藝術教學論文范文10篇

1.將關注學生的情感體驗作為課堂重點

在藝術創作的過程中，作品的成形和心理經驗的整合已經不分彼此。這里不妨將此觀點引申到美術課堂教學的范圍中。新課標要求教師關注學生的經驗，即課堂教學要與學生的生活世界和社會緊密聯系，不能脫節。要做到讓學生在所學書本知識與個人生活經歷之間建立一種認知聯系，這就要求教師的教學內容接近學生的經驗，越是與學生已有的現實生活聯系得緊密，教學就會越有效果。因此筆者認為，在現代美術教學中，教師要有效地幫助、引導學生很好地把個人直接的生活經驗與間接的美術教材知識融合在一起。從這個角度來講，融入藝術治療的美術教育就發揮了極大優勢。具體舉例來說，當學生繪制作品的時候，其藝術表現形式就不再是一個定式，既可以畫得具象也可以畫得抽象，可以畫得很豐富，也可以畫得很簡單。總之，藝術創作重在內心的表現、感情的抒發和精神的獨立。

2.嘗試以積極取向為切入點，規避其病理性

通過梳理相關文獻資料，筆者發現目前國內針對藝術治療在美術教育中的應用，一直存在一種病理性治療模式的傾向。近10年來，國內已有的藝術治療項目多應用于特殊教育、校園心理輔導、災后心理干預、精神病人輔助治療、成癮者的輔助治療等領域。在筆者看來，當藝術治療被應用在普通美術教育中，教師工作的重點就不能完全放在一些外在的緊張性刺激給學生心理帶來的消極影響上，而應該以積極的心理學視角為切入點，將藝術治療與學校美術教學相交融，這是更為可取的方式。舉例來說，在教師運用繪畫投射分析技術時，把絕大部分畫作中的積極元素用對應的積極概念加以解釋，將相對消極、負面的元素及對應的消極解釋也羅列出來，并將其解釋轉化得相對積極或中性一些。在積極心理學產生以后，基于積極心理學的藝術治療還是一個全新的應用、實踐和研究領域，具有廣闊的應用前景。

3.通過校外資源深化課程影響

當前在中國，藝術治療對普通民眾依舊是相對陌生的概念，普通人對“治療”一詞或許十分敏感，但實際上，正如前文所說，治療也可適用于一般人的自我探索和成長。而成長這一過程對大多數的兒童來說可能都不是一個平順的過程，兒童的身心都或多或少地承受著來自家庭、社會、學業等方面的壓力。而現有的藝術教育課程對學生的生理、情緒、社交或智能的發展成熟重視不夠。為了加深公眾對藝術治療項目的了解，學校應該嘗試與其他社會資源展開合作。在這一點上，美國一些學校的做法值得我們借鑒：邁阿密戴德縣公立學校從1979開始設立藝術治療部門，該部門被細分為七個區域，分別是咨詢、評估、干預、專業、開發、方案規劃和評估。為了引起更廣泛的注意，呼吁公眾對藝術治療的重視，該學校的藝術治療部門開始與當地大學的美術館合作展覽學生的美術治療作品。因此，嘗試向國外的學校學習，利用校外資源，可以有效地達到深化藝術治療課程影響的目的。

語文教學論文

語文課堂教學離不開語言，語言是語文教師傳授知識、傳遞信息的主要載體之一。語文教學語言藝術與語文課堂教學效果有密切的關系。蘇霍姆林斯基說：“教師的語言修養在極大的程度上決定著學生在課堂上的腦力勞動的效率。我們深信，高度的語言修養是合理利用時間的重要條件。”因而從某種意義上說，語文課堂教學藝術首先是語文教學語言藝術。而所謂語文教學語言藝術，就是語文教師在教學過程中遵循語文教學規律和審美性原則，正確處理教學中的各種關系，把語文知識和信息正確有效地傳遞給學生的語言技能活動。那么，語文課堂教學在運用語言時，有哪些藝術技巧呢？

