美術(shù)展廳設(shè)計(jì)范文

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篇1

關(guān)鍵詞：多媒體 展廳設(shè)計(jì) 虛擬現(xiàn)實(shí)化

中圖分類號(hào)：TP37 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1007-9416（2013）07-0186-01

展廳設(shè)計(jì)是指利用傳統(tǒng)或現(xiàn)代媒體對(duì)展示物、展示環(huán)境實(shí)施系統(tǒng)策劃、創(chuàng)意、設(shè)計(jì)及落實(shí)的全過(guò)程，科技和藝術(shù)是展廳設(shè)計(jì)的兩大法寶。近些年來(lái)，我國(guó)展廳設(shè)計(jì)行業(yè)的技術(shù)得到了快速的提高，人才得到了有效的補(bǔ)充，展廳設(shè)計(jì)也從一開(kāi)始的靜態(tài)展示轉(zhuǎn)向如今的動(dòng)靜相宜、智能互動(dòng)。

1 多媒體技術(shù)項(xiàng)目概述

筆者參與了眾多國(guó)家重大工程及多媒體影片制作，如東海大橋、長(zhǎng)江隧橋、F1國(guó)際賽車場(chǎng)綜合配套區(qū)等。為上海市多個(gè)行業(yè)科技館、博物館等重要展覽展示場(chǎng)館提供從數(shù)字多媒體系統(tǒng)設(shè)計(jì)、空間規(guī)劃、多媒體影片制作到工程實(shí)施的全方位服務(wù)，如上海郵政博物館、上海風(fēng)電科普館、上海自來(lái)水科技館、上海農(nóng)業(yè)科普館、蘇州河夢(mèng)清園環(huán)保主題公園等等。延華多媒體為上海多個(gè)政府規(guī)劃展示廳專業(yè)策劃并應(yīng)用新媒體技術(shù)支撐實(shí)施智能化展示工程，如張江集團(tuán)展廳、外高橋新發(fā)展多媒體展廳、上海科學(xué)院展廳、崇明生態(tài)科技展示廳等。

2 多方位展廳設(shè)計(jì)概述

博物館、科技館、主題館的展示發(fā)展新趨向就是打造一個(gè)多方位的多媒體展廳。實(shí)際的展廳設(shè)計(jì)過(guò)程中，必須綜合考慮方方面面的因素：最先進(jìn)的設(shè)計(jì)技術(shù)、設(shè)計(jì)所需設(shè)施設(shè)備、展廳的文化內(nèi)涵、展示形式與展覽環(huán)境是否和諧等。多方位的多媒體展廳可以綜合使用視頻、音頻、動(dòng)畫(huà)、圖片、文字等媒體，將展覽對(duì)象的內(nèi)蘊(yùn)充分凸顯出來(lái)，一方面可以實(shí)現(xiàn)對(duì)展覽對(duì)象的深度解讀，另一方面可以實(shí)現(xiàn)橫向性的動(dòng)態(tài)展示，調(diào)動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)觀眾的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等所有感官，使其擁有美好的參觀體驗(yàn)，激發(fā)觀眾欣賞、探索、購(gòu)買的欲望，這些都是傳統(tǒng)陳列方式難以達(dá)到的參觀效果。除此之外，多方位的多媒體展廳還可以實(shí)現(xiàn)多方位全息成像，將虛擬的展示對(duì)象立體地、全面地、多角度地呈現(xiàn)給參觀者，讓科技與藝術(shù)水溶交融，更加地人性化和富有親切感，讓觀眾在參展中充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，獲得物質(zhì)與精神的雙重洗禮，同時(shí)享受振奮人心的視覺(jué)盛宴。

如在上海郵政博物館、上海自來(lái)水科技館、上海農(nóng)業(yè)科普館等多個(gè)博物館、科技館的展廳設(shè)計(jì)中就充分使用了多方位的多媒體展廳設(shè)計(jì)技術(shù)，橫縱交叉、動(dòng)靜相宜，給參觀者帶來(lái)了一場(chǎng)前所未有的視覺(jué)盛宴，收到了非常好的展覽效果。上海郵政博物館展廳如圖1所示。

3 互動(dòng)性展廳設(shè)計(jì)

多媒體展廳是指以多媒體和數(shù)字化技術(shù)作為展示技術(shù)，以各類新穎的技術(shù)吸引參觀者，實(shí)現(xiàn)人機(jī)交互方式的展廳形式。一方面可以實(shí)現(xiàn)展廳與真實(shí)環(huán)境的協(xié)調(diào)，將參觀者的肢體行為也融入其中，另一方面可以實(shí)現(xiàn)虛擬場(chǎng)景的真實(shí)再現(xiàn)，將真實(shí)世界與虛擬世界緊密結(jié)合，讓真實(shí)物理元素和虛擬電腦元素和諧共存。毫無(wú)疑問(wèn)，互動(dòng)性的展示設(shè)計(jì)可以生動(dòng)有趣地將展覽對(duì)象呈現(xiàn)在人們的面前，讓參觀者主動(dòng)積極地上前體驗(yàn)、親手碰觸展覽對(duì)象，進(jìn)而提高觀展興趣，更加了解和熟悉展覽品，達(dá)到應(yīng)有的展覽效果。互動(dòng)性多媒體展廳憑借其動(dòng)態(tài)的形式讓觀眾積極熱情地參與到展覽活動(dòng)中，并利用多種手段向參觀者傳輸可聽(tīng)、可視、可觸、可感的信息，激發(fā)參觀者的主動(dòng)性，讓參觀者成為展覽的一部分，融入其中，充分感受藝術(shù)的魅力，最終實(shí)現(xiàn)傳播展覽信息、宣傳展覽對(duì)象的目標(biāo)。互動(dòng)性多媒體展廳綜合使用了多媒體展示合成技術(shù)、圖像識(shí)別技術(shù)、先進(jìn)的傳感識(shí)別技術(shù)和曲面合成技術(shù)等，將展覽對(duì)象和參觀者融為一體，產(chǎn)生了一定的夸張效應(yīng)，充分地呈現(xiàn)出了展覽對(duì)象的藝術(shù)魅力，同時(shí)也獲得了參觀者的深刻理解，如圖2。

在蘇州河夢(mèng)清園環(huán)保主題公園、外高橋新發(fā)展多媒體展廳等展廳設(shè)計(jì)的過(guò)程中充分考慮了展廳的互動(dòng)性，讓現(xiàn)場(chǎng)參觀者如在公園中，如在展覽對(duì)象中，展覽效果顯著。

4 展示設(shè)計(jì)的虛擬現(xiàn)實(shí)化

互聯(lián)網(wǎng)與多媒體技術(shù)的高速發(fā)展，讓仿真虛擬現(xiàn)實(shí)化的技術(shù)得到了普遍的使用，展廳的展覽形式和創(chuàng)意元素都取得了劃時(shí)代的進(jìn)步。虛擬是通過(guò)光學(xué)顯示系統(tǒng)與3D軟件的巧妙融合而完成的具有強(qiáng)烈視覺(jué)效果的多媒體展示系統(tǒng)。虛擬現(xiàn)實(shí)化技術(shù)綜合運(yùn)用了VR虛擬、現(xiàn)實(shí)技術(shù)和交互控制技術(shù)，首創(chuàng)交互式虛擬現(xiàn)實(shí)化技術(shù)。在這之前，傳統(tǒng)的展覽方式?jīng)]有辦法給觀眾帶來(lái)真實(shí)的感受，難以達(dá)到理想的展覽效果，因?yàn)閷?shí)物是不能向參觀者直接展示的。虛擬現(xiàn)實(shí)化技術(shù)解決了這一難題，可以虛擬的展覽對(duì)象立體地、多角度地、逼真地呈現(xiàn)給觀眾，同時(shí)給參觀者帶來(lái)刺激新鮮的視覺(jué)享受，讓參觀者在神秘的氛圍中接受展覽對(duì)象。

我們?cè)谥T多的展廳設(shè)計(jì)中采用了虛擬現(xiàn)實(shí)化技術(shù)，將VR虛擬、現(xiàn)實(shí)技術(shù)和交互控制技術(shù)運(yùn)用在媒體技術(shù)模擬全息成像的系統(tǒng)中，實(shí)現(xiàn)了虛擬展覽對(duì)象的具象化、真實(shí)化，讓參觀者有身臨其境的感覺(jué)，對(duì)展覽對(duì)象也更加了解和喜愛(ài)了。

5 結(jié)語(yǔ)

信息技術(shù)的高速推進(jìn)讓展示設(shè)計(jì)中的多媒體技術(shù)也獲得了快速的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)了企業(yè)利潤(rùn)的提升。但是，也有為數(shù)不少的設(shè)計(jì)師只追求展覽現(xiàn)場(chǎng)的炫目和熱鬧，忽略了展廳設(shè)計(jì)的根本目的是實(shí)現(xiàn)展品的有效宣傳。所以，設(shè)計(jì)師必須轉(zhuǎn)變?cè)O(shè)計(jì)觀念、補(bǔ)充設(shè)計(jì)知識(shí)、提高設(shè)計(jì)技術(shù)，盡最大努力設(shè)計(jì)出符合展品理念、吸引觀眾眼球的好方案。

參考文獻(xiàn)

篇2

美術(shù)館大多數(shù)情況下被理解為一種建筑類型，在近兩個(gè)世紀(jì)的發(fā)展演變中，美術(shù)館走下圣壇，從精英階級(jí)走向公眾，以對(duì)話互動(dòng)的姿態(tài)引發(fā)思考、提出問(wèn)題。與之相對(duì)應(yīng)，美術(shù)館的空間觀念也在傳承和轉(zhuǎn)變，從前的美術(shù)館被形容為模仿神廟或者寺院，之后是被稱為中性的庇護(hù)空間的“容器”和儀式性場(chǎng)所的觀點(diǎn)，美術(shù)館的空間功能逐漸從單純的陳列地載體轉(zhuǎn)化為知識(shí)生產(chǎn)的場(chǎng)所，場(chǎng)所本身也成為美術(shù)館文化展示的一部分。美術(shù)館走向多元，實(shí)際上也是美術(shù)館的價(jià)值取向的博弈。美術(shù)館的場(chǎng)所精神和建筑的空間語(yǔ)境，既給其知識(shí)生產(chǎn)文化展示提供了實(shí)體環(huán)境，也為其展示策略、美術(shù)館運(yùn)營(yíng)機(jī)制提供了一定的依據(jù)。近些年來(lái)新型藝術(shù)博物館理念的發(fā)展，引發(fā)了我們對(duì)美術(shù)館空間與展覽模式關(guān)系的重新思考。

1.2.2美術(shù)館建筑

吉百??豪森的“建筑即博物館”觀點(diǎn)認(rèn)為，博物館建筑是定義了社會(huì)制度的具有高度象征性的建筑類型。它不僅神圣而且現(xiàn)代，又富有教育意義，同時(shí)昭示其外部形象和內(nèi)部功能。它從觀念和物質(zhì)形態(tài)上限定了參觀展覽的條件。它從基地選擇，建筑風(fēng)格、語(yǔ)言、體量上影響并定義了美術(shù)館，也在結(jié)構(gòu)、空間秩序上限定其展覽模式，從而塑造觀者的經(jīng)驗(yàn)。

1.2.3藝術(shù)展覽與空間語(yǔ)境

博物館理論家解釋道，“展覽是有特權(quán)的舞臺(tái)，展示著自我與“他者”的意象。”展覽通過(guò)“他者”的構(gòu)建，使自我顯得合理化。這種合理化使得原本和藝術(shù)品不在同一?r間空間上的美術(shù)館形成文化，并構(gòu)建起自己的價(jià)值觀。藝術(shù)展覽作為媒介是對(duì)文化和價(jià)值觀的構(gòu)建，是構(gòu)筑展品呈現(xiàn)的語(yǔ)境。語(yǔ)境通過(guò)展品與空間、環(huán)境的關(guān)系來(lái)呈現(xiàn)，觀眾則通過(guò)視覺(jué)體驗(yàn)、感官經(jīng)驗(yàn)獲得。美術(shù)館展品與空間、空間與觀眾的雙向交織，指明展覽與其他媒介的區(qū)別在于，它所特有的空間屬性。藝術(shù)家布萊恩?奧多爾提出“現(xiàn)代主義的歷史被那個(gè)空間（展示空間）塑造著；或者說(shuō)現(xiàn)代藝術(shù)的歷史和那個(gè)空間（展示空間）與我們看它的方式的轉(zhuǎn)變互為因果。我們現(xiàn)在看到的不是藝術(shù)，而是空間。”

空間是構(gòu)建展覽的基礎(chǔ)，無(wú)論是傳統(tǒng)意義上的架上繪畫(huà)，雕塑，還是裝置、行為、新媒體藝術(shù)都需要依托于一定的空間條件。傳統(tǒng)借助于墻面來(lái)展示的方式已經(jīng)漸漸讓位，從而引發(fā)了從空間設(shè)計(jì)者到藝術(shù)品創(chuàng)作者，再到觀者不同層面上的重新思考。當(dāng)代的美術(shù)館的發(fā)展，其展覽模式及展覽策劃除了跟美術(shù)館的收藏及研究體系相關(guān)外，也與美術(shù)館的空間語(yǔ)境緊密相關(guān)。空間語(yǔ)境的特殊性對(duì)美術(shù)館自身的定位至關(guān)重要。要在“容器”建筑空間和“內(nèi)容”藝術(shù)品、藝術(shù)觀念及理論等之間取得平衡。

2.美術(shù)館的展覽模式

2.1展覽模式的概述

展覽模式包含兩方面的內(nèi)容：一方面是圍繞藝術(shù)品的選擇與排列，以藝術(shù)史為依據(jù)構(gòu)建的策展活動(dòng)，它指示了展覽模式的非物質(zhì)性層面。另一種是流線組織、視覺(jué)傳達(dá)、場(chǎng)景布置等物質(zhì)化層面。展覽模式即展覽的思路和框架的構(gòu)建，是建立展品與觀眾、展品與空間之間關(guān)系的紐帶，承載著將藝術(shù)品、觀念等展示內(nèi)容闡述給觀眾的使命。展品的選擇，包括展品的數(shù)量，規(guī)格，材質(zhì)是展覽物質(zhì)化、空間化的重要依據(jù)。展品的排列分類等空間關(guān)系的組織則依據(jù)一定思想觀念的構(gòu)建，指示展覽的概念闡釋和學(xué)術(shù)搭建，依賴視覺(jué)傳達(dá)、流線組織和布置呈現(xiàn)出來(lái)。同時(shí)空間尺度，展線長(zhǎng)度，空間結(jié)構(gòu)序列，光線及色彩因素等則是展覽模式的最終環(huán)節(jié)。

2.2展覽模式的演變

“只有在非理性的文明中，毫無(wú)審美趣味的人，才會(huì)建造這么一個(gè)混亂的場(chǎng)所。將這些已經(jīng)死亡的視覺(jué)圖像并置陳列，使它們發(fā)狂，因?yàn)槊恳患锲范嘉直蝗藗兊哪抗忮e(cuò)過(guò)，而人們的一撇似乎就是它們生命的全部。”這段描述了傳統(tǒng)藝術(shù)博物館的展出方式。古典的藝術(shù)品被描述為“已經(jīng)死亡”的視覺(jué)圖像。的確，傳統(tǒng)的藝術(shù)博物館展示的是“過(guò)去的”經(jīng)典藝術(shù)，在展墻上簡(jiǎn)單并置、堆積，造成的視覺(jué)混亂削減了作品的力量。類似于《蒙拉麗莎》之類的鎮(zhèn)館之作被單獨(dú)陳列在重要位置，室內(nèi)的雕花柱頭、拱梁裝飾營(yíng)造出一種與藝術(shù)品年代相似的“真實(shí)原境”。

從20世紀(jì)開(kāi)始，隨著現(xiàn)代藝術(shù)、博物館學(xué)理論的發(fā)展，藝術(shù)品門(mén)類的增加，展覽組織方式、布展等方面在不斷革新和發(fā)展。當(dāng)代藝術(shù)使展品的形式從二維逐漸向三維、多維轉(zhuǎn)變，展品的體量挑戰(zhàn)著美術(shù)館空間和展覽布置。藝術(shù)知識(shí)體系的建立從某種程度上改變了展品組織方式的格局，按照作品的等級(jí)制度簡(jiǎn)單并置組織作品被以風(fēng)格流派劃分作品的方式代替。同時(shí)又出現(xiàn)了不以展品為核心，而是以概念解釋組織起展品的展覽模式。

2.2.1展品的變化

20世紀(jì)開(kāi)始，隨著藝術(shù)史的推進(jìn)，古典繪畫(huà)和雕塑在美術(shù)館收藏和展示領(lǐng)域的壟斷地位被現(xiàn)代藝術(shù)作品打破；20世紀(jì)下半葉，以暫時(shí)性、在場(chǎng)性為特點(diǎn)的裝置作品、觀念藝術(shù)、大地藝術(shù)相繼出現(xiàn)，對(duì)抗著藝術(shù)博物館的收藏和以墻面為載體的展出方式；20世紀(jì)90年代出現(xiàn)的生物藝術(shù)、賽博藝術(shù)、數(shù)碼藝術(shù)等新媒體藝術(shù)，用電子數(shù)碼產(chǎn)品的物質(zhì)形態(tài)呈接藝術(shù)觀念，其互動(dòng)、參與的現(xiàn)場(chǎng)特性給美術(shù)館的展示提出了新的要求。同時(shí)，直到20世紀(jì)下半葉，埃及、非洲、亞洲、拉丁美洲的藝術(shù)才進(jìn)入歐美美術(shù)館的視野。中國(guó)畫(huà)就是完全不同于西方架上繪畫(huà)的獨(dú)立藝術(shù)門(mén)類，其產(chǎn)生方式等與架上繪畫(huà)截然不同。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)卷軸，長(zhǎng)卷的作品，扇面、冊(cè)頁(yè)等形式的展示陳列與屬于西方語(yǔ)境的美術(shù)館的矛盾從博物館傳入中國(guó)伊始便存在了。

2.2.2展品組織方式

1、線性歷史觀到“主義式”圖表再到主題性構(gòu)建。

傳統(tǒng)的藝術(shù)展覽在空間環(huán)境極力還原“歷史的”環(huán)境，并在力圖在展覽框架的安排上再現(xiàn)歷史語(yǔ)境。具體表現(xiàn)在把同一時(shí)期的繪畫(huà)、雕塑、裝飾藝術(shù)集中成列，依次分布，體現(xiàn)一種藝術(shù)的演變。很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)“風(fēng)格”“主義”成為作品劃分展廳的依據(jù)，其中交織著對(duì)“民族”“地域”“社會(huì)”“文化”等方面的考量，被普遍認(rèn)可和廣泛運(yùn)用。現(xiàn)代主義作品的展示以MOMA的“現(xiàn)代主義圖表”為依據(jù)，延續(xù)了以“風(fēng)格”“主義”挑選藝術(shù)品并分類展示的傳統(tǒng)，引證了傳統(tǒng)直線性思維方式的展覽模式和歷史觀。

20世紀(jì)末，Tate Modern用革命性的方式展示現(xiàn)代藝術(shù)作品，不再以“主義”劃分，展覽亦不體現(xiàn)出任何藝術(shù)史的時(shí)空順序，過(guò)去和現(xiàn)代的作品可以并置，現(xiàn)代主義與當(dāng)代藝術(shù)作品可以對(duì)峙。在Tate Modern，馬蒂斯的青銅雕塑《珍妮特》系列旁的是非洲裔當(dāng)代藝術(shù)家存在感極強(qiáng)的表現(xiàn)軀體的水彩畫(huà)。至今，TateModern 以主題對(duì)展品進(jìn)行分類，各種流派受到平等對(duì)待。這體現(xiàn)了博物館從科學(xué)的歷史觀向著視覺(jué)形式和??美原則的回歸。

2、以展品為導(dǎo)向到以概念為導(dǎo)向。20世紀(jì)下半葉，歐洲出現(xiàn)了對(duì)博物館展覽模式的研究。按展覽呈現(xiàn)的側(cè)重點(diǎn)將展覽模式分為以展品為導(dǎo)向（object-oriented）和以概念為導(dǎo)向（concept-oriented）的展覽。第一種更傾向于藝術(shù)品的直觀呈現(xiàn)，對(duì)藝術(shù)品進(jìn)行收集并直接呈現(xiàn)或分類展示，不對(duì)或者少對(duì)作品做闡釋；第二種則傾向于闡釋概念、傳播信息，關(guān)注信息的傳遞和知識(shí)的轉(zhuǎn)化的模式。他們的研究甚至就展品和概念信息的導(dǎo)向在展覽中的比率繪制了圖表[8]。極端的方式是純粹依靠文本和圖片來(lái)闡述概念，也就是我們通常所說(shuō)的文獻(xiàn)展。然而，大多數(shù)展覽的呈現(xiàn)則是藝術(shù)品和概念構(gòu)建的相輔相成。Peter van Mensch在《展覽的特性》中歸納了四種展覽模式[9]，以此來(lái)描述和定義博物館的展示方式。

