動漫專業論文范文

導語：如何才能寫好一篇動漫專業論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

因為動畫專業就業連續被紅牌警告，我國高校動漫專業教育開始受到多方批評和質疑，教學也面臨更大挑戰．筆者認為不能因為就業“紅牌”而盲目否定高校動漫教育取得的成績，《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》、《奇幻精靈》與《八卦俠》等許多動漫畫作品的制作離不開大批高校動漫專業畢業生的努力．我們更不能因就業“紅牌”而對動漫專業教育的前景盲目悲觀．優秀動漫專業人才依然有廣闊就業市場，發展動漫產業對提高我國綜合國力有重大意義．韓國是動漫界的后起之秀，但是目前在全球僅次于日、美，成為世界第三的動漫產業大國．韓國動漫產業現在已成支撐國計民生的支柱產業．韓國100多所大學設立了動畫課程，起初也面臨嚴峻的就業壓力，因為韓國動漫已經從外包加工逐步轉型為原創型為主，所以就業狀況逐步改善．中國的動漫產業的市場遠大于韓國，但一方面企業緊缺優秀人才，另方面動漫專業畢業生找不到工作．目前高校動漫專業的教學沒能有效滿足動漫產業發展的需求．新事物處于發展階段難免會有各種問題．我們需要一分為二地辯證看待就業的問題，理性分析就業問題的原因，我們總結了以下兩個與教學相關的原因．

1)學生報考盲目性大，就業期望值過高，教學中缺乏相關引導．許多考生報考時對動漫專業所知甚少，他們不是出于對動漫的熱愛，而是因為動漫等藝術專業對文化課成績要求較低，對于畢業后能否順利找到工作、是否能真正在專業上有所成就等，缺乏足夠的重視，動漫專業已經成為不少考生眼中的升學工具．一項針對在校大學生的調查顯示，在選擇專業時，真正喜歡或出于個人興趣愛好的學生只有26．2%．在父母及親屬的建議下填報專業的占23．4%，而考生本人并沒有太多想法．考生填報專業的盲目性為就業埋下了隱患．到畢業時，不少學生缺乏對社會和行業的客觀認識，期望值過高、眼高手低，從而影響了就業率，這些問題都需要在教學中加強引導，但目前的教學中學生入學時缺乏結合行業的職業規劃課程，畢業時又缺乏與市場接軌的就業輔導課程．

2)學校盲目擴招，人才培養模式不完善．隨著我國高等教育的普及和民辦高職類院校的崛起，動漫專業畢業生數量快速增長，就業壓力越來越大．廣州地區大部分高校都開設了動漫或相關專業，如廣東工業大學、華南農業大學、廣州航海學院等高校都開設了動畫專業．近年廣州市各種民辦動漫培訓學校也如雨后春筍般涌現，這類技術培訓學校對高校動漫專業的教育和就業也帶來了挑戰．動漫專業是技術性和藝術性都很強的交叉性專業，傳統的人才模式比較難適應該專業的需求，不少高校動漫專業的人才培養模式難以與社會需求接軌．

2教學改革思考與具體建議

1)教學需要關注行業發展新動態，培養手機手機動漫、手機游戲等移動互聯網領域新型人才．2013年12月4日工信部正式向三大通訊運營商—中國移動、電信和聯通發放了4G牌照，標志著中國4G時代的到來，手機動漫的觀看速度與互動性等進一步增強，三大運營商都已經成立了手機動漫基地或中心，其中中國移動手機動漫基地的2013全年收入已經突破10億元人民幣，手機動漫、手機游戲日益成為動漫產業新的增長點．移動互聯網的快速發展為動漫專業畢業生提供了大量就業機會，我們可以針對行業新變化開設新的課程．

2)把大學生創業創新訓練融入教學，通過創業促進就業．高校積極成立大學生創業孵化基地與創業創新訓練團隊，創業創新訓練可以提前拓寬學生的職業視野，提前與社會接軌．廣州航海學院藝術設計系成立了多個動漫創業團隊，在專業教師的指導下，學生們依照企業模式成立了八卦俠動漫創業團隊、奇幻精靈動漫創業團隊，制作原創動漫作品，并開發動漫衍生產品，在淘寶店等銷售，通過創業實踐訓練學生的創業和就業能力，同時積極參加業界的活動，提前與社會接軌．

3)引導學生提前做好職業規劃，合理定位，調整就業心態．大學一年級時就開設職業規劃課程，聘請企業一線專家與高校教師一起引導學生進行職業方向規劃．畢業前開設就業與心理指導課程，引導畢業生合理定位，調整就業心態，從挫折中學習和提高，降低期望值，從小事做起，根據企業需求加強實踐．

4)建立多元化、國際化的人才培養模式，課程設置體現前瞻性．從前文統計的動漫專業就業方向可以看出，動漫市場的人才需求是多層次的，所以高校動漫人才培養模式需要多元化，不限制學生的興趣和發展方向．當前越來越多的動漫項目需要與國外合作，市場非常缺乏國際化動漫人才，所以我們可以根據動漫專業學生的特點實踐雙語教學，提高學生的國際就業競爭力．市場就業需求在不斷變化，課程設置需要進行市場調研，把握市場新動態，所以課程需要體現前瞻性，不能局限于當前的就業需求．

5)讓校企合作落到實處，高校與企業互相促進．不少高校的校企合作存在浮于表面的現象，“學校授個牌、領導照個相、企業搞個講座”，但在后續教學中缺乏深入合作是不少校企合作的狀況．校企合作急需落實到教學，高校教師有文化創意與研究優勢，企業專家有技術與項目實踐優勢，雙方強強聯合、互相促進．廣州有豐富的動漫企業資源，高校應該充分發揮企業的優勢，“不唯學歷看能力”，高校制度需要對企業專家的學歷和職稱等需要更多包容度，讓企業教師真正融入到高校教學，企業專家需防止過于以就業技能為導向而忽視培養學生的人文修養．

3結束語

篇2

圍繞專業設置

教學案例在畢業論文寫作教學中，筆者重點引導學生做好寫作準備，包括動筆前充分利用圖書館資料，或者實際調查以獲得真實可靠、豐富生動的第一手材料;在取得必要的材料后，并不立即動筆，而是將書面資料和調查材料集中起來，進行全面深入的分析研究，經過去粗取精、由表及里的深層次加工制作，把零散、表面、片面的感性材料聯系起來，形成完整的、反映事物本質的認識，并最終確定論文的論點。當然，畢業論文格式是無論什么專業都需要統一面對的共性問題，講解時教師需要采用規范化的事例展示。另外，講解例文時，教材內容傾向于建筑類和經濟類，與筆者所在學院開設的專業沒有密切的聯系，如果不加區分而一味沿用，勢必使課程枯燥，將論文寫作指導課置于無的放矢的教學狀態，學生也只會簡單機械地模仿非專業例文進行寫作，教學效果可想而知。為了避免出現這一情況，教師需要在課前進行大量的備課工作，調用與學生生活實際和崗位特點貼近的相關論文為范文并配合理論知識講解，不僅有效增強了寫作教學的生動性與實用性，更重要的是，教師以與專業相關的實際問題為教學背景，能與不同專業零距離接觸，更加切合實際地為專業課服務。以服裝設計與制造專業的寫作教學為例，筆者在授課前通過互聯網找到優秀畢業論文《雅致哥特洛麗塔裝的設計與工藝研究》，首先向學生介紹洛麗塔的來源，依循例文的內容安排和脈絡圖，解讀文中作者從介紹雅致哥特洛麗塔裝的起源和流行現狀開始，通過闡述設計靈感、說明流行趨勢和市場價值，深入分析其設計與工藝研究在現代服裝設計中的運用，以此引起學生的關注;其次，在講課過程中，筆者充分發揮自己的專業優勢，向同學們簡述了弗拉基米爾•納博科夫的代表作《洛麗塔》，將文學素養知識納入到寫作教學中，既豐富了教學內容，又提高了學生的學習興趣。又如，在面向物流專業的寫作范文教學中，筆者首先以物流行業的人才緊缺與學生對物流專業就業前景的不樂觀態度這一矛盾為素材，聯系電子商務日益磅礴的發展氣勢，分析了電子商務的成功運營對物流專業的極大促進，增強了學生的就業信心。同時，筆者選擇與同學一起熟悉當當網，結合范文《淺析當當網物流配送的模式》，與學生一起解讀作者謀篇布局的技法以及論點的論證方法，使看似深奧的論文寫作變得通俗易懂，也增強了學生寫好論文的信心。

針對專業特色，創新教學設計

篇3

論文關鍵詞：中職;動漫專業;現狀;對策

近年來，國家大力扶持國產動漫產業。這為國內動漫產業的發展提供了一個黃金機會!“一些中職學校亦不甘人后，欲搶一杯羹，紛紛上馬動漫專業，一時熱鬧非凡。“烈火見真金”，由于中職學校本身各方面條件所限，動漫專業教育的效果并不盡如人意。

一、中職學校動漫專業的現狀

國內動漫產業對人才需求的急劇增長，給學校動漫人才培養和學生就業帶來了千載難逢的機會。但是，對絕大多數中職學校而言，倉促上馬開設動漫專業，其師資、教材、教學體系、課程設置、培養目標等各方面都不夠完備乃至良秀不齊，培養出來的人才與實際工作的需求有很大的差距，真正能夠滿足動漫企業要求的不多，表面繁榮的背后隱藏著巨大的危機。

二、中職學校動漫專業存在的主要問題

1.師資力量薄弱

中職學校開設動漫專業，基本有兩種模式:一種是依托于美術系，另一種是依托于計算機系。由于動漫專業是一個新興的學科，動漫專業教師非常緊缺，具有動漫企業實踐經驗的動漫專業教師更是鳳毛麟角。多數教師屬于“趕鴨子上架”，從美術、計算機等其他學科轉人動漫專業的，對動漫的認知僅處于表面，缺乏在動漫領域的理論研究和實踐開發經驗。雖然很有激情想教好學生，但往往是心有余而力不足，實際教學效果并不好，學生在學校所學的東西無法滿足實際就業要求。

