美術鑒賞的方法范文

導語：如何才能寫好一篇美術鑒賞的方法，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

沒有比較就沒有鑒別，比較是鑒賞美術作品的一個直觀、有效的方法，比較也是美術鑒賞的重要手段之一。如果我們不會運用比較的方法欣賞美術作品，那么對一些作品就不能很好地理解。當然比較也是“賞”與“析”的結合。“賞”首先要尊重自己的直觀感受，要靜下心來，捕捉一瞬間的整體感受，并敢于明確，肯定下來。只有把“賞”和“析”結合起來，才能對美術作品有一個相對全面的認識。“賞”和“析”的結合也是被動接受和主動參與的綜合審美活動，是感性認識和理性分析的結合。比較式的美術鑒賞可以從以下三個方面入手：

一、“縱”向比較

“縱”向比較就是將從古至今不同時代，相同內(nèi)容的美術作品進行比較欣賞。我們可把同一位藝術家的不同時代的作品放在一起比較，就會看到藝術家不同時期的變化，同時也會感受到作者創(chuàng)作思想的變化和繪畫風格逐漸成熟的發(fā)展歷程。如把梵高的后印象作品與他早期的寫實風格比較，就不難看出梵高的藝術探索是從寫實走向意象的，其作品隨著他藝術思想的變化與情感的波動而表現(xiàn)出不同的面貌。再比如，我們把歐洲中世紀的圣母像和文藝復興時期的圣母像進行比較，由于中世紀神的地位至高無上，神權主義嚴重束縛著人的思想，因此中世紀圣母顯得呆板，色彩昏暗就不難理解了。文藝復興突出了人文主義，所以拉斐爾筆下的圣母才會那么的端莊、美麗和大方，那么的親切感人。再比如西方古典建筑和巴洛克建筑相比較，便能明顯地感受到前者具有和諧、穩(wěn)定、理性的特點，而后者強調(diào)運動與變化的形式美感。縱向比較，有利于我們了解和把握中外不同時期美術作品的風格特征及其演變規(guī)律，以及一個藝術家的藝術個性、風格特征形成的脈絡，從而增強對藝術作品的理解與感悟。

二、“橫”相比較

“橫”向比較就是對不同國家、地區(qū)、民族、流派，甚至是不同種類的美術作品進行比較欣賞。把作品橫向比較，能更加鮮明地看到不同國家、不同時代、不同藝術家的藝術風格。通過“橫”向比較，人們的視野一下子開闊了很多。例如講中國畫的透視方法時，為了便于學生理解，我們可以找一幅中國畫和油畫進行比較，會使學生一目了然。北宋畫家張擇端的《清明上河圖》和荷蘭畫家霍貝瑪?shù)摹多l(xiāng)間小道》分別體現(xiàn)了中國畫的散點透視和西方畫的焦點透視的透視原則。再比如將中國的故宮和西方的凡爾賽宮相比較，不僅在審美趣味、藝術追求、藝術理念，而且在東西方文化領域、對自然的追求和認識方面，都顯現(xiàn)出東西方之間的巨大差異。以比較為切入點，可以更好地為理解作品服務。我認為，它的意義不僅是用一種方法論的手段來理解中外藝術的不同點，而且是用一種快捷的方式來剖析深層蘊含著的文化底蘊，從而切入到凝固的藝術史中，來完善我們的藝術理論。中外藝術作品比較，在整個藝術鑒賞中占了很大的篇章，所以我們應該分析它們的相同點和不同點，做到，共同發(fā)展。不管作者的時代背景是否相同，不管他們采用了哪種藝術形式和技巧去創(chuàng)作，好的作品總在揭示人類共有的問題，昭示人類共同的理想和心愿，反映他們的喜怒哀樂。美術作品的欣賞不是向我們貫徹做藝術家的具體要求，而是為了讓我們懂得鑒賞方法，懂得這門學科和別的科一樣，都是為人類的文明見智見仁，也就是美術鑒賞課不是一場閑散的娛樂活動，它涉及很多知識，涉及各個學科，它是一門綜合性很強的學科。透過兩種形式不同、地域不同的藝術作品看到藝術家千絲萬縷的聯(lián)系，我們可以讓學生懂得，藝術是不同的，又是相通的，好的藝術品放在一起不分高下、不分優(yōu)劣，只存在欣賞的切入點和藝術風格的不同。

三、“縱”“橫”比較

縱和橫的交錯比較，可以幫助學生更好地理解作品風格特點。我們欣賞后印象派畫家梵高的《星月夜》時，不經(jīng)意間就會被畫面上褐色的像松樹一樣的跳動的火苗，旋轉的像云朵一樣的彗星，以及畫面大膽對比、色彩鮮明的畫面效果所迷惑，為什么梵高用這種近乎點彩的筆法創(chuàng)造出了如此震撼、又如此讓人費解的作品呢？而當我們簡單了解了梵高的生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷以及藝術經(jīng)歷時，就不難理解他為何能創(chuàng)造如此高價值的藝術了。再把這幅作品和同時期的后印象派畫家的作品進行比較，就會對這種藝術風格有一個全面的認識。通過這種方法的學習，可以起到舉一反三、觸類旁通的效果，大大提高學生的學習效率。這種方法也可以應用到其他科目的學習中，進而積極地探索各種藝術整體的命運與歷史進程。

篇2

關鍵詞：美術鑒賞；美術作品；標準

培養(yǎng)綜合全面型人才，使學生德、智、體、美、勞全面發(fā)展成為當今我國教育所提倡的教學模式。因此，美術作為德智體美勞中美育的重要組成部分，在高中課堂上有著重要的地位。高中美術鑒賞課又是美術中基礎和根本的課程，從對美術作品的評鑒能力與水平可以看出一個人的藝術修養(yǎng)和水準。對這些美術作品進行評價有一系列的標準和方法。本文將簡要分析其鑒賞標準和方法，使大家對美術作品有更準確、生動的認識。

一、高中美術鑒賞程度級別

高中生并不需要用非常專業(yè)的眼光和角度去看一個美術作品。如果美術鑒賞按程度級別來劃分，那么高中的美術鑒賞程度也就是能讓學生體會到藝術的美與力量，可以有最基本和正確

的審美認知能力，并使這些能力在他們的生活學習中發(fā)揮積極

作用。

二、美術作品的簡要分類以及適合高中生評價的藝術作品

高中美術課程中讓學生分析評鑒的藝術作品，應該是能使學生理解和接受的。對于美術作品的歸類，大致分為：中國藝術作品、外國藝術作品；抽象美術作品、寫實美術作品；古代美術作品、現(xiàn)當代美術作品。此外，美術作品的形式表現(xiàn)也具有多樣化，藝術家用豐富多樣的形式來創(chuàng)作。如果按表現(xiàn)形式來歸納，則有繪畫、雕刻、剪紙、泥塑等創(chuàng)作形式，以此對應的畫作、雕塑作品、剪紙作品、泥塑作品等則是表現(xiàn)出的藝術成果。

