民間文藝論文范文

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論文摘 要：隨著社會的發展，我國民間文學藝術作品的保護得到越來越大的重視，擬就內涵、保護中存在的問題及解決的辦法予以分析，希望能夠為我國民間文學藝術相關制度的出臺有所裨益。 

一、民間文學藝術作品的內涵分析

我國現行的《著作權法》第6條規定：“民間文學藝術作品的著作權保護辦法由國務院另行規定”。我國《著作權法實施條例》第2條規定：“著作權法所稱作品，指文學、藝術和科學領域內，具有獨創性并能以某種有形形式復制的智力創作成果。”我們發現作品的定義是要求“以某種有形形式復制的”，這些要求顯然對民間文學藝術作品進行界定有很大的難度。

我們知道大部分知識都是一代一代傳下來的，但其不斷地發展和創新出新的知識。以民間文學藝術的歷史題材創造出來的民間文學藝術作品，和原先的素材是分開的，具有確定的創作主體和特定的表達形式，但是這兩者之間有時重疊性比較大，界限模糊，難以區分。這是我們探討民間文學藝術作品需要解決的重大問題，也是我們進一步對民間文學藝術進行規制必須首先解決的問題。

劉春田認為民間文學藝術作品是指由某社會群體（而非個人）創作的流傳于民間的歌謠、音樂、戲劇、故事、舞蹈、建筑、立體藝術、裝飾藝術的文學藝術形式[1]。筆者認為，民間文學藝術作品是指特定民族或區域的社會群體集體創作，通過口傳心授、模仿等方式，在本區域內世代流傳的、反映本地域的傳統文化、風俗習慣、群體特征、自然環境等特有成分，又不斷的為群體發展的文學藝術作品。列舉式規定可吸收和借鑒《示范法條》的典型表現形式，具體表述為：1）故事、詩歌、謎語、謠諺、傳說、寓言、神話以及其他口頭或書面民間文學作品；2）民歌、戲曲、器樂以及其他以音樂形式表達的民間藝術作品；3）舞蹈、游戲、民俗活動以及其他以活動形式表達的民間藝術作品；4）皮影、剪紙、繪畫、書法、服飾、器具、代表性建筑以及其他以有形形式表達的民間藝術作品。

二、民間文學藝術作品保護中存在的問題

（一）不確定的權利主張主體

民間文學藝術體現的智力創造成果是一個群體的，而不是任何特定的個體，它“最原始的創作者可能是某個人或某幾個人，但是隨著歷史的推移，它逐步變成了某一地區、某一民族整體的作品，其作品所有權和著作權應該屬于產生這些作品的群體，而不是任何特定的個體”[2]，這會導致誰是真正的權利主張者的問題。民間文學藝術作品是整個民族或地區的文化財富，“有些民族或群體認為屬于本民族的作品或宗教儀式是神圣的，不愿為外人所知，若隨意發表，不論其贏利與否都會嚴重損害該群體的精神利益”[3]。

（二）保護時間不易確定

現在各國是對于一定的知識產權予以一定年限的限制，但是民間文學藝術由于其自身價值形成的特殊性，簡單地規定一個期限非但不能給予保護，這樣會使相關的權利合法地被免費使用，原因就在于其在時間上的續展性和主體的不確定性。我們知道民間文學藝術是世代相傳的，民間文學藝術所形成的價值是一個集體在漫長的時間跨度內形成的，每一歷史單元都是文化的傳播時期，也是再創作時期，因此很難認定它的保護期的起始點和終結點。

(三)保護存在很大局限性

首先，民間文學藝術就是一個民族的人創造出來并在發展中不斷完善的，它存在和發展的根基就是它的廣泛性、開放性，民間文學藝術更多所體現的是其群體的文化特征，注重這種文化能否得到持續存在并受到他人的尊重和認可，不被歪曲和隨便利用。另外，運用知識產權來保護民間文學藝術的核心就在于經濟權利的確立、合理的商業利用及市場價值。民間文學藝術作為特定群體的非物質文化遺產而又無法行使專有權是令人遺憾的，特別是與發展中國家和不發達國家所提出的保護民間文學藝術，乃至于傳統知識和遺傳基因等傳統資源的初始意圖不同。

（四）新作品與原作品的差別性

第一，民間文學藝術作品有集體性質，創作主體具有不特定性，但是運用民間文學藝術作品進行再創作的作品其權利主體是明確特定的，他們根據其對民間文學藝術的理解，經過改編整理，創作出的作品在表現形式上區別于民間文學藝術作品，體現出創作者的個性特征。第二，民間文學藝術作品形成于民間，具有長期性，而再創作作品是“作者在運用已有的民間文學藝術的基礎上產生的，它的產生必須依賴于民間文學藝術作品”[4]，它們是源與流的關系。第三，民間文學藝術作品在經歷幾代人的發展完善過程中，不斷地注入新的內容，雖有創新，但還保留著原有風格特色，而再創作作品想要受《著作權法》保護，必須具備一定的獨創性。因此，民間文學藝術作品與根據其進行再創作的作品的區分把握也是需要解決處理的一個問題。

三、民間文學藝術作品的法律保護建議

（一）明確著作權的主體

針對主體不確定的問題，我們可以在民族聚居地或地方設置例如××民族理事會、研究會、××地區會所等形式，來研究整理本民族本地區的民族文學藝術作品，從而使民間文學藝術作品得以保護并發揚光大。民間文學藝術作品內容廣泛、博大精深，根據其內容、表達形式、體現的特色等可以明確屬于某個民族的傳統文化的，如某個民族特有的民間習俗、故事傳說，像屬于全體赫哲族群眾的《想情郎》等，可以由該民族的理事會、研究會來代為行使整個民族對此項民間文學藝術作品的著作權等權利，國家可以規定文化行政部門主管該項工作，各民族理事會可以將本民族特有的文化遺產—民間文學藝術作品等經過整理，報經文化行政部門登記備案。

（二）明確改編者的權益

我們可以由國家文化行政部門負責保護民間文學藝術作品不受任何人的歪曲、篡改和丑化，鼓勵改編整理民間文學藝術作品，但是改編者和整理者對其改編整理后形成的新作品必須注明來源出處，并且要向一定的部門支付一定的許可使用費。任何人都不得將民間文學藝術作品據為己有，也不得反對他人對其重新進行改編和整理。在民間文學藝術作品基礎上進行再創作的個人或組織，應尊重產生該作品的民族或群體的風俗習慣、宗教信仰等，不得歪曲原作品，不得給產生該作品的群體造成精神傷害。民間文學藝術作品或經改編創作而形成的作品不得向外國人賣斷著作權。同時私人、集體所有的非常重要的民族民間文化資料和實物，堅決禁止出售或轉讓贈于給外國人。

（三）無期限保護

《著作權法》第2章第3節“權利的保護期”中規定了權利保護期為作者生前及死后50年，合作作品到最后死亡的作者的死后第50年的12月31日，這都有明確的期限。而民間文學藝術作品它在歷史長河中不斷的經人們改進，再創作流傳數年，認定它的起始與終結不易，以至無法從事實上來確定它的最后一個創作者，來確定它的保護期限了。而且，民間文學藝術作品是一個民族、是中華民族寶貴的文化遺產，我們不能拋棄丟失它，更不能確定一個期限來保護它而其他時間任由他人任意踐踏它。因此，民間文學藝術作品從事實上和民族感情上來說，它的保護期限都應該是無期限，無期限保護我們豐富多彩、寶貴的文化遺產。

（四）使用上采取許可使用和收費制度

讓文化行政部門實行行政許可制度，它也可以將其部分權利下放由各民族理事會、研究會來許可，但是要向有關部門備案登記。另外，還應根據不同情況進行收費。明確屬于某民族的民間文學藝術作品，使用費用由該民族理事會收取，提取其中少量部分上交國家文化行政部門，該許可使用費除支持理事會的基本運作外，主要用于宣傳和弘揚民族民間文化，組織專業人士對民間文學藝術作品進行整理和研究，采取各種方式進行傳播，使更多的人知道了解它，還可以與地方政府等聯手搞項目，像建旅游基地、度假村，讓游人身臨其境感受某個民族的民族風情等。

面對保護傳統的民間文化這一公眾性課題，一方面，要利用現行知識產權制度，在傳統知識和知識產權相結合方面作出應有的貢獻。另一方面，應積極地在知識產權制度以外，運用多種法律諸如文物保護、旅游管理等國家立法和地方立法，以及公共政策的扶持如少數民族民俗文化、民間傳統文化資料的收集、整理、保存等項措施，更重要的，保護民間文學藝術不僅是商業上的開發和利用的，而是以保持、尊重與弘揚為直接目的。

參考文獻：

[1]劉春田.知識產權法[M].北京：高等教育出版社,2003：57.

[2]李建國.<中華人民共和國著作權法>條文釋義[M].北京：人民法院出版社，2001.

[3]劉心穩.民間文藝作品：呼喚立法保護[J].時代潮，2003，（3）.

