聲樂表演專業(yè)歌劇實(shí)踐與教學(xué)研究

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【摘要】在聲樂專業(yè)之中，通過將歌劇教學(xué)融入進(jìn)來，可以有效提升學(xué)生自身的表演水平，并實(shí)現(xiàn)鍛煉心理素養(yǎng)和演唱水平的效果。因此，教師理應(yīng)對此有所重視，針對早期教學(xué)活動存在的缺陷，及時(shí)采取針對性措施完成調(diào)整，引導(dǎo)學(xué)生積極參與進(jìn)來，進(jìn)而提升自身綜合水平。本篇文章主要描述了開展歌劇教學(xué)的主要意義，探討了歌劇教學(xué)開展存在的問題，并對開展歌劇教學(xué)的具體方法方面發(fā)表一些個人的觀點(diǎn)和看法。

【關(guān)鍵詞】高校聲樂表演；歌劇實(shí)踐；教學(xué)研究

引言

對于聲樂教學(xué)而言，為了能夠有效提升學(xué)生的音樂表演水平，教師理應(yīng)做好引導(dǎo)工作，讓學(xué)生們掌握多種不同的唱法。尤其是美聲教學(xué)，通過將歌劇的方式引入進(jìn)來，可以使得學(xué)生更好地投入到課程之中，完成相關(guān)內(nèi)容學(xué)習(xí)，進(jìn)而提升自身整體水平。

一、開展歌劇教學(xué)的主要意義

對聲樂表演來說，歌劇一直是其中非常重要的類型，主要通過聲樂表演的方式逐步完成角色塑造，制造沖突，因此對演員自身的能力有著非常高的要求。演員除了要有較強(qiáng)的歌唱水平，還要具備表演能力。歌劇本身屬于獨(dú)立專業(yè)，開設(shè)相關(guān)課程的專業(yè)數(shù)量很少，通常高校僅僅只是針對美聲部分內(nèi)容進(jìn)行教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生展開練習(xí)。但是，只要對這些內(nèi)容進(jìn)行拓展和發(fā)散，全部都可以以歌劇的形式呈現(xiàn)，通過安排學(xué)生們自主表演，依靠演唱的方式，展現(xiàn)劇情人物的內(nèi)心以及真實(shí)想法，并通過動作表演，實(shí)現(xiàn)劇情推進(jìn)。由此可以看出，通過開展歌劇表演的方式，可以有效提升學(xué)生們的綜合實(shí)力，同時(shí)還能起到臺風(fēng)和心理素質(zhì)培養(yǎng)的效果。[1]

二、歌劇教學(xué)開展存在的問題

（一）教師自身經(jīng)驗(yàn)匱乏。對聲樂教學(xué)來說，自身有著獨(dú)有的特點(diǎn)，尤其是實(shí)踐性極為明顯。教師為了能夠培養(yǎng)出具有較強(qiáng)專業(yè)素養(yǎng)的優(yōu)秀學(xué)生，必須具備豐富的經(jīng)驗(yàn)。現(xiàn)如今我國教育事業(yè)的發(fā)展速度不但加快，招生的規(guī)模也在持續(xù)擴(kuò)大，給廣大教師帶來了非常大的負(fù)擔(dān)和壓力。很多教師自身經(jīng)驗(yàn)不足，自身幾乎都沒有接觸過有關(guān)歌劇的內(nèi)容，只能臨時(shí)進(jìn)行搜索，如此自然很難確保教學(xué)工作的整體質(zhì)量。在歌劇實(shí)踐教學(xué)活動之中，藝術(shù)實(shí)踐一直是其中非常重要的基礎(chǔ)內(nèi)容。若教學(xué)活動與之脫離，自然會失去應(yīng)有的完整性。[2]（二）對歌劇教學(xué)缺乏重視。對于當(dāng)前普遍高校來說，在開展藝術(shù)類教育的時(shí)候，自身注意力通常全部都放在了理論知識層面，而對于歌劇方面的內(nèi)容很少有所涉及。即便開展了相關(guān)課程，也僅僅只是通過多媒體設(shè)備播放視頻內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行觀察和模仿。除此之外，盡管在一些藝術(shù)院校之中也開展了相關(guān)課程活動，但是理論內(nèi)容和實(shí)踐活動的結(jié)合仍然沒有引起人們的重視。其并沒有體會到歌劇表演的魅力所在，也不知道相關(guān)課程教學(xué)的意義，自然會造成教學(xué)互動的效果下滑，使得教學(xué)進(jìn)度持續(xù)減緩。（三）學(xué)生的知識基礎(chǔ)較差。在當(dāng)前高校音樂教學(xué)過程中，由于課程時(shí)間十分有限，雖然開展了歌劇教學(xué)，但往往都以片段為主，幾乎沒有整幕歌劇的實(shí)踐。因此，學(xué)生們只能對其中的部分內(nèi)容進(jìn)行模仿和練習(xí)，并未從整體出發(fā)對歌劇進(jìn)行把握和感知，自然在進(jìn)行分析的時(shí)候，無法做到深入其中。諸如歌劇本身的創(chuàng)作背景、表演方式以及劇情內(nèi)容，實(shí)際了解程度都很低。如此一來，學(xué)生們顯然無法有效掌握歌劇的基本內(nèi)容，在進(jìn)行實(shí)際練習(xí)的時(shí)候，很難從整體對其進(jìn)行把握和駕馭，學(xué)到的知識內(nèi)容也極為片面。在實(shí)際演唱的過程中，無法有效帶入自身情感，沒法將作者的情感全部展現(xiàn)出來。這樣一來，表演工作就和作品本身完全脫離。

