建筑哲學論文范文10篇

編者按：本論文主要從抽象中的冥索；滿密中的游走；共性中的宣敘；均衡中的歸并等進行講述，包括了多數學者把伊斯蘭紋飾藝術發達的原因歸于伊斯蘭教的偶像崇拜戒律、伊斯蘭藝術善于用線，彎曲柔韌的線條貫穿于整個紋飾畫面、伊斯蘭藝術給人的整體印象是和諧、統一、均衡、寧靜。特別是在建筑和織毯工藝方面等，具體資料請見：

論文關鍵詞：伊斯蘭裝飾藝術審美特征

論文摘要：以《古蘭經》為源泉的伊斯蘭教在伊斯蘭社會生活中占據主導地位，它左右著文化和藝術的走向，其特有的宗教思維和信仰使伊斯蘭裝飾藝術無比發達，并呈現出抽象、滿密、規整和均衡的審美趨向。

房龍在《人類的藝術》中談及伊斯蘭教時說:“從天性上看，伊斯蘭教徒不算是講究藝術的民族。雕工師傅、畫家、瓷磚的設計師，只是為打破清真寺墻上的單調，才動手搞點裝飾?！雹俅嗽捗黠@失之偏頗。原因有三：其一，沒有客觀地認識到伊斯蘭教發展過程及其同時伴生的開放文化觀，使伊斯蘭藝術廣泛吸納了各民族業已取得的藝術成就，從而營造出富有伊斯蘭特色的藝術形式這一歷史事實。其二，過于草率地判定伊斯蘭裝飾藝術不存在深層的文化意義和美學向度。其三，沒能洞悉以《古蘭經》為源泉的伊斯蘭教使伊斯蘭裝飾藝術呈現出特有的宗教韻味。因此，有必要對這一問題做出比較公允、明確的辨析。

實際上，伊斯蘭藝術成就主要體現在裝飾藝術中。而伊斯蘭裝飾藝術又集中體現在清真寺建筑的墻面裝飾以及織物、陶瓷、金屬、玻璃等器皿的紋飾上。其美學原則既區別于西歐和中國，又區別于猶太教、基督教、佛教等其它宗教藝術，其內在的文化動因使之呈現出以下獨特的藝術面貌：

一、抽象中的冥索

摘要：隨著國家和地方政府及建設行政主管部門對BIM技術越來越重視，各企事業單位對BIM人才的需求也進一步加大，目前BIM人才短缺已經成為阻礙BIM技術發展的主要制約因素之一。作為人才培養的主力軍，如何進行BIM人才培養成為了各高校必須面對的重大課題。文章采用全新的視角，將BIM人才培養納入通識教育的范疇，為BIM人才培養提出了新的思路和解決途徑，可以為各工程類高校BIM人才培養所借鑒。

關鍵詞：BIM技術；人才培養；通識教育；機制

自2011年5月20日建設部《2011—2015年建筑業信息化發展綱要》開始，國家和地方政府及建設行政主管部門對BIM技術越來越重視，建設行業各企事業部位對BIM人才的需求也在逐漸增大。BIM人才目前的主要培養方式主要分為幾類：①由社會機構或軟件公司組織短期BIM應用技能的培訓，一般采取短期集中授課的方式進行，屬于速成型，培養效果一般；②企業內部組織培養，通過理論基礎學習、軟件學習和工程實踐相結合的方式來組織，效果較好，但周期較長，且無法大量培養；③目前培養人數最多的方式是學校培養，通過系統的理論與實踐教育，大批量地進行BIM人才的培養，理論上可以系統地培養高素質的BIM技術應用人才，但從目前的人才培養現狀來看，受人才培養方案調整困難、教學設備費用高昂、BIM師資短缺、相應教材缺乏等諸多因素的影響，BIM人才培養效果并不理想[1]。文章將BIM技術部分內容轉入通識教育范疇，從理論上解決了學生對BIM的基礎認知和學習興趣的問題，為各高校繼續進行專業BIM知識傳授開辟了一條新的道路。

1BIM的內涵

從BIM（建筑信息模型）這一詞匯引入中國開始，關于BIM內涵的爭議就一直存在，盡量國內眾多專家在這方面做出過極大的努力，并一再在各級各類報刊雜志上發表相關文章來闡述關于BIM內涵的觀點，但由于傳播途徑的問題及一些軟件開發商有意識地推廣介紹等多方面的原因，目前國內工程界對BIM的理解主要存在兩個方面的意見：①BIM應當叫做建筑信息模型化，即BIM是將建設項目多方信息整合在一個或多個三維模型中去的手段和實現的過程；②應當叫做建筑信息模型，即美國BIM國家標準所提出的“BIM是建設項目的兼具物理特性與功能特性的數字化模型和建設項目全生命周期決策的可靠共享信息資源。[2]”從更嚴格的意義上來講，以上兩種被很多人所接受的理解都無法完整地表述BIM的真實內涵，BIM更應該是一種思維方式的變革，從傳統的做法升級到使用BIM來進行工程管理的思維變革，或者說，BIM就是一種管理思維，以有實時交互功能的信息化模型為基礎，在建設項目全生命周期中應用模型信息為建設項目的實施管理服務。

