音樂情感范文10篇

一、音樂欣賞中情景（場面）變化要滲透音樂要素的變化

當(dāng)人們打開音像資料第一遍欣賞音樂是，首先聽到的是音樂的旋律，其次是音樂的力度是強(qiáng)還是弱、速度是慢還是快、然后才是考慮是有什么樂器演奏的。在以往的音樂教學(xué)中,很多老師講課時(shí),會(huì)問學(xué)生這段音樂表現(xiàn)了怎樣的場面?學(xué)生會(huì)爭先恐后的回答表現(xiàn)了……然后教師非常高興得說回答的太好了、你真棒。而不再去揭示出表現(xiàn)這個(gè)場面的音樂要素是什么？只是來個(gè)走馬觀花的欣賞。在義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書一冊《愛勞動(dòng)》一課中老師注重了音樂表現(xiàn)的情景、場面是由許多音樂要素的變化發(fā)展來的（運(yùn)用的第一段音樂是表現(xiàn)小和尚，第二段是表現(xiàn)胖和尚的）。在一上課老師問學(xué)生第一段音樂表現(xiàn)的是什么樣的和尚？第二段音樂表現(xiàn)的是什么樣的和尚？學(xué)生回答第一段音樂表現(xiàn)的是小和尚。第二段音樂表現(xiàn)的是胖和尚。老師進(jìn)一步問是怎么聽出來的？學(xué)生回答第一段的音樂細(xì)、輕巧。第二段的音樂渾厚、笨重、低沉。雖然學(xué)生由于學(xué)的知識少不能說出是通過音色變化聽出來的，但學(xué)生明白音色的不同能表現(xiàn)出不同得音樂畫面。

在對力度、速度這一要素的欣賞教學(xué)中，我聽到、看到過得音樂優(yōu)質(zhì)課、公開課教學(xué)大都是與以上的做法相同，只是注重了音樂所表現(xiàn)的場面，而不去挖掘音樂的要素。在欣賞教學(xué)中只是注重表面的現(xiàn)象，不注重深層次地實(shí)際教學(xué)。在本課的教學(xué)中經(jīng)過討論、實(shí)踐、驗(yàn)證大膽的運(yùn)用了通過學(xué)生說出以音樂要素來表現(xiàn)人物、場景、情景。再例如：在欣賞《三個(gè)和尚》那段優(yōu)美的旋律與救火的那段音樂進(jìn)行比較時(shí)學(xué)生說出了慢的音樂是說：和尚們睡覺、喝水等悠閑自在的場面。另一段音樂學(xué)生則說：和尚們在救火、打架等場面。老師這個(gè)時(shí)候接著問你怎么聽出來的？學(xué)生回答：第一段音樂慢而且很輕、第二點(diǎn)音樂重而且快、很緊張。通過學(xué)生對樂曲慢與快得比較，輕與重的比較體會(huì)出音樂的強(qiáng)與弱、快于慢的音樂要素的變化。充分體現(xiàn)了音樂欣賞的根本是音樂場面、情境的變化是音樂要素變化的真理。

二、音樂欣賞的情緒、情感變化中要滲透音樂要素變化

從心理學(xué)的角度說：情緒與情感是密切相關(guān)又相互區(qū)別的二種心理形式。但從關(guān)聯(lián)范圍來說，情緒比情感要更廣泛。雖然當(dāng)我們體驗(yàn)到某中情感時(shí)，總會(huì)感到具有一定的情緒色彩，但這種情緒色彩遠(yuǎn)不如情感那樣穩(wěn)定和持久。情感有強(qiáng)度和深度之分，有高、低層次之分。情緒與情感是審美教育的基本特征之一，對音樂教學(xué)來說，不僅尤為突出，而且，還有特殊的表現(xiàn)內(nèi)容。從音樂美的本質(zhì)來說，音樂進(jìn)行的過程實(shí)質(zhì)上就是情感的展示與變化過程。同時(shí)也是音樂要素發(fā)展變化的過程,音樂作為情感的載體，雖無語義，但卻是最生動(dòng)的心靈語言，常言說；“語言的盡頭是音樂的開始。”就藝術(shù)形式來說，音樂的表現(xiàn)力遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過其他藝術(shù)門類，其特質(zhì)就是情感抒發(fā)、情感的撞擊、情感渲泄、情感交流、和情感審美。

在音樂教學(xué)中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒與情感的這種特質(zhì)，不斷豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)，提搞學(xué)生的情感強(qiáng)度，使人們的情緒、情感同音樂情緒、情感和諧的溝通與交流，成為我們追求的目標(biāo)。音樂情緒與情感體驗(yàn)不能僅僅停留在外表的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗(yàn)，尋求那種動(dòng)人心魄的、使人感到震撼的藝術(shù)效果與境界。多讓音樂本身面對學(xué)生，用音樂的情感來呼喚學(xué)生的情感。當(dāng)然在體驗(yàn)情感的同時(shí)要更深層次的挖掘音樂要素的變化，小小的音樂要素變化了，音樂的情緒、情感就會(huì)發(fā)生變化。情緒甚至?xí)喾础Ｔ凇稅蹌趧?dòng)》一課中老師通過情緒的變化，就挖掘的音樂要素的變化。如,在欣賞《三個(gè)和尚》那段優(yōu)美的旋律與救火的那段音樂進(jìn)行比較時(shí)學(xué)生說出了第一段音樂是：和尚們睡覺、喝水等悠閑自在的情緒。另一段音樂學(xué)生則說：和尚們在救火、打架等焦急的情緒。老師這個(gè)時(shí)候接著問你怎么聽出來的？學(xué)生回答：第一段音樂慢而且優(yōu)美，第二段音樂很緊張。通過學(xué)生對樂曲舒展與緊張而終情緒的比較，體會(huì)出音樂快于慢的音樂要素的比較。充分體現(xiàn)了音樂欣賞中音樂要素變化是音樂情緒、情感變化的根本要素。

