音樂教學范文10篇

【摘要】快樂教學體現了老師教學的責任，小學生的音樂學習才剛剛開始，音樂快樂教學為小學生的學習增加了學習的積極性，加強了小學生的互動學習，營造了良好的學習氛圍，有助于學生學習興趣的提高。本文探討了小學音樂快樂教學的相關策略，以期與廣大同仁交流，提高小學音樂教學質量。

【關鍵詞】小學音樂;快樂教學;研究

隨著時代的進步發展，教育思想也發生了極大轉變，在近些年來，教學中出現了快樂教學的思想，所以快樂教學法在近些年成為了新的教學指導方向。這種新的教學理念非常有助于學生們學習興趣，老師可以提前備好課，想想課堂上怎么跟學生互動交流，因為加強和學生的互動能力，有助于提高學生的學習興趣。還有時刻注意學生的想法，營造良好的學習氛圍。只有把學生帶到那種積極活躍，具有帶動性的氛圍中，學生才能享受學習中的樂趣，保持愉悅的心情在課堂上積極上進。

1.時刻注意學生的想法，搞好師生之間的關系

了解學生的心理，現代的小學生都有一種心理，就是恐懼、退縮、心里不成熟，面對外界的事物會躲避，所以小學生更需要從內心被關愛，而不是強硬的上下級的師生關系，應該從小學生的內心進入，友好交談，關愛和呵護小學生先成為好朋友，進而使課堂活躍不那么死板，打破學生恐懼退縮的心理，反而形成良好的學習氣氛。良好和諧的師生關系是教學中不可或缺的一部分。1.1課堂上營造良好的學習氛圍，和學生積極互動。課堂上需要輕松的學習氛圍，但同時也要遵守課堂紀律，需要注意的一點兒是，紀律絕不是苛刻的。小學生的學習就需要放松心情，減少他們的心理負擔。比如，在一篇課文中《新年好》，作者開始自己先道出了對新年的理解，把整個課堂帶到了一個過新年的課堂當中。先說出老師小時候都是怎么樣過新年，繼而問了同學他們是怎樣過新年的，學生們爭相討論，一片熱烈，他們有的說放鞭炮，貼春聯，什么迎客松啊，還有的說穿新衣服，串親戚拜年等等。想想過年都有過年的祝福，過年的歌曲《新年好》，老師順勢說了一句“大家想不想學？”又把學生帶動起來了，在歡聲笑語中營造良好的學習氛圍。事實說明，教學中的師生互動需要合理融洽的課堂氛圍。1.2多加鼓勵學生，使學生主動性增強。學習中，老師應該給學生更多的鼓勵和從內心對學生的肯定，相信他們一定能做得更好。從學生的心理來看，小學生需要更多的鼓勵，鼓勵教學也是教學中重要的一部分。舉例來說，在《彝家娃娃真幸福》的歌曲學習中，因為之前學生沒有接觸過這類歌曲，學生們本來學起來就困難，加上歌曲本身也有難度，更加打擊了學生們的信心。在學習中，果不其然，這些音樂的發音和音樂節奏使學生陷入了難題，多次練習效果不佳，學生多少也肯定有灰心喪氣的。老師為了讓學生們振作，鼓舞學生們，為學生鼓氣，了解學生的情緒，用真誠的話語打動學生，耐心的教導學生，而不是一看到學生不會，用斥責埋怨的語氣訓斥學生。老師問，同學們有信心嗎？同學們也說有信心。在之后的練習當中，也進步了很多。所以多加微笑真誠的鼓舞學生能給學生學習帶來樂趣。

2.多樣化教學，增加新穎的教學方法

【摘要】以有效音樂活動為路徑的欣賞教學，能較好地培養學生的感受、欣賞和創造能力。通過創設多種適合低段學生求知需求的教學活動和手法，巧妙地把學生的認知活動和情感活動結合起來，以提高學生的審美認知能力。因此，在音樂活動中體現情趣化、整體化、活動化、意義化的教學策略，是促使學生學會欣賞音樂的必需。

