音樂教育論文范文10篇

一、新體系的概況與發展前景

發展前景，從資料和已掌握的信息來看，年輕而富有生命力的新體系具有無限的發展空間和廣闊的未來。

1.政府主管部門的高度重視和國家政策的全力支持2010年中央音樂學院音樂教育學院的《改革音樂素質教育，創新學校音樂教育體系》已被列為《國家教育改革與發展綱要》的國家級試點項目。并于2011年開始，分期分批面向全國普通音樂教育師資進行音樂教育新體系的培訓和推廣工程。自2012年1月起，該培訓項目因成效卓著被正式納入《教育部、財政部中小學教師國家級培訓計劃》（國培計劃），2014年8月還增添了高校骨干教師培訓班，全面、系統、有計劃地進行師資培訓，以便不斷完善音樂教育教學新體系，為國家培養更多優秀創新型音樂教育人才。由此可以看到國家的改革決心和投入力度。

2.新教材的編寫情況

已經出版發行并試用的教材有：

（1）高建進編寫的《高等院校音樂教育專業實習課程》（小學一年級上、下冊）該套教材由淺入深，循序漸進，從童謠、兒歌等簡單音樂元素和簡單音樂情緒、音樂情感入手，逐漸過渡到民歌、名曲，直至情感更為豐富、強烈，有審美深度的較復雜樂曲。

一、音樂考級的現狀

在音樂文化飛速發展的今天，兒童音樂考級被看為兒童學習音樂時的一個重要環節，得到許多家長的重視，但有些人盲目的追隨考級，這對音樂學習者帶來很多不利之處，阻礙兒童的音樂學習，引人思索家庭音樂教育存在的問題。從當前我國音樂考級的發展來看，考級對于提升少兒對音樂的興趣愛好起到了幫助，這方面的好處是可以看到的。但是由于音樂考級的飛速發展，導致不少家長為了讓孩子能夠獲得一個較高的音樂等級證書，為了考級而考級，未免也給兒童增加了很多的壓力。而且在具體音樂考級的過程中，由于我國音樂考級在實際組織、實施及管理過程中確實也存在諸多不盡如人意的問題，這也難免會給家庭音樂教育帶來一些負面的影響。

二、家庭音樂教育的現狀

來看當前我國的家庭音樂教育。應該說家庭音樂教育在當前社會中已經是一種普遍存在的現象。幾乎每個家庭都會讓兒童去進行一些音樂藝術方面的熏陶。應該說，在當前的家庭音樂教育中，家長對兒童的音樂教育方面是十分舍得進行投資的。這也是當前家庭音樂教育能夠在我國得到飛速發展的重要原因。但是我們在看到我國家庭音樂教育發展迅速的同時，也要看到在家庭音樂教育過程中由于家長過度重視對音樂考級的要求，而忽視了家庭音樂教育的本質，這也給兒童的健康成長帶來了一定的不利影響。

（一）家庭音樂教育理念的錯誤傾向首先是從家長的教育理念方面來看。在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長錯誤的教育理念很容易導致兒童在進行音樂知識學習的過程中產生逆反心理，家長錯誤教育理念主要體現在家長在進行家庭音樂教育的功利心方面。家長不管孩子自身的素質，或不管孩子是否喜歡音樂，看到別人孩子在學，自己就不管不問的硬強加給學生一項任務。

（二）家庭音樂教育方法存在的問題其次在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長進行家庭音樂教育方法方面也存在一些問題。首先是家長在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，由于兒童的自制能力較差，所以不少家長在進行家庭音樂教育時，往往采用的是強制的方式強制兒童去進行音樂知識的學習。這種以強制為主的家庭音樂教育方法往往很容易讓兒童產生逆反心理，從而對音樂知識學習產生厭惡。所以在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長的教育方法也是影響家庭音樂教育成果的重要影響因素之一。其次有些家長在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，盲目的采用誘導式的方式進行家庭音樂教育，這也在一定程度上很容易給兒童造成不良的影響。盲目的采用誘導式音樂教育，讓幼兒在進行音樂知識學習的過程中產生依賴心理，從而讓家庭音樂教育失去了其本質的目的。