一、言之有物，每舉中的

“物”是指語文教學的具體內容。在語文教學中，教師講課應不夸夸其談、不信口開河、不含糊不清、不空發議論、不離題太遠，而應言之有物，論之有實，并能根據學生的心理特點，有意識地把已學知識與未學內容聯系起來，把課本知識與現實生活聯系起來，有意識地穿插有關的時代背景、作者生平、名人軼事、成語典故等，最大限度地充實教學內容，做到言之有物，每舉中的。

二、言之有德，文質兼美

言之有德表現在兩個方面。一是在語文教學中要注意挖掘教學內容的德育因素，在講授文化科學知識的同時，把滲透于其中的思想性因素結合學生的實際，水乳交融地闡發出來，并通過自己的情感作用形成巨大的感染力，從而把知識教育、文藝教育與思想教育有機地統一起來，對學生起到積極的思想教育作用；二是指要注意使用禮貌文雅的語言，使教學語言具有思想教育作用的同時，又不失文學色彩，盡力做到文質兼美。

一、藝術教育專業的特點

(一)以藝術品為媒介進行專業學習

藝術教育專業需要對學生進行各項藝術的教育，重點包括音樂美術等。教學時通過讓學生欣賞分析各種藝術品培養學生的藝術基本素養和藝術能力。例如音符的組合構成不同的節奏創作出動人的音樂旋律，而美術作品則是通過線條圖案構成畫面展現美術的獨特魅力。每一件藝術品都是有生命的，都飽含了作者的情感。因而教師在對藝術教育專業的學生也應當讓學生自己去感受藝術本身的魅力，而不是把自己的感受強加給學生。

(二)以培養具有藝術教育教學能力的人才為目的

與一般的藝術教育的目的不同，藝術教育專業除了培養學生的藝術素養和藝術能力外，還需要培養學生的藝術教育能力，使學生將來可以從事學生的藝術教育教學以及社會上的藝術指導等工作。這就要求在平時的教學過程中要注意讓學生通過藝術激發情感、塑造心靈，注重實踐，讓學生通過自己的感性理解藝術品的內涵，也要注重學生教學能力的培養，學生不僅自己要感知藝術還要可以將這種感受表現出來，可以自己進行美術作品的創作以及音樂作品的演奏或者是演唱，也可以引導別人進行藝術的感受。

(三)教學需按照一定的藝術教育規律

第一篇:環境藝術設計課程改革的問題及解決方法

摘要:文章針對藝術設計教學中存在的問題，通過課程的實踐進行解決問題的嘗試及探討。主要針對提高學生興趣、培養學生創新能力、增強學生邏輯思維能力幾大問題展開課程的探索及實踐。試圖通過微課編排及微課平臺的建立，提高學生的各方面能力及方便師生課上、課下交流、探討。從而提高教學質量及學生學習能力。

關鍵詞:微課；微信公眾號；樹狀知識體系

一、引言

伴隨著信息化社會的到來，網絡走入我們的生活和學習。學生獲取知識不在單一是傳統意義上的圖書館查閱文獻，書店瀏覽或購買書籍。網絡時代給我們的藝術師生帶來新的獲取信息的平臺和媒介。極大的豐富了我們的視野和創作素材，為藝術設計教學與發展都提供了很好的發展空間。特別是近幾年來，無線通訊技術發展迅速，手機移動設備功能越來越強大，通過隨身的移動設備就可以上網，并在有WiFi的環境下可以任意享受網絡沖浪，不僅方便了生活和娛樂，同時也給我們課上使用網絡教學帶來了極大的便利。因而，伴隨著學生學習條件的轉變和時代的需求，出現了適合網絡學習及課上輔助教學，課下輔導自學的微課等新型教學手段與課程類型。傳統講臺單一授課的方式，特別是單一的語言表達或者講義播放，使學生處于知識接收的被動地位，項目任務雖然讓他們體驗了工作崗位上的工作內容，但是在自主學習和創新能力上無法得到鍛煉，特別是一刀切的項目任務不能滿足學生個性化需求。將微課與現行課程進行融合、與在線課程相整合、與教學內容的復習鞏固進行結合，可以幫助教師規劃班級的整體教學，個性化設置學生的學習內容。同時，通過結合網絡平臺的各種方式，對微課進行學習，從而課上、課下鞏固環藝課程的重要知識點和便于資料的查詢和瀏覽。

