鋼琴伴奏對高校舞蹈教學的作用

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摘要：文章對鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用與方法展開闡述，從視奏、即興伴奏、扒譜、演奏技巧等角度出發，提出了幾點運用方法，以期更好地為高校舞蹈教學服務。

關鍵詞：鋼琴伴奏；高校舞蹈教學；作用與方法

鋼琴具備著音域寬廣、感染力強的特點，伴奏技能在高校舞蹈課程中經常被使用。好的鋼琴伴奏能夠通過清晰的節奏、優美的旋律帶動舞者的情緒，讓其以更加充沛的感情通過肢體語言詮釋出蘊含的情感。因此，在高校舞蹈教學中，加強鋼琴伴奏水平尤為重要。

一、鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用

（一）提示舞蹈節奏、節拍與速度。舞蹈課程中，學生對音樂節奏、節拍、速度等元素的理解對舞蹈練習質量有著直接的影響，如果學生在節奏、節拍、速度上出現了問題，會對整體造成不良的影響，如，搶拍、隊形混亂、整體質量差等。因此，在這三要素的要求下，舞者對音樂具有非常大的依賴性，通過鋼琴伴奏的演奏效果，調整自己舞蹈的動作。因此，在鋼琴伴奏中，舞者失去了對節拍的掌控，舞蹈動作就不夠準確；而在其失去了對速度的掌握，整體練習就顯得無比混亂；在喪失節奏與旋律后，舞蹈便失去了其靈魂。基于此，鋼琴伴奏融入到教學內容中，可以給舞者帶來節奏、節拍、速度上的提示，通過準確地提醒與動作，讓學生具備良好的舞蹈能力，規范其動作，更好地展示出音樂意境，提高學生的綜合素養。[1]（二）調動學生舞蹈中的情感態度。作為舞蹈生，舞蹈的本質就是舞者通過肢體語言及動作，調動自己的情感態度，配合伴奏音樂的特點及風格，將不同音域的聲音進行結合，把音樂中蘊含的情感淋漓盡致地演繹出來，給人帶來視覺上的沖擊。不同類型的音樂能夠給人帶來不同的特點，通過音色的轉變，能夠表達出鏗鏘有力、甜美柔和、喜悅憂郁等多種情緒。舞蹈與鋼琴伴奏的融合，正是將這些音色轉換成語言動作，形成一種綜合性的藝術展演形式，給人聽覺、視覺上同時帶來沖擊。高等院校中舞蹈課程與鋼琴伴奏的結合，能夠通過多變的旋律、多彩的音色、巧妙的和聲、豐富的肢體等音樂元素，調動學生的情感態度，讓學生獲得豐富的情感體驗，引領學生做出不同的動作，舞蹈與音樂完全融合。（三）激發高校舞蹈生學習創造力。根據舞蹈的特點、舞者的狀態、整體的風格，隨機變換一些節奏和元素，讓學生更好演繹舞蹈，更準確地理解音樂傳遞的訊息。

