動畫角色造型設計方法探析

時間:2022-08-16 11:16:59

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動畫角色造型設計方法探析

[摘要]動漫產業(yè)的迅速發(fā)展,造成了動畫設計人才的短缺。作為動畫制作專業(yè)中的重要一環(huán),動畫角色造型成為影視、動畫、游戲、廣告等與觀眾、玩家直接互動的紐帶。其造型形象完整展示角色的職業(yè)、性格、服裝、道具,它是觀眾和游戲玩家的第一印象,它揭示出影視動畫的整體創(chuàng)作風格,以及隨后的動畫衍生品的銷售。將市場上動畫角色造型主流設計和職業(yè)院校學生的實際情況相結合,從多個角度試圖探索一條適合職業(yè)院校動漫專業(yè)的設計方法。如:采用夸張、變形的方法強化動畫角色的娛樂性;采用擬人化的設計方式,將它們賦予人類語言、性格特征;現(xiàn)實生活是動畫角色設計的源泉;動畫形象設計中融入傳統(tǒng)民族文化元素。

[關鍵詞]動畫產業(yè);角色設計意義;設計方法;思維方式;民族特色

1動畫角色造型在影視動畫中的地位和作用

設計師根據(jù)動畫角色的特征,通過造型語言將動畫作品的內涵和自己的審美外化成可視形象,使觀眾在觀看過程中產生審美聯(lián)想,通過角色形象來理解作品的真正含義。角色設計是根據(jù)導演的劇本以具體形象再現(xiàn),是整部影片拍攝的前提條件,以此來呈現(xiàn)整部影片的設計風格基調,相對于電影而言,動畫片的角色等同于演員,而選擇什么樣的演員,也是動畫制作的先決條件,我們的角色形象,也就是“演員”,能夠吸引觀眾,在觀眾心目中留下深刻的印象。一旦角色形象的確立,它將成為動畫片最耀眼的商標,它決定了一部動畫影片在上市后是否成功的關鍵。因此動畫角色設計在整個的動畫制作過程中處于核心地位。