2.培養目標定位不準

有些中職學校打著為學生將來就業廣開門路的旗號，把影視動畫、網絡動畫、手機動畫、網絡游戲、手機游戲、平面設計、電視編導等專業人才培養混在一起，搞成一個大雜燴，以期培養“萬金油’，式的學生。然而中職學生的素質、能力等自身條件決定了他們要在短短兩三年內完成這么多知識的學習是不可能的，結果學生“樣樣會，沒一樣精”。

3.課程體系設置不合理

目前，中職學校動漫專業開設的課程大多以平面設計為主，開設的動漫課程無非是卡通形象設計、二維網絡動畫、三維影視動畫等，開設的動畫軟件課程主要以PHOTOSHOP,FLASH,3DMAX為主，后期動畫合成軟件多數是講PREMIERE，而諸如MAYA、SHAKE、COMBUSION、AFTEREFFECTS等專業的影視后期動畫軟件則講得很少。

一個動漫項目的實施過程中會涉及到很多學科知識，比如在flash網絡廣告的制作過程中，分鏡頭腳本設計需要一定的文字表達能力和較強的美術基礎;角色、場景的繪制要用到Illustrator來進行矢量圖的繪制;用Photoshop來進行圖片、文字效果的處理;要用到平面設計原理中的點線面的構成、漸變、重復、發射、對比、肌理等表現手法;還要注意文字、圖像、按鈕等廣告元素的搭配，使整個畫面在和諧、平衡中突出視覺中心，這些都涉及到美術方面的各種知識。但現在各門課程普遍都處于條條塊塊的分割“獨立”狀態，學生綜合應用的能力比較差。

4.缺乏實戰平臺，與企業需求脫節

“企業需要什么樣的人才，我們就培養什么樣的人才!”—幾乎每所學校都喊出了這樣的口號。但在現實中，能夠完全為學生提供真實(或仿真)的實訓場所和實習環境的不多，大部分中職學校的動漫專業僅擁有普通計算機室、畫室等基本教學設備而已。無法滿足教學、實訓的要求，使得部分教學內容成了“紙上談兵”。而校外的動漫企業實訓實習基地更是缺乏，學生根本就沒有實戰的機會和平臺，這樣學生畢業后當然就無法勝任相應的崗位。

三、中職學校動漫專業建設的思路及對策

1.不拘一格，切實加強師資力量

對一個專業來說，擁有一支素質優良的師資隊伍，是人才培養的關鍵。中職學校迫切需要加強動漫專業師資隊伍建設，可以采取“走出去、請進來”兩種方式:一方面，定期派學校動漫專業的教師到那些開設動漫專業比較成功的高校進修、培訓，提高理論水平;同時，輪流安排學校動漫專業的教師到動漫企業“頂崗工作”，加強實踐技能。另一方面，從社會上特別是從動漫企業引進高水平的動漫人才。

2.廣泛調研，合理定位培養目標

動漫人才的需求層次比較豐富，動漫行業對學歷要求不高，但要求學生具有較強的動手能力和團隊協作能力。中職學校不能盲目跟從其他大學院校，要根據動漫產業對人才的需求和學校的實際教學條件以及中職學生的素質特點來準確定位，遵循“理論夠用、注重實踐”的原則。

3.解放思想，精心設計課程體系

動漫專業是一門以藝術為主、技術為輔，藝術與技術相結合的新興專業，旨在培養兼具藝術與技術的新型復合型藝術設計和制作人才。

一個動漫作品的好壞，首先看它的美術基礎扎實不扎實，畫面是否細膩，色彩搭配是否協調，比例是否得當，構思是否新穎。因此，務必加強美術教育，把培養學生的美術功底和藝術創造能力放在重要的位置。

科學合理地配置、整合文化修養課、專業理論課、專業基礎課、專業技能課，特別是要協調好美術功力、藝術創造力與計算機軟件應用能力的培養。

4.深人加強校企合作，實現零距離上崗

堅持走學校與企業結合、專業與行業結合、教學與生產結合的“三結合”發展模式。學校與企業聯手培養人才或為企業定向培養人才，學校教師與企業專業人才合作探究專業建設、課程設置、開發校本教材，聘請企業一線制作人員擔任部分職業特定能力核心課程的教學工作。借助企業資源，比如一些高尖端的動畫軟、硬件設備可由企業提供借用。加強教學與生產的結合，將企業生產任務引人到學校教學中，甚至將教室變為企業的生產車間。

篇4

關鍵詞：動漫設計藝術教育；目標；模式；方法

動漫產業，是二十一世紀最具發展潛力的朝陽產業。據經濟專家預測：中國動漫產業擁有200億元的大市場，并將擁有超千億元產值的巨大發展空間!近年來，國家相關部門也連續出臺了一系列相關的文件與政策，鼓勵與扶持中國原創動漫產業發展。

動漫產業紅火帶動了動漫人才的需求。也必然帶動了動漫教育的發展。直到上世紀末本世紀初才剛剛起步的我國的動漫教育短短幾年問發展到2005年正式面向社會招生、有學歷文憑的動畫專業學生的院校已達到200多所，在校學生7000多人。據調查，僅僅是湖南動漫設計藝術教育行業，到2005年。共有長沙理工大學、湖南師范大學、長沙師范、湖南大眾傳媒學院等9所院校相繼開設動畫專業，專職教職人員110人，在校動畫學生總計約700余人，另外還有相關的動畫培訓機構9家，合計年招收動漫學生總人數達到l千余人。

與此同時，我國的動漫設計藝術教育也面臨巨大的挑戰：辦學歷史短，師資短缺，系統全面的教材嚴重缺乏，教學環節不規范等等一系列的問題得以呈現。一方面，學習動漫藝術設計的學生人數在不斷地增加，就業形式逐漸嚴峻：另一方面，動漫界的人士卻在抱怨動漫設計專業人才缺乏!中國動漫設計藝術教育向何處去的問題日益突顯!

然而由于種種原因，國內學術界對于動漫設計藝術教育的研究卻嚴重滯后。當今學術界對中國動漫(動畫)產業研究相對較多，對動漫教育研究卻較少，相當多的文章都是在談論動漫產業時稍稍涉及動漫教育問題，而且談論多為從動漫設計藝術所需人才角度來切入。如王永利《迎接中國動畫產業的春天》只是蜻蜓點水地談到動漫人才培養的重要性；范黎明《中國動畫的昨天、今天和明天》指出了中國動畫事業繁榮的基礎在于依靠動漫設計藝術教育多規格人才的培養：國內從事動漫設計藝術教育發展戰略的有關研究(包括研究論文和研究著作或系列報告等)目前還非常缺乏，《2004國際動漫、游戲教育與產業發展論壇論文集》(遼寧美術出版社，2004年版)涉及到動漫教育及其發展戰略的論文只有少數幾篇。尤其是對動漫設計藝術教育整個流程缺乏必要的分析，從而使得動漫設計藝術教育缺乏可借鑒的理論成果。要徹底改變這種狀況，必須對我們當前的動漫藝術設計教育進行全面的反思。

一、關于動漫設計教育目標

我們的動漫設計藝術教育脫胎于傳統的工藝美術教育，最初從事動漫設計和動漫產業的工作者都是從事工藝美術教育領域的學人。“人是歷史生成的高級動物。”往昔人才教育的一個根本目標就是要使得這種人才成為“精”和“深”，專注于動漫本身的技能培養，著重于動漫本身的藝術形象的設計技能和方法，使之成為一種技術性專門人才。時展到2l世紀，社會的發展，科技水平的提高，對傳統的媒藝動漫設計人才教育觀念和教育目標提出了挑戰。媒藝動漫設計藝術教育人才培養目標應該是由以往的專家技能型轉向博學面廣的復合型人才。即：不僅僅要求這種人才只注重技能訓練與培養，還要求他們能夠成為“熟技能、懂策劃、會管理、能經營”的復合型高級人才。這樣，教育目標也由以往的技能教育為主轉變為以設計藝術素質教育為主。

這種以設計藝術素質教育為主的動漫設計藝術教育中應該是以突出創造性思維培養為主的素質教育。但由于當今中國的內部環境種種局限，伴隨著政治、經濟、歷史條件和社會條件的限制，要真正達到素質教育目的還有很長一段路要走。在發達國家的設計藝術教育概念中，就自始貫穿著獨立與創新的思想，同時。在中小學教育階段藝術與設計的基礎教育是十分普及和重視的，它同樣是素質培養的關鍵環節，大多學生在還未進入高等藝術院校之前，其審美能力、判斷標準已達到一定高的層次，雖然藝術表達能力沒有跟上，但藝術設計的構思創造能力卻遠比中國通過強化訓練或臨時改變職業目標考入藝術院校的學生強。其實，從某個角度看，高等藝術院校教育成敗的衡量標準也并非是培養出多少單純的“繪畫機器”和“設計工具”，而是讓其掌握藝術技能，會創造貫通的“通才”創作者，無論他們將來在哪一個領域作出貢獻，都有動漫藝術設計教育中所受到的創新思維素質培養的功勞，這應該就是素質教育與職業定位在動漫藝術設計教育概念上的根本區別和意義。在設計中，自由的創造及想象才是對時代心靈應當有的回應。真正的設計自由可以象直覺繪畫般的暢快淋漓。法國藝術學家丹納在《藝術哲學》中分析設計作品質量下滑的原因總結為：“思想感情的薄弱，偉大原創的淡薄，只憑回憶和傳統才保持那個觀念，但手藝卻更熟練了。”