以上可以論證博物館展示發(fā)展和演變的過(guò)程，從完全依靠藏品或完全依靠收藏者自身知識(shí)體系的構(gòu)建，轉(zhuǎn)向時(shí)間性編年式的歷史學(xué)線性結(jié)構(gòu)，之后又轉(zhuǎn)向故事性主題性的闡述性構(gòu)建，到參觀者以自己的喜好經(jīng)歷構(gòu)成展覽。

2.2.3展覽的空間方案

1、依靠展墻的布展到空間的多維呈現(xiàn)。二維的架上繪畫(huà)的展示依賴于展墻，展線是考察作品數(shù)量和大小最主要的依據(jù)，展墻只承擔(dān)掛畫(huà)的功能。如今，文獻(xiàn)展的大量出現(xiàn)，使得展墻上出現(xiàn)了說(shuō)明性文字，展臺(tái)，三維立體的雕塑、裝置作品不再依賴于展墻，出現(xiàn)在了展廳中間，展覽的空間設(shè)計(jì)從二維轉(zhuǎn)向多維呈現(xiàn)。

2、展覽空間的計(jì)算：關(guān)于空間的計(jì)算，即展覽空間占據(jù)整個(gè)美術(shù)館空間的比例。一般來(lái)說(shuō)展廳占據(jù)整個(gè)建筑空間的40%到60%。保障典藏作品的畫(huà)庫(kù)和展覽的支持區(qū)域有足夠的空間，也能保證參觀者的體驗(yàn)?zāi)苓M(jìn)行擴(kuò)展深度廣度，維持觀眾的興趣。

3、展品密度的計(jì)算：在傳統(tǒng)的美術(shù)館學(xué)中，展品的陳列布置依據(jù)畫(huà)作尺寸和整體對(duì)稱平衡關(guān)系。為了保證展品能有足夠的空間，根據(jù)展覽模式、展品風(fēng)格種類的不同，空間中能夠容納的每個(gè)不同種類的展品數(shù)量也有巨大差別。既要考慮不同展覽模式下展品的物質(zhì)性、視覺(jué)上的需求，又要考慮觀眾流量、觀看距離。有時(shí)一個(gè)很大的雕塑或者裝置作品可能需要一整個(gè)展廳的空間，并且要留出空間給很多人同時(shí)圍觀。《博物館展覽手冊(cè)》（The Manual of Museum）一書(shū)中對(duì)二維、三維展示的空間比例做了研究。見(jiàn)畫(huà)廊的空間比例圖：顯示了一種較為和諧的展廳空間密度，此空間模型是65%-75%的線性展墻空間來(lái)掛二維平面藝術(shù)品。少于25%的空間來(lái)展示雕塑和裝置等三維展品。文中還依據(jù)美學(xué)準(zhǔn)則，提出了一種二維展品的密度計(jì)算方式，運(yùn)動(dòng)到懸掛的展覽上。每一副畫(huà)的范圍不小于1.4?O，平均的水平是4、6?O到9.3?O之間，尺寸大的作品可能需要更多。如果是當(dāng)代的藝術(shù)展品則需要的空間則需要特殊考慮。比如美國(guó)克里夫蘭美術(shù)館就為每件展品提供了4.2?O的展示空間作為基準(zhǔn)。

2.3當(dāng)代美術(shù)館的展覽運(yùn)作模式

當(dāng)代美術(shù)館作為已經(jīng)成為集展覽策劃、學(xué)術(shù)研究、收藏、公共教育、出版與推廣等于一體的綜合知識(shí)生產(chǎn)機(jī)構(gòu)。展覽構(gòu)思和策劃則是知識(shí)生產(chǎn)的其中一個(gè)環(huán)節(jié)，逐漸形成一種制度化的組織形式，它不僅僅包括單個(gè)藝術(shù)展覽的構(gòu)思與策劃，還包括美術(shù)館整體的展覽運(yùn)作，周期性的展廳規(guī)劃。涉及到展品選擇與分類、藝術(shù)史觀構(gòu)建、展廳空間規(guī)劃、視覺(jué)傳達(dá)等方面。展覽模式構(gòu)建了藝術(shù)展覽，藝術(shù)展覽又構(gòu)成了美術(shù)館的現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境，現(xiàn)代美術(shù)館以此形成一定的文化理念和價(jià)值觀，樹(shù)立其文化定位和自身形象。

2.3.1長(zhǎng)期固定陳列展、半永久性展與臨時(shí)展結(jié)合的模式

傳統(tǒng)的藝術(shù)博物館通常是依靠館藏作品，并將其固定并長(zhǎng)期成列在美術(shù)館的特定展廳中。臨時(shí)性展覽最初是最為固定展覽的補(bǔ)充和豐富出現(xiàn)的，20世紀(jì)60年代展覽的模式有了根本的轉(zhuǎn)變，從美國(guó)興盛起來(lái)的博物館臨時(shí)展覽熱在博物館的競(jìng)爭(zhēng)下日益成為重要策略。臨時(shí)性展覽被視為美術(shù)館活力的象征，在今天藝術(shù)博物館如果沒(méi)有臨時(shí)性的展覽反而是奇怪的事。當(dāng)今主流的美術(shù)館結(jié)合臨時(shí)性展覽與長(zhǎng)期陳列展，立體化的安排展廳，以充分利用空間。國(guó)內(nèi)的美術(shù)館也順應(yīng)國(guó)際趨勢(shì)，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館將其二層作為固定陳列廳，按樓層劃分展覽的類型為展覽策劃適應(yīng)美術(shù)館空間提供了有效方案。

2.3.2超文本展示網(wǎng)絡(luò)的復(fù)合模式

網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)和多媒體技術(shù)的引入，使得博物館的由傳統(tǒng)的線性、平面化的敘事向網(wǎng)絡(luò)化、交流模式場(chǎng)景模式轉(zhuǎn)換。“超文本展示網(wǎng)絡(luò)”不再單純地以“風(fēng)格流派”、畫(huà)種、時(shí)間序列來(lái)靜態(tài)地劃分展廳，而是以動(dòng)態(tài)的陳列體系布置展覽和空間。即展陳體系主干依主題劃分，分支內(nèi)容按年代或題材劃分，兩者的節(jié)點(diǎn)形成展示路線中的快速瀏覽節(jié)點(diǎn)，這些節(jié)點(diǎn)又與展示空間節(jié)點(diǎn)重合。網(wǎng)絡(luò)化、多維化展陳空間使觀者可以快速回到節(jié)點(diǎn)，并進(jìn)入其他展示區(qū)域。這種展覽模式的設(shè)計(jì)給參觀提供了廣泛的自由度，與之相適應(yīng)的的空間模式通常是帶狀的展廳一個(gè)接一個(gè)的串聯(lián)起來(lái)，圍繞著中庭，不相鄰展廳之間又通過(guò)橋梁、架空廊道聯(lián)系起來(lái)，使交通流線立體化。

2.3.3中國(guó)畫(huà)展覽的模式

歐美不少美術(shù)館都有東方藝術(shù)作品的收藏，然而對(duì)東方藝術(shù)作品的展出卻顯得缺乏激情。Tate Modern的館長(zhǎng)曾表示，由于找不到適合的空間及風(fēng)格流派的劃分，中國(guó)畫(huà)等東方藝術(shù)作品常被掛于過(guò)道等公共空間中。相對(duì)于厚重，視覺(jué)沖擊力強(qiáng)的油畫(huà)作品和當(dāng)代藝術(shù)，中國(guó)畫(huà)的視覺(jué)沖擊力在美術(shù)館空間下更顯弱勢(shì)。國(guó)畫(huà)以其獨(dú)特的美學(xué)特質(zhì)和傳統(tǒng)的觀看方式被置入美術(shù)館空間，則需要以特殊的方式，對(duì)布展的空間組織提出不同于其他架上繪畫(huà)的要求。近年來(lái)，國(guó)內(nèi)對(duì)中國(guó)畫(huà)的觀看及展出方式做了一些嘗試，比如“黃盒子”的展覽模式，還原古人中國(guó)畫(huà)觀看方式，空間上的表達(dá)即還原中國(guó)畫(huà)的真實(shí)場(chǎng)所，用近距離的觀看方式挑戰(zhàn)著以墻面為基準(zhǔn)的美術(shù)館展示體制。

3、空間與美術(shù)館展覽模式的關(guān)系

上世紀(jì)末本世紀(jì)初，歐美主流的美術(shù)館完成了大規(guī)模的空間改造和擴(kuò)建，空間改造和擴(kuò)建當(dāng)然是為了適應(yīng)展覽的需要，另一方面，也顯示著展覽模式新一輪的調(diào)整更新。美術(shù)館空間改造與展覽適應(yīng)性的有以下幾種趨勢(shì)：

一種是集大成的藝術(shù)博物館群，各種門(mén)類的藝術(shù)有專門(mén)的分館或展廳來(lái)陳列，以Tate modern及周邊展館，古根海姆藝術(shù)博物館群為例。第二種是超大型的藝術(shù)綜合體，藝術(shù)博物館和音樂(lè)演出場(chǎng)地、劇場(chǎng)、圖書(shū)館等共同構(gòu)成文化藝術(shù)中心，以蓬皮杜藝術(shù)中心為例。第三種是專門(mén)收藏和展示某一門(mén)類藝術(shù)的小型美術(shù)館，從基地選址到建筑規(guī)模到內(nèi)部空間設(shè)計(jì)都力求為特定的藝術(shù)類別服務(wù)，以專門(mén)研究大地藝術(shù)的越后妻有里山當(dāng)代美術(shù)館為例。第四種是新興前衛(wèi)的美術(shù)館。第五種是對(duì)其地域文化藝術(shù)研究的美術(shù)館。

3.1老建筑的重生（以Tate Modern 為例）

2000年建成的Tate Modern 美術(shù)館成為老Tate美術(shù)館最為驕傲的分身，專門(mén)展出20世紀(jì)以來(lái)的現(xiàn)代藝術(shù)。來(lái)自老牌發(fā)電廠的改造從一開(kāi)始就顯得酷勁十足，和現(xiàn)代藝術(shù)的觀念風(fēng)格十分吻合。不但在風(fēng)格上滿足了現(xiàn)代美術(shù)館的功能定位，也在空間上充分貼合現(xiàn)代藝術(shù)作品的展示，成為空間改造的絕佳案例。建筑的外形輪廓和表皮得以保留，磚墻立面，帶型長(zhǎng)窗，橫向與豎向交疊的十字形立面，強(qiáng)化了建筑的威嚴(yán)氣勢(shì)。內(nèi)部空間的改造卻采用了完全不同的策略，渦輪發(fā)電車間向下挖至基礎(chǔ)，成為巨大的渦輪大廳，承擔(dān)巨型裝置的臨時(shí)性展事。從西面入口進(jìn)入渦輪大廳后迎來(lái)的是下沉的坡道，這個(gè)看似不經(jīng)意的設(shè)計(jì)卻具有里程碑的意義。被視為美術(shù)館權(quán)威象征及儀式性巡禮的“高聳臺(tái)階”消失了，取而代之長(zhǎng)達(dá)百米的平緩坡道，模糊了室內(nèi)外空間界限，觀眾在不經(jīng)意間走進(jìn)龐大室內(nèi)空間的包圍中，如同美術(shù)館平易親和的示好，游客來(lái)到的大廳像是城市中央大街的廣場(chǎng)。屋頂結(jié)構(gòu)是一溜工業(yè)感極強(qiáng)的鋼衍架，貫穿東西的天窗灑下漫射的朦朧光線。4層樓的展示空間，常設(shè)展廳在2-4層，主要展示其對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)的收藏，按主題劃分“歷史/記憶/社會(huì)”“/動(dòng)作/身體”“景觀/物質(zhì)/環(huán)境”“靜物/對(duì)象/現(xiàn)實(shí)生活”。地下一層的渦輪廳和一樓的展廳則是專門(mén)開(kāi)辟的臨時(shí)性特展展廳，面積1300?O。特展每隔一段時(shí)間就換一次，并對(duì)空間進(jìn)行重新規(guī)劃。交通空間集中在平面的正中，圍繞交通空間放射性的參觀流線，使得觀者對(duì)每一區(qū)域的參觀都能最快的回到參觀節(jié)點(diǎn)。2-4層的東西兩側(cè)的展廳面積相似，靠西側(cè)的展廳又一個(gè)個(gè)小的展室依次串聯(lián)起來(lái)，東側(cè)則是較為開(kāi)敞的大開(kāi)間，以適應(yīng)不同類型的展品。6、7層為展?[的服務(wù)空間，地下一層設(shè)有商店，一層有240座的禮堂和咖啡吧。

從2012年開(kāi)始的TATE MODERN的擴(kuò)建工程，則預(yù)示著一種新的變化。泰晤士河畔天際線的改寫(xiě)，必將開(kāi)辟一片新的藝術(shù)領(lǐng)地。

3.2現(xiàn)代神殿的終結(jié)（以美國(guó)舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館（SFMOMA）為例）

1995年問(wèn)世的后現(xiàn)代派建筑像是打著現(xiàn)代立體派的幌子大玩古典主義情調(diào)，它的中庸樸素的造型沒(méi)有引發(fā)太多輿論的躁動(dòng)，甚至一度評(píng)為難看建筑。馬里奧?博塔的第一個(gè)作品不像當(dāng)時(shí)的美術(shù)館新建筑普遍追求的形態(tài)乖張，而是一個(gè)不折不扣的現(xiàn)代建筑經(jīng)典。對(duì)稱的建筑立面，紅色磚墻的拼接工藝，圓形和巨型幾何形態(tài)的穿插關(guān)系，使整個(gè)建筑猶如一架端坐的鋼琴。白色圓柱體黑白相間的條形窗欞如同鋼琴的琴鍵。古典主義沉穩(wěn)典雅的情調(diào)從建筑立面一直延續(xù)到高聳的圓柱形大廳，自然光線從天窗斜切入白色的弧形墻面，投射出變化的幾何圖案。中庭大廳中間是垂直交通空間的核心，樓梯，同時(shí)是平面中心，組織起展廳空間。三層高的漂浮花崗巖臺(tái)階在在白色圓柱和頭頂圓窗白色聚光的框架上迎來(lái)送往，讓人聯(lián)想起賴特設(shè)計(jì)的紐約古根海姆美術(shù)館的旋轉(zhuǎn)樓梯。圍繞中庭展開(kāi)的圈形空間組織符合了標(biāo)準(zhǔn)的美術(shù)館空間模型，即古典博物館神廟形制的展示空間。傾瀉下來(lái)的光線流淌在緩步上升的階梯上，確實(shí)有種傳統(tǒng)博物館儀式性巡禮的氛圍。Sfmoma因其空間形制的古典取向，室內(nèi)裝飾、建筑細(xì)部卻的簡(jiǎn)潔明亮，被稱為現(xiàn)代意義的神殿。

SFMOMA的展覽和收藏并不像建筑那樣中庸平淡，5000?O展廳的空間展覽種類繁多，不僅有專門(mén)為繪畫(huà)雕塑、建筑和設(shè)計(jì)、照片紙質(zhì)印刷品開(kāi)辟的展廳，還有為美國(guó)本土藝術(shù)開(kāi)辟的展廳。展覽空間共為3層。第二層展示空間是20個(gè)相互鏈接的小型展室，長(zhǎng)期陳列永久收藏品，包括繪畫(huà)雕塑建筑和設(shè)計(jì)作品。第三層是密集，尺度小的空間，適于展出照片等紙質(zhì)印刷品。第四層圍繞中庭設(shè)置由幾個(gè)小展室串聯(lián)成左右兩個(gè)展廳，用于展出臨時(shí)性的特展，還為多媒體藝術(shù)開(kāi)辟專門(mén)的展室。SFMOMA的展覽不僅有歐洲大師的經(jīng)典杰作展，先鋒派的當(dāng)代藝術(shù)展，美國(guó)本土藝術(shù)和拉丁藝術(shù)的展覽，還有對(duì)伊斯、朝鮮、日本等東方藝術(shù)的關(guān)照。這種展覽模式實(shí)際上為SFMOMA樹(shù)立了一種包容開(kāi)放的姿態(tài)。

如今，博塔標(biāo)志性的紀(jì)念碑式的臺(tái)階被拆除，為美術(shù)館擴(kuò)建工程的設(shè)計(jì)讓路。初衷是使新建的輕薄臺(tái)階能與擴(kuò)建的新館連接起來(lái)，以簡(jiǎn)化擴(kuò)建樓體循環(huán)系統(tǒng)。可是博塔內(nèi)部設(shè)計(jì)的連貫性則遭到洗劫，現(xiàn)代風(fēng)格神廟就此終結(jié)。新的建筑位于博塔建筑的后方，如果說(shuō)博塔的現(xiàn)代主義神廟指向男性存在，那么新建筑飄逸、靈動(dòng)的造型則彰顯出女性特征，擴(kuò)建在空間手段上力圖以一種更親民的接觸，消除所有神圣的幻覺(jué)。SFMoma在展覽策略上則更加親民，它長(zhǎng)期設(shè)有藝術(shù)家扶持計(jì)劃，鼓勵(lì)當(dāng)代青年藝術(shù)群體的創(chuàng)作。

3.3建筑與裝置的結(jié)合（以古根海姆藝術(shù)博物館，丹麥阿羅斯?奧胡斯美術(shù)館為例）

篇3

關(guān)鍵詞：美術(shù)館；當(dāng)代藝術(shù)；多義空間；展示空間；公共空間

1.當(dāng)代美術(shù)館多義空間出現(xiàn)的必然性

美術(shù)館（gallery；galleria）即畫(huà)廊，是一種歷史悠久的建筑樣式，起初的確是以一種走廊的形式存在的。圖盧茲中世紀(jì)學(xué)者波納迪勒斯（Bernardus Guidonis）指出：“畫(huà)廊”其實(shí)就是普通的“通道或走廊”——將藝術(shù)品錯(cuò)置于走廊的柱間，有利于形成一種行進(jìn)中的觀感。在古羅馬，畫(huà)廊起初是存在于住宅內(nèi)的，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的住宅中大量存在這種“有柱的走廊”空間.拋開(kāi) “柱廊”這一建筑語(yǔ)言，作為其抽象形式的長(zhǎng)方形白盒子這種經(jīng)典的基本展廳形式仍然是展廳空間模式的主流。

相比傳統(tǒng)的單一功能的美術(shù)館，當(dāng)代美術(shù)館的功能美術(shù)館的功能日趨復(fù)雜化，綜合化。其空間粗略的分為公共空間-展覽空間-辦公空間三部分。然而在實(shí)際中，這三種空間中的某一種同時(shí)也有可能兼其他類型空間的性質(zhì)，呈現(xiàn)出一種功能性質(zhì)上的多義性和可變性。之所以呈現(xiàn)出這種變化趨勢(shì)，與當(dāng)代美術(shù)館中參觀主體行為的多樣性與展品種類、展示方式的多樣性密不可分。

傳統(tǒng)的藝術(shù)品大多是指架上繪畫(huà)和雕塑品這兩類。然而隨著當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展和藝術(shù)作品定義的不斷豐富，今天的藝術(shù)展品已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止傳統(tǒng)架上繪畫(huà)者一種形式了，藝術(shù)品已經(jīng)拓展至千差萬(wàn)別的多種分類，如裝置，影像，聲音乃至行為藝術(shù)等，并且作品的尺度，物理性質(zhì)也存在很大差異，傳統(tǒng)單一的畫(huà)廊已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)這種需求。

從另一個(gè)方面看，參觀者的來(lái)源、心理、行為也越來(lái)越多元化。美術(shù)館的參觀者大體上可以分為藝術(shù)從業(yè)者和普通市民——他們之所以來(lái)到美術(shù)館，主要目的是為了來(lái)看藝術(shù)品，但也有可能僅僅是來(lái)休閑，打發(fā)時(shí)光。在這個(gè)參觀的過(guò)程中，美術(shù)館的物理構(gòu)成對(duì)其行為具有很大程度上的反應(yīng)和干預(yù)作用，而其具體手段的表現(xiàn)形式之一就是多義空間的靈活運(yùn)用。

2.多義空間的類型與設(shè)計(jì)

筆者曾經(jīng)參觀過(guò)國(guó)內(nèi)國(guó)外的幾個(gè)著名美術(shù)館，結(jié)合世界當(dāng)代美術(shù)館的幾個(gè)經(jīng)典案例，對(duì)美術(shù)館中的多義空間的具體設(shè)計(jì)手法做簡(jiǎn)要的分析。

2.1公共空間中交通空間的多義性。交通空間的基本屬性只是單一連接兩個(gè)點(diǎn)的一條直線。復(fù)雜的交通也是諸多這些直線的集合，用于連接平面上的各種功能和豎向上的各層，呈現(xiàn)出單一性和方向性。然而參觀者來(lái)到美術(shù)館的目的是要來(lái)獲得連續(xù)的不同的有意思的體驗(yàn)，單一功能的交通空間仿佛是完整觀展體驗(yàn)一個(gè)頓號(hào)，且簡(jiǎn)單處理的交通空間——水平的通道，豎向的樓梯——與其他類別的建筑并無(wú)二致——這與美術(shù)館本身的氣質(zhì)是格格不入的。所以我們看到，某些功能完備，設(shè)施齊全，設(shè)備高端的美術(shù)館，其基本功能沒(méi)有任何問(wèn)題，但各個(gè)空間的銜接顯得索然無(wú)味，人按照既定的線路進(jìn)入美術(shù)館，穿過(guò)空蕩蕩的中庭空間，按照線性路徑穿過(guò)各個(gè)展廳觀展；一層看完了，再爬一層樓梯上至上一層繼續(xù)這個(gè)過(guò)程……一條流線雖然完成了，但沒(méi)有任何詩(shī)意和趣味性。