【關鍵詞】小學低段；欣賞教學；有效性音樂活動；教學策略

《音樂課程新標準》中明確指出音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。可見欣賞教學是音樂教學活動的重要組成部分，在音樂教學中占有重要的地位。一二年級屬于小學低段，這個學齡段的學生對音樂有著天生的敏感性，對節奏、音色、旋律等都有很強的感受。但是他們的思維能力、認知能力還處于發展階段，對音樂的欣賞能力尚未獲得，如果在這個時期沒有獲得相對應的能力，等到時機一過，便極有可能會失去發展這項天賦的能力。所以這個學段不僅是孩子學習音樂的關鍵時期，也是影響孩子心靈、人格發展的重要時期。基于低段學生的身心發展特點和認知規律，在音樂欣賞教學中創設有效的音樂活動就顯得尤為重要。

一、研究源起

在教育部印發的《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》中，“核心素養”被置于深化課程改革、落實立德樹人目標的基礎地位。今天，這個概念體系正在成為新一輪課程改革深化的方向。老師們也在努力探索、積極尋求一種在核心素養導向下的新型課堂，以期獲得教學理念有所更新，教學手段有所創新，課堂呈現方式有所突破。但在教學實踐中，有部分老師因為理解的偏頗而走入教學的誤區，出現了極端的現象。例如有的教師過分注重“人文化”，忽略了音樂的知識形態和樣式本體；有的教師只關注音樂本身，淡化了音樂深刻的文化內涵；有的教師浮在“改革”的表層，看似熱鬧的音樂課堂也只是華而不實的“花架子”罷了……這些現象使音樂教育改革的進程有所延緩，大大制約了教師自身的專業發展。2018年8月本人由于工作原因交流至現單位，擔任一二年級音樂教學工作。經過一段時間的組內聽課以及教研活動，發現我校低段音樂課存在以下幾個現象。首先，音樂課的類型以歌唱課居多，欣賞課所占比例不足百分之十，從中可以看出教師對欣賞課的重視程度不夠。教材中有些優秀的欣賞作品只是輕描淡寫一帶而過，成了歌唱課的點綴或是附屬品；其次，在為數不多的幾節欣賞課上，老師們的教學方法過于傳統和單一，大多以教師講解和學生聆聽音樂為主，但于之相關的其他音樂活動較少。雖然有些活動看似熱鬧，但是活動的有效性卻沒有得到很好落實。隨之帶來的問題就是學生對音樂欣賞不感興趣，欣賞能力得不到提高。所以教師要為低段學生量體裁衣，既要精選一部分適合的音樂作品讓學生欣賞，更要注重有效性音樂活動的研究，做好音樂和學生之間的橋梁。

二、創設有效性音樂活動的意義

摘要：我國當前的教育是以素質教育為本，著重培養創新人才為目標，為藝術教育工作者明確指出發展的方向。我在本文所講的奧爾夫教學法就能夠很好地去結合教育的方法，它是世界上具有重要影響的音樂教學體系，我國目前的學校還沒有這么先進的教學，于是我們要呼吁我國教育界的專家們能夠貢獻出所有的力量研究出更好的教育方法，使孩子們有一個更加科學的音樂學習環境，并能夠在這種環境中得以良好的成長和發展。

