動畫場景色彩設計分析

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摘要：文章目的是分析動畫場景中不同色彩所表達的各類心理感受。采用實例分析方法，對2019年1月上映的國產動畫《白蛇：緣起》中各種場景色彩的運用進行了分析。結論是電影各種場景中不同色彩的運用表達了不同視覺心理，動畫電影場景所特有的色調、光影對觀眾的情緒、心理活動產生影響，對刻畫角色、升華主題起了巨大的作用。

關鍵詞：場景;色彩;視覺心理;動畫電影;動畫設計

動畫場景的色彩能夠營造一種情緒和內容。不同的色彩表達出了不同的心理感受。這種理感受是一種由視覺刺激加大眾自身直觀情緒的有機結合。色彩所帶來的視覺上的影響更多的是大眾的認知與理解。色彩心理學中指出人的色彩感受是一種知覺的理解以及情感上的認同，甚至是具體的思想理解。此種心理學中詮釋的變化形象是多樣性的。近幾年國產動畫不斷崛起，從2015年暑假的《西游之大圣歸來》，2016年的《大魚海棠》到2019年1月的《白蛇：緣起》。這些優秀的國產動畫，無論是從口碑還是票房，都取得了不俗的成績，深受業界的好評。其中《西游之大圣歸來》《白蛇：緣起》都是經典的中國古代傳說故事改編而成?！栋咨撸壕壠稹分饕园姿刎懞驮S仙的民間故事為背景，算是“舊事重提”，采取了“另”類的故事描述方式，詮釋了一部動畫版的《新白娘子傳奇》。

一、場景中色彩的作用

（一）營造溫馨氣氛。不同的色彩組合會呈現出不同的心理感受，通過色相、明度、飽和度表達不同的氣氛。一般表現溫馨、具有一定回憶效果的場景氣氛，通常用暖色調表示，少量使用對比色。這種對比方式在色相環中相差90o左右，明度基調為中中調，純度適中。在影視劇中，使用暖色調來表達氛圍的作品很多，比如上世紀90年代反映改革開放的電視劇《情滿珠江》。《白蛇：緣起》中在講述小白和阿宣的回憶內容時，大量的采用了暖色調來烘托回憶的氣氛。其中場景中紅色的楓葉樹林和金色的余暉，營造出了一種滿滿的回憶感，讓觀眾產生一種美好回憶的共鳴感。同時也烘托了男女主人公愛情的甜蜜與炙熱。（二）營造神秘氣氛。紫色或綠色可以營造出神秘、恐怖的氛圍，其中明度較低。在光源方面，主要采用暖黃色，色調主要使用低調。在《白蛇：緣起》中，開篇里小白去刺殺國師的情節中，場景設計為夜晚，色彩主要使用的是黑色和紫色，燈光色彩為暖黃色。其中國師煉藥的場景色為紫色為主，光源設計為點光源，燈光顏色為淺紫色。紫色能夠烘托出一種神秘詭異的色彩，讓觀眾產生一種恐怖的心理反應。《白蛇：緣起》中，蛇洞的場景色以綠色為主，色調為低短調，為觀眾創造出一種神秘感，其中綠色的背景和蛇母的金色形象，形成了鮮明的對比，突出了蛇母法力高強的特點。（三）營造平靜氣氛。一般用來表現平靜的心情，寒冷的季節，凌晨、晚上或特定環境等等，以同種或同類冷色為主調，運用少量明度接近的對比色加以豐富變化。在色相環上屬于類似色的關系，也就是說在色相環當中30o左右的范圍，明度基調為高中調或中長調?！栋咨撸壕壠稹分性谥v述阿宣和小白的前世故事時，尤其是在男女主人公初次相遇的劇情中，劇情發生在傍晚的村莊，場景色彩采用了暖色調以黃色為主。當畫面切換到阿宣帶小白去尋找記憶時，畫面的色彩以中低調為主，為了讓畫面有一定的生機，場景中添加了大片紅色的楓樹、紅色的地表植物和綠色的草地，從而營造出一種愛意萌生的絢爛與多彩。在娓娓的敘述過程中，沒有復雜的情緒，沒有緊張的情節時，運用對比較弱的同類冷色，能夠讓人心情平靜舒暢，引導故事的發展，調節敘事的節奏。（四）營造憂郁氣氛。一般憂郁情緒的營造，以偏冷的藍綠色調為主調，畫面色彩明度、純度為弱對比，利用弱對比。當純度和明度降低時，平靜變成了憂郁，當純度和明度持續降低時，氣氛變得很壓抑，在色相相同的情況下，明度和純度稍許不同就會影響到整個情緒的變化。在《白蛇：緣起》尾聲部分中，當國師到達捕蛇村打算使用困妖陣，吸取白蛇的元氣為己所用時，整個場景的色調以低短調為主，色彩表達的情感是一種壓抑、憂郁的情緒。為了緩和場景和劇情的壓抑感，畫面中使用金黃色的元氣，大紅色的血液和墨綠色的法術等來進行調。這種鮮艷的色彩，來緩減觀眾的視覺疲勞。

