中學音樂教學設計范文

時間:2023-06-15 17:40:22

導語:如何才能寫好一篇中學音樂教學設計,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

中學音樂教學設計

篇1

一、轉變教育觀念,優化教學結構

實施音樂學科教育改革的關鍵不是教材,而是教師的教育觀念。只有明確觀念,才能優化教學。教師首先要樹立讓全體學生都得到發展的教育思想,要面向每一個學生。既是非專業音樂教育,那么教師就必須用非專業音樂教育的手段、方法、策略等進行課堂教學設計。確立以學生可持續發展為基點,以培養和發展學生的能力為重點,才能培養對未來社會有用的人,培養盡可能完善的人。

所以,教學設計必須針對學生實際,確定教學目標,構建教學步驟,使初中音樂教學淡化知識、強化觀點。在教學過程中要處處體現教學思想,并根據每一課的教材特點來優化課堂教學結構,把知識的傳授與能力的培養、素質的提高結合起來,把教師的教與學生的學融為有機的整體。要面向全體,師生共同探索、共振、共學,強調以美育人,把音樂課設計成充滿著美的創造性的課,引導學生從真正美好的東西中得到美的享受,從勞動中、日常生活和藝術中去理解和創造美好的東西,促進學生全面和諧的發展。

二、確立培養目標,提高全民素質

初中音樂教學,其目的是培養全面發展的人,促進全體學生多方面的協調發展,而不是培養音樂家。在這個大目標的前提下,決定了其性質是音樂藝術普及教育,而非專業的音樂教育。那么就必須開展強化以審美為核心的音樂教育,最終達到培養審美能力、發展高尚情操、提高人的素質。馬克思說:“社會的進步就是人類對美的追求的結晶。”審美活動是人類生活中不可缺少的內容,作為一個合格的公民,必須具有判斷是非、識別真偽、區分善惡、鑒別美丑的能力和素養。

美育在促進人的全面發展方面有特殊作用,它廣泛深刻地影響著人的心理活動的各個方面,如情感、思想、意志、性格等等。美育能培養人的高尚情操,鼓舞人去為創造一切美好的事物而奮斗。如果教師只重視專業知識和技能,而忽視審美能力和藝術素質培養的教學,那就是偏離了藝術教育的方向,不利于人才的培養。從戰略的高度,從提高中華民族的人口素質和促進我國社會主義現代化的發展出發,教師需進一步明確教育目標,研究教學方法。

三、研究教學方法,培養創新人才

1、有效教學觀。要從科學教育學的高度探討包括引進電腦技術在內的教學設計技術,追求“高效教學”。

2、學生進步觀。教師是為每個學生的進步而教學,每個學生進步與否是衡量教學優劣的尺度。

3、教學媒體觀。要用教材教,而不是教教材,要讓學生借助教材獲得一定的知識、技能、概念、認識的手段或媒體。

教學是師生雙向互動的活動,因教學目標和內容不同,具體活動或是外顯或是內隱,具體步驟和階段或多或少都有所不同。教學設計者應運用學習結果分類,確立、選擇和采用教學行為、教學步驟、教學方法、教學媒介等時,都要考慮教學的終點目標和過程目標。因為目標決定教法,教學設計者必須根據教學目標選用適當的教學方法。

教學方法是教學成功的前提和關鍵因素,所以,在教學過程中必須建立一種融洽、和諧、民主、平等的師生關系。

教師要創立適合中學生年齡特點的教與學的音樂實踐方式,首先要激發學生學習音樂的興趣。

1、創設問題情境,激發求知欲望。創設問題情境就是在講授內容和學生求知心理間制造一種“不協調”,教師創設的問題應當小而具體、新穎有趣,有適當的難度,有啟發性,善于將所要解決的課題寓于學生實際掌握的知識基礎之中,造成心理上的懸念。

篇2

關鍵詞:音樂教學;教學環境;網絡環境

在中學音樂教學的實踐中,我們要努力創作良好的教學環境,并利用合理的教學環境來培養學生的學習熱情。作為一名中學的音樂教育工作者,我們在研究音樂教學的策略時,必須對教學環境這一課題進行深入研究?;A教育課程改革的全面推進,體現了素質教育的基本精神,也為音樂教育的發展提供了難得的機遇和廣闊的空間。那么,在實際的教學過程中,我們應該怎樣去創造更好的教學環境?又要如何去利用好合理的教學環境?從哪些方面來設計教學環境以及教學環境的具體功能?對此做出一些簡單的論述。

一、音樂教室的環境設計

音樂教室是學習音樂的主要場所,室內環境設計,對學生心理影響作用很大。音樂教室室內環境設計要遵循增強特性的原則,即增強或突出某些有意形成某種特定的環境條件來影響教學活動及師生行為,以達到預期的目標。音樂教室的設計,除整潔舒適、色彩鮮明、教學用具各得其所外,最重要的就是營造一個濃厚的音樂氛圍,使學生一走進教室就進入人為優化的情景,其力度、其真切感和美感形成一股向著教育教學目標整合的力量,深深影響學生的內心世界,從而使學生受到感染和教育。音樂教室的墻飾是學生每天都會看到和接觸到的事物,結合教學內容,讓學生創設一個新穎美觀的墻壁天地,以激起孩子唱歌的愿望和參與活動的樂趣。另一方面,教室內外設置音樂角,為學生提供簡單的音樂知識海報,多個偉大音樂家的格言,學生只要一走進音樂教室就會有一種音樂的氛圍,使學生各自展現自己的表演才能。

二、網絡音樂環境設計

21世紀音樂教育在其教學手段、教學模式等方面有了巨大的轉變與發展。對于進行音樂教育的教師來說,計算機網絡技術的發展,信息化教學環境的完善,一方面為教師隊伍的建設、教學的改革帶來了機遇;另一方面,也為教學的要求、教師自身的素質帶來了挑戰。

在電子琴、鋼琴的教學中,可利用帶平臺的攝像槍、閉路電視系統,對學生進行現場范奏,在座的每一位學生都可以清晰地看到教師的范奏。同時,互聯網帶給了我們非常有利的課外學習環境,我們可以通過互聯網進行世界音樂現況的大巡游,為我們進一步擴展視野帶來了機會。由于有了多媒體計算機、控制平臺、網絡服務器等硬件條件,一部分音樂教學可以在多媒體網絡教室中完成。目前,國內很多音樂教師都在動手進行教學課件的制作,但是由于計算機方面的技能還不是很嫻熟,而且在制作課件時耗時挺多,這或多或少會影響到教師教學任務的安排。另一方面我國音樂教育發展到今天,積累了大量音樂教育的寶貴知識。對于要進行終生音樂教育,或音樂知識、技術的提高,遠程音樂教育為很多音樂教育工作者、音樂愛好者完成了音樂學習夢。

三、師生交流環境的設計

新課改中的音樂課堂和音樂教師應該向著什么樣的趨勢發展,學生的教學環境又是如何對待學習交流中的環境問題的呢?這些在現代教學環境設計中變得越來越重要。我們在音樂教學中要突破傳統的“以教師為中心”的“講壇式”教學環境的格局,強調和突出“學生角色”的作用,強調教學中“人際交往”能力的培養。這樣才能在音樂教學中建立起新型的師生關系,才能更好地體現素質