2BIM的通識教育內涵

本文作者：李岳川工作單位：華南理工大學建筑學院

近代廣東僑鄉建筑的審美文化研究以華南理工大學唐孝祥教授及其碩士生發表的一系列著述和學位論文為代表，在研究對象上集中在廣東的三大僑鄉，主要包括唐孝祥《嶺南近代建筑文化與美學》（2003）、賴瑛《興梅僑鄉近代建筑美學研究》（2005）、吳妙嫻《近代潮汕僑鄉建筑美學研究》（2006）、朱岸林《近代廣府僑鄉建筑美學研究》（2006）。下面本文就這幾部著作和論文進行詳細的評析。唐孝祥的《嶺南近代建筑文化與美學》是一部從建筑美學視角對近代嶺南建筑文化進行剖析的理論佳作，作者吸收和借鑒了現代美學和建筑美學的理論成果，在生存價值論的哲學基礎上提出了有關建筑審美文化機制的四層次說和建筑適應性理論，以此為理論工具，作者對近代嶺南僑鄉建筑的審美文化進行了框架式的探討。在論證嶺南三大僑鄉建筑審美文化機制和建筑適應性的基礎上，《嶺南近代建筑文化與美學》進一步提出了“文化地域性格”這一頗有啟發意義的概念，用來概括廣東僑鄉的建筑審美文化精神，作者總結道：“從文化地域性格看，五邑僑鄉建筑具有鮮明的地域性、強烈的時代性和獨特的文化性”①、表現出“鮮明的開放性特征、兼容性特征和創新性特征②”；興梅僑鄉“聚族而居的居住模式反映了對傳統儒家文化的認同和持守……形式多樣的客家僑鄉建筑充分顯示了對自然、社會和人文的高度適應性……建筑選址的風水觀念反映了客家僑鄉對建筑環境的審美選擇”；而潮汕僑鄉建筑則表現出“博采眾長的開放品格”、“經世致用的商業意識”、“精雕細刻的炫富心理”③?？梢钥闯?，相較于現有的僑鄉建筑研究文獻，《嶺南近代建筑文化與美學》表現出了相對宏觀和系統的視野，它不局限于對某種單一的僑鄉建筑風格進行描述，而是采用普遍聯系的方法，論述了不同區域、不同建筑現象背后的共同的文化驅動力，以及受不同歷史地理條件與政治經濟文化環境影響，不同地域僑鄉建筑的發展所表現出的不平衡性?？偟膩碚f，《嶺南近代建筑文化與美學》對廣東僑鄉建筑審美文化特征的概括是框架和要點式的，它為建筑美學在僑鄉建筑領域的研究確立了方向，并提出了具有可操作性的研究方法。其方向即是堅持主客體相互契合的辯證思路原則，而方法則可以概括為反映建筑審美標準辯證性的審美文化機制四層次說和建筑適應性理論。在唐孝祥教授指導的三篇碩士論文中，這些原則和方法被遵循和應用，使得廣東僑鄉建筑審美文化的研究得到了進一步的深化和拓展。賴瑛的碩士論文《興梅僑鄉近代建筑美學研究》（2005）主要從審美文化背景、審美屬性、建筑美的表現形態、審美文化個性幾個方面來論證興梅僑鄉建筑的審美文化特征。在審美文化背景的相關章節中，作者將興梅僑鄉的文化精神概括為：“耕讀傳家、崇文重教的價值取向，慎終追遠、重本溯源的宗親觀念，自強不息、無私回報的文化心理”④，這是該文對主體審美文化心理的概括，而在客體方面，除了對自然適應性和社會適應性的一般性探討外，該文主要概括了興梅僑鄉建筑人文適應性特征，即“重貴輕富的價值取向，趨吉避兇的藝術追求，進退兩宜的文化心理”⑤，以及建筑美的表現形態，即“千姿百態的建筑樣式，禮樂相濟的文化意境，獨具一格的環境模式”⑥，最后。根據主客體相契合的原則，作者概括了近代興梅僑鄉建筑的文化地域性格，即“嘗試性的文化開放特征，恪守傳統的美學特征，基于堂橫屋的建筑性質特征”⑦。朱岸林的碩士論文《近代廣府僑鄉建筑美學研究》（2006）在論文結構上和賴瑛的論文基本相同。主體方面，該文將近代廣府僑鄉的文化精神概括為“重商崇利、開拓創新的價值取向，開放融通、博采眾長的文化心理，戀祖愛鄉、實業興國的民系觀念”①?？腕w上，廣府僑鄉建筑的人文適應性特征被概括為“積極主動的開放品格，匯通中西的融合思維，勇于創作的創新精神”②，在建筑美的表現形態上，該文主要從建筑造型、建筑意境、建筑環境三個方面做了一定分析。吳妙嫻的碩士論文《近代潮汕僑鄉建筑美學研究》（2006）比起前面兩篇論文有了一些新的視角，主要體現于該文對僑資與僑鄉建筑發展關系較為系統的探討，該文總結了近代潮汕華僑投資的一些特點，包括投資房地產業比其他行業利潤更有保障；地區城市人口增加，有發展房地產業的需要；以及傳統心理和市政建設對房地產業的推動等。此外，該文也同樣從主客體角度概括了近代潮汕僑鄉建筑的文化地域性格，主體上，潮汕僑鄉的民系精神表現出：“尊儒重商、開拓創新的價值取向，團結自強、博采眾長的民系心理，微觀技巧、經驗直觀的思維方式，精美細致、雅俗共賞的審美理想”③，在客體上，潮汕僑鄉建筑的審美屬性表現為：“因地制宜的地域性，與時俱進的時代性，內涵深厚的人文適應性特征”④。總結來說，近代潮汕僑鄉建筑的審美文化特征表現為：“（城鄉）建筑形制發展的不平衡性，建筑技術的務實性及建筑裝飾的炫耀性”⑤。前者來源于“潮汕民系保守與開放的二重性心態”⑥，而后者則“體現了潮汕民系務實與虛榮的矛盾心理”⑦，“這種矛盾心理深刻地反映了潮汕文化中儒家主體文化與海洋性文化的抗衡，同時體現了經驗性文化及商業文化在潮汕近代建筑上的影響”⑧。以上三篇碩士論文以《嶺南近代建筑文化與美學》所建立的建筑美學理論為指導，深化和拓展了廣東三大僑鄉的建筑審美文化研究。由此我們得以更加全面的認識廣東各地僑鄉建筑的審美文化特征，如廣府僑鄉建筑的崇商重利、積極主動的開拓創新；興梅僑鄉建筑的重貴輕富、恪守傳統與嘗試性的文化開放；潮汕僑鄉建筑的尊儒重商，微觀技巧等。若對三者進行比較，可以發現其各自的審美文化特征正是地方鄉土文化、儒家主體文化、西方外來文化三者博弈之下的不同結果，由于華僑群體的建造行為正是他們在中西文化抉擇中自覺與不自覺的一種心理反映。是拋棄傳統的建筑觀念，對西方建筑文化全盤接收，還是兼容并包，擇善而從，這并不是一個單項選擇，不同地域的華僑群體生存方式不同，價值取向也有所不同，由此產生多樣的僑鄉建筑風貌。

