新媒體藝術聲音及構思

時間:2022-05-24 03:05:00

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新媒體藝術聲音及構思

媒體藝術是伴隨著互動技術、網絡技術、Flash動畫技術、電子游戲技術、三維視覺技術等電子信息技術的發展而逐漸興盛的一門新興藝術領域。其觸角很快便伸入美術、藝術設計、音樂等傳統藝術的領域,還迅速擁有了以年輕人為主體的巨大的受眾群體。新媒體藝術不同于成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術。新媒體藝術是一種以“光學”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類,是建立在以數字技術為核心的基礎上的,其作品包含虛擬現實、多媒體、3D電影等形式。新媒體藝術強調的是人與藝術作品的視、聽、觸、嗅等多感官、多維度的互動體驗。比如虛擬現實技術(VirtualReality),是計算機模擬的三維環境,用戶可以走進這個環境(用鼠標控制瀏覽方向)并操縱場景中的對象,人們借助于計算機技術、傳感器技術、仿真技術等仿造和創造的人工媒體空間,進入一種真實的環境,從而產生身臨其境的感覺。這個空間是虛擬的,但又是真實的,其圖形渲染是實時的,這種“實時性”導致了在虛擬場景中的人機“可交互性”。聲音是人類接受外界信息的渠道之一,在新媒體藝術中聲音發揮著重要的作用,對于新媒體藝術作品的藝術價值發揮著舉足輕重的影響。

一、聲音在新媒體藝術中的作用

新媒體藝術主要是通過視聽覺、觸覺等身體感官的刺激來獲得身臨其境的感受。其中,視覺和聽覺是一個整體性的聯覺,沒有聽覺,視覺便不完整;只有聽覺信息沒有視覺信息,新媒體藝術也不能全方位的模擬真實的世界。聲音在新媒體藝術中的作用主要體現在以下幾個方面。

(一)心理刺激

新媒體藝術通過背景音樂、聲效、語聲等給受眾提供符合客觀現實的聽覺信息,缺少了這些信息大腦便不能恰如其分的“感知”現實與虛擬的世界。正是由于新媒體藝術中一些逼真的音效設置,比如,虛擬坦克訓練中的爆炸燃燒音效,才使被訓人員如同身臨其境地處在真實的戰場環境中。達到其以較小的代價,獲得較高的訓練價值的目的。新媒體藝術中的階段性背景音樂還可以緩解受眾的壓力,增加其參加訓練的興趣和樂趣,對失敗者還有一些鼓勵性的音樂。

(二)結構性作用

聲音在新媒體藝術中的結構作用主要借鑒了影視藝術中聲音對畫面的結構功能。聲音的熟練運用使得新媒體作品在結構上更加的完整。比如,在當前比較流行的“坦克世界”游戲中,每一場戰斗開始時,都有不同的開場白:“好戲開場了”、“開始吧”等。在任務結束后,還會有人聲無奈地表示:“任務失敗,我們撤吧!”在游戲中間會有:“打中了”“我們擊中了他的履帶”“再來一炮他們就完蛋”等諸如此類的提示性或者鼓勵性的語音,都很好的把整個訓練過程貫穿成一體,仿佛置身真實、客觀的戰場。

(三)塑造環境,創設環境感

新媒體藝術要模擬不同的現實環境,而這些不同的現實環境,又有各自的環境聲音特性,這就要考慮采用設置與環境相貼切的聲效,否則,便不能營造真實的環境感和現場感。聲音是我們判斷方位感的重要因素之一,人耳正是通過聲源到達兩耳時間差來判斷音源的位置的,因此,良好的聲音有助于新媒體藝術營造真實的空間感和環境感。(四)提高新媒體藝術的藝術表現力新媒體是藝術和技術相融合的領域,也有人稱之為虛擬現實藝術。為了提高其藝術表現力需要從畫面和聲音兩個方面入手。聲音包含音樂,音樂不具有造型藝術的直觀性,音樂和其他藝術手段的結合,可以直接表現具體的客體形象和概念思維。比如,在“坦克世界”的“荒漠小鎮”戰斗中,就運用了具有伊斯蘭教風格的背景音樂,充分體現了異域文化的特點,輔助人們建立身處異域戰場的先行經驗,提高了游戲參與者的融入性和積極性。

