藝術(shù)創(chuàng)作傳承與更新

時(shí)間:2022-02-05 10:43:37

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藝術(shù)創(chuàng)作傳承與更新

摘要:自1998年以來,當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)逐漸成為世界藝術(shù)視野中炙手可熱的焦點(diǎn)之一。隨著國(guó)際化程度的擴(kuò)大,藝術(shù)創(chuàng)作在新的歷史條件下面臨著新的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。從藝術(shù)史發(fā)展與社會(huì)背景的角度出發(fā),重新審視現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展特點(diǎn)并再次思考中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的更新方向,為的是形成更加自信、清晰的研究角度和創(chuàng)作方法。

關(guān)鍵詞:時(shí)代;藝術(shù)創(chuàng)作;審美

藝術(shù)史角度的更迭無時(shí)不刻都在重復(fù)相同的循環(huán),某個(gè)運(yùn)動(dòng)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上超越,而后又以同樣的方式被新的運(yùn)動(dòng)取代。積淀與革新始終貫穿于藝術(shù)史和藝術(shù)家的傳說之中。觀察這些事件的發(fā)展,正是在紛亂的當(dāng)代藝術(shù)思潮與現(xiàn)象中明晰方向的極好手段。而其中最為典型的莫過于戰(zhàn)后歐洲藝術(shù)與美國(guó)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之間千絲萬縷的關(guān)聯(lián)與更新。

