非遺傳統文化在現代女裝設計的應用

導語：非遺傳統文化在現代女裝設計的應用一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：中國歷史文化源遠流長、博大精深，在不同歷史發展時期都展現出不同的精神氣質和藝術魅力，而非物質文化遺產便是其中的精華部分，有著深厚的民族文化價值。在當前非物質文化遺產保護的大趨勢推動下，設計界開始將視野轉向本土非物質文化遺產上，以設計出既體現民族文化又符合現代審美的設計作品。文章探究了“非遺”傳統文化元素與現代女裝設計的內涵特點及影響因素，分析了“非遺”傳統文化元素在現代女裝設計中的應用，并從多方面闡述了如何將“非遺”傳統文化元素更好地應用于現代女裝設計的實踐策略。

關鍵詞：“非遺”傳統元素；現代女裝；實踐策略

改革開放以來，中國各行各業得到了飛速的發展，尤其是紡織服飾制造業，現已達到了世界一流水平，但在服裝設計方面仍受制于外國資本，其設計大多展現的是國外文化以及其審美價值。近幾年來，國民經濟的快速增長催生了人民對民族文化日益高漲的追求，而現實中許多以中華文化元素為主體的服裝設計過少或是其選材陳舊和設計的不適宜，無法滿足國內消費者的個性化需求。因此，如何從傳統文化中汲取營養，設計出工藝精湛、風格獨特且符合大眾審美需求的現代女裝已迫在眉睫。

1“非遺”傳統文化與現代女裝設計的必要性和可行性

1.1必要性

當前，將“非遺”傳統文化元素融入現代女裝設計是很有必要的。首先，非物質文化遺產的保護與傳承已迫在眉睫，而現代女裝可以成為這一文化的物質載體，通過設計的方式將傳統“非遺”文化有機地融入當今時代，實現其生命的活態化傳承。其次，非物質文化是中華民族在幾千年的生產、生活中積淀而成的文化精髓，其中包含著精湛的民族工藝以及民族審美價值，將其應用于現代女裝設計，能夠極大地提升服裝的文化價值，使其適應現代服飾對文化的呼吁，具體表現在兩點，其一是提升了現代女裝的文化內涵。在一定程度上來說，服裝本身就是藝術品，通過對其造型、色彩、紋飾等多種元素進行創作，來賦予服裝本體以新的文化、藝術內涵。而“非遺”傳統文化博大精深，其中的剪紙、刺繡等藝術形式蘊含著豐富的文化底蘊，將其應用于現代女裝能夠有效地提升現代女裝的文化內涵。其二是擴充了現代女裝工藝的表現形式。“非遺”傳統文化元素應用于現代女裝設計中，可以極大地擴充其工藝表現形式。例如，傳統服飾中的裝飾工藝包括刺繡、盤花、印花、裝飾縫等形式，在現代女裝設計中，可以充分吸收這些藝術工藝形式，并結合服裝面料、色彩等設計元素來擴充現代女裝工藝的表現形式[1]。

1.2可行性

首先，“非遺”傳統文化元素在現代生活中的應用，前人已做了不少探究，并且已經投放于市場中加以印證，其中有眼鏡、杯具、鼠標等文創產品，也有男裝、女裝、包、鞋等時尚產品，大都取得了成功，尤其是現代女裝設計，這些成功案例為“非遺”傳統文化在現代女裝設計中的應用提供了一定的可能性。通過整理近幾年來的研究，現代設計轉化方式有選取“非遺”傳統文化紋樣來反映文化觀念的，有借助“非遺”傳統工藝來優化女裝設計的，有將“非遺”傳統文化結合時代元素重新進行創作的等等，其設計大多從材料、紋飾、工藝、色彩等元素入手進行組合變化，并應用于現代女裝中。其次，現代女裝設計個性多變，種類繁多，形式多樣，同“非遺”傳統文化在藝術風格和工藝上有著較高的通融性。從工藝上來看，現代女性對于服飾的需求往往具有多元化的色彩，這就要求現代女裝設計有著多種設計工藝，而“非遺”傳統文化中包括刺繡、花邊、鏤空等多種設計工藝，對于現代女裝的設計有著諸多借鑒[2]。

2“非遺”傳統文化元素對現代女裝設計影響因素

2.1材質影響

材料是指服飾主體部分的制作面料的質地、觸覺的綜合反映，是服裝的物質基礎，材料的柔軟、硬挺、垂感、輕重、厚度等屬性都在很大程度上決定了服裝設計的整體風格，離開材料特性談設計如紙上談兵，因此，要想將“非遺”傳統文化有效應用于現代女裝設計，就必須充分考慮材料因素。在中國古代，麻、葛是普通人家穿衣的主要原料，輕薄涼爽、牢固耐用；絲是富人穿衣的主要材料，質地柔軟、色澤溫和、花紋美觀，在服裝設計時可以對這些材質進行個性化改造，充分發揮其材質特性和可塑性，使平實的服裝煥發出新的光彩。