教育的要求。音樂教師是音樂教學的組織者和指導者,是溝通學生和音樂的橋梁,現代教育強調建立新型的師生關系,尊重學生的主體地位。音樂課程不再是一個簡單傳授知識的過程,而是一個以學生為主體,以參與藝術實踐、探索、研究為手段,以培養學生的創新精神和實踐能力為目標的師生平等互動的交流過程。在這一過程中,教師要從無限主體轉化為有限主體,把課堂的主體地位真正還給學生,面向全體學生,將學生對音樂的感受和參與音樂活動的積極性放在重要地位,給每個學生主動參與音樂學習活動和發揮潛

能的機會,使每個學生都能獲得成功,并從中得到美的享受和生活的樂趣。輕松活潑、身心獲得充分愉悅的課是每一個學生都十分向往的,也是音樂課程中,必須讓學生享受的。因此,請不要吝嗇您的微笑和寬容,讓學生充分感受你的人格魅力,在耳濡目染中學會做人。現在音樂課堂中學生位置的各種排列方式以及教學過程中師生的頻繁互動正是這一教育理念的應用。課堂音樂教學成功的前提和關鍵因素,是要建立一種和諧、融洽、民主、平等的師生關系。

音樂教學要講究藝術性,在諸多藝術課中,對人類影響最大、最廣泛的是音樂藝術,它不僅給我們帶來了無窮的力量和無比的藝術享受,還深刻地影響我們的精神世界和心理世界。設計一個舒適、合理的教學環境已成為我國現代音樂教學的一項重要的改革方案。目前,我國對音樂教育、全民素質教育下了很大的決心,也加大了實施力度。這種趨勢必將帶來音樂教育思想、教學觀念、教學手段、教學方法、教學模式、教學環境乃至整個音樂教育體制的根本變革。音樂教育必將實現信息化、科學化的宏偉目標,把中國音樂教育推向一個歷史的新高峰。

參考文獻:

篇3

關鍵詞:音樂教學;教學設計;最優化;中小學

中圖分類號:G623.7文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2011)05-0219-01

現今隨著社會經濟水平的提高,對音樂的審美要求也不斷提高,而音樂藝術形式種類的多樣化發展、信息技術在音樂課堂的廣泛應用等等,都對我們音樂教學提出了新的挑戰。探求適應時展,提高音樂教學效果和質量的教學過程是當代音樂教學需要解決的問題。

一、文獻綜述

文獻[1]從音樂課堂教學中的教學任務、教學內容、教學結構、教學進度、教學氣氛等各種因素上進行優化控制方面簡單淺顯地對音樂教學最優化作了探討。文獻[2]借鑒巴班斯基的教學過程最優化理論在如何實施音樂教學過程最優化方面,從任務規劃、優選方法手段、教學內容、課堂結構和教學節奏進行綱要性的論述。

二、研究方法

中小學音樂教學設計最優化就是根據音樂學科的特點,運用系統論的觀點和方法,從實際條件出發,主要通過音樂教學目標最優化的確定、音樂教學內容最優化的安排、音樂教學策略最優化的選擇、音樂教學評價最優化的開展,來對教學系統中的各教學要素子系統進行優化配置和控制,為達到預期教學效果而制定的音樂教學實施方案的系統計劃過程。

三、對策設計

(一)目標的確立

科學、合理地確定教學目標是進行音樂教學過程設計最優化時必須正確處理的首要問題。采用體驗性或表現性目標的表述方式,強調學生自己內心的感受、體驗或明確安排學生表現的機會,教學目標無需結果化或是難以結果化,所采用的行為動詞往往是體驗性、過程性的。

(二)教學內容的安排

在確定的音樂教學內容下,要對內容進行分析處理,以充分發揮內容所蘊含的教育價值,提高教學效率。

1、分析內容

第一,分析音樂作品的內容、表現手法與曲式結構。第二,分析相關的音樂家及作品創作背景。第三,關注音樂作品的創作價值和藝術特色。第四,注重對音樂作品的直接體驗與感受。

2、安排教法

在對音樂教學內容進行分析規劃的同時,還要適當地考慮呈現教學內容所采用的教學方法。知識技能型的教學內容,宜采用講授法,人文內涵的教學內容,宜采用交流法、討論法等;另外,由于音樂的特殊性,更應注重對音樂作品的聆聽,以獲得本人直接的體驗。

3、結合現實

圍繞教學目標,把課內和課外聯系起來還可以結合具體情況有選擇性地補充講解一些有關的、必要的新的音樂發展動態、新聞,音樂信息及鄉土音樂等,將音樂教學內容與現實生活緊密聯系起來,將會大大激發學生的興趣,拓寬學生的藝術視野,有助于學生更好地理解音樂,熱愛音樂。

(三)策略選擇

教學方法是教學過程整體結構中的一個重要組成部分,是教學的基本要素之一,直接關系著教學工作的成敗、教學效率的高低和教學目標的實現。

1、體驗型

體驗型的教學方法,是以音樂感受為主,通過聆聽、體驗、理解,激發學生對音樂的興趣,引導學生感受、鑒賞音樂的美,充分發揮他們的想象力和創造力,理解音樂作品的社會價值和藝術價值。

2、實踐型

實踐型的教學方法是指學生在老師的指導下親身參與各項音樂實踐活動,并在實踐中感受、體驗、理解、表現、創造、評價音樂藝術。在這個過程中,學生可以掌握必要的音樂基本技能,進而培養、提高學生的音樂表現能力和音樂審美能力。

3、效果評價

音樂學科教學的內容除了音樂知識和音樂技能,還包括感受音樂、表現音樂和創造音樂,這就要求評價項目指標應注重情感與態度的評價。

四、結論

音樂教育作為學校美育的主要組成部分,在培養全面發展的人才方面具有重要作用。當前人們教育觀念的轉變,教學改革的發展趨勢以及素質教育對音樂教學的要求,使得建構符合世紀我國國情的中小學音樂教學最優化體系成為提高音樂教學效益,適應社會發展,培養國際型人才的必然。

篇4

曾經,我們的教學模式拘于傳統,不是從學生出發,而是以教師為中心,在唱歌環節“我唱你學”、在樂理知識的學習環節“我講你記”、在鑒賞環節“我說你想”、在實踐環節“我說你做”。方式方法的簡單和滯后使得所有的課程“一目了然”,長此以往,形成學生失去興趣、教師索然無味、學生越加漠視課堂、教師越加簡化過程的惡性循環。興趣支配著學生的注意力,使學生在學習活動中注意力集中而穩定。所以,教學方式的多樣化最終目的指向了提高學生興趣,教師引導學生通過聆聽、演唱、演奏、編創等藝術實踐活動并適當地運用觀察、比較和練習等方法進行模仿、學習,積累感性經驗,體驗、模仿、探究、合作、綜合,不僅僅是教師教學中的過程與方法,更應該是影響學生當前和今后音樂學習的過程與方法。轉變多種教學方法,課堂就會出現新的活力,形成學生興趣盎然、教師生動引導、學生越加重視喜愛、教師越加傾囊相授的良性循環。