一、情感教育在音樂教育中的作用

（一）情感教學(xué)有助于提高學(xué)生的音樂表現(xiàn)力

音樂藝術(shù)最明顯的表現(xiàn)特征就是抒發(fā)情感，透過音樂作品感知作者內(nèi)的心世界，可以說情感是音樂審美的中心。在大學(xué)音樂課堂上，融入情感教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)音樂表達(dá)的情感，在演唱音樂作品時(shí)，讓學(xué)生有投入真摯的情感，才能提高學(xué)生的音樂表現(xiàn)力。

（二）情感教學(xué)有助于提高學(xué)生的審美能力

音樂作品有著很大的藝術(shù)魅力，攝人心魄的藝術(shù)美能夠凈化人們的心靈，作品的意境美能夠?qū)⑷藗兊乃枷肱c靈魂帶入另一個(gè)世界。藝術(shù)是心靈的體操，在情感體驗(yàn)的過程中可以改變和調(diào)節(jié)學(xué)生們的精神狀態(tài)，在美妙的音樂作品中陶冶性情、凈化心靈、娛樂身心。通過教師創(chuàng)設(shè)的情感氛圍來引導(dǎo)學(xué)生在審美活動(dòng)中更好地學(xué)習(xí)音樂知識，提高審美的情趣。

（三）情感教學(xué)有助于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

【摘要】音樂美學(xué)是對音樂哲學(xué)層面的詮釋，是音樂學(xué)科發(fā)展所需要遵循的科學(xué)規(guī)律。當(dāng)代社會(huì)發(fā)展迅速，人民對音樂的需求大大提升，不同背景下的人會(huì)選擇不同的音樂。基于“樂與人和”，不同的審美選擇會(huì)孕育出多種多樣的音樂內(nèi)容與形式，也就促成了音樂的多樣性發(fā)展，但究其根本，跳不出音樂之和的范疇。

【關(guān)鍵詞】音樂美學(xué)；審美選擇；情感多樣性

當(dāng)代社會(huì)不同以往，物質(zhì)文明高度發(fā)達(dá)，人們獲得信息的渠道越來越豐富，人們獲得自己想要的信息更方便，并且人們越來越注重精神文明層面的積累與消費(fèi)。在繁多的信息之中，人們是怎么選擇出自己想要的信息的呢？在音樂的范疇內(nèi)就不得不提出音樂之“和”的概念，“和”是中國古代美學(xué)思想史的審美范疇，從本質(zhì)上說，“和”意味著不同關(guān)系間的諧和，不同聲音，事物間的平衡。音樂之和主要分為三個(gè)層面，第一層面：音聲之和——音樂聲學(xué)層面的諧和；第二層面：樂與人和——社會(huì)人生、政治倫理層面的諧和；第三層面：天與人和——音樂哲學(xué)層面的諧和。本篇主要從第二層面：“樂與人和”的角度去論述音樂選擇的適配性以及在音樂審美的促進(jìn)下對音樂多樣性的推動(dòng)。

一、音樂選擇無高低，只需音樂與人適配

程繁曾與墨子爭辯過一個(gè)關(guān)于音樂的問題，也是《墨子·三辯》中的一段辯語，其言道：“昔諸侯倦于聽治，息于鐘鼓之樂；士大夫倦于聽治，息于竽瑟之樂；農(nóng)夫春耕、夏耘、秋斂、冬藏，息于瓴缶之樂。”諸侯、士大夫、農(nóng)夫在疲憊時(shí)所選擇用于休息的音樂是不一樣的，那如果讓農(nóng)夫聽鐘鼓之樂，讓諸侯聽瓴缶之樂會(huì)得到什么樣的結(jié)果呢？恐怕農(nóng)夫會(huì)昏昏欲睡，諸侯會(huì)憤憤不平，感覺所聽音樂無法滿足自己的精神需要。可這并不代表音樂就有高低之分，只是不同的人選擇了不同的音樂，從而達(dá)到了一種“和”的關(guān)系，即審美主體人和審美客體音樂之間的一種和諧關(guān)系，音樂的選擇是沒有高低的。這與古典音樂之于流行音樂、流行音樂之于戲曲音樂的關(guān)系一樣，在我們平常的認(rèn)知里，古典音樂就是高雅音樂，流行音樂就是通俗音樂，戲曲音樂雖被奉為國粹，但現(xiàn)階段年輕人聆聽的并不多，那我們難道說戲曲音樂就比古典音樂或流行音樂低級嗎？顯而易見，一定不是的。但可能很多觀點(diǎn)會(huì)認(rèn)為流行音樂就是沒有古典音樂高級、復(fù)雜。首先并非復(fù)雜的就是高級的或好的，物理計(jì)算中總希望把復(fù)雜的數(shù)據(jù)簡單化而非復(fù)雜化；其次我們不能用流行音樂中的糟粕與古典音樂作比較，古典音樂又稱為經(jīng)典音樂，其所流傳下來的曲目大多數(shù)是被人們普遍認(rèn)可的、具有一定藝術(shù)價(jià)值的、經(jīng)過歷史和時(shí)間考驗(yàn)的，且這些曲目歷經(jīng)的時(shí)間普遍在一百年到四百年之間。而流行音樂的發(fā)展歷史剛剛百年余，發(fā)展速度很快且受眾面廣，作品創(chuàng)作的群體良莠不齊，在這一過程中難免出現(xiàn)一些不值得傳唱的作品，這樣我們就不能用“田忌賽馬”的方式作對比，拿流行音樂中的“差馬”對比古典音樂里的“好馬”，這顯然是形而上學(xué)的對比方法。老子在《道德經(jīng)》第二章中記載：“天下皆知美之為美，斯惡已；皆知善之為善，斯不善已。”所以我們不必讓每個(gè)人都接受古典音樂或戲曲音樂或其他不同風(fēng)格的音樂形式，人們只需要選擇與自身背景相符合的音樂即可，達(dá)到樂與人和的狀態(tài)。用音樂去充實(shí)人的精神世界，使人達(dá)到放松的狀態(tài)，這才是音樂存在的真正意義。