2.2紋飾影響

紋飾圖案是指使用印染、刺繡、鏤空等工藝在服飾表面形成的或抽象或具象的裝飾符號，其風格鮮明，極易識別。在服裝上，圖案紋飾具有三維空間性，同時因附著于人體，能夠隨著人體的起伏運動而產生動態變化，故而也具有動感特性，因此，要想將“非遺”傳統文化有效應用于現代女裝設計，就必須充分考慮紋飾因素的影響。當前，中國傳統紋飾圖案大多基于傳統文化之上，其設計立意鮮明，絕大部分都是展現平安祥和、吉祥如意的寓意。在現代設計理念中，圖案多是為服裝服務，起到點綴的作用，因此，設計師可以挑選同設計主題相符或相似的圖案，通過提取、重組等方式來融入服裝設計，使其更加具有現代服裝和諧統一的美感[3]。

2.3工藝影響

工藝是將服裝設計理念變為成衣的重要途徑，對服裝制作工藝的詳細了解是設計師應當具備的，能夠給設計師帶來創作靈感，因此，將“非遺”傳統文化元素應用于現代女裝時應當充分考慮工藝因素。在中國“非遺”傳統文化中，傳統工藝是廣大服裝手工藝人在長期的生產生活實踐中積淀下來的寶貴財富，其中的手繪、拼接、編結、抽紗、刺繡等工藝形式都可以應用于現代女裝設計，賦予其以極大的個性色彩，豐富裝飾風格，增添古風韻味。例如大冶刺繡中的盤金針法，多出現于古代嫁衣服飾，在刺繡中多以雙金為主，依樣式盤旋，顯示出富麗耀眼的美感與氣勢，可將其應用于現代嫁衣中的秀禾服，來增添其美感。

2.4色彩影響

色彩是一切美感中最大眾化的形式，能夠給觀賞者產生第一視覺效果。色彩元素包括色彩的色相、純度、明度等色彩屬性，以及色彩間的搭配，要想將“非遺”傳統文化有效應用于現代女裝設計，就必須充分考慮色彩元素。在中國的民族文化中，每個民族在服裝設計中都有其偏愛和禁忌，尤其是在一些特殊場合中，例如漢族傳統婚禮往往用紅色表現喜慶，喪葬服則用黑、白色來表現哀傷，在現代女裝設計時，應當深入民族文化，把握服飾文化特點，利用其文化中的色彩搭配來進行女裝設計。此外，現代女裝色彩設計在追求形式美感的同時，還要兼顧人體、環境等多種實用因素。例如睡衣多采用淡雅舒適的粉色、灰色，來緩解緊張情緒；迷彩服裝多用于隱秘自身等等，設計者應當充分考慮這一因素，來獲取更優的設計效果。

3“非遺”傳統文化元素對現代女裝設計法則的影響

“非遺”傳統文化是勞動人民在長期的生產生活實踐中總結出來的文化，承載著勞動人民共同的生活經驗和審美情趣，因此在對其元素進行設計時，應當將其解構重組，將傳統文化中古典含蓄的精神同現代服裝設計元素相結合，實現在材質、色彩、圖案等方面的協調統一，使“非遺”傳統文化更加多元化，更具時代感。

3.1挖掘“非遺”文化元素

作為一種文化現象，中國的服裝設計一直徜徉于古今、中外之間，設計師對于“非遺”傳統文化在現代女裝設計中的運用有著得天獨厚的優勢，能夠通過自我的理解認知和文化積淀來尋求特有的藝術語言和表現手法，這種形式的設計不會局限于圖案、紋飾等表面元素，還能夠深入地挖掘“非遺”傳統文化中最深層次的精神內涵，為設計產品增添民族文化色彩。許多“非遺”傳統服裝文化中蘊含著中國傳統的美學思想，例如中國傳統儒家文化中“和諧”“對稱平衡”等理念，這對許多當代服裝設計師的設計理念產生了比較深刻的影響，在現代女裝設計中，要想實現服裝設計的統一與和諧，必須要保證每一個部分的風格都要協調一致，如果服裝整體使用了扎染的工藝那么就應該避免在局部使用蠟染等其他工藝，在某個部分使用了刺繡的工藝那么就要避免在其他的位置使用珠繡等其他工藝等等。當前，中國的許多設計師都以傳統文化為靈感來源，設計出了諸多讓人眼前一亮的作品，從吳海燕的“鼎盛時代”到上海APEC會議帶來的唐裝風行，其設計作品有機結合了傳統與現代，創作出了極具文化內涵又不失時代感的時裝設計[4]。