二、教學實踐由傳統型轉變為精細化

新課程強調音樂實踐,鼓勵音樂創造,在教材中設置了表現與實踐、感受與鑒賞、活動與創造三個教學模塊。初始階段,包括筆者在內很多教師覺得材料設計較為理想,使用中會不同程度地進行“折扣”,但隨著時間的轉移,我們也從傳統型逐漸轉變為精細化。音樂的音響材料、創作過程和表演形式具有特殊性,正是這些藝術特征決定了在音樂聆聽、表演和創作教學中,必然需要特定的知識和技能要求。很多教師為了追求課堂效果,其他環節匆匆而過,在學生音樂知識和音樂技能掌握欠佳時,就開始復雜的創新活動設計活動,看似“繁花”一朵,實則本末倒置,忽略了教學重點、難點的過程性要求,怎能順利切實完成教學目標呢?以京劇教學為例,筆者在京劇教學中先是通過多媒體展示京劇藝術的服飾美、唱腔美、扮相美、動作美、語言美、表演美。然后和學生一起研究這些美的具化體現,在“唱念做打”四功中先完成學生最易完成的“念”。通過學習京劇《拾玉鐲》中一段玉嬌與媒婆的念白對話,訓練學生對音樂作品情緒、格調、人文內涵的感受和理解,培養學生音樂的鑒賞能力;然后教師示范一段《拾玉鐲》中喂雞的表演,啟發學生觀察和模仿京劇中的“做”功,之后是“打”功,最后是“唱”功。教師以“問題解決”為抓手,由簡至難,為學生創建課堂教學目標達成的有效階梯或扶手,把每一個教學設計落實成為學生創建探究和展示的空間和舞臺,發展學生審美體驗、藝術表達和文化認知,在潛移默化中促進學生音樂素養的養成。教學實踐做到精化、細化、切實化,才能保證課堂教學的有效性。

三、教學內容由局限型轉變為多元化

有的教師停留于教材規定內容,滿足基本教學要求,拓展延伸選用曲目的民族性和多元文化性不強,多局限于常見的傳統漢族與歐州音樂題材的創作歌樂曲為主。很少引導學生在綜合文化背景中全面地理解音樂。在教學中缺少多元文化感的教學,必然會導致學生的音樂觀念和音樂視野的狹隘、師生互動少、學生的主體性會受壓制、求知欲受到壓抑。從教師方面看,有些教師滿足現狀,自身音樂素養和技能停滯不前,導致其教學內容的局限;從學生方面看,大多數中學生是沒有什么音樂基礎的“零起點”學生,在當代傳媒的強大攻勢下,他們的音樂喜好范圍大多數都是當前流行通俗音樂,在社交化和商業化的導向性驅使下,呈現出涉獵范圍窄、趨勢跟風多、低趣幼稚化的選擇,在課堂中就表現為對教材內容的“不來電”。而我們知道,音樂教學內容的多元化多體現于其綜合性特征,包括音樂教學不同領域之間的綜合;音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合;音樂與藝術之外的其他學科的綜合。教學中,教師以音樂為教學主線,根據學生身心發展規律,豐富自己的教學內容,弘揚民族音樂、理解音樂文化多樣性,適當和巧妙選用當下流行因素,同時關注本土音樂,引導學生在綜合多種學科、多種藝術、多種文化的背景中全面地了解音樂、理解音樂,讓多元化的音樂文化走進課堂、走近學生,不斷增進自身音樂素養,用音樂伴隨人生,用音樂豐富人生。

四、審美教育由輕弱型轉變為凸顯化

中學音樂教育往往多被賦予德育、政治教育和思想教育的功能,對學生進行政治、倫理、道德等教育固然重要,但音樂教育屬于美育的范疇,始終不能偏離美育的方向。音樂課程有輔德的價值,這是它的外在價值之一,而音樂課程的內在和本質的價值是審美價值,音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知。只有實現了它的內在價值,才能更好地實現其外在價值,發揮音樂教育以外的一些功效,這也是對音樂本身的一種超越。從音樂作品中體會高尚的情操,從音樂知識中學習人生的哲理,這些都是以音樂的感悟為基礎和前提的。輕視弱化了音樂教育的審美教育談何“以美輔德”?所以,教師在給學生分析講解某首歌曲內容時,不必要長篇大論花上大半節課的時間給學生講述歷史故事、英雄事跡及隨之引發出來的道德品質、精神情操等等審美以外的東西,而應把音樂課堂上有限的時間留給學生自己,凸顯音樂的審美性,引導他們從音樂的音響中感受并逐漸學會領悟其深刻內涵。教師通過自己的教學給學生以審美的愉悅,學生在這種審美愉悅中得到情感的共鳴甚至人格的升華,這樣才能達到音樂教育潛移默化、潤物無聲的育人功能。

篇5

教材分析:

這是一首D大調,四二拍,四句式一段體結構的兒歌。歌曲的難點是每個樂句的第一小節為切分音節奏,可以通過帶學生讀歌詞的方式來學習切分音節奏。

教學目標

1、

學唱歌曲,感受歌曲的歡快情緒。

2、

利用固定節奏伴奏的方式,對學生進行恒拍的訓練。

3、

為歌曲設計不同的力度和速度演唱,使學生加深對音樂表現手段的體驗。

重難點:

1、

唱準每個樂句第一小節切分節奏,特別是第三樂句的第二小節切分四分附點。

2、

能通過不同力度、速度、形象的動作來表現歌曲意境,并與他人合作創編歌詞。

教學過程

一、

情景導入:教師1、獅子王邀請孩子們參加他組織的《森林音樂會》。2、還特意交給你們一項任務:音樂會結束后護送幾個(出示課題《小動物回家》并全班齊讀課題。)并且還交代途中要經過幾個關卡,需要你們利用所學過的音樂知識并充分發揮自己的聰明才智才有望通關,勝利地完成任務?,F在你們有沒有信心呀?樂不樂意接受這個任務?還有什么不明白需要問的嗎?(設計意圖:這個情景導入適合低年段孩子的年齡特點,能激發他們學習的興趣。)

二、

感受歌曲的旋律和主要節奏

1、

初次聆聽歌曲(教師播放歌曲《小動物回家》)

師:下面就請同學們仔細聆聽,聽聽歌曲告訴我們要護送哪些小動物回家?

生:小鹿、小鴨子、小烏龜還有小花貓。

2、

再次聆聽歌曲

師問:這幾種小動物他們分別是咋回家的?請學生個別回答。

3、

師:小朋友們,時間過得好快哦!這次音樂會在小動物們和小朋友們愉快的歌聲中已落下帷幕了,現在就讓我們領著小鹿、小鴨子、小烏龜和小花貓一起回家吧!走走走,爬爬爬,停!現在我們已經來到第一個關口了,請看:出示第一關。引導學生打開課本30頁看歌曲《小動物回家》找答案。

開始闖關:出示課件第一關玄門關,讓學生根據問題一個一個回答。

(第一關教學設計意圖:讓學生復習相關樂理小知識,為下面學習唱歌打下基礎采用“問答式”教學法。)

4、

教師話語過度,出示:第二關節奏門

師:孩子們恭喜你們勝利闖過第一關,你們真厲害!好!讓你們來夸夸自己吧!

第一頁

后面的任務還很艱巨哦!你們有沒有信心?一起加油吧!