盡管現有廣東僑鄉建筑審美文化研究已取得了顯著的成果，但總體來說該領域的研究還存在一些問題，主要表現在以下幾點：第一，作為審美文化研究的重要組成部分，主體研究仍較為薄弱。主體審美心理沒有客觀的測量標準，華僑往往也不善著述，因此對其界定只能依靠對主體行為和建筑現象的解釋。但現有研究往往從建筑現象做宏觀的文化精神的概括，而對主體的社會構成，以及主體行為缺乏清晰的分析。第二，對于僑鄉建筑文化地域性格的概括缺乏建筑學的特征。諸如“開拓創新”、“尊儒重商”等形容事實上是建筑反映出來的主體精神，這些精神特征不僅見之于建筑，也反映在服飾、家具等等其他物質資料中，而建筑本身的審美文化特征應當更加類型化。這方面研究的缺失實際上反映了對主客體聯系認識的斷裂。第三，關于近代廣東僑鄉建筑文化地域性格與經濟、政治、思想等社會因素的相互作用關系，現有研究還較為表面化。社會經濟政治對于建筑的影響是不言而喻的，但這種影響如何參與到具體建筑形態的塑形過程中去，這是研究的難點之一，也是現有研究往往回避的問題。第四，現有研究較為忽視僑鄉建筑審美文化與僑鄉社會變遷之間的相互影響，也就是說，雖然他們認識到僑鄉建筑文化是文化沖突和融合的結果，但仍然使用相對靜態和孤立的視角來考察建筑現象，而忽視其動態和過渡性的審美文化特征，以及其在整個建筑歷史發展過程中的地位和作用。第五，廣東僑鄉建筑審美文化的現實意義還有待深入挖掘。僑鄉建筑是中西建筑文化體系沖突、分化、整合與調適過程在民間演進的生動實例，與當代世界建筑文化多元融合的特征具有相似性，但鮮有研究討論近代廣東僑鄉所發生的建筑文化適應現象對當代建筑創作的借鑒意義。

解決以上學術缺憾的關鍵在于，尋求某種視角，或是某個概念，或是某種方法，來統合主體與客體，以及各種學科視野。正如唐孝祥認為，“美學的學科邊緣性和建筑美學的邊緣交叉性質，決定了嶺南近代建筑文化與美學研究在對象上的復雜性，在目標上的多樣性和在方法上的綜合性”①。這一觀點對于廣東僑鄉建筑的審美文化研究也同樣適用。但是難點也出現在這種綜合性的研究方法上，即如何將傳統的建筑學重客體的研究傾向與主體研究結合起來，以及如何將傳統的建筑學重現象的研究傾向與經濟學、社會學、人類學等學科視角結合起來。從而解決現有研究中各種視野和方法表面化和缺乏聯系的問題，這里，我們試圖引入“空間”概念作為建筑審美文化研究中聯系主體與客體，建筑學與其他學科視角的一條橋梁。這里的“空間”不是單純的建筑學意義上的空間，而是表現為多學科交叉視野的重合點。在社會學中體現為空間社會學，在經濟學中體現為空間經濟學，在心理學中體現為環境心理學等，空間概念的不同層面為各學科視角的研究提供了互通的渠道，近代廣東僑鄉社會處于空間轉型的歷史階段，傳統空間模式被逐漸消解，新的空間模式開始擴張，這是其建筑空間、經濟空間、政治空間、思想空間、藝術空間等各層面空間內涵的共同特征。其中，建筑空間與其它人工環境共同構成抽象空間的物質基礎，通過這種方式，各學科視角的僑鄉建筑研究得以整合并系統化，同時我們也可以初步得出一個結論，即近代廣東僑鄉建筑審美文化體現出過渡性的文化地域性格，它既推動了社會的空間變革，同時也是社會空間變遷的結果。見表1。通過考察近代廣東僑鄉建筑所推動和反映的社會空間變遷特征，可以得出另一個推論，即近代廣東僑鄉建筑審美文化的流行性和大眾性，它表現為一種“建筑風尚”。由于社會空間不會因為孤立的、偶然出現的新空間形式而發生變遷，只有當一種新的空間形式為大眾予以認可時，我們才能說整體的社會空間發生了變化，也就是社會空間變遷，因此這里涉及到空間轉型的動因、發展機制和結果。首先，從動因來看，任何文化模式在生長階段都存在著空間的擴張現象，即通過對空間的占有，來實現文化原型的自我復制和繁衍。然而，客觀空間的有限性則預示著增長的極限，導致了不同空間模式的沖突，近代廣東社會的移民潮和西方文化的侵入正是空間沖突的表現；其次，從發展機制來看，空間文化模式轉型是一種質變過程，與常態下的線性擴張不同，這一過程的空間擴張呈現指數化暴漲的特征，在物質實踐上表現為某類建筑形式的流行熱潮，流行既可以從原有空間模式的母體中產生，也可以通過跨文化方式產生，“當一種習俗經歷了跨文化傳播，就可能演變為另一文化圈內的時尚并被再次流行。當然，此時尚已非彼習俗，它是一種經過了異域文化再加工后的時尚”1，近代廣東僑鄉西式風格建筑的流行即符合這一規律，國人眼中的西洋建筑自然迥異于西方本國人的審美經驗，在模仿的過程中不可避免的出現文化誤讀和自由發揮的情況，因此僑鄉建筑普遍呈現出中西合璧的特點；最后，從結果來看，在流行階段以后，空間的擴張或衰落消失、或衰趨于穩定、前者僅表現為一時的建筑風尚，后者則成為穩定的建筑風格，然而還有第三種結果，即介于二者之間，這也是近代廣東僑鄉建筑文化的演化結果，它們沒有成為主流的空間文化模式表征，而是成為今天多元建筑文化的組成部分。