高中所鑒賞的美術作品需要多樣化，單純的繪畫作品或者只評析中國作品或?qū)憣嵶髌窌档皖A期的效果。

三、不同美術作品的評價標準以及方法

不同的藝術作品有著不同的評價標準和方法，但并不意味著所有的評價標準都不相同，它們也有共通性。所謂評價的共同之處就是對于所有藝術作品來說，評價它們要先看這幾點：首先是要了解創(chuàng)作者創(chuàng)作此作品時所生活的環(huán)境以及當時大的社會背景。環(huán)境可以影響人的創(chuàng)作風格。例如，昂揚向上的畫作可能就是在太平盛世中創(chuàng)作出來的，而低沉消極暗色系作品可能是作者當時所處的社會環(huán)境黑暗或者生活失意等等。如果當時的人普遍偏愛鮮艷的顏色，那么可能當時的美術作品出產(chǎn)的亮色系偏多。其次是要試圖理解觀察揣摩作者當時的創(chuàng)作心境以及創(chuàng)作者本身是怎樣一個人。只有很好地了解一個人，才能更好地從他的美術作品中感受到他想傳達的思想和精神，從而深入了解美術作品內(nèi)涵以及延伸。第三則是以相對專業(yè)的眼光來看這件藝術作品，例如評鑒一件繪畫作品，可能要涉及筆法研究色彩分析等；鑒賞一件雕塑作品，則是要考慮雕塑的刀工以及雕塑結構的框架設計。最后要有評價者個人深入的研究和揣摩，這需要主觀思想?yún)⑴c進來進行評價。正如一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特一樣，一件美術作品在不同人眼中也不都是相同的。因此主觀的眼光參與到美術作品中的評價大概有多少也需要把握和度量。

以上講的是在大體上對于美術作品的基本評價，這是高中美術鑒賞課中最基本的評價標準和方法，即使它們具有相通性，而美術作品呈現(xiàn)出的多樣化，勢必會出現(xiàn)不同的評價方式。對于繪畫和剪紙，我們對于它的評價標準就會不一樣。繪畫中會有抽象和寫實兩大分類，但我們不能因為寫實主義的作品真實生動，抽象主義的作品難懂凌亂就說寫實主義作品比抽象主義作品成就要高，顯然這種評價是不客觀、不合理的。而剪紙則是因剪出的作品形象生動、栩栩如生、精美漂亮、內(nèi)涵豐富為好的作品。它不存在抽象剪紙的說法。這個例子就說明，我們對不同形式的美術作品要用不同的評價方式和標準來評價。

每一件美術作品都是有靈魂的，認真地揣摩分析，我們都能或多或少地體會到其要表達的思想情感。這種體會，同樣需要出現(xiàn)在高中美術鑒賞課堂上，以此來讓學生真正地體會作品豐富的思想情感。所以，美術作品評價的標準就是要感受創(chuàng)作者的意圖，真正從作品中感受人文主義散發(fā)出的魅力。它的標準不是用客觀的專業(yè)水平來看的，一個小孩子用心畫出希望大家熱愛和平的圖畫，我們也可以稱之為一件好的藝術作品。美術作品評價標準也會受到評價主體因素的影響，高中生作為非專業(yè)欣賞群體，標準會和專業(yè)評價主體存在差異。

因此，高中鑒賞課中美術作品評價標準更應側重偏向于從美術作品中感受愛與美的力量與內(nèi)涵，對于專業(yè)知識的鑒賞要求較低。這樣的評價標準更適用于高中美術鑒賞課，使之更為合理，從而達到讓學生學會審美，從藝術欣賞中感悟生活的目標。

參考文獻：

[1]崔麗娟.高中美術欣賞課的思考[J].發(fā)展導報，2014：12-13.

篇3

關鍵詞：高中美術；美術鑒賞課；教學方法

多年來，高中美術鑒賞課程都難以獲得高中學生的充分重視，因此在實際的課堂教學當中，學生普遍對于美術教師的提問回應不夠積極，難以實現(xiàn)師生間良好的交流和溝通。要想解決此類問題，就要求教師本身必須要從教學方法方面入手，以調(diào)動學生學習的積極性和主動性為主要目標。因為新課改的主要目標就是實現(xiàn)素質(zhì)教育的效果，所以教師應當結合當前具體教學狀況，結合學生學習的心理來展開相應教學活動，并且應結合當下現(xiàn)代化的科技手段來不斷的充實教學課堂，這樣才能促使學生學習的主觀能動性獲得充分發(fā)揮，從而真正提高學生的藝術素質(zhì)和藝術鑒賞水平。

一、與時俱進，轉變師生的角色與觀念

學生學習并不是單純的將教師腦中的知識直接轉移至學生的頭腦當中，而是一個不斷理解滲透的過程。這就涉及到了師生之間的角色定位及觀念差異性的問題，師生之間的關系，從哲學的角度上來說，每位學生都屬于教師生命中的過客，而每位教師則是學生們永遠的教師，所以教師對于學生們而言意義非常深遠。教師在教育當中發(fā)揮出的作用非常明顯，這也就在無形之中直接將教師提升到一個非常高的高度，因而由此導致教師和學生之間距離的產(chǎn)生。在這種情況下，很多教師在教學當中占據(jù)了重要的主導作用，促使學生們始終處于一種被動學習的狀態(tài)。而優(yōu)秀的教師通常是以學生為主體，其在制定教學計劃的過程中，針對學生們的情況進行了充分的考慮。具體要求教師必須轉變自身的角色定位及思想觀念，堅持學生在課堂教學當中的主體性地位，將自身定位為引導者，這樣才能提升學生主動學習與主動思考的意識，從而達到預期的教學效果。

二、精心制作和運用微視頻，調(diào)動學生學習的積極性

1.微視頻欣賞，實現(xiàn)情感激發(fā)

要想培養(yǎng)和提升學生美術審美素養(yǎng)，相應的藝術氛圍就顯得極為重要，因為處于此類藝術氛圍當中，學生們的情感將隨之調(diào)動，將自身情感融入其中，本身就是美術鑒賞的關鍵環(huán)節(jié)。能夠激起學生將自身情感融入其中的方法很多，采用精心制作微視頻的方法是其中不錯的選擇，配以和諧的音樂，學生的注意力一下就吸引了過來。同時，學生在這種情況下，學習興趣大增，其對美術知識的記憶也將隨之加深，從而有效提升審美水平及創(chuàng)造能力。

例如，《新的實驗》這課可以精心制作播放美國藝術家波洛克在創(chuàng)作滴淌畫和西班牙藝術家畢加索創(chuàng)作《牛》的視頻，并且讓學生體驗創(chuàng)作“滴淌畫”的樂趣，也可讓同學嘗試畫骨架式的“牛”，以提高學生學習的主動性和積極性。在講述《戰(zhàn)爭與和平》的課程時，教師可播放相應的戰(zhàn)爭題材影像，比如精心收集和制作關于的影像，即可有效的激發(fā)出學生的愛國情懷，同時也將由此勾起學生對相關知識學習的興趣，最終將由此提升教學的效果。

2.創(chuàng)設情境，營造氛圍

美術鑒賞課程的開展，其課程內(nèi)容較為注重對相關理論知識的理解，然而以往所采用的教學方法主要是借助圖片的形式來實現(xiàn)。這種方式很難給學生更為直觀的體驗，并且因為手法過于單一，促使學生感到明顯的枯燥乏味，長此以往，教師本身也將覺得越來越疲憊，而學生本身對所學的知識內(nèi)容也將很快淡化。所以就需要從學生的興趣和情感方面入手，興趣對于學生學習的重要性自然不必多說，而情感對于學生而言同樣重要。情感氛圍在學生的創(chuàng)作過程中，發(fā)揮出了極為重要的原動力，引入作品當中將成為作品生命力的真實表現(xiàn)。

例如，在講述《與時俱進-現(xiàn)代雕塑》的課程時，教師事先去專門的雕塑公園進行影像視頻錄制，然后精心改造制作一番，配上相應的音樂，最后安排進入到課堂教學計劃當中。學生們耳濡目染，一般都對此類公園比較熟悉，但是如果學生們能夠在課堂當中感受到此類熟悉的雕塑被直接拍攝制作成錄像和視頻，并且還為其配上了優(yōu)美的音樂。學生們必然將變得極為興奮，注意力完全被視頻內(nèi)容所吸引，由此課堂教學將變得極富效果。又如，《民間美術》這課，可先精心拍攝符合地域特色的吉祥喜慶歡度春節(jié)的過程畫面，配以情景音樂，學生一定深有體驗，以此展開課堂教學，效果不言而喻。