出示課件:第二關節奏門

(1)

要求:邊畫拍邊讀節奏。

(2)

邊打拍邊讀歌詞。

(3)

提示:如果遇到疑難問題可以請教老師幫忙。

(4)

出示課件:《小動物回家》歌曲。要求:按節奏先分組再集體朗讀歌詞。

(這個活動設計意圖:培養學生的節奏感。通過邊畫拍邊讀節奏,先畫拍讀熟節奏再邊畫拍再讀歌詞來突破教學難點切分音節奏。再有就是鼓勵學生自覺探究學習,培養勤學好問的良好學習習慣。教學方法:自主探究法、問答法和游戲教學法。)

(5))師:孩子們,你們護送小動物們回家走了很遠的路,相信大家都有點疲憊了。剛好現在又到了我們每節音樂課課間快樂五分鐘個人才藝展示的時間了,這次輪到了潘蕭為我們表演,下節音樂課輪到誰呢、請做好準備哦。有請潘蕭為我們帶來拉丁舞《激情寶貝》,掌聲有請。

(這個活動設計意圖:課間放松五分鐘消除孩子們上課疲勞,另外給孩子提供展示自我的平臺。)

4、教師話語過度,出示:第三關旋律河圖片

師:真不愧是自古英雄出少年??!孩子們,你們能過關斬將,輕松自如,老師不得不為你們豎起大拇指了。不過呀千萬不能為勝沖昏頭腦驕傲自大哦!小朋友們,你們聽到流水聲了嗎?(播放流水聲)前面就是旋律河,你們準備好了嗎?

出示課件:第三關旋律河

師:看吶!這條旋律河水好急哦!能看出現在的小動物們心有點慌了。你們呢?有沒有信心通關呀?這一關一共分兩個環節,(1)熟唱歌曲《小動物回家》;(2)為歌曲設計不同的速度、力度,來表現四種小動物形象?,F在我們先來學唱歌吧!怎么樣?

二、學唱歌曲

(1)

先聆聽老師彈一遍旋律。

(2)

然后跟著老師的琴聲用“啦”輕輕地哼唱。

(3)

跟著琴聲唱歌詞。

(4)

教師糾正唱錯的地方。

(5)

學生先集體后分組唱再接龍唱教師電子琴伴奏。

(6)

拿出沙錘按節奏:

2/4

×(跺腳)

×(晃沙錘)︱×

×︱×

×

︱邊唱邊為歌曲伴奏。

(7)

全體起立齊唱,邊唱邊模仿小動物的動作。

三、處理歌曲情緒

師:孩子們學的真快!真聰明!小動物們都迫不及待要回家了,剛剛我們已經通過了第三關的第一個環節,小動物們迫不及待要回家了,我們繼續闖關吧!

出示課件:第三關旋律河以及標注處理好歌曲情緒的歌曲《小動物回家》

(1)小組先討論:這首歌應該用怎樣的速度和情緒來演唱比較合適?

(2)先個別提問,再打開節拍器,用慢速、快速和中速范唱對比再集體發言評講,教師再做總結。

第二頁

(3)

按照處理后的速度和歌曲情緒集體邊模仿小動物的動作邊唱歌曲。

(4)

老師:孩子們,你們唱得太好聽了,模仿的動作也很像。孩子們今天表現得太出色了,恭喜你們順利地闖過了第三關,出色地完成了獅王交給的人物。到家了,看!小動物他們笑得多開心。想想,現在還想送別的什么小動物回家?

(5)

個別提問,先說后唱,邊唱邊模仿小動物的動作。

(6)

集體唱,要求:a、邊模仿小動物的動作邊唱歌b、邊唱邊加入聲勢律動。真厲害!都能為歌曲編詞了,你們覺得自己唱得好聽嗎?老師覺得好聽,從你們的歌聲中老師能感受到那種歡快的氣氛,小動物們可愛的形象,律動整齊節奏感也很強。

教學設計意圖:通過用不同的速度力度演唱歌曲,讓學生感受歌曲情緒,進行恒拍練習,培養學生的節奏感和創作能力。

四、表演歌曲

(1)播放課件我是優秀表演家

(2)現在老師把這幾個小動物也請到臺上來了,待會就讓我們唱著歡快的歌護送他們回家吧!你們誰樂意上臺來演一演這幾個小動物?為了讓場面氣氛更熱鬧點,我們分組用聲勢為歌曲律動好不好?

(3)

先練習兩個節奏型:××︱××︱××︱×

×

︱(第一拍

輕輕拍桌子

第二拍

跺腳)

(乙組)2∕4

×

×︱××

×︱×

×︱××

×︱

(第一拍

拍手

第二拍

拍大腿

第三拍

拍兩下手

第四拍

拍大腿

(4)師:孩子們現在就讓我們拿出媽媽賜給我們的樂器邊唱邊為歌曲律動吧!

點名上臺帶上自己制作的頭飾邊唱模仿小動物的動作表演歌曲。臺下分組為歌曲加入聲勢。(跟學生講清楚要求:把歌曲從原來的一段體變成兩段體演唱,第二段式唱你們所創編的新歌詞)

(4)

師:臺上的這幾位小朋友表演得是不是很精彩呀?掌聲是不是該送給他們呀?掌聲在哪里?可不可以更熱烈一點???(當場發獎品給學生)

(5)

這個環節的設計意圖:1、培養學生的節奏感;2、對學生進行恒拍訓練;3、給學生提供一個展現自我的平臺;4、增強學生的自信心;5、讓學生人人都有機會參議到活動中,讓課堂氣氛活躍起來讓學生在快樂的氛圍中學習。

五、拓展

師:同學們,今天你們表現得非常的棒!利用你們的勇敢和聰明才智,闖過重重難關,終于出色地完成了獅王交給的任務,剛剛他發來了賀電,夸獎你們祝賀你們。再說呀小動物們對你們也是非常感激,沒準哪天他們會找你們報恩來了,因為小動物也跟我們人類一樣,有靈性有情感的。老師今天就給你們講兩個關于小動物的小故事吧!想聽嗎?

出示課件:1、貓頭鷹報恩

第三頁

2、小羊藏刀救母

師;同學們,聽完故事,你們覺得小動物們怎么樣?(可愛、懂得感恩)那你們今天幫助他們,需要他們報恩嗎?我們不需要,因為我們在幫助他人的過程中收獲了快樂,這個比啥都重要。告訴老師,今天你們快樂嗎?好!那我們就邊模仿小動物的動作便用歡快的情緒唱著這首歌離開教室吧!

篇6

我也是一個對于節奏十分喜愛的人,在實踐中我將節奏教學放在了每節課中,發現孩子們對于節奏具有著天性,不禁讓我思考,究竟節奏對于我們而言有著怎樣的巧妙關聯或者內在聯系,使得我們對它那么地著迷?