與之相反，我們也看到一些美術(shù)館打破概念上的限制，靈活利用交通空間的案例，例如上海當(dāng)代藝術(shù)館，其中庭內(nèi)部的一組樓梯設(shè)計(jì)的具有節(jié)奏感和趣味性，其中包括較寬的用于步行的臺(tái)階和較長(zhǎng)的自動(dòng)扶梯，與此同時(shí)，較寬的臺(tái)階同時(shí)也用于布展，比如設(shè)置與人同尺度的雕塑與觀眾產(chǎn)生互動(dòng)；并且在上至半層處設(shè)置了一個(gè)開(kāi)放的展廳，這樣，人在不知不覺(jué)中來(lái)到二層繼續(xù)觀展，原本的交通空間的基本屬性被消解了，層的概念也弱化了。

2.2公共空間和展示空間的融合。基本的、僵化的公共空間和展示空間之間存在明晰的界限，與此相對(duì)應(yīng)的參觀活動(dòng)也被限定在進(jìn)入公共空間——線性觀展——回到公共空間進(jìn)而離開(kāi)美術(shù)館的基本模式下。當(dāng)然出于對(duì)展品物理環(huán)境的考慮，有必要限定出明確的“房間”，從美術(shù)館參觀活動(dòng)的特點(diǎn)來(lái)講，也有必要設(shè)定一條明確的、流暢的交通來(lái)組織并不熟悉美術(shù)館內(nèi)部空間結(jié)構(gòu)的參觀者的流線，然而由于個(gè)體的差異性和彼時(shí)具體情況的差異性，無(wú)法排除某些人群對(duì)于冗長(zhǎng)的單一的觀展過(guò)程的排斥心理和疲憊狀態(tài)，所以改進(jìn)的空間模式應(yīng)該是：主要公共空間——次級(jí)公共空間——展示空間。其中次級(jí)公共空間可以是交通空間，也可以是展廳與展廳之間的小型內(nèi)庭院，其作用是為一段或若干段觀展體驗(yàn)做一個(gè)留白，留下思考或休息的余地，但需注意的是，其空間應(yīng)當(dāng)具有一定的詩(shī)意或趣味性，比如設(shè)置一個(gè)漏窗借景；設(shè)置一組與美術(shù)館氣質(zhì)相吻合的家具以供人休憩；或者直接開(kāi)向主要公共空間，從另一個(gè)視角觀看展品甚至空間本身等等。建立在此種基本概念之下的處理手法千差萬(wàn)別。比如貝聿銘的美秀美術(shù)館，以近乎夸張的方式故意在兩個(gè)獨(dú)立的展館（兩段相對(duì)獨(dú)立的觀展體驗(yàn)）之間設(shè)置了一段玻璃長(zhǎng)廊，“逼迫”參觀者觀賞山中的美景——其實(shí)美景也是“展品”的一部分。妹島的金澤21世紀(jì)美術(shù)館，展廳散布于完型的圓形建筑體量?jī)?nèi)，展廳之間的空間自然形成了公共空間——它是交通空間，同時(shí)也可以是休憩空間，定義曖昧含混，從而使觀展者在游走中保持松弛、自由的心境——這與其“面向市民的美術(shù)館”概念不謀而合。

2.3外部公共空間和內(nèi)部公共空間及展示空間的融合。其基本概念是引入室外環(huán)境作為臨時(shí)公共活動(dòng)空間或者臨時(shí)展示空間。室外空間被自然包圍，相比室內(nèi)空間，它能夠更為敏感和直接地感受到自然界的光影、氣溫、氣候、地形、植物、大氣流動(dòng)、晝夜明暗的變化。適應(yīng)于自然變化的種種，參觀者的活動(dòng)、心情也隨之而變；展品也會(huì)隨著外部環(huán)境的變化呈現(xiàn)出迥然相異的表情。例如上海當(dāng)代藝術(shù)館的屋頂，舒適的天氣可以作為室外展場(chǎng)，也可以作為觀景臺(tái)遠(yuǎn)眺世博園的風(fēng)景；夜晚可以做為舉行舞會(huì)、聚會(huì)的場(chǎng)所；雨天可以坐在屋頂?shù)牟Ａ【瓢蓛?nèi)聊天觀景等，其活動(dòng)的種類具有多重可能性。又如妹島和西澤的蛇形畫(huà)廊，它已經(jīng)徹底拋棄了“畫(huà)廊”的基本模式，僅僅是若干纖細(xì)的柱子支撐一個(gè)異形的鏡面屋頂，沒(méi)有圍墻，參觀者可以全方位、多角度的任意進(jìn)入畫(huà)廊；展品的擺放也沒(méi)有任何束縛，可以擺放在畫(huà)廊“內(nèi)”的任何位置，一切都是松弛的、自由的，畫(huà)廊全然成為自然的一部分，雖然這個(gè)建筑并不能算作嚴(yán)格意義上的美術(shù)館，但是在概念上，其手法卻是相當(dāng)溫婉但有力的。

2.4 展品與展示空間的沖撞與對(duì)話。前文已述，當(dāng)代藝術(shù)作品形式上呈現(xiàn)出多樣化的特點(diǎn)，其布展的形式也越來(lái)越繁雜。單一的、同一層高、同一形狀、同一質(zhì)感、同一氛圍的展廳已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足需求了。對(duì)于藝術(shù)品來(lái)講，美術(shù)館更像是一個(gè)舞臺(tái)，多種多樣的藝術(shù)品在這個(gè)舞臺(tái)內(nèi)大展拳腳，它們可能懸掛于天花上；也可能“站立”在墻壁上，還可能攀附于過(guò)道，樓梯上，甚至“無(wú)視”樓板的阻隔，穿層而過(guò)；或是借助展示空間的特性——狹小的，低矮的，高大的，明亮的，黑暗的，鏡面反射的，異形的——來(lái)完成作品本身意義的闡釋……在此種背景下，“展示空間”這個(gè)概念的外延已經(jīng)不再局限于方方正正的、用圍墻界定的展廳，而是擴(kuò)展為美術(shù)館內(nèi)任何公眾可達(dá)的空間，展品有可能在不經(jīng)意間從任何一個(gè)位置、任何一個(gè)角度出現(xiàn)。展示空間的定義模糊了，但觀展行為的內(nèi)涵卻在此過(guò)程中無(wú)限延展。

篇4

Abstract: The social association is the core contents of contemporary museum public activity. Design of the public social space is on the more and more important position in the design of museums that were set up lately. This article launches a discussion on the design trend in the social space of contemporary museums, carry on case analysis and study, trying to induce its development regulation.

關(guān)鍵詞：當(dāng)代博物館；交往空間；發(fā)展趨勢(shì)

Key words: contemporary museums；social space；design trend

中圖分類號(hào)：TU2文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1006-4311（2012）15-0084-02

0引言

在過(guò)去30年中，特別是自從休閑產(chǎn)業(yè)迅速膨脹以來(lái)，博物館作為高雅文化場(chǎng)所如今被疏遠(yuǎn)，潛在的來(lái)訪者被更流行的休閑活動(dòng)吸引。博物館為了贏得公眾注意，當(dāng)代博物館已經(jīng)增加了這樣的一些重要功能：作為公眾休閑、交互教育及作為舉辦大規(guī)模展覽的場(chǎng)所。

社會(huì)交往是當(dāng)代博物館公共活動(dòng)的核心內(nèi)容。公共交往空間設(shè)計(jì)在新建博物館設(shè)計(jì)中的地位越來(lái)越重要。古典博物館時(shí)代博物館主要承擔(dān)作為藝術(shù)品殿堂的角色，展覽廳是博物館的主體。大英博物館的入口是一個(gè)以帕提隆神廟為摹本的希臘式門(mén)廊，扮演著藝術(shù)品殿堂角色，成為了整個(gè)參觀流線的唯一。大英博物館在擴(kuò)建之前，并不存在一般意義上的核心空間，進(jìn)入門(mén)廳后是環(huán)狀串聯(lián)的無(wú)盡展室。福斯特為大英博物館擴(kuò)建設(shè)計(jì)了內(nèi)圓外方的中庭光棚，把室外庭院變成了光庭。這個(gè)光庭成為了城市的交往空間，連接著博物館和圖書(shū)館。游客可以自由進(jìn)出及流連于中庭、博物館和圖書(shū)館之間。圓形圖書(shū)館周邊加建了商場(chǎng)、咖啡座等空間，使中庭成為了真正的市民客廳。

從大英博物館擴(kuò)建可以窺見(jiàn)到從古典博物館到當(dāng)代博物館的演變過(guò)程。古典形式的博物館幾乎沒(méi)有交往空間及為參觀者提供服務(wù)空間，當(dāng)觀眾走完一個(gè)又一個(gè)看不到盡頭的展廳時(shí)，會(huì)覺(jué)得非常疲勞。這也似乎也符合了當(dāng)時(shí)博物館作為藝術(shù)殿堂的主旨。古典博物館缺乏休息交往及服務(wù)觀眾的空間使博物館觀眾日益流失。

縱觀當(dāng)代博物館公共交往空間案例，其發(fā)展有著以下三大趨勢(shì)：面積擴(kuò)大化、空間界限模糊化和功能多樣化復(fù)合化。

1面積擴(kuò)大化

20世紀(jì)60到70年代一批新型博物館的出現(xiàn)改變了人們對(duì)博物館的印象，增加了交往空間和服務(wù)空間，商業(yè)、餐飲、教室、圖書(shū)館、工作坊等功能陸續(xù)被加入到了博物館空間當(dāng)中。

1.1 服務(wù)設(shè)施及核心交往空間的擴(kuò)張隨著時(shí)代演變，美術(shù)館和博物館扮演的角色也有所變遷，相關(guān)的交往及服務(wù)空間反倒占據(jù)較多的空間。如貝氏建筑生涯中的美術(shù)館及博物館作品已反映了此時(shí)代特性。貝氏強(qiáng)調(diào)美術(shù)館要成為社交場(chǎng)所。如華盛頓國(guó)家美術(shù)館東館咖啡座、餐廳與書(shū)店、光庭面積占總建筑面積的14.1%。波士頓美術(shù)館西廂社會(huì)服務(wù)空間也占有較大面積。盧浮宮服務(wù)空間的規(guī)模甚至遠(yuǎn)超過(guò)一個(gè)小型美術(shù)館，其一期擴(kuò)建的服務(wù)空間與核心交往空間面積占總建筑面積的近40%。

服務(wù)空間與核心交往空間的面積比例擴(kuò)大化還體現(xiàn)在空間體積擴(kuò)大化上，如倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館，如以樓層建筑面積來(lái)算，渦輪機(jī)大廳的交往空間比例僅為整個(gè)建筑樓面面積的八分之一。但渦輪機(jī)大廳占據(jù)了南側(cè)七層通高，就占用空間體積算，交往空間的比例是整個(gè)建筑的一半。如此巨大的通用空間不僅提供了寬敞的城市公共交往空間，同時(shí)也為創(chuàng)意藝術(shù)活動(dòng)提供了活動(dòng)場(chǎng)所。

1.2 室內(nèi)交往空間向戶外的擴(kuò)展當(dāng)代博物館的交往空間除了面積擴(kuò)大化趨勢(shì)外，還表現(xiàn)為建筑室內(nèi)交往空間向戶外的延伸和擴(kuò)展。如蓬皮杜文化中心向內(nèi)傾斜的斜坡廣場(chǎng)，提供了豐富的街頭文化交往場(chǎng)所。首都博物館首層周邊是下沉庭院空間，與負(fù)一層娛樂(lè)休閑空間連接，娛樂(lè)休閑空間在戶外得到了延伸，擴(kuò)大了交往空間的使用面積。

除了室內(nèi)交往空間向戶外的擴(kuò)展，半室內(nèi)半室外空間也被塑造成了當(dāng)代博物館交往空間的亮點(diǎn)。如東京江戶博物館是一個(gè)以四根巨柱支撐起的龐大體量，其大部分展廳都被提升到半空中，展廳下面的巨大空間是被稱為“江戶東京廣場(chǎng)”的公共活動(dòng)平臺(tái)。又如墨爾本博物館，其巨大的“飛翼”屋頂遮蓋的“博物館街”同樣也屬于半室內(nèi)半室外空間。

室內(nèi)交往空間向戶外的擴(kuò)展提高了交往空間的使用效率，同時(shí)也豐富了博物館的周邊景觀環(huán)境，避免了博物館孤立于城市，把城市的活力引入到博物館中，同時(shí)，博物館也作為一個(gè)微縮城市，容納著城市所容納的一切交往活動(dòng)。

2空間界限模糊化

博物館的門(mén)廳、中庭、公共過(guò)道、露臺(tái)、休息廳、咖啡座等空間一般被認(rèn)為是博物館主要的交往空間。從對(duì)當(dāng)代博物館研究案例來(lái)看，博物館屬于城市公共建筑的一部分，其具有公共性開(kāi)放性的特征。博物館對(duì)公眾開(kāi)放區(qū)域都廣泛存在人與人之間的交往行為。但從研究交往空間設(shè)計(jì)理論的角度來(lái)看，公共交往空間與空間的開(kāi)放程度、視線的通透性和人的活動(dòng)相關(guān)聯(lián)。當(dāng)代博物館的交往空間并不單純的局限于門(mén)廳過(guò)道等空間，當(dāng)代博物館角色的轉(zhuǎn)變和新的功能空間的發(fā)展導(dǎo)致了交往空間的界限變得模糊。空間的模糊性指的是空間具有不定性和多義性。它不但允許對(duì)立矛盾的成分同時(shí)發(fā)生，也暗示了空間中各種行為的流動(dòng)與相互融合。

當(dāng)代新建博物館交往空間設(shè)計(jì)在空間界限設(shè)定方面有著兩個(gè)方面的趨勢(shì)：一是室內(nèi)空間界限模糊化，二是室內(nèi)外空間界限模糊化。

2.1 室內(nèi)空間界限模糊化——流動(dòng)空間理念的運(yùn)用室內(nèi)交往空間的界限有著以下的兩種變化：過(guò)渡空間的設(shè)置以及通用空間的一體化。但由于陳列空間具有特殊的展陳要求，在設(shè)計(jì)中展陳空間與一般的交往空間還是會(huì)有一定的差別，室內(nèi)空間界限的模糊化并非要打破上述的差別。

博物館交往空間設(shè)計(jì)有著三種思路：一是把展陳設(shè)定在一定的路徑之上，路徑與路徑之間可以相互跳躍轉(zhuǎn)換，交往空間穿插于路徑之上；二是把展陳設(shè)定為通用空間，通用空間可以經(jīng)過(guò)臨時(shí)的措施相互轉(zhuǎn)化為展陳空間或交往空間；三是在展陳空間與交往空間之間設(shè)置過(guò)渡空間，避免過(guò)度的交往行為對(duì)展陳空間的干擾。

如紐約古根海姆博物館、斯圖加特奔馳博物館、鹿特丹康索爾美術(shù)館就是以復(fù)合化的路徑為組織展陳的案例。其交往空間穿插在路徑之上。紐約古根海姆博物館的公共交往空間主要存在于其圍繞中庭的螺旋形路徑上；斯圖加特奔馳博物館把單一路徑型的交往空間發(fā)展為多元復(fù)合型的交往空間，把交往空間的要素融入到整個(gè)空間折疊的路徑之中；鹿特丹康索爾美術(shù)館則是把不同功能的活動(dòng)通過(guò)同一的路徑串聯(lián)起來(lái)，把不同的空間交往行為和事件并置，達(dá)到了促進(jìn)交往的目的。

而把展陳設(shè)定為通用空間的案例是蓬皮杜藝術(shù)中心，它開(kāi)創(chuàng)了容器式的博物館建筑空間。而皮亞諾在20世紀(jì)90年代設(shè)計(jì)的巴塞爾比耶勒基金會(huì)美術(shù)館與阿姆斯特丹“新都市”博物館則是這種概念的延續(xù)。而倫敦的泰特現(xiàn)代美術(shù)館的渦輪機(jī)大廳則把藝術(shù)實(shí)踐與公共交往大廳融合在一起，同時(shí)也是藝術(shù)事件發(fā)生的容器。

由于傳統(tǒng)的博物館展品需要有專業(yè)的人工照明，與交往空間所強(qiáng)調(diào)的視線流通、自然采光以及戶外化的要求有所沖突。一些博物館設(shè)計(jì)的案例仍然堅(jiān)守著展廳與公共交往空間的劃分，但在其空間過(guò)渡上做了些文章。如首都博物館的展廳與走廊之間設(shè)計(jì)了過(guò)渡廳，提供休息座椅，配備紀(jì)念品的銷售。過(guò)渡空間的設(shè)立有效的把交往行為引入到展廳中，也避免了過(guò)度的交往行為對(duì)展陳的干擾，同時(shí)也保證了觀眾從明亮到黑暗的視覺(jué)調(diào)整。

2.2 室內(nèi)外空間界限模糊化——建筑灰空間的運(yùn)用及室內(nèi)空間戶外化當(dāng)代博物館交往空間室內(nèi)空間界限模糊化，還表現(xiàn)為室內(nèi)空間戶外化以及建筑室內(nèi)交往空間向戶外的延伸。室內(nèi)空間戶外化在貝氏的案例中最能體現(xiàn)。貝氏光庭空間目的在于取消室內(nèi)與室外的區(qū)別，從而達(dá)到促進(jìn)交往的目的。其明亮化的中庭、走道化身為廣場(chǎng)與街道，使得博物館猶如一個(gè)微縮城市，使人們的心情比在室內(nèi)空間更進(jìn)一步放松，達(dá)到聚集人流和提供人們流連場(chǎng)所的目的。福斯特為大英博物館加設(shè)內(nèi)圓外方的屋頂也是這種理念的反映，事實(shí)上，玻璃屋頂?shù)脑O(shè)置僅僅是為了隔絕雨水和多余的陽(yáng)光帶來(lái)的熱量，但其并沒(méi)有隔絕充足光線帶來(lái)的生機(jī)與活力。又如金澤21世紀(jì)美術(shù)館，妹島和西澤設(shè)計(jì)的輕、薄、透明的圍合界面則反映了信息時(shí)代人與人之間的溝通與交流，透明外墻和圓形平面把建筑室內(nèi)空間與周邊城市街區(qū)緊密相連。

3功能多樣化復(fù)合化

3.1 當(dāng)代博物館交往空間功能多樣化當(dāng)代博物館日益成為一個(gè)可以提供多種文化活動(dòng)與服務(wù)設(shè)施的綜合體。許多博物館都與其他機(jī)構(gòu)連成一個(gè)整體。如華盛頓國(guó)家美術(shù)館東館，除美術(shù)館外還結(jié)合了視覺(jué)藝術(shù)研究中心。金澤21世紀(jì)美術(shù)館則由美術(shù)館、藝術(shù)家工作坊、多媒體研究中心、電影院、劇場(chǎng)等組成。當(dāng)今博物館已經(jīng)成為多功能的場(chǎng)所，除了展廳、藏品庫(kù)房外，常常還包括有圖書(shū)館、多功能廳、電影院、商店、咖啡廳、餐廳以及教育設(shè)施等。不過(guò)在這種日趨多樣化的綜合體中，博物館的展覽空間仍擔(dān)負(fù)著主要角色，對(duì)展品的陳列觀賞、研究仍是主要內(nèi)容。

3.2 當(dāng)代博物館交往空間功能復(fù)合化當(dāng)代博物館交往空間功能復(fù)合化有兩方面含義：一是指當(dāng)代博物館中不同功能結(jié)合在同一個(gè)建筑綜合體中；二是指不同使用功能有可能復(fù)合到同一個(gè)空間中，從而達(dá)到充分利用空間的目的。如公共交往空間往往承擔(dān)著藝術(shù)品展示和藝術(shù)活動(dòng)事件。貝氏的光庭交往空間注重藝術(shù)品的點(diǎn)綴和展示，同時(shí)也注重動(dòng)態(tài)的藝術(shù)裝置對(duì)交往空間的積極影響。而倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館的渦輪機(jī)大廳則是注重藝術(shù)事件在公共交往空間的發(fā)生而由此展開(kāi)的藝術(shù)家與市民的交流和對(duì)話。首博則是強(qiáng)調(diào)公共交往空間的禮儀功能。

4結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代博物館公共交往空間的發(fā)展有著面積擴(kuò)大化、空間界限模糊化和功能多樣化復(fù)合化三大趨勢(shì)，當(dāng)代博物館交往空間的設(shè)計(jì)必須緊貼著時(shí)代的潮流，關(guān)注人與人之間行為模式的轉(zhuǎn)變對(duì)空間設(shè)計(jì)的影響，以新的思維方式提出新的解決問(wèn)題的方案。

參考文獻(xiàn)：

[1]王成.博物館建筑的演變與發(fā)展.中國(guó)博物館，2001年01期.

