音樂(lè)鑒賞范文

導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇音樂(lè)鑒賞，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

摘要：學(xué)習(xí)古箏，是讓每個(gè)學(xué)生能都感受高雅藝術(shù)，掌握一技之長(zhǎng)，開拓視野，提高審美能力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力，適應(yīng)素質(zhì)教育改革的步伐，從容面對(duì)越來(lái)越激烈的社會(huì)就業(yè)壓力。而古箏客觀存在的音樂(lè)美如何震撼學(xué)生心弦？如何使學(xué)生從特定的音樂(lè)音響出發(fā)去感知和體驗(yàn)古箏名曲？如何將學(xué)生的身心融于箏樂(lè)音響之中，創(chuàng)造性的感受和理解古箏名曲？是當(dāng)前擺在古箏教師面前的重大課題！

關(guān)鍵詞：古箏音樂(lè)鑒賞

箏，是民族樂(lè)器中的瑰寶，雅俗共賞的奇葩，它源于秦而盛于唐，已有近三千年的歷史，是我國(guó)古代最有代表的樂(lè)器之一。古箏演奏中有著豐富多彩的音樂(lè)變化，形成多層次的表達(dá)音樂(lè)內(nèi)涵的音樂(lè)線條，這些客觀存在的音樂(lè)美震撼著聽眾的心弦。而只有在古箏音樂(lè)鑒賞的過(guò)程，才能使學(xué)生在豐富多彩的音樂(lè)美中震撼心弦。此外，鑒賞的環(huán)節(jié)還將有助于我們形成、影響以及完善自身的審美觀。每個(gè)演奏家、彈奏者都希望將最好的古箏音樂(lè)感覺呈現(xiàn)出來(lái)，而古箏鑒賞是讓我們?cè)阼b別、對(duì)比以及分析的環(huán)節(jié)上不斷提煉好的感覺的手段，也是開展素質(zhì)教育的重要途徑。

一、古箏鑒賞過(guò)程的基本特征

很少有誰(shuí)說(shuō)他對(duì)戲劇和小說(shuō)一竅不通，但常常聽到有人說(shuō)，“我很喜愛音樂(lè)，可就是聽不懂音樂(lè)”。美國(guó)著名作曲家科普蘭在《怎樣欣賞音樂(lè)》一書中這樣說(shuō)：“如果你要更好地理解音樂(lè)，再?zèng)]有比傾聽音樂(lè)更重要的了。”只要你相信自己的音樂(lè)潛能，不斷地傾聽音樂(lè)，你就會(huì)越來(lái)越多地獲得音響美感。同時(shí)，要在傾聽音樂(lè)的前提下主動(dòng)地體驗(yàn)音樂(lè)，這樣就會(huì)產(chǎn)生你自己的音樂(lè)感受和理解。也就是說(shuō)“聆聽”與“主動(dòng)體驗(yàn)”是古箏音樂(lè)鑒賞過(guò)程的基本特征。

從古箏鑒賞的角度看，對(duì)一首古箏作品的把握首先要依賴聽覺，沒有聽覺體驗(yàn)就沒有音樂(lè)鑒賞。古箏創(chuàng)作和表演歸根結(jié)底是以廣大古箏鑒賞者為對(duì)象的，古箏鑒賞者是古箏音樂(lè)創(chuàng)作和表演的接受者和消費(fèi)者。賞心悅“耳”是音樂(lè)藝術(shù)的直接目的。也是人們進(jìn)行音樂(lè)活動(dòng)的第一需要。無(wú)論是作曲家的創(chuàng)作還是演奏家的表演，這些活動(dòng)的價(jià)值只有通過(guò)鑒賞者的聆聽才能得以最終的實(shí)現(xiàn)。古箏音樂(lè)的美首先為人的聽覺所擁有，音響感知是鑒賞音樂(lè)的基礎(chǔ)。

古箏音樂(lè)鑒賞還要感悟箏曲的意境和深邃內(nèi)涵。如果鑒賞者并不滿足于僅僅獲得古箏音樂(lè)的形式美感，期待獲得更深層次的審美愉悅，這就需要在感悟箏曲的意境和深邃內(nèi)涵上下點(diǎn)功夫。

意境，是藝術(shù)家在藝術(shù)作品中營(yíng)造的意象之境界，是藝術(shù)家經(jīng)敏感的心靈感受到的人生、社會(huì)、歷史、自然等的藝術(shù)再現(xiàn)。對(duì)于鑒賞者來(lái)說(shuō)，意境不能直接獲得，要通過(guò)豐富的聯(lián)想和感悟而得到。不過(guò)，繪畫、雕塑、攝影等藝術(shù)由于有訴諸視覺形象、直觀可感的藝術(shù)品供鑒賞，所以，鑒賞者往往可以透過(guò)作品的具體內(nèi)容較受到意境、內(nèi)涵。但音樂(lè)作品塑造的音樂(lè)形象卻是看不見摸不著的，僅僅是一些比較抽象的音響組合，這就需要鑒賞者調(diào)動(dòng)豐富的聽覺聯(lián)想，培養(yǎng)“音樂(lè)耳朵”。在首先獲得一定的音樂(lè)形象后，進(jìn)而進(jìn)入音樂(lè)營(yíng)造的意境，最終得以深刻理解作品的深邃內(nèi)涵。

二、古箏音樂(lè)鑒賞的重要性

鑒賞是人們觀看藝術(shù)表演時(shí)對(duì)各種藝術(shù)活動(dòng)所產(chǎn)生的一種審美活動(dòng)。而音樂(lè)鑒賞則是對(duì)音樂(lè)這一聽覺藝術(shù)的審美。音樂(lè)鑒賞是一種復(fù)雜的審美活動(dòng)，是一種包括人們對(duì)音樂(lè)形式美的感知，情感深入體驗(yàn)，想象聯(lián)想以及創(chuàng)造性思維等不同心理活動(dòng)融為一體的音樂(lè)審美實(shí)踐活動(dòng)。通過(guò)音樂(lè)鑒賞，我們可以獲得美的感受，可以陶冶情操。

作為古箏習(xí)奏者、彈奏者，其審美能力可以在這種獨(dú)特的藝術(shù)活動(dòng)過(guò)程中培養(yǎng)和熏陶，并得到強(qiáng)化。音樂(lè)的鑒賞首先是要對(duì)音樂(lè)作品聲音感性形象也即形式美的接觸，然后是在作品形式美的基礎(chǔ)上所引起的對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵的體驗(yàn)、聯(lián)想等更為復(fù)雜的心理活動(dòng)。比較好、效率高的學(xué)習(xí)方法是有自己探索的學(xué)習(xí)。這種學(xué)習(xí)方法不同于盲目接受、完全聽任教師灌輸，而是一種較為自覺的方法。那么我們探索性的學(xué)習(xí)都包括哪些方面呢？拿一首樂(lè)曲的學(xué)習(xí)來(lái)講，我們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中需要注意演奏技法、技巧，樂(lè)曲意境內(nèi)涵，樂(lè)曲的音樂(lè)表現(xiàn)等方面。而不能僅僅局限于一紙樂(lè)譜，將樂(lè)譜上的音符與音樂(lè)等同起來(lái)。作為彈奏者，我們的任務(wù)是把樂(lè)譜轉(zhuǎn)化成樂(lè)音的流動(dòng)，轉(zhuǎn)化成活的音樂(lè)。而這單靠勤學(xué)苦練還不夠，更需要深刻體驗(yàn)、領(lǐng)會(huì)樂(lè)曲的內(nèi)涵，在彈奏、練習(xí)中不斷探索、試驗(yàn)，將某首樂(lè)曲所適合的音色、力度等拿捏好。在習(xí)奏的過(guò)程中，我們有必要加入鑒賞的環(huán)節(jié)。鑒賞是人們欣賞事物的高層階段，其中存在著鑒別、對(duì)比的環(huán)節(jié)。

在鑒賞的過(guò)程中，我們自身的審美觀在其中發(fā)揮著重要的作用。此外，鑒賞的環(huán)節(jié)還將有助于我們形成、影響以及完善自身的審美觀。每個(gè)演奏家、彈奏者都希望將最好的音樂(lè)感覺呈現(xiàn)出來(lái)，而鑒賞是讓我們?cè)阼b別、對(duì)比以及分析的環(huán)節(jié)上不斷提煉好的感覺的重要途徑和手段。一個(gè)人的彈奏水平、感覺與個(gè)人鑒賞的能力有很大關(guān)聯(lián)。一個(gè)人審美能力的高低往往直接影響著他對(duì)音樂(lè)的感受、體驗(yàn)以及表現(xiàn)的到位與否。鑒賞能力高，往往對(duì)樂(lè)曲的演奏、演繹更生動(dòng)貼切。

三、鑒賞古箏名曲所表達(dá)的音樂(lè)內(nèi)涵

俗話說(shuō)：“凡操千曲而后曉聲，觀千劍而后識(shí)器。”學(xué)習(xí)古箏不能僅僅局限于古箏這一門樂(lè)器的彈奏方面，更重要的是對(duì)自己耳朵的訓(xùn)練和樂(lè)感的培養(yǎng)。由此我們需要注意多欣賞優(yōu)秀的古箏名曲，或者名家名曲。通過(guò)欣賞名家的演奏，可以反觀自身演奏方面的一些問(wèn)題，最終有效地提高自身的審美感受力。學(xué)習(xí)者可以通過(guò)鑒賞過(guò)程，培養(yǎng)了對(duì)音樂(lè)藝術(shù)鑒賞力，是一種受教育的過(guò)程。通過(guò)欣賞優(yōu)秀作品，可以讓我們能夠較完全地感受到箏樂(lè)之美，培養(yǎng)一雙具有高度審美意識(shí)的耳朵。

鑒賞是不能盲目的選擇作品的，每個(gè)演奏家都有自己所擅長(zhǎng)于表現(xiàn)的一類樂(lè)曲，每個(gè)古箏流派也都有自己的一些代表人物，我們用來(lái)鑒賞和學(xué)習(xí)的也往往要選擇一些具有代表性的和優(yōu)秀的作品。

如：《漁舟唱晚》整首樂(lè)曲極富詩(shī)情畫意，旋律流暢，先慢后快，先松后緊，情緒層層疊進(jìn)，生動(dòng)描繪出了夕陽(yáng)西照下的湖光山色及漁舟競(jìng)歸、漁人唱和的怡人境界。

《出水蓮》音樂(lè)含蓄柔美，清新舒展，韻味無(wú)窮。

《高山流水》此曲藉伯牙鼓琴遇知音的故事廣泛流傳于民間。音樂(lè)渾厚深沉，清澈流暢，形象地描繪了巍巍高山，洋洋流水。曲義為展示古箏的特長(zhǎng)，提供了充分的天地。從低音到高音，從高音到低音的滾奏手法，惟妙惟肖地托顯出涓涓細(xì)流、滴滴清泉的奇妙音響，使人仿佛置身于壯麗的大自然美景之中。

《林沖夜奔》表現(xiàn)《水滸傳》中豹子頭林沖在遭受官府迫害之后于風(fēng)雪之夜投奔梁山的故事，樂(lè)曲猶如琵琶傳統(tǒng)曲目中的“武曲”，氣勢(shì)壯烈，情緒激昂。

《侗族舞曲》此曲表現(xiàn)了侗寨風(fēng)情，抒發(fā)了侗家兒女熱愛美好生活的歡樂(lè)情緒。

《漢宮秋月》全曲意在表現(xiàn)古代受壓迫宮女對(duì)月惆悵的幽怨、悲泣情緒，喚起人們對(duì)她們不幸遭遇的同情。

《雪山春曉》主旋律優(yōu)美，有著藏族風(fēng)情。

《寒鴉戲水》樂(lè)曲充分展現(xiàn)了潮樂(lè)的旋律色彩和調(diào)性變化特點(diǎn)，在重按滑音的潤(rùn)飾下，顯得柔媚動(dòng)人，別有韻味。

《東海漁歌》 是張燕創(chuàng)作于七十年代的作品。樂(lè)曲表現(xiàn)了東海漁民歡樂(lè)而又緊張的勞動(dòng)生活以及他們對(duì)新生活的熱愛和向往。

《香山射鼓》作者在樂(lè)曲的演奏上借鑒了陜西秦箏的技巧并吸收了陜西地方戲曲的韻味使該曲充滿了濃郁的地方風(fēng)味。樂(lè)曲表現(xiàn)了空山梵音、虛無(wú)縹緲的空靈意境以及人們?cè)谏街信e行香會(huì)時(shí)的熱鬧場(chǎng)面。

《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》是在六十年代中期，王昌元有感于上海碼頭工人與臺(tái)風(fēng)頑強(qiáng)搏斗的精神而創(chuàng)作的。

《井岡山上太陽(yáng)紅》根據(jù)江西革命歌曲征集小組同名歌曲改編而成，樂(lè)曲以輕快、流暢的旋律表達(dá)了對(duì)祖國(guó)山河的熱愛和贊美之情。

篇2

一、在音樂(lè)欣賞課中情感體驗(yàn)的重要性

在音樂(lè)欣賞課中，學(xué)生可通過(guò)大量的音樂(lè)實(shí)踐得到情感的體驗(yàn)、抒發(fā)，產(chǎn)生一定層次的認(rèn)識(shí)、評(píng)價(jià)、鑒賞的能力，提高學(xué)生的音樂(lè)審美修養(yǎng)水平。音樂(lè)欣賞課在目前課時(shí)少、內(nèi)容多的情況下，情感體驗(yàn)教學(xué)就更為重要了，音樂(lè)大門的開啟，要靠教師選擇好鑰匙，情感的調(diào)動(dòng)和培養(yǎng)則是教學(xué)中最好的選擇。