3.結合網(wǎng)絡，鞏固學生知識

如上所述，美術鑒賞課程，對于美術作品的鑒賞必不可少，但是學生們在鑒賞外國優(yōu)秀作品時，通常對作品及其作者本身所處的年代、時代背景等多方面知識一無所知，導致其對作品理解時變得非常的困難。這就可以借助網(wǎng)絡圖片、知識和人物視頻傳記等來促使此類知識更加詳盡、直觀，從而起到鞏固學生知識的效果。

例如，在學習《傳統(tǒng)與革新-從巴洛克風格到浪漫主義》的課程時，教師即可給學生們欣賞作品《自由引導人民》，作者是德拉克洛瓦。學生對此一般所知不多，這就可以借助百度、谷歌等相關搜索類引擎進行查詢，直接輸入人名，即可迅速的查閱到大量和作者相關的作品圖片、文字資料和視頻記錄。這樣學生不僅了解了作者，甚至對作者的生平、所處的時代以及情感價值觀念進行相應的了解。

三、采用歸納比較等方法，最終達到有效教學

歸納比較在教學中比較常見，具體是采用歸納的方式來明確比較兩者的區(qū)分異同性，從而找出其中的重點，并由此對比較對象起到更深的感悟和理解。而在美術課鑒賞教學當中，采用比較法，能夠促使學生們迅速的接受相應的美術知識，特別是高中美術鑒賞的教學當中，更是能夠幫助學生加深對美術作品的理解和鑒別能力。經(jīng)過此類教學學習，還將使得學生在學習美術鑒賞課程時，不知不覺和其他的科目產(chǎn)生比較聯(lián)系，從而由此獲得意外的收獲，最終將以此刺激學生學好美術鑒賞的濃厚興趣，形成良好的循環(huán)作用。

綜上所述，要想實現(xiàn)美術鑒賞課程的良好開展，要求教師充分重視學生的主體性地位，強化引導，積極打破以往傳統(tǒng)的教學觀念，盡可能激發(fā)出學生的主觀能動性，這樣才能有效實現(xiàn)教學效果。此外，還應當盡可能采取多種形式的教學方法，大力提升學生學習興趣，以此培養(yǎng)學生良好的學習習慣。

參考文獻：

[1]李敏. 新課改背景下高中美術鑒賞課的有效教學探究[J]. 美術教育研究，2015，24：161.

篇4

【關鍵詞】激活教材 講解授課 創(chuàng)新能力

新課改給高中美術教學帶來了生機，豐富了高中美術的教學內(nèi)容。新課程強調(diào)以促進學生全面發(fā)展為宗旨，打破了過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以形成美術素養(yǎng)為核心、以探究式的美術活動為主線、以人文性單元結構為基本特征的美術教學。在高中美術鑒賞教學中讓美術課堂活躍起來是我長期以來努力追求的目標，經(jīng)過不斷地探索和大膽改革實踐，取得了一定的效果。具體做法是：

一、把教材變活

在傳統(tǒng)課堂教學中，教師往往把教材當成學生學習的唯一內(nèi)容，教師牽著學生的鼻子去學教材、“鉆”研教材，甚至去背教材，教材被神化了、絕對化了，教學變成了教書。就拿高中新課程中的美術鑒賞這本書來說，能夠吸引學生的注意力的時間最多是在第一節(jié)美術課下課之前。在好奇心和新鮮感退掉之后，在學生眼里那些老掉牙的傳統(tǒng)繪畫，殘磚斷壁的古代建筑，爛瓶破罐的古代工藝，斷頭缺臂的古代雕塑等等，根本再也吸引不了他們的眼球。在教學中，我打破教材原有的結構，嘗試把教材重新進行編排，不再按照美術作品原來的年代、畫種、古今中外等條目的順序，而是以“主題性和比較式”的原則編排教學內(nèi)容。讓學生通過對某一主題與老師之間互相合作討論，以及對各種美術作品進行比較，從中獲取相關知識。如在講《中國古代繪畫擷英》這課時，自編了“最貴的一幅中國畫”這個教學內(nèi)容：先提問有誰知道中國畫當今拍賣的最貴的是哪幅畫？價值多少錢？然后在互聯(lián)網(wǎng)上搜索到這件《杜甫詩意山水冊頁》。讓學生通過對這些畫的研究和討論，以點帶面地掌握了中國山水畫的藝術傳統(tǒng)特征，并因勢利導地引出中國畫的另外兩個題材“中國人物畫”和“中國花鳥畫”及其特征；通過組編“中西方人物畫比較”來教授歐洲文藝復興時期的繪畫；還有用《瘋子畫家——凡高》來講解西方現(xiàn)代美術，讓學生通過了解凡高的坎坷一生和他對藝術執(zhí)著的追求來領悟西方現(xiàn)代美術的產(chǎn)生的根源、發(fā)展和成就。

二、講解授課和談話問答法相結合

講解授課法是教師通過語言描述、說明和解釋，口傳心授向?qū)W生傳遞信息、傳授知識的教學活動方法，是講述、講解、講演等教學方式的總稱。是美術鑒賞教學必須采用的基本教學方式。講解授課法是美術教師進行教學的重要方法，運用其他教學方法的同時，也不可缺少講解授課法的配合。教師“教”與學生“學”就是信息的傳遞和情感的交流。“口傳心授”，沒有“口傳”何來“心授”。

談話問答法是美術老師根據(jù)教學需要和學生的學習情況，向?qū)W生提出問題，要求學生回答或?qū)W生提出問題要求教師解惑，并通過正確的解答使學生獲得新知識和鞏固舊知識的教學方法，是課堂上師生互動的教學方法。通過問答，使學生精力集中，專心聽講，思維活躍，引起學生定向的深入思考，培養(yǎng)學生獨立思考的能力，提高學生運用已有知識去獲取新知識或解決問題的能力，也提高學生的語言表達能力，有利于教師了解學生掌握知識的情況，有利于交融師生情感。這也是教師在美術鑒賞教學中較常用的教學方式。

三、注重主體，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

雖然高中生在心理上較小學生、初中生成熟得多，觀察問題也深刻得多，但他們愛面子，怕說錯，長期以來養(yǎng)成了課內(nèi)不愿舉手發(fā)言的習慣。在傳統(tǒng)的課堂教學模式下，學生過于依賴教師和課本，主體意識淡薄，不敢發(fā)表自己的觀點。怎樣才能打破這種局面，消除學生的心理顧慮，使他們想說、敢說、愿說？學生在校學習，受到知識面有限、社會實踐缺乏、收集資料途徑少等條件的制約。因此教師不可過于注重探索結果的正確性，否則會束縛學生思維的發(fā)展和創(chuàng)造。例如講授第三課《我們怎樣運用自己的眼睛》時，如果教師選擇多幅學生較熟悉的中外繪畫作品，就難以激發(fā)學生的興趣，因為學生只會對那些不太熟悉的審美對象產(chǎn)生極大的興趣。例如對于《蒙娜麗莎》這幅畫，學生們雖然知道，但不是太了解。教師可引導學生將自己所了解的內(nèi)容與同學分享。“為什么這幅畫會成為世界名畫，流芳千古？”“這種微笑的神秘感是怎樣產(chǎn)生的？”“作者達芬奇是怎樣的一個人？”隨著種種問題的提出，學生們產(chǎn)生了學習興趣，成為學習的主體，并不斷去探索、發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。

