鋼琴課程范文

導語：如何才能寫好一篇鋼琴課程，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：基礎鋼琴課程；教材；運用

“基礎鋼琴課”又被稱為“鋼琴集體課”，自20世紀90年代以后，隨著音樂教育的不斷普及提高以及高等學校大規(guī)模的擴大招生，尤其是綜合高等學校音樂專業(yè)的學習群體已經(jīng)開始面向大眾層次人群的轉變，師資資源的缺乏以及教學場地條件受限等，這些主觀與客觀變化因素勢必會給傳統(tǒng)“一對一”的教學模式帶來新的挑戰(zhàn)，基礎鋼琴課正是順應這一改革變化發(fā)展而開設的課程。在基礎鋼琴課的教學中，作為鋼琴專業(yè)教師需要花費更多的時間和精力來關注一些程度較淺的學生或者非主修鋼琴專業(yè)而沒有鋼琴基礎的學生。縱觀鋼琴集體課前沿的教學理念、不斷潛心研究和探索“基礎鋼琴”課程的教學特點，革新其教學方法勢在必行。當然，“基礎鋼琴”課程教材的改革與革新也是重要環(huán)節(jié)之一。目前，各所學校所采用的教材各式各樣，有的是采用本校教研室老師針對本校學生特點的自編教材，有的則是根據(jù)本校學生特點制定出選定教材的原則要求范圍采納其它相應的教材。總之，基礎鋼琴課在全國并沒有使用材，每所院校根據(jù)學生的實際情況以及教師多年教學的研究經(jīng)驗與實踐，選擇適合本專業(yè)學生特點的教材并有針對性較強的補充教材進行教學。筆者從事基礎鋼琴教學十余年，從使用教材的詳細分析入手，權衡教材使用實際情況的利弊，對教材未來的發(fā)展方向提出展望以其為基礎鋼琴課的教學體系研究提供理論借鑒。

一、教材的解析

吉首大學音樂舞蹈學院開設基礎鋼琴課至今將近十年，不論在教學方法還是教學手段等方面在教師授課的實踐中不斷得到提高與進步，革新教學方法以及根據(jù)學生特點更新教材勢在必行。到目前為止基礎鋼琴課更換了三套教材。

1、《鋼琴基礎教程》修訂版教材

這套教材是按照教育部《高等師范院校鋼琴教學大綱（草案）》編排。自2003年第1版修訂版出版后到目前為止還在采用其中的部分樂曲用于課堂教學中，修訂版之后與之前的老版本相比較而言，涵蓋范圍更廣泛、曲目內(nèi)容更新鮮、特色更鮮明、進度更科學、注釋更加準確。本套教材共四冊，每學年一冊，由淺入深，涵蓋了練習曲、復調(diào)、奏鳴曲及樂曲四大門類的練習，對某些作品的體裁特點、作者的生平與創(chuàng)作特征以及彈奏方面的教學要求等進行了分類和簡明扼要的注釋。這套教材適用于有音樂理論基礎的學生進行學習，從第一冊開始，斷奏、落滾、連奏幾種彈奏方法的訓練，配有相應熟悉旋律的樂曲，同時每首樂曲的后面附有歌詞或者簡明扼要的彈奏注釋，尤其對樂曲的作者或者體裁進行了詳細的解釋和說明，例如：莫扎特、格林卡、波爾卡、瑪祖卡……在第一冊學習的鋼琴基本彈奏法基礎上，從第二冊開始，教材中列入了不同程度和進度的練習曲、奏鳴曲、復調(diào)和樂曲，直至第四冊結束。

2、《鋼琴普修教程》教材

這套教材是湖南省藝術教育委員會推薦用書，是湖南省各大高校的鋼琴專家以及教授集體智慧的結晶。本套教材將教學法、基礎訓練、練習曲、樂曲（包括復調(diào)、中外樂曲等等）、鋼琴配彈五個環(huán)節(jié)組成，其每一單元的教學目標明確，課題性較強，從而達到鍵盤演奏綜合性的全方位進步。本教材的突出特點是，在編配曲目之外，將鋼琴藝術發(fā)展史的歷程以及相關理論知識增加進來，從而使學生不僅在彈奏之余，而且了解了鋼琴藝術發(fā)展的過程和規(guī)律，對每個歷史階段中鋼琴音樂風格的形成于特征，以及如何在演奏中良好的體現(xiàn)這些風格是很有作用和幫助的。例如：在第一單元中，第一部分明確本單元的課題是――非連音奏法，將鋼琴彈奏的基本坐姿以及非連音奏法的理論層次講解得很清晰。第二部分在彈奏曲目中，由基本練習、練習曲和樂曲組成。第三部分進行鋼琴配彈訓練，包括立體節(jié)奏等等。第四部分是鋼琴藝術史的概述。由此可見，第一和第四部分屬于理論層次的知識，而第二和第三部分屬于實踐層次的練習。理論和實踐相互結合，使本套教材在基礎鋼琴課堂中發(fā)揮它更加積極有效的作用。

3、《鋼琴必修教程》教材

這套教材是由上海師范大學鋼琴教研室集體編寫。其適用范圍是針對全國普通高等師范院校音樂專業(yè)的鋼琴普修課而編排設計，共五冊，每一冊都由練習曲、復調(diào)、奏鳴曲、樂曲四大類的作品同時加進了視奏訓練、即興伴奏、四手聯(lián)彈等幾大板塊交替進行。教材中每一單元分成三個部分，第一部分是必彈曲目，包括練習曲和樂曲。第二部分是專項的節(jié)奏訓練。第三部分是視奏訓練。教師可以根據(jù)學生的實際程度情況來選擇適合的板塊來安排，樂曲選用的范圍比較廣泛，尤其添加的視奏訓練，對于增強演奏者的識譜能力以及視譜速度有很大的幫助。在四手聯(lián)彈部分，有利于增加同學之間的協(xié)作能力，為今后的配器以及合奏課打下扎實的基礎。

篇2

當今，鋼琴已成為家喻戶曉的樂器，也是眾多音樂愛好者的首選。鋼琴音樂跟隨著中國文化的發(fā)展，逐漸形成了具有中國特色的鋼琴文化。其文化傳播途徑是鋼琴課程，它是我們鋼琴音樂教育的根基。本文首先以文化的角度對鋼琴課程進行剖析，追求其文化內(nèi)涵，其次介紹社會音樂教育鋼琴課程面臨的問題，最后解析鋼琴課程在中國的建構。

【關鍵詞】

中國社會音樂教育；鋼琴課程；文化闡釋；建構

鋼琴課程是中國音樂教育的重中之重，它詮釋著中國文化的發(fā)展，是中國社會音樂教育的重要組成部分。隨著社會的發(fā)展,越來越多的群眾對音樂教育的渴望與日俱增，音樂可以幫助人們減輕壓力，放松心情[1]。鋼琴音樂的價值就是對文化價值的闡述，通過對鋼琴課程的構建來詮釋中國文化是發(fā)展精神文明的偉大工程。關于如何構建鋼琴課程，如何詮釋中國文化的問題，筆者結合平時經(jīng)驗總結了以下幾個方面的內(nèi)容：

一、鋼琴課程教育的文化剖析

（一）鋼琴的緣起。

鋼琴最早出現(xiàn)在西方，于19世紀傳入我國，到了21世紀，具有中國特色的鋼琴文化呈幾何式增長，它已成為中國家喻戶曉的樂器。鋼琴課程得以誕生，它的主要目的是讓大家懂得欣賞音樂，欣賞鋼琴文化。鋼琴課程教育大概分為兩類：一種是在學校學習，通過鋼琴音樂老師傳授的方法學習，一種是團隊式教育，將愛好鋼琴的人集合在一起，一起欣賞與學習[2]。這兩種方法取得的成效都非常顯著，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的鋼琴藝術家，如李云迪、郎朗等。

（二）鋼琴課程教育的文化詮釋。

鋼琴課程是通過鋼琴與音樂以及音樂與文化等關系來闡述的，鋼琴課程從人文性、審美性、實踐性來闡述音樂文化。隨著社會的發(fā)展，文化也在不斷進步，越來越具有多元性。所有的文化都是平等的，不存在哪種文化更優(yōu)秀這一說法，通過多元化來進行音樂文化的研究，有助于發(fā)揮音樂文化的價值。

二、社會音樂教育鋼琴課程面臨的問題

（一）鋼琴教學的偏離。

鋼琴教育最初的目的是通過學習鋼琴培養(yǎng)自身的文化素養(yǎng)。而當今社會的發(fā)展使其本質發(fā)生扭曲，很多家長逼迫著子女學習鋼琴，為的都是攀比成績、取得證書、有利于讀名牌大學等功利性的目的，每一個都脫離了其最原始的意義，也降低了鋼琴文化的價值，而最后需要面臨的是更多的問題[3]。

（二）傳統(tǒng)鋼琴課程與大眾鋼琴文化的沖突。

傳統(tǒng)鋼琴教育的主要目的是培養(yǎng)成功的鋼琴藝術家和專業(yè)的鋼琴人才，并已形成了較為嚴格的教育方式。而大眾鋼琴文化主要是出于對鋼琴音樂的興趣去學習，既充實了自己也豐富了業(yè)余時間，陶冶情操[4]。但這些都只適用于成人，而現(xiàn)在很多兒童因家長原因正在接受這種成人式教育，花費大量的財力與精力，而最后的結果也沒有達到預期[5]。

三、鋼琴課程在中國的構建

中國是實施鋼琴課程教育的大國，傳統(tǒng)的精英模式教育及大眾化鋼琴教育都在提示我們構建完美的鋼琴課程是多么重要，無論擁有多少鋼琴藝術家還是擁有多少專業(yè)的鋼琴人才，都要了解學鋼琴最根本的目的，那就是不斷地學習、不斷地豐富自己的生活，充實和提升自己[6]。鋼琴課程主要是給人以完美的生活理念，要更加完善傳統(tǒng)的精英化鋼琴教育和大眾化鋼琴教育，體會真正的音樂內(nèi)涵[7]。鋼琴音樂傳播的是一種社會文化，在不同的歷史價段有其不同的文化內(nèi)涵，文化是人的思想觀念及其物化存在，文化研究是在各個領域進行的，通過汲取各個階段的精華來建立一種完善的鋼琴課程，讓群眾能理解和認知其內(nèi)在的文化內(nèi)涵，給自己一個新的定位，并不斷地充實自己，實現(xiàn)自己的人生價值[8]，也對社會音樂教育課程貢獻自己的一份力量，發(fā)揚具有中國特色社會主義的鋼琴教育文化。

