娛樂節目范文10篇

一、獨特的娛樂主題設計

我們知道娛樂是無目的的,而娛樂節目則有很強的目的性,其目的就是讓觀眾從中獲得盡可能多的感性愉悅,對于電視娛樂節目而言,就需要結合大眾傳播,社會心理方面的規律,進行精心設計,以有心設計達到一種渾然天成的效果。所以獨出心裁的娛樂主題設計就顯得尤為重要。

因此,在娛樂主題設計中,首先需要超越日常生活,以此形成對真實生活的減壓,并要始終注意對受眾心理需求、社會效果的研究,在游戲內容、方式選擇、獎品設置等方面也要保持一種平衡法則,以達到平衡、愉悅、和諧人際關系為最終目的。

二、主持人是節目的核心

把主持人看作是節目的核心,是因為主持人的參與程度決定了觀眾的參與程度,也決定了節目的傳播效果。

人們娛樂節目這種特定情境,氛圍中需要的是一種宣泄,釋放在其他有目的性的活動中所無法釋放的自我,也就是說人們在游戲節目中需求的不是一個燈塔式的指引,而只是一個能夠一起放松的朋友和伙伴,需求的是主持人以對人本精神的體察,去除一些社會性的因素而進入人的本質內核,以個體之間的撞擊來激起節目的火花。這就要求主持人不僅要還原到人的本真狀態,還要親切而有個性,保持一種放松的交流狀態。同時節目主持人作為一個個體身份的代言人,他的形象塑造和話語表達在個性的旗幟下的到了媒介所代表的社會認可,惟其個體化的展現才越發容易讓觀眾產生認同感。這也是觀眾在一個安全的面具下釋放自我的途徑之一。

從《超級女聲》到《非誠勿擾》，成功的娛樂節目，無不采用高投入高回報的營銷模式——優秀的主持人、強有力的技術支撐等優良“基因”，迅速吸引了觀眾眼球。娛樂節目因而成為眾多電視臺重要的營銷產品和創收節目。而城市臺受傳播覆蓋面以及人、財、物的剛性限制，在娛樂節目制作上往往存在著“看著石頭摸不著，摸著石頭過不了河”的尷尬局面。那么城市臺該如何突破這種局面？如何在緊俏的電視娛樂產品市場分得一杯羹呢？2011年6月初至9月底，秦皇島電視臺與中國聯通、騰訊QQ游戲聯手推出了《誰是贏家精彩在沃》首屆斗地主游戲電視大賽。大賽采用“活動節目化”的方式，制作播出了歷時3個月近90期電視娛樂節目，共吸引3萬人報名網絡海選，近200人登上熒屏，實現直接創收90萬元，創造了我臺單項活動收入的高點；而節目中體現的季播理念、為冠名商量身定做的植入式廣告模式以及電視與網絡的首次深度合作，都在我臺娛樂節目營銷理念上實現了新的突破。下面針對這個項目，就城市臺電視娛樂節目的營銷談談自己的心得體會。

一、量體裁衣準確定位

地市臺傳播覆蓋面決定了其有限的市場購買力——據了解，杭州等南方地區城市臺大型品牌季播活動冠名額度在100-200萬元之間，北方地區一般還達不到這個水平。地市臺面臨的嚴峻生存局面，促使我們在項目初期首先做一個合理的投入產出計劃，加強成本意識，根據“賣價”來生產真正適合本地市場需要的電視娛樂產品——量體裁衣、準確定位。因此，斗地主大賽在策劃初期便確立了“小成本、差異化、季播式”的節目定位。

1．小成本。首先，經過市場估算，3個月90期節目冠名標的最多可達100萬元。我們有效合理的規劃，將600平方米演播室的計劃壓縮到200平方米小演播室，同時將包括服裝、道具、設備、人員、宣傳費在內的成本控制在30萬元，預期利潤達70%，項目確認“有利可圖”方啟動招商環節。

2．差異化。一檔娛樂節目要吸引觀眾眼球，必須和商品一樣進行差異化銷售，樹立清晰的品牌形象。電子體育競技類節目在娛樂節目中尚屬“新生代”，而且大多數都在各省級地面頻道和城市臺“露臉”，對于本地觀眾和商家來講很陌生；當各種文藝選秀類節目競相上演，給觀眾帶來審美疲勞的時候，將斗地主這種中國傳統民間游戲搬上熒屏，打造草根競技節目，無疑是找準了定位，有利于錯位競爭。