篇5

特斯拉創(chuàng)始人之一。這家純電動(dòng)車廠商的靈魂人物。他是硅谷最有野心的創(chuàng)業(yè)者，全球首位成功發(fā)射火箭的私人老板。

如果有紅外線探測(cè)儀，兩個(gè)月前開(kāi)業(yè)的特斯拉展廳一定是僑福芳草地購(gòu)物中心里人影最為密集的區(qū)域，盡管剛剛進(jìn)入中國(guó)，這個(gè)美國(guó)純電動(dòng)汽車品牌已經(jīng)在中國(guó)擁有不少粉絲。

展廳門(mén)口處擺放著特斯拉經(jīng)典車型Model S，但僅供粉絲們圍觀，由于還沒(méi)有辦完汽車經(jīng)營(yíng)的相關(guān)手續(xù)，特斯拉還不能在中國(guó)賣車，甚至連試駕服務(wù)也不能提供。

鑒于沒(méi)有拿到銷售資格的準(zhǔn)確時(shí)間表，不能賣車時(shí)做些什么，成為特斯拉中國(guó)團(tuán)隊(duì)眼下需要解決的問(wèn)題。

2014年的第一個(gè)周日，僑福芳草地還沉浸在新年的熱鬧氣氛里。在熙熙攘攘的購(gòu)物人群中，張偉宇和另外兩個(gè)同學(xué)走進(jìn)特斯拉展廳，他們是清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院汽車設(shè)計(jì)系的學(xué)生，他們是來(lái)參加特斯拉、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院合作舉辦的主題為“面向未來(lái)的汽車設(shè)計(jì)”的創(chuàng)新跨界論壇。

看到展廳里面聚集了70多人，論壇的組織者、主持人雷銘感到滿意，他曾經(jīng)擔(dān)任諾基亞設(shè)計(jì)總監(jiān)，目前正在經(jīng)營(yíng)自己的設(shè)計(jì)公司，經(jīng)常策劃組織與藝術(shù)、設(shè)計(jì)有關(guān)的論壇。在雷銘看來(lái)，有“汽車界蘋(píng)果”之稱的特斯拉很適合與“設(shè)計(jì)”有關(guān)的活動(dòng)。

這并不是特斯拉展廳首次舉行類似的活動(dòng)。第一次嘗試是在2013年12月2日，汽車行業(yè)新媒體車云網(wǎng)舉辦的一次線下沙龍，原本只準(zhǔn)備了60個(gè)座椅，但實(shí)際進(jìn)場(chǎng)人數(shù)超過(guò)100人。這個(gè)成功給特斯拉中國(guó)團(tuán)隊(duì)帶來(lái)了靈感，“之后我就有了這個(gè)想法，想要把我們展廳變成北京一個(gè)地標(biāo)性的地方。”特斯拉中國(guó)銷售總監(jiān)沈琪說(shuō)。

當(dāng)然，除此之外，品牌推廣是必然要做的工作，如2013年12月24日的平安夜“有紅色就有禮物”活動(dòng)， Model S行李艙里的禮物很快就發(fā)放一空。

對(duì)于傳統(tǒng)汽車公司，沈琪的想法也許很難得到認(rèn)同，但總部位于硅谷的特斯拉本質(zhì)上并不是一家汽車公司，而是一家科技公司，并熱衷于粉絲營(yíng)銷。

實(shí)際上，只有10年歷史的特斯拉在美國(guó)正是通過(guò)傳播創(chuàng)始人伊隆?馬斯克的傳奇故事、與《紐約時(shí)報(bào)》論戰(zhàn)等一系列手段，才在短短兩年內(nèi)成為美國(guó)最炙手可熱的品牌。

當(dāng)然，特斯拉的產(chǎn)品設(shè)計(jì)也十分出色，Model S 在城市工況下，60千瓦時(shí)車型，單次充電可行駛約 367公里； 85千瓦時(shí)車型，單次充電可行駛470公里，完全可以滿足日常的城市交通。

但是，Model S不是一款普通的電動(dòng)車，而是豪華電動(dòng)車，據(jù)業(yè)內(nèi)人士估算， Model S在華售價(jià)大約在 80萬(wàn)至100萬(wàn)元人民幣之間。

價(jià)格不是問(wèn)題，中國(guó)向來(lái)青睞高端品牌，已經(jīng)成為全球最大的豪華車市場(chǎng)，問(wèn) 題是特斯拉的品牌知名度遠(yuǎn)不及美國(guó)，粉絲大多是科技、設(shè)計(jì)達(dá)人，展廳迎來(lái)的客人大多是這些粉絲：去年 11月初開(kāi)業(yè)后，特斯拉展廳每天的人流量在百人左右，據(jù)工作人員介紹，這些人大部分是慕名而來(lái)，只有一小部分是誤闖進(jìn)來(lái)的購(gòu)物者。

這些粉絲也許勉強(qiáng)能夠支撐未來(lái)Model S的銷售，但豪華電動(dòng)車公司并不是穆斯克給自己公司的定位，他已經(jīng)多次宣稱，未來(lái)時(shí)機(jī)成熟時(shí)，公司會(huì)推出價(jià)格更便宜、面向大眾市場(chǎng)的電動(dòng)車，售價(jià)大約在2萬(wàn)美元左右。

現(xiàn)在特斯拉在中國(guó)所做的就是打造一個(gè)傳播平臺(tái)，不僅將原有的粉絲聚集起來(lái)，更重要的是讓普通大眾也能了解特斯拉。

篇6

關(guān)鍵詞：美術(shù)館 數(shù)字化 虛擬現(xiàn)實(shí)

中圖分類號(hào)：G25 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1007-9416(2011)12-0162-02

隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的普及和網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，數(shù)字化工程進(jìn)入了人類生活的各個(gè)方面，所帶來(lái)的各種效益也逐步顯現(xiàn)出來(lái)。在我國(guó)美術(shù)館普及程度還嚴(yán)重不足的形勢(shì)之下，利用數(shù)字技術(shù)，突破時(shí)空限制，讓美術(shù)館的資源能夠發(fā)揮更大的社會(huì)效益，為美術(shù)事業(yè)的發(fā)展帶來(lái)了新的機(jī)遇，成為現(xiàn)代美術(shù)館適應(yīng)時(shí)展的必然要求，同時(shí)也是美術(shù)館未來(lái)建設(shè)與發(fā)展的必然趨勢(shì)。

1、數(shù)字化技術(shù)在博物館的興起

從上世紀(jì)90年代起，數(shù)字技術(shù)開(kāi)始在各國(guó)博物館興起，各信息科技大國(guó)都非常重視數(shù)字技術(shù)在博物館建設(shè)和推廣工作中的運(yùn)用。在北美，美國(guó)國(guó)會(huì)圖書(shū)館1990年開(kāi)始啟動(dòng)“美國(guó)記憶（American Memory）”項(xiàng)目，將圖書(shū)館內(nèi)的文獻(xiàn)、手稿、照片、錄音、影片等藏品數(shù)字化，到2000年共實(shí)現(xiàn)了500萬(wàn)件文件文獻(xiàn)的數(shù)字化。

加拿大遺產(chǎn)信息網(wǎng)絡(luò)(Canadian Heritage Information Network，簡(jiǎn)稱CHIN)將各博物館的豐富資源全部整合到加拿大虛擬博物館(VMC，Virtual Museum of Canada)中，利用加拿大藏品資料庫(kù)的影像信息提供各種在線展覽，虛擬影像畫(huà)廊服務(wù)，并開(kāi)設(shè)了趣味游戲、教師中心、社區(qū)記憶、博物館活動(dòng)、個(gè)人博物館及在線購(gòu)物等特色欄目。自開(kāi)通以來(lái)，以其生動(dòng)的形式和豐富的多媒體內(nèi)容，吸引了自世界各地的在線觀眾，第一年的訪問(wèn)人次就達(dá)到了300多萬(wàn)。[1]

在亞洲，日本最著名的數(shù)字博物館計(jì)劃是“全球數(shù)字博物館(Global Digital Museum)計(jì)劃”，主要是支持網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中數(shù)字典藏資料的檢索，同時(shí)支持互動(dòng)式的網(wǎng)絡(luò)瀏覽、編輯，尤以博物館教育為重點(diǎn)。[2]

我國(guó)博物館的數(shù)字化建設(shè)與國(guó)外同步，較為成功的案例有“數(shù)字故宮”、“數(shù)字敦煌”、“今日數(shù)字美術(shù)館”等。

故宮博物院早在1999年就提出了“數(shù)字故宮”的構(gòu)想，旨在采取數(shù)字虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，對(duì)故宮的建筑、藏品和檔案進(jìn)行模擬與復(fù)原，實(shí)現(xiàn)文物影像的細(xì)節(jié)瀏覽和虛擬展廳的360度旋轉(zhuǎn)展示。2001年數(shù)字故宮網(wǎng)站開(kāi)通，改變了故宮近百萬(wàn)件藏品只有不到1％能與觀眾見(jiàn)面的舊有格局，源源不斷地將故宮中珍藏的中華民族傳統(tǒng)文化珍寶陸續(xù)介紹給世人。

十多年前，敦煌研究院與國(guó)外科研機(jī)構(gòu)合作，開(kāi)始了“數(shù)字敦煌”的探索和研究。對(duì)敦煌莫高窟的洞窟、壁畫(huà)、彩塑和分散在世界各地的有關(guān)敦煌的文獻(xiàn)、研究成果、相關(guān)資料等，全部進(jìn)行數(shù)字處理。近10年，敦煌研究院已對(duì)43個(gè)洞窟進(jìn)行了數(shù)字化保存，在文物圖像采集與保存、文化遺產(chǎn)歷史復(fù)原、洞窟虛擬模擬、壁畫(huà)圖案創(chuàng)作等方面已經(jīng)掌握一套成熟的技術(shù)和經(jīng)驗(yàn)。2011年，今日數(shù)字美術(shù)館正式上線，包括了今日數(shù)字美術(shù)館實(shí)體空間、今日數(shù)字美術(shù)館虛擬空間、VR藝術(shù)研究推廣中心和今日藝術(shù)網(wǎng)。[3]

2、數(shù)字化技術(shù)在美術(shù)館的運(yùn)用

關(guān)于“數(shù)字化美術(shù)館”目前還沒(méi)有一個(gè)公認(rèn)的明確的定義，本文所探討的美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)是指將美術(shù)館工作中所涉及的各種信息進(jìn)行數(shù)字化處理，運(yùn)用數(shù)字技術(shù)來(lái)實(shí)現(xiàn)美術(shù)館的收藏、展示、研究、教育、娛樂(lè)等功能。包含了四個(gè)方面的內(nèi)容：

一是美術(shù)館館藏資源的數(shù)字化，這是美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)的前提和基礎(chǔ)。通過(guò)建立藏品的數(shù)字檔案，不僅壓縮了存儲(chǔ)空間，還使得藏品信息可以反復(fù)使用而不受損，減少了實(shí)物的流通次數(shù)和珍貴藏品人為損壞的機(jī)率，有效地解決了藏品的保護(hù)與利用之間的矛盾。通過(guò)相關(guān)的軟件系統(tǒng)，美術(shù)館的管理人員可以通過(guò)信息檢索的方式查看藏品信息，縮短了查找藏品的時(shí)間，也可以不用通過(guò)查看藏品實(shí)物本身就可獲取藏品信息，有效地改善藏品管理的質(zhì)量，提高管理水平。

二是美術(shù)館資源的數(shù)字展示，這也是美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)的最終目的，常見(jiàn)的有網(wǎng)站信息和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的運(yùn)用兩種形式。目前我國(guó)大部分美術(shù)館都建立了自己的網(wǎng)站，成為公眾深入了解美術(shù)館的一個(gè)窗口。好的美術(shù)館網(wǎng)站還可以實(shí)現(xiàn)遠(yuǎn)程教育功能，成為公眾接收美育熏陶的“第二課堂”。

虛擬展廳，是利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)來(lái)表現(xiàn)展廳真實(shí)場(chǎng)景的一種形式。參觀者在虛擬環(huán)境中可以身臨其境，隨著計(jì)算機(jī)中所呈現(xiàn)的參觀路線來(lái)瀏覽展品，打破了時(shí)間和空間的限制，彌補(bǔ)了大部分觀眾不能親自到美術(shù)館現(xiàn)場(chǎng)參觀的遺憾。2011年上線的今日數(shù)字美術(shù)館虛擬館充分地利用了虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)在數(shù)字世界的自主瀏覽、實(shí)時(shí)交互、臨場(chǎng)體驗(yàn)。而多媒體技術(shù)的運(yùn)用，使得虛擬展廳具有良好的交互性。虛擬展廳解決了館長(zhǎng)以及策展人面臨的最大挑戰(zhàn)――如何讓已經(jīng)結(jié)束的展覽永久的存活下去；虛擬數(shù)字技術(shù)還可以成為策展人的一個(gè)策展工具，他們可以按自己意愿自由擺放虛擬展館的任何一件藏品，并且對(duì)虛擬展廳內(nèi)顏色、布局、燈光任意更換，從而達(dá)到最佳的展出效果。[4]

三是多媒體數(shù)字技術(shù)在實(shí)體美術(shù)館中的運(yùn)用，包括了館內(nèi)的計(jì)算機(jī)終端、數(shù)字化投影設(shè)備、數(shù)字化電視機(jī)、DVD播放系統(tǒng)、觸摸屏、語(yǔ)音導(dǎo)覽系統(tǒng)等。這些都已經(jīng)逐漸在各美術(shù)館普及，幫助觀眾在展廳增強(qiáng)視聽(tīng)感受，參觀時(shí)獲得全方位的體驗(yàn)。例如南京博物院的科技人員邀請(qǐng)音樂(lè)家編寫(xiě)了編鐘的專用曲譜，用數(shù)字高科技手段編入多媒體系統(tǒng)，當(dāng)觀眾在導(dǎo)覽系統(tǒng)中點(diǎn)擊相應(yīng)的圖片時(shí)，就會(huì)聽(tīng)到古樸的鐘罄竹之聲。

更有美術(shù)館將虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)運(yùn)用到展廳，在美術(shù)館內(nèi)設(shè)定專門(mén)的空間并配備特定的設(shè)備，產(chǎn)生親臨現(xiàn)場(chǎng)的感受和體驗(yàn)。如今日數(shù)字美術(shù)館實(shí)體館就是基于今日美術(shù)館實(shí)體建筑而營(yíng)建的全球首個(gè)公益性的高科技藝術(shù)展示空間，包括以大型環(huán)幕、大型三維立體投影、頭盔顯示器、360度可觸摸設(shè)備、數(shù)據(jù)手套以及各種多感知系統(tǒng)為核心的“虛擬現(xiàn)實(shí)”、“增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)”以及“混合現(xiàn)實(shí)”環(huán)境。[5]

四是對(duì)美術(shù)館內(nèi)部行政和業(yè)務(wù)管理系統(tǒng)的數(shù)字化，主要包括辦公自動(dòng)化、人力資源信息管理、財(cái)務(wù)管理、建筑設(shè)備自動(dòng)化以及藏品鑒定、修復(fù)、研究交流等系統(tǒng)的數(shù)字化，利用計(jì)算機(jī)軟件實(shí)現(xiàn)美術(shù)館內(nèi)部的科學(xué)管理。

3、我國(guó)數(shù)字化美術(shù)館的發(fā)展現(xiàn)狀與前景

我國(guó)美術(shù)館的數(shù)字化經(jīng)歷了美術(shù)館網(wǎng)站建設(shè)，藏品管理數(shù)字化和美術(shù)館全面數(shù)字化三個(gè)階段。從現(xiàn)實(shí)發(fā)展情況來(lái)看，由于觀念、資金、技術(shù)等各方面的限制，我國(guó)美術(shù)館的數(shù)字化建設(shè)發(fā)展情況不盡如人意。大部分的美術(shù)館網(wǎng)站建設(shè)存在著發(fā)展不平衡，網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)長(zhǎng)期不更新、內(nèi)容陳舊等諸多問(wèn)題。在虛擬展示方面多以靜態(tài)圖片和文字介紹為主。視頻窗口和三維立體展示因?yàn)橛布蛙浖南拗贫鴮?dǎo)致網(wǎng)速過(guò)慢或無(wú)法觀看，形同虛設(shè)。

藏品的數(shù)字化建設(shè)方面，各美術(shù)館在長(zhǎng)期的工作中基本上都建立了本館的藏品數(shù)據(jù)庫(kù)。但是可以說(shuō)沒(méi)有任何一家美術(shù)館的藏品數(shù)據(jù)采集、記錄方法與別的美術(shù)館完全一致，美術(shù)館藏品數(shù)據(jù)標(biāo)準(zhǔn)缺乏全行業(yè)范圍的一致性。這就為將來(lái)的資源整合和交流帶了了一定的障礙。因此，為達(dá)到數(shù)字化建設(shè)的目的，首先需要制定一套合理、嚴(yán)謹(jǐn)而完整的數(shù)字化標(biāo)準(zhǔn)，適用與各個(gè)美術(shù)館，并且定期進(jìn)行修訂。[6]

在虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)和多媒體技術(shù)的運(yùn)用方面，各美術(shù)館的建設(shè)程度不一，發(fā)展水平極不平衡，成功的案例屈指可數(shù)。這跟各個(gè)美術(shù)館的歷史發(fā)展、政府投入、重視程度有很大的關(guān)系。

起步晚、基礎(chǔ)差，任務(wù)重，這是我國(guó)美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)所面臨的現(xiàn)實(shí)。盡管存在著一定的困難，但現(xiàn)在國(guó)家也開(kāi)始重視美術(shù)館的數(shù)字化進(jìn)程，文化部與各地方政府也開(kāi)始加大力度支持美術(shù)館的數(shù)字化工程，各大美術(shù)館也提高了對(duì)數(shù)字化建設(shè)的認(rèn)知，這給美術(shù)館的數(shù)字化建設(shè)帶來(lái)了發(fā)展機(jī)遇。互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展和人們對(duì)文化生活要求的不斷提高，增強(qiáng)了人們對(duì)美術(shù)館的關(guān)注，也對(duì)數(shù)字美術(shù)館的建設(shè)提出了強(qiáng)烈的需求。完善美術(shù)館的數(shù)字化建設(shè)逐漸提上各美術(shù)館的規(guī)劃議程。

但是美術(shù)館實(shí)現(xiàn)全面數(shù)字化是否真的是百利而無(wú)一害呢？大量數(shù)字化資源被放在互聯(lián)網(wǎng)上，數(shù)字藏品的侵權(quán)、篡改更加容易，將嚴(yán)重侵犯到數(shù)字資源擁有者的合法權(quán)益。除了數(shù)字水印外，還有沒(méi)有更好技術(shù)保證數(shù)字作品的所有權(quán)歸屬？觀眾是否會(huì)越來(lái)越依賴于數(shù)字化的網(wǎng)絡(luò)呈現(xiàn)方式，而放棄了到美術(shù)館去體驗(yàn)原作魅力的機(jī)會(huì)？高仿真藝術(shù)品泛濫是否會(huì)以假亂真，讓藝術(shù)貶值？原作可隨意放大縮小，是否會(huì)讓觀眾模糊現(xiàn)實(shí)和虛擬的界限？這些問(wèn)題都值得在發(fā)展中認(rèn)真思考。

數(shù)字化建設(shè)是一項(xiàng)系統(tǒng)的工程，需要政府相關(guān)部門(mén)和美術(shù)館管理者轉(zhuǎn)變觀念，提高認(rèn)識(shí)，需要大量的資金、設(shè)備的投入和維護(hù)，需要配備高素質(zhì)的人才隊(duì)伍，這些都決定著美術(shù)館數(shù)字化建設(shè)的發(fā)展。如何適應(yīng)時(shí)展需要，加快建設(shè)步伐，需要各美術(shù)館科學(xué)規(guī)劃，做好基礎(chǔ)工作，才能抓住機(jī)遇，拓展美術(shù)館的展示、教育、研究等功能，為實(shí)現(xiàn)美術(shù)事業(yè)的全面現(xiàn)代化插上騰飛的翅膀。

參考文獻(xiàn)

[1]陳剛.數(shù)字博物館概念、特征及其發(fā)展模式探析.中國(guó)博物館,2007年第3期,第91頁(yè).

[2]陳剛.數(shù)字博物館概念、特征及其發(fā)展模式探析.中國(guó)博物館,2007年第3期,第92頁(yè).

[3]百度百科.今日數(shù)字美術(shù)館.

[4]中國(guó)創(chuàng)意同盟.全球博物館步入虛擬數(shù)字時(shí)代,網(wǎng)絡(luò)版.