二、微課教學和傳統教學的比較分析

摘要：在職業教育藝術設計類教學資源庫的建設、應用與日常管理中，需要充分的調動管理者的管理熱情和使用者的使用積極性。因此，建立有效的獎勵機制，對職業教育藝術設計類教學資源庫的優秀管理人員、優秀素材的提供部門、單位進行一定的物質和精神獎勵是必要的，唯有如此，才能確保職業教育藝術設計類教學資源庫的合理更新、高效運轉和充分適用。

關鍵詞：職業教育、教學資源庫、應用策略、優化

綜觀職業教育發展形勢，在國家投入大量人力、物力的背景下，國內各省、市、地區已全面展開了職業教育藝術設計類教學資源庫的建設計劃，職業教育藝術設計類教學資源庫的建設也已經平穩度過了初級階段，如何合理、有效的促進職業教育藝術設計類教學資源庫規范、高效使用成為當前面對的問題。因此，各級政府應進一步組織、加強職業教育藝術設計類教學資源庫建設、管理的后續投入，保證職業教育藝術設計類教學資源庫平穩發展，避免這一功能強大、耗資巨大的工程走彎路或是停滯不前。

一、全面、規范的開展職業教育藝術設計類教學資源庫的建設和管理

首先，應使各級、各部門、各校領導進一步加深認識職業教育藝術設計類教學資源庫對教育教學改革和信息化社會的強大促進作用。就作者調查的各省、市、地區而言，職業教育藝術設計類教學資源庫使用者對該項工程均給予了很高的評價，認為該項工程的超實用性和巨大作用。其次，及時聽取一線教師、一線管理人員的反饋信息。作為職業教育藝術設計類教學資源庫的一線使用者和管理者，他們對于職業教育藝術設計類教學資源庫的使用和管理擁有第一發言權。龐大的系統中必然存在一定問題、弊端、瑕疵，只有充分的尊重他們的反饋意見，才能更好的推動教學資源庫的良性發展，發揮職業教育藝術設計類教學資源庫的強大功能，才能夠更好的調動使用者的積極性和管理者的管理熱情。再次，有效整合現有資源，形成規模化、鏈條化的資源庫模式。資源庫的建設模式不僅僅是自上而下的分解，同樣也需要自下而上的整合，在不斷的循環改善中發展進步，最終形成規模巨大的國家資源中心。

二、著力開展江蘇省高職高專學校整合，爭取政府政策性扶持

語言是人類交際的重要工具。作為課堂教學，主要是運用語言的形式向學生傳道、授業、解惑。因此，教師的語言表達能力直接影響著教學的效果。要提高教學質量，就必須研究教學語言的藝術性。下面就數學教學語言藝術問題談點粗淺的看法和體會。

一、語言親切，富有情感

教學語言是師生雙方傳遞信息和交流思想感情的載體，親切、感人的教學語言最能使學生保持積極舒暢的學習心境，最能喚起學生的熱情，從而產生不可低估的力量。正如古人講的“感人心者，莫先乎情”。教師在教學中，無論是講授知識，還是對待學生，語言都應親切，富有情感。特別是對待差生，更應做到這一點，以此維護他們的自尊心，激勵他們的上進心，應細心尋找他們的“閃光點”，從而給予“表揚和鼓勵”，使他們感到自己的進步，激發他們的學習動機。即使錯了，也用委婉的話語指出其不足。當然，表揚、激勵、鼓舞都必須有的放矢，不失分寸。相反，教師如果對學生的錯誤過多地批評、指責、甚至諷刺、挖苦，那就會使學生失掉學習數學的信心，由厭惡數學老師到厭惡數學學科，這不能不說是教學的失敗。著名數學教育家波利亞非常注意這一點，有時他一眼就看出學生的計算是錯誤的，但卻還是喜歡以溫和的態度、親切的語調、慈樣的目光和學生一行一行地查看。學生回答問題時，用“你答得很好”、“你并不比別人差”、“你也許課前忘了復習，若課前看了。我相信你是能夠回答的”等，這樣做到了多鼓勵，少指責；多進行正面指導，少板起面孔訓人，讓學生在學習上有信心、，有奔頭，有積極性，使他們能“親其師而信其道。”

