工藝美術的特點范文

導語：如何才能寫好一篇工藝美術的特點，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關鍵詞：非物質文化遺產；剪紙；工藝美術

一、剪紙的發展歷史

從一些考古遺存發現，剪紙在北朝（386-581）時候就已經出現了，已經有一千五百多年的歷史了，當時的剪紙技藝已經相當精熟。當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。隋唐以后，剪紙藝術日趨繁榮。唐代還出現了專門描述剪紙的詩句。出自《蘇州府志》中的“嘉靖中制夾紗燈，刻紙刻成花竹禽鳥之狀。隨輕濃罩色，熔蠟徐染，用輕紹夾之，映日則光明瑩徹，芳菲翔舞，恍在輕煙之中，與真者莫辨”正讓我們看到了剪紙在我國古代的蓬勃發展。從藏于大英博物館的精美唐代剪紙就可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界。《采勝》詩寫到："剪采贈相親，銀釵綴鳳真。葉逐金刀出，花隨玉指新"。描繪出了唐代佳人剪紙的優美動作和剪出的花鳥草蟲的美麗效果。到了宋朝，開始出現了剪紙行業和剪紙名家。到了宋代，剪紙開始普及；明清時代，是剪紙的高峰期，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。

二、剪紙的分類以紋樣分類

剪紙的紋樣大致可以為：人物、鳥獸、文字、器用、鱗介、花木、果菜、昆蟲、山水等，還有人提出加上世界珍奇、現代器物兩類，共計11類。又中國剪紙的特點，表現為題材的寓意，所以寓意可作為分來的依據，由此可分為：納吉祝福、怯邪、除惡、勸勉、警戒、趣味等七類。以用途分類：（1）裝飾類：貼于它物之上以供欣賞或增加它物之美的剪紙，如窗花。（2）俗信類：用于祭祀、祈福、怯災、怯邪、驅毒的剪紙，如門神。（3）稿模類：用于版模、印染的剪紙，如繡稿。（4）設計類：能增加它物之美，或能宣揚它物的剪紙，如電影或電視的片頭。另外也有人認為剪紙應分為三類：（1）凡是用單色紙剪做的窗花、彩稿（花樣子），稱為剪紙。（2）凡是用彩色紙剪做、經粘貼而成的作品，應稱為剪貼。（3）凡是剪后再填色的作品應稱為剪畫。此種說法未免含混籠統、似是而非，不僅類同窗花的繁多作品未列入，而且剪畫一詞釋義尚多，不宜據于列類，何況剪而染色的作品將如何歸類，實待商榷。

三、剪紙的工藝美術特點

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關鍵詞：傳統工藝美術；設計；新價值；

一、引言

傳統工藝美術作為藝術發展的重要階段，在工藝美術發展史上有重要地位。基于對傳統工藝美術的了解，傳統工藝美術不但具有發展歷程長的特點，同時也具有重要的歷史地位和應用價值，并且在新時代表現出了一定的新價值，對當代工藝美術的發展產生了重要影響。因此，應立足傳統工藝美術發展實際，認真分析傳統工藝美術的新價值，為當代工藝美術發展提供有力支持，保證當代工藝美術能夠吸取傳統工藝美術優點，提高工藝美術的發展質量，推動工藝美術的快速健康發展。

二、傳統工藝美術發展歷程較長，具有重要的歷史地位和應用價值

在傳統工藝美術發展過程中，無論是陶瓷藝術還是青銅器以及漆樹和漆器，都是工藝美術發展的重要成就，在不同的歷史時期引領了所處時代的發展。基于對傳統工藝美術的了解，傳統工藝美術的發展歷程和歷史地位及應用價值主要表現在以下三個方面：第一，傳統工藝美術的陶瓷藝術價值最高。在傳統工藝美術發展中，陶瓷作為重要的工藝品，無論是觀賞性還是實用性，都具有較強的藝術價值。從目前掌握的工藝美術文化中，陶瓷藝術的價值和藝術成就最高。第二，傳統工藝美術的青銅器引領了當時時代的發展。青銅器的出現，代表了傳統工藝美術發展到了重要階段。以當時的工藝成就而言，精美的青銅器成為了當時時展的重要代表，推動了工藝美術的發展。第三，傳統工藝美術的漆樹和漆器成為了當時工藝美術的代表作。中國是最早發現漆樹、種植漆樹、使用天然漆髹涂器物、制造漆器的國家。目前發現最早的漆碗是距今七千年左右的河姆渡文化漆碗，使用朱紅色漆。三代時期，漆器是貴族用品，戰國以后漆工藝進入了一個長達五百年的鼎盛時期，

三、傳統工藝美術的新價值內容分析

傳統工藝美術是一個綜合體，具有多方面的價值。在手工業時代的歷史中，它是生活的創造者；在當代，它又以歷史文化保持者的角色成為歷史文化的一種記憶和象征，以手工藝藝術和文化的獨特形態自立于以現代設計為主體的科技文明之中，成為民族傳統文化藝術的載體，發揮著從經濟到藝術的多種職能。所以，傳統工藝美術的新價值內容主要體現在以下三個方面：第一，傳統工藝美術是生活的創造者。基于傳統工藝美術的重要地位，以及傳統工藝美術對生活的重要影響，傳統工藝美術可以認為是生活的創造者，也可以認為是推動生活發展的重要推動力。第二，傳統工藝美術是傳統文化的載體。在當代，傳統文化的概念比較廣泛，而通過傳統工藝美術，可以迅速的認識到傳統文化這一概念，使得傳統工藝美術成為了重要的文化載體。第三，傳統工藝美術肩負著經濟職能。傳統工藝美術奉獻了有價值的工藝品之后，也推動了經濟的發展，成為了繁榮經濟的重要手段，為經濟社會的發展注入了生機，推動了藝術創新。

四、傳統工藝美術對現代工藝美術的重要影響

從傳統工藝美術的發展來看，傳統工藝美術對現代工藝美術的發展產生了重要影響，具體表現在以下三個方面：第一，傳統工藝美術為現代工藝美術發展提供了重要參考。由于傳統工藝美術優點突出，其藝術成就和發展經驗為現代工藝美術的發展提供了重要載體和基礎，使現代工藝美術能夠有效滿足藝術發展需要，提高現代工藝美術的發展質量。第二，傳統工藝美術為現代工藝美術發展指明了方向。傳統工藝美術集成了多年的發展了幾代人的智慧，無論是對工藝美術內容的認識還是對工藝美術發展方向的認識都比較到位。因此，傳統工藝美術為現代工藝美術的發展也指明了方向。第三，傳統工藝美術解決了現代工藝美術發展的瓶頸問題。受到發展理念和藝術設計方法的制約，現代工藝美術在發展中遇到了瓶頸。通過對傳統工藝美術的了解以及吸取傳統工藝美術的優點，現代工藝美術發展的瓶頸問題迎刃而解。

五、結束語

通過本文的分析可知，傳統工藝美術在工藝美術發展史上有重要地位。基于對傳統工藝美術的了解，傳統工藝美術不但具有發展歷程長的特點，同時也具有重要的歷史地位和應用價值，并且在新時代表現出了一定的新價值，對當代工藝美術的發展產生了重要影響。因此，應立足傳統工藝美術發展實際，認真分析傳統工藝美術的新價值，為當代工藝美術發展提供有力支持，保證當代工藝美術能夠吸取傳統工藝美術優點，提高工藝美術的發展質量。

參考文獻：

[1]聶愛文.民族民間傳統工藝的特點[J].廣西民族學院學報(自然科學版)，2014（03）.

