傳統(tǒng)審美范文10篇

云南有25個(gè)少數(shù)民族，各自形成的家具體系和風(fēng)格都不相同，有充滿了藏傳佛教特色的藏族家具，呈現(xiàn)古樸清麗氣息的納西族家具，散發(fā)著熱帶質(zhì)樸清涼風(fēng)格的傣族、景頗族家具等，云南大理白族傳統(tǒng)家具與白族的悠久歷史和獨(dú)特的文化藝術(shù)一樣，也有著千年以上的悠遠(yuǎn)的歷史及文化背景，以及獨(dú)特風(fēng)格。其既有紅土高原的少數(shù)民族粗獷之色，也不乏江南的清麗。但今天白族傳統(tǒng)家具由于研究與開發(fā)的不足，長期以來因循舊制，受到漢族傳統(tǒng)雕花家具影響較重，嚴(yán)重阻礙了白族家具傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的傳承。近年傳統(tǒng)白族家具中的彩繪藝術(shù)正在逐漸消失，因此對(duì)白族家具的研究與開發(fā)應(yīng)該給予重視。

一、大理白族傳統(tǒng)家具

現(xiàn)在較為常見的白族家具以木石結(jié)合結(jié)構(gòu)的雕花風(fēng)格為主，以貴重木材進(jìn)行雕刻加工基礎(chǔ)上再配以當(dāng)?shù)鬲?dú)特的水墨花大理石，形成木框石心為主的白族木雕家具風(fēng)格。白族木雕家具在白族悠久的歷史傳統(tǒng)文化上，將多種佛教、道教、穆斯林等宗教文化藝術(shù)與中原漢文化相融匯，再融合進(jìn)白族本主文化，逐步形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。從今天的白族家具可以看出，白族家具在大量吸收了內(nèi)地明清家具結(jié)構(gòu)工藝和裝飾紋樣上的制法，與內(nèi)地家具有著許多的相似之處。因此今天白族家具在藝術(shù)風(fēng)格展現(xiàn)了既與內(nèi)地家具有著密切聯(lián)系，又富有南方少數(shù)民族特色的風(fēng)格特點(diǎn)。這種多元文化特色的家具藝術(shù)在眾多的家具工藝中是比較獨(dú)特的。白族木匠常在家具的靠背、護(hù)手、腳止等部位均雕龍繪鳳，非常考究。其圖案如鳳穿牡丹、百鳥朝鳳、雙鳳朝陽、卷云游龍、梅雀爭春等，不僅充滿了生活氣息，且經(jīng)過油漆或彩繪，更使家具顯得古色古香，熠熠生輝。同時(shí)又結(jié)合了天然大理石的水墨花紋,形成自己獨(dú)特的木框石心風(fēng)格的雕花家具藝術(shù)。直到清代中晚期，大理石在云南地區(qū)依然作為一種名貴的物品，可以想見其裝飾應(yīng)用的范圍還不是很廣泛。同時(shí)從現(xiàn)在流傳下來的一些白族傳統(tǒng)家具來看，作為現(xiàn)代白族家具主要特點(diǎn)的木框石心風(fēng)格在近代以前還尚未完全形成。應(yīng)該是近代開采技術(shù)的進(jìn)步才導(dǎo)致這種家具風(fēng)格逐步成熟的。在此之前傳統(tǒng)的白族家具和其建筑裝飾相一致，多是在雕花的基礎(chǔ)上進(jìn)行大量的彩繪裝飾，而這類彩繪裝飾的家具在今天的大理白族聚居地區(qū)很少見了。

二、大理白族傳統(tǒng)家具彩繪藝術(shù)

彩繪是白族傳統(tǒng)家具中常用的裝飾手法，是指在雕花的基礎(chǔ)上根據(jù)紋樣進(jìn)行彩繪裝飾。白族傳統(tǒng)家具彩繪藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展主要是受以下幾個(gè)方面的影響：一是戰(zhàn)國至西漢時(shí)期莊跤入滇為當(dāng)時(shí)的云南地區(qū)帶來了先進(jìn)楚文化藝術(shù)與生產(chǎn)技術(shù)，而其中楚國漆器藝術(shù)當(dāng)時(shí)在諸國之中最為出名，其傳入對(duì)后來白族家具彩繪藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。云南地區(qū)此時(shí)白族尚未形成，但是當(dāng)?shù)氐牟世L家具應(yīng)是從這段歷史時(shí)期開始出現(xiàn)的。大理國時(shí)期完成的《宋時(shí)大理國描工張勝溫畫梵像》，是對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)文化藝術(shù)的切實(shí)的反映，畫卷中出現(xiàn)的家具中可以看出，這個(gè)時(shí)期的家具彩繪手法已經(jīng)多種多樣，已經(jīng)很成熟，并在其后的歷史長河中不斷發(fā)展，并沿襲至今。二是歷史上數(shù)次民族大的遷徙與融合，為云南大理地區(qū)帶來中原漢文化以及其他文化的影響。如漢后魏晉南北朝時(shí)期，由于當(dāng)時(shí)整個(gè)國家南北對(duì)峙，內(nèi)戰(zhàn)頻仍，社會(huì)動(dòng)蕩不安，南中大姓乘機(jī)崛起，……此時(shí)社會(huì)相對(duì)穩(wěn)定，內(nèi)地漢人為逃避戰(zhàn)亂，不斷遷入云南，并將大量漢文化帶進(jìn)云南［1］。此后明代、清代的幾次內(nèi)地漢族移民的大量遷徙至云南地區(qū)，為白族地區(qū)的民族融合，文化交流與發(fā)展都帶來了積極的作用。同時(shí)也將內(nèi)地的家具制法和裝飾手法融合到白族家具中。三是由于云南白族地區(qū)從古至今就與藏族地區(qū)相毗鄰，在文化交流上非常密切。白族人民不僅在文化藝術(shù)上，同時(shí)在生活、宗教信仰等等方面都展示出了許多藏文化的影子。其中藏式的帶有濃厚的藏傳佛教的彩繪裝飾風(fēng)格對(duì)白族建筑、繪畫、家具等藝術(shù)的影響也非常大。在今天的白族建筑中我們依然可以感受到這點(diǎn)。