音樂(lè)中的投入、想象、聯(lián)想、思考的范圍是廣闊的，是不可造型的藝術(shù)，并在瞬間或長(zhǎng)期都可以有著不同層次的情感。音樂(lè)本身來(lái)源于生活，使情感能得到充分的表現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上得以提煉和升華，情感也隨之加重。

二、教學(xué)過(guò)程中要合理利用語(yǔ)言和文字

從理論上講，音樂(lè)正因?yàn)槠浞菢?biāo)題性、非描繪性，所以才成為“神的語(yǔ)言”。也就是說(shuō)任何的語(yǔ)言文字解釋音樂(lè)都屬于多余，都不能代替音樂(lè)的情感表現(xiàn)。但是，語(yǔ)言文字作為教師教與學(xué)生學(xué)的主要媒介，在音樂(lè)鑒賞中，仍然是幫助學(xué)生理解音樂(lè)情感、揭示音樂(lè)形象的主要手段，同形象感知的“聽覺型”、“視覺型”與“綜合型”一樣。人類對(duì)語(yǔ)言文字的感知可分為“語(yǔ)言感知型”、“文字感知型”與“綜合感知型”。因而語(yǔ)言文字的合理運(yùn)用有助于照顧到全體學(xué)生不同的認(rèn)知要求。

三、教學(xué)中應(yīng)激發(fā)學(xué)生聽賞音樂(lè)的興趣

《課標(biāo)》對(duì)于感受與鑒賞教學(xué)提出了這樣的要求：“教學(xué)中應(yīng)激發(fā)學(xué)生聽賞音樂(lè)的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂(lè)的良好習(xí)慣，逐步積累鑒賞音樂(lè)的經(jīng)驗(yàn)。”聆聽音樂(lè)的確是感受與鑒賞音樂(lè)的一條重要途徑，但絕不是唯一途徑，特別是對(duì)于九年義務(wù)教育階段的中小學(xué)生來(lái)說(shuō)，感受音樂(lè)與鑒賞音樂(lè)還可以通過(guò)多種途徑來(lái)實(shí)現(xiàn)。

感受與鑒賞音樂(lè)的途徑同樣是很多的，包括：讓學(xué)生通過(guò)聆聽來(lái)感受音樂(lè)，要聽學(xué)生感興趣的音樂(lè)，聽比較形象而易于理解和想象的音樂(lè)，聽老師的形象而非抽象的解說(shuō)；讓學(xué)生通過(guò)觀看來(lái)感受音樂(lè)，要看有形象的畫面和現(xiàn)場(chǎng)的表演，這些畫面和表演是有音樂(lè)相伴隨的；讓學(xué)生通過(guò)表演感受音樂(lè)，要讓學(xué)生唱愛唱的歌，奏能奏的樂(lè)器，跳會(huì)跳的舞，只有學(xué)生親身感受了，對(duì)音樂(lè)的體驗(yàn)才會(huì)深刻。

四、音樂(lè)欣賞對(duì)學(xué)生個(gè)性的培養(yǎng)

在音樂(lè)欣賞教學(xué)中，如何引導(dǎo)學(xué)生個(gè)性的健康發(fā)展，是我們?cè)谝魳?lè)欣賞教學(xué)中所要思考的問(wèn)題之一。過(guò)去的音樂(lè)欣賞活動(dòng)，語(yǔ)言幾乎成了表達(dá)、交流音樂(lè)感受的唯一工具。這種欣賞教學(xué)方式，僅能滿足一部分語(yǔ)言表達(dá)能力較強(qiáng)的學(xué)生的需要，卻往往讓另一部分更善于運(yùn)用其他表達(dá)方式的學(xué)生明顯地處于“技不如人”的窘境。久而久之，一部分學(xué)生將對(duì)參與音樂(lè)體驗(yàn)的表達(dá)活動(dòng)缺少興趣，喪失信心。在音樂(lè)欣賞活動(dòng)設(shè)計(jì)中，應(yīng)注意為學(xué)生提供各種表達(dá)途徑，如：表演、繪畫、歌唱、朗誦、編講故事等方式，這其中也包括語(yǔ)文表達(dá)。并引導(dǎo)學(xué)生在這些活動(dòng)中發(fā)現(xiàn)自己和他人的長(zhǎng)處，鼓勵(lì)他們?nèi)∪酥L(zhǎng)、補(bǔ)己之短。

篇3

關(guān)鍵詞：音樂(lè)鑒賞 想象 同一性

音樂(lè)鑒賞無(wú)疑是音樂(lè)教育中非常重要的一門課程，它不僅在音樂(lè)院校占據(jù)著舉足輕重的地位，更成為高校非音樂(lè)專業(yè)學(xué)生音樂(lè)素質(zhì)教育的重要課程。從實(shí)際情況來(lái)看，這門課程并沒有受到學(xué)生的足夠重視，究其原因無(wú)怪乎是學(xué)習(xí)壓力大、時(shí)間緊張、沒有專業(yè)課實(shí)用等，殊不知教師教學(xué)策略的不夠理想才是深層的原因，所謂“沒有學(xué)不好的學(xué)生，只有教不好的老師”。教師教學(xué)策略問(wèn)題體現(xiàn)在很多方面，如曲目選擇失當(dāng)、教學(xué)過(guò)程缺乏互動(dòng)等，但最大問(wèn)題在于沒有調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，沒有注重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的興趣和喜愛。本文認(rèn)為，要想讓學(xué)生對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生興趣，必須讓學(xué)生對(duì)音樂(lè)這門藝術(shù)的特殊性有清醒的認(rèn)識(shí)，讓學(xué)生感到這種課程的不可替代性和獨(dú)一無(wú)二性。音樂(lè)藝術(shù)不同于物理、數(shù)學(xué)等客觀、實(shí)證的學(xué)科，也不同于文字藝術(shù)和造型藝術(shù)，而有只屬于它的獨(dú)特的一面。因此我們?cè)诮虒W(xué)中既不能一味按照客觀實(shí)證的路數(shù)來(lái)講授音樂(lè)，如跟學(xué)生大量講解音樂(lè)的曲式、和聲、配器等，也不能一味按照文字藝術(shù)和造型藝術(shù)那樣的方式來(lái)講授音樂(lè)，如進(jìn)行一些脫離音樂(lè)本體的文學(xué)或繪畫式的描述。要想走進(jìn)音樂(lè)的世界，“想象”必不可少，尤其是當(dāng)音樂(lè)藝術(shù)逐漸擺脫依附、實(shí)用的功能而走向獨(dú)立、自足之后。這里的想象絕不是脫離音樂(lè)實(shí)際、毫無(wú)章法的胡思亂想，而是有著特定的內(nèi)涵和路數(shù)。

一、音樂(lè)鑒賞中想象的必然性

“想象”一詞在生活中使用很多，往往給人以隨意之感，本文所涉及的想象顯然不是生活中的想象，而主要是學(xué)理意義上的藝術(shù)想象和審美想象。想象在過(guò)去一直是受到貶抑的。以古希臘為例，亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中推崇的是不利于想象發(fā)展的模仿，而對(duì)想象卻只字不提，他甚至在其他著作中認(rèn)為想象是“萎褪了的感覺”（《修辭學(xué)》）；柏拉圖雖然提到了想象，但是卻把它放在認(rèn)識(shí)的四個(gè)階段——想象、信念、理智、理性（由低到高）——的最低階段；中世紀(jì)一直受到神學(xué)的統(tǒng)治，人的想象也無(wú)法得到發(fā)展；文藝復(fù)興至啟蒙運(yùn)動(dòng)則是理性一統(tǒng)天下的時(shí)期，想象同樣沒有受到人們的重視。然而，在理性至上的啟蒙運(yùn)動(dòng)逐漸走向衰落之際，想象的地位得以急速躍升，它不僅擺脫了“錯(cuò)誤和虛蔑的女主人”的處境，甚至躍居于理性之上，由一般的心理功能上升到人的主體哲學(xué)高度，獲得了至高無(wú)上的殊榮，受到現(xiàn)代文藝?yán)碚摰捻敹Y膜拜。這在很大程度上要?dú)w功于康德，康德探討審美問(wèn)題的著作《判斷力批判》可以說(shuō)就是建立在想象基礎(chǔ)之上，通過(guò)與科學(xué)認(rèn)知方面的想象力受知性限制相比，康德認(rèn)為想象力是審美中最為根本的東西，知性要為想象力服務(wù)：“這樣一來(lái)，這種愉悅就只是一種對(duì)某個(gè)題目的解答的贊成（主要針對(duì)客觀事物，筆者按），而不是我們的內(nèi)心諸力以我們稱之為美的東西來(lái)作自由的和不確定的合目的性的娛樂(lè)，而在后者中，知性是為想象力服務(wù)的，而不是想象力為知”。①康德以降，想象在哲學(xué)和美學(xué)領(lǐng)域一直處于居高不下的地位，黑格爾、胡塞爾、海德格爾、伽達(dá)默爾等都對(duì)想象問(wèn)題非常重視，并進(jìn)行了深入的學(xué)理探討。哲學(xué)詮釋學(xué)宗師伽達(dá)默爾在晚年深刻穎悟詮釋學(xué)最關(guān)鍵的就是想象問(wèn)題，指出“不是方法統(tǒng)治，而是詮釋學(xué)想象（Die Hermeneutische Phantasie）才是創(chuàng)造性精神科學(xué)家的標(biāo)志！”②

就音樂(lè)而言，它或許是所有藝術(shù)中最具想象性的一門藝術(shù)。其他藝術(shù)固然也需要想象，但音樂(lè)對(duì)想象的依賴更大。德彪西就聲稱：“無(wú)論如何，對(duì)音樂(lè)要保存它的奇異幻覺，因?yàn)橐魳?lè)是一切藝術(shù)中最能接受奇異幻覺的。”③當(dāng)然，這只是一種隨興說(shuō)法，并非學(xué)理的探究，但確實(shí)切中了音樂(lè)藝術(shù)的根本。相對(duì)于文字藝術(shù)和造型藝術(shù)主要靠概念的方式來(lái)驅(qū)動(dòng)接受者的想象，音樂(lè)在很大程度上幾乎是一種純想象藝術(shù)，尤其對(duì)于純音樂(lè)而言。人們常說(shuō)“一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”，但不管怎么樣，哈姆雷特還在，而在純音樂(lè)的欣賞中，接受者很可能會(huì)把哈姆雷特置換成其他類似人物，因?yàn)橐魳?lè)的想象不是由概念引發(fā)的，而是通過(guò)對(duì)音響內(nèi)部各因素的自由組合而產(chǎn)生出的意象，帶有更大的不確定性。通過(guò)對(duì)音樂(lè)藝術(shù)與造型藝術(shù)的比較，康德認(rèn)為：“這兩種藝術(shù)采取的是完全不同的道路：第一種（指音樂(lè)藝術(shù)）是從諸感覺到不確定的理念；第二種（指造型藝術(shù)）則是從確定的理念到諸感覺。”④在音樂(lè)學(xué)領(lǐng)域，最先對(duì)音樂(lè)想象大加推崇的無(wú)疑是漢斯立克，他認(rèn)為：“藝術(shù)首先是應(yīng)該表現(xiàn)美的事物。接納美的機(jī)能不是情感，而是幻想力（Phantasie），即一種純觀照（Schauen）的活動(dòng)”⑤。邁耶爾從音樂(lè)理解過(guò)程的角度指出：“這些有意識(shí)的或半有意識(shí)的想象本身，又和人的經(jīng)驗(yàn)相聯(lián)系，而這些經(jīng)驗(yàn)又是從感官印象（視覺的、觸覺的、聽覺的等等）產(chǎn)生的，但從感官印象的接受到情感，這個(gè)過(guò)程一般是要經(jīng)過(guò)想象的”⑥。由此可見，隨著音樂(lè)藝術(shù)走向獨(dú)立，音樂(lè)的獨(dú)特性和創(chuàng)造性得以凸顯，對(duì)這種獨(dú)特性和創(chuàng)造性的理解顯然不能用客觀實(shí)證的科學(xué)式推理方法⑦，因?yàn)橛眠@種推演方法得出的只能是共同性和普遍性的客觀規(guī)律，而不是音樂(lè)作品的獨(dú)特精神內(nèi)涵，于是，想象的出場(chǎng)就成為必然。