四、強化實際操作技能訓練

篇5

關鍵詞：高中美術；鑒賞教學；問題

近年來，素質(zhì)教育的逐漸深入以及新課改的推進，高中美術教學被逐漸受到重視。高中美術教學與其他學科的教學不同，高中美術教育意在培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力、發(fā)散思維，讓學生在高中美術的課堂上得到充分的鍛煉。本文所探究的高中美術鑒賞教學，意在優(yōu)化現(xiàn)階段不完善的高中美術鑒賞教學。鑒賞教學一方面可以培養(yǎng)學生的情操，另一方面可以鍛煉學生的思維。通過調(diào)查分析，我們發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段的高中美術鑒賞教學并不是很樂觀，受到應試教育的影響，高中美術課程被放到不重要的地位上。這種現(xiàn)象的表現(xiàn)可以說是因為不了解高中美術在高中教學階段所起到的作用所造成的。下面我們仔細分析一下高中美術鑒賞教學中存在的問題。

一、高中美術鑒賞教學中存在的幾點問題

高中美術鑒賞教學存在以下幾點問題：（1）高中美術鑒賞教學還處于傳統(tǒng)的教學階段。傳統(tǒng)的高中美術教學主要是以教師講解理論知識為主，學生僅僅是自己想象。但是，科技的快速發(fā)展，已經(jīng)使得很多東西活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在學生的面前，傳統(tǒng)的教學已經(jīng)不能滿足學生的思維；（2）高中美術鑒賞課程的適應性低；（3）學生的家長對于高中美術鑒賞教學存在認識上的錯誤。多數(shù)家長認為高中生要以學業(yè)為主，分數(shù)的提高才是硬道理，但家長卻忽略了高中美術鑒賞教學對學生能力的培養(yǎng)。

二、關于高中美術鑒賞教學問題的解決對策

高中美術鑒賞教學的解決對策主要有以下幾點：（1）教師在教學的過程中要與現(xiàn)代信息技術相結合。高中美術鑒賞教學也要跟上時代的步伐，這樣才能讓學生對其產(chǎn)生興趣；（2）教師要研究出一套適合現(xiàn)階段學生的高中美術鑒賞教學方法。教學方法對于教學效果有相當大的影響，教師可以利用合作性學習、探究性學習等多種教學方法來優(yōu)化高中美術鑒賞教學；（3）從家長的角度出發(fā)，

改變家長的教育思想，讓學生得到全面的發(fā)展。

高中美術鑒賞教學還存在很多問題，教師的教學及學生的思想都影響著教學。本文通過分析高中美術鑒賞教學中存在的問題并提出解決這些問題的方法，從而達到優(yōu)化高中美術鑒賞教學的

目的。

篇6

關鍵詞：中學美術 鑒賞 教學

美術鑒賞成為普通中學的一門必修課，雖然課時量不是很大，但它也是美術教育教學的一項重大決策，與其他學科體系相比，還有許多值得完善的地方。而且現(xiàn)階段美術鑒賞和其他基礎教學一樣，存在著嚴重的重視基礎而忽視其它教育功能的作用，與生活嚴重脫離，再加上其教學內(nèi)容的特殊，所以在教學實踐中有許多值得我們教師探索的地方。我結合自己的教學實踐談談中學美術鑒賞教學的方法和策略。

一、利用傳統(tǒng)文化進行有效地美術鑒賞教育

社會的發(fā)展引起了人們在生活方式、思維方式、價值觀念等方面的深刻變化，當代文化環(huán)境下的中學生在他們的審美觀念上也表現(xiàn)出強烈的時代特征。這表現(xiàn)在潛意識里，民族傳統(tǒng)的審美文化對當代青少年心理的深刻烙印。在美術鑒賞教學中可以采取如下適當?shù)姆椒ǎ?/p>

在文化情境中實施美術鑒賞。如在教學中強化學生鑒賞美術作品中的傳統(tǒng)精神的能力。例如，可以從中國美術作品中的語言入手，引領學生結合中國書法來賞析繪畫中的“線”的功力、情感、個性、格調(diào)，以及與中國書法的關系，還可以從傳統(tǒng)審美觀念對“意境”的追求出發(fā)，來賞析傳統(tǒng)繪畫中的“無我之境”與“有我之境”、道風與意境的關系通過這些方式，來幫助學生了解中國傳統(tǒng)美術中所體現(xiàn)的人文精神，也可以說在民族文化情境中學會鑒賞。

使用更多的教學形式擴大學生的知識面，提高他們對傳統(tǒng)美術作品的興趣和鑒賞能力。首先，可以用鑒賞原作的方式來提高學生的興趣。比如帶學生進入美術館、博物館。其次，可以利用現(xiàn)代化多媒體教學系統(tǒng)，從聲音、圖像、視頻等多角度刺激學生，使其接受更多的傳統(tǒng)美術信息，提供更好的展示氛圍。

二、利用網(wǎng)絡進行有效的美術鑒賞教學

隨著網(wǎng)絡文化的普及，課程資源變得越來越豐富，學生們不僅可以通過網(wǎng)絡自主尋找教學所需資源，還可以以網(wǎng)絡為平臺進行觀點的交流。

變學生被動接受的學習方式為師生互動。在計算機與網(wǎng)絡普及之前，傳統(tǒng)的教學方式往往是單一性：由教師傳授給學生。這種教學方式帶來的后果是：學生的學習變成了被動的接受。學生參與課堂教學的方式影響了學習結果，單純的行為參與方式并不能促進學生高層次思維能力的發(fā)展，只有以積極的情感體驗和深層次的認知參與為核心的學習方式，才能促進學生包括高層次在內(nèi)的全面素質(zhì)的提高。電腦網(wǎng)絡社會提倡的是人機互動，甚至是人與網(wǎng)絡上的其他人的互動。

實施美術鑒賞教學的媒體手段獲得了拓展。自從在多媒體教室上過美術鑒賞課后，學生們都反映希望多在那里上課。無疑，良好的教學設備是美術鑒賞學習的必要保證，學生們在這樣的條件下可以獲得更美的審美體驗。特別是網(wǎng)絡教學興起之后，學生們可以在網(wǎng)絡教室里直接通過點擊鼠標、敲動鍵盤來任意選擇、放大美術作品，并在網(wǎng)絡上實現(xiàn)與教師、同學交流鑒賞體會，這樣的學習方式大大提高了他們的學習興趣，使得美術鑒賞教學更具有成效。

三、利用“百家論壇”在鑒賞中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維

在實際授課過程中，學生是學習的主體。學生只有主動參與欣賞和鑒賞各種藝術作品，才能真正理解和尊重世界多元文化藝術價值，形成自己寬容的開放性的審美心態(tài)。美術鑒賞中，學生的真實體驗最為寶貴，我們應在理性的分析與理解作品價值的基礎上，允許學生有自己的情感取向，因此，要敢于設置“百家論壇”，開展“百家”爭“鳴”，倡導學生勇于表達自己的觀點和看法，讓學生形成積極向上又富有個性特征的審美觀念和審美態(tài)度。例如：鑒賞《蒙娜麗莎》那永久的微笑，有人從微笑中看出他的莊重、嫻雅；有人從表情中看到她的是神秘莫測，心事重重；有人看出她體驗了新興資產(chǎn)階級的樂觀自信：悲觀的人覺得她的微笑帶點傷感；快樂的人覺得她的微笑中帶有甜蜜。通過交流，讓學生意識到作者巧妙的留下了一個空間，讓觀眾用想象去填補，形成精神上的愉悅。