[2]王茜，白京蘭，夏晨茹.西部少數民族口傳與非物質文化傳承及發展的幾點思考[J].中央民族大學學報(哲學社會科學版)，2014（03）.

[3]朱霞，李曉岑.白族的手工造紙[J].云南社會科學，2014（06）.

[4]李昶罕，秦瑩，李娜.當代民主傳統工藝的新價值[J].民族論壇，2014（18）.

[5]聶愛文.民族民間傳統工藝的特點[J].廣西民族學院學報(自然科學版)，2014（03）.

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隨著我國工業化發展的不斷開展，使得工業化生產逐漸增多，使得傳統的手工藝逐漸向現代工業轉變。在這樣的市場環境下，傳統工藝美術應該處理好與現代工業的關系，把傳統手工生產優勢和現代工業生產進行有效的結合，使相互之間形成有效的互補，要把傳統工藝美術提升到文化發展的一定高度，使傳統工藝美術和現代工業得以共同的進步，從根本上促進我國社會和諧穩定的發展。

中國傳統工藝美術在發展的同時，應該加大建立服務平臺，健全社會服務體系，發展一批有特色的傳統工藝美術批發市場，并且建立專業化的網絡體系。除此之外，要建立與傳統工藝美術相關的技工學校，借鑒國外先進的培訓經驗，以此來提高傳統工藝美術的教學力度，從而有效的引導和推動中國傳統工藝美術的傳承和發展。

中國傳統工藝美術在旅游中是至關重要的一個部分，對豐富旅游業，提高旅游文化特點具有顯著的特點。在旅游業和民族工藝結合的過程中，一定要突出傳統工藝美術的所獨特的魅力，要深入挖掘民族文化精華，充分發揮各地旅游業的文化優勢，使傳統工藝美術有效的融入到當地的文化當中，從而打造出具備當地特色的民族工藝。除此之外，應該發展當地傳統工藝美術品牌，使當地的旅游業也得以發展起來，推動經濟增長，為傳統工藝美術的創新奠定良好的基礎，也使傳統工藝美術成為當地的一項旅游亮點，達到雙贏的目的。

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關鍵詞：工藝美術；圖書館；時代；傳承；發展方向

工藝美術是科學與藝術的結合產物，它需要創作者具有較高的美學素養、專業技能和知識水平。當今時代對工藝美術類人才培養的要求，是培養符合時展需要的專業人才，強調對學生綜合能力的培養。工藝美術教育的核心是開發學生的創造性潛能，聚力培養其創造性設計思維能力和對綜合知識的應用，使之能夠真正承擔起新時代的設計使命。要想實現上述目標，除了專業課程的構建和教授外，工藝美術類圖書館的建設和職能轉換也是培養工藝美術類人才的重要路徑。作為工藝美術人才的培養基地，工藝美術類圖書館應具有自己“個性”的專業特色。在我國，專門的工藝美術類圖書館并不多見，一般集中在工藝美術類院校的內部，所以工藝美術類圖書館幾乎等同于工藝美術類院校的圖書館。工藝美術類圖書館不僅是文化建設的組成部分，還有利于塑造工藝美術類院校的文化氛圍，“大學圖書館文化作為圖書館文化的亞類型，是指以大學文化為背景，并以大學圖書館為基礎的一切文化的現象的總和，是現代大學文化的重要組成部分。”1。如何處理工藝美術院校圖書館的功用和功能，解決藏與用的問題，是構建傳統工藝美術人才培養體系、創辦新型現代文化服務模式，使其成為培養專業人才的重要基地的關鍵所在。這就要求工藝美術類圖書館以工藝美術基礎理論、設計技法、實物資料等文獻為館藏基礎，同時，拓寬并加大與工藝美術領域相關或交叉的其他學科的書籍的選擇與采購，如哲學、文學、數學、美學、藝術、藝術歷史、攝影、環境科學、社會科學等門類的資料、書刊，都是館藏不容忽視的組成部分。但是，目前國內的工藝美術類圖書館的建設相對滯后，無法達到上述要求。

因此，辦好工藝美術類圖書館，進一步拓展其社會教育職能，已成為刻不容緩的工作。新時期，工藝美術類圖書館的館藏要求適應信息和知識經濟社會的發展，彌補地方公共圖書館資源的不足，積極推動教學和科研的發展，為其在市場經濟條件下找到生存和發展的契機，適應文化產業的發展。“再加上大學圖書館的信息、教育、傳播等本質，為其融入文化產業領域創造了有利條件。”2這些都需要工藝美術類圖書館進一步拓展其社會教育職能，使圖書館能夠滿足社會的信息需求和知識需求。其具體發展方向包括：

第一，以專業圖書的購買為基礎，兼顧跨學科圖書的采購。工藝美術類圖書館在文獻收集種類、方向上同普通高校圖書館有很大的不同，其館藏特點亦別具特色。工藝美術類圖書館的藏書應跳出傳統圖書館的框架窠臼，加強推送和個性化服務。首先，文獻提供向多元信息化發展，引進大數據思維，融入對其國外繪畫、先進設計的電子數據引用。其次，轉變觀念，改變傳統的管理思想和單一的教學科研服務的運行模式，積極調整信息服務的有關政策，建立虛擬咨詢參考平臺。再次，注重實物館藏的建設，實物館藏大多是工藝美術中的精品，且能為哲學、史學、美學、工藝學、民俗學和心理學等領域提供實物研究依據。實物館藏與圖書文字具有相輔相承、不可分割的互動關系，在直觀教學方面，發揮著不可替代的作用。

第二，處理好繼承和發展的關系。我國是工藝美術歷史悠久的文明古國，也是當今傳統工藝美術產品生產出口的大國之一。長期以來，我國工藝美術事業一直在走“古為今用、洋為中用”的路子，妥善處理繼承傳統與引進精華的關系，關系到工藝美術專業的發展，也對工美美術院校的圖書館提出了更高的要求。尤其是隨著改革開放進程的發展，工藝美術事業在繼續和創新上都面臨著許多問題，這都要求我們積極吸取國外先進的工藝美術思想、理論，特別是在工業設計、現代生活方面的潮流和工藝，以適應現代生活和對外開放的需要。由此可見，工藝美術類圖書館的職能，應以承續傳統為本，同時注重緊跟時代，密切關注藝術前沿。在不斷加強現代工藝美術思想、理論、流派和技藝等方面的館藏的同時，還要積極主動地挖掘中國傳統工藝美術技法、造型、材料、色彩方面的優勢和內涵，注重搜集研究有關中國工藝美術理論的文字資料，對國家重大科研項目進行跟蹤，提供科研進展報告。此外，引進和吸收國外工藝美術精華也是發揮工藝美術院校圖書館職能的必經之路，但必須堅持去粗取精，去偽存真，做到精心選擇、精心收藏。