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（一）線條

受工藝的限制，剪紙的畫面基本由線條構成，其圖形之間多為鏤空且需線線相連，否則難以制作成型且不便于粘貼使用，而這一特性又恰恰是剪紙的藝術特色。縱橫相連的線條，形成了陽紋剪紙線線相連，陰紋剪紙線線相斷的特點，因而產生了刻不落、剪不斷的結構形式。

（二）圖案

作者豐富的想象力和高度的概括力決定了剪紙的圖案造型，藝術形象的創造就是抓住現實生活中最打動人、最能表達實質的形象特點，再用以夸張、變形等手法配以簡潔的線條來完成創作。整個作品傾向傳情而不刻意寫形，重寫意而不在寫實，遠近人物可以同等大小，人與牲畜可以同等高度，擺脫原始形象的人物鳥獸，都可以被抽象為點、線、面的組合體，能工巧匠利用手里的剪刀和紙可以讓客觀對象完全服從并創作出富有裝飾性的抽象藝術作品。民間剪紙藝術的構成特點造就了它相對獨特的造型體系，其創作技巧和造型觀念隱含著特定的藝術規律。一些優秀的剪紙作品在造型上也蘊含著各種形式美的法則：整體連貫、對稱均衡、疏密對比、向心放射等千變萬化的形式，也為剪紙作品增添了更多的裝飾美感。

二、創作思維的自由性

藝術創作來源于生活，更高于生活。真正的藝術創作需要滿足一種深層的心理需求，經驗豐富的民間藝術家們，對于作品的造型構思早已做到胸有成竹，他們具備即興創作的能力，無須刻意強調創作前的構圖，而是圍繞畫面的主體情節，隨思維過程慢慢展開畫面，這種創作過程體現出作者的真實情感，構建了勞動人民的心靈世界。想象可以說是民間剪紙圖形設計的一種重要思維方式。創作過程可以不受現實生活的制約，隨心所欲，無拘無束。從民眾自己的描述中，我們可以感受到那種發自內心的對“美”的追求。“畫畫無正經，好看就中”“，隨心走，窮樂呵”。這些樸實的話語道出了他們對審美主體的心理感受。民眾認為“好看”的都可以出現在畫面中，于是就有了我們看到的“虎頭魚身”“人首獅身”“麒麟送子”，以及想象中的飛龍、鳳鳥等。這種創作方式又分為幾種類型，一種是對自然形態進行嫁接，借萬物為我用，將毫不相干的圖形組合在一起，這類圖樣雖然保持著自然中的形態特征，但又是自然物象的升華，使圖像更具裝飾性；另一種是作者根據自己臆想出來的物體，將夢幻中的形態變為現實；還有一些是將不合乎自然規律和時空觀念的畫面、場景組織在一起，這種人為的圖案組合既表現出時間、空間的延續，又打破了客觀邏輯對構圖的拘束，從而表現出事物的多層次、多角度和多瞬間［2］。剪紙《馬吃草》中出現了三面人、多頭馬的形象，對此作者的解釋是：“牲口吃草肯定不會只吃一個地方，娃娃照顧馬吃草也不能只盯著一個方向。”山西剪紙作品《一座房子》，剪紙藝人把房子內部的人物、室內的家具、陳設以及房屋側面的大門全部剪了出來。作者根據自己的思維理解和生活經驗，將屋子里該有的物體一起呈現在作品上。隴東剪紙《貓捕鳥》，貓的肚里有一只老鼠，老鼠的肚里又有一只小老鼠，創造出了“鼠在透明貓腹”的奇特效果，這一創作過程的自由性和主觀性也真實地反映出民眾的愿望和情感，通過對客觀事物的觀察和對生活的體驗，把勞動人民心中完整的圖式和視覺認知觀念轉換為可視圖形的藝術形式，創造出一個個符合自我意愿和需求的理想世界。

三、題材內容的象征性

剪紙的題材廣泛，寓意豐富，風格迥異，表現的內容大都是生活中的人物、植物、蟲魚鳥獸以及超越客觀生活的神話傳說、戲曲雜劇等，包羅世間萬象［3］。畫面的主體常借助生活中普遍的事物，圍繞著吉利、祥和的美好愿望，開展主題創作，巧妙地將諧音、象征的手法應用其中，表達出深刻的寓意。

（一）諧音

諧音在民間被稱為“口彩”，利用中國漢字音、意相通的特點，在吉祥紋樣中以客觀事物的語音類比同音的事物。如雞與“吉”同音，寓意大吉大利；金魚與金玉近音，用金魚水缸構成剪紙畫面，寓意金玉滿堂；團花剪紙樣式中五只蝙蝠組成一圈，中間一個壽桃，稱之為“五福（蝠）捧壽”，一個懷里抱著金魚的娃娃端坐在蓮花上面，預示著“連年有余（魚）”此外還有“三陽（羊）開泰”“喜上眉（梅）梢”等。

（二）象征

象征法大多是借助某一物象傳達某種概念，使人產生聯想。剪紙作品的這類題材主要是托物言志，借助現實中的事物表達吉祥意念，如以葫蘆、石榴、蓮蓬隱喻多子；如意與花瓶剪在一起，寓意如意平安“；老鼠嫁女”寓意人丁興旺，子孫滿堂［4］。以壽桃、松樹、仙鶴寓意長壽；以蘭花、梅花象征高貴的品格；以鴛鴦和雙飛燕寓意夫妻恩愛、白頭偕老；“龍鳳呈祥”“鳳穿牡丹”象征婚姻的圓滿和甜蜜；以并蒂蓮比喻伉儷永結同心等。吉利祥和觀念自古至今都是民眾生活所向往和追求的，所謂“形必有意，意必吉祥”，這些思想表現了勞動人民豐富的遐想和含蓄的氣質心態。綜上，中國民間剪紙藝術用自己特定的表現語言，傳達出豐富的內涵，作為民間工藝美術最具特色的藝術之一，顯示了人類藝術最基本的精神品格和審美觀念，寄托了人們樸素的理想與信念。從美學角度去審視民間剪紙的審美特征，我們也許會用很多專業名詞去描述它：粗獷與細膩，夸張與寫實，質樸與柔媚，稚拙與成熟等。在眾多剪紙作品的圖形里，民眾向我們展現了太多奇思妙想的藝術形象：簡練概括的造型；以形寫神的審美價值；托物言志的美學觀念；合情不合理的審美趣味等。這類以實踐理性為基礎、以誠摯的情感抒發為目的的審美趣味表現出來的創作樣式，成就了民間剪紙獨特的藝術特色，使其在世界美學史上流光溢彩［5］。

四、結語

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通過我們的深入學習研究，把蛋雕這門人們并不那么熟知的藝術普及推廣開來。對于很多人來說可能不知道蛋雕藝術是怎么一回事，甚至可能有的連聽都沒聽說過。讓更多的人知道了解蛋雕這門藝術這是我們的目的。做完推廣之后我們則還要繼承先前蛋雕藝術的各方面經驗，以制作技術經驗為中心，總結創新出更多制作手法及題材表現，提升文化內涵及品味，提煉精華。這樣才能更好地發展這門藝術，最終通過我們的項目研究制作讓更多的人不光是要了解蛋雕藝術還要擁有蛋雕藝術品。一直以來，藝術文化都是一個國家民族經濟各方面實力的體現。雖然蛋雕藝術只是藝術百花苑中的一朵奇葩，但它的風采卻是無可替代的。這是為弘揚中華文化藝術推陳出新的有益嘗試。

2蛋雕技術背景

禽蛋殼比較薄脆，在上面進行雕刻難度很大，因此蛋雕在市面上還不多見，許多人也根本就沒有認識到蛋雕的收藏價值，這也在很大程度上造成了蛋雕市場地位不高，成交價格同樣相對低廉。由于蛋雕市場的培育并不積極，因此蛋雕制作行業的收入也不會很高，這無疑遏止了蛋雕行業的健康發展。鑒于我國蛋雕藝術品多以手工制作為主，且成品率極底，市場上的蛋雕精品也屈指可數，讓低收入的蛋雕制作行業變得后繼乏人。正是在這種背景下，一些有識之士開始認識到蛋雕的收藏價值與潛在的投資價值，近年來紛紛開始逢低介入，也讓蛋雕這一幾乎被人遺忘的藏品獲得了有限生機。由于蛋雕價格在近年來出現了一定幅度的上漲，因此近兩年生產蛋雕者又略為增加，唯一令人遺憾的是精品有限。所以目前收藏蛋雕主要還是以名家制作的品種為主，至于一些有發展前途的蛋雕制作者，如果價格較為低廉，也可以從長遠的眼光出發適當選擇收藏，但其題材必須出挑或為熱門對象。在正常的情況下，蛋殼工藝品可以保存百年左右。收藏時，需要輕拿輕放，防止灰塵或污物沾染，尤其是鏤空雕的蛋雕，一旦被污物沾染，清洗困難，稍有不慎極易碰傷，而導致作品的損壞，為此給蛋雕穿上保護衣———玻璃罩或硬盒是必不可少的。

3蛋雕的創新開發

3.1前期準備

①查閱有關資料，詢問相關領域的工藝師及大師，了解目前蛋雕行業中蛋雕設計與制作的范圍及開發程度。

②組建調研團隊，在自愿報名的基礎上，精心挑選認真、仔細、負責的調研團隊成員設專門負責人一名，走訪各相關行業和藝術工作室，實施問卷調查工作。

③設計好調查問卷。通過查閱資料，咨詢相關專家，在指導老師的指導下，組織科研小組成員討論，對調查問卷的問題設置進行修改，力求科學嚴謹。

④做好經費預算。用有限的科研經費，科學合理的計劃好課題實施中的經費預算，以節約為主，使有限的經費發揮最大的作用，經費執行專人管理，專款專用。

⑤制定項目實施計劃表。討論整個科研計劃的各個步驟，做好資金的合理分配，人員的安排和時間安排，將整個流程做一個詳細的項目實施時間表，確保各個環節科學有序，按部就班的進行，同時也保證在規定時間內完成科研成果。