四、利用比較教學方法增強中學美術鑒賞教學效果

在美術鑒賞教學中，側重于比較學的鑒賞方法也是常用的鑒賞方法之一。可以是縱向的比較，也可以是橫向的比較，可以是同類比較，也可以是異類作品之間的比較。在確定了比較的對象之后，可以選擇各種方法進行具體鑒賞。例如，選擇比較鑒賞的對象為：《寶座上的圣母和圣嬰》和《大公爵圣母》。《寶座上的圣母和圣嬰》這幅畫顯得比較呆板，完全看不到古希臘藝術引以為榮、古羅馬時代固守不變的那種表現(xiàn)人物動作和表情的絕技。按文藝復興時藝術家們的觀點，這件作品缺乏“人性”的。而在中世紀時期的肖像畫大都如此。如果把《大公爵圣母》這件作品同《寶座上的圣母和圣嬰》相比較，就會發(fā)現(xiàn)拉斐爾筆下的作品中洋溢著生命。圣母面部的造型和隱沒在陰影中的方式，溫柔的母親懷抱著可愛的圣嬰的和諧，充滿著人間的溫情，是那么的真實、可信。通過上述比較，可以清楚地了解中世紀繪畫和文藝復興時期繪畫的區(qū)別之所在。同時，這些方法也可以借用到中國美術的鑒賞上來。此外，在對中國美術作品進行分析時，還可以依據(jù)中國文化中的“審美觀念”原則來進行解讀。以此給予學生更多的審美體驗，從而增強他們的美術鑒賞能力。

以上是我對中學美術教育中提出的一些看法。目的是讓“美術世界”與學生的生活世界相溝通.從而使學生在真正意義上獲得對他們終身發(fā)展有益的美術鑒賞能力，從而達到人格的完善。讓我們攜手為培養(yǎng)學生良好的審美素質(zhì)而共同努力。

“本文為2011年度廣西教育廳課題立項項目，項目編號（201106LX511）”

參考文獻：

[1]錢初熹.美術教學理論與方法[M].高等教育出版社，2008

篇7

關鍵詞：：高中美術；鑒賞；教學

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）16-051-01

一、引言

美術鑒賞成為普通高中的一門必修課，雖然只有短短幾年時間，但它也是美術教育教學的一項重大決策，與其他學科體系相比，還有許多值得完善的地方。而且現(xiàn)階段美術鑒賞和其他基礎教學一樣，存在著嚴重的重視基礎而忽視其它教育功能的作用，與生活嚴重脫離，再加上其教學內(nèi)容的特殊，所以在教學實踐中有許多值得我們教師探索的地方。我結合自己的教學實踐談談高中美術鑒賞教學的方法和策略。

二、高中美術鑒賞教學的策略和方法

1、利用傳統(tǒng)文化進行有效地美術鑒賞教育

社會的發(fā)展引起了人們在生活方式、思維方式、價值觀念等方面的深刻變化，當代文化環(huán)境下的高中生在他們的審美觀念上也表現(xiàn)出強烈的時代特征。這表現(xiàn)在潛意識里，民族傳統(tǒng)的審美文化對當代青少年心理的深刻烙印。在美術鑒賞教學中可以采取如下適當?shù)姆椒ǎ?/p>

在文化情境中實施美術鑒賞。如在教學中強化學生鑒賞美術作品中的傳統(tǒng)精神的能力。例如，可以從中國美術作品中的語言入手，引領學生結合中國書法來賞析繪畫中的“線”的功力、情感、個性、格調(diào)，以及與中國書法的關系，還可以從傳統(tǒng)審美觀念對“意境”的追求出發(fā)，來賞析傳統(tǒng)繪畫中的“無我之境”與“有我之境”、道風與意境的關系通過這些方式，來幫助學生了解中國傳統(tǒng)美術中所體現(xiàn)的人文精神，也可以說在民族文化情境中學會鑒賞。

使用更多的教學形式擴大學生的知識面，提高他們對傳統(tǒng)美術作品的興趣和鑒賞能力。首先，可以用鑒賞原作的方式來提高學生的興趣。比如帶學生進入美術館、博物館。其次，可以利用現(xiàn)代化多媒體教學系統(tǒng)，從聲音、圖像、視頻等多角度刺激學生，使其接受更多的傳統(tǒng)美術信息，提供更好的展示氛圍。

2、利用網(wǎng)絡進行有效的美術鑒賞教學

隨著網(wǎng)絡文化的普及，課程資源變得越來越豐富，學生們不僅可以通過網(wǎng)絡自主尋找教學所需資源，還可以以網(wǎng)絡為平臺進行觀點的交流。

變學生被動接受的學習方式為師生互動。在計算機與網(wǎng)絡普及之前，傳統(tǒng)的教學方式往往是單一性：由教師傳授給學生。這種教學方式帶來的后果是：學生的學習變成了被動的接受。學生參與課堂教學的方式影響了學習結果，單純的行為參與方式并不能促進學生高層次思維能力的發(fā)展，只有以積極的情感體驗和深層次的認知參與為核心的學習方式，才能促進學生包括高層次在內(nèi)的全面素質(zhì)的提高。電腦網(wǎng)絡社會提倡的是人機互動，甚至是人與網(wǎng)絡上的其他人的互動。

實施美術鑒賞教學的媒體手段獲得了拓展。自從在多媒體教室上過美術鑒賞課后，學生們都反映希望多在那里上課。無疑，良好的教學設備是美術鑒賞學習的必要保證，學生們在這樣的條件下可以獲得更美的審美體驗。特別是網(wǎng)絡教學興起之后，學生們可以在網(wǎng)絡教室里直接通過點擊鼠標、敲動鍵盤來任意選擇、放大美術作品，并在網(wǎng)絡上實現(xiàn)與教師、同學交流鑒賞體會，這樣的學習方式大大提高了他們的學習興趣，使得美術鑒賞教學更具有成效。

3、利用“百家論壇”在鑒賞中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維

在實際授課過程中，學生是學習的主體。學生只有主動參與欣賞和鑒賞各種藝術作品，才能真正理解和尊重世界多元文化藝術價值，形成自己寬容的開放性的審美心態(tài)。美術鑒賞中，學生的真實體驗最為寶貴，我們應在理性的分析與理解作品價值的基礎上，允許學生有自己的情感取向，因此，要敢于設置“百家論壇”，開展“百家”爭“鳴”，倡導學生勇于表達自己的觀點和看法，讓學生形成積極向上又富有個性特征的審美觀念和審美態(tài)度。例如：鑒賞《蒙娜麗莎》那永久的微笑，有人從微笑中看出他的莊重、嫻雅；有人從表情中看到她的是神秘莫測，心事重重；有人看出她體驗了新興資產(chǎn)階級的樂觀自信：悲觀的人覺得她的微笑帶點傷感；快樂的人覺得她的微笑中帶有甜蜜。通過交流，讓學生意識到作者巧妙的留下了一個空間，讓觀眾用想象去填補，形成精神上的愉悅。

4、利用比較教學方法增強高中美術鑒賞教學效果

篇8

關鍵詞：農(nóng)村高中；美術鑒賞課；教學；校本化

美術鑒賞課是培養(yǎng)和鍛煉學生具有設計和創(chuàng)造能力的關鍵所在，這對于學生來說，可以加強對物品的了解和判斷，熟悉物品的特征，有助于今后對美術的學習，與此同時，美術鑒賞課也應當進行校本化，與學校的具體教學情況相結合。農(nóng)村高中學生在進行學習時，首先必須學習物品鑒賞，對物品的結構進行分析和理解，充分理解美術學習的內(nèi)外意義。