三、大理白族家具彩繪藝術(shù)審美

摘要：新課改后，人們更加注重以“德、智、體、美、勞”為主，全面提高人的基本素質(zhì)為目的的素質(zhì)教育的培養(yǎng)。其中審美教育對(duì)素質(zhì)教育的培養(yǎng)具有不可小覷的作用，成為了21世紀(jì)新的發(fā)展潮流。本文通過對(duì)中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)的研究，探究其審美教育的重要性，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂審美教育的教育價(jià)值與學(xué)習(xí)價(jià)值，取其精華，去其糟粕。幫助青少年們掌握中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)中的精華部分，了解音樂審美的相關(guān)知識(shí)，并學(xué)會(huì)如何積累豐富的音樂審美經(jīng)驗(yàn)，如何學(xué)會(huì)發(fā)展和提高音樂審美能力，不斷培養(yǎng)音樂素質(zhì)，最終形成高尚的音樂審美情趣。

關(guān)鍵詞：音樂美學(xué)審美教育學(xué)習(xí)與培養(yǎng)

一、中國傳統(tǒng)音樂審美的教育價(jià)值

1.音樂教育是思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。儒家的音樂審美觀，把中國傳統(tǒng)哲學(xué)范疇的“美”與中國傳統(tǒng)道德范疇的“美”聯(lián)系在一起，認(rèn)為仁德者為善，平和中庸者為美，把人們的審美價(jià)值引向?yàn)樽晕业牡赖滦摒B(yǎng)，具有濃厚的倫理色彩。其中，孔子認(rèn)為音樂具有思想性和藝術(shù)性。“子謂《韶》盡美也，又盡善矣，謂《武》盡美矣，未盡善也。”（《論語•八佾》）中體現(xiàn)了音樂的藝術(shù)性。孔子推崇以歌頌舜的文德為內(nèi)容的《韶》樂具有美的形式與內(nèi)容，《大武》是盡善未盡美的藝術(shù)，以此來強(qiáng)調(diào)音樂作品中形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。孔子認(rèn)為音樂的思想性體現(xiàn)在它的“教化”功能。“移風(fēng)易俗莫善于樂,安上治民莫關(guān)于禮”，音樂對(duì)人的思想具有“潛移默化”的作用，它能改變?nèi)说娘L(fēng)尚習(xí)俗與文化道德。孔子推崇雅樂，不喜“鄭衛(wèi)之聲”認(rèn)為音樂在反映人們七情六欲變化的同時(shí)也影響了人們的感情變化，所以音樂體現(xiàn)在感情上時(shí)應(yīng)當(dāng)受到節(jié)制，要符合中庸之道。他希望通過“寓教于樂”的形式實(shí)現(xiàn)音樂的藝術(shù)性與思性的統(tǒng)一。孔子的主張是關(guān)于音樂審美里程碑上一個(gè)重要基石。2.音樂教育體現(xiàn)了人與自然的和諧性。道家審美價(jià)值觀，以莊子的貢獻(xiàn)尤為突出，他主張人與大自然應(yīng)當(dāng)是一種平等和諧的關(guān)系，認(rèn)為無為之美是保持人的本性的根基，這一主張企圖擺脫中國傳統(tǒng)的美丑、善惡、是非、生死等對(duì)立面，突破了以儒家為代表的音樂審美價(jià)值體系，在政治思想，倫理道德之外，建構(gòu)了一種天地合一的融洽之情。莊子推崇“天道”之美，符合“天道”的美，應(yīng)當(dāng)順應(yīng)“自然”，違反“天道”或毀壞“自然”的“美”便是“人道”。順應(yīng)“天道”之美不予修飾，即是樸素；使“天道”之美與自我天性相結(jié)合，真實(shí)的表達(dá)自己的內(nèi)心情感，即是率真。莊子批判“人道”與“天道”的背離，認(rèn)為自然界的一切都是有自身的天性與其發(fā)展的規(guī)律，春種秋收，斗轉(zhuǎn)星移，花開花敗，雨過天晴……這些是自然界向我們展現(xiàn)的“天道”之美，是我們無法改變的規(guī)律，是人與自然平等存在的前提，牽一發(fā)而動(dòng)全身。莊子感嘆天地之大，向往自由，渴望將自身融入天地之中，從而忘卻自我，忘卻現(xiàn)實(shí)，忘卻利益紛爭，從自然中得到“美”，用自然的“美”來凈化自己的靈魂，構(gòu)建一種超凡脫俗，無欲無求的審美境界，實(shí)現(xiàn)人與自然的和諧相處。3.音樂教育具有傳承性與創(chuàng)新性。音樂是建立在人的感情上的一門藝術(shù)，是人類古老的表達(dá)形式。它通過獨(dú)有的語言符號(hào)反映并影響著人們的內(nèi)心世界，任何建立在沒有感情基礎(chǔ)上的簡單說教，只是一種空洞的說教。音樂教育具有傳承性，漢代“樂府”是我國最早的音樂教育機(jī)構(gòu)，它收集并整理了民間音樂文化并加以改編配器，為后來的音樂教育機(jī)構(gòu)的產(chǎn)生提供了可能。隋唐時(shí)期，出現(xiàn)了大量的音樂機(jī)構(gòu)，如教坊、梨園、鼓吹署等音樂機(jī)構(gòu)的產(chǎn)生表明我國在音樂教育體制方面不斷完善。宋代以后，經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展，各種音樂教育機(jī)構(gòu)層出不窮，音樂與人們的生活息息相關(guān)，是我國傳統(tǒng)音樂文化的得以傳承的一個(gè)重要手段。人類世界需要不斷發(fā)展，從傳承到創(chuàng)新已成為了一個(gè)循環(huán)，只有繼承才能發(fā)展，才能完善音樂體系與音樂制度。記譜法的產(chǎn)生對(duì)我國音樂教育有著重大意義。從最初對(duì)曲調(diào)簡單記錄的聲曲折，到后來的文字譜、減字譜、俗字譜以及工尺譜的使用，完整保留了中國傳統(tǒng)音樂最純粹通俗的音樂內(nèi)容，不斷推陳出新使傳統(tǒng)音樂更為深遠(yuǎn)而廣泛的流傳。