3.2組織實施

①選擇被調查的對象：做好調查范圍，調查規模，從浙江省藝術文化公司、民間作坊及文玩工藝市場中選擇一批具有代表性的進行調查，做好生產行業和文玩消費行業調查比例的合理分配。爭取得到調查單位及文玩有關協會的協助和支持，相信在社會有關行業及單位的支持下能夠圓滿完成科研任務。

②實際調研階段：按既定的方案，在規定的時間，各調研成員按照分配的任務，奔赴各地區相關調研對象，開展高標準，高質量的調查問卷發放和收集工作。

③數據的統計分析：所有的調查問卷完成之后，對收集的調查問卷進行篩選，去掉無效問卷。將有效問卷的數據資料輸入電腦，運用SPSS軟件進行統計分析。

④研究相應對策:對電腦統計處理的數據進行分析，從中找出不同人群對不同的設計產品檔次要求及意向。針對他們的要求進行相關的有可行性的設計元素。

⑤撰寫調研報告：調研報告的內容要包括：

a完整的調查問卷數據分析結果，反映出當前文玩及工藝收藏愛好者和文化開發公司及工藝行業對未來蛋雕工藝的設計理念及元素品種要求，并整理出第一手資料。

b針對數據分析結果所得出的結論，挖掘數據中所折射出的問題。

c在數據結果和折射出的問題，提出意見和看法，做出解決問題的對策和實施方案。

4項目計劃目標

①通過對浙江省各地區工藝行業及文玩收藏愛好者對蛋雕藝術的意見喜好問卷調查，了解省內工藝行業及文玩收藏愛好者對蛋雕藝術的需求及認識度，從而使設計人員對蛋雕設計能有進一步的提高，力爭將蛋雕工藝全面地打入目前的工藝文玩市場并發揚光大。

②對問卷調查的不同階層，不同年齡段收藏愛好者對蛋雕工藝品的不同看法做統計學分析，以科學和客觀了解目前工藝文玩收藏愛好者對蛋雕工藝品的認識，及喜好程度。

③針對設計人員目前在蛋雕設計上掌握的概念及傳統元素的表現，和目前工藝文玩收藏的市場需求找出不足點。研究蛋雕工藝品在設計制作水準及元素表現上所能改進的設計對策，在已有的基礎上，設計出更符合消費者需求的更高端、奢華的產品。并堅持“工藝精湛”為基點，對蛋雕工藝品做到工藝精、品味高、文化內涵深。以此來樹立起新世紀蛋雕藝術的輝煌旗幟。

④另一方面，同樣的成本，也需要設計者從市場定位出發，以工藝難度及元素內涵等多方面來保證產品的多元化多檔化，來迎合更大范圍的消費市場。

5技術探索

5.1雕刻技藝的選擇

蛋雕工藝水平有多種，從雕刻的手法區分主要為兩類，其一是在顏色較深的蛋殼表面用雕刀刻出人物、文字、山水、花鳥等圖案，圖案成形后其效果類似于美術中的素描或線條勾勒，這類蛋雕基本上以雞蛋殼為主料；其二是以淺浮雕或鏤空的手法進行雕刻，這類蛋雕的層次感強，通常選用質地較厚的鵝蛋、鴕鳥蛋等禽蛋作為材料。近年來我國的蛋雕藝術，明顯具有中國傳統民族風格，這是有別于西方蛋雕風格的重點所在，中國藝人所作的蛋雕藝術品大多比較樸實、高雅、含蓄、不做過多的修飾，國外大多則表現的奢華。而形成如此風格，主要是中西文化的巨大差異，也必然釀成中西蛋雕風格的差異。目前行業里比較常用的技術手法大致有三種。線刻表現法、明暗表現法、鏤空表現法。這些都是一些基本的制作手法。最終產品的陳列做法也有多樣，有配以底座當擺件陳列的，也有以裝裱畫框做掛壁形式，還有配以花式做掛墜的等。蛋雕藝術相對來說還是比較不夠成熟的，所以在他的一些技術加工上還有很大的開發空間。

5.2應用范圍

蛋雕藝術品裝飾范圍頗為廣泛，小到一張辦公桌大到一些公共場所的裝飾。比如對有車一族來說在自己的愛車上掛一個掛件形式的蛋雕藝術品，看上去樸素大方又顯品味。在家庭裝修中配以裝裱畫框式的掛件，供朋客欣賞也是獨具風格的。因為蛋雕藝術品的純手工唯一性所以自然而然的就體現出了它的收藏價值。目前已有些人開始在做蛋雕收藏了。為迎合大眾需求我們還可以加工一些制作水平要求相對低一些但又極具時代紀念意義的紀念品。將其包裝推向旅游市場。

6項目的市場前景分析

①隨著人們的生活水平的提高，人們對一些新、奇、特的東西也逐漸關注起來。蛋雕作為當代一種既有品味又有藝術時尚的禮品，定能受到廣大文玩愛好及收藏者的追捧。

②蛋雕是一種在各類禽蛋上做雕刻的工藝或浮雕或鏤空雕其工藝制作要求具有一定的難度，因此蛋雕工藝品的價值自然而然的就提高了。蛋雕是一門純手工的藝術，它的獨一無二性正是它的賣點。人們每天生活在被鋼筋水泥包圍著的城市，工作面對的不是電腦就是機器。一些手工及天然的東西都成為了人們的奢侈品。

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前言

民間藝術能否融入幼兒課堂教育，關鍵得看其有沒有實用價值和可操作性。幼兒教育加入民間藝術是為了讓原有的課程內容以另一種異于傳統課程的形式呈現在課堂上，不是生搬硬套機械式的添加。我園研究的科研課題：冕寧民間刺繡在幼兒美工活動中的轉換運用就是在探索如何采用一種新的方法把民間藝術和幼兒的課程有效地結合，以一種生動活潑充實有趣的方式展現在幼兒的面前，使他們的學習由一種單純的“玩”變成一種有效的“玩”。當然，幼兒教育融入民間藝術不是對民間藝術的全盤復制，不能過分強調民間藝術而舍本逐末，應當選擇性的添加和融入到幼兒教育中。

一.民間藝術具有的特殊的教育價值

我國的民間藝術源遠流長，是中華民族文化傳統中一個重要的組成部分。民間藝術對當代的幼兒教育事業有著重要的意義。幼兒需要從小培養一種愛國思想，就必須對我們國家的優秀文化傳統有所了解。民間藝術是我國優秀文化傳統的典型代表，因此，在幼兒教育課程中有選擇性的添加是一項很有意義的舉措。此外，民間藝術有其自身的獨特魅力和重要功能。人們的日常生活，從衣食住行到發明創造處處能看到它的縮影。如冕寧縣域內流傳的十字繡，黑底白花，簡潔樸素，鮮明和諧，從孩子們穿的黑底白花領褂，大人們用黑底白花的翁裙背小孩，婦女腰上圍的黑底白花的花圍裙等方面都可以看出，它早已以一種物態化的形式扎根于人們的生活環境中。在精神文化層面，它也以一種潛移默化地方式改造、影響人們的認知方式、思維方式、價值觀念、道德觀念等多個方面。因此，民間藝術對幼兒智力潛能的開發、思想品德的培養、審美能力的提高等方面的培養都有巨大作用。民間工藝取材于我國勞動人民自身的生活，具有很強的實用性和操作性，許多作品都傳達了我國民間藝術傳統的精髓。開展這項內容不但能陶冶幼兒的審美情操，讓幼兒充分體驗藝術美帶來的精神愉悅，而且鍛煉了幼兒的認識、欣賞、思考、創作能力等。民間工藝中常常包含著勞動人民的樸素情感，流露出人們對真善美的崇尚，滲透著我國本真哲學，如儒家道家法家甚至佛家等正統思想。這些優秀的價值理念、思想情感都會對幼兒的良好發展產生積極的影響。

二.民間藝術融入幼兒園課程的課程價值

2.1民間藝術融入幼兒園課程具有社會與個人價值

民間藝術是我國傳統文化的典型代表，它是中華民族文明之源，是我國傳統文化這條大河的一個重要分支，它與生俱來的鄉土情味和地域特色最容易取得人們精神上的共鳴和認同，甚至喚醒深藏在每一個中國人心中的愛國情愫。培養學生與傳承文化是教育工作者的神圣職責，因此學前教育的目的就是要在符合國家、社會、家長提出的要求下滿足幼兒的發展需要。這就提醒我們，主體價值的體現必須以社會價值為根據，幼兒自身得不到發展，文化傳承又從何談起。當然，實現社會價值不能影響幼兒的身心發育，必須以一種積極健康的趨勢良性發展。

2.2民間藝術融入幼兒園課程可以彌補幼兒課程的不足

民間工藝有很強的地域性，它會以當地民族的傳統文化作為落腳點，滲透著當地人民的生活氣息和鄉土文化，因此它不同于當前制度化的教育體制。當前的幼兒教育課程很難看到帶有生活氣息和鄉土情味的民間文化，而我園將冕寧民間刺繡轉換應用到幼兒美工活動中則是一種貼近自然、貼近生活，融入民俗的教育方式，這正體現出民間工藝的實用性和教育價值。民藝誕生于普通人民生存的地方，與當地風土文化聯系緊密，和其它手工制作相比，它更能給幼兒帶來生活氣息。將民間工藝活動與幼兒教育有機的結合在一起，所帶來的必然是有濃郁生活氣息的課程。因此，我園開展的科研課題――冕寧民間刺繡在幼兒美工活動中的轉換運用的研究是實現幼兒園課程教育民藝化的一個很好平臺，這是民藝化的幼兒教育的優勢。