二、音樂(lè)鑒賞中想象的路徑

在音樂(lè)鑒賞中，想象首先必須從對(duì)音響的感性觀照開始。一方面，音樂(lè)是一種聲音的藝術(shù)，它不像詩(shī)歌、繪畫等藝術(shù)經(jīng)過(guò)一度創(chuàng)作后即可直接拿來(lái)欣賞，而是必須轉(zhuǎn)化為音響后才能供接受者鑒賞；另一方面，對(duì)于那些純音樂(lè)，你很難用一個(gè)概念或者一個(gè)具體物象去框定它，要想理解音樂(lè)的精神內(nèi)涵必須先把可以把握的音響本身搞清楚⑧。接受者一般有三種面對(duì)音響的方式：物理的、心理的和審美的，這三種方式在音樂(lè)鑒賞中往往是交織在一起的，本文的策略是在物理、心理聆聽的基礎(chǔ)上達(dá)到一種審美的聆聽⑨。在聆聽音響時(shí)，感性無(wú)疑是最為直接的，也是比較可靠的，但也顯得比較散亂，所謂“感性雜多”。因此，對(duì)音響的感性關(guān)切是基礎(chǔ)和前提，但又不能僅僅停留在感性層面上，必須借助審美想象。音樂(lè)鑒賞中的想象絕不是一種脫離音響實(shí)際的主觀臆想，而是緊貼音響，敏銳把握音響的每一個(gè)細(xì)節(jié)變化，把它們?cè)陬^腦中自由地加以綜合，并得出令接受主體滿意的審美判斷。需要進(jìn)一步指出的是，這種“想象的綜合”是相對(duì)“直觀中把握的綜合”和“概念中認(rèn)知的綜合”而言的，類似于康德所謂的“無(wú)目的的合目的性”。康德指出：“只有想象力是自由地喚起知性，而知性不借概念的幫助而將想象力放在合規(guī)律性的運(yùn)動(dòng)之中，表象這才不作為思想，而是作為一種心情的合目的性的內(nèi)在感覺，把自己傳達(dá)出來(lái)”⑩。這一洞見無(wú)疑是深刻的，符合音樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)，對(duì)音樂(lè)鑒賞具有很大的啟示意義，音樂(lè)鑒賞中想象的綜合帶有概念思維，但又不可能導(dǎo)向確切的概念。如有人在對(duì)埃爾加《謎語(yǔ)變奏曲》第九變奏進(jìn)行感性觀照時(shí)，發(fā)現(xiàn)在曲折緩行的音響流動(dòng)中始終貫穿著旋律的七度進(jìn)行，于是給出這樣的想象綜合：“緩動(dòng)中的激情于深層涌動(dòng)”。再如，我們?cè)隈雎狇R斯卡尼的歌劇《鄉(xiāng)村騎士》間奏曲時(shí)，開始的音響基本以一種緩慢、靜謐、柔軟的姿態(tài)在行進(jìn)，但由于力度的加強(qiáng)和八度、六度、五度等大跳進(jìn)行的不斷出現(xiàn)，又給人一種內(nèi)在的跌宕起伏之感，于是讓人感受到靜謐、舒緩的音響表層蘊(yùn)含著一種內(nèi)在力量的激蕩。

是不是我們對(duì)音響進(jìn)行感性觀照，并通過(guò)自由想象獲得一種主觀的綜合，就達(dá)到對(duì)音樂(lè)的真正理解了呢？本文認(rèn)為這顯然還不夠，而必須把音樂(lè)作品放置在它所產(chǎn)生的外部環(huán)境中做進(jìn)一步考察，以達(dá)到對(duì)音樂(lè)的進(jìn)一步理解。正如伽達(dá)默爾所指出的那樣：“藝術(shù)的萬(wàn)神廟并非一種把自身呈現(xiàn)給純粹審美意識(shí)的無(wú)時(shí)間的現(xiàn)時(shí)性，而是歷史地實(shí)現(xiàn)自身的人類精神的集體偉業(yè)”。外部環(huán)境考察的鑒賞方式看似有些老套，但卻與過(guò)去有著根本的區(qū)別，對(duì)音響的感性體驗(yàn)和想象在音樂(lè)鑒賞中是原初的，而音樂(lè)作品的外部環(huán)境只能成為音樂(lè)鑒賞的旁證和參考，因?yàn)橐魳?lè)的精神內(nèi)涵與外部環(huán)境是不太可能畫等號(hào)的。于是這就實(shí)現(xiàn)了一種鑒賞路徑的倒轉(zhuǎn)，與過(guò)去首先把史料、作曲家的生活事件等外部環(huán)境作為理解音樂(lè)的根據(jù)的做法有著實(shí)質(zhì)的不同。由于音樂(lè)與它產(chǎn)生的外部環(huán)境之間無(wú)法對(duì)等，它們之間的關(guān)系同樣是一種想象性的關(guān)系。以貝多芬的《bB大調(diào)鋼琴奏鳴曲》（Op.106）第三樂(lè)章為例，這段音響持續(xù)時(shí)間很長(zhǎng)，以始終如一的緩慢速度運(yùn)行，對(duì)比十分鮮明，一會(huì)兒是宗教合唱式的織體，一會(huì)兒是旋律的即興式行進(jìn)，時(shí)而低沉、陰暗，時(shí)而又顯得明亮、燦爛，而這種對(duì)比主要不是建立在兩種或多種素材之間，更多是同一素材的不同側(cè)面的展現(xiàn)。于是可以給出這樣的想象綜合：生命在持續(xù)的沉思中，不斷在光明與黑暗、悲傷和喜悅中切換，圣詠式織體的間或出現(xiàn)使音樂(lè)籠罩著一種宗教的氛圍。把它放到外部環(huán)境中進(jìn)行考察，我們進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)貝多芬創(chuàng)作這部樂(lè)曲時(shí)正處于非常困難的時(shí)期，他在給他的學(xué)生里斯的信中這樣寫道：“這首奏鳴曲是在艱辛的境遇下寫成的。幾乎為了面包的緣故，創(chuàng)作困難重重——現(xiàn)在我才提到它”。從大的方面看，當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境也非常糟糕，法國(guó)大革命失敗后，奧地利很長(zhǎng)時(shí)間處于封建復(fù)辟的黑暗時(shí)刻，貝多芬的創(chuàng)作也一度停滯，他一度感到自己“沒有一個(gè)朋友，孤零零地活在這個(gè)世界上”。人在苦難中一般會(huì)有三種選擇：要么反抗這個(gè)社會(huì)，要么隨波逐流，要么尋求某種宗教的慰藉。第一種和第二種顯然不符合音響實(shí)際，音響中既沒有出現(xiàn)類似貝多芬一些中期作品的不同因素之間的強(qiáng)烈對(duì)抗，也沒有顯示出風(fēng)俗化的生活意象，更多是帶有沉思冥想的宗教氣氛。于是可以給出這樣的解釋：在苦難中尋求宗教的慰藉。這種解讀并非是必然的，同樣是一種想象的結(jié)果，只是與純音響的想象不同，是在純音響想象的基礎(chǔ)上結(jié)合音樂(lè)產(chǎn)生的外部環(huán)境所做的進(jìn)一步想象。再以前面所提到的《鄉(xiāng)村騎士》間奏曲為例，音響的外部環(huán)境是：村女桑圖扎在去往教堂的路上，而此時(shí)她知道她的未婚夫——青年士兵圖里杜與馬車夫阿爾菲奧的妻子羅拉已偷偷相愛，并在教堂里做禮拜。于是我們可以在前面音響理解的基礎(chǔ)上進(jìn)一步想象到：宗教式寧?kù)o安詳?shù)囊繇懕韺臃从车氖墙烫脷夥眨瓭L和涌動(dòng)的音響深層則表現(xiàn)了桑圖扎內(nèi)心的激動(dòng)不安。

由此可見，想象是音樂(lè)鑒賞不可或缺的環(huán)節(jié)，相對(duì)于依靠實(shí)證研究的客觀物質(zhì)世界和靠概念驅(qū)動(dòng)的文學(xué)和繪畫等藝術(shù)，想象對(duì)于音樂(lè)鑒賞具有根本性的意義，只有不斷通過(guò)想象我們才能逐漸趨近音樂(lè)作品的精神內(nèi)涵。

三、音樂(lè)鑒賞中想象的同一性

音樂(lè)鑒賞中想象的介入，必然帶來(lái)鑒賞的主觀性，由此引發(fā)出理解的同一性問(wèn)題。人們會(huì)問(wèn)：在音樂(lè)鑒賞中，不同接受者對(duì)同一部音樂(lè)作品的想象和解讀是不盡相同的，他們之間該如何同一呢？這是擺在所有音樂(lè)鑒賞者面前一個(gè)必須面對(duì)的問(wèn)題。在回答這個(gè)問(wèn)題之前，我們先看看前人是怎樣探索的。康德認(rèn)為，通過(guò)想象而達(dá)到的“無(wú)目的的合目的性”不是一種客觀的目的性，而是一種主觀的目的。那么主觀的合目的性如何同一呢？康德把它歸結(jié)為先驗(yàn)的同一性，也就是說(shuō)，這種同一性先于我們而存在，總在那里，我們只是通過(guò)反思去領(lǐng)悟它而已。這一看法無(wú)疑很深刻，不僅批判了教條主義，也是對(duì)相對(duì)主義的反駁，正如達(dá)爾豪斯所言：“這是一種殺出腹背受敵窘境的血路，一方是教條主義的妖魔化——以僵化的概念偏好為判斷準(zhǔn)繩，另一方面是相對(duì)主義的漩渦——犧牲趣味判斷的普遍有效性。”然而把同一性歸結(jié)到先驗(yàn)層面，也會(huì)帶來(lái)另一些問(wèn)題：它忽視了接受主體的創(chuàng)造性，而且先驗(yàn)的同一也只是一種理論上的假定，無(wú)法證實(shí)也無(wú)法證偽。除了先驗(yàn)的同一性外，另一個(gè)被很多人接受的同一性理論就是格式塔心理學(xué)的“異質(zhì)同構(gòu)”理論。這一理論認(rèn)為人的視知覺組織活動(dòng)和人的情感以及視覺藝術(shù)形式之間有一種對(duì)應(yīng)關(guān)系，一旦這幾種不同領(lǐng)域的“力”的作用模式達(dá)到結(jié)構(gòu)上的一致時(shí)，就有可能激起審美經(jīng)驗(yàn)。也就是說(shuō)，這種理論的同一性主要體現(xiàn)在人們心理結(jié)構(gòu)的同一上。然而，心理結(jié)構(gòu)和藝術(shù)結(jié)構(gòu)之間卻隔著一個(gè)無(wú)形的黑箱，像先驗(yàn)的同一性一樣無(wú)法證實(shí)也無(wú)法證偽，而且先驗(yàn)的同一和心理的同一都必須有一個(gè)預(yù)設(shè)：普遍人性。由此，這兩種同一性理論雖然在特定時(shí)期起到過(guò)很重要的作用，推進(jìn)了人們對(duì)藝術(shù)的理解，但隨著社會(huì)的發(fā)展，它們的缺憾也逐漸顯露出來(lái)，即忽視了人的社會(huì)性和歷史性，靜止地看待同一性問(wèn)題。

在筆者看來(lái)，音樂(lè)鑒賞中想象的同一性不是絕對(duì)的，而是相對(duì)的和有限的，因?yàn)槿耸窃跁r(shí)間中存在的，不是一個(gè)靜止不動(dòng)的點(diǎn)，必然帶有歷史性，這就決定了它的想象也必然帶有歷史性，而非放之四海皆準(zhǔn)。因此，真正的同一性應(yīng)該在人與人之間建立一種對(duì)話式的主體間性關(guān)系。主體間性是相對(duì)于近代主體性哲學(xué)把人看作為原子式的孤立個(gè)體而提出的，主要強(qiáng)調(diào)主體與主體之間的相互作用和對(duì)話關(guān)系。這種主體間性的同一性拒絕個(gè)人的專斷和獨(dú)白，主張平等、相互敞開；不是在各自的空間里自說(shuō)自話，而是來(lái)到中間的公共地帶；不是你是你、我是我的關(guān)系，而是你中有我、我中有你的關(guān)系。正如哈貝馬斯所言：“純粹的主體間性是由我和你（我們和你們），我和他（我們和他們）之間的對(duì)稱關(guān)系決定的。對(duì)話角色的無(wú)限可互換性，要求這些角色操演時(shí)在任何一方都不可能擁有特權(quán)，只有在言說(shuō)和辯論、開啟與遮蔽的分布中有一種完全的對(duì)稱時(shí)純粹的主體間性才會(huì)存在。”由此可見，這種對(duì)話式的主體間性所體現(xiàn)的同一性是一種相對(duì)的同一性，在歷史的進(jìn)程中不斷得以成就，想象正是在主體間對(duì)話、碰撞、交流的過(guò)程中不斷趨向同一。

通過(guò)以上論述可知，想象在音樂(lè)鑒賞中發(fā)揮著最為根本的作用，相對(duì)于其他藝術(shù)類型，音樂(lè)對(duì)想象的依賴更大。只有從想象的視界入手，我們才能在尊重音樂(lè)藝術(shù)獨(dú)特性的基礎(chǔ)上，觀照音樂(lè)的精神內(nèi)涵，也只有從想象的視界入手，我們才能真正調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性，激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的興趣和愛好，進(jìn)而使音樂(lè)鑒賞不僅在形式上成為高校重要的音樂(lè)素質(zhì)課之一，而在實(shí)質(zhì)上也真正受到學(xué)生的尊重、歡迎和熱愛。

注 釋：

①康德《判斷力批判》，人民出版社2002年版，第78—79頁(yè)。

②伽達(dá)默爾《詮釋學(xué)、美學(xué)與實(shí)踐哲學(xué)》。轉(zhuǎn)引自洪漢鼎《作為想象藝術(shù)的詮釋學(xué)——伽達(dá)默爾思想晚年定論》（上），《河北學(xué)刊》2006年第2期，第24頁(yè)。

③牛少巖《20世紀(jì)音樂(lè)創(chuàng)造的開拓者——關(guān)于德彪西音樂(lè)創(chuàng)作美學(xué)思想的分析》，《音樂(lè)探索》2004年第1期。

④同①，第175—176頁(yè)。

⑤漢斯立克《論音樂(lè)的美——音樂(lè)美學(xué)的修改芻議》，人民音樂(lè)出版社1980年版，第18頁(yè)。

⑥恩斯特·邁耶爾《音樂(lè)美學(xué)若干問(wèn)題》，人民音樂(lè)出版社1984年版，第36頁(yè)。

⑦當(dāng)然，音樂(lè)具有客觀、物質(zhì)的一面，但音樂(lè)畢竟不同于客觀、物質(zhì)的東西，它是人的一種創(chuàng)造，必然帶有精神的印跡，因此要想真正走進(jìn)音樂(lè)的世界，就必須通過(guò)客觀、物質(zhì)的一面去沉思音樂(lè)的精神內(nèi)涵。