一、對(duì)比歷史發(fā)展規(guī)律與藝術(shù)形態(tài)更新的呼聲

隨著經(jīng)濟(jì)與政治地位的提升,在長(zhǎng)時(shí)間的文化尋找與實(shí)驗(yàn)之后,在藝術(shù)領(lǐng)域中,抽象表現(xiàn)主義成為了戰(zhàn)后世界藝術(shù)中心轉(zhuǎn)向的標(biāo)志性流派。這樣的積累與嬗變,聯(lián)結(jié)了歐洲這個(gè)“舊世界”藝術(shù)中心的深厚積淀與美國(guó)本土藝術(shù)突破文化困境,建立新標(biāo)準(zhǔn)的努力。我們可以看到一連串閃爍的名單出現(xiàn)在這樣的風(fēng)格傳承與更迭中。例如,亨利•馬蒂斯(HenriMatisse)的大膽色彩表現(xiàn)風(fēng)格為特征的“野獸派”開創(chuàng)了現(xiàn)代主義表現(xiàn)風(fēng)格的色彩特征。這樣的特征被吸收并且重新運(yùn)用,對(duì)美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中色彩與心理表現(xiàn)產(chǎn)生了極大的影響。荷蘭裔藝術(shù)家威廉•德•庫寧(Willemdekooning)帶著立體主義的影響,重新創(chuàng)造了新的具象表現(xiàn)主義風(fēng)格。這樣的風(fēng)格在后來被稱之為“行動(dòng)繪畫”。在后來的定義中這些隱隱糅合著歐洲藝術(shù)風(fēng)格的抽象表現(xiàn)主義被巧妙地定義為“一次極其強(qiáng)大而卓有成效的藝術(shù)爆炸”。[1]在西方藝術(shù)的演進(jìn)中,傳統(tǒng)與現(xiàn)代,傳承與超越密不可分。縱觀西方藝術(shù)體系的更新,后代藝術(shù)家與自身傳統(tǒng)之間的呼應(yīng)是極其重要的一個(gè)成長(zhǎng)過程。在繪畫的創(chuàng)作與研究中更是如此。阿希爾•戈?duì)柣ˋrshileGorky)的繪畫實(shí)驗(yàn)對(duì)美國(guó)戰(zhàn)后的超現(xiàn)實(shí)主義到抽象表現(xiàn)主義的過渡與發(fā)展起到重要作用。在他的成長(zhǎng)過程中,可以明顯見到立體主義的影響。然而在戈?duì)柣_始嘗試更新的轉(zhuǎn)換與表現(xiàn)手段對(duì)已成為刻板樣式的歐洲立體主義與超現(xiàn)實(shí)主義進(jìn)行改造之后,自然的對(duì)應(yīng)起美國(guó)藝術(shù)對(duì)新形式的渴求。他強(qiáng)調(diào)畫家“手”與“自然”以及潛意識(shí)中“精神”的結(jié)合,在兼容歐洲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,滲透著充滿欲望和熱情的美國(guó)價(jià)值觀。戈?duì)柣灿纱私⑵鹈绹?guó)20世紀(jì)藝術(shù)史上無法忽視的特殊繪畫形態(tài)。由此可見傳承以及更新之于藝術(shù)世界的重要性。借助于信息時(shí)代的到來,中國(guó)的藝術(shù)形態(tài)在短短的數(shù)十年間經(jīng)歷了飛躍式的發(fā)展。它與西方藝術(shù)發(fā)展的不同之處在于原本在西方藝術(shù)史中更迭著的各種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)與藝術(shù)思潮幾乎同時(shí)并行并且發(fā)聲。初期的發(fā)展因?yàn)殚L(zhǎng)期以來以西方的藝術(shù)風(fēng)格為線索作為參照譜系,被無形地分隔為中國(guó)畫和西方樣式兩種體系中國(guó)藝術(shù)特征。在初期爆發(fā)式增長(zhǎng)的藝術(shù)創(chuàng)作與獵奇資本停滯之后,當(dāng)代的中國(guó)藝術(shù)逐漸開始反思。在藝術(shù)發(fā)展的多元化已成為當(dāng)代性的典型特征的今天,中國(guó)藝術(shù)在多元的國(guó)際語境中發(fā)展并且建立獨(dú)立的文化身份以及自身的認(rèn)知體系。當(dāng)代的中國(guó)藝術(shù)開始被賦予文化傳播以及重新發(fā)現(xiàn)符合時(shí)代與東方特點(diǎn)的審美與價(jià)值觀的重任。傳承與更新在藝術(shù)史上驚人的相似。從前輩趙無極先生以東方精神對(duì)抽象主義的深化和融合到黃永砯以東方文化為文脈,融合進(jìn)入國(guó)際藝術(shù)視野,這些在初期被喧囂淹沒的藝術(shù)現(xiàn)象開始為更深層次的反思提供可被研究、對(duì)比的素材。這樣的藝術(shù)與文化呼聲在今天似乎變得更加響亮。2017年威尼斯雙年展中國(guó)館試圖以傳統(tǒng)中國(guó)藝術(shù)的現(xiàn)代化更新來重新確立在國(guó)際藝術(shù)環(huán)境中的定位和特質(zhì)。當(dāng)這樣的變化體現(xiàn)在藝術(shù)作品中時(shí),創(chuàng)作者本身需要重新考慮其本質(zhì)和未來,新的表現(xiàn)方式和文化表達(dá)的探索成為了一種必然的趨勢(shì)。在這樣的背景下,當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家已經(jīng)開始進(jìn)行了不懈的努力。