一、音樂與德育

音樂是道德情感、道德認識和道德信念上的崇高追求。首先從狀態上來看，音樂是一種道德的三維存在，這三維即是行為、觀念和形態。一些音樂觀念、審美意識、音樂行為、樂音運動形態、樂器形態等即是音樂行為、意識和形態上的三維存在。其次從歷程上來看，音樂是一種道德的歷史存在。音樂包含著豐富的信息量，旋律、節奏、和聲、速度和力度、曲式結構、音色、調式調性等都包含著不同的意蘊，音樂的發展過程就是人類自身文化的發展過程。最后從內構上來看，音樂是感性和理性的統一，這是和德性相對應的。音樂過程是從感性到理性而后再從理性回到感性的過程，美學家認為，感性和理性的相統一即是美，我們感受到的音樂之美就是感性和理性相統一的結果。音樂的產生和人的多種需要構成了價值關系，人的需要推動了音樂的產生和發展，音樂的逐步完善又更好地滿足了人們的需要，音樂適合了人，人必然選擇音樂。

二、音樂教育中滲透品德教育的方法和途徑

音樂教育與品德教育是相通的，音樂教育是品德教育的重要組成部分，在音樂中進行品德教育更容易被學生接受。音樂教育中進行品德教育的滲透方法和途徑主要有以下幾個方面。

（一）滲透品德教育要有藝術性

受教育期的學生正處于成長期，叛逆思想比較重，教師如果不注意方法，不利于學生正確人生觀、價值觀的樹立。教師要和學生做朋友，進行正確的德育教育，勤于思考、講究方法，采取學生容易接受的方法和途徑，在潛移默化中達到德育的教育效果。簡而言之，就是教師在進行音樂教育的課堂中滲透品德教育要委婉，要具有藝術性，這樣才能實現品德教育的效果。

一、教學方法

在課程教學中，學生在接受教師一段時間的技術訓練后，教師應倡導鼓勵學生的自創自演能力，這一步驟可在大二學生中進行，在實施時，教師首先輔導學生完成簡單樂曲的樂器主旋律演奏，在學生完成較好時，在輔導學生利用所學作曲理論知識將主旋律配以伴奏和聲，然后再由學生演奏主旋律，教師在旁配以學生自主創作的伴奏旋律，并可將其配合不當的和聲伴奏旋律加以修正。待作品完整后，有兩個學生組織配合，在教師的指導下，完成整個作品。當然這種聲部創作還可以增加，不局限于用同一種樂器，可采用不同種類多件樂器進行曲目的演繹，教師應鼓勵學生拓展思維進行創作，多聲部可使音樂作品完整而豐滿。這種教學方法是目前筆者認為達到課程最佳效果的教學方法根據高師音樂教育專業學生特點，學生畢業后能真正從事音樂演奏的人數很有限，而針對中小學基礎教育或樂隊的簡單排練則是有可能的，因此以上教學方法在實踐中，教師應注意選擇的樂曲不能太難，基本程度應在聲樂作品中較為熟悉的民歌或兒歌為最佳。作為教師應注意在這門課程中主要目的是開發學生創作的潛能，調動學生的積極性，進而達到提高專業綜合能力的目的。

二、教學改革

1.器樂選修課程中，教學方法中的創新，離不開理論的支撐。因此，在此課程中，教師還要將相關知識有意識進行整合。例如對一首音樂作品要進行全面了解，我們不僅要了解作品的內在結構，還有必要去了解作品的創作背景，歷史條件等等這樣的學習之后，我們才有可能將音樂作品進行完整而準確的演繹。而這些都需要教師在教學中進行正確的引導，甚至有聲有色的講解。

2.在教學中，欣賞內容的滲入給學生的想象力、模仿力、創造力帶來無限的力量。因此，采用多媒體手段輔助教學，不僅改善了教學環境，還會給課堂帶來意想不到的美妙感受。教師選用音頻、文字、視頻等資料，形象生動的向學生傳授知識，會更有效地提高學生的學習興趣，加深學生對授課內容的理解，更快速地提高教學質量。

三、實踐教學

一、高職音樂欣賞中存在問題的改革策略

（一）在音樂欣賞中納入流行元素當前的高職院校音樂欣賞中，內容多是一些經典曲目，學生在欣賞過程中對其內容不感興趣，容易產生厭倦心理，在一定程度上影響了音樂欣賞教學的質量。對此，教師要注重在音樂欣賞的過程中納入一定的流行元素。學生往往對于當下的流行音樂比較感興趣，這也符合其審美特點，教師根據這一點可以因勢利導，以流行音樂中的積極元素來培養學生的音樂素養。如在欣賞經典民歌《康定情歌》時，可以讓學生先對鳳凰傳奇改編的《康定情歌》進行欣賞，進而回歸傳統的曲調。在欣賞過程中還可以讓學生對兩個版本進行對比與評價，提高學生的欣賞水平。