⑧需要指出的是，作為音樂(lè)專業(yè)的學(xué)生用樂(lè)譜作為聽覺的輔助也是需要的，但對(duì)于非音樂(lè)專業(yè)的學(xué)生而言，直接面對(duì)音響本身就已足夠。

⑨原因在于，音響的物理描述顯然無(wú)法貼近音樂(lè)的精神內(nèi)涵，而心理方面的感覺往往又會(huì)脫離音響本身，變成零碎的情感印象，只有審美的方式才既不脫離音響實(shí)際，又能牽涉精神層面，而且對(duì)音響有一種整體把握。

⑩同①，第377頁(yè)。

韓鐘恩《關(guān)于純粹聲音陳述的幾則敘事》，《星海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》2008年第2期，第1—8頁(yè)。

伽達(dá)默爾《真理與方法：哲學(xué)詮釋學(xué)的基本特征》，上海譯文出版社2004年版，第125—126頁(yè)。

貝多芬《貝多芬書簡(jiǎn)》，廣西師范大學(xué)出版社2009年版，第356—357頁(yè)。

這與音樂(lè)藝術(shù)的特性無(wú)疑是相符的，我們不可能把每一次鑒賞都看成是一種一成不變的客觀復(fù)現(xiàn)，否則這就是科學(xué)而非藝術(shù)。

這些做法雖然不僅僅針對(duì)音樂(lè)藝術(shù)，但無(wú)疑音樂(lè)藝術(shù)也包括在內(nèi)。

卡爾·達(dá)爾豪斯《音樂(lè)美學(xué)觀念史引論》，上海音樂(lè)出版社2006年版，第71頁(yè)。

轉(zhuǎn)引自周憲《20世紀(jì)西方美學(xué)》，南京大學(xué)出版社1999年版，第352頁(yè)。

篇4

關(guān)鍵詞：詩(shī)歌鑒賞；音樂(lè)描寫；手法

中圖分類號(hào)：G633.3 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1992-7711（2014）04-0010

音樂(lè)空靈微妙，極難把握，要是用詩(shī)歌形式把它表現(xiàn)出來(lái)那就更難了。因此，向來(lái)詩(shī)歌中多將音樂(lè)作為點(diǎn)綴，少有以音樂(lè)本身為描寫對(duì)象的。然而在唐朝，由于音樂(lè)的普及，詩(shī)人中有許多精通音律的人，有的甚至就是音樂(lè)家，再加上當(dāng)時(shí)詩(shī)歌技藝的精進(jìn)，唐詩(shī)中出現(xiàn)了大量以音樂(lè)本身為表現(xiàn)對(duì)象的作品，并且達(dá)到了很高的藝術(shù)水平。例如，韓愈《聽穎師彈琴》、白居易《琵琶行》和李賀《李憑箜篌引》就是其中的姣姣者，曾被清人方扶南稱許為“摹寫聲音之至文”。這些詩(shī)歌為我們學(xué)習(xí)描寫聲音提供了很好的借鑒。概括起來(lái)，其描寫音樂(lè)的手法有以下幾種：

一、摹擬音響法，即運(yùn)用擬聲詞來(lái)描繪聲音的寫法

例如：1. 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語(yǔ)，嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤。（白居易《琵琶行》）2. 鏗鏗鏘鏘寒重重，盤渦蹙派鳴蛟龍。（牛殳《方響歌》）例1用疊字?jǐn)M聲詞“嘈嘈”和“切切”來(lái)摹擬急促的大弦聲和輕細(xì)的小弦聲。例2用“鏗鏗鏘鏘”這個(gè)擬聲詞來(lái)表現(xiàn)方響深沉而凝重的聲音。

二、以聲寫聲法，即用彼事物的聲音來(lái)比附此事物聲音的寫法

例如：3. 唯羨風(fēng)流田太守，小金鈴子耳邊鳴。（張祜《王家五弦》）4. 銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。（白居易《琵琶行》）例3用耳邊鳴響小金鈴聲來(lái)比擬五弦琵琶聲的清脆悠揚(yáng)。例4用銀瓶乍破聲和刀槍轟鳴聲來(lái)比附琵琶聲的陡然興起和激昂飛越。

三、以形寫聲法，即利用人類五官通感的生理機(jī)能，把難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為易于感受的視覺形象來(lái)表現(xiàn)的寫法

例如：5. 忽然更作漁陽(yáng)摻，黃云蕭條白日暗。變調(diào)如聞楊柳春，上林繁花照眼新。（李欣《聽安萬(wàn)善吹篳篥歌》）6. 第五弦聲最掩抑，隴水凍咽流不得。（白居易《五弦彈》）

例5用視覺形象“黃云蕭條白日暗”來(lái)比喻篳篥聲低沉急促，用“上林繁花照眼新”的視覺形象來(lái)比喻篳篥聲的輕松明快。例6用視覺形象“隴水凍咽流不得”來(lái)比喻五弦琵琶聲掩抑凝滯。

四、側(cè)面烘托法，即不對(duì)聲音作直接的描寫，而是通過(guò)描寫其他事物對(duì)聲音的感受或反應(yīng)來(lái)表現(xiàn)聲音的寫法

例如：7. 流傳漢地曲轉(zhuǎn)奇，涼州胡人為我吹。傍鄰聞?wù)叨鄧@息，遠(yuǎn)客思鄉(xiāng)皆淚垂。（李欣《聽安萬(wàn)善吹篳篥歌》）8. 吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。（李賀《李憑箜篌引》）

例7通過(guò)聽者嘆息和思鄉(xiāng)流淚的反應(yīng)來(lái)側(cè)面烘托篳篥聲的凄涼哀婉。例8用空曠山野上的白云為之凝滯，仿佛在俯耳諦聽來(lái)側(cè)面烘托箜篌聲的神奇美妙。

五、綜合描寫法，即運(yùn)用多種方法從各個(gè)不同的角度來(lái)表現(xiàn)聲音的寫法

例如：9. 昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇。（李賀《李憑箜篌引》）10. 昵昵兒女語(yǔ)，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場(chǎng)。浮云柳絮無(wú)根蒂，天地闊遠(yuǎn)隨飛揚(yáng)……推手遽止之，濕衣淚滂滂。（韓愈《聽穎師彈琴》）

例9即用綜合描寫法。第一句用以聲寫聲法，展示樂(lè)聲的清脆和嘹亮；第二句用以形寫聲法，展現(xiàn)樂(lè)聲圓潤(rùn)和曲調(diào)歡快；第三、四句用側(cè)面烘托法，寫其場(chǎng)面熱烈和樂(lè)聲的美妙。

例10也是用綜合描寫法。第一、二句用摹擬聲音法和以聲寫聲法來(lái)表現(xiàn)琴聲裊裊升起，輕柔細(xì)屑；第三至六句用以形寫聲法來(lái)表現(xiàn)琴聲驟然變得昂揚(yáng)起來(lái)，接著又由剛轉(zhuǎn)柔，呈起伏回蕩之姿；最后二句用側(cè)面烘托法，寫出琴聲的優(yōu)美動(dòng)聽。

篇5

策略一：?jiǎn)栴}引導(dǎo)，所設(shè)問(wèn)題“有的放矢”地指向音樂(lè)要素

師：聽了不同演奏形式的《如歌的行板》，你喜歡弦樂(lè)四重奏版的還是大提琴版的？為什么？

問(wèn)題指向：音響色彩。

探究觀點(diǎn)：大提琴版的獨(dú)奏更深沉，更能體現(xiàn)心靈深處的嘆息；而弦樂(lè)四重奏版的演奏由于包含了小提琴的熱情、中提琴的傷感、大提琴的深沉而在音響色彩上更能體現(xiàn)對(duì)比性，更能體現(xiàn)音樂(lè)情感的變化。

師：為什么奏鳴曲式結(jié)構(gòu)的《“悲愴”交響曲》第四樂(lè)章要省略矛盾沖突的展開部？

問(wèn)題指向：曲式。

探究觀點(diǎn)：省略矛盾沖突的展開部說(shuō)明柴科夫斯基面對(duì)痛苦的現(xiàn)實(shí)（極度黑暗的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，不斷摧殘的理想追求，飽受磨難的生活等），在思想上已經(jīng)徹底放棄了幻想與抵抗，成為了一個(gè)悲觀主義者、消極主義者。

策略說(shuō)明：設(shè)置的問(wèn)題可直接亦可間接指向音樂(lè)要素，巧妙的問(wèn)題有助于引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)音樂(lè)形態(tài)的探究提升音樂(lè)思維的水平，認(rèn)識(shí)到探究音樂(lè)形態(tài)的重要性。

策略二：分析曲譜，探究音樂(lè)形態(tài)在作品中所呈現(xiàn)的創(chuàng)作思想

師：為什么樂(lè)曲《如歌的行板》會(huì)把大文豪托爾斯泰惹哭了？你能從樂(lè)譜中找到答案嗎？

問(wèn)題指向：旋律。

探究觀點(diǎn)：A段溫柔平穩(wěn)的主題旋律中不時(shí)隱含著嘆息聲的下行音調(diào)；B段主題的旋律線多次上行，明朗的色彩充滿渴望、充滿幻想，但每個(gè)樂(lè)句結(jié)尾相似的旋律下行進(jìn)行又似乎隱含著絲絲痛楚。

師：《“悲愴”交響曲》第四樂(lè)章呈示部主題旋律的樂(lè)句首音為什么要加上保持音記號(hào)，同時(shí)主題樂(lè)句采用“f—mf—p”的力度變化。

問(wèn)題指向：表情記號(hào)。

探究觀點(diǎn)：帶保持音記號(hào)的音要演奏得飽滿、音值充分，象征柴科夫斯基內(nèi)心充盈著哀痛。主題樂(lè)句采用“f—mf—p”的力度變化，加上旋律的下行更體現(xiàn)了作者歷經(jīng)滄桑之后的無(wú)可奈何。

師：試唱、分析《“悲愴”交響曲》第四樂(lè)章再現(xiàn)部主部主題進(jìn)一步發(fā)展的旋律樂(lè)譜，請(qǐng)根據(jù)提示的音樂(lè)形象（文字表述）選擇最佳的答案并給出選擇的理由。

問(wèn)題指向：旋律、節(jié)奏。

音樂(lè)形象選擇提示：吶喊、掙扎、熄滅。

探究觀點(diǎn)：第一段旋律采用上行模進(jìn)的手法，加上附點(diǎn)節(jié)奏的作用，具有“吶喊”的形象特征。第二段旋律采用級(jí)進(jìn)式的下行模進(jìn)手法，弱拍弱拍強(qiáng)拍弱拍的節(jié)奏型加上重復(fù)的節(jié)奏型前強(qiáng)拍上的休止，具有喘息、掙扎的形象特征。第三段旋律的前八小節(jié)中的三連音運(yùn)用，重音記號(hào)、保持音的運(yùn)用，弱拍上以密集音型向上、向強(qiáng)拍的進(jìn)行，呈現(xiàn)了最后的抵抗，但旋律五度向下的跳躍模進(jìn)使抵抗的能量大幅衰減，之后旋律進(jìn)一步二度模仿下行，并在第二、第三拍上采用休止，具有放棄抵抗、走向生命熄滅的形象特征。

策略說(shuō)明：樂(lè)譜能提供音樂(lè)思辨的依據(jù)，具有一定程度的直觀性，在學(xué)生探究過(guò)程中較易引發(fā)質(zhì)疑、爭(zhēng)辯，有利于批判性思維的培養(yǎng)。

策略三：預(yù)設(shè)音樂(lè)形象，結(jié)合音樂(lè)要素進(jìn)行口頭音樂(lè)設(shè)計(jì)

師：視唱《“悲愴”交響曲》第四樂(lè)章的副部主題，在把握副部主題音樂(lè)形態(tài)的基礎(chǔ)上，結(jié)合交響樂(lè)隊(duì)中樂(lè)器的聲音特點(diǎn)，對(duì)其樂(lè)思發(fā)展的幾個(gè)階段嘗試音響色彩的設(shè)計(jì)。

設(shè)計(jì)指向：樂(lè)器編配（音響色彩）。

音樂(lè)發(fā)展提示：溫柔幻想歡樂(lè)明朗激情澎湃。

探究觀點(diǎn)：“溫柔幻想”階段突出以小提琴為主奏樂(lè)器的弦樂(lè)組色彩，速度以慢速為主。“歡樂(lè)明朗”階段突出以單簧管、高音雙簧管為主奏樂(lè)器的木管組色彩，速度以中速為主。“激情澎湃”階段突出以小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)為主奏樂(lè)器的銅管組色彩，速度以中速稍快為主。

師：為樂(lè)曲尾聲的“安魂曲”旋律設(shè)計(jì)演奏的樂(lè)器、力度、速度、音量、音區(qū)。

設(shè)計(jì)指向：多種音樂(lè)形態(tài)要素的組合。

探究觀點(diǎn)：主奏樂(lè)器從圓號(hào)、大提琴、大管等中音樂(lè)器向長(zhǎng)號(hào)、大號(hào)、大管、低音提琴等低音樂(lè)器過(guò)渡；力度從中弱向極弱過(guò)渡；速度從慢速向極慢過(guò)渡；音量隨樂(lè)器的逐步減少而不斷減小；音區(qū)從中音區(qū)向低音區(qū)過(guò)渡。

策略說(shuō)明：音樂(lè)設(shè)計(jì)的目的是讓學(xué)生直接運(yùn)用音樂(lè)要素去感受音樂(lè)創(chuàng)作的過(guò)程，使學(xué)生在親身體驗(yàn)的過(guò)程中認(rèn)識(shí)到探究音樂(lè)形態(tài)的重要性，從而使接下去的音樂(lè)聆聽更細(xì)致，感受更深刻。