這種動漫人才的培養最終要落實到教育教學課程的建設上，所以動漫設計人才的素質教育不是簡單地對傳統課程的增刪和歸并，而是使學生在自身設計能力方面得到持續提高的同時，全面加強其綜合素質的培養。為了適應素質教育的需要，應當在學科建立、專業設置和課程、教材建設等方面增強其互融性、交叉性、應用性等功能。動漫藝術設計教育的互融性，是指設計學科與其它人文學科乃至自然學科的相互滲透與融合。任何與本學科相關的知識和成果，都可以融合到設計學科中，對其發展起到重要的整合作用。動漫藝術設計教育的交叉性，是指設計學科內部各門類的相互交融和貫通。學科專業方向劃分要相對合理，打破專業方向之間的屏障，加強其共同點和交叉性，拓寬專業面。動漫藝術設計教育的應用性，是指藝術設計教育要適應社會生活的需求，以及對于社會生活的廣泛滲透。教學課程的設置、教材的編撰和篩選，都要充分考慮社會各方面需求，及時不斷地作出調整。只有這樣，才能保證媒藝動漫設計人才全面健康快速地成長。

二、關于教學模式

媒藝動漫人才的成才與否的關鍵因素之一是和學校教育的模式密不可分。縱觀媒藝動漫藝術設計教育的發展，可以分為三種教育模式：技能型、觀念型和素質型。所謂“技能型”，即傳統的培養模式，其特征是以具體的設計手法和技巧為訓練內容和培養目標。這種模式的共同特點是忽視現代設計的發展性、多樣性以及學生創造性思維的發展，使人才的培養走向技能束縛的匠人型，跳不出舊觀念的窠臼，這種模式最終付出的慘重的代價就是培養的沒有思想的沒有創造性能力的“設計工具”。所謂“觀念型”，即追隨現代西方各種設計思潮的發展，這種模式使其設計有過多的追求，一味強調自我主觀意識，而忘記設計的本質乃是一種造物活動，使得設計離開現實的豐厚土壤，顯得飄忽不定。當然，結合到我國的媒藝動漫設計藝術教育現實，這種教學模式對傳統技能型教育模式的沖擊，具有一定的積極意義。現代媒藝動漫藝術設計主張的教學模式是“素質型”，是以增強設計綜合能力為培養目標的嶄新模式，著眼點是學生的綜合能力和綜合素質的培養。這些綜合能力包括設計邏輯分析能力、創造性思維能力、社會文化的洞察力、設計表達的駕馭能力等等。它具有現代建構多元化發展的深刻內涵，體現了民族、地域、文化、歷史等方面的特色。

總體來說，媒藝動漫設計藝術教育是一種非常特殊的專業性教育，它培養的不僅僅是熟練掌握和應用技藝的人才，更重要的是培養具有健全文化修養，人文品格精神的設計“人”才。這是21世紀對中國媒藝動漫設計藝術教育提出的更高要求。一方面由于科技的飛速發展，各種媒體手段已深刻而直接的牽制了設計者的思維判斷方向。媒體手段一方面以前所未有的巨大能量開拓出了視覺模擬新形式語言，為藝術設計提供了大量的設計空間；另一方面，這種設計空間的力量最終產生出一種令人難以擺脫的制約和心理寄托，使得媒藝動漫藝術設計的原創性、真實自然性、人文思想情感性得以全面消解。媒介時代對當下媒藝動漫藝術設計產生最為直接的影響是挪用、照搬、拼制成了設計者創作的有效快捷手段；隨機、重構、拼接代替了創新、真實、情感。沒有情感的驅動力，沒有基本的邏輯線索，沒有深刻的思想內涵。媒藝動漫藝術設計作品承載的只能是欣賞當下視覺感染力和沖擊力的過眼云煙!

從動漫設計藝術教育的角度分析，動漫設計藝術它重技能，重畫面功夫，但更重“畫外功”和“畫后功”，這“畫外功”指的便是多方向的諸如文學、哲學、道德等修養，這也是中國當下動漫設計藝術競爭不過美國、日本、韓國等國外動漫設計藝術的根本原因。如何讓受我們的媒藝動漫學生在有限的時限內掌握知識要領(技藝)，既能夠獲得造型基礎能力，又能夠在藝術追求多元發展的結構中選擇自己深入的方向及可能性，以及在此基礎上形成的創新精神，是每一個媒藝動漫設計藝術教育工作者應該深思的問題。

在媒藝動漫藝術設計教育中，我們認為當務之急應當梳理學科和專業，改革學科發展結構和教育機制乃至教學計劃，在保持傳統基礎學科發展的前提下，綜合各相關各種學科的特色優勢，創造出既有利于基礎互通，多元發展，又有利于學生自我整合能力提高和創新能力培養的教學模式和系統的形式來。

三、關于教學方法

在知識經濟時代，媒藝動漫藝術設計教育的教學方法必將發生深刻的變革。從事設計教學的教師的職責將不僅是向學生的頭腦填塞過去的文化和灌輸現成的知識，而且是著力于開發學生的智力和創造力，鼓勵學生獨立思考，培養知識廣博、思維敏捷、富有創新精神的具有國際文化視野、中國文化特色的動漫藝術設計師，更重要的是引導學生學會科學的方法論，樹立正確的人生觀和價值觀。教育在于把人的思想提升到較高的境界。這有賴于教育者自身素質的提升。從事動漫藝術設計教育的教師如果沒有哲學家對認識世界的思索，沒有藝術家對審美意識的敏感，沒有自然科學家對人類自身的關懷，就很難做好教育工作。只有采取切入學生心智，喚起學生探究欲的教學方法，才能給學生以足夠的發展空間。21世紀是一個信息爆炸的世紀，更是一個信息傳播速度異常迅疾的世紀，這也意味著傳統教育教學方法將教師當作知識“倉庫”觀點的終結和將教師教學只是當作可以復制粘貼的“拷貝式”方法的休止。這種背景更要求動漫設計藝術教育應該彰顯“創新精神”，發揮每一個學生的主觀能動性，教師應視學生為教學主體，最大限度地“鉆探”每一個學生的潛質和潛能，采用更為開放的授課方式，探索研究型課程，嘗試運用“適當講課+公開討論+研究探索”的教學方法。教師的作用重在引導，讓學生學得主動，重在掌握獨立思考、獨立分析問題和解決問題的方法。教師在教會學生學習方法的同時，還要注意充分開發具有不同稟賦的學生的潛能，讓每個學生都有發展和提升的機會。整個教育教學過程應注重發現學生的創新精神和創造能力，及時給予鼓勵和支持。在教學中注重設計過程的體驗和實踐，建立新的設計作品評價體系。支持學生新穎獨特的想法、做法，創造寬松的氣氛，以利于學生的成長。

四、關于教學手段

今天，藝術設計教學手段已經全面拋開了一支粉筆、一支畫筆打天下的年代，圖像處理、印前技術、三維動畫、虛擬現實多媒體技術等已經為每一個從事動漫設計藝術教育的工作者熟悉，感受到他們帶來的便利及快捷。我們相信藝術設計教育在不遠的將來將全面融入全新的數碼技術，多媒體技術在教學中的充分利用，使得教學效率和教學質量有非常大的提高。一方面，要加強“硬件”的建設。即學校加大信息技術的投入和建設，提供滿足教學需要的精品軟件與數字化教學信息，因為這是數字教育的物質基礎與技術保障。另一方面，還要強調“軟件”建設，即教育者應強化自己開發精品藝術設計教育軟件的意識，全面融入全新的計算機軟件硬件技術，豐富自己的教學經驗，提高自我修養，融合現代設計的最新理念，在教學過程中激發學生獨立思考能力和創新意識，培養學生開放性的探索精神。

篇5

關鍵詞：動漫；課程設置；人才培養；校企結合

中圖分類號：F24 文獻標識碼：A

文章編號：1672―3198（2014）16―0087―02

我國動漫市場資源豐富，本土產業不成熟，人才資源嚴重不足，盡管我們有著龐大的市場，但是卻沒能發展出我們自己的相關產業。一項調查顯示，在青少年最喜愛的動漫作品中，日本韓國動漫占60%，歐美動漫占29%，中國內地和港臺地區原創動漫的比例僅有11%，日韓產品占據著中國網絡游戲產品的主要位置。

本文將對我國高校動漫專業人才培養模式的現狀進行分析，找出其中的不足之處，客觀分析我國高校動漫專業教育的癥結，并對今后高校動漫專業人才培養模式提出一點淺顯的建議，為我國高校動漫專業教育開創新局面。

1我國高校動漫專業人才培養模式現狀調查分析

面對動漫產業這樣一個新興熱門的產業，國內許多院校爭相步入動漫專業教育的行列，根據國家教育部的統計，目前開設動漫專業的院校已達447所，涉及動漫專業的院校則達到了1230余所，在校學生達46.6萬人。畢業生達6.4萬人。筆者查閱資料發現，國內動漫專業在技術，課程設置，美術等綜合實力排名前十二的院校有“北京電影學院，中國傳媒大學，中央美術學院，吉林藝術學院，南京藝術學院，陜西科技大學，四川大學，中國美術學院，四川美術學院，同濟大學，浙江理工大學，江南大學”。這些院校為全國動畫特色專業建設點，學術，作品質量，影響力，競爭力都代表著動漫科研的最高水平。從對以上學校的動漫專業培養模式調查來看，其培養模式依舊是老路，教學基本遵循著在第一，二學年開設素描，色彩等基礎課程（這些都是美術基礎，幾乎同動漫的規律，特點無實質性聯系）第三學年學習一些平面，3D動畫軟件方面的課程，短短一年內只能學習到一些最基礎的軟件使用知識，而這些可能因為軟件技術的更新而落后。四年級進入專業學習階段。

2日本高校動漫人才培養模式

眾所周知，美，日，韓不光是動漫大國，而且是世界動漫強國。相對于美國的“動漫科技”，韓國的“網絡游戲”，日本的“漫畫”有其自己的特點，他們都不同程度地引領了動漫世界的潮流與發展，這三個國家的動漫教育都非常注重產學研的一體化，注重實用型動漫人才的培養。