作者：李玉峰 鄭春雪 單位：渤海大學藝術與傳媒學院

參考文獻：

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篇3

【關鍵詞】協(xié)作鋼琴；課程體系；構建策略與方向

一、協(xié)作鋼琴在中國的發(fā)展情況和價值

從鋼琴伴奏到鋼琴藝術指導，最后轉變?yōu)閰f(xié)作鋼琴，這是一次重大的學術思想更新，“協(xié)作鋼琴可以說是鋼琴伴奏發(fā)展的產(chǎn)物，它與鋼琴伴奏的發(fā)展歷史有著密不可分的關系”[1]。

（一）協(xié)作鋼琴的發(fā)展情況

21世紀以來，我國鋼琴水平逐漸與國際接軌，國內(nèi)的合作鋼琴專業(yè)尚處于萌芽階段，屬于一門交叉學科。近年來，“協(xié)作鋼琴”作為一種綜合的藝術表現(xiàn)形式，在國內(nèi)的傳播，得到廣泛接受，這得益于國內(nèi)專業(yè)院校的大力推廣。2013年，中國音樂學院舉辦了全國首屆高等音樂院校的鋼琴藝術指導學科發(fā)展論壇；第二年，中央音樂學院舉辦了“第一屆中央音樂學院協(xié)作鋼琴藝術節(jié)”；2017年末，筆者有幸受邀參加了星海音樂學院舉辦的首屆由廣東省音樂院校協(xié)作鋼琴教學聯(lián)盟策劃的鋼琴協(xié)作藝術節(jié)，這次的藝術節(jié)對廣東省的協(xié)作鋼琴專業(yè)的發(fā)展有著積極的促進作用，有力地推動著我國的協(xié)作鋼琴事業(yè)進展。但是，在我國它沒有發(fā)展到鋼琴、管弦樂與聲樂共同進行培養(yǎng)的階段，所以還沒有獨立成為協(xié)作鋼琴系。所幸的是，越來越多的專業(yè)人士意識到，中國的鋼琴發(fā)展將會從協(xié)作鋼琴的這一新興學科中獲得繼續(xù)發(fā)展的驅動力，國內(nèi)各大音樂學院陸續(xù)積極組建協(xié)作鋼琴專業(yè)，個別學院公派骨干教師到國外留學，為協(xié)作鋼琴專業(yè)培養(yǎng)師資。在各方面的積極推動下，協(xié)作鋼琴在中國開始蓬勃發(fā)展。在這個過程中，學術界開始重視協(xié)作鋼琴的課題研究，與之相關的學術成果開始大量出現(xiàn)。更有高校的專業(yè)學者在實際的課程上設置了相關的培養(yǎng)計劃。筆者根據(jù)留學經(jīng)驗、回國的工作情況以及舞臺實踐中發(fā)現(xiàn)，幾乎所有音樂學院對本學科的課程設置和定位都大同小異，而綜合性院校由于在課程安排上的制約與局限性，使得本學科主要停留在以聲樂伴奏、器樂伴奏的彈奏實踐為主體。由于我們學科建設上的不完善，相對應的課程安排不科學，有一部分學生畢業(yè)后對于工作崗位的要求還是會無所適從。

（二）協(xié)作鋼琴的價值和意義

鋼琴具有豐富的藝術表現(xiàn)力，能在與其他音樂表演形式的碰撞和融合中，豐富原作品的內(nèi)涵和表現(xiàn)力，煥發(fā)出全新的音樂審美體驗。無論是聲樂演唱、器樂演奏，還是交響樂團或合唱團的音樂合唱，很多情況下都需要鋼琴作為協(xié)作聲部，因而協(xié)作鋼琴成為音樂結構中不可或缺的部分。鋼琴與聲樂的協(xié)作是音樂藝術形態(tài)中最為常見的表現(xiàn)形式，也最容易體現(xiàn)協(xié)作鋼琴價值和重要性。鋼琴聲部的加入，與聲樂聲部構成一部完整立體的多聲部的音樂作品。在排練過程中，協(xié)作鋼琴演奏者還能以自身的音樂素養(yǎng)和審美鑒賞力對聲樂作品進行音樂指導和處理。而在演唱時，鋼琴與聲樂作品的合作也是一種二度創(chuàng)作。協(xié)作鋼琴者以自身的音樂理解能力、演奏能力和分析能力，和演唱者融合一體，使聲樂表演發(fā)揮極致的藝術感染力。在器樂演奏中，協(xié)作鋼琴則起到豐富音樂表現(xiàn)，烘托氣氛，渲染意境，幫助準確表達作品情感的作用。每件樂器的發(fā)音方式與演奏方法都存在很大差異，只要協(xié)作鋼琴者在彈奏時遵循各種樂器及其作品的特點，就能使協(xié)作鋼琴的加入更好地凸顯器樂演奏者的表演的魅力，達到融合平衡的演奏效果。在交響樂和合唱中，優(yōu)秀的協(xié)作鋼琴者能起到引導特定音樂情景，推動合唱聲樂技巧的構建，幫助指揮家更好地對交響樂團或者合唱團進行指揮等重要作用。同樣重要的是，即便是在日常排練中，協(xié)作鋼琴者也能發(fā)揮協(xié)作、引導和銜接等指導作用，并起到推動藝術二度創(chuàng)作的輔助作用。此外，從學生的職業(yè)發(fā)展角度而言，協(xié)作鋼琴的就業(yè)前景非常廣泛，協(xié)作鋼琴者可以選擇的職業(yè)方向很多。畢業(yè)生不僅可以為大型音樂會的獨奏家、歌唱家服務，還能在高校中擔任教學崗位，為聲樂、管弦樂、合唱團等提供教學服務，也可以為音樂類的課堂、比賽以及其他演出提供協(xié)作。他們更可以選擇成為自由職業(yè)者，在社會中參與各種音樂活動的排練，比如演唱會、音樂會和合唱團等。

二、綜合性高校協(xié)作鋼琴課程的構建策略

協(xié)作鋼琴作為綜合技術學科，具有多技能、多維度的特點，對于器樂演奏和聲樂演唱來說是輔助教學課程，而對于鋼琴專業(yè)學生來說，則是一項重要的技能。之前有學者指出，“鋼琴作為一件長于和聲的多聲部樂器，如何合理運用演奏技巧發(fā)揮其所長，與不同音區(qū)、不同色彩的樂器融合在一起才是二重合作中鋼琴演奏者需要研究的方向”[2]。因而，我們應該把它發(fā)展成為鋼琴專業(yè)學生本科階段的必修課程，使學生參與實踐、累積經(jīng)驗，培養(yǎng)自身在指揮、排練、合奏等多方面的能力，成為優(yōu)秀的協(xié)作鋼琴專業(yè)人才。協(xié)作鋼琴最初以獨立學科的形式出現(xiàn)在1947年的美國加州大學，他們設立了這樣的一個專業(yè)，經(jīng)過多年來不斷發(fā)展與完善，協(xié)作鋼琴專業(yè)已經(jīng)遍及美國音樂教育領域，大多數(shù)高校設立了此專業(yè)。雖然在我國的專業(yè)音樂學院已經(jīng)建立了專業(yè)的培訓體系，但是綜合性高校在這一學科的設立與研究上起步比較晚，相關的學術研究也不富足，若要實現(xiàn)協(xié)作鋼琴的長期發(fā)展，專業(yè)型人才是不可少的，這就要求教師在教授學生時應不斷地拓寬相關的聲樂（器樂）知識，促使學生不斷提高自己的專業(yè)水平，成為更優(yōu)秀的協(xié)作鋼琴人才。以國內(nèi)、外協(xié)作鋼琴發(fā)展較前沿的院校的本科類課程作為參考，綜合性高校的協(xié)作鋼琴專業(yè)可以開設室內(nèi)樂、合唱排練、藝術歌曲、外國語言發(fā)音課（德、意、俄語言）、移調(diào)、和聲幾大類課程。在此基礎上，結合實際的教學環(huán)境，還可開設作品風格、創(chuàng)作背景、音樂史與和聲構成等方面的相關學科知識，同時保證協(xié)作鋼琴課程體系的有效開展和實際應用，實行舞臺實踐、琴房教學齊行，在每學期里，增加學期音樂會，并且把考試作為課程的實踐環(huán)節(jié)，協(xié)作鋼琴的課程構建最終以學生的實踐能力培養(yǎng)為主體。首先，我們應明確一個合理的課程培養(yǎng)目標，那就是讓學生成為高技能、高素質的綜合型音樂指導人才。這樣才能著眼于學生的專業(yè)能力發(fā)展和就業(yè)前景，進而落實有效的課程設置方案。其次，夯實專業(yè)基礎課程。一方面，要側重鋼琴專業(yè)演奏技巧的訓練及教學。對于協(xié)作鋼琴專業(yè)的學生，堅實過硬的鋼琴獨奏能力是必不可少的，所以在教學中依然要夯實鋼琴技巧。另一方面，也要重視像總譜法課和音樂欣賞課這樣的基礎課，可以將其設為協(xié)作鋼琴學生的必修課，以發(fā)展學生對總譜的閱讀理解和取舍整合能力，以及學會分析作品的能力。協(xié)作鋼琴專業(yè)的學生，應該具備理解作品的背景及風格特征，進而分析理解作品并表達該作品的音樂情感的音樂素養(yǎng)。再次，拓展相關專業(yè)課程。應針對協(xié)作鋼琴學生開設相關的專業(yè)課程，以促進學生掌握協(xié)作鋼琴各方面的知識和技能要點。在課程構建時，需要綜合考慮本校學生的實際學習能力以及聲樂、器樂等專業(yè)所包含與協(xié)作鋼琴相關的門類和方向。這樣就能促進學生綜合音樂表現(xiàn)能力并為未來的協(xié)作演奏中的交流和指導打好專業(yè)基礎。最后，設置實踐課程強化技能。在課程中引進實踐課時是非常有必要的。實踐課時是學生走上舞臺前的最后一個教學環(huán)節(jié)，教師可以盡量將實踐課設計得接近舞臺實踐，并且及時對學生的演奏進行指導與糾正，引導學生培養(yǎng)臨場心理情緒控制能力、合作能力和舞臺表現(xiàn)能力。