關鍵詞：奧爾夫；教學；小學

一、奧爾夫音樂教學的由來及特點

奧爾夫出生在慕尼黑的軍人家庭，從小他就受到藝術氣息的熏陶，這讓他對音樂和戲劇非常之感興趣，他總喜歡自我研究，自我發現，同時他在探究的過程中也在慢慢探索自己的獨特風格。奧爾夫不喜歡禁錮自己，他的風格是崇尚自由，他在很多領域均取得了顯著的成就。他的學校設立在慕尼黑，就是在這所學校里發生了一系列的變革，奧爾夫開始嘗試把音樂和教學完美結合。他創造出了編制樂器，人們后來稱之為奧爾夫樂器，這種樂器目前已經聞名全世界，同時也被人們熟記于心。那么到底什么是所謂原本的音樂？就是人們并不是作為聽眾的角色，而是作為一個參與者或是一名演奏者去親自參與。那些貼近自然又源于生活，讓每個人都能夠學會和體驗的才是最原本的音樂，這對于兒童來說是特別適合的。在課程內容上：奧爾夫指出要根據幼兒的特點來選擇他們的教材，把它們有的放矢地應用在兒童音樂教學中。這種教學方式包括了所有的兒童，即使是才能較差的兒童也在這個范圍之中。所以，奧爾夫在選擇教材的時候都會根據不同階段的兒童特點來選取。在課程方法上：奧爾夫教學用的是最原始的音樂教育觀，他們很認同這種教育觀點，并以這種觀點為依據去讓兒童主動學習音樂。在兒童進行音樂欣賞的時候，巧妙地借助了輔助性符號打擊樂器。他使用這樣的做法不僅可以讓兒童感受到美妙的音樂，并且讓孩子清楚地了解樂曲的結構和樂曲的風格。奧爾夫認為如果教師在課堂上給予一定的指導，這樣的做法可以讓兒童能夠主動學習音樂，他認為教師在課堂上要積極地給學生提出問題，并在這個探索的過程中組織大家進行討論，教師要做好讓學生主動掌握學習內容的工作。由此看來，創造就是奧爾夫的觀念之一。在課程教學上：教師只給學生提供一些最基礎的方法，或者只提供一些最原始的材料，經過教師耐心的指導后，學生進行自主的創作音樂學習，把綜合性創造在即興中發揮出來，無形之中就能夠鍛煉孩子們的創造能力，讓他們更好的掌握學習方法。

二、我國小學音樂教學工作的教學建議

當前我國小學音樂的課程過于乏味，如能有效地運用奧爾夫音樂教學法，可以促進學生全面的發育和成長。這種教學方法可以說是活靈活現的，他富有生動活潑的教學主題。若實行了這種教學法，也就意味著對教師的要求會非常之嚴格，這種要求體現出教師必須具備音樂專業知識和授課能力、組織能力、協調能力。如果要想改變現狀，就要提高學校師資力量，提升教師的專業水準。綜上所述，筆者以下提出幾點建議。

一、流行音樂的教學意義以及中學音樂教學的發展

中學生由于受到年齡階段的特性影響，處在身心發展的重要時期，這個時期非常敏感，既對新鮮的事物充滿了好奇心，同時也想要去獵奇，想要去嘗試，但是這個階段學生的人生觀、世界觀和價值觀都還不成熟。作為審美教育的一種方式，音樂教育在用它獨特的方式方法來引導學生的生理和心理的健康發展。流行音樂指的是情感真摯、形式活潑、內容通俗、結構短小、并被大家廣泛欣賞和傳唱，被廣大群眾所接收和喜愛的歌曲和器樂曲。受流行音樂自身的特性影響，它必然是平民階層的，尤其是針對在校的學生，盡管流行音樂并不像兒歌那樣天真單純，但是它非常貼近生活、有很濃厚的時代氣息，再加上現代科技的進步和發展，一些新鮮的樂器，例如電聲樂器以及迷笛等不斷地出現，這些能夠起到一定音效作用的新鮮物，足以吸引學生的眼球，抓住他們的注意力。而流行音樂中所表達出來的那些情緒，例如傷感、苦悶、對友誼愛情的憧憬、歡樂，等等，更能引起學生的情感共鳴和交融。如果能夠將這其中的積極的、健康的、具有正能量的元素恰當的運用到中學生的音樂教學當中來，將會起到一定的推進作用，尤其是促進學生行、意、情、知等的全面發展。