曾擔(dān)任南京師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)的陳小兵教授說(shuō)過(guò)：鑒賞音樂(lè)有兩個(gè)階段，第一個(gè)階段要“進(jìn)入音樂(lè)”，即人的情感與音樂(lè)的情感同步；第二個(gè)階段是要“超越音樂(lè)”，即研究音樂(lè)的形態(tài)，揭示或印證作品所要塑造的音樂(lè)形象，抒發(fā)的音樂(lè)情感，表達(dá)的音樂(lè)思想。筆者認(rèn)為，“超越音樂(lè)”的目的應(yīng)該是更好地“進(jìn)入音樂(lè)”，并在相互促進(jìn)下不斷提升音樂(lè)鑒賞能力。

篇6

關(guān)鍵詞：美育 音樂(lè)劇 鑒賞審美

獨(dú)立學(xué)院是民辦高等教育的重要組成部分，屬于公益性事業(yè)，以培養(yǎng)擁護(hù)黨的基本路線，適應(yīng)社會(huì)發(fā)展需要的德、智、體、美等方面全面發(fā)展的高等專業(yè)應(yīng)用型人才為目標(biāo)。美育，是黨的教育方針的重要組成部分，是對(duì)青少年進(jìn)行全面素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。獨(dú)立學(xué)院教育不僅要重視學(xué)生技術(shù)技能學(xué)習(xí)，還應(yīng)該重視學(xué)生的美學(xué)教育。

音樂(lè)教育是美育的一個(gè)重要組成部分。音樂(lè)劇是20世紀(jì)出現(xiàn)的一門新興的綜合舞臺(tái)藝術(shù)，集歌、舞、劇為一體，廣泛采用了高科技的舞美技術(shù)，極富現(xiàn)代氣息。通過(guò)鑒賞含人文教育意義的音樂(lè)劇，使學(xué)生在娛樂(lè)與審美過(guò)程之中獲得綜合性的知識(shí)及音樂(lè)審美能力。

一、獨(dú)立學(xué)院音樂(lè)欣賞課現(xiàn)狀

隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展，加強(qiáng)藝術(shù)教育，已成為高校素質(zhì)教育的主要內(nèi)容。教育部也相應(yīng)提出在普通高校開設(shè)音樂(lè)鑒賞課的有關(guān)規(guī)定。

由于獨(dú)立學(xué)院的特殊性，目前我國(guó)獨(dú)立學(xué)院偏重應(yīng)用型素質(zhì)教育，要求學(xué)生能唱會(huì)跳，但在一定程度上忽視了音樂(lè)美育在學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)中的重要作用，導(dǎo)致音樂(lè)專業(yè)畢業(yè)生分析鑒賞能力不佳、專業(yè)持續(xù)發(fā)展能力不足。因此，獨(dú)立學(xué)院必須對(duì)音樂(lè)美育教育加以重視，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的全面發(fā)展。

根據(jù)教育部的有關(guān)規(guī)定精神，已有一些高校陸續(xù)開設(shè)全校性的音樂(lè)欣賞課。但是對(duì)專業(yè)學(xué)生來(lái)講，每周一兩節(jié)課的時(shí)間遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能達(dá)到提升音樂(lè)審美能力的要求。因此，如何讓專業(yè)學(xué)生在課堂里了解音樂(lè)審美方法、賞析各類藝術(shù)樣式，培養(yǎng)學(xué)生感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的綜合音樂(lè)審美能力，成為音樂(lè)專業(yè)教育者思考的問(wèn)題。

通過(guò)在獨(dú)立學(xué)院多年音樂(lè)教學(xué)實(shí)踐，筆者認(rèn)為，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)藝術(shù)美的感受力、鑒賞力，音樂(lè)劇具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，對(duì)提升學(xué)生的音樂(lè)審美能力來(lái)講，具有無(wú)可替代性。

二、音樂(lè)劇概述

音樂(lè)劇（Musical Theater，簡(jiǎn)稱Musicals），又稱為歌舞劇，是音樂(lè)、歌曲、舞蹈和對(duì)白結(jié)合的一種戲劇表演，劇中的幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒作為表演的組成部分，通過(guò)演員的語(yǔ)言、音樂(lè)和動(dòng)作以及固定的演繹將故事情節(jié)傳達(dá)給觀眾。歷史上第一部“音樂(lè)劇”是約翰·凱的《乞丐的歌劇》，于1728年在倫敦首演，當(dāng)時(shí)被稱為“民間歌劇”，它采用了當(dāng)時(shí)流傳甚廣的歌曲作為穿插故事情節(jié)的主線。

音樂(lè)劇以其視聽兼?zhèn)洹⒀潘坠操p的特質(zhì)吸引了一批固定的并且正在不斷擴(kuò)大的受眾群體。它具有以下特性：

（一）高度綜合性。音樂(lè)劇的構(gòu)成元素幾乎囊括了當(dāng)今世界上絕大多數(shù)藝術(shù)種類，從文學(xué)、戲劇、詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑，到幽默藝術(shù)、滑稽表演、服裝設(shè)計(jì)和聲光藝術(shù)，甚至還涉及電影、雜技、魔術(shù)等。一部大型音樂(lè)劇，往往需要好幾百甚至上千名從事不同藝術(shù)種類的人同時(shí)工作。

（二）豐富的知識(shí)性。如在百老匯上演多年不衰的《歌劇魅影》《西貢小姐》《悲慘世界》《貓》等，都證明了這一點(diǎn)。根據(jù)法國(guó)經(jīng)典小說(shuō)《悲慘世界》改編的同名音樂(lè)劇讓人們?cè)陂喿x文字之外切身體會(huì)到名著的另一種魅力。《西貢小姐》則讓觀眾更深刻了解了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與無(wú)奈。《貓》在1981年5月11日首演于新倫敦劇院，連續(xù)演出至2002年5月11日，在同一個(gè)劇場(chǎng)落幕，盛況空前。

（三）觀賞性和表演性的完美結(jié)合。音樂(lè)劇只有呈現(xiàn)出更加通俗化、大眾化、現(xiàn)代化，才能牢牢抓住觀眾的心。如《音樂(lè)之聲》改編為同名電影后，獲得更大成功。劇中使用了大量流行音樂(lè)元素，并巧妙地將其穿插在劇情之中：當(dāng)瑪麗亞贏得孩子們好感時(shí)，原有的拘謹(jǐn)和憂郁被音樂(lè)和笑聲漸漸地代替，觀眾聽到感受成長(zhǎng)的《Sixteen Going on Seventeen》、表達(dá)愉快心情的《My Favourite Things》等；當(dāng)瑪麗亞愛上上校后而不得不悄悄離開，憂郁氣息的音樂(lè)《So Long， Farewell》響起……影片清新有致，細(xì)膩感人，雅俗共賞。同時(shí)，在音樂(lè)劇中，還最大限度地運(yùn)用聲、光、電等現(xiàn)代技術(shù)手段，營(yíng)造出夢(mèng)幻炫目的場(chǎng)景，給觀眾帶來(lái)強(qiáng)烈的視聽沖擊力。

三、享受精彩劇情獲得體驗(yàn)美的能力

古希臘的“神”對(duì)人類的啟示是“認(rèn)識(shí)你自己”。在一些經(jīng)典的音樂(lè)劇作品中，其主題也歸結(jié)為認(rèn)識(shí)“人”，如人的性格、命運(yùn)、價(jià)值、生存狀態(tài)、觀念和普遍的人類道德準(zhǔn)則等。這些內(nèi)容在音樂(lè)劇中得到了最生動(dòng)、最感人、最徹底的藝術(shù)表現(xiàn)。

如音樂(lè)劇《悲慘世界》中，用一生來(lái)逃亡的冉·阿讓與警探沙威之間發(fā)生許多故事，以此為主線，多角度表現(xiàn)冉·阿讓的人道主義精神，他在危險(xiǎn)中舍己救人、在苦難中對(duì)他人以同情和關(guān)愛。該劇如同一部史詩(shī)，反映了法國(guó)19世紀(jì)30年動(dòng)蕩中人間的悲歡離合和人民大眾英勇抗?fàn)幍氖论E，也深刻展現(xiàn)了社會(huì)生活內(nèi)容的世界性、現(xiàn)實(shí)性和揭示思想哲理內(nèi)涵的永恒性。

在課堂上，學(xué)生可通過(guò)此劇了解生活在社會(huì)最底層人民的貧困與苦難，也能體會(huì)到社會(huì)偏見、信念、正義、人性等內(nèi)涵，還可欣賞到青春的美、愛情的美，并能感受勇于為實(shí)現(xiàn)革命理想而獻(xiàn)身的壯舉，領(lǐng)會(huì)“自由、平等、博愛”的人類理想。

四、傳唱經(jīng)典唱段提升傳播美的能力

音樂(lè)劇歌詞特點(diǎn)是簡(jiǎn)潔、通俗，富有韻律和詩(shī)意，且極富時(shí)代氣息。音樂(lè)劇歌詞作者克雷茨梅深諳詞創(chuàng)作要訣，他說(shuō)：“如果歌詞能很容易從演員口中唱出，就能很容易進(jìn)入觀眾的耳朵……為音樂(lè)劇寫作意味著你的歌詞要立即被觀眾所理解。你不能讓觀眾停留去思考一句歌詞的含義，否則歌中的音樂(lè)是不講情面的，它不會(huì)等待你去解決觀眾的疑問(wèn)。”

欣賞音樂(lè)劇《音樂(lè)之聲》時(shí)，首首動(dòng)聽、風(fēng)格各異的歌曲能極大地激發(fā)學(xué)生學(xué)唱的欲望，特別是瑪麗亞和孩子們那輕快、飽含熱情而優(yōu)美流暢的《Do-Re-Mi》，不但打動(dòng)了劇中所有孩子接納了她，而且也深深打動(dòng)了觀賞的學(xué)生，他們不但跟著劇中的音樂(lè)唱，還利用課余時(shí)間找到《Do-Re-Mi》及其他幾首插曲的英文歌詞、歌譜來(lái)學(xué)唱。

在欣賞這部音樂(lè)劇時(shí)，學(xué)生始終是教學(xué)的主體，他們已經(jīng)在主動(dòng)地歌唱中懂得了“接受與愛”這一人生哲理。對(duì)于英文歌詞的演唱，也是一種加強(qiáng)學(xué)科之間聯(lián)系的實(shí)踐。

五、自排自演音樂(lè)劇提升創(chuàng)造美的能力

審美能力不僅僅只是看和聽兩種愉悅方式，身體力行，自覺地表現(xiàn)和創(chuàng)造美，也是審美的重要組成部分。欣賞一部音樂(lè)劇，可以獲得音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈、表演等多方面的藝術(shù)熏陶。通過(guò)引導(dǎo)專業(yè)學(xué)生自主編排簡(jiǎn)單的音樂(lè)劇，能更好地將藝術(shù)體驗(yàn)運(yùn)用到實(shí)踐當(dāng)中，從而提升學(xué)生表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。

篇7

【關(guān)鍵詞】音樂(lè)樂(lè)感； 音樂(lè)鑒賞； 教學(xué)導(dǎo)入； 對(duì)比教學(xué)

1.培養(yǎng)學(xué)生樂(lè)感以及音樂(lè)鑒賞力的原則

音樂(lè)教學(xué)具有其自身的獨(dú)特性，與語(yǔ)言類學(xué)科相比，音樂(lè)學(xué)科更重視學(xué)生的個(gè)人興趣。同時(shí)，它還需要學(xué)生投入更多的實(shí)踐以及長(zhǎng)久的訓(xùn)練。首先，音樂(lè)學(xué)科通過(guò)更加直白且明確的方法表達(dá)個(gè)人情感。學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中需要置身于不同音樂(lè)曲目所提供的場(chǎng)景之中，真實(shí)感受其所表達(dá)的感情。只有這樣學(xué)生才可以更深刻的體會(huì)音樂(lè)的魅力。這種方式只是學(xué)生個(gè)人的感官感受，非專業(yè)音樂(lè)欣賞者亦可以做到。然而音樂(lè)教學(xué)則是通過(guò)理論教授學(xué)生怎樣更好的體會(huì)音樂(lè)的美妙，以及怎樣從一個(gè)專業(yè)的角度評(píng)價(jià)不同音樂(lè)。由此可見，理論教學(xué)在音樂(lè)教學(xué)中的重要性。與此同時(shí)，教師在教學(xué)過(guò)程中不可忽視的是學(xué)生的相關(guān)實(shí)踐。音樂(lè)教學(xué)的實(shí)踐性極強(qiáng)，學(xué)生只有通過(guò)實(shí)踐才可以更深刻的體會(huì)相關(guān)情感。學(xué)生通過(guò)自主創(chuàng)作以及練習(xí)相關(guān)音樂(lè)技巧，從而可以更好的體會(huì)樂(lè)曲炫技之處。

2.初中學(xué)生音樂(lè)樂(lè)感的培養(yǎng)方法分析

打好基礎(chǔ)，重視對(duì)學(xué)生進(jìn)行視唱訓(xùn)練；音樂(lè)的發(fā)展歷史悠久，故其內(nèi)容也較豐富。對(duì)學(xué)生的音樂(lè)樂(lè)感進(jìn)行培養(yǎng)，應(yīng)以理論知識(shí)為基礎(chǔ)，再逐步深入學(xué)習(xí)，這種教學(xué)方法主要包含兩種方式：聽覺訓(xùn)練、視唱訓(xùn)練。聽覺訓(xùn)練應(yīng)從日常抓起，注意引導(dǎo)學(xué)生用心去感受音樂(lè)，使其對(duì)音樂(lè)形成較好的感知能力。在此基礎(chǔ)上，將視唱與聽覺訓(xùn)練有機(jī)結(jié)合起來(lái)，讓學(xué)生逐步深入學(xué)習(xí)。比如，在對(duì)一首歌曲進(jìn)行演唱時(shí)，教師先引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行視唱，理解了音樂(lè)旋律后再唱出歌詞。