一、美術鑒賞課校本化能夠高效培養(yǎng)學生的審美能力

對于農(nóng)村高中生來說，教師在美術鑒賞課教學中進行校本化，可以引導學生對物品進行鑒賞，然后再去進行大量的練習。如果不這樣做，他們就無法對物品進行審美和評價，會遇到更多的學習困難，無法達到預期的學習目標，隨著時間的延長，可能對學習美術產(chǎn)生厭煩情緒。很多學生在一開始的學習過程中，只會單純地看到事物的表面特征，并不能真正去解剖事物的內(nèi)外結構，所以在高中美術教學過程中，教師進行鑒賞教學時應該注重培養(yǎng)學生的學習興趣。此外，對美術鑒賞課進行校本化，會使美術鑒賞課變得更加貼近學生的生活，在美術鑒賞課上，大多數(shù)高中生只會看到物品的表面現(xiàn)象，只會停留在物品的外觀特征上，并不能對物品進行深刻的分析和理解。但是，如果高中美術教師進行結構素描的授課方式，就會減少此類問題的發(fā)生。我們都知道，結構素描的側重點就是對事物的外觀特征及內(nèi)外結構等進行研究和分析，從而描繪出來。如果采取這樣的授課方式，學生就會在較短的時間內(nèi)完成結構素描的任務。

二、高中美術鑒賞課實現(xiàn)校本化的具體途徑

1.根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，著重培養(yǎng)學生的觀察能力和學習興趣

學生學習美術的興趣是他們學好美術鑒賞課的前提條件，所以培養(yǎng)學生的學習興趣很關鍵。在傳統(tǒng)的教學方式中，一成不變的教學模式會影響學生抽象思維能力的發(fā)揮，所以教師可以適當進行教學模式的改革，去其糟粕、取其精華，著重培養(yǎng)學生的觀察能力，從而通過外觀的觀察進行空間想象，加深對事物的理解，這樣學生會對美術鑒賞課產(chǎn)生濃厚的學習興趣，愿意去主動學習美術。

2.根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，鍛煉學生細致入微地鑒賞美術作品

根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，要鍛煉學生細致入微地鑒賞美術作品。例如，《父親》這幅作品，作者羅中立通過對一位農(nóng)民父親外貌形象細致入微的描繪，為我們展現(xiàn)了人物飽含滄桑又帶有盼望之心的一雙傳神眼睛，那雙粗糙深棕色的手，破舊的瓷碗都被充分地表達出來，給我們留下了深刻的感覺，不能遺忘于心間。高中美術老師，要鍛煉學生細致入微地鑒賞美術作品，以逐步提高學生的鑒賞水平。

3.根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，通過作品提高學生的鑒賞能力

農(nóng)村高中美術教師在授課時，根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，應該引導學生對世間萬物進行分析理解，可以通過各式各樣的有效方法加強學生鑒賞的練習，提升鑒賞能力。例如，《血衣》這幅作品，作者通過高超的技巧，同時融入了自己的靈感，猛烈批判了剝削階級令人厭惡的嘴臉和他們的殘酷無情，讓人們知道了今天的幸福生活是多么的來之不易，更加懂得感恩。在學習鑒賞美術作品的過程中，只有抓住生活中事物的特點和外觀及其實質(zhì)構造，才能提高高中生對于美術的鑒賞水平。

4.根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，增強鑒賞的技巧和方法

根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，鑒賞課教學是審美的過程，老師的講解對于學生學習鑒賞具有重要的作用，在作品鑒賞過程中的技巧和方法，包括：首先，繼承傳統(tǒng)，深入研究，汲取精華。其次，鑒賞要突出表現(xiàn)自己的特色，推陳出新，體現(xiàn)時代性。時代在不斷發(fā)展，鑒賞的角度也隨之不斷變化。最后，鑒賞作品要體現(xiàn)民族精神，與中國特色社會主義相融合。

三、美術鑒賞課的校本化是訓練學生對事物認知的關鍵

根據(jù)農(nóng)村高中教學的實際情況，美術鑒賞要求學生在鑒賞過程中做到思維連貫性，以更好地培養(yǎng)學生的審美能力與創(chuàng)造能力。所以，鑒賞能力在現(xiàn)代美術中占有一席之地，它是訓練學生對事物認識了解的關鍵所在。近年來，在高考美術考試中充分體現(xiàn)了鑒賞的重要性。美術鑒賞對培養(yǎng)和鍛煉學生對事物的認知能力越來越重要，我國高中美術教學模式中要對這一方面進行調(diào)整與變革。隨著現(xiàn)代美術的發(fā)展，美術鑒賞是高中美術教學中的基石。只有教師深刻認識鑒賞教學在高中美術教學中的重要性，并對學生鑒賞的方法加以引導，提高學生的美術學習興趣，讓學生勤加練習，這樣就能達到學習的目標和效果。

綜上所述，農(nóng)村高中美術鑒賞課教學怎樣校本化是我們需要解決的問題。只有在美術教師和學科帶頭人結合教學實踐經(jīng)驗的前提下，不斷進行創(chuàng)新教學和改變傳統(tǒng)教學中的不足之處，我國的美術學才會越來越發(fā)揚光大。

篇9

【關鍵詞】高職院校；美術鑒賞；人文素質(zhì)；教學初探

引 言

美術鑒賞是人們通過自己特定的審美感官，對美術作品進行感受、體驗、想象和思索，從而獲得美感享受，領會與體味作品的思想內(nèi)容。美術鑒賞是一種以視覺為引導，聯(lián)系鑒賞主體的人對鑒賞客體的作品進行感覺、認識、理解并產(chǎn)生情感判斷，達到鑒賞者與創(chuàng)作者對生活的共識和共鳴，是鑒賞者通過鑒賞美術作品中美的真諦來認識和把握人生命運的過程。[1] 然而，目前，高職院校的美鑒賞課程仍然存在一定的不足，不能充分調(diào)動學生的學習主動性和積極性，發(fā)揮其在人文素質(zhì)教育中的作用。如何進行美術鑒賞課程的教學，充分發(fā)揮其美育教育功能，是我們目前急需認真研究和探索的課題。本文根據(jù)高職院校的特點和規(guī)律，結合教學實際，對美術鑒賞育課程進行教學初探。

1.明確教學目的，制定教學目標

美術作為人類追求、創(chuàng)造美的活動的產(chǎn)物，展示了人類在發(fā)展過程中對美的認識。如何面對美術作品？從美術的特有性質(zhì)和角度去認識、分析、體驗、評判，將對自然美、藝術美、形式美的探索延至深層，從美術活動的生理、心理分析上確定鑒賞的審美意義、方法、性質(zhì)，完成鑒賞活動，這便是我們美術鑒賞的精神活動之所在 [1]。