本文調查了別府大學、東京藝術大學、京都精華大學等日本動漫專業排名靠前的專業設置及人才培養模式，可以窺探日本高校動漫人才培養模式的特點。我們以京都精華大學的專業設置為例：第一學年：掌握動漫基本技能-作畫手段，能夠描繪動感。第二學年：以第一學年所掌握的作畫手段為基礎，并靈活運用。掌握以實現聲音處理，美術背景，豐富的藝術表現為前提的執行力。第三學年：以第一學年，第二學年掌握的技能為基礎，掌握音響著作的專門技能，軟件知識，挑戰寫實的映像制作，具備動漫創作者所應有的綜合實力，發揮想象，開始真正的動漫，動畫創作，創作出有自己特點的動漫。第四學年：將自己的視野擴大至世界舞臺，能夠獨立進行專業的動漫制作，創作4年學習的結晶及集大成作品“最高一作”畢業設計。

這些高校人才培養模式的特點為，動漫專業方向根據動漫產業鏈中各個環節對人才的不同需求而設定，專業課程設置針對性很強，均與實際應用掛鉤，注重實踐教學；注重開發學生的創新思維；高校與動漫企業的校企聯合能夠落實在實際上，有很強的產學研一體化的合作模式；注重培養專業學生的團隊能力和協作能力。

3從調查分析中看高校動漫專業人才培養模式中存在的問題

3.1動漫專業人才培養模式與社會需求脫節

盡管我國高校動漫專業已有十幾年的發展歷史，但動漫專業對于其他專業是一個新興專業，在培養方案的制定上，模式不夠成熟，高校培養模式并沒有與社會行業的需求有機結合。從調查分析中發現，動漫高職院校的課程設計只注重美術基礎課的培養，忽略對軟件技術的要求。不少院校傳承了美術專業的優良傳統，在素描，色彩等傳統基礎課程教學上下狠功夫，缺乏對動畫市場的了解。另外，高職院校培養和造就的技術型設計人才，往往因缺乏社會實踐經驗或創新意識而同社會需求相脫節，從而陷入企業找不到工，畢業生找不到企業的尷尬境地。

3.2動漫人才培養的結構性失衡

在動漫業的發展過程中，可將其所需人才分為三個類型：頂層、中層和底層人才。頂層主要包括戰略管理、營銷策劃、創意人才等核心人才，目前國內極需此類人才；中層人才主要包括技術人才、職能管理等支持性人才，需求量很大，是動漫產業發展的中堅力量；底層人才主要包括加工型、操作型的藍領人員，他們需求相對更大，供給目前已處于飽和狀態。一些專家認為：“內地動畫人才的結構就像一座金字塔，底部的加工型人才非常多，而處于金字塔頂層的原創人員如編劇、導演、制作卻極其缺乏，品牌管理和市場維護的人才更是少之又少。”這非常形象地說明中國國內動漫人才結構不合理的現狀，這也為我們今后改善動漫專業的高層次人次需求提出了要求。

3.3我國的動漫人才整體素質不高

動漫作為綜合素質要求很高的藝術門類，因此動漫專業的人才綜合素質需要較高，要求各方面都成熟，必須具有良好的視覺藝術經驗、美術基本功及其他多方面的素養。而目前國內很多正在做動漫的創作者都是在摸索中前進，沒有經過正規的培訓或正規培養。另外，動漫人才缺乏傳統文化的熏陶。中國動漫業僅是教條地效仿動漫發達國家的藝術風格、技術、商業操作，及策劃管理系統，缺乏中國文化傳統、地域特色和深沉而持久的吸引力。再者，產品選題局限，帶有強烈的說教色彩，缺乏鮮明風格和幽默感，容易引起兒童、青少年排斥。

3.4動漫教育師資力量不強，動漫高端人才依舊缺乏

我國絕大多數學校的動漫專業歷史太短，師資，教材，教學體系上都有不夠完備之處，很多動畫院系和培訓機構更多地重視繪畫和電腦技能的培訓，而忽視人文底蘊，藝術修養的培養。專業教師以年輕教師為主，他們雖然創新意識較強，能較快接受新理念，新觀念，善于學習，思維靈活，但存在教學經驗不足，與社會行業接軌不足等問題，各個院校之間拼湊師資以迎合市場的需求及追求利益最大化，凸顯動漫教育師資力量不足。動畫企業經營管理人才很少，既懂創作生產又懂得市場運營的復合型人才非常缺乏，培養出來的人才與市場脫軌，實踐能力不強，創新不足。因此我們期待中國的手冢治蟲，宮崎駿等高端人才，動漫大師的出現。

4對今后動漫專業人才培養模式的借鑒及建議

4.1重視素質教育統領下的“創造性教育”

我國社會公眾對動漫評價并不佳。普遍認為國產動漫創新滯后，模式簡單，內容雷同，模仿現象普遍，在人們心中，動漫世界尚沒有“中國制造”的概念。這與我國極度缺乏創造性人才不無關系。因此，必須開展“創造性教育”，完成從重視引進模仿能力向強調創新能力的轉變。在動漫專業人才的培養過程中，要提倡充分尊重學生的個性和人格，淡化教師的“權威性”，給予學生更多自主的空間，使學生在其天賦允許的范圍內都能得到充分發展和發揚，提高創造性思維能力，成為真正具備創造性運作能力，富有創新精神的創造型動漫人才。

4.2重視實踐教學的“應用型人才”培養，縮短與企業對接距離

動漫人才的培養要突出實踐能力的訓練，培養應用型人才。而目前的動漫專業畢業生不能完全符合動漫公司的需求，還得花費較長時間對他們進行入職培訓。因此在日常教學中，團隊應進行“做中學，學中做”的模式，提高整體的創作水平，畢業前應獨自完成動畫作品，在讀期間應與動漫企業進行預對接。學校可以鼓勵學生多參加省部級，國家級等各類動漫比賽，培養學生的動漫制作實踐技能和創新思維，實現“賽中練，學，教，改”的目標。同時，也可以采用訂單式培養、產學研合作、共建學校實訓基地、以及落實實習和就業等多種校企合作方式，通過在企業里“頂崗”工作，鞏固所學的理論知識，提高實際工作能力和專業素質，適應動漫產業的發展。

4.3致力于培養學校教師的實踐經驗，提高教師教學業務水平

學校的師資不具備行業生產經驗，不了解動畫制作環節，教學停留在理論階段。很多動漫專業的教師沒有行業的生產經驗，很多都是半路出家，致力于寫論文評職稱，趕不上行業的變化，對行業的了解停留在報刊雜志或自己理解的階段，這無疑于緣木求魚。教師應該走出市場了解動畫行業需求，才能更好地為動畫專業教學服務，并致力于培養金字塔“塔尖”的高層次人才。

4.4市場需求與學校教育的完美結合-校企聯合辦學

校企聯合辦學在很多院校已經如火如荼地展開，模式為學校定向為公司培養符合公司要求的人才，學校為公司提供適當的生產場地及資金等，而公司則向學校提供課程設置建議，教師的定期培訓，技術支持，企業文化傳達，提供適當的行業就業信息，行業人才推薦和協調等，在校企聯合辦學的基礎之上，鼓勵有能力的學生能夠自主創業。

參考文獻

[1]于文，劉賀，侯沿濱.我國動漫專業人才培養模式初探.[J]電影文學，2010，（07）.

[2]劉文清.動漫高端人才教育研究-關于動漫人才培養目標的探索與思考[J].新聞界，2008，（5）.

[3]孫洪波.關于動漫專業人才培養模式的思考.教育與職業，2012，（15）.

[4]王世運，何仲.動漫專業人才培養模式探析[J].瓊州學院學報，2010，（2）.

篇6

我的致謝：

這次畢業論文能夠得以順利完成，并非我一人之功勞，是所有指導過我的老師，幫助過我的同學和一直關心支持著我的家人對我的教誨、幫助和鼓勵的結果。我要在這里對他們表示深深的謝意!

感謝我的指導老師——王香平老師，沒有您的悉心指導就沒有這篇論文的順利完成。

感謝班主任牛永斌老師，四年的生活相處不久，卻從您身上學到了太多，必將終身受益。感謝所有教授過我課程的暨南大學的老師們，是你們誨人不倦才有了現在的我。

感謝我的父母，沒有你們，就沒有我的今天，你們的支持與鼓勵，永遠是支撐我前進的最大動力。

感謝陳小煩，安農禮堂里揮汗如雨，日月湖畔閑庭信步，綠蔭場上把酒言歡……最難忘的記憶里都有你身影。感謝一起歡笑一起惆悵的日子，不論何時，請不要忘記最初的夢想。

感謝馨悅，最黑暗的日子我們一起走過，為了夢想，我們永不放棄，總有一天，我們會在夢想的天堂再次相遇。

感謝Becky幫忙校對，論文的順利完稿也有你的功勞；感謝總在家里的Helen，每次回來都是在“革命”最需要的時候，感謝你的悉心照顧。四年生活在同一屋檐下，感謝我們一起經歷的點點滴滴。

感謝身邊所有的朋友與同學，謝謝你們四年來的關照與寬容，與你們一起走過的繽紛時代，將會是我一生最珍貴的回憶。

小煩的論文致謝：

感謝王香平老師為我的畢業論文提出的寶貴意見，有了您的幫助才有這篇論文最終的順利完成。

感謝班主任牛永斌老師的憤怒、幽默、睿智、煽情和最后的歸隱，您為我們打開了窺探世界的另一扇窗。

感謝我的父母一直以來無私的關懷，你們永遠是支撐我前行的最大動力。

感謝曾經躲進小樓成一統的2418，感謝那里的歡聲笑語、嬉笑怒罵陪伴我走過三年難忘的時光。感謝西湖畔天馬行空的磊磊貓，感謝金陵城聰明伶俐的王英雄，感謝嘉陵江邊沉醉動漫王國的妙妙呂。(排名不分先后)

