服裝設計理念范文

導語：如何才能寫好一篇服裝設計理念，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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現代服裝設計理念源自于人們的日常生活，與人們的認知水平、審美以及物質條件的改變息息相關，因而現代服裝設計理念也包含了當前人們對于生活各方面的情感體驗和發展意識。總的來說，現代服裝設計理念的內涵十分豐富，它包括了人性化設計理念、綠色設計理念以及網絡理念等多方面內容。

1.人性化的設計理念

人性化理念中強調的是將人作為最核心的內容，把人的直觀感受、情感體驗和生理心理上的需求作為衡量標準。現代服裝設計理念中的人性化觀點要求設計師在進行服裝設計時，不僅能夠結合人的生理特點考量人穿著的舒適度以及是否能適應不同身體狀況的人，還要符合當前人們對于美的追求和人們的主觀感受，讓人能夠在穿上這樣的衣服時不會感覺到尷尬和產生抵觸。此外，人性化的設計理念還希望設計師能夠通過合理的設計來表達對人類的尊重和激發人們對于生活的熱情。

2.綠色設計理念

我國的工業發展速度迅猛，但同時帶來的環境問題也是十分嚴重的，近些年來不少地區均出現了不同程度的環境污染、能源枯竭、生態系統遭到破壞的問題，生態環境的惡化使得人們對于環保的意識明顯加強。這樣的綠色環保理念反映在服裝設計中，即產生出將更多的環保元素和環保材料運用到服裝上的需求，以及對于降低制衣對于環境污染程度的意識。

3.網絡化的設計理念

服裝設計理念歸根結底是人們在服裝這一領域的思維方式和具體行動動機的集合體。而在互聯網帶來的沖擊下，人們的生活方式和思維方式都處于高速動態變化中，信息的交換和爆炸使得人們對于社會文化多元性的包容度不斷提高，同時服裝流行趨勢更新的速度也遠超非網絡時代。在這一背景下，服裝設計師能夠利用網絡信息傳遞的特性來更加精準地把握住行業動向，同時還可以利用互聯網應用技術來提升設計水平，比如運用虛擬現實手段來測評所設計的服裝在人體上可能的舒適度和穿著時的視覺效果。

二、基于現代服裝設計理念的服裝設計教學策略

1.認識到可持續發展觀對于服裝設計的影響

可持續發展觀與綠色環保的設計理念是一脈相承的，可持續性發展觀在服裝設計領域的意義在于它強調了服裝行業的發展應該與環境發展相適應，而不是為了謀求在服裝領域的突破和創新以生態環境作為代價。眾所周知，服裝是大宗消耗品，其更新速度快、產量多且組成材料豐富，每年有大量的植物和動物皮毛被間接地用于服裝設計。如果服裝設計專業教師沒有教導學生認識到可持續發展的重要性和綠色環保的設計方式，學生的服裝設計作品就很有可能稱為破壞環境的罪魁禍首之一，學生也很難被認為是優秀的服裝設計師。

2.引導學生積極采用網絡技術手段

網絡的發展使得學生們了解世界的途徑一下子被拓寬了，他們能夠利用網絡技術來了解最前沿的服裝設計精神，培養服裝流行趨勢的嗅覺。但是，電腦的普及和教學課件等資源的豐富并不意味著學生有了利用網絡技術提升自我設計水平的能力，學生也并不是完全熟練地掌握了基于網絡技術的服裝設計技巧。教師在進行現代服裝設計時，還需要加強對學生們網絡技術上的指導。

3.培養學生的藝術修養和審美能力

無論是傳統文化還是現念，都反映出某一個特定時期人們的精神面貌和思想狀態。盡管現代服裝設計理念的灌輸能夠讓學生更加準確地把握當前服裝行業的設計風向，但這并不代表我們忽略以往設計中的精髓和特色。培養學生的藝術修養和審美能力，就是希望學生能夠多方面地了解國內外、現代和古代的藝術特色，掌握發展規律和激發藝術靈感，從舊的內容中提煉出新的創意，在傳統中創造新意。當然，這需要教師通過講授藝術發展、時尚潮流、不同時代審美變化等多方面內容，并致力陶冶其情操、豐富其體驗。

作者:宋晴 單位:河北美術學院

參考文獻：

[1]劉曉萍.淺談文藝復興時期歐洲服飾文化對現代服裝設計的影響[J].藝術與設計(理論),2011(03).

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［關鍵詞］網絡時代;服裝設計;虛擬服裝

傳統的服裝設計理念、服裝設計手段、服裝信息形式都因為互聯網在服裝行業的應用而發生了改變，同時互聯網還對消費者的服裝潮流風尚起到了引導作用。服裝行業因為互聯網時代的到來而有了更廣闊的發展空間，同時服裝行業也將面臨新的機遇和挑戰。

一、互聯網時代下服裝設計的特征

(一)企業設計生產方面的特征

在繁榮的互聯網時代下，服裝設計定位明確清晰而且理念新穎獨特。對品牌服裝的設計風格設計師可以準確把握，進行設計時會需要注意三個因素:第一個因素是社會發展的時尚方向;第二個因素是設計的新穎性能夠吸引消費者的目光;第三個因素是引領消費者的穿衣潮流。服裝生產的方式，企業應根據實際需求進行不斷的調整，工藝流程應該實現多品質、小批量，各種高科技手段要充分利用到實際生產中指導工人制作，高科技的利用使得服裝具有新穎性、時尚性而且提高性價比等優勢。

(二)服裝企業銷售方面的特征

服裝設計在互聯網時代下具有很強的個性化和設計感。在互聯網中推廣宣傳的手段多樣化，如利用網站聯盟、淘寶網直銷店和社區互動的口碑。另外宣傳要根據實際風格邀請與其相符的明星進行代言，這樣有利于服裝的知名度的提高，由于知名度會增加附加值。

二、互聯網時代下對服裝設計的要求

(一)加強分析服裝市場的消費需求

在繁榮互聯網時代下，有效的服裝設計對購買者的消費行為、消費能力和對服裝的喜好要進行全面的了解，定位服裝的質地、款式、面料和價格時要充分考慮消費者的心理習慣和審美需求，這樣才能形成穩定的消費群體。

(二)注重打造品牌文化

服裝設計在互聯網時代下應該把網絡銷售作為主要的銷售渠道，樹立品牌經營的理念。現代服裝品牌的文化中蘊藏著品牌價值和文化傳承，因此完美的現代服裝設計應將消費者的認知和品牌忠誠放在首位，然后不斷完善品牌文化發展理念。

(三)加強設計風格的新穎性的要求

當今社會要求以人為本，互聯網時代的服裝設計也要遵守此原則，同時取長補短借鑒國外成功的品牌經營經驗，把握潮流發展，時刻關注社會的變化，并對各階層消費者調查分析，把握市場需求變化。這些變化對服飾設計藝術進行靈活運用，使設計出的服裝具有藝術性的同時又具有實用性。

(四)注重服裝的質優價廉

服裝設計在互聯網時代下應該更注重服裝的品質，服裝的精良設計要靠優秀的服裝品質來承載和展現，并且要在情感上和心理上獲得消費者的認可。

三、互聯網時代下服裝設計的理念

(一)虛擬服裝設計

服裝在設計過程中，設計師通過在線與顧客交流，共同對服裝設計，并且采用仿真或對話的方式來設計二維服裝片，對選擇的布料圖案和設計的服裝款式進行直觀考察，對顧客的穿著效果進行綜合考慮。服裝網上銷售可以利用服裝虛擬設計，消費者在網站可以輸入自己的性別、年齡、身高、體重和三圍等數據信息，顧客的形態特征就可以被網站計算出來，通過在線軟件，消費者試穿所選的服裝款式，穿衣效果通過網絡終端顯示并且可見，這種方式使消費者在設計的時候就可以選擇心儀的服裝，從而精準銷售，避免浪費。

