藝術市場論文范文10篇

一、營銷中感情的作用已經由許多研究者進行探討，獲得了廣泛的認可。

Oliver發現3項感情回應是滿意度的重要先行要素。Nyer發現預測消費后回應的最佳方法是測量滿意度及其他的感情要素。Shermanetal．確證了消費者的感情狀態可能是購買行為的重要決定因素。管理人及營銷者可以通過運用感情來獲取競爭優勢。競爭優勢是組織在競爭市場中業績表現的關鍵，藝術組織與其他企業一樣需要獲得競爭優勢來創造并維持卓越的表現。對于本質上更傾向于享樂型的服務來說，感情的達成及狀態被認為會對消費、評價以及再購買意圖產生一定的作用。滿足主觀因素并激發感情反應被看作是決定這類體驗中顧客價值的最關鍵元素。

二、隨著關系營銷的出現及興起，顧客維系和再購買成為關注的焦點。

Hellieretal．證實了最新的發現，認為再購買意圖是推動組織收益性和未來可持續發展性增長的極具價值的要素。服務質量、感知價值和滿意度等構想已經被不同的研究者識別為再購買意圖的先行要素。根據先行研究可知:服務質量對感知價值有正面影響;感知價值對顧客滿意度有正面影響;顧客滿意度對再購買意圖有正面影響。然而卻很少有研究驗證表演藝術領域中再購買意圖的重要性及其與先行要素間的關系。

三、營銷中的感情因素研究包含3個階段:類別方法，維度方法和認知評價方法。

類別方法不解釋感情的起因，只根據相似性將各種感情分成幾組。維度方法利用效價和覺醒兩個維度來區分感情。認知評價方法則提供了一個更有深度的辦法來說明感情之間細微的差異，并旨在預測特定環境下什么感情會被引出、被激發的感情如何影響行為。認知評價方法被認為更適合理解市場環境中消費者感情回應。該方法被用于研究消費感情及其對購買后行為的影響。在導致感情的潛在評價項目中，最基礎的一項便是目標一致性。Frijda以及其他學者認為感情是一種對個人———環境關系的動機性回應，而動機涉及個人目標。

展開張擇端的《清明上河圖》，北宋京都汴梁的市集繁榮景象立刻浮現在我們的眼前。市井的繁榮既反映了當時的經濟發達狀況，也反映了北宋政權的清明之治，以及百業俱興、人民安居樂業。政治的清明、經濟的繁榮勢必帶來文化藝術的大繁榮，如文學上有宋詞的輝煌，繪畫上有文人畫的開端及山水畫的典范，瓷器生產上有馳名中外的“官、哥、汝、定、鈞”五大官窯，書法上則形成了尚意書風……由此發展下去，皇室重文抑武、嗜古成風，導致上行下效，于是精鑒藏、好雅玩的文人士大夫成為兩宋藝術市場的主導力量。那么，文人的心態又對兩宋藝術市場起著怎樣的作用呢？本文欲從以下四個方面加以解析。

