音樂實訓總結范文10篇

xxxx年，我到XX中學進行了為期XX天的實習工作，非常感謝我的學校和實習單位給我這樣一次寶貴的機會。讓我在實踐中得到鍛煉，在實踐中學會成長。

剛進入校園，就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引住。每一個學生都那么純真可愛。初到班級里來自學生熱情的歡迎掌聲，我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課，每一幕，每一個瞬間，哪怕是一個小小的細節，對我來說都是那樣的深刻，至今還記憶猶新。指導老師非常關心我，細心指導，每次師范講課之前都要認真備課，上課前把她課上的重點，特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話，如果與學生溝通，真是面面俱到，著實讓我學到不少東西。

聽課實習完成之后，指導老師讓我一個走上講臺對著整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺，我才發現一切并不是我想像的那么可怕。從低頭一個人講，到很自信的自如的和學生溝通，是一個有點小困難但是完整也難忘的過程，就像一朵花，從含苞待放到正直花期一樣，是一個美好的過程。同學們很配合我的工作，上課認真聽我講，認真唱歌，積極回答我的問題。作為一個新人，真的讓我感動。

不過，在這樣一個懷有叛逆的年齡階段，難免有一些孩子是不喜歡服從的。對于這樣的學生，身為教職人員是不可以用暴力或是過激的語言的手段達到教育的目的。或許會起到反作用，后果不堪設想。在這樣一個法制社會里，人人有權利，人人有利益，學生也不例外，如果不尊重學生的利益，他會用自己的權利保護自己的利益，也就會反作用與教師。所以，不尊重學生，不善待學生就等于毀滅自己。不過善待也總是要有度的。對于如此頑皮惡作劇的孩子，同樣也要對癥下藥。最重要的是，不能輕易的放棄他們。

我在初一年級。這些剛剛小升初的孩子，都還是站在童年的尾巴上對著父母撒嬌的寶貝。在眾人面前卻以為自己已經是大人的無邪的天使。他們在上課的過程中會抑制不住自己興奮的情緒，多變的思想，也控制不住自己的說話欲。所以上課中維持紀律是早在意料之中的。我喜歡用一些顯得自己比較人性化的道理壓制他們亢奮的情緒。偶爾也會選用一些蘊涵道理的小故事指點他們。這樣便會有一個好的開始，整節課下來也有不錯的效果。

在講課方面，我選擇了欣賞課類型，這樣的課型可以讓學生在很短的時間內通過視聽唱等直觀的手段吸收他們應該掌握了解的知識。同樣抓住孩子的年齡特點，我選擇了從動畫片入手。因為動畫片一直以來都深受孩子的喜愛。國外的一些動畫在我小的時候就很受歡迎至今還在熱播。說明他們真的很經典，不過這樣經典的動畫片在現在孩子的眼里不過就是一些沒有語言對白的搞笑劇，真的讓人心寒，也應該反思一下。

摘要：文章采用問卷法，以我校五年制大專學生為調研對象。調研結果表明：影響幼兒教師教學質量決定因素的能力提升問題是困擾幼教《聲樂》課程的突出問題。具體表現為:教學模式及教學方法老套、缺乏聲樂課學習興趣、對音樂活動的概念和特征模糊、音樂活動涉及類型很少。針對上述問題，結合調研對象提出的意見，提出政策性對策。

關鍵詞：聲樂；能力提升；現狀；對策

學前教育的蓬勃發展已成為一道亮麗的風景，作為影響幼兒教師教學質量決定因素的能力提升問題再一次成為焦點。《幼兒園教師專業標準(試行)》(以下簡稱《專業標準》)的出臺，使幼兒教師對自己的專業能力、專業知識、專業理念有了更加明確的定位。要想幼兒教育得到持續穩定的發展，不僅要提升教育教學質量，還要注重教師專業能力及綜合素質的培養。聲樂課程如何與能力提升相結合，是我們課程改革與教學方法一直在探索的問題，我們應該與幼教的其它相關課程相結合，以此來提升幼兒教師的專業能力，要做到綜合實訓，幼兒素質教育中的一個重要課程就是“音樂活動課”，聲樂課的教學正好與音樂活動相結合，共同來實現幼教學生的能力。

一、調研對象與方法

（一）調研對象。本次調研的對象是廣西幼兒師范高等專科學校的16級學生，16級學生已在學校學習第四個年頭，學前教育相關課程的學習也涉及較廣，單科課程都已相繼學習完畢，但是在綜合實訓，能力提升方面還有待加強。本次問卷采取網絡答題，調查對象較廣，調查簡便且實效性強。（二）調研方法。1.文獻收集法。本次問卷主要是收集查閱聲樂課程與學生組織音樂活動的結合問題，通過查看書籍、文獻資料、網絡平臺、文章等，總結出7個問題，進行調查研究。2.問卷調查法。自編問卷《學前教育聲樂課程與幼兒教師專業能力提升的調查》，問卷調查的基本思路是通過對在校學生聲樂課上對于能力提升的學習情況，在比較廣的范圍內發現聲樂課程教學存在的問題。問卷統計采用網絡調查的方法，將調查問卷編制成網絡版，利用網絡調查系統進行統計，16級大專學生都可以參與填寫，確保問卷的廣泛性與真實性，問卷發放1個月時間，共收到問卷138份，且問卷保質保量，達到了研究的效果。