二、音樂之魅力在于和而不同，刻意引導(dǎo)不可取

【摘要】在當(dāng)前素質(zhì)教育改革背景下，音樂教學(xué)在職業(yè)教育中已經(jīng)成為十分重要一門課程，在培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)及綜合素質(zhì)方面發(fā)揮著重要作用，因而有效開展音樂教學(xué)十分必要。在當(dāng)前音樂教學(xué)過程中，為能夠取得更加理想教學(xué)效果，應(yīng)當(dāng)注意融入情感教育，使學(xué)生獲得更好情感體驗(yàn)，也就可使學(xué)生更好理解并掌握音樂知識，得到更好教學(xué)效果。

【關(guān)鍵詞】音樂教學(xué)；情感教育；融入

在現(xiàn)代職業(yè)教育教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生綜合能力及綜合素質(zhì)已經(jīng)成為重要教學(xué)內(nèi)容，而音樂素質(zhì)的培養(yǎng)就是其中一個(gè)方面，有效開展音樂教學(xué)十分必要。在音樂教學(xué)過程中，通過融入情感教育可得到比較理想教學(xué)效果，有利于學(xué)生更好體會(huì)音樂知識及音樂情感，強(qiáng)化其音樂素養(yǎng)。作為音樂教師，應(yīng)當(dāng)注重情感教育融入，并且應(yīng)當(dāng)以有效途徑融入情感教育，以更好實(shí)現(xiàn)音樂教學(xué)。

一、情感教育在音樂教學(xué)中應(yīng)用價(jià)值及意義

首先，音樂教學(xué)中融入情感教育可使學(xué)生音樂知識水平及文化修養(yǎng)提升，培養(yǎng)學(xué)生責(zé)任感。音樂作品是音樂家在不斷積累生活經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上創(chuàng)造，作品中包含豐富情感，并且具有較高美學(xué)價(jià)值。在實(shí)際教學(xué)過程中，若單純讓學(xué)生聽音樂及簡單對音樂作品進(jìn)行介紹，無法提升學(xué)生音樂素養(yǎng)，而在融入情感教育基礎(chǔ)上，可使學(xué)生對音樂作品中所包含更深層次內(nèi)容更好理解，更好掌握音樂作品中情感，實(shí)現(xiàn)學(xué)生音樂素養(yǎng)有效提升，促使其更好發(fā)展。其次，在音樂教學(xué)中融入情感教育有利于學(xué)生形成良好人格。在音樂教學(xué)中，通過融入情感教育，可使學(xué)生正確對待實(shí)際生活中挫折，使其敢于面對困難。比如，在對《第七交響曲》這一音樂教學(xué)過程中，通過實(shí)行愛國主義及熱愛和平情感教育，可使學(xué)生更好感受作品中情感，認(rèn)識到和平可貴，使其更感恩生活，同時(shí)也能夠形成敢于面對困難及克服困難良好品質(zhì)，這對于學(xué)生今后發(fā)展十分有利。再次，融入情感教育利于學(xué)生創(chuàng)新思維發(fā)展。在當(dāng)前音樂教學(xué)中，不但要培養(yǎng)學(xué)生音樂素質(zhì)，學(xué)生創(chuàng)新思維培養(yǎng)也十分重要，而通過融入情感教育，可使學(xué)生具備強(qiáng)大情感動(dòng)力，使其敢于創(chuàng)新，勇于創(chuàng)新，從而也就能夠使其創(chuàng)新思維得以更好發(fā)展①。

二、在音樂教學(xué)中融入情感教育的有效策略

一、角色扮演

音樂是一種高雅的藝術(shù)。在音樂的世界里，煩惱會(huì)消散，愉悅之情會(huì)油然而生。因此，作為教師應(yīng)重視音樂教育，并在音樂課堂上發(fā)揮應(yīng)有的作用。也許，即便是音樂課堂，有的同學(xué)仍然會(huì)感到枯燥乏味，在課堂上不專心聽講。出現(xiàn)此種情況，不僅僅是學(xué)生方面的問題，教師應(yīng)該負(fù)有不可推卸之責(zé)。在音樂課堂上，教師有責(zé)任、有義務(wù)將課堂上的活躍氛圍調(diào)動(dòng)起來，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)熱情。音樂是一種情感的融合，所以，教師在音樂課堂上應(yīng)該想方設(shè)法融情于教，于情而悟。角色扮演不失為一種方法。以江蘇少年兒童出版社的小學(xué)音樂教材四年級下冊的第一單元的第三課《童心是小鳥》為例，用歌聲表達(dá)對春天的贊美之情。為了使教師在教學(xué)的過程中融情于教，教師可以讓學(xué)生進(jìn)行角色的扮演，如分單唱、合唱，注意唱準(zhǔn)歌曲的旋律，有條件的還可以進(jìn)行笛子伴奏。同時(shí)教師也應(yīng)參與其中，為學(xué)生進(jìn)行鋼琴伴奏，進(jìn)行角色扮演。這有利于集中學(xué)生的注意力，并且人人都參與其中，可以激發(fā)學(xué)生的情感投入，從而達(dá)到融情于教的效果。

