平面設計的基本要求范文

導語：如何才能寫好一篇平面設計的基本要求，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：設計 風格 情感表達

隨著現代社會的發展，人們對精神的情感追求更加強烈，通過藝術的創作表達、多元化的角度，設計通過情感的信息傳遞來激發視覺受眾的審美情趣。法國著名畫家塞尚曾提出“藝術表現的不是客觀事物本身，而是人們對客觀事物的直接感受”的觀點，這說明如果要達到吸引人、感染人的效果，就必須將情感的表達作為訴求點。

一．情感訴求的必要性

人類的意識領域就是一個符號的世界，只有依靠符號的作用人類才能實現知識的傳遞和相互的交往。符號是信息的載體，具有形式表現、信息敘述和傳達的功能，也是表達思想情感的物質手段。平面設計的主要目的是傳達某種特定信息，有別于創造或生產出某種具有直接使用功能的產品的工業設計和環境設計。它以視覺符號為主，以文字語言為輔在二維平面空間中進行抽象概念的傳達。

因此，其行為過程就是將抽象思想和概念轉變為直觀視覺符號信息的過程，在此過程中，具有文化屬性的視知覺和理性邏輯分析是構建新秩序以傳達該新秩序所含含義與價值判斷的根本途徑。

該意識行為大略可概括兩個方面：一是選擇，通過注意、觀察，對相關原始感性材料進行捕捉、積累、認知和理解，從而從中選擇特殊信息符號，設計師從紛繁復雜的生活現象中鱗選出可以傳情達意的最直接最真切的素材，并從中提煉意義，用以構建視覺形象符號。二是加工，設計師發揮想象力、抽象力和創新能力，通過理性分析或是靈感發現，對信息進行轉換、組合、再生性加工，這是設計的主體核心階段。這兩個方面自始至終貫穿于設計行為過程的各個環節。

自古以來，情感滲透于藝術作品的每一個元素。對于平面設計師而言，通過排列組合點、線、面等圖形，豐富多變的色彩而形成一個新的整體意向，蘊含了設計意圖，表達了設計師的審美感悟。

二．平面創作設計中的情感元素

強烈視覺感受的產生，是在某種程度上打破規則。在形態組合上進行大膽地設計， 有些組合不可思議， 卻又傳達出一種更具說服力的思想， 耐人尋味，引人注目。

色彩是最具感染力的創作元素，具有視覺傳達的鮮明特征，與心理聯想結合之后的影響力更巨大。創作手法不同，體現的風格效果也不同，常見手法有空間混合、色彩對比與交疊、漸變等。

圖形是最基本的創作元素，常用于LOGO標識的設計中，具有情緒感染力、精神浸透力和直觀性。通過具象、抽象、字體、音形、符號、點、線、面等等組合，構成嶄新元素，象征性地表達情感與內涵。在設計中，“少即是多”的概念原理強調越是簡單的符號，蘊含的內容越豐富，表達的情感也越深刻，簡約而不簡單，以簡勝繁已是現代設計的主流趨勢。

文字不僅是文學表達的符號，也是平面設計的一種元素，其獨特的識別性具有強大的感染力。

三．平面設計的情感風格

設計能反映出某一時期的文化、觀念、審美情趣以及價值取向，具有時代特點。時代在發展，人們的審美情趣也在提高，平面設計的情感風格在創作中顯而易見，這種情感風格表現形式多樣但寓意深遠，有的貫穿歷史，有的沖擊時代，有的接軌國際……

保持傳統并非是單純地復制傳統。現代平面設計在繼承傳統的審美觀念時，同時又有突破，將傳統圖形用現代的創新意識和方法加以演繹，賦予傳統圖形以新的意義和新的視覺感染力。運用漸變色彩的、矛盾空間、透視圖形回轉錯視藝術手法的表現，使平面設計表現出空間感的三維效果。為了表達更多層次的情感，也有復雜的藝術創作手法以豐富的細節，如圖形、色彩的疊加，裝飾圖案的修飾、明暗對比形成視覺沖擊力等，不同的手法交互應用效果更趨完美。

四．契合主題創意的表現形式

平面設計加工的信息通常都包含兩個方面：形象化現實或生活；對該現實或生活的價值理念。藝術作品中所蘊涵著的有意味的形式，也就是情趣性審美特征，是作品升華為生命的標識。沒有情感的設計是蒼白無力的，無論哪種平面表現形式，都要契合主題創意。縱覽世界平面設計的歷史，無論是古典的還是現代的，都在遵循著從簡到繁，再從繁到簡的無限循環過程。簡潔美是現代平面設計的基本要求，也是現代信息傳遞的基本要求。

現代平面設計已經成為了一門復雜的交叉性學科，科學與藝術在平面設計學中的比重變得越來越均衡，這就在客觀上要求設計師要重新定位自己，認清自己在社會活動中所起的作用和責任，不斷提高自身的專業素質和文化素質，進而適應社會活動的需要。

參考文獻：

[1] 李理，劉靜，肖暢.創新設計中的情趣化探討[A].中國科協年會論文集.2007 .

篇2

平面設計作為一種溝通和表現的方式，能夠發揮一定的視覺傳達效應，是集電腦技術和數字藝術于一體的綜合性內容。而在這一過程中，創新意識尤其是創造性思維方式，對于平面設計的理念產生了一定的積極作用。世界在呼喚新的設計教育，一種適應時代要求的設計教育。平面設計的過程是一個意識思維上有創意的過程。沒有良好的創新意識，美術平面設計就凸顯不出自身的特色，這就直接導致了作者創造不出好的作品。因此，在美術平面設計中培養學生的創新意識尤為重要。

二、目前美術平面設計教學過程中的不足之處

1.對于美術平面設計的研究深度不夠

學生應在充分學習美術平面設計基本理論知識的基礎上拓展自身的認識，并通過教師的講授理解知識。美術平面設計思維方式的培養不是一朝一夕就能完成的，而僅僅通過教師的講授并不能夠取得明顯的效果，學生需要提高自身的能力，不斷學習知識，才能夠增強自身的靈感。平面設計教學最大的特點就是要隨市場產業的變化而隨機應變，而目前的一些教學理論脫離實踐，沒有緊跟市場，內容陳舊空泛，導致學生很難及時掌握設計動態信息，缺乏創新意識，難以適應社會的需要。學生只有對美術平面設計有了深入的了解，才能夠發揮自己的才能。教師應在整個教學過程中起引導作用，增加學生對美術平面設計的研究深度。

2.美術平面設計中的教學內容得不到及時更新

美術平面設計的教學要根據時代的特征進行系統化和專業化的更新，這樣才能夠在一定程度上培養學生學習知識的能力，從而增加學生認識上的深度和廣度。但是，目前美術平面設計的一些教學內容和手段相對陳舊，尤其是理論和專業知識并沒有得到及時的更新，這直接導致了學生缺乏新的創作理念和創新意識，從而在一定程度上直接影響了美術教育的質量。這種忽略時展主流的教學意識不能滿足學生的心理需求，很難起到拓展學生思維方式、提高學生設計水平的作用，限制了學生自身的發展。

3.平面設計教學中缺乏個性發展

教師根據課本的知識進行講授，并按照課程目標分配給學生任務，這種缺乏獨特性的教學方式并不能夠激發學生的學習興趣和創作熱情，尤其是對學生思維方式的培養有阻礙作用，使其感知事物的能力得不到有效的發揮，抹殺了美術平面設計的獨特性和專業性，從而影響了教學效果，甚至使美術平面設計實踐教學與理論教學嚴重脫節。因此，在美術平面設計教學中增強學生個性的培養尤為重要。

三、如何在美術平面設計中提高學生的創新意識

1.根據時代要求及時更新教學內容

平面設計是新興行業，是順應了市場經濟的高速發展以及市場全球化的需求應運而生的，是個很有潛力的行業。在美術平面設計的教學過程中，教育者要根據時展潮流和社會發展需要及時更新教材內容，這樣才能在一定程度上提高學生的學習熱情。同時，教師也要根據需要改變自己的教學方法，采用豐富的教學方式為知識的傳授增加新的樂趣，使學生在教學過程中能夠發揮自己的才能，使其思維方式能夠緊跟社會發展和主流意識。