3．季播式。電視實行季播編排是近幾年電視節目發展的一個走向。與常態節目相比，季播節目的好處在于“以新制勝”，能夠迅速點燃觀眾收視熱情，沖抵收視疲勞；從節目營銷角度，季播節目能夠短期內集中發力抓住季節性市場有的放矢，快速獲得市場反饋。斗地主大賽從6月初至9月底集中3個月以每天一集的周期播出，節目播出季恰巧橫跨合作商家的“暑期”和“國慶”兩個營銷旺季，為商家提供了短線投放資源，因而獲得了良好的合作契機。有專家稱，這就相當于是商業上的“限量發售”，可以在最短的時間內，以一種超常規的動作獲得一種超常規的品牌效益。此外，季播節目在首播取得良好的市場反應之后，可以延續其品牌效應繼續推出第二季、第三季。廣告年年遞進已成為大多數季播節目營銷的明顯特征，這就獲得了長效增長效益。如湖南衛視的《超級女聲》2006年廣告創收比2005年翻了幾番。斗地主第一季播出后，我們與聯通公司也已確定了第二季的合作意向，冠名標的將提升20%-50%。總之，對于城市臺來講，生產什么樣的電視娛樂產品，首先考慮的應該是“合適”，其次才是“好看”。

2011年底，國家廣電總局出臺“限娛令”，大幅削減衛視頻道的娛樂節目量，以維持電視節目正常、健康的生態環境，滿足受眾對媒體功能的多元化需求。近一兩年來，國內電視娛樂節目出現了一種社教化取向，其表現在以下三個方面。

一、娛樂節目的故事化和情感化取向

清華大學新聞與傳播學院教授司久岳曾強調，故事化帶來的感染力對于媒體傳播效果具有舉足輕重的意義。正是由于越來越多的娛樂類節目制作人意識到了故事化不是新聞、社教節目的專利，而是達到情感震撼效果的各類型節目普遍通用的一種敘述策略，所以近兩年以《中國達人秀》、《我心唱響》等為代表的娛樂節目中出現了鮮明的故事化、情感化趨向。與新聞、社教節目講述故事的目的不同，娛樂節目敘述故事的目的不是追求觀念和思想的傳播效果，而是通過情感交流贏得觀眾的共鳴，為綜藝表演奠定良好的心理認同的基礎。因此娛樂節目故事敘述的指向是情感效果。情感效果大抵可以從兩個維度進行研究：一是情感的強度，二是情感的深度。最佳的情感效果應該是情感的強度與情感的深度的有機統一。東方衛視《中國達人秀》就是借助故事化敘述手段，在情感控制上采用嫻熟的敘述技巧，善于渲染、放大情感效果，把故事的敘述與才藝的表演水乳交融起來，使人不知是故事中的情感在為才藝表演作鋪墊，還是才藝的儀式感把故事中的情感推向崇高的境界。2011年賽季網上傳播最廣的12歲蒙古族選手烏達木的片段可作為體現達人秀敘事方式的典型文本。烏達木是一個孤兒，導演在才藝表演環節讓選手選擇一首懷念母親的歌《夢中的額吉》，很自然地引出了一個煽情的故事。故事為演唱鋪墊了情感，演唱使故事中的情感得以走向高潮。隨后，伊能靜代表天下所有媽媽，在孩子清唱的音樂背景中走上舞臺，給孩子一個深深的擁抱，充分延宕了表演時的情感，并將之推向無以復加的巔峰。伊能靜的舉動是臨場的發揮，還是導演的精心設計？我們可以推敲一下這段敘述：評委點評完后，伊能靜突然提出讓烏達木再清唱一段，這就讓觀眾大惑不解。而接下來的舉動解釋了伊的動機，伊走上舞臺在孩子的清唱聲中給予母親般的擁抱。不難看出，讓孩子清唱的目的就是為后面的擁抱動作鋪墊背景音樂，借助音樂的渲染，使擁抱顯得更動情。由此可見，情感的強度不僅取決于題材本身，很大程度上也取決于情感的敘述的水平。情感效果更高層次的追求，是開掘情感的深度，挖掘情感的社會認知意義，追求感動給人的理性思索。也惟有深度的情感才能將“情”和“知”結合起來，形成余音裊裊、不絕于耳的審美效果。中國美學中有個“品”的概念，情感同樣有“品”的高下，情感的社會認知意義決定了情感的深度，而情感的深度決定了情感“品”的層次，進而決定了審美的效果。

