繪畫特點表現方式和意義

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我在從事群眾文化工作中,常察看到一些有分量的兒童畫作品,都是美術繪畫(國畫)培訓班的學員所作。這些作品的畫面效果,都是學童們將學到的繪畫技巧結合自己的創意,繪制而成的,大有兒童畫特點的表現形式及意義所在。兒童畫特點的表現形式——趣,這里的所謂“趣”,即兒童趣味,則童趣、稚趣、天趣;何謂“意義”?即童心、童真之意及畫面效果所顯的作者所處的環境的含義,還有教育的層面。

正如小作者梁菲菲,年齡只四歲半,她在方寸潔白宣紙上,用大筆直豎長短,數筆淡墨作樹桿,用小筆蘸濃墨從樹桿向外出樹枝,小筆淡墨畫圈圈后,調綠色水染樹葉,淡墨調赭石水畫鳥的頭和身及翅膀,配合濃淡墨的飛翼鳥肚嘴與眼睛,組成了兩只小鳥向上歡快地展翅在郁郁蔥蔥的林間,畫幅的右上方畫一圓紅色塊,外加一圈淡紅色,視為太陽冉冉上升,畫面形象夸張,寥寥數筆,謂之《春天》。此畫頗有童趣,意蘊著一顆幸福的童心寫照。《小鴨嘎嘎》是五歲小作者馮震宇的現場即席揮毫之作,幾只小鴨筆墨形態造型之中,筆筆見靈活,畫面顯得很自信,形象雖然在有意無意中變形夸張,但看得出他畫的小鴨躍然紙上,其動作各異,并且每只鴨子都在幾筆內完成。鴨腳,鴨嘴均用朱紅色,頗見血肉感。如此意趣的情景中,“鴨聲嘎嘎”真讓人洗耳欲聽,這正是鴨農養鴨致富的可喜情景,越看越有趣味。聽培訓老師說,此畫的作者馮震宇的家,在不遠的地方,就有鴨農的養鴨場呢,每天路過都能看到鴨子。馮震宇很喜歡鴨子,所以這幅《小鴨嘎嘎》就充滿著自信和童真?！段r》的小作者劉嘉良,他六歲了,把一條條蝦畫得像水浪起伏,頭粗身細尖尾巴,鉗臂相連的大手和若干劃水的腳,筆墨形態靈活清新有致,概括傳神,栩栩如生,令人贊賞不已。聽說小作者的父親就是蝦場的養殖能手吶。還有龍嬪的《養殖場里的螃蟹肥》,魏雙東的《蕉村》,許彭畫的西瓜《甜》,柯迪卡畫的小女孩和一群小豬仔,題謂《數多多》等,整個培訓班的兒童繪畫作品,純真可喜,鮮麗奪目,不勝枚舉。我們將這些可喜的現象提到另一層面來說,更意味深遠——其不但是反映了當地改革開放的時代風貌,還反映著教育的意義和成果。