二、忘我投入

無論做任何事，具備忘我的精神至關(guān)重要，音樂更不能例外。在音樂頻道，我們經(jīng)常會(huì)看到音樂家們在演唱時(shí)，忘我投入的表情，正是他們專注的情感，成就了他們的音樂之夢。在音樂教學(xué)中，教師在教學(xué)生時(shí)，應(yīng)注意情感的投入，只有將自己的感情融入到音樂之中，才能將作者在歌曲中所傾注的感情表達(dá)出來，學(xué)生們也會(huì)在潛移默化的影響下，思維活躍，記憶力更深刻，并能增強(qiáng)學(xué)生對音樂的親切感，積極地將自己的情感融入到要唱的音樂中，這樣才會(huì)取得預(yù)期的教學(xué)效果。如，在江蘇少年兒童出版社的小學(xué)音樂教材四年級下冊的第二單元的第一課《水花花、泥巴巴》中，這一歌曲需要學(xué)生們用活潑、活躍的情緒來演唱，并且深情地投入其中，體驗(yàn)雨中跑著勇敢的小娃娃。如果小學(xué)生們初步接觸時(shí)，體會(huì)不到音樂所要表達(dá)的含義時(shí)，教師應(yīng)給予他們指導(dǎo)，以啟發(fā)式的語言，在聽覺上刺激學(xué)生的感情脈絡(luò)，促使他們?nèi)ジ形蛞魳罚源藖碚{(diào)動(dòng)學(xué)生豐富的情感。學(xué)生在情感的帶動(dòng)下能夠更加深刻地理解歌曲內(nèi)容，也能夠產(chǎn)生學(xué)習(xí)的興趣與熱情，即在情感融入音樂的同時(shí)，也能感悟到音樂帶給人們享受的樂趣。

三、聲情并茂

古羅馬詩人賀拉斯說；“你自己先要笑，才能引起別人臉上的笑；你自己哭，才能在別人臉上引起哭的反應(yīng)。”音樂需要聲和情這兩個(gè)部分來發(fā)揮作用，即在演唱時(shí)應(yīng)該聲情并茂，只有這樣，演唱者才能夠?qū)⒁魳烦綐O致，只有把握了聲情并茂的原則，才能達(dá)到良好的演唱效果。如果在音樂中，只有情感的投入，沒有聲音，那么便不能達(dá)到音樂特有的藝術(shù)效果。相反，如果只有聲音，沒有情感傾注其中，便會(huì)使得音樂聽起來比較死板，沒有活力。因此，教師在音樂教學(xué)中，要注重聲情并茂的結(jié)合，尤其是在農(nóng)村的音樂教學(xué)中，由于農(nóng)村各方面條件的限制，有的小學(xué)甚至沒有專業(yè)的音樂教師，在這種情況下，要做到聲情并茂并非易事，所以在這方面要尤為注意。因?yàn)橹挥性诼暻椴⒚嘟Y(jié)合的音樂教學(xué)中，才能夠?qū)⒁魳分兴N(yùn)含的情感，釋放出最好的效果。藝術(shù)是無止境的，更是無界限的。音樂是情感的交流地，也是煩惱的釋放地。而要真正地將音樂學(xué)好、學(xué)通、學(xué)精，必須培養(yǎng)學(xué)生有關(guān)音樂方面的技巧，尤其是教育者，要從小培養(yǎng)小學(xué)生對音樂方面的了解。只有這樣，音樂才能以其特有的方式，發(fā)揮其獨(dú)特的作用。

一、情境教學(xué)引發(fā)情感

這樣能使學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情高漲，更有助于啟發(fā)學(xué)生用歌聲表現(xiàn)歡快、愉悅的情緒。另外，教師語言、體態(tài)的表演，都可以使學(xué)生產(chǎn)生與音樂相應(yīng)的想象，有時(shí)可以代替一定的視聽感應(yīng)，調(diào)動(dòng)小學(xué)生的積極情感。

二、多媒體教學(xué)激發(fā)情感

1.欣賞中熱愛自然。新課程標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)調(diào)指出：音樂感受與欣賞對小學(xué)生音樂的感受能力和審美能力有極其重要的作用，所以要重視音樂教學(xué)的這部分內(nèi)容。因此音樂教學(xué)中欣賞教學(xué)是音樂教學(xué)活動(dòng)的至關(guān)重要的內(nèi)容，學(xué)生會(huì)在欣賞音樂的過程中提升音樂素養(yǎng)、提升音樂品味、提升人文思想。小學(xué)生注意力集中的時(shí)間不長，音樂教師要把握好多媒體的播放時(shí)間，創(chuàng)設(shè)和諧溫馨的欣賞意境，緊緊抓住學(xué)生的思維，使孩子們在音樂教學(xué)中感受美、欣賞美、享受美。在學(xué)習(xí)《我們的田野》時(shí)，前奏的速度較慢，表現(xiàn)的是一種柔美的音樂情緒。教師把它輸入電腦后，用不同的速度進(jìn)行播放，此時(shí)學(xué)生們的情緒就會(huì)隨音樂速度和節(jié)奏的快慢而變化，音樂速度快，學(xué)生的情緒就會(huì)熱情激動(dòng)，音樂速度舒緩，學(xué)生的情緒就會(huì)逐漸平靜、莊重，大部分同學(xué)都會(huì)在小聲的跟唱，或是變現(xiàn)不同的動(dòng)作，此時(shí)學(xué)生們已是陶醉于多媒體播放的音樂中，使學(xué)生感受到音樂的奇特魅力。2.律動(dòng)中熱愛運(yùn)動(dòng)。小學(xué)生年齡較小，注意力集中的時(shí)間較為短暫，充滿對新事物的好奇，而且形象思維非常豐富，基于此，音樂教師可以采用利用多媒體輔助音樂課的律動(dòng)教學(xué)，營造律動(dòng)氛圍，引導(dǎo)孩子們熱愛運(yùn)動(dòng)、健康快樂。在學(xué)習(xí)《小雞做操》這節(jié)綜合課時(shí)，采用從網(wǎng)上搜集到的《小雞做操》的FLASH動(dòng)畫，隨著音樂的響起，學(xué)生們就迫不及待的快樂的模仿起動(dòng)畫片中的動(dòng)作來。而且當(dāng)動(dòng)畫演完一遍的時(shí)候，學(xué)生們都強(qiáng)烈的要求再做一遍，到下課的時(shí)候孩子們都嬉戲著運(yùn)動(dòng)著。