三、綜合性高校協(xié)作鋼琴課程的構建方向

協(xié)作鋼琴源自西方，在歐美國家已經(jīng)發(fā)展成熟，擁有廣闊的應用市場。要在國內(nèi)繼續(xù)推動協(xié)作鋼琴的發(fā)展，我們可以結合近年來中國音樂事業(yè)發(fā)展的現(xiàn)實情況，把握其發(fā)展趨勢，借鑒協(xié)作鋼琴在歐美國家的發(fā)展經(jīng)驗，順應國內(nèi)的音樂文化發(fā)展，將其賦予中國特色的文化特征，借力我國的學科建設，尋找合理的課程培養(yǎng)方向，進行優(yōu)質的課程建設。

（一）注重學生綜合能力發(fā)展，提升音樂素養(yǎng)

作為一種具有極強的綜合性和實踐性的藝術表現(xiàn)形式，協(xié)作鋼琴對學生有著極高的要求。學生在熟練掌握鋼琴演奏技巧的基礎上，還要通曉演奏作品所蘊含的文化元素、音樂內(nèi)涵，并了解作品創(chuàng)作的歷史背景語境。做到以上幾點，學生才有可能準確地通過和弦結構，演繹音樂作品的藝術形態(tài)。學生在演奏過程中要學會從其合作者的具體情況和特點出發(fā)，做到各個聲部相互融合。比如，鋼琴與管弦樂協(xié)作時，需要演奏出其中的差異性；在與聲樂協(xié)作時也存在著民族性、美聲的彈奏等差異。學生只有掌握不同協(xié)作者的特點，運用好自己的鋼琴彈奏技巧與和聲織體知識，才能操縱自如，把作品詮釋得淋漓盡致。因此，在綜合性高校里，設置鋼琴協(xié)作課程非常重要，可以使得鋼琴專業(yè)學生得到交叉性的專業(yè)培訓從而提升自我的彈奏綜合能力。這樣就可以解決鋼琴教學中因教學觀念相對落后，忽視學生個體差異和教學形式僵化[3]所導致的學生綜合能力普遍低下的弊病。因此，在具備師資的情況下，應該盡量做到全面、系統(tǒng)、科學、綜合進行課程設置，課程應該有目標有計劃，包括聲樂類、器樂類、交響樂的相關課程，使學生在課程體系內(nèi)就能學習到協(xié)作鋼琴專業(yè)所要求的知識技能，提高自身音樂素養(yǎng)。

（二）完善協(xié)作鋼琴教學的舞臺實踐

舞臺實踐教學對于培養(yǎng)音樂表演人才有著至關重要的作用，而鋼琴表演專業(yè)的科學發(fā)展，更加離不開舞臺實踐教學，這是高校音樂專業(yè)教育必不可少的重要環(huán)節(jié)。在舞臺上的藝術實踐，能使學生得到良好的審美教育，有機會將在課堂上掌握的鋼琴理論知識和技巧融會貫通，促進協(xié)作鋼琴的課程學習。一方面，教師可以結合協(xié)作鋼琴的教學資源對原有的教學大綱進行補充，綜合聲樂、室內(nèi)樂、指揮和雙鋼琴等教學資源，打造出一個交叉互補的新型實踐模式。這樣就能在教學過程中，讓學生有更多的機會走上舞臺，與器樂、聲樂等專業(yè)進行協(xié)作鋼琴的綜合舞臺實踐。另一方面，教師還可以充分調(diào)動綜合高校自身的資源，為學生們盡可能提供更多藝術指導實踐的機會。比如，把舞臺實踐和校園文化建設結合起來，讓學生和相關的聲樂器樂等專業(yè)生一同參與各種校園音樂文化活動。教師還可以積極利用和構建一些校外教學的實踐平臺，讓學生在校學習知識技能之后，真正走出校門，面對真實的舞臺表演活動。舞臺實踐是協(xié)作鋼琴課程成果展示的重要平臺，是學生快速提高能力的捷徑。學生在舞臺上能夠將平時專業(yè)學習的知識和技能得以展現(xiàn)，并且在大量的實踐中實現(xiàn)持續(xù)提升，還能和其他專業(yè)的演奏演唱者提高合作的默契，錘煉現(xiàn)場表演的心理素質和應變能力。

（三）協(xié)作鋼琴課程設置應符合社會對人才的需求

協(xié)作鋼琴不能被直接理解為鋼琴伴奏，協(xié)作鋼琴是一門復雜的學科，它要求學生必須掌握如下專業(yè)領域的基礎知識：鋼琴演奏的技術、音樂史、曲式分析和和聲等。除此之外，學生還需要在文學、美學、音樂劇等方面積累一定的藝術底蘊，這樣才能更深入地掌握和分析音樂作品。在部分發(fā)達國家，協(xié)作鋼琴發(fā)展比較成熟，分類也很細致，比如，與聲樂合作，就產(chǎn)生了聲樂藝術指導，學科的進一步分類促進了自身的發(fā)展。在我國，到了研究生階段才會有協(xié)作鋼琴的各個方向的區(qū)分。隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，對于“應用型”“復合性”人才的需求不斷提高，音樂學科分工越來越細化，鋼琴協(xié)作人才將會在更廣闊的領域里大有作為。作為高校教師，我們衷心希望越來越多的鋼琴專業(yè)生能走上協(xié)作鋼琴的道路，在新的領域里為中國鋼琴事業(yè)的進一步發(fā)展添磚加瓦。協(xié)作鋼琴在國外起步早，它的專業(yè)課程設置已經(jīng)趨向成熟完善，在國內(nèi)的師資雄厚的專業(yè)音樂院校里，也形成了較為完整的課程體系。在綜合性大學里進行協(xié)作鋼琴的學科建設，則面臨師資薄弱和課程體系難以完善等問題。但是我們不能等所有條件具備了才開始這項工作，可以立足于社會對于鋼琴人才的需求變化，根據(jù)本校目前具備的教學條件，創(chuàng)造性地開展協(xié)作鋼琴教學、加強和其他院校的交流合作，利用好高校共享資源，不斷推動協(xié)作鋼琴在本校的學科建設。

四、結語

協(xié)作鋼琴在不久的將來必定會在我國音樂藝術的各個領域遍地開花，綜合性高校的鋼琴專業(yè)應該與時俱進，正視自身的不足，面向社會和市場需求，著眼學生綜合素質的提高，加強協(xié)作鋼琴的舞臺實踐環(huán)節(jié)，充分利用各方面資源，構建符合本校發(fā)展的協(xié)作鋼琴課程體系。

參考文獻：

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篇4

內(nèi)容提要：教學內(nèi)容與課程體系的拓展是我國高師鋼琴課程教學改革的具體組成部分。本文以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術為基本依據(jù)，參考國外同類課程的有益經(jīng)驗，從教學內(nèi)容和課程體系這兩個角度就鋼琴課程的教改問題展開討論，并力圖在此基礎上構建出更加順應二十一世紀教育發(fā)展趨勢和新型人才需求的、更富于科學性和立體感的高師鋼琴課程結構框架。

關鍵詞：高師鋼琴課教改教學內(nèi)容課程體系拓展

二十一世紀是人才競爭的世紀。理想中的新世紀人才不僅要學有專長，而且要思路寬闊，想象豐富，知識淵博，善于創(chuàng)新，并具有良好的文化藝術素養(yǎng)、健康的心理素質和適應社會的能力。為了與時代的發(fā)展和進步以及社會對人才素質的全面要求相適應，實施素質教育、培養(yǎng)新型人才已成為我國教育改革的一項重要目標。

高等師范教育因其培養(yǎng)目標的特定性而在高等教育中占有特殊地位。就師范院校中的音樂教育專業(yè)來說，其重要職能即是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。由于音樂教育正是素質教育的重要組成部分，因此，高師音樂教育專業(yè)的教學改革，將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質量，進而對全社會的音樂教育——素質教育水準產(chǎn)生廣泛而深遠的影響。

鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學內(nèi)容和課程體系的調(diào)整和拓展必然成為高師音樂教育專業(yè)教學改革中的一項重要環(huán)節(jié)。而鋼琴教學科學水平和藝術水平的提高，又將積極作用于高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標在更高層次上的體現(xiàn)。本文將以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術為基本依據(jù)，參照國外同類課程的有益經(jīng)驗，從教學內(nèi)容和課程體系這兩個角度討論鋼琴課程的教改問題。

一、教學內(nèi)容的拓展：

一般來說，目前我國高師鋼琴課程所持的教學內(nèi)容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內(nèi)（還包含少量中國鋼琴作品，應另當別論），且主要選擇獨奏作品。例如：復調(diào)音樂主要選用J.S.巴赫的作品，練習曲主要選用車爾尼的作品，奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品，等等。這些作品確為鋼琴藝術寶庫中不朽的經(jīng)典之作，其年代亦基本涵蓋了西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時期、浪漫時期及“印象派”風格時期，但就鍵盤藝術史學豐富的研究成果以及我們當今所處的時代（二十一世紀初）來看，僅僅著重于“巴赫——德彪西”這一音樂史段便有了某種程度的局限性。

再者，高師音樂教育專業(yè)的學生不同于音樂院校鋼琴專業(yè)的學生，鋼琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業(yè)方向、課程設置以及教學大綱的差異，音樂教育專業(yè)的學生不可能花費大量的自習時間用于鋼琴練習。在這些學生之中，更有一部分人進校之前從未學過鋼琴，從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的鋼琴教學工作只能從“A、B、C”起步。高師音樂教育專業(yè)鋼琴必修課程的開設年限一般僅為兩年半至三年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學習程度與時限方面的不利因素，加之教師之間在教學水平、教學能力、教學經(jīng)驗、教學熱情以及教學側重點等方面所必然存在的個體差異，均會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質量。因此，如何積極調(diào)整和充實高師鋼琴課的教學內(nèi)容，使學生的學習更富有熱情和效率，對知識的掌握更為主動和全面，是一項很值得我們?nèi)ド钊胩接懞脱芯康闹匾谈恼n題。