三.民間藝術融入幼兒園課程的思索

3.1利用童話語言培養幼兒對美工活動的興趣

幼兒喜歡可愛的卡通的事物，結合一些童話漫畫不斷提高幼兒繪畫水平，這是幼兒容易理解和樂于接受的方式。現在的卡通漫畫豐富多樣，指導幼兒畫出自己喜歡的內容，如巴拉拉小魔仙、天線寶寶、海綿寶寶、大耳朵圖圖等。老師在示范畫圖的時候幼兒都特別激動，容易互相討論注意力不集中，老師應把幼兒盡量集中在自己周圍，讓他們清楚地看到示范畫圖的整個過程，同時要注意一邊畫一邊溝通，給他們一種心理暗示使之對畫圖不那么恐懼，消除壓力，從而接受繪畫這一活動，然后引導幼兒大膽的畫出刺繡作品中的圖案：“大團花”、“吊吊花”等較復雜的圖案。對幼兒畫出的圖畫，用童話式的語言進行評論，多對幼兒的進步和發現給予鼓勵，使他們更樂于去做這一項繪畫活動。

3.2結合手工活動開展繪畫，激發幼兒對美工活動的興趣

手工課程包含泥工活動、紙工活動等。繪畫與手工結合的美工活動，不僅僅是像繪畫活動那樣要求作品的好壞，而更注重幼兒從動手參與活動中體會到的樂趣，因此這是大多數幼兒所喜愛的課程，幼兒在玩泥、剪紙、繪畫、填色、穿線、拓印、排水、扎染、彩線編織、粘貼等活動中對事物的認知，有利于他們在以后的生活中模仿和利用這些模型。例如，通過給漫畫涂色染紙，可以提高他們的整體感知能力。折疊、剪紙等活動，可以讓他們理解對稱結構。

3.3幼兒教師在教學方法上要靈活創新

教師在幼兒民間藝術教育中起著至關重要的作用。通過教師的幫助幼兒面對民間藝術作品時有自己的判斷，能做出自己的審美反應，幫助他們掌握怎么樣認知和感受民間藝術作品的精髓，這是培養幼兒審美感和認知能的關鍵。教學內容的選材上，以靈活多樣富有樂趣的方式進行教學，這樣幼兒才更愿意參與到課堂中。課堂上采用分組教學的方式，強帶弱，大帶小，認真的和不認真的為一組，課后和家長溝通，要求家長在家督促幼兒多做民藝手工活動，如剪紙，剪吊吊花、大團花，做紙風車，泥塑。在家長的指導下了解民間藝術，如冕寧刺繡：繡花鞋墊、繡花領褂、繡花翁裙、繡花圍裙等。經常組織一些制作小工藝品、繪畫、剪紙的比賽，并設置獎品評選優勝，這樣更能帶動幼兒參與的積極性。教師要為幼兒提供自由發揮的平臺，讓他們充分發揮自己的優勢。對幼兒的培養必須循序漸進，不可急于求成，應該針對他們的興趣將民間藝術有機的設置在課程中，這樣才能得到教學雙贏的目的。

結論

民間藝術是我們民族文化的瑰寶，了解它就是了解我們民族的歷史和文化，欣賞它就是感受我們的民族精神和情感。幼兒教育融入民間藝術是我國教育事業一個大膽嘗試，同時也是對我們優秀民族文化的一種繼承和弘揚。此項舉措不僅使現代教育保持了中國民間文化的藝術根源，又賦予了其新的時代意義，或許還會開啟我國教育之路向更遠的方向發展的大門。

參考文獻

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文化傳承創新是高等院校的重要職能之一，作為一所地方本科院校，要切實地發揮這一職能卻不是簡單的事情。中國現代教育體系是在西方教育理念影響下建立起來的，加之西方國家強大的綜合國力帶來的強勢文化，使得我們的藝術教育在許多方面都顯示著西方文化的深刻影響，在一定程度上損傷了中國傳統藝術的傳承發展，可喜的是，自上世紀末開始，越來越多的教育工作者認識到了這一問題，隨著非物質文化遺產保護的不斷深入，也有越來越多的人意識到了傳統文化的重要性和獨特的藝術性，這也掀起了藝術教育的一次革新。時至今日，非遺保護的觀念已經深入人心，對于民族傳統文化的重視也不再是一句口號，但是在教育體系中如何開展傳統文化的繼承發展，卻是直至今日依然存在許多模糊成分的話題。通過對中國教育體系的梳理，不難發現，在高等教育的范疇中，最適合傳統文化生根發展的土壤恰恰是藝術教育。在教育學的概念中，“藝術的教育涉及對藝術創造藝術欣賞藝術評價能力的培養，包含對藝術史的認知和理解，對藝術作品的感官體驗，對作品創作審美的評價思辨以及對于藝術創作技能的訓練養成”，這是對傳統文化，尤其是區域特色文藝展開研究、傳播和創新發展的良好平臺。需要加以說明的是，“藝術教育在當代具有兩種培養指向，一是藝術人才的培養，二是普通民眾藝術審美修養的提高”。高校藝術教育顯然是屬于后一種指向的，作為素質教育的組成部分，高校藝術教育不同于專業教育，同樣是集中在藝術的傳承教育上，藝術教育更側重的廣度和審美能力的培育，專業教育則更強調深度和專業技能的傳承。藝術教育的這一特性使其天然地適合于傳統文化的宣傳推廣，適合于提高全民族對于傳統文化的認知程度和保護意識。從另一個方面來看，藝術教育的實效也是困擾許多地方高校的重要問題，作為生長在華夏文明土壤中的受教育者，將西方文化為背景的交響樂作為主要的鑒賞內容，無疑也是存在著一些文化上的代溝，華夏文明同樣是人類不斷進步的文化成果，它也理應成為藝術教育的內容，尤其是對于炎黃子孫而言。將具有地域特色的文化藝術引入到藝術教育體系中，也是高校藝術教育健康發展的重要保障，是藝術教育落到實處，發揮實效的具體舉措。

二、河南民間舞蹈自身的優秀品質，是其推動藝術教育健康發展的保障

河南自古以來便處于華夏中心區域，是華夏文明的重要發祥地，河南的舞蹈不僅體現著華夏文明的較高水平，也深刻地影響著中華舞蹈藝術的發展，河南民間舞蹈是漢民族舞蹈的重要代表，將河南民間舞蹈進行便于高校藝術教育開展形式的改造，對于河南民間舞蹈本身就是一種提煉和總結。目前，仍然活躍在民間的河南民間舞蹈約有二百余個，他們是人民群眾抒發感情，自娛自樂的重要形式，具有廣泛的群眾基礎，深受人民群眾的喜愛，這些民間舞蹈的表演形式多樣，既有表演形成的各類中小劇團，也有自發組織起來的自娛自樂團體，更多的則是演化為吉慶節日的固定內容。河南民間舞蹈不僅在藝術本體性特征上具有獨特的魅力，同時它也是人民群眾對現實生活的一種反映，應該受到足夠的重視，因為“民間舞蹈不僅表現形式多種多樣，具有鮮明的民族特色，而且貼近人民生活，能及時準確地反映時代的變革，適應社會的發展”，這也是社會主義精神文明建設的重要組成部分。可喜的是，近些年來河南民間舞蹈受到了文藝工作者的高度重視，借助于非物質文化遺產保護的渠道，一大批民間舞蹈紛紛再次煥發活力，其中一些優秀的代表被收錄到非遺保護目錄中，比如沈丘縣的《槐店文獅子》，博愛縣的《蘇家作龍鳳燈》，湯陰縣的《跑帷子》，蘭考縣的《麒麟舞》，鞏義市的《小相獅舞》已經是國家級非物質文化遺產。河南省內也開展了非遺保護活動，建立了省市兩級非遺保護體系，約有40多個民間舞蹈被收入其中，諸如潢川縣的《火淋子》，新安縣的《九連燈》，洛陽市的《曹屯排鼓》，長葛市的《蓮花燈舞》，漯河市郾城區的《雙獅舞》等就是優秀的代表。河南民間舞蹈品種豐富、表演形式多樣，藝術魅力動人，這是一筆寶貴的巨大文化寶庫，完全有可能被吸納到高校藝術教育體系中，它能夠勝任藝術教育教學的任務，并且能夠保證教育教學的文化品質。

三、河南民間舞蹈納入高校藝術教育的方式

高校藝術教育在傳統文化傳承發展中的作用是毋庸置疑的，“對非物質文化遺產的傳承而言，現代傳承的重要途徑可以說是學校教育，更深入地也可以說是高校教育”。將區域特色文藝納入到高校藝術教育體系中，是高校實現其服務社會文化發展、文化傳承職能的重要方式。

1.教育行政機構和高校管理決策者要提供大力的支持。民間藝術進校園、進課堂，首先需要政策層面上的扶持。民間藝術，尤其是那些已經瀕臨失傳的優秀民間藝術，需要高校藝術教育這個傳播的平臺，但不可否認的是，民間藝術中存在著一些庸俗的、落后的內容，需要一個提煉的過程。因此，教育行政機關和高校管理決策者應該鼓勵建立起以河南民間舞蹈文化為內容的研究機構，調動起高校藝術教育工作者參與民間文藝發展的積極性，制定出相關政策措施，以設立課題研究專項、專項研究成果評獎、相關征文征集、專項資金投入、示范中心評選、資金資助等方式來吸引更多的注意力，并將上述活動作為學校教學質量評價、教學實力考核及教師職稱考評的參考條件，通過各項活動的定期舉辦，以爭取在該項工作中開創出新的局面。