(二)超維視覺服裝設計

在服裝設計中心理學尤其是觀賞心理學和環境心理學有著廣泛的應用，這樣可以實現超維視覺。整體美和環境美也是服裝設計注意的重要事項，設計者的視野可以通過超維視覺服裝來拓展，同時可以豐富設計者的思維。這些設計思想的使用及時更新設計者的理念，同時設計者的傳統的狹小的范圍得到拓寬，把服裝設計與意識設計結合起來進行統籌設計，協調發展設計風格和主體思想，更加注重服裝的視覺效果。隨著互聯網的普及，服裝設計行業也深受互聯網的影響，在網絡時代服裝行業的各個環節都發生了很大的變化，生產服裝的企業只有徹底改變傳統的服裝設計觀念和營銷模式才能在網絡時代更好地發展。

參考文獻:

［1］程麗娜．基于互聯網渠道的服裝設計師品牌設計管理初探［D］．北京:中央美術學院，2010．

［2］鐘恒，張渭源．淺析數碼網絡時代對服裝傳統設計程序的沖擊［J］．山東工藝美術學院學報，2001(4):58-60．

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一、全球化背景下的現代服飾設計理念

聚焦到全球化背景下的現代服飾設計理念，作者主要強調了形神兼備、中西結合兩大藝術設計理念。從形神兼備這一藝術設計理念來講，不同民族、不同區域的服飾都是在各自區域與民族發展過程中被創造出來的，其發展歷程既見證各自民族、各自區域的歷史發展，也見證了各自民族、各自區域物質需求、精神需求的演變，自然融入著各自民族的“形”與“神”，故其整體呈現過程中，總會不自覺地流露民族氣息與民族韻味。以中國民族服飾為例，其發展見證了中國儒、道、佛等傳統文化、哲學思想的演進，見證了中國圖形文化、色彩文化、美學思想的演變，帶有中華民族獨特的氣質，且早與中華民族文化、中華民族精神融為一體，是中華民族文化“形”與“神”的立體呈現，是中華民族審美取向與審美情趣“形”與“神”的具體呈現。故在服裝設計日漸趨同的今天，在服裝市場競爭日益激烈的今天，將兼顧中華民族文化“形”與“神”、中華民族精神“形”與“神”、中華民族審美取向“形”與“神”的中華民族服裝元素、中華民族服裝設計理念、中華民族服裝制造技藝等納入到現代服裝設計理念，不僅是對中華民族文化的傳承、中華民族精神的延續，還是對全球化背景下現代設計理念的突破，對全球化背景下現代設計思維桎梏的擺脫，對服裝多樣化發展、服飾市場競爭良性化的一種助推。簡言之，將形神兼備這一藝術設計理念貫徹到服飾設計是民族服飾走向國際的必然選擇，是現代服裝設計突破思維桎梏的重要選擇，是避免服裝趨同化的必要選擇。從中西結合這一設計理念來講，不同區域、不同民族服飾所形成與發展的自然環境與社會環境不同，其形式、風格、品味等層面各不相同，具有各自的魅力與特色，值得不同區域、不同民族相互借鑒、相互學習，這也是全球化時代服飾設計的一種趨勢。究其原因，一方面僅僅將服裝設計理念、服裝設計思維局限于自身民族、自身所處環境，忽視對外交流，忽視其他民族、其他地區優秀的設計理念、有趣的設計元素，無異于閉門造成，既容易陷入“信息繭房”陷阱，造成市場服裝趨同化，滿足不了人類的多樣性需求；另一方面，全球化程度的加深，進一步打破了世界市場壁壘，打破了世界文化交流的屏障，促使各國服裝設計理念、設計元素等相互流通，在一定程度上擴寬了人們的審美范圍、豐富了人們的審美內容、提升了人們的審美情趣，繼而加大了人們對審美多樣、形式多樣的服裝的需求，也就意味著相互借鑒、相互學習各國服裝設計理念、設計元素等是服裝發展、社會發展的必然要求，是避免閉門造車的基礎性要求。例如，中國服飾在吸取其他國家服飾設計經驗的基礎上，設計出既美觀、實用，又多樣的服裝，用以滿足人們的多樣性需求、促進中國服飾的創新發展，如民國時期的旗袍便是在吸收西方立體化設計理論與經驗的基礎上發展而來，即將中國旗袍原有的平面化結構轉變為更加立體的構造，盡顯女士的優雅；現有的哥特式風格服飾在很大程度上融入了西方國家暗黑設計風格，將人們所追求的那種酷感、金屬質感充分展現出來；當前較為流行的日系小清新風、韓系輕熟風，便是在吸取日本、韓國搭配理念、服裝設計理念上發展起來，滿足了中國大多數女孩子的日常穿搭需求。故從某種層面來講，中國服飾設計理念、服飾搭配理念，與美國、法國、意大利等西方國家，日本、韓國等國家的服飾設計理念、服飾搭配理念結合起來，是現代服飾形成別具一格的審美情趣、多種多樣的設計風格、合理有趣的搭配方式的重要靈感與渠道，也是全球化背景下服飾創新發展的一個方向。

二、新時代新理念視域下的服飾藝術設計理念

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關鍵詞：品牌文化；觀念；服裝設計；策略

作為人類十分重要的生活狀態之一，服裝的研究和設計始終受到人們的廣泛關注。如今人們的生活水平不斷提高，對服裝質地、款式等也有了更高的要求，所以服裝設計學科也要相應地做出改革，提高教學質量，培養優秀的服裝設計人才。為達到這一目標，非常關鍵的一點就是培養學生的品牌文化觀念，使其具備一定的品牌服裝設計思維，從而設計中有特點、有內涵、受歡迎的服裝品牌。

一、服裝品牌文化觀念簡介

品牌的目的就是區分某個或某系列產品以及與其競爭的產品，使消費者和產品之間構建了某種關系。在社會經濟迅速發展的背景下，人們購買服裝不僅是為了保暖，更是為了詮釋美，追求藝術，服裝完美體現了一種美的文化和理念。作為一個宏觀概念，服裝品牌文化具有豐富的精神內涵，其同時代表了一種審美情趣、生活觀念和價值尺度。品牌文化涉及的方面較多，比如對消費者的服務質量、品牌形象、服裝產品的風格等。各服裝企業的競爭除了是其品牌的競爭，同時也是品牌文化的競爭，蘊含于服裝品牌中的文化能夠賦予服裝產品強大的競爭力。所以服裝企業需要在設計、生產和銷售服裝等環節中融入獨特的品牌文化，使品牌文化在國內，乃至國際上的影響力提升。

二、培養學生服裝品牌文化觀念的重要性

作為人類生活的必需品，服裝是按照品牌形象設計和展現出來的，如今市場上存在許多品牌，但并不是每一種都能受到人們的青睞，精心設計的品牌服裝可以將增添和展現穿衣者的魅力，所以樹立學生的服裝品牌文化觀念是非常重要的。服裝業的發展在經濟全球化背景下愈發呈現多元化趨勢，品牌不僅聯系著消費者和銷售者，同時也是對不同商品進行識別的標志，蘊含著獨特的內涵與魅力。為了在眾多服裝產品中脫穎而出，學生必須注重品牌服裝設計，所以教師在服裝設計教學中要向學生滲透品牌文化觀念，使學生在無形之中形成品牌服裝設計思維，具有一定的創新能力。具體而言，學生必須考慮和品牌服裝設計相關的因素，如禮儀、流行元素、市場需求等。教師還要促進學生思維發散，激發其充分發揮想象和聯想能力，使思維視角更加寬廣，創新能力提高。為達到該目標，教師需要改進傳統教學模式和教學方法，實現課堂結構的優化，使學生的專業技能與綜合素質提高。