一、文人入仕的積極心態無形中助長了兩宋皇室的嗜古之風

1.上行下效

宋朝是中國歷史上一個非常特殊的王朝，似乎趙氏王族就是為文化藝術而生的。宋太宗即位后，開始詔全國各州、郡、縣搜訪前賢古哲書畫墨跡，命待詔黃居、高文進廣收民間書畫作品。端拱元年（988），于崇文院置秘閣以收藏古今書畫名跡，其后歷代帝王皆好鑒藏。自咸平年間（998—1003）始，古物鑒藏的風氣宛如“日出江花紅勝火”般。如《考古圖》卷二《仲信父釋》載：宋真宗咸平三年（1000），關西好令黃郛獲西周仲信父，曾赴汴京“詣闕以獻”，真宗皇帝為探求究竟，故“詔句中正杜鎬詳其文”。《金石錄》卷十一《銘》引《真宗實錄》載：咸平三年（1000）乾州守令獻“古銅鼎，狀方而又四足，上有古文二十一字”。宋真宗仍“詔儒臣考正而句中正杜鎬驗其款式，以為史信父”。《考古圖》卷三《太公缶釋》載：咸平三年（1000），“同州民湯善德，獲（太公缶）于河濱以獻”。到了景佑年間（1034—1037）因“正樂”復古所需，一改開國初輕視古物藝術品的觀念，不但變“大毀”為“不毀”，而且極力推崇人文、論道考札，大量庋藏古物。且風氣日盛，乃至鑒藏之習席卷全國。如《續考古圖》卷二載：崇寧元年（1102）秦州甘谷新邊民耕得之“熊足盤”者，獻于定西高廟。再從宋徽宗命內臣撰寫的《宣和書譜》《宣和畫譜》中我們也可窺見，至徽宗、欽宗朝，嗜古之風更是達到了巔峰。即便到了南宋，政權已偏隅一方，但皇帝的嗜古之風依然有過之而無不及。《宋史•食貨志》載：紹興六年（1136）“南宋政府斂民間銅器”，紹興十三年（1143）又“至為發冢墓”，紹興二十八年（1158）“出御府銅器千五百事付泉司，大索民間銅二百余萬金”。由此可見，兩宋歷代皇帝，除開國太祖趙匡胤忙于軍事而無暇顧及藝術品的鑒藏外，其余歷朝帝王皆成為促使兩宋藝術市場得以持續繁榮的領頭羊。另外，我們從《宋史》中又可以了解到宋朝的“文治”，使得“文”與“官”結合得最為緊密。科舉制度為社會各階層帶來了機會，即只要通過科舉考試皆可進入仕途，這無疑為文人學子入朝為官鋪設了一條大道，從而大大調動了文人積極進取的心態。由于皇帝老爺對藝術精品的愛好幾近癡迷，有鑒藏特長的文人士大夫皆可以博得皇帝老爺的厚愛和歡心，有的甚至可以直接按才藝高低被授予翰林圖畫院待詔、祗候、藝學、供奉等官秩。十年寒窗，一朝科舉入仕，可謂來之不易。故無論將相、百官、文人士大夫，都會在鑒藏方面下功夫以投皇帝所好，迎奉獻寶之類也理所當然了。

2.獨木難以成林

《東觀余論•秦昭和鐘銘說》：“宋仁宗慶歷中（1041—1048），葉清臣守長安，得秦公鐘上之。”《續考古圖》卷二：宋徽宗“崇寧初（1102年始）商州得古鼎，刻文甚完……尋上之”。《續考古圖》卷四：“崇寧三年（1104）甲申歲，孟冬月應天府崇福院掘地得古鐘六枚，以宋公鐘又獲于宋地，宜為朝廷符瑞，尋上進焉。”從這些文獻記載來看，各地州郡縣衙常留心發掘古物，一旦發現即向皇上進獻。由一斑可窺全豹，此正所謂獨木不成林。滿朝文武百官從各種渠道收集古物并爭先恐后進獻皇上，以期得寵。宋徽宗敕撰的《宣和畫譜•敘》中記載：“……乃集中秘所藏，晉魏以來名畫，凡二百三十一人，計六千三百九十六軸，析為十門，隨其世次而品第之。”所有藏品按品第高低分門別類進行存放，可見徽宗宣和年間御府藏品之多、規格之高了。假如僅憑皇帝一人熱衷于此，恐不致使其置大宋江山社稷于不顧，一味嗜古成癮，也不致使鑒藏之癖風靡全國。只要稍稍了解中國繪畫史的人都知道，宋徽宗不僅癡迷于鑒藏，而且親自動手作畫。這位皇帝知道御府的藏品優劣并存，所以引領文臣大儒鑒識題跋于名跡之上以辨真偽。這些題跋主要有歐陽修《六一題跋》、蘇軾《東坡題跋》、黃庭堅《山谷題跋》、米芾《海岳題跋》、陸游《放翁題跋》、董《廣川書跋》《廣川畫跋》、劉克莊《后村題跋》、魏了翁《鶴山題跋》等，這也形成了兩宋以來的特殊鑒藏題跋文化。不可否認，這其中文人士大夫起到推波助瀾的作用。文人士大夫積極進取的心態直接導致“無心插柳柳成蔭”的局面，即他們在報國思民的公務中、學術研究中無形中助長了兩宋嗜古之風的盛行。雖然這一切對“積弱積貧”的兩宋政權未能勵精圖治、訴諸武力、保家衛國來說是悲哀的，但對于藝術市場的繁榮卻起著不可估量的作用。

一、CAFTA背景下廣西藝術市場發展環境

1.廣西藝術市場發展的資源優勢

廣西藝術市場具有獨特的文化優勢與地緣優勢。廣西獨特的少數民族文化和旅游資源，形成了區域特色鮮明的產業群帶。尤其是著名的旅游城市桂林，其豐富的喀斯特地貌山水資源，為藝術品的創作提供了獨特而豐富的素材，山水畫成為了廣西山水文化的重要載體，也是廣西書畫永恒的主題。廣西與東盟相連，處于東盟大市場的前線，CAFTA的設立和發展為廣西書畫走向東盟提供了巨大的市場便利。