2.把握高校轉型發展的契機，將河南民間舞蹈補充到學科體系中。隨著中國社會的高速發展和實現中華民族偉大復興目標的深入人心，中國傳統文化再次受到全中國乃至全世界人民的高度關注，中原傳統文化作為中國傳統文化的核心和代表具有重要的社會影響力，在目前高校教改的大形勢下，應該依據河南本土特點，建設一批具有濃郁河南本土色彩的新型專業，培養出符合河南文化產業發展需要的人才，一方面彌補文化產業發展中的人才瓶頸，另一方面也可擴大中原特色傳統文化在全國乃至全世界的影響力。此外通過這類專業的設置還可以帶動相關的教學、科研活動的開展，形成教學相長、科研促進的一系列連鎖反應，來為河南民間舞蹈的傳承發展提供必要的支持，并以此來打造河南教育的特色和品牌，重塑河南教育的輝煌。

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自古以來徽州地區人民重視教育，尊崇儒家思想與文化，有尚讀之民風，曾經出現過“父子宰相”“四世一品”“一門八進士，兩朝十舉人”“連科三殿撰，十里四翰林”的盛景。徽州商人被廣泛稱為儒商，他們重視道德禮儀，認為在生活和商業上傳統的道德禮儀具有重要的意義。而且在商人民居空間和建筑的設計中充分的體現了對傳統道德禮儀的尊重。明代中期到清代前期(乾隆時期)是徽商的興盛期，且在清朝中期成為了中國商幫的翹楚，商路遍天下。有幾方面原因促使了徽商產生與興盛:在地理上，地處皖南山區的徽州，具有占大部分面積的山地，大面積的山地擁有著極其豐富的生態資源，使得徽州盛產木料與茶葉。在歷史背景上，徽州地形復雜，而且居住在山間盆地中，難攻易守，很多在戰亂中的中原人口遷入徽州，使徽州更加無法在農耕上自給自足，進而促使徽州人民尋找新的生存方式。徽商是在人多地少的自然條件下徽州人多從事手工業，并且走出故土謀生而產生的。自古就有深厚的文化沉淀的徽州地區，受儒家的禮儀教化和中國傳統思想影響，徽商鄉土觀念濃厚，在外經商取得成功后多“衣錦還鄉”，回到徽州興建宅舍，留下了在中國民居建筑與裝飾藝術上都大放異彩的西遞、宏村等建筑。設宗族祠堂為家族建筑群中的重中之重，宗祠是為后世族人提供祭祀祖先、傳承家族文化、謹記等級禮法的場所。在建設期間不僅在建筑選址、構造以及布局層面上非常注重，而且裝飾層面受到儒家思想的影響，不追求奢華和過度修飾，僅在匾額和碑刻上有基本的裝飾，有勸勉后輩勤儉持家本分做人之意。在倫理禮教上的教化和約束，是對徽州傳統民居建筑產生較大影響的因素之一。在徽州的建筑、書畫以及手工業等等多方面有所體現的剛柔并濟并且兼容并包的審美特征，是因為避亂的中原百姓與土著居民的混居，形成的多元文化與徽州的自然環境完美的結合而形成的。

2徽派建筑裝飾藝術的特點

徽商民居的典型特征與建筑色彩便是“青瓦出檐長，馬頭白粉墻”。黑、白、灰三色是徽商民居建筑的色彩，坐落于青山綠水之間的建筑，與環境融合為一體，顯得分外質樸與優美，徽派民居建筑單色調的色彩使人產生寧靜和釋然的情懷。內部空間的裝飾色調，要比外部豐富很多，主要以古樸天然的木材材料本色為主，并配合精彩的木雕，布局疏密有度，雕飾形成的肌理和陰影效果表現自然的肌理，豪華宅邸為顯示主人的經濟實力在重要裝飾部位還施以金粉，以顯得富麗堂皇。

2．1木雕藝術的基本特征

木雕藝術的頂峰時期是在明清時期，木雕的精品不勝枚舉且出神入化。木雕在民居裝飾藝術中規模最大、數量最多且成就最高，因木材的質感相對柔和且帶有生機，加之木材質地柔軟、可塑性極強，不僅可以刻畫出復雜的圖案而且在層次上也可以達到玲瓏剔透的效果。因此木雕的題材也最為廣泛。在地理環境和工藝水平上所存在的差異，使得民居木雕裝飾圖案的造型也呈現出不同的風格。徽州民間藝術的重要組成部分是在徽商民居中所體現出的木雕藝術，在明代開始廣泛使用，并且在清朝時進入了鼎盛時期。徽商民居能充分體現木雕藝術的繁盛，木雕裝飾大量運用在徽商民居建筑的結構和裝飾材料中。古拙樸美、造型飽滿、神態生動夸張是徽商木雕在造型上的特征。木雕淺、深、透三種技法結合使用，不僅僅體現出工匠們精湛的雕刻工藝，而且充分表達出木雕層次豐富分明，并且處理出前后虛實各種效果，藝術性觀賞性極強，可以在木材上構造出許多精美的造型。富有張力的形態，流暢細膩的線條，將硬質的木材雕刻出柔美的纏枝造型，且脈絡清晰，立體感極強。在充分的寫實基礎上，進行藝術的抽象加工，使得紋樣有很強的裝飾效果并富有強烈的自然氣息。如同儒學教育課堂的徽派木雕，每一個木雕都是在述說一個個鮮活的故事，讓人在耳濡目染中學到理學的思想精髓。一件件木雕的精品，成為了中國古代文明傳承的載體。總體來說，木雕的裝飾藝術性在徽商民居中運用的最為廣泛，不僅擁有繁多的品類，各異的題材，徽商民居木雕裝飾從整體來說，繁復細膩是清代木雕的主要特征，整體上的感覺“謀篇”不足，但對于細節的刻畫往往游刃有余。只要目光所及的廳堂內皆是木雕，整體處理的過于繁密，失去了重點，但是局部觀察卻完美無痕。流傳至今的徽商民居木雕裝飾藝術，仍然是中國民間藝術中的瑰寶。

2．2石雕藝術的基本特征

在工藝上和技術上都有很高成就的石雕藝術，因石質材料具有堅硬耐磨、經久耐用、防潮防水等特質，多用在建筑中需要防潮和受力的構件中，能起到很好的穩定作用，如柱礎、臺基、石鼓、石獅等，但石雕相對木雕和磚雕難雕，因此在民居建筑中不如木雕、磚雕裝飾運用的廣泛。遠遠不及木雕的裝飾范圍廣的石雕因受限于石材本身的特質，徽商民居中石雕常出現于臺基、柱礎、石獅、漏窗和牌坊，石材對雕刻工藝的要求很高，相對難雕，其中透雕最為精美和絢麗，因此一些制作工藝復雜精彩的透雕只有在財力雄厚的商人民居建筑中才能欣賞到。無論是華麗還是樸素，精巧還是古拙的徽商民居石雕藝術，都顯示出了雕飾工藝的精湛以及徽商雄厚的經濟基礎。其裝飾圖案也是以民間最為樸素的表達吉祥幸福寓意的題材最為廣泛，表現出了強烈的鄉土情結。

2．3磚雕藝術的基本特征

以磚為原材料的雕飾藝術是磚雕，它模仿石雕，卻遠比石雕經濟和易雕刻，而且具有石雕堅硬、耐磨、防腐等特性。選題包羅萬象的民居磚雕內容，主要為吉祥寓意的圖案，不僅有幾何紋樣、花草鳥獸還有神話傳說等等。其中，最經典也最精美的代表性作品是以人物為主要刻畫對象的磚雕。徽州地區重要的民間工藝形式是徽商民居中運用的磚雕裝飾手法。徽州的民間匠人，不僅在滿足使用功能的同時還賦予其裝飾美感，運用了最基本的建筑材料卻創造出精美裝飾的藝術表達形式。表達形式非常靈活的磚雕，達到了既有實用價值又有美學價值的裝飾效果。出現在徽商民居中最早的磚雕，簡單不精細的表達形式，有著其獨特的藝術趣味;隨著徽商的崛起，其財富也在飛速增加，對工匠酬金成本沒有了約束，磚雕的藝術向著內容復雜多樣、線條華美、層次感豐富的方向發展，成為了最具典型的徽州磚雕藝術形式。在清代徽商成為了中國十大商幫之首，家宅建造的資金充沛，磚雕技藝則向著更復雜和細膩的方向發展。工匠磚雕精巧的技藝可以塑造出更為豐富的情節和層次上的變化，遠近景的表達更加的細膩，最多時有八九個層次。現代，因其地域性的審美傳統和磚雕本身的觀賞價值，徽州地區所喜愛的藝術形式仍是磚雕。很多的徽州民間藝術家至今仍掌握著這種精湛的技藝。便于取材、形態精美的磚雕，深受人們的喜愛，已經徹底融入了徽州人的生活。總的來說，徽州民居建筑中的磚雕藝術，不僅是中國傳統雕刻藝術的重要組成部分，還深刻的體現了中國傳統藝術高超的藝術價值與文化價值。

