新時期小提琴教學的訓練

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本文作者：馮玉偉工作單位：淮陰師范學院音樂學院

小提琴音準訓練的特點

對音樂的感知體驗，是音準形成和作用于音樂的先決條件，為音準能力的提高提供豐富的材料基礎。小提琴教學領域中，鈴木教學法獲得了巨大的成功。他的方法之一就是以聽入門,一開始不教樂譜、不用視奏而直接運用聽覺引導下的以模仿為主的方式教學生學琴。不好的音響效果、不美的音色都是他們的耳朵所不能接受的，這樣訓練出來的學生具有敏銳的音準分辨力，使學生形成了良好的聽覺意象，從而有效地提高學生的視譜和演奏能力。小提琴學習中的音準訓練，不是單純的音的高低聽辨，也不是僅僅用耳朵去聽。“聽”是心理在聲音上的運用，而耳朵只是身體的器官，具有一種聽覺機能，一般情況下聽覺機能所起的只是消極作用，這可能聽見也可能聽不見。所以“聽”是耳朵的功能，而凝神細聽則是一種心理功能，小提琴學習中的音準訓練就包含了這種心理功能訓練，是學生集中于大腦的聽覺訓練。教師的任務就是不斷地向學生發出信號，讓學生注意聽，并告訴他們所要聽的內容和如何去聽，引導學生掌握音樂中的各種因素，讓學生時刻保持聽覺的警覺性，在清晰的思維控制下，有目的地進行。

音準訓練與小提琴教學

1.加強音階的訓練我們說每天都要練音階，目的就是為了把每個音拉準。對于大多數提琴愛好者和初學者來說，最愛練習和演奏的是那些讓人感動的完美的旋律，最不愛練習的可能就是枯躁的音階了。著名小提琴大師席蓋提說“：音階是小提琴演奏中一個永恒的基礎部分，無論是過去還是現在，它的練習價值是不變的。”作為小提琴學習最重要的基本功———音階的練習是每一個學生不可缺少的學習內容。卡爾•弗萊什說：“在音階練習的過程中，音準和流暢性同樣重要。在一定程度的范圍內進行慢速度練習，取得完美音準的條件下再逐級加速。”其實，堅持練習音階，是建立和鞏固內心的音高抽象位置的最簡單最直接的方法。在所有的小提琴作品中，那些輝煌的快速經過句和高難度的華彩樂段都是各種音階的組合。同時，音階也可以建立手的框架，更好地建立手指的觸感。練習音階，要作為提琴演奏者最為重要的基礎練習，一定要做到每天堅持練習、認真對待，對解決提琴各方面的問題尤其是音準問題將有莫大幫助。在慢速度練習時應注意聽每一個音的音準，要對不準的音符提前進行必要的調整。因此對指板的熟悉，對音與音之間距離的準確測定，都需要通過音階練習來達到要求。2.加強多聽、多背樂譜訓練音樂又是時間的藝術，稍縱即逝的特性使音樂記憶成為音樂表演活動的重要因素。多記可以為提高音準能力提供儲存手段。音樂記憶力也是由積累和升華經驗而獲得的。記憶音樂的能力包括大腦對樂曲的記憶,眼睛對音符的記憶,手對指法、弓法的記憶。熟練的背奏，不僅需要記憶力，還需要消化、吸收的能力，并隨著記憶曲譜數量的增加逐漸提高音樂內心聽覺能力。俄國鋼琴家列文曾經對記憶力的培養提出建議“:背奏應當是一樂句一樂句地背,而不是一小節一小節背。背奏是背音樂的思想,不是背樂譜上的符號。當你背一首詩時，你不是背字母，而是背詩人的優美想象力和他的思想形象。要背記音樂的思想,背記作曲家的構想。這才是需要抓住的東西。”因此，應多訓練學生背譜演奏,通過回憶旋律、音色、音質,運用內心聽覺,引導和控制自身的演奏,使腦、心、耳、眼、手完美地配合,最后使思維、情感、聽覺、視覺、肌肉、神經達到最理想的協調。背奏是背音樂的思想、背記音樂的思想,背記作曲家的構想。這才是需要抓住的東西。背譜必須緊密聯系音樂藝術。選用與學習有關的題材進行背譜訓練，這樣不僅會提高內心聽覺的音樂性，也會提高我們對音樂整體性的把握。教師要求學生反復聽,有理解地聽。在獲得關于音樂感性認識基礎上加強記憶不斷揣摩其中的樂思，對音樂作品進行理性的分析。從整體上感受音樂作品的曲式結構、調式調性、音高、節拍節奏、旋律手法等要素，關注樂曲的風格、以及體現這種風格的情緒。廣泛涉獵各個時期各種流派的不同風格類型的音樂,擴展音樂欣賞范圍,開闊音樂視野，從比較和鑒別中提高音樂感知能力，積累各種音樂風格的情感體驗。此外，不能只聽小提琴音樂還應多聽其它作品，如聲樂，管弦樂作品等，尤其管弦樂作品由于它所含的音色豐富，使我們對于各種樂器的色彩、技法、性能都能有一定的體驗。3.建立正確的左手姿勢要想在指板上迅速準確地按準音，除了運用聽覺外，建立和保持一個正確的手形很重要。著名的小提琴教育家加拉米安指出：“良好的音準主要是建立在由耳朵指導的觸指感覺上的。”小提琴演奏,左手手型比較特殊,不象很多樂器的手型都比較自然舒適.很多情況下,左手肘關節以至腕關節需要向內拐,這個動作不太自然但是必須這樣.五個手指呈半圓形自然環繞,按在弦上的1指與4指隨時都要保持準確的四度關系.4個手指離弦的高度大體一致,處于低空待命狀態,并且指甲幾乎在一直線,朝著自己的臉部.手指之間摁弦距離要根據全音半音隨時調整.半音兩手指一定要緊挨著,全音則隔開(兩個半音的距離)。在任何把位，左手的四個手指要盡量保持準確的一四指之間的純四度關系；演奏雙音時，則要盡量保持準確的一四指之間的純八度關系。它的目的在于通過穩定一指和四指，從而找到二三指的準確位置。除了手指按弦以外，在低把位時，左手的拇指和食指的邊側在放松的狀態下輕觸琴頸的兩邊；在四把位以上時，食指側邊離開琴頸，拇指和手的不同位置接觸琴身，堅持同時有兩點接觸提琴。4．加強試唱練耳訓練小提琴音準出現如此問題與音樂的基礎學科視唱練耳的訓練有直接的關系。很多教師教學生拉琴時，教學重點大多都放在了技術方面，而忽視了音樂的基礎學科的教育。如何解決這一問題呢？除了加強視唱練耳的基礎學習之外，在練習提琴的同時也可以有針對的訓練。對于小提琴的學生來說，先要認識音，也就是唱譜。以后養成一個良好的習慣，譜唱的多了，每一個音在內心都會有一個固定的位置，就可以判斷出這個音是否準確了。因此，視唱練耳的訓練對于提琴學生來說，具有無比的重要性。綜合上述，音準問題會一直伴隨著小提琴的學習過程，只有解決了這一問題，我們在演奏中才會得心應手，才可以精確地把握對音樂作品的表現與理解，相信通過學生、老師的共同努力，在科學的訓練方法下，我們有更多的經歷投入到音樂表現中，每位小提琴學習者都會具備專業演奏家的音準能力，達到藝術的新境界。