二、語言精練，提高效率

所謂語言精煉，就是要求教師在課堂教學中，“少說廢話”，用最少的語句表達更豐富的內客。

有的教師唯恐學生“消化不良”，講課語言繁瑣羅嗦，面面俱到，其實這種做法法不利于學生掌握知識的重點和理解知識間的聯系，更不利于發展學生智力，培養學生能力。

一、當代藝術院校學生的學習特點

當代藝術院校的學生從入學的那一刻開始，升學壓力如影隨形；大學畢業后，就業與生活的壓力會時刻繃緊他們的神經。在這樣的期望與壓力交織下，學生渴望成功，但又畏懼困難。雖然有自己的人生目標，但對如何實現目標感到茫然。所以，很多學生將希望寄托在虛擬世界，因為在那里所有東西似乎都是他們可以“控制”的。對此，藝術院校的課程教學任務必須要從傳授知識轉變為讓學生能體會到對學習的控制，以此幫助他們體驗成功的滋味。對于課堂教學，學生需要的是獲得滿足感，而不再是掌握知識點。當課堂中不能實現這一滿足感時便會出現走神發呆、聊天、看電影、打游戲，甚至睡覺等，當這樣的情況反復出現，最終學生將對學習喪失興趣，造成嚴重的后果。因此，課堂當中的教學回饋至關重要，只有將教學目標變成回饋，一點一滴地讓他們體會到，給他們一個邁向成功的階梯，學生才愿意學習，才會有良好的教學效果。

二、如何提高當代藝術院校的教學質量

在現實的教學過程中，上同一門課的教師往往教學效果不同，甚至大相徑庭。原因何在？不是教學內容的多少差別，也不是教學手段的不同。作為一名教師，教學素質和常規的教學方法都具備，講清一個知識點是每個教師都能辦到的，而大家使用的教學設備也相差無幾。所以，決定教學質量的不是教學內容本身，而是對教學的理解和控制能力。因此，要想提升教學質量，不是一味地認真擬定教學大綱、制定授課計劃表、詳細準備教案和課件，而需要從當代學生的特點入手，真正理解他們對課程的需求，將教學目標從以往強調的知識點掌握逐漸轉變到讓學生控制學習過程，體驗成功。要想達成這些，及時有效的教學回饋是唯一的路徑。所謂教學回饋，就是在教學過程中，不斷通過學生在練習當中反饋出來的問題進行細致有效的指導，讓學生不斷改進，并最終讓他們體會到成功的教學過程。因此，教學回饋是一個動態演繹的教學方法，并且是因人而異的。重點在于不斷地鼓勵學生看到自己一絲一毫的進步，并給學生一個可操作的步驟，讓他們能對學習有所控制，并最終體會到成功的樂趣。

1.課前調查學生的現狀，了解每個學生對課程的期待

可采用問卷調查的方式來進行，根據學生和課程情況設計一個調查表，收集學生的基本信息。主要包括學生現有的基礎、選擇本課程的原因、對課程內容的選擇、對學習的態度等。數據反饋之后，還需要安排每個學生單獨談話以了解信息的真實性。就算問卷時選填的信息不準確，在談話中也可以進一步知曉他們的想法。通過談話，讓學生明白問卷中每一個項目是如何設置的，為什么要這樣設計，同時也讓他們感受到老師對自己的重視，從而更愿意和老師交流。

1.調控教學語言的輕重隱顯、疾徐張弛

蘇霍姆林斯基曾說：“教師講話帶有審美色彩，這是一把最精致的鑰匙。它不僅開發情緒的記憶，而且深入到大腦最隱蔽的角落。”可見美的語言對學生的影響。在這方面，語文教學比其他任何學科都表現得更為突出。教師教學語言的美，一方面來自語言表達的準確、恰當和生動，另一方面則來自教學語言中速度的快慢、節拍的強弱、力度的大小等的交替交換，以及句子長短、語調升降的有規律變化。這種抑揚頓挫、富有韻律感的教學語言使教學具有鮮明的節奏。同時對學生的學習效果帶來直接影響。現代生理學研究表明，人在一種單調的聲音刺激下，大腦皮層會很快進入抑制狀態，而抑揚頓挫、具有節奏感的教學語言能有效地打破大腦的抑制狀態。所以，必須加強語言調控，講究對教學語言的巧妙編排與合理組裝。