二、充分發揮流行音樂的積極作用

（一）組織學生對流行音樂定期“采風”活動

教師是學生學習音樂的引導者和組織者，雖然在教學過程中，提倡換位思考，但是即便是再優秀的教師也不能真正做到想學生所想，思學生所思，所以教師可以定期組織學生對流行音樂進行“采風”活動，如果單純的定義為采風那就大錯特錯了，其主要目的是通過采風這種形式，來讓老師調查學生對流行歌曲的偏好程度，評選出在學生中普遍受到歡迎的歌曲，在充分尊重學生愛好和興趣的前提下，對流行歌曲進行正確的評價，引導學生對這些流行歌曲進行正確的篩選和甄別，尤其是對流行歌曲中有負面的、消極的因素，需要教會學生如何去摒棄，只有這樣才能夠樹立正確的審美價值觀。與此同時，在教學的過程中，為了能夠更好地豐富課堂上的內容，烘托課堂的氣氛，教師可以根據自己的需求適當的插入部分流行歌曲。

（二）教師如何引導學生對流行音樂進行正確的辨析和理解

摘要：民族音樂是中華音樂殿堂上的一座瑰寶，匯集著我國勞動人民通過不斷的長期勞作、積累沉淀出的民族文化與精神文明的象征。然而隨著流行音樂的不斷滲入與發展下，我國大部分高中生對其持有癡迷以及狂熱的態度，再加上學校對民族音樂教學的不重視，導致學生對傳統的民族音樂了解甚少。本文主要從民族音樂教學在高中音樂課堂上的具體實施策略進行深化分析和研究。

關鍵詞：高中音樂；民族音樂教學；實施策略

我國教育部所推行的新課改中已經明確規定，高中音樂教材中要滲透民族音樂知識，要讓高中生理解民族音樂文化的多樣化內涵，以此來弘揚民族音樂，要將我國各優秀的傳統民族音樂作為高中音樂課程的重要教學內容。這就表明高中音樂教師要格外的重視民族音樂課程教學，要在實際教學中培養學生的音樂鑒賞能力和音樂素養，從而推動我國高中生用傳承的民族精神來繼續發揚我國民族音樂這一偉大的藝術珍寶。

1培養學生對多元文化的理解，激發學生學習民族音樂的興趣

高中音樂教師在平日里的教學過程中要有意識地滲透民族音樂文化內涵，要讓學生在學習民族音樂的同時激發出學習的熱情，增強學生的民族意識和愛國情懷，使得學生可以對各民族的地域音樂文化特色有一個更加深入的了解。與此同時，教師在深入引導學生進行民族音樂的學習時，有利于學生樹立正確的多元化價值觀，有助于學生在學習中吸收各種曲藝以及文學、美術藝術的精華，提升學生的音樂鑒賞以及審美創造的能力，開拓學生的眼界，增強學生的音樂感受。例如，在學習第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》中的第二節《高亢的西北腔》時，通過播放教材中規定學習的歌曲曲目，來積極地調動起學生對于陜北、西北歌曲的實質感受，體驗西北民歌的特點強調，促使學生對于西北民歌有一定的了解。學生在學習《刨洋芋》《去上高山望平川》《腳夫調》等民歌音樂賞析時，可以深入地了解“信天游”“花兒”等民歌載體，并帶領學生學唱一首經典的民族歌曲。但是在以往的教學實踐中，我們發現由于民族歌曲自身的曲調特點，需要歌唱者有較高的唱腔技巧，因而學生學習起來往往十分的困難且枯燥，這時教師可以找尋一些既具有民族曲風又帶有通俗化的演唱形式的曲目，來讓學生去學習，以歌曲《山丹丹的花開紅艷艷》為例，這是一首經典的陜北民歌，同時也是帶有濃厚民族風味的陜北信天游。教師可以為學生播放阿寶歌手的歌唱版本。教師先教會學生歌曲的旋律，然后再將民歌演唱時的發聲技巧傳授給學生，引導學生盡量用傳統的民歌唱腔來進行演唱，但不能對其要求過高，以免遏制學生的學習興趣。學生在學習完畢后，教師可以采取分組的形式讓每組成員上臺來進行演唱，并設置評比環節，以此來活躍課堂的學習氣氛，促進學生的學習樂趣。