2.加強理論知識和創新意識的結合

美術平面設計主要在于實踐，其實用價值很高，與生活方式緊密聯系，這就要培養學生在學好基本理論知識的同時，發現生活中的小細節，利用對于新鮮事物的求知欲望訓練自己的頭腦，在理論知識和創新意識相結合的情況下，增強自身思維方式的訓練。教師要幫助學生提升創新意識，多角度、多方面地搜集信息和資料，從而提高自身的理論水平。

3.增加實踐教學

在美術平面設計教學中，教師要為學生創造良好的創新氛圍，使學生在一定的環境中發揮自己的思維能力，培養自己的創新意識。平面設計教學中好的創意綜合了許多智力勞動，需要對知識的廣泛涉獵和對工作的專注思考以及開闊的視野，這就需要一定的文化底蘊和實踐基礎。實踐教學在美術平面設計中發揮著重要的作用，美術平面設計教學的過程應該是一個從理論知識到實踐教學再到具體實踐的過程，應充分發揮教師的教學能力，培養學生的創新意識，強調學生的主體意識，以符合新課改的基本要求，從而為社會培養更好的所需人才。

四、結語

篇3

平面設計的最基本要求就是通過圖形或者文字將設計者所要表現給觀眾的思想內容傳達出來，而一個成功的平面設計作品就是具有藝術美的同時能夠正確地反映出設計作品的內涵意義。同樣，一幅好的書法作品的要求就是在傳達出正確消息的同時兼具藝術欣賞價值。這就可以看出書法和平面設計在內容和表達方式等方面具有其內在的一致性。書法的文藝價值主要表現在它的呈現方式上。由于文字的演變有其一定的寫實性，所以很多字在創造之時就有著自然形態的美感和間距疏密以及大小筆畫等結構方面的書寫規律。這種形式構造上的美感和自然呈現的方式是書法元素可以運用于平面設計中的一個原因。漢字的演變到了今天還未停止創新發展的步伐，這與平面設計中所推崇的積極創新的精神不謀而合，因此書法元素在平面設計中的運用不僅是因為其內在的文化魅力和歷史信息，這種藝術精神也顯得不可或缺。

2書法元素在平面設計中的運用

平面設計是近些年才引入中國的，在我國還算是一個正待發展的新興學科，但是在國外卻已經是經歷了幾波藝術運動的熏陶和發展，無論是在理念上還是在設計制作和創造想象等方面都已經發展的十分完善。與國外相比較而言，我國的平面設計事業還有待進一步發展，目前尚處在不夠成熟的階段。這就造成很多平面設計的學習者和工作者在理念上和學習上側重于對國外優秀思想理念和作品的借鑒。當然，這在一定程度上可以促進我國平面設計的學習進步，但并不利于本國行業的長遠發展。而創新是發展的基本動力，因此，有必要對現有的平面設計模式進行創新研究，以尋求更好的發展。在這種情況下，吸收本國文化的精華，開辟具有民族文化特色的平面設計道路是目前平面設計發展的工作重點。結合我國文化的民族特色，可以看出現代國內的平面設計領域所缺乏的正是對傳統文化的傳承和融合。在這一基礎上，結合平面設計中文字所起到的基礎作用和重要地位，加上書法本身所具有的藝術特色和文化審美的價值，很多平面設計工作者對于把書法元素融入平面設計進行了相關思考。由于書法元素在構造、審美以及藝術呈現手法等方面和平面設計具有內在的共同性，因而將其運用到現代平面設計的理念和過程中去就顯得尤為必要，這也成為我國平面設計作品創新的途徑之一。(1)平面設計與書法都體現出結構性藝術。書法元素體現出來漢字的實用性和文化性，其字體構造以及篇幅之間都可以看出對點和線以及對字體走向和空間安排的規劃和設置，這使書法在呈現方式上具有了立體感，更加生動。而空間安排對于平面設置來說也是不可忽視的一環，與漢字相似的是。平面設計也是由點、線、面組合而成的結構式藝術，二者在空間上也同樣注重對于各個部分的大小、穿插、疏密的形式對等、整體均衡的安排效果。這是書法元素得以在平面設計中有效運用的和諧基礎。(2)對于平面設計的傳統應用來說，書法元素的存在歷史已久。其實，在中國歷史上在已經出現了書法元素在平面設計中應用的例子。據可查考的資料得知，書法元素在民間生活中常常有應用在傳統平面設計中的情況出現。根據流傳下來的一些史籍資料可以看出，古代民間商鋪的門口所懸掛的招牌或者條幅就是早期平面設計的雛形。很多歷史畫面中也可以看到，商家們的店鋪招牌大都是專門請名人題字落款的，并以此作為自己店鋪的號召。高檔一些的店鋪還會在這些書法的周邊，裝飾上花紋，使招牌更美觀。除此之外，許多書籍在印刷售賣之前也會以書法的方式來撰寫書名，做好商品的賣相。書籍的印刷和銷售與各類書法關系密切，楷書常常成為字體印刷的模型。這就與現代的平面設計大致相同，由此可以看出，早期的傳統平面設計在形式和理論上都與書法等方面息息相關。(3)書法元素自身所具有的設計意義。眾所周知，書法呈現出來的美感是由書寫人對字體的落筆和穿行設計運用才能呈現出來的。書法名家中的“柳體”“顏體”等等都是書法家對字體的設計意識的體現，此外還有書法作品中常見的印章和題跋等等也都是具有個人特色和代表性的設計。這種書法的呈現方式體現出了書法家們在設計創造上的自成一格，當這種個性得到世人的認同的時候，這種書法就成為一個人的代表而廣為人知。此外還有對于書法的裱裝和滲透了產品的設計觀念，那就是既要安全實用，又要美觀大方。這種早期的平面設計觀念也為現代平面設計創作的思路開辟了新的道路。(4)書法元素在現代平面設計中的靈活運用。平面設計的主要應用元素是文字和圖畫，而文字在平面設計作品中具有傳遞信息和裝飾的作用。因此，很多平面設計者都把美體字作為文字的藝術呈現形式應用于平面設計之中。然而美體字有其自身的規范性和呆板性的特點，這就使得作品表現的缺乏新意。而平面設計所要求的就是新穎獨特，書法元素的應用剛好可以彌補美體字的不足，書法的輾轉、濃淡、頓挫和剛柔等方面的變化讓文字更具有生命力，進而也為平面設計增添了藝術性和活力。

3結論

篇4

關鍵詞：平面設計；文字；功能；設計范疇

隨著時代的發展，社會文化的進步，在平面設計中，文字的選擇范圍和表現手法也越來越廣泛了，文字也不僅僅作為信息符號出現，更擴展充實到設計屬性與藝術形式當中。文字作為平面設計三大要素之一，是設計師們最常用到的傳遞信息的工具。由于它存在的普遍性和應用的大眾化，文字的設計概念和功能常常被忽視。但它在傳遞產品信息或者是企業形象是，常常被受眾所接受。我國漢字作為一種特殊的表現元素，可謂是平面藝術設計時代當中最具有特殊審美價值的語言形式。中國式發明象形文字的古老國家之一，中國漢字也是迄今為止依然被采用的絕無僅有的象形文字了。漢字最早的形態出自象形，每個漢字有完整的構架，類似簡筆畫，或是象征性的圖案。漢字的設計理念揭開了平面設計的本質，而且它的邏輯理念發展到與人類活動最緊密的程度。平面廣告設計人員，通常都能牢守設計要注重巧妙的構思和創意，注重畫面的和諧與獨特，注重深刻的內涵和與意境等設計諸種法則與基本要求。但對于廣告設計中文字的作用，卻有不少人沒有引起足夠的重視。

平面設計中的構成要素可分為文字、圖形、色彩三種。其中圖形主要有抽象的圖形、符號，具象的圖象、圖片；文字則主要包括標題、廣告語、正文、說明、商家信息等內容。這些內容獨自地或是按一定的需要組合在一起，承擔著相應的職責。文字的功能主要體現在以下幾個方面。