如何控制教學語言的輕重隱顯和疾徐張弛，主要應考慮教學內容和學生實際。一般地說，講解教材的重點和比較深奧抽象的內容，應放慢語速，增強音量；如果是淺近易懂或本身節奏明快的內容，應加快語速，放輕音量。表現急切、震怒、興奮、激昂、壯烈等基調的內容，可用快節奏的語言；表現寧靜、優美、沉郁、悲哀、沉思等基調的內容，可用慢節奏的語言。如講《聽潮》一課的“漲潮”部分，需要用快節奏表現驚心動魄的壯美；而“落潮”部分表現的溫柔寧靜之美，則需用慢節奏來傳達。又如講《一月的哀思》，介紹的豐功偉績時可用中速平調；講到人們靜靜地佇立長安街的暮色里等待載著遺體的靈車時，要用慢速降調，表示哀痛之情；講到有人不允許我們緬懷偉大一生時，要用快速升調，表達激憤之情。這樣快慢交替，急緩相間，能渲染出與課文內容相吻合的課堂氣氛，使學生產生情緒、情感上的摹仿，在心中激起相應的感情，大大增強接受的效果。

2.講究教學方式的間隔變換、有機組合

教學方式的交替變換，有助于消除學生疲勞，保持注意力。教師在組織教學時，要巧于設計和安排教學方式，講究教學方式的間隔變換和合理搭配，使之有動有靜，動靜結合，使教學活動在動靜交替中有節奏地進行。如學習《孔乙己》一文，第一步用講授式，介紹與課文有關的背景資料及對小說中人物、情節、環境理解和把握的導讀提示。第二步運用練習式。一是填表對比分析孔乙己兩次出場的肖像、語言、動作等方面的變化，引導學生把握孔乙己這個形象的特征及意義；一是完成課后練習，體味該文語言精煉、深刻、含蓄的特色。第三步運用討論式，思考討論造成孔乙己悲劇的社會根源，把握小說的主題。這樣安排，整堂課講練結合，動靜相生，表現出一種與學生心理相容的節奏變化。

板書也是調整教學節奏的重要手段，對此應給以足夠重視。教學板書是教師的書面語言，它從視覺上刺激學生，增加信息接受的渠道。這種信息渠道的轉換，會帶來學生心理和行動的變化，使學生由聽變看，由聽變寫，或邊聽邊看邊寫等。就是說，教師可通過板書引導和控制學生，使整個教學進程保持適當節奏。這里的關鍵是把握板書的時機。實際教學時，有的教師是先把整個內容講完再板書，或者先抄好板書而后講內容。這樣都會不同程度地影響教學的流程和教學的效果。最理想的應是板書與教學語言密切結合，邊講邊寫。比如，有位教師教《第比利斯的地下印刷所》時的課題板書時序的安排就很巧妙，他說：“今天，我將領你們去參觀一個地方（略停），那是一處印刷所（板書）。不過，不是咱們學校的印刷廠，而是建筑在地下的（板書）印刷所。而且，還得到蘇聯的第比利斯（板書）去。”教學板書與教學語言的配合嚴密精巧，妙趣橫生。這樣可起到有效的控制作用，可以吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣，使課文思路、教師思路和學生思路合拍共振。還要講究板書出現的頻率和書寫速度。頻率過大或書寫太慢，都會直接影響整個教學的節奏。

一、計算機與藝術設計

計算機藝術設計以具有交互性和使用網絡媒體為基本特征，包括電腦動畫、影視廣告、網絡游戲、虛擬現實、網絡藝術、多媒體、數字攝影、數字音樂、錄像及互動裝置以及DV(數字視頻)等。作為人類創意與科技相結合的產業已經成為21世紀知識經濟的核心產業。