2.廣西藝術市場發展的政府支持

廣西地方政府在藝術教育與文化發展上給予了大力支持。近年來，政府通過各種途徑推廣了廣西藝術文化品牌——“漓江畫派”，把打造“漓江畫派”文化品牌列為廣西繼文學、戲劇、音樂、舞蹈之后的第五個文化發展戰略和建設富裕、文明、和諧新廣西的重要內容。圍繞中國-東盟文化交流，廣西大力開發具有民族特色、廣西氣息、東盟元素的各類藝術品，通過舉辦中國-東盟書畫藝術展，建設中國-東盟書畫藝術產業園等一系列舉措，加強推進書畫作品的藝術培訓和人才培養，并通過中國東盟博展會等商業平臺，積極促進美術工藝品和書畫作品產業鏈的形成，打造廣西藝術品牌。

3.廣西藝術市場發展的政策支持

一、藝術市場結構與市場形態

藝術市場作為一般市場的特殊形態，是按照價值規律進行文化產品或服務交換和提供有償文化服務活動的場所，也指相關主體形成各種經濟關系的總和。是指在藝術市場中，藝術企業與文化企業之間在數量和規模上的關系以及由此決定的競爭形式。①就秦皇島市藝術市場的區域結構而言，根據《秦皇島市文化產業發展實施綱要(2011－2015年)》數據顯示，作為“核心層”的藝術文化在區域產業協同中進一步發展壯大，以新聞出版、廣播影視、文化藝術為主的藝術產業實現增加值5．5億元，占全市文化及相關產業增加值的19%，藝術及相關產業增加值占全市GDP的比重由2005年的1．8%提高到2011年的3．1%。當前，隨著藝術文化產業數量的增加、企業規模的擴大和區域產業領域的拓寬，以市場自主經營為主導的藝術市場迅速發展，形成了動漫影視業、工藝美術品制造業、出版業、傳媒業、旅游業、會展業等多門類與多層次的綜合性市場體系，并伴隨著知識和科技的日新月異，為秦皇島市的區域產業和藝術市場帶來了前所未有的發展空間。尤其是首批具有先導性、成長性和帶動性的北戴河國家動漫創意文化產業園、開發區數據產業基地、非物質文化遺產之民間藝術體驗與工藝產品創意基地的產業群落，已成為了秦皇島區域經濟發展的重要增長點和新興支柱產業。由此為未來不同產業及行業的協同發展呈現出良好的聚集效應，催生了新的產業和部門，成為了市場經濟條件多元化形態下的藝術市場主體，帶動了秦皇島藝術市場的整體發展新趨勢。秦皇島藝術市場呈現出的多元化特征是藝術市場發展成熟的表現。雖然，各類藝術文化在市場的集中度及分布特點都有所不同，但是，伴隨著區域產業的發展成熟，藝術市場的集中度便會逐步提高并趨于相對的動態均衡。例如，傳媒市場與書畫市場相比，前者市場集中度較高，后者市場集中度較低。然而借助產業之間的協同合作，通過多媒體制作和網絡技術傳播書畫藝術文化，就已經促進了網絡傳媒業和書畫藝術的健康有序發展，使其向規模化、連鎖化方向健康發展，這樣藝術市場的集中度也隨之再度上升起來。由此，可以從現代產業組織理論角度得出，區域產業與藝術市場之間的協同發展對區域規模經濟實現是至關重要的，只有產業協同才能使每個區域合理地承擔其在整個區域系統中的分工職能，使各區域分別發展不同的經濟與產業體系，解決各區域經濟與產業“同構化”的問題。