三、開展歌劇教學(xué)的具體方法

（一）加強(qiáng)形象塑造。對聲樂表演而言，其實(shí)際塑造的是一個非常完整的視聽形象。聽眾在實(shí)際聆聽的過程中，往往會被其自身的神情以及動作所感染，通常可以將這些內(nèi)容稱作“表演性”。由于廣大高校學(xué)生在早期學(xué)習(xí)的過程中，很少會接觸到聲樂方面的內(nèi)容，因此，無論在演唱還是表演方面，均沒有做到全面認(rèn)知，很難對其進(jìn)行合理分類，有的時(shí)候總是將注意力放在了技巧層面，而對于形象塑造有所忽視。如此一來，實(shí)際練習(xí)的效果自然無法達(dá)到預(yù)期。為此，教師需要對學(xué)生進(jìn)行有效引導(dǎo)，使其轉(zhuǎn)變自身陳舊的觀念，認(rèn)識到形象塑造的意義所在。例如，教師可以嘗試為學(xué)生們播放經(jīng)典歌劇作品《蝴蝶夫人》《費(fèi)加羅的婚禮》等，除了認(rèn)真把握其創(chuàng)作的技巧之外，還要認(rèn)真觀察演員們的動作，思考其究竟是怎樣進(jìn)行人物塑造的，實(shí)際帶來的效果怎樣。此外，教師還可以為學(xué)生們提供一些我國的民族歌劇片段，諸如《江姐》《白毛女》等，讓其結(jié)合當(dāng)時(shí)的年代和背景，以此深入其中，體會角色的心境和狀態(tài)，認(rèn)真進(jìn)行表演，促使表演效果得到提升。[3]（二）培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知。對于聲樂表演的內(nèi)容來說，實(shí)際應(yīng)用的教材主要是根據(jù)西方音樂的基本理念編輯而成。因此，在進(jìn)行聲樂教學(xué)的過程中，通過采取歌劇實(shí)踐的方式，可以有效起到輔助效果，促使學(xué)生自身的感知水平得到增強(qiáng)。現(xiàn)如今，我國音樂作品正逐步和西方作品慢慢融合，從而出現(xiàn)了許多全新的融合類作品。對于廣大高校學(xué)生而言，通過培養(yǎng)其自身的感知能力，可以使其個人體驗(yàn)有所增強(qiáng)，慢慢深入作品之中，提高理解效果，同時(shí)為其未來的創(chuàng)作提供諸多幫助。因此，教師在進(jìn)行教學(xué)的時(shí)候，可以嘗試為學(xué)生們提供一些結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜的作品，以此讓學(xué)生們深入把握，認(rèn)真體會。不僅如此，通過開展歌劇教學(xué)，還能對學(xué)生們起到一定的啟發(fā)效果，促使其思維模式得到強(qiáng)化。在觀察一個作品的時(shí)候，可以從多個角度入手，思考不同調(diào)式的改變效果以及音色調(diào)整的效果，從而使得作品變?yōu)槎鄠€不同的風(fēng)格。如此一來，學(xué)生們還能以此為基礎(chǔ)，對自身的音域進(jìn)行拓展，應(yīng)用多種不同的音色，促使自身的專業(yè)水平得到提高。（三）采取角色教學(xué)的方式。為了確保教學(xué)質(zhì)量，使表演的實(shí)際效果變得更為豐富，教師還可以嘗試采取角色扮演的方式。也就是在進(jìn)行單一曲目練習(xí)的過程中，為學(xué)生們進(jìn)行角色分配，并完成一整部歌劇的表演。由于整體難度非常高，涉及的因素有很多，因此，教師要為學(xué)生們提供充足的時(shí)間，讓其慢慢準(zhǔn)備。在實(shí)際準(zhǔn)備時(shí)，教師可以對作品展開詳細(xì)分析，告知其相關(guān)內(nèi)容、作品要素以及表演要求，并組織學(xué)生們展開排練工作。當(dāng)學(xué)生們代入到自己分配到的角色之后，自然就會慢慢體會，思考人物的性格特點(diǎn)和實(shí)際表現(xiàn)，并考慮應(yīng)用怎樣的方式能夠有效完成角色呈現(xiàn)，最終完成任務(wù)表演。[4]例如，在進(jìn)行《獅子王》歌劇表演時(shí)候，教師可以先為學(xué)生們播放電影作品的經(jīng)典片段，讓參與表演的學(xué)生們思考人物當(dāng)時(shí)的心境，并考慮需要應(yīng)用怎樣的方式能夠?qū)⒁恢粍游锍尸F(xiàn)出來。由于不同學(xué)生的基礎(chǔ)水平有所不同，彼此對于表演的方法也有不同的理解，大家可以相互交流，分享自己的觀點(diǎn)，拓展自己的認(rèn)知。同時(shí)，教師還可以為學(xué)生們展示原版《獅子王》歌劇的表演內(nèi)容，以此作為參考，讓學(xué)生們適當(dāng)進(jìn)行模仿，并加入自己的理解。通過這種方式，學(xué)生們可更好地投入到表演活動之中，深入體會，不斷嘗試。相比于單純進(jìn)行知識講解，顯然這種方式對其有著更強(qiáng)的吸引力，讓其真正體會到歌劇的魅力所在，進(jìn)而提升自身的音樂素養(yǎng)，為之后的個人發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。（四）感受歌劇的內(nèi)涵。歌劇本身屬于西方的音樂表演形式，具有很強(qiáng)的綜合性特點(diǎn)，因此可以看作是西方音樂的集大成。正是因?yàn)檫@一因素，對歌劇演員的自身能力提出了非常高的要求，不但要有較強(qiáng)的功底，同時(shí)對于表演內(nèi)容有清晰的認(rèn)知。在開展音樂實(shí)踐的時(shí)候，教師理應(yīng)對學(xué)生展開有效引導(dǎo)，讓其認(rèn)真體會，思考歌劇的形式、特色以及情感表達(dá)方式，從而有效加深對于歌劇的認(rèn)知程度。同時(shí)，還要思考如何在表演的過程中展現(xiàn)角色性格，并以此增強(qiáng)自身的創(chuàng)作水平。長此以往，學(xué)生們便能真正體會到歌劇的內(nèi)涵所在，懂得如何運(yùn)用不同的方式進(jìn)行表演呈現(xiàn)，展現(xiàn)出自身的真實(shí)水準(zhǔn)。[5]