二、娛樂節目的話題化趨向

從2010年開始，婚戀節目以新的形態再度充斥中國電視銀屏。無論從收視率、滿意度看，排第一的至今依然是江蘇衛視的《非誠勿擾》。它勝于其他同類節目的地方是吸納了社教類談話節目的精髓，并與時尚、娛樂嫁接，從而形成了寓娛樂中以嚴肅、在嬉笑中不乏真知的談話風格，顯示出娛樂節目的話題化趨向。從整體上看，曾以《人間》等社教節目打天下，定位于“情感天下”的江蘇衛視，如今的娛樂節目普遍帶有社教節目的敘事痕跡和人文底蘊，從而與湖南衛視、浙江衛視的娛樂節目形成差異化競爭。如《非常了得》游戲設計中的個案故事鏈；《老公看你的》的情感元素。當然，娛樂節目中的談話與新聞、社教談話節目在敘述特征上有很大的差異：新聞談話節目以信息的權威為目的，因此談話風格顯得嚴謹、干練；社教談話節目以人文關懷為精神訴求，以教化風氣為主要功能，因此顯出道德負荷的沉重和“不茍言笑”的敘述氣質。但娛樂節目中上乘的談話依然應該言之有物，嬉笑怒罵皆成文章，歡聲笑語間傳播的依然應該是社會權威的信息和主流的價值觀。雖然有人對《非常勿擾》的個別嘉賓觀點頗有異議，但作者認為在娛樂節目的談話敘述上，江蘇衛視是做得成功的。

三、娛樂節目的主題化趨向

20世紀90年代以來，電視娛樂節目在中國遍地開花，成為中國電視領域中最活躍的節目形式。但是快速膨脹之后，電視娛樂節目正陷入發展后勁不足的尷尬境地。這種狀況引起了包括節目制作者和相關研究者及學界內外人士的普遍關注與爭論，主要存在著兩種聲音：支持者強調娛樂是電視的本性，贊頌由娛樂節目所激發的電視娛樂本性的回歸；批評者指責當前電視娛樂節目的創作缺少審美性，對因文化品位喪失導致“弱智時代”到來感到擔憂甚至反感。應該說，這兩種話語均有內在的邏輯依據。前者針對的是強權話語壓制娛樂需求的問題，后者則不滿商業訴求導致的對娛樂需求的另一種壓制。這樣，娛樂到底為何的問題也就變得更加明顯和突出。

針對當前中國電視娛樂節目所存在的問題，探討的視角可謂眾多，而從觀眾的接受視角展開思考則是一個頗為值得關注的命題。當我們將電視娛樂節目的研究置于接受美學視域之中時，發現電視節目的接受者同樣有著極其重要的地位，對電視娛樂節目的創作也有著極其重要的作用。

當前中國電視娛樂節目的快速發展與節目制作者對節目的接受者——觀眾的重視有著密不可分的關系，但是目前的尷尬處境又同制作者對電視觀眾的認識不足息息相關。

本文在進入主題之前，先廓清電視娛樂節目及其接受者等概念。

一電視娛樂節目及其觀眾

電視娛樂節目的概念長期以來并不是特別清晰。從廣義上講，電視的一個最重要的功能就是娛樂，因此可以說，任何電視節目都可以被稱為娛樂節目。對狹義的電視娛樂節目的界定歷來表述不一，但都將界定的焦點集中在這種電視節目的核心功能——“娛樂”上。由此，筆者試圖對電視娛樂節目作如下厘定：電視娛樂節目是通過電視媒體播出的，以滿足電視觀眾娛樂需要為核心功能的節目形態。如此厘定在于著意將研究視角聚焦在“娛樂”功能這一維度，將電視娛樂節目是否正視了廣大電視觀眾的主體性，是否真正滿足了觀眾自主的娛樂需要置于考察的中心地位。

20世紀90年代以來，電視娛樂節目在中國遍地開花，成為中國電視領域中最活躍的節目形式。但是快速膨脹之后，電視娛樂節目正陷入發展后勁不足的尷尬境地。這種狀況引起了包括節目制作者和相關研究者及學界內外人士的普遍關注與爭論，主要存在著兩種聲音：支持者強調娛樂是電視的本性，贊頌由娛樂節目所激發的電視娛樂本性的回歸；批評者指責當前電視娛樂節目的創作缺少審美性，對因文化品位喪失導致“弱智時代”到來感到擔憂甚至反感。應該說，這兩種話語均有內在的邏輯依據。前者針對的是強權話語壓制娛樂需求的問題，后者則不滿商業訴求導致的對娛樂需求的另一種壓制。這樣，娛樂到底為何的問題也就變得更加明顯和突出。

針對當前中國電視娛樂節目所存在的問題，探討的視角可謂眾多，而從觀眾的接受視角展開思考則是一個頗為值得關注的命題。當我們將電視娛樂節目的研究置于接受美學視域之中時，發現電視節目的接受者同樣有著極其重要的地位，對電視娛樂節目的創作也有著極其重要的作用。