二、調查報告結果分析

摘要：高職院校音樂教學承擔著提升學生音樂素養，培養學生音樂技能的任務。影響高職院校音樂課堂效果的因素有教師創新意識缺乏、教學設備陳舊、實訓實踐教學不足、課堂教學方式亟待改進等，建議加強音樂教師隊伍建設，增加設備投入，鼓勵教學輔助手段創新，加強實訓教學，改進教學模式。

關鍵詞：高職院校；音樂課堂；教學方法

隨著我國教育體系的不斷發展和完善，高職院校音樂教學改革進一步推進，音樂教育既要教授音樂基礎知識和基本技能，又要突出音樂教育獨特的情感教育和素質培養功能。在當今社會教育改革不斷推進的前提下，我國音樂教育也面臨著挑戰。在教學過程中，采取何種教學方法提高學生的學習成績，成為高職院校音樂教學改革的一個重要問題。目前，高職院校的音樂教學一定程度上還沿襲舊有的教學模式，在教學理念、教學目標和教學方式方法上有待創新，導致音樂課堂教學效果不理想，以至于培養的人才不能適應社會需求。對于高等職業院校來說，在進行音樂專業人才培養的時候，要創新教學方法，通過課堂教學方法的整合，貫徹新的教育理念，進行高職院校音樂教學的改革與創新。本文對高職院校音樂課堂教學進行分析，嘗試總結影響高職院校音樂教學效果的具體因素，并提出應對策略。

一、高職院校音樂教學的定位

音樂教育兼具審美功能和非審美功能，通過音樂審美教育，可以陶冶學生情操，啟迪學生智慧，培養學生的音樂技能，以服務社會需要。

（一）提升綜合素質

一、現代幼兒師范學校音樂教育中存在的不足

(一)幼兒師范學校音樂教育課程設置存在不足

目前，幼兒師范學校音樂專業課程的設置大都是按照中師院校制定的，在課程設置的過程中，學校過于重視課程的深度和難度，沒有對課程之間的聯系和互補作用進行考慮，嚴重忽略了音樂教學與其他藝術專業之間的聯系，這種教學模式下培養出來的畢業生知識面較窄，音樂專業能力過于單一，不能夠做到將專業知識融會貫通，也沒有將音樂與其他學科進行融合的能力，以目前比較普遍的問題為例，現代幼兒音樂教師缺少伴奏的能力，音樂的專業素養比較低。想要培養出符合社會需求，專業素養強的畢業生，幼兒師范學校首先應該改變現有的課程設置，提高音樂專業課程設置的合理性。課程設置的過程中，應該充分的結合實際的社會需求，根據學生的個體化差異進行設置，以保證幼兒師范學校音樂教學的有效性。

(二)教師的教學方法過于單一，教學過程中仍以傳統的教學手段為主

傳統的音樂教學過程中，教師過于重視學生的基本技能訓練，忽視了對學生創新能力以及臨場發揮能力的培養。傳統的音樂教學課堂將教師作為課堂的主線，教師只是將樂理知識一股腦兒的倒給學生，沒有考慮到學生的接受情況，更別說在課堂上創設相關的情境，營造一定的藝術氛圍來幫助學生進行消化吸收了。原有的教學手段過于單一，傾向于“滿堂灌”的教學方式，學生在實際的教學過程中，主要憑借死記硬背、機械式訓練的方式來完成對知識的理解和掌握。教師缺乏與學生的互動，沒能夠對學生進行有效的引導，交給學生自主探索的能力，促進學生主觀能動性的提高。