二、鋼琴伴奏在高校舞蹈教學中的運用方法

（一）加強鋼琴視奏能力。視奏能力考察演奏者對鍵盤的熟悉程度，考察其手腦協調、大腦反應能力，要準確地分辨出曲譜上標記的單音、音程、八度及和弦。而舞蹈具有極強的靈活性和隨機性，舞者經常會臨時更換曲目，這對鋼琴伴奏者而言也是一項極高的挑戰。基于此，身為鋼琴伴奏者，要不斷地提升自身的能力，在平日的練習中盡可能多地熟悉大量的鋼琴曲目，累積豐富的素材，不斷強化基本功，整合常見的音型、句法、調式等，充分做到“信手拈來”，更好地服務于舞蹈課程。[2]（二）強化即興伴奏水平。高校舞蹈教學，即興伴奏不僅能夠給曲目帶來新穎的感受，通過旋律及和聲的轉變，還能夠讓舞者創新舞步，給舞蹈注入全新的活力，讓音樂使用更具靈活性。為適應舞蹈教學對音樂的高標準要求，保證課上舞蹈教學的質量，鋼琴伴奏教師應當具備較強的即興演奏能力，能夠面對各種突發情況，保證舞蹈能夠順利進行。因此，在平日的練習環節中，應當加強對和聲音樂和曲式兩方面的練習，夯實基礎知識及隨機應變能力，能夠根據音樂、節奏、舞步展開分析，結合鋼琴演奏技巧，為舞蹈配上合適的和聲與音樂。[3]（三）提高音樂扒譜技能。高校的舞蹈教學，由于舞蹈的不確定性，舞蹈教師缺乏特定的教材和曲譜，經常會借用音樂、視頻等素材，容易出現音頻損壞、錄制雜音過多的情況，因此，鋼琴伴奏著應當將其主旋律和伴奏和聲聲部積累下來，使用扒譜技巧，將音樂完整復刻出來，對高校舞蹈教學起著較好的輔助作用，保證課程教學效果。[4]（四）正確運用演奏技巧。鋼琴伴奏在舞蹈教學中，能夠激發學生的情感，利用節奏、旋律帶動其情感表達，更好地完成學習內容。舞蹈鋼琴伴奏，最常見的演奏技巧是“斷奏、聯奏、跳音、踏板”等內容的運用。針對不同的舞種、基本訓練，鋼琴伴奏要隨機轉換，以便更好地輔助舞蹈課堂，調動學生情感，更好地完成舞蹈練習內容。（五）合理選擇鋼琴伴奏。從舞蹈生學習第一節舞蹈課開始，就必須接觸鋼琴伴奏。如果鋼琴伴奏教師四年教學對舞蹈生使用相同的曲調，不僅老師得不到演奏技巧上的提升，學生也會對課程產生厭倦。基于此，鋼琴伴奏要經常更換音樂。新的伴奏音樂能夠給課堂帶來新鮮感，快速調動學生的學習興趣，讓其在學習中勇于探究，挖掘、探索全新的舞蹈動作，獲得經驗、能力的提升，給教學活動注入全新的活力，讓課程教學不再枯燥乏味，增強舞蹈生對音樂的感知力和鑒賞力。除此之外，舞蹈伴奏的音樂大多數來源于樂曲的改編。身為鋼琴伴奏教師要發揮出自身的創作優勢，結合學生舞蹈動作的特點，對旋律、節奏、伴奏進行改編，使用統一風格的音樂豐富伴奏旋律，更加貼合舞蹈生的需求，給予他們不同的感受與認知。此外，在伴奏音樂的選擇上，應充分展示其合理性，圍繞動作技巧、舞蹈整體展開分析，合理選擇不同的內容。教師可以圍繞優選的教材展開研究，將各種元素和風格融入其中，如從各種音頻、視頻素材中選擇材料，如整體方向符合舞蹈內容，教師可以篩選合適的動作與節奏，豐富舞蹈音樂素材，打造全新的舞蹈課程。最后，在鋼琴伴奏彈奏音樂之前，要明確舞蹈訓練的目的、訓練要求、教學內容、教育規律等，保證伴奏曲目與音樂素材的有效融合，促使學生能力得到穩定的提升，構建高質量的舞蹈教學課程。綜上所述，鋼琴伴奏是連接音樂與舞蹈的紐帶，是舞蹈教學中不可缺少的部分。高校舞蹈中鋼琴伴奏不是簡單的補充與襯托，是豐富舞蹈內容的表現，也是渲染舞蹈形象的方法。作為教師，應當不斷提升鋼琴伴奏的質量，加強二者之間的配合，打造高質量的教學活動，培養出更加優秀舞蹈專業人才。

參考文獻

[1]孫耶賓.鋼琴伴奏在高校舞蹈課程中的應用[J].當代音樂,2020(4).

[2]白學良.高校舞蹈學專業中鋼琴藝術指導的實踐教學研究[J].藝術評鑒,2020(15).

[3]羅麗媛.鋼琴伴奏在高校舞蹈專業教學中的應用研究[J].北方音樂,2020(22).

[4]徐嫣.鋼琴伴奏如何提升舞蹈課堂教學效果[J].戲劇之家,2019(9).

作者：陳志南 單位：東北石油大學