一、文字具有說明與傳遞信息的功能

從文字誕生本身的意義來說，文字是人類進行傳達信息與交流的媒介，也是它最基本的功能。涉及到平面設計中的品牌文字、廣告語以及一些說明性的文字，都要符合這一基本原則。因此，文字存在的最重要的功能就是要準確地說明、傳達以及保留信息。在平面廣告設計中，文字的功能首先就是為了告之公眾廣告所要傳達的信息。包括平面設計中要表達的主題、要說明和要注意的事項以及商家的有關信息。當廣告載體不同時，文字在設計中所占據的比重也是大不相同。一般來說，報紙廣告、海報、PQP廣告中的文字信息含量較大，招貼廣告中所含的文字較少。

二、文字具有吸引、導向的功能

信息時代的今天，在眾多的平面廣告設計中，大眾在每一種平面廣告設計作品上視覺停留時間不會超過3秒鐘，而想要抓住大眾消費者的視線，文字的可讀性以及可辨性就要格外的突出。特別是平面廣告的主題內容，無論如何夸張變形，都要簡潔明了，易讀易懂。一幅構思巧妙的平面廣告設計作品，標題或廣告語一定是朗朗上口、能讓人深刻記憶并且久久不能忘懷的。其實，文字在此時的功能已不再只是為了讓公眾了解它所要傳達的信息了，轉變為去吸引公眾的功能了，從而使公眾從簡潔易記、瑯瑯上口的文字中去感受、品味廣告的深度與內涵、意趣與精神等信息，去引導大眾按照設計師的思路去體會和感受，最終達到吸引大眾注意、引導大眾知覺、行為的目的。這是文字在其基本功能之上的一個延伸。是一個能體現設計師匠心獨運的地方。例如可口可樂的廣告語是這樣的：“1926年，口渴與清涼之間的最近距離--可口可樂；1956年，可口可樂---使美好的事情更加美好輕輕一舉，帶來光明；1980年，一杯可樂，一個微笑；2000年，心在跳！我們努力活出真精彩！；2003激情在此燃燒；2010年，你想和誰分享新年第一瓶可口可樂。”這些年來可口可樂廣告語的變化，無不在體現出文字的強大功能，讓消費者從簡潔易讀的廣告語中找到它的意趣及豐富的精神內涵。讓受眾接受它，產生聯想，牢記難忘，并且體會出它豐富的內涵，從而使消費者產生對該它的信任。

三、文字充當圖形與符號的功能

通常我們把所有具有一定形狀的平面物體都稱之為圖形，那么，按照這種思維方式考慮，文字就屬于圖形的范疇。符號是指以圖形為主要特征，用以傳遞某種信息的視覺符號，那么，文字也在符號的范疇當中。所以，對文字作用的理解，我們應從更廣泛的角度去把握。當文字以一種圖形圖像、視覺符號的形式出現在設計中時，平面設計的思路和創意將得到更好的提升與拓展。例如，通過精心的文字編排和文字拆裝，將文字整體或獨立地溶入圖形之中，成為整個圖形設計的一部分，既能完成說明、傳遞信息的任務，又可起到整體優化設計，增強視覺效果、引導視線流向等作用。理解文字的圖形與符號作用，可使文字在設計中具有更強的創造力和靈活性。

四、文字具有美化與裝飾性的功能

每個民族、每個國家都有著自己獨特的文化背景、人文歷史。文字是最好印記民族精神的一種文化。在平面設計作品中，文字卻不僅僅作為說明性的元素，更多的承載著美化和裝飾畫面的功能。就我國漢字來說，傳統的書法體類文字各有特色；現代的美術字也有一定的特色，這些本身就具有審美的價值，這些都是任何圖形符號無法比擬的設計元素，在平面設計中，根據不同的意境和需求選擇合適的文字，效果定會出奇制勝。另外，漢字的魅力還有各種對文字中的筆劃、結構運用平面設計軟件進行加工創造，巧秒的利用，都可以獨立地體現出文字形象的魅力，更能為平面設計增添異彩。相對于完整的字而言，這也可理解為一種局部之美。

參考文獻：

[1]岳虹.平面設計之圖形設計淺談[J].西北美術，2005，（04）

[2]劉贊愛，劉婷.傳統藝術對現代藝術的啟示[J].裝飾，2004，（6）

篇5

一、社會對人才的需求，是決定平面設計專業發展的因素

平面廣告是現代信息社會的重要組成部分，它與工業生產、現代文明以及當今的商業生活密不可分。平面廣告不僅是國民經濟發展的“晴雨表”，也是社會精神文明建設的“風向標”。隨著經濟迅速發展，平面廣告在項目細化和應用領域上不斷發展，使得社會對設計人才需求增多。如今，在各類招聘信息中，平面設計人才的招聘所占比例越來越大，具備較強實踐能力的高素質設計師更是搶手的人才之一。因此，學院應該大膽抓住機遇，針對平面設計的崗位特色，發揮現有優勢，使專業發展具有較強生命力，力求取得較快的社會效益，并擴大影響，培養社會短缺和急需的高質量平面設計應用型人才，這也在客觀上為技工院校平面設計專業提供了廣闊的發展空間，同時也提出了挑戰。

二、要培養高素質的應用型人才，一體化教學改革勢在必行

技工學校擔負著為社會培養大量的技能人才的重要任務。由于學生素質參差不齊，技工院校教學的發展一直是步履維艱，而近兩年隨著大學和高中的擴招，技校的生源日益減少，教學可以說是難上加難。筆者所在學院重點專業課程――平面設計更是面臨嚴峻的形勢與考驗。筆者所在學院平面設計專業現有的教材陳舊、專業知識結構老化；生源基礎較差，基本操作技能較低，學生常處于課堂被動學習的狀態，對市場缺乏感性的認知，平面配色與布局的知識欠缺，缺少相關設計經驗，導致學生的設計表現方法單一，缺乏相關色彩構成知識及廣告策劃的方向指引，設計出來的作品只是滿足個人喜好而沒有顧及客戶需求及大眾審美的喜好。另外，學生的設計作品缺乏品牌個性，創意點很少；學生學習缺乏目標和主動性，對未來職業生涯也感到茫然。

綜上所述，開發注重實踐、面向市場，且基于“項目”的平面設計課程一體化教學改革勢在必行。同時，在課程設計上還應更多地向初級設計崗位傾斜、擴展知識寬度，積極開展教學方法創新，確保平面設計一體化教學的順利開展。為更好實現平面設計課程的一體化教學改革，筆者所在學校院系專門成立了一體化教學改革課題組，教師通過對企業調研，了解目前相關企業在平面設計方面對學生的用工需求，通過信息匯總，討論利弊，結合當前我系學生的特征，以培養學生綜合職業能力為目標，以典型商業“項目”為載體，按照項目設計過程的順序和學生自主學習的需求循序漸進、逐步深化地進行教學設計并安排教學活動，制訂滿足企業需要及切合學生實際的教學計劃。平面設計專業實施一體化教學，不僅充分體現了理論與實踐融通合一，而且實現了能力與崗位對接合一、實習與頂崗工作學做合一。下面，就以中職技工多媒體專業平面設計課程制作《企業VI》項目為例，闡述一體化教學簡要過程。

筆者在所教班級建立了設計小組，統一命名為“項目小組”。課程前期教師可以提前預設設計內容，引導他們主動學習設計基本知識。在課程中期，教師可以提供體現品牌個性的經典案例作品，引導學生講解和分析自己對經典案例作品的理解，或者要求學生根據教師提供的素材、文字資料和網站資源，收集自己喜歡的品牌，實現從不同行業及領域了解品牌形象設計的經典案例，從而學會各種藝術表現形式的目的。同時，教師要指導學生熟練運用所學設計軟件進行企業VI設計，在整個過程中，注重培養學生的自主學習意識，鍛煉實際操作技能、團隊合作能力、與人溝通技巧，重點強化學生“懂知識、會操作、能執行、會創意”的職業技能。在課程設計后期，教師可以針對企業VI設計中的創新點和構圖技巧，組織學生進行分組匯報、討論、答辯。