(三)嚴重忽略了教學理論與實踐的結合

當前高職藝術專業教材暴露出的不足

（1）藝術專業教材（設計類和音樂表演類）的編寫依然以本科學科理論體系為基礎。很多時候高職教材只是對本科教材的簡單壓縮，強調理論性研究，始終把內容重點放在學科知識完整性和系統性的層面上，往往造成理論知識過于深奧，過于寬泛，而對其中相應的技術性實操性知識點觸及較少，導致學生不由自主的沉迷于文字段落中，忽視了其實踐性的一面。學生畢業后達不到企業和社會的用工標準，不具備相關能力而僅具有理論上的認知，造成形而上學，最終學生沒有出路，學院的聲譽也受到影響。（2）藝術專業教材（設計類和音樂表演類）內容過于理論化，其實踐性不強。眾所周知的原因，由于高校教師職稱評定在很多情況下要求教師編寫教材，以及出版各種書刊，學術類論文等等作為職稱評定的必要條件。這就造成高校教材大多都出自高校教師之手，由于很多高校教師的文筆不錯，甚至形成了一批職業教材，這些現象反映了高校職稱評定方法的弊端與很多無奈。由于高校教師大都不具備企業一線工作能力，長時間被學校的單一環境和書本知識所包圍，嚴重缺乏相關專業的實踐能力和實操能力，造成對相關經驗的空白。他們的大多數不了解企業、行業的發展和變化情況，不能準確掌握新技術、新經驗、新設備、新工藝、新標準，在教材編寫時不去企業調研，不做市場調查，缺乏對職業崗位所需專業知識和專業能力的科學分析，隨之而來的就是教材內容與實際相脫節，對實際操作和運用不具指導作用。隨著企業、行業以及全社會的高速發展，教材落后與知識技術的快速更新這一矛盾將更加顯現無遺。（3）藝術專業教材（設計類和音樂表演類）過多體現概念性理論性知識，而對教材內容在實踐性、啟發性、案例分析性上有所不足。目前無論是藝術設計類還是音樂表演類的教材在內容上普遍充斥著概念性知識點。對一些具有實際意義的案例分析確實少得可憐。例如《廣告插圖設計》一書的內容都是些簡單的概念性介紹，或者是一些深奧、寬泛的理論，對具體的插圖案例卻鮮有點評和分析，沒有體現差圖案例對教材的實際意義。這對還未接觸實際廣告工作對廣告插圖還沒有實際經驗的學生來說就像是霧里看花，看看熱鬧罷了；又比如音樂表演專業教材《世界名曲欣賞》，很多時候只是對世界名曲的簡單羅列，配以作者、國籍、生平及作品誕生時代進行介紹，而對該作品反映的情感以及創作方法和技巧上很少有所剖析。（4）藝術專業教材（設計類和音樂表演類）在形式上不夠豐富。現在的藝術設計類和音樂表演類教材都集中在一本書上，內容過于單一，趣味性和啟發性不強，很難提高學生的學習熱情，影響學習效率。另一方面，對高職教育來說，實訓是一個重要環節是實現理論結合實際，提高動手和實操能力的重要手段和方法，然而現實是大多數高職藝術專業沒有專門的實訓教材，學生不能完全明白實訓的目的，沒有把所學知識完全進行實踐，造成學生不能對工作流程和崗位要求進行準確定位。（5）藝術專業教材（設計類和音樂表演類）在編寫上沒有固定的標準，沒有和相關的職業標準，從業資格，行業技能等級相掛鉤，企事業單位和行業協會所需人才應具備的素質和職業技能在教材中得不到充分體現。教材的編寫不能緊跟就業資格要求和標準，相當于造出的子彈不適用槍支，學生的所學不能滿足用人方的需要，高校人才培養出現偏差。

對當前高職藝術專業教材建設的一些建議

（1）藝術專業教材內容應體現工學結合和校企合作。要積極推行與生產勞動和社會實踐相結合的學習模式，把工學結合作為高等職業教育人才培養模式改革的重要切入點，帶動專業調整與建設，引導課程設置、教學內容和教學方法改革。人才培養模式改革的重點是教學過程的實踐性、開放性和職業性，實驗、實訓、實習是三個關鍵環節。積極推行訂單培養，探索工學交替、任務驅動、項目導向、頂崗實習等有利于增強學生能力的教學模式；工學結合的本質是教育通過企業與社會需求緊密結合。根據“校企合作、工學結合”的要求，高職藝術專業教材的編寫應處理以下問題：1）理論性基礎性知識與學以致用的關系。通過以往大量事實證明，藝術專業教材過于強調理論和基礎性知識，而缺乏對職業技能和崗位標準的針對性，造成我們的畢業生不具備直接上崗能力，還要經過用人單位的培訓和再造。因此我們教材編寫要以實際應用為主旨，強調學以致用，盡量避免出現大量繁瑣空洞的理論概念。2）任務驅動、項目導向、頂崗實習都應成為教材編寫的依據。根據藝術專業畢業生在就業時所應具備的上崗能力，把具體的真實的項目案例詳細的編入教材，把崗位上經常遇到的工作難題和主要業務都要有所體現，使學生在學習期間潛移默化的進入半工作狀態，較早接觸崗位任務。3）教材內容應涉及行業歷史背景，行業的特點以及行業在社會中的地位和作用，使學生對所要從事行業有整體的認識也可激發行業自豪感和學習動力。4）教材應提出學生應具備的職業道德和職業操守，包括尊重企業行業文化，保守企業秘密，尊重客戶隱私，樹立服務社會和服務國家的信念等。合格的高職畢業生應該是專業素質，道德素質和人文素質的綜合體。（2）藝術專業教材應編寫專門的實訓教材指導科學實訓。實訓作為高職教育的重要環節，起到了學生從學校進入工作崗位從書本知識到親身實踐的過渡作用。這一階段的重要性體現在能夠幫助學生從理論知識的學習者轉變為一個對理論知識的實踐者，可以幫助學生檢驗學習成果，把課本知識轉化為操作技能實踐活動，在實際的操作中把理論和實踐完美結合，使學生對書本知識有了更深層次的理解，也在實踐活動中提高了動手能力。實訓在最大程度上提供和模擬了真實的工作崗位狀態和要求。實訓作為重要的實踐學習階段，必須建立健全專門實訓教材，針對實訓學習階段的特殊性尤其是過渡性特點，實訓教材內容應有意識地對工作程序，工作方法，操作技巧，安全意識，生產流程，以及藝術專業設計類和音樂表演類的獨特性上著重強調，起到“指導實踐、規范操作、動手訓練和角色過渡等作用”。（3）藝術專業教材建設應參考國外先進高職教材，理論教學和實踐教學內容要科學分配。教材的理論教學部分的篇幅要適度，做到“必要、實用”能夠為學生今后的專業深造起到鋪墊和支持；實踐性教學，要突出實踐性、案例分析性、發現問題以及解決方法探討為重點。從國外先進的高職藝術專業類教材中，明顯體現出教材結構和教學思路的特別之處。例如，《GraphicDesign》（圖案設計）一書作為眾多英國高職院校藝術類平面設計專業的選用教材，其特點表現在：1）教材內容只編寫必要的理論性知識和概念。2）啟發性觀點和問題在每一章節都有所涉及。3）教材內容融入了大量的人文精神、社會科學、風土人情、歷史文化，體現了一本教材可以成為了解世界的窗口。4）結構上以圖片為主，對每幅圖片都有較詳細的分析和總結，從設計思想、設計思路、表現技巧等方面剖析案例。5）以真實案例（項目）作為教材練習章節內容，引導學生在原有設計方案的基礎上進行二次設計創新。6）教材內容具有強大的引導性、邏輯連貫性、循序漸進性和完整性，可以保證無教師狀態下的學生自學需要。（4）藝術專業教材建設隊伍的構成應講究科學性廣泛性及時代適應性。教材編寫在人員的組成上要充分考慮各方因素，第一，要融入用人單位的領導、帶頭人、技術人員以及行業骨干、帶頭人，他們應對教材的編寫起指導和引導作用。第二，高職院校教師，“雙師型”教師應為首選，因為他們不但有一線教學經驗，還有在企業和行業的實際工作經歷和經驗，他們對教學和用人市場有較全面地認識，具有教材編寫上的優勢。第三，在校生和已畢業學生，他們是教材的使用者，對教材的感受是最全面最客觀也是最重要的，只有認真聽取他們的意見和建議，教材才能更有說服力。（5）藝術專業教材建設應以職業資格標準為導向。教材的編寫應該以企事業單位中職業資格標準為依據和導向。藝術專業學生應該明確未來工作崗位的任務和工作流程。比如裝飾設計人員就要求具有實地勘察，攝影取景，草圖勾畫，空間合理分割，制圖軟件操作，平面圖制作，電腦效果圖制作，裝飾材料選取等能力。在教材編寫上應做到使學生在學習的各個環節上加深對工作流程的認識，對所應具有的能力有清楚的認知，也就深化了教材的職業特性。（6）藝術專業教材建設應建立教材審查機制，把好教材選擇關。加強藝術專業教材建設，還應建立科學，嚴謹的教材選用制度。從審查，評價，研討，論證等環節進行逐級把關，把教材內容的實踐性，先進性，科學性，與職業崗位的結合性作為教材評判的主要標準。保證教材能夠發揮從學生到從業人員順利升級的保障作用。審查人員的構成上要做到合理，廣泛，公平，實效。高職高專藝術專業教材作為培養藝術人才的知識載體，具有傳授知識，指導實踐，開發思維，強化專業等重要作用。教材的質量直接決定著培養目標，教學成果，知識傳承，學生成才，學生創業就業等一系列問題。隨著我國現代社會的快速發展，高職高專藝術專業教材必須緊跟時代的腳步，以科技發展，人文發展，社會發展，就業趨勢作為依據和導向，并要不斷借鑒和吸收歐美發達國家教材的長處和經驗，建立一套完整科學使用的教材建設體系，為我國的高職高專發展貢獻力量。