在美術鑒賞教學過程中要培養(yǎng)學生對美術作品鑒賞能力和評判能力。對美術作品如何鑒賞、怎樣鑒賞是培養(yǎng)學生鑒賞能力的關鍵。鑒賞美術作品的意義，首先是對人類文明史和人的智慧及創(chuàng)造力的認識、學習和繼承，進一步認知人類自我的發(fā)展進程。其次是開闊眼界、增長知識、陶冶情趣，培養(yǎng)審美能力及藝術素養(yǎng)。鑒賞過程是一種思想情操“潛移默化”的陶冶過程，通過對美術作品的比較鑒別，肯定真善美，鄙棄假惡丑，審美能力、藝術素養(yǎng)、精神境界也就會得到培養(yǎng)和提高。比如面對我國原始社會的彩陶和商周的青銅藝術，就會深感祖國歷史悠久、文化燦爛而增強熱愛祖國的熱情。再次是通過不同的審美層面、審美內(nèi)容、審美方法、審美途徑，使審美鑒賞能力向更高層次推進。同時，必須認識到，在科學技術迅猛發(fā)展的今天，對全民素質(zhì)的提高有著新的要求，加快研究和探討現(xiàn)代審美鑒賞教育已在美育活動中凸顯出來，這反映出社會各方面對迅速提高各類人才審美素質(zhì)的迫切要求，也體現(xiàn)了現(xiàn)代人對提高自身審美素質(zhì)的內(nèi)在要求。[2] 因此，在美術鑒賞教學的同時，啟發(fā)和提高學生的欣賞水平和審美能力，誘導并提高學生的想象力和創(chuàng)造力是美術鑒賞教學關鍵所在。

2.精心設計教學內(nèi)容，使教學內(nèi)容靈活、生動

美術的范疇比較寬泛，包括繪畫、書法、雕塑、建筑、攝影、工藝等方面，對我們教師來說，如何通過這么龐雜美術系統(tǒng)來提高學生的審美能力和意識是一個考驗。因此需要對教學內(nèi)容進行精心設計。

2.1根據(jù)課程的性質(zhì)，制定靈活的教學大綱

在教學中，有些老師沒有考慮到美術鑒賞課程性質(zhì)，而簡單的把美術鑒賞課程分為中國美術史部分和外國史美術部分。把鑒賞課程當成史論課程來上，在教學過程中，由于內(nèi)容繁多，時間緊張，老師自己上起來找不到重點，滿堂抓，上得吃力，學生學得辛苦，課程結束后，學生的審美能力和鑒賞能力仍然沒有得到相應的提高，對美術沒有一個明確的概念，只是一些支離破碎的印象。或有些老師干脆把《美術鑒賞》課程作為《美術欣賞》課程授課。美術鑒賞不同于美術欣賞。“鑒賞”具有鑒別、甄別的意思。“欣賞”，一般不包含鑒別。“鑒賞”是人們對美術作品帶著一種科學、審慎的態(tài)度來進行觀賞，“欣賞”乃是人們對美術作品帶有一種肯定贊譽的態(tài)度來觀賞。[1] 美術鑒賞與美術欣賞在內(nèi)涵上也不同，美術鑒賞的內(nèi)涵比美術欣賞的內(nèi)涵更廣泛，其具體要求也更高一些。欣賞是在有所選擇的基礎上進行完整的賞析，其基本態(tài)度是肯定、贊許并為之感動。鑒賞是在一定層次的要求下對藝術作品進行鑒別、批評、賞析。它首先要求主體對作品作出是非判斷，在仔細識別與知曉某一流派的藝術主張，其作品所體現(xiàn)的思想內(nèi)容、藝術技巧的前提下進行分析研究鑒別，然后才對某一流派的美術作品作出肯定、贊賞或批判、否定的表態(tài)。然而，在現(xiàn)實生活中，常常把二者混為一談，這是不妥的。作為新世紀的人們不僅要能欣賞古今中外的美術名作，同時也應具備一定的鑒別復雜的美術作品的能力，以決定對這些作品取何種態(tài)度。[2] 在教學過程中，又有的老師為了迎合學生對逸聞趣事的好奇心，專門挑揀一些作者的趣事津津樂道，或?qū)ψ髌分皇呛唵蔚膹臉媹D、造型、色彩等方面進行分析，而對于作品所處的歷史背景，作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖以及作者的情感表達等等很少涉足；雖然不同程度的開拓了學生的視野，增長了美術方面的知識，但大大的消弱了學生對美的評判，不利于學生審美能力、審美情趣以及人文素質(zhì)及人格的培養(yǎng)。因此，我們上《美術鑒賞》課程，首先要打破美術史論課程一貫的教學大綱，分門別類的形式制度適合美術教育普及的提高學生審美能力和鑒別能力，增強大學生人文素質(zhì)修養(yǎng)教學大綱。

2.2精選教學內(nèi)容，力求內(nèi)容具有代表性、靈活性、生動性

《美術鑒賞》課程的教學在原有大綱的基礎上，教學內(nèi)容的選擇要具有靈活性。

首先需要讓學生對美術鑒賞有一個整體的概念，例如美術的概念。美術又稱視覺藝術”或”造型藝術”。是運用造型手段反映生活“美丑”屬性，表現(xiàn)作者審美意識的藝術形式。[3] 這里的“美丑”是一個寬泛的含義，主要是本質(zhì)的、精神層面的，而不是表象的，外在的。

其次，把美術鑒賞相關知識與代表性的作品結合起來講解，學生能通過美術鑒賞的學習提高審美能力和人文素養(yǎng)。例如對徐悲鴻的作品《愚公移山》的介紹。首先要對徐悲鴻個人簡介及在美術史上重要性有一個介紹；其次是其代表作品；再次介紹《愚公移山》的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖、作品的形式語言、表現(xiàn)手段、作品的價值和意義以及所體現(xiàn)的創(chuàng)作者思想情感等等。通過對徐悲鴻的《愚公移山》作品的分析，讓學生了解美術鑒賞的方法，理解美術作品作為意識形態(tài)的一部分，是特定社會和文化的產(chǎn)物，而生活在這個社會和文化氛圍的藝術家，他們的任何藝術作品都必然受到他所生存的那個社會和文化的約束，也是創(chuàng)作者思想情感的表達和人格的表現(xiàn)。在不同的社會和文化情景下，藝術家的創(chuàng)作所針對的問題也就不同，因而其創(chuàng)作意圖就會大相徑庭；讓學生把握對某一美術作品的分析評價、鑒賞不能簡單的從作者個人經(jīng)歷，或單獨的從作品的造型、色彩、構圖等等來分析，而要把該作品放在當時的社會歷史背景下，當時的社會歷史長河中，結合當時的審美價值觀，作者的人生經(jīng)歷，思想意識、思想情感、人文修養(yǎng)及其對當時、對后世的影響等等進行評價，才能做出一個公平公正的評價。同時，學生通過具體作品的鑒賞，把握蘊含在其美術作品中的精神實質(zhì)內(nèi)涵并在潛移默化中提高自我的審美素養(yǎng)和人文素質(zhì)。

3.改革教學方式，教學手段多樣性

《美術鑒賞》課程是一門特殊的人文素質(zhì)課，傳統(tǒng)的老師講學生聽的教學方式不能適應多樣性的教學發(fā)展，不能調(diào)動學生的積極性和主動性，培養(yǎng)學生獨立思考問題的能力和鑒賞能力，因此，我們在教學方式上應該以多種教學方式穿行教學。

《美術鑒賞》是視覺性極強的課程。因此，我們在教學的過程中利用這一特點，選擇多樣的教學方式，充分發(fā)揮學生的學習主積極和動性性，激發(fā)學生對《美術鑒賞》課程的興趣，讓學生積極參與到美術作品的鑒賞過程中。

一方面先讓學生去觀察、體驗、感受美術作品。例如我們展現(xiàn)一副美術作品，不要急于去告訴學生作品是什么，作品展示的是什么，作品的語言形式、創(chuàng)作者表達的意圖、思想情感等等，而是讓學生自己去觀察、感受、聯(lián)想、分析、判斷，然后再加以補充，這樣既調(diào)動了學生的學習積極性和主動性，加深了學生對作品的印象，鞏固了知識，更重要的是培養(yǎng)了學生的鑒賞能力和方法。