三、激勵(lì)教學(xué)升華情感

音樂活動(dòng)是美妙的過程，在此過程中小學(xué)生廣泛參與，那音符的律動(dòng)仿佛連接著孩子們的心靈，同美妙的音樂穿越大江南北；那動(dòng)聽的歌聲仿佛點(diǎn)燃孩子們的激情，伴著和諧的音樂游覽千山萬水……音樂教育是美的教育，是愛的教育，小學(xué)音樂教師要善于捕捉教育過程中的點(diǎn)滴瞬間，孩子失落之時(shí)，教師送上一句鼓勵(lì)，激發(fā)他重拾信心；孩子成功之時(shí)，教師送上一個(gè)擁抱，激勵(lì)他再接再厲；孩子苦悶時(shí)，教師送上些許溫暖，激勵(lì)孩子希望就在眼前……雖然有的小學(xué)生唱歌跑調(diào)，但他只要勇敢地唱出第一句那就是超越自己；雖然有的小學(xué)生勇敢粗心，但一次的細(xì)致觀察那就是成功勝利；雖然有的小學(xué)生不愿參與活動(dòng)，但一次的積極進(jìn)取，那就是最大收獲……音樂教師不要吝嗇教學(xué)中的激勵(lì)，在激勵(lì)中促進(jìn)小學(xué)生積極體驗(yàn)音樂的魅力、熱情感受教育的美好、深刻領(lǐng)悟生活的豐富。樂觀向上的情感是學(xué)習(xí)音樂知識的前提條件，小學(xué)音樂教育教學(xué)雖然不是應(yīng)試教育的重點(diǎn)，但是對小學(xué)生品德和情操的形成至關(guān)重要，所以小學(xué)音樂教師要依據(jù)小學(xué)生的心理特點(diǎn)和情感需求，積極探索音樂教材中的情感元素，善于挖掘音樂教育中的情感亮點(diǎn)，調(diào)動(dòng)小學(xué)生們積極主動(dòng)地情感，培養(yǎng)小學(xué)生們健康高尚的品德，用真情打動(dòng)小學(xué)生的心靈，用智慧點(diǎn)亮小學(xué)生的情感世界，使小學(xué)生們成為新一代有道德、懂藝術(shù)的全新人才。

摘要：隨著新一輪教育改革的實(shí)施，新課程標(biāo)準(zhǔn)中提出，教師要在音樂教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)，潛移默化中熏陶學(xué)生的情感世界，幫助學(xué)生建立積極向上的生活態(tài)度和對美好事物的向往。因此，小學(xué)音樂教師要結(jié)合新課改的要求，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)模式，對教學(xué)方法不斷的進(jìn)行創(chuàng)新和完善，開展多元化教學(xué)，從而激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高學(xué)生的積極主動(dòng)性，提高課堂教學(xué)有效性，加強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)。

關(guān)鍵詞：小學(xué)音樂；情感體驗(yàn)

情感是每個(gè)人都具備的心理活動(dòng)，不管是學(xué)習(xí)、工作還是生活，情感對每個(gè)人都有著重要的影響。在當(dāng)前素質(zhì)教育的背景下，在教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)已經(jīng)成為新課標(biāo)的重點(diǎn)內(nèi)容。小學(xué)音樂作為一門重要的藝術(shù)學(xué)科，對學(xué)生的綜合能力培養(yǎng)有著重要的意義。因此，在小學(xué)音樂教學(xué)中，教師要為學(xué)生營造出良好的學(xué)習(xí)氛圍，調(diào)動(dòng)學(xué)生自主參與的熱情，獲得良好的情感體驗(yàn)，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生的綜合素養(yǎng)。

一、當(dāng)前小學(xué)音樂教學(xué)中存在的問題

當(dāng)代學(xué)校音樂教育是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，但在實(shí)際教學(xué)中，盡管素質(zhì)教育改革在教育教學(xué)體系中的深入使得音樂學(xué)科的教學(xué)比重有所提升，但在實(shí)際的教學(xué)過程中依舊存在著許多問題限制了音樂教學(xué)的有效發(fā)揮，筆者結(jié)合自身的實(shí)踐教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，將音樂教學(xué)實(shí)踐中存在的問題歸納為以下幾點(diǎn)：首先，受到傳統(tǒng)教育理念的影響，音樂學(xué)科依然沒有受到教師和家長的高度重視，人們將注意力都放到了對學(xué)生文化課上來，忽視了音樂教育的重要教學(xué)作用；其次，音樂教學(xué)方式過于單一，課堂教學(xué)氛圍十分枯燥，使得音樂課堂教學(xué)的效果十分不理想，沒有發(fā)揮學(xué)生的主體地位作用，導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)效率低下；最后，教師的專業(yè)素養(yǎng)有待提高，當(dāng)前教師的素質(zhì)參差不齊，大部分音樂教師自身缺乏創(chuàng)意，從而無法滿足學(xué)生的需求，影響了教學(xué)質(zhì)量和對學(xué)生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)[1]。