二、《白蛇：緣起》場景色彩的應用

《白蛇：緣起》的場景大致可以分為野外、蛇洞、佛塔、村落、宮殿、寶青坊這六個地點。每個場景都隨著電影劇情的發展給予了不同的色彩設計，營造出了不同的視覺心理。（一）宮殿場景。該場景為較早出現的一個場景，也是故事開端的誘因。正是有了宮殿刺殺失敗，才有了后續一系列小白和阿宣的相遇、相知、相愛的全過程。該場景出現的時間是夜晚，因此色彩使用以黑色為主，主要是突出了刺殺事件的危險與保密。整個場景中色彩使用是低短調，烘托出了國師殘暴以及其所做之事的詭秘感。尤其是國師在吸取蛇的元氣時，采用了紫色，更加凸顯了法術的神秘色彩。（二）村落場景。村落也就是捕蛇村，它是阿宣和小白相遇相知的地點，也是兩者情愫萌生的場所。在動畫中該場景分別有三種色調，主要表現清晨、傍晚和夜晚三個時間段。清晨的村落，采用了冷色調以白色為主，營造出一種山霧繚繞，煙雨蒙蒙的視覺效果，也能夠表現出一種靜謐的氛圍。黃、橙、紅的三色樹葉，給人一種溫暖祥和的心理。傍晚的村落，場景中籠罩著灰色霧氣，橙黃色的余暉和紅色的楓樹相互呼應，給人以一種溫馨溫暖的感覺，讓觀眾能夠體會出愛意萌發時的美好。夜晚的村落，按照劇情發展，主要發生事件是搜村和屠村。搜村時，場景的色調以藍紫色的冷色調為主，色調為低短調為主。屠村時，場景色調以灰黑色調為主，烘托出恐怖和陰森的氛圍。在屠村時，電影畫面中會不時有一縷陽光照射進來，給人以希望和氣氛調節的作用，讓人在緊張的氛圍中得到一絲慰藉。（三）蛇洞。蛇洞是蛇妖們聚集的場所。在該場景中以幽綠色的光源為主光，給人一種神秘幽暗的視覺感受。這些幽暗的綠光與蛇洞中的巖壁相得益彰，打破了傳統認識上洞穴中暗黑的氣氛，更增添了幾分生機和神秘。這種冷色調的使用與金黃色的彩色蛇妖形成了鮮明的對比。讓蛇妖的形象更加醒目，讓觀眾在黑暗的環境中能夠迅速辨認出蛇妖。（四）寶青坊。寶青坊是整個電影中最為特別的一個場景，整個電影的色調為低短調為主。寶青坊卻以暖色調為主，在鍛造間中更是以大膽而夸張的玫紅色為背景色，加上色彩的變化，營造出一種熱火朝天、熱鬧非凡的工作場面。兵器的鍛造過程以工人做工的剪影動作表現，給人一種神秘感。當然這種場景色彩的設計也符合了寶青坊坊主狐貍精的本色。狐貍精本身就是一種善變，思想詭異妖的代表，因此狐妖所有的寶青坊也就具備了狐妖的本色即妖艷。用場景色彩采用絢麗的設計，雖然整體沉穩感不足，高飽和度，帶給人以一種庸俗印象。這一點完全符合狐妖的本色。（五）佛塔。佛塔是動畫中出現時間較長，也是男女主人公感情迅速升溫的場所。佛塔的場景設計主要由兩個部分組成一個是塔中，另一個是塔底。塔底又可分成密道、五行八卦陣和鎮妖法陣三個場景。