篇7

•中文題目、中文摘要、關(guān)鍵詞……………………………………………………….. 2

•英文題目、英文摘要、關(guān)鍵詞……………………………………………………….. 3

•目錄……………………………………………………………………………………...4

1. 引言……………………………………………………………………………………..5

2. 展示設(shè)計(jì)的概念…………………………………………………………………………5

3. 體驗(yàn)空間設(shè)計(jì)是新概念  ……………………………………………………………..5

4.  “三覺(jué)”感受體驗(yàn)空間之魅………………………………………………………….5

4.1 視覺(jué)感受•吸引眼球......................................................................................................6

①. 空間設(shè)計(jì)的色彩………………………………………………………………………6

②. 風(fēng)格要明確……………………………………………………………………………6

③. 個(gè)性要鮮明……………………………………………………………………………6

④. 分區(qū)要鮮明……………………………………………………………………………6

4.2 觸覺(jué)感受•身臨其境………………………………………………………………..7

4.3 聽(tīng)覺(jué)感受•激發(fā)心跳…………………………………………………………………7

5. 空間設(shè)計(jì)的的原則……………………………………………………………………8

6. 結(jié)論……………………………………………………………………………………8

參考文獻(xiàn)………………………………………………………………………………….9

致謝……………………………………………………………………………………….9

一．引言：

商業(yè)展示是以空間與形態(tài)設(shè)計(jì)、視覺(jué)形象、色彩、照明、聲響及演示為手段，在一段時(shí)間及特定的空間里將欲傳達(dá)的內(nèi)容表現(xiàn)給購(gòu)買者和潛在客戶群的一種空間傳播形式。它是商品與顧客在特定空間內(nèi)的一種交流方式，是構(gòu)成人與商品之間對(duì)話、交流的藝術(shù)手段。

二.展示設(shè)計(jì)的概念

從本質(zhì)上講，展示設(shè)計(jì)是指所有展覽和陳列的視覺(jué)藝術(shù)。包括各類商場(chǎng)、商店、飯店和賓館等商業(yè)銷售空間和服務(wù)空間的室內(nèi)外環(huán)境規(guī)劃、美化等設(shè)計(jì)工作，同時(shí)，還包括室內(nèi)商品陳列和各類附屬促銷品的陳列等展覽工作，最終起到提供大眾銷售間、展示商品及其功能，促進(jìn)消費(fèi)和引領(lǐng)消費(fèi)及生活方式的作用。

三．體驗(yàn)空間設(shè)計(jì)是新 概念

縱觀當(dāng)商業(yè)發(fā)展趨勢(shì)，對(duì)于面向大眾的消費(fèi)品銷售形式越來(lái)越直接化、實(shí)物化、自主化，受到廣大消費(fèi)者追捧的連鎖超市和量販等，充分說(shuō)明了消費(fèi)的成熟與理性化，對(duì)于手機(jī)已經(jīng)進(jìn)入了成熟階段，我們必須為消費(fèi)者提供更加便利、更加直接、更加自由的消費(fèi)空間；為了貫徹以超市化經(jīng)營(yíng)風(fēng)格為載體的誠(chéng)信服務(wù)，實(shí)現(xiàn)面向大眾的自主人性、人文化消費(fèi)，G3網(wǎng)絡(luò)體驗(yàn)館在整體規(guī)劃設(shè)計(jì)上打破傳統(tǒng)的移動(dòng)營(yíng)業(yè)廳的封閉式和品牌主導(dǎo)式的消費(fèi)陳列和布局，采用了價(jià)格區(qū)、暢銷機(jī)(品牌)區(qū)、功能分區(qū)、品牌分區(qū)、促銷區(qū)、新機(jī)區(qū)、配件區(qū)、售后區(qū)、數(shù)據(jù)增值服務(wù)、移動(dòng)業(yè)務(wù)受理區(qū)、試機(jī)區(qū)、體驗(yàn)區(qū)等功能分區(qū)。同時(shí)積極拓展以會(huì)員制為載體的尊貴服務(wù)理念，實(shí)現(xiàn)向高檔用戶提供個(gè)性化的產(chǎn)品、尊貴化的服務(wù)、更多增值服務(wù)，如VIP接待室、上門(mén)服務(wù)、免費(fèi)提供游戲下載等。

四．“三覺(jué)”感受展示體驗(yàn)空間之魅

本方案展示體驗(yàn)區(qū)塊的設(shè)計(jì)分為四部分，由“三覺(jué)”組建而成。感受體驗(yàn)就是通過(guò)空間創(chuàng)新的變化，讓客戶在感官上產(chǎn)生感受于體驗(yàn)，使其在體驗(yàn)過(guò)程中感到快樂(lè)、愉悅，從而有效地了解G3網(wǎng)絡(luò)給人們帶來(lái)的好處，其感受主要體現(xiàn)在聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)、觸覺(jué)“三覺(jué)”方面，通過(guò)來(lái)自品牌、名稱、產(chǎn)品、定價(jià)、傳播等等策略來(lái)使消費(fèi)者感受和體驗(yàn)。

4.1 視覺(jué)感受•吸引眼球

在注意力經(jīng)濟(jì)的年代，眼球成為了希缺資源，展示空間設(shè)計(jì)的創(chuàng)新變化能提升人們對(duì)產(chǎn)品的大大好感，在視覺(jué)方面吸引眼球。G3體驗(yàn)館正中大廳的圓形展示區(qū)設(shè)計(jì)，無(wú)不讓來(lái)客過(guò)目不忘。中心圓形展臺(tái)的特別設(shè)計(jì)，以及四周通透的玻璃體影射著一臺(tái)臺(tái)G3上網(wǎng)本，加上地面獨(dú)有的燈光效果，使人進(jìn)入此區(qū)有非同一般的新鮮與神秘感。

①.空間設(shè)計(jì)的色彩

色彩在人們的社會(huì)生活、生產(chǎn)勞動(dòng)以及日常生活衣、食、住、行中的重要作用是顯而易見(jiàn)的，現(xiàn)代的科學(xué)研究資料表明，一個(gè)正常人從外界接受的信息百分之九十是以上是由視覺(jué)器官輸入大腦的，來(lái)自外界的一切視覺(jué)形象，如物體的形狀、空間、位置的界限和區(qū)別都是通過(guò)色彩區(qū)別和明暗關(guān)系得到反映的，而視覺(jué)的第一印象往往是對(duì)色彩的感覺(jué)。對(duì)色彩的興趣導(dǎo)致了人們的色彩審美意識(shí)，成為人們學(xué)會(huì)員能夠色彩裝飾美化生活的前提因素，正如馬克思所說(shuō)“色彩的感覺(jué)是一般美感中最大眾化的形式”。

G3網(wǎng)絡(luò)體驗(yàn)館以灰白為主，現(xiàn)實(shí)高科技帶來(lái)的空曠神秘之感，使得展示體驗(yàn)空間的分為更為活躍，使人在參觀時(shí)的睡著潛在的色彩的變化而改變。

②.風(fēng)格要明確

展示廳是的展覽館內(nèi)的核心區(qū)域，廳的面積最大，空間也是開(kāi)放性的，地位也是最高，它的風(fēng)格基調(diào)往往是設(shè)計(jì)風(fēng)格的主脈，把握著整個(gè)體驗(yàn)館的風(fēng)格。因此確定好展廳的裝修風(fēng)格十分重要。其中吊頂及燈光、色彩的不同運(yùn)用更適合表示展廳的不同風(fēng)格。

③.個(gè)性要鮮明

  如果說(shuō)展廳的設(shè)計(jì)是體現(xiàn)設(shè)計(jì)者的風(fēng)格的話，那么展廳的裝修則是設(shè)計(jì)者的審美品位和生活情趣的反應(yīng)，講究的是個(gè)性。不同的展廳中，每一個(gè)細(xì)小的差別往往都能折射出設(shè)計(jì)者的不同人生觀及修養(yǎng)、品味，因此設(shè)計(jì)展廳時(shí)要用心，要有匠心。個(gè)性可以通過(guò)裝修材料、裝修手段的選擇及展具的擺放來(lái)表現(xiàn)，更多地是通過(guò)配飾來(lái)表現(xiàn)。在一樓的展區(qū)內(nèi)我們添加了很多很小的裝飾，來(lái)襯托展廳的不同風(fēng)格，有木架，有地?zé)粢约皦γ娴奶幚淼取?nbsp;                                                                                                       

④.分區(qū)要鮮明

體驗(yàn)館有多種功能；它既是工作人員的活動(dòng)場(chǎng)所，又是接待客人的空間.展示體驗(yàn)區(qū)是展廳的重點(diǎn)區(qū)域，也是一大看點(diǎn)。里面可供來(lái)客參觀體驗(yàn)，以讓來(lái)客近距離體驗(yàn)G3網(wǎng)絡(luò)帶給大家的樂(lè)趣。

展廳要實(shí)用，就必須根據(jù)每個(gè)人的需要，進(jìn)行合理的功能區(qū)分。展廳區(qū)域劃分可以采用“硬性區(qū)分|”和“軟性區(qū)分”兩種辦法。軟性劃分是用“暗示法”塑造空間。利用不同裝修材料、裝修手法，特色展具、燈光造型來(lái)劃分。展具的陳設(shè)方式可以分為兩類——規(guī)則（對(duì)稱）式和自由式。我們一樓的展示體驗(yàn)區(qū)就劃分了固定的區(qū)塊。

4.2 觸覺(jué)感受•身臨其境

觸覺(jué)是最直觀的體驗(yàn)，如通過(guò)觸摸感、親身體驗(yàn)等來(lái)促使來(lái)客身臨其境，從而驅(qū)動(dòng)內(nèi)心的欲望來(lái)產(chǎn)生購(gòu)買行為，如在購(gòu)買服裝過(guò)程中的試穿，購(gòu)車前的試駕等等。要想讓消費(fèi)者觸覺(jué)感受和身臨其境，就必須在產(chǎn)品方面讓消費(fèi)者觸摸，與消費(fèi)者親密接觸，或者是塑造體驗(yàn)場(chǎng)所和終端，無(wú)論是IT數(shù)碼產(chǎn)品還是家私、無(wú)論是汽車還是服裝，均加強(qiáng)了與消費(fèi)者之間在觸覺(jué)方面的互動(dòng)，通過(guò)視覺(jué)的吸引和感官上的進(jìn)一步親身體驗(yàn)，讓消費(fèi)者身臨其境，創(chuàng)造美好想象與聯(lián)想，激發(fā)和加強(qiáng)其購(gòu)買欲望，進(jìn)而促使購(gòu)買行為的產(chǎn)生。

4.3聽(tīng)覺(jué)感受•激發(fā)心跳

人們對(duì)空間的好感往往在瞬間產(chǎn)生，有時(shí)，聽(tīng)覺(jué)上的感受會(huì)讓你油然而生，如南方黑芝麻糊的“一股濃香，一縷溫暖”及其廣告畫(huà)面的聲音，無(wú)形中讓你回想兒時(shí)起鄉(xiāng)間的風(fēng)味；如諾基亞的“手機(jī)鈴聲”、英特爾的獨(dú)特“聲音”、牛排的“滋滋”聲等等都會(huì)讓你記憶猶新，有瞬間心跳的感覺(jué)。在體驗(yàn)區(qū)中，我們?cè)谙鄳?yīng)空間設(shè)計(jì)方面塑造獨(dú)特的“聲音”，如手機(jī)獨(dú)特的鈴聲等；在廣告宣傳過(guò)程中形成獨(dú)特的聲音，如背景音樂(lè)聲、形象化的聲音（如“敲打鍵盤(pán)聲”）等等；可以在終端通過(guò)聲音來(lái)刺激聽(tīng)覺(jué)從而吸引人氣和激發(fā)心跳。

總之，感受與體驗(yàn)?zāi)芙o人們帶來(lái)第一印象之感。在展示空間設(shè)計(jì)過(guò)程中，一是要具有鮮明生動(dòng)的印象，由于來(lái)客在一般場(chǎng)館里面對(duì)大量信息，注意力極易分散和降低，所以，商品展示、陳列給人的第一印象尤其關(guān)鍵。無(wú)論在展品擺放、燈光分布還是整體布局上，都必須形成一個(gè)視覺(jué)“亮點(diǎn)”和體驗(yàn)中心，并且既要做到“言”之有物，又必須清晰明了，使人過(guò)目不忘，留下深刻的印象，日后再次見(jiàn)到時(shí)，便會(huì)有記憶猶新之感，使印象得到進(jìn)一步強(qiáng)化。二是保持風(fēng)格的連續(xù)性和一致性，動(dòng)態(tài)調(diào)整，與時(shí)俱進(jìn)，這有利于來(lái)客的心理認(rèn)知和品牌的塑造。三是使顧客保持清晰的記憶，根據(jù)有關(guān)研究，從刺激源的性質(zhì)與注意和記憶的關(guān)系來(lái)看，一般的圖像可以引起78%的注意力，而文字為22%，這說(shuō)明具有形象性的對(duì)象更利于吸引注意力；與之相反，文字可以喚起65%的記憶，而圖像為35%，這說(shuō)明具有抽象性的對(duì)象更有利于引起回憶。因此，在涉及各種標(biāo)志、POP等標(biāo)識(shí)性內(nèi)容時(shí)，應(yīng)該注意圖像 和文字的綜合運(yùn)用和有機(jī)組合，例如：采用平面廣告時(shí)應(yīng)盡量使用相應(yīng)的廣告詞，使用POP時(shí)可以選擇形象感鮮明的形式，以便達(dá)到促進(jìn)記憶的作用。四是生動(dòng)化、形象化，全方位體驗(yàn)，給人視覺(jué)上的沖擊和聯(lián)想的樂(lè)趣，通過(guò)全方位體驗(yàn)和感受啟發(fā)顧客的思想、激起其好奇心，讓其產(chǎn)生聯(lián)想并形成長(zhǎng)久的印象。

五．空間設(shè)計(jì)的的原則

展示體驗(yàn)空間的設(shè)計(jì)或營(yíng)造，最關(guān)鍵的是讓人在其中接受信息、領(lǐng)略其中的奧妙，進(jìn)行人與人、人與物的交流以及增長(zhǎng)見(jiàn)識(shí)、受到教育和啟迪、獲取信息。它是通過(guò)在展示空間環(huán)境中，采用一定的視覺(jué)傳達(dá)手段，借助一定的道具設(shè)施，將一定的信息和內(nèi)容展示在公眾眼前，并以此對(duì)來(lái)客的心理、思想和行為產(chǎn)生重大影響的創(chuàng)造性設(shè)計(jì)活動(dòng)。體驗(yàn)館設(shè)計(jì)的原則的是：既要實(shí)用，也要美觀。

大廳中心展示區(qū)是或營(yíng)造，最關(guān)鍵的是讓人在其中接收信息，進(jìn)行人與人、人與物的交流以及增長(zhǎng)見(jiàn)識(shí)、受到教育和啟迪、獲取信息。它是通過(guò)在展示空間環(huán)境中，采用移動(dòng)的視覺(jué)傳達(dá)手段，借助移動(dòng)的道具設(shè)施，將一定的信息和內(nèi)容展示在公眾面前，并以此對(duì)觀眾的心理、思想和行為產(chǎn)生重大影響的創(chuàng)造性設(shè)計(jì)活動(dòng)。展廳設(shè)計(jì)的原則；既要實(shí)用，也要美觀，相比之下，美觀更重要。具體的有以下幾點(diǎn)；

六、結(jié)論

總之，為滿足客戶的需求，就必須拓展體驗(yàn)館的服務(wù)項(xiàng)目，在更高更廣的層次上開(kāi)辟新的展示體驗(yàn)空間的設(shè)計(jì)，創(chuàng)造出一種嶄新的生活空間。

參考文獻(xiàn)：

[ 1 ]《展示設(shè)計(jì)》 王芝湘　東華大學(xué)出版社

[ 2 ] 《商業(yè)空間裝飾設(shè)計(jì)》  金衛(wèi)華  浙江科學(xué)技術(shù)出版社   

[ 3 ]《體驗(yàn)設(shè)計(jì)——非限定空間的感覺(jué)與限定空間中的表達(dá)》 管沄嘉 《裝飾》刊物

[ 4 ]《展示設(shè)計(jì)學(xué)》  韓斌   黑龍江美術(shù)出版社

[ 5 ]《室內(nèi)設(shè)計(jì)原理》 陸震緯   山東美術(shù)出版社

[ 6 ]《現(xiàn)代商業(yè)空間展示設(shè)計(jì)》  任仲泉   山東科學(xué)技術(shù)出版社

[ 7 ]《室內(nèi)外設(shè)計(jì)資料集》  薛健   中國(guó)建工出版社

[ 8 ]《現(xiàn)代商業(yè)展示設(shè)計(jì)》  林思濤、趙海頻   上海人民美術(shù)出版社

[ 9 ]《展示設(shè)計(jì)》  朱淳  中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社

[10 ]《現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)》  徐曉庚  長(zhǎng)江文藝出版社

[ 11]《藝術(shù)介入空間》  卡特林•格魯（Catherine Grout） 廣西師范大學(xué)出版社

篇8

王大根教授在《中小學(xué)美術(shù)教學(xué)論》—書(shū)中提到：“就像識(shí)字后就能閱讀各種文章—樣，學(xué)生只要掌握美術(shù)基本語(yǔ)言（藝術(shù)語(yǔ)匯），就有可能識(shí)讀各種美術(shù)作品，也能按美術(shù)的規(guī)律來(lái)表現(xiàn)。”當(dāng)前，培養(yǎng)學(xué)生視覺(jué)閱讀能力已成為美術(shù)教學(xué)重要的知識(shí)與技能目標(biāo)之一，《看畫(huà)展》教學(xué)案例無(wú)疑為我們提供了這樣的—個(gè)優(yōu)秀范本。教師著重從造型元素和形式原理兩方面引導(dǎo)學(xué)生展開(kāi)閱讀，理解美術(shù)語(yǔ)言在作品主題表達(dá)上的重要作用，主要呈現(xiàn)出以下三大特色：

第一，視覺(jué)閱讀過(guò)程的有序推進(jìn)。教師先引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行初步的整體性瀏覽，再圍繞色彩、造型、構(gòu)圖三種語(yǔ)言進(jìn)行有側(cè)重點(diǎn)的逐個(gè)分析，接著組織學(xué)生運(yùn)用所學(xué)知識(shí)進(jìn)行綜合性評(píng)述，最后進(jìn)行拓展性提升。在這個(gè)過(guò)程中，教師不僅關(guān)注自身的“教”，更關(guān)注學(xué)生的“學(xué)”，“以學(xué)導(dǎo)教”是本課推進(jìn)過(guò)程中的—個(gè)亮點(diǎn)。如，在作品的逐個(gè)分析中，教師通過(guò)精心設(shè)問(wèn)，引導(dǎo)學(xué)生積概思考、自主表達(dá)，然后針對(duì)學(xué)生閱讀上的薄弱點(diǎn)、缺失點(diǎn)進(jìn)行有針對(duì)性的引導(dǎo)，幫助學(xué)生提高已有認(rèn)知。

第二，對(duì)比閱讀方法的有效運(yùn)用。本課多次采用對(duì)比閱讀法組織學(xué)生閱讀，給予學(xué)生最直觀的視覺(jué)體驗(yàn)和最強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，切實(shí)提升了閱讀的有效性。教師主要采取兩種對(duì)比法：不同作品之間的對(duì)比閱讀，如，《草垛》和《核去核存》兩幅作品，其亮色調(diào)與灰色調(diào)的強(qiáng)烈對(duì)比，使學(xué)生充分體驗(yàn)到色彩在畫(huà)面氣氛營(yíng)造上的作用；同—幅作品不同表現(xiàn)方法之間的對(duì)比閱讀，如，對(duì)《核去核存》進(jìn)行了由“灰”到“鮮”的色調(diào)置換，使學(xué)生進(jìn)—步感受到了色彩的作用。

第三，閱讀點(diǎn)撥語(yǔ)言的用心組織。本案例中，教師的點(diǎn)撥語(yǔ)言非常精彩，圍繞目標(biāo)循循善誘，融激勵(lì)與診斷發(fā)展功能于—體。讓人印象深刻的是，教師總是能通過(guò)不著痕跡的點(diǎn)撥幫助學(xué)生閱讀到更美的風(fēng)景：如“美”與“不美”的點(diǎn)撥，“像”與“不像”的引領(lǐng)，都讓我們領(lǐng)略到—位優(yōu)秀教師的智慧。

興趣是最好的老師，視覺(jué)閱讀力的培養(yǎng)需要學(xué)生情感的積極投入和身體力行的積極參與。如何讓學(xué)生在40分鐘的時(shí)間內(nèi)時(shí)刻都能保持學(xué)習(xí)的激情，是本案例需要商榷的地方。仔細(xì)研讀整篇案例后，我發(fā)現(xiàn)其中視覺(jué)圖像的呈現(xiàn)方式比較單一，以統(tǒng)一的整體呈現(xiàn)為主；互動(dòng)交流的方式略顯乏味，以師生的一對(duì)一口頭交流為主；不同環(huán)節(jié)間的學(xué)法有些雷同，以看看、想想、說(shuō)說(shuō)為主。學(xué)生在比較單一的學(xué)習(xí)過(guò)程中可能會(huì)出現(xiàn)疲乏的狀態(tài)。因此，我認(rèn)為可以從以下三個(gè)方面人手進(jìn)行改進(jìn)：