三、培養學生品牌服裝設計思維能力的策略

1、激發學習興趣，提高審美情趣

興趣是人們進行某項活動的內在動力，只有對自身的工作有濃厚興趣和飽滿的熱情的服裝設計人員，才能使服裝有新意、有特色。所以為了培養學生設計品牌服裝的思維能力，教師要選擇適合的教學方法，增強教學的趣味性，引導學生積極參與實踐，調動其學習興趣。比如，在班內或校內舉辦服裝展覽會，將便利條件提供給學生，鼓勵其精心設計具有自身特色的服裝作品，在此過程中收獲成功的喜悅，有效實踐學習過的理論知識。文化與禮儀是品牌設計的基礎，設計的高度在一定程度上取決于設計者的審美情趣。所以在服裝設計教學中，教師要注重學生文化內涵與審美情趣的培養。比如，要求學生閱讀優美文學作品、觀看裝會的視頻、欣賞中外名畫的圖片等，使其審美修養提高，從而具備更高的審美能力與創新能力。

2、促進思維發散，培養創新能力

培養學生在設計服裝時的創新能力是服裝設計的教學目標。所以教師要激發、引導學生發散思維，突破既有思維的束縛，從多個角度、不同方位、立體地思考問題，挖掘時尚要素，研究多元設計風格，從而發現更為獨特和新穎的設計理念。教師除了要在課堂上開展服裝設計教學，更要向不同領域，如市場、文化、音樂、美術等領域拓展，使學生視野更加開闊，涌現出更多的新思維。除此之外，教師要定期為學生安排任務，比如提供不同形狀、顏色的邊角布料，不給出明確的作品樣式或設計思路，要求學生不依照任何樣品，隨意發揮，獨立思考后之多一件或一套服裝，將自己的意圖表達在設計之中。這種作業雖然簡單，卻能夠培養學生的創新能力，對其運用知識的能力加以檢驗，有助于培養其品牌文化觀念和品牌設計思維。

3、練習人體繪畫，合理運用色彩

服裝設計技能的實用性較強，設計者只有先根據自身意圖設計處服裝效果圖，才能開展后續的服裝制作。而服裝效果圖除了要符合大小、比例、色彩、形狀等的標準要求，線條簡潔、流暢，還要與主題相符，新穎、獨特，這樣才是完美的效果圖。所以設計者的設計構思必須是新穎的，且繪畫功底扎實，繪畫表現能力良好。教師在服裝設計教學中要訓練學生人體繪畫的基本功，確保其真實表現出設計理念。作為服裝設計的一個重要因素，色彩的恰當運用能創造先聲奪人的效果，所以教師在服裝設計教學中要引導學生合理運用色彩，提高其色彩運用能量。可要求學生繪制裝飾簡單的色彩畫，追求大氣、活潑、自由和奔放。可帶學生游覽公園、湖畔等自然景觀，使其通過觀察怒放的鮮花、茂密的樹林來領略色彩斑斕的大自然，充分發揮其想象能力。待學生對色彩有一定的認識后，向其介紹人體運動規律與人體結構，講解服裝設計中色彩的搭配，用色彩襯托服裝的美觀。

四、結束語

總而言之，教師在服裝設計教學中，要向學生講解品牌文化觀念與品牌服裝設計概念，并向其說明設計品牌服裝時要考慮的影響因素，如禮儀、流行元素、市場需求等。與此同時，教師還要對教學內容加以豐富，轉變傳統的教學模式，培養學生的審美能力、創新能力和思維能力，增強其品牌意識，提高其綜合素質。

作者：羅濤 單位：廣東亞視演藝職業學院

參考文獻

[1]劉立軍,喬南,胡玉良.從“破與立”談高校服裝設計專業的“平臺式”教學改革[J].服飾導刊,2013,(02):87-92.

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[關鍵詞] 設計理念 服裝企業和品牌 品牌理念基石 設計師 服裝品牌設計 設計風格 企業性格 創新

作為服裝加工、出口型的大國，我國的服裝出口量居世界第一。目前，我國的服裝行業也正以較快的速度發展，經營者們逐漸意識到，單純的依靠加工型的服裝產業已經使我國服裝行業的發展遠遠滯后于國際服裝行業的整體發展水平。而打破和解決這種問題的必由之路，就是走創立和發展有自己特色的本國服裝品牌道路。不同的企業基于自身的實際情況創立出不同的品牌，然而暴露出的缺少品牌特色、滯后的理念，以及較低的運作能力等問題，卻束縛著我國服裝品牌的發展。

如果說一個人是因為有了思想而有了靈魂，那么對于一個企業或品牌來說，理念就是它的思想，也正是這個企業或品牌的靈魂。 對于當代服裝企業和品牌而言，設計理念則是它眾多理念之中最為重要的部分，可以說是靈魂的靈魂。

一、設計理念是服裝品牌理念的基石

一個成功的服裝企業需要有一套完備的思維理念識別系統，設計理念是眾品牌理念系統中最初產生的一種。設計理念的產生并非是與生俱來的，而是在不斷摸索中逐漸形成，是品牌理念的具體實施，是品牌理念和完善品牌內容運作的前提和基礎。設計理念的匱乏和滯后，將影響到整個品牌理念，更重要的是將影響品牌的競爭力和生命力，抑制品牌的未來發展。所以說，設計理念對于服裝品牌理念的基石地位是不可動搖的。

二、設計理念促使設計師對于服裝品牌設計進行準確的把握

設計理念的承載體是通過設計師的設計思維進行表現的，依托于設計師的藝術造詣、專業素質和內涵、以及個人的設計經驗等因素。設計師的個人設計思維或者說設計師的設計風格，要盡可能的與企業整體的設計理念相協調、一致，這就要求設計師在本身與企業的設計理念符合、對位的前提下，還應該能夠對該品牌的產品設計做進一步的準確把握，充分了解品牌的自身情況，在設計理念的指導下，進行“量體裁衣”的品牌產品設計。

三、設計理念最終形成設計風格、定位服裝品牌風格和企業的性格

由于品牌不同，便出現了不同的、各具風格的服裝產品類型，或表現是高雅成熟的、或體現是前衛休閑的，亦可以是傳統保守的。使消費者們可以根據自己不同類型、特點的需要，而選擇不同風格的產品和品牌。而這種不同服裝產品類型的出現，主要就是根源于企業之間設計理念的不同，設計理念形成了品牌的設計風格以及設計產品的形象，同時也定位了企業自身的品牌風格和形象，企業的性格也由此產生和樹立。也正是因為同一的設計理念引導下，使得企業所生產出的眾多產品，包括從服裝產品系列到飾品產品系列，都能夠通過設計風格的貫穿而整體統一起來。