提供多種類型的音樂(lè)作品，實(shí)現(xiàn)對(duì)學(xué)生樂(lè)感的培養(yǎng)；音樂(lè)屬于一種聲樂(lè)藝術(shù)，是由樂(lè)音高低、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱及音色變化等組織而成，且需經(jīng)過(guò)人的聽覺感官體驗(yàn)[2]。所以，這就要求音樂(lè)教師能夠靈活選擇音樂(lè)形式，以豐富學(xué)生的體驗(yàn)，從而有利于其對(duì)審美形成一個(gè)較穩(wěn)固的標(biāo)準(zhǔn)，并能正確辨別出音樂(lè)的表現(xiàn)形式與所用的手法。在學(xué)生聆聽音樂(lè)的過(guò)程中，音樂(lè)教師應(yīng)對(duì)學(xué)生進(jìn)行樂(lè)感培養(yǎng)。學(xué)生大多喜歡聽流行音樂(lè)，教師可盡量選擇一些與學(xué)生興趣愛好相近的音樂(lè)作品，有利于其對(duì)作品的理解，并促進(jìn)其自身樂(lè)感的提高。比如，在聽完齊秦的《北方的狼》后，教師先引導(dǎo)學(xué)生感悟歌曲描述的情感內(nèi)容，在了解了歌曲的感情之后，再讓學(xué)生聆聽其他類型的作品，使其能夠根據(jù)自身體驗(yàn)和感知對(duì)作品內(nèi)涵有正確的理解。

鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行自主演唱，以提高自身樂(lè)感；培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)樂(lè)感，主要是為了提高其綜合音樂(lè)素養(yǎng)。所以，不僅要重視對(duì)學(xué)生音樂(lè)欣賞能力的培養(yǎng)，也要注重引導(dǎo)其進(jìn)行自主演唱。在引導(dǎo)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行理解時(shí)，教師可采取從整體至局部的方式。比如，在引導(dǎo)學(xué)生欣賞與理解《青藏高原》該首歌曲時(shí)，應(yīng)先讓學(xué)生從曲名、歌手整體把握歌曲的思想情感，再對(duì)每句歌詞表達(dá)的情感進(jìn)行分析，并能細(xì)細(xì)體會(huì)其中的深刻內(nèi)涵。

3.培養(yǎng)學(xué)生樂(lè)感以及音樂(lè)鑒賞力的具體教學(xué)措施

合理導(dǎo)入教學(xué)；好的開始是成功的一半。而音樂(lè)教學(xué)在很大程度上對(duì)學(xué)生個(gè)人的投入度有著一定的要求，這就更突出了音樂(lè)教學(xué)中教學(xué)導(dǎo)入的重要性。隨著社會(huì)的發(fā)展，學(xué)生更加注重張揚(yáng)個(gè)性，對(duì)于音樂(lè)、美術(shù)等學(xué)科的興趣更大，然而理論教學(xué)畢竟存在一定的枯燥性。因而出現(xiàn)了眾多學(xué)生對(duì)音樂(lè)非常感興趣卻不愿意上音樂(lè)課的現(xiàn)象。初中學(xué)生由于學(xué)業(yè)的壓力等原因，在音樂(lè)課上的積極性遠(yuǎn)不及小學(xué)生來(lái)得濃厚。這就要求我們的教師注重運(yùn)用有吸引力的手段進(jìn)行教學(xué)。因此，教師如何引導(dǎo)學(xué)生正確的上音樂(lè)課，以及在教學(xué)過(guò)程中保持學(xué)生的注意力都是十分重要的。合理導(dǎo)入教學(xué)就是指教師利用學(xué)生的興趣點(diǎn)引導(dǎo)學(xué)生更快的進(jìn)入教學(xué)情境之中。

首先，可以利用傳統(tǒng)的教學(xué)導(dǎo)入方式，例如講故事以及成語(yǔ)典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事對(duì)學(xué)生有著重要的吸引力。學(xué)生可以跟隨音樂(lè)故事的情節(jié)，走入故事中感受故事主人公的心情，從而更好地對(duì)相關(guān)音樂(lè)更加感興趣。而成語(yǔ)典故則包含了一定的故事性以及相關(guān)傳說(shuō)等，更是傳達(dá)了先人為人處世的道理等。向?qū)W生講述成語(yǔ)故事對(duì)學(xué)生的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展也有著不可言喻的重要作用。同時(shí)，很多成語(yǔ)故事是學(xué)生在日常生活中常見常聽的，教師講述其中的典故更加可以吸引學(xué)生的注意力。其次，教師還可以運(yùn)用游戲教學(xué)法導(dǎo)入引領(lǐng)學(xué)生更好地進(jìn)入音樂(lè)課堂。初中生畢竟具有一半兒童愛玩的天性，教師在教學(xué)過(guò)程中不應(yīng)該視之如猛虎，而應(yīng)該正視它。只有這樣才可以看到其本質(zhì)，并進(jìn)行合理利用。教師可以利用一些音樂(lè)小游戲培養(yǎng)學(xué)生的樂(lè)感，增加學(xué)生對(duì)音樂(lè)課的興趣，這樣學(xué)生就可以更加主動(dòng)的進(jìn)行音樂(lè)學(xué)習(xí)。同時(shí)教師更應(yīng)該與時(shí)俱進(jìn)，積極利用當(dāng)前的先進(jìn)技術(shù)進(jìn)行導(dǎo)入教學(xué)。

運(yùn)用對(duì)比教學(xué)；對(duì)比教學(xué)是教師培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)鑒賞力的一種重要手段。所謂對(duì)比教學(xué)是根據(jù)一定的標(biāo)準(zhǔn)將兩件事物進(jìn)行一定程度上的區(qū)分。這種方法很好的培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立思考的能力，以及表達(dá)個(gè)人見解的能力。音樂(lè)的對(duì)比教學(xué)法則是教師在教學(xué)過(guò)程中運(yùn)用多種手法教授學(xué)生從各種對(duì)比因素分析音樂(lè)。不同音樂(lè)在音樂(lè)家的創(chuàng)作、演奏以及相關(guān)技巧方面也存在極大的不同。因此教師應(yīng)該合理運(yùn)用音樂(lè)對(duì)比教學(xué)法幫助學(xué)生全面提高音樂(lè)鑒賞能力。

首先，可以將同一音樂(lè)作品的不同演繹形式進(jìn)行對(duì)比。尤其是經(jīng)典作品常常會(huì)被后人進(jìn)行改編或者運(yùn)用不同的樂(lè)器予以演繹。然而，為什么要這樣改編，改編之后的作品與前人的作品相比有什么有點(diǎn)與不足。教師可以引導(dǎo)學(xué)生從這些不同的方面以及各種角度進(jìn)行分析判斷，從而得出新的結(jié)論。

其次，教師還可以引導(dǎo)學(xué)生將不同的作品進(jìn)行對(duì)比。不同主題不同類型的作品在演奏過(guò)程中的要求必然存在不同。一些炫技性的作品與注重情感宣泄的作品在表面看來(lái)是極為不一樣的，但是其實(shí)質(zhì)卻有著本質(zhì)的相同。而這些需要學(xué)生經(jīng)過(guò)實(shí)際對(duì)比、思考才會(huì)真正總結(jié)出來(lái)的。《野蜂飛舞》與《春江花月夜》在很多方面有著不同。它們的主題、傳達(dá)的情感已經(jīng)以及演奏方式等都存在著極大的區(qū)別，然而就本質(zhì)而言，它們都傳達(dá)了作者內(nèi)在的情緒。說(shuō)到底，這兩部作品在抒發(fā)作者情感這一作用上起到了殊途同歸的效果。這種效果是怎樣渲染出來(lái)的，學(xué)生必須通過(guò)自己的深刻思考才可以得出。不容置疑，學(xué)生這種對(duì)比性思維模式則需要教師的引導(dǎo)。

運(yùn)用多媒體教學(xué)；隨著計(jì)算機(jī)多媒體的不斷發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)已經(jīng)深入到人們社會(huì)生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴之中，在教育界尤甚。音樂(lè)教師應(yīng)該合理利用這一資源進(jìn)行音樂(lè)教學(xué)，以便更好的幫助學(xué)生培養(yǎng)音樂(lè)樂(lè)感以及相關(guān)音樂(lè)鑒賞能力。互聯(lián)網(wǎng)將世界聯(lián)系成一個(gè)整體，從某一種程度上來(lái)說(shuō)實(shí)現(xiàn)了世界資源的共享。這就很大程度上方便了教師對(duì)這些資源的收集利用以及創(chuàng)作型改編。教師在教學(xué)的過(guò)程中合理利用相關(guān)資源，利用創(chuàng)造性思維幫助學(xué)生，必然可以收到較好的教學(xué)效果。

當(dāng)教師進(jìn)行教學(xué)前，應(yīng)該教會(huì)學(xué)生演唱相關(guān)作品，只有熟悉了相關(guān)旋律之后，教師才可以更好的帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)會(huì)其中的樂(lè)感并進(jìn)行一定程度上的鑒賞。學(xué)生通過(guò)親生感受可以從感性上體會(huì)相關(guān)情感，把握其中的主題。隨后，教師則通過(guò)理論知識(shí)加以分析，使學(xué)生從理性上更深刻的認(rèn)識(shí)相關(guān)音樂(lè)主題。

篇8

一、音樂(lè)鑒賞活動(dòng)中主體和客體的辯證關(guān)系

音樂(lè)鑒賞活動(dòng)中的主體是人,處于支配地位;客體是音樂(lè),是審美的對(duì)象。

(一)主體對(duì)客體的影響

由于鑒賞主體的身世經(jīng)歷、教育背景、興趣愛好和工作領(lǐng)域多樣化,還有不同于他人的接觸音樂(lè)的途徑、場(chǎng)合、時(shí)間、目的以及心情,使得在鑒賞活動(dòng)中,不同的鑒賞主體對(duì)鑒賞客體有不同的理解、感受。但音樂(lè)作品的意義不是一成不變的,而是在理解和欣賞的過(guò)程中不斷生成、變化的。由于音樂(lè)作品潛在的不確定性,這就為鑒賞主體留下了非常充分地、不可言盡的創(chuàng)作空間。比如聶耳的《賣報(bào)歌》,歌曲基調(diào)樂(lè)觀活潑,結(jié)構(gòu)短小,給人一種樂(lè)觀、自信、積極的感覺。既表現(xiàn)出那個(gè)時(shí)期少年對(duì)舊社會(huì)制度的不滿,又表現(xiàn)出了他們對(duì)于未來(lái)光明生活的向往和追求。

(二)客體對(duì)主體的影響

音樂(lè)鑒賞中的客體反過(guò)來(lái)也會(huì)作用于主體。由于音樂(lè)作品在節(jié)奏、韻律、風(fēng)格上有著千差萬(wàn)別的變化,因此不同的音樂(lè)作品就會(huì)給音樂(lè)鑒賞者帶來(lái)不同的感受。例如歌曲《青藏高原》旋律優(yōu)美,表達(dá)了人們對(duì)青藏高原的贊美和向往之情。

聽起來(lái)不僅給人予很強(qiáng)的時(shí)代感,又蘊(yùn)含著濃烈民歌質(zhì)樸的情愫和的韻味。而歌曲《大刀進(jìn)行曲》,節(jié)奏鏗鏘有力,激越澎湃,表達(dá)出了中國(guó)人民對(duì)世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)必勝的信心。同時(shí),音樂(lè)作品還會(huì)給人帶來(lái)美的享受和心靈上的放松,比如煩悶時(shí)可以聽一些舒緩、優(yōu)雅的音樂(lè)來(lái)放松心情。

(三)主體和客體之間的辯證關(guān)系

音樂(lè)鑒賞活動(dòng)離不開主體與客體的辯證關(guān)系,主體和客體一起構(gòu)成了審美關(guān)系。從審美關(guān)系來(lái)看,主體與客體是辯證地相互依存的,沒有客體的存在,就沒有主體的存在。比如對(duì)于音樂(lè)作品《紅旗頌》來(lái)說(shuō),它的存在形式就在于欣賞者和這首歌曲的關(guān)系之中。"欣賞"就意味著主體與客體的充分交流和作用,二者你中有我,我中有你,互相制約,互相依存。

主、客體合一的綜合體驗(yàn)形態(tài)是音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的整體屬性和本質(zhì)特征,理想的音樂(lè)鑒賞活動(dòng),應(yīng)當(dāng)是在聆聽主體與形式客體之間構(gòu)建音樂(lè)審美的整體。

二、把握音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的內(nèi)在本質(zhì)

(一)音樂(lè)鑒賞是音樂(lè)審美體驗(yàn)的再造

在音樂(lè)鑒賞的審美體驗(yàn)中,還包含著鑒賞者充分的創(chuàng)造性意味。因?yàn)榧词挂魳?lè)家本人給出具體的作品內(nèi)容解釋,要求聽眾按圖索驥地去欣賞,聆聽者也未必就一定會(huì)那樣去解釋或獲得那樣的體會(huì),他們總是有著自己的種種精神創(chuàng)造。例如著名指揮家卡拉揚(yáng)對(duì)于貝多芬《命運(yùn)交響曲》主部主題的解讀,認(rèn)為它是一種陰森、恐怖的感覺,而副部主題則是細(xì)膩、溫柔的情感。