計算機對設計的最直接貢獻是帶來了新的造型語言和表達方式，根據計算機結構上的特點，它多用以完成設計的理性分析、信息存儲、建模表現等任務，這使設計人員更多地致力于概念分析、創意構思等方面。計算機可以使設計過程視覺化，圖像的生成過程能得到有效的控制，并直接反饋出控制效果，從而消除了傳統攝影工具的缺陷。在設計中只要隨時存儲變化的結果，就能回到作品創作過程的任何一點，設計的過程不再是單向發展的，而是多向反復的。而計算機的引入，代替設計人員去完成大部分理性工作，計算機的計算速度是人腦無法比擬的，它能很快將設計人員的創作意圖轉換成可視圖形，而且色調、材質、燈光、形體的更改也更方便。

計算機藝術設計重計算機技術的操作，更重設計藝術的表現，尤重創意意識的培養。我在上計算機藝術設計課時、發現絕大多數學生沉迷于電腦技術上的學習，而完全忽視設計藝術的創意。課堂上，學生雖然對電腦設計軟件操作得很熟練，而缺乏新形態的創意，也無法表現自己的想法，或許根本就沒有想法，沒有創意意識。創意是被認為是在設計科學化作業之后的藝術化作業階段，是使設計目標得以實現的可視可聞的形象化的點子。老師在教會學生電腦技術的同時，應結合專業特點，啟發和引導學生如何運用電腦技術去創造符合人們審美要求的新形態或廣告設計作品。

二、計算機藝術設計教學軟件

高科技的技術手段駕馭表現形式的新型教學模式——計算機藝術設計教學。體現了高科技的數字化藝術手段，將感性的認識理念以嚴密的數學方法組織起來并對美術設計要素進行理性化控制的計算機藝術設計教學必將給人們帶來的新的觀念，新的思維，以及新的設計思想。那么理解設計的常用軟件也是重要的。

摘要：高職藝術設計專業引入工作坊教學模式，目的是增強學生的創意能力和動手能力，充分挖掘學生的潛能，為高校“產學研”的互動提供平臺。這種教學模式需要一套相對應的評價與考核方法，從而有效地實現教學改革。該文根據工作坊式教學的特點，分析工作坊式教學的考核評價要素和方法。

關鍵詞：工作坊教學;評價;考核

工作坊模式是一種以頭腦風暴為特征的創新研修方式。20世紀60年代，美國的勞倫斯•哈普林將“工作坊”的概念引用到都市計劃之中，讓其成為不同立場和族群的人們思考、探討、交流的一種方式。工作坊教學模式在國外已經用得相當普遍，近些年在我國高校研究生教學中也開始被采用。工作坊教學模式運用于藝術設計教學，早在1919年4月1日成立的包豪斯學院就已開始，被稱作集體作坊式教學方式，取得了良好的教學成效，培養出了一大批優秀的設計師。在高職藝術設計專業引入工作坊教學模式，對一些專業核心課程進行教學改革，形成工作坊式的教學體系和方法，主要目的是：增強學生的創意能力和動手能力；營造良好的學習氛圍，改善學習風氣；加快課堂知識到能力的轉化速度；全方位培養學生的設計綜合素質，充分挖掘學生的潛能，增強學生的就業能力，為高校“產學研”的互動提供平臺；等等。當然，并不是好的模式就一定能夠成功，工作坊式教學還要有一套相應的評價和考核方法。客觀的評價非常重要，評價是人類的一種特殊的認識活動，對客觀事物的評價是人們對該事物及其意義的一種觀念性把握，是對客觀事物價值的認定。高職藝術設計專業采用與工作坊式教學適應的評價和考核方法，可以為達到上述教學目的提供保障。