四、設計理念并非從始至終一成不變的

設計理念如同任何思維和任何事物一樣，是不能一成不變的。優勝劣汰的競爭法則，決定了服裝企業要想在市場中得以生存、做大做強就需要不斷的創新，不斷提升自身，產生更為新穎的設計理念，生產更貼近市場、符合人們不斷追求時尚變化的心理與要求的服裝產品。當然對于企業來說，設計理念的變化影響是非常大的，直接會導致上面所說的品牌設計風格的變化，體現在產品上就是產品路線的變化，最終影響了產品的終端市場和消費群體的改變。有很多服裝品牌的例子，由于設計理念的更迭，或是承載體設計師的頻繁更易，導致產品設計風格的頻繁改變，形成了與以往風格不相一致或完全不同類型的產品，甚至無法使品牌的風格固定、統一起來，最終使消費者們因為無法準確的把握該品牌的定位和產品風格，而喪失了原本對品牌的信心和信賴度。因而，使得品牌的發展逐漸走向下坡乃至衰退、消失。所以，企業設計理念的這種變化應該是在一定范圍內進行的適度的調整，經營者和設計師都應對市場的需求和企業自身的實際情況有充分的調查思考取證后，在設計理念大方向變化不大的基礎上，結合流行趨勢發展而進行的細節性地改變，通過細節性的創新、局部性的調整、以適應不斷變化的市場，來鞏固品脾的市場地位和份額。

綜上所述，相信只有從思想上、理念上發生變化，才能帶來品牌發展根本上的、真正意義上的質變和飛躍。創立和發展更多有實力、有特色的本國服裝企業和品牌，甩掉服裝出口加工型大國的帽子，使我國服裝行業的整體發展水平能夠早日與國際接軌，全面和諧健康地走向高附加值的服裝品牌發展道路也將指日可待。

參考文獻：

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通過事物的具體形象和表象來了解事物的思維形式，就是形象思維。“形象”，顧名思義，就是客觀事物本身所具備的表象特征與現象，形象的主要特點是內容與形式之間的統一。形象通常來說，分為自然形象與藝術形象兩個類別。自然形象是指已經存在在自然界中的物質形象，藝術形象是指通過人類的思維進行創造和加工之后出現的新形象。如范思哲的品牌標志——希臘神話中的妖女美杜莎，美杜莎擁有一張絕美的人類的臉龐，但頭發卻是由一條又一條的蛇組成的，美杜莎的發尖就是蛇的頭部。在希臘神話中，美杜莎是致命吸引力的代表，她用自己的美貌來對人的心進行迷惑，凡是見到她并對她動心的人，都會被變成石頭。詹尼•范思哲，把美杜莎的形象獨具慧眼地裝飾在自己所設計的服裝的紐扣、腰鏈、T恤以及服裝面料的圖案上。人們從其設計的服裝配飾的小細節處，以及服裝印花的底紋上都能夠感受到美杜莎這種藝術形象多散發出來的妖艷和震撼力。人們幾乎可以輕易地在范思哲所有產品的主體和細節上，甚至吊牌上看到“美杜莎”的頭像，讓人們能夠直觀地看到范思哲設計精神中所蘊含的神話色彩。范思哲這一品牌，一直都在致力于對美的震懾力的尋求，完美和強烈的視覺沖擊力也是范思哲現代時裝一直以來的追求。這就是范思哲服裝中的形象創意思維，美杜莎只是其設計思維的一種反映。在時裝設計中，對這種形象思維的巧妙運用，能夠帶來意想不到的生動效果。

2范思哲設計中的抽象思維

抽象思維是指通過概念、判斷和推理等方式進行的一種思維，又被人們稱為邏輯思維。抽象思維最大的特點是把通過直觀觀察或者直觀得到的東西，通過抽象的形式概括成概念、定理以及原理等，使人的認識從感性個別過渡到理性，再過渡到理性個別。人腦對現實生活的反映通常都是在實踐的基礎上建立起來的，人的感官會對外部世界的感性材料進行吸收，然后經過大腦對其反復地進行思考和加工，這一加工過程就是對其進行“去粗取精，去偽存真，由此及彼，由表及里”的再創造過程。從事物的表面進入到事物的本質，通過個別現象，總結出一般的規律就是抽象思維。人們通過抽象思維活動，經過思考，可以對事物的形象進行概括和總結，由此獲得一種新的形象。范思哲的服裝設計就運用了豐富的感性材料。詹尼•范思哲在自己的服裝作品中大量借鑒了多種藝術收藏和圖書資料，這些不僅包括羅馬的裝飾、克里特瓷器，還包括希臘的裝飾、當代藝術運動中的各種觀念等，詹尼•范思哲把這些形象抽象出來，混合在一起，運用在了禮服印花和圖案之中。時間進入20世紀90年代中期，范思哲的服裝作品開始出現了轉變，比如緊貼肌膚的筒形裙裝，線條極其簡單，色彩極其大膽，這種簡潔在當時的服裝界簡直是驚人的，是對服裝設計普遍偏繁瑣的一種大膽嘗試和創新。范思哲甚至在萊卡女式緊身連衣褲上印上了具有強烈對比的炫目色彩，瞬間在眾多設計師的作品中脫穎而出，光芒萬丈。在對服裝面料進行設計的過程中，抽象思維也帶給了他無限的設計空間。90年代末期，范思哲設計出了一套“狂野巴洛克”的服裝，圓點皮毛圖案與巴洛克時期的金色螺旋葉形裝飾抽象地組合在一起，又一次刷新了服裝領域的面料圖案設計，使范思哲的服裝設計達到了巔峰狀態。此后，范思哲的服裝設計對各種抽象圖案的應用更加寬泛，簡直可以稱得上是肆無忌憚。各種花型從它們各自的歷史、社會以及圖形的含義中被抽取出來，應用在了服裝設計之中，給人們的視覺帶來了絕美的盛宴。

3范思哲設計中的靈感思維

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一、綠色背景下的安全性服裝設計

（一）綠色設計分析。綠色設計理念即為生態設計理念，這種觀念會貫穿著整個產品的生命周期，即為更加注重產品環境屬性，并且將綠色設計理念作為設計目標，不僅滿足環境目標的需求，還要保障產品的使用周期、質量和功能。綠色設計是后現代設計的主要內容，它是全球生態惡化的產物，因為受到人與自然關系理念的影響而產生。而服裝設計本身具有精神和物質兩種屬性，和其他的工業產品相比，服裝設計較為特殊。因此在服裝設計之中運用綠色設計理念，能夠更加凸顯服裝的健康性。將綠色設計理念運用于服裝設計之中，需要充分考慮各個因素，減少對環境的污染和破壞，體現人、環境、服裝三者之間的和諧發展。（二）安全性服裝設計。安全性服裝設計是指防護功能服裝，能夠有效減少外界對人體的破壞，將安全作為服裝設計的第一要求。安全性服裝設計理念貫穿著產品的整個生命周期，并且著重強調安全，將其作為服裝設計的主要目標。并且在這個過程之中，將服裝色彩、服裝面料、服裝款式融入其中。在后現代服裝設計之中，因為生態環境遭受破壞而產生了安全性服裝設計理念，并且該理念強調了人與自然、服裝與自然、人與服裝之間的關系。既需要滿足消費者衣著健康舒適的要求，又要滿足安全環保、流行的要求。安全性服裝理念需要在社會與環境、藝術與生產、功能與形式之間尋找到平衡點，并將其不斷優化，以此凸顯服裝的安全設計。（三）綠色設計理念的要點。1.體現出對生態環境的保護。“綠色”體現出了保護生態環境、追求生態平衡的理念，在服裝設計上也是如此。綠色背景下安全性服裝設計，要求我們必須對人類的生存環境與生態環境有充足的認識，以低碳生活為基礎，減少對自然環境的負載。在追求設計效果的美觀性的同時，最大程度地減少對自然環境的公害和污染，讓我們的生活環境更加體現出健康舒適的原則，促進人與自然環境的協調發展。2.體現出莊重、簡潔的視覺效果。曾經有一個時期，在服裝設計中盲目追求奢華，在設計面料的選擇上以名貴為主。其結果是既不經濟，又使視覺效果過于艷麗反倒讓人覺得刺眼。綠色設計理念并不一味地追求奢華，而是要求視覺效果體現出清新自然、大方、莊重、簡潔的視覺效果，在審美觀上更貼近于質樸。在設計面料的選擇上，綠色設計理念更多地主張那些物美價廉而又帶有環保性的、接近于純天然的面料，并且具有可回收價值。面料無污染、御寒、防風以及排汗等功能，特別是在新功能面料的開發上，需要減少對自然的污染和破壞，保障人類的安全，并且能夠提升服裝的性能。