二、中國傳統(tǒng)音樂審美的學(xué)習(xí)價(jià)值

1.意境是傳統(tǒng)音樂審美的精髓。意境，是中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)的精髓。用美學(xué)思想來闡述“意境”是指抒情性作品中所呈現(xiàn)的那種借景抒情的表現(xiàn)形象，及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。其中“借景抒情”是指作者在作曲時(shí)帶著濃烈的主觀情感去描寫客觀的事物，通過對(duì)事物的描寫來抒發(fā)主觀情感。即在編寫音樂作品時(shí)只描寫心中所溢出之景而不直接抒情，情感體現(xiàn)在對(duì)景物描寫之中。在演奏時(shí)卻恰恰相反，演奏家將自己的情感通過器樂直接抒情而不寫景，繪景抒情，情以景興。這種借景抒情的表現(xiàn)形式使音樂作品形象生動(dòng)，情真意切，頗為動(dòng)人。中國傳統(tǒng)音樂作品中對(duì)意境有獨(dú)特的見解。“情濃而意遠(yuǎn)，景清而心淡”意境中的情與景是一種形影相隨，相即不離的關(guān)系。天地萬物情景相即，萬物之情四海歸一。中國傳統(tǒng)音樂作品中的“景”并非人的一己之見，它是通過客觀世界的具體事物來表現(xiàn)的。所以，中國傳統(tǒng)音樂作品在創(chuàng)作時(shí)通常不會(huì)過多描寫事物的外在特征，而是以情繪景，通過音樂對(duì)情感的描繪，時(shí)而張狂，時(shí)而平和，來描繪當(dāng)時(shí)之景。如：《高山流水》為中國著名古琴曲，其中“伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山。’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河’。”（《列子•湯問》）描繪了琴師伯牙無論幾次彈奏，鐘子期皆能聽出琴聲所表現(xiàn)的畫面，因?yàn)椴烂棵繌椬嘀畷r(shí)皆將自身所見景色與自己的情感緊緊的聯(lián)系起來。這種演奏時(shí)夾雜著想象與情感的音樂作品，勾勒出一副美輪美奐的意境之景。2.自然萬物是傳統(tǒng)音樂美學(xué)的主要題材。在中國傳統(tǒng)音樂作品里，多以描寫高山流水、鳥語花香、四季變遷、節(jié)日慶典為題材。古人把音樂藝術(shù)看作是精神世界與物質(zhì)世界相聯(lián)系的藝術(shù)，在作曲時(shí)，往往會(huì)借自然之景來暗喻人生道路或以自然之景來比喻內(nèi)心情感。比如，唐代詩人劉希夷所作《代悲白頭翁》中提及“年年歲歲花相似,歲歲年年人不同”以自然界的花朵來暗喻時(shí)光的一去不復(fù)還，事物不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的變化而變化，而一個(gè)人卻會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的變化而改變。又比如李白的”桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”將“水深千尺”與“不及情深”相聯(lián)系，生動(dòng)形象的描繪了汪倫與李白真摯純潔的友誼，空靈而有余味，自然又不失情真。因此，中國傳統(tǒng)音樂作品中大量涌出以“自然萬物”為音樂創(chuàng)作的主要題材并非偶然，而是對(duì)中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生的共鳴罷了。3.虛實(shí)結(jié)合是傳統(tǒng)音樂作品的基本特征。中國傳統(tǒng)音樂作品在編寫時(shí)通常采用“虛實(shí)結(jié)合”的創(chuàng)作手法。虛實(shí)結(jié)合是傳統(tǒng)音樂作品的基本特征，它是把抽象的事物與具體的事物相聯(lián)系，即把眼前之景與發(fā)生過的回憶之景或是未發(fā)生的想象結(jié)合起來的一種寫作手法。虛與實(shí)是相對(duì)的，它體現(xiàn)在音樂作品中，通常包括三種意思：（1）實(shí)，以直接描寫自然的物體形象來進(jìn)行音樂創(chuàng)作；虛擬物體形象間接描寫的內(nèi)心想象為題材來進(jìn)行音樂創(chuàng)作。（2）實(shí)，以描寫自然界真實(shí)存在的物體形象來進(jìn)行音樂創(chuàng)作；虛，指想象中的物體形象及活動(dòng)來進(jìn)行音樂創(chuàng)作。（3）在一定程度上，實(shí)就是音樂創(chuàng)作的大量描繪；虛僅僅為一個(gè)音符，一個(gè)休止符的延長與停頓。如：清朝唐彪的《讀書作文譜》“文章非實(shí)不足以闡發(fā)義理，非虛不足以搖曳神情，故虛實(shí)常宜相濟(jì)也。”其中，眼見為實(shí)，心想為虛；虛實(shí)結(jié)合，趣味從事；已然為實(shí)，未然為虛；身臨其境，怡然自得。人們常說“弦外之音”也是運(yùn)用了虛實(shí)結(jié)合的創(chuàng)作手法，以想象來描寫真實(shí)，使音樂形象更富有生機(jī)。