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【關鍵詞】工藝美術；草原文化；創新發展

內蒙古的工藝美術作為草原文化的重要組成部分，其發展過程可以看作是草原民族不斷發展的歷史過程。內蒙古特色的工藝美術作品，其蘊含的內容和表達方式反映出了內蒙古草原文化獨特的文化。內蒙古工藝美術品具有很高的收藏價值，與此同時，也具有實用性和文化價值，是將人類審美與實用融為一體的創新產品。

一、內蒙古工藝美術的品種及幾大特色

近年來，內蒙古的工藝美術業不斷發展，其衍生出來的美術品不僅僅是草原民族日常生活用品，也是一種生產用品。生活用品主要有民族特色服飾、民族特色飾品、民族碗筷酒具、各種掛飾擺件、蒙古包以及皮藝等；而生產用品主要有運輸、擠奶以及剪羊毛、烙馬印等。結合對內蒙古美術的相關普查報告結果，可以將工藝美術品按照材質進行分類，包括草木、混合材質、皮革以及骨角等。其中，金屬工藝品主要包括馬鞍子、各種擺件、蒙古刀等美術工藝品。金屬工藝品的特點就是工藝十分精湛，且外部圖形也較為富力。蒙鑲是其中最為典型的代表，其做工精美，蘊含著濃郁的特色，被廣泛地應用于各種金銀制品的制作中[1]。

二、內蒙古工藝美術業在發展過程中存在的問題

內蒙古工藝美術業有著十分悠久的傳統歷史，隨著社會的不斷發展，工藝美術業也加快了發展步伐。但是，在發展的過程中，內蒙古工藝美術業也存在著很多的問題，如：傳統的工藝美術怎樣才能適應現代社會的發展需求？針對此問題，主要集中表現在兩大方面：即創新和傳承。在傳承方面，內蒙古的工藝美術是一種傳統的技藝，具有十分悠久的歷史，在歷史的發展中不斷積累著精華，而這種精華該如何傳承，怎樣從草原文化的角度解析這種技藝；在傳統工藝美術中，怎樣將經典傳承下去，更好地將草原文化的內涵表達出來；怎樣結合現代工業的不斷發展將傳統的精湛工藝傳承下去，這些成為了內蒙古工藝美術業需要思考的問題，需要從草原文化的視角，整體地進行觀察和分析[2]。在創新方面，民族的生活生產需求是傳統的內蒙古工藝美術品不斷創造和發展的動力。群體創造是其主要的表現形式，工藝品的設計師也是產品的使用者，而產品的使用者也是設計師。工藝品就是產品，而產品的用途就是方便自己和大家使用。現代內蒙古工藝美術產品雖然樣式繁多，但是設計師缺少對草原文化的理解，也缺少生活實踐，其設計產品能否滿足草原民族的需求，能否符合人們的審美，還需要進一步思考。

三、內蒙古工藝美術業草原文化的創新發展

內蒙古工藝美術業想要發展創新，首先需要對傳統的繼承，只有先傳承才有之后的創新。首先，傳承方面。對于內蒙古的工藝美術來講，其具有悠久的發展歷史，是草原文化傳統的繼承，其發展是隨著草原文化發展而逐漸演變而來的。工藝美術產品不僅僅需要滿足草原民族的生活生產需求，其內容需要體現出草原文化的理念，產品是草原民族精神寄托的表現。因此，在文化層次方面，工藝美術品需要滿足人們的需求，同時獲得消費者的認可。其次，創新方面。工業美術業的創新需要在傳統的基礎上加以改進，首先需要對草原文化蘊含的內容有正確的理解。草原文化是工藝美術業的設計源泉，工業美術的發展需要對草原文化進行詳細的解讀，對草原民族的文化形式加以理解，以此為核心，將理念融入到設計中，不斷創新，進行深一層的藝術創造；在形式創新方面，將創新逐步融入到產品的創作理念中，結合時代的特色，以此為切入點進行創新；在技藝方面，隨著科技的不斷發展，可以引入新的材料和新的創造工藝，例如，在銀碗的制作上，可以應用數控技術進行銀碗的雕刻技藝，不僅能夠保持特色，增加藝術效果，還可以滿足消費者的需求[3]。

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關鍵詞：新媒介；工藝美術繪畫；應用

引言

媒介作為信息的承載者，對社會的發展有著重要的作用，每一種新媒介的出現都會影響到一個時代的發展，對于工藝美術繪畫也是如此。新媒介是一個比較寬泛的概念，是指利用數字技術、網絡技術等信息技術通過各種電子產品向用戶提供信息和娛樂化服務的傳播形態。新媒介的發展對工藝美術繪畫有著巨大的作用，推動著工藝美術繪畫的發展，使得工藝美術繪畫的傳播有了另一層次，從而進一步發展了工藝美術繪畫。新媒介的發展帶給社會巨大的財富，給這個社會帶來了很多的變化，同時也帶給工藝美術很多的變化。新媒介在工藝美術繪畫中的運用從而使得平常百姓能夠欣賞到藝術的美、能夠增添生活的樂趣，可見，新媒介的發展對加快工藝美術繪畫藝術的平民化、大眾化具有重要的作用。本文基于新媒介的發展，從事例中突出新媒介對工藝美術繪畫的表現，并從中發現新媒介與工藝美術繪畫的融合還需要較長一段時間的發展。

1新媒介的發展

郭煒華認為：“新媒介與傳統媒介最大的區別，在于傳播狀態的改變：由一點對多點變為多點對多點。［1］從傳播學的角度來分析，新媒介傳播有四個特點——每個人都可以進行大眾傳播；信息與意義無關；受眾的主動性大大增強；大眾傳播的小眾化。”由于有新媒介的參與，工藝美術繪畫在與新媒介的融合過程中呈現得更加具體和直觀，聲音和視頻的運用使得繪畫跳出了傳統平面的局限性。同時也讓讀者可以直接與創作者進行對話，這是傳統工藝美術繪畫所做不到的。新媒介技術的出現不可阻擋地改變著工藝美術繪畫，改變了美術創作者的工作方式，并對繪畫具有開創性。新媒介的產生正改變著工藝美術繪畫的發展，通過新媒介，工藝美術繪畫的產生、傳播等都發生了重大變化。人們可以在無時無刻、無處不在的信息技術中尋找到自己所需要的工藝美術繪畫作品，使得工藝美術繪畫作品的傳播更快。工藝美術繪畫作品的完成首先需要藝術家提出自己的想法觀念，然后再由藝術家帶來好的解決方法-即媒介，通過媒介將其完成。對藝術家而言，選擇創作的新媒介不是任意的，而是選擇符合自己藝術特點，并通過該新媒介創造性地完成自己的作品。藝術家要想表達自己的藝術，需要通過新媒介來實現，這說明新媒介在整個藝術活動中的重要作用。