二、現代服裝設計中融入綠色設計理念的相應對策

（一）優化服裝設計方案。要想促進現代服裝設計的綠色理念能得到進一步發展，在實際服裝設計中，在服裝面料、造型、色彩、設計理念方面，都應該創新綠色環保節能設計，并引入一些現代化服裝設計方案，并于此基礎上按照長時間的服裝設計經驗，設計出一份經濟性好、實用性強的綠色環保節能服裝方案，使服裝設計獨具特色，確保綠色環保節能工程充分發揮出來。這就要求服裝企業的設計人員在設計的過程中，需根據客戶實際要求作出針對性的設計，并盡量將綠色環保節能設計方案簡單化，這樣不僅有利于服裝設計工作的有效開展，還能讓客戶了解具體的服裝設計流程。除此之外，優化現代服裝設計的綠色理念，可進一步提升其設計效果，不斷推廣綠色理念服裝設計。（二）篩選綠色環保型的服裝設計。在服裝設計中想要保證整個設計應用綠色理念，應按照以下幾個方面開展：一是，服裝人員必須要準確控制好各種服裝面料以及其他材料的運用量，盡量選擇無害、無毒的綠色材料，既能解決服裝面料，又能減少經濟的支出。二是，了解安全因子。在服裝設計之中，很多的物質元素會對人類的身體造成危害。例如：熒光條、傳感器、反光條以及安全定位器、耐高溫防火纖維等。在安全性服裝設計之中，安全因子可以避免安全隱患。因此在服裝設計之中，將安全因子放在應用的首位，既滿足了安全實用性，又能展示服裝的美觀大方。三是，注重色彩。色彩影響著人的心理深層，在服裝設計之中，需要注意色彩的搭配，才能保障服裝的整體效果。色彩作為服裝設計的特殊元素，能夠營造出一種較為安全的信號。綠色代表著自然、健康、生態，并且生態環境之中，綠色極受推崇。在服裝設計之中，不僅僅需要考慮服裝的色彩設計、潮流顏色，而且還需要考慮安全性。四是，造型設計。人體環境的第一層則為造型，需要注重空間和人體之間關系的處理。在安全性服裝設計之中，和常規服裝相比較，造型可以進行局部設計。例如，醫療服裝的設計，需要根據患者受傷部位進行合理設計，減少患者多角度運動。安全性服裝設計主要是在觀念上進行革新，這不僅僅需要從不同的角度考慮安全隱患，還需要考慮環境與服裝之間的關系。（三）深入強化綠色設計理念。綠色環保節能服裝除對基礎服裝面料、顏色、造型等進行控制之外，也需要對基礎服裝進行管理及控制。因此在服裝設計工作開展之前，需根據消費者對于服裝設計的具體要求，以確定設計的規模，而后按照所參考的空間設計比例，優化并調整整個設計方案。且在確保健康的基礎之上，盡量避免整個裝飾設計的過程之中污染周邊環境。同時于服裝設計工作結束之后，需要對設計地點做全面仔細的清理，做好場地環保工作。與此同時，為進一步縮減服裝設計的支出成本，需不斷強化設計者的服裝設計理念，嚴格控制每一項服裝指標，確保其能達到綠色環保節能服裝技術的要求及條件，在設計的過程之中，盡量避免垃圾的產生，以保證綠色環保節能服裝效率得以進一步提升。值得注意的是，設計人員也應在設計中融入相應的綠色環保節能理念，以便將四周環境與服裝設計融為一個整體，使裝飾裝修運用效果較好地顯現出來。設計人員一定要對綠色設計理念及其具體實施方案進行認真學習，提高對其的認識程度，充分把握綠色設計的精要。要意識到綠色設計同傳統設計的一致性。在設計方案中，要將綠色設計理念完整地融入到整個設計過程中，而不是東一塊傳統設計，西一塊綠色設計。

三、結語

在我國現代服裝業飛速發展的背景下，對于各種能源資源的需要量較大，且在現代服裝設計和生產過程中，常常會引發嚴重的環境污染問題，最終影響服裝質量。在此背景下，現代服裝設計者可將綠色環保節能較好地運用到服裝中，如深入強化綠色環保節能理念、篩選綠色環保型的面料、優化服裝設計節能設計方案等。因為“綠色設計理念”已成為服裝設計中的一種全新理念，它體現了當今的國人對于環境保護和可持續發展之原則的認識和追求，是社會的一大進步。由于綠色設計理念充分滿足了未來社會的發展需要，因此是具有良好的可行性和廣闊的發展前景的。

作者:易莉莉 單位:河南工程學院

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關鍵詞：拼布；綠色設計；消費

1 拼布服裝與綠色設計

1.1 拼布與拼布服裝

拼布主要有兩層含義：一是實用拼布。這一形式是一種傳統的手工藝，主要是運用顏色豐富的邊角布料或者是舊衣物為原料進行重新拼接縫合，裁制成新的使用物品，如中國古代的“水田衣”與“百家衣”等，皆是拼布手工藝的代表。也即是使用拼布形式將不同面料且顏色各異的布片進行精心的縫合拼貼，設計成為顏色豐富、具有獨特風格的家居手工品，如簾子、棉服、被褥等。二是藝術拼布。隨著現代科技的迅猛發展，拼布制作工藝以及材料選用等各方面都獲得了快速發展。現代拼布源自于“patchwork”，是新大陸中的歐洲移民以廢棄舊布料為原料，經過編織與縫紉，制作成新的衣物以抵御寒冷，并逐漸發展成為現代拼布。無論哪種形式的拼布都體現了人們的生活資源節約的理念與人文精神生活特征。而拼布服裝即是在服裝設計中，從圖案、色彩等方面采用拼布形式為裝飾的服裝。

1.2 綠色設計思想

綠色設計（Green Design），即是一種在產品設計之中，綜合考慮產品全生命周期之內的環境屬性的設計理念。在服裝設計中，運用綠色設計思想著重考慮在服裝的面料選擇、結構設計、生產加工與銷售應用等各方面的環境屬性特征。綠色設計理念重點突出服裝產品在應用之后的再生利用，倡導減少廢棄物生產、減少材料資源浪費的環境與資源保護、節約的理念。拼布服裝在設計中，無論是在色彩搭配，還是在材料選用等多方面，都具有獨特的設計思想理念。而且拼布服裝設計的出發點便是為了減少能源與材料資源的浪費，便于生活資源的節約，進而重拾與回收利用零碎布料展開設計，很好地體現了綠色設計的核心理念：減少材料浪費、重復利用資源、回收利用的原則。

2 拼布服裝中的綠色設計思想探析

2.1 面料選用中的綠色設計思想

（1）選用“邊角料”。拼布服裝設計中在選擇與使用面料時，多運用一些“邊角料”，如廢棄的牛仔褲、地毯等，運用“邊角料”就是一種綠色環保思想的體現，主要體現了綠色設計理念3R原則中，減少材料浪費（Reduce）、重復利用資源（Reuse）的理念。在拼布服裝中，在選用面料時，具有打破常規、取材廣泛的特點，設計師運用這一面料選用理念，實現面料的重新整合，經圖案設計、色彩搭配等設計加工之后，實現面料的重組利用，獲得全新的設計效果。拼布服裝中材質與面料的搭配相當自由，可以是毛皮面料與針織面料，也可以是非服裝面料與服裝面料的搭配等。