當前中國電視娛樂節目的快速發展與節目制作者對節目的接受者——觀眾的重視有著密不可分的關系，但是目前的尷尬處境又同制作者對電視觀眾的認識不足息息相關。

本文在進入主題之前，先廓清電視娛樂節目及其接受者等概念。

一電視娛樂節目及其觀眾

電視娛樂節目的概念長期以來并不是特別清晰。從廣義上講，電視的一個最重要的功能就是娛樂，因此可以說，任何電視節目都可以被稱為娛樂節目。對狹義的電視娛樂節目的界定歷來表述不一，但都將界定的焦點集中在這種電視節目的核心功能——“娛樂”上。由此，筆者試圖對電視娛樂節目作如下厘定：電視娛樂節目是通過電視媒體播出的，以滿足電視觀眾娛樂需要為核心功能的節目形態。如此厘定在于著意將研究視角聚焦在“娛樂”功能這一維度，將電視娛樂節目是否正視了廣大電視觀眾的主體性，是否真正滿足了觀眾自主的娛樂需要置于考察的中心地位。

據2012年1月16日《第29次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2011年12月底，中國網民數量突破5億，微博用戶增至2.5億。微博已經成為人們獲取信息的重要渠道，是媒介融合環境下傳統媒體不可忽視的一股新興力量。微博是當今網絡傳播中的一個新亮點，全新的傳播特征深刻改變了媒介生態，催生出了全新的新聞傳播模式，在一定程度上對傳統媒體的新聞生產也產生了影響。本文以上海電視臺老牌娛樂新聞欄目《新娛樂在線》為例，抽選其2011年11月1日至12月20日共50期節目進行內容分析①，試圖從中窺見微博對傳統電視娛樂新聞生產的影響。微博成為重要新聞源“用戶創造內容，人人皆媒體”的微博時代，傳統傳受關系被顛覆，同時傳統媒體的新聞線索、采訪方式、新聞結構等模式需要不斷適應新媒體的挑戰。

微博豐富了傳統媒體的信息來源，在微博的頁面上一般都設置有一小時話題榜、人氣關注榜、草根人氣榜、熱門話題、焦點人物等板塊以便搜索，而且“很多信息的最早的爆料是來自于微博，超過五分之一的原始新聞來源，實際上都是通過微博爆料的，這使得新聞媒體記者容易獲取新聞信息來源”[1]。美通社（亞洲）2010年10月至11月對2503名中國記者的調查顯示，90%的記者在使用微博，其中三分之一的記者每天使用，他們通常在微博上尋找有價值的信息資源，與同行交流互動。[2]微博的盛行改變了娛樂圈生態，也改變了娛樂新聞生產的基本模式。按照以往電視娛樂新聞傳統的生產慣例，娛記與狗仔隊很可能需要24小時蹲點、堅守、跟蹤才有可能獲得獨家素材、獨家新聞。例如，當年王菲生子引發的媒體大戰，有記者為拍王菲，在協和醫院“定時上班”長達兩周。而2011年12月中旬到元旦，《新娛樂在線》播過5條關于王菲的新聞，其中4條都是出自王菲新浪微博。明星們在微博這個舞臺上不再遮掩，感情事、家事不再藏著掖著當做“不能說的秘密”，無論高調出嫁還是生兒育女，無論隔空傳情還是與人掐架，微博已成為一個娛樂斗秀場。

微博時代的娛樂圈，明星自己就是最大的爆料者，娛記和明星不再需要玩“貓鼠游戲”，就如馮小剛所言，明星有了自己的“通訊社”，消息不再需要假手媒體，真正做到“我的新聞我做主”。《新娛樂在線》內容分析數據顯示：2011年11月1日～12月20日50期節目共播報新聞695條（以是否有獨立的新聞標題為計量標準），其中新聞報道中采用微博的新聞一共有166條，占50期節目新聞總量的24%；其中144條新聞中部分采用了微博內容，22條新聞報道則完全為微博內容的重復。50期節目總計播出時間（除廣告、片頭、片尾時間）達到142070秒，而采用微博的新聞時長合計18133秒，占《新娛樂在線》總播出時間的13%。由此不難看出，微博已經成為電視娛樂新聞的一個重要來源，明星的愛情與婚姻，私人恩怨，生活憂喜，在微博上后都流轉成了大眾媒體的新聞。正如新浪網總編陳彤所說：“現在很多媒體人都把微博作為獲取信息的一個來源，名人、專家也愿意通過微博來發言、發聲，新聞的一些基本模式確實改變了。”[3]值得注意的是，當娛樂圈出現某一熱點事件或話題，微博引用率大幅增加，也許在當面采訪無法實現時，微博就成了記者獲取相關資料較為可靠的有效渠道。