注意：教師在組織學生進行項目匯報時，學生必須使用PPT講解制作企業VI的具體過程，包括品牌介紹、市場調研和品牌策劃、LOGO設計及釋義，以及辦公用品系統、環境展示系統、廣告宣傳系統、公關禮品系統等VI設計的整個設計流程。學生匯報完畢，引導學生各抒己見，取長補短，鼓勵他們大膽創新，提出自己的獨到見解，培養學生團隊合作精神。

三、緊跟市場需求，培養“四有”人才

商品促銷離不開廣告，企業形象需要廣告宣傳，市場經濟的發展更與廣告行業密不可分。平面設計專業的畢業生可到網絡公司、廣告傳媒公司、印刷行業、工作室、報社、圖書出版社、影樓、噴繪廣告公司工作，也可從事網頁美工、界面設計等工作。通過大量走訪企業和崗位調研，當今平面設計人才必須緊跟市場需求，滿足“四有”人才要求。

1.有學習、繼承與創新的能力

互聯網信息資源豐富、圖文互動、高速高效，它將是視覺設計新的媒介。見多則識廣，只有具有廣博的知識面，才能為設計提供更多的設計素材，才能更好地激發設計靈感。設計是一個綜合性工作，它不只是圖形的創作，還要涉及到美術、人文等許多不同領域。所以，平面設計師要不斷地學習各方面的知識來充實自身的實力，不僅要掌握電腦技術，還必須具備能不斷接受新知識的學習能力，這樣才能靈活地制作出創意十足的作品。

2.有較強的崗位操作能力

如今在人才市場或招聘網站，平面設計專業在招聘時都要強調具有相關行業的實際操作經驗。因此，技工院校平面專業必須在課程設計上更多地向崗位傾斜，培養出具備較強實際操作能力的實用型人才，這不僅是教學改革的需要，更是企業對職業院校提出的最基本要求。在專業教學過程中應注重培養學生如下崗位能力：平面設計軟件（Photoshop，IIIustrator，Coreldraw等）的操作能力，掌握和運用Windows各項操作系統的能力，一定的手繪能力，良好的空間感和立體感，良好的作品鑒賞能力，有較強的美學素養、獨到的創意觀點，色彩審美觀及較強的創意設計表達能力，基本的英文閱讀及書寫能力。

3.有“一專多能”的復合型學習能力

技工教育源于生產，服務于生產。近年來，筆者所在學院以為企業服務為中心，對“一專多能”復合型學習人才的培養進行了大量的探索和實踐。社會上各個行業（包括設計行業在內）都要時刻面臨擴展、提升與轉型，這勢必要求平面設計人員認知領域寬、知識面廣、適應性強，尤其需要既懂專業又能熟練操作的復合型、實用型人才。筆者認為平面設計行業需要的人才，是以一個專業的設計為基礎，同時還要加強其他領域設計的專業能力，學院只有加強“一專多能”的復合型能力培養，才能強化、健全學生的設計知識結構，使學生在設計作品時，有一個全方位的、完整的、系統的設計理念，進而可以在設計道路上越走越遠。

4.有可持續發展潛力和較高的綜合職業素質

篇6

【關鍵詞】高職　就業導向　室內設計　合成建設　核心

不可否認，隨著人們生活水平及其對居住條件要求的提高，室內設計行業蓬勃興起，成為擁有廣闊發展市場的新興行業，整個行業的發展前景可以說是一片光明。隨著行業發展的需求，室內設計行業對于高素質專業人才的需求量不斷提高。相較于以往，學歷已經不是行業選擇人才的首要考量條件，取而代之的是知識水平、設計能力及其從業經驗。整體來看，盡管行業發展的市場空間空前絕后，對人才吸納的空間也比較廣闊，但整個行業的準入門檻卻也相對較高。以下以就業為導向，首先對室內設計行業對人才的技能要求進行簡單介紹，進而對核心課程建設問題進行討論。

一、室內設計行業的就業門檻

所謂行業就業門檻，主要是指室內設計行業中就業崗位對專業人才專業知識及其技能的基本要求。目前，根據從室內設計行業的從業崗位設計來看，不同職業院在專業設置及就業方向劃分方面主要有三類，即平面設計方向、環境藝術設計方向與多媒體廣告及動漫設計方向。不同的就業方向決定了其未來在行業中所從事的具體工作存在差異，因此，崗位工作對其專業知識與能力的需求也各不相同。

1.平面設計

從平面設計方面來看，其具體的工作方向主要是圖形制作、廣告策劃、包裝的設計和制作、網頁設計和制作、商場的展示及布置等。因此，要滿足崗位工作的需求，相關就業方向的高職學生必須具備較強的創意及設計能力、手繪表現能力和較突出的文字組織能力。與此同時，該就業方向的學生還必須熟練掌握如Photoshop、Coredraw、Pagemake等相關軟件的操作，并具備網頁設計和制作的基本能力。如此一來，以平面設計為就業方向的高職學生才能夠滿足崗位需求。

2.環境藝術設計

以環境藝術設計為基本就業方向的高職學生，其畢業之后具備的崗位工作主要包含室內裝飾的設計和施工、展示空間的設計和制作、戶外的設和hi做以及各種裝飾材料的設計與銷售等。基于這樣的崗位需求，相關就業方向的畢業生必須熟練掌握Autocad和3DMax等設計軟件的使用與操作，具備較強的手繪效果展現能力和裝飾施工圖表現力，在全面熟悉并了解市場需求和不同裝飾材料的基礎上還必須具備較強的語言溝通及談單的能力，以便于畢業之后可以更快地融入相關崗位的工作當中。

3.多媒體廣告與動漫設計

將多媒體廣告與動漫設計作為主要就業方向的高職學生，其日后從業的具體工作主要包含多媒體廣告的設計和制作或者是二維及三維的動畫設計和制作。而崗位工作對高職學生知識及技能的要求主要體現在以下幾個方面：首先，相關就業方向的高職學生必須熟練掌握Coredraw、Photo，shop、3DMax或Maya以及各種非線性編輯軟件；其次，還應對Pagemake等網頁制作軟件的操作有所了解；第三，應具有較強的創意設計和手繪造型展現的能力；第四，要具備較突出的劇情構想和展現能力；最后，還必須在深入了解并熟悉市場動態的基礎上培養自身較強的語言溝通能力，以保證在工作中可以與不同的客戶資源進行溝通和交流，為從業的企業創造更多價值。

由此可見，對高職室內設計專業，不同的就業方向，學生應具備的專業知識和專業技能存在一定的差異。基于對就業導向的考慮，將就業作為基本導向，我們應如何加強對專業課程改革，探索出一種以能力為本的核心課程模式呢?

二、以就業為導向的室內設計專業核心課程建設

要結合現代教育以就業為導向的基本要求，在高職室內設計專業的教學實踐中，加強對核心課程的建設，首先應當以崗位工作為基礎，加強模塊式課程的設置，并將崗位工作能力的培養作為基本目標，對課程內容進行相應的調整與重建。

1.建立崗位職能培養為主的課程模式

以上分析中已經提及，室內設計專業不同就業方向，對高職學生的知識及能力要求存在一定的差異，因而在就業的導向作用下，高職學校需要將崗位職能作為人才培養的基本出發點，依照不同工作崗位對學生知識體系及技能水平的要求進行以及課程的設計，并依照崗位的能力，將一級課程劃分出不同的子模塊，并在每一個子模塊當中安排適當的課程進行學生能力的培養。與此同時，學校還可以在子模塊中設置必修課與選修課的形式對學生可持續發展的能力進行適當的培養。如此以來，通過多層次的課程體系，可以使學生結合自身條件以及未來的職業規劃等有針對性、有目的性地進行學習。

2.以崗位能力培養為目標設計課程內容

知識、能力和素質是高職學生就業過程中必須具備的條件。但在教學過程中，部分院校過分強調學生的實踐能力，忽略了知識對學生能力和潛在支配意識的導向作用；有些院校則過分重視就業崗位對學生能力的要求，缺少一定的前瞻性，忽略了學生在未來的可持續發展；也不乏部分院校在傳統教學模式的影響下，過分重視學生的知識結構，忽略了對學生專業實踐能力的培養。