3結語

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1.形式多樣

絕大部分移民會館在會館的主體建筑——大殿祀奉原籍具有代表性的神靈，并常以宮、廟、寺、觀等作為會館的表現形式。如，兩湖地區因水系發達、水患頻繁，移民多祭祀大禹祈求風調雨順，因此湖廣會館又稱禹王宮；福建民眾常出海捕魚，為祈求出海平安，多祭祀天后，故福建會館常稱天后宮；廣東會館稱南華宮，供奉南華老祖；江西會館稱萬壽宮，祀許真人；陜西、山西會館供奉關帝；等等。學者呂作燮統計了明清時期四川省有4所會館以上的85個府縣（包括成都和重慶），總共有會館727所，其中直稱會館的有174所，只占會館總數的24%，而以宮、祠、廟的名稱命名的會館，占3/4以上。究其原因有二：一是移民對鄉土所尊奉神靈的膜拜之情。凡同鄉人籌建會館，必建立供奉鄉土神的殿堂，故直接命名為“禹王宮”“萬壽宮”等。二是多數移民會館由于財力有限，往往只建祀神的殿堂，并常以殿堂的名稱作會館的名稱。

2.文化融合

移民會館建筑是本地特色和遷出地文化的融合。由于移民原籍的多樣化，移民會館的建筑風格豐富多彩，不僅糅合了南北方的外部建筑形式、木結構樣式，而且在許多細節中我們都能找到文化融合的印記。特別是川東、重慶的許多會館建筑，它們或依地勢層層升高，或依山靠河就勢而建，特色鮮明。“四川的陜西會館建筑多沿襲北方四合院的空間布局并受‘居中為尊’思想的影響，講究中軸對稱。”乾隆年間修建的閬中陜西會館就是嚴格按照中軸對稱布局的多重院落建筑結構，但同是陜西人建造的四合院形式建筑——重慶酉陽西秦會館，其建筑風格則相差甚大。酉陽西秦會館利用地形高差順坡而建，其地勢不平之處都用石料填補，其內還有南方建筑中典型的干欄式結構。在木結構上，閬中陜西會館融合了北方建筑多用的抬梁式和四川地區多用的穿斗式，后殿的山墻采用穿斗式結構，而內部采用抬梁式結構，這樣就保證了內部大殿的寬敞性。在建筑形制上，閬中陜西會館在民間建筑的基礎上結合了官式建筑的主體布局方式及形制特征。如，閬中陜西會館前殿垂脊上的石雕仙人、走獸及自貢西秦會館里的輦道，都凸顯了北方宮殿的建筑特色。在屋頂樣式上，陜西當地民居建筑的屋頂多為硬山式，這種樣式多見于北方。其原因是西北地區降水少，冬季常刮西北風，所以建筑更強調防風保暖。而四川的陜西會館因為防雨的需求多采用懸山式屋頂，如閬中陜西會館。這說明早在乾隆時期，陜西會館建筑就已經融合了南方建筑的特點。此外，陜西會館封火墻的建造也體現了北方和南方建筑文化的融合。封火墻多見于南方地區，而陜西會館的建造者受到當地氣候和地理的影響，加之會館建筑多位于城鎮，房屋聚集，出于防火的需要，陜西會館也出現了具有南方特色的封火墻。如，自貢西秦會館的人字形封火墻和關圣宮的水狀封火墻。以上幾方面都體現出由于遷入地和遷出地地理、氣候、文化的差異，移民會館建筑的多元文化融合的特點。

3.建址集中

正如官紳試子會館多集中在京城一樣，移民會館多建于移民聚集的區域。一般來說，移民會館建造的數量和移民的數量是呈正比關系的，定居該地的外籍移民越多，該地的會館數量就越多。據統計，清朝時期四川省的會館多達1400余座，重慶的會館也近千座，其中湖廣會館在數量和規模上較為可觀。《清代四川移民會館統計表》中計有湖廣會館477座。2013年重慶市的《重慶會館地圖》標注并介紹了現存較為完好的67座會館，其中湖廣會館（禹王宮）就有29座，幾近半數之多。在清代，重慶也有“湖廣館的臺子多”的說法，這也充分印證了明清時期“湖廣填四川”的移民潮的真實性。

二、結語

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蘇州桃花塢木刻年畫是興建文化產業模式的先行者和得益者。有著數百年歷史和獨特審美特征的桃花塢木刻年畫社自歸入蘇州工藝美術學院后，憑借有利條件和工藝美術各專業的研發能力，積極申報中國民族民間藝術保護區、中國非物質文化遺產，木刻年畫的傳承、研究和開發有了顯著的改善。此外，蘇州市政府通過修建桃花塢木刻年畫博物館、桃花塢木刻年畫體驗館，開展對這一傳統技藝的搶救、保護、研究等工作，并通過博物館培養“后備傳人”，通過“木刻年畫進學堂”等活動形成長期而穩定的“生力軍”。這些舉措終使桃花塢年畫重放異彩。從盛極到沒落再到復興，蘇州桃花塢木刻年畫的歷史是我們審視民間藝術產業模式的一個經典案例。對于寧波地區金銀彩繡民間藝術而言，正是可以借鑒的產業典范，以興建金銀彩繡文化產業園的方式，逐步形成研發基地、生產基地、展銷基地、人才培養基地和民間藝術博物館、傳統工藝體驗館的新型文化產業格局。比如建立一個發掘、搶救、保護、傳承金銀彩繡的統一機構——寧波金銀彩繡藝術館和傳統工藝傳習中心，充分利用藝術館資源，開設相關技藝傳授的課程，鼓勵傳承人手把手帶徒弟傳道授業；并通過寧波金銀彩繡藝術館這個窗口吸引藝術家、民間刺繡傳承人、收藏家進行刺繡藝術交流、弘揚金銀彩繡技法。金銀彩繡文化產業園的興起需要政府相關部門的大力宣傳，比如可以在各類媒體開辟專欄、專題；在人氣集聚地、城市廣場等場所定期組織金銀彩繡民間藝術的實物展示及手藝演示，將金銀彩繡作為寧波的地方文化象征進行廣泛傳播，引導金銀彩繡民間藝術傳承人、傳承基地、優秀作品等，促進和提升全民、全社會對金銀彩繡民間藝術的再認識，提高整個社會對傳統手工藝的認同感。

二、拓展傳承基地，培養金銀彩繡繼承人

金銀彩繡民間藝術的傳承僅靠一個藝術館或一個傳統工藝傳習中心遠遠不夠，傳統的老藝人帶徒弟的方式，傳授面窄，見效慢。但如果換一種方式，把老藝人請到各級各類學校，以講座的形式傳習金銀彩繡民間藝術，或者在學校開設相關課程，就可以讓更多的人掌握其工藝，了解其精髓。拓展各級各類傳承基地，培養金銀彩繡民間藝術繼承人，具體可從基礎教育、職業教育、大學教育、企業公益教育等不同渠道展開，使金銀彩繡民間藝術的發展更加規模化、系統化。首先要加強金銀彩繡民間藝術在中小學的基礎教育，由傳承人為中小學生定期上課、傳授技藝，在青少年中逐步普及傳統手工藝文化，培養金銀彩繡愛好者。在職業教育體系中，加大金銀彩繡民間工藝相關課程，融會傳統造物的智慧和情感，重點培養“工藝人才”，使之成為認祖歸宗的傳統文化課程和文化啟蒙。在大學教育階段，充分利用科研院所、高等院校的人才優勢和科研優勢，建立金銀彩繡民間藝術研究中心，健全和完善保護機制，為保護、發展和研究金銀彩繡提供理論支持、普查指導、咨詢服務、項目研發、人才培養等多方面的服務；同時，以學科交叉與專業融合的優勢，通過社會調研、技術積累、文化理解等角度，借助數字化技術，對分散在民間的金銀彩繡產品的種類、數量、分布狀況進行全面細致的普查、認定和登記，建立完整的數據庫，保證金銀彩繡民間藝術以最為保真的形式長久地保存下來。此外，還可在企業設立傳承基地，開展公益教育，開拓金銀彩繡的日常生活用品和市場，保持金銀彩繡手工藝的可持續發展。通過以上多層次的傳承人培養格局，強化教育對地方經濟的服務與智力支持，使年輕一代更多、更好地了解、宣傳、傳承金銀彩繡民間藝術資源。

