音樂教學方法范文10篇

隨著新課改的不斷進步和發展，對小學音樂教師教學水平提出了更高的要求，在開展教學活動中，教師應重視音樂教育，靈活運用合適的教學方法，培養學生集體主義精神，促使學生整體素質得到全面發展。

一、小學音樂教學方法靈活運用的重要性

音樂教學是一種手段，它能使學生獲得美的感受、新的發現，豐富情感生活；音樂也是開啟人類智慧的鑰匙之一，可見音樂對小學生的重要性。因此，小學音樂教育也是一門重要的教學。它有助于小學生心理健康的發展，有效地培養學生的優良品格，豐富學生的情感，使學生的想象力得到發揮，使學生得到全方面的發展。

二、小學音樂教學中的有效教學方法的靈活運用

1.采用音樂情境教學法

在開展音樂教學活動中，教師可以通過創設情境教學法，將一些比較抽象的音樂通過情境設計，讓學生能夠輕松地學會并掌握。比如《采蘑菇的小姑娘》這首歌曲，教師可以找四位同學進行角色分配，一個扮演小姑娘，三個扮演蘑菇，讓他們在歌曲的范唱中進行表演，將課堂氣氛活躍起來，在學生掌握了歌曲旋律時，讓他們用歌詞跟著唱，學生自然就會很輕松地學會這首歌曲。

第一篇 針對小學音樂教學方法存在的問題，教師要積極加強小學音樂教學方法的改革與創新，不斷完善小學音樂教學體系。筆者根據當前我國小學音樂教學方法存在的諸多問題，探尋了幾個發展小學音樂教學方法的途徑。

1.從小學生的年齡特點出發，加強對學生的引導學習

小學生處在人生的起步階段，他們天性好動、愛玩、定性不強、對事物充滿好奇。他們對事物的看法也許并不成熟，但是這并不影響小學生對音樂的感受能力，一些孩子一聽到音樂，身體就開始自然地律動，這是他們對音樂的感知和反饋。小學音樂教師應該抓住小學生的年齡特點，以引發學生的好奇為出發點，尋找一些能夠引起他們關注的教學內容，并合理安排教學模式。在教學過程中，要以加強對學生的引導為主，引領學生進入音樂作品創設的情境之中，讓學生去自主感受音樂的魅力，并配以適當的對音樂作品主旨和思想內容的講解，讓學生從心理和內心感受上都能得到提升。

2.注重情感教學法的選擇

小學生的人生觀、價值觀都還沒定型，在情緒上很容易受外界的影響，特別是受教師的影響是很大的。因此，教師在音樂教學的過程中，要善于觀察學生的情緒，努力為學生營造輕松、愉悅的課堂教學氛圍，從情感溝通和情感體驗方面來加強與學生的交流。讓學生在比較輕松的環境下學習，學生的學習壓力降低了，就能以更加積極的姿態投入學習中，輕松學習，能夠獲得的音樂審美的提升也更多，也能為今后審美能力的發展奠定一個扎實的基礎。此外，由于小學生的學習習慣主要還是依靠其情感、喜好來支配的，根據學生的情感特點以及音樂教學的課堂需求來選擇情感教學法，能夠使學生快速集中注意力，投入音樂課堂學習中去。

3.加強情境教學法

【摘要】少年兒童教育中，音樂教學占據重要位置，已經成為社會重點關注的一個方面。實施音樂教學可提升小學生的文藝素養和審美趣味，幫助兒童健康成長，還能夠促使少年兒童保持健康積極的心理狀態和審美觀。小學音樂課堂是少年兒童音樂教學的主要場所，因此需要對其重點關注。本文通過研究歌唱教學的有效手段，以期提升小學生的音樂素養，從而實現新課標的教學目標。