針對這一課題，以下是我的幾條基本思路：

1．將教學內(nèi)容的相關音樂歷史時期進一步向兩端擴展。

一方面，可引入巴洛克時期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家如F.庫普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優(yōu)秀作品，以進一步豐富和充實這一時期鍵盤作品的教學內(nèi)容；另一方面，應該使二十世紀各種風格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國黑人音樂風格的鋼琴流行音樂作品。在二十世紀鋼琴音樂中盡展風采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，二十世紀的鋼琴音樂也記錄下了一百年來音樂探索的所有方向，因此，任何忽視對二十世紀鋼琴作品學習的鋼琴課程，其教學內(nèi)容都是不完整的。

2．適當增加合作性曲目。

鋼琴是一件獨奏性很強的樂器，因而在鋼琴教學過程中我們往往容易忽視對學生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓練。而對學生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾，我們應當在鋼琴教學內(nèi)容中適當?shù)卦黾右恍┖献餍郧浚玟撉偎氖致?lián)彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器的重奏作品、鋼琴協(xié)奏曲等等。應該看到，這類作品也是鋼琴藝術的一項重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養(yǎng)學生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，可以說是高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程最為實際的教學目標之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個方面。鑒于其重要性，許多高師院校的音樂院系已將其作為獨立課程另行開設，故本文不再就此專題展開進一步的討論。

3．加入“鋼琴教學法”這一重要教學內(nèi)容。

“鋼琴教學法”主要研究和闡述鋼琴教學的基本內(nèi)容、基本過程、基本規(guī)律、基本原則和基本方法，就高師鋼琴課程而言，“鋼琴教學法”內(nèi)容的引入將在多個層面上起到積極作用。對于那些沒有鋼琴基礎的學生來說，“鋼琴教學法”將引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內(nèi)容，并用以指導自己的鋼琴初級階段的學習。這將使他們在學習過程中充分發(fā)揮出自己的主觀能動性，從而使學習更有成效，也更有樂趣。還有些學生進校時已具備了較強的鋼琴彈奏能力，對于這些學生來說，“鋼琴教學法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學習的相關要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進，另一方面，“鋼琴教學法”也會在他們今后可能從事的鋼琴教學工作中起到長期的理論指導作用。

“鋼琴教學法”應在一年級新生入學后立即開設。

4．增加有關“鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析”的教學課題。

鋼琴學習不僅只是一個技術訓練過程，鋼琴學生應該了解和掌握多方面的相關知識。所幸的是，我們正處于一個“信息爆炸”的時代，我們可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料，例如：鋼琴藝術史及鋼琴文獻及其研究資料；與鋼琴藝術的形成和發(fā)展密切關聯(lián)的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料；其它相關藝術如文學作品、美術作品資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關的美學研究資料；等等。通過對這些資料的有機組織和介紹，可以使學生們在某種程度上突破鋼琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高的層面上對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解，以進一步豐富自身的藝術底蘊，提高其整體的藝術素養(yǎng)。我想，這應該是開設高師鋼琴課程的重要目的之一，同時，這方面的教學內(nèi)容也是對音樂史及音樂欣賞課程內(nèi)容的有益補充，還可以促進學生對和聲、曲式等音樂理論課程的學習。5．逐步建立鋼琴藝術資料數(shù)據(jù)庫。

電腦技術的廣泛應用為各類資料的收集、整理、調(diào)用提供了十分便利的手段。我們可以充分發(fā)揮電腦技術的多媒體優(yōu)勢，將上述幾方面的鋼琴課程教學內(nèi)容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立鋼琴藝術資料數(shù)據(jù)庫。通過這一有效途徑，所有鋼琴教師和學生均可共享豐富的數(shù)據(jù)庫資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使高師鋼琴課程的教學質量和現(xiàn)代化水平得到進一步提高。

二、課程體系的拓展：

九十年代初，我國高師鋼琴界曾就是否要開設鋼琴集體課這一主題展開過激烈的討論，其結果是，目前各高師院校的音樂教育專業(yè)已普遍開設了各種形式的鋼琴集體課。而這種全新的、建立在現(xiàn)代教育技術基礎之上的教學形式所產(chǎn)生的積極影響甚至波及到專業(yè)音樂院校以及其它類似課程（如聲樂集體課的設立等等）。可以說，這是高師鋼琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。

傳統(tǒng)的鋼琴教學始終保持著教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統(tǒng)的教學觀念，這種特殊的個別授課形式符合鋼琴教學的客觀規(guī)律，是行之有效的，無可非議。目前，在鋼琴課程中引入集體課這一教學機制，應該說其目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調(diào)的矛盾，使鋼琴教師能從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。從這個角度來看，鋼琴集體課教學的實施確是獲得了良好的成效。

但是，我認為，現(xiàn)行的鋼琴集體課教學形式在本質上仍然沿襲了傳統(tǒng)個別課的鋼琴教學觀念，微觀地進行分析，其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統(tǒng)的、單一線條的思維模式之中，學生的學習仍處于一個較為被動的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的制約。

為了適應新的人才培養(yǎng)的要求和目標，也為了配合新的高師鋼琴課程教學內(nèi)容的貫徹，我們有必要在不增加鋼琴課程總學時的前提下，革新教材教法，在原有的個別課與集體課基礎之上構建更科學、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程體系。

我們可以從以下幾個方面進行考慮：

1．授課。

我們可以使多種授課方式有機地并存：

個別課沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統(tǒng)的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的鋼琴教學工作。個別課適用于各種程度的鋼琴學生。

小組課小組課即指現(xiàn)行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統(tǒng)，高效率地實施鋼琴教學。在小組課的教學過程中，須材，并基本統(tǒng)一學習進度。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學習過程中較易出現(xiàn)的、又較具普遍性的問題，因此，適用于數(shù)量較多、且鋼琴程度較低的教學對象。

大班課大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級為教學單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內(nèi)容與教學課題。大班課應充分利用各種現(xiàn)代化的教學媒體和教學手段，生動地展示淵源流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。

2．講座，公開課；座談，討論。

作為對授課形式的一種有益的補充，我們可以針對鋼琴教學中的各項內(nèi)容不定期地開設系列專題講座和公開課，亦可經(jīng)常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。講座或公開課可以是理論研究、學術探討性的，也可以是教學示范、經(jīng)驗交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學術氣氛中進行。

3．演奏會。

這里所指的演奏會具有雙重含義。一方面，我們應該經(jīng)常性地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會（這里尤指鋼琴獨奏、重奏、協(xié)奏等音樂會），使他們能夠在現(xiàn)場切身感受鋼琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發(fā)起更高的鋼琴學習熱情。另一方面，我們也可以經(jīng)常性地安排、組織學生自己的各種形式的鋼琴音樂會，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺，展示自己勤奮學習的豐碩成果。這類音樂會可為音樂教育專業(yè)學生開展其必不可少的藝術實踐活動創(chuàng)造有利條件，同時，也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會結語

篇5

當前，素質教育已經(jīng)在全國各地普及開來。在素質教育中，音樂教育是非常重要的組成部分。對于學前教育專業(yè)的學生來說，掌握好鋼琴彈奏的技能是未來成為一名合格幼兒教師的關鍵。如何在短時間內(nèi)使得學前教育的學生掌握鋼琴演奏的技能，培養(yǎng)專業(yè)型幼兒教師，對于學前教育工作者來說具有重大的意義。

1 學前教育鋼琴課教學現(xiàn)狀

作為一項重要的技能，鋼琴教學在學前教育中具有十分重要的地位，然而當前我國學前教育鋼琴教學的現(xiàn)狀卻不容樂觀，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

1.1 學生音樂基礎弱

近年來，學前教育專業(yè)學生的音樂素質普遍不高，大部分學生在進入大學之前根本未接觸過專業(yè)的音樂教育，零起點學生比較多，對于鋼琴來說更是如此。一些同學雖然有簡單的音樂基礎，但但由于中斷了學習，使得技能基本淡忘。這就導致學生的音樂素養(yǎng)比較低，對音樂的理解能力也比較的欠缺[1]。

1.2 鋼琴練習時間較短

對于學前教育學生來說，鋼琴是必修課。由于幼兒教師需要掌握多方面的技能，鋼琴只是其中的一項，眾多的課程使得學生無法抽出更多的時間用在鋼琴的練習上。

1.3 學生學習積極性低

大多數(shù)學生選擇學前教育專業(yè)是為了能夠在畢業(yè)后找到好的工作，并非是出于對音樂的興趣而來學習的。另外，由于大學生都已經(jīng)成年，接受新事物的速度相對慢了許多，手指的靈活性也不高。對于鋼琴這種技術性比較強的學科來說，更是有抵觸心理。由于態(tài)度不積極，導致學生的學習效果比較差[2]。

1.4 缺乏較高的自信心

學前教育的學生都是大學生，已經(jīng)超過了學習鋼琴的最佳年齡。由于骨關節(jié)都已經(jīng)定型，手指已經(jīng)不是那么靈活，再加上識譜比較慢，心理素質比較差等各種原因，導致學生缺乏學好的自信心。

2 學前教育進行鋼琴教育的必要性

要想成為一名合格的幼兒教師，就必須掌握多種技能，努力的錘煉自己。掌握好鋼琴彈奏技能，對于學前教育學生來說，具有十分重要的意義。

2.1 有利提升學生的音樂素養(yǎng)

學生在學習鋼琴基礎知識以及彈奏的時候，會接觸到大量的音樂基本知識，同時也能接觸到許多優(yōu)秀的世界名曲。在演奏的時候，能夠對作品的旋律、調(diào)性以及結構進行分析，從而能夠更好的提升自己對音樂的感受力，不知不覺中音樂素養(yǎng)就會慢慢的得到提升。

2.2 有利于記憶能力的提升

在鋼琴演奏中，記憶力非常重要。在平時的訓練中，通過一點點的讀譜，許多元素都已經(jīng)進入了腦子里，時間長了就會淡忘，但下次再看時，又會出浮現(xiàn)在腦子里。經(jīng)過這樣反復的訓練，記憶力就會有一個很大的提升。

2.3 有利于即興伴奏的學習

即興伴奏是鋼琴彈奏的延伸，因此，良好的鋼琴彈奏能力是進行即興伴奏的基礎。在基礎階段，通過對音節(jié)、和弦以及練習曲的學習和彈奏，可以積累一定的伴奏音類型以及伴奏織體，這樣就為即興伴奏打下了良好的基礎。

3 強化學前教育鋼琴教學的主要舉措

針對當前我國學前教育鋼琴教學的現(xiàn)狀，現(xiàn)提出以下幾方面的改革舉措。

3.1 強化基礎知識學習，提升學生音樂素養(yǎng)