第一，優(yōu)化圖像呈現(xiàn)的方式，讓閱讀變得生動(dòng)有趣。如，“分步呈現(xiàn)法”，在學(xué)習(xí)基本形構(gòu)圖方式的環(huán)節(jié)中，教師可以通過(guò)分步呈現(xiàn)畫(huà)中的主體，來(lái)幫助學(xué)生進(jìn)行有意識(shí)的構(gòu)圖，逐步建構(gòu)視覺(jué)圖像的基本概念。

第二，除了案例中所呈現(xiàn)的交流方式外，我們還可以采用“一對(duì)多”“多對(duì)多”“生對(duì)生”等不同的口頭交流方式，并適當(dāng)補(bǔ)充書(shū)面交流、電子交流等方式，來(lái)激發(fā)每個(gè)學(xué)生的表達(dá)欲望，便于教師及時(shí)落實(shí)有效的指導(dǎo)。

第三，適時(shí)變換學(xué)習(xí)的方式，使學(xué)習(xí)過(guò)程呈現(xiàn)由扶到放、由緊到松的節(jié)奏變化。如，實(shí)踐運(yùn)用環(huán)節(jié)，教師在引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用所學(xué)知識(shí)對(duì)一至兩幅美術(shù)作品進(jìn)行評(píng)述的基礎(chǔ)上，嘗試放手讓學(xué)生開(kāi)展一些自主性的閱讀與評(píng)述：課前，教師依托網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)平臺(tái)（如魔燈平臺(tái)）布置特色展廳（如兒童展廳、名家展廳等），鏈接相關(guān)網(wǎng)站，網(wǎng)羅學(xué)習(xí)工具；課中，鼓勵(lì)學(xué)生分小組進(jìn)入展廳，對(duì)感興趣的作品進(jìn)行個(gè)性化閱讀，還可以上網(wǎng)查閱資料，利用工具開(kāi)展探究性學(xué)習(xí)，并在互動(dòng)區(qū)進(jìn)行評(píng)述和交流。以此來(lái)突破時(shí)空限制，能使課堂學(xué)習(xí)充滿蓬勃的張力。

點(diǎn)評(píng)二（張?jiān)录t天津市西青區(qū)楊柳青第二中學(xué)）

1．可取之處

(1)情境創(chuàng)設(shè)，營(yíng)造展館氛圍。“展廳”為學(xué)生營(yíng)造了—個(gè)不同于教室的學(xué)習(xí)環(huán)境，它帶給學(xué)生一種新奇感，同時(shí)也使學(xué)生對(duì)藝術(shù)的崇敬和尊重油然而生，為教學(xué)做了很好的鋪墊。而學(xué)生從觀眾、導(dǎo)覽員身份的轉(zhuǎn)換過(guò)程中，更體會(huì)到置身于展館的感覺(jué)。這樣的情境創(chuàng)設(shè)，極大地調(diào)動(dòng)了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性。

(2)板書(shū)設(shè)計(jì)清晰、簡(jiǎn)潔。本課板書(shū)的條理性和形象性是很突出的，“能看到美的眼睛”不僅表明了欣賞美術(shù)作品的幾個(gè)角度，還非常形象地解讀了幾者之間的關(guān)系，即本課教學(xué)重點(diǎn)：認(rèn)識(shí)色彩、造型、構(gòu)圖與繪畫(huà)作品主題的關(guān)系，感知美術(shù)與文化的聯(lián)系。此外，簡(jiǎn)潔的板書(shū)，也使相關(guān)美術(shù)語(yǔ)言更醒目，便于學(xué)生理解、記憶。

(3)聯(lián)系生活，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性。知識(shí)講解和生活實(shí)例的聯(lián)系，極大地調(diào)動(dòng)了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。例如，教師在講解“色彩”要素時(shí)，讓學(xué)生分析教師的服裝色彩，使學(xué)生感覺(jué)非常親切，覺(jué)得色彩就在身邊，既拉近了師生之間的距離，也為接下來(lái)的授課創(chuàng)設(shè)了輕松愉悅的氛圍。又如，教師在學(xué)生分析《作業(yè)臉》后提出：雖然《作業(yè)臉》看起來(lái)不美，但很多孩子喜歡它，為什么？在分析《小鬧鐘》后又提出：你覺(jué)得這個(gè)鬧鐘畫(huà)得像不像？引發(fā)學(xué)生進(jìn)一步思考，從自身感受談體會(huì)。由于作品和自己的生活相關(guān)，學(xué)生感受深刻，討論起來(lái)積極踴躍，學(xué)習(xí)效果可想而知。

(4)對(duì)比的教學(xué)方法效果顯著。“新課標(biāo)”強(qiáng)調(diào)要“以學(xué)生為本”，積極探索有效的教學(xué)方法，提高課堂教學(xué)效果。本課教學(xué)中，“對(duì)比”的教學(xué)方法效果突出。例如，教師改變了《核去核存》和《草垛》的色彩效果，學(xué)生發(fā)現(xiàn)，色彩作為一種美術(shù)語(yǔ)言，可以表達(dá)不同的思想和情感；教師改變了《全家福》與《和爸爸去海邊》的造型風(fēng)格，使學(xué)生理解了造型對(duì)表達(dá)作品主題的的作用。對(duì)比的運(yùn)用，直觀、醒目，學(xué)生感受深刻，并主動(dòng)參與、積極探究，起到了事半功倍的教學(xué)效果。

2．商榷之處

(1)教師的板書(shū)濃縮了本課知識(shí)點(diǎn)，課堂上，學(xué)生參照板書(shū)進(jìn)行了兩次記錄，分別在學(xué)習(xí)構(gòu)圖、文化兩個(gè)要素之后。但我覺(jué)得，對(duì)于六年級(jí)學(xué)生可以再放手一些。比如，可以在學(xué)習(xí)文化要素之后，鼓勵(lì)學(xué)生在理解板書(shū)的基礎(chǔ)上，自己設(shè)計(jì)幾者的關(guān)系，可以是知識(shí)樹(shù)形式、表格形式，也可以是其他形式。這既是對(duì)學(xué)生掌握知識(shí)程度的考察，也是對(duì)學(xué)生能力的鍛煉。當(dāng)然，能力較弱的學(xué)生，也可參照教師的板書(shū)進(jìn)行記錄。或者，教師也可設(shè)計(jì)—份檢測(cè)卷，通過(guò)檢測(cè)卷或?qū)W生記錄的反饋，反思自己的課堂和教學(xué)設(shè)計(jì)。

(2)教師在引導(dǎo)學(xué)生總結(jié)出文化要素之后，便進(jìn)入總結(jié)拓展階段，給人一種意猶未盡、戛然而止之感。我覺(jué)得，教師可以在“因勢(shì)利導(dǎo)，引入文化，拓展知識(shí)”環(huán)節(jié)準(zhǔn)備一些和“畫(huà)種與風(fēng)格”“民風(fēng)與習(xí)俗”“生活經(jīng)歷”相關(guān)的作品。教師邊總結(jié)，學(xué)生邊欣賞，以拓寬學(xué)生視野，引發(fā)學(xué)生對(duì)文化要素的關(guān)注，激發(fā)學(xué)生提高自身的文化素養(yǎng)的意識(shí)。

點(diǎn)評(píng)三（謝晴 重慶市朝陽(yáng)中學(xué)）

《看畫(huà)展》是—堂值得美術(shù)教師深思的課。很長(zhǎng)—段時(shí)間以來(lái)，在中小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，由于多媒體教學(xué)手段的普及，板書(shū)設(shè)計(jì)往往容易被教師們忽略，不少教師的課堂板書(shū)是對(duì)課件中出現(xiàn)的課題與知識(shí)點(diǎn)的簡(jiǎn)單重復(fù)，也有些板書(shū)是各式材料拼貼而成的華而不實(shí)的裝飾；有些教師認(rèn)為板書(shū)是“傳統(tǒng)、刻板”的教學(xué)形式，甚至懷疑它是否有繼續(xù)存在的價(jià)值。看到于宏老師的課，寥寥十個(gè)字、幾條曲直的線組成的那只“眼睛”最后在黑板上定格時(shí)，板書(shū)設(shè)計(jì)之精妙讓我震撼，使我突然有了這樣一個(gè)感悟：一個(gè)好的板書(shū)設(shè)計(jì)就是一堂課的靈魂，我們可以通過(guò)它來(lái)加深對(duì)課堂教學(xué)藝術(shù)的理解。下面就以該課板書(shū)“眼睛”為出發(fā)點(diǎn)，談?wù)剬?duì)這節(jié)課的幾點(diǎn)看法。

1．于老師的眼睛

于老師有一雙慧眼，她敏銳地發(fā)現(xiàn)了“眼睛”的價(jià)值—一“眼睛”不僅是目標(biāo)，也是過(guò)程。首先，板書(shū)“眼睛”很好地構(gòu)建了這堂課的知識(shí)體系。教師通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言分析（色彩、造型、構(gòu)圖）到文化內(nèi)涵解讀，構(gòu)建了美術(shù)作品的基本鑒賞方法。其次，板書(shū)也體現(xiàn)出教學(xué)的行進(jìn)過(guò)程，教師描畫(huà)“眼睛”的過(guò)程（瞳孔—眼仁—眼眶）與課堂的教學(xué)進(jìn)程（主題—藝術(shù)語(yǔ)言—文化）緊緊相扣。從知識(shí)的整合到方法的形成，再到情感、態(tài)度隨著教學(xué)過(guò)程逐漸升華，教師最終帶領(lǐng)學(xué)生到達(dá)預(yù)設(shè)的教學(xué)目標(biāo)。

2．學(xué)生的眼睛

“眼睛”是學(xué)生學(xué)習(xí)本課“可觀”的收獲。去掉板書(shū)上的幾條曲、直線，我們看到了本課的五個(gè)知識(shí)點(diǎn)-主題、色彩、造型、構(gòu)圖、文化。這些都是學(xué)生在學(xué)習(xí)中隨意拾到的貝殼，它們雖然可愛(ài)，卻不能真正體現(xiàn)學(xué)習(xí)的價(jià)值。而當(dāng)教師用“線”將它們有序相連時(shí)，就組成了“藝術(shù)鑒賞方法”這條美麗的項(xiàng)鏈。板書(shū)把無(wú)形的鑒賞方法具化為“可觀”的“審美的眼睛”，極大地加深了學(xué)生的理解與記憶，成為陪伴學(xué)生終身學(xué)習(xí)的最好的畢業(yè)禮物。

3．筆者的眼腈

透過(guò)這節(jié)課，我看到的既是本質(zhì)，也是方向。于老師描畫(huà)眼睛的過(guò)程是由里（瞳孔）及外（眼眶），這也是本堂課由表（藝術(shù)語(yǔ)言）及里（藝術(shù)本質(zhì)）的深化過(guò)程。現(xiàn)在很多中小學(xué)美術(shù)教師因?yàn)槿狈?duì)這種藝術(shù)本質(zhì)現(xiàn)象的探究，而把一節(jié)美術(shù)課上得像班會(huì)課、語(yǔ)文課，甚至科學(xué)課，讓美術(shù)課失去了本該有的味道。這只“眼睛”為我們提供了中小學(xué)美術(shù)鑒賞課的方向。美術(shù)教師可以考慮在板書(shū)上做一些細(xì)微的變化，分別為學(xué)生設(shè)定不同的目標(biāo)和重難點(diǎn)：初中生可多在“眼仁”部分（色彩、造型、構(gòu)圖）增加空間、材質(zhì)、肌理等藝術(shù)語(yǔ)言；高中生則可側(cè)重對(duì)作品文化內(nèi)涵的學(xué)習(xí)，去解讀豐富多樣的藝術(shù)形式，從而形成自己的藝術(shù)觀點(diǎn)。

與于老師筆下的這只眼睛對(duì)視，看到它由平面漸漸立體，用它審視我的教學(xué)，內(nèi)心競(jìng)有一種豁然開(kāi)朗的感覺(jué)，如同打開(kāi)了心靈的眼腈。

點(diǎn)評(píng)四（方繼梅安徽省淮南市師范附屬小學(xué)）

1．本課亮點(diǎn)

(1)慧心靈性創(chuàng)情境。在生活中，并不是每—個(gè)孩子都有過(guò)看畫(huà)展的經(jīng)歷和體驗(yàn)。于老師心思縝密靈巧，準(zhǔn)備充分，在教室內(nèi)擺放展板，模擬展廳，營(yíng)造畫(huà)展氛圍，同時(shí)引導(dǎo)學(xué)生在上課之前自由觀看，形成直觀感受，為課堂上的欣賞與評(píng)述做了很好的鋪墊和渲染，可謂一舉兩得。

(2)匠心獨(dú)具提示圖。完整、簡(jiǎn)潔而又獨(dú)具匠心的提示圖是整節(jié)課最出彩的地方：不同的造型、色彩、構(gòu)圖是突出主題，為主題服務(wù)的知識(shí)點(diǎn)被教師板畫(huà)成圓心和三個(gè)不同的扇面，形成同心圓；隨后，它們又在上下弧線的連接下演變成心靈的窗戶——眼睛，使學(xué)生同時(shí)感知美術(shù)與文化的聯(lián)系。板書(shū)設(shè)計(jì)簡(jiǎn)約精妙，賞析繪畫(huà)作品的方法一步步呈現(xiàn)在那美麗而閃爍著智慧光芒的眼睛里！

(3)點(diǎn)撥自如交流中。于老師語(yǔ)言清晰準(zhǔn)確，能敏捷地抓住學(xué)生的閃光點(diǎn)，給予贊賞。更重要的是，她善于引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生，從學(xué)生的話語(yǔ)中找到關(guān)鍵詞而導(dǎo)向本課目標(biāo)重點(diǎn)。可以說(shuō)，這種從容地與學(xué)生對(duì)話的能力，恰恰體現(xiàn)了于老師獨(dú)特的個(gè)人魅力。

2．值得商榷之處

(1)學(xué)法缺失的遺憾。教師要從學(xué)生“學(xué)”的角度去思考和設(shè)計(jì)教學(xué)。本案例中不僅沒(méi)有明確的學(xué)法呈現(xiàn)，而且教學(xué)過(guò)程中，學(xué)生自主學(xué)習(xí)的時(shí)間、空間也不足，沒(méi)有學(xué)生的第一印象的呈現(xiàn)，談不上學(xué)習(xí)前后認(rèn)識(shí)的轉(zhuǎn)變，更沒(méi)有冥思苦想、樂(lè)思善辯的生本課堂的特點(diǎn)。孩子們與畫(huà)面、與作者、與自己，甚至與老師的情感對(duì)話少之又少。大部分時(shí)間都是老師引導(dǎo)著學(xué)生逐一欣賞總結(jié)，使學(xué)生最終學(xué)會(huì)了老師預(yù)設(shè)的賞析方法。我個(gè)人認(rèn)為，這樣被動(dòng)的欣賞學(xué)習(xí)是遺憾的。

如果讓學(xué)生結(jié)伴自由選擇展廳慢慢欣賞，各個(gè)展廳設(shè)置—定的欣賞提示或問(wèn)題，給予他們足夠的時(shí)間，讓他們看一看、評(píng)一評(píng)、議一議、辯—辯，得出自己的結(jié)論。最后，教師在全班師生交流時(shí)再適時(shí)點(diǎn)撥、質(zhì)疑，相信學(xué)生們—定能碰撞出耀眼的思維火花，提出獨(dú)到的見(jiàn)解。

(2)難點(diǎn)突破的勉強(qiáng)。于老師帶領(lǐng)學(xué)生在三個(gè)展廳欣賞，分別得出色彩、造型、構(gòu)圖對(duì)于主題表達(dá)的重要性，找到欣賞的落腳點(diǎn)，重點(diǎn)就突出了。但是造型和構(gòu)圖兩點(diǎn)的突破稍顯牽強(qiáng)——造型的概念是教師給出的，而構(gòu)圖是用“大主體、基本形和滿構(gòu)圖”等概念概括了。其實(shí)，造型和構(gòu)圖是分別達(dá)到內(nèi)容和形式上的一種美的方法，應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生深入感受，慢慢揣摩和了解。如果放手讓學(xué)生去分析、繪制、爭(zhēng)論畫(huà)面的構(gòu)圖問(wèn)題，得出調(diào)和對(duì)比、對(duì)稱均衡等形式美的原則應(yīng)該更有意義。

點(diǎn)評(píng)五（白帆上海市愛(ài)國(guó)學(xué)校）

《看畫(huà)展卜課，框架清晰，設(shè)計(jì)巧妙，教師通過(guò)三個(gè)展廳的情境模擬方式，讓學(xué)生很容易就掌握了看畫(huà)的“武器”——“看什么”和“怎么看”。

1．本課亮點(diǎn)

(1)教師在欣賞教學(xué)中，巧妙運(yùn)用了比較的方式，讓學(xué)生在觀察分析中能一目了然地理解色彩、造型、構(gòu)圖與作品主題的關(guān)系。特別是在一號(hào)展廳中，于老師通過(guò)改變《草垛》《核去核存》這兩幅作品的色彩，讓學(xué)生反復(fù)進(jìn)行比較，最后自己得出了“看色彩”的結(jié)論，可謂是在備課中下足了功夫。

(2)教師的板書(shū)有創(chuàng)意。能把本課的重要知識(shí)點(diǎn)，用文字與圖畫(huà)的形式進(jìn)行完美的結(jié)合，讓學(xué)生耳目—新，相信學(xué)生會(huì)深受啟發(fā)，學(xué)會(huì)用這樣的眼光去欣賞作品。

(3)在評(píng)析環(huán)節(jié)，從所選擇的作品可以看出教師非常重視作品與學(xué)生生活的關(guān)聯(lián)。如，《作業(yè)臉》《，J、鬧鐘》等，讓學(xué)生感受到了美術(shù)創(chuàng)作與生活的關(guān)系，引起學(xué)生的情感共鳴。

2．幾點(diǎn)建議

(1)本課教學(xué)方法比較單一，缺少學(xué)生的學(xué)法。三個(gè)展廳的學(xué)習(xí)都是以教師為主導(dǎo)，以問(wèn)題的方式進(jìn)行，有時(shí)只是讓少數(shù)學(xué)生參與。本來(lái)“欣賞·評(píng)述”課是以學(xué)生的“賞”“述”為主的。筆者建議，在第三展廳，教師可以出示代表三大構(gòu)圖基本方式的圖片和與之相應(yīng)的名稱，讓學(xué)生通過(guò)小組討論，或以“連連看”的方式自己進(jìn)行總結(jié)與配對(duì)，進(jìn)而得出結(jié)論。

(2)在評(píng)析環(huán)節(jié)，教師可以先讓學(xué)生書(shū)寫(xiě)簡(jiǎn)短的評(píng)價(jià)，再讓學(xué)生上臺(tái)交流，這樣，沒(méi)有舉手發(fā)言的學(xué)生也能有機(jī)會(huì)在寫(xiě)的過(guò)程中去表達(dá)自己的視覺(jué)感受、認(rèn)識(shí)與理解，在課堂中，每個(gè)學(xué)生都需要這樣的體驗(yàn)過(guò)程。這—環(huán)節(jié)中，教師講得有點(diǎn)多，意圖把學(xué)生引到自己事先設(shè)計(jì)好的答案上來(lái)，這樣，留給學(xué)生的時(shí)間就很有限。由于每個(gè)人的經(jīng)歷與文化背景不同，看畫(huà)完全是仁者見(jiàn)仁、智者見(jiàn)智。我覺(jué)得，于老師可以讓學(xué)生先說(shuō)，然后再談自己的感受與想法，這樣能引導(dǎo)學(xué)生對(duì)所產(chǎn)生的不同意見(jiàn)進(jìn)行爭(zhēng)論，碰撞出思維的火花。再者，教師不必要求學(xué)生的評(píng)價(jià)—定要從三方面來(lái)講解其與作品主題的關(guān)系，畢竟有的作品只涉及了某種繪畫(huà)語(yǔ)言，不必牽強(qiáng)。

點(diǎn)評(píng)六（褚蔚清上海市第五十四中學(xué)）

《看畫(huà)展》一課合理地運(yùn)用情境教學(xué)，在寓教于樂(lè)的形式中，把知識(shí)點(diǎn)較好地串聯(lián)起來(lái)，諸多亮點(diǎn)，令人耳目—新，也引發(fā)了我的一些思考。

首先，這堂針對(duì)六年級(jí)學(xué)生的欣賞課，在學(xué)情分析、教材分析的基礎(chǔ)上，為了避免欣賞課常見(jiàn)的流于理論的“枯燥”，精心設(shè)計(jì)了—個(gè)有趣的情境，即參觀畫(huà)展，且展覽的都是學(xué)生作品，拉近了學(xué)生和展品之間的距離。教師通過(guò)觀察者和導(dǎo)覽者的角色轉(zhuǎn)換，充分發(fā)動(dòng)學(xué)生參與和思考，從而理解和掌握繪畫(huà)欣賞的基本知識(shí)和方法，同時(shí)也鞏固了所學(xué)的基本繪畫(huà)語(yǔ)言。