（二）運用信息技術進行音樂欣賞對于音樂的欣賞不能簡單地從聽覺方面進行，還要注重學生的接受能力。為學生創設一個良好的音樂氛圍，可以幫助其更好的理解音樂，感悟音樂中的情感。教師在平常的音樂欣賞教學中，可以將信息技術融入課堂教學中。利用信息技術的特點，從視覺、聽覺兩個方面對學生進行教育，能夠增強學生對音樂的感性認識，進而更深入地體會音樂作品所要表達的內涵。如在欣賞音樂《白毛女》時，可以利用信息技術為學生播放相關的視頻，介紹故事發生的背景，進而使學生對白毛女可憐的身世有所了解，這對學生融入音樂欣賞中有極大幫助。

（三）加大音樂欣賞中的文化知識教師在音樂欣賞教學的過程中，還要注重對學生進行文化知識的教育，借助音樂的欣賞豐富學生的文化內涵是當前高職音樂欣賞教學中需要重視的一個方面。對于音樂的欣賞不能僅僅停留在曲調與歌詞層面，每一首音樂的產生都有其獨特的時代背景，不了解與之相關的文化知識，就無法進一步了解音樂中的內涵。如在欣賞名曲《思鄉曲》時，教師要對學生明確此曲創作的背景，讓學生感受到在那個山河破碎的年月里，這首音樂帶給國人情感上的共鳴。學生只有對與音樂相關的文化知識有了一定了解，才能真正進入音樂欣賞的環境，實現精神世界的升華。

二、結語

總之，高職院校的音樂欣賞教學要充分發揮音樂對學生的陶冶作用，切實提高學生的綜合素質。對于當前音樂欣賞教學中存在的問題，高職院?？梢詫⒘餍幸魳啡谌胍魳沸蕾p教學中，注重運用信息技術展開教學，結合相關文化與音樂欣賞等，逐步培養其學生對音樂的欣賞能力，促進其綜合素養的提高。

［摘要］體育學校以體育教育為主要教學內容，為符合素質教育的宗旨，培養身心健全的體育專業人才，其他科目教學的開展也是勢在必行的。音樂學科在體育學校教學整體環境中的意義看似輕微，但實際上對整個教學氛圍的影響是不容忽視的。如何最大限度地發揮音樂學科在體育學校教學工作中的意義是亟待思考的問題。

［關鍵詞］體育生;音樂教育;教學方式

體育學校的辦學宗旨是為國家培養優秀的體育專業型人才，但為了貫徹素質教育的整體教育理念，其他科目的輔助作用在體育學校中也是不可或缺的。音樂作為一門藝術類學科，旨在熏陶和啟發學生的藝術感知能力和音樂素養，填補學生在知識和技能的提升過程中所產生的情緒空白，對于體育生的綜合培養和健康成長具有明顯的幫襯作用。常言道：“音體美不分家”，體育學科與音樂學科之間有著微妙的聯系，在體育生中開展音樂教育可以產生意想不到的作用，但也會出現不可避免的問題，集中體現在體育生音樂基礎較差、對音樂學科不夠重視這兩方面，但也存在一定的有利因素，比如音樂藝術本身對情緒的作用可以幫助音樂學科與體育生的專業學習生活建立和諧的關系。本文針對相關問題展開思考并提出了相應的對策，最終提出音樂學科在體育學校中有效開展的理想方式，以供參考。