（2）選用非服裝材料。在拼布服裝設計過程中，設計師為打破設計常規，通常運用一些非服裝材料展開設計。這一非服裝面料的運用也著重體現了服裝綠色設計理念中“回收利用”（Recycle）的原則。例如，在服裝設計時，以廢棄果汁袋為材料，并采用拼布手法，將其重新制成環保型雨衣，在制作過程中，將果汁袋這一非服裝材料進行合理拆解，并結合設計的需求，進行重新整合拼接，既達到了減少能源與生活資源浪費的設計目的，同時還獲得了良好的拼接效果。

2.2 零碎面料的回收利用理念

（1）舊衣改造設計。近年來，隨著“DIY”熱潮的風行，服裝設計領域中的舊衣改造設計以及應用廢舊衣物面料設計以成為一種時尚，在這類“DIY”實例中，對于舊衣面料的應用，實質上就是一種特殊化的拼布服裝設計思想。在大多數運用舊衣面料進行改造設計的實例中，多運用貼水鉆、手繪圖案的添加簡單裝飾的方式實現零碎面料的回收應用。然而，在拼布服裝中，運用舊衣的零碎面料實施舊衣服改造中，則有機運用了解構主義思想，對舊衣面料進行分解與重新組合，經整合之后，運用拼接手法，制成拼布服裝。同時，也可以運用原有的舊衣為拼布服裝款式，在此基礎上進行面料拼接處理，從而產生新的服裝形式，獲得不同的功能。運用舊衣面料進行改造設計是拼布服裝設計中一種全新的設計理念，與綠色設計理念所倡導的“原材料與資源的節約”的理念實現了無縫對接，使舊衣零碎面料得到了充分的回收利用，是服裝綠色設計思想的典型示范。

（2）成衣生產面料運用。在成衣批量化生產中，布料有效運用的比例只在85%左右，不可避免地存在著大量損耗的面料，如剩余的零碎布料等沒有得到充分地運用。在工業生產中，大多數工廠忽視了這些“下腳料”，將其作為垃圾處理。因此，如何回收利用這些損耗布料，解決工業生產中材料的浪費問題，便成了服裝設計中的重要內容。拼布服裝設計則為這些零碎布料的回收利用提供了有效的途徑。即運用成衣生產中損耗與剩余的零碎布料為拼布素材，根據設計師的設計意圖，優化圖案設計與色彩搭配，或將其與其他裁制的剩余布料進行混合拼接設計，進行重新的切割與縫合，制作成全新的拼布服裝，有效體現了綠色設計思想中環保型與經濟性的理念，減少了服裝加工生產中的浪費，實現資源的再生利用。

2.3 消費應用中的綠色設計理念

隨著科技的迅速發展，服裝的生產使用周期急劇縮短，服裝淘汰率急劇攀升，究其原因，主要在于人們對時尚的追求，在提高了服裝購買力的同時，致使服裝的更換周期迅速縮短，從而陷入了一個服裝消費的惡性循環之中。隨著綠色環保、生態理念的推出以及綠色消費理念的逐步盛行，多數服裝設計師都感受到了資源節約與環境保護的責任，從而將低碳與環保理念引入到服裝設計之中，而拼布服裝設計則是一種重要的綠色設計形式。拼布服裝充分體現了“物盡其用”的消費理念，是中國傳統節儉與質樸精神的有效體現，利于消費者對自身消費行為的深刻反思，并逐步形成“綠色消費”與“低碳消費”的消費意識。可見，在消費應用中，拼布服裝也充分體現了其綠色設計的思想，對于消費者樹立正確的消費觀具有重要的引導作用。

拼布服裝是樸實、節儉等傳統精神的有效體現，其“物盡其用”的核心設計理念不但是綠色設計思想中材料與資源節約、回收與重復利用思想等的典型體現，同時也充分踐行了“可持續發展”理念，是綠色設計思想展示的有效載體，充分體現出了其綠色價值。服裝設計師應高度重視拼布服裝的綠色價值，使其在服裝設計中應用更加廣泛。

參考文獻：

[1] 鄭寧.淺析綠色設計在服裝設計中的運用[J].湖南文理學院學報（社會科學版），2009，34（2）：111-112.

[2] 張崢，王小雷.論服裝產品的綠色設計及其發展趨勢[J].山東紡織經濟，2010（3）：75-77.

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關鍵詞：拼接設計；服裝設計；應用

0前言

在經濟快速發展的過程中，國民的經濟水平得到大幅度提升，這對其服裝需求與購買能力也產生了重要的影響。拼接設計是一種新型服裝設計理念，可以將現有的服裝面料、款式、色彩作出改變，進而產生不同的視覺反應和服裝性能。因此，為了更好地推動我國服裝設計的發展，有必要加強拼接設計理念在服裝設計中的應用研究。

1拼接設計理念及在服裝設計中應用的意義

1.1拼接設計理念

拼接設計，顧名思義就是指通過拼接與連接的方式，將不同顏色或者不同材質的布料連接在一起，從而進行服裝設計。這一設計理念其實早在古羅馬時期就已經形成，但是在當時拼接技術的主要應用價值是為了提升服飾的舒適性，與藝術價值并沒有直接的聯系。而到了14世紀左右，拼接技術開始廣泛應用于床上用品設計之中，到了18世紀，服裝領域也開始嘗試應用拼接技術。但是拼接設計理念在服裝設計中的正式形成，還應該是在20世紀，以美國為代表，開始應用幾種印花顏色進行拼接。［1］其后隨著設計觀念的轉變，有設計者開始嘗試將剩余布料拼接到服裝之中，這樣不但節約了服裝制作成本，同時也更好地張揚了穿著者的個性。而到了21世紀，拼接設計理念在服裝設計中的應用又有了新的變化，將拼接設計定義為一種藝術行為，不但可以提升服裝的外觀美感，同時也為服裝的藝術價值提供了一定保證。

1.2拼接設計的應用意義

拼接設計在服裝設計中的應用，最初只是為了填補衣服中的破洞，從而滿足衣物的基本使用功能，這是傳統拼接設計在服裝設計中的應用意義。而隨著時代的進步，拼接設計在服裝設計中的應用意義也從以往的實用意義轉變為藝術意義，可以為給予人全新的視覺體驗與美的享受。如現下很多著名服裝設計師，在拼接設計方面就有很多大膽的想法，以此來表達自身對于美的張揚與展示，同時服裝面料、款式、色彩的拼接設計也為服裝界增添了更多的服裝款式，促使服裝風格向多樣化轉變，同時拼接設計在服裝設計中的應用，也逐漸引領了現下的服裝設計潮流。這是拼接設計應用價值的意義所在。