塔中的色調主要是燭火為主的，暖光源所散發的環境光。燭火將塔中的四周呈現出暖橘色。塔底的密道仍然采用的燭火所映射出的暖光，讓整個場景呈現出一種安靜而又溫暖的感覺。五行八卦陣，該場景以中國古代的五行八卦為背景。整個場景采用墨綠色的色調。加上陣中巨龍所吐出的橙紅色、淺藍色及綠色的火焰，給觀眾制造了一種緊張的心理感受，讓銀幕前的觀眾為動畫中的男女命運擔憂。佛塔低的鎮妖法陣，場景色為金色，金色的地面、金色的咒語、金色的佛像，橘黃色的燭光。金色給人以一種莊嚴肅穆，讓人敬畏。也就是在鎮妖法陣中阿宣和小白的感情發生了質的變化，兩人從相知、相遇到相愛，最后到刻骨銘心永生難忘。其中在阿宣和小白感情深化的同時，場景色彩變得柔和，色調中添加了些許的白色，讓原先嚴肅的氛圍，變得更加柔美，讓觀眾感受到愛情的美妙。（六）野外?！栋咨撸壕壠稹分幸巴鈭鼍拜^多，有山間、湖面、森林、草地、困妖陣等場景。山間場景中主要是山的深青色為主，山上紅色的樹木與青色的山脈形成了對比，產生了一種奇幻色彩。湖面場景主要是以湖面所反射的灰綠光線為主，增添了一絲神秘感，湖面上籠罩了淺灰色的水霧，更為神秘色彩添色不少。碧綠的湖水和灰黑色的懸崖及崖中零零點點的綠色樹木，營造出了一種山清水秀，心曠神怡的感受。在這一場景中，阿宣和小白的愛情在不斷發展。小白對阿宣的感情從最初的感激到相戀。同時阿宣對小白的不離不棄，盡管人妖殊途，但仍然不能阻擋阿宣的愛情之火。森林場景中主要有兩種色彩一種是以紅色楓樹林為主的，另一種是以金黃色銀杏樹林為主。這兩種色彩分別表現出兩種不同的環境情感。前者，紅色的楓樹林是捕蛇村中樹木的主色調，主要能夠起到一種調和色彩的作用，尤其是在黑暗的夜晚，紅色的楓樹顯得十分醒目，減少了人們的恐懼感。后者，金黃色的銀杏樹林。該場景主要出現在阿宣和小白愛情發展階段和阿宣變成妖時出現。金色調凸顯了一種希望和光芒四射的視覺效果。草地場景中以綠色為主，草地上大片的蒲公英，為草地的綠色添加了生動感，隨風起舞的蒲公英種子，與淺黃色的余光，勾畫出了一副唯美的畫面，讓觀眾流連忘返，沉醉在美麗的風景中，更陶醉于男女主人公的甜美愛情中。草地場景中飄零的桃花，使得小白的回憶充斥著浪漫色彩。這些都是場景設計師們的精心設計的杰作。困妖陣是結尾處出現的場景之一，場景設計以風雪寒冷為主要環境，使用了冷色調，表現出嚴寒刺骨的環境特征。凜冽的寒風，四處飛濺的冰刺和巨石。在這種環境中，阿宣為了愛情，為了保護小白寧愿犧牲自己，小白耗盡所有法力護住了阿宣的最后一縷魂魄。他們之間至死不渝的愛情經歷了惡劣環境的考驗，經歷了生死的考驗，為后續故事的展開做了鋪墊。