二、文化藝術產業促進區域經濟發展的轉變

著名經濟學者張敦富認為區域就是經濟活動相對獨立，內部聯系緊密而較為完整，具備特定功能的地域，具有地域性、獨立性和開放性等特征②。筆者認為，對于區域的基本內涵，更符合區域經濟理論與實踐狀況的理解與歸納，應該是理解文化藝術和區域產業的聯系與合作的主要方式，重點分析掌握區域產業在發展條件、發展基礎、經濟結構、資源賦存、生產效率等方面存在較大的差異，而這種差異因素或具體要素又不能或不能完全與自由地流動。在這種普遍存在的客觀現實面前，為了以最有利的條件、最低的成本和最佳的效益來滿足區域產業經濟發展和社會生活的實際需要，就必然會在區際關系格局中，按照比較成本和比較利益的原則，選擇最適合自己和最具有優勢的文化藝術產業或項目來發展。可見，在探索不同層次的經濟活動的組織、布局與運營所普遍存在的規模經濟現象和規律中，文化藝術作為充滿活力的經濟因素，在不可阻擋地向一切可能的產業中滲透發展。在這一過程中，不僅使得藝術資源得到合理的配置，還大大刺激拉動了區域相關產業的延伸和協同發展，促進生產方式的變革，提高藝術產業市場化運作的競爭力。

三、區域產業運作對藝術市場協同發展的指導

面對秦皇島文化藝術相關產業來說，區域產業在藝術市場的規劃中，無論是整體的市場機制還是營銷策劃，都還處在一個不斷探索、不斷完善和提高的初始階段。在藝術市場與產業協同方面都要遵循行業慣例，進行必要的運作與策劃以此維護藝術市場發展的動態和區域產業向合理化、規范化的方向邁進。為此，根據目前國內外藝術市場動態變化，有效規劃區域產業與藝術市場協同發展的運作，是當前秦皇島區域經濟創新發展趨勢中的重中之重。從目前我國藝術品成交規模來看，英國藝術市場聯合會(BAMF)曾報告:中國藝術品交易額占全球市場的23%，僅次于美國的34%，高于英國的22%。中國藝術品市場份額在國際市場上的不斷提高，推進了秦皇島文化藝術產業經營模式已開始轉向進入國際藝術市場。例如國際長城節、國際葡萄酒節，俄羅斯度風情文化園的有效運作，它不僅僅是局限于當下的市場需求，更是迎合了多種合作的發展方式，確定了合理的國際渠道來適應區域市場經濟多層次、多樣化的需求。從而形成了行業龍頭目標，實現了旅游業、會展業、廣告業等多個產業之間的相互融合，相互促進，共生共融的和諧發展。

一、當代藝術市場的發展對高校傳統培養模式的影響

在西方造型藝術的影響下，我國于20世紀初形成了高等美術教育體系。其教育體系的奠基人徐悲鴻提倡寫實主義創作方法，他強調基本功的訓練和素描在造型活動中的重要意義。徐悲鴻提倡法國的古典主義寫實技巧的教育培養模式，從根本上扭轉了我國傳統繪畫的觀念和教育模式。繪畫教學的基礎是對學生進行專業基礎訓練，在藝術學科中占據主要地位。高校的繪畫教學一直沿用傳統的繪畫教學體系，讓學生在課堂上進行大量寫生練習。學生的課堂學習內容和課下的寫生練習遵循從易到難和從簡單到復雜的原則，目的是為了讓學生掌握扎實的繪畫基本功，而當今社會信息技術在藝術領域應用廣泛，例如速寫可以用照相機替代，形畫可以用噴繪或投影儀替代等，這種噴繪技術和電腦制圖等高科技的繪畫方式普遍化的現象，使教師和學生對傳統速寫、素描等寫生的重要性和必要性產生質疑。①高校教師要對我國傳統的造型觀進行深刻理解，要對繪畫遺產進行重新認識，從而使高校的繪畫教育模式突破傳統、單一性的局限，重新建立多元化的、科學合理的高校繪畫教學模式，力爭為社會培養出優秀的、具有創造力的藝術人才。

二、當代藝術市場的發展對高校繪畫授課內容的影響

我國高校繪畫教育發展的幾十年里，繪畫的基礎課程一直是以素描和色彩為主，此外，還有課余時間的寫生練習，寫生的目的是為了鞏固基礎知識，是為了將來能夠更好地進行創作。教育內容一直沿用寫實主義的造型觀念，用寫實的方式再現客觀事物、表現客觀事物的真實性，導致高校學生的繪畫語言蒼白，缺乏創造力。當代藝術在自身標準缺失的同時，也在很大程度上影響了高校繪畫的教學內容。在教學過程中，高校教師一般會強調要避弊端及取長補短，即使是這樣，每位學生的繪畫作業也會因人而異，呈現出不同的表現形式。例如教師布置作業是油畫靜物，有的學生會用印象派的色彩、有的學生進行蘇俄式的寫實，還有的學生會使用浮世繪的平涂等，教師的教學內容和學生的繪畫作品徘徊在寫實與表現之間。另外，由于受教師授課內容和方式的限制，以及學生自身能力的限制，學生在學習過程中往往會不可避免地進行模仿，使學生自身的繪畫能力得不到充分發展。例如當代藝術家張曉剛的“大家庭系列”的單色平涂、曾梵志的“面具系列”和蔡國強的“煙火系列”等作品都成為高校教師教學內容，而這些藝術家的代表性的作品則成為學生學習和模仿的對象。