本文作者：王振宇工作單位：鄭州鐵路職業技術學院

摘要：《國家中長期教育改革和發展規劃綱要》將高等教育人才培養的水平擺在了突出位置。與此同時，“教育部關于實施卓越教師培養計劃的意見”中提出實施“全科型小學教師”培養要求的理念。從卓越小學教師培養內涵及要求出發，藝術素養的培養成為“全科型”小學教師培養理念中的不可或缺的部分，音樂素養的培養也必然成為高素質小學教育新師資至關重要的必備素質之一。本文通過筆者在參與教育部立項的卓越小學教師培養項目中的教學、實踐的總結及深入思考，對小學教育專業學生音樂素養學習訓練的現狀以及存在的問題進行分析；并結合邊疆少數民族地區生本源特點，從教學理念、課程內容、實踐訓練體系和構建實訓、實習一體化的平臺等四個方面提出解決策略的思考與建議。以期從整體上改善和提升邊疆少數民族地區小學教育專業學生的音樂素養培養的質量，為該地區未來小學教師從事小學教學、活動職業所需的藝術素養培養提供一定的理論價值與實踐的參考。

關鍵詞：全科型；鄉村小學教師；音樂素養；實踐訓練

一、概述

（一）全科型卓越小學教師培養的意義及能力結構要求《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010—2020年)》把高等教育人才培養的水平擺在了突出位置。在“教育部關于實施卓越教師培養計劃的意見”中提出實施“全科型小學教師”培養要求的理念，旨在以實施卓越教師培養計劃為抓手，推動師范院校深化教師培養觀念、機制、課程、教學、師資、質量評價等方面的綜合改革，努力培養出有理想信念、有道德情操、有扎實學識、有仁愛之心的好教師。故此，卓越小學教師培養的內涵要求則是：針對小學教育的實際需求，培養一批熱愛小學教育事業、知識廣博、能力全面，能夠勝任小學多學科教育教學需要的卓越小學教師。