【關鍵詞】歌唱教學方法；蘇少版教材；音樂課堂；小學生

對我國大部分地區的音樂課堂教學模式進行觀察，發現在小學生音樂課堂中，歌唱課程十分機械化，降低了音樂教學的效果。音樂審美作為音樂教學中最重要的部分，可幫助學生發現生活中的美，提升其審美能力，這也是在小學生課堂教學中實施音樂教學的重要目的。歌唱在音樂學習中十分重要，但它并不代表音樂教學的一切。當前小學音樂歌唱教學的發展方向有所偏移，為將其引回正道，需要改變歌唱教學方法，基于審美能力的提升去完善教學過程，牢記音樂教學的目的[1]。

一、小學音樂歌唱教學的基本現狀

歌唱教學作為小學音樂教學體系中最基礎的內容之一，可有效確保小學生未來聲樂能力的良好發展。根據相關研究可知，絕大部分低年級小學生對于歌唱學習十分積極主動，在歌唱教學中，該群體通常比較統一和整齊，聲音也非常大。而就中年級學生群體來看，能夠積極主動參加歌唱教學活動的人只有一半，并且隨著年齡的增長，這一數據還在不斷降低。這表明學生會在年齡增長之后，忽視歌唱教學的意義和音樂學習的重要性。影響歌唱訓練的因素除了生理發育這一不可避免的因素之外，還有不合理的訓練方法等因素，這表明需要改進小學音樂教學中歌唱訓練的方法，從而提升學生的歌唱能力。小學生因為不具備長期的歌唱訓練基礎，因此會出現害怕、不熟練等情況，從而打擊學生在歌唱表演方面的自信心。另外在小學生歌唱教學中，音樂教師分為兩種，一種是經驗豐富的老教師，另一種是畢業于專業音樂院校的年輕教師，兩者互有優劣。老教師在課堂內容教學上，對學唱內容進行明確界定，這種教學方法會導致學生只停留在會唱的階段，沒有太多深層次的學習。年輕教師通常具有一技之長，專業知識豐富，工作態度很好，期待在小學音樂教育工作中發揮出自己的作用。研究表明，當前我國小學音樂教師中只有少數畢業于音樂相關的專業院校，這就導致小學音樂教學中缺少聲樂專業的教師[2]。小學音樂教學時間較短，小學階段的主科課程占據總體課時的一半甚至還要多，藝術課程教學課時過少，這就縮短了小學音樂的教學時間，規定課時內教學任務完不成的現象非常普遍。

二、音樂教學體系中歌唱教學的重要性

在當前的教育形勢下，學生綜合素質的全面提升已經逐漸成為教育的主要目標，普通中學教育同樣也不例外。音樂是普通中學教育過程中的主要學科之一，良好的音樂教育質量對于提升學生的綜合素質具有重要作用，但是由于在中學教育過程中對音樂教學的重視程度不夠，老師在教學過程中一般都是應付了事，缺乏一定的教學規劃，導致音樂課堂教學過程中存在較多的問題。在這樣的情況下，深入分析提高普通中學音樂課堂教學方法的有效對策，對于促進音樂課堂教學質量提升，具有十分積極的理論和現實意義。