(二)音樂(lè)鑒賞是感性和理性結(jié)合的認(rèn)知過(guò)程

作為音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的本質(zhì)特征之一,感性認(rèn)識(shí)與理性認(rèn)識(shí)的綜合運(yùn)用是鑒賞活動(dòng)進(jìn)行的基本思維前提。人類在認(rèn)識(shí)事物時(shí),總是同時(shí)運(yùn)用感性與理性兩種認(rèn)識(shí)手段,感性、理性在認(rèn)識(shí)過(guò)程中總是共同發(fā)揮作用。

對(duì)音樂(lè)的感性認(rèn)識(shí)和理性認(rèn)識(shí)并不是兩個(gè)分開進(jìn)行的活動(dòng)。即便我們隨意聽一首音樂(lè)作品,在感性上的反應(yīng)也包含了許多理性因素。例如,當(dāng)我們?cè)谛蕾p聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》的過(guò)程中,會(huì)自然而然地感悟到這首歌曲的節(jié)奏頻率是有規(guī)則的,以及它大致的一個(gè)段落劃分和音調(diào)或音色上的某種聲部的分成,往往就是這些常被很多人忽略的潛在的理性因素,讓我們領(lǐng)略到音樂(lè)整體的統(tǒng)一性和多樣化。

三、對(duì)音樂(lè)鑒賞活動(dòng)社會(huì)功能的深層考察

人們無(wú)論是創(chuàng)作音樂(lè),還是演唱、演奏音樂(lè),都是為了讓人欣賞或鑒賞音樂(lè)。而音樂(lè)鑒賞活動(dòng)對(duì)人類的社會(huì)生活會(huì)產(chǎn)生很大的影響。筆者對(duì)此進(jìn)行了深入的考察后,歸納出音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的三大社會(huì)功能---教化功能、審美功能和啟智功能。

(一)教化功能

"移風(fēng)易俗莫善于樂(lè)",這句話表明音樂(lè)在本質(zhì)上是具有教化功能的。千百年來(lái),音樂(lè)就有著一種無(wú)形的魔力和強(qiáng)悍的征服力,它影響著人們的道德思想和行為表現(xiàn)。冼星海的《黃河大合唱》,是一首優(yōu)秀的抗日愛國(guó)歌曲,它展現(xiàn)了中華民族團(tuán)結(jié)抗敵、頑強(qiáng)不屈的英勇氣概。這首音樂(lè)作品將我們祖國(guó)的母親河黃河作為大背景,描繪了中國(guó)人民英勇抗敵的一幅幅壯美畫卷,旋律雄渾壯闊,振奮人心。鑒賞這種音樂(lè)作品,無(wú)論是在烽火連綿的戰(zhàn)爭(zhēng)年代,還是在鶯歌燕舞的和平時(shí)期,對(duì)于弘揚(yáng)民族精神、凝聚國(guó)人力量,都具有無(wú)可替代的功效。

(二)審美功能

音樂(lè)鑒賞活動(dòng)能廣泛地、有力地影響大眾的審美趣味,培養(yǎng)和提高廣大聽眾的音樂(lè)感性素質(zhì),推動(dòng)整個(gè)社會(huì)在音樂(lè)審美能力方面的發(fā)展。比如在音樂(lè)鑒賞活動(dòng)中,人們可以通過(guò)接觸、感受音樂(lè)作品而逐步受到音樂(lè)表現(xiàn)力的熏陶,進(jìn)而喚起和加強(qiáng)人們內(nèi)心中潛在的感性思維能力,品味到音樂(lè)藝術(shù)令人流連忘返的聽覺魅力和音樂(lè)美感,從而具有廣泛的音樂(lè)審美趣味和良好的音樂(lè)鑒賞力。

(三)啟智功能

音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的啟智功能,也就是說(shuō)人們?cè)隈雎犚魳?lè)的過(guò)程中,還可以獲得理智方面的某種提升。音樂(lè)相比繪畫、建筑或者舞蹈等藝術(shù)而言,是相對(duì)抽象的聲音藝術(shù),它的形成基本沒有生活原型可以參照,起伏跌宕的音響結(jié)構(gòu)也沒有依附于具體的生活實(shí)體,這就給我們提供了較大的想象空間和創(chuàng)造余地,對(duì)于培養(yǎng)大眾的想象力和觀察力都非常有利。

四、從傳播學(xué)視角看如何更好地傳播優(yōu)秀音樂(lè)

音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的社會(huì)功能的分析研究啟示我們,傳播優(yōu)秀音樂(lè),一是須做到"傳者善傳",二是要選擇多樣的欣賞方式。

(一)如何做到傳者善傳

要做到"傳者善傳",傳播者必須從傳播者自身、傳播渠道、傳播環(huán)境以及把握受傳者心理四個(gè)方面作出努力。

1.傳播者

作為音樂(lè)作品的傳播者,首先要提高自身音樂(lè)鑒賞的能力,了解不同文化背景下的音樂(lè)作品,通過(guò)不同的視角去鑒賞作品,了解作品的核心內(nèi)涵、情感、以及背后蘊(yùn)涵的文化,把握音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的本質(zhì)和意義。

2.傳播渠道

如今音樂(lè)傳播媒介多種多樣,任何音樂(lè)作品都可以在網(wǎng)絡(luò)媒體、電視媒體以及手機(jī)媒體上傳播。傳播者要掌握多樣的傳播渠道,才能讓更多的人去了解和鑒賞到優(yōu)秀的音樂(lè)作品。

3.傳播環(huán)境

鑒賞音樂(lè)時(shí),如果客觀環(huán)境改變,鑒賞效果也會(huì)有所區(qū)別。因此傳播者在傳播時(shí)要提供多姿多彩、選擇寬泛的音樂(lè)鑒賞環(huán)境,為音樂(lè)聆聽者的多種音樂(lè)體驗(yàn)提供相應(yīng)的條件,使欣賞者全方位地領(lǐng)略音樂(lè)藝術(shù)的魅力。

4.受傳者 在音樂(lè)鑒賞中的受傳者,在一定程度上對(duì)于音樂(lè)作品都會(huì)有自己的心理預(yù)期,因此傳播者應(yīng)該準(zhǔn)確把握受傳者的這種心理,從而進(jìn)行有效的音樂(lè)傳播。

(二)音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的多元欣賞方式

音樂(lè)欣賞者的個(gè)人因素形成了欣賞音樂(lè)多元的方式,隨之也帶來(lái)了豐富的音樂(lè)理解。

1.多種視角下的欣賞方式

音樂(lè)鑒賞包括官能欣賞、感情欣賞、理智欣賞三個(gè)方面。要從這三個(gè)方面全面地鑒賞一部音樂(lè)作品,必須把握作者以及作者作品的時(shí)代背景、民族特征、作者的創(chuàng)作個(gè)性、曲式和題材等。

(1)時(shí)代背景和民族特征

每首音樂(lè)作品的創(chuàng)作,都有其時(shí)代意義和民族特征。鑒賞主體在對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行鑒賞的時(shí)候,要深入了解作品創(chuàng)作時(shí)期的時(shí)代大背景以及其所表現(xiàn)出的民族特性。不同的時(shí)代背景,音樂(lè)作品所表達(dá)出的情感和內(nèi)涵是不同的。比如《義勇軍進(jìn)行曲》、《大刀之歌》、《畢業(yè)歌》、《黃河大合唱》等以為時(shí)代背景的歌曲,都表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的愛國(guó)情懷和為了抗戰(zhàn)勝利而斗爭(zhēng)的民族精神。

(2)作者的創(chuàng)作個(gè)性

不同作曲家有不同創(chuàng)作風(fēng)格,同一作曲家在不同時(shí)期的創(chuàng)作風(fēng)格也不盡相同。作曲家由于生活的時(shí)代、環(huán)境、音樂(lè)素養(yǎng)、音樂(lè)氣質(zhì)的不同,因此造就了音樂(lè)風(fēng)格的不同,從而欣賞音樂(lè)作品的方式也不同。

(3)曲式和體裁

曲式如二段式、三段式、變奏曲式、回旋曲式等;體裁如舞曲、歌曲、進(jìn)行曲。由于曲式和體裁的多種多樣,因此鑒賞主體在鑒賞音樂(lè)作品的時(shí)候要了解和掌握不同歌曲的曲式和題材,才能感悟到音樂(lè)作品所表達(dá)的情感和內(nèi)涵以及作品的主題思想。

篇9

音樂(lè)教育是學(xué)校的重要教育內(nèi)容，也是實(shí)現(xiàn)學(xué)生素質(zhì)水平提升的重要手段，是學(xué)校進(jìn)行人才培養(yǎng)的有效手段之一。提高學(xué)生的藝術(shù)內(nèi)涵與審美能力、提升學(xué)生的道德品質(zhì)與智力水平是音樂(lè)教育的重要目標(biāo)，總而言之，音樂(lè)教育對(duì)于學(xué)生的個(gè)人發(fā)展有著極大的正面作用。加強(qiáng)學(xué)校中音樂(lè)教育教學(xué)水平是學(xué)生與社會(huì)共同的期望，因此，本文以探析學(xué)校音樂(lè)教育的的鑒賞教學(xué)設(shè)計(jì)，從而促使學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂(lè)的過(guò)程中能夠使得自身的審美意識(shí)得以增強(qiáng)，而且大大提高學(xué)生的認(rèn)知能力。

2、音樂(lè)鑒賞教學(xué)的特點(diǎn)與價(jià)值

隨著人類社會(huì)的不斷進(jìn)化，音樂(lè)鑒賞已經(jīng)成為人類所特有的一種高級(jí)精神現(xiàn)象。音樂(lè)鑒賞活動(dòng)者滋潤(rùn)著每一個(gè)人的精神活動(dòng)。音樂(lè)鑒賞的特點(diǎn)就是指通過(guò)鑒賞活動(dòng)可以使得人們的藝術(shù)感知能力得到提高，并且能夠使得個(gè)人的藝術(shù)表現(xiàn)能力得到提高。在藝術(shù)熏陶過(guò)程中，要通過(guò)使用藝術(shù)化的手段來(lái)形成美感意識(shí)。

2.1音樂(lè)鑒賞教學(xué)的主要任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生的美感意識(shí)

音樂(lè)，是一門藝術(shù)學(xué)科。一個(gè)音樂(lè)作品，是作者多種情感的綜合表達(dá)，而不是簡(jiǎn)單的旋律。聽者的樂(lè)感，對(duì)于其與音樂(lè)作品作者共鳴的創(chuàng)造與產(chǎn)生有著重要的影響。在進(jìn)行音樂(lè)鑒賞設(shè)計(jì)的過(guò)程中，首先教師要注重培養(yǎng)學(xué)生的樂(lè)感。教師通過(guò)培養(yǎng)學(xué)生的樂(lè)感，從而可以幫助學(xué)生了解與欣賞音樂(lè)作品的重要能力。樂(lè)感包括許多方面，節(jié)奏感、音色感、結(jié)構(gòu)感等等。本文在鑒賞課設(shè)計(jì)過(guò)程中，將培養(yǎng)學(xué)生的樂(lè)感作為主要的研究對(duì)象，以《拔根蘆柴花》為例進(jìn)行具體分析，是有一定的教育意義的。首先，教師要讓學(xué)生聽音樂(lè)《煙花三月》；其次，教師可以讓學(xué)生詩(shī)句填詞：故人西辭黃鶴樓，（ ）。再次，欣賞揚(yáng)州風(fēng)景。

最后，教師要簡(jiǎn)要介紹：揚(yáng)州八怪，風(fēng)味小吃。這樣的教學(xué)模式更加貼近生活，教師引導(dǎo)學(xué)生走入到音樂(lè)作品當(dāng)中來(lái)。教師這種教學(xué)模式要不斷培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感，使學(xué)生由淺入深，對(duì)音樂(lè)的節(jié)奏型有一定的了解。久而久之，在鑒賞課的影響之下，提升樂(lè)感。

音樂(lè)鑒賞的教學(xué)任務(wù)是多種多樣的，比如：美感意識(shí)、創(chuàng)新性思維、愛國(guó)、健全的人格、啟發(fā)智力以及提高情商等，但是美感意識(shí)居于首要地位。在培養(yǎng)學(xué)生美感意識(shí)的過(guò)程中，第一，在音樂(lè)欣賞教學(xué)過(guò)程中，要通過(guò)音響的形式來(lái)對(duì)人格中的心理能量起作用。通過(guò)音響的張力可以使得學(xué)生的心理能量在不斷的發(fā)生變化，從而使得學(xué)生的受阻的心理得以暢通。第二，要鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮自己的想象力，從而能夠使得學(xué)生的心情能夠放松下來(lái)，最終促使學(xué)生的審美意識(shí)得到提高。

視唱練耳訓(xùn)練是音樂(lè)教學(xué)中必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)學(xué)生樂(lè)感的重要手段。視唱練耳訓(xùn)練主要是對(duì)學(xué)生的聽覺與視唱能力進(jìn)行訓(xùn)練。聽覺訓(xùn)練開始的時(shí)間越早越好，在小學(xué)之前有學(xué)過(guò)音樂(lè)的學(xué)生，一般都具有較強(qiáng)的樂(lè)感。因此，在學(xué)校教學(xué)過(guò)程中，對(duì)學(xué)生進(jìn)行聽覺訓(xùn)練十分重要。視唱訓(xùn)練與聽覺訓(xùn)練是相互聯(lián)系與相互促進(jìn)的。因此，教師應(yīng)當(dāng)利用音樂(lè)鑒賞課對(duì)學(xué)生進(jìn)行嚴(yán)格的視唱練耳的訓(xùn)練。教師可以利用情景的創(chuàng)設(shè)，吸引學(xué)生投入到視唱練耳訓(xùn)練當(dāng)中來(lái)。