三、當代藝術市場的發展對高校繪畫判斷標準的影響

在高校繪畫教學中，通常都以分數的高低作為評價學生繪畫作品水平的高低標準。雖然不能以分論畫、以分論人，但高校一般都會用一個相對標準的要求評價和衡量學生的繪畫作品水平。例如教師一般從作品的構圖、色彩、線條和表現力等方面大致判斷學生繪畫的水平以及繪畫功底和學生對色彩、線條的認識。高校不排斥不抵觸當代藝術，而當代藝術在高校廣泛傳播的同時，也給高校教師對學生繪畫作品的評判標準提出了新的要求。在商品社會，依靠媒體宣傳和名人策略的方式對藝術進行推崇所發揮出的影響力是眾所周知的，這種對藝術作品的特殊運作方式會讓大眾對藝術的認識產生誤導。②現代藝術是一種內在的需要、是一種樂趣的展現，需要觀眾和學生真正領悟作品中真正的內涵和意義。現代藝術的表現形式由具象藝術和寫實藝術向非具象藝術和非寫實藝術發展，出現了立體主義和構成主義等新類型的表現手法，這就要求高校教育在對學生的作品進行評價時順應時代的發展和變化，欣賞每位學生的個性表現能力。四、當代藝術市場的發展對高校繪畫教育理念的影響當代藝術家在突出藝術形式的同時有意識地忽略自身的學院派基礎。縱觀我國藝術市場的發展可以看出，當代藝術由敘述性藝術轉向了觀念性藝術，呈現出類似表現主義和超現實表現主義等以自我表現為中心的新興表現形式。當代藝術的發生和發展不是以審美性為首要目的，它是在互反或對立的思路下來進行創作的，是為了充分表現人類精神上的矛盾性。在繪畫教學中，教師不能單純地從傳授繪畫技巧和方法的角度出發，要有培養學生理論水平提升和開發學生創造性思維的理念，為將學生培養成為藝術家打好基礎、做好引導。社會媒體曾集中討論過新興藝術的形式，各個媒體和社會公民對不同的藝術形式評論褒貶不一。當代藝術是經過很長的時間而形成現在的狀態，是在社會的綜合條件和作用下形成的。現代藝術具有一定的社會背景，高校繪畫教師要具備一定的分析能力，要正確引導學生對待和評價當代藝術的發展。

畢業論文答辯在教學實踐中，我們經常碰到一些學員在寫好畢業論文后，對還要舉行畢業論文答辯不很理解，對參加畢業論文答辯的態度也不那么積極。因此，有必要對組織畢業論文答辯的目的和意義先作一討論。一、什么是畢業論文答辯

畢業論文答辯是答辯委員會成員(以下簡稱答辯老師)和撰寫畢業論文的學員面對面的，由答辯老師就論文提出有關問題，讓學生當面回答。它有“問”有“答”，還可以有“辯”。

答辯是辯論的一種形式，辯論按進行形式不同，分為競賽式辯論，對話式辯論和問答式辯論。答辯就是問答式辯論的簡稱。與競賽式辯論相比，論文答辯有以下幾個特點：

1．答辯具有明顯的不平等性。首先，人數不對等。畢業論文答辯組成的雙方人數是不平等，參加答辯會的一方是撰寫論文的作者，只有一個人。另一方是由教師或有關專家組成的答辯小組或答辯委員會，人數有3人或3人以上。一般地說，答辯小組或答辯委員會始終是處在主動的、審查的地位上，而論文作者則始終處在被動的、被審查的地位上，并且雙方的知識、閱歷、資歷、經驗都方面都相差懸殊。

2．答辯委員會具有雙重身份。競賽式辯論除了參加辯論的雙方外，還設有專門的裁判，即有個“第三者”對辯論雙方的高下是非作出評判。而論文答辯雖然也要作出評判，但它不是由特設的裁判員來評判，而是由參加答辯會的一方——答辯小組或答辯委員會對另一方即論文作者的論文和答辯情況作出評價。可見在畢業論文答辯會上，答辯老師是具有雙重身份的：既是辯論員，又是裁判員。