一、體育生音樂基礎較差，音樂教學難度大

體育生在音樂課堂上集中呈現出一個普遍的狀態——音樂基礎差。這大概是由于他們在以往的學習和成長過程中將主要精力放在體育專業的學習和體育技能的訓練上，無暇對音樂知識和音樂教學內容有所重視并進行掌握，因而給音樂課程教學造成了困難。針對這一情況，我采取的辦法是從基礎入手，重新系統地培養學生的音樂基礎。采取這一措施的原因在于，音樂學科在體育學校中的作用是輔助和幫襯學生在完成體育知識學習和技能訓練的基礎上進行綜合素養的提升，因而音樂教學的目的不能以培養音樂專業型人才為標準，而應以平穩有序的狀態熏陶和促進學生基本音樂素養的形成。所以我在教學實踐中首先重視對學生音樂基礎的培養。具體來說，就是使學生理解和掌握基本樂理。比如音名、唱名、音程的概念，音與音之間的具體關系等等。正常情況下，學生對于音樂是有個大體認識的，起碼知道do、re、mi、fa、sol、la、si在音高上的排列順序，在此基礎上，進一步使學生明白每個音之間的音程關系也就不那么吃力，但仍需耐心引導、詳細講授，保證學生可以做到真正的理解。完成了這部分工作就可以保證學生對音樂的基礎理論有了大致的理解，建立了初期的音樂基礎，為音樂教學的進一步展開做好了鋪墊。

二、體育生不重視音樂教育，教學效率難以提高

一、教材選擇的合理性

以2006級五年制音樂教育專業學生為例，大部分學生都是來自農村的十五至十六歲的孩子，他們對音樂的了解僅限于只會跟著電視哼唱一些流行歌曲，就連簡譜也知之甚少，從未系統學習過鋼琴。針對這樣的實際，教師不能急于求成，應根據學生的音樂素質選擇適合學生的初級教材《拜厄鋼琴基本教程》、《鋼琴基礎教程一》、《鋼琴分級教程一》。學生學琴的差異性顯現出來后可根據學生接受能力的不同，對教材做適時的調整?？梢詮膫鹘y的鋼琴教材《哈農鋼琴指法練習》、《車爾尼599鋼琴初步教程》、《鋼琴基礎教程二》、《鋼琴分級教程二》中選擇一些程度適中的作品練習。五年制音樂教育的學生有別于三年制音樂教育的學生，五年制學生雖然沒有鋼琴基礎，但是在時間上和空間上較有優勢，而且面對今后主要從事的鄉村一級的音樂基礎教育，鋼琴的實用性更多需要體現在歌曲的伴奏方面，因此，在教材《歌曲鋼琴即興伴奏》的使用上，還應加入大量的即興伴奏作品如《啊，朋友》、《斯卡堡集市》、《今天是你的生日，中國》、《秧歌調》。通過對一定數量作品的分析和實踐練習，提高學生對音樂作品的理解力和分析能力，以此增強對音樂作品的感性認識，為即興伴奏的學習打下扎實的基礎。從長遠的目光來看，教師應在鋼琴教材選用中，適當地加入一些民族音樂。例如：《傣族舞曲》、《傣族民歌》、《陜北民歌主題變奏曲》、《烏克蘭民歌》等。不僅幫助學生了解民族音樂，而且能讓學生體會音樂的豐富表現力，同時為我國優秀的民族傳統音樂起到積極的推動作用。五年的鋼琴學習如果僅僅是技巧的練習，學生就會失去對鋼琴的興趣。在教學中還應多采用由兒童歌曲改編的鋼琴曲《鈴兒響叮當》、《歌聲與微笑》、《讓我們蕩起雙槳》，這樣既能突出鋼琴技巧的練習特點，又能使學生保持較高的熱情與興趣，讓學生投入到這門相對較難的課程學習中來。

二﹑教學內容的實用性

實用性在某種意義上是師范專業教學的核心，針對我們現在的基礎教育新課程標準，學生達到鋼琴業余五、六級(相當于車爾尼849)的水平便已基本能適應中小學的教學工作。2006級五年制音樂教育專業學生都是來自農村的初中畢業生,他們中的大部分人沒有學習過鋼琴，甚至沒見過鋼琴，這是他們與音樂院校學習鋼琴的學生最為不同的地方。就學習鋼琴而言，他們的年齡相對偏大，我們應該有針對性的在各學年制定周密的教學計劃，每個階段要有明確的課題和側重點，積極引導、耐心教學，傳授系統的、全面的知識，使學生在五年的鋼琴學習中打下堅實的基礎。第一學年鋼琴彈奏的基本常識：基本練習學習鋼琴基本構造及發音原理，鋼琴演奏的基本方法與相關基礎知識；讓學生學習彈奏的姿勢和指法，并初步掌握正確的彈奏姿勢和手形；養成良好的讀譜和練琴的習慣，學會思考、體會彈奏放松狀態；能用正確的指法彈奏音階、琶音，掌握連音和跳音的彈奏技巧；能彈出樂曲的分句及強弱對比，可以自彈自唱簡單的兒歌。為今后科學、系統的學習鋼琴打好基礎。課程內容：