二、對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)譯

現(xiàn)代主義的觀念徹底改變了過往世代的標(biāo)準(zhǔn)法則,也深深影響了當(dāng)代的生活和視覺文化。對(duì)現(xiàn)代主義以來的藝術(shù)本體語言表現(xiàn)多元化特征的深入研究,打破媒介的界限,并且突破固有媒介的認(rèn)知慣性,成為拓寬藝術(shù)表現(xiàn)的形式與內(nèi)容的一種重要方向。正如人的審美觀隨著時(shí)代的變化而轉(zhuǎn)變,正如北魏石刻造型的極簡(jiǎn)、唐的豐潤(rùn)、宋時(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)让總€(gè)歷史時(shí)期所呈現(xiàn)出的獨(dú)特視覺傾向,審美的更迭不以個(gè)人的意圖為轉(zhuǎn)移。當(dāng)代人或者下個(gè)時(shí)代的觀賞者對(duì)藝術(shù)的要求與今天社會(huì)生活的節(jié)奏和環(huán)境是緊密聯(lián)系的。今天的創(chuàng)作無法也很難套用傳統(tǒng)的審美觀念,在被數(shù)字圖像、媒體、流行文化徹底淹沒的視野的當(dāng)下,藝術(shù)更新應(yīng)該主動(dòng)關(guān)照與正視這樣的規(guī)律。東方藝術(shù)新的價(jià)值思考也許在于如何將其文化價(jià)值與歷史價(jià)值在今天的審美和生活環(huán)境中輻射開來。對(duì)現(xiàn)、當(dāng)代審美的轉(zhuǎn)化能夠擴(kuò)大傳播的范圍和深度。這樣的情懷與關(guān)照在吳俊勇的《飛舟》中可見一斑。藝術(shù)家以西方神話為借題,卻剝離了西方樣式,在描繪的圖像的元素上呈現(xiàn)出以“龍”“鶴”等東方神話中具有象征意義的動(dòng)物形象,而用樹木則取材于傳統(tǒng)中國(guó)繪畫中的結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)。他運(yùn)用東方繪畫的表現(xiàn)方式、技巧與趣味重新建構(gòu)了一個(gè)具有濃郁中國(guó)意味和隱喻的神話“劇場(chǎng)”。他的作品《千月》更是以宋僧偈語“千江有水千江月”作為圖像轉(zhuǎn)化的靈感與基礎(chǔ),將傳統(tǒng)文化中所隱含的東方世界觀與西方當(dāng)代藝術(shù)媒材進(jìn)行對(duì)話與融合,形成了融合東西方審美及文化、隱喻的獨(dú)特表現(xiàn)形態(tài)及全新的古典意境。他以東方水墨繪畫為基礎(chǔ),結(jié)合當(dāng)下的多種媒體的表現(xiàn),為我們提供了一個(gè)全新的思路與方向。通過這樣的跨文化和觀念的對(duì)比與交互,打開東西方審美和表現(xiàn)方式的不同視野。融合中西、兼收并蓄以東西方的審美規(guī)律、藝術(shù)精神和文化概念的對(duì)比碰撞之后產(chǎn)生藝術(shù)實(shí)驗(yàn)和創(chuàng)作理想。

三、從理論的宏觀走向現(xiàn)實(shí)的微觀

藝術(shù)來源于生活,是藝術(shù)創(chuàng)作中相當(dāng)有代表性的一個(gè)結(jié)論?!吧睢敝跉v史呈現(xiàn)出了微觀的特點(diǎn)。對(duì)生活的敏銳感受、體驗(yàn)與發(fā)現(xiàn)是創(chuàng)作出優(yōu)秀藝術(shù)作品的前提。藝術(shù)家面對(duì)的不僅是對(duì)藝術(shù)規(guī)律的認(rèn)識(shí)和理解,更多的是要通過不斷的藝術(shù)實(shí)踐自覺地開發(fā)對(duì)身處環(huán)境與周遭事物的認(rèn)知。藝術(shù)創(chuàng)作并不是機(jī)械地對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)和生活進(jìn)行記錄和描述,而是對(duì)生活的內(nèi)在或者說不可言說的情感部分進(jìn)行虛擬的視覺制造與情感傳達(dá)。從生活的體驗(yàn)出發(fā),從藝術(shù)的各種觀念比較的研習(xí)中提煉,了解不同的材質(zhì)語言與素材背景,在創(chuàng)造的意識(shí)下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐,在某種程度上呼應(yīng)了藝術(shù)個(gè)體性的表現(xiàn)特征。藝術(shù)史正由這些微觀的個(gè)體創(chuàng)造組合而成。今天對(duì)紛亂藝術(shù)現(xiàn)象的反思,使得關(guān)注生活的微觀成為必然。正如霍克尼在加利福尼亞的生活對(duì)其藝術(shù)創(chuàng)作的影響與映射,身份問題始終與藝術(shù)家所處的周遭環(huán)境息息相關(guān)。在信息傳播極為便利的今天,地緣特征依然是藝術(shù)家們無法回避的問題。當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作語言日趨接近,地緣文化的特殊性和影響將成為歷史角度識(shí)別藝術(shù)創(chuàng)作重要性的重要特征,也是藝術(shù)多元化的體現(xiàn)。