一、工作坊式教學的考核評價要素

1.過程評價要素。（1）主題選擇和設計在藝術設計類專業的教學中，主題是吸引學生的一個重要因素。在傳統的授課模式中，每節課的主題就是課程計劃中的一個章節。工作坊式教學并沒有章節內容，也沒有前后先導內容和續接章節，只有主題項目，完全取決于授課教師對主題和任務的選擇。根據藝術設計專業的特點，工作坊主題一般是項目專題化設計，教師發揮主導作用，學生可以有意識地進行個性化選擇，根據自己的興趣和愛好選擇工作坊主題。所以，教師對主題的選擇和設計非常重要，主題的好壞決定能不能吸引學生參與、是不是有利于學生的個性化發展。如，在人物形象設計工作坊教學中，教師設計了包括以“綻放”為主題的飾品設計制作活動、以“萬象新生”為主題的手工設計活動、以“繪夢”為主題的美甲彩繪活動等，學生在創意實踐中完成了飾品設計、布藝設計、美甲彩繪等實訓項目。通過這些輕松、有趣的主題活動，學生和學生、學生和教師之間進行了充分的探討與交流，完成從資訊分享到互相交流、激蕩腦力、共同創造的過程。通過完成一系列主題項目訓練活動，學生在工作情境中感悟正確的認知觀念、思維方式與方法，獲得充分的體驗，提高了設計技能和專業綜合素質。（2）教學過程的設計工作坊式教學中，教師的身份變成主持人或現場導演，對課程進行合理的安排和設計，預設好項目任務和各個環節，包括前期工具和材料的準備、人員分配、節奏的把控等。工作坊式教學過程要設置能夠激發學生創意設計的各種環節，如頭腦風暴、角色扮演、游戲體驗、分組、專家點評、小組互評等環節，擺脫理論與實踐脫節的現象。通過這些教學環節，教師將設計理論融入設計構想、操作技巧，學生學以致用，學習效果更好。如，依靠集體的智慧對于設計來說是一個非常必要的手段，頭腦風暴就是這種手段的最佳選擇，在廣告設計工作坊教學中，頭腦風暴可以激發學生進行創意設計，幫助學生提高設計的效率。又如，角色扮演是一種很好的情景模擬活動，在設計實踐環節，教師讓學生分組扮演不同的角色，如企業老板、客戶、業務員、設計師等，模擬真實的項目，進行業務洽談、客戶溝通、方案匯報等環節，引導、鼓勵學生充分發揮自己的智慧。過程設計是工作坊式教學區別于傳統教學的亮點，直接決定工作坊式教學能否獲得良好的效果。因此，過程評價對工作坊式教學非常重要。2.結果評價要素。工作坊式教學重點在于過程，結果同樣體現過程有沒有取得實效，能不能達到激發學生創意潛能的目的，其結果評價應包含以下幾個要素。（1）學生參與熱度工作坊式教學需要教師具備對課堂的掌控能力，能營造良好的學習氛圍，能運用教育學、心理學的一般理論和方法充分調動學生的主觀能動性，激發學生對主題活動的興趣，鼓勵學生自由發揮想象、大膽創新、開拓性地完成項目任務。藝術設計工作坊的項目實踐，對互動參與提出了更高的要求。學生在課堂上的主動性和積極性，直接影響工作坊式教學的效果。為此，教師要深入了解學生的學習和生活現狀，了解他們關心的熱點，包括時政要聞，通過網絡廣泛查閱、搜集相關資料，把它們引入主題項目，在教學過程中互動交流，吸引學生關注并激發學生完成項目的積極性。同時，教師要注重引導學生協作。（2）創造作品的數量和質量作品的數量反映了學生的參與程度，通常一個項目只有一種設計可能，而得益于頭腦風暴、角色扮演等環節，一個項目有了多種設計可能，也就會出現多個結果。作品的數量多能夠說明從定量到變量的轉變，代表著創意思維能力的增強。相比數量，質量在工作坊教學中不是一個很重要的指標，至少不是一個普遍指標，但能引領設計思維的方向。在眾多作品中也許有極少數高質量的作品，它就能確定這個項目的成功與否。（3）作品轉化效能的比率能夠說明設計作品質量的，是其轉化為社會應用的比率。這種比率包括三個層面：一是作品的獲獎率，作品能夠在各類競賽中獲獎是對作品質量的肯定；二是設計作品發表率，作品能夠在媒體上發表、轉載，代表它得到了社會的認可；三是設計作品的采用率，設計作品最終能為企業或商家采用，能成為產品和商品，轉化為效益，是衡量產學結合成果的一個重要指標。

二、工作坊式教學的評價考核方法