3．畢業論文作者的答辯準備，范圍廣泛。為了順利通過答辯，畢業論文作者在答辯前先需要作好充分準備。然而，畢業論文答辯會上的題目是由參加答辯會的一方——答辯老師根據另一方提供的論文擬就的，所要答辯的題目不是一個，而是多個，一般是三個或三個以上，并且答辯小組擬就的題目對另一方——論文的作者事先是保密的，到答辯會上才亮出來。答辯老師提出問題后，一般有兩種情況：一種情況是讓學員即論文作者獨立準備一段時間(一般是半小時以內)后再當場回答；另一種情況是不給學員準備時間，答辯老師提出問題后，學員就要當即作出回答。因此，雖然在舉行論文答辯會以前，學員．也要為參加答辯會作準備，但難以針對答辯會上提出的問題(因為事先不知道)作準備，只能就自己所寫的論文及有關的問題作廣泛的思考和準備。(這個問題將在本章第二節詳細討論)

內容摘要：當一個國家經濟發展達到一定水平時，直接從事農業人員越來越少；大多數人已經解決溫飽；工業向高科技、高利潤、無污染發展；交通形成網絡，餐飲、住宿達到一定衛生標準，教育進入大眾化階段；治安狀況良好，就會發展旅游經濟。旅游熱促進農業、工業、交通、餐飲、住宿、文化教育發展，必然會促進經濟大發展。這種以旅游業為龍頭，帶動、促進相關產業，促進經濟轉型，從而使經濟快速發展的經濟形式就是旅游經濟。

關鍵詞：旅游經濟；主要形式；旅游精品；發展趨勢

2006年04月24日，世界旅游及旅行理會的最新報告預測，中國將在10年內成為世界第二大旅游和旅行經濟強國。報告預測，2006年中國在旅游和旅行上的消費投資和政府開支等將實際增長14%，達27703億元，預計2007年至2016年，年均增長8.7%，旅游和旅行經濟的直接、間接貢獻加在一起為國內生產總值13.7%。隨著中國經濟的發展和實力增強，旅游經濟在國內生產總值比例越來越重，旅游經濟作用越來越明顯。而旅游經濟的快速發展，必將促進中國經濟的快速發展。

一、旅游經濟的幾種形式

（一）利用特色產品舉辦大型慶祝會、商貿會高層論壇來牽線搭橋，吸引游客。例如揚州每年都搞的“煙花三月經貿旅游節”“臺商投資洽談會”“揚州經濟發展高層論壇”等各項活動就吸引了大量投資商和游客同，時也很好地宣傳了揚州。

（二）利用具有特色的風土人情、風景名勝等人文景觀吸引游客，游覽山水，瞻仰前賢，參觀宗教建筑，了解民俗風情。揚州近來挖掘、整理、修建了朱自清故居、八怪紀念館、宗教禪寺平山堂、觀音山等。現在很熱的紅色旅游，也是這種形式，此外還有麗江的東巴文化、瀘沽湖的女兒國等。

摘要：體驗經濟是繼服務經濟以后又一種新的經濟形態，隨著體驗經濟的到來，體驗性在這一經濟時代下將成為商品的一個有一個重要屬性。而旅游這個直接與體驗相關的行業必然首當其沖。鄉村旅游又做為旅游中最能體現旅游體驗性的一種旅游形式，其產品的開發必須突出其體驗的核心。本文就體驗環境下的鄉村旅游產品開發，進行了相關研究，并提出了加強游客參與，增強鄉村旅游產品完整性，明確差異化體驗主題等措施來提高鄉村旅游產品的體驗性。

關鍵詞：鄉村旅游；體驗；旅游產品；體驗經濟

隨著旅游業的發展，人們對旅游的期望在不斷的提升。表現為人們在旅游過程中不再只追求簡單的視覺享受，而是希望自身能夠融入旅游目的地的社會群體中，能夠深度體驗一種新的角色。這一點決定了未來旅游產品的開發必須要把體驗化設計作為開發的核心。鄉村旅游的著眼點在于農村的生產、生活方式,旅游者到鄉村旅游的主要目的在于體驗不同的“生存方式”。因此鄉村旅游是最具體驗屬性的旅游形式。在鄉村旅游產品的開發上就有很多學者進行研究，其大多也都涉及了體驗化，但都是初步探討。本文結合前人的一些研究成果對體驗環境下的旅游產品開發進一步進行探討。