理論是實踐的先導，鋼琴教學應該從基本的理論知識抓起。只有掌握一定的基礎知識，才能更準確的進行讀譜，然后才能進行演奏。加強基本功的訓練，經(jīng)常的練習音節(jié)、和弦音等，提升手指的靈活度，同時結合視唱練耳的訓練，提升自己的對音樂的聽辨能力。另外，要根據(jù)學前教育學生的實際情況，選擇合理的教材。對于鋼琴教學來說，“因材施教”是最好的方法，要根據(jù)學生自身的實際情況，有針對性的進行教學。一些學生的音樂理解力比較低，亟需提升其對音樂的感受力。因此，要開設一些音樂欣賞類的課程，讓學生多聽一些名家名作的演奏，這樣不但能夠加深學生對鋼琴作品的理解，而且還提升了學生的音樂素養(yǎng)。

3.2 充分利用課余時間，提升練琴效率

鋼琴作為一項技能型樂器，需要的是長期的不間斷的練習。在學習鋼琴的路上，一些學生非常容易產(chǎn)生抵觸的心理，一遇到困難便退縮。由于學前教育學生學習的課程比較多，如果僅僅依靠鋼琴課短短的幾十分鐘，是遠遠不夠的。只有在課后抽出時間進行大量的練習才能不斷提升學生的演奏水平。目前，高等院校學前教育專業(yè)的一些學生沒有掌握科學的練琴方法，以至于經(jīng)過了長時間的練習，琴藝卻沒有得到有效的提升。練習的時候，應該找到適合自己的方法，先自己慢慢練，然后分成若干小組進行練習。在互幫互助中，琴藝就會得到不斷的提升。由于學前教育設置的課程比較多，因此，在課余時間要充分的利用琴房，不提升練習的次數(shù)。另外，教師定期對個別的學生進行指導，糾正其錯誤的指法，使其快速的進步[3]。

3.3 培養(yǎng)鋼琴學習興趣，激發(fā)學習激情

鋼琴是一項技術活，只有對鋼琴有很大的激情，才能真正的學好它。因此，在教學中要注意教學方法。首先可以設置難以程度不同的曲子，這樣水平不同的學生都能通過彈奏相關的曲子獲得滿足感，進而提升自己對鋼琴的興趣；其次，應該使用多媒體進行教學，開拓學生的視野。上課時，可以讓學生欣賞一些優(yōu)美的曲子，或者看一些視頻，這樣更能激發(fā)學生學習鋼琴的興趣，同時也能提升學生的音樂欣賞能力以及鑒賞能力。

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［關鍵詞］高校教育;現(xiàn)狀分析;鋼琴課程;價值取向

學期教育專業(yè)是我國幼兒教師的搖籃，該專業(yè)的教學也要符合時代的發(fā)展。在鋼琴課程的教學改革中需要將課程的文化價值取向考慮在內(nèi)。學前教育中鋼琴教學的價值主要反映在其文化的定位，鋼琴課程的文化內(nèi)涵等。

一、高校音樂教育現(xiàn)狀分析

我國高校音樂課程設置主要是沿襲了歐洲傳統(tǒng)音樂文化的課程，主要的內(nèi)容包括基本樂理、聲樂、鋼琴等。從高校學前教育的專業(yè)的鋼琴教材、課程設置、定位、課程教授方式的整體觀察，很容易看出，鋼琴教學比較重視“技巧”而忽視“文化”，因此該課程可以被定位為技能型課程。除了在價值取向上的問題外，當前我國學前教育的鋼琴教學仍舊存在許多問題，主要有音樂技能課程的設置方面，課程的學科設置沒有將相關的音樂知識和技能實現(xiàn)很好地銜接;音樂課程十分單一，沒有開展良好的音樂拓展等。高校對學前教育中的諸多問題逐漸開始重視，教育部門也開始實施相應的教學改革。下面我們針對教學改革中價值取向的變化進行簡單的分析。

二、學前教育鋼琴課程的價值取向要滿足當前學前教育的新課改

自21世紀后世界多元化的音樂教育現(xiàn)實影響了基礎音樂教育改革，隨后出現(xiàn)在高等師范院校的音樂教育課改中?；A音樂教育課程的“課程性質”中提到:學生在對中國傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生認識和了解后，對我國傳統(tǒng)民族音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，進而愛上我國傳統(tǒng)的民族文化和音樂。學生通過了解國外其他形式的音樂開拓自己的視野，提升學生的審美，在對不同國家豐富多元的文化了解后實現(xiàn)對不同文化的尊重和理解。［2］針對以上的要求，在鋼琴教學中要相應地引入我國民歌、民樂、少數(shù)民族音樂等。并且要在音樂的學習中結合音樂文化的學習，介紹關于中國和世界各國的音樂。通過音樂欣賞課程的開設，從歷史、美學、文學等多個角度，多元化地對音樂知識進行延伸和拓展，學生在理解多樣化的音樂文化背景中更深刻地認識音樂作品，全面性地學習世界各地的音樂。此外還要強調(diào)文化在幼兒教學改革中的重要性。幼兒文化的教育和發(fā)展已經(jīng)成為世界各國教育家和學前教育界比較關注的問題，文化是幼兒教育階段的重要基礎之一。因此高等師范院校的學前教育專業(yè)作為培養(yǎng)幼師的搖籃更要加強課程的文化價值取向，更好地適應學前教育新課改的要求。

三、鋼琴課程的價值取向要適應我國幼兒園教育指導綱要

鋼琴課程教學融合了知識、技能、藝術和實踐，實現(xiàn)了學生各方面的培養(yǎng)，很好地幫助學生提高音樂素養(yǎng)和審美能力。學生在鋼琴音樂表演和鋼琴審美原則上的對鋼琴中的文化和內(nèi)涵進行深刻的學習，學生在音樂文化的價值體會中養(yǎng)成良好的審美情趣。《幼兒園教育指導綱要(試行)》指出:學生的審美教育要建立在藝術教育的基礎上，充分發(fā)揮藝術教育對學生的情感教育，幫助學生塑造全面完整的人格。避免出現(xiàn)一味的重視技能的訓練和文藝活動的開展，輕視了學前兒童在音樂課程中的情感體驗和態(tài)度傾向。幼兒自主創(chuàng)作是其表達內(nèi)心情感和認識的方式，要積極鼓勵支持兒童具有創(chuàng)造性和個性的藝術表達，重視對兒童內(nèi)心情感和價值態(tài)度的探求，淡化對兒童專業(yè)音樂技能的標準化要求。同《幼兒園教育指導綱要(試行)》中的要求相符，將培養(yǎng)學生在學習過程中的審美情趣以及發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美的能力作為鋼琴課程教育的重點。

四、鋼琴課程價值取向要適應學前教師的專業(yè)化要求

幼兒園的發(fā)展和幼兒教師的專業(yè)化對學前教師的內(nèi)在素養(yǎng)要求比較高，在高等師范教育中學前教育專業(yè)不僅是培養(yǎng)一名合格的幼兒園教師，前提是培養(yǎng)一名具備各方面優(yōu)秀素質的大學生，因此在課程的設置和人才培養(yǎng)的觀念上，高校學前教育工作要用發(fā)展性的眼光對課程方案具體的實施，結合學前教育專業(yè)化的需要，實現(xiàn)對學前教育專業(yè)學生高素質文化的培養(yǎng)，同時還要使學生具備相應的學前教育教學能力，以及研究教學的能力，為學前教師的終身教育和專業(yè)化的形成奠定良好的基礎。

鋼琴課程中不僅要讓學生掌握相應的技能，還要起到對學生人生、文化、藝術的教育等作用。它不僅對學生的鋼琴技能進行了訓練，同時還對學生的智慧進行了啟發(fā)，因此在學前音樂教育改革中鋼琴課程要將文化教育作為其價值取向。該思想是學前教育鋼琴課程教育工作者需要參考的重要思想。

作者:黃國榮 單位:內(nèi)蒙古赤峰市赤峰學院

［參考文獻］

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關鍵詞：教學管理；教學模式；問題分析

由于目前在普通高校音樂學專業(yè)鋼琴模塊課程體系的構建中，存在諸多問題。在教學管理方面，教學目標不明確、教學體系不完善等問題突出，而教學模式的滯后則影響教師的教學質量和學生的學習興趣，不利于普通高校音樂學專業(yè)鋼琴模塊學生的整體學習質量，本人對現(xiàn)行音樂學專業(yè)鋼琴課程體制進行了較全面的和深刻的反思，并從教學管理、教學模式等方面出發(fā)，提出音樂學專業(yè)鋼琴教學體制存在弊端和需要進一步解決的的問題。

一、教學管理

1.教學目標不明確

鋼琴課是普通高等院校音樂學專業(yè)一門必修課程，是學習音樂各相關課程的基礎，并直接與基礎音樂教育的課堂教學和課外音樂活動相聯(lián)系，是培養(yǎng)學生綜合音樂能力的一門主干課程。而鋼琴教學目標的制定對整個鋼琴課程體系的構建起著總領性的指導作用，它反應出鋼琴教學根本的教學理念，可以說是開展鋼琴教學活動的“方向標”。因此，在普通高校音樂學專業(yè)鋼琴模塊課程體系的構建中，對教學目標的確定是第一位的。

然而，在現(xiàn)今的鋼琴模塊課程體系中，對教學目標卻沒有一個明確的確定。普通高校音樂學專業(yè)鋼琴教師對鋼琴課程學習的總的教學目標和分階段的教學目標常常變動，沒有對鋼琴課程各階段應該重點解決的問題和方法認真做規(guī)劃，對學生的培養(yǎng)也沒有具體的計劃和目標，每個課程只是簡單的針對某一具體作品的技術難點作一些練習要求。而在具體教學過程中，教師也沒有制定科學有效的培養(yǎng)計劃，學生的自主解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力也因此受到壓制，這對于普通高校音樂學專業(yè)鋼琴模塊課程體系的健康發(fā)展產(chǎn)生十分不良的影響。

2.學科體系不全面

同音樂學專業(yè)其它的任何課程相同，鋼琴課程作為音樂學專業(yè)學生音樂課程學習的重要組成部分，有著專業(yè)的知識構建體系，教學必須按照計劃進行，做到循序漸進，逐步提高。然而在實際的鋼琴授課過程中，教師大多數(shù)都忽視學科體系的系統(tǒng)性，對學生鋼琴演奏技能的指導隨意性較大也缺乏標準，導致了學生在學習鋼琴的技能、技巧時出現(xiàn)比較多的問題，有些甚至會影響到學生學習鋼琴的心態(tài)，很不利于學生將來的發(fā)展和提高。