2新媒介在工藝美術繪畫中的應用

相比西方新媒介在藝術中的運用，我國的起步要晚的多。我國的新媒介在藝術創作中的運用，可以分為以下四個時期：第一，新媒介藝術的混合形態；第二，新媒介藝術的統一形態；第三，新媒介的分離形態；第四，新媒介藝術的綜合形態。在工藝美術繪畫領域，藝術家通過新媒介的使用，創作除了很多“當代”和“另類”的作品，這使得當代藝術具有自身所特有的個性。值得一提的是，蒙古族繪畫中的新媒介的運用。蒙古族繪畫發展史非常悠久，其藝術家多出于牧人家庭，在大草原中生活，工作主要在北方少數民族地區。蒙古族工藝美術作品中的裝飾繪畫有著自身的特色，尤其是在工藝品瓷板磚、金銀器等的使用，這些的繪畫作品有著非常優美的意境，傳播著蒙古族的繪畫藝術，表達著蒙古族人們對生活的熱愛。新世紀以來，很多的工藝品不再僅僅強調與時代、生活的互動，人們更加注重各類新興藝術的借鑒，如對非藝術作品的借鑒等。新時期的藝術家們強調對多種傳媒技術的使用，對藝術創作的多元化結合，最終呈現完整的藝術作品。“綜合材料”作為美術界的專業術語，是指一件美術作品的創作過程使用了各種材料，通常包含有繪畫顏料以外的材料。通常，綜合材料繪畫作品也不僅僅再局限于二維平面的表現上，也包括三維立體空間的發展上。綜合材料的使用使得人們在觀看藝術作品時有了實體、立體的感覺，使得物質性的材料轉化成情感的視覺材料。在當代的藝術創作中，新材料、新工藝的大量應用，不斷地豐富著工藝美術的新樣式。由于當代工藝美術作品新媒介的多樣化帶來工藝美術形式與觀念的多元化。藝術家們挖空心思地考慮如何引進新的媒介，而不是致力于對藝術作品本身的創作，新媒介的到來帶來了當代工藝美術至關重要的影響。工藝美術繪畫被廣泛應用于人們生活中，藝術家創作出的作品往往走向百姓家。比如瓷板畫，人們對生活質量的要求越來越高，在瓷板磚上的繪畫，通過新媒介，藝術家的作品被帶進千家萬戶，為人們的生活增添藝術性。再比如金銀器上的繪畫。現如今的社會對藝術的審美要求高，對金銀器的款式和樣式要求也非常高，藝術家通過新媒介把自身所創造的藝術作品放進金銀器的刻畫中，使得金銀器的藝術價值更高。工藝美術創作者通過使用新媒介把自己的繪畫創作傳播進千家萬戶，從而帶動了人們生活的質量水平，也發展了工藝美術。

3新媒介為其帶來的發展

當前，我國處于經濟快速發展的時期，藝術的發展正處于一個調整和轉變的混亂時期。相比傳統藝術而言，當代新媒介的發展對當代藝術作品的參與和影響比較深刻。媒介的改變，新媒介的到來，必然會帶來很多的方法和技術規則的變化，從此可以看出，新媒介的到來帶動著藝術的變革。這個時期的藝術家往往追求強烈的視覺沖擊力，制作一些現實生活中不存在的東西。新媒介的出現改變了人們對藝術評價的標準，從而使得新媒體藝術創作和實現的過程沒有一個統一的標準和參考。當代新媒介的運用，改變了人們對工藝美術作品的視覺經驗，具體而言，新媒介被藝術家運用于工藝美術的創造，不僅豐富了傳統的視覺形式，而且也改變了藝術的觀念。新媒介的運用在藝術表現形式、觀念表達等上面，都使得人類的藝術史邁出了重要的一步。新媒介的運用在工藝美術中的價值是顯而易見的，毫無疑問也給藝術史的發展帶來了光明。然而，隨著新媒介的發展，新媒介在工藝美術中的運用從單一的媒介到多元化的媒介，從工藝美術繪畫觀念的創新到工藝美術繪畫形式的追逐，這些都是新媒介在工藝美術繪畫中出現的重要問題。這些問題的出現，也不斷地叩問人們新媒介與工藝美術繪畫到底該怎么結合，二者孰重孰輕？新媒介時代的到來，給工藝美術繪畫帶來而天翻地覆的改變，同時也帶了很多的挑戰和機遇。新媒介的運用對于工藝美術不僅僅是機遇，也是其自身的發展機遇。瓷板磚的繪畫、金銀器的繪畫等工藝美術作品進入我們的生活，提高了我們生活的藝術感，增加了我們生活的情趣。隨著社會的發展，人們的生活水平逐漸提高，社會對工藝美術產品的需求會越來越多，對新媒介的運用也有了更高的要求。同時工藝美術的進步也間接地推動了新媒介的發展，給傳統的工藝美術注入了新的活力和生機。

參考文獻：

［1］趙瑩.新媒體的社會責任研究［D］.武漢：華中科技大學，2008.

［2］岳源.淺談綜合繪畫材料與媒介［J］.科技信息，2009（16）：266+268.

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關鍵詞：工藝美術；概念；種類；特征

中圖分類號：J505 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）21-0054-01

一、工藝美術的概念

工藝美術，又叫“實用工藝”，一般是指“在造型和外觀上具有審美價值，與人類的日常生活相關的一類美術品的總稱。”

工藝美術受物質材料與生產技術的制約，所以具有技術性與藝術性相結合的性質。

二、工藝美術的種類

工藝美術品種繁多，通常分為三大類：

（一）藝術化的日常生活實用品

所謂“藝術化”的日常生活實用品，指的是經過藝術加工或藝術處理的日常生活實用品，例如繡花枕套，精美的被面、床單、門簾、窗簾，美觀的玻璃器皿等。它們多以實用為主，以裝飾為輔，即在實用的基礎上兼具觀賞價值。

（二）民間工藝美術品

這是流傳在民間的工藝美術品，一般制作材料比較普通，制作工藝也比較簡單，價格也比較便宜，既可以供實用，也可以供觀賞。例如竹編器件、草編器件、柳編器件、蠟染織物、泥塑、木雕、剪紙、刺繡、折紙等等。

（三）特種工藝美術品

這是制作材料比較珍貴、制作技術比較復雜、價格也比較昂貴的工藝美術品。例如瓷器、陶器、漆器、玉雕、玉器、景泰藍器皿、象牙雕刻、金器、銀器等等。

三、工藝美術的特征

工藝美術具有自身獨有的審美特征，其中主要有以下幾點：

（一）實用性

工藝美術的第一大審美特征是它的實用性。所謂“實用”，就是堅固而擁、使用方便、經濟適用，兼具美觀特點。

（二）造型性

工藝美術作為造型藝術之一種，造型性特征是它的根本屬性之一。我國先秦古籍中的科學文獻《考工記》中，就強調工藝美術的制作必須“材美工巧”，強調只有優質的材料與精匯成的工藝緊密結合，才能創造出精美的工藝品。例如河北定州出土的金銀錯工藝品《狩獵放車飾》是漢武帝時代的作品。作為一種金屬工藝品，它是用金銀絲、片嵌入銅器表面，構成花紋，然后用錯石（或磨石）錯平磨光而成。它是車子的附件裝飾品，其花紋均系與狩獵有關的圖像，如獵人騎馬、獵犬逐鹿、搭弓射虎等等，光是人禽獸畜就有123個之多。上面鑲嵌的金銀絲，色彩燦爛，細如毫發，體現出制作工藝的高超。又如瑪璃雕《蝦盤》，原材料是一塊淡青色的瑪璃，當中有一處為赭紅色。制作者就巧妙地把整塊瑪璃雕成一個淡青色的盤子，盤子中盛放一只赭紅色的大蝦。其造型獨特，色彩協調，稱得上是匠心獨運。再如核雕《夜游赤壁》，在果核上雕出蘇軾、黃庭堅等人乘舟夜游赤壁的情景，還在舟頭刻一條錨鏈，由40多個小如朱粒、細如發絲的橢圓形小環連結而成，環環相扣，轉動自如，可謂巧奪天工。