感謝現在的2404陪伴我走到最后分別的時刻。感謝你們為本論文的完成提供的無私幫助。感謝你們在我為論文消得人憔悴的時候為我帶來的“女神營養套餐”。謝謝妙妙、亞男、Lily、。(排名不分先后)

感謝不會放棄夢想的王小呀同學，感謝曾經的天真和現在的患難與共，感謝操場上留下的腳印和不知去向的啤酒罐。

感謝八爪魚和卡瑪.陳一時無兩的得瑟，祝愿你們在異國他鄉平安快樂。

感謝所有校園里認識的和不認識的人，來過的和走了的人，愿你們珍惜握在手里的現在。

妙妙呂的致謝：

感謝在寫作本論文時暨南大學珠海學院對于我的幫助，特別是指導本篇論文完成的危磊老師，更是提出了很多寶貴的修改意見。

感謝珠海學院的青山綠水，教導過我的老師，你們的人格魅力永記我心間。身邊的同學和朋友，有你們，我的大學才算完整。寢室的密友，你們的天賦猶如上天恩賜；你們的純潔就似湖水清澈。感謝考研時的戰友，那段光輝歲月不管成敗，友情最可貴。

感謝那個神奇的宿舍：在90%時段里和我共進午餐與晚餐的陳“女神”，因為你，原來生活可以更美好；感謝“孫殿”，你的才智與個性將在我心田永流傳；感謝王小可，因為你，使我明白一切皆有可能。

感謝柯柯，君君，西西，蔥蔥，Tracy，有你們這群老鄉，讓我有家的溫暖。感謝祝愿為我電腦付出的技術勞作，阿雅同學無私的歌曲奉獻，還有亞男，麗麗，在我傷心時的安慰，以及給予我笑容的你們。

感謝在網絡空間里和我一起興奮，憤怒，焦急過的球友，天涯海角的我們因為共同的愛好結成朋友，一起為球隊的榮譽而戰；感謝曼聯，尤文圖斯，拜仁，巴塞羅那，羅馬，你們的戰斗給了我無限激情。感謝在最后幾個月里伴隨我的《圣斗士》，《網球王子》，雖然知道自己Madamadadane，但是卻一直燃燒著小宇宙。

最后，感謝四年的珠海時光，海濱的浪漫和純真。深夜看球的淚水與歡顏；動漫時空里的感動和勇氣；寒暑假往返時K201/202列車擁擠空間里的笑聲；帶我的菌菌編輯和小鵬記者的指導；感謝大學給我豐富的情感經歷。

謹以此文獻給撫養我20載的父親，母親和我光明的未來。

BECKY的致謝：

這次畢業論文能夠得以順利完成，是所有曾經指導過我的老師，幫助過我的同學，一直支持著我的家人對我的教誨、幫助和鼓勵的結果。我要在這里對他們表示深深的謝意!

首先要特別感謝我的指導老師——馬至融老師。馬老師在我畢業論文的撰寫過程中，給我提供了極大的幫助和指導。從開始選題到中期修正，再到最終定稿，馬老師給我提供了許多寶貴建議。

其次要感謝珠海學院所有曾經為2002級新聞與傳播學專業任課的老師，尤其是班主任牛永斌，老師們教會我的不僅僅是專業知識，更多的是對待學習、對待生活的態度。

感謝我的父母親，你們是我力量的源泉，只要有你們，不管面對什么樣的的困難，我都不會害怕。

感謝Alana，因為有你的幫助，我的論文得以順利完成。感謝Helen，大學四年給我了那么多的幫助與鼓勵，在我不開心的時候，總能讓我開心起來。不會忘記，大學四年里我們一起渡過的歡樂時光，那些開心的日子，總是那么令人難以忘懷。

最后對老師，同學和家人再次致以我最衷心的感謝!

師傅的致謝：

四年一個輪回，四年前，我們隨著世界杯的落幕而走進我們的大學，而四年后的如今要迎來世界杯的時刻我們又要離開，滿是不舍與依戀卻注定要走。

畢業論文正代表著大學的終結，完成它既有一種收獲感，又有一種失落感，可無論如何它代表著我四年的努力，代表了我四年的歷程。當它終于完工的時候，我不禁想起了很多人，很多事，尤其是辛勤培養我的老師們，謝謝你們!

感謝我的論文導師張家文老師，感謝張老師在我的論文完成過程中給與的指導與幫助，讓我得以順利地完成論文。

感謝牛永斌老師，他既是良師，又是益友，他所教會我的不僅是書本上的知識，還有著做人的原則與風骨。謝謝。

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[關鍵詞] 黑龍江省；動漫產業；發展研究

[中圖分類號] F268 [文獻標識碼] B

一、動漫產業的含義及特征

“動漫”就是卡通和漫畫的結合，包括電腦游戲和網絡游戲。動漫產業，是指以“創意”為核心，以動畫、漫畫為表現形式，以報刊，動畫和音像為載體，以新興技術為基礎的動漫產品。新穎的產品把動漫產業立于不敗之地，附加值的水平隨著價值鏈的變化而變化。然而，產業鏈的源頭是動畫增加值本質。

動漫產業具有資金密集、科技密集、知識密集、勞動密集四大特點。也正是由于這四大特點，動漫產業已成為市場經濟中重要的組成部分。我國目前動漫產業的發展仍然處于起步階段，只有認清動漫產業發展的特點，廣泛吸收國外大國發展過程中的經驗教訓，才能更好的構建完整的動漫產業鏈，繼續促進黑龍江省經濟的快速發展。

二、黑龍江省動漫產業發展存在的問題

（一）政府支持力度不夠

目前，黑龍江省政府對待文化產業的關注度不高，政府在資金和政策方面的支持力度不夠，不能滿足黑龍江省動漫產業的發展。2010年，廣電總局和國務院相繼下發相關文件，并作出批示，指出在未來的十年內大力發展文化產業，尤其是動漫產業，使我國成為動漫大國，早日超過日本和韓國，接近美國的先進水平甚至超過美國。另外，文化部在節目播出環節上也出臺了優惠政策，在黃金時段禁止播放國外動漫片，凡播出電影、電視劇的頻道在17：00一19：00播放至少一個小時國內生產的兒童動畫片，僅僅允許插播30秒的廣告，堅決不能超出，違者處罰；地方臺應該播放至少30分鐘的國產動漫。而黑龍江省政府對該政策貫徹執行不到位，使動漫產業在黑龍江省的發展到了一個瓶頸期。

眾所周知，動漫產業有兩個部分組成，一種是人腦，另一種是電腦，而動漫的本質在于創新。此外，動漫形象和動漫意識不是有型資產。根據銀行的規定，無形資產無法進行有效的抵押，無法對其實際價值進行準確的評估。因此，國家政策的不健全嚴重限制了文化產業，特別是動漫產業的發展。而黑龍江省政府在意識到動漫產業的薄弱以后，在2010年末提出對動漫入駐的園區實施優惠政策，但優惠程度與發達國家相比遠遠不夠。

（二）高端動漫人才匱乏

經過近幾年專家對動漫產業的研究和總結，為珠三角、長三角地區培養了大量的動漫人才，然而黑龍江省的人才培養模式仍然不健全，有待提高。比如：培養人才專業特點過于單一，人才沒有創新能力。動漫產業作為創新型文化產業之一，在經過了國外的粗獷式發展后儲備了大量的技能型人才，當前的發展重點突出表現在“原創”性作品開發上，國產動畫的巨大缺口以及我國動畫的偉大復興對動漫人才提出了較高的要求。因此，動畫片的策劃，動漫質量的監督以及動漫市場營銷方面的人才極為匱乏，導致動漫產業發展緩慢。國內開設動漫專業的相關院校極少培養該領域的人才，企業與學校教育的脫鉤，使得人才匱乏問題嚴重。另外，一些大學院校的專業性與高職大專的專業性相同，這難免在資金和人才方面存在浪費，使人才培養效率大大降低。在動漫產業發展初期，這一問題并不會突出，因為動漫企業對技能型人才的巨大缺口會消弱這一現象。但是當動漫產業對人才提出更高要求的時候，大量優秀并且掌握著熟練軟件操作技能的畢業生已不能滿足企業的需求了，這種模式單一的動漫人才培養帶來了企業高端人才需求缺口的擴大和大批動漫專業畢業生就業困難的矛盾。轉變動漫人才培養的思路，探索多層次培養格局是目前我國高等院校必須完成的課題[1]。

當動漫人才沒有創新精神的時候，動漫人才同樣不具有動漫市場營銷和管理的才能。我國的動漫人才沒有具備對動漫市場的預判能力，對市場的走向并不敏感。因此，為了更好的預測動漫產業的未來，策劃動漫產品，洞悉市場的變化至關重要。

（三）產品原創能力不足

根據國家的民意調查表明，在接受調查的人群中，約有三分之一的人表明對于動漫失去興趣的原因在于動漫產品沒有創造力，內容單一，翻版過多。

我國動畫片題材的突出問題在于動畫題材單一，童話題材作品已經占據一半，顯示出國產動漫“低齡化”的受眾目標；改編題材較多突顯了國產動漫創新意識不足；現實類題材少之又少，更進一步說明受眾等級制度的缺失，不利于國產動漫走出當前的困境[2]。

據國家新聞出版廣電總局的指示表明，在2013年度，國產動畫片已經超過了450部，時間一共加起來多于320000分鐘，而黑龍江省在制作設計方面遠遠不夠。2014年下半年，國產動畫片已經接近2013年制作的總和，這就表明動漫產業在飛速發展，而東北地區的動漫產業仍然處于一個艱難的時期。