3．教師師資不足

隨著高校的不斷擴招和人們對藝術培養(yǎng)的需求，以及社會中業(yè)余鋼琴教育的大量普及，為我國高校音樂學專業(yè)的學生提供了更多的就業(yè)機會，為他們音樂才能的發(fā)展提供了更大的舞臺。隨著家長對孩子鋼琴學習的重視和其它社會人士對鋼琴學習的熱忱，留校教學已經(jīng)不再是應屆畢業(yè)生們得唯一的出路，高校鋼琴的師資短缺問題將日益嚴重。

4．學生學習問題突出

由于高校的不斷擴招和教師資源的相對不足，音樂學專業(yè)學生在進行鋼琴學習時鋼琴技能和鋼琴理論知識并不能得到很好的學習和提高。缺乏實際的鋼琴演奏經(jīng)驗和表演經(jīng)驗，導致學生的實際演奏水平并不高。而管理的不規(guī)范和不健全，則造成許多高校學生在進行鋼琴學習時并不清楚自己的學習目標，單純?yōu)榱藢W習而學習，缺乏一個明確的學習規(guī)劃，這使得他們在學習鋼琴的過程中往往事倍功半，并不能很好提高鋼琴演奏的綜合技能。而具體來說，以下原因造成了學生學習問題突出，學生質量的參差不齊：

由于普通高校音樂學專業(yè)學生的招生標準較專業(yè)學表演專業(yè)對專業(yè)的要求低，不少專業(yè)底子薄的學生在低年級時也曾學過鋼琴的基礎彈奏知識，但由于進入高年級，功課繁忙，家長為了孩子能更好地學習，而讓孩子放棄鋼琴的學習。但由于這些孩子文化基礎不扎實，進入高中后感到力不從心，在高考無望的情況下來報考音樂學，從而降低了生源質量。

二、教學模式滯后

所謂“教學模式”，就是在“一定教學思想指導下，圍繞著教學活動中的某一主題，形成相對穩(wěn)定的系統(tǒng)化和理論化的教學范型。[1]或者也可以簡練地說，所謂教學模式，就是“導向特定的學習結果的一步步的程序?！盵2]就目前國內(nèi)的普通高校音樂學專業(yè)鋼琴模塊課程體系設置的現(xiàn)狀而言，普通高校幾乎才用的就是個別課與集體課兩種教學模式。

一般情況下，一堂鋼琴授課過程中，學生的彈奏(即“回課”)是教學過程的第一部分，另一部分，就是教師的評價與指導了。這種通用的模式，可以以如下圖式表示：

倘若從信息呈示與反饋的角度，對上述這種動態(tài)過程中的各主要因素進行分別的表示，則可以理解為：“學生回課即信息呈現(xiàn)”“教師分析與評價即信息處理與分析”及“信息回

饋與二度處理”，則我們可以進一步將這一傳統(tǒng)模式理解為：信息呈現(xiàn)就是提取――信息處理及分析就是信息回饋與二次處理。由此，傳統(tǒng)鋼琴教學模式在信息處理的過程中，教學內(nèi)容表現(xiàn)為一種閉合型的信息線性加工過程。就這種傳統(tǒng)教學中的信息加工與處理過程，有的學者又將之歸類為“行為模式”“情感模式”“綜合模式”以及“認知模式”[3]也就是說，這一過程表現(xiàn)出來更多教師的主動性，學生的被動性。然而隨著經(jīng)濟、社會的發(fā)展與全民音樂文化素養(yǎng)的普遍提高，尤其是配合高校素質教育的開展，更多的普通高校音樂學專業(yè)的學生，在入校之前已經(jīng)具備了一定的演奏水平了，以往這種針對“白丁”學生而言行之有效的教學模式已經(jīng)不再符合當下學生的教學期望了，同過上述情況下我們可以得知，無論采用傳統(tǒng)上述模式中的任何一種，必定都存在著學生期望值與教學效果之間的明顯差距。這種差距集中體現(xiàn)為，學生自己已有演奏、欣賞經(jīng)驗和一定程度的學習思考，不能及時而充分地在教學過程中得到陳述和展現(xiàn)，從而使鋼琴教學過程中過分依賴于既定模式統(tǒng)攝下已教師已有的經(jīng)驗與思考。這表明無疑在某種程度上可以視為教學資源的浪費。

針對現(xiàn)代教育理念來說，學生上課時的參與程度越高，教學資源的利用也就越充分，教學效果也就越好，在教學過程中，讓學生參與教育行為的全過程，才能使學生真正成為學習認知活動和實踐的主體?！盵4]而這種主體性的體現(xiàn)，可以理解成學生從“被動接受者”到“主動參與者”的過程，同時也是教學雙方教學資源與教學效果潛力的充分的挖掘和利用的過程。因此在這個意義上，筆者認為也可以將這種因學生主體身份變化而帶來的教學模式的改良，進一步提升到“學生主動研究教學內(nèi)容”的層面上來進行討論，研究如何激發(fā)學生學習的最大潛能。

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作者簡介：

篇8

關鍵詞：高師鋼琴課教改教學內(nèi)容課程體系拓展

二十一世紀是人才競爭的世紀。理想中的新世紀人才不僅要學有專長，而且要思路寬闊，想象豐富，知識淵博，善于創(chuàng)新，并具有良好的文化藝術素養(yǎng)、健康的心理素質和適應社會的能力。為了與時代的發(fā)展和進步以及社會對人才素質的全面要求相適應，實施素質教育、培養(yǎng)新型人才已成為我國教育改革的一項重要目標。

高等師范教育因其培養(yǎng)目標的特定性而在高等教育中占有特殊地位。就師范院校中的音樂教育專業(yè)來說，其重要職能即是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。由于音樂教育正是素質教育的重要組成部分，因此，高師音樂教育專業(yè)的教學改革，將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質量，進而對全社會的音樂教育——素質教育水準產(chǎn)生廣泛而深遠的影響。

鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學內(nèi)容和課程體系的調(diào)整和拓展必然成為高師音樂教育專業(yè)教學改革中的一項重要環(huán)節(jié)。而鋼琴教學科學水平和藝術水平的提高，又將積極作用于高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標在更高層次上的體現(xiàn)。本文將以現(xiàn)代教育理念及現(xiàn)代教育技術為基本依據(jù)，參照國外同類課程的有益經(jīng)驗，從教學內(nèi)容和課程體系這兩個角度討論鋼琴課程的教改問題。

一、教學內(nèi)容的拓展：

一般來說，目前我國高師鋼琴課程所持的教學內(nèi)容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內(nèi)（還包含少量中國鋼琴作品，應另當別論），且主要選擇獨奏作品。例如：復調(diào)音樂主要選用J.S.巴赫的作品，練習曲主要選用車爾尼的作品，奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品，等等。這些作品確為鋼琴藝術寶庫中不朽的經(jīng)典之作，其年代亦基本涵蓋了西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時期、浪漫時期及“印象派”風格時期，但就鍵盤藝術史學豐富的研究成果以及我們當今所處的時代（二十一世紀初）來看，僅僅著重于“巴赫——德彪西”這一音樂史段便有了某種程度的局限性。

再者，高師音樂教育專業(yè)的學生不同于音樂院校鋼琴專業(yè)的學生，鋼琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業(yè)方向、課程設置以及教學大綱的差異，音樂教育專業(yè)的學生不可能花費大量的自習時間用于鋼琴練習。在這些學生之中，更有一部分人進校之前從未學過鋼琴，從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的鋼琴教學工作只能從“A、B、C”起步。高師音樂教育專業(yè)鋼琴必修課程的開設年限一般僅為兩年半至三年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學習程度與時限方面的不利因素，加之教師之間在教學水平、教學能力、教學經(jīng)驗、教學熱情以及教學側重點等方面所必然存在的個體差異，均會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質量。因此，如何積極調(diào)整和充實高師鋼琴課的教學內(nèi)容，使學生的學習更富有熱情和效率，對知識的掌握更為主動和全面，是一項很值得我們?nèi)ド钊胩接懞脱芯康闹匾谈恼n題。

針對這一課題，以下是我的幾條基本思路：

1．將教學內(nèi)容的相關音樂歷史時期進一步向兩端擴展。

一方面，可引入巴洛克時期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家如F.庫普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優(yōu)秀作品，以進一步豐富和充實這一時期鍵盤作品的教學內(nèi)容；另一方面，應該使二十世紀各種風格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國黑人音樂風格的鋼琴流行音樂作品。在二十世紀鋼琴音樂中盡展風采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，二十世紀的鋼琴音樂也記錄下了一百年來音樂探索的所有方向，因此，任何忽視對二十世紀鋼琴作品學習的鋼琴課程，其教學內(nèi)容都是不完整的。2．適當增加合作性曲目。鋼琴是一件獨奏性很強的樂器，因而在鋼琴教學過程中我們往往容易忽視對學生合作演奏能力的培養(yǎng)和訓練。而對學生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾，我們應當在鋼琴教學內(nèi)容中適當?shù)卦黾右恍┖献餍郧?，如鋼琴四手?lián)彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器的重奏作品、鋼琴協(xié)奏曲等等。應該看到，這類作品也是鋼琴藝術的一項重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養(yǎng)學生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，可以說是高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程最為實際的教學目標之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個方面。鑒于其重要性，許多高師院校的音樂院系已將其作為獨立課程另行開設，故本文不再就此專題展開進一步的討論。3．加入“鋼琴教學法”這一重要教學內(nèi)容。

“鋼琴教學法”主要研究和闡述鋼琴教學的基本內(nèi)容、基本過程、基本規(guī)律、基本原則和基本方法，就高師鋼琴課程而言，“鋼琴教學法”內(nèi)容的引入將在多個層面上起到積極作用。對于那些沒有鋼琴基礎的學生來說，“鋼琴教學法”將引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內(nèi)容，并用以指導自己的鋼琴初級階段的學習。這將使他們在學習過程中充分發(fā)揮出自己的主觀能動性，從而使學習更有成效，也更有樂趣。還有些學生進校時已具備了較強的鋼琴彈奏能力，對于這些學生來說，“鋼琴教學法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學習的相關要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進，另一方面，“鋼琴教學法”也會在他們今后可能從事的鋼琴教學工作中起到長期的理論指導作用。