一、什么是音樂節奏

從醫學的角度來看,節奏與人類身體的器官之間,有著極為密切的關系。脈搏的跳動,呼吸的吐納,行走的步伐,另外包括腦神經的脈動和各個器官新陳代謝的過程,都有它們自身的節奏性,雖然它們不是單一的、簡單的,而是有變化和復雜的。呼吸和脈搏就是兩種節奏結構的原型。呼吸是音樂韻律的原形和節奏的初始,同時又是人們最容易察覺到的一種生理循環現象。這種在生理上的吸入與呼出,表現在音樂上便是強音部和弱音部。這個音接著另一個音,連續不斷地出現,即交替轉化,在這些音之間產生出某種緊張關系,在這時就形成了節奏。

比如肖邦的夜曲,表現的是一種寧靜、內在的思緒,從人的心跳脈搏感覺是屬于正常范圍,也就是在60—80之間,低于或高于這個速度都會讓人感覺不好,所以在譜面上一般給的都是Andante(行板)或Lento(慢板)等類似速度,決不可能是Presto(急板)似的讓人喘不過氣的速度。而在規定速度的范圍內確定的節奏組合形式也會以時值較長的音為主,給人緩慢流動、平靜的感覺。這就是我們在樂譜開始時看到作曲家寫的規定或參考速度記號的意義。它的原始根基正是人的脈搏。

這種聲調性的節奏與脈搏周期相結合,就會變成勻稱的節奏,這種情況特別是顯現在那些與身體動作相關的歌曲(舞曲、勞動歌曲、游戲歌曲)中,最典型的例子就是約翰·施特勞斯的圓舞曲。

原來在我們的身體中就天然地存在著節奏,所以節奏才那么自然地能引起我們的共鳴和興趣。

二、發揮節奏功能,吸引學生注意

節奏是音樂的骨架,有了骨架音樂才會有所區別,音樂的形象才會各有不同。節奏在音樂中的運用使得它賦予了不同音樂的不同魅力。

1.發揮節奏的帶動性,引發學生的共鳴

對于小學生而言欣賞音樂總是要由淺入深、由易到難、由表及里循序漸進地學習和探究音樂的,所以節奏就具有這樣的魅力,能夠在第一時間吸引到我們大家的注意力,從而使我們產生共鳴。

在欣賞進行曲時,老師基本不用講解過多,只需要稍作提示:“同學們你們聽一聽這樣的音樂會讓你有什么樣的感覺或者聽著這樣的音樂你會自然地想要怎樣呢?”聽著《士兵進行曲》《運動員進行曲》,當音樂聲響起,學生就會情不自禁地跟隨音樂,即使是坐著也會踏起腳步,隨著節奏模仿行進,是進行曲的節奏帶動了學生的身體,這就是節奏的魅力。進行曲具有節奏清晰、強弱分明,節拍規整且常用4/4或4/2拍子;結構多是均衡對稱方正型的特點,這時老師只需要說:“這樣讓我們想要踏步前進的音樂叫做‘進行曲’”學生一定永遠不會忘記。

是節奏變成了無形的牽引繩,是進行曲的步伐性堅定有力的節奏將學生們帶入了音樂的情境中,從而使他們的情感在此時獲得了激發,引起了共鳴。

2.發揮節奏的規定性,幫助學生的判斷。

“速度較快,3/4拍或3/8、6/8拍,節奏常是“X—X|或X.XX|或X|X—X|X”,從第一拍或第三拍開始。這些特點,配合上環繞支點音旋轉的音調,便生動地產生旋轉打圈的動作感?!边@一句向我們描述了“圓舞曲”的特點,它的這一特點再次向我們訴說節奏的重要,正是節奏規定了什么是“圓舞曲”。這樣的規定性讓學生們更容易把握一些音樂,更容易分辨一些音樂的風格特點。例如《小貓圓舞曲》《溜冰圓舞曲》等等,學生們根據節拍、節奏輕易就能判斷出樂曲所屬類別。

3.發揮節奏的修飾性,激發學生的興趣

節奏的不停變化使得音樂變得豐富、有趣,就像一幅畫因為色彩的加入而更加栩栩如生。例如在三年級音樂課《開心里個來》中,我意識到切分節奏是歌曲的一個難點,通過自己反復的視唱、感受和挖掘歌曲的情緒,讓我對切分節奏有了這樣的講解(出示切分節奏型和普通節奏型):“同學們開心有一種最直接、最簡單的表現方式你們知道是什么嗎?——笑,那么你看一看哪一種節奏的笑聲更加能夠表現你的開心呢?”經過提示學生們紛紛體驗,最終得出切分節奏的笑聲更顯得意、開心之情,這就是節奏的修飾性。如果沒有切分節奏的加入,歌曲就像是一幅黑白照片,雖風景依舊卻少了色彩的生動,要是沒有這樣的節奏變化,我想那節音樂課也可能不會那樣成功!

三、散播節奏魅力,輔助音樂課堂教學

在教師、學生、樂曲三者之間節奏有著不同的功用,它不僅各為所用還同時貫穿其中。

1.讓節奏成為教師的“教鞭”

根據節奏的特殊性,教師可以運用節奏這個特殊的“教鞭”指導學生欣賞音樂。例如在低年級《玩具兵進行曲》的教學中,根據音樂的特點設計我帶領學生聽著音樂,邁著統一的步伐進入教室,老師領隊,昂首挺胸,進入教室后提問:“同學們,剛才我們邁著整齊的步伐走進來,你想到了誰?”學生不約而同地說“軍人”,教師的引導非常成功。利用節奏的特點,帶領學生們自己感受和體驗,從而找出音樂主要表現的形象。等于是從節奏入手,讓學生在體驗中感知音樂。

之后,不斷地引導學生感受節奏,運用打擊樂器敲擊樂曲中簡單的節奏型,充分感受音樂節奏的特點,啟發學生,學生自然總結出音樂“很整齊,不快不慢,節奏清楚”像“玩具兵們在走步,玩具兵們在練隊”。學生在我的引導下借助豐富的想象,充分理解了音樂不同段落表現出的不同情緒,加深了對音樂的理解。這時“節奏”不是我們所要教授的內容,而成為了我們對學生進行教學的一種“材料”。

2.讓節奏成為學生的“手電筒”

手電筒是用來在黑暗中照明的,幫助我們看清道路,我認為“節奏”的巧妙運用在一定時候可以達到這樣的效果,幫助學生們更加清晰地分析音樂、理解音樂。

例如在中年級欣賞教學《金蛇狂舞》的教學過程中,運用了這樣的兒歌:

一二三四五六七,正月里來鬧新春。

七六五四三二一,龍燈耍得快又急。

一二三四五,來跳獅子舞。

一二三,來敲鑼。

三二一,來打鼓。

敲鑼、打鼓。

由學生邊拍手邊朗讀,每句都是以對答呼應的形式朗讀。這樣的兒歌節奏規整,重要的是將兒歌每句一行板書于中間,形成了一定的規律,由學生去發現,同時將《金蛇狂舞》中相對應的樂句一同板書,讓學生進行觀察、比較,整齊的節奏圖,讓學生一目了然看出相互之間的關系。這就是利用節奏的規律及特點讓學生自己發現問題并解決問題。由此得出“螺獅結頂、對答對應”這樣的音樂特色,學生們既生動感受到了,又親身體驗了,其實也就是學生們在教師的精心設計下,抓住了“節奏”這個“手電筒”照亮了整首樂曲,輕松地分析出了樂曲的突出特點,每一步的引導、推進,使學生們興趣盎然地達到教學目標和要求。

3.讓節奏成為音樂的“畫筆”

節奏是音樂的骨架,也像是一支畫筆,幫我們描述了各種豐富有趣的形態、圖形、情景、畫面等等。這也是絕大部分音樂都具備的一種功用,但作為音樂的一個元素“節奏”在這方面有著至關重要的作用。