二、小學(xué)音樂課加強(qiáng)情感體驗(yàn)的策略

摘要：音樂需要通過表演來欣賞，表演過程中就會(huì)存在演奏者的情感。情感是一項(xiàng)具有創(chuàng)造性的活動(dòng)，一次好的演奏，它不僅要求演奏者的物理技術(shù)過硬，還要求演奏者的情感處理到位。音樂情感似乎是一座橋梁，連接著音樂作品與欣賞者，在演奏中，演奏者不能僅僅只靠技術(shù)傳送感情，應(yīng)該進(jìn)行更深層次的方式進(jìn)行表達(dá)：技術(shù)應(yīng)與想象相結(jié)合。最大程度的還原作者寫作時(shí)的心情與背景。在音樂藝術(shù)中，音樂離不開情感，情感也離不開音樂，兩者相互依賴。掌握兩者之間的關(guān)系，這對于提升演奏者的情感體現(xiàn)能力將有很大的幫助。

關(guān)鍵詞：情感；基本要求；細(xì)致；二次創(chuàng)作

一、音樂藝術(shù)與情感的關(guān)系

（一）情感是音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)。音樂是最早出現(xiàn)的一種藝術(shù)形式，很早以前，人類的祖先就會(huì)哼出甚至是不成調(diào)的旋律，到了奴隸社會(huì)、封建社會(huì)，音樂藝術(shù)的發(fā)展規(guī)模日漸龐大，速度也相當(dāng)之快，到了當(dāng)今社會(huì)，音樂存在于我們的日常生活中。古時(shí)候，君王用音樂來進(jìn)行娛樂，現(xiàn)代，人們無論開心悲傷，很多時(shí)候都會(huì)選擇聽音樂。音樂是建立在情感之上的，每一首音樂都有自己的情感，例如王建中改編的《翻身道情》，該曲的情感建立在農(nóng)民翻身做主的興奮喜悅之上，故該曲全曲都在為這個(gè)情感進(jìn)行。（二）音樂藝術(shù)使情感得到升華。音樂藝術(shù)中，情感與其兩者密不可分，情感是基礎(chǔ)，有了情感才會(huì)有樂曲產(chǎn)生，但音樂藝術(shù)與情感相輔相成，缺一不可。音樂藝術(shù)中具有獨(dú)特的音樂形象，所塑造音樂形象就與音樂藝術(shù)形象密不可分，音樂藝術(shù)使得情感更深度的進(jìn)行表達(dá)，將情感從個(gè)人情緒升華為一種藝術(shù)，讓其被更為廣泛的人群所接觸并得到感觸，使得樂曲與作者所需要表達(dá)的情感精華得到流傳。《翻身道情》這一首樂曲，表面只是表達(dá)了農(nóng)民在經(jīng)歷了長時(shí)間的壓迫下翻身做主的喜悅興奮之情，還深層的表達(dá)了新舊時(shí)代的更替，這是更為廣泛的感觸，將作者個(gè)人情感升華上升到了時(shí)代特色。

二、在音樂藝術(shù)中對情感處理的基本要求

（一）營造相應(yīng)的音樂形象。音樂形象來自于樂曲的中心，全曲將會(huì)圍繞一個(gè)或多個(gè)音樂形象進(jìn)行展開，是否能夠營造出相應(yīng)的音樂形象顯然是處理好情感的首要問題。《翻身道情》全曲節(jié)奏規(guī)整，多以和弦爆發(fā)氣氛，顯然該曲應(yīng)營造喜悅歡騰熱鬧的氣氛，中間段有與熱鬧喜悅相反的部分，兩者進(jìn)行了對比。故該樂曲的音樂形象應(yīng)以喜悅為主，憂傷柔美為輔。（二）熟練能動(dòng)地傳達(dá)情感。如何能夠把握情感程度恰到好處，這就需要演奏者能夠熟練的演奏樂曲，并且在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行二次創(chuàng)作。二次創(chuàng)作是在作者原有的感情基礎(chǔ)上加入自己的情感體驗(yàn)以及對樂曲的自身的看法和了解。如何能動(dòng)的傳達(dá)感情離不開想象。李斯特，鋼琴之王，他的作品所帶有的靈動(dòng)感是無與倫比的，例如他的《旅行歲月》中的《奧伯曼山谷》，人們雖然能夠從標(biāo)題上得到大致內(nèi)容，但還是有許多細(xì)節(jié)可以從音樂響起時(shí)或得想象。有了想象的音樂，將會(huì)給音樂帶來一些內(nèi)涵，使演奏時(shí)更加投入，并把情緒盡可能最大程度表現(xiàn)出來。演奏時(shí)若沒有想想則會(huì)表現(xiàn)得非常空洞無力。在《翻身道情》中，演奏者若不能將自己代入進(jìn)樂曲的場景，則容易變得生硬，甚至不知道該樂曲到底在表達(dá)什么，在西方樂器上演奏中國的曲子這本身就有一定的技術(shù)難度，因?yàn)橐梦鞣綐菲鱽砟７轮袊鴺非囊繇懶Ч案杏X。當(dāng)了解樂曲背后的故事時(shí)就能很好的搭建想象的框架，再依次填滿樂曲間的一些細(xì)節(jié)，在用鋼琴表現(xiàn)出嗩吶，鑼，鼓甚至是集市上熱鬧的嘈雜聲，會(huì)議背景聲等都需要演奏者的場景想象。因此應(yīng)在作者原有的情感記號上，加入自己對該曲的理解與想象，并且調(diào)整到合適的速度，將作者原有情感與演奏者的新的二次創(chuàng)作情感結(jié)合，從而達(dá)到能動(dòng)的傳遞情感。