“鋼琴教學法”應在一年級新生入學后立即開設。

4．增加有關“鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析”的教學課題。

鋼琴學習不僅只是一個技術訓練過程，鋼琴學生應該了解和掌握多方面的相關知識。所幸的是，我們正處于一個“信息爆炸”的時代，我們可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料，例如：鋼琴藝術史及鋼琴文獻及其研究資料；與鋼琴藝術的形成和發(fā)展密切關聯(lián)的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料；其它相關藝術如文學作品、美術作品資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關的美學研究資料；等等。通過對這些資料的有機組織和介紹，可以使學生們在某種程度上突破鋼琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高的層面上對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解，以進一步豐富自身的藝術底蘊，提高其整體的藝術素養(yǎng)。我想，這應該是開設高師鋼琴課程的重要目的之一，同時，這方面的教學內(nèi)容也是對音樂史及音樂欣賞課程內(nèi)容的有益補充，還可以促進學生對和聲、曲式等音樂理論課程的學習。

5．逐步建立鋼琴藝術資料數(shù)據(jù)庫。

電腦技術的廣泛應用為各類資料的收集、整理、調(diào)用提供了十分便利的手段。我們可以充分發(fā)揮電腦技術的多媒體優(yōu)勢，將上述幾方面的鋼琴課程教學內(nèi)容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立鋼琴藝術資料數(shù)據(jù)庫。通過這一有效途徑，所有鋼琴教師和學生均可共享豐富的數(shù)據(jù)庫資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使高師鋼琴課程的教學質量和現(xiàn)代化水平得到進一步提高。

二、課程體系的拓展：

九十年代初，我國高師鋼琴界曾就是否要開設鋼琴集體課這一主題展開過激烈的討論，其結果是，目前各高師院校的音樂教育專業(yè)已普遍開設了各種形式的鋼琴集體課。而這種全新的、建立在現(xiàn)代教育技術基礎之上的教學形式所產(chǎn)生的積極影響甚至波及到專業(yè)音樂院校以及其它類似課程（如聲樂集體課的設立等等）?？梢哉f，這是高師鋼琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。

傳統(tǒng)的鋼琴教學始終保持著教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統(tǒng)的教學觀念，這種特殊的個別授課形式符合鋼琴教學的客觀規(guī)律，是行之有效的，無可非議。目前，在鋼琴課程中引入集體課這一教學機制，應該說其目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調(diào)的矛盾，使鋼琴教師能從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。從這個角度來看，鋼琴集體課教學的實施確是獲得了良好的成效。但是，我認為，現(xiàn)行的鋼琴集體課教學形式在本質上仍然沿襲了傳統(tǒng)個別課的鋼琴教學觀念，微觀地進行分析，其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統(tǒng)的、單一線條的思維模式之中，學生的學習仍處于一個較為被動的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的制約。

為了適應新的人才培養(yǎng)的要求和目標，也為了配合新的高師鋼琴課程教學內(nèi)容的貫徹，我們有必要在不增加鋼琴課程總學時的前提下，革新教材教法，在原有的個別課與集體課基礎之上構建更科學、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程體系。

我們可以從以下幾個方面進行考慮：

1．授課。

我們可以使多種授課方式有機地并存：

個別課沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統(tǒng)的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的鋼琴教學工作。個別課適用于各種程度的鋼琴學生。

小組課小組課即指現(xiàn)行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統(tǒng)，高效率地實施鋼琴教學。在小組課的教學過程中，須材，并基本統(tǒng)一學習進度。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學習過程中較易出現(xiàn)的、又較具普遍性的問題，因此，適用于數(shù)量較多、且鋼琴程度較低的教學對象。

大班課大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級為教學單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內(nèi)容與教學課題。大班課應充分利用各種現(xiàn)代化的教學媒體和教學手段，生動地展示淵源流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。2．講座，公開課；座談，討論。

作為對授課形式的一種有益的補充，我們可以針對鋼琴教學中的各項內(nèi)容不定期地開設系列專題講座和公開課，亦可經(jīng)常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。講座或公開課可以是理論研究、學術探討性的，也可以是教學示范、經(jīng)驗交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學術氣氛中進行。

4．演奏會。

這里所指的演奏會具有雙重含義。一方面，我們應該經(jīng)常性地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會（這里尤指鋼琴獨奏、重奏、協(xié)奏等音樂會），使他們能夠在現(xiàn)場切身感受鋼琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發(fā)起更高的鋼琴學習熱情。另一方面，我們也可以經(jīng)常性地安排、組織學生自己的各種形式的鋼琴音樂會，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺，展示自己勤奮學習的豐碩成果。這類音樂會可為音樂教育專業(yè)學生開展其必不可少的藝術實踐活動創(chuàng)造有利條件，同時，也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會結語

篇9

［關鍵詞］鋼琴基礎課程；思政教育；元素；發(fā)掘策略

當前我國中職院校和高職院校的思政教育之中，已經(jīng)出現(xiàn)諸多問題，如質量低下、效率難以保證等，因此中職院校和高職院校必須對此有所重視，然后積極尋找思政教育的新途徑，從而使思政教育的育人功能真正得以實現(xiàn)。鋼琴基礎課程在我國中職院校和高職院校內(nèi)部已經(jīng)開設，并且受到學生的歡迎，因此可以在鋼琴的基礎課程內(nèi)部挖掘思政教育的相關元素，以促進全體學生在學習過程中獲得全面發(fā)展。

一、當前思政課程開展相關現(xiàn)狀

（一）學生朝著個性化與觀念多元化方向發(fā)展

當前經(jīng)濟全球化已經(jīng)成為不可逆轉的發(fā)展潮流，我國步入信息時代以后，互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)在我國人民群眾之中得到普及，各種各樣的電子產(chǎn)品尤其是智能手機的更新?lián)Q代十分迅速，每個人都可以運用智能手機去了解世界的變化，因此我國中職和高職院校的學生也產(chǎn)生了多元化思想，產(chǎn)生了非常強烈的個性，簡單的說教已經(jīng)不能對學生產(chǎn)生有效的作用。中職和高職院校的學生大多數(shù)對社會主義核心價值觀持認同態(tài)度，國家和民族的認同感也比較強，但是依舊有一小部分學生被實用主義等觀念左右，在理想信念、政治意識、國家觀念上有時存在兩面性的現(xiàn)象。例如，很多中職和高職的學生在學習生活中很少會提及社會主義核心價值觀，但是在學習過程中對此持有尊敬態(tài)度；日常生活中并沒有強烈的國家觀念，但是在一些特殊事件發(fā)生后，積極支持國家；平時的生活很容易被享樂主義的思想支配，但是在遇到弱勢群體的時候，依舊能夠給予一定的幫助。

（二）缺乏應有的抗挫折能力

當前我國廣大人民群眾的生活水平已經(jīng)得到大幅度提升，使得中職和高職學生的成長過程比較順利，有時候遇到事情也會被父母“包辦”，遇到挫折和困難的情況很少，因此缺乏強大的抗壓能力和面對挫折的處理能力。一部分中職和高職院校的學生有著“唯我獨尊”的錯誤思想，經(jīng)常會產(chǎn)生自負心理，但是在遇到挫折后很容易灰心喪氣，并且抵觸難以理解的或者自身不能認同的事物，傳統(tǒng)的說教模式已經(jīng)不能對其產(chǎn)生有效幫助。

（三）思政教育與現(xiàn)實出現(xiàn)脫節(jié)

當前我國一些中職院校和高職院校的思想政治教育依舊停留在“過去式”中，并且出現(xiàn)了“三多”以及“三少”的不良情況。首先，方法單一說教多，與現(xiàn)實生活結合少。一部分教師在進行思想政治教育的時候，經(jīng)常引用固有觀點或者教材內(nèi)容，無法全面地對某些事情進行恰當闡述，甚至有時候會因為解釋不當而產(chǎn)生反作用，沒有理解“學術無、講授有規(guī)則”的含義，導致學生對思想政治教育產(chǎn)生抵觸情緒。其次，單向灌輸多，雙向交流少。思想政治教育當前依舊是“教師臺上講、學生臺下聽”的被動情況，學生被動地接受教師的“滿堂灌”，很難與教師進行雙向互動，久而久之會打消學生接受思想政治教育的積極性。

二、鋼琴基礎課程之中思政教育元素的價值

在中職院校和高職院校之中開設鋼琴基礎教學課程，能夠有效提升學生的演奏技巧和水平，是中職院校和高職院校音樂課程的一個重點。鋼琴教學的價值體現(xiàn)在能夠對學生的創(chuàng)新能力以及批判性思維進行有效培養(yǎng)，使學生能夠在鋼琴學習中形成過硬的專業(yè)水平，并且養(yǎng)成持久的學習能力，對適合自身學習的相關方式進行探索。不僅如此，在學習鋼琴基礎課程的過程中，學生的意志也能夠得到磨煉，從而提升自身的自制能力。無論是中職院校的學生還是高職院校的學生，最終都會結束校園內(nèi)的學習活動，在畢業(yè)以后走入社會，但是步入社會并不代表學習過程到此為止，而是打開了新的學門。鋼琴教學能夠使學生在脫離學校的教育以后，依然能夠進行自我學習活動，從而使終身學習的信心得以樹立，從而不斷提升自身的學習能力。因此，將思想政治教育的元素在鋼琴基礎課程內(nèi)部進行發(fā)掘，可以將課程作為根基，提升中職和高職院校學生的思想道德品質以及正確的“三觀”導向，從而使專業(yè)課與思政教育真正做到有機結合。