縱觀近代廣東僑鄉建筑審美文化的相關研究，可以看出，基礎研究已取得了較為堅實的成果，但仍存在廣闊的學術空間有待后繼者深入發掘。筆者認為，主客體研究的聯系性，以及建筑學視角與其他學科的聯系性是深化僑鄉建筑審美文化研究的關鍵所在。而加強聯系性的途徑之一即是在研究中引入廣泛意義上的“空間”概念，從這一概念出發，我們可以發現建筑審美文化與近代僑鄉社會空間變遷之間的互動關系。從審美文化的性質和地位上來說，僑鄉建筑是近代民間建筑本土自主演進的一種途徑，具有大眾性、流行性和開放性的特征，它們參與到對傳統地方建筑體系進行消解，和引入新的空間文化模式的歷史潮流中，在民間建筑從近代到現代的轉型過程中扮演了重要角色。在今天，近代僑鄉建筑審美文化成為廣東兩省僑鄉空間文化模式創新和發展的動力源泉之一，在推動廣東地區的城鄉建筑和社會發展，延續文化傳統，促進僑務工作開展等方面發揮著重要作用。

論文關鍵詞：傳統建筑;空間;造型

論文摘要：環境指的是圍繞著人和一切生物的一切外在條件，包括自然環境城市環境、社會環境、社會生活方式、文化心態以及社會的物質文明和精神文明等諸多方面的因素。“山水有靈，天人合一”、“人與天地相應”這是中國傳統哲學中的宇宙觀，這不僅說明了人和自然界的相互關系；也表迭了環境和人類之闖的相互依存、相互制約的關系。這種環境意識與我國傳統的“天人合一”就是人類不應該把自然看成是滿足自己物質欲望的來源，而是應該與自然和諧共處，達到人與自然共生。

1傳統環境的理解

中國人自占以來過著修身養性的生活，人們依賴自然，親和自然。中國傳統建筑主張“天人合一”?；谂c自然高度協同的中國文化精神，熱愛自然、尊重自然，鑲嵌在自然中，仿佛是大自然的一個有機組成。這在中國各建筑類型中都有明顯的反映，如城市、村鎮、陵蕞或住宅的選址和布局等，并上升到·定的琿論高度，”風水’學說就是其集中代表。注重與自然高度協同的觀念在園林中更有突出的表現。這種樸素的哲學思想影響著中國古典建筑室內外空間塑造，本文僅從古建筑的李間處理和建筑的造型兩個方而簡畢分析一下中國傳統建筑的可持續發展性。

1．1空間的處理

中國人對牢問的理解相當的深刻。老子日：“埏埴以為器，當其無，仃器之用。鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用。”這里的“無”就是李間，“有”是指墻擘門窗。真有用的還是“無”。這一“無形之形”的理論，打開了空間的探索之路。

編者按：本文主要從抽象中的冥索；滿密中的游走；共性中的宣敘；均衡中的歸并進行論述。其中，主要包括：沒有客觀地認識到伊斯蘭教發展過程及其同時伴生的開放文化觀、伊斯蘭藝術成就主要體現在裝飾藝術中、形象創造成為伊斯蘭藝術中的一大禁區、一切失去物質和感性外殼的抽象概念是知識的最高形式、伊斯蘭裝飾藝術呈現出花枝滿眼的濃密布局、對荒蕪地貌的心理補償、教義的啟示、伊斯蘭藝術善于用線，彎曲柔韌的線條貫穿于整個紋飾畫面、以規整、統一、均衡和重復勾勒出鮮明的共性特征、紋飾結構上的繁雜卻與內容上、裝飾手法上的單純相互抵消等，具體請詳見。

論文摘要：以《古蘭經》為源泉的伊斯蘭教在伊斯蘭社會生活中占據主導地位，它左右著文化和藝術的走向，其特有的宗教思維和信仰使伊斯蘭裝飾藝術無比發達，并呈現出抽象、滿密、規整和均衡的審美趨向。