三、《白蛇：緣起》水墨畫的場景設計

水墨畫的場景設計主要出現在影片的三處地方分別是開頭、中間和結尾處。（一）追憶。影片開頭處用了將近1分鐘的時間使用水墨畫風格，呈現了白蛇飽受心魔折磨的畫面。其中畫面中以白色為主要背景色，用黑色的墨汁擴散效果將女主與現實進行剝離，使其墜落無盡深淵，大量的白色色彩的運用，使人們產生深不見底的空間感。畫面隨之而來的是由黑色墨汁幻化而成的手形鎖鏈，將女主捆綁起來，讓她掙扎，昏厥，下落。讓觀眾不禁思考發生了什么？她怎么了？白色，給人一種安靜祥和的心理體驗，大范圍的白色使用同時又會讓人產生不斷地思索，營造一種遐想的視覺空間感。大幅的留白，表現了女主思維上的克制與壓抑。在白色背景中，使用液體擴散的動畫效果，讓人的思維與液體的擴散融為一體，觀眾的思維猶如擴散效應一般展開想象。這種開篇就使用水墨畫的風格，既符合了中國傳統民間的故事背景，又能夠讓觀眾展開了想象的翅膀，對于后續故事的描述做好了鋪墊。水墨畫創造了一種小白追憶前塵往事的環境效果，心境和現實畫面色彩的明暗突變，讓觀眾能夠區分現實和過去的差別，從小白的心魔幻境恢復到現實環境中。明暗色彩的強烈對比，這種色彩搭配和視覺沖擊，能夠吸引觀眾的眼球，讓觀眾產生一種強烈的帶入感。就在這一分鐘的水墨畫中，場景中添加了些許粉色的桃花花瓣飄落的動畫。粉色的花瓣被黑色的符咒吞噬，桃花代表愛情，這一動畫的設定，預示著愛情終將破滅的結局。畫風在水墨風和寫實風之間無縫切換，用色淡雅、平靜，這當中的中國元素給人的感覺非常自然，絕非刻意為之；而給小白真身特寫的時候又極力寫實，似龍似蛇。畫面一轉，女主化為人形，身姿柔美綽約，輕披飄飛白衫，并沒有拘泥于傳統的少婦打扮，而是略帶一絲性感，彌漫出少女氣味，雖然還是錐子臉、大眼睛，畫著時髦的桃花妝，粉嘟嘟的臉蛋，讓人頓生親切感，如圖1。（二）尋憶。尋憶中的水墨畫場景設計主要出現在影片的21分鐘左右。該處的水墨畫主要是采用青黛與黑白相結合，出現在阿宣和小白的尋憶過程，給人們一種重現過往情境的身臨其境感。男女主人翁正是因為有了尋找記憶的橋段，讓他們從彼此陌生到相知相戀。場景的設計從原來的三維轉變成二維，通過大量的手繪圖畫，繪制出一幅美好的青山綠水自然風光，也能表現出阿宣和小白相知過程的美好。場景維度的轉變，大范圍綠色的使用，給人一種耳目一新的視覺感受。通過這種色彩的變化，讓觀眾能夠深切體會到男女主人公愛情的進展過程。加上影片中歌曲的插入《渡情》有致敬電視劇版《新白娘子傳奇》的意味，為熟悉原電視劇版的觀眾從聽覺上重拾了滿滿的回憶。動畫中唯美的畫面，每一幀都做得極富藝術性，給人一種賞心悅目的視覺體驗。動畫場景設計師在場景設計中通過色彩之間的反差和對比，尤其是黑白對比，讓整個空間形成了一種由遠及近的空間縱深感，同時動畫的層次感也得到了很大的提升，如圖2。（三）續緣。中國山水畫出現于影片的結尾部分。五百年后白素貞和許仙西湖斷橋的偶遇。其中背景采用了二維手繪圖畫。色彩主要以綠色為主，中間穿插一兩棵粉色的桃樹。整個畫面營造出一種江南煙雨朦朧的盛夏景象。許仙在斷橋上撿起白素貞掉落的朱釵，這樣就拉開了續緣序幕。斷橋、打傘、落釵、一見鐘情，這也是觀眾最為熟悉的劇情。這一段中國山水畫的畫面可謂是良心制作。畫面中江南夏日煙雨蒙蒙，人們都撐著油紙傘各個行色匆匆，路邊賣畫的商販在瓶中裝著販賣的畫卷，許仙一句“姑娘你的朱釵掉了”。背景音樂緩慢漸入。音樂仍然使用了80后最為熟悉的《新白娘子傳奇》中的《青城山下白素貞》音樂，回味無窮。旋律還是熟悉的旋律，歌詞進行了改編，但并不影響80后的回憶殺。雖然畫面時長僅有短短一分半鐘，但這些卻真實再現了中國古代江南民間生活場景。自然色彩的應用，很容易讓觀眾與動畫中的場景產生共鳴，增強了動畫與觀眾的互動性。尤其是與前面悲情的故事情節形成了鮮明對比，讓觀眾從悲傷的情緒中抽離出來。在眾多動畫作品中，日本著名動漫家宮崎駿是色彩運用的佼佼者。他十分擅長動畫畫面的色彩處理，在他的作品中最常見綠色和藍色。宮崎駿通過色彩傳達了自身對自然的熱愛之情。其中在《白蛇：緣起》的片尾處大量使用了鮮艷的自然色彩，給人一種自然之美的體驗。青綠色是我國古代山水畫中最常見的顏色，片尾處青綠色和白色的煙霧，給人展現了一個秀美的江南雨景，如圖3。（四）片尾。在電影的片尾，許仙和白素貞的愛情后續描寫，都采用了水墨畫畫軸的方式展開，把許仙和白素貞這對人妖結合的情侶所有的經歷，都用水墨畫的畫面逐一交代，讓觀眾產生一種期待下部電影的期望，為制作系列電影做足了準備。畫軸部分主色調為暖色，畫紙采用傳統的宣紙材質，畫面中男女主人公用彩色勾勒，起到突出重點的作用。片尾的彩蛋包含了成親、現形、水漫金山寺、被壓雷峰塔、救母等耳熟能詳的故事情節。俗套的情節并不影響整部電影的畫面感官，相反會讓廣大觀眾跟隨畫軸的內容，展開聯想。特別是背景音樂的響起，給人一種意興闌珊的心理。