在一節觀摩課上深刻體會到大家熟悉的《獅王進行曲》對于這方面的解釋就非常到位和全面。本來音樂的主題就很明確,非常具有故事性和畫面性,但對于從來沒用聽過這個曲子的低年級學生而言還是存在一定難度,所以我看到那位老師隨著音樂的節奏的變化、停頓,描繪出了一幅有意思的圖畫,更絕的是看著這樣的圖畫居然能將音樂再次復述,圖與音樂之間配合得天衣無縫,不由得感覺:其實這也許就是作者的意圖吧,運用那么豐富的節奏,就是想讓它給我們描繪出這樣新奇、有意思的圖畫,讓我們對這個音樂有了更加深入、形象的記憶。

其實這樣由節奏勾畫出不同畫面的例子很多,只是有時候我們也許缺乏想象罷了!節奏很多時候在音樂中具有畫筆的作用,我們需要帶領學生們去掌握住這支畫筆,描繪出對的圖案,這樣節奏的功能才能發揮到極致。

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關鍵字: 中學音樂 高效課堂

設計策略

高效課堂體現了課程改革的基本理念,重視學生思想品質的培養,寓素質教育于中學音樂教學之中。即面向全體學生,著眼于每一個學生不同程度的發展,堅持落實基礎知識和基本技能與重視培養學生創新精神和實踐能力相結合,把情感、激勵、競爭帶進課堂,使課堂成為知識的超市、生命的狂歡。

一、高效課堂設計的前提是教師精心的備課

"臺上一分鐘,臺下十年功",備好課是上好課的前提。要使課堂高效,教師必須做好充分的備課。

首先備課標,因為課標是備課的依據,應該改變只看教材不看課標的不良的習慣,應該把課標熟記于心;其次備教材,教材是師生進行共同學習的平臺,老師要整合各種資源,并對教材的分析和教學重難點了解的歷歷在目,力求做到"用"教材,而不是"教"教材;再次備學生,就是要了解學生的認知規律和生活經驗。因為教學總是在學生原有經驗的基礎上循序漸進的。在課間應多與學生平等親切地交流,這樣就可以比較全面的了解學生。 只有充分而又精心的備課,上起課來才能從容不迫,游刃有余。由此可見,設計高效的課堂,備好課至關重要。

二、高效課堂設計,應注重激發學生的思考欲望

古人云:"學而不思則罔,思而不學則殆。"高效的課堂必然是充滿思考的課堂。在課堂上教師要充分利用課堂資源,創設濃厚思考的氛圍,讓他們在充分思考的基礎上,發表自己的觀點。在教學中,引發學生思考問題的策略有:

1、"捕捉新奇’找’問題"。中學音樂教學領域中有許多名詞和知識對學生來說是新奇的,像 "調式" 、"和聲" 、"華彩段"等。學生初次接觸有關調式與和聲的歌曲時,很容易產生各種疑問,以這些疑問為中心展開討論,有助于拓展學生的知識面,提高學生攝取新知識的能力。

2、"發現矛盾’增’知識"。教學活動過程中有很多看似相近的概念,鼓勵學生找出各概念的要點,對比異同,找出聯系。如"音程"、"音域"等。針對這樣的問題,開始學習時很多學生會有疑惑,經過討論,學生舉出了很多學習中遇到的各種音樂現象。這樣借助學生間相互的討論,不僅化解了疑點,而且增長了知識。

3、"縱橫比較’更’清晰"。

在學生學習時會對有關相互干擾的樂理知識產生混淆。如音高、音調、音階、音節四個相似的概念,可以通過縱橫比較,使理解加深,記憶牢固時,對中學生來說這些知識的理解和判定就是一個難點。首先要分清四個相似概念的區別,其次要對各種概念力所能及的應用到具體到某首作品上,這樣通過比較,使復雜的知識體系更加清晰。因此,教師在課堂設計上應盡可能的采用靈活多變的比較教學策略,充分激發學生的學習興趣,就能提高課堂效率,使學生獲得新的樂理知識。

三、高效課堂的設計,應注重學生學習方法的培養

"授之以魚,不如授之以漁",教師在平時教學中,應注重向學生傳授一些必要的學習方法、培養良好的學習習慣,提高音樂課堂學習效率。常用的方法是知識縱橫向的聯想和知識與實際唱歌的結合應用等方法。

1、通過知識橫縱向的聯想,使錯綜復雜的基礎知識更加系統化、立體化、有序化。中學音樂樂理知識間有著密切的內在聯系,并學會把某個知識點放在整個知識體系中加以理解,并通過實例來深化、拓展,使自己對知識點的掌握更加有效,運用起來更加準確。因此,引導學生抓住樂理知識體系這根主線,豐富知識的內涵,擴大知識的外延,把中學音樂基礎知識搭建成適合自己的一張理論體系網絡。

2、在構建完善的樂理知識體系的同時,還應注意理論與實際應用的聯系。

鼓勵學生把所學的樂理知識應用于平時的唱歌消遣當中,注意理論與實際應用的聯系。在學習有關大合唱中的分"聲部"知識時,很多同學會問, "《黃河大合唱》中分聲部唱法"產生原理是什么嗎?對于諸如此類的問題,倡導學生運用自己所知道的樂理知識去討論各種音樂現象的特點。這樣不但知識得到了深刻的理解,也提高了學生應用實踐的能力。

3、在預習、聽講、合作探究、復習和作業、總結等各個常規步驟中,引導學生唱什么、怎么唱、為什么唱、什么時候唱。并鼓勵學生在實踐中形成習慣,當然,學生開始時會感到有點難度,只要持之以恒就會嘗到甜頭,繼而會有更大的突破。我們要知道,引導學生養成良好的學習習慣是設計高效課堂的關鍵,也是開啟學生智慧的金鑰匙。要想取得理想的學習效果,必須引導學生掌握科學、合理、高效的學習方法。

四、高效課堂的設計,應輔以現代化的教學手段

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一、喜聞樂見的音樂形式――音樂游戲。游戲是伴隨著兒童成長過程中一個重要的活動形式,也是兒童的本能與學習方式。在音樂教學中,音樂游戲的運用是重要的教學方法與手段。它具有音樂性、動作性、游戲性的特征,而音樂游戲正好是學生喜聞樂見的一種音樂形式。在音樂游戲的過程中我們應關注學習者在音樂游戲中的體驗和感受。

二、音樂游戲中有效參與。學生的“參與”是反映“學生在與學業有關的活動中投入生理和心理能量”的狀態變量。那么音樂游戲作為課堂學習活動內容的一部分,又由于其本身的游戲性,在教學中是有足夠吸引力讓學生投入其中,樂于參與。為保證學生在音樂游戲中有效參與,參與結構的設計是首先要考慮的問題。有效參與是指:學生有明確的學習動機,參與的活動具有交際性,通過活動收到明顯的學習效果。如何使學生在思維和行為上得到參與,游戲性本身并不能保證,在不成功的音樂游戲教學中,總是有學生游離于活動之外,也有學生出現參與過度的現象。音樂游戲的設計需要考慮游戲內容、器材與工具等關鍵因素。良好的參與結構設計有助于學生更好地融入游戲的情境,達到預定的教學目的。

三、小學音樂游戲的有效參與結構的設計。低年級學生能否在教學過程中有效參與到音樂游戲中,與教師有沒有良好進行參與結構的設計有關。因此在音樂游戲設計時,參與結構的設計與學生參與課堂教學的積極性,參與的深度與廣度,直接影響著課堂教學的效果。如何保證學生有效的參與學習過程呢?就需要對參與結構的設計進行精心的準備,這是保證游戲音樂教學順利開展的必備條件,也是為保證學生在音樂課堂中的有效參與。鑒此,本人對本校一年級學生音樂課堂中的音樂游戲進行了記錄分析。針對游戲中的教師言語,教師與學生的互動以及游戲小組中的行事權、領導和跟隨、參與、接受、質疑和挑戰等要素進行分析研究,在設計中突出、保證、維持學習者的高度參與性,在實踐情景中對音樂游戲參與結構的設計實施創新性設計。