一、體驗與鄉村旅游的關系

（一）體驗的內涵

“體驗”最早由美國學者阿爾文•托夫勒提出，現代漢語詞典中把體驗定義為通過實踐來認識周圍的事物。體驗一般是指以服務為舞臺、以商品為道具，圍繞消費者，創造出值得消費者回憶的活動。真正引起世人關注的是在1998年，美國經濟學家約瑟夫•派恩二世和詹姆斯•吉爾摩爾出版了《體驗經濟》，之后“體驗經濟”逐漸成為學術界的關注重點，一系列的相關論文層出不窮。在《體驗經濟》一書中對“體驗經濟”一詞以及其內涵作了詳細分析和介紹。派恩和吉爾摩把體驗經濟的內涵解釋為——它是一種企業以服務為舞臺，以商品為道具，以消費者為中心，創造能夠使消費者參與，值得消費者回憶的活動的經濟形態。[1]把體驗同貨物、商品和服務一起列為經濟價值演變的四個階段的不同標志物，簡單的說體驗經濟說最重要的一個表現是把體驗作為一個可以買賣的“物品”。體驗環境就是指在體驗經濟大背景下，消費者花費時間、精力、金錢購買體驗的一個消費環境。在這種環境下消費者更注重參與性，個性化等能夠使消費者留下美好回憶的商品。

［摘要］大學生創業實踐教育是培養大學生創業基礎能力的重要教學實踐，其對于增加高校的畢業生就業率，解決目前社會就業難問題有著顯著的意義。從高校的教育教學實踐來看，大學生的基礎素質和專業提升需要在課時安排內完成，所以利用課時進行創業教育會影響到學生正常接受教育的有效實踐，為了做到創業教育和基礎教育的兩不耽誤，利用第二課堂進行創業教育的實效性較為突出。積極的對利用第二課堂活動設計的大學生創業教育實踐進行探討，目的是分析這種教育模式的優勢和特點，從而為大學生的創業教育找到更加適合的道路。

［關鍵詞］第二課堂；活動設計；大學生；創業教育；具體實踐

近年來，我國的高教教育獲得了顯著的發展，不僅高校的規模在不斷地擴大，高校的數量也在不斷增加。2015年5月，國務院辦公廳印發《關于深化高等學校創新創業教育改革的實施意見》，全面部署深化高校創新創業教育改革工作，創新創業教育工作在各高校閃亮登場[1]。隨著教育政策改革的實行，高校擴招使得越來越多的學生進入了高校接受教育，此措施有效地提升了我國人口的基本素質，但是也造成了高校學生畢業后就業難的問題。就現狀分析，每年都存在高校畢業生無法就業的情況，此時，我們不難發現，創業是就業途徑的重要擴充，也是提高就業質量的有效途徑，國家在積極采取措施，高校也在利用教育資源進行大學生創業教育的探索和完善。當然，如果大學生不具備創業的基本常識，那么其創業道路必然一波三折，最終導致失敗。為了提升創業的成功率，高校組織創業教育實踐幫助培養大學生的創業能力具有重要的作用，因此，探討利用第二課堂活動設計進行的大學生創業實踐教育具有積極的現實意義。