2拼接設計在服裝設計中的應用研究

2.1色彩拼接

從心理學研究領域分析，人對色彩的敏感程度要遠超過對形態的敏感程度。因此色彩拼接是拼接設計中十分關鍵的一個要素，直接影響到服裝整體風格塑造。具體而言，色彩拼接可以分為以下三種形式：首先是同類色拼接，也就是指利用一種色相面料，通過顏色深淺變化的不同進行拼接，如在現下的大衣設計中，就常使用同類色拼接設計方式，將領子、門襟、袖口、口袋等進行同類色拼接，從而使服裝看上去更加溫柔雅致，形成一種整體協調統一的設計效果，但是同類色拼接不免會有一些單調，因此能夠少添加一些對比色系，有時會形成更好的活躍感。［2］其次是鄰近色拼接，此種拼接方式主要是將色相環90°范圍內的色彩進行拼接，從而給人一種溫和協調之感。這種拼接方式可以打破以往單調的設計風格，更好地展現服裝的韻律美，因此是一種穩重但是卻不失活力的拼接設計方式。在現下的服裝設計中，鄰近色拼接是最常見的一種設計方式。最后對比色拼接，對比色拼接是一種混合色彩設計使用方式，可以給人形成一種強烈的視覺刺激，近些年很多國內外的設計者都開始嘗試挑戰應用對比色拼接設計，如利用明亮和色彩飽和度之間的拼接來凸顯穿著者的膚色，從而給人一種活潑開朗的視覺。或者運用鮮明的撞色拼接，從而吸引視覺眼球，讓穿著者瞬間成為焦距中心。但是由于對比色拼接設計，顏色之間的搭配難以把握，既要體現出豐富多彩，還要體現出和諧統一，同時還不能削弱顏色之間的層次感，若是做不到以上任何一點，就會給人一種俗氣的感覺。因此，對比色拼接設計對設計師的設計功底具有較高的要求。

2.2非紡織材料拼接

非紡織材料拼接同樣是一種常見的拼接設計方式。非紡織材料是沒有經過紡織技術工藝加工的材料，如動物毛皮革、塑料、繩、線、帶、貝殼、玻璃制品、塑料制品、金屬制品、紙制品等，以前這些非紡織材料不經常用于服裝設計中。隨著人們審美意識的不斷增強，非紡織材料也逐漸應用到服裝設計中，并通過合理的拼接方式，設計更具特色的服裝造型，也為人們帶來個性的服裝設計。例如，動物的皮膜是非紡織材料的一種，主要指覆蓋在動物身體表面直接與外界接觸的皮膚，也將其成為天然動物皮毛革，是一種較為珍貴的服裝設計材料。動物皮毛革材料的拼接主要根據動物種類的不同、毛皮的色彩、光澤、長短等進行拼接。塑料制品也是非紡織材料的重要組成部分，服裝造型設計中塑料材料的拼接主要原材料為塑料管、塑料株球、彩色珠片等，將其與服裝造型設計融為一體，體現出一種全新的服裝設計理念。在塑材料非紡織材料拼接過程中，主要根據塑料制品的防水、軟硬、色彩艷麗、可塑性強等特點進行拼接設計。此外，繩、線、帶等非紡織材料也被廣泛應用到服裝造型設計中，這些材料通過交叉拼接、編織、堆疊等不同拼接形式，形成獨特的服裝造型藝術。

2.3款式拼接

拼接設計在服裝設計中的應用的最后一種體現就是款式設計，同樣包括三種設計形式。首先是可分離式拼接，此種拼接設計特點就是對不同部位設有分離、拼接件，從而方便分離與拼接組合，如通過拉鏈、縫制、粘接、掛鉤等作為可分離式拼接連接點，在可分離式拼接服裝設計中，形式是千變萬化的，不同的調節方式展現出的設計效果也各有不同，因此適用于各種人群。如在可分離式拼接中，一條褲子可以作為短褲穿，也可以作為背帶褲穿，這樣就滿足了服裝的多種功能需要。其次是不可分離式拼接，此種拼接方式主要是選擇同色系的針織面料，進行不可分離式拼接，從而體現出設計風格的不同，給人一種兩件套的感覺，既體現出了視覺效果，又滿足了時尚與前衛的要求，因此在現下的職業裝或者學生裝中，常應用此種拼接設計方式。［2］最后是無規則拼接，無規則拼接是色彩、面料的多種混合拼接方式，沒有任何規律可循，可以給人一種視覺上的美感，在現下的一些表演服裝或者T臺走秀服裝中，常用這種無規則拼接方式，表現出服裝的夸張與狂野。

3結語

拼接設計是現下服裝設計中的一種常見的藝術設計手法，不但符合近些年的時尚流行趨勢，而且可以更好地滿足消費者的個性需求，是一種時尚與品位共存的藝術設計方式。今后的服裝設計要注重拼接設計的應用研究。

參考文獻：

［1］劉紅孌.針織與梭織面料拼接在服裝設計中的應用［J］.針織工業，2015（10）.

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關鍵詞：淑女裝品牌；服裝設計；探討

前言：

在服裝行業打造品牌，是服裝企業發展的必經之路。要想提升服裝品牌設計水平，需要關注品牌之間的差異化，縮小市場目標，注重品牌文化建設以及品牌理念的樹立。淑女裝是一種比較特殊的服裝類別，其服裝設計能夠滿足女性消費者對美的追求。在本文中對不同品牌的淑女裝進行分析，從款式、面料、色彩以及標志設計上進行分析，針對特殊的女裝品牌進行研究，進而促進淑女裝品牌的服裝設計水平提升。

一、淑女裝概述

1、淑女特點

傳統意義上的淑女的特點比較突出，是指具有良好德行，有教養的美麗女性形象，而現代淑女的含義雖然不在多種禮儀束縛之下，但是其實質內涵確是與傳統意義上的淑女一脈相承。從本質上對淑女進行定義，淑女本質上就是一種規范。現代淑女應該是具有多面性的特點，剛柔并濟，外表溫柔時尚，內在獨立自性[1]。

2、淑女裝特點

淑女裝是服裝市場中比較特殊的一個類型，淑女裝實際上是一個風格內涵服裝，該種類型的服裝具有較強的女性特征，注重的是服裝細節的裝飾。從服裝設計上進行分析，其裝飾的細節比較細膩，并具有一定的時尚感。從女性著裝的視覺效果上看，淑女裝更加的溫柔優雅，能夠展現出不同年齡層面女性的淑女氣韻，例如，二十多歲的女性著淑女裝會給人一種甜美的感覺，而四十多歲的女性著淑女裝能夠展現出一種端莊美。從這樣的定義上分析，淑女裝實際上并沒有硬性的規定，只是遵從整體風格的一致性。淑女裝在色調選擇上，多以柔和淡雅為主，在服裝設計的款式上更加的含蓄，能夠展現出東方女性服裝風格的內涵。對淑女裝的整體上進行分析，淑女裝大體上簡潔，主要以局部裝飾為主，細節設計精致。服裝的整體造型曲線柔美[2]。

3、淑女裝吸引消費者的原因

1）社會環境趨勢

人們的著裝審美完全取決于社會環境，社會環境的變化對女性的著裝選擇帶來較大的影響。隨著人們的消費水平逐漸提升，在服裝的選擇上更加關注的是人們的精神世界。在這樣的背景下，淑女裝逐漸走進服裝市場，并在人們的選擇中獲得較高的評價。淑女裝的出現，并不是一種設計的偶然，而是社會對服裝設計的平衡與選擇。在國際服裝設計中，大多是基于未來設計感的冷漠設計模型，以及趨向于中性的服裝設計。而淑女裝的出現使得服裝設計從單一化走向了多元化。

2）女性心理選擇

淑女是每個女性心中的向往，能夠展現出中國女性的內在，服裝在著裝上步伐飄逸靈動，能夠體現出女性的青春美。在我國，很多職場女性在工作中的著裝刻板單一，她們都希望在工作之余從服裝選擇上尋求女性柔和之美。在這樣的消費心理需求下，淑女裝逐漸走進了女裝市場[3]。