一、審美思維方式的沖突

傳統(tǒng)的審美理想在思維方式方面上,注重萬物的聯(lián)系和感性自覺的心理體驗(yàn)。這種思維方式中沒有把大千世界看成是獨(dú)立于人以外的純粹客體中國傳統(tǒng)審美理想體現(xiàn)一種宏觀整體的審美思維方式，藝術(shù)講求心靈的物化，又是物的情話，心物合一超以象外。老子云：“塞其兌，閉其門”就是清除心靈的塵灰，保持內(nèi)心的最大虛空、靜寂，直觀體悟世界萬物“和其光，同起塵”達(dá)到“玄同”的藝術(shù)理想。

同時(shí)這種思維方式有著虛空靈動(dòng)，就是傳統(tǒng)審美中的神韻、飄逸、超拔、高逸、虛清等。所以在傳統(tǒng)中國畫中講求“氣韻生動(dòng)”、“妙在能會(huì)、神在能離”等一種格調(diào)清高的審美追求。

現(xiàn)代美術(shù)與傳統(tǒng)審美思維的沖突體現(xiàn)在兩方面。首先，現(xiàn)代美術(shù)缺乏主體內(nèi)心的自省，取而代之的是西方人文藝復(fù)興以來的人文主義思潮，即以人性對(duì)抗神性、以人權(quán)反對(duì)神權(quán),以人為中心的思維傾向。兩者都是以“人”為中心，但兩者的審美思維方向有質(zhì)的差異。中國傳統(tǒng)審美思維方式強(qiáng)調(diào)虛靜、心靈自由以及人與自然和諧共生的關(guān)系。現(xiàn)代美術(shù)在藝術(shù)思維上強(qiáng)調(diào)人的自然屬性和社會(huì)屬性，顯示為人對(duì)自然的征服力、控制力，人于自然產(chǎn)生一種外離對(duì)抗性。在一定的社會(huì)時(shí)代中以人性對(duì)抗神性、以人權(quán)反對(duì)神權(quán)、體現(xiàn)出了人類意識(shí)的覺醒有進(jìn)步性。其次，現(xiàn)代美術(shù)思維方式中缺乏傳統(tǒng)審美宏觀整體性，現(xiàn)代美術(shù)多用類似解構(gòu)主義的思維方式，肢解、分割使主體思維獨(dú)立單一。

二、審美價(jià)值取向的沖突

傳統(tǒng)審美理想的價(jià)值取向，重交感，重人生。首先“交感”就是“天人合一”的動(dòng)態(tài)過程，也就是萬物生命的發(fā)生過程。按《周易》的觀念，整個(gè)宇宙是陰，陽兩種元素交感而成的動(dòng)態(tài)過程。西漢董仲舒的天人感應(yīng)說、宋明理學(xué)家主張的天人相通都是在審美取向上重交感。再次“重人生”源于“交感”的基礎(chǔ)。周敦頤說“二氣交感，化生萬物”。就是把人看作萬物之靈，天地之德，天地之心。即以人的生命活動(dòng)為內(nèi)在機(jī)制的宇宙一體化，天地萬物看作統(tǒng)一生命系統(tǒng)。中國古人是以這種對(duì)自然的特殊情感和內(nèi)求自省的方法完成美的理想追求。傳統(tǒng)中國畫家在對(duì)大自然領(lǐng)悟人生，借物寓意，予以揮毫把無情之物變成有情之物。現(xiàn)在我們還能從他們畫的頑石中感受到“雪盡身還瘦，云生勢(shì)不孤”的氣概；從山林中感受“春山澹治而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”的情態(tài)。