論文關鍵詞：伊斯蘭裝飾藝術審美特征

房龍在《人類的藝術》中談及伊斯蘭教時說:“從天性上看，伊斯蘭教徒不算是講究藝術的民族。雕工師傅、畫家、瓷磚的設計師，只是為打破清真寺墻上的單調，才動手搞點裝飾?！雹俅嗽捗黠@失之偏頗。原因有三：其一，沒有客觀地認識到伊斯蘭教發展過程及其同時伴生的開放文化觀，使伊斯蘭藝術廣泛吸納了各民族業已取得的藝術成就，從而營造出富有伊斯蘭特色的藝術形式這一歷史事實。其二，過于草率地判定伊斯蘭裝飾藝術不存在深層的文化意義和美學向度。其三，沒能洞悉以《古蘭經》為源泉的伊斯蘭教使伊斯蘭裝飾藝術呈現出特有的宗教韻味。因此，有必要對這一問題做出比較公允、明確的辨析。

實際上，伊斯蘭藝術成就主要體現在裝飾藝術中。而伊斯蘭裝飾藝術又集中體現在清真寺建筑的墻面裝飾以及織物、陶瓷、金屬、玻璃等器皿的紋飾上。其美學原則既區別于西歐和中國，又區別于猶太教、基督教、佛教等其它宗教藝術，其內在的文化動因使之呈現出以下獨特的藝術面貌：

一、抽象中的冥索

一、畢業論文撰寫前理論準備的重要性

由于畢業論文具有較高的學術價值，是檢驗學生數年學習中掌握知識的程度、運用所學知識分析和解決問題能力的水平的一份綜合性答卷，所以畢業論文撰寫前的理論準備顯得十分重要。

首先，畢業論文撰寫前的理論準備是畢業論文撰寫的基礎。選好了畢業論文的題目，必須進行理論準備，否則積累資料、形成論點和論據都會迷失方向。以《對發展和完善建筑市場的有關問題思考》一文為例，論題一旦確定，必須接著實施理論準備，對什么是市場?什么是建筑市場?建筑市場的地位和作用是什么?發展和完善建筑市場的條件和基礎是什么?等等，必須先進行理論回答，然后再按照理論思路去搜集資料，再形成論點和論據。有人以為這種做法違背了“結論產生于調查研究的末尾”的慣例，其實，學生所選的一般都是自己比較熟悉的，已有相當程度感性接觸的領域的論題，從已有的感性認識上升到理性認識，這是畢業論文撰寫的重要一步，只有這樣才能在以后的調查研究、搜集資料階段來驗證這種理性認識的正確與否。

其次，畢業論文撰寫前的理論準備是積累資料的向導。畢業論文的撰寫應積累什么資料?這是極大多數沒有畢業論文撰寫經驗的學生所碰到的最大難題。有許多學生在那里盲目地搜集資料，但一旦到想使用資料時才發現已有的資料沒有什么用，趕快再去搜集要用的資料，時間卻已不允許，問題就出在沒有理性認識的資料搜集只是一種盲目的搜集。比如，有一命題為《試論提高勞動者素質》的論文，由于作者對勞動者素質的認識沒有上升到理性的高度，結果作者只搜集了人們接觸最多，最易關注的勞動者的身體素質、文化科學素質的資料，而沒有搜集深層次的勞動者思想道德素質的資料，導致了搜集過程中的片面性。

最后，畢業論文撰寫前的理論準備是形成論點和論據的必要條件。確定論題只是確立了中心論點，還必須提出相應的從屬論點，使中心論點得以展開，為此，必須擁有豐富的理論知識，包括政治的、經濟的、社會的，乃至自然科學的知識，否則只能把文章寫成就事論事式的工作報告，比如畢業論文《“城市更新”與園林綠化關系的幾個問題》一文的作者，由于沒有從理論上剖析兩者關系，沒有深刻認識到兩者關系實質上是人口、經濟、社會、環境之間如何協調，如何使整個社會可持續發展的重大問題，結果雖擁有大量的第一手資料，但只限于一般的泛泛之談，成為如何搞好城市綠化建設的報告書，層次太低。

二、畢業論文撰寫前理論準備的范圍

編者按：本文主要從目前新農村建設中區域性符號審美存在的問題；新農村建設中區域性符號審美構建方式；結語三個方面進行論述。其中，主要包括：農村建筑不僅僅是經濟現代化的地域體現，也是生活方式現代化的載體、中國區域性符號審美存在的問題、中國農村各地一個樣，無地方特色、地方政府村與村之間盲目攀比，搞形象工程、國外可以借鑒的方式、“文脈的精髓在于變，不變則廢，變則通”，傳統文化“抽象繼承”、文脈性繼承、與現代生活相結合、符號性審美、藝術創造實質上是一種藝術的抽象，是制造非現實的藝術“幻象”或“虛象”、運用現代化的方式和生態觀念去大膽創新等，具體請詳見。

論文摘要：通過對中國新農村建設區域性審美構建存在的問題進行分析，從符號審美的概念出發，運用符號學的觀點，提出走中國傳統文脈繼承與現代生活相結合的道路，得出中國新農村建設區域性審美構建方式。

