高職學前教育美術教學思考

導語：高職學前教育美術教學思考一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：高職學前教育專業美術課是一門核心專業課程，該文作者通過思考與分析教學過程，結合兒童繪畫心理指出教學過程中存在的問題，并試圖從實際教學中找出解決問題的辦法。

關鍵詞：學前教育;美術教學;兒童繪畫

美術課是高職學前教育專業重要的專業課。社會對應用型學前教育工作者的要求越來越高，以往的美術教學已不適應時代的發展，高職學前教育專業的美術課教學也存在一些問題。只有立足于符合兒童繪畫心理發展特征的美術教學，才能使未來的學前教育者適應崗位的需要。

一、高職學前教育專業美術教學的現狀

1.美術課教學目的不符合兒童繪畫心理特征。教育的目的是促進人的全面發展，美術教育作為素質教育的重要環節，旨在提高兒童的觀察力、記憶力、想象力和創造力，培養兒童對美的感受、表達能力，從而促進兒童良好個性的養成和全面發展。現階段高職學前教育專業部分美術教師的教學目的不明確，采取以往的教學模式，即教師示范與學生臨摹，學生的想象空間與自主表現能力被教師的模式化符號取代了。作為未來的學前教育者，學生步入工作崗位后容易模仿他們的老師，不利于培養兒童的創新能力。因此，學前美術教育應該把激發幼兒審美情趣、對事物的求知欲和表現欲作為美術教育的出發點，使美術教育成為塑造完整的人的教育。2.美術課教學主要內容不符合兒童繪畫心理特征。高職現階段學前教育專業美術教學內容主要是繪畫、手工和美術欣賞等。其中繪畫是基礎，繪畫教學又以簡筆畫作為主要教學內容。簡筆畫是通過目識、心記、手寫等活動，提取客觀形象典型、突出的特點，以平面化、程式化的形式和簡潔、洗練的筆法，表現出既有概括性又有可識性和示意性的繪畫，即成人創造的模式化的符號。關于兒童學習簡筆畫利弊問題的討論較多，美術教育界大多數專家、學者已經取得了如下共識：簡筆畫違背了人們認識事物的基本規律；易使兒童形成心理定式，不利于兒童養成良好的觀察習慣、觀察方法；不利于兒童想象力的提高和個性的培養；容易使兒童走進平面表達的死胡同。3.美術課教學形式不符合兒童繪畫心理特征以往的高職學前教育專業美術課教學常常采用從示范到臨摹的教學形式，這種方式不僅忽略了兒童感受美與創造美的能力，更給將要走上講臺的幼師留下效仿模式，使其在將來美術教學中也采用教師示范、學生臨摹的模式。兒童美術教育是以美術手段引導兒童去認識世界、感受世界、表現內心的一種素質教育手段，美術教育活動應該圍繞激發兒童學習熱情，教會兒童認識的方法，以培養他們的創造能力為主。美術教育中的個性和創新是永恒的主題，學前教育專業培養的是未來的學前教育者，教師應該以幼兒的發展為導向，提高幼師生的認知能力、鑒賞能力、表達能力、創造能力，使其了解兒童繪畫的心理特征和發展規律，樹立正確的美術育人目的觀。

二、高職學前教育專業美術教學的改革建議

高職學前教育專業美術教學的改革勢在必行，遵從學前教育美術教學的根本目的，教師要從課程設置、教學內容、課堂教學形式等多方面進行嘗試與探索。1.優化課程設置。將三學年段的美術教學分為三個階段：第一階段進行美術基礎訓練，主要教學內容為線描、色彩、素描等，教學時間為1學年；第二階段進行各種繪畫材料的掌握訓練，主要教學內容是訓練運用綜合材料進行兒童畫創作，使其掌握國畫、版畫等繪畫形式，教學時間為1學年；第三階段進行兒童美術教學訓練，主要教學內容為各種繪畫方法在兒童美術教學中的應用以及兒童美術的特點、發展規律等相關理論知識，教學時間為1學年。2.調整教學內容。在第一階段突出、加強線描的教學。傳統認為素描是美術學習的基礎，但該階段的學生基礎薄弱，興趣持續時間短，在半年多時間內較難掌握素描技法。線描撇開光影關系，學生只研究線條造型，較容易掌握，并且學好線描對后面簡筆畫的學習是很好的鋪墊。線描學習結束后，教師要進行裝飾畫的教學，將繪畫由立體轉向平面，然后進行色彩教學。由于學生沒有扎實的素描功底，難以開展色彩寫生，可以采用裝飾畫的方式練習色彩的搭配與調合。3.靈活教學形式。第二階段的繪畫材料綜合應用，教師需要結合相關課程進行教學。在幼兒美術教學中，一堂課往往不是單一的繪畫或手工，而是兩者相結合。在高職學前教育專業美術教學中，教師也可以將色彩、手工等內容結合起來，這樣課堂會更加生動，有助于激發學生的學習興趣。如，在繪畫教學中，學生可以畫在不同形狀的紙盤或刮畫紙上，畫好后試著用泥巴捏；畫人物時，教師可以把人物表情和手指畫結合，增強學生作品的生動性。一堂良好的美術課應該是多種材料的巧妙結合，靈活應用，這需要教師熟悉各種材料，具有靈活應用各種材料的能力。4、培養學生創造力。在課堂設計中，教師盡量讓課堂呈開放性。有的課程特別是手工課不需要教師示范。教師應充分準備材料，學生會觀看圖片后會迫不及待地直接創作。有些教學內容必須由教師講解。如，在線描教學中，作品的最終效果由學生自己發揮，教師可以只示范重點，盡量給學生充足的創造空間。教師還可以用開放性的作業彌補課堂教學的不足。教師布置作業時僅給主題，不限制材料、制作方式，讓學生在作業中發揮想象力與創造力。大學課堂和幼兒園課堂區別比較大，教師不能用教幼兒的方式教大學生。教師要培養學生的教學能力，可以從以下幾個方面入手。第一，在美術課堂上鍛煉學生的表達能力。教師需要在課堂上給學生機會練習。如，教師可以在上課前讓學生做一件折紙作品，課堂上讓學生用編故事的方式介紹做的動物場景，以此鍛煉學生的表達能力，這也是提高欣賞能力的過程。第二，教師可以在網上找與教學內容相關的幼兒園優質課視頻讓學生觀看，體會被教、學、傳教之間的差異。如，在變體美術字教學中，介紹完各種變形方法后，筆者給學生觀看了一段教師指導幼兒將自己的名字變形后印在T恤上的視頻。

學前教育培養的是幼兒園教師，其不僅需要掌握美術教學知識，還需要利用美術為其他課程服務。大學課堂與幼兒園課堂的差別比較大，如何培養出適應幼師崗位需求的人才，如何增強學生的適應力、競爭力，是高職教師應該不斷思考的問題。

參考文獻：

[1]樊鈺輝.學前教育專業學生美術素養的培養研究.美術教育研究，2016（9）.

[2]趙晶，張雨龍.學前教育專業美術課程體系的構建與研究.大眾文藝，2010（20）.

作者:黃麗 單位:三峽旅游職業技術學院