2加強音樂知識的擴充，促使地方音樂走進課堂

摘要：初中音樂教學是培養學生審美藝術以及綜合能力的重要學科，在初中階段的學習會面臨升學與學習的壓力，因此要借助音樂教學來釋放學生學習上的壓力，從而更好的促進學生音樂素養的提升。但因很多教師并沒有意識到培養學生音樂素養的重要性，未能全面理解音樂教學的意義和作用，使得學生音樂學習的效率不斷下降。對此，初中教育必須要明確音樂教學的重要性，并加強學生音樂素養的培養，由此讓學生在享受音樂的同時緩解學習上的壓力，進而為初中生未來健康穩定的發展奠定堅實基礎。

關鍵詞：音樂教學；中學生；音樂素養培養

初中生音樂核心素養，主要以學生的發展規律來開展教育活動，因此音樂教師應科學有效的轉變和優化以往教學形式，注重調動學生學習音樂的熱情，由此讓學生更好的參與到音樂教學活動中。下面筆者以自身多年的教學經驗，針對如何在音樂教學中提升中學生音樂素養進行分析與研究，從而為初中生更好發展提供有利保障。

一、人文精神是培養學生音樂素養的關鍵

在初中音樂教學活動中，素養輔助教學的內容，對于初中生智力發展也有極大的幫助。而在實際的音樂教學中，培養學生音樂素養的主要部分就是音樂旋律以及文字，在音樂中的文字能夠將過去、現在以及未來等全面體現出來，而且能夠讓歷史和現實更好的滲透到音樂旋律當中。對于音樂旋律來說，能夠客觀地將事物美丑揭露出來，讓傾聽者伴隨著旋律的熏陶，對音樂進行深刻的認識，這樣能夠展示出音樂中人文內涵。在音樂中蘊含著人文精神，而各個國家因歷史的不同，所蘊含的人文精神也是有很大差別的，因此在初中音樂教學中，應重視人文精神教學，加之音樂旋律是人文內涵中的部分，在創作音樂文字時，也要對不同的人文精神進行了解。在初中音樂教學中，要培養學生人文精神，使得學生更好的學習音樂，以此促進學生音樂素養的提升。對于傳統初中音樂教學中，很難讓學生對音樂內涵進行深刻理解，這是因為在實際教學中，過度注重音樂技巧的培訓與教學，使得學生在音樂活動中難以調動起學習興趣，因而導致整體學習效率難以提升。針對這一現象，教師必須要對傳統的教學理念進行轉變，更好的將音樂教學和人文精神融合，讓學生在學習中能夠明確音樂和生活、音樂和歷史間的關系，進而更好的理解和學習音樂知識。例如，在引導學生學習《義勇軍進行曲》時，對于傳統的教學活動，就是讓學生掌握如何去唱，但學生卻不能真正有效的體會和理解歌詞內涵，對于其創作背景也難以全面的理解。因此在音樂教學中，教師要融合人文精神開展教學活動，讓學生對作品的創作背景進行了解，并將挽救祖國、抗日前線中的一些英勇殺敵的故事告訴給學生，使得學生能夠對當時的歷史故事進行了解，由此能夠讓學生在學習音樂時，對音樂背后蘊含的人文精神進行全面了解，由此為學生音樂素養的提升提供保障。

二、對音樂教學形式進行優化和改善

對于音樂藝術來說，它主要來自生活，可以說它是日常生活的藝術展示。在小學音樂教學中，由于傳統教學模式和觀念的制約，嚴重影響了小學音樂素養的培養。因此，作為一名小學音樂教師，在培養學生音樂素養的基礎上，必須回歸生活，充分挖掘生活中蘊藏的音樂素養教育素材，只有這樣才能讓學生感受到音樂其實就在我們身邊。