針對這些狀況，在將崗位能力培養作為教學核心目標的基礎上，課程的設置首相應當以崗位工作為基礎進行選擇，進而結合工作過程的知識要點及技能需求，進行課程的補充設計，以便于形成完整的知識體系。對于以理論為基礎的崗位需要加大理論課程的比例，而對于強調學生動手實踐能力的就業方向，則應加強對動手實踐課程的安排。但要保證在培養學生崗位能力的基礎上，將其可持續發展作為重點，注重對其崗位職能之外的知識體系的構建。只有如此，在能在以保障就業的基礎上，為學生的可持續性發展提供條件，使其可以通過崗位實踐和個人經驗對系統的知識框架進行進一步的填充與完善，進而推動個人水平的不斷提高。

三、結論

總之，在就業的導向作用下，高職院校要做好對室內設計專業的核心課程建設，就必須立足于學生未來的就業方向，根據不同就業方向對學生知識、技能及個人素養等多方面的要求進行專業課程的設計與安排，以便于在保證學生可以順利就業的基礎上，培養學生可持續發展的能力。

參考文獻：

[1]劉學文，現代室內設計教育發展新思路[J].中國科技信息，2011，(04).

[2]錢抒，室內設計課程教學框架的改革與建構[J].正德學院學報，2010，(01).

篇7

關鍵詞：城市道路；設計思路；技術要點

城市道路設計的主要內容主要由道路工程設計以及市政工程和景觀設計等所組成的，其設計內容表的廣泛且較為復雜。但是，通過對于目前的城市道路設計的實際情況來看，僅僅只是考慮了機動車的需求，忽略了人對于交通的實際需求。對于這樣的問題，對于城市道路設計思路及其技術要點進行研究則具有重要的現實意義。

1城市道路設計的基本思路

1.1設計思路

城市道路對于城市的發展具有重要的意義。而在城市道路的建設過程中，起設計思路又會直接的影響城市交通的發展。因此，在對城市道路進行設計的過程中，就必須要對起設計思路進行重視。當前，我國的城市道路的建設過程中所出現的問題，大多是因為其設計思路的不完善所導致的，其主要問題主要體現在一下幾個方面：①很多的道路設計并沒有關注到道路的寬度設計，且沒有重視道路的空間設計。②從片面上說，城市的道路交通具有較強的安全性高，機動車行人以及非機動車都有專門的道路，但卻忽視了交通的完整性和通暢性。導致道路的交叉口處容易出現堵塞的情況。這種背景下，就需要對線性設計進行充分的重視。而線性設計其實就是對主干路所進行的線性設計。通過對其所進行的有效設計，則能夠極大程度的保證城市道路的安全性和通暢性。另外，在對于城市道路進行設計時，還需要關注到道路兩旁的景觀設計，避免出現阻礙司機視角的情況。此外，在對于主干道進行設計時，還需要的問題是，除非是必要的，要盡量的減少分岔路口的設計，從而保證主干道是通暢的，并將主干道的道路進行有效的拓寬。在較長距離的道路設計過程時，可將其設計為舒緩的曲線形，可以避免司機出現嚴重的視覺疲勞感。③還應該對城市道路進行一定的空間建設設計，比如通過對過街天橋、通道以及高架橋的有效設計，保證城市道路的暢通性。

1.2設計的基本要求

在城市道路的設計過程中，要和城市道路交通的實際情況進行有效的結合。因此，對其設計也存在著較多的基本要求。①要保證保證用地的要求。科學的道路設計往往和當地的城市用地及其功能是緊密的結合在一起的，而對于不同的城市用地則要進行不同的道路設計，并使道路的功能得到充分的發揮。②要保證空間的要求，也就是要對地面、地下、空中等立體的空間進行綜合的使用。由于城市的地表空間往往存在局限性，所以需要通過對多層次的跨空間的道路進行科學性的設計。同時再起設計時，還要進行有效的路權分配，也就是將機動車、非機動車以及行人的自主空間進行合理的劃分和規劃，保證道路暢通的同時，保障人民群眾的生命財產安全。此外，還需要重視對于周邊的風貌設計，城市道路作為城市面貌的重要組成部分。就需要在其設計的過程中，將道路的設計與周邊的環境進行融合，提升城市的美觀感。也就是要將空間組合、景觀風貌以及人文文化進行充分的結合，從而對道路的主題、照明以及道路周邊的綠化進行確定。同時還應該做到精細化和人性化。使其為城市居民進行充分的服務，便捷人們的出行。還可以在道路上增添盲人的專用通道，以及行人的二次過街等多種設施設計，使城市道路做到功能和環境景觀性融為一體，滿足人們對于出行的實際需求。

2城市道路設計的相關技術要點分析

2.1重視道路路肩的設計

路肩呈帶狀，并在車行道的外緣位置至路基邊緣設置，主要有土路肩和硬路肩兩種不同類型。道路路肩的存在主要是為了保護車行道的功能，另外，還能夠起到臨時停車以及路面橫向支撐的作用。由于其所具有的功能，就要求其鋪面的結構要能夠滿足其實際的承載能力。首要的工作，就是對結構導線的組合方式以及施工材料進行科學的選擇，從而保證路肩以及行車道路面之間能夠進行良好的協調，從而減少由于降水所造成的影響。此外，還要求路肩有良好的排水功能，從而保證路面結構的存水得到及時的排除。通常視情況下，主要使用水泥混凝土以及瀝青面層進行施工，提升路肩鋪面的強度。而在使用水泥混凝土的情況下，則需要路肩面層以及基層的厚度和行車道的面層以及基層基本保持為一致。而在使用瀝清的情況下，還要通過對密實型的混合料的使用，主要則是基層材料、配粒料或者無機的結合料最好。而如果在行車道路面沒有設置排水設施，則瀝青面層和不透水基層總計的厚度，則不能高于行車道面層的厚度，另外對于基層一下的填充料則應該使用具有良好的透水性的粒料進行施工。

2.2道路綠化的相關設計

由于道路綠化也是其相當重要的一個環節，所以要根據道路的性質及其具體的情況，對植被的種類及其分布的密度等，進行合理的設置，在滿足基本的綠化和美化功能的同時，保證道路運輸的安全性。

2.3進行道路縱斷面的有效設計

人們對道路沿線的變化情況進行掌握，主要則是通過道路縱斷面所實現的。所以在對其進行設計時：首先則需要對當地的路網規劃以及設計對象的道路使用要求進行確定和掌握，從而對道路設計的性質以及等級進行確定。而縱斷面主要則是通過直線以及豎曲線所構成的。在其設計的過程中，則需要使用遵循以下原則：①要嚴格的遵守相關的技術標準要求。②對于較為復雜的水文條件以及地下水位比較高的情況下，要將路基的高度進行提升，減少路面積水的發生幾率。③還需要對道路途徑地區的內外地塊標高進行差異性設計，為人們的出行提供便利。

2.4做好道路的平面設計

道路的平面設計就是要對道路的中心線和邊線之間的垂直投影，道路平面的主要組成部分則是直線、曲線以及加寬、緩和曲線等其他因素所構成的，主要是地面道路形狀以及沿線地形的直接體現，另外，也有地物的具置以及人工構筑物等的信息。道路平面的設計中則作為城市道路設計的重要工作之一，在設計的過程中也很容易被忽略。在進行道路的平面設計時，則需要對平面線形設計的實際要求進行充分的了解，并在滿足基本要求的情況下，進一步的進行設計工作。另外，在道路平面設計的過程中，還要始終堅持以下幾項原則：①要對道路沿線周邊的環境以及地形條件進行掌握，將其而這進行良好的契合。②則需要對縱斷面以及橫斷面進行了解。③就需要避免有大角度急轉彎路段的設計，對彎道的設計則需要使其轉彎變徑增加，且具有良好的平緩性。④則需要在道路平面設計中使用復曲線以及斷背曲線。⑤在對于高填方路段進行設計的過程中，應該使用直線以及緩彎的設計原則。

3總結

綜上所述，城市道路設計是城市化的重要要求。但目前，城市道路交通狀況出現了嚴重堵塞的情況，影響了人們的日常生活以，并且制約了城市的經濟發展。由于城市道路設計具有較強的系統性，所以在對城市道路進行設計的過程中，必須要科學的設計思路，并對交通系統的整體性進行充分的考慮。此外，還需要對路肩以及路面平面和縱斷面進行有效的設計。但還需要重視道路綠化的工作，保證城市道路設計質量的同時，促進我國交通事業的可持續發展。

參考文獻

[1]董惠茹.城市道路設計思路與技術要點探究[J].科技創新與應用，2016，18：232.