一大學生創業教育的意義

（一）高校提高大學生就業率和就業質量的重要手段。大學生創業教育在目前的高校中普遍性的開展，主要是基于高校就業率提升的必要。從目前的高校發展來看，隨著市場化經濟體制在我國的全面確立，高校的競爭在不斷地加劇，而就業率是衡量高校教育教學質量的一個重要指標。可以說，就業率高的院校，其社會口碑會相對較好，對于生源的吸引力會更強，所以為了獲得更多更好的生源，高校之間的就業率大比拼在不斷地加劇。創業是提升高校就業率的一種主要途徑，所以目前的高校紛紛通過創業教育來鼓勵學生創業，進而提高自身的就業率和社會口碑。（二）解決社會就業難問題的必要措施。從目前的具體分析來看，高校積極的推行創業教育，一個顯著的原因是要幫助國家進行社會就業難問題的解決，所以說出于社會就業難問題解決的考慮，創業教育必須要執行。從具體的分析來看，高校的擴招使得越來越多的學生進入了大學中進行深造，其綜合素質有了明顯的提升。就調查統計來看，隨著擴招的進行，我國的大學生比例在不斷的提升，社會人口素質也在不斷地提高，但是因為大學生數量的增加，其就業競爭也在加劇，而我國目前的經濟水平不可能保證大學畢業生都能夠獲得想要的工作，所以會出現大量畢業生待業的情況，這種情況不解決會造成嚴重的資源浪費，而大學生創業對此問題的解決發揮著重要的作用，所以國家鼓勵大學生創業，高校也在強化大學生的創業教育。（三）增強社會產業活性，構建創新型社會的重要途徑。創業型經濟的發展是構建創新型社會的必然要求。創業型產業打敗成熟的傳統產業將成為越來越普遍的現象，大量新創企業的出現不僅帶動產業的快速更迭，也成為就業的主渠道之一。其次，創業型產業的發展也是社會創新和包容性發展的結果。不同類型的社會眾創空間成為社會創業的主要加速器，大學生創業也將成為其中最主要的力量構成。創新經濟的發展也促進了一些社會問題的解決。創業不再是離經叛道的個人抉擇，而是全社會青年人可以接受的共同價值觀。所以鼓勵大學生創業，做好大學生創業教育，從創新型社會發展要求層面來說，具有一定的時代意義。

二利用第二課堂進行創業教育的優勢

摘要:課程思政是將高校思想政治教育融入課程教學和改革，實施全課程、全方位、全員育人的一種探索，是我國高等教育構建知識傳授和價值養成相統一、知識育人和立德樹人相統一、知識本位和人格本位相統一的現代課程設想，與回歸育人初心、重構育人內涵的通識教育改革具有內在一致性。縱觀大學教育觀的演進與通識教育價值取向的轉變，課程思政理念乃是立足我國本土教育實踐進行通識教育改革的中國話語，也是對課程育人價值的中國化詮釋。它能促使高校深刻反思通識教育的價值取向，糾正工具理性傾向，使通識教育真正成為使人成“人”的重要載體。

關鍵詞：課程思政；教育觀；價值取向；通識教育；課程育人

“課程思政”不同于思政課程，后者是中國高校專門的思想政治理論課，而前者則是指把思想政治教育融入高校全部課程，旨在實施全課程、全方位、全員育人，是新時代高校反思教育意識形態屬性與挖掘課程德育功能的一種理念和實踐探索。當前，國外高水平大學紛紛致力于通識教育改革，在國內，通識教育也正在成為高校“雙一流”建設的重要內容與核心目標。課程思政理念的提出和實踐，是高校在深化課程改革中落實立德樹人根本任務，將意識形態教育滲透入高校各類課程的新舉措，同時也正在成為通識教育改革的一個新視角。

一、國外大學教育觀的歷史演進與通識教育的價值取向

通識教育，起源于亞里士多德提出的自由教育思想。隨著社會發展和政治文化的流變，其育人內涵經歷了從“博雅”（liberal）到“通識”（general）的轉變。盡管通識教育，乃至整個高等教育的目標都在不斷調整，但育人這一教育的核心目標始終未變，這是因為，任何一種教育觀都蘊含著對“人”的價值的基本看法，區別僅在于培養什么樣的人和怎樣培養人。

1.自由教育觀與理性價值。對自由教育的推崇可追溯至古希臘時期，亞里士多德認為教育重在引導人們積極思考，指引人們追求精神自由和心靈解放，成為真正的“自由人”。亞里士多德從人性論角度，將人的靈魂分為植物性、動物性和人性（理性），分別對應體育、德育和智育三種教育，以實現身體、道德和智慧的全面發展，教育的最高目標是實現純粹的理性和思維探索。當時的自由教育是一種精英教育，教育對象是奴隸社會中擁有閑暇的自由人，教育旨在幫助他們在閑暇中“發展自己的理性，操修善德，以造就豁達的胸襟和自由的精神”。同時，它也是一種“博雅教育”，教學內容關注知識整體性，重在培養人的理論理性，不帶任何職業性或功利性目的。其后，自由教育觀的內涵幾經變化：文藝復興時教育對象擴展為全體公民；18世紀以后，由于“人的自然本性假設讓位于人的理論本性假設”，于是教育重心又轉向理智的教育和訓練，這種教育觀奠定了同時期歐美高校課程的基調。如哈佛大學建校早期崇尚“七藝”（文法、修辭、辯證法、算數、幾何、天文和音樂），之后兩百余年均以文雅學科為主要教學內容，“課程沿襲牛津、劍橋的古典經文，教學注重文辭演練”。