論文關鍵詞：新農村建設文脈繼承區域符號審美構建方式

國際著名現代建筑大師賴特說：“土生土長的文化是最具生命力的文化”，中國自然環境的多樣性及各地區民眾對自然環境認識的差異和其方法的選擇，形成了適應各種自然環境的建筑文化模式，中國傳統建筑文化是根植于本土地域的獨特文化資源。農村建筑不僅僅是經濟現代化的地域體現，也是生活方式現代化的載體，對于新農村精神文明建設的發展和農民素質的普遍提高起著重要的作用。在當今中國受外來文化沖擊的社會文化狀態下，如何讓中國傳統文化在農村建筑中繼續發芽，不埋沒于世界文化大潮中。尋找適合中國有地域特點、民族特點的社會主義新農村建設道路和探索應遵循的理念變得尤為重要。

1目前新農村建設中區域性符號審美存在的問題

1．1中國區域性符號審美存在的問題

文脈一直是設計師與評論家關注的焦點問題。能表述本民族文化屬性的設計作品，其意義與重要性早已勿雍置疑。本文立足產品設計，解釋了什么是文脈，為什么要表現文脈以及如何表現文脈。

關鍵詞：文脈文化符號形式符號結構意義

設計中的文脈主義，在建筑中一直是個頗多爭議的話題，尤其是國粹主義者手中的一柄利刃，砍向諸多的現代設計。它亦曾為政府官員所青睞有加，這一點北京的諸多頭頂“青皮小帽”的建筑便是佐證。筆者并非建筑界內人士，斷不敢發“無知者無畏”式的議論，但有感于近來國內產品設計的不斷異化與盲目的拼貼、移植既往事物中的文化屬性，并簡單的冠之以“文脈”的冠冕，故試圖在產品設計的領域探討一下什么是文脈，為什么需要文脈以及如何表現文脈。

什么是文脈（What）--文脈的解釋

所謂文脈，英文即Context一詞，愿意指文學中的“上下文”。在語言學中，該詞被稱作“語境”，就是使用語言的此情此景與前言后語。更廣泛的意義上，引申為一事物在時間或空間上與他事物的關系。設計中譯作“文脈”，更多的應理解為文化上的脈絡，文化的承啟關系。那么什么是文化呢？

文化對于每個人來講都似乎是個很熟悉的東西。比如儒家文化，瑪雅文化，飲食文化，酒文化，甚至廁所文化，地鐵文化等等。文化似乎是一件萬能的魔衣，任何生活瑣事只要套上它就會顯示出莊嚴的法相。但文化似乎又很陌生：我們不能象把握“蘋果”這類“物詞”一樣，因為文化在這世上找不到它的對應物；我們也不能羅列一些“性質”詞來描述它的屬性；當然，盡管西安的兵馬俑，北京的紫禁城，巴黎的盧浮宮，中國的筷子，西方的刀叉都屬于文化，但是文化也不是個集合名詞，因為那樣，文化便會是一個堆滿人類歷史上所創造的一切事物的雜貨鋪。在歷史上，許多智者哲人試圖給文化一個“精確”的定義，從人類學家泰勒到哲學家康德，自1871-1951年80年間關于文化的定義有164種，但似乎都不能表述文化的全部內涵。既然我們對文化的剖析是為了理解文脈的概念及其功用，那么在這一點上，卡西爾的文化觀似乎更有幫助。

論文關鍵詞：傳統風格現代建筑裝飾空間意念

論文摘要：中國傳統文化亙古綿長，傳統風格裝飾設計并不是一種簡單的復古，而是一種周期性的文化追溯與反思，設計師從原始文化中尋求哲學根源，從傳統精神構造中建立現代的生活體系，從傳統技術和民間家居工藝設計中汲取靈感，從傳統材料中產生現代的生態和諧，從傳統裝飾和符號中陶冶情操。

我國古代裝飾歷史悠久，而裝飾是附加于構件上的一種藝術處理，作為傳統裝飾風格設計，其不是一種簡單的復古，而是一種周期性的文化追溯與反思，設計師從原始文化中尋求哲學根源，從傳統精神構造中建立現代的生活體系，從傳統技術和民間家居工藝設計中汲取靈感，從傳統材料中產生現代的生態和諧，從傳統裝飾和符號中陶冶情操。中國傳統文化亙古綿長，人在建筑裝飾設計中是跳動的音符，它將自己的感覺和知覺融人到了設計構思之中，用活動的藝術思維和凝固的技術手段，把它表現出來，構成了一個充滿生機活力的空間。

建筑設計與室內裝飾設計是人類本性的一種體現，是與人類生存聯系最為密切的一種手段，從原始社會黃河流域的“仰韶文化”中半坡村的建筑群和長江流域的“河姆渡文化”建造的“筑土構木”的屋子就不難發現，即使最簡單的建筑形式，也在力求其內容空間盡量合理、舒適、安全，使環境與人之間的關系更加協調、實用。

中國的建筑和裝飾設計都是國人思想的一種物化結果，到健制度在建筑中主要體現為其倫理性，建立在“天人合一”思想體系上的傳統世界觀決定了東方人崇尚“和諧”、“謙遜”的意念，儒學的禮制思想，將中國傳統的社會關系歸納為“君臣、父子、昆弟、夫婦、朋友五大類。在這五種社會關系中，三種是家庭關系，另兩種則可以看作是家庭關系的延伸。譬如君臣關系，亦被看成是父子關系，朋友則被看作是兄弟關系?！边@種社會關系的嚴格定位，體現著嚴整有序、臻于平治的社會倫理價值。儒學宣揚智愚貴賤上下有別，于是便有了所謂倫理綱常之道。在倫理型文化中，“三綱五?！北挥脕砭S系人與人的關系，它與宗法社會相結合，形成一種禮制秩序，這種禮制秩序便成為中國封建統治者所倡導的社會處事準則。