我們關心孩子們的成長發育過程就會知道,絕大多數的孩子從兩三歲起,總是力圖按自己的愛好要求去活動——此時的兒童美感心理開始萌芽。大千世界五彩繽紛,逗得幼兒們手舞足蹈,哼哼哈哈,點點畫畫,自為滿足。到了童年時期,孩子們雖然沒有豐富的文字上的語言學表達能力,但能用畫來畫出自己的內心世界,甚至入學以后,這種興趣經久不衰。兒童畫最大的特點是用自己那特有的天真、新穎和自信的眼光理解世界,所以自信和個性使孩子們的畫富有魅力。兒童為表達自己的內心世界,畫自己的所做、所想、所見、所聞,畫過去、現在、將來、幻想和抱負。兒童的作品構思新穎,構圖大膽,色彩艷麗,形象夸張。童畫既稚拙又樸實,畫里所演示的是自己最感興趣的對象和最關心的事物。那理解世界的獨特心靈、趣味、想象、幻想和理想的畫幅自由活潑,童趣濃郁,奔涌著童心天真爛漫、天趣、橫生的激情,像蓓蕾含苞那么充滿活力。兒童畫的畫面特點竟然和大畫家的畫有這么多的相通之處。就以國畫大師齊白石老人來說吧,他所畫的《蝦》、《蛙聲十里出山泉》、《祖國萬歲》、《雨耕圖》等①。齊白石很多作品,其藝術之一就是用了童心的特點去觀察世界,其作品概括夸張,“作畫妙在似與不似之間”②。兒童就是天真爛漫,心地純潔無邪,自然坦率,沒有虛偽做作。孩童們看到的物體是最感動和最吸引自己的大體形狀部分,而不太注意細節,用那未曾滄桑的稚嫩小手,揮動畫筆把物象躍然紙上時,其造形簡單概括,變形夸張,其表現得已是再度夸張了自己的感覺,可畫童們都很自信。當然和大畫家不同的是,童畫出于年齡特性,其夸張、變形是一種無意的,是童畫之天成,即天趣。大畫家的作品則是精煉概括,高深造詣,意蘊成熟的技巧結果,而兒童的作品都是對事物所興趣來作簡單的觀察表現而已。相比之下,這些兒童畫當然不免顯得不成熟的了。但這些不成熟的特點里,都流露出一種新鮮活潑的稚趣。其中優點和特點是兒童在作畫時,無視時空關系的羈絆,海闊天空,任意馳騁。既不受成見的拘束,而很嚴肅認真;又不講究什么繪畫專業上的法度,而表現了自己的繪畫藝術特長;取材、構思和表現形式,是那么自由、新穎乃至神奇;富于獨創性的意趣形式和風格。從兒童畫里還可看出其年齡段、性別、家庭環境等特殊點所涉及各自的藝術個性。兒童畫作品使我們清楚地了解到兒童的特點的同時,也悟出了道理,即孩童們都很有潛力,但也是“不培養不成材”,可以說,對兒童智商的提高,使兒童有豐富的想象力和創造能力,是啟發輸導的教育結果,更是孩童們最佳心態的產物。要使天真爛漫、活潑好奇的、又貪玩而耐不住的孩子踏下心來堅持畫畫,當然絕非易事。兒童時期就像一張白色的試卷,考驗著教師和家長的教育水平!總而言之,充滿童心、稚趣的兒童畫,是需要家長和社會的理解和關懷愛護的。

于是乎,我們對兒童畫具有較高的認識的同時,也把握了少兒時期性的各年齡段特征,對于成功地進行兒童早期智力開發,搞好兒童教育工作具有重要的現實意義。如幼兒時期,即三至四歲小孩,由于成長的發育關系等,動作的有意識控制能力較差,但各種感覺器官發育已經完成,能通過感知感覺獲得各種觀念而形成人之初經驗。又如童年期,即五、六、七歲兒童,一般能辯別事物的形狀、顏色、比較大小、長短及空間位置,但是感知感覺的上盛能力發展尚未完成。再如八至十三歲的少年時期雖然還具有兒童的特點,但心理特征已能對事物的本質特征及內部關系進行抽象概括,對一些稍復雜的事物及事情判斷,能獨立地用根據進行論證,等等。了解少年兒童時期的各種心理特征,是為了揚長避短,選擇兒童樂于接受的教育方式,提高智力投資效益,使兒童心理、生理等特征的不完善部分得到全面的開發,培養孩子們的想象能力、創造能力和審美能力。另一方面,為今后從事專門學習及與之相關聯的其它科學及工作奠定一定的基礎。

兒童美術教育,其重要意義在于配合以全面育人為其目的,而不是只培養少數的畫家的教育,是整個社會成員先進文化的素質教育。接受了美術繪畫教育的兒童,其心理、情操和人格——德育、智育、體育、美育、勤勞勇敢等多方面能得到不可低估的輔助教育,會促成將來成為高素質的社會成員。以普及的角度講,美術的知、識、能,無處不實用,能作用于環境、家庭、樓堂館所,各類交通,通訊業、工農商學軍業、純文化、藝術專業等百業之中。就兒時是“畫迷”長大了興趣轉移,也有智商開發的結果所致,不能說兒時學畫白學了?？梢?兒童學習美術繪畫知識,不僅是對美術人材的造就,而且是對于下一代社會成員素質的提高。于是乎,大人要學會欣賞和評價兒童的繪畫作品,經常和兒童們一起討論他們的繪畫作品,經常給畫童一點必要性鼓勵上的肯定和啟迪,就必然有很多意外的發現。日久天長,大人們對孩童們的重視所帶來潛移默化的有益成效是可喜的。

兒童所畫的畫,是天趣又天真,是神奇又爛漫可愛的。大凡兒童能動筆作出畫來,不但是兒童努力的結果,而且透過兒童畫的背后,即又凝聚著對兒童智力深層開發的創造性勞動意義。繼續探求教育的奧秘,讓這些童趣橫生、天真爛漫的蓓蕾含苞開放出更大、更鮮、更艷之花,結成更加豐碩之果。