2.2在提高學(xué)生藝術(shù)能力過(guò)程中，音樂(lè)鑒賞教學(xué)起著重要的作用

學(xué)生樂(lè)感的培養(yǎng)，需要音樂(lè)鑒賞課程的支持。樂(lè)感的培養(yǎng)，需要學(xué)生聆聽眾多樂(lè)曲，從中發(fā)現(xiàn)樂(lè)音的高低不同與長(zhǎng)短區(qū)別，對(duì)樂(lè)音的強(qiáng)弱進(jìn)行辨析，明確音樂(lè)的不同等等。只有這樣，在鑒賞課中樂(lè)曲的聆聽，可以促成學(xué)生建立明確的音樂(lè)形象，調(diào)動(dòng)自己的各個(gè)感官對(duì)音樂(lè)進(jìn)行感受與欣賞。聽覺是學(xué)生與音樂(lè)進(jìn)行接觸的最好與最直接的方式。因此，教師要利用音樂(lè)鑒賞課教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生多聽音樂(lè)作品，使學(xué)生具有審美情趣，能夠辨別音樂(lè)的好與差。另外，教師更要引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行模唱，使學(xué)生對(duì)原唱與自己的模唱進(jìn)行分辨與評(píng)價(jià)，產(chǎn)生正確的視聽標(biāo)準(zhǔn)。

3、音樂(lè)鑒賞教學(xué)設(shè)計(jì)的內(nèi)涵

3.1在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，藝術(shù)實(shí)踐是決定條件

通過(guò)長(zhǎng)期生活以及藝術(shù)實(shí)踐的積淀下可以促使欣賞者的審美意識(shí)得以形成。一些受眾者在生活學(xué)習(xí)環(huán)境中受到審美理想以及文化環(huán)境的影響，這就使得他們的審美意識(shí)得以形成，并且這些受眾者成為審美的主體。欣賞著在藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中以及分析作品過(guò)程中，豐富的生活積累以及情感積蓄發(fā)揮著重要的作用。在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，要使得藝術(shù)實(shí)踐的要求符合相關(guān)的課程的要求，促使學(xué)生的審美意識(shí)得到提高。

3.2在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，藝術(shù)知覺是途徑

在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，藝術(shù)知覺主要是指受眾的理解與感知能力。在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，學(xué)生要把握音樂(lè)本身的內(nèi)涵以及創(chuàng)作背景，并且要觀察創(chuàng)作者所流露出來(lái)的真情實(shí)感。當(dāng)學(xué)生在把握到這種真情實(shí)感的時(shí)候，促使自身的審美思維能力得到提高。

3.3在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，審美觀念是靈魂

在人類漫長(zhǎng)的發(fā)展歷史過(guò)程中，音樂(lè)審美觀念逐漸形成。廣大的音樂(lè)藝術(shù)家在現(xiàn)實(shí)美的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了一些優(yōu)秀的音樂(lè)文化，并且經(jīng)過(guò)反復(fù)的構(gòu)思之后以及通過(guò)各種各樣的藝術(shù)手段，從而通過(guò)旋律、和聲以及節(jié)奏等要素要美學(xué)思想反映出來(lái)。在音樂(lè)鑒賞過(guò)程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生不斷放飛想像，提高音樂(lè)想像能力。音樂(lè)的表現(xiàn)力是極強(qiáng)的，音樂(lè)作品運(yùn)用準(zhǔn)確的節(jié)奏與速度，對(duì)具體情感與事物進(jìn)行描述與表達(dá)。在音樂(lè)鑒賞課當(dāng)中，教師可以利用歌曲的內(nèi)容與曲調(diào)，調(diào)動(dòng)學(xué)生的感受力，讓學(xué)生題解樂(lè)曲當(dāng)中具體的藝術(shù)形象。

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【關(guān)鍵詞】音樂(lè)鑒賞 教育 欣賞 品味 思考

要完整地完成音樂(lè)鑒賞活動(dòng)，必須去聽、去品、去想，這是一個(gè)由淺層接觸到深入理解再到體會(huì)感受的過(guò)程，也是由感官欣賞到情感欣賞再到理智欣賞的三個(gè)由淺入深的鑒賞層次。實(shí)際上，對(duì)于這三個(gè)層次，我們可以用欣賞―品味―思考三個(gè)過(guò)程加以說(shuō)明。

一、欣賞

這里所說(shuō)的欣賞指人們?cè)谝魳?lè)認(rèn)知過(guò)程中最表象的一步，屬于感性認(rèn)識(shí)，是認(rèn)識(shí)活動(dòng)中最低級(jí)的階段。人們常說(shuō)“透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì)”，那么，對(duì)音樂(lè)的欣賞就是“透過(guò)現(xiàn)象”的過(guò)程。我們對(duì)音樂(lè)的一切感知都是建立在欣賞的基礎(chǔ)上，脫離了鑒賞過(guò)程中這第一個(gè)環(huán)節(jié)，其他環(huán)節(jié)將無(wú)法繼續(xù)。

音樂(lè)是由各種聲響組成的，當(dāng)聲響形成的旋律傳入耳中的時(shí)候，我們有直接的感官刺激，從而產(chǎn)生感想。有時(shí)，有的音樂(lè)形象是清晰的，這一音樂(lè)作品是便于人們欣賞的。如法國(guó)作曲家圣?桑的《動(dòng)物狂歡節(jié)》，在初次聆聽的時(shí)候會(huì)隨著明顯的音樂(lè)主題產(chǎn)生相應(yīng)的情緒，即使想象有些偏離，可能不會(huì)明白其中描寫了動(dòng)物，如公雞和母雞、大象、杜鵑、天鵝等形象，但大致的情感方向也不會(huì)相差太遠(yuǎn)。也有一些音樂(lè)作品的主題形象必須借助對(duì)作品的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作背景的了解才能使人“聽懂”旋律。如中國(guó)作曲家朱踐耳的《納西一奇》，如果不了解作品的思想出處，就不會(huì)理解“銅壺滴漏”“蜜蜂過(guò)江”“母女夜話”“狗追馬鹿”幾個(gè)樂(lè)章中絢麗的音符究竟想表達(dá)的含義，否則聽起來(lái)會(huì)讓人感到古怪。

在欣賞一段音樂(lè)時(shí)，有人會(huì)喜愛，有人會(huì)覺得無(wú)趣，這些實(shí)際上是因?yàn)橐魳?lè)欣賞具有主體性特點(diǎn)，所以使每個(gè)欣賞者在旋律中所獲得的感受不同，也可能會(huì)與作曲家的創(chuàng)作意圖產(chǎn)生一定的差距。如眾人皆知貝多芬的《命運(yùn)》前兩句引子的動(dòng)機(jī)是“命運(yùn)在敲門”，因?yàn)樽髡弑救司褪沁@樣解釋的。然而，法國(guó)浪漫派音樂(lè)大師柏遼茲對(duì)主題的解釋更加生動(dòng)、形象，他認(rèn)為“這簡(jiǎn)直像奧賽羅的憤怒。這不是恐慌不安，這是受了折磨之后暴怒之下的奧賽羅的形象”。這說(shuō)明，在欣賞這個(gè)階段，要了解藝術(shù)欣賞的主體性原則，不能強(qiáng)求欣賞者做出必須正確的反應(yīng)。

在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中，我們應(yīng)該努力地將自己融入到音樂(lè)中，每一段旋律都可能包含著一個(gè)故事，或訴說(shuō)著一段感情，或表達(dá)了一種愿望，或傳達(dá)了一種信念，在我們僅僅處于欣賞階段時(shí)，我們應(yīng)該努力地從音樂(lè)的旋律符號(hào)中去發(fā)覺這些隱藏的內(nèi)容。可能這時(shí)很難將音樂(lè)內(nèi)容完全理解，會(huì)產(chǎn)生各種各樣的欣賞反應(yīng)，但我們巳經(jīng)不再是停留在低級(jí)的、對(duì)音響聲音的識(shí)別層面，而是真正進(jìn)入了鑒賞活動(dòng)中。這時(shí)，我們多少會(huì)從音樂(lè)中獲得一些認(rèn)識(shí)，無(wú)論它們是否真的準(zhǔn)確，我們必須經(jīng)過(guò)欣賞才可能領(lǐng)略音樂(lè)欣賞帶來(lái)的樂(lè)趣。

二、品味

經(jīng)過(guò)音樂(lè)鑒賞的第一步欣賞階段，接下來(lái)就需要良好的知識(shí)儲(chǔ)備去品味音樂(lè)所傳達(dá)的深遠(yuǎn)含義。從表面上看，聆聽音樂(lè)的時(shí)候，人的身體常處于一種“靜態(tài)”狀態(tài)，而在實(shí)質(zhì)上，欣賞者的內(nèi)心總是在活動(dòng)的，它總會(huì)形成復(fù)雜的心理活動(dòng)，其中包含著對(duì)音樂(lè)的感知和理解。這就是對(duì)音樂(lè)的品味。

在“品味”音樂(lè)階段，我們不能像聆聽音樂(lè)那樣沒有任何準(zhǔn)備地去聽，而要在熟悉音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作手段、作品思想后再進(jìn)行實(shí)踐活動(dòng)，只有對(duì)音樂(lè)的外在形象有了深層的認(rèn)知后，才能達(dá)到對(duì)審美形象的感知，而一個(gè)人對(duì)音樂(lè)的理解和感知力將會(huì)影響其對(duì)音樂(lè)的喜好和情感反應(yīng)，不同的喜好和情感反應(yīng)會(huì)直接作用于人的音樂(lè)品味，因?yàn)槊恳粋€(gè)欣賞者都有特殊條件，都有感受的個(gè)性，彼此的反應(yīng)不可能完全相同，音樂(lè)的品味更是如此。因此，在這一階段，想要有正確的審美反應(yīng)，我們不僅僅要對(duì)音樂(lè)的節(jié)奏、力度、旋律、和聲等有所了解，更要積極主動(dòng)地在實(shí)踐過(guò)程中配合作曲家的創(chuàng)作意識(shí)進(jìn)行理解、聯(lián)想和想象。

法國(guó)作曲家圣桑曾說(shuō)：“音樂(lè)是人的精神最精致的產(chǎn)物之一。人生智慧的深處有一種獨(dú)特的神秘的感覺，即美的感覺，借助于它，人才能領(lǐng)悟藝術(shù)……”所以，學(xué)會(huì)如何品味音樂(lè)是提高其音樂(lè)鑒賞力的關(guān)鍵，只有具備了準(zhǔn)確、迅速分辨音樂(lè)優(yōu)劣的鑒別力，具有了高水準(zhǔn)的音樂(lè)品味能力，才能夠擁有準(zhǔn)確領(lǐng)悟美的直覺力。

三、思考

音樂(lè)鑒賞的最終目的應(yīng)該是引發(fā)人們思考，思考是欣賞和品味的審美升華，是藝術(shù)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。在音樂(lè)鑒賞活動(dòng)中，我們最終要達(dá)到的目的就是通過(guò)音樂(lè)而獲得心靈的凈化，領(lǐng)悟人生的真諦。由此，欣賞后的思考對(duì)音樂(lè)鑒賞來(lái)說(shuō)至關(guān)重要。

在音樂(lè)思考過(guò)程中，我們會(huì)面臨各種復(fù)雜的心理活動(dòng)，但對(duì)于這一階段，從表面到實(shí)質(zhì)、由感性到理性的藝術(shù)領(lǐng)悟是最關(guān)鍵的。這時(shí)，既不能只靠直覺，也不能僅靠體驗(yàn)理解音樂(lè)，而是要通過(guò)理性的認(rèn)識(shí)把握音樂(lè)的真諦，這需要欣賞者與創(chuàng)作者的思想能夠產(chǎn)生共鳴，而共鳴也是音樂(lè)鑒賞活動(dòng)的極致，可以說(shuō)，并不是每一位欣賞者都能夠達(dá)到這個(gè)高度。所謂“知音難求”，說(shuō)明音樂(lè)鑒賞是非常復(fù)雜的活動(dòng)。以現(xiàn)在格式塔心理學(xué)派的解釋來(lái)講，欣賞者和創(chuàng)作者之間的審美心理在結(jié)構(gòu)上應(yīng)是“同形同構(gòu)”的。

優(yōu)秀的音樂(lè)作品加之良好的音樂(lè)品位會(huì)對(duì)人的人格修養(yǎng)產(chǎn)生積極、正面的影響，這需要我們主動(dòng)、有意識(shí)地去思考、領(lǐng)悟音樂(lè)作品的內(nèi)涵。當(dāng)然，即使每個(gè)聽眾都具有高水平的鑒賞能力，但音樂(lè)使其心中所產(chǎn)生的感悟也不盡相同。當(dāng)每一位聽眾自由發(fā)揮想象力去詮釋旋律背后的深遠(yuǎn)意義，我們更需要不斷地在實(shí)踐中完善自身的藝術(shù)修養(yǎng)，擴(kuò)大藝術(shù)視野，培養(yǎng)高尚的審美觀，這樣才能夠使自己形成正確的思想，才能體會(huì)音樂(lè)作品中所寄予的豐富哲理和寓意，才能使思想得到升華，真正體會(huì)到音樂(lè)“美”的境界。

音樂(lè)的鑒賞活動(dòng)是一個(gè)整體，雖然我們可以將它分為不同階段，但鑒賞過(guò)程并不是靜止不動(dòng)的，它的動(dòng)態(tài)性規(guī)定了它應(yīng)是一個(gè)有序的、依次遞進(jìn)的過(guò)程。每一個(gè)鑒賞階段總是在相互聯(lián)系和承接中完成的，越過(guò)其中的任何階段都將影響我們完整地去完成音樂(lè)審美。