（一）鋼琴彈奏的基本常識，初步掌握正確的彈奏姿勢和手形。

（二）基本練習：C、G、D、F、bB、bE大調音階、琶音、和弦（第一學期同向一個八度，第二學期同向兩個八度），能用正確的指法熟練地彈奏。

一、利用角色扮演，創設體驗式教學情境

音樂與表演密不可分，要想將音樂所表達的情感內容充分展現出來，還需結合學生繪聲繪色的表演才能取得良好效果。而且，小學階段學生好奇好動、表現欲望強，如果我們能為學生提供角色扮演機會，滿足學生的表演要求，學生就會對音樂學習內容投以飽滿的學習熱情和情緒，我們也能獲得良好的音樂教學效果。所以，在小學音樂教學中，我們可根據音樂具體教學內容，采取角色扮演的方式，為學生創設體驗式教學情境，讓學生通過自己的聲音、肢體語言、音樂技能等，將歌曲的情境完美演繹出來，以使我們枯燥、無趣的音樂課堂變得富有魅力和活力。比如，在教學第三冊第九課美麗的動物中《大鹿》這首歌曲時，上課開始后，我首先運用口頭語言向學生講述了這個音樂故事的大致情節，然后讓學生進行合作表演、分組練習，一組表演兔子，一組表演大鹿，一組為打擊樂。我則在一旁對學生的表演活動進行認真點撥和指導，于是，學生在自我發揮和老師的幫助下，將每個角色都演繹得惟妙惟肖、活靈活現，如扮演兔子的，唱出了兔子的害怕、慌張神情；扮演大鹿的，表現出了它的悠閑，演唱時旋律跳躍、明快……這樣，通過學生的扮演活動，一方面增強了學生對歌曲的理解力和表現力，培養了學生的創造精神，另一方面使學生體會到了團結的力量，有利于學生與人協作能力的培養與提升。

二、利用理論聯系實際，創設生活式教學情境

真正的音樂教學，不只是教給學生音樂知識與技能，更重要的是讓學生在真實、自然的生活中去體驗音樂知識的內涵。所以，我們的小學音樂教學，不能將教學課堂僅僅局限于室內，而是讓學生回歸自然、回歸生活，讓他們在熟悉的生活場景中去感受音樂的存在。比如，在教學第四冊第一課《春天來了》中的歌曲時，因為學習的都是有關春天的歌，而且當時正值春天時節，于是，我將學生帶出校園，來到了處處都煥發出新的生機的郊外，碧綠的田野、嫩綠的柳芽、鮮艷的山花、潺潺的小溪、飛翔的小鳥……無不吸引著學生的眼球，他們也立即融入了這優美、秀麗的春景中。這樣，當我們在課堂上教唱這一課的歌曲時，學生就能很快進入歌曲的意境中，曲調也掌握得非?？?，課堂氣氛與以往相比也顯得異?；钴S，我們也能達到提高學生學習效率和課堂教學效果的良好目的。所以，在小學音樂教學中，我們可適時運用理論聯系實際原則，為學生創設生活式教學情境，讓學生體驗“音樂源于生活”“音樂源于自然”的真理，如此，學生就能用自己的真情實感演唱和體會歌曲。

三、結語

綜上所述，在小學音樂課堂中實施情境教學改變了以往機械、刻板的教學模式，它對學生學習興趣的激發、想象能力的培養以及音樂審美能力的提升都具有重要作用。希望廣大音樂教師，能夠掌握各種情境教學的方法和途徑，并根據學習實際和學生特點進行合理運用，從而使學生在輕松、愉悅的課堂氣氛中，學習音樂知識與技能，我們的音樂課堂效果也能得到大幅度提升！

摘要：教育的最終目的是培養具有創造性的人才。音樂教育是審美教育的重要組成部分，通過音樂教育可以增強學生的形象思維能力和提高審美的能力。故重視音樂教育是高校教育教學改革的突破口，是促進學生素質全面提高，培養高質量、高水平、復合型、寬口徑的跨世紀合格建設人才的切實有效措施。