2動畫角色設計的設計方法

常規(guī)的思維方式:這也是目前制約學生創(chuàng)造力的一個重要方面,很多學生不敢想,不敢畫,究其原因是長期養(yǎng)成常規(guī)思維意識,按部就班的學習方式所導致。當我們拿到劇本后,首先解讀故事梗概,了解劇本中各種角色的性格特征、職業(yè)習慣、再來確定整體的造型設計,以此吻合動畫片的風格特點。如何在角色設計中運用各種設計方法,其實是有規(guī)律可循的,具體可以歸納以下幾個方面:2.1用夸張、變形的方法強化動畫角色的娛樂性。動畫形象往往以簡單夸張、幽默的形象給人留下深刻的印象,在設計中,我們可以在人物正常結構的基礎上進行拉伸和變形,可以拉伸主體,也可以拉伸局部,如:在動畫片《瘋狂美麗都》中的主人翁孤兒查賓,設計師采用拉伸的手法,將人物拉長,變形,上身粗壯,下身細短使人物顯得瘦弱,無助。這種設計風格從正面、背面、仰視、俯視的角度,緊緊抓住這部具有悲情主義色彩的故事基調,夸張的變形使得人物顯得有點冷幽默。但是在使用夸張變形方法時,我們也要把握尺度,往往根據(jù)人物、自然生物的內在骨骼、結構、毛發(fā)的生長規(guī)律以及運動變化來進行的,完全脫離實際的變形與夸張是不可取的。2.2性格擬人化設計。在動畫片中,很多動植物形象采用擬人化的設計方式,將它們賦予了人類語言、性格特征,并模擬人類的動作,使得它們看起來就像身邊的人,從而產生親切感,引起共鳴。水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》,就采用了這種設計手法,將動畫片中的蝌蚪、青蛙、魚蝦、烏龜?shù)葎游镔x予了人的語言性格特征,在動物一問一答的過程中,讓人感覺身臨其境,就像生活中所見所聞,品悟小蝌蚪身上體現(xiàn)出來的人性優(yōu)點。在《熊出沒》中,熊大、熊二同樣采用了擬人化的方法,使得熊具有像人一般的善良、忠厚、可愛的特質,加上熊自身的頑皮形象,這些元素集中于一體特別能產生戲劇性效果,給人留下深刻的印象。《唐老鴨》、《米老鼠》更是將人的特性演繹得淋漓盡致,在詼諧幽默中給世界人民帶來無限的快樂,至今經久不衰。同時,我們應該注意到,所謂擬人化,并不是簡簡單單地讓動植物像人一樣地行走,而是在保留動物原有的形象基礎上,進行一些附加設計,對一些局部進行夸張變形,然后再賦予它們人的性格特征。如在《米老鼠》中,將米老鼠的頭部進行放大,眼睛、鼻子、嘴巴也進行夸張設計,最后呈現(xiàn)出來是一副活潑可愛、頑皮幽默的米老鼠形象。對于一些植物,怎么進行擬人化設計呢?如在動畫片《番茄超人》中,設計師根據(jù)番茄的原本形象,給它加上眼睛、鼻子、嘴巴,將綠色的葉托巧妙地設計成頭發(fā),加上身體,四肢的設計,深受觀眾的喜愛。《米老鼠》、《番茄超人》都是在原有的基礎上,進行適當?shù)目鋸埡妥冃危⒔o于它們人的外貌特征和性格傾向從而獲得成功的經典案例。2.3現(xiàn)實生活是動畫角色設計的源泉。動畫角色形象大都是從平時生活中得來的,設計本身就是一個認知的過程,作為設計主體,都是社會生活在頭腦里的一種審美的反映。設計師除了打好必要的基礎,要更多地去觀察生活中的點點滴滴,能夠看到和體會到常人所看不到的事物。所謂“藝術來源與生活又高于生活”,這句話的含義是:雖然設計靈感來源于生活,但并不是照搬生活中事物,而是一種再創(chuàng)造,是對生活中的事物的再提煉和加工,采用取舍的方式,舍棄一些不必要的元素,留下有價值的元素,再加上設計師本人的設計理念,最后物化為藝術形象,因此藝術又高于生活。例如《熊出沒》這部動畫片,根據(jù)其導演丁亮的設計解說,光頭強這個人物設計的靈感來自于《熊出沒》電影的導演劉富源,而且其片中的好幾個角色都是來源于該公司的員工,如大馬猴和二狗就是根據(jù)該公司的兩位美術設計人員的性格與形象進行設計的。在經典動畫片《黑貓警長》中,黑貓警長的原型來源于一只黑白相間的短毛貓。HelloKitty承載了無數(shù)女生的少女夢的設計原型,根據(jù)官方公布的原型不是一只貓,而是一位1974年11月1日,出生于英國倫敦的,性格開朗、善良可愛女孩,名叫凱蒂•懷特(KittyWhite)的女孩。這些經典的動畫形象其實都來源于生活中普普通通的人物、動物,但是通過設計師的加工和提煉最終設計出深受觀眾喜愛的角色形象。2.4傳統(tǒng)文化符號的運用。怎樣在動畫形象設計中融入傳統(tǒng)民族文化元素呢?首先我們有必要了解和學習中國傳統(tǒng)藝術。如:民間的年畫,石窟壁畫,剪紙藝術,蠟染。在戲曲方面,更是有許多的藝術元素值得我們去借鑒。如:京劇、越劇、黃梅戲等。我們可以借鑒這些戲曲中的人物造型,臉譜的妝飾,服裝樣式,包括演員們的各種戲曲動作、表情,將這些元素合理的與現(xiàn)代設計理念相融合,并結合數(shù)碼動畫技術來實現(xiàn)再創(chuàng)造。在《白頭葉猴之嘉猴壯壯》這一部動畫片中,我們可以清晰地看到一些地方特色的民族藝術融入其中。這部動畫片以壯族先祖在2000多年前花山巖畫為主要背景,影片中的動畫角色設計服飾則借鑒了壯族民族的壯錦元素,在道具設計方面則借鑒了壯族獨特的銅鼓、繡球等元素。特別是在動畫片中融入了壯族特有的民間歌舞和祭祀活動儀式。這部動畫片成功地將這些民族元素融入到其中,是一次大膽的嘗試,足可以證明在當今動畫領域,民族文化的重要性越來越受到政府和動畫人士的重視。那么,怎樣將傳統(tǒng)文化融入到動畫角色設計中呢?歸納起來有以下幾點。1)了解學習中國各民族傳統(tǒng)文化藝術。包括傳統(tǒng)戲曲,各類巖畫、壁畫、泥人、糖人、剪紙藝術,皮影戲、木偶劇等。2)嘗試在角色造型設計中借鑒中國傳統(tǒng)戲曲的臉譜、服裝、道具、舞臺設計、語言與動作。3)裝飾色彩、圖案的運用。可以將戲曲臉譜、陶罐色彩紋樣,瓷器裝飾圖案、中國水墨山水、少數(shù)民族蠟染,刺繡等藝術,融入到動畫造型設計中,使角色形象更具傳統(tǒng)特色和寓意,這也是一個國家動畫產業(yè)發(fā)展的必由之路。所以,我們應該主動地去挖掘、借鑒、探索傳統(tǒng)的藝術財富,依托現(xiàn)代數(shù)字技術,從而激發(fā)動畫創(chuàng)作靈感,創(chuàng)作出屬于世界的優(yōu)秀的動畫作品。

3結語

我們在動畫角色設計課程中應鼓勵學生突破常規(guī)思維方式,如:多采用逆向性、發(fā)散性思維去思考問題。并嘗試著運用一些夸張變形的手法進行設計。在生活中引導學生多觀察生活,感悟生活。在此基礎上,讓學生多欣賞、學習中國一些傳統(tǒng)文化藝術,并嘗試將這些元素合理地運用到實際設計中,為企業(yè)培養(yǎng)不僅具有較強的設計能力而且還具有創(chuàng)新意識的動畫設計師。

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作者:劉翔 單位:廣東省女子職業(yè)技術學院