1傳統(tǒng)審美思想

藝術(shù)家的審美思想大體上決定了藝術(shù)作品的傾向性和藝術(shù)方法、內(nèi)容與形式。審美思想是相對(duì)的，具有可變性。它是在一定歷史條件下，在社會(huì)實(shí)踐的基礎(chǔ)上形成的，并隨著社會(huì)的發(fā)展而變化。傳統(tǒng)的審美思想表現(xiàn)的不僅是個(gè)別人的直覺趣味，而且是整個(gè)社會(huì)集團(tuán)和社會(huì)階級(jí)的審美關(guān)系的實(shí)踐，因而它所概括的審美感知和審美體驗(yàn)的經(jīng)驗(yàn)比審美趣味來得更為深刻、自覺、廣泛，更鮮明地顯示著一定時(shí)代、階級(jí)的歷史必然的理性要求。這使審美思想與一定的世界觀、社會(huì)制度和實(shí)踐要求密切相關(guān)，并在許多社會(huì)因素的影響下產(chǎn)生和發(fā)展，而最終被決定于一定的社會(huì)物質(zhì)生活條件。

2現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)審美思想的影響

從現(xiàn)代性的主體深層精神氣質(zhì)角度來看，現(xiàn)代藝術(shù)的特征影響直接導(dǎo)致了現(xiàn)代審美思想，現(xiàn)代審美思想強(qiáng)調(diào)主體情感理性的獨(dú)立和分化，更契合人類深層的精神和氣質(zhì)的轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)的審美思想認(rèn)為，美始終來源于對(duì)形上本體的模仿或神性的表現(xiàn)，從感性的此岸品格來規(guī)定審美。而且對(duì)人類有史以來的正義、標(biāo)準(zhǔn)、美、善之類符合“大多數(shù)人”的、“理所當(dāng)然”的標(biāo)準(zhǔn)為真理。

2．1強(qiáng)調(diào)感性審美，對(duì)個(gè)性的強(qiáng)調(diào)

強(qiáng)調(diào)感性：審美主體無時(shí)無刻不是一個(gè)感性和理性的統(tǒng)一體，所以需要感性審美的存在；其次，強(qiáng)調(diào)個(gè)性差異、與眾不同，多種審美文化形式的并存。精英和大眾、高雅和通俗、現(xiàn)代和后現(xiàn)代交織滲透，呈現(xiàn)出一種多元審美文化景觀，這恰恰符合了人們多層次多維度的審美需求。進(jìn)而打破了一種審美方式獨(dú)霸天下的局面。

中國人的宇宙觀是一種沖虛中和的系統(tǒng)，十分注重調(diào)整天人關(guān)系、人際關(guān)系和各種意識(shí)形態(tài)的關(guān)系，以建立起圓融的、安定的、和諧的生活秩序。中國傳統(tǒng)的倫理觀和審美觀就是在這樣一種宇宙觀的指導(dǎo)下建立起它們之間的聯(lián)系的。盡管倫理與審美是兩種不同的意識(shí)形態(tài)，它們之間也存在著矛盾、沖突，但又是和諧的、統(tǒng)一的。由于中國哲學(xué)基本上是倫理學(xué)，美學(xué)作為哲學(xué)的一部分，很大程度上受倫理學(xué)的影響，因此倫理與審美的統(tǒng)一是以倫理為核心的。下面我們從“天人關(guān)系”、“善美關(guān)系”、“理情關(guān)系”三個(gè)方面論述它們的統(tǒng)一。

一、天人關(guān)系論

中國哲學(xué)的基本精神是天人合一。中國的倫理學(xué)與中國的美學(xué)都建立在這個(gè)基礎(chǔ)上，只是中國的倫理精神側(cè)重于將天人關(guān)系義理化，而中國的美學(xué)精神則側(cè)重干將天人關(guān)系情感化。它們雖各有側(cè)重，但內(nèi)在意蘊(yùn)又是相通的。這內(nèi)在意蘊(yùn)就是將宇宙人生看成流轉(zhuǎn)不息的生命。正是在生命的基礎(chǔ)上，作為兼自然與上帝二義之“天”與作為萬物靈長的“人”，建立起“你中有我”、“我中有你”的交感和諧關(guān)系。倫理與審美共處于這交感和諧關(guān)系中：各以自己的曲調(diào)，協(xié)奏出中華民族獨(dú)具風(fēng)貌的精神樂章。