一、提高普通中學音樂課堂教學方法有效性的重要性

（一）有利于發揮學生的主觀能動性，提升教學質量。在課堂教學過程中，老師只是學生學習的引導者和參與者，學生才是學習的主體，為了最大限度地發揮教學的實際作用，引導學生主動學習和探索新知識，老師應該積極引導學生，發揮學生的主體性。[1]但是在傳統的教學模式之下，由于老師的講解占據課堂的絕大部分時間，學生普遍缺乏學習信心，對老師的依賴程度比較高，學習過程中也沒有獨立思考的時間，一直處于較為被動的地位，即使有自己的想法，也不敢直接說出來，長此以往，將嚴重影響教學效率。提高普通中學音樂課堂教學方法的有效性，可以改變這種低效率的教學形式，有效挖掘學生自身潛力，激發出學生對于知識的探索欲望，使學生逐漸樹立起良好的主體性意識，從而在學習過程中充分發揮自身的主觀能動性，尊重學生的個性化發展，使學生在學習的過程中消除對新知識的恐懼心理，建立自信心，不斷提升綜合素質。（二）有利于激發學生的學習興趣。在教學實踐中發現，知識的趣味性與學生接受程度成正比關系，也就是說，新知識點的趣味性越高，學生學習的積極性就會越高，接受和理解的程度也會越好。但是受傳統教學模式的不利影響，由于老師的教學方式枯燥無味，教學手段單一，加之音樂知識本身具有一定的復雜性，學生在理解過程中存在困難，因此非常容易產生一定的厭學情緒，這對于后續教學的有效開展是非常不利的。[2]提高普通中學音樂課堂教學方法的有效性，可以有效解決這一問題，通過教學方法，老師可以在充分關注教學趣味性的基礎上，根據學生的學習特點和心理發展情況，結合數學知識的本身特點，采取學生最容易接受的教學形式，激發學生的學習興趣，合理調配教學資源，豐富課堂教學內容，克服傳統教學模式存在的缺陷和弊端，幫助學生消除厭學情緒，從而達到提升普通中學音樂課堂教學質量的實質作用。（三）符合教育發展趨勢的整體要求。在當前的教育發展趨勢下，課程改革的深入實施給傳統教學形式帶來了全新的發展契機，素質教育觀念逐漸深入人心，這是教育形式發展的主流趨勢，也是基本要求，為了更好地幫助學生理解和掌握相關知識，促進學生學習和發展，進行教學形式的創新和變革已經勢在必行。[3]在普通中學音樂課堂教學過程中，傳統教學形式逐漸暴露出了較多的不和諧因素，應試教育觀念影響嚴重，學生在學習過程中很難實現自主學習，思維能力也受到了較大的局限，這顯然不符合當前教育的主流趨勢。提高普通中學音樂課堂教學方法的有效性，突出了學生學習的自主性，能夠讓學生在學習基礎知識的同時，突破能力提升的瓶頸，逐漸形成自己的獨立思維能力，符合當前教育發展的整體要求。

二、普通中學音樂課堂教學過程中存在的主要問題

（一）教學內容缺乏科學合理的規劃安排。對于學生來說，在學習過程中，老師的教學內容是否科學合理是非常關鍵的，這直接關系著學生的接受和理解程度。同樣的知識內容，如果老師在講課之前，對教學內容進行科學合理的規劃，并且在授課過程中嚴格按照既定的計劃開展教學活動，學生接受和理解知識的速度就會很快，但是相反，學生的學習就會受到一定的影響。[4]在當前的普通中學音樂課堂教學實踐中，教學內容不科學的現象是普遍存在的，一些老師為了追求教學的整體質量和教學效果，一味灌輸理論知識，并且在制訂教學計劃的過程中完全按照自己的意愿進行，單純地認為提高教學標準就可以提升學生的綜合素質，因此在教學實踐中忽視學生的學習和成長特點，導致學生學習和實際智力發展情況不符，這樣不僅起不到提升教學質量的預期作用，反而可能會對學生以后的學習產生較大不利影響。（二）教學方法的應用過于形式化，缺乏實質性意義。新一輪課程改革已經進行了一段時間，也取得了一定的初步成效。隨著課程改革的進行，一些較為新穎的教學方式也逐漸涌現出來，這些教學方式中有很多都是非常有效的，在教學過程中的應用，改變了傳統的教學形式和教學觀念，大大提升了教學的整體質量。[5]但是在此過程中仍然存在一定的問題。由于一些教師的固有教學觀念影響，對這些全新教學形式的接受程度較低，理解上也存在一定的偏差，因此在實際應用的過程中，這些教師又受課程改革趨勢的影響，追求教學形式創新，僅僅進行形式上的應用，有些教師甚至過于追求教學形式而忽略了教學的最初目的，表面上看，老師較好地應用了新的教學方法，但是實際上卻并未發揮教學方法的預期作用，有時甚至因為追求教學形式而耗費了大量的課堂時間，影響了普通中學音樂課堂教學的整體質量，這是得不償失的。（三）教學目標不明確，課堂教學沒有導向性。由于教師的自身素質存在差異，教學方式也有很大的差別，因此在教學過程中也會表現出較大的差異性，但是不管采取哪種教學方式，其主要的教學目標都是相同的，教學手段也都是為了提升教學質量服務。[6]所以在普通中學音樂課堂教學過程中，老師應該有較為明確的教學目標，這樣在進行教學設計和規劃的過程中才會更加具有針對性和指向性，為課堂教學的有效開展奠定良好基礎。但是在當前的普通中學音樂課堂教學過程中，部分老師存在缺乏明確教學目標的情況，教學過程也較為隨意，缺少科學合理的教學規劃。一些教師以教學大綱為指導，沒有根據學生的實際情況進行優化設計，從而導致實際教學與教育目標相互偏離，影響了普通中學音樂課堂教學的整體質量。