（二）小學教育師資音樂素養培養的意義及目標要求從卓越小學教師培養內涵及要求出發，藝術素養的培養成為“全科型”小學教師培養理念中的不可或缺的部分，是高素質小學教育新師資至關重要的必備素質。那么音樂素養的培養也必然成為高素質小學教育新師資至關重要的必備素質之一。根據“全科型鄉村小學教師”培養理念的目標定位及實踐取向分析，筆者認為邊疆少數民族地區“全科型”鄉村小學教育專業師資應具有的音樂素養的培養目標具體應體現在以下幾個方面：第一，通過音樂基礎理論的學習和音樂、舞蹈技能的訓練，具備識譜歌唱、樂器演奏和舞蹈表演等基本能力；第二，在基本技能素質形成的基礎上，應具有能夠結合邊疆各民族地區的音樂、舞蹈藝術風格特征，進行歌曲、舞蹈等藝術表現形式的再加工、創編或是推陳出新的創作能力；第三，應具備一定的音樂審美、評價及教學的能力；并能夠具有開展小學相關音樂類及運用音樂元素開展小學班、隊等活動，且能夠對活動過程、效果進行評價和總結的能力。

二、現階段小學教育專業師資音樂培養中存在的問題及成因分析

摘要：隨著社會的進步，幼兒園教學有了新的要求，傳統學前教育專業歌唱教學已經滿足現代幼兒園教學要求，所以結合學生實際、教學要求進行學前教育專業歌唱教學創新與改革勢在必行。

關鍵詞：學前教育專業；歌唱教學

在國家大力提倡素質教育的今天，社會對學前教育專業歌唱教學越來越重視，如何提升歌唱教學適應性與有效性是學前教育專業應長期努力的方向。傳統學前教育專業歌唱教學存在師資力量不足等問題，如何在現代教育背景下改善歌唱教學現狀，使之朝著正確的方向發展，是本文所探討的。

一、學前教育專業歌唱教學現狀

幼兒園歌唱教學需要專業化師資隊伍的支撐，一方面教師需要具備良好的歌唱素養，在具體的教學過程中，教師在流暢表述情感的同時還要放聲地歌唱，做好范唱，許卓婭教授曾強調教師榜樣作用的重要性，即教師榜樣是提升歌唱教學效率與質量的有效渠道，而要想實現這一目的，教師需要具備良好的素養，主要包括歌曲鑒賞能力、文化修養與生活感受能力等；另一方面教師需要具備良好的音樂綜合能力，幼兒園歌唱教學涉及多方面內容，是集歌曲教唱、舞蹈指導、樂器講解于一體的綜合活動，對教師音樂綜合能力有一定的要求。學前教育專業歌唱教學相較于幼兒園教學而言還存在一定的不足，具體體現在以下兩個方面，即:一是對幼兒歌曲有所忽視，當前學前教育專業歌唱教學存在重民族、美聲歌曲輕幼兒歌曲教學的現象，幼兒歌曲僅僅體現于彈唱教學之中，不利于學生聲樂概念理解、歌曲文化認識、歌唱能力培養；二是對音樂綜合教育有所忽視，在相關因素的影響下，學前教育專業歌唱教學過于注重聲樂課程教學，對綜合教育存在一定的忽視，不利于學生綜合音樂素養水平的提升。

二、如何促進學前教育專業歌唱教學改革與發展

摘要：素質教育深入推進，高校音樂教學地位逐漸提升，為營造良好的學習環境，加強高校音樂實驗室優化管理意義重大。但管理工作復雜且繁瑣，還需在實踐中加強經驗總結，摸索出信息化與制度化、精細化等管理模式，確保實驗室管理成效，切實發揮實驗室育人作用，讓學生學習到更加系統與實用的音樂知識。

關鍵詞：高校教育；音樂實驗室；管理策略

高校音樂實驗室是提高專業學生理論實踐綜合能力的重要場所，管理成效直接關乎實訓教學質量。對此，還需根據實驗室管理實際，提出優化管理對策，通過多元化與高效化管理體系，為專業實驗室建設與發展提供基礎保障。

一、實施制度化管理

完善的規章制度是確保組織集體行為協調性、規范性的重要機制；對此，落實音樂實驗室管理工作，科學規范的管理制度勢必不可少的，確保音樂專業實訓有序展開。（一）使用制度。音樂實驗室用途廣泛，尤其是學前教育專業，聲樂與鋼琴等必修課教學，都需要用到實驗室。尤其是在考核前，學生都會扎堆實驗室進行樂器練習；對此，完善使用制度意義重大。使用制度涉及琴房續借與琴點分配等內容，這些都是實驗室管理人員與師生明確掌握的。（二）紀律制度。音樂實驗室內的琴房都是相互獨立的，確保專心練習互不打擾。為實現琴房高效利用與練習效率，應進一步完善紀律制度，包括禁止大聲喧嘩與嬉戲打鬧、鑰匙轉借等，實現練習時間充分利用。（三）安全制度。為減少噪聲干擾，琴房內通常會安裝隔音板等特殊材料，但屬于易燃物品；對此，加強安全管理意義重大。安全制度內容涉及電器正確運用、禁止攜帶易燃易爆物品、離開關閉門窗與水電等。（四）衛生制度。樂器進入雜質將直接影響音色與使用壽命，實驗室不注重衛生，會使得樂器縫隙進入紙屑與灰塵等雜質。對此，要求學生注意環境衛生清潔，禁止在實驗室內吃東西，更不能在實驗室內與吸煙，尤其是樂器上禁止堆雜物。液體不能直接與樂器接觸，避免出現故障。