三、金銀彩繡民間藝術資源的設計轉化和創新應用

當前，國家正加大扶持與推動設計產業力度。2014年1月，國務院總理主持召開國務院常務會議，提出“文化創意和設計服務具有高知識性、高增值性和低消耗、低污染等特征。依靠創新，推進文化創意和設計服務等新型、高端服務業發展，促進與相關產業深度融合，是調整經濟結構的重要內容，有利于改善產品和服務品質、滿足群眾多樣化需求，也可以催生新業態、帶動就業、推動產業轉型升級。會議主要議題之一是部署推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的政策措施。同年3月，國務院《推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》，從政策層面將設計作為創新資源納入經濟和社會發展，從具體舉措上激發了設計對經濟的強勁拉動力。民間藝術形成積聚成產業化態勢，不僅需要政府的大力扶持，更需要緊跟時展進程進行革新，通過吸納現代元素，進行設計轉化和創新應用，形成嶄新的文化形態，融入現代社會環境中，從而實現民間藝術的可持續發展。山東工藝美術學院院長潘魯生教授也提出，要以當代設計觀念轉化“非遺”資源的傳統文化樣式，用當代設計語言轉化傳統文化元素，通過當代設計創意產業轉化傳統文化產業。寧波金銀彩繡民間藝術具有鮮明的地域特征、豐厚的文化內涵和獨特的文化價值，有很好的產業基礎，但目前對其產業化研究還只停留在初級階段，創新不足、產品形式單一，嚴重制約了發展進程。金銀彩繡民間藝術的精髓在于一代代的技藝傳承，它超越了有形物質載體的局限，具有廣闊的開發空間。將投射了地區典型民俗思想的金銀彩繡傳統技藝通過現代設計元素得以展示，文化資源通過設計轉化為經濟發展的資本，成為既是宣傳本土精神的載體，又是煥發市場活力的源動力。作為獨特的文化資源，金銀彩繡民間藝術與相關企業進行產業聯合，加強傳統文化資源的設計創意轉化能力，實現金銀彩繡“文化產業鏈”。比如通過與旅游產品、生活日用品、手工藝術品等市場進行多層次結合，著眼創意設計，加大文化含量、技術含量和創意含量，使這些旅游產品、生活日用品、手工藝術品等具有唯一性和獨特性，最大化實現產業附加值。也可以借助節日的契機，以定期舉辦相關文化節的方式展示和推廣金銀彩繡民間藝術，發掘傳統手藝的藝術價值和文化價值，通過開發禮品、紀念品、收藏品，實現展示功能向實用功能的轉換。還可以結合寧波地區獨特的文化現象，如十里紅妝婚嫁風俗文化等，開發相關的金銀彩繡婚自歸入蘇州工藝美術學院后，憑借有利條件和工藝美術各專業的研發能力，積極申報中國民族民間藝術保護區、中國非物質文化遺產，木刻年畫的傳承、研究和開發有了顯著的改善。此外，蘇州市政府通過修建桃花塢木刻年畫博物館、桃花塢木刻年畫體驗慶用品，形成獨有的文化產業，促進金銀彩繡民間藝術的產業化進程。

四、結語

篇9

在醫療服務利用的影響因素方面，學術界主要從農村居民個人和家庭特征、經濟特征、農村居民的健康狀況和疾病狀況、生活方式等醫療服務需求方面進行因素分析，也有學者分析了有無醫療保險、醫療服務的可及性和供給數量等醫療服務的供給因素對居民醫療服務利用的影響［12－13］。王翌秋等利用兩部模型法分析農戶醫療服務利用的影響因素時，發現性別、受教育程度、婚姻狀況、家庭收入、醫療服務價格、是否有合作醫療補償、是否經常飲酒、慢性病程度等因素對農村居民醫療服務利用的影響顯著［7］。李曉敏等利用Logistic回歸模型，以農村患者是否就診作為農村居民醫療服務利用的變量，對湖北省紅安縣遭受大病風險沖擊的農戶醫療服務利用的影響因素進行分析，結果表明，除了婚姻狀況、是否有新農合補償、是否患有慢性病、家庭經濟狀況以外，還有農村居民的年齡、疾病種類等因素，也對農戶醫療服務利用的影響顯著［14］。而林相森等在進行居民醫療服務狀況的影響因素分析時，除了上述提及的因素外，還把家庭規模和居住地類型(城市或農村)也納入模型，發現家庭成員的數量對醫療費用支出具有負的影響;而在遭遇到很嚴重的疾病時，城市居民會比農村居民利用更多的醫療服務［15］。但是現有文獻在對農戶醫療服務利用狀況影響因素進行分析時沒有考慮到民間借貸這一重要因素。實際上在我國廣大農村尤其是農村貧困地區，農戶向親戚朋友、熟人等借錢看病的現象十分普遍。農戶家庭成員患大病以后，如果能夠及時向親戚朋友借到足夠的資金，可以為患者及時選擇較好的醫療機構和醫療方式，使患者得到充分的治療。在所調查的地區當年共有341人次患病住院，其中，58．1%的患者未能及時住院治療，65%的患者在疾病尚未完全治愈的情況下要求出院都是由于家庭經濟困難。因此，民間借貸的規模在很大程度上影響了農戶住院天數和對醫院級別、醫療技術的選擇等，從而影響了農戶對醫療服務利用的程度。因此，本文借鑒現有文獻研究和農戶調查所獲得的數據，將農村患者住院天數作為農村居民醫療服務利用狀況的變量，將農戶民間借貸規模、家庭收入水平、患者性別、年齡、受教育程度、戶主受教育程度、是否患有慢性病、是否參加新農合、醫院級別、是否村干部、非農收入占家庭總收入的比重等10個因素納入模型，對農村患者住院天數的影響進行計量分析，考察在這些影響因素中民間借貸規模的偏效應，比較民間借貸在農戶醫療服務利用中到底起了多大作用。

二、研究的數據來源和變量的描述性分析

(一)數據來源

本研究數據來源于中南財經政法大學、華中農業大學、四川大學華西醫學研究中心等機構組成的課題組于2007—2009年對四川省閬中和富順兩個貧困縣的農戶調查。調查分兩個階段進行，第一階段遵循分層隨機抽樣原則，從2個縣各抽取3個鄉鎮，每個鄉鎮各抽取10個村，每個村整群抽取100戶農戶進行快速問卷調查，共形成了6054個農戶樣本。第二階段，按照事先確定的大病標準和5%的比率，從6054個農戶樣本中選取家庭有成員患大病的農戶進行深度訪談，形成了305個大病農戶樣本。本研究采用的是305個大病農戶樣本中，2006年患大病而住院治療的231個患者樣本，這231個住院治療的患者分布在205個農戶中。本研究中的大病概念根據以下三個標準界定:第一，農戶當年住院治療費用按家庭勞動力人數平均達到1000元以上的疾病;第二，不符合第一條，但是農戶當年門診治療的費用按家庭勞動力人數平均達1000元以上的疾病;第三，不符合上述兩條，但是當年因病誤工累計超過90天的疾病。凡符合以上三個判定條件中之一者，即定性為“大病”。

(二)變量的描述性分析

在有家庭成員患病住院的205個樣本農戶中，2006年發生了民間借貸行為的農戶有137戶，民間借貸發生率為66．83%，戶均民間借貸金額為10240元，患者人均民間借貸金額為9110元，患者人均住院天數為17．9天。本研究要納入模型分析對農戶住院醫療費用影響的10個因素可以歸納為以下幾個方面。1．患者個人和家庭特征變量。包括患者家庭貨幣收入水平、患者年齡、患者文化教育程度、患者家庭非農收入占總收入比例、患者性別、患者是否村干部等6個解釋變量。從表1中可以看出，樣本農戶中，家庭年貨幣收入在20000元以上的患者所占比例最大，但他們民間借貸發生率也最高;他們不僅人均民間借貸金額最多，住院天數也最長。這一部分患者由于家庭收入最高，患大病以后能夠向親戚朋友借到的錢最多，所以對醫療服務的利用也最多。從住院患者年齡來看，年齡越大的患者住院治療的比例越高，60歲以上的患者最多，占整個住院患者的三分之一強，但他們民間借貸發生率卻最低，人均民間借貸規模也最小。從患者的文化教育程度來看，農村患者文化教育程度普遍較低，70%以上的患者只有小學及以下文化水平;他們的人均民間借貸金額比教育程度高的患者少，尤其是教育程度為文盲的患者，由于他們主要是年紀較大、喪失了勞動能力的農村老齡人，身體健康狀況較差，所以他們人均民間借貸金額最低，但住院時間最長。從患者非農收入占家庭總收入比例來看，三分之二以上患者的家庭非農收入占總收入的比例已經超過75%;農村患者住院治療的時間與非農收入占家庭總收入的比例成正比，非農收入占家庭總收入的比例越大，患者住院治療的天數就越多。非農收入占家庭總收入的比例低于50%的患者住院天數最少，但他們人均民間借貸規模卻最大。相對于女性而言，農村男性對住院醫療服務的利用率更高，將近三分之二的住院患者為男性;但農村男女患者在住院天數和人均民間借貸規模上差別不大。從住院患者的身份來看，與村干部患者相比，不是村干部的患者家庭民間借貸發生率相對較低，但患者人均民間借貸規模較大，住院治療的天數較少。2．患者家庭的外部保障條件變量。患者家庭外部保障條件包括是否參加新農合和民間借貸規模。新農合屬于來自家庭外部的正式保障形式，民間借貸則屬于來自家庭外部的非正式保障形式。調查地區住院患者93%都參加了新農合;與參加了新農合的患者相比，沒有參加新農合的農村患者家庭民間借貸發生率更高，患者人均民間借貸規模更大，住院治療天數也更多。從民間借貸規模看，農村住院患者中，民間借貸規模在2000—7000元的患者所占比例最大，這一部分患者家庭民間借貸發生率也最高;農村患者住院治療天數與其民間借貸規模成正比，民間借貸規模越大，其住院治療的天數就越多。3．提供服務的醫療機構特征變量。本文以患者住院的醫院級別作為醫療機構特征變量。農村居民中選擇縣級醫院住院治療的患者比例最高，患者在縣級醫院住院治療的時間也最長。相比較而言，患者在鄉鎮衛生院住院治療時間最短，但人均民間借貸規模卻最大。4．患者的疾病特征變量。本文以患者是否患有慢性病作為衡量患者疾病特征的變量。從表1中可見，住院治療的農村患者中將近70%的人患有慢性病，慢性病患者人均民間借貸規模和家庭民間借貸發生率均比非慢性病患者高，同時，其住院治療的天數也比非慢性病患者高。