三、黑龍江省動漫產業的發展對策

（一）加大政府政策支持力度

經濟決定政治和文化，文化對經濟同時也具有反作用。中國特色社會主義文化建設是中國社會主義建設的重要組成部分，中華民族偉大復興離不開文化建設[3]。動漫產業作為黑龍江省的朝陽產業，有利于黑龍江省經濟的轉型，促進黑龍江省經濟的恢復和發展，政府應該支持和幫助動漫產業的發展，制定相關政策，投入動漫產業發展所需要的大量資金。

黑龍江省應該加大政府支持力度，增加資金投入，完善相關法律，促進黑龍江省動漫產業的發展。首先，政府可以制定獎勵優惠政策，對原創動畫片以及優秀的動漫進行先進獎勵，根據評比等級的不同來發放相應的獎勵；其次，動漫產業發展啟動和投資基金非常重要，應建立地方動漫產業投資基金。各個地方政府應該制定計劃，按期發放資金，確保動漫產業資金鏈的長期運轉；最后，政府應建立專門的監督管理部門，對有關動漫產業發展的基金和秩序進行監管，防止出現濫用基金的現象，保證投資者的長期利益。

（二）加強高級人才培育

世界上動漫產業發達的國家和地區都擁有良好的教育環境和教育資源，比如美國、日本和韓國。黑龍江省距離日本和韓國較近，可以充分利用海外資源發展動漫產業。對于黑龍江省的高校教師進行選拔培訓，可以鼓勵其進行海外學術交流，增加教師的教學水平。積極建立黑龍江省高校與國內外動漫企業的合作，為動漫專業的學生提供實踐和學習的機會。為了使動漫產業快速發展，培養動漫產業人才應該從小做起，在小學就應設立動漫相關課程與活動，做好孩子的啟蒙教育，讓動漫意識扎根于小學生的心中。在初中和高中應該增加動漫課程內容，培養學生們的創作和制作能力。大學階段就應培養動漫產業的高級人才，學校和政府都應在物質和精神上鼓勵和支持動漫產業學生出國留學和深造，這樣不僅可以提高人才的質量，而且可以完善人才結構。

（三）提高自主創新能力

創新理論認為，經濟發展的本質是創新，只有創新才能發展。一方面，動漫產業是以創意為核心的新興文化產業，通過卡通形象形成明星效應，加快經濟進步的步伐。厲無畏教授提出，只有通過文化產業化，我們才能夠繼承新的主題和新的思路，使動漫產業高速發展。另一方面，我們應該大力發展科學技術，加強藝術文化企業的開發能力，形成高端科技能力，加快文化產業的飛速發展。

文化企業應該持續剖析動漫卡通資源，將獨特的冰雪文化和黑土情節緊密地結合在一起，形成新的創新元素，推進文化產業從模仿方式為主邁向以自己創新為主的新模式。

四、結論

目前，我國依然面臨著經濟的下行壓力，因此黑龍江省的產業結構轉型勢在必行。以黑龍江省動漫產業為核心，運用經濟學相關理論，研究了黑龍江省動漫產業的特點、存在的制約因素，并且提出了解決黑龍江省動漫產業的發展的對策。針對目前黑龍江省動漫產業目前的發展現狀，積極進行黑龍江省產業結構轉型，對未來黑龍江省經濟發展起著至關重要的作用。

[參 考 文 獻]

[1]曹文防.再談動漫產業人才培養[J].大眾文藝2014（19）：256-257

篇8

蓄勢待發的中國動漫產業求賢若渴，由此帶來動畫教育熱潮涌動。教育部統計數據顯示，從2003年的93所到2007年的447所，4年間開設動畫專業的高校數量增加了4.8倍。快速增長的數字顯示出中國動漫發展高漲的熱情，卻也暴露出缺乏理性的一面。僅2009年，全國20―30所高校同時新增的13個專業就包括動畫專業。

全國1000余所院校加之各類動畫培訓機構產生動漫相關專業學生47萬人。人才培養呈現兩頭小、中間大的狀況，即制作型人才多，策劃、創意、營銷類人才少的現狀。多數學校開設動畫專業存在盲目性，缺乏思考與市場定位。

影響動漫產業發展的首先是上游缺少高端的創意、編導、項目管理方面的人才，下游缺乏市場營銷、國際授權和等方面的人才；其次，與動漫相關的專業和院系發展速度過快，部分動漫教育機構師資水平和硬件水平都較低，造成畢業生數量劇增，但符合企業需要的人才卻相對缺乏，大部分畢業生的形象設計、編創能力較低，多處于模仿階段，缺乏創意。在開設動漫相關專業的千余所院校(包括中專及中專以上)中，多數仍在培育制作人員，使制作類人員過剩、創意及管理類人才缺乏的矛盾更加突出，人才整體結構失衡以及教育體系不完備的問題亟待改善。構建以市場需求為導向的人才教育體系，建立多種人才培養模式，成為市場的需求。

在近年的研究與實踐中，筆者立足市場需求及動畫生產環節，深入思考美術類生源條件下的動畫專業人才培養的差異定位、教學體系設計、具體實施方案等，重點提出了“分層板塊式課程結構”等理念，促使多元化的培養模式進入良性發展階段。

一、更新觀念，明晰人才培養目標

全國各高校的藝術設計學院、電子工程、自動化和機械學院、計算機科學學院、商學院、法學院、人文學院等都開設了相關專業或者衍生專業，涉及了文、理、工三大學科方向，由于該學科本身的交互性特點，很容易導致我們在培養目標和就業方向的考慮上博而濫，甚至于混淆學科自身概念，缺乏自身培養特點，似乎是培養了能適合任何崗位的人才，其實根本無法勝任任何工作崗位，對于學生而言也是忽文忽理，藝術和技術的交叉行使。

我們對當前動畫市場用人標準進行了大量調研工作，系統分析，立足美術類生源的優勢，以市場的需求為核心點，力爭做到錯位化、階梯化、模塊化、聯動化、動態化。并以此作為培養目標設定和課程體系建設的重要依據，實現五大培養指標：造型基礎、人文素養、創新思維、技藝兼顧、團隊意識。

（一）人才培養目標的指導性思路

1.錯位化――強化創新型、創意型高端人才的培養，有別于安徽省其他院校的人才培養及塑造體系。

2.階梯化――遵循課程的教學規律，分步驟、有計劃地逐步解決問題。

3.模塊化――將課程分解為五大模塊，從而更為清晰地明確人才培養的知識構架，便于教學的掌握與分析。

4.聯動化――實現課堂教學、課外實踐、公司實訓“三位一體”，搭建實踐教學體系，牢固樹立實踐教學的核心地位。

5.動態化――緊密結合產業發展，積極服務地方經濟，以市場為人才培養的坐標軸，適時、適當調整課程體系及內容。

（二）人才培養目標的五級指標

1.厚造型基礎。打好深厚的造型基礎是美術類生源條件下動畫本科人才培養的第一步。

2.重人文素養。人文素養的提升是大學素質教育的目的，是動畫專業人才持續發展的保障，是高校義不容辭的育人義務。

3.拓創新思維。作為設計師，最核心的價值便是創造能力和創新意識；如何開拓學生的思維寬度、促進創新能力的發展是設計人才培養的核心。

4.求技藝兼顧。所有的目標設定和教學建設都是為了促進學生更好地成才，其檢驗方式就是就業，因此一切都是立足于就業方向。

5.立團隊精神。合作精神是未來工作和生活中不可或缺的品格之一。課程作業在一、二年級強調個人完成，這樣讓學生能夠在動畫生產所有環節中游走一圈，從而更加明確自己的專業小方向定位；三年級開始強調團隊合作，有助于個人在各自的強項中發揮作用，更重要的是符合設計專業在產業中的實際應用，早日樹立團隊意識，為今后的就業及個人發展提供更廣闊的空間與平臺。

（三）培養方向上的“小方向與大強調”

在教學計劃的制訂中，需考慮課程結構安排的合理性；從行業、市場反饋的信息中，找出知識結構鏈，構建課程框架，對原有的實踐教學課程體系進行必要的刪除、增加或整合調整。在保證教學目標明確、教學要求明了、教學內容豐富的前提下，教學內容、學科比例、教學課時合理規劃，靈活掌握，留出一定的空間和可塑性。調整好專業素養、專業理論、專業方向、專業基礎、專業實踐等課程設置比例，不能在培養目標不明確的情況下強調“全才”的引導，最終造成的結果就是市場定位不準確，學生市場適應能力差、專業能力差，缺乏教育的指導性。

動畫專業知識結構涵蓋面廣、更新迅速。課程設置要有意識地針對設計活動的各個環節，每一門課程要解決相應的教學問題，培養學生相應的能力，化成一方知識結構；尤其在專業課方向上，明確教學目標，積極鼓勵學生對于實際設計項目的解決。按照專業技能培養的實際需要，對課程設置做一些調整，突出應用能力培養。按照“二二”制，即自學生三年級開始進行學科方向分流，控制每個學科方向的人數，達到一專多能、錯位發展的人才培養目標。

二、“分層板塊式”的人才培養方案

（一）時空維度上的“四階段分層培養”

“分層”的概念，即四年階段的分層培養。一年級打造型基礎，二年級打動畫基礎，三年級打創作基礎，四年級實現與市場完全性接軌。

一年級安排專業基礎課程教學，如動畫造型、動態速寫、場景速寫、人體解剖課程等，主要精力集中在解決造型問題上，這也就是學生通過美術專業考核進入該專業的主要優勢點。在此基礎上輔以專業了解和欣賞性質的專業理論課程，如動畫概論、動畫欣賞等課程，建立學生對于動畫專業的基本認識。

二年級安排專業方向課程，如二維手繪表達、二維動畫軟件基礎、動畫運動規律、二維動畫短片創作基礎、雕塑、三維動畫軟件基礎等課程，主要集中解決學生在進行動畫學習環節中的基本制作問題，是從基本造型意識向動畫制作意識轉變的過程，在此基礎上再輔以專業理論課程――動畫史，從而實現動畫創作思維的有效培養。