四、藝術(shù)創(chuàng)作的更新與傳承與實(shí)驗(yàn)精神

從視覺的本質(zhì)來看,藝術(shù)創(chuàng)作通過身體經(jīng)驗(yàn)感受對(duì)象特點(diǎn),主觀上對(duì)對(duì)象進(jìn)行歸納與總結(jié)。藝術(shù)家在工作過程中磨練觀察的方式與方法。這些都要落在實(shí)際的操作當(dāng)中,體驗(yàn)手的觸感、材料的質(zhì)感等,將這些物質(zhì)進(jìn)行重構(gòu),在不斷的“試錯(cuò)”中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)。藝術(shù)家需要從創(chuàng)作思路出發(fā),落到可見的物質(zhì)的客體上,這也需要在實(shí)踐中把想法體現(xiàn)出來。強(qiáng)調(diào)個(gè)體創(chuàng)作的不同特性,使用的實(shí)踐方法和手段都是為了能夠自覺地認(rèn)識(shí)到自身的特質(zhì)和關(guān)注點(diǎn)。“試錯(cuò)”與“將錯(cuò)就錯(cuò)”正是對(duì)于實(shí)踐過程中寶貴的偶發(fā)性特征的精辟總結(jié),也是“實(shí)驗(yàn)”精神在創(chuàng)作過程中的體現(xiàn)。

五、藝術(shù)的重要價(jià)值在于通過多種媒介表現(xiàn)的外在形

式引發(fā)觀者對(duì)人文環(huán)境、精神世界的反應(yīng)與反思人文關(guān)懷在藝術(shù)創(chuàng)作中通過對(duì)人的群體生活狀態(tài)的考察和提煉表達(dá)來實(shí)現(xiàn),正如南非著名藝術(shù)家威廉肯特里奇所說過的那樣:我從未離開過故鄉(xiāng)。創(chuàng)作的過程更加關(guān)注人與社會(huì)生活狀態(tài)的因素,重視思維和觀察敏感度的表達(dá)。

六、中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的更新和學(xué)院教育的緊密聯(lián)系

藝術(shù)創(chuàng)作在經(jīng)驗(yàn)的傳承、價(jià)值觀和視野的傳遞上離不開學(xué)院的教育和傳承。當(dāng)下的趨勢(shì)越來越注重現(xiàn)實(shí)生活中的視覺形態(tài)和人文觀念對(duì)創(chuàng)作的影響。類似于田野調(diào)查的方式,不僅在社會(huì)學(xué)學(xué)科中使用,藝術(shù)創(chuàng)作中也越來越多的借鑒了這些調(diào)查社會(huì)群體生存狀態(tài)的實(shí)踐和思維訓(xùn)練方式。藝術(shù)教學(xué)的關(guān)注點(diǎn)也逐漸由表現(xiàn)記錄轉(zhuǎn)移到繪畫本質(zhì)的內(nèi)心和情感呈現(xiàn)上來。在“理性”的思維和技能訓(xùn)練的同時(shí),藝術(shù)教學(xué)中依然需要強(qiáng)調(diào)“感性”的成分。學(xué)院派藝術(shù)風(fēng)格天然的特點(diǎn)使得藝術(shù)創(chuàng)作容易出現(xiàn)偏重技巧的表現(xiàn),忽視感性表達(dá)的現(xiàn)象,即過于強(qiáng)調(diào)統(tǒng)一完整的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)而忽視藝術(shù)作品本身的情感傳遞的任務(wù)。感性在藝術(shù)創(chuàng)作中作為作品升華的重要內(nèi)涵是不可缺失的。“感性”的強(qiáng)調(diào)應(yīng)該貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐中。總體來說,藝術(shù)創(chuàng)作的更新與傳承離不開時(shí)代需求的大背景。在新的時(shí)代環(huán)境中,學(xué)院面臨著如何以形態(tài)更新對(duì)應(yīng)未來的國(guó)際化文化傳播需求和建立新的學(xué)術(shù)高度的挑戰(zhàn)。僅以此文,將自身藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)以及對(duì)環(huán)境判斷的思路的思辨結(jié)合起來,拋磚引玉,以待更大范圍的討論。

參考文獻(xiàn):

[1][英]愛德華•路希•史密斯.西方當(dāng)代藝術(shù):從抽象表現(xiàn)主義到超級(jí)寫實(shí)主義[M].柴小剛,周慶容譯.南京:江蘇美術(shù)出版社,1992:42.

作者:方偉 單位:福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院