（三）審美性

工藝美術品作為美術品，審美性特征也是它的題中應有之義。它創造出一種“有意味的形式”，即用線條、色彩、造型、圖案、裝飾等外部形式，來傳達和表現一定的情感、格調、情趣、意味，喚起觀賞者的審美與審美享受。

（四）民族性

民族性也是工藝美術品固有的審美特征之一。其實，世界上所有國家、所有民族的所有藝術，都以民族性為生命與靈魂。19世紀俄國作家赫爾岑說：“詩人和藝術家們在他們的真正的作品中總是充滿民族性的。”法國思想家伏爾泰也說：“誰要是考察一下所有其他各種藝術，他就可以發現每種藝術都具有某種標志著產生這種藝術的國家的特殊氣質。”中國工藝美術品的民族性特色十分鮮明，為全世界所矚目。例如著名的中國瓷器，英文為“caina”，已成為“中國”的同義詞，也就是說，在西方人眼中，瓷器即中國，中國即瓷器。

（五）時代性

時代性也是工藝美術品的重要審美特征之一。許多工藝美術品，都表現出特定時代、特定社會的情感和理想。例如我國殷商時期的青銅器，大多都是“饕餮”紋飾，即像牛頭、又像虎頭，還像某種兇猛的怪獸，更像恐怖猙獰的妖魔鬼怪。它們顯示出一種神秘的威力，具有一種猙獰之美。實際上則反映出奴隸社會中奴隸主統治者的權威與秩序。

（六）收藏性

許多工藝美術品，因歷史久遠而成為文物，具有很高的收藏價值，例如元青花瓷器、漢代漆器等等。

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摘 要：工藝美術已經融入當下人們生活的方方面面，工藝美術門類廣泛、歷史永久，本文旨在探討我國高校工藝美術專業在當今社會環境中的價值與內涵，以及其教學方式的創新。

關鍵詞：工藝美術； 當代內涵；教學創新

在我國，工藝美術從其專業內涵上講，完全可以概括成一個大的專業門類，從其承載的實際內容上看，定位為一個專業也并不是十分的貼切，由此可見，工藝美術的知識涵蓋面和專業屬性是非常豐富和繁雜的，工藝美術門類的發展有著其特殊的歷史軌跡，它強調材料與形式的緊密結合，體現造型特點的同時還要有與對象有一定的距離，形成獨特的藝術趣味。在歷史的發展過程中，經過不同時期的文化影響、地域特色、時代演進和技術更新，散落于民間的各項傳統技藝不斷的發展傳承著，形成了各自相對完善的工藝流程，成為中國文化藝術寶庫中的一朵奇葩。

隨著時代的發展、科技的不斷進步，人們審美意識的變化，已經流傳久遠的各項傳統手工藝在我們現代社會生活中漸漸開始褪去往日的光彩，有些手工技藝甚至開始逐步走向衰亡。在當下文化狀態里，傳統文化遺產被“快餐文化、實用主義”包圍其中，隨著現代化科技手段的演進與通用，逐漸替代和弱化了對傳統手工技藝的重視，工藝美術領域面臨著傳統工藝的斷代、失傳的嚴峻現狀，在這樣的時代背景下，國家本著挽救傳統民間工藝美術的宗旨，整合工藝美術門類的專業內涵，于2013年在高等學校教育體系中成立工藝美術專業。旨在通過高校教育的創新繼承與發展處于瀕危境況的傳統民間工藝美術技藝，一方面在于民族文化的傳承，另一方面則在于通過系統的教學和實踐使學生達到工藝美術專業的基本技術要求。基于工藝美術專業的屬性，為了避免空洞的、陳舊的、缺乏指向性的教學計劃，高校在開設工藝美術專業時，專業對位性的思考和課程設置形式就顯得尤為重要，這點也變成了各高校工藝美術專業發展興衰的重中之重。

為了更好地體現工藝美術專業的內涵能力培養和創新發展，對現行的專業人才培養方案和課程體系設置進行改革就變得尤為重要，工藝美術專業教學的新更加勢在必行。

首先，國內多數新近開設工藝美術專業的院校中，其開設的課程與工藝美術專業應具備的內涵與定位相去甚遠，亦或可說現有的教學資源與課程體系不具有承載工藝美術專業教學要求的條件積累，如果要真正意義上實現開設工藝美術專業的教學條件，完成教學，則需對現行工藝美術專業的人才培養計劃、課程體系設置、教學與實踐方式進行必要的改造。首先應該依據原有的辦學條件，最大限度的調研、開發利用民間、地域的資源特點，深化有價值的工藝品種類資源及民間藝人、傳統技藝、工藝材料資源等，將其引入到教學中，充實教學內容，逐步完成真正意義的工藝美術教學。

其次，工藝美術專業培養方案的定位調整，需要綜合地域文化特點、原材料特點等，以及現有的優勢條件和專業歷史積累，改革內容的制定要與學校現有資源緊密結合，最大限度充分挖掘和利用地方和現有資源。優化工藝美術專業的人才培養形式，明確對位性的分類教學課程體系，強調在夯實工藝美術專業基礎理論知識和造型能力訓練的基礎上，對課程的模塊化建設和能力架構體系進行重點建設。具體應該將工藝美術專業課程劃分為基礎能力模塊、材料技法模塊和創意制作模塊，每個模塊都有其明確的方向和開展思路，模塊內的課程設置緊貼對應能力培養要求。基礎能力模塊主要培養學生的造型基礎能力和工藝美術相關理論知識，通過本階段的課程教學，使學生形成基本的專業能力，為材料技法、創意制作環節提供了根基；材料技法課程模塊強化學生的材料應用能力和形式表現的有機結合，強調“因材施藝”的教學宗旨。

再次，有了較為完備、合理的課程體系設置，教學環節的推進方式同樣十分重要。為了更好地開展對位性的分類教學體系，在教學過程中，我們可以引進民間的工藝美術專家和學者進入課堂，為專業學生進行直觀的、對位的、專業的知識傳授，可以讓學生掌握第一手的專業感受，帶來“原滋原味”的地道專業印象；與此同時，根據課程設置的需要，在可以利用的地域資源條件里，積極拓展專業外延和技術支持，我們的課堂教學也可以走出去，到第一線去實踐和感受專業的內涵，在校外實踐教學的過程中，通過耳濡目染和切身感受，學生們將獲得第一手的認知經驗，為日后的專業發展奠定良好的基礎。通過自選與集中、引進與外放相結合的多元教學形式，教學改革制定的整體思路和課程體系才能更好地應用于教學之中。