其次，教師為教學(xué)而設(shè)計(jì)的問(wèn)題是循序漸進(jìn)的，思路清晰。與“色彩”“造型”“構(gòu)圖”等基本語(yǔ)言對(duì)應(yīng)的展品有針對(duì)性，能引起學(xué)生的共鳴，引發(fā)他們的思考。最后，通過(guò)板書(shū)“眼睛”，把繪畫(huà)的基本語(yǔ)言和所要傳達(dá)的主題以及文化背景完整地串聯(lián)起來(lái)，一目了然，學(xué)生對(duì)繪畫(huà)也有了更深刻的認(rèn)識(shí)。

第三，教師在結(jié)尾處通過(guò)欣賞畢加索這樣的大師藝術(shù)作品來(lái)達(dá)到舉一反三、觸類旁通的目的，啟發(fā)學(xué)生能用同樣的方式來(lái)賞析名作，從而走近大師名作，在生活中的審美活動(dòng)中有所運(yùn)用和延續(xù)。設(shè)計(jì)該環(huán)節(jié)是可以將本課目標(biāo)有所遞進(jìn)的。不過(guò)，個(gè)人認(rèn)為，兒童畫(huà)和經(jīng)過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)基本語(yǔ)言后創(chuàng)作的作品，這兩者之間最大的不同就是畫(huà)面呈現(xiàn)是否經(jīng)過(guò)精心的組織。畢加索感嘆兒童畫(huà)，實(shí)際上是感嘆兒童的天真質(zhì)樸。如果教師過(guò)多強(qiáng)調(diào)兒童創(chuàng)作中對(duì)情感的表達(dá)，那么就失去對(duì)繪畫(huà)基本語(yǔ)言學(xué)習(xí)的意義了，可能會(huì)對(duì)學(xué)生在認(rèn)知上造成誤導(dǎo)。

點(diǎn)評(píng)七（樊福銳安徽省淮南市師范附屬小學(xué)）

這節(jié)課不僅教學(xué)環(huán)節(jié)環(huán)環(huán)相扣，而且教師的板書(shū)簡(jiǎn)明扼要，邏輯性和概括性很強(qiáng)，對(duì)于“怎樣看展覽”這一教學(xué)重點(diǎn)的提示、歸納和總結(jié)明確而有效。

1．本課亮點(diǎn)

(1)注重美術(shù)語(yǔ)言的講解。在本課教學(xué)中，于老師將課中所涉及的美術(shù)語(yǔ)言結(jié)合教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行講解。在老師的引導(dǎo)下，學(xué)生靈活運(yùn)用課上所學(xué)到的美術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行欣賞和評(píng)價(jià)，從認(rèn)識(shí)美術(shù)語(yǔ)言的層面開(kāi)始逐漸轉(zhuǎn)入理解和應(yīng)用的層面。

(2)注重學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)。在教學(xué)過(guò)程中，于老師引導(dǎo)學(xué)生在觀眾和導(dǎo)覽員的身份轉(zhuǎn)換過(guò)程中，學(xué)習(xí)從主題、色彩、造型、構(gòu)圖，以及文化背景等角度出發(fā)，分析美術(shù)作品，使學(xué)生逐步掌握了運(yùn)用美術(shù)語(yǔ)言欣賞和評(píng)述兒童美術(shù)作品的方法。

(3)注重教學(xué)情境的創(chuàng)設(shè)。于老師在課前把一些美術(shù)作品陳列在畫(huà)架上，為課堂營(yíng)造了—個(gè)與教室不—樣的“文化情境”。在教學(xué)過(guò)程中，教師又利用多媒體課件創(chuàng)設(shè)了幾個(gè)虛擬的“展廳”。這樣的情境創(chuàng)設(shè)，使學(xué)生猶如身臨畫(huà)展現(xiàn)場(chǎng)一樣，師生、生生之間積極互動(dòng)，使課堂教學(xué)更加鮮活、生動(dòng)。

(4)注重課堂細(xì)節(jié)的處理。于老師在教學(xué)中的一些細(xì)節(jié)處理，彰顯了她較高的專業(yè)素養(yǎng)。比如，讓學(xué)生及時(shí)記錄下學(xué)習(xí)內(nèi)容概要；在觀展時(shí)，教師手搭學(xué)生肩膀，與學(xué)生輕松交談，不經(jīng)意間就拉近了師生之間的距離。

2．幾點(diǎn)建議

(1)學(xué)生自主探究性的學(xué)習(xí)不夠。本課教學(xué)中，教師預(yù)設(shè)過(guò)多，生成較少，學(xué)生基本上在教師設(shè)定好的教學(xué)框架中進(jìn)行學(xué)習(xí)活動(dòng)，想說(shuō)什么、會(huì)說(shuō)什么，都在教師的預(yù)設(shè)之中，由此缺少了必要的自主探究性的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。

(2)美術(shù)欣賞的表達(dá)方式有些單一。美術(shù)欣賞活動(dòng)是從“看”開(kāi)始的。除了看，表達(dá)也是欣賞活動(dòng)的基本方法。“新課標(biāo)”中提到了美術(shù)欣賞活動(dòng)的三種表達(dá)方式：語(yǔ)言、文字和動(dòng)作。對(duì)于小學(xué)高年級(jí)學(xué)生來(lái)說(shuō)，適當(dāng)增加用文字描述的環(huán)節(jié)，可以給他們提供表達(dá)不同感受的機(jī)會(huì)，提高他們的語(yǔ)言表達(dá)能力。

(3)缺少必要的教學(xué)拓展延伸。本課欣賞活動(dòng)所概括的幾個(gè)方面，主要針對(duì)兒童畫(huà)這個(gè)比較小的范圍。為了不讓學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的認(rèn)知形成思維定勢(shì)，教師還應(yīng)不斷拓寬他們的欣賞視野，拓展他們的思維方法。因此，本課結(jié)尾的總結(jié)拓展部分，教師可以圍繞這個(gè)目標(biāo)進(jìn)行設(shè)計(jì)，提示學(xué)生可以從諸如思想內(nèi)涵、形式語(yǔ)言、畫(huà)家及相關(guān)歷史文化背景等更多的方面，去認(rèn)知其他不同時(shí)期、不同形式的美術(shù)作品。

點(diǎn)評(píng)八（熊澍湖南省汨羅市第一中學(xué)）

《看畫(huà)展》教學(xué)案例，如行云流水般呈現(xiàn)在讀者面前，其中有幾個(gè)優(yōu)點(diǎn)給我留下深刻的印象：

1．從圖文中可以看到，于老師教態(tài)親切，端莊大方，她身著紅色襯衫和灰色外套，并且在參觀一號(hào)展廳，分析色彩對(duì)主題的作用時(shí)，還就自己的服飾色彩向?qū)W生提問(wèn)，并就學(xué)生的回答，啟示學(xué)生保持“既要滿懷熱情，又要冷靜思考”的學(xué)習(xí)狀態(tài)。

2．教學(xué)思路清晰，教學(xué)流程簡(jiǎn)潔明了。于老師的教學(xué)環(huán)節(jié)有五步，即課前交流、導(dǎo)入新課、學(xué)習(xí)新課、實(shí)踐運(yùn)用、總結(jié)拓展，這五個(gè)環(huán)節(jié)環(huán)環(huán)相扣，其中第三和第四步是本課的重點(diǎn)教學(xué)環(huán)節(jié)。第三步的“學(xué)習(xí)新課”，主要從色彩、造型和構(gòu)圖三個(gè)方面分析其對(duì)美術(shù)作品主題的作用；第四步的“實(shí)踐運(yùn)用”，分別對(duì)應(yīng)挑選了《生命線》、《作業(yè)臉》和《小鬧鐘》這三幅畫(huà)進(jìn)行了賞析，并且在評(píng)析第四幅作品《閩越遺風(fēng)》時(shí)，引入了作品誕生的地域環(huán)境、風(fēng)土人情、民間習(xí)俗等知識(shí)，讓學(xué)生從社會(huì)的角度和文化的深度，對(duì)作品進(jìn)行全方位、多視角的欣賞。尤其值得稱贊的是，于老師在這堂課中所選的圖例，幾乎都是基于孩子的世界來(lái)挑選的，樸實(shí)而又易于學(xué)生理解。

美術(shù)作品是“有意味的形式”。看畫(huà)展》一課是兒童的一種淺層次的美術(shù)欣賞活動(dòng)。藝術(shù)作品是溝通創(chuàng)作者和欣賞者的橋梁，藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作同樣是人類高級(jí)的、復(fù)雜的、特殊的精神活動(dòng)，看畫(huà)展的觀眾，其審美心象必定帶有欣賞者的想象、情感、幻覺(jué)以至錯(cuò)覺(jué)等差異性因素。而《看畫(huà)展》這一課的終極教學(xué)目標(biāo)，就是要引導(dǎo)學(xué)生以作品本身的藝術(shù)語(yǔ)言提示為出發(fā)點(diǎn)，將欣賞活動(dòng)中想象的自由性和作品意象的制約性統(tǒng)—起來(lái)。冷靜反思于老師的課堂，筆者提出幾點(diǎn)商榷之處：

1．教學(xué)語(yǔ)言不夠?qū)I(yè)。如“導(dǎo)入新課”這一環(huán)節(jié)，于老師說(shuō)：“如果在看畫(huà)展的過(guò)程中，知道從美術(shù)的角度來(lái)說(shuō)應(yīng)該看什么，或許就能幫助我們解疑答惑。”其實(shí)，本課要解決的問(wèn)題不是“看什么”，因?yàn)檎箯d里的作品已定，而是“怎么看”，也就是如何欣賞。又如在評(píng)析《小鬧鐘》作品時(shí)，有的學(xué)生說(shuō)“像”，有的說(shuō)“不像”，教師此時(shí)如果能適時(shí)拋出“藝術(shù)作品妙在似與不似之間”這一審美理念，這樣的語(yǔ)言才更專業(yè)，才能更有效地促進(jìn)學(xué)生專業(yè)知識(shí)的積累和遷移。

2．在“實(shí)踐運(yùn)用”這一教學(xué)環(huán)節(jié)，于老師安排了評(píng)析《閩越遺風(fēng)》這一幅作品，并因勢(shì)利導(dǎo)地引入了“文化”這個(gè)概念，即對(duì)藝術(shù)作品中隱含的文化的關(guān)注，但只是點(diǎn)到為止。建議教師可以聯(lián)系前面的范畫(huà)，將這一點(diǎn)講得更透徹一些，使學(xué)生明確“筆墨隨時(shí)代”。因?yàn)殡S著時(shí)代的發(fā)展和社會(huì)的變遷，文化藝術(shù)在內(nèi)容、形式、風(fēng)格等方面都會(huì)發(fā)生相應(yīng)的變化。例如，《大閱兵》《核去核存》《生命線》就是畫(huà)家以近年來(lái)現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中發(fā)生的重大政治歷史事件、自然災(zāi)害為素材所創(chuàng)作的美術(shù)作品；兩組《和爸爸去海邊》《全家福》的圖例，以及《收白菜》《吃火鍋》等畫(huà)作，都深深地打上了我們這個(gè)全面建設(shè)小康社會(huì)時(shí)代的烙印；而《我是守門(mén)員》和《作業(yè)臉》，也反映出當(dāng)代青少年的喜好和內(nèi)心世界。

3．為了讓課堂實(shí)踐活動(dòng)更具體，可以在“實(shí)踐運(yùn)用”環(huán)節(jié)的活動(dòng)最后，讓學(xué)生從本課的圖片中任選—幅，撰寫(xiě)一段美術(shù)欣賞文字，字?jǐn)?shù)不限，鞏固教學(xué)效果，并促進(jìn)美術(shù)和語(yǔ)文這兩門(mén)基礎(chǔ)學(xué)科之間的滲透與融合。

點(diǎn)評(píng)九（黃華 山東省淄博市淄川區(qū)楊寨中心學(xué)校）

1．本課優(yōu)點(diǎn)

(1)教學(xué)準(zhǔn)備充分恰當(dāng)。在授課現(xiàn)場(chǎng)，大幅作品的展示場(chǎng)面、各種畫(huà)面素材的呈現(xiàn)，讓學(xué)生零距離地感知作品中的童真童趣，創(chuàng)設(shè)了濃厚的學(xué)習(xí)情境，從學(xué)習(xí)內(nèi)容到探究形式都充滿著趣味性，符合“新課標(biāo)”提出的創(chuàng)設(shè)學(xué)習(xí)情境、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的要求，貼近兒童的認(rèn)知心理特點(diǎn)。同時(shí)，注重引導(dǎo)學(xué)生思考、探究、解決問(wèn)題，并培養(yǎng)學(xué)生參觀禮儀，滲透教育效果好。

(2)教學(xué)語(yǔ)言精妙準(zhǔn)確。作為一節(jié)“欣賞·評(píng)述”課，于老師能針對(duì)小學(xué)生美術(shù)知識(shí)經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)較為薄弱和教學(xué)內(nèi)容和形式相對(duì)單一的現(xiàn)狀，豐富完善自己的教學(xué)語(yǔ)言，教學(xué)組織張弛有度：從導(dǎo)入的親切溝通，到點(diǎn)撥分析的精準(zhǔn)到位，再到環(huán)節(jié)過(guò)渡的巧妙靈活，以及拓展延伸的升華提升，讓學(xué)生在潤(rùn)物無(wú)聲的語(yǔ)境中交流探知。

(3)教學(xué)思路清晰明了。本課利用三個(gè)模擬展廳，通過(guò)“課前觀察感受一問(wèn)題設(shè)問(wèn)交流-觀察比較分析-實(shí)踐運(yùn)用展示—探究交流生成”這一思路，從影響繪畫(huà)主題要素的色彩、造型、構(gòu)圖進(jìn)行探析交流，并拓展運(yùn)用，逐項(xiàng)落實(shí)，知識(shí)點(diǎn)明確，思路清晰，教學(xué)節(jié)奏流暢、靈動(dòng)。

(4)教學(xué)策略藝術(shù)生動(dòng)。教師充分發(fā)揮主導(dǎo)作用，有效引導(dǎo)，分步實(shí)施課前導(dǎo)“引”、課上導(dǎo)“析”、拓展導(dǎo)“思”這—路徑，讓學(xué)生課前欣賞感知，課上互動(dòng)探究、交流分享、拓展反思應(yīng)用，生成有效感知、理解體驗(yàn)、反思生成的教學(xué)過(guò)程，使整個(gè)課堂充滿律動(dòng)。

2．值得商榷之處

(1)小組合作效度不夠。在對(duì)作品賞析過(guò)程中，應(yīng)深挖學(xué)生的探究潛能，讓學(xué)生自己設(shè)問(wèn)，發(fā)揮團(tuán)隊(duì)協(xié)作的力量去解決問(wèn)題。

(2)學(xué)生自主探究深度不夠。愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)，發(fā)現(xiàn)問(wèn)題比解決問(wèn)題更重要。教學(xué)的目的，就是培養(yǎng)學(xué)生自主提出、分析、解決問(wèn)題的能力，激發(fā)學(xué)生自主、個(gè)性、張揚(yáng)的探究欲望，在個(gè)性、開(kāi)放、實(shí)踐的環(huán)境中浸潤(rùn)思想、收獲快樂(lè)。在欣賞探究時(shí)，對(duì)作品主題、構(gòu)成元素寓意和作品間的聯(lián)系等問(wèn)題，應(yīng)讓學(xué)生大膽質(zhì)疑，自主提出和解決在觀察欣賞中遇到的問(wèn)題，讓雙邊活動(dòng)更接“地氣”。

(3)應(yīng)進(jìn)—步完善評(píng)價(jià)杠桿作用。作為“欣賞·評(píng)述”課中的評(píng)價(jià)，可以通過(guò)動(dòng)態(tài)展示交流和靜態(tài)紙面反饋等形式相結(jié)合，關(guān)注學(xué)生的參與狀態(tài)和發(fā)展?fàn)顟B(tài)，全面了解學(xué)生課堂教學(xué)知識(shí)的掌握效果，從而讓更多學(xué)生參與到活動(dòng)實(shí)施中，從更多的維度去實(shí)施教學(xué)評(píng)價(jià)。

同時(shí)，在導(dǎo)入環(huán)節(jié)中，在處理“學(xué)生對(duì)抽象作品的認(rèn)識(shí)”時(shí)，雖然教師在有意地引導(dǎo)學(xué)生往教學(xué)主題上靠，但一句“你們之所以看不懂，是因?yàn)闆](méi)有理解作品主題”，處理得有些急躁。須知，對(duì)—幅作品的認(rèn)識(shí)和了解，通常要看表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)方式、歷史背景和創(chuàng)作者藝術(shù)素養(yǎng)等諸多因素。

點(diǎn)評(píng)十（譚寧山東省煙臺(tái)市牟平區(qū)寧海中學(xué)）

1．本課精彩之處

(1)角色設(shè)計(jì)有梯度。本課條理清晰，所有教學(xué)活動(dòng)都在情境模擬中展開(kāi)，不同的是，在觀賞者和導(dǎo)覽員的角色互換過(guò)程中，將課堂所學(xué)知識(shí)從感性體驗(yàn)轉(zhuǎn)換為理性思考，形成了層層遞進(jìn)的梯度，使學(xué)生在身臨其境般的欣賞、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品過(guò)程中，逐步提高審美能力。而情境的不同設(shè)定，也給學(xué)生提供了廣闊的舞臺(tái)，對(duì)欣賞方法的運(yùn)用貫穿始終，強(qiáng)化了學(xué)生的審美體驗(yàn)，如海浪—般，推波助瀾，將課堂知識(shí)一步步推向。

(2)目標(biāo)達(dá)成有深度。對(duì)典型作品的欣賞與分析，意在通過(guò)不同欣賞角度的呈現(xiàn)，引導(dǎo)學(xué)生在欣賞中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，尋找畫(huà)面主要的對(duì)比關(guān)系，引導(dǎo)他們感受不同的美術(shù)語(yǔ)言對(duì)于主題表達(dá)的重要性。而教師設(shè)計(jì)的實(shí)踐運(yùn)用環(huán)節(jié)的再次觀展，使學(xué)生課堂所學(xué)知識(shí)得以遷移和應(yīng)用，意在突破學(xué)生欣賞能力及方法的轉(zhuǎn)化這一教學(xué)難點(diǎn)，拉近了學(xué)生與作品之間的距離，將課堂學(xué)習(xí)推向了更深的層次。在總結(jié)拓展環(huán)節(jié)，大師作品欣賞的巧妙過(guò)渡，豐富完善了作品欣賞的思路架構(gòu)。

(3)欣賞方法有廣度。從整體上看，本課教學(xué)以直觀的欣賞展開(kāi)，具體、恰當(dāng)、明確地引導(dǎo)學(xué)生從色彩、造型、構(gòu)圖、文化等方面對(duì)作品的主題加以賞析，用廣闊的視角引導(dǎo)學(xué)生去感知美、鑒賞美，觸類旁通地引導(dǎo)學(xué)生掌握作品欣賞的方法，為以后學(xué)生進(jìn)一步的運(yùn)用打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)。

(4)實(shí)踐運(yùn)用有亮度。本課的升華之處在于實(shí)踐運(yùn)用環(huán)節(jié)的再次觀展。師生之間的角色互換，讓學(xué)生在有了—定的知識(shí)儲(chǔ)備之后，有了進(jìn)一步提升自我的空間，更深入、更全面地去欣賞和詮釋作品，讓學(xué)生從“我會(huì)欣賞”轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔視?huì)創(chuàng)新”，拓展了學(xué)生的思維，讓學(xué)生在趣味性的交流中掌握鑒賞的方法，以發(fā)展的眼光去傳承經(jīng)典作品。

2．建議

從總體上看，這節(jié)課準(zhǔn)備到位，預(yù)設(shè)充分，卻也略顯不足，談幾點(diǎn)不成熟的意見(jiàn)與同仁們—起探討。

(1)可以適當(dāng)增加自主鑒賞的作品或環(huán)節(jié)，突出“以生為本”的理念。在實(shí)踐運(yùn)用和總結(jié)拓展環(huán)節(jié)，教師還可以出示同—時(shí)期或不同時(shí)期的更多作品，給學(xué)生充分選擇的空間，以更全面地了解學(xué)生的掌握程度，檢驗(yàn)他們能否運(yùn)用所學(xué)知識(shí)自豐鑒賞美術(shù)作品。

(2)欣賞課教學(xué)有一定難度，要求學(xué)生具備一定的美術(shù)基礎(chǔ)，還要有豐富的思維能力和表達(dá)能力。為此，教師在時(shí)間安排上還應(yīng)更緊湊些，多角度地引導(dǎo)學(xué)生去欣賞作品、詮釋自己的觀點(diǎn)。美術(shù)作品的賞析應(yīng)當(dāng)是多層次、多元化的，審美體驗(yàn)的模擬除了興趣的激發(fā)之外，還需要理性的分析和詮釋，這也為學(xué)生以后更加全面地挑選作品和舉辦畫(huà)展做好鋪墊。