[2]馮爽.城市道路設計思路與技術要點[J].黑龍江科技信息，2016，23：276.

篇8

【關鍵詞】平面設計 圖形 文字 設計

一、“圖形”在平面設計中的作用

圖形在平面設計中有著重要的地位。一副優秀的平面設計作品，如果沒有理想的圖形，設計就顯得蒼白無力，因此，“圖形”不僅能成為設計的生命，在人們的日常生活中也起著重要的視覺傳達作用。

（1） 吸引大眾眼球效果。平面設計能夠有效地利用圖形的視覺效果吸引讀者的注意力。

（2）傳達信息的效果。“圖形”在平面設計的作品里可準確地傳達設計的主題思想，讀者通過“圖形”這種視覺語言更易于理解和接受它所傳達的信息。“圖形”在設計的理念里，追求的是以最簡潔、最有效的元素來表現富有深刻內涵的主題，往往好的平面設計作品無需文字注解，只需看圖形后便能使人們迅速理解廣告的意圖。

（3）引導畫面的效果。利用“圖形”的注目效果，獵取讀者的好奇，吸引讀者的注意，將讀者視線引導到文字部分。往往在欣賞優秀的設計作品，讀者都會被畫面的圖形所牢牢吸引，當在欣賞領略畫面圖形的寓意后，會將讀者注意力吸引到文字內容上，因而“圖形”具有引導畫面的效果。

二、“文字”在平面設計中的作用

“文字”作為一種藝術設計元素在平面設計領域中不僅具有獨特的魅力，而且在平面設計中“文字版面”的巧妙的設計與安排更是成功的平面廣告設計不可缺少的重要環節。

1、說明、傳遞信息的作用

“文字”的作用就是明白、準確地說明、傳遞、保留信息。在平面設計中，文字的作用首先就是為了告之公眾廣告所要傳達的信息，廣告要表達的主題、要說明和注意的事項以及商家的有關信息，如廣告宣傳的內容、單位名稱、地址、聯系方式等。

2、吸引、導向的作用

一則構思巧妙的廣告標題或廣告語能令人記憶深刻而久久不忘。這時“文字”在其中的作用已不再只是為了讓公眾記住一些很直白的信息，而是要使公眾從簡潔易記、瑯瑯上口的句子中去感受、品味廣告的深意、內涵、意趣、精神等信息，去引導公眾按照設計師的思路去思考、感受、并最終達到吸引公眾注意、引導公眾知覺、行為的目的。

3、圖形、符號的作用

從概念上來看，所有具有一定形狀的平面物體都可以稱之為“圖形”，“文字”本身就具備“圖形”的特征。用以表示其他事物或信息的東西。當“文字”以一種圖形圖像、視覺符號的面貌出現在設計中時，設計師的設計的思路、方向、創意將得到更好的體現和拓展。例如，通過精心的文字編排和文字拆裝，將文字整體或獨立地溶入圖形之中，成為整個圖形設計的一部分，既能完成說明、傳遞信息的任務，又可起到整體優化設計，增強視覺效果、引導視線流向等作用。

三、平面設計中“圖形”設計的原則

1、“圖形”在設計中內容要與形式相統一。“圖形”設計的最基本要求就是：內容要與形式相統一，用一句話概括就是“表其意通其理”。要表達某種訴求就要有訴求的內容，但在圖形設計中光有訴求的內容是不夠的，但光有形式沒內容那就是空洞的表達。歸結于一點就是形式、內容要統一。形式與內容的統一在設計過程中起著非常重要的作用。

2、“圖形”在設計中要具有簡約性。“圖形”設計是一種特定的視覺傳達設計，在圖形傳達設計的過程中要站在觀眾的角度上來思考問題，使觀眾能夠通過圖形了解具體表達的含意，圖形設計要做到簡約不繁雜，給視覺一種輕松感。

3、“圖形”在設計中要提高審美情趣、體現獨特氣質。圖形設計在傳達信息的過程中要強調視覺形式的藝術化。在圖形設計的過程中可以借鑒不同藝術形式的表現風格，加入各種文化的審美情趣，在形式感、內涵上要加以突出，提升圖形的審美性。圖形設計有很豐富的藝術修養在內，在傳達信息的同時更能給人帶來美的享受。

四、平面設計中“文字”設計的原則

1、“文字”在設計中要具有可讀性。“文字”的主要功能是用視覺傳達的方式向大眾傳達作者的意圖和各種信息，所以在平面設計作品中對“文字”設計，一定要應避免繁雜零亂，要使人易認、易懂，有效地傳達作者的意圖、表達設計的主題和構想意念。

2、“文字”在設計上要富有創意。在平面設計中，“文字”設計要突出的個性化的特點，要創造出獨特的字體，給人以別開生的視覺感受，有利于作者設計意圖的表現及傳達。設計時，應從字的形態特征與結構組合上進行探求，反復實驗，創造出富有個性的文字，使其整體形態和設計風格都能引發人們的審美愉悅享受。

3、“文字”在設計上應給人以美感。在平面設計中，“文字”作為平面傳達設計的要素之一，具有傳達信息的功能。因而，文字設計必須具有視覺上的美感，在觀眾閱讀時能夠給人以美的享受。字型設計優美，文字組合巧妙，才能獲得良好的視覺形象。

經濟的發展需要設計，生活中處處是設計，平面設計是現代藝術設計的重要組成部分，是視覺傳達的重要手段。而“圖形“與”文字”又是平面設計中的重點環節，將“圖形”和“文字”聯合起來應用于視覺傳達設計中，，在當今這個圖形化時代里有著舉足輕重的作用。將“文字”“圖形”符號化、抽象化，信息化，創造出以“文字”和“圖形”為主要設計元素的理念，不僅增強了信息傳達的視覺效果，更能體現設計師無限靈感源泉的獨特魅力。

【參考文獻】

篇9

關鍵詞：平面設計；課堂教學；項目教學法

一、傳統教學法與項目教學法的區別

中職教育通常是按照“文化基礎課+專業理論課+實踐課”的模式來培養中級技能人才的，在教學實踐上依據“教學簡化”理論，從簡單的基礎知識人手，實現由簡單到復雜、由初級到高級的培養目標。目前，很多職校是按照傳統教學法來開展教學的，實際上走進了“以課堂教學理論為主，技能實訓為輔”的誤區。相對于項目教學法而言，傳統教學存在一些不足：①以傳授知識、經驗為主，重視理論和理解，淡化了知識運用與能力培養；②在組織教學過程中，以灌輸為主，老師與學生的交流互動上，僅是表面化的一問一答，教師講授占據大部分時間，學生缺少主動性的探究和體驗；③在課堂組織形式上，學生習慣于教師在臺上教、自己在下面學，是被動的要我學，而不是以興趣愛好為出發點的主動的我要學；④在調動積極性方面，傳統教學的激勵手段單一，沒有激發學生探究體驗的內在驅動力，學生易于煩躁，喪失興趣；⑤在教法和學法安排上，傳統教學單一的注重挖掘學生的不足以補充授課的內容，而沒有利用學生的特點開展相應活動。由此可見，把知識技能和展示分裂開，用傳統教學方法來搞中職教育，已越來越不能適應現代職業教育的要求，越來越不能滿足受教育者可持續發展的需要，也越來越不能適應現代企業對人才的需求。