二、實施責任制管理

一、“工學結合”教學模式的內涵和實施背景

工學結合教育模式肇始于1903年英國桑得蘭德技術學院工程系和土木建筑開始實施的“三明治”教育模式。1906年,美國俄亥俄州辛辛那提大學也實施了與英國基本相同的工學結合教育模式,并稱之為“合作教育”。1983年世界合作教育協會在美國成立,總部設在美國馬薩諸塞州波土頓的東北大學,協會成員來自40多個國家,每年召開一次國際性會議,影響越來越大。目前,發達國家工學結合教育模式發展的重點是跨國安排學生的工作實踐,以達到教育國際化的目的。2000年協會理事會經討論決定,將合作教育改為“與工作相結合的學習”,以進一步從名稱上凸顯工學結合的基本特征,便于理解。工學結合是將學習與工作結合在一起的教育模式,主體包括學生、企業、學校。它以職業為導向,充分利用學校內、外不同的教育環境和資源,把以課堂教學為主的學校教育和直接獲取實際經驗的校外工作有機結合,貫穿于學生的培養過程之中。在這一過程中,學生在校內以受教育者的身份,根據專業教學的要求參與各種以理論知識為主要內容的學習活動,在校外根據市場的需求以“職業人”的身份參加與所學專業相關聯的實際工作。這種教育模式的主要目的是提高學生的綜合素質和就業競爭能力,同時提高學校教育對社會需求的適應能力。對于學習與工作相結合的教育模式,各國都有一些自己習慣的稱呼,如:美國稱之為“合作教育”或“與工作相結合的學習”,英國稱之為“三明治教育”,中國則稱之為“工學結合”或“半工半讀。改革開放以后,中國學習國外合作教育的經驗,于“八五”和“九五”期間在全國進行了試點,取得了一些寶貴經驗。隨著社會經濟的高速持續發展,職業教育培養定位為高素質技術技能型人才,現代高職院校教育已由“教師本位”階段發展到“校企合作”“工學結合”“校企融合”的多元化發展時代。2013年11月中共中央《關于全面深化改革若干重大問題的決定》中提出“加快現代職業教育體系建設,深化產教融合、校企合作、培養高素質勞動者和技能型人才。實施離校未就業高校畢業生就業促進計劃,把未就業的納入就業見習、技能培訓等就業準備活動之中,結合產業升級開發更多適合高校畢業生的就業崗位。”2014年6月,針對現代職業教育做出重要指示,把加快發展現代職業教育放在重要凸顯的位置。同時《國務院關于加快發展現代職業教育的決定》、教育部《現代職業教育體系建設規劃（2014-2020年）》等相關文件下發,標志著現代職業教育發展已經邁入改革、創新時期。而“工學結合”模式則是其中的一個重要途徑。高師音樂專業鋼琴教學中探索實施“工學結合”模式適應時展,是響應國家號召、培養高素質勞動者和技能型人才的有益嘗試。

二、高師鋼琴教學實施“工學結合”模式意義

（一）體現高師“以就業為導向”人才培養目標。目前高師音樂專業培養目標的定位不清晰,從而使學生掌握的知識技能不能與招聘職業崗位相適應,進而導致畢業生就業日趨艱難。高師鋼琴教學的“工學結合”模式要求緊密結合職業特點,關注職業需求的動態,以就業為導向確定人才培養目標,強調高職高專鋼琴教學中課本知識向實踐技能轉化,培養彈、唱、跳、編、講、教全面發展的“通才”。（二）促進教學改革,推動協同創新意識。“工學結合”模式強調教學內容與工作需求相對應。要求教育者必須深入工作崗位考察、調研,了解當前音樂專業就業的方向及崗位的需求,分析崗位工作中存在的問題,將基層基礎教育師資及相關基礎音樂人才市場所具備的鋼琴技能要求引入教學內容中。同時,邀請用人單位走進課堂,與一線教師交流,提出可行的建議,創建校企深度合作,建立實習實訓基地。“工學結合”模式鼓勵“請進來,走出去”的教學思路,與行業、企業第一線的專家共同制定教學計劃、編寫教材、授課和指導實踐教學環節,相輔相成,促進高師鋼琴教學創新發展,推動用人單位的協同創新意識。（三）促進教師“成長”,推進優質教學團隊的構建。實施“工學結合”模式要求強化教師專業技能與實踐教學能力,教師不但具有良好的鋼琴教學能力,且能以演員的角色活躍在舞臺實踐表演中,能以文藝工作者的身份擔當相關的音樂工作。因此,教師必須及時更新專業知識,通過進修、集訓、校企交流提高專業素質,通過觀摩課、研究課的形式讓教學團隊共同研究實踐,從而進一步促進科研與教學并進,推進優質教學團隊的構建。（四）提高學生學習能力與就業能力。高師音樂專業培養的行業特點較突出,職業任務較廣泛,將工作任務滲透到課堂教學中,讓學生理論與實踐相結合,可以提高學生崗位技能操作的熟練程度,挖掘學生的創造力,培養工作適應力,提高學習能力。教學與實習、實訓基地相對接,能讓學生把知識轉化成能力,積累豐富的工作經驗,培養學生就業能力。