三、發(fā)掘鋼琴基礎課程之中思政教育元素的策略

（一）在教學過程中明確學生的主體地位

中職院校和高職院校的德育建設應當將學生作為主體，從而幫助學生發(fā)揮自主能動性，主動參與鋼琴教學的感知和思考去尋求答案，幫助學生不斷發(fā)展創(chuàng)造性思維，真正促進學生獲得全面發(fā)展。對鋼琴基礎課程的教師而言，應當將“以人為本，以學生為本”的理念作為指導思想，在課程教學的開展過程中，發(fā)掘思想政治教育相關的元素，對學生進行主動培養(yǎng)。通過鋼琴教學德育模式把鋼琴教育與思政背景下的德育相結合，首先，應當突破鋼琴這一專業(yè)技能的局限性。其次，應當將鋼琴基礎課程教學與思想政治活動進行有機結合，利用思想政治對學生的思想道德進行深化教育。在進行鋼琴的基礎課程教學過程中，不能只是著眼于全體學生的專業(yè)技能知識，應當幫助學生提升自身的道德修養(yǎng)以及音樂綜合素養(yǎng)，幫助學生在學習之中獲得可持續(xù)發(fā)展的空間。例如，鋼琴教師在講授《在那遙遠的地方》這首鋼琴曲的時候，應當明確該曲子中所表現(xiàn)出的、作者自身所擁有的強烈愛國之心，然后引導學生對該曲子進行鑒賞。在鑒賞的過程中，教師應當讓學生對曲調(diào)中洋溢的對自由與和平的渴望之情，以及不知道能夠何時獲取自由的悲憤之情進行理解和感悟，從而體會作者的家國情懷，意識到中華民族的偉大復興是一個艱苦奮斗的過程，現(xiàn)在的人們不應當放棄繼續(xù)奮斗的決心。在鑒賞結束以后，課程中的思政教育元素被發(fā)掘，學生也獲得了一次愛國主義精神的洗禮。

（二）不斷提升鋼琴教師的綜合水平

思想政治教育著重強調(diào)學生的自主學習能力。如果沒有強烈的興趣進行驅動，學生不可能順利完成學習任務。因此，在學習鋼琴基礎課程的時候，教師應當幫助學生時刻保持初心，利用自身的求知欲作為驅動力量，在不斷學習的過程中構建出清晰的知識框架。要想在鋼琴基礎課程之中發(fā)掘思想政治教育相關的元素，鋼琴教師應當積極行動起來，將學生放在課堂教學的核心位置，教師則成為學生學習過程中的“引路人”，與學生一同進行音樂探索。鋼琴教育要想真正獲得預期成果，發(fā)掘出其中的思想政治教育元素，必須重視實踐能力的培養(yǎng)，因此在課堂教學的開展過程中，鋼琴教師應當將思想感情融入其中，同時對全體學生的思想和情感予以關注，讓學生的內(nèi)心與鋼琴基礎課程進行對接，然后在接下來的鋼琴基礎課程教學活動之中，逐漸降低對學生的外部控制與影響程度，促進學生的求知欲被激發(fā)，最終幫助學生形成主動學習和獨立學習的能力。

（三）利用教學手段鼓勵學生實踐創(chuàng)新

作為一種樂器，鋼琴需要通過演奏來詮釋音樂，因此對鋼琴演奏者和樂器都提出了較高的要求。因此，對鋼琴的彈奏，也是對音樂進行高層次闡釋的活動。因此中職院校和高職院校應當為學生提供質量更好的鋼琴，以及提供鋼琴學習相應的環(huán)境。例如在課余時間，鋼琴教師可以與學校相關部門進行溝通，在校園內(nèi)組織“紅色歌曲伴我行”主題鋼琴演奏比賽，讓想?yún)①惖膶W生自由選擇一首紅色歌曲進行鋼琴演奏，教師作為評委，對學生的演奏技巧、思想感情等多個角度開展評價。在比賽過程中，學生不僅能夠在實踐中學習到鋼琴演奏相關的知識，鋼琴課程中的思政教育相關元素也被發(fā)掘出來。

四、結論

思想政治教育的作用，不僅體現(xiàn)在對學生的思想構建方面，還體現(xiàn)在強調(diào)了人作為認識主體在學習中的能動作用。現(xiàn)階段我國中職院校和高職院校內(nèi)部已經(jīng)開始重視將思想政治教育與專業(yè)課程的教育相結合，而鋼琴基礎課程由于擁有一定的特殊性，因此能夠在其中發(fā)掘思想政治教育的相關元素，避免了教育過程中思想政治教師“單兵作戰(zhàn)”、難以保證思想政治教育成效的消極局面，從而真正通過鋼琴基礎課程的教學，對學生進行科學合理的、富有成效的思想政治教育，促進中職和高職院校學生的綜合素質真正得到提高。

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篇10

一、“立”

學前教育專業(yè)是為幼兒園培養(yǎng)合格教師的孵化地。幼兒鋼琴彈唱，旨在培養(yǎng)學生具有一定的即興編配、即興彈唱等能力，適應學前教育專業(yè)的需要。鋼琴彈唱能力的熟練掌握，可以幫助教師在幼兒園的音樂課程教學中，短時間內(nèi)營造出特定的音樂環(huán)境，迅速集中兒童的注意力，活躍課堂的氣氛，從而提高教學效率。

鋼琴彈唱是完成幼兒歌曲的自配、自彈、自唱的技術過程，這門課程是以鋼琴課為基礎、即興配彈課為核心，鋼琴教學法為理論構架，將樂理、視唱練耳、舞蹈、琴法等課程有機整合的產(chǎn)物。實際上，邊彈琴邊范唱、邊彈琴邊組織教學是幼兒園音樂教育實際中的常用手段，也是幼兒園音樂教師必須掌握的基本功。這門課程培養(yǎng)的就是這種綜合能力，即對聲樂（唱歌）、樂理（音樂理論知識）、視唱練耳、和聲、曲式等一系列音樂專業(yè)基礎知識的綜合應用。

這門課程的特點在于從實際出發(fā)，既能練習彈奏技術，又能學習到樂理、和聲知識。重要的是，突出了“彈”與“唱”的實踐能力培養(yǎng)，不僅著眼于學生即興編配的“彈”的能力訓練，而且更深層地培養(yǎng)學生創(chuàng)編音樂、營造課堂教學氛圍的“唱”的能力。更為重要的是，這門課程不是簡單機械地疊加在鋼琴基礎與鋼琴配彈這兩門課程之上，而是將鋼琴彈唱課程中的實踐理念從一開始就融入到鋼琴基礎的教學中，并一直貫穿至鋼琴配彈，使學生在學習階段形成連貫、系統(tǒng)的知識體系。

二、“行”

幼兒鋼琴彈唱課程是鋼琴基礎課與鋼琴即興伴奏課相融合的結晶，強調(diào)兩門課程的相互融合，注重學目的，統(tǒng)籌安排兩門課的學時、進度，追求更高的教學效率與教學質量。

通過教學實踐，我們將此門課程拓展為五個學期，課程內(nèi)容為鋼琴彈奏的技法訓練、即興伴奏、變奏創(chuàng)作的技能、歌曲彈唱的訓練。

除定期舉辦觀摩會外，每學期期中以教研組活動方式進行考查。學期結束時在全系范圍進行期終考試。具體課程的安排及目標如下：

1.音程的各種關系。本課程是和弦配彈的基礎，配的和聲音程要用耳朵聽、嘴巴唱，多分辨、多動腦筋才會達到配彈的完美效果。

2.調(diào)式中的音程。通過鍵盤的各音程練習，配彈短小旋律，既使學生知道了和聲音程在調(diào)式中的作用，又使學生經(jīng)過不斷比較，掌握和聲音程在調(diào)式中的解決方式。

3.三和弦及其轉位。大三和弦、小三和弦及其轉位的簡單模仿應用與模唱。

4.調(diào)式中的三和弦。掌握調(diào)式和弦的標記與名稱，熟悉一升一降大小調(diào)的正三和弦的手位并彈唱。

5.三種和弦標記方法。熟悉英文字母標記法、音級標記法、功能標記法三種和弦標記法并能在譜例上自己進行標記。

6.大調(diào)正三和弦的和聲造句。大調(diào)正三和弦和聲連接Ⅰ―Ⅳ―Ⅰ、Ⅰ―Ⅴ―Ⅰ、Ⅰ―Ⅳ―Ⅴ―Ⅰ，鍵盤手位的熟悉。

7.和聲小調(diào)正三和弦的和聲造句。和聲小調(diào)正三和弦和聲連接Ⅰ―Ⅳ―Ⅰ、Ⅰ―Ⅴ―Ⅰ、Ⅰ―Ⅳ―Ⅴ―Ⅰ，鍵盤手位的熟悉，和弦外音的配彈。

8. K46與樂句的結尾。半終止、全終止的鍵盤手位熟悉。

9.選擇和弦的原則。確定旋律的調(diào)式、調(diào)性及和弦的選擇原則。

10.樂段結構與和聲布局。首先要在鍵盤上一層一層、有條理地練習，就像學英語自己先學會了才能說給別人聽，忌急躁而沒有語法規(guī)則，音樂語言的學習也是這樣。

11.民歌或民歌風的幼兒歌曲和聲編配。熟練彈奏各五聲調(diào)式音階與和弦；掌握替換音、省略音的和弦配置方法。

12.8―16小節(jié)歌曲的和弦配彈。要求學生能夠將之前學過的一些基本的和聲語匯、常用共同音保持就近連接的法則，盡量快速靈活地運用于和弦伴奏中。鍛煉學生的實際運用能力，當確定了配什么和弦之后應快速反映在彈奏中。

13.織體變化的三種形式。分解式與半分解式（帶低音的和弦式）和弦簡單譜例的配彈。

14.伴奏音型的兩個層次。樂曲層次增加，彈奏難度也增加，二層次織體要求左手兼顧低音聲部和中間的和聲聲部，左手位置把握的準確需要重點練習。

15.綜合織體應用。和弦式、分解式、半分解式在樂曲中的綜合應用。

16.不同體裁的幼兒歌曲伴奏織體選用。聽旋律或哼唱分析樂曲的類別，從而選用適當?shù)陌樽嗫楏w。靈活應用伴奏織體能使我們的伴奏呈現(xiàn)更好的音響效果。

17.帶旋律的鋼琴彈唱。作為幼兒教師，除了為別人伴奏外，還應該具備自彈自唱的能力，這不僅需要熟悉鍵盤，對各種伴奏音型熟悉掌握，同時還要自如流暢地唱出來。這也是一種綜合能力的體現(xiàn)。

18.不帶旋律的鋼琴彈唱。不帶旋律的鋼琴彈唱比帶旋律的鋼琴彈唱更需要個人的音樂基礎能力的提高。同樣需要熟悉鍵盤，對各種伴奏音型熟練掌握，同時還要自如流暢地唱出來。

19.移調(diào)彈唱。擴大音樂的使用范圍，挑戰(zhàn)教師的應變能力。