總之，完善的課程體系和有效的教學形式，合理有效地利用地域優勢服務于工藝美術專業教學，是解決當前工藝美術專業人才能力培養與專業內涵不對位問題的兩大重點內容。我們的創新嘗試只有緊密依托地域資源的優勢存在，專業分類妥當，合理利用我校現有辦學條件，高效、環保地開展和實施改革計劃，將創新過程做扎實，才能實現真正意義上的工藝美術教學方式的創新。

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關鍵詞工藝美術;著作權;SWOT;分析法;藝術授權

工藝美術的發展承載著民族的精神和物質文化,歷代勞動人民創造出技藝精湛的智慧結晶,應當繼續發揮它獨特的魅力。對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用,無論在造型、裝飾、材料或技術上,都能對現代設計創作提供有益的啟示。隨著社會經濟發展轉型的需求,消費者對于精神消費追求日益明顯。馬斯洛需求層次理論提出,低層次的生理需求得到滿足后,人類會進升到高層次成長性需求,例如對世界的美的追求。隨著生活條件的改善,人類需求必將從物質向精神文化轉變。在消費時代背景下,工藝美術品應延續其得天獨厚的優勢,吸引更多資本加入到工藝美術行業中。隨著知識產權日益普及和政府相關舉措的推進,將有助于工藝美術品的保護和運用,使中國制造更好地向世界邁開步伐,將民族文化遺產推廣到全世界。作為知識產權重要的組成部分,著作權是保護思想獨創性表達的法定權利。通過對工藝美術品著作權的保護,實現價值轉換,從傳統的單一銷售渠道向多元化的商業模式轉變,從而實現工藝美術的戰略創新,增加產品附加值。

1文獻探討

工藝美術品以手工生產為主,陶瓷、絲綢、刺繡、玉器、漆器等都屬于其范疇。在消費者需求的變化下,工藝美術品以日用品、禮品或展示品等形式,融入大眾日常生活,不僅擁有經濟屬性,同時還具有文化屬性。工藝美術品需要面對的過去即“傳統”、現代即“創新”的轉變中尋求平衡點。傳統是漫長生活體驗中的經驗總結,而創新包含著思維模式到實踐的一種演進。1967年WIPO(世界知識產權組織)成立,“知識產權”一詞在此期間孕育而生。知識產權是在一定時期范圍內,授予符合要求者享有的專有權利,具備專有性、時間性、地域性的特點,是一種無形財產。知識產權分為著作權和工業產權兩類權利,其中著作權指創作文學、藝術和科學作品的作者對其作品所享有的人身權和財產權的總稱,保護范圍是文學、藝術和科學領域內具有獨創性并能以一定形式表現的智力成果,保護期限至作者去世后第50年年底。隨著著作權保護意識的提高,著作權登記數量快速增長。2021年6月1日將施行修訂版的著作權法,這次修改完善了權力制度,加大了對侵權行為的打擊力度,賠償額由50萬元提高到了500萬元。工藝美術品自誕生之時,會產生兩種權利,一種是物權,即工藝美術品的直接支配和排他的權利,另一種是著作權,它不隨物權的轉移而轉移。著作權包括人身權和財產權,人身權是永久性的,財產權是可通過協定轉移的。西方國家提出的“買得起的藝術”的概念和工藝美術品相似。廣義上講,工藝美術品與繼創性的概念相關聯,主要是指依據藝術原作而再次創作的作品統稱。狹義上講,工藝美術品是從原始藝術品衍化而形成的新作品,也被稱作藝術授權作品,是指藝術作品通過某種授權,由藝術作品派生而來的作品。經過再創作、設計和加工,具有一定收藏價值,既是藝術品,也是派生出來的新型商品,是可供大眾消費的藝術商品的統稱,藝術與商品的結合。

2工藝美術品著作權保護現狀SWOT分析

SWOT模型分析法是經濟管理學領域里戰略決策分析最常用方法之一。其中S與W是以自身內部條件了解自身的優勢、劣勢,O與T是從外部條件來分析現有及未來的機會和威脅。從內外部各種因素的評價分析,推斷出最佳的戰略管理方式。

2.1Strength:內部優勢

內部競爭優勢(S)是指工藝美術品在參與市場競爭中自身所具有的超越競爭對手的能力的特有要素。筆者將社會價值較高、創作素材豐富、國內外市場廣闊作為三個最主要的競爭優勢。社會價值較高。工藝美術品是民族藝術文化的傳承,其文化價值得到大眾的認可,從近幾年發展火爆的博物館文創可見一斑。創作素材豐富。工藝美術品來源于民間,反映出不同的地域風俗和歷史特點。我國幅員遼闊,擁有豐富的藝術素材。國內外市場廣闊。工藝美術品作為代表民族文化特色的禮品,容易得到外國消費者的接受和喜愛,國外市場前景趨勢良好。

2.2Weaknesses:內部劣勢

競爭劣勢(W)是指工藝美術在發展過程和市場競爭中,內部缺乏或做得不夠的因素,或指某種會使工藝美術品處于劣勢的條件。筆者認為開發成本較高、創新能力有限、知識產權保護意識弱三個“短板”。開發成本較高。工藝美術品手工制作的特點導致制作過程中人力成本較高,且制作出一件精美的工藝美術品需要耗費一定的時間,導致產量較低。若沒有合適的消費者購買,其投入與產出很難成正比。創新能力有限。由于部分工藝美術技藝具有地域性特點,生產區域集中。加上延續傳統的設計制作風格,對外了解較少,小作坊相互抄襲成為行業內較為常見的問題。知識產權保護意識弱。大部分工藝美術師沒有知識產權保護意識,沒有積極為作品申請著作權、外觀設計專利等相關知識產權,導致維權過程中舉證艱難,導致被搶注或大量模仿。

2.3Opportunities:外部機遇

外部機遇(O)是指發展面臨的外部有利因素。把握有利因素能最大程度地發揮藝術品的潛力。外部有利因素包括政府扶持政策,市場消費需求提升以及對外經營方式靈活三個方面。各級政府出臺的專項扶持政策。2012年文化部出臺的《“十二五”時期文化產業倍增計劃》,針對文旅業、藝術品業、工藝美術業、創意設計業等重點行業提出了具體發展目標、主要舉措和政策支持。各項扶持政策將促進藝術創意行業發展,營造良好市場氛圍。市場消費需求提升。消費結構快速升級,藝術品的消費需求逐漸增加。在工藝美術品消費中得到藝術與文化熏陶,彌補了大眾對了解傳統文化的渴望。對外經營方式靈活。工藝美術品主要以小作坊或工作室為主要經營方式,相對于大企業來說具有靈活、善于變通的優勢。