三年級安排專業創作課程，如動畫劇作、視聽語言、分鏡頭腳本、非線編輯、后期特效等課程，主要精力集中在培養學生對于動畫的整體認識和創作能力，在此基礎上再輔以聯合作業、動漫產業概論等課程，從而更有效地實現其對于動畫創作的整體駕馭能力。

四年級安排專業實踐課程，主要安排專業實踐、畢業創作、畢業論文等課程，實現學生的整體素質能力與市場的有機接軌。

（二）知識結構上的“并聯式板塊結構”

課程模塊化：一個核心模塊、三大依托模塊。

1.專業核心：動畫類課程

相關課程：手繪技法、動畫運動規律、分國別動畫研究、原畫創作、造型設計、場景設計、動畫劇本創作、二維軟件基礎、三維軟件基礎、Flas、動作設計。

2.三大依托

（1）美術類課程

相關課程：美術名作欣賞、民間美術研究、素描、速寫、雕塑、風景寫生、圖形想象、構成基礎等。

（2）電影類課程

相關課程：數字影像、動畫表演、視聽語言、音樂欣賞、經典動畫導讀、后期合成、音樂與音頻制作、故事類型與策劃。

（3）人文類課程

相關課程：安徽文化、人文概論、文學作品分析、文化產業概論。

（三）評價方式上的“開放式與反饋制”

1.考核方法：技法課程現場制、獨立作業展覽制、聯合作業匯報制

素描、速寫、插圖漫畫設計等靜幀畫面為結課作業的要求，課程結束即舉辦展覽，展覽現場評檔組予以定檔。

二維動畫軟件、影視后期等動態視頻為結課作業的要求，課程結束以公開放映、學生介紹的形式予以定檔。

采取作業展覽和課程作業匯報制，評分過程是開放式，上下屆學生都可以互相觀摩學習，平行班級相同課程統一打分，以此確保學生學習質量和教師授課質量的提升。

2.評分方式：集體定檔，教師打分；開放評分，及時反饋

其中平時成績由授課教師評定，結課成績需由評檔組評定等級，班級授課教師按照評定的等級給予相應的成績。評檔時教師不少于三人，本班授課教師不參與評檔。具體做法為評檔組按照比例對學生作業進行優、良、中、差、不及格五檔分類，班級授課教師按照評檔組評定的等級給予具體的分數。開放評分，當場給予學生反饋點評。

三、實施實踐教學新思路

探索“引進來，走出去”的實踐思路，積極搭建校內外實踐平臺，實現兩大平臺、三項制度，形成具備創新性、操作性、高效性的實踐教學體系。

所謂的“引進來”，就是將一些知名企業引入校園，開展實訓課程。同時強化校內自身實訓平臺的建設；所謂的“走出去”就是讓學生走出校園，直接進入企業或者實訓機構，了解市場規范，盡早做到思想上與市場接軌。

動畫教育目前是動漫人才培養環節中較薄弱的，也是產業創新和產業走向騰飛的最大軟肋。動漫教育本身的實力比產業發展現狀薄弱，要依靠一個還相對薄弱的動漫教育來承擔現在和向未來行業的人才輸出重任，不進行前期的投入，僅僅依靠院校本身是不行的。院校的主要任務是教學，無法第一時間監測到市場的需求和動態，搭建好校企合作平臺，能更好地讓院校接收到動漫的發展方向，縮短學生跟市場的距離，更好地實現動漫的開放性教學。

（一）兩大平臺

1.校內平臺建設

（1）學校：工作室――公司

以工作室為基礎形態，進行公司的雛形搭建，最終目標是實現學院公司，從而形成教學、實踐的良性循環，真正意義上實現動畫專業的產學研一體化。

（2）公司：研發――生產線

積極鼓勵公司在校內投資興建項目研發工作室以及動畫生產線。

2.校外平臺建設

學校應本著“就地就近、互惠互利、專業對口、相對穩定”的原則，在有關部門的協調下，積極與相關單位建立校外實習基地。學校應指定有經驗、責任心強的教師擔任實習指導教師，并聘請實習基地中政治思想好、業務水平高、責任心強的人員擔任校外指導教師。

（二）三項制度

1.導師制

實施工作室――導師制。配備基本設備，“雙導師制”，即校內、校外指導教師各一名，校內專業教師負責制。每年規定必須完成一定量的創作，未能完成的第二年補齊，如仍未能完成需在第三年全部補齊，如還未完成予以收回教師的管理及使用權。

教師可以招募學生參加個人的動畫創作，也可使學生帶著項目進入。打破年級界限，學生自主選擇進入，以實際項目進行支撐。

工作室的建立可謂“三贏”：學生在校期間得到良好的實踐機會，能夠提高自身的綜合能力；教師在工作室中得到教學的實踐，將理論教學融入實踐應用；學校獲得部分經濟效應，達到人才培養的根本目的。

2.聯合制

設立聯合作業機制。從學生二年級開始，每學期安排一定量的創作實踐課程，以便給予教師相應的工作量進行認可。

從二年級開始要求學生必須參與一次創作課程，也就是學生3年內必須參與動畫創作及制作3次，要有3件經學院學術委員會認可的完整作品。要求一次參與、兩次主要參與，大四必須是擔任主要崗位。

強調高年級帶低年級的傳幫帶機制，全面打造學生的服從意識、團隊意識。

3.學分制

學生如需參與創作動畫，實現綠色通道，根據學生在創作中的分工任務及完成情況由系內直接認定給予相應的專業分數。設立學院動畫項目及基金。動畫項目經過學院學術委員會通過，將給予啟動的基本資金，對于未能完成的，將收回經費。同時設立相應的成績進行學分認證。

結合動畫產業人才需求及流程中各環節的實質內容、具體步驟和能力要求等情況，認真思考動畫專業課程設置的框架結構、主干課程、課程類型與性質等問題，理清高等教育美術類生源條件下動畫專業人才培養方案的設計思路，進而形成科學合理的動畫專業教學體系，為我國培養高素質應用型動畫人才提供有效途徑。

（注：本文為安徽省質量工程教研項目，項目名稱：《獨立學院動畫專業人才培養模式研究》，項目編號：2008jyxm549）

作者系安徽師范大學傳媒學院動畫系主任，

篇9

關鍵詞：動漫 雕塑 民間泥塑 創作

一、民間泥塑和動漫雕塑

泥塑可能是我們的先民最早掌握的立體造型語言，在古老的神話傳說中，女媧正是用黃土和水，依照自己的模樣塑造泥人創造了人類。早在7000年前的新石器時代，人們已經能熟練地用泥捏制家畜、人面等造型，這些經過高溫的燒制成陶的泥塑器物在浙江的余姚河姆渡文化遺址、陜西西安的半坡遺址、山東大汶口文化遺址都有所發現。民間泥塑是民間藝人們用泥巴這種廉價易取的材質創作的小巧工藝制品，造型多以人物、動物為主，內容往往與民俗活動有關。在我國歷史上，民間泥塑在五代、兩宋時期發展興盛，之后經元、明、清發展更加系統成熟，形成了獨特的民族特色和藝術風格，成為當今大眾喜愛的民間藝術形式之一。民間泥塑在我國的分布比較廣泛，陜西的鳳翔、河南浚縣、山東高密、河北天津、北京等地都有各具地方特色的民間泥塑形式。

動漫雕塑是動畫造型設計的重要手段，同時也是動漫衍生產品開發的基礎，有時也是藝術家進行創作的一種方式。我國動漫產業化起步較晚，國內最初認識動漫雕塑大都是從歐美、日本的動漫衍生產品開始的，而動漫衍生產品只是動漫雕塑的一種商業化成果轉化形式。如今隨著動漫創意產業的蓬勃發展，動漫雕塑已經慢慢地融入到大眾的生活之中，動漫手辦、動漫飾品、動漫玩具等豐富了我們的生活。在動畫創作過程中，動漫雕塑是造型設計的重要手段，很多三維動畫、定格動畫的角色設計、場景設計都是從雕塑創作開始的。動漫雕塑也成為藝術家創作的一種方式，動漫雕塑與傳統雕塑相比，在創作主題、造型手法、色彩裝飾等方面都有其典型的特征，越來越多的藝術家把動漫雕塑的藝術語言應用到藝術創作中。進入21世紀以來，在政策的扶持和市場的刺激下，我國的動漫教育發展迅速，歷經十年發展，全國有二百多所院校開設了相關專業，各種動漫培訓機構更是如雨后春筍般出現，很多院校開設了專門的動漫雕塑課程，動漫雕塑開始被系統地研究并應用到教學之中，經過幾年的培養，為社會培養了一大批優秀的動漫雕塑人才。在動漫產業化的浪潮之下，很多雕塑專業的畢業生也轉型投入到動漫雕塑創作之中，相對于動漫專業的學生，他們有著更加扎實的雕塑基本功，迎合了動漫雕塑市場多樣化的需求，動漫雕塑造型師也成為了一個專門的職業。

動漫雕塑是動漫創意產業的一個重要組成部分，創意的產業離不開人類文明的積累和傳承，創意的本質是人類文明的傳續和進一步的開發。民間泥塑有著獨特的審美情趣、造型語言和色彩語言，是中國民間文化的一個載體。民間泥塑和動漫雕塑具有相似的物質屬性和文化屬性，因而可以相互滲透和交融。