班課前我設計了活動熱身,過渡到復習音階手勢。緊接著我說:“剛才我們復習了音階手勢,下面老師想邀請同學和我配合一起完成一個游戲??凑l反應快,你們有信心做到嗎?”開始下面的游戲。

1 老師的語言:音樂教學中語言不僅要進行精心組織還要富有審美藝術的特點和符合學生年齡的特點。比如此節課中表揚學生時,我會做出大拇指唱1234567進行表揚;反之,拇指朝下唱7654321下行音階來提示。在語言的激勵下,學生不僅思考動腦、參與體驗,樹立自信心,也鍛煉學生展示的膽量和表現能力。但在后面的游戲中,創設情境的語言比較薄弱簡單,需改進。

2 游戲規則:游戲規則的設計是為了學生有效參與達到游戲目的。游戲中明確要求,遵循要求。強調了“輕聲討論”、“安靜聆聽”等要求。在小組和小代表一起游戲的環節中,游戲要求不明顯,導致游戲中斷,我馬上重述了游戲要求。游戲中通過個人、小組比賽等形式達到趣味性,并增加難度,激發學生學習欲望。

3 課堂的有效參與:課堂中學生的參與不是簡單偶然事件,是老師創造機會,使所有的學生參與思考體驗的過程。我采用了全員參與,個體參與,小組參與、師生參與多種方式,做到師生平等,體現以“學生為主體”的教學思想。

4 小組結構:音樂老師所教班級較多,學生的座位一般按照學號安排,較隨意。因此我準備在2班教學時重新分配小組成員(按照包括男女、制約能力、個性分配)。

5 評價:教學中我采用了適當選擇評價和激勵的方法。評價語應以鼓勵為主,讓學生獲得自信,體驗成功的快樂。如:“沒有做對的同學不要灰心,只要努力,總有做對的時候?!薄八麄兎止っ鞔_,配合默契,有團結協作精神?!薄安灰o張,你表演的很棒,要有信心哦?!蓖瑫r也鼓勵學生間相互評價,給予學生平等參與和平等機會。

通過案例的分析反思,在音樂游戲教學中有效參與的結構設計上進行了“設計-實踐-分析-反思-修改-再實踐”這樣一個循環的過程。研究中發現,對2班進行音樂游戲教學實踐時,我增加的創設情境語言,用游戲“看誰反應快”能先到達音樂王國大廈的頂層的環節,能立刻激發學生學習興趣,讓學生積極參與到學習的全過程。由于分析反思1班的實踐課,在音樂游戲的參與結構的設計上進行了修改。如:再次實踐時我在2班座位方面,根據學生性別、學生個性、學生制約能力進行了小組重新編排,起到互補,相互制約的作用,豐富了學生認識問題,分析問題,解決問題的思維。

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【關鍵詞】胎位不正;激光穴位照射;音樂胎教

doi:103969/jissn1004-7484(x)201309094文章編號:1004-7484(2013)-09-4938-01

胎位不正是分娩過程中常出現困難,可造成母體及胎兒損傷,圍產兒死亡率及產傷所致各種意外比頭部分娩高出數倍。相關研究表明,灸法治療胎位不正效果良好[1-2];音樂胎教能改變胎兒宮內行為,改善胎兒臍-胎盤血液循環,有利于增加對胎兒的營養物質和氧氣供應[3-4]。本研究總結分析2010年3月――2012年12月在我院接受胎位不正治療的孕婦90例,采用激光穴位照射聯合音樂胎教治療取得顯著療效,現報道如下。

1資料與方法

11一般資料90例病例均為我院2010年3月――2012年12月收治的胎位不正孕婦,將所有患者隨機分為治療組和觀察組各45例。治療組45例孕婦中,21歲-29歲19例,30歲-39歲26例;初產婦35例,經產婦10例;孕周28周-31周26例,31周-34周19例;臀位41例,橫位4例;胎盤子宮底3例,子宮左側16例,子宮右側20例,子宮前壁6例;胎兒雙頂徑80cm者5例;羊水最大池深度45cm-75cm者41例,

12治療方法

121對照組采用胸膝臥位。孕婦跪在床上,胸部緊貼床面,雙臂于身體兩側伸直,臀部向上翹起,雙腿屈曲,大腿與床面、小腿成直角,膝和小腿貼緊床面。每天兩次,每次15-20分鐘,五天為一療程。

122治療組激光穴位照射:取屈膝仰臥位,用氦氖激光治療儀,調試低能量光束照射兩側至陰穴各10分鐘,一天一次,5次為一療程,1個療程結束后復查B超。

音樂胎教:采取公放模式,孕婦距音箱15-2米,聲強為65-80分貝,胎教音樂在頻率、節奏等方面盡可能與胎音合拍,如《媽媽的吻》、《搖籃曲》、《三只小熊》、《漁歌子》等。

13評定標準①治愈:經產科和B超檢查異常胎位轉正常者為矯正成功;②無效:經產科和B超檢查異常胎位未轉正常者為矯正失敗。

14統計學方法計數資料以率(%)表示,組間比較采用X2檢驗,P

2結果

治療組45例胎位不正孕婦經激光穴位照射聯合音樂胎教治療后,矯正成功43例,無效2例,有效率9556%,明顯高于對照組的5556%(P

3討論

近年來由于剖宮產率的增高,胎位不正導致的圍產兒死亡率有所下降,但剖宮產仍存在較大危險,亦可造成母體及胎兒損傷。最安全的方法,是最大限度矯正胎位不正,使孕婦正常分娩。傳統的方式是采用胸膝臥位,是通過改變胎兒重心而使胎位糾正。但在保持胸膝臥位的過程中,因孕婦腹部負擔過重,很難長時間堅持,且動作的準確性不易把握;加之在糾正過程中又常因胸悶、呼吸不適等因素而中斷,導致治療療效不理想。中醫學認為,胎位不正是由孕婦氣血虛弱,肝腎不足,胎兒血流不暢所致。至陰穴是足太陽之脈,有疏通氣血、調整陰陽、矯正胎位之功。相關研究表明,至陰穴能調整子宮、內分泌等臟腑機能,促進腎上腺皮質的分泌,增強子宮活動,同時胎兒活動也加強。在至陰穴上施灸罕見不良反應,對母體及嬰兒均無毒副作用[5]。

本研究采用用氦氖激光治療儀,調試低能量光束照射兩側至陰穴各10分鐘,較以往針灸方法更為安全、無痛苦。音樂胎教中輕松愉快的樂曲能使孕婦產生平靜、放松的情緒反應,最大可能地使軀體獲得積極的休息和恢復,保護機體,使消化道功能增強,促進營養物質吸收和能量補給,孕婦動脈血氧飽和度上升,伴隨著情緒活動反應分泌有益的激素、酶和乙酰膽堿等物質,經胎盤進入胎兒體內,有利于胎兒生長發育;另外有研究表明,音樂胎教后,會使胎盤血管擴張,子宮胎盤血循環呈高速低阻狀態,血流灌注增加,從而有利于胎兒的營養物質和氧氣供應,保證胎兒正常生理發育[7]。胎兒的聽覺器官從孕26周起開始有功能,在孕29周時發育成熟。這時的胎兒接受聲波刺激后使大腦皮層產生特殊的電信號,胎兒的中樞神經遞質發生變化,通過神經反射改變胎兒行為狀態,功能成熟的胎兒表現出胎心率改變[8]。