《白蛇：緣起》這部國產動畫電影，繼承了近年來國產動畫電影的中國風的格調，畫面色彩與故事情節相得益彰，彌補了動畫技術上的不足，比如動畫運動的不夠連貫，材質呈現細節的缺失等。該影片故事情節雖有創新，但人物刻畫不夠深入，人物個性化表現力不足，矛盾沖突不夠明顯。該片與《西游之大圣歸來》相比，故事情節設計略顯拖沓，整體節奏把握不足，有些情節略顯松散，不夠緊湊。盡管電影中存在一些詬病，但其畫面的優美，中國水墨畫元素的應用，為整部動畫添色不少，讓觀影者享受了一份視覺盛宴。場景設計中，色彩使得場景所具有的內容、情緒具體化。也就是說，沒有色彩，場景無法更好地表達具體的內容和情緒。隨著情節的進展，場景所特有的色調、光影對觀眾的情緒、心理活動產生影響，對刻劃角色、升華主題起了非常重要的作用。色彩賦予場景設計鮮活的生命。正是因為不同的色彩組合可以使人有不同的心理感受，因此不同的色彩組合可以表達不同的場景氣氛。合理的場景色彩組合能讓觀眾感受到動畫所表達的情緒，讓觀眾產生情感共鳴。優秀的場景色彩運用甚至可以彌補動畫技術中的不足，讓觀眾的情緒停留在美好的畫面中。

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作者:靳旭瑩 單位:喀什大學計算機科學與技術學院