三、提高普通中學音樂課堂教學方法有效性的基本策略

教學，本身就是一種創造性的思維活動。最好教的是死知識，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最難教的則是最活的“教學教法”，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通，靈活掌握。

那么，小學音樂教學方法應從哪里來呢？我根據自己20多年來的教學實踐，找到了10種小學音樂教學方法的“來路”，寫在下面，以拋磚引玉，愿能給同行們一點啟發。

一、從學生游戲中來

作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用“口訣法”。做“找領袖”等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：“請你像我這樣做，我就像你這樣做！”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便于記憶、提示動作等功能。我就將此運用到音樂教學之中來。如：教學生記常見附

（附圖{圖}）

是八分休止符）。這些口訣，學生喜歡念，一會兒就記住了，而且不再遺忘。

一、小學音樂教學方法創新的重要性

隨著人們生活水平的不斷提高，精神方面的需求不斷加深，音樂不僅可以提高審美能力，還能陶冶情操。音樂又是小學階段最重要的課程之一，教育工作者必須重視音樂教學，不斷創新教學方法，引導和培養學生對音樂的認知，不僅有利于陶冶學生的情操、提高審美能力，還能夠充分發掘學生的潛能，提高他們的綜合素質。

二、小學音樂教學創新的方法

1.以學生為主體，提高學生學習積極性

在開展音樂教學活動中，老師應轉變傳統的教學模式，以學生為主體，不斷引導學生自主積極地去探索音樂學習。如，在學習《童年》這首歌曲中，老師可以布置課前準備作業，讓學生自己去查找相關的音樂資料，使學生對教學內容有一定的了解。這樣不僅有利于激發學生的積極主動性，也培養了他們對音樂學習的興趣。

2.創設情境教學，調動學生的熱情

【摘要】音樂當中重要的組成要素為節奏，它相當于是音樂骨骼架構，節奏喪失無法組成旋律，在教授小學音樂時應當讓學生感知、理解并創造音樂，需要首先幫助學生感知學習節奏，訓練小學生對節奏把握，增強其對音樂悟性。

【關鍵詞】小學音樂；節奏教學；方法初探

學習音樂首先應當把握好節奏，無節奏那么旋律也將消失，故而鍛煉學生對節奏感知十分關鍵，在小學音樂教學當中，教師可以針對學生制定合理節奏鍛煉方案，增強學生音樂感。通常情況下所談及到節奏理論性多指依照音強弱以及長短將其有規律聯系起來，節奏多體現在生活和大自然當中，例如汽車鳴笛、打雷聲和小雨聲等都是有規律節奏。在音樂教學當中節奏練習是強化學生音樂感知基本訓練，幫助學生學會把握靈感，激發其對音樂學習興趣。節奏練習作為基礎鍛煉科目，是音樂教學過程中關鍵環節，對有效增強學生審美感悟以及創造能力都有著積極意義。目前在小學音樂教學當中，節奏練習特點不僅涵蓋了國外優秀教育方法和理論同時又做到了聯系中國國情實際所需，適合大多數孩子。現今關于節奏教學已經演變出多種獨具特點的練習方法，例如鼓聲、體態規律以及肢體動作練習等，針對不同學生對節奏感知把握能力應當選用合適的方式進行教學。