“天人合一”的哲學(xué)精神本是一種帶有濃厚泛神色彩的原始宗教思想，原始人類本都有的。隨著社會(huì)的進(jìn)步，世界上不少民族拋棄了這一宇宙觀，象西方民族就由天人合一，走向天人相分，在強(qiáng)調(diào)人與自然的對(duì)立之中去認(rèn)識(shí)自我，改造自然，導(dǎo)致自然科學(xué)的發(fā)展；中華民族雖然走出了原始社會(huì)，進(jìn)入文明時(shí)代，但由于經(jīng)濟(jì)的還有其他方面的原因，仍然相當(dāng)多地保留氏族社會(huì)的“天人合一”精神，經(jīng)過封建統(tǒng)治階級(jí)及其思想家的改造，逐步建構(gòu)起龐大的、嚴(yán)整的理論系統(tǒng)，而成為整個(gè)封建意識(shí)形態(tài)系統(tǒng)的理論根基。

張岱年先生認(rèn)為，中國傳統(tǒng)文化中說的“天”有三種涵義：一指最高主宰，二指廣大自然，三指最高原理。與此相關(guān)，中國的“天人合一”就包含有多種意義：宇宙觀上的人與自然的統(tǒng)一；宗教觀上的神與人的統(tǒng)一；倫理觀上的天道與人道的統(tǒng)一和藝術(shù)觀上的景與情的統(tǒng)一。

就倫理來說，中國的“天人合一”主要是將人倫關(guān)系天道化，或者說使天道人倫化，從而建立起具有準(zhǔn)宗教意味的政治道德系統(tǒng)。儒家在這方面做的貢獻(xiàn)最大。孟于講“天人相通”，董仲舒講“天人相類”，都是指有意志的主宰之天與人類的關(guān)系。宋儒承孟子之說，但有很大發(fā)展。張載認(rèn)為天之本性即人之本性，二程更認(rèn)為“天人本元二”，最后完成了“天人合一”的理論，但宋儒說的“天”，乃指大自然，將其義理化了。朱烹說：“宇宙之間，一理而已，天得之而為天，地得之而為地，而凡生于天地之間者，又各得之以為性，其張之為三綱，其紀(jì)之為五常，蓋此理之流行，無所適而不在／②這樣，天道與人道就合為一體了。人世倫常變成神圣不可侵犯的“天規(guī)”，具有不可違抗的絕對(duì)權(quán)威性。不過，這就有一個(gè)問題，強(qiáng)制畢竟只是一種外力，其作用是有限的。只有使人內(nèi)心信服，變外在強(qiáng)制為在欲求，變他律為自律，方能產(chǎn)生強(qiáng)大的持久的作用。儒家在這方面是下了功夫的。孟子提出的“心性”理論從另一個(gè)角度建起了“天”與“人”的橋梁。孟子說：“盡其心者，知其性也，知其性則知天矣。存其心，養(yǎng)其性，所以事天也／①這樣，“知天”就不是神秘的了，“知天”也不是可望不可即的了，你只要”盡”自己的本“心”就可以了。所謂“盡心”，就是通過內(nèi)心修養(yǎng)，保持四種善心～一“惻隱”之心，“羞惡”之心，“辭讓”之心，“是非”之心。這四“心”又是“仁”、“義”、“禮”、“智”等“四性”之端，故盡心即可知性，而知性就可知天了。孟子還提出“誠”這個(gè)概念。“誠”也是實(shí)現(xiàn)“天人合一”的中介。孟于說“是故誠者，天之道也：恩誠者，人之道也，”②孟子的“誠”是真實(shí)不欺之意，“天”也是真實(shí)不欺的，這樣，思求真實(shí)不欺的人道就與天道相通了。

一、審美思維方式的沖突

傳統(tǒng)的審美理想在思維方式方面上,注重萬物的聯(lián)系和感性自覺的心理體驗(yàn)。這種思維方式中沒有把大千世界看成是獨(dú)立于人以外的純粹客體中國傳統(tǒng)審美理想體現(xiàn)一種宏觀整體的審美思維方式，藝術(shù)講求心靈的物化，又是物的情話，心物合一超以象外。老子云：“塞其兌，閉其門”就是清除心靈的塵灰，保持內(nèi)心的最大虛空、靜寂，直觀體悟世界萬物“和其光，同起塵”達(dá)到“玄同”的藝術(shù)理想。同時(shí)這種思維方式有著虛空靈動(dòng)，就是傳統(tǒng)審美中的神韻、飄逸、超拔、高逸、虛清等。所以在傳統(tǒng)中國畫中講求“氣韻生動(dòng)”、“妙在能會(huì)、神在能離”等一種格調(diào)清高的審美追求。