微博改變報道時效觀時效是新聞的生命，尤其對于電視娛樂新聞來說，娛樂記者之所以被稱為“狗仔隊”，很大程度上是因為要第一時間搶先獲得獨家新聞素材不惜采取非常規的守、堵、追的手段。但從內容分析數據來看，《新娛樂在線》中采用的微博內容多數是“前幾天”或是“無明確時間”，分別占到微博新聞總數的49%和32%。《新娛樂在線》作為一檔日播節目，新聞報道中采用“當天”或“昨天”的微博內容僅占9%和10%。原因可能是，短短140字的微博很難單獨成為一則新聞，而且明星的微博內容更多的是其個人心情的表達，只有當這些散亂的、片段式的微博信息由于某個話題或事件串聯起來才構成一則“新聞”。而“無明確時間”的微博內容大多是將明星很久以前發的微博重新翻出來給最近的事件做補充與印證。微博由于字數受限，具有“短”和“快”的特點，微博上信息更新之快是傳統電視媒體無法步步跟進的，而且“在微博平臺上，一方能夠提供有價值的即時信息，另一方能從這些信息中篩選出對自己有價值的內容，這是微博得以發展的最重要的原因”[4]。從新聞報道的結構來看，《新娛樂在線》部分引用微博內容的新聞，74%是運用在新聞報道的主體部分。新聞主體是新聞事實詳細展開的主要部分，事情的前因后果以及背景陳述大多安排在這個部分，在這部分運用微博可以豐富新聞主體內容或補充新聞背景。微博很大程度上可以作為娛樂記者采寫新聞的線索來源、采訪渠道、新聞事實的補充或者報道由頭，但不能一味跟隨微博，淪為微博的二道販子。微博時代下，電視娛樂新聞報道光靠比拼信息量、時效性很難勝過網絡。大量及時的動態信息固然重要，但觀眾同時也需要更深入全面地了解事實。電視娛樂新聞要揚長避短，發揮優勢，要學會對微博信息進行深度挖掘，以深取勝，將報道做足、做大。微博擴充報道內容“微博是處于信息爆炸時代的媒介，其傳播的信息又極具碎片化的特點，能夠引起廣大用戶注意的只能是大家共同關心的公共事物，以及以娛樂圈明星為代表的八卦事物。”

在微博還未成為娛樂事件重要新聞源之前，明星八卦新聞出爐一般遵循以下模式：線人爆料，記者偷拍，當事人否認，再偷拍，再求證，當事人承認，新聞呈現。而微博的出現和火爆則改變了這一生產過程。作為娛樂主角的明星們熱衷于通過微博大曬個人隱私，分享工作、生活、心情，即使娛樂記者和狗仔隊們日夜蹲點也未必能獲得如此豐富的信息，而且相比那些八卦雜志“信不信由你”地捕風捉影而言，微博也更顯得“證據確鑿”。因此，對于娛樂新聞報道來說，明星八卦緋聞隱私之類的微博內容也較容易進入電視媒體的鏡頭。《新娛樂在線》節目中采用的微博內容主要集中在“誤會、傳聞、事故等與澄清”、“明星情感家庭”、“明星日常生活”這三塊，分別占微博新聞總數的38%、25%和23%。這些內容大多屬于明星私人生活領域的隱私內容，明星、公眾人物更愿意通過微博信息，而較少或者拒絕接受新聞媒體的采訪，依靠傳統的新聞采寫方式很難達到目的。微博扮演了非常重要的消息平臺，充當了明星和媒體、粉絲之間的溝通媒介。娛樂明星們也愿意在微博上有選擇地、主動地曬出自己的日常生活情況、素顏私照、部分隱私，一方面也使得娛樂記者更容易獲得需要的素材，另一方面明星們利用微博塑造一個更“日常真實”和“獨具個性”的形象以贏得更多的粉絲關注。相比之下，構成以往傳統媒體娛樂報道的主要內容———明星演藝活動信息的微博內容并沒有成為《新娛樂在線》采用的主要內容，僅占到7%。從這一點可以看出，微博為傳統的電視娛樂新聞報道豐富了報道內容與領域，提供了更多可供選擇的報道主題與素材。結論與建議借力微博但不能過度依賴。微博為記者提供了更快捷、更方便、更有效的采寫渠道，讓娛樂記者有更多新聞來源，讓娛樂新聞更有料可報。但是否這就意味著微博可以取代傳統的信息渠道與生產模式呢？不管信息傳播方式如何先進，獲取信息如何方便，新聞的本質———探尋真相是不能改變的，傳統的新聞專業生產能力在微博時代依然十分重要。傳媒人切不可過度依賴微博，喪失作為記者的“四能”———能想、能走、能寫、能聽，絕不能機械地將微博內容照單拿來，簡單拷貝，而必須經過調查了解，找到最初信源或當事人，讓事實說話。對于微博上的信息，哪些線索可追蹤、可深挖、可解讀、可傳播，最終還是需要依靠專業的新聞價值標準去評判。運用微博不能丟電視媒體之本。電視娛樂新聞報道中采用微博內容更多的還是運用文字+圖片的形式，而電視的優勢在于它的可視性，把記者的采訪過程直接呈現在電視屏幕上。