二、不同層次的新媒體藝術產品對聲音的要求不同

按照互動程度劃分,新媒體藝術可以分為3個層次。首先是只有人機互動的新媒體藝術,這個技術實現比較簡單,比如一些教育類的游戲程序,訓練人們對某些知識點的掌握情況。第二個層次是能實現人機、人人低水平互動的游戲。比如坦克世界。此類虛擬現實的特點是主要依靠發送文字信息實現成員間的互動,信息傳遞的效率比較低,成員間的呼應較困難。第三個層次是能夠實時的進行成員間的對話的高級虛擬培訓系統。比如飛行員模擬飛行駕駛訓練、核電站維護操作訓練等。很顯然,針對不同的新媒體應用系統,需要設置不同的聲音。比如,寓教于樂的人機互動游戲顯然比飛行員模擬飛行系統需要更加具有藝術性的音樂,但是,后者對音效的要求顯然比前者更高。

三、新媒體藝術中聲音設計包含的內容

新媒體藝術的最主要特征是其對現實的模擬,而要真實地模擬客觀世界或者意念中的世界,最主要的是體現新媒體作品的環境感和沉浸感。不管是交互性的設計、畫面的設計,還是聲音的設計,都必須從這兩個特征出發。新媒體藝術的聲音設計不同于其畫面和互動性的設計,畫面的設計目標是真實的再現客觀世界中的具象“物體”,比如樹木、山水、沙漠等,這些可以借鑒藝術領域中的構圖、色彩、明暗等被“復制”到數字世界中。而聲音(尤其是音樂)則不同,我們前面說過音樂要靠與其他藝術手段的結合才能表現客體形象和概念,因為它不具備文學的描述性,也不具備造型藝術的直觀性,因而它不借助其他藝術手段,很難直接表現具體的客體形象和概念思維,這就決定了音樂審美具有非具象、無語意的審美特征。因此,在新媒體藝術中,音樂的作用主要表現在輔助性的視聽聯覺上,比如,在高級的虛擬現實中,音樂的作用則相對小一些,現場感很強的音效(比如背景環境的聲音)則發揮著更重要的作用。根據美國哈佛商學院有關研究人員的分析資料表明,人的大腦每天通過5種感官接受外部信息的比例分別為:味覺1%,觸覺1.5%,嗅覺3.5%,聽覺11%,視覺83%。虛擬現實的沉浸感和真實感僅僅通過視覺畫面的呈現是不夠的,必須通過對其中的聲音進行精心的設計和安排,通過視聽兩方面綜合性地展現虛擬場景。新媒體藝術中的聲音主要通過音效、音樂、語聲來表現。音樂是一門獨立存在的藝術形式,是數字化聲音設計的重要組成部分,音樂“是抽象的概括藝術,它的作用是表達情緒和情感關系”,新媒體藝術中的音樂使用可以借鑒影視音樂理論,主要指新媒體藝術中出現的機器提示聲、互動對話聲等。所謂音效,即是自然界中所存在的各種環境噪聲(背景聲音)和人為設計的各種音響效果。比如,發動機的聲音、各種碰撞的聲音、蟲鳴鳥叫等,這些都會增加新媒體藝術的真實感和環境感。