一、基本練習

節奏教學當中重音和拍子作為基礎教師應當注重教學方法選取，一開始教師應當設定穩定兩小節為一拍，使得學生保持規律性拍點繞著教室轉圈，強拍時規定要做出固定動作，例如拍手或是跺腳幫助學生辨別弱強拍區別。等到學生對簡單練習基本掌握時適當提高難度，教師哼出曲子旋律，節奏逐漸減慢或是加快，讓學生步調和教師哼出曲子的節奏旋律相一致，后階段再增強難度，規定學生將拍子強弱用肢體動作表達出來，并不斷加以鞏固練習，盡力實現快速自然轉變。在對音符時值進行練習時應當首先能夠用肢體將不同音符表達出來，并最終構成節奏展示出來。舉個例子，如果出現四分音符即前進一步，出現八分音符即來回扭動一次，由教師規定速度使得學生根據自我意愿將時值不同音符組成多種節奏型，并鼓勵全體學生一起來做，使得每個同學都能運動起來參與其中，獲得極強節奏感。利用該方法幫助學生掌握多種音符時值，使其能充分發揮自身創新力同時鍛煉其反應速度。

二、教學游戲化

合唱教學是對學生進行音樂綜合素質訓練的載體，要求學生協調一致，共同演唱和完成好一首歌曲，進而將歌曲的主題和思想傳達出來。而很多學生在合唱當中會存在心理方面的障礙，不敢出聲，不能在合唱當中進行自我展現，因而影響到了他們的實際演唱和學習效果。教師要客觀認識學生的心理障礙，有效找到合唱教學的突破口和切入點，完善學生的合唱心理素質，使他們在排除心理障礙之后高效學習。

一、強化合唱欲望，促使學生敢唱

激勵能夠為教育的成功提供重要的催化劑，能夠為學生主動參與學習活動提供動力。因為合唱是一個集體性的藝術，需要有每一個學生的主動參與，同時只有發揮集體力量，才能夠呈現出最優的合唱效果。很多學生存在怕出聲心理障礙，有很大一部分原因來自于他們不敢唱，不具備合唱的欲望，這使合唱教學無法順利開展。為了讓學生敢唱，讓他們對合唱學習產生源源不斷的動力和欲望，教師要讓學生在學習當中樹立自信，并注重采用以下幾種方法：第一，加強對學生的情感教育與支持，進入學生內心。教師要積極主動地與學生進行互動溝通，并耐心傾聽學生的表達，與學生建立和諧平等的師生關系，讓師生之間的距離逐步縮短，也真正走進學生內心當中，了解他們的需要。有了教師的情感支持后，學生也能夠逐步鼓起勇氣，克服不敢唱和怕出聲的心理障礙。第二，教師必須要學會期待，給予學生更大的包容。要讓學生克服這樣的障礙，需要一定的時間，教師要學會期待和等待，避免急于求成，以免影響到學生的自信與自尊。對于不敢出聲的學生，教師要激勵他們產生自信心，讓他們在合唱當中獲得成功體驗。

二、改進教學方法，促使學生會唱

小學生在合唱學習當中怕出聲心理障礙的產生除了和他們缺乏合唱自信心，從而不敢唱有關之外，還與他們沒有掌握有效的合唱方法，不會唱，有著密切的關系。要讓學生會唱，并且主動投入到合唱當中，就要對合唱教學方法進行改進，考慮到學生的具體學習需要，給予學生學習方法的知識，讓每一個學生都能夠把握合唱的方法，在合唱當中增強自信心，消除怕出聲心理障礙。第一，革新教育理念，科學應用音樂教材。在以往的教材應用中，教師常常會被教材束縛，沒有靈活和創造性地使用教材，因而影響到了學生合唱方法的掌握。所以，教師要轉變觀念，對教材進行整體性的剖析，結合學生的實際情況創造性地使用教材。第二，注重因材施教，讓學生全體享受成功。不同的學生在學習層次和能力方面也是存在差異的，所以教師要關注因材施教，找到學生的優點與缺點，做到有則改之，無則加勉。