一、音樂素養的內涵

在小學培養學生的音樂素養，實際上是培養學生理解音樂作品的能力。教師可以指導學生在對音樂作品的理解的基礎上進行表演或創作，如學生滿懷情感的演唱歌曲。音樂素養涉及到學生對音樂內容的情感表達，學生的情感因素在其中發揮著重要的作用。培養學生的音樂素養旨在使學生培養個性化的音樂認知。首先，教師需要建立相應的教學體系，培養學生的音樂素養，為學生提供高質量的音樂教學。其次，教師應認識到培養學生的音樂素養有利于學生學習質量的形成。它不僅促進了學生音樂科目的學習，而且促進了思維模式的發展，有助于其他學科的學習。

二、小學音樂教學中培養學生音樂素養的策略

1.開展聆聽教學模式，進行小組交流。音樂是一個傾聽他人和自己唱歌的過程。對于小學生來說，他們更多的是去歌唱，卻領悟不到音樂的精彩。這就要求教師要引導學生進入音樂的思維活動，引導他們感受音樂的美。只有懂音樂的人才能創造出美妙的作品，才能唱出自己的心聲，表達出自己的深情。在聆聽教學的過程中，教師可以先向學生播放歌曲或音樂，讓他們仔細聆聽，為下一步走進音樂殿堂鋪平道路。學生在聽過一定數量的音樂作品后，應引導學生表達自己聽后的感受，與學生進行互動，讓學生愛上音樂，理解音樂。比如，在學習《讓我們蕩起雙槳》時，教師可以給學生們講述新中國成立后人們的喜悅，帶領學生們去想象孩子們在灑滿陽光的湖面上，劃著小船盡情游玩、奮勇前進的情景。最后，教師告訴學生們這首歌曲既是對生活在新中國的少年兒童幸福生活的真實描繪，同時也是對少年兒童未來更美好的生活的憧憬。另外，教師可以根據每個學生的不同情況劃分學習小組，這樣可以增加學生之間的交流，也可以讓學生在小組討論中迸發智慧的火花，相互學習，共同提高。2.采用多媒體教學，激發學生的創造力。隨著新課程改革的不斷深入，多媒體教學已經普遍應用，但大多數音樂課主要采用的是利用設備來播放音樂。多媒體技術的應用以各種形式呈現出音樂，教師可以在其中穿插游戲，增加課堂的趣味性。比如：在教給學生樂理知識時，很多學生對于五線譜的辨別能力不是很強，教師可以利用教學軟件，先從簡單的《生日快樂歌》讓學生認識跳動的音符。從而熟記五線譜要從上往下看，看音的方向及位置等。鼓勵學生可以利用簡單的編曲軟件，自己去進行創作提高他們的創造力。3.開展欣賞教學，享受精彩音樂。欣賞是一個享受美和學習美的過程。在音樂欣賞過程中，可以培養學生的審美能力，鍛煉學生的欣賞能力。在音樂教育的任何階段，都有不可或缺的欣賞過程。只有在學會欣賞之后才能邁出下一步。作為音樂學習的早期階段，小學生的欣賞能力較差。這就需要教師的認真指導和引領。在欣賞課程的過程中，有許多老師只是讓學生聽歌。這自然是不夠的，教學效果也就可想而知了。因此，在欣賞教學過程中，教師應注重將學生帶入音樂世界，教會學生如何去聽音樂，欣賞音樂，如何欣賞音樂家的情感。首先，教師應該教授學生音樂的實際旋律和曲調。當有了一定的基礎后才能進一步探索。其次，教師應將音樂作品中包含的內容和情感呈現給學生，并運用情感來表達情感。4.培養學生的自學能力。通常，小學生對音樂的學習不反感。小學生基本上都喜歡學習音樂。因此，小學音樂教師必須掌握學生的這種特點，鍛煉他們的自學能力。通過自學，讓學生欣賞各種類型的音樂作品，巧妙地激發學生的靈感，使學生更好地理解音樂的形式和內涵，從而有效地塑造學生獨特的美感。