現(xiàn)代美術(shù)與傳統(tǒng)審美思維的沖突體現(xiàn)在兩方面。首先，現(xiàn)代美術(shù)缺乏主體內(nèi)心的自省，取而代之的是西方人文藝復(fù)興以來的人文主義思潮，即以人性對(duì)抗神性、以人權(quán)反對(duì)神權(quán),以人為中心的思維傾向。兩者都是以“人”為中心，但兩者的審美思維方向有質(zhì)的差異。中國傳統(tǒng)審美思維方式強(qiáng)調(diào)虛靜、心靈自由以及人與自然和諧共生的關(guān)系。現(xiàn)代美術(shù)在藝術(shù)思維上強(qiáng)調(diào)人的自然屬性和社會(huì)屬性，顯示為人對(duì)自然的征服力、控制力，人于自然產(chǎn)生一種外離對(duì)抗性。在一定的社會(huì)時(shí)代中以人性對(duì)抗神性、以人權(quán)反對(duì)神權(quán)、體現(xiàn)出了人類意識(shí)的覺醒有進(jìn)步性。其次，現(xiàn)代美術(shù)思維方式中缺乏傳統(tǒng)審美宏觀整體性，現(xiàn)代美術(shù)多用類似解構(gòu)主義的思維方式，肢解、分割使主體思維獨(dú)立單一。

二、審美價(jià)值取向的沖突

傳統(tǒng)審美理想的價(jià)值取向，重交感，重人生。首先“交感”就是“天人合一”的動(dòng)態(tài)過程，也就是萬物生命的發(fā)生過程。按《周易》的觀念，整個(gè)宇宙是陰，陽兩種元素交感而成的動(dòng)態(tài)過程。西漢董仲舒的天人感應(yīng)說、宋明理學(xué)家主張的天人相通都是在審美取向上重交感。再次“重人生”源于“交感”的基礎(chǔ)。周敦頤說“二氣交感，化生萬物”。就是把人看作萬物之靈，天地之德，天地之心。即以人的生命活動(dòng)為內(nèi)在機(jī)制的宇宙一體化，天地萬物看作統(tǒng)一生命系統(tǒng)。中國古人是以這種對(duì)自然的特殊情感和內(nèi)求自省的方法完成美的理想追求。傳統(tǒng)中國畫家在對(duì)大自然領(lǐng)悟人生，借物寓意，予以揮毫把無情之物變成有情之物。現(xiàn)在我們還能從他們畫的頑石中感受到“雪盡身還瘦，云生勢(shì)不孤”的氣概；從山林中感受“春山澹治而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”的情態(tài)。

現(xiàn)代美術(shù)中這種“肇自然之性，成造化之功”的審美價(jià)值取向很少了。現(xiàn)代美術(shù)審美取向傾向于個(gè)人自我價(jià)值、自然價(jià)值、社會(huì)價(jià)值分離，強(qiáng)調(diào)主體對(duì)社會(huì)對(duì)人生的悲觀消極或厭惡不滿發(fā)泄的態(tài)度。現(xiàn)代美術(shù)價(jià)值取向其實(shí)是自身內(nèi)部激化出前所未有的話語形式，突顯當(dāng)代審美文化所面臨的困惑。

一、引言

傳統(tǒng)的中國哲學(xué)觀和文化思想在中國傳統(tǒng)審美心理中無處不在，儒家的倫理道德審美觀和道家的崇尚自然審美觀是傳統(tǒng)審美心理的重要組成部分，傳統(tǒng)審美心理是一種儒道互補(bǔ)的審美心理。在當(dāng)代茶包裝設(shè)計(jì)中，有許多的符號(hào)都是在契合傳統(tǒng)審美心理的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和再設(shè)計(jì)的，這是一個(gè)嘗試和創(chuàng)新的過程。

二、傳統(tǒng)審美心理概述

審美心理不是一種感覺，它是人類通過實(shí)踐所塑造出來的內(nèi)在的精神成果，是人類審美文化在個(gè)體生命中的感性認(rèn)識(shí)，是包含了人類歷史、文化和感情，有著深刻內(nèi)涵的心理形式。中國傳統(tǒng)審美心理是在人們長期的實(shí)踐過程中沉積和發(fā)展起來的，其中四個(gè)基本范疇，包括充實(shí)之美、中和之美、自然之美、空靈之美。

1.充實(shí)之美

充實(shí)之美源于儒家的美學(xué)思想。孟子是“充實(shí)之美”審美觀的主要代表人物。《孟子•盡心下》曰：可欲之謂善，有諸已之謂信，充實(shí)之謂美，充實(shí)而有光輝之謂大，大而化之謂圣，圣而不可知為神。”可見，孟子認(rèn)為美是“充實(shí)”的。“充實(shí)之美”在于它使仁義道德充滿了人的人格之中，實(shí)現(xiàn)了善，又超越了善，然后用形式體現(xiàn)出來，進(jìn)而感官再對(duì)其進(jìn)行感受，將外在的形式轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)心的滿足和愉悅。設(shè)計(jì)中的“仁”是指設(shè)計(jì)中的思想品德、精神品質(zhì)和社會(huì)價(jià)值。

摘要：近幾年來，形式新穎的“中國風(fēng)”音樂大行其道。從傳統(tǒng)審美角度來看，這種音樂形式無論在歌詞、編曲、演唱方法還是整體風(fēng)格上都符合中國古典審美精神，與民族文化的心理積淀有密切關(guān)系。但在這種音樂形式廣泛流行的同時(shí)，我們也應(yīng)該認(rèn)真反思，探索傳播傳統(tǒng)文化的最佳途徑。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)審美；“中國風(fēng)”音樂；文化傳播