二、淑女裝品牌構成要素

1、廣告宣傳

廣告宣傳是一個服裝品牌發展的重要方式，設計合理的廣告宣傳能夠向消費者展示出一個比較完整的企業文化內涵，服裝品牌的廣告宣主要從兩方面進刻畫。第一，簡短的廣告語。廣告語是在短時間內能夠吸引消費者注意，并打動人心的關鍵部分。例如淑女屋的廣告語為“美好女人的一生”，阿依蓮的廣告語為“純美阿依蓮”。第二，平面宣傳。平面宣傳是服裝品牌廣告設計中的重點環節，平面宣傳中，能夠通過直觀的印象影響，增加消費者的購買力。良好的品牌平面設計，能夠增加平面設計的活力，如，淑女屋的平面設計背景為黑色，道具是天鵝、鮮花以及面具等，畫面具有神秘感。而阿依蓮的廣告設計主要以粉紅色為主，廣告代言人服裝中必備蝴蝶結。歌莉婭的廣告設計中以旅游外景拍攝為主，將清新、陽光的形象展現給消費者[4]。

2、品牌文化

品牌文化是服裝品牌設計的靈魂，品牌文化需要具備獨特性、鮮明性等特點，品牌文化是一個服裝品牌取勝的關鍵。對淑女屋的品牌文化進行分析，從服裝設計的真實場景中來感受品牌文化內涵。服裝品牌文化的塑造，需要多元化忽視情節來填充。在淑女屋的每一個推出系列中，都能集中體現出品牌文化內涵。如，“天鵝湖”、“草原小屋”、“春江花月夜”、“黑白貴族”、“讓我們去看海”、“雞蛋花的故事”、“但愿人長久”等。在其每一個系列中，都能夠以特殊的情感來展示服裝設計內涵。而在阿依蓮的品牌文化創建中，主要以蝴蝶結、粉色系為主，為消費者創造一種視覺沖擊。其服裝品牌注重的是純美、雅致以及浪漫。通過對兩種不同淑女服裝品牌的文化進行分析，能夠發現，品牌文化是最為打動消費者的關鍵，品牌文化的創建能夠根植于消費者心中[5]。

三、淑女裝品牌服裝設計分析

1、款式

款式是女裝設計的重要內容，是服裝設計的直觀體現。阿依蓮品牌的服裝款式設計，從輪廓上進行分析，通常比較修身，主要形狀為X型、A型以及H型。其服裝內部造型主要以公主線、收腰等裝飾線為主。為了能夠展示出特殊的設計風格，其服裝的腰部設計比較特殊，在腰部一般以收緊方式為主，且在服裝設計的肩部、下擺以及袖口處設計比較細膩，從服裝整體造型上進行分析，能夠給人以一種清新甜美的感覺。同是淑女類型女裝，歌莉婭的服裝設計款式，在形式上則與阿依蓮存在著較大的差別，其修身大衣主要是X型，斗篷以及蝙蝠毛衣多以A型為主，服裝的廓形呈現上比較多樣化。在服裝設計中，其口袋、圖案以及肩部是設計中的重點。對歐時力的服裝款式進行分析，該品牌服裝主要注重服裝廓形的流暢性，多以寬松的服裝為主，內部無造型線，著裝的視覺感較強[6]。

2、面料

淑女裝品牌設計不僅從款式上得以體現，還從服裝的面料上得以體現。不同類型的面料能夠產生不同的設計效果。對淑女屋的服裝面料進行分析，其服裝的粒料主要以化纖或者棉為主，這兩種面料的使用能夠增加服裝的質感，以及服裝的柔軟度，與服裝的品牌精神遙相呼應。服裝的外部經營采用純棉、桑蠶絲面料、化纖、牛仔、毛呢、針織以及雪紡等，服裝的材料根據季節的不同而采用不同種類型材料，在冬季時，羽絨服的里料為白鴨絨或者灰鴨絨。此外，服裝在設計環節中，其毛領通常為仿毛領，為了突出服裝設計的環保性，以仿制毛領來代替動物毛領。淑女屋的裝飾用料中，經常會用到水鉆、珍珠、亮片、胸針等，這些裝飾品的原材料一般比較輕便，裝飾性較強[7]。對歌莉婭的服裝設計面料進行分析，其服裝面料中比較常見的是純棉、化纖、蕾絲、雪紡、網布等。這些材料在不同風格的服裝中呈現形式不同。在針織衫中，面料選擇主要是羊毛、羊絨、兔毛等混紡形式。在大衣的面料選擇上，主要是棉、化纖面料等。

3、顏色

色彩選擇是品牌服裝設計中的重點，顏色具有改變氛圍，樹立服裝品牌的效果，不同顏色能夠代表著不同品牌風格。從品牌的主色彩選擇上，淑女屋的的顏色一般選用黑色、白色、漂白色以及本白色、米白色、灰色、杏色、牛仔色等。從色彩的情感表現上進行分析，其色彩具有溫馨、田園、清新以及可愛等感覺。例如，粉色系中的肉粉色、灰粉色等，粉紅色習中的淺粉紅色、灰分紅色等，從色度的明度和純度上進行分析，淑女屋的服裝設計春季顏色一般以低純度色彩為主，并在不同明度的紅色選擇上比較多。而阿依蓮服裝在顏色選擇上，與淑女屋觀點不同，淑女屋的顏色選擇面比較窄，主要偏向于簡單的小暖色調。而阿依蓮的服裝顏色選擇，以粉紅色為核心，向著與粉紅色相承接的顏色上延伸。服裝顏色設計暖而艷麗。再加上和服裝設計中的特殊細節處理，使得服裝的藝術效果比較強。阿依蓮服裝顏色選擇上，除了基本顏色之外，還著重采用具有代表性的胭脂粉、珍珠粉、熒光粉等。其服裝色彩搭配不僅清新，而且就百搭性。

4、淑女裝品牌設計理念定位

淑女裝的品牌理念定位，是提升服裝設計質量的基礎。只有將服裝的設計理念找準定位，才能夠從品牌文化的大分氛圍中彰顯出品牌的形象，才能在眾多相似產品中獨樹一幟。服裝設計的理念是實現設計的大方向，品牌設計理念可以是一個故事，也可以是一句話，無論以哪種形式呈現出來的品牌設計，都需要滿足淑女裝設計需求，不能從主題設計上產生概念混淆，也不能扭曲大眾審美。例如淑女屋的服裝品牌設計理念就是記錄鄰家女孩的美好青春故事，該設計理念雖然簡單，但是大有深意，其覆蓋面比較廣。因此，在實際的服裝設計中，選取鄰家女孩這一人物形象，面向她成長的每一個重要階段，以不同類型的服裝設計來詮釋。也就是說淑女屋的服裝設計理念是一個動態的變化理念，其服裝設計覆蓋面比較廣，能夠滿足不同年齡段的女性。而阿依蓮的服裝設計理念定位為“淑女時代的純情”。該設計理念比較固定，著重表現出了青春少女的知性與活潑，設計時尚，靈動。歐時力的服裝品牌設計理念中主要倡導了一種時尚的生活態度，其設計重點在于女性追求國際化美感與時尚。FivePlus的品牌設計理念中突出了音樂與探索的奇妙，鼓勵女性熱愛音樂、呼喚真愛與和平。

四、結論

隨著淑女裝逐漸走進女裝市場，對于淑女裝的品牌設計研究，是提升淑女裝品牌效應的重要舉措。因此，在本文中對淑女裝進行總體概括，從淑女消費者角度進行分析，研究淑女裝的特點，并對淑女轉在女裝市場中走紅的原因進行分析。淑女裝品牌發展的品牌要素就是廣告宣傳和品牌文化，具有影響力的服裝品牌廣告宣傳能夠提升消費者對其的認可度，優秀的品牌文化能夠提升淑女裝在消費者中的形象塑造。

作者：劉方園 單位：南陽師范學院珠寶玉雕學院

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