二、民間泥塑對動漫雕塑創作的啟示

1.概括與夸張的造型語言

民間藝人在創作泥塑作品的時候，擅長對創作原型進行歸納和概括，丟棄掉對象不重要的旁枝末節，保留其主要的特征，通過這樣的創作手段，保留了創作對象美的成分，弱化其丑的成分。民間泥塑中通常用夸張的手法強化所描繪對象的特征，使表現對象主次分明，更加集中、概括地體現其形式美感。盡量用最少的語言表達最準確、最豐富的含義。這樣創作出來的民間泥塑，既取得了良好的藝術效果，有效地降低了制作的周期和成本。在動漫雕塑的創作中，這種概括和夸張的造型手法同樣需要。例如我們在開發針對兒童的動漫產品是，就需要從安全的角度考慮，用概括的手法去除造型尖銳的部分，用簡略的鈍角造型概括，同時用夸張的手法突出原造型的主要特征，這樣的動漫雕塑產品使兒童使用時更加安全。

2.鮮明而富有沖擊力的色彩語言

民間泥塑為了彌補其概括化的造型本身的不足，常常采用色彩裝飾來提高泥塑的視覺沖擊力。同時色彩和裝飾對造型進行豐富和補充，注重形體之間的順應和呼應關系，隨型賦色，對其造型的表現力進行了升華。很多民間泥塑的裝飾都采用艷麗的色彩，而且多采用平涂的方式，色彩在黑色或者白色底上繪制紅、黃、綠等高純度顏色，呈現出明快的視覺感和強烈的沖擊力。與民間泥塑相似，動漫雕塑制品一般體量比較小，概括的形體有時不能很好地展現造型的細節、吸引消費者的目光，這就需要用色彩和裝飾進行彌補，民間泥塑對色彩和裝飾的處理同樣值得動漫雕塑創作借鑒。

3.擬人化的表現手法

民間藝人在創作泥塑作品時會通過加入個人的情感賦予創作對象擬人化的情感特征，他們通過擬人化的手法，泥塑作品有了鮮明的人類感情特質和性格特征，自然物象與人的情感、性格、行為相融合，創造出生動而富有內涵的泥塑作品。我們在創作動漫雕塑作品的時候，也需要擬人化的表現手法。通過擬人化的手法，動漫雕塑中的機械、樹木、動物被賦予人的情感和性格，仿佛具有了生命，這樣的動漫雕塑作品更容易和消費者產生交流，進而受到人們的喜愛。

4.意象化的創作語言

所謂意象化，就是人的主體精神的對象化。民間藝人按照自我意識來處理自然物象是，就會產生意象化，這種對現實世界的超越使他們擺脫了自然的限制，去創造高度變形而又及其傳神的意象化的民間泥塑作品。意象化的創作語言使民間藝人在創作時，可以打破時空的限制，塑造出新的形象。他們將原有的視覺形象轉化為一種符號化的觀念形象，然后把不同的符號化的觀念形象進行租后組合，重新創造出全新的視覺形象。這種視覺形象不收客觀事物外形的限制，而是人的主觀意象的傳遞。同樣的，動漫雕塑也需要意象化的創作語言，只有這樣，我們的動漫雕塑藝術家才能掙脫束縛，自由翱翔一般進行隨心所欲的創作。

參考文獻

[1]喬潔.淺談中國北方傳統民間泥塑的造型形態特征[J].藝術與設計（理論）.2010年09期

篇10

論文摘 要：詳細分析了新形勢下高職院校圖書館所面臨的新挑戰,同時就如何服務師生讀者、如何服務于企業和社區提出了重要的策略,對地方高職院校圖書館服務社會有積極的借鑒作用。  

 

高等職業院校服務于地方經濟建設,不僅僅完成人才培養、提供各種技術服務,同時也搭建著各類服務平臺,推動著區域科技、文化的發展。寧波職業技術學院依托于地方政府、企業取得了長足的進步,在發展過程中形成了合作辦學、合作育人、合作就業的“三位合一”、“政府、企業、學校“三方聯動”的“三三”辦學模式。“三三”模式是一種具有鮮明區域特色、產學研緊密結合并行之有效的現代高職教育模式。 

“三三”模式的確立,為圖書館的服務建設提出了新的挑戰,也為拓展圖書館的服務內涵、提升其功能,提供了新的思路和策略。作為高校提供信息資源的圖書館,必須盡快適應新形勢的要求及教育模式的變革,與時俱進地為高職院校培養應用人才及滿足區域所需提供創新服務,在服務育人方面發揮更大的作用。 

 

1 高職院校圖書館服務面臨的新挑戰 

1.1 服務范圍在拓寬 服務對象在變化 

高職圖書館具有特色資源和服務,對地方經濟發展具有較強的針對性,因而高職院校圖書館不僅要繼續強化原有的為教學科研服務的職能,更要為當地區域政府、社區居民和合作后的企業產學研提供技術支撐,尤其是為企業生產提供支持。在圖書館應該開設多樣化的服務項目,使圖書館服務從靜態轉向動態,從封閉轉向開放,從單一轉向多元化,從被動轉向主動。 

由于服務觀念的轉變,圖書館讀者服務對象由原來的僅限于本校師生員工的服務擴大為地方行政機構、企業以及區域的居民。讀者群層次由單一變得更加復雜,潛在需求的讀者逐漸增多,讀者需求的信息類型變得更為豐富。迫使圖書館工作人員要深入研究不同層次讀者的服務需求,根據讀者群的需求特點,開展有針對性的服務,并從個性化、知識化的角度深化服務層次,以確保圖書館的發展順應高職教育辦學發展模式。 

1.2 服務模式需創新 服務內容需豐富 

學院把與企業和社會深度融合的校企合作辦學模式作為體制機制創新的切入點,積極構建共贏發展的運行機制,通過創新機制,推動產學研合作進一步發展,服務地方經濟的能力水平得到了進一步提升,給學院發展帶來了全新的變化。作為重要信息資源的圖書館應主動走向社會,積極創新與區域、企業共建共享的機制,探索高職圖書館向社會開放的服務新模式。 

2 高職院校圖書館服務策略 

2.1 建立獨具特色的文獻信息資源 

圖書館的建設必須以高職院校人才培養目標為核心,提供與讀者信息需求對應的文獻信息資源,而由于服務對象、服務范圍發生了變化,圖書館的信息資源要結合工作崗位,在內容和結構上以應用性、技術性信息為主,必須與高等職業教育相適應,文獻資源建設方針應突出特色資源的應用價值,這也是特色圖書館文獻資源建設的定位。寧波職業技術學圖書館在建立特色館藏時,對機電模具重點專業的文獻進行重點收藏、優先投入;根據學院的實際,自建機電模具特色數據庫和動漫產業特色資源數據庫,形成有特色的產學研合作數據庫,使之成為學院與企業之間產學研結合的紐帶;“三三”模式的根本宗旨是強強聯合,為地方經濟建設服務。 

2.2 開展針對教師讀者的個性化的服務 

高職院校專業教學的過程中,需要不斷地增補新技術、新工藝、新流程方面的內容;需要不斷地改進教學方法、適應高職教育的教學特點。在以教學為核心的同時也不斷地提高為區域提供技術服務能力,教師作必須高度關注區域經濟發展。尤其對區域發展、產業發展和產品開發創新的相關信息比較關注,希望獲取新理論、新技術、新工藝、專利狀況,市場推廣的前景分析等方面的信息。因而面對新的服務需求,我們積極采取了參與到課題研究當中去,為他們提供信息及參考咨詢服務。 

2.3 開展針對學生讀者的主動流通服務 

自從實行“2+1”教學模式后,我校學生實際在校時間只有兩年,第三年到企業頂崗實習。在校的兩年時間除了學習有關專業課外,還要考取相關的等級證書,學習時間非常緊張,到圖書館的時間相對地減少。這種情況下圖書館的流通服務工作要變被動為主動,就必須創新新的服務模式,我們采取的辦法是利用校園網絡優勢,以學科內容為主線,分析、歸納,向有關班級推薦相關書目,定期綜合分析館藏利用情況,推出利用率高的書目,讓讀者更好地了解館藏信息,在最短的時間內借閱到自己所需的資料。 

2.4 開展針對當地社區的上門服務 

我校圖書館在滿足校內服務的同時也免費向社會全方位開放,但由于社區讀者的層次不一,多數人缺乏利用圖書館的知識。圖書館利用網絡資源和師資、場地優勢,組織館員深入社區舉辦講座,宣傳和講解各種資源平臺的內容和使用方法與技巧,增強他們查詢信息的能力。同時,在社區建立流動圖書站,定期派人送書到社區,豐富社區居民的文化生活,并指導、幫助人們提高自己自我學習能力,使圖書館不僅擔負起對國家和社會的傳播知識、培養人才的重任,還能培養人們的文化素質、提高人們學習能力的重要場所。 

2.5 為當地企業提供專項技術咨詢服務 

在與企業的合作中,圖書館的優勢得以充分利用。因為絕大部分中小企業,甚至大型企業還不具備完善的信息保障體系。企業的決策、發展又離不開瞬息萬變的市場信息,為企業提供專項服務成為主要工作之一。通過網絡以在線咨詢、定期信息推送、互訪交流等形式,圍繞企業產品或項目開展定向服務,真正建立起企業與專家、企業與市場的信息橋梁。我校圖書館為企業建立了動漫特色數字文獻資源庫,文獻資源庫不但含有豐富的科技論文、企業名錄信息、專利文獻等顯性文獻知識,還包括視頻、技術要點敘述等能將隱性知識顯性化的文獻,促進了相關企業的創新和產學研一體化進程,使動漫產業數字資源資源庫成為動漫企業創新的信息技術平臺,得到了企業的大力支持與認可。在一定程度上也解決了高職院校圖書館數字資源利用率低下,咨詢服務有如雞肋的尷尬狀況,在為企業服務的過程中,實現館員自我價值的提升。 

 

3 結語 

高職院校圖書館應主動走向社會,探索與社會共建共享、互惠共贏的合作機制,最大化利用豐富的館藏資源,特別是數字信息資源,服務于社區居民和企事業單位技術人員,建立高校良好的社會形象。 

 

參考文獻 

[1] 潘妙輝,陳小衡,何秀文．高職院校圖書館服務社區的思考[j].圖節館建設,2008(10)：83-85.