故而，在中華文化的發展中其形成了一條“以血緣為紐帶，以等級分配為核心，以倫理道德為本位的思想體系和制度。”大到皇家建筑嚴正的中軸線，小到平常百姓民居的以中堂為核心的布局，都是以禮為核心的傳統空間秩序。在傳統的室內序列中，是將數個形式上各自圍合但又相對獨立的組合體按一定次序排列起來，如民居中的合院方式，空間在形態、象征和功能方面的優先地位取決于中軸線或中心位置如何，空間之間的差別和特殊則以加大面積和增加高度來實現，而這種格局在現代公寓中已演變成以客廳為家庭的中心空間，相對應的其他空間皆將主要的功能區安排在中心的空間中，傳統設計中的許多精致的布局手法如“借景”、“布移景易”，讓有限空間小中見大，巧妙的運用空廊、空門、空窗、漏窗或透空的屏風格柵靈活組織空間，對于組織空間起到了增加層次和厚度的作用，使得建筑室內化。

近期，“第六屆全國音樂心理學學術研討會”在四川綿陽召開。據不完全統計，本次會議參會代表有一百六十余位，是歷屆中國音樂心理學研討會中參會人數最多、規模最大的一次。在開幕式上，音樂心理學會會長、首都師范大學音樂學院周世斌教授首先簡要介紹了作為一門年輕的學科，音樂心理學在研究領域、研究問題以及研究方法等方面的發展歷程。其次，回顧了過去3年音樂心理學在基礎研究和應用研究等方面取得的成績，并對未來新形式、新機遇下的音樂心理學發展表達了期盼。隨后，來自中央音樂學院副院長周海宏教授、中國音樂學院劉沛教授以及上海音樂學院李小諾研究員分別從音樂心理學的不同角度作了大會發言。周海宏教授提出人類六種本能需要以及行為動機的“調色板理論”，并以此解釋孩子為什么不愛練琴以及音樂學習動機問題。在此基礎上，周教授又提出未來音樂心理學的研究方法將走向演繹的心理學道路，并強調回到演繹的心理學道路必須嚴格地遵循實證研究方法。劉沛教授首先提出由于“東方重和合，西方重分別”的文化差異導致西方心理學傳統與中國人認識論傳統的悖論的產生。在此基礎上，劉教授對我國未來音樂心理學的發展提出了“貫通古今、交融文理、尋根問祖、啟迪當代”的發展構想。李小諾研究員分別通過三個不同的實驗研究闡述了絕對音高能力與語言環境、早期音樂教育之間的關系以及音色對音高判斷的影響，并運用功能磁共振（functionalmagneticresonanceimaging，fMRI）技術，分析了絕對音高和相對音高這兩種不同音高認知方式的腦機制。隨后，與會代表分成12個討論組進行報告，主要圍繞音樂心理與兒童教育、國內外音樂心理學實證研究最新動態、音樂治療、音樂表演與音樂審美、音樂心理與網絡科技、音樂心理與文化傳承等多項議題展開。本次學術研討會共收到參會論文51篇，這些論文集中反映了三年來我國音樂心理學的研究成果和進展。因此，本文對本屆研討會的參會論文進行了整理與分析，并從研究領域、研究主題及研究方法3個層面對文獻進行詳細梳理，以使我們獲得關于我國音樂心理學研究現狀的重要信息。

一、文獻梳理與分析

1.關于研究領域。根據此次會議的相關數據統計顯示，目前音樂教育心理是國內音樂心理學研究者的熱點研究領域，三分之一的學者將研究視角定位于此；其次是音樂與腦神經機制、音樂表演、音樂治療及音樂審美等相關研究。這說明作為一門交叉性很強的邊緣學科，音樂心理學未來的發展趨勢將更注重跨學科的融合。2.關于研究問題。關于此次研討會參會論文研究問題的分布情況由（圖1）可知，其中音樂心理學實證研究、音樂表演心理及音樂心理與兒童教育是本屆會議的主要議題。另外，關于音樂心理學人才培養的論文有5篇，占總數的10%，這表明部分研究者開始有意識地培養音樂心理學研究和教學的新生力量，從而讓學術梯隊人才結構趨向合理化。3.關于研究方法。針對本屆研討會參會論文所使用的研究方法，統計結果顯示：運用思辨性研究方法的論文共有32篇，占論文總數的63%；而采用實證研究方法的論文有19篇，占論文總數的37%，即采用思辨性研究方法的論文數量明顯多于實證性研究論文。并且在思辨性的論文中，屬于嚴格的哲學思辨論文很少，部分論文是從研究者個人教學感受出發進行闡述，其研究結果主觀色彩較濃，缺乏信效度檢驗（見圖2）。在具體研究方法運用層面上，采用混合研究方法的學術論文比例為29%（見圖3），這表明研究者開始有意識地將兩種或兩種以上的研究方法同時運用到研究中。但也有少數論文缺乏關于研究方法使用的明確說明。由此可見，研究者仍需對研究方法的科學運用予以重視。