在小學生的音樂教學中，學生的音樂素養培養非常重要，這是小學音樂教師應該重點關注的一個問題。在新課程背景下，小學音樂教學應以“以學生為中心”。根據學生的情況，不斷創新和改進教學方法，培養小學生的音樂素養，提高學生的綜合素質。

【摘要】近年來，我國教育體制和教學課程不斷改革，人們越來越關注學生的素質教育問題。在中學教育階段，音樂這一學科具有綜合性強和曲風多元化等特點，在培養學生音樂鑒賞能力以及挖掘學生音樂天賦上具有得天獨厚的優勢條件，并且教材中含有很多民族音樂，民族音樂教學能夠使學生了解民族文化以及風俗等，從而使我國民族音樂得到有效傳承。但在實際教學中，由于多種因素致使民族音樂的滲透收效甚微，影響民族音樂的傳承和發揚。本文主要對民族音樂在中學音樂教學中的滲透方法進行分析與闡述，進而使民族音樂得到大力發揚。

【關鍵詞】民族音樂；中學；音樂教學；滲透

隨著我國教育體制和教學課程改革的不斷深入，人們對學生的素質教育給予了越來越多的關注。在中學教育階段，音樂這一學科具有知識面廣以及曲風多樣化等特點，是培養學生音樂鑒賞能力和音樂素養的重要教育資源。初中音樂教材中含有很多民族音樂，對培養學生良好的民族精神以及意志等具有非常重要的意義。

一、為學生展示民族音樂的魅力

眾所周知，民族音樂是中華民族文化形態和民族精神以及民族追求等內容的一種具體體現形式，并且民族音樂風格及內涵較為多樣化，不同的民族具有其特定的地域風情與特色。在中國傳統文化中，民族音樂具有非常重要的作用，它能夠與傳統文化進行融合，并通過緊密聯系實現兩者的共通和輝煌發展。在中學音樂教學中滲透民族音樂能使學生的民族情感教育得到強化，通過民族音樂的學習，讓學生用歌聲對祖國的大好山河和人民以及英雄人物進行歌頌和贊頌。同時，將民族音樂長期融入到音樂教學中能夠實現學生民族情感培養的有效滲透，讓民族情感在學生的心中生根發芽，從而對學生的民族自豪感以及愛國主義教育產生潛移默化的影響。此外，民族音樂是我國的重要象征之一，也是其他國家了解我國文化和文明的重要橋梁，所以，加強民族音樂在中學音樂教學中的有效滲透是每一位音樂教師的責任和義務，而且民族音樂教學不是單純進行民族音樂知識的傳授和講解，更主要的是向學生展示民族音樂的魅力所在，使學生認識到民族音樂在中國乃至世界的地位，從而使學生的民族自豪感得到加強。因此，在實際開展中學音樂教學中，教師應積極地為學生講解并滲透民族音樂有關知識，使學生認識并感受到民族音樂的魅力和價值，從而激發學生主動學習民族音樂的積極性和熱情。例如，筆者在音樂教學中采用當下流行的鳳凰傳奇組合的歌曲，還有周杰倫的一些歌曲也帶有民族風，這些流行的音樂能夠激發學生學習的積極性，起到逐漸滲透的效果，從而讓學生感受并體會到民族音樂的魅力。

二、利用民歌引導學生認識和了解民族音樂

在實際教學中積極引入流行音樂元素，在教學手段上采用情景式導入、對比、討論、體驗等。其次，重視學生的欣賞心理，使學生通過對作品的感知、想象和聯想、以及對作品的深層次的理智分析，使學生能在流行音樂中汲取營養，提高對傳統音樂和民族音樂的興趣，能在音樂的鑒賞中提升審美能力和情趣，樹立正確的審美觀和健康的人生觀。