電視鏡頭呈現的一個姿態、一種異樣的語氣語調或者意味深長的面部表情這些細節，微博再詳細也無法做到一一呈現。鏡頭記錄能給新聞報道帶來形象性、直觀性，若對明星的采訪變成對明星微博文字的復述將會大大削弱電視媒體的優勢，甚至喪失本該呈現在鏡頭前的更多的信息。信息把關、梳理、整合是關鍵。有微博研究者認為，門戶網站對傳統媒體（報紙雜志）的沖擊是基于“時間優勢”，而微博對門戶網站的沖擊是基于“在場優勢”。因為發表權的釋放，使得微博上的每一個用戶都成為“個體在場直播人”，這是微博最大的魅力和最大的威力所在。盡管微博的“人人在場、人人發言”的優勢傳統媒體無法實現，但傳統媒體依然擔負著把關辨析信息真偽的主要職責。首先，微博快速功能是以壓縮信息審核的時間為代價的，新聞的真實性、準確性難以得到保障。對于需要持續曝光的娛樂圈來說，微博成了絕佳的炒作平臺，不排除有明星主動在微博上信息是出于特定的目的。其次，微博的個人化、裂變化特征造成每天微博動態的頻繁更新，造成信息的“瞬時化”和“碎片化”：一些新聞只能支離破碎地展示新聞事件的各個片斷，很難全面深入地體現新聞事件的本質。微博的這些特點使得電視等傳統媒體更要著力將重點放在解釋新聞、深入調查、還原全貌上。電視娛樂新聞報道應將明星微博上的碎片化、片段化的信息結合電視媒體的優勢加以梳理和整合，不斷提高自己的綜合新聞能力。“在具體的新聞操作中，微博上線人無處不在，爆料隨時隨地，正成為傳統媒體日趨重要的信息來源。

近幾年來，電視娛樂節目有這樣一個現象令人關注：舞臺上，不再像十幾二十年前一樣，由一個主持人中規中矩地對整個節目進行貫穿銜接，而是經常出現兩個以上甚至六七個的主持人融合主持。從專業角度去分析，這些主持人分工非常明確，有的負責整個節目的串聯，有的進行補充，有的對節目進行豐富化的點綴、活躍氣氛對于這種現象，評論界把它叫做“主持群現象”，有人對這種主持群現象給出了這樣一個定義：即在一檔電視節目當中，不再由單個主持人主持，而是由三個或三個以上具有各自鮮明特點的主持人組合主持的一種形式。從這個定義并結合一些優秀的主持群主持的娛樂電視節目不難看出，主持群并不是多個主持人隨意而松散的組合，而是各種風格的集中展現和互補，各個主持人都必須具備鮮明的個性特點。

一、主持群現象產生的背景和原因

伴隨著電視娛樂節目的不斷發展，在國外和港澳臺娛樂節目的影響下，國內電視娛樂節目的主持風格也在不斷變化。早在90年代，中央電視臺《正大綜藝》節目就出現了由兩名演播室主持人和一名外景主持人主持的形式，這可以算是電視娛樂主持群的雛形。而家喻戶曉的春節聯歡晚會也一般由多人主持，并一直沿用至今。2006年3月，《快樂大本營》的舞臺上出現了五個主持人，讓觀眾眼前一亮，這在全國的綜藝娛樂節目當中無疑開創了先河。而最近幾年，娛樂節目的主持群現象更是成風，《歡樂總動員》、《劇風行動》、《天天向上》、《爽食贏天下》、《愛唱才會贏》、《給力星期天》等一系列的由主持群主持的優秀節目迅速占領熒屏，成為電視熒屏上的一道靚麗風景線。為什么主持群現象能夠迅速在綜藝娛樂節目當中蔓延、成為一種主流的主持風格和趨勢呢？其原因有以下幾點：首先，觀眾的平民化和個性化需求，需要娛樂電視節目的風格不斷下沉，并且盡量多元化和個性化。現代的社會，電視已經成為普通老百姓生活的一個組成部分，人們對娛樂電視節目的要求已經不再滿足于一對多教條式地播報節目、放送節目，而迫切需要更加具有特點的主持風格；并且，所謂“眾口難調”，觀眾的審美趣向和興趣點不可能完全一致，這就需要在電視娛樂節目中采取各種嘗試，盡量滿足主流觀眾的審美要求，主持群則能很好解決這個問題，可以通過風格不同的主持人的組合，讓觀眾對主持風格有所選擇，看到契合自己口味的主持。其次，電視娛樂節目的競爭日趨激烈，使各家電視臺不得不在主持風格上進行各種嘗試和創新，力求打造出屬于自己的王牌節目。而主持群在這種嘗試和競爭中，成為了主持風格的一種潮流和趨勢，各家電視臺都在這種形式基礎上不斷推陳出新，欲求通過最新穎的組合方式，搶奪觀眾，提高收視率。