本研究播放音樂采取公放模式,孕婦距音箱15-2米,聲強為65-80分貝,與通常情況下胎兒在宮內的背景噪聲強度一致,無不良反應。治療組45例胎位不正孕婦經激光穴位照射聯合音樂胎教治療后,矯正成功43例,無效2例,有效率9556%,明顯高于對照組的5556%(P

參考文獻

[1]陳英艾灸至陰穴治療胎位不正80例[J]陜西中醫,2007,28(3):334-335

[2]于霞,李景輝灸法配合電針治療胎位不正127例ournal of External Therapy of TCM,2009,18(4):54

[3]陳金華,陳金鳳,劉濱月,等音樂胎教后胎兒宮內行為及血流動力學變化的超聲研究[J]中國社區醫師,2006,8(143):132-133

[4]葉?;郏苊狼伲愒ソ桃魳穼υ袐D和胎兒的影響[J]中國婦幼保健,2005,20:292-294

[5]趙立新,胡海力針灸至陰穴矯正胎位不正的相關影響因素的探討[J]中國現代藥物應用,2009,(3)11:44-45

[6]陳俊伊激光穴位照射聯合音樂胎教在胎位不正孕婦中的應用[J]齊魯護理雜志,2012,18(19):27-28

篇10

一、加強中學生音樂教學核心素養培養的必要性

(一)全面提高中學生的綜合素質

音樂素養是中學生核心素養的重要組成部分。提高中學生的音樂素養是提高中學生核心素養的充分必要條件。?S著經濟水平的提高,人們對物質生活的追求也逐步提高,音樂已經融人人們生活的每一個角落,音樂素養也逐步成為學生綜合素養競爭力的重要組成部分,中學生的諸多競賽和諸多評比都被納入其中,加強中學生的音樂素質培養可以有效地培育中學生的核心素養。

(二)平衡中學生學習的不良情緒

音樂自古以來就是利用人聲和樂器的發聲來表達人類內心的情感,音樂演奏中往往有激昂、悲傷、舒緩等多種表現形式,在目前盛行的心理情緒治療方法中,音樂療法十分火熱。音樂療法作為一種新型的醫療手段,將音樂融人醫學和心理研究進行治療,這也從側面反映出音樂修養在正常社會生活中的重要作用。在人的生理和心理發育成長過程中,音樂的體驗可以促進審美能力的提高,陶冶情操,從而幫助學生減輕學習壓力。在課余時間播放音樂,學生可以通過舒緩的音樂放松情緒,通過激昂的音樂,可以培養學生良好的心理素質,從而也有利于學生核心素養的培養。

二、培養中學生音樂核心素養的措施

(一)明確課堂教學目標

在初中音樂課堂教學中,教學目標的設計和確定是非常重要的,它是課堂教學的核心和主線,一切教學活動必須圍繞著教學目標展開,所以明確教學目標有助于優化教學設計,提升課堂教學的有效性,提升學生的音樂核心素養。當前的音樂課堂教學應該完成三維目標:知識與能力、過程與方法、情感態度與價值觀。看上去教學目標非常的多,但是三維教學目標之間有一定的關聯性,并且在設計中要有所側重。初中音樂課堂不能面面俱到,只能適可而止。所以在具體的教學目標設計中一定要講究輕重緩急,并且做到明確清晰。針對初中生音樂核心素養的培養要求,強化目標設計,圍繞目標優化教學過程,促進學生的發展。

(二)創新教學理念和教學模式

在初中音樂課堂培養學生的核心素養一定要創新教學理念和教學模式,做到理論聯系實際。在以往的教學中,很多的教師不重視音樂課程的設計,采取的教學模式多數都是教師講授,學生聆聽,然后依據筆記掌握相關的理論知識。其實,在一線的教育教學中,教師應該落實素質教育的理念,從學情出發,優化教學設計,不斷的創新教學模式。學生未來在學習和工作中都會遇到音樂問題,所以在教學的過程中要引導學生掌握必要的理論知識,同時參與生活實踐,把理論的音樂學知識轉化為生活常識,提升他們的核心素養。教學實踐證明,如果在初中音樂課程教學的過程中一味的讓學生死記硬背和機械式的掌握相關的音樂知識,學生只能考出一個好成績,但是他們的音樂核心素養是很難提高的。新形勢下,教師應該創新教學模式,采取小組合作、自主探究、翻轉課堂、微課課堂等方式,調動學生的積極性和主動性,同時注重學生生活實踐能力的培養,促進學生音樂核心素養的提高。

(三)引導學生自主學習

教學活動是一種動態化的教育、學習和知識傳授的過程,在整個過程中都伴隨著兩種活動同時進行,一種就是教師的“教”,另外一種就是學生的“學”,教學目標的實現和教學質量的提升落腳點在學生的學習上,教師的“教”只充當著學生學習多元化途徑當中的一條而已。在以往的教育教學中,教師大多數時候只考慮到個人的講授,在課堂的設計過程中很少考慮到學情,導致學生的學習興趣較為淡薄,學習的效果也不容樂觀。新形勢下,音樂教師一定要擺正自身的地位,認清自身的角色,正確處理好“教”與“學”的關系,給學生足夠的課堂重視和尊重,在課堂教學中突出培養學生的問題意識和探究能力,只有這樣才能落實素質教育的理念,實現有效教學,提升學生的核心素養。學生自主學習能力的提升起源于學生的探究意識和探究能力的培養,在音樂課堂要優化教學過程和教學設計,讓學生敢于提出問題,并分析和處理問題,如有質疑的要及時的給與肯定和引導。學生有疑問就說明學生在思考問題,尋找解決問題的方法,這就是在自主學習和自主探究,這是非常難得可貴的。培養學生的音樂核心素養,不妨從學生提出問題開始,提出問題就意味著學生開始主動學習和主動探究了。

(四)巧用微課程教學

探究微課程在提升初中生音樂核心素養的作用和策略,首先就要清楚微課程的制作方式,一般來說,常用的微課程制作方式有:利用微課筆或者電子白板制作的微課視頻、利用手機相機錄制的微課程視頻、利用PowerPoint辦公軟件制作的PPT課件微課程;利用屏幕錄像軟件制作演示或操作微課程等。PPT課件是一種較為常用的也是較為實用的教學模式和手段,這種教學手段較為簡單,在微課教學中通過PPT課件的方式提供給學生,讓學生進行學習。在利用PPT課件的時候,可以是單一的PPT課件,進行點擊操作,也可以通過轉變保存方式,把PPT轉化為視頻,供學生進行多元化的渠道學習。初中音樂學科在教學內容上區別于其他學科,很多的知識點和內容不易于用文字和圖片來說明,而是需要多元化的圖像和影像在完成,所以可以依據教學內容的變化選取“屏幕錄像專家”等軟件,將屏幕顯示信息動態地錄制下來,形成視頻微課程。