3.2考慮現代女裝設計

現代女裝是針對女性在不同場合的創作，它需要適應各種場合，在應用“非遺”傳統文化元素進行服裝設計時應當充分考慮服裝的可穿性、成本的經濟性、工藝的實施性等多方面的設計元素以及不同消費群體、服裝檔次、消費心理等多種因素，因此，其設計原則具體可以從以下兩點展開：（1）服裝類型。當前，市場上含有傳統文化元素的女裝主要分為高級定制、禮服、簡約成衣等類，其中高級定制是根據需求進行生產設計的服裝，“NE·TIGER（東北虎）”“玫瑰坊”等均是高級制定類服裝。禮服是指在一些莊重的特定場合所穿著的衣服，近幾年來，“蓋婭傳說”“三寸盛京”等時裝品牌在設計中廣泛運用蘇繡、盤結等中國的傳統工藝。簡約成衣是指一些風格簡約的衣服，“夏姿陳”“楚和聽香”“密扇”“李寧”等品牌是其中的典型代表。因此，設計師在現代女裝設計時應當充分考慮服裝的類型，根據其特點設計出融合傳統文化與時代特點的現代女裝。（2）審美原則。現代女性往往追求時尚、個性、美，因此在服裝設計時應當充分考慮其審美需求，借助多種面料和裝飾工藝來引領時尚潮流。將“非遺”傳統文化應用于現代女裝設計，本質上是傳統與現代結合過程中的改良問題。中國傳統服飾重視裝飾工藝的美，而現代服裝則更重視展現女性自然形體的美，因此，在現代女裝設計的過程中，在造型上可以強調女性人體本身的形態，在裝飾工藝上吸收借鑒民族傳統的服飾工藝，并借用科技手段來設計出符合現代女性審美的服裝，來引領塑造女性全新的物質和精神生活。

4“非遺”傳統文化元素在現代女裝設計實踐策略

4.1品質化

隨著人民經濟水平的提高，大眾對于服裝需求有了更高的要求，購買新的服裝不僅是為了滿足穿衣需求，更多的是出于塑造自我形象、滿足心理需求和社會角色需求等方面的考慮，這一消費要求使得品質化成了現代女裝設計的重要內容。而當前，由于中國品牌設計的探索時間較短，設計經驗尚淺，在女裝設計中還存在著照搬流行元素、品質低下等問題，因此，設計師應當不斷提升設計能力與品味，在深入研究流行趨勢的基礎上，結合自身的生活感受以及設計主題，設計出圖案、材質、工藝、色彩等協調統一的服裝，同時，還應當注意設計細節，從整體與細節兩個層面來提升服裝的品質感[5]。

4.2情感化

服裝的外在形式本身是沒有生命的，但當其有了所要展現的內容便有了靈魂，夏奈爾設計了黑色禮服來表達愛人離世的悲痛，麥克奎恩設計出象征死亡的骷髏服飾，可見，設計者往往將其內心的感受全部釋放于服飾設計的作品中，使服裝從原先單一的客觀物件上升至更高的情感層次，賦予其更深刻的情感內涵。因此，在將“非遺”文化運用在現代女裝設計中時，應當將設計師的情感傾注于服裝設計，使得每一個設計細節都透露出濃烈的情感，進而提升服裝的文化價值。同時，設計師還應當充分考慮消費者的心理與情感，對不同的群體進行準確的定位，并研究其情感共性，進而設計出符合消費者的審美品位的現代服裝[6]。

4.3多樣化

服裝設計的多樣化是指擺脫常規的設計思維定式，使服裝設計具有更多的視覺觀賞性和可能性，這樣的設計不但能夠給服裝設計帶來更多的時尚感，而且豐富了服裝的設計風貌。在以往的服裝設計中，設計師往往從舒適、耐磨、透氣等實用功能為主進行設計，而隨著人們生活方式的改變，對服裝的要求也日益多樣化，因此，設計師應當從多角度進行設計，來提高服裝的多樣性，具體來說，設計師可以從衣著場合的角度出發，分析人們的實際需求，并提高衣著的適配度，使一款服裝有多種搭配和穿著方式，另一方面還可以借鑒其他的藝術形式嫁接于服裝設計，來實現多樣化的服裝設計。

5結語

綜上所述，在時尚產業全球化背景下，現代女裝的設計應當有其文化內涵、審美價值以及實用價值，而非遺文化元素的融入是實現這一目標的有效渠道，因此，設計師應當在遵循女裝設計原則的基礎上，從品質化、情感化、多樣化等方面入手來設計出符合現代審美的女裝。

參考文獻：

[1]劉瓊,陳文艷.洛可可蕾絲元素在現代女裝中的創新設計[J].服裝設計師,2022(04):115-122.

[2]陳淑聰.現代女裝設計中的毛線裝飾元素[J].染整技術,2021,43(09):49-55+61.

[3]張彬,王婧昕.漢服元素在現代女裝設計中的應用[J].設計藝術研究,2021,11(01):23-27.

[4]彭蘭雅.中國傳統刺繡在女裝設計中的應用及藝術表現[J].山東紡織科技,2019,60(06):34-37.

[5]龍惠敏.黔東南苗繡紋樣特征與工藝特色探究[J].設計，2017(02):28-29.

[6]康美齡.文山苗族傳統服飾刺繡的符號學解析[J].文山學院學報，2019(04):50-53．

作者：扶娟 單位：廣西民族大學相思湖學院