2.4Threats:外部威脅

外部威脅(T)是指外部存在的某些能夠威脅發展的因素,它們的存在對工藝美術的盈利能力和市場占有率構成威脅。主要包括:法律制度有待完善、維權體系尚未健全、市場競爭激烈。法律制度有待完善。工業產品來說,工藝美術品批量生產能力較弱,因此在知識產權制度保護上,并不占優勢。且沒有明確針對手工藝品的保護條款,使其特殊性沒有得到較好的保護。維權服務體系尚未健全。工藝美術品侵權案例在近年時有發生,但由于維權成本較高,時間較長。且侵權賠償額和市場收益是掛鉤的,工藝美術品產量較低,會導致其侵權成本較低。市場競爭激烈。工藝美術品的經營理念較為落后,缺乏良好的銷售渠道和緊隨市場動向與時俱進的意識。工業化產品在生產線、營銷推廣、品牌意識等各方面都有較為先進的管理模式,消費市場廣闊(見表1)。

3著作權保護對策建議

3.1劃分著作權歸屬問題

豐富的藝術文化資源是我國工藝美術行業的優勢,且工藝美術師和設計師數量充足,目前缺乏的是整合制造商、營銷推廣等產業鏈上的各個環節的資源。藝術創作者或著作權人需具備法律知識,積極在合作前期劃分好著作權權限,可以維護多方利益。

3.2推進藝術授權的商業模式

曾經的工藝美術品僅限于較窄的線下渠道銷售,可以看到工藝美術品的人群也較少,加上生產數量有限,很難市場化。藝術授權可拓寬工藝品的使用場景,結合設計師的理念,使得工藝美術品走進大眾生活。通過增加新的商業元素,工藝美術品的價值和銷量增加,成本也將會進一步降低。規模化帶來商品化,商品化促進品牌化。傳承優秀傳統的同時,也將現代創新理念和技藝的結合,增加附加值從而獲取更多的利益。

3.3建立行業保護聯盟

我國文化藝術產業呈高速發展,但侵權、惡性競爭還是時常發生。建立工藝美術行業知識產權保護聯盟,提高行業整體保護意識并規范行業秩序,維護各方合法權益,將聯盟服務產業的積極作用充分發揮,同時為競爭海外市場形成統一聯盟。

3.4謀求多種合作形式

結合博物館、美術館、藝術機構等各渠道的平臺優勢,將產品推廣到更多平臺展示。同時將藝術機構、授權方等連接起來,孵化優質工藝美術產品。目前,美國大都會博物館、北京故宮博物院等機構在藝術衍生品的開發擁有典范案例,其多樣化的銷售管道和設計滿足了不同消費群體的喜好需求,也成為新的經濟增長點。在著作權角度下對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用。劃分著作權歸屬問題,將有助于結合各行各業的資源,形成一個系統的商業模式,在藝術授權的加持和多種合作形式的發展下,了解自身的優劣勢和對外部的機遇和挑戰,將自身優勢轉化成商業價值,這樣才能保持投入不變的情況下,創造出更豐厚的價值。

參考文獻

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Abstract: This paper expounds the development of arts and crafts, role of arts and crafts in the artistic creation, modern art education, systematically shows the history and status quo of Chinese arts and crafts, at last, points out there are lots of problems to think.

關鍵詞：工藝美術；發展；美術教育；價值；意義

Key words: arts and crafts；development；art education；value；significance

中圖分類號：G64文獻標識碼：A文章編號：1006-4311（2011）22-0198-02

0引言

在悠悠的歷史長河中，華夏兒女創造出了無數舉世聞名的工藝美術作品，這對于我們后人而言是一筆價值不菲的財富，每一件優秀的古典工藝品都會讓我們激動不已，為它的美麗紋飾，優雅造型和精巧技術所折服，可以說中國工藝美術史是一部智慧史。它的起源與人類起源是同步的，自人類開始有意識之后便去改造自然，隨之而來的是一系列創造活動，所有這些生活包括器物方面的發展都是為了不斷提高設計的藝術水平。中國古代工藝美術中的審美因素因而也是多方面的，功能之美、造型之美、裝飾之美、材料之美、工藝之美和鑒賞之美都羅列其中。我們一直把工藝美術視為珍貴的藝術遺產，并且在不斷的傳承和發展著。但是，隨著經濟和生產進步的不斷沖擊，人民的思想意思也在不斷的開放，工藝美術賴以生存的土壤在發生了變化，工藝美術的教育事業萎靡不振，其地位和受重視程度也日趨衰退，這一現象很長時間并未得到足夠的重視，使得很多地區工藝美術消亡的速度不斷加快，前景不容樂觀。近年來，隨著人們思想意識的增強，大家都清醒地認識到工藝美術的歷史地位和藝術價值，保護與傳承工藝美術又成為了社會的一大熱點，各種保護措施與制度都被重視起來。

1工藝美術的歷史發展過程

對于工藝美術而言，我們按照工藝來劃分大致為三種工藝：傳統工藝、現代工藝和民間工藝，對于每種工藝都依據其自身發展變化和不同時期表現出來的不同特點分為幾個發展階段，一般而言可以羅列如下：30年代之前；30年代后期至60年代；60年代后期至80年代；80年代末至90年代。在30年代這一歷史時期內，伴隨著大量廉價工藝品和外國機制商品的涌入，以皇家宮廷工藝為主體的中國傳統美術工藝在這一時期的商品競爭中由于沒有自身的特色處于明顯的劣勢。隨著后文化的發展和演變，傳統的宮廷工場由慘淡蕭條最后徹底解體，倍受禁錮的良工巧匠開始自己在民間組織起工廠、作坊或商會，將屬于宮廷皇家的技藝在社會中才傳播開來，傳統工藝由封閉的深宅大院走向民眾。作為自然經濟過程中的一個產物，中國民間工藝美術在很多方面都集中體現著勞動大眾的需要。它是伴隨著自然經濟結構的解體，商品經濟和都市文明不斷注入新的文化內涵而產生的。民間工藝美術在最初就應該走平民化、商品化的路線，這一特點在某些地區表現的也是十分明顯，特別在沿海地區和大城市的周圍地區，有很多的民間工藝美術都已經失去質樸、粗放的鄉土品質，日趨精巧工細、嚴謹雅致。

對于工藝美術的發展我們必須認識到在重視發展生產和技術的同時，中國的工藝美術教育事業也應該受到極大的重視。1956年原華東藝術專科學校等單位成立了新型的集研究、教學、設計等功能為一體的中央工藝美術學院。在此之后的幾十年間，全國各地都在為美術事業的發展出一份力，很多的美術院校陸續設立工藝美術學科或專業，并出現一批中等工藝美術學校和多種形式的職工業余教育。新型學院式教育的建設發展，改變了舊社會以師徒方式相傳的單一陳舊的教育形式，極大地擴大和提高了工藝美術創作隊伍的規模和素質。與此同時，中國工藝美術研究工作在新的歷史時期得到蓬勃發展。全國各地相繼建立了工藝美術研究所，這樣的機構成為工藝美術組織系統中人才最為集中、技藝力量最為雄厚的研究兼生產部門。同時我國很有影響的基本美術類雜志如《工藝美術通訊》和《裝飾》雜志的創刊，為這一時期的理論研究提供了極為重要的陣地。很多的美術名家如王朝聞、陳之佛、龐熏琴、雷圭元、沈從文、沈福文、張光宇、羅叔子等人曾先后發表了一些關于工藝美術的歷史演變、社會作用、本質規律和分類特征等方面問題的論文和著作，對推進工藝美術理論研究的廣度與深度起到了積極的作用。