二、主持群現象的特點

娛樂節目的主持群方式能夠成為主持的一種潮流和風尚，必然有自己鮮明的特點。第一，主持群分工明確。在主持群里，個體主持人擔當什么角色，這都是有明確的分工的。節目組在主持人的選擇時，在這方面有著深入考量。在主持群中，有擔當主角的，他的作用就是串聯起整個節目，使節目流程按既定的方向發展；也必須有配角，在這個主持流程中主要擔當點綴潤色作用，或增加幽默調侃的氣氛，或加強節目的豐富可看性。總之，在高低寬窄的搭中，就是要使節目盡量在有序的情況下，朝內容豐滿、輕松活潑的風格靠，從而緊緊抓住觀眾的眼球。在《快樂大本營》里，何炅在主持群中就處于中心位置，他起的作用就是串聯起整個節目，而謝娜則以搞怪調侃來吸引觀眾，海濤、吳昕等人則經常是被整蠱的對象。這幾個人風格鮮明，又很適合自己的角色定位，幾個人配合起來非常默契，真正達到了1+1+1＞3的效果，加上節目本身的策劃就十分出彩，能夠成為中國娛樂電視節目的標桿也不足為奇了。第二，主持群的參與性、互動性強。剛才說，在主持群里，每個人都有自己的角色定位，或插科或打諢，能夠將舞臺的氣氛搞得很融洽而活躍。并且，主持群可以更好地和嘉賓一起進行互動，讓嘉賓和臺下觀眾都能很好地參與進來。這種形式大大增強了節目的臨場感和趣味性，從而把觀眾的情緒也調動起來，在潛移默化當中深深地吸引住觀眾。第三，主持群可以吸引不同的受眾群體。俗話說，一千個觀眾心中有一千個哈姆雷特，每個電視觀眾心中都有一個最好的主持。現在電視的受眾群體越來越細分化，如何讓觀眾在一臺節目當中感受到不同的主持風格，這是電視節目制作者要考慮的一個重要問題。主持群應運而生不是一個偶然，它能很好地解決這個問題。我們可以這樣看，在一個主持群里，一個主持人其實就代表了一批潛在的受眾，或者為受眾所喜愛。比如，在《快樂大本營》里，何炅的粉絲看重的是他陽光的外表和輕松的主持風格，喜歡謝娜的觀眾則被她直率而不失調皮的性格所吸引，海濤始終是被調侃的對象，但他的粉絲喜歡他樂觀、甘為人梯的精神。這些人分別抓住了各自層面的觀眾，合起來，便是“人民大眾”的大海！

三、主持群現象暴露出的問題

【摘要】近些年，隨著真人秀體驗類娛樂節目的熱播，涌現出一批“節目熱”背后的網紅鄉村景點，經濟的發展以及人們觀念的改變，越來越多的觀眾選擇去娛樂節目錄制的地點去旅游體驗，可是伴隨著網紅鄉村的旅游熱潮，相關的問題也是紛涌至來，筆者根據發現的問題，提出了有針對性的對策，希望能對網紅鄉村的旅游進行合理的管理，對鄉村旅游業的發展做出自己的貢獻。

【關鍵詞】網紅鄉村；鄉村旅游；娛樂節目

隨著社會經濟水平的進一步發展和不斷提高，娛樂節目種類眾多，節目錄制的地點也成了大眾旅游的“網紅鄉村”。但是網紅鄉村的旅游管理模式與治理結構也亟需創新與變革。傳統的鄉村旅游管理模式弊端叢生，已經不能為現代化經濟發展體系提供優良的制度保障和環境基礎。如今的鄉村旅游產生的經濟效益，證實了鄉村旅游現今的管理策略的發展存在優點，但是我國的鄉村景點旅游管理方面經驗尚淺，因此，鄉村旅游的管理策略推進過程中也存在許多問題，主要有系統設計不完善、管理體制不健全、人員配置結構異化等問題。因此，本文運用旅游管理學相關理論對鄉村旅游管理進行了論證，拓寬了鄉村旅游管理和建設的理論發展截面，豐富了鄉村旅游管理的實踐經驗，具有較高的價值。