三、培養良好習慣，促使學生愛唱

第一篇

1適時、適度的開展合作式學習,可以提高學習的效率和教學的質量

合作學習不能是“走過場”,應該注重實效,合作學習的“時”和“度”是教師把握課堂教學的重點,否則會適得其反。合作學習適時三個關鍵點。

1.1爭論中尋找合作

在學生對同一個問題產生爭執時,他們往往思維活躍,各抒己見,總有千條理由說服對方,學生的積極性高漲,產生的結果也是意想不到。恰在此時引入合作學習,學生在爭論中產生共鳴,達成共識。

1.2共識中尋求合作

一、深刻理解教材，設計最優教學方法

如眾所知，任何一節音樂課都必然有其明確的教學內容、教學要求和教學目的。但是，要真正完成它，每位教師則各有不同的構思、方法和步驟。在編寫任何一節教案時，我都提醒自己，注意收集有關材料，所謂納百川方能成海；盡可能地讓學生更加全面了解作者的生平、時代背景和個人的處世理念，因為教學的內涵會像潤物細無聲那樣逐漸滲透到學生的腦海之中。如《六盤山》是詩詞著作中最重要的詞之一，短短的46個字，卻融入了諸多內涵，淋漓盡致地反映了在萬里長征過程中的艱苦歲月里，一個偉大革命家對祖國大好河山的贊美，以及對推翻三座大山、建立新中國而充滿必勝信心的大無畏精神，氣勢磅礴，感人肺腑。倘若讓學生全面了解時代特征和當時賦予一個革命家的歷史使命，以及雄居陜甘地區的六盤山的巍峨壯麗，那么學生學唱起來就會精神百倍、激情滿懷。

再如《唱臉譜》，是一首很有趣的戲歌，全曲生動活潑，節奏明快，內容概括了幾部經典京劇劇目的主要人物造型，引人入勝。根據這些特點，在編寫教案時，我特意設計了適合學生口味的方法：一是先適當評論國粹京劇的淵源、過去和現在；二是把立足點放在“聽”和“唱”字上。閩南的學生和北方的學生不同，他們對梨園戲、高甲戲比較熟悉，可以脫口而出，而對京劇卻不甚了解，因此我首先播放了幾個簡短的錄音，促使學生有初步感悟；三是自己范唱。這博得學生的一片掌聲，極大地調動了學生對這堂教學課的興趣。接著，我安排學生課后制作各自喜愛的臉譜，為下一次的課堂教學作了很好的鋪墊。學生由于在享受美的同時受到了有關京劇演唱的熏陶，自然而然較快地唱會了教學要求的曲子。

《走進西藏》是一首謳歌孔繁森同志為藏族人民鞠躬盡瘁、死而后已、感人至深的歌?？追鄙氖论E學生相當熟悉，但關鍵是如何唱出激昂、抒發真實情感的唱調，教師需要反復范唱，抓住節拍和頓挫，才能收到好的效果。帶有舞蹈性的第二部分，教師則要先行學會藏族的基本舞步，然后讓學生模仿和表演。我通過一系列循序漸進的教學，收效甚佳。

二、讀懂教材，讀懂學生

倘若教師每一節課的教法都千篇一律、照本宣科，沒有根據內容變化教學方法，僅僅為了讓學生學會一首歌，效果常常就適得其反。需知初中學生正處在成熟和不成熟之間，教師應該在引導上下功夫，因歌而異，讓音樂這種特殊的藝術感染力潛移默化去影響他們。《土耳其進行曲》、《卡門序曲》、《梁?！返雀枨梢园阎攸c放在發散思維和培養情操上，《嘎達梅林》、《渾身是膽雄赳赳》、《我不掛帥誰掛帥》則應該把重點放在激發愛國主義精神和民族自豪感之上。