點(diǎn)評(píng)十一（白云云上海市實(shí)驗(yàn)學(xué)校東校）

通過(guò)對(duì)《看畫(huà)展》教學(xué)案例的研讀，便知道這堂課一定是相當(dāng)成功的。總的來(lái)說(shuō)，制勝的關(guān)鍵是“預(yù)設(shè)”與“生成”之間的“那點(diǎn)兒事”，尤其是“生成”及激發(fā)課堂生成的方法與過(guò)程。

重點(diǎn)來(lái)談一談這節(jié)課的“生成”。

1．問(wèn)翹化設(shè)計(jì)

這節(jié)課整體架構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，但造就極強(qiáng)生成性的關(guān)鍵因素則是“問(wèn)題設(shè)計(jì)”。比如，在第—環(huán)節(jié)中，教師以導(dǎo)覽員的身份引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注看展的“造型、色彩、構(gòu)圖”。這種“一問(wèn)一答”的對(duì)話方式極易產(chǎn)生許多不確定因素，可喜的是，于老師充分關(guān)注了這種不確定性，并成功設(shè)計(jì)了每—個(gè)能“驅(qū)動(dòng)”下—項(xiàng)任務(wù)的問(wèn)題，有效地以問(wèn)題推進(jìn)的形式啟發(fā)了學(xué)生，使課堂迭起。例如：教師以自己的著裝顏色為例，引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)知“色彩”對(duì)主題的烘托作用。能讓每—個(gè)問(wèn)題都有效，實(shí)在是高明。

2．信息技術(shù)手段的運(yùn)用

為了促成這節(jié)課有效的生成，除了問(wèn)題設(shè)計(jì)有效化之外，還有很重要的原因，那就是現(xiàn)代信息技術(shù)手段的輔助與支持。上文提到，問(wèn)題設(shè)計(jì)是促進(jìn)學(xué)生思考和課堂生成的重要法則，但并不是說(shuō)只注重設(shè)計(jì)問(wèn)題就可以了。對(duì)于今天視覺(jué)化程度極高的日常生活來(lái)說(shuō)，輔以感官的多元刺激才能凸顯課堂生成的不可預(yù)見(jiàn)性。于老師很好地把握了“問(wèn)題設(shè)計(jì)”與“信息手段”之間的平衡，活用預(yù)設(shè)的各種教學(xué)手段，既有助于學(xué)生更好地思考與生成，又似釣魚(yú)—般，篤定地知道撒這樣的“餌”一定會(huì)有“魚(yú)兒咬鉤”。那么，即便是天馬行空、不可思議的“生成”，也都是在預(yù)設(shè)的可控范圍之內(nèi)，這才叫“活”而不“亂”。真是棋高一著！比如，在學(xué)習(xí)色彩對(duì)烘托畫(huà)面主題的影響時(shí)，教師使用的是重新設(shè)色過(guò)的圖片來(lái)對(duì)比說(shuō)明；又如，在認(rèn)識(shí)構(gòu)圖對(duì)主題影響的時(shí)候，教師將知識(shí)點(diǎn)概括成三角形、圓形等，提升了學(xué)生的概括能力與歸納水平；再如，教師的板書(shū)設(shè)計(jì)，既提綱挈領(lǐng)，又切中要害，堪稱本課的一大亮點(diǎn)。

3．生成的預(yù)留空間

、在第—個(gè)環(huán)節(jié)中，于老師化身為導(dǎo)覽員，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)了色彩、構(gòu)圖、造型對(duì)于欣賞作品的重要性，這個(gè)鋪墊做好了，到了第二個(gè)環(huán)節(jié)，學(xué)生自然就掌握了要領(lǐng)，能夠進(jìn)行獨(dú)立的欣賞和思考。但最讓人意猶未盡的“生成”是，在實(shí)踐過(guò)程中，看畫(huà)展其實(shí)并不需要計(jì)較欣賞程度的淺或深，因?yàn)閷W(xué)生本身的經(jīng)驗(yàn)水平有限，不可能有特別深入的見(jiàn)解，所以，課堂上也就能夠出現(xiàn)多種評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，即開(kāi)放性的回答。如，評(píng)價(jià)《小鬧鐘》的時(shí)候，學(xué)生們說(shuō)像或不像，都是真實(shí)的，應(yīng)該獲得包容。而感到被理解和包容的孩子，心情是喻悅的。這種學(xué)習(xí)狀態(tài)和預(yù)留的“生成空間”，是否就可以用來(lái)判定這節(jié)課是不是好課呢？我想，答案是肯定的。

除了“生成”以外，這節(jié)課還有一些亮點(diǎn)值得肯定。

1．課的立意較高

教師能夠抓住教材中的關(guān)鍵點(diǎn)，出于對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)實(shí)踐應(yīng)用價(jià)值的考量，設(shè)計(jì)出真正能培養(yǎng)學(xué)生審美和鑒賞能力的學(xué)習(xí)內(nèi)容，既忠于教材又不完全依賴于教材。整體來(lái)說(shuō)，本課目標(biāo)是引導(dǎo)學(xué)生“運(yùn)用美術(shù)的基本語(yǔ)言對(duì)繪畫(huà)作品進(jìn)行解讀”，此設(shè)計(jì)是巧妙的。

2．學(xué)習(xí)方式值得推廣

本課采用的學(xué)習(xí)方式是：教師先扮作導(dǎo)覽員，在觀展過(guò)程中時(shí)刻向?qū)W生透露“畫(huà)展是這樣欣賞的”等主要信息，然后再邀請(qǐng)學(xué)生來(lái)做導(dǎo)覽員，并模仿觀展。在這一過(guò)程中，學(xué)生不知不覺(jué)就習(xí)得了老師的欣賞態(tài)度和方法。

點(diǎn)評(píng)十二（李勝凱江蘇省儀征市實(shí)驗(yàn)小學(xué)）

通過(guò)對(duì)本課教學(xué)案例的研讀，可見(jiàn)于老師教學(xué)基本功扎實(shí)，課堂掌控能力強(qiáng)，學(xué)生在“看畫(huà)展”的情境中，不知不覺(jué)地了解色彩、造型、構(gòu)圖在表達(dá)主題中的重要作用，并理解文化在作品表現(xiàn)時(shí)的重要性，處處閃現(xiàn)著教師教學(xué)智慧的火花。然而，課堂教學(xué)永遠(yuǎn)沒(méi)有絕對(duì)的完美，本節(jié)課亦是如此，這里有兩點(diǎn)與于老師商榷。

1．關(guān)于范圖的選擇

本課的教學(xué)對(duì)象是小學(xué)六年級(jí)學(xué)生，他們已經(jīng)度過(guò)了繪畫(huà)心理的象征期和圖式期，逐步走向?qū)憣?shí)期，初步形成個(gè)性的審美趣味，希望欣賞與他們能力相仿或略高于他們欣賞能力的作品，以提升眼界、發(fā)展能力。《看畫(huà)展》雖然是一節(jié)欣賞課，但范圖的選擇仍需關(guān)注學(xué)生的心理特點(diǎn)和發(fā)展需求，案例中的大部分范畫(huà)符合六年級(jí)學(xué)生的審美需求，但是圖6至圖10呈現(xiàn)的兒童美術(shù)作品，對(duì)六年級(jí)學(xué)生來(lái)說(shuō)略顯稚嫩，因此，教師可選擇同主題的其他作品或者大師的作品給學(xué)生欣賞，以滿足學(xué)生的審美需求。此外，“看畫(huà)展”的目的是把學(xué)生從課內(nèi)引向課外，為以后能獨(dú)立地欣賞其他各類美術(shù)作品而“看”，而于老師大部分時(shí)間僅安排學(xué)生欣賞兒童繪畫(huà)作品，僅在“總結(jié)拓展”環(huán)節(jié)呈現(xiàn)了大師的抽象美術(shù)作品，局限了本課教學(xué)的廣度與深度。

我認(rèn)為，可以適當(dāng)增加多種風(fēng)格的大師美術(shù)作品，并將這些大師的美術(shù)作品適當(dāng)融入“學(xué)習(xí)新課”和“實(shí)踐運(yùn)用”環(huán)節(jié)，在大師與兒童的作品對(duì)比欣賞中，學(xué)生可以更加直觀地感受到色彩、造型、構(gòu)圖和文化在表達(dá)主題方面的重要性，以及這些作品風(fēng)格中所呈現(xiàn)出來(lái)的—致性。

2．關(guān)于預(yù)設(shè)與生成

篇9

本次展覽集中呈現(xiàn)奧拉維爾?埃利亞松從1990年代至今藝術(shù)生涯各個(gè)階段的作品，包括裝置、雕塑、繪畫(huà)、手稿和影像等。藝術(shù)家還為本次展覽空間特別創(chuàng)作了幾件新作，其中包括大型的場(chǎng)域特定裝置作品――《開(kāi)放的金字塔》（The open pyramid）（2016）。

龍美術(shù)館聯(lián)合創(chuàng)辦人及館長(zhǎng)王薇女士在談及奧拉維爾?埃利亞松時(shí)說(shuō)：“埃利亞松是當(dāng)今極具代表性和影響力的當(dāng)代藝術(shù)家，他作品中的豐富性和巨大的張力令我非常欣賞和喜愛(ài)。當(dāng)龍美術(shù)館（西岸館）的主體建筑還在建造的時(shí)候，他就花了很長(zhǎng)的時(shí)間參觀當(dāng)時(shí)還是一片工地的美術(shù)館。今天的這個(gè)展覽就是在那時(shí)候萌芽的。他是一個(gè)有著科學(xué)家腦袋的藝術(shù)家，并且他觀照自然，又極其關(guān)注日常感受，這使他有一種能讓空間充滿能量的魔力。埃利亞松的作品并非一個(gè)單一的平面或立體，而是一種整體的感受，他的作品在不斷邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入他的藝術(shù)世界，以此來(lái)喚醒觀眾內(nèi)在的感官。因此，我希望通過(guò)這次與埃利亞松的合作，通過(guò)邀請(qǐng)他的作品進(jìn)入龍美術(shù)館的空間，來(lái)喚醒這個(gè)空間的另一種全新生命，也讓更多的中國(guó)觀眾能夠在當(dāng)?shù)馗惺芤粋€(gè)當(dāng)代國(guó)際大師的藝術(shù)魅力。”

奧拉維爾-埃利亞松則說(shuō)，“我想通過(guò)藝術(shù)作品來(lái)放大龍美術(shù)館（西岸館）展廳空間的洞穴感。這些藝術(shù)作品將邀請(qǐng)觀眾向內(nèi)觀看，探討其感官在其中將如何作用，為人們?cè)谌粘Ｉ钪袎?mèng)想烏托邦提供可能。真實(shí)是基于我們自身的――是我們所見(jiàn)、所聞、所思、所感和所做的一切。同時(shí)也是事物、藝術(shù)、空間和城市作用于我們的結(jié)果。藝術(shù)可以改變我們對(duì)世界的認(rèn)知，有時(shí)顛倒乾坤，有時(shí)別有洞天――我希望為參觀者帶來(lái)一些這樣的啟示和疑問(wèn)。在我看來(lái)，質(zhì)疑‘這是什么’是一個(gè)開(kāi)放的契機(jī)，它將為我們習(xí)以為常的一切提供協(xié)商與改變的可能。”

本次展覽邀請(qǐng)觀眾深入空間探索，鼓勵(lì)他們積極參與互動(dòng)，展出的各系列作品也以此為開(kāi)啟實(shí)驗(yàn)性研究提供了方法。奧拉維爾?埃利亞松在作品的選擇和陳列上精心呼應(yīng)了大舍建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所（Atelier Deshaus）為龍美術(shù)館設(shè)計(jì)的充滿拱形元素且樸素的清水混凝土建筑。美術(shù)館的建筑巧妙地結(jié)合了矩形展廳與弧形天頂，埃利亞松則因此帶來(lái)一系列包含基礎(chǔ)幾何原理結(jié)構(gòu)的作品，包括圓形、球體、立方、以及棱錐。傘拱結(jié)構(gòu)為美術(shù)館建筑創(chuàng)造出許多離散的點(diǎn)，埃利亞松也通過(guò)精確排布的作品群組將巨大的建筑內(nèi)部分割為獨(dú)立的空間。

篇10

蔡國(guó)強(qiáng)和阿拉伯的這次關(guān)聯(lián)源自和卡塔爾公主瑪雅莎的一次會(huì)面。“那時(shí)候她剛剛從美國(guó)的大學(xué)畢業(yè)，穿著牛仔褲就到我的工作室了。我當(dāng)時(shí)在紐古根海姆做回顧展，公主說(shuō)卡塔爾也會(huì)建起一座當(dāng)代美術(shù)館，希望我為美術(shù)館做開(kāi)幕展覽以及爆破項(xiàng)目。我想，開(kāi)幕展還是應(yīng)該阿拉伯本地的藝術(shù)家來(lái)做比較好。但是，和阿拉伯的聯(lián)系就這樣延續(xù)下來(lái)了。”

如今，年僅29歲的瑪雅莎公主獲得了美國(guó)《藝術(shù)+拍賣》雜志評(píng)選的年度藝術(shù)權(quán)力排行榜100強(qiáng)的第一名，卡塔爾也成為當(dāng)代藝術(shù)最大的買家之一。和阿聯(lián)酋一樣，卡塔爾在國(guó)內(nèi)大造文化設(shè)施，2009年開(kāi)館的貝隸銘設(shè)計(jì)的伊斯蘭藝術(shù)博物館、去年底新開(kāi)的阿拉伯現(xiàn)代美術(shù)館，都可算作大手筆，而讓?努維爾設(shè)計(jì)的新國(guó)家博物館正在火熱建設(shè)中。卡塔爾王室正在全球大擲巨款為這些藝術(shù)機(jī)構(gòu)尋覓藏品，而身為卡塔爾博物館管理局主席，瑪雅莎公主掌握著財(cái)政大權(quán)。

人們通常會(huì)懷疑在宗教氛圍濃厚的中東地區(qū)，做藝術(shù)一定有很多禁忌。但公主卻大度地接受了蔡國(guó)強(qiáng)所要做的一切。“我送給公主一座山，公主說(shuō)OK，我送給公主一片海，公主說(shuō)OK，我還送給公主一片戈壁，她也欣然接受了，最后我對(duì)公主說(shuō)，我要送你一個(gè)潛水艇，那里面是整片沙漠，還有活的駱駝自在生活。公主說(shuō)，你開(kāi)始讓我做夢(mèng)了，這個(gè)夢(mèng)想真好。但是我說(shuō)，我們沒(méi)法用那么短的時(shí)間從歐洲運(yùn)來(lái)一個(gè)潛水艇。公主說(shuō)，沒(méi)關(guān)系，等展覽開(kāi)幕之后，我們?cè)賮?lái)考慮這件事。”

蔡國(guó)強(qiáng)創(chuàng)作的山、海和戈壁如今都鋪陳在阿拉伯現(xiàn)代美術(shù)館一層。62塊從泉州的山坡上鑿下的巨石，從美術(shù)館大門(mén)外延展到大廳里，上面刻著泉州穆斯林墓地中的銘文“人終將嘗死之滋味”，“今生的享受都是虛幻的”，“死在異鄉(xiāng)，即為殉教”。蔡國(guó)強(qiáng)第一次讀懂兒時(shí)所見(jiàn)墓碑上的銘文，他為伊斯蘭人面對(duì)死亡的坦然和思?xì)w情結(jié)所打動(dòng)，這次“蔡國(guó)強(qiáng)海市蜃樓”展覽，正是為伊斯蘭的千年“游魂”所做的“返鄉(xiāng)”儀式。

在另一個(gè)展廳中，蔡國(guó)強(qiáng)在從沙漠戈壁上取回的沙石上，用火藥畫(huà)出泉州至多哈地圖。《往來(lái)的路》以圖像記錄了千年以來(lái)兩地文明交往的途徑，也用文字記錄了蔡國(guó)強(qiáng)創(chuàng)作的心路歷程。蔡國(guó)強(qiáng)所謂的“海”是幾乎占滿了展廳的一個(gè)巨大的水池，水汽氤氳中，兩艘阿拉伯小船和一艘泉州漁船隱若現(xiàn)。一臺(tái)制波機(jī)循環(huán)工作，制造出無(wú)窮無(wú)盡的波浪，這種朦朧的效果，是蔡國(guó)強(qiáng)對(duì)阿拉伯的印象――一個(gè)亙古未解的謎。

應(yīng)公主邀請(qǐng)而至的各國(guó)記者、卡塔爾王室成員和穿著白袍的本地觀眾都對(duì)展覽的開(kāi)幕式翹首以待。于是發(fā)生了本文開(kāi)頭一幕：藝術(shù)家用黑色的焰火為在外游弋千年的伊斯蘭孤魂上演一場(chǎng)最后的葬禮。

阿拉伯語(yǔ)和中文同時(shí)進(jìn)行著倒數(shù)，倒數(shù)歸零，地面上的發(fā)射器立即輪流炸響。從左到右，從右到左，仿佛阿拉伯駿馬披著白光作折返跑，以目不暇接的速度不斷躍出現(xiàn)場(chǎng)觀看者的視野。當(dāng)爆炸的鼓點(diǎn)驟急抵達(dá)，一朵巨大的三角形黑云出現(xiàn)在天空中。

“So Good!”披著頭巾的阿拉伯少女發(fā)出驚嘆。人們紛紛掏出照相機(jī)、攝像機(jī)，聚焦在空中，靜靜等待著黑云逐漸模糊、散去，和地上飄起的白煙融合在一起，將塵世的天空暈染上圣潔的色彩。

三角形之后是圓形，接著黑色、黃色的花朵交替著在空中開(kāi)放。人們靜靜地等待著一只飛鳥(niǎo)劃過(guò)天空，在它身后，出現(xiàn)了一道橫亙天際的彩虹，色彩猶如兒童水彩筆般純真。它同樣暈散開(kāi)來(lái)，沒(méi)人包容一切的天空中。

火墻的出現(xiàn)讓人猝不及防。蔡國(guó)強(qiáng)“入鄉(xiāng)隨俗”地使用了汽油彈，在空中炸出一面墻，觀眾還未從震驚中醒過(guò)神來(lái)，熱浪已經(jīng)穿越了他們的身體。

最后，一個(gè)巨大的黑色矩形為儀式謝幕，留下驚嘆不已的觀眾在沙漠中久久佇立。整場(chǎng)“黑色儀式”持續(xù)了僅僅10分鐘，8000多個(gè)裝上電腦芯片的焰火彈完滿完成了任務(wù)。戈壁上只剩下一彎月亮懸掛在朗朗晴空中。

中東世界的想象與真實(shí)

人們對(duì)于神秘的中東世界有無(wú)數(shù)想象。為了印證這些想象并將之化為藝術(shù)，蔡在這里多次考察。實(shí)際上，自1971年獨(dú)立以來(lái)，這個(gè)波斯灣中的小小半島，憑借其豐沛的石油和天然氣資源飛速發(fā)展，于2010年成為人均GDP世界第一的國(guó)家。他們也同蔡國(guó)強(qiáng)一般，每日做著填海造山的夢(mèng)幻工程。卡塔爾的海岸線呈清晰的幾何形，伊斯蘭藝術(shù)博物館、多哈的豪華樓盤(pán)“明珠島”都是填海完成的。而在新建的購(gòu)物商場(chǎng)Villagio中，一條人工運(yùn)河蜿蜒而行，游走在兩岸的仿古假墻間，建筑的頂部鑲嵌著日月星辰。當(dāng)?shù)厝舜┲L(zhǎng)袍黑衫，游逛在ZARA、H&M等國(guó)際連鎖店中。走進(jìn)阿拉伯人的真實(shí)生活，依然宛若夢(mèng)中。

當(dāng)蔡國(guó)強(qiáng)的膚色終于和當(dāng)?shù)厝艘粯颖魂?yáng)光灼烤成深褐色，他終于以一個(gè)男孩的純真夢(mèng)想填滿了阿拉伯現(xiàn)代美術(shù)館的展廳。阿拉伯的駿馬、駱駝、鷹隼、文字都成了他理解并展示這個(gè)世界的符號(hào)。

據(jù)說(shuō)，一位阿拉伯當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家在看到三號(hào)展廳中的《一起飛》時(shí)激動(dòng)不已，稱“蔡國(guó)強(qiáng)太了解阿拉伯了”。這件作品呈現(xiàn)了27只鷹隼用嘴叼著駱駝飛起來(lái)的場(chǎng)景。蔡國(guó)強(qiáng)運(yùn)用了阿拉伯世界的兩個(gè)重要符號(hào)一雄鷹和駱駝，表現(xiàn)了兇悍的攻擊和溫和的忍耐，相互敵對(duì)的狀態(tài)和融合交織的命運(yùn)。當(dāng)被問(wèn)及為何能讓當(dāng)?shù)厝思?dòng)不已，蔡國(guó)強(qiáng)表示自己只是呈現(xiàn)了事物的兩面，每一種文化都不是平面的，他愿意讓一件作品的意指保持模糊的狀態(tài)。不過(guò)，他顯然很樂(lè)意看到當(dāng)?shù)厝藢?duì)作品進(jìn)行種種詮釋，比如有人說(shuō)“這個(gè)駱駝就是他們的石油，那么多鷹都是在分食”。