二、項目教學法在平面設計課程中的應用

平面設計課程傳統的教學方式是教師先進行理論講解，然后安排學生在機房上機操作。大多數課堂時間被老師講授理論占據，學生只有少量實踐操作訓練的機會。這種傳統的教學方式存在弊端，在于學生學到的知識比較零散，難以形成系統，得不到充分的練習時間。教師幾乎成為課堂的主導，這樣不利于學生課堂理解及技能的培養。為了更好的讓學生掌握平面設計的實際操作能力，本人在教學中引入了“項目教學法”。在講解每一個工具、每一個命令時，都會用一些有趣的項目來吸引他們，提起他們的興趣，并主動去找方法。自從我把“項目教學法”引入到實際教學中后，我的課堂和教學成果都發生了一定的改變。學生從以前的只聽不問，變成每次都要有很多問題追問老師；從不愿意學，到自動學。這是學生在之前的學習中沒有出現過的。雖然在實踐的過程中還是出現了學生因想不出解決問題的方法而放棄繼續探究下去的情況，但從整體來看，學生在整個項目教學法中，更加充分理解把握技能，得到充足時間去實踐，更加培養學生自主創新能力，同時讓學生掌握了學習的方法，進一步提升了學生的專業技能。下面，本人就將“項目教學法”引入到平面設計課程中的具體措施總結如下：

（1）制定項目教學目標，充分圍繞目標開展教學。教師在學期開始制定項目教學計劃。而不是按照以前教學計劃去寫，這次分好每個項目去計劃，分階段，分項目，分步驟，有序開展教學。目前，就中職教育的現狀來看，學生接受能力、理解能力、實際動手能力的水平參差不齊，整體素質偏低，甚至有許多學生在學習和紀律方面的習慣是比較差的。針對這種情況，教師需要因材施教。而開展項目教學法，專業教師可以針對學生的個性特點，安排不同內容的任務讓學生完成，以達到教學目的。例如，可以把平面設計理論知識進行分析重組，熟練的進行工具的應用操作，把目標定位于能夠熟練掌握平面設計的理念，重點挖掘培養學生自主創新設計的潛能。

（2）根教學計劃，提出項目任務。教學計劃制定后，教師應根據內容和對象的具體情況，進一步提出具體項目設想。項目任務制定可以參照如下標準：①知識點的覆蓋是否完整？要求操作技能有哪些？②要有實用性和針對性，既有知識掌握，又有技能應用；③學生能夠運用習得的知識和技能解決問題；④從實際問題出發，訓練創新能力，將平面設計中的各個知識點進行串聯綜合，激發學生綜合能力和創造能力的培養；⑤制定計劃是要切合實際出發，設計一些有趣或者學生比較感興趣項目，這樣可以激發學生上課積極性。

（3）進行項目細化，完成項目任務。教師在把項目設想應用前，應把學生的原有認知水平和技能水平作為重要參照，研究可能涉及到的有關知識，對可能發生的問題具備一定的預見性。在介紹項目任務的內容及進行項目細化時，要充分調動學生的積極性，吸引學生的注意力。如“照片處理”這個項目可以細化為“美化人像”“人物換裝”和“照片合成”等，通過細化的項目名稱和魔術般的照片對比吸引學生的制作欲望，從而促使學生主動完成整個項目。

（4）自評互評，階段總結。用評價來檢驗學習效果是常用的教學手段。互相學習、互相提高、互相促進是項目教學中開展自評互評的基本出發點，激發學生在自評互評的過程中得到更多鍛煉，樹立自信心，實現以評促學。在項目教學中，學生的評價往往單一、不全面或是淺層次。教師要通過課堂演示、指導、理論等多方面引導學生對完成任務多角度、多層次、多方面了解自己作品中優點與不足，這樣可以幫助學生根據自己的實際情況進行調整，提高自我評價和相互評價的可信度和效度。

三、項目教學法實施注意事項

（1）對教師的要求。既要具備很強的專業基礎，又要能夠隨時指導學生學習，在技能學習過程中答學生之疑，解學生之惑，并培養、營造良好合作的氣氛。

篇10

關鍵詞：教學團隊；教學目的；教學內容；教學方法和手段；考核方式

中圖分類號：TP391 文獻標識碼：A 文章編號：1009-3044（2016）01-0228-03

平面設計中的Photoshop軟件是一種最優秀的圖形圖像編輯軟件，是一個功能十分強大的制作電腦美術圖像的工具。它在網頁設計與制作、廣告設計、場景設計、平面設計等方面都有著十分重要而廣泛的應用。利用3DS MAX或專門的建筑CAD軟件可以設計創作各種具有立體效果的房屋、橋梁或進行室內裝修、裝飾設計，但它們都需要使用Photoshop為其添加背景，制作前景，豐富和完善建筑的整體效果；在網頁制作、動畫設計中都需要Photoshop對圖像或文字進行制作和加工；Photoshop是很多課程的基礎和應用的拓展。因此社會對于大學生的計算機基本技能的定位已經更改為Office+PS，作為對學生技能的基本要求。為此，如何把學生吸引到教學中來，讓學生能夠更好地學習和掌握PHOTOSHOP的圖像處理技術值得探究。

本文從我校的課程團隊的實際經驗和做法為例，系統的介紹教學的各個環節和改革、創新的一些做法和成果，主要包括教師隊伍的建設、教學目的的研究和創新、教學內容的改進、教學方法的多樣化、考核方式的綜合運用等方面。

1 教學團隊與教師隊伍

作為承擔本課程的任課教師，應該具備以下幾個特點：教學經驗豐富，教學資料豐富，實踐教學資料齊備并不斷積累和擴充；對不同專業和應用需求的學生都有相關的教學經驗的實踐環節具體情況的初步掌握；能夠勝任本課程的基礎教學和創意引導以及學生的設計能力的提升：

1）本門課程盡量由一定數量的教師組成一個教學梯隊，教師數量足夠、結構合理，較好地實行主講教師負責制，教學效果良好，能夠帶給學生不同方面的啟迪和指導。

2）教學過程應該配套系統而完善的課程基礎、充足而豐富的教學習題集、實驗指導書、課程設計指導書等教學輔助材料；盡量由認可教師根據自身所在學校的學生特點和專業結構，進行不斷積累和拓展。課堂教學和教學檔案非常齊全，并且每年都不斷地進行擴充和改進；能嚴格執行教學大綱和教學計劃。

3）有必要的教學啟發機制和方法，使用多媒體教學和網絡教學；注意提高學生的學習興趣，幫助學生拓展學習的知識面，擁有豐富的教學資源，有滿足大綱要求的實驗教學條件。

4）積極開展教學內容、方法、手段的改革，圍繞本課程有一定的科研和教學研究成果。課程組教師有良好的教風和師德，教書育人，嚴格要求自己和學生。通過經常制作一些實際的應用效果，讓任課教師能經常接觸一些實際的項目和任務，提高教師的專業實踐和動手能力；如各種宣傳畫、展板、招貼、網站的制作等。教師通過這些實際項目的磨煉，能夠給自身積累了一定的設計和制作經驗，提升設計水準，也可以應用于實際的教學過程之中；綜合提高學生的整體能力。

5）鼓勵教師繼續深造，提高自身能力修養。課題組教師經常自覺地學習各種專業技能，利用業余時間提升自己的專業水平；利用學院的各種進修的機會來不斷豐富自身的專業知識；拓展專業應用技能。鼓勵教師參加培訓講座，拓展視野，開闊眼界，提高素質。

6）團隊教師經常在一起討論各自的教學經驗，探討教學質量的提高手段；對各個教學環節進行及時總結和改進，對各自的教學成果進行交流和溝通；提升本團隊的整體素質。組織教師互相聽課學習、進行學術探討。

7）不斷培養新教師進入這個課程的教學環節。對新本課程的教師，由經驗豐富的教師在教學內容、教學方法、教學研究等方面進行指導，推行常規聽課制度及學生的意見反饋，跟蹤青年教師的教學質量，提出建議，幫助他們快速成長和進步。但是，不足的是幾位教師都還比較年輕，教學經驗方面還需要進一步積累；實際動手能力需進一步拓展和提高。