【摘要】音樂教學(xué)，包含興趣培養(yǎng)和情感教學(xué)。興趣是音樂的啟蒙手段，情感是表現(xiàn)音樂的抽象手段，將兩者融入音樂教學(xué)，會(huì)產(chǎn)生讓人意想不到的效果。

【關(guān)鍵詞】興趣;情感;音樂教學(xué)

一、興趣與音樂教學(xué)

興趣從字面意思理解就是對某一事物有所關(guān)注。從心理學(xué)專業(yè)的角度分析，興趣是研究某種事物或進(jìn)行某種活動(dòng)的傾向，這種傾向是在社會(huì)實(shí)踐中發(fā)展和發(fā)展起來的。人們對于音樂，有著各自喜歡的類型。不論是喜歡古典音樂、輕音樂，還是流行音樂或搖滾樂，都離不開興趣的指引。一種是對某一音樂類型自身感到需要，屬于直接興趣。處于某一情境中，聆聽某一類音樂，觸動(dòng)到自己的某一情感，喜歡它；或經(jīng)朋友介紹，專門去欣賞某一音樂；屬于間接興趣。剛?cè)腴T學(xué)習(xí)音樂的孩子，有的對節(jié)奏有興趣，有的對識譜有興趣，心理學(xué)家稱為興趣的第一層次有趣；經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)，孩子對這門課程的學(xué)習(xí)感到有趣，甚至有一種特殊的情感，心理學(xué)家稱這是興趣的第二層次叫樂趣。大學(xué)音樂系的學(xué)生，通過刻苦的練習(xí)，對聲樂、鋼琴、舞蹈有著自己的理想追求，甚至形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格，成為聲樂家、舞蹈家、鋼琴家等。這種興趣是志向，心理學(xué)家稱為興趣的第三層次。當(dāng)然，興趣還有四個(gè)階段。比如想讓自己有更多的表現(xiàn)機(jī)會(huì)或有更多的面試機(jī)會(huì)而去學(xué)習(xí)，這種好奇心，稱為第一階段。自己經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)后，得到老師的好評或自己覺得有這方面的慧根，還想更深入的學(xué)習(xí)，這種欲望叫做求知欲，稱為第二階段。參加學(xué)校演出得到肯定、第一次參加比賽取得好成績、自信心增強(qiáng)，稱為興趣的第三階段。隨著技能、技術(shù)的不斷增強(qiáng)和嫻熟，自己的求知欲更為強(qiáng)烈，對自己的要求越來越高，稱之為興趣的第四階段。了解興趣的三個(gè)層次和四個(gè)階段，我們在音樂教學(xué)中，會(huì)讓學(xué)生自己清晰的意識到自己的學(xué)習(xí)活動(dòng)所要實(shí)現(xiàn)的目標(biāo)與意義，讓他們知道興趣比智力對音樂學(xué)習(xí)影響更大。我們要激發(fā)學(xué)生自主聆聽古典交響樂的興趣，激發(fā)學(xué)生深層次感受音樂的樂趣，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的求知欲，最大程度的讓興趣實(shí)現(xiàn)它的價(jià)值。

二、情感與音樂教學(xué)

音樂是有內(nèi)在和靈魂的藝術(shù)，它富于我們想象的空間，帶給我們精神上的共鳴。情感音樂中的重要作用，雖然是老調(diào)重彈，但它確實(shí)和我們血肉相連。上大學(xué)我們學(xué)習(xí)聲樂，首先選擇小作品的藝術(shù)歌曲，簡短的歌詞，句句滲透者作曲者的情感路程；鮮明的節(jié)奏，表達(dá)著作曲者情感的脈動(dòng)走向；舒緩的旋律，表現(xiàn)作曲者柔美細(xì)膩的情感世界。情感讓我們和作曲者慢慢熟悉，慢慢學(xué)會(huì)和作曲者在作品中“聊天”“溝通”，慢慢走進(jìn)他的音樂情感世界，和他達(dá)成一致的情感理想，完美的演繹歌曲。歌唱技巧如跳音、花腔，訓(xùn)練枯燥乏味，但是假以時(shí)日就可見成效。怎樣使如躁動(dòng)的跳音和華麗的花腔富有情感的讓演唱者表現(xiàn)出來，需要表演者的二次創(chuàng)作，需要表演者借助自身的文化修養(yǎng)，挖掘內(nèi)心的情感底蘊(yùn)，賦予它們鮮活的生命力。情感是抽象的，無法用具體語言來形容，但是它可以通過音樂傳達(dá)給我們，讓我們的思想境界有新的高度，新的突破。進(jìn)行曲速度的《義勇軍進(jìn)行曲》，傳遞給我們正能量，中國人民團(tuán)結(jié)一心奮起抗戰(zhàn)，戰(zhàn)勝一切困難。節(jié)奏歡快的《陽光路上》，反映勃勃生機(jī)的農(nóng)民專業(yè)合作社，在農(nóng)村發(fā)展活躍起來。反映了農(nóng)村人民的生存與勞動(dòng)的關(guān)系，集體勞動(dòng)共同致富能根本改變農(nóng)民自身的生存狀態(tài)，靠集體合作建立共同小康生活的故事。”氣勢恢宏的《共筑中國夢》，中華民族是一個(gè)善于傳承、善于包容、善于學(xué)習(xí)、善于創(chuàng)新、善于在逆境中奮起的民族。近百年來，中國共產(chǎn)黨人帶領(lǐng)中國人民經(jīng)過不懈追求和探索，選擇和發(fā)展了馬克思主義，走出了具有自己實(shí)踐特色、理論特色、民族特色、時(shí)代特色的中國道路。習(xí)指出,“中國夢是歷史的、現(xiàn)實(shí)的，也是未來的”。只有在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，堅(jiān)持道路自信、理論自信、制度自信，堅(jiān)持改革開放，才能實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興，實(shí)現(xiàn)全中國人民的中國夢。