四、新媒體藝術中聲音設計的實施途徑

聲音包含音樂、音效和語聲3個方面,相應的新媒體藝術聲音設計也要從這3個方面來探討。

(一)音樂的設計與選擇

影視片音樂主要包含有源音樂和無源音樂兩種,有源音樂即客觀音樂,音樂的原始聲源存在于畫面中。例如,畫面中有一部唱機正在播放一段交響樂,而此時的背景音樂正是這段交響樂。無源音樂即主觀音樂,在畫面上看不到或者感覺不到發聲源的存在,是創作者根據主題需要為畫面專門配置的音樂以渲染情緒和情感。對于新媒體藝術來說,音樂的創作途徑主要有3種。第一,在考慮版權問題的前提下,從現存作品中選擇。比如,“坦克世界”中的一個湖邊戰斗場景就選配了“黃河大合唱”作為背景音樂,鼓舞身處其中的玩家們的士氣,感染其情緒;其他場景還會間歇性地出現中國國歌的某一段旋律:|1.35.565|,以及其他一些背景音樂。第二,在有充足的資金保證的前提下,邀請音樂制作人為新媒體作品專門創作、編配音樂。這一過程包含諸多程序,主要涉及音樂創作中的各個環節。比如,編曲、樂隊(指揮、各個聲部等)、現場錄音、混音、合成等。這一種方法不僅資金需求量大,而且需要耗費較多的時間和精力,因為其間還包含著各個部門之間的溝通、協調等工作。所以說,對于一般的新媒體藝術創作來說,這種方式存在著一定的風險以及可行性上的問題。第三,采用數字化的制作技術。隨著計算機技術,尤其是個人電腦(PC)硬件和軟件技術和性能的不斷提高,以及電子音樂的飛速發展,在個人計算機上組建一支像樣的管弦樂隊已經不再是夢想。在個人計算機上,可以完成編曲、混音、配器、錄音、合成等一系列的技術過程。這就意味著,傳統的音樂制作方式發生了翻天覆地的變化,在傳統音樂制作中需要幾個人甚至幾十個人,許多部門合作去完成的一部交響樂或者流行樂,只要由一個人或者幾個人組成的小團隊在個人計算機、MIDI接口、鍵盤合成器、軟件音序器等工具幫助下就可以完成。這樣大大節省了時間和金錢。目前,許多大師級的音樂家都開始嘗試使用電子音樂來創作,比如,于2001年獲得格萊美獎的日本音樂家喜多郎(MasanoriTakahashi)在其音樂作品中大膽使用混響器等電子音樂創作工具進行作品創作。對于新媒體藝術音樂創作來說,數字化的音樂創作可以說是“小成本,大制作”,而且,數字化音樂與數字化的新媒體藝術和技術兼容性更加完美。

(二)音效的創作

生活中可以找到沒有音樂的地方,但是找不到沒有聲效的地方。大自然的風霜雨雪、山川河流、家居環境等無處不有各種各樣的聲音(噪聲)存在,作為對現實有所反映的新媒體藝術也必須考慮到聲效對真實感的影響。聲效的創作主要以傳統的擬音———錄音方式,在錄音棚中完成。當然,在聲效創作方面,還需要一些想象力,許多看似毫不相關的聲音,和畫面配合以后便會產生十分形象的聲畫效果。比如,動畫片里人摔倒的聲效采用的是保齡球瓶倒下的聲音。聲效的創作和一般的藝術創作大致相同,首先有一個創意階段,分清楚場景的聲效有哪些,需要哪些道具完成,是否有現成的素材庫,聲音和畫面的關聯等等諸如此類的問題。第二個階段就是擬音階段,即使用人工發聲器模擬影片中所需要的音響效果,本過程主要在錄音棚完成。第三階段就是合成,運用各種軟件或者硬件合成器(根據資金和個人興趣)對聲效的聲速、聲調、音色等進行綜合調節,最終完成音效創作。

(三)語聲的創作問題

語聲主要包括機器的提示聲、人機對話聲、用戶間的對話等,這些主要通過數字化的錄音、混音、合成來實現,涉及到的具體技術包括:數字錄音技術、混音技藝、合成技術、軟音源等。綜上所述,我們可以看出,聲音———作為人類獲取信息的重要通道,在新媒體藝術中亦發揮著重要的作用。然而,在目前市場上所見到的新媒體藝術作品中,其聲音的運用技術和藝術水平還有待提高。在今后的新媒體藝術創作中,必須注重發揮聲音設計在其沉浸感和環境感設計等方面的重要作用。