一、引流行音樂，輔助歌曲教學

流行音樂植根于大眾生活的豐厚土壤中，它們短小通俗、活潑真摯，并被群眾廣泛欣賞和傳唱。在其廣泛被傳播的背景下，教師要借與學生“朝夕相處”，且對學生身心有益的流行音樂，帶學生走進傳統的經典音樂殿堂，讓學生對傳統的經典音樂感興趣，使其樂在其中、益在其中，最終能主動了解經典音樂。學生欣賞流行音樂最直觀的感受是聆聽其旋律，因為流行音樂的旋律特點就是簡單易學易記。現在有許多流行音樂會借鑒古典和民族的優秀音樂作品的旋律加以重新填詞，也正因為如此，給我們在進行歌曲教學時提供了拓展的空間。如，六年級第二單元學唱的國歌曲《故鄉戀情》，與我國流行歌壇的經典《相思河畔》、紅極一時的電視連續劇《武林外傳》中李大嘴、楊慧蘭演唱的插曲，三者旋律相似。熟悉《武林外傳》的學生一聽就非常興奮，很快就學會了《故鄉戀情》。

二、引流行音樂，深化欣賞教學

現代流行音樂，特別是流行歌曲里面融了許多不同的音樂元素。在五年級音樂教材歌曲《瀏陽河》一課的教學中，教師先讓學生欣賞周筆暢演唱的流行曲《瀏陽河》，學生直呼“太驚喜了”“太意外了”；接著利用這首歌把學生帶進《流行音樂的民族風》中，引導學生說出一些歌手的作品來對應課堂的教學，如梁靜茹的《茉莉花》使我們走進《飄逸的南國風》，王力宏的《在那遙遠的地方》帶我們走進《粗狂的西部風》。通過幾節課的嫁接，學生們對原本比較枯燥單調的民歌單元不再像以前那樣反感了，反而重新提起了對我們國家的民族音樂文化的興趣。同時，教師也要向學生介紹優秀的校園歌曲網站，特別是少兒頻道和文藝。

三、引流行音樂，深化欣賞教學

近年來，我國的教育體制在不斷地完善，其中職業學校對音樂的審美教育也是相當的重視。音樂教育對于今后的音樂教學是至關重要的，全方面培養音樂審美教育對學生今后在音樂方面的學習將是一筆巨大的財富。對于職業學校中的音樂審美教育來說，音樂審美教育還能夠幫助學生去樹立正確的人生觀以及價值觀。

一、職業學校音樂審美教育的論述

對職業學校的音樂審美教育來說，職業學校還是比較注重音樂審美教育的，并且正在逐步地演變成職業學校課堂上的重點內容，將音樂審美教育深入課堂，讓學生們充分利用課堂時間提高自己的審美能力，增強自己的藝術塑造能力。在不斷地教學過程中慢慢地培養學生對音樂的審美能力的提升，令學生們的思維能力得以改善。在教育部門對教育體制的不斷改良下，音樂審美教育逐漸成為人們所重視的內容，并在課堂中學生們還能夠不斷地培養自己各個方面的素質。

二、音樂審美教育在職業學校的音樂

教育中的影響力為了讓音樂教育能夠順利地進行，其前期工作就是在課堂中不斷地培養學生們的音樂審美教育。音樂教學是一種實踐性的工作，老師在課堂中所教授的內容將會在學生實際操作中展現出來。另外，通過老師的一番開導，學生們的感情體驗將會進一步加強，其音樂水平也會隨之加強。倘若職業學校對學生的音樂教育中缺乏音樂的審美教育就無法讓音樂的教學課程正常進行。因此，在音樂審美教育的協助下，職業學校學生們的審美能力就能夠得以進步，為音樂課堂的學習打下良好的基礎。提高學生的綜合能力是職業學校在音樂教學中所需要遵從的重要內容，音樂審美教育不但能夠提高學生們的審美能力，還能夠為自己分辨事件的好壞以及在音樂教育中學生們用來凈化心靈、提高判斷能力以及個人修養。身在職業學校學習的學生大多數都是處于成長期的學生，他們的表現力是極具可塑性的。因此，對于學生來說他們的音樂教育也是至關重要的，能夠逐步地完善學生們的心理承受能力，還能夠不斷地提升學生們的個人素養，明確地指引學生們往正確的方向前進。

三、強化職業學校的教學水平