隨著改革開放的大潮席卷我國，工藝美術行業隨著文化領域的發展和經濟政策的傾斜，曾經顯現了重組的趨勢。傳統工藝美術事業的發展出現了一定程度的滯待，原來的靈活多樣形式和市場流通領域也不如先前，起初接近大工業模式的生產方式進行重新組合與整頓，將工藝美術品原有手工業的特點予以極大地調動，進行新型生產模式的探索。但是后期出現的現代工藝美術事業卻隨著工業化速度的加快，在更加寬松的氛圍和環境中逐步壯大起來。與時代相適應的各類藝術設計越來越頻繁地出現在社會公眾媒體面前，并且廣泛運用于大范圍的經濟領域。工藝美術也因此愈來愈引起社會的廣泛重視，工藝美術事業的研究在多種學科交叉、并列的形式下，得到跨學科的發展。

2傳統工藝美術對于美術事業發展的深遠意義

我們必須認識到，傳統工藝美術不單單是我們祖先留下的遺產，也是傳統文化的一個重要組成部分，是傳統藝術的發展中不可磨滅的一部分。現階段，從國家到地方對這種傳統藝術和傳統文化都給予了高度的重視，這是因為它也是我們向世人炫耀的一個資本。肯定很多人并不認同這個觀點，或者覺得有些狹隘，其實傳統工藝美術服務于當前美術發展道路的重要作用在于其對設計方面的深遠影響，為了讓我們的文化為更多人所知，為更多人欣賞。

傳統工藝美術是歷史慢慢沉淀的產物，不是朝夕所成就的東西，在整個民族的發展過程中，每一代人都有自己的特色，都有著自己不同的生活方式，我們對于工藝美術的發展也必須立足于當代進行發展，創新，甚至改進。傳統工藝美術對于設計方面的影響在很多方面表現為一種適應性，是對當代社會和生活的適應。這種適應意味著對于新事物的理解和認同。對于現階段美術發展的創新和改進，在適應當代生活需要的同時，保持著傳統中那種優秀的以精神內核為主的東西不變。

傳統工藝美術的精神內核是積淀著的民族精神品質和文化要素的，可以毫不夸張的說它既是有形的，又是無形的，無形的精神通過有形的造物表現出來，有形的藝術作品中蘊含著無形的精神和品質。不依賴于大機器生產，保持這種獨特的、內核的、規定性東西的基礎不變，永不聲息的前進。

3我國美術的教育現狀

我國現階段的美術教育很多還沿用著“藝”和“技”兩條脈絡的教育模式，對應著美術教育效能的兩個側重面，雖然隨著美術教育事業有了很大的改進，但仍有很多問題值得我們去深思，這些問題也恰恰是我們教育上的薄弱之處，應該引起全社會的廣泛關注。

3.1 中小學中的美術教育對于中小學而言還處于義務教育階段，其主要目的是給學生打好基礎，使他們掌握一定的基礎知識和基本技能，這是我們美術教育的基本教育理念。但當前隨著應試教育的比重加大，美術教育在這一段重視的程度遠遠不夠，很大程度上影響了學生個性的發展和創造意識的培養。因此在中小學階段，全社會必須重視學生的德、智、體、美、勞全面發展，把美術教育面向全體學生，使每個學生都能夠得到自己的藝術發展空間，真正的實現學生綜合素質的全面發展。況且美術教育的實施也會影響學生的文化素質、思維品質、生理和心理素質的形成。使學生感受到教育的愉悅，建立學習的信心，最終讓全體學生都對美術有濃厚的興趣。

3.2 我國農村的美術教育在我國，由于經濟、觀念等客觀方面的諸多因素，農村美術教育的發展存在著長期落后的現狀。師資力量不足，教師素質普遍偏低，教學手法陳舊，這些現象一直存在，很難適應新課程的教學目標要求。要改變這種現象，就必須充分開發利用農村人文、地理和自然資源等方面，薄弱環節重點抓，結合各自的教學特點，開展具有農村特色的美術教育道路。

3.3 高等美術教育我國現代美術教育的倡導者和理論奠基者先生對于“什么是美術教育”、“美術教育的功能和目的是什么”給了明確的回答，他從哲學角度出發，認為美的根本特性是普遍性和超脫。可以說美術教育就是審美文化教育，其包涵審美形態教育，美感教育和情操教育三方面的內容。

在大力發展經濟，人們對生活質量不斷高要求的今天來說，以純美術為主的高等專業教育顯然不能適應我國現階段社會的需求了。時代需要高水平的美術家，也呼喚著更多實用美術人才的出現。發展設計教育，不僅是經濟建設，而且還與當代藝術潮流和文化發展的態勢相吻合。藝術創作活動已不局限在畫架上，現實生活空間為人們提供了創造美、感受美、欣賞美的廣闊領域。現代美術教育可以說就是設計思想和人文精神教育，調整、完善課程結構，更新教學內容和方法，轉變教學觀念，這些在我國的高等專業美術教育中勢在必行。

4發展工藝美術產業的價值和意義

我們必須清醒的認識到將工藝美術資源好好的加以利用，發揚繼承。這不僅僅對現代社會中的藝術設計發展有深遠影響，在很大程度上這也是我國優秀歷史文化的一種復興。

中國的工藝美術歷史悠久，制作方面十分精巧，內容也是豐富多彩，在世界工藝美術文化發展中獨樹一幟。古代的工藝美術不僅以其豐富多彩及高超的技藝顯示出了巨大的藝術價值，同時作為一種重要的文化型經濟，也具有潛在的巨大經濟價值。我國的古代傳統圖案遍布中國工藝美術作品之中，其特殊的文化特色、風格特點及形成因素對于繼承和創新工藝美術文化，發展我國的現代社會的美術藝術設計，進一步提高現代文化的審美情趣都是有著十分重要的意義的，其價值不可估量。

5結束語

我國的工藝美術歷史研究在以前往往關注的是經驗方面的問題，忽視對中國社會現代化和中國美術現代轉型的研究。工藝美術歷史研究很多仍然流行于學院精英和具有個體特征的美術家的研究，并且一直將視覺表現的高端予以推崇。然而在實際生活中，對工藝美術的研究是多方面的。對于無法享受精英美術家創作的美術品的普通民眾來說，商業性的印刷品和復制品往往才是平易近人的美術品。這些被看做不能登大雅之堂的東西才會給世人更全新的視覺經驗，也組成了全新的大眾美術藝術。恰恰是那些大眾化的作品，那些依靠復制或印刷的手段得以普及，并且受到社會大眾廣泛歡迎的通俗藝術，在美術發展史上表現出意想不到的重要作用。同時我們也必須加強國內的工藝美術教育事業，抓好教育這塊堅實的陣地為廣大的美術愛好者做好藝術的傳播與發揚工作。

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