2教學目的的研究與創新

平面設計類課程是很多藝術專業的基礎軟件課程。主要軟件包括：Photoshop、Illustator、Coreldraw、Dreamweaver等。核心課程是以Photoshop軟件（中文版）為藍本，系統講授數字圖形圖像的基本知識，文件格式，圖像圖形的要素的數字表示，圖形圖像的輸入，Photoshop中圖像圖形的編輯，特效處理，常用工具和技巧以及圖像的輸出印刷的分色方法和平面設計中該軟件的使用方法等等。Photoshop功能十分強大，它在平面設計、展板、網頁設計、文字設計、效果圖、UI設計、婚紗照片、兒童照片處理、廣告設計、平面創意設計、視覺設計、版面、海報設計、標志設計、包裝設計、界面設計、插畫、手繪等方面都有著十分重要的應用。

各個高校開設平面設計的相關課程，旨在讓學生能夠熟悉數字化圖像處理的流程及方法，培養學生圖像數字化處理的基本知識和基本技能。Photoshop圖像處理軟件的基本操作及運用，深入挖掘這些工具背后隱藏的技巧，并在學習制作圖形的過程中，幫助學生形成獨特的思維理念。相關圖像處理的知識，能熟練運用軟件進行規范化的設計，處理生活中實際遇到的問題。

3 教學內容的與時俱進

很多高校的很多系部都開設了PS和平面設計方面的專業課程、公選課程和實踐環節等；所涉及的應用的領域也包括了網頁的設計與制作、平面公告設計、效果圖的制作等。本文作者在最近幾年的實際教學中發現，對于不同的系部和專業的學生，學生學習本門課程的目的和要求是不一樣的。因此，本課程的教學計劃、教學內容、教學手段和應用方面的技能要求是不能一樣的。對于不同專業在本門課程的不同需求必須加以區別對待，真正做到因材施教，提高教學效果；讓學生有更大的收獲。

課程要對平面設計及其類似的課程進行相關的統計、定位、劃分不同的專業和需求；針對以上需求和教學任務，設計不同的教學內容、教學要求、教學過程，基本技能的要求、實踐能力培養的具體安排和要求；對于教學效果的綜合評價體系和指標等。

實現主要依據以下行為和方法：對于課程的統計和分類；劃分不同的需求和專業、了解學生的實際需求和專業傾向，設計不同的教學要求和內容體系，設計不同的實踐環節的內容和方法、要求、具體實現的目標等。分析各個專業的教育教學成果，對比不同專業的教學效果和學生實踐動手能力綜合評價等。

4 多樣化的教學方法

結合本課程的培養目標，課程教學團隊以培養學生的實踐能力和藝術設計能力為核心，采用先導式的教學法、任務驅動法、案例式的講解等多種手段的教學方法，倡導啟發式教學，激發學生的興趣和潛能，培養學生的藝術創作意識和技術創新能力、實際應用能力。

4.1案例教學法

由于課程的應用型特點，不適合過多的理論講解，也不容易讓學生具體運用來解決實際問題。因此，對于課堂教學，主講教師根據講授內容的不同，通過精選案例、分解任務、講解和練習的有機融合，將相關知識點融入到案例中。學生在案例教學法中理解所學的理論知識，提高自己的平面設計和制作能力。

4.2以學生為主體，采用任務驅動教學法

根據實際應用的需要及相應的教學內容安排，設置具體的案例項目。將課堂上的理論知識，運用到實際的操作當中；我們經常在教學的各個環節注重引導學生的學習興趣、發現身邊的技術應用；讓學生能夠學以致用。

4.3啟發式教學

教學中采用啟發式教學，比如，可以先讓學生看到本節課制作的內容和效果，讓學生自己發現制作的方法和過程。從學生的知識基礎和接受能力出發，組織課堂教學，通過教與學的互動作用，調動學生主動學習的積極性和課程的參與度，構建互動課堂。

5 考核方式的再思考

目前該類課程的教學模式和考試模式也許不是最完善和科學的，還存在著一些缺陷和不足，比如現在理論課和實踐課上課還是分開來上的，很多課堂上的演示的效果學生不能及時在機器上驗證，這樣學生等到有機會驗證的時候很多知識都忘了，興趣也有些降低，學習效果也會打折扣。如果能進一步改革，將理論課堂搬到有多媒體的機房去上，效果勢必更理想。為此對于該課程的教學改革及考試模式的改革不能停滯不前，應該一直努力探索，只有這樣才能夠與時俱進，把該課程更快更好的傳授給學生。

針對PHOTOSHOP課程的考試，有很多學校或者是很多專業，作了大膽的嘗試，即完全打破常規的考試模式，實施純實踐考試，不再使用紙質的試卷。學生期末考試需需要在機房里按照教師布置的項目或者案例動手操作，最終形成電子版的作品，把作品源文件發給任課教師即可，任課教師通過對作品效果的評審，結合平時出勤和作業情況，給出學生的最后得分。這種模式看似有點重實踐輕理論的缺陷，實踐驗證，這種考試模式很能考察出學生對該課程的掌握情況及動手操作能力的高低，達到了該課程教學的目的和要求。

考慮到純卷面考試的弊端，考試模式開始有所改變。一方面，卷面考試可以以Adobe的專業認證為基礎和目標，是學生能夠達到國際標準的專業理論知識。另一方面，把實踐操作環節納入重點考察內容之列，可以采用更加靈活的方式、方法、內容；利用不同的時間要求，是學生真正能夠達到一定的設計和制作水準。

本團隊采用三種方式來進行綜合考核：第一：在課程進行的過程當中，不斷地布置新任務，不斷提高軟件的制作水平，不斷地提出更高的專業要求，是學生在期末能夠有充足的時間，完成大量的實踐作品。第二：給學生確定一些特定的設計題材和主題，讓學生在學期的整個時間里進行設計和制作，最后加以展示、驗收和綜合評價。第三，面向國家級的各種學科競賽，以各種競賽主題和作品為契機，要求學生制作出高水平的設計作品。

6 結論

本文教學團隊在實際的教學的各個環節堅持理論與藝術設計實踐相結合，做到內容豐富新穎，體系結構合理，概念清楚，邏輯性強，文字流暢，深入淺出，通俗易懂，可讀性，可操作性強，生動活潑。把握PS平面設計教學的特點，堅持以實踐帶動軟件理論的教學，努力消除教學中的僵化思想，挖掘學生的潛質，真正地做到理論與實踐相結合。采用多媒體教學，及時上機操作，并結合具體的設計課題或實例進行教學，解決設計制作中遇到的實際問題，以實踐帶動理論的教學。本課程的教學團隊廣泛地開展各項實際的教學和探索活動，取得了一些教學經驗和成果供大家分享：

1）定期舉行教學交流和經驗總結，研討教學中的重點和難點，對教學方法手段等進行積極的探討與改進，對教學過程和教學的內容進行及時調整和控制；使學生更容易理解并在實踐中靈活應用。不斷總結課程環節、練習環節、課設環節、公選課等各個教學的環節的教學效果和經驗、不足。

2）通過精選案例，將相關知識點融入到案例中；經常讓學生觀看和研習好的設計作品和創意，激發學生的學習興趣。引導學生積極地進行實地的練習、參與到社會應用的實踐之中，鍛煉學生實際的動手能力。

3）學生評教普遍較好。根據督導教師隨堂聽課反饋意見、學生處組織的學生評教結果和教研室組織的同行教師評教結果看，對于本課程講授效果的學生評分普遍比較理想。

4）課程組精心準備了優秀課程網絡資源。主要包括課程的教學大綱、教案、課件、習題集，教程等。使學生可以方便地通過網絡進行深入細致的學習；課程組還將每位教師的教學成果，學生的優秀作品都整理、分類；供后續的學生進行查考和學習。

參考文獻：

[1] 李穗豐.任務驅動教學法在“Photoshop圖像處理”課程教學中的探索與實踐[J].電腦知識與技術，2014，21（31）：7452-7453+7455.

[2] 楊宗宇.Photoshop CS4教學中的問題與方法研究[J].現代教育科學，2014，31（12）：73.

[3] 蘇麗君.高校Photoshop課程的創新教法[J].時代教育，2014，11（1）：267-268.

[4] 張麗君.非藝術類專業Photoshop課程教學[J].中國科技信息，2009（10）.