近幾年來，一批新生代音樂創(chuàng)作人和歌手將中國的一些民族文化的元素融合在自己的歌曲中，形成了獨(dú)特的“中國風(fēng)”流行音樂。這種新奇、獨(dú)特的音樂形式很快席卷了流行樂壇，受到了聽眾的廣泛關(guān)注，獲得了大眾的追捧。也正是因?yàn)檫@樣，越來越多的歌手為了迎合大眾，將“中國風(fēng)”音樂的風(fēng)潮推到了極致。同時(shí)，這種“中國風(fēng)”也在廣告、電影、服飾、建筑等各種藝術(shù)中大放異彩，形成了獨(dú)特的“中國風(fēng)”文化。可以說，“中國風(fēng)”的流行，與在儒、道、佛影響下的中國傳統(tǒng)審美精神有密切的關(guān)系，同時(shí)，這種現(xiàn)象也源自中國民族文化的心理積淀。

一、何謂“中國風(fēng)”音樂

“中國風(fēng)”，如果按字面上解釋，即有中國特點(diǎn)的音樂風(fēng)格。當(dāng)然，這并非是指中國的傳統(tǒng)音樂，而是指在流行音樂領(lǐng)域的一種融合傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特音樂形式。關(guān)于“中國風(fēng)”音樂的定義，得到大家普遍認(rèn)可的音樂人黃曉亮在博客中說道:“中國風(fēng)就是三古三新(古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念)結(jié)合的中國獨(dú)特樂種。歌詞具有中國文化內(nèi)涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，歌曲以懷舊的中國背景與現(xiàn)代節(jié)奏的結(jié)合，產(chǎn)生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風(fēng)格。”也有人曾經(jīng)試著給“中國風(fēng)”音樂下過如下的定義:“中國風(fēng)”的歌曲多采用“宮調(diào)式”的主旋律;在音樂的編曲上大量運(yùn)用中國樂器，如二胡、古箏、簫、琵琶等;在唱腔上運(yùn)用了中國民歌或戲曲方式;在題材上運(yùn)用了中國的古詩或傳說故事。雖然這兩種說法還有待商榷，但也在一定程度上揭示了“中國風(fēng)”音樂的特質(zhì)。

(一)歌詞包含中國古典文化

【內(nèi)容摘要】通過對(duì)傳統(tǒng)節(jié)日文化的剖析，去發(fā)掘中國傳統(tǒng)節(jié)日文化存在的現(xiàn)實(shí)意義并對(duì)其審美價(jià)值做出初探。從價(jià)值觀和美學(xué)的角度去分析逐漸淡出人們視野的中國傳統(tǒng)文化的未來命運(yùn)。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)節(jié)日文化審美價(jià)值美學(xué)

⒈什么是審美價(jià)值

審美價(jià)值是客觀的，這既因?yàn)樗鞋F(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的、不取決于人而存在的自然性質(zhì)，也因?yàn)樗陀^地、不取決于人的意識(shí)和意志而存在著這些現(xiàn)象同人和社會(huì)的相互關(guān)系，存在著在社會(huì)歷史實(shí)踐過程中形成的相互關(guān)系。而審美評(píng)價(jià)則是主觀的，它是對(duì)價(jià)值的主觀關(guān)系的表現(xiàn)，它既可能是真的（如果它符合價(jià)值），也可能是假的（如果它不符合價(jià)值），因此，必須嚴(yán)格區(qū)分價(jià)值和評(píng)價(jià)的不同含義，兩者的區(qū)別猶如客體和主體的實(shí)踐關(guān)系和理論關(guān)系的區(qū)別。那種把審美理解為主客觀的統(tǒng)一的觀點(diǎn)是完全錯(cuò)誤的，因?yàn)樗鼪]有充分地劃分“價(jià)值”和“評(píng)價(jià)”兩種概念之間的區(qū)別，混淆了人們對(duì)現(xiàn)實(shí)的實(shí)踐關(guān)系和理論關(guān)系。審美的特征不在于主客觀的統(tǒng)一，人的認(rèn)識(shí)的任何形式都是“客觀世界的主觀形象”（列寧）。審美關(guān)系作為客體和主體的相互聯(lián)系而存在。

⒉中國傳統(tǒng)節(jié)日的形成和現(xiàn)狀。

中國的傳統(tǒng)節(jié)日形式多樣，內(nèi)容豐富，是我們中華民族悠久的歷史文化的一個(gè)組成部分。

論文摘要：化妝造型是中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中不可或缺的部分。時(shí)下，越來越多的觀眾逐漸遠(yuǎn)離傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)或多或少與我們?cè)诨瘖y造型上的缺失有著密不可分的關(guān)系。以現(xiàn)代性的審美理念重新審視和改造戲曲化妝是推動(dòng)戲曲藝術(shù)走出困境的一個(gè)重要方面。在這個(gè)過程中，綜合運(yùn)用多種表現(xiàn)手法，注重傳統(tǒng)造型元素與現(xiàn)代什么理念的契合是實(shí)現(xiàn)戲曲化妝在繼承中創(chuàng)新的的有效途徑。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù)化妝造型審美理念契合

目錄

一．傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的困境及其誘因

（一）寫意性審美之難

（二）理性擠兌情感