二、會議論文研究動態

本屆研討會論文主題主要聚焦以下五個方面，即轉變研究方向、跨學科交叉與合作、加強應用型研究、關注少數民族音樂文化傳承以及追蹤國際研究動態。1.轉變研究方向在本屆學術研討會上，可以看到有些研究者的研究方向開始轉變，從研究外界事物轉變為對人自身的認識，特別是探索大腦的工作機制。例如，廣州市教育研究院的王昕研究員在其論文《負向情緒偏向音樂情緒誘發的神經機制對比》中，通過事件相關電位（event-relatedpotential，ERP）和行為實驗兩種方法，對音樂中的負向情緒，即悲傷情緒和恐懼情緒進行了對比研究。結果顯示，雖同屬于負向音樂情緒，但聽者對悲傷情緒和恐懼情緒的偏好、感受、聆聽意愿以及腦加工方式均存在差異。此外，上海師范大學音樂學院的蔣存梅教授在題為《音樂訓練對先天失歌癥者音樂句法加工能力的影響》的報告中，針對音樂訓練是否能夠有效提高失歌癥者對音樂句法結構的外顯判斷這一問題，對失歌癥者進行每周兩次、每次30-45分鐘、共計9次的音樂訓練。結果表明，短暫的音樂訓練可以提高失歌癥者對音樂句法加工的能力，并使其達到正常水平，這種提高既體現在行為水平，也體現在腦電水平。這一研究結果為失歌癥者的音樂教育提供了實證依據。2.跨學科交叉與合作會議中有多位學者提到要通過跨學科合作拓展音樂心理學的研究領域，促進音樂心理學的發展，其中包括與醫學、聲學以及建筑學等學科之間的合作。例如，上海音樂學院的萬詩慧在題為《音樂廳感知效應的聲學參數研究》的論文中，從聲學和建筑學的角度來探究音樂廳的建筑結構布局，進而提出音樂廳的音質效果是建筑功能的主要評價標準，各項聲學參數的最優閾值與音樂廳建筑之間的關系是通過聲學參數測量的數據顯現出來的。隨后，雅安市第四人民醫院蒲道深和英國愛丁堡大學高弋力博士合作的論文《境外音樂治療在癡呆癥治療中的應用與研究文獻回顧》闡述了音樂治療能夠改善癡呆癥患者的行為、情緒控制以及記憶喚醒等方面，同時也能夠讓患者的護理者受益。3.加強應用型研究一門學科的價值既體現在理論層面，也體現在應用層面?？上驳氖潜緦脮h的論文拓展了音樂心理學在應用型研究方面的深度與廣度。例如，中央音樂學院的李豐學者以《養老機構中的音樂活動構建及其音樂選擇》為題，闡述了音樂活動作為養老機構中的重要活動，如何構建和開展對老年人的身心健康有著重要的意義。研究首先對老年人進行問卷調查和走訪觀察；進而從音樂活動的各個角度切入，嘗試構建系統性的音樂活動；最后通過每次活動后老年人群在認知、情感和社交方面的表現，對音樂活動進行反復完善。首都師范大學的郭猛等三位研究者在其論文《訂閱式團體音樂減壓對大一學生心理健康教育的作用研究》中，對400名2016級大一學生進行一個月的訂閱式團體音樂減壓實驗。一個月后，研究者再分別對實驗組和控制組學生進行SDS量表測評。結果發現實驗組整體分數下降了32%，而控制組由于鄰近期末課業壓力增加，SDS量表分數相比一個月前提升了10%。由此說明，訂閱式團體音樂減壓對緩解學生心理亞健康有明顯的積極作用。4.關注少數民族音樂文化傳承從音樂心理學的視角來探討文化傳承中傳承人和藝術家的重要性，以及地區音樂文化所蘊含的積極心理品質成為本屆會議部分學者關注的問題。例如，中國音樂學院的烏日瀚在其論文《簡析錫林郭勒地區蒙古族民歌所體現的民族積極心理品質》中，闡述了錫林郭勒地區蒙古族民歌的曲調及歌詞當中普遍蘊含了對生活樂觀的態度，并且當地人也具有此類積極的心理品質。因此，希望能夠繼續探索民歌中所特有的積極心理品質以及待人處事的生活哲學觀和獨特的人生價值觀。同時，青島大學音樂學院的韓忠嶺學者在題為《核心素養視角下羌族文化傳承課程化實施路徑思考———兼評羌族音樂文化》的研究中發現由于多種因素導致羌族音樂文化正面臨后繼寡人的局面。在此基礎上，韓忠玲學者提出建立以核心素養教育為理念的框架體系，將羌族音樂文化的傳承植入學校課程，開展“課程實施校本化，教材內容本地化，教學過程本土化”教學實踐層面的改革路徑。5.追蹤國際研究動態關注國內外音樂心理學研究動態以及對研究現狀進行梳理與分析，既能夠為研究者自身提供切實可行的理論框架，也能促進國內音樂心理學的研究與實踐。例如，哈爾濱音樂學院的宋蓓教授在其論文《打通實驗室到音樂教室之門———國內外音樂神經科學研究現狀分析》中，闡述了音樂神經科學現有研究取得重大突破主要體現在超掃描（Hyperscaning）技術的迅速發展所帶來的腦間同步互動性研究和更接近真實情境的研究。這表明國內外的研究者開始關注音樂活動等社會互動過程中的群體心理與腦際認知。中國海洋大學藝術系的李慶昱博士在《國外音樂社會心理學研究綜述》一文中，從音樂的情緒情感與人的心理和行為等五個方面對國外音樂社會心理學的研究進行了梳理和分析。闡述了音樂社會心理學作為音樂心理學研究與現實情景互動和溝通的橋梁，進一步擴大了音樂心理學的研究空間。另外，國外的音樂社會心理學也是近十年才逐漸得到重視，但其研究內容的連續性和研究方法的科學性值得國內學者學習和借鑒。

三、討論與建議