1現今網紅鄉村旅游管理存在問題

1.1管理模式陳舊。自娛樂節目熱播鄉村旅游興起以來，大部分的旅游收入來源相對固定，主要是來源于景點產品門票收入和政府補貼，但目前鄉村的管理要求越來越高，尤其是對鄉村旅游點的安全保衛、衛生保障、日常檢查等都提出了更高的要求，因多方限制，自鄉村旅游熱以來，業態幾乎無大的變化，鄉村旅游的突然興起，管理者沒有及時推出推陳出新的商業方案和模式，本地居民對鄉村的商業氛圍感到厭倦，本地人的人流量一直在下降，同時，因部分的鄉村地處偏僻，周邊的交通、停車等各方面制約因素較大，影響了外地客流，大大影響了鄉村景點地的商業氛圍。1.2專業人才制約。目前，部分的鄉村地點較小，管理團隊人員較少，人才隊伍整體素質一般，且大部分員工無專業技術職稱，旅游地管理的負責人在之前一直為政府體制內人員（村委會成員），后調整為職業經理人模式，但鄉村旅游的相關運營管理和企業管理能力仍有待進一步加強。1.3考核激勵不夠。鄉村旅游管理沒有一個具體的績效考核辦法，對員工的管理側重點還是放在日常業務是否有差錯，年度工作目標和成果難以量化，運營重點長期放在日常管理，沒有根據形勢發展優化調整，尤其是對市場這一塊的探索和投入不夠，相關從業人員的爭先意識不強，因為鄉村的文化觀念較之落后，導致員工有銀飯碗的想法，在日常工作開展中只求無過，主要心思放在確保穩定運行上。1.4戰略發展重視不夠。縱觀鄉村旅游管理的內部管理結構，基本圍繞著節目的游戲做出安排，新業務、新活動開展不多，并且節目的不斷錄制，開發的網紅鄉村越來越多，許多的網紅鄉村的差異越來越不明顯，同時，鄉村旅游開發受政府政策影響較大，目前對鄉村旅游的開發和管理沒有最新的一個政策導向，如何在同質化中發揮本地的特色，如何在全國這么多的鄉村中發揮各自特色的發展戰略還不夠多，制約了鄉村旅游的未來發展和經營收入。

2提出建議

一、當前電視娛樂節目的現狀與問題

娛樂節目充分發揮了電視媒體娛樂的功能，自上世紀90年代以來，逐步受到各電視臺的重視，紛紛在周末時段開播各種類型的娛樂節目，滿足受眾釋放快樂的心理。但經過多年的發展，娛樂節目普遍存在如下問題：

1“愚樂”而缺乏思想

現代人的生活壓力較大，因此，釋放快樂的娛樂節目，滿足了受眾的需求。但目前的現狀是娛樂節目內容空洞，忽視內容而突出各種搞笑的形式，淺薄輕浮、虛張聲勢，過分夸張的肢體語言與自娛自樂，讓人笑過以后沒有回味，看過之后倍感無聊。大多數娛樂節目膚淺無深度。缺乏思想，淺層次的感官刺激和享樂，只能算是“愚樂”。雖然娛樂節目不要求其具備太強的教化功能，但并不等同思想文化的缺失，在觀看娛樂節目的過程中，能夠寓教于樂，讓人快樂的同時又有所受益，雅俗共賞才是最佳境界。

2節目生命周期短

當某個娛樂節目火爆時，由于版權保護制度的不健全，電視臺的急功近利，電視節目制作的低門檻與易模仿性，使得一檔很好的娛樂節目因出現眾多定位、風格、內容雷同，創意缺乏的同類節目而使受眾出現審美疲勞，收視下降，眾多娛樂節目在短時間內便銷聲匿跡。如早期湖南衛視的《玫瑰之約》，據說“催生”了20多個同類節目，幾乎是每省都有了，從形式到內容，也幾乎一樣，使得該種類型的節目生命周期變短；2004年《超級女聲》之后，選秀節目的模仿與混戰，全國衛視和地面頻道共推出大大小小200多個電視選秀節目，模仿的節目尚未成長便注定在短時間內撤下。

大學四年即將閉幕，在這四年里，我們有很多事情值得回憶。有痛苦、有心酸、有甜蜜、有苦澀，個中滋味，只有我們自己本人才能夠體會。但是在這即將畢業的時刻，相信大家都會有依依不舍但又不可避免，既想踏入社會，又想和同學們一起的矛盾心理。是的，在四年里也許會有很多事情發生，但這都已成為過去式了。在這里，我們就一起回憶一下，我們四年的疾苦求學歷程。

一,欄目宗旨

以再現四年的學習,生活,令大家在歡樂中回憶起點點滴滴,彌足珍惜剩下不多的日子.把想說而沒有說過的話說出來,把想做而沒有做過的事情做過.四年就這樣悄無聲息的過去了，不要給自己留下遺憾。

二.欄目風格

文明,健康,溫馨，甜蜜

三,欄目內容