三、民間借貸在農村居民醫療服務利用中作用的計量分析

(一)計量模型

對于民間借貸在農村居民醫療服務利用中到底起多大作用，本研究將農村居民的住院治療天數作為被解釋變量，將包括民間借貸規模在內的10個影響因素作為解釋變量，建立多元線性回歸模型進行計量分析。回歸模型構建如下:Y=β0+β1χ1+β2χ2+β3χ3+β4χ4+β5χ5+β6χ6+β7χ7+β8χ8+β9χ9+β10χ10+μ模型中，Y表示農村患者住院治療的天數，χ1表示患者家庭收入水平，χ2表示患者民間借貸規模，χ3表示患者年齡，χ4表示患者文化教育程度，χ5表示患者就醫的醫院級別，χ6表示患者家庭非農收入占總收入的比例，χ7表示患者是否村干部，χ8表示患者性別，χ9表示患者是否患有慢性病，χ10表示患者是否參加新農合;βj(j=0，1，2，3，4，5，6，7，8，9，10)為模型的參數，μ為隨機誤差項，表示其他因素對患者住院治療天數的影響。

(二)模型回歸結果分析

根據所建立的回歸模型和231個住院治療的患者樣本數據，利用Stata12統計軟件進行多元回歸分析，回歸結果見表2所示。1．模型的顯著性檢驗分析模型的判定系數R－squared=0．2434，表明模型擬合優度較好，10個解釋變量能夠解釋農村患者住院治療天數總變異的24．34%;F檢驗結果表明，模型具有顯著意義(Prob＞F=0．0005)，解釋變量與被解釋變量之間存在顯著的線性關系。2．解釋變量對被解釋變量的影響分析(1)患者個人和家庭特征對醫療服務利用的影響。系數為正數表明，患者住院天數與其家庭收入水平成正向關系，但模型分析結果顯示，樣本地區患者家庭收入水平對其住院治療天數的影響并不顯著。患者住院天數與其年齡大小成反比，患者年齡越大，其住院治療的天數越少，統計分析結果表明，患者住院天數在年齡上的差別并不顯著。患者文化教育程度對其住院天數的影響在10%的統計水平上顯著，且系數符號為負，表明患者住院治療的天數與其文化教育程度成負向關系，患者文化教育程度越高，其住院治療的天數就會越少;在其他變量不變的情況下，患者文化教育程度每提高一個層次，其住院治療的天數就會縮短3．4天。這可能是因為在我國農村地區，年齡越大的居民往往文化程度越低，而他們的身體健康狀況越差，住院治療的時間就會越長。家庭非農收入占總收入比例對患者住院天數的影響在5%的統計水平上顯著;在其他變量不變的情況下，家庭非農收入占總收入比例每提高25個百分點，患者住院治療的天數就會增加3．9天。因此，非農就業收入的提高能夠增強農村居民的健康保障能力和對醫療服務的利用水平。患者性別與住院天數之間成負向關系，在其他條件不變的情況下，女性患者住院天數要比男性患者少3．1天，不過，男女性別差異對患者住院天數的影響在統計學上并不顯著，是否村干部對患者住院天數的影響在統計學上也不顯著。(2)家庭的外部保障條件對患者住院天數的影響。模型分析結果顯示，民間借貸規模對患者住院治療天數的影響十分顯著，在其他變量不變的情況下，民間借貸規模每增加5000元，患者住院治療的時間就能夠延長3．4天。民間借貸在幫助農戶抵御大病風險，保障農村居民身體健康方面發揮著重要作用，而是否參加新農合這一解釋變量對患者住院天數的影響在統計學上并不顯著。這表明新農合在實施初期對農村患者的醫療保障力度不夠，發揮的作用有限。造成新農合對農村居民醫療保障作用不顯著的主要原因，一是補償水平偏低，調查地區當年住院治療的患者從新農合得到的醫療費報銷補償金額占其住院醫療費用的比例僅為20．04%;二是參加了新農合而在外地住院治療的農村患者的醫療費用沒有得到報銷補償。調查地區當年住院治療的231個患者中，有100個患者住院費用沒有得到報銷補償。(3)提供服務的醫療機構特征對患者住院天數的影響。患者住院天數的多少與提高醫療服務的醫院級別有著較密切的關系，醫院級別對患者住院天數的影響在10%的統計水平上顯著，在其他變量不變的情況下，患者住院的醫院每提高一個級別，患者住院的天數將會增加2．5天。這是因為農村患者住院治療的醫院級別越高，說明患者所患疾病越嚴重，治療難度越大，所以住院治療的時間也會越長。同時也反映出農村居民對健康的需求程度。(4)患者的疾病特征對患者住院天數的影響。表2中的數據表明，是否患有慢性病對患者住院天數的影響不顯著，患者住院天數不會因為是否患有慢性病而有差別。

3．模型標準回歸系數分析

在10個解釋變量中，只有民間借貸規模、患者非農收入占家庭總收入比例、患者文化教育程度、醫院級別等4個解釋變量的標準回歸系數的絕對值較大，它們的標準回歸系數絕對值分別為0．2809、0．1533、0．1405、0．1218，其他解釋變量的標準回歸系數絕對值較小。其中，民間借貸規模的標準回歸系數的絕對值(0．2809)最大，這表明在農村患者住院天數的影響因素中，民間借貸規模對農村患者住院治療天數的作用和影響最大。因此，民間借貸規模對農村患者住院醫療服務利用發揮著突出的作用。

四、結論與建議

篇10

（一）民間藝術缺失生存環境歷經社會歷史文化生態環境變化，民間藝術生存面貌的不斷調整，在現代生活快節奏、網絡交流便利、高科技語境下，生存空間大大縮小，許多民間藝術品類失去了原有依賴的文化生態環境，瀕臨消失。此外，目前的保護體系尚未健全，專業人才匾乏，尚未形成保護非物質文化遺產的合力，也導致一些民間藝術品類在傳承上出現了斷層和消失現象。民間藝術生存環境的缺失，是民間藝術走向消亡的核心因素，也使民間藝術產業開發因為文化生態背景的變遷而道路彌艱。

（二）民間藝術開發缺乏整合力度民間藝術具有較強的地域特色，分布零散。民間藝術產業開發缺乏整體性的規劃，眾多的資源品類尚未形成集約發展，散點式的開發造成了資金分散、各自為戰、盲目發展、重復建設等混亂局面，文化產業的依附性、滲透性、復合性和廣泛性難以發揮。有些區域文化資源觀念淡漠，認識不到文化資源的重要性，造成了資源的閑置和浪費；有些區域地方保護主義嚴重，僅僅從當地的利益出發，相互之間爭奪資源，資源的完整性受到損害；還有的區域急功近利，對文化資源掠奪性、破壞性開發，使資源的生態性受到損害。

（三）民間藝術產業開發人才缺乏民間藝術傳承人的斷代消失。民間藝術產業開發人才的瓶頸表現為民間藝術傳承人的斷代消失和民間藝術創意與經營人才的短缺。許多民間藝術屬獨門絕技，口傳心授，往往要依靠掌握技藝的專業人員才能生存和發展。高層次創意人才要具有對民間藝術的包裝與創新能力，依托民間藝術資源，創新研發出更具廣泛受眾和文化內涵的新產品。民間藝術創新或經營人才的缺乏。民間藝術的創新或經營人才，應具有相應專業基礎知識，同時又是民間藝術的行家里手。經營人才則要把技術與市場結合起來，使民間藝術真正轉化為生產力。

二、民間工藝美術市場開發機遇

國家對于文化產業發展的積極政策，相對寬松的產業發展環境以及非物質文化遺產保護工作的助推力，使民間藝術產業開發面臨前所未有的機遇。

（一）國家積極的文化產業政策近年來，我國文化產業進入了一個迅速發展的階段。文化發展和文化產業發展已經成為提升中國綜合國力和國際競爭力的重要國家戰略。黨和國家站在時代的高起點上推動文化內容形式、體制機制、傳播手段創新，解放和發展文化生產力，是繁榮文化的必由之路。”近年來中國文化產業正在沿著一條正確的道路前進。中央高度重視文化產業發展，在體制機制上做出了一系列改革，各省市文化產業發展上也明顯提速。

（二）寬松的產業環境當前各地都制定和實施了相應的文化產業人才規劃，著力發展文化產業的核心層、層，優先發展十大文化產業，大力發展內容產業、新興產業、民俗產業。以優勢產業積聚文化人才，以優惠政策吸引文化人才，以良好機制激勵文化遺產。建立靈活多樣的文化投融資機制，為文化產業發展提供充足的資金。這些都為民間藝術產業開發提供了積極的產業政策環境。大力推動傳統文化產業與新興文化產業的融合，培育新的文化業態，努力延伸產業鏈條，形成產業優勢。

三、民間工藝美術市場發展措施

（一）準確定位市場產品是市場營銷組合首要和基本的要素，企業與市場聯系的重要載體，是企業經營的核心。當代社會高科技發展迅速，產品更新換代速度加快，企業的成敗越來越與企業能否生產出能夠切合消費者需要的產品相聯系，產品營銷已成為企業營銷的基礎。相對于高科技產品而言，消費者對民間工藝美術品的更新速度需求要緩和些，因為民間工藝美術品在大多消費者眼里是一種懷舊的回歸鄉土的象征。然而求新求異是人的心理需求本能，許多民間工藝美術品在八十年代中期的消失，就說明了剛改革開放后人們喜新厭舊的心理，現在一些傳統手工藝品又重在市面上出現，

（二）擴大廣告和市場營銷促銷，是指提品和勞務的企業以多種多樣的方式，向消費者、中間商以及其他公眾傳播信息，樹立形象，贏得好感，以影響和促進人們的購買行為和消費的活動。促銷的實質是一種溝通活動，是信息提供者發出作為刺激物的信息，并把信息傳遞致電一個或更多的目標對象，以影響其態度和行為。