三、“工學結合”模式下高師鋼琴教學具體實施

（一）明確教學目標。“工學結合”模式是以工作崗位需求為職業導向,以服務市場經濟需求為中介,在教學中貫穿職業崗位內容,在實訓中把理論知識有效地轉化成為工作能力,以“工”帶動“學”,實現“學”用于“工”。在高師音樂專業培養方向及鋼琴教學目標確立過程中,教育者必須清楚地認識到高師音樂專業培養什么方向的職業人才,當前相關的工作崗位需求,職業行業的標準,在鋼琴教學中擔當的任務,因此要到基層基礎教育、企事業單位進行調研,只有深入相關行業研究才能明確教學目標。通過調研,我們了解到高師音樂專業的學生要具備鋼琴基礎彈奏,同時熟練掌握歌曲伴奏編配、即興演奏及自彈自唱的能力。在與用人單位交流與探討中,我們深刻地感受到學生所掌握的鋼琴技能在實際工作中運用的情況,所產生的困難與疑惑值得教育者進行教學反思,促進其在教學內容中進行更新。（二）更新教學內容。在“工學結合”模式的實施中,教學內容必須與工作內容緊密聯系,課程教學服務職業崗位需求。在調研中發現,基層音樂教育鋼琴技能主要表現在:幼兒園教學中應掌握幼兒趣味性強的歌曲彈奏,如《洋娃娃和小熊跳舞》《大風車》《豐收之歌》等,并能即興彈奏時下流行的動畫片音樂網絡游戲音樂,如《冰雪奇緣》《熊出沒》《植物大戰僵尸》等,還能改編一些經典名曲,使之簡化。以上彈奏的樂曲可以運用在游戲活動睡前提示上下課提醒蒙式教學中,不僅啟發幼兒的音樂思維,而且可以幫助他們形成良好的行為習慣,還可以建立愉悅的師生關系。小學教學中應掌握少兒歌曲的伴奏,包括獨唱合唱,如《小紅帽》《祖國,祖國,我們愛你》《共產兒童團歌》《幸福拍拍手》等,掌握膾炙人口的流行歌曲的彈唱,如《小馬保莉》《你是我的小蘋果》等,并能在少先隊主題活動、校內外音樂活動及比賽中擔任相關的彈奏任務,同時具備指導學生演奏一些初、中級的鋼琴獨奏曲的能力。從事基層文化站工作中,能以鋼琴演奏的基礎、良好的內心聽覺、優雅的演奏審美觀來審視、展開服務工作,如指導學員欣賞層次稍淺的古典音樂,欣賞鋼琴伴奏的歌曲,以達到凈化心靈、提高審美、激發熱情的具有“正能量”精神的目的。在企事業單位從事宣傳、組織的工作中,能以鋼琴練習時散發的“堅韌不拔”“一如既往”的毅力來完成相關工作任務。結合以上列舉的工作崗位,高師鋼琴教學應該滲入多學科、多元化的內容。從心理方面介入,培養學生平衡手指運動系統的生理操作協調能力與大腦認知系統的心理能力,克服演奏中焦慮、緊張的心理。從教育心理學介入,幫助學生改善音樂記憶,豐富內心聽覺,發揮音樂想象力,提高譜視奏能力。從文學介入,培養學生的音樂理解能力,提升音樂審美能力。從美術學介入,幫助學生改進手指觸鍵的感覺,提高音質和音色。從計算機學介入,通過計算機軟件的應用,輔助學生學習鋼琴。從音樂學介入,通過視唱、樂理、和聲、曲式分析、中外音樂史、合唱指揮、古箏、舞蹈等本學科課程的滲入解決演奏中觸鍵音色、歌唱線條、音樂構造、節奏、聽覺等問題。加大即興伴奏的編配能力,強化歌曲伴奏的彈唱能力，增加鋼琴藝術發展史和鋼琴教學法內容。（三）改進教學形式與方法。目前,高師的鋼琴教學形式為一對一的個別課,一對三、一對四、一對六的小組課及一對十幾或二十幾的集體課。“工學結合”的人才培養模式中,教育者應根據模式的特點增加更多樣的教學形式,如觀摩課,即讓學生觀摩有經驗的行業一線教師的授課,從中領會專業授課的要領,從相互交流中吸取教學經驗,讓學生觀看、欣賞以“劇團演出”形式的觀摩課程,讓他們感悟行業工作的特點、任務、內容;實踐課,音樂專業學科的特點是專業性強、技能技巧性突出,往往得通過舞臺實踐的歷練才能形成;研究課,通過行業或企事業的參與,針對學生工作中的實踐操作問題,發揮教師和企事業技術人員的智慧和能力,幫助他們解決問題,深化產教融合,提高教學質量;評價課,讓行業或企事業對教學進行指導與評價,讓學校了解行業人才需要,推進校企合作。高師鋼琴教學中常用的教學方法有講授法、討論法、示范法、練習法、欣賞法、實踐法。“工學結合”模式實施下,可根據“行動導向”教學的要求,開創教學方法,如項目教學法,根據人才市場的需求,針對工作項目的特點,教師在教學中采用符合項目需求、見效性強的教學方法;案例教學法,教師在教學中對工作案例進行深入剖析與總結,通過舉一反三,讓學生掌握工作技能的方法。（四）提升教學資源。提升教學軟件資源,加強“雙師型”教師隊伍的建設。通過讓鋼琴教師到行業或相關企業進行短期的工作,參加各類文藝演出、專業課程及學歷進修,積極引進文藝團體具有豐富的舞臺實踐經驗和高職稱演員資格證的人才,主動選用學前教育、中小學的“名師”,參加到教學活動中,引進外校專家,通過專題講座、教學指導,發揮其客座教授的作用,使教師從能力上既有勝任教師工作的能力,也有指導學生工作實踐的能力,所具備的證書,既有教師資格、職稱證,也有演員、編導等技術職稱、資格證,以滿足“工學結合”模式下的鋼琴教學需要。提升教學硬件資源,加強和完善實習、實訓基地的建立。把相關企、事業單位引入學校,創建校企合作、產教學研一體化的校內實習、實訓基地,與用人單位掛鉤,拓寬與行業的深度合作,建設產學研相結合的校外實習、實訓基地,實現實習與就業一體化,保障“工學結合”模式下的學生學習實踐需求。（五）改變考核評價與方式。傳統的高師鋼琴考核評價通常是讓學生背奏一首練習曲或樂曲,教師根據其熟練程度、音樂表現、音色音質給出分數,如此考核方式使得學生“閉門造車”,只單純掌握演奏技能,不具備高師鋼琴人才“多面手”的特點。“工學結合”模式,推崇多元化的考核方式,注重學生的專業能力,采取理論與實踐結合、知識與能力結合,采用筆試、口試、操作、舞臺實踐、職業應用、教案分析等多種方式進行。讓企、事業單位參與到考核評價中,讓考核學生的評價體系從封閉走向開放。