摘要：音樂不是一個(gè)單一、孤立的學(xué)科，一個(gè)音樂演奏者不是單單具有音樂表現(xiàn)技巧就可以完全駕馭作品的，音樂的演繹過程是一種對作品的二次創(chuàng)作的理解和提升過程，這個(gè)過程需要的是演奏者綜合素質(zhì)的運(yùn)用和與其他學(xué)科的融會(huì)貫通。文章主要是從科學(xué)思維的角度論述與音樂表現(xiàn)相關(guān)的幾方面因素，強(qiáng)調(diào)在音樂表現(xiàn)中數(shù)理思維開發(fā)的重要性，要實(shí)現(xiàn)科學(xué)理性思維與藝術(shù)感性思維相互撞擊，樹立個(gè)性的演奏風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：音樂表現(xiàn)綜合素質(zhì)科學(xué)理性思維情感內(nèi)涵意志力演奏風(fēng)格

一位有經(jīng)驗(yàn)的英國音樂教育家曾說：“不要允許你的批評性的敏捷和聰明窒息了你的情緒反應(yīng)。那些專家經(jīng)常把他們的注意力局限在技巧上。”音樂演奏，講的是靈韻，“靈”指的是靈氣，“韻”顧名思義指的是樂韻。孔子把樂的精神概括為“樂（音‘洛’）而不淫，哀而不傷”（《全書》第七冊第343頁）。由此可見，音樂是有靈魂的，而音樂靈魂的體現(xiàn)需要深層次的思維碰撞。現(xiàn)代音樂演奏，提倡憑借過硬的樂器技巧和基本功，融合自身對音樂的理解和感受演繹作品。但是，具有扎實(shí)的手指技巧，表演得令人感到軟弱、乏力、空洞、無味的例子也為數(shù)不少。

音樂表現(xiàn)與哪些因素有關(guān)？具備扎實(shí)的基本功是首要的而且是必要的條件，是演奏實(shí)力的基礎(chǔ)；另外一個(gè)重要的因素，則是對音樂作品的自身的感受和體會(huì)，也就是對音樂的理解能力和演奏者的自身修養(yǎng)。音樂是一種抒情的藝術(shù)，音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂表演者的感情活動(dòng)與音樂作品蘊(yùn)含的感情基本相吻合的時(shí)候，才能稱之為完美的音樂演繹。根據(jù)自己不同的生活經(jīng)驗(yàn)來體驗(yàn)樂曲所表達(dá)的感情，它需要體驗(yàn)者具有敏銳的生活觸覺，還要有多方位的綜合素質(zhì)和學(xué)識。

從演奏者的情感因素來看，演奏者體會(huì)音樂作品的靈魂精髓不僅僅需要從廣闊的方面，特別是要從樂曲產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、藝術(shù)風(fēng)格等各個(gè)方面去進(jìn)行了解、分析和研究樂曲，以求得對樂曲感情內(nèi)涵的正確把握。理性思維，包括對樂曲結(jié)構(gòu)的分析、和聲的揣摩，在藝術(shù)院校中占據(jù)著主導(dǎo)地位，但是規(guī)范越來越多，個(gè)性、創(chuàng)造性、感性的發(fā)展受到很大限制。其次，因?yàn)橐魳返那楦幸蛩匾呀?jīng)和音樂緊密地融合為一個(gè)有機(jī)的藝術(shù)整體，演奏者在對音樂進(jìn)行感情體驗(yàn)時(shí)，就需要運(yùn)用理解認(rèn)識這一心理要素，對這個(gè)藝術(shù)整體加以理解和研究，并與之產(chǎn)生共鳴和情感的交流，從而加深對音樂的感情內(nèi)涵的體驗(yàn)。而演奏者自身的生活體驗(yàn)和個(gè)性發(fā)展在這個(gè)方面上則起到了更大的作用，生活元素的堆積和感懷，得到磨煉與挫折，培養(yǎng)鮮明的個(gè)性發(fā)展，對傳神演繹音樂作品有著極大的推動(dòng)作用。在這種情形下，發(fā)展學(xué)生的感性特征，使學(xué)生懷著一顆熾熱的心去進(jìn)行二次創(chuàng)造是十分必要的。

在音樂演奏中，情感內(nèi)涵是一個(gè)重要的因素。音樂中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵，只有當(dāng)音樂演奏者的情感活動(dòng)與音樂作品蘊(yùn)含的感情基調(diào)相吻合的時(shí)候，才能稱之為有靈韻的音樂詮釋。我國古典音樂論著《樂記》說，“情深而文明，氣盛而化神；和順積中，而英華外發(fā)，唯樂不可以偽。”儒家所提倡的雅樂中，講究音樂的情是由內(nèi)向外發(fā)出的，是發(fā)自內(nèi)心的情感的釋放與交流。而現(xiàn)代音樂演奏模式的固定和fpmfmpcrescdim等力度、速度的嚴(yán)格遵循，使許多學(xué)生的彈奏沒有個(gè)性，千篇一律，甚至錯(cuò)音頻頻出現(xiàn)。考級（參賽、演奏）中許多學(xué)生都是事先背下彈奏內(nèi)容與模式，這顯然是許多學(xué)生來應(yīng)付考試的方法。