關鍵詞：思維能力審美教育音樂功能

一、音樂教育的特殊意義

(一)音樂教育是審美教育的重要組成部分

“音樂教育是通過培養對音響的審美因素對音響的審美因素的反應來進行的感覺教育”。大量地、廣泛地感知音樂作品，在音樂教育中，通過演唱、演奏、欣賞等形式，增進學生對音樂美的認識、理解、鑒賞、創造的能力。豐富多彩的教學形式、內容，充分發揮和調動學生的想象力和對音樂的感知力，從而在主觀情感上得到審美體驗，使情感得以升華、心靈得到凈化。如此獲得的音樂教育要比任何說教來得自然與真實。在審美教育的同時又融入了思想品德教育。貝多芬曾說：“音樂應當使人的精神爆發出火花”。瓦格納也言之：“音樂用理想的紐帶把人類結合在一起”

(二)音樂教育的教學目的是培養真、善、美的現代人

一、國內高校音樂課程教學中出現的問題

1、音樂教育的非藝術化傾向不少國內高校音樂課程中都存在音樂教育非藝術化傾向的問題，具體表現在教師在教學過程中過分注重課程的外在價值，忽視了音樂課程本質的、內在的價值。例如，在教學中忽視了對學生審美能力的培養，以及忽略了音樂課程教育對培養學生創造力，開發學生潛能，完善學生人格等方面的作用。另一方面，音樂教育中片面注重音樂知識技能的教學而忽視了學生對音樂的興趣愛好的培養。

2、教學形式、教學方法封閉單一，死板不活潑教師的角色定位不平衡，在教學過程中只重視自己對知識點的講解是否到位，卻忽視了學生的主體地位，學生在教學中的主動參與性較低；只重視對學生音樂技能的訓練，忽視了對學生音樂表現能力和鑒賞能力的培養；重教學結果，輕教學過程。這種單一死板，沒有從學生角度出發的教學方式根本無法實現音樂課程的自身價值。

二、國內高校音樂課程教學的要點

1、注重平衡教師角色，提高學生的學習興趣教師要轉變教學觀念，不能以自我為中心，只是一味的追求知識的傳授，而要站在學生的角度，提高學生在教學過程中的參與度和興趣。由于當前大學生是極富有個性的一代，時代感強，那么要提高其對音樂課程的興趣，一方面是要注意教學內容的時代性和實用性，另一方面還要注意加強教學中的實踐環節，提高學生的課堂參與性。所謂教學內容的時代性就是指教師在教學中，要將講授的內容與當代較流行的事物聯系在一起，從而提高學生的學習興趣。例如，在為了讓學生了解手風琴的音色，教師可以不選擇傳統的手風琴的獨奏專業作品，而是選擇學生們較熟悉的通俗歌曲《白樺林》，使學生對教學內容不感到陌生，提高學生興趣。所謂教學內容的實用性，就是指教師所講授的內容盡可能與學生的實際生活聯系起來，讓學生感受到生活中處處存在音樂。要加強教學中的實踐環節，主要是為了提高學生在教學中的參與度，所謂實踐出真知，通過學生親自體會的成果更容易被學生所接受。而且，音樂藝術本就是表演藝術，學生只有通過親身實踐，才能切實體會到音樂的魅力。

2、采用體驗式教學模式，創新教學方法教師要改變傳統單一的教學模式，不能僅僅以教師講解音樂知識，傳授音樂技巧為主，而是要通過多樣的教學模式提高學生自主學習的能力，開發他們的音樂潛力。通過體驗式的教學模式，發揮學生的主動精神，成為學習過程中的主體。體驗式教學模式主要分為課堂討論式、作品賞評式、教材延伸式。課堂討論式，主要是通過創設問題情境引導學生思考，在情境氛圍中吸引學生情感的投入，最后進行課堂討論。在此過程在，教師不僅僅是指導者，更是學習的參與者，以此讓學生處于一種積極主動探索的狀態之中。作品賞評式，主要是通過講座的形式，學生自主選擇課題，自己表演并予以評價，讓學生在表演和賞評中加強對作品的理解和分析能力。教材延伸式教學，主要是以教材為基礎，對教材內容予以延伸。例如，對同等類型的作品的分析和理解，對同一作者作品的評價等等。