摘要：高職教育受到國家教育部門越來越多的重視，如何將職業能力貫穿于教材的建設之中是高職教學改革需要面對的問題。本文以晉中師范高等專科學校音樂教育專業《鋼琴基礎》建設為例，思考并實踐如何將職業性、實踐訓練與教學法貫穿于教材建設之中。

關鍵詞：音樂教育專業；《鋼琴基礎》；職業性；實踐訓練；教學法

職業教育是我國高等教育的重要組成部分，近年來得到國家教育部門越來越多的關注與重視。如何將以培養職業能力為核心的教育理念滲透到教育教學中，培養出具有某項技能的職業人才是當下職業院校教學改革中需要面對的問題。而教材作為學習某種專業技能的重要媒介與載體，它的水平和質量高低直接影響到高職院校教學質量的高低與否。本文對當下高職類音樂教育專業鋼琴教學及教材使用情況進行分析，并以晉中師范高等專科學校藝術系三年制音樂教育專業《鋼琴基礎》教材建設為例，思考并實踐如何將職業性、實踐性以及教學法融入到鋼琴教材的建設之中。

一、鋼琴教學與教材的現狀

從2016年伊始，在省教育廳和市財政的大力扶持下，我校開始了實訓室以及教材的建設工作。其中，鋼琴實訓室與鋼琴教材建設工作是重點項目之一。在準備階段，鋼琴實訓建設團隊對全省近十所師范高等專科學校的音樂教育專業進行了大量的走訪、考察與調研。調研中發現，學歷層次的變化雖然為鋼琴教學帶來了生機與活力，但是也暴露出了目前鋼琴教學中所存在的諸多問題，尤其是教材問題最為突出。鋼琴作為音樂教育專業主干課程之一，以培養學生具有一定的演奏技能并能適應小學音樂教學工作為目標。所以鋼琴教材必須體現職業性，通過學習學生不僅能具有一定程度的演奏技能，還要從中獲得職業技能的訓練。而如今的該專業的鋼琴教學卻更強調向音樂院校、本科院校辦學汲取經驗，將哈農練指法、拜耳練習曲、車爾尼599練習曲等練習曲作為教材來使用。無可厚非，這些教材都是鋼琴基礎教學中的優秀教材，它們通過進階式訓練學生的各項技術技能非常有效，但是如果將這些教材完全運用到音教專業的鋼琴教學中就會顯得水土不服。因為這樣的生拉硬套”會導致培養模式、教學方式、考核與評價方式都更加傾向于技能教學，而作為音樂教師應有的職業性得不到應有的體現。這是目前該專業鋼琴教學中所存在的最突出問題。此外，從全省范圍內的來看，音樂教育專業學生的鋼琴基礎較本科院校來說普遍偏弱。受學生鋼琴基礎所限，目前所使用大多數教材都顯得難度高、跨度大。以我校2016年招生情況為例，音樂教育專業共招生115名，其中僅有18名學生有過1-2年的鋼琴基礎。在剩余的97名學生中，僅有23名學生曾經接觸過鋼琴，其余74名學生完全沒有接觸過鋼琴，而這樣零基礎的生源要占到生源總數的64%。以現有水平和實際學時安排來看，如果按照學院派教材來上課的話，僅僅通過三年的學習讓學生在技術技巧達到一定層次很難，而應對中小學音樂教師崗位的職業技能也不會得到訓練。學生在工作崗位上職業能力和競爭力顯而易見。針對當下教材的使用情況和生源實際問題，可以看出：積極建設既符合生源實際特點，又能體現職業性的教材，是高職類鋼琴教學改革的首要環節。

二、《鋼琴基礎》的內容架構及其特色