另一方面在美術鑒賞過程中，教學語言要富有生動性。要用生動的語言、合適的表達方式去傳達美術作品的思想和內(nèi)涵，鼓勵學生去想象、通感美術作品，比如在介紹攝影黃山的時候，讓學生看了作品之后，閉上眼睛設想自己處在黃山之中，聞著大自然的芳香，呼吸著清新的空氣，想象微風浮過臉龐，學生就能感受、體驗到黃山的自然美，得到美的享受，身心都會感到愉悅，教學也在愉悅和享受中不知不覺的結束。

其次，我們可以利用現(xiàn)代教學手段——多媒體進行教學，利用圖片和影像資料的直觀性使學生直接感受美術作品，利用作品的震撼力和沖擊力直接沖擊學生的視聽神經(jīng)，營造一個多角度、全方位的視覺空間，讓學生能身臨其境感受到不同美術作品的特色和魅力，與美術作品達到共鳴，從而提高學生的鑒賞能力和人文素養(yǎng)。

同時，在教學過程中，積極鼓勵學生參與實踐中，通過收集資料、制定多媒體幻燈片、手工制作等形式提高學生的學習積極性和主動性，從而使學生在實際制作過程中得到真正的體會和樂趣。

結語

總之，《美術鑒賞》課程具有重要的意義和價值，作為教師要使該門課程充分發(fā)揮作用，達到“成教化，助人倫”的效果，通過《美術鑒賞》，普及大學生的美術教育，培養(yǎng)其審美能力和辨別能力，提升人文素質(zhì)，健全人格，從而為高素質(zhì)綜合型人才的培養(yǎng)盡一份力。

【參考文獻】

[1]李新生.美術鑒賞論[M].鄭州：河南美術出版社，2007：5.

篇10

一、環(huán)境營造

很多教師發(fā)現(xiàn)，從小學到初中再到高中，課堂上會顯得越來越沉默，這是學生逐漸成熟的必然結果，因為高中生不會再像小學生那樣認為自己知道答案后就想著急于表現(xiàn)自己，而是習慣對問題作更深的思索后才發(fā)表自己的觀點。雖然說美術課因為沒有升學的壓力，往往是受學生歡迎的科目之一，但并不意味著高中生會在美術課上像小學生那樣積極發(fā)言。因此，在培養(yǎng)高中生的美術鑒賞能力時，教師要特別注意環(huán)境的營造，讓學生在輕松的氛圍中，愿意分享自己的想法。比如利用多媒體，在鑒賞傳統(tǒng)山水畫時，播放《高山流水》的古箏曲，就容易將學生帶入到鑒賞的境界中去。教師還可以通過問題設置，激發(fā)學生鑒賞的欲望。比如將韓干的《牧馬圖》和徐悲鴻的《奔馬圖》放在一起，設置問題：你更喜歡哪一幅，為什么？然后讓學生討論，教師通過相機引導，讓學生鑒賞到不同的時代背景以及與此相對應的審美表現(xiàn)。

二、運用方法

一幅偉大的作品，往往是形式語言、文化內(nèi)涵與情感態(tài)度的完美結合，因此，美術鑒賞需要有一定的方法，從形式、內(nèi)涵、情感等方面全面的分析，否則，學生只能徒嘆作品精彩而說不出所以然，于他們鑒賞能力的培養(yǎng)也非常不利。常用的美術鑒賞方法有感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞和比較式鑒賞，教師可以結合具體的名作，作鑒賞方法的講解。當然，這幾種常用的鑒賞方法其實是互相滲透的，在平時鑒賞的時候，是可以融合起來使用的。比如筆者所在的城市，既有歐式的五星級酒店，又有民國風情的老建筑，筆者將兩者的照片放在一起，讓學生對羅馬立柱拱券和青磚白瓦進行對比鑒賞，理解不同風格的美，很受學生的歡迎。在這個過程中，學生既使用了比較式的鑒賞，同時也對兩類建筑的形式進行了鑒賞，在感悟的同時，了解了兩種不同建筑背后的社會學因素，從而對我們這個城市有了全新的理解和感悟。

三、思想引領

《中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)》中，對中學生的“審美情趣”一項，提出了不僅要有“發(fā)現(xiàn)、感知、鑒賞、評價美的意識和基本能力”，而且還要“具有健康的審美價值取向”，這與人教版《美術鑒賞》教材中“養(yǎng)成健康的審美情趣”的要求是一致的。在高中階段，是學生的人生觀、價值觀等形成的重要階段，務必要讓學生具有積極進取的審美觀。不過，升學壓力巨大，讓很多學校疲于應付學業(yè)成績而忽視了對學生審美價值取向的培養(yǎng)；良莠不齊的網(wǎng)絡文化傳播，讓不少高中生無法明辨是非；更有一些化了美的妝的丑陋的藝術，吸引并毒害青少年。因此，高中美術教學中，必須注重思想引領，加大對學生的積極審美取向培養(yǎng)的力度。比如鑒賞名作《蒙娜麗莎》，可以讓學生從內(nèi)容形象、創(chuàng)作手段、藝術效果等各個方面去鑒賞，從構圖、比例、色彩、透視、背景燈各個方面，體會名作之美。筆者有次讓學生鑒賞羅中立的油畫《父親》，在展示畫作的時候，聽到有學生帶著蔑視的吃吃地笑。于是大家說明原因，原來，同學們覺得“父親”這個老農(nóng)民的形象，讓人感覺有貶低的味道。筆者抓住這個意外，對作品進行深入的分析，讓同學們終于領悟到作品的深邃內(nèi)涵，鑒賞到了作者對父輩的關注與愛，也引發(fā)了自己內(nèi)心的感恩與愧疚之情。

四、聯(lián)系生活

生活中處處都有美術鑒賞的素材，但如果缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，則可供鑒賞的東西、能夠提高學生鑒賞能力的內(nèi)容每天都在眼前也不會得到合理的利用。比如有學校新造的藝術館，教師可以引導學生從藝術館的構造、功能、色彩的多方面進行鑒賞。當然，高中學生的獨立自主意識很強，對于一些建筑的鑒賞，不必完全說好話，可以讓學生進行批判性的鑒賞，這反而有助于學生鑒賞能力的提高。教師還可以布置課外作業(yè)，比如學習《古代園林》之后，讓學生點評當?shù)氐膱@林等景觀設計，明白造園藝術的匠心；比如學習《現(xiàn)代山水畫》之后，可以結合學生的春游等活動，讓學生通過寫作與繪畫相結合的方式，鑒賞自然的美景。總之，面向生活的鑒賞能力培養(yǎng)，有助于學生將來擁有一個審美人生。

五、鼓勵創(chuàng)作

學習金字塔理論認為，只是聽教師的講解，被動地接受，學生所能夠記住的很少，遺忘得也快；相反，如果能夠付諸于動手操作，則記憶理解的效果會很好。因此，美術鑒賞不是僅僅落實在觀賞、思考上面，同樣可以讓學生動手操作。比如前文所述的讓學生評價學校藝術館，可以布置這樣的任務：你覺得我們學校的藝術館還有哪些需要改進的地方？請為此設計草圖，并從藝術鑒賞的角度說明改進的理由。這必然會激發(fā)高中生創(chuàng)作的熱情。在這個創(chuàng)作的過程中，學生既對于融科技與藝術一體的現(xiàn)代建筑的鑒賞有了更深的認識，同樣也會激發(fā)起他們的批評意識和創(chuàng)造激情。同樣，在教學民間美術的時候，可以讓學生結合本地的一些手工藝進行制作，比如筆者讓學生集合本地風箏、藍印花布的設計，讓學生進一步鑒賞富有本地特色和鄉(xiāng)土氣息的藝術之美。