四、結(jié)束語

綜上所述，對于廣大高校來說，在進(jìn)行聲樂教學(xué)的時(shí)候，理應(yīng)在原有基礎(chǔ)上不斷拓展，以此做到與時(shí)俱進(jìn)。因此，最為有效的方式便是采取歌劇表演的方式，通過安排學(xué)生們進(jìn)行歌曲練習(xí)，并進(jìn)行肢體表演，以此完成作品呈現(xiàn)。這樣一來，學(xué)生們的整體水平自然會得到全面提高，為其日后發(fā)展提供諸多幫助。

參考文獻(xiàn)：

[1]王瑩瑩.高校聲樂表演專業(yè)歌劇實(shí)踐與教學(xué)研究[D].長春：吉林大學(xué)，2018（13）：21-22.

[2]唐博.芻議地方高校聲樂實(shí)踐教學(xué)體系的改革與創(chuàng)新[J].西部皮革，2016，v.38；No.371（2）：227.

[3]高冠男.高校聲樂表演專業(yè)歌劇實(shí)踐與教學(xué)研究[J].黃河之聲，2017（22）：51.

[4]王貝莉.高校聲樂表演專業(yè)歌劇實(shí)踐與教學(xué)研究[J].新校園：中旬刊，2018（5）：37-37.

[5]鹿建柱.高校音樂學(xué)專業(yè)聲樂教學(xué)綜合改革芻議[J].藝術(shù)科技，2018，31（4）：169-170.

作者:李怡帆 單位:山西省運(yùn)城師范高等專科學(xué)校音樂系