淺談小學音樂課堂教學范文

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關鍵詞：小學音樂 有效教學 教學策略

一、小學音樂教學的現狀

（一）教師在對教材的鉆研和音樂情感內涵的挖掘還不夠，不善于利用音樂作品的內涵

升華學生的思想精神境界；對藝術體驗與實踐要求方面缺乏足夠的關注；在音樂基本技能、音樂人文與音樂創作活動的開展方面，還不夠緊密；音樂知識拓展方面尚嫌不足，有時缺乏音樂性和藝術性；在對音樂情景、欣賞材料的分析過程中，教師還缺乏深入、全面的歸納與提煉。

（二）教師音樂教學基本功缺乏。教師不能充分地利用自身的伴奏，范唱，形體表演啟發學生審美，以至于有的音樂課音樂性不強，學生沒有在教師示范下的活動，因此學生的情緒體驗十分蒼白。

（三）學生活動留于一般，缺乏審美情感的體驗和表現。在欣賞音樂的同時缺乏引導學生聆聽、體驗、品味、模仿、表現、創造音樂的方法。例如，有些音樂、藝術作品，需要反復的聆聽、觀察，通過教師引導，促使學生發現藝術作品的價值所在，蘊涵的審美意蘊、體驗藝術的表現形式，并逐步獲得藝術的感受提高鑒賞力和創造力。

（四）教師在利用各種教學資源的過程中，在教學資源與知識點的結合上把握不夠，沒有深入地、多角度地挖掘教學資源的教育內涵，在聯系知識點、講解的過程中比較牽強生硬，有的在利用學生資源的過程中對學生的心理狀態顧及不夠。因此教師在利用資源的適切性和有效性方面需進一步提高。

（五）教學缺乏審美感。盡管教師在課前做了精心的設計，運用多媒體，但在實施過程中教學節奏平緩，缺乏起伏變化，有的過多的使用媒體，使音樂教學缺少了生動的情感交流和互動。

（六）拋開音樂講人文，是教師常犯的問題。其中主要原因是教師還并不真正理解音樂人文的價值、學習的目的。殊不知，音樂、藝術教育的核心思想是審美，對音樂人文的學習，讓學生體驗不同人群（音樂人）的生活、學習、思考、創造、奮斗、追求的心理路程，體驗作品蘊含的人文思想，感悟作者生活的時代、創作的背景，探尋作品在歷史長河中的價值與貢獻，學會在音樂欣賞中思索、聯想，讓學生透過心理去審美，才是音樂教學追求的境界。

（七）教師取代學生思考和發言，也是常有的現象。盡管教師們一致認為，傳統的一言堂不可取，然而在實際教學中仍然脫離不了傳統的羈絆。當代教育實踐的研究認為：學生與教師之間的發言次數比例應大于5：1，教師的發言著重發揮引導和梳理的作用，教師要鼓勵學生相互之間的交流，而不要讓學生對著教師講。如果教師的發言過多，學生就會有選擇地說出某些觀點去迎合老師，這樣就會大大影響課堂教學氣氛和教學效果。

二、小學音樂教學實施有效教學的作用

（一）有利于激勵教師更新音樂教育理念

（二）推動教師努力研究媒體手段

教師能運用多媒體教學、課件制作等現代化教學手段，給課堂教學帶來勃勃生機，

教學信息量大，審美感觀上，視覺刺激較強。運用網絡，聯系生活實際，把學生的智力發展從一個水平引到更高的水平，讓學生在生活中自主實踐。生活的范圍有多大，學習音樂的范圍就有多大。充分利用廣闊的音樂環境，憑借網絡創設音樂與生活緊密聯系的情景，引導學生在生活中學習音樂欣賞音樂。

（三）勵教師把創作與活動走進音樂課堂鼓

根據教學主題發散出去的創作與活動，是音樂課堂教學改革的新亮點。教學設計是否把這一理念貫穿在教學中，往往反映教師的教學思想。師生的創作活動給課堂教學帶來勃勃生機，生動的語言，伴隨自制的音樂效果，生動地表現了學生所思、所想以及學生身上蘊涵著的創造力和表演才能。注重學生創作過程中豐富多彩的體驗和個性化的創作，通過體驗創作過程及分享成果的喜悅，來達到學生綜合素質的培養，培養學生創作精神和實踐能力，樹立學習的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人間悲喜劇，培養學生對音樂藝術的熱愛和民族自豪感。

（四）有利于引導學生學習方式的改變

學生學習方式、方法的改變不僅提高了學生主動參與學習的積極性，同時課堂氣氛的改善，對培養學生互、社會性情感，增進人與人之間的了解，同學之間的友情，有著積極的意義，而且可以讓學生在合作學習中相互了解，接受，信任，鼓勵和幫助，學生的情感在活動中得以培養和釋放。

（五）音樂的綜合功能在課堂教學中有所體現

1.培養想象力：在教學中設計的個性化選擇，扮演音樂家、音樂競賽；

2.培養感受力：將律動教學引入課的開始部分使學生在一種音樂的情景中歡快地開始，既滿足學生的心理需求又符合音樂教學的特點，例如：舞蹈、律動及朗讀等，這些活動的開展激發了學生的參與熱情，體現了綜合能力的培養。

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關鍵詞：小學音樂；課堂教學；互動設計

音樂課與其他學科之間的差異性在于前者是一門綜合性較強的育人娛樂學科，對學生的實踐操作、創新制作等方面存在非常重要的意義。不過對于傳統性音樂課而言，其存在一定的弊端，對學生拓展思維產生了一定的影響，約束了實際教學活動的實際展開進程。在新課標的影響下，經過課程改革之后，音樂課堂上實施互動設計措施已經是必然的發展方向，以此為研究方向，筆者就小學音樂課堂互動教學展開分析。

一、小學音樂課堂教學互動設計現狀分析

由于新課標的影響，傳統性的教學理念有了一定的突破與改革，而新的教學理念在小學音樂課堂中的表現形式一般為聽、唱、彈奏等等，不過由于傳統教學理念的影響，很大一部分教師仍然存在教學誤區，對素質的重視度過度，從而使基礎教學不夠扎實。沒有真正意義上理解并掌握新課程的強調重點。在開展小學音樂課堂時，應該大力培養學生的基礎性樂理知識及基礎性技能，教師應在明確并運用新課標理念時，確保教學重點的精準性，促使音樂課堂有產生針對性的秩序。“沒有規矩，不成方圓”古語自有其道理，目前小學音樂課堂存在一種現狀就是學生不具備計劃性的互動學習，課堂活動的展開時往往存在一定的混亂性，還有部分教師在課堂中時常提出部分缺乏營養的問題，在浪費課堂時間的基礎上，無法對教學產生任何實質性的幫助。從本質上來講，小學音樂課堂教學的互動設計不是簡單的提出一些毫無價值的問題，應該是設計一些具備聯系性的教學環節，教師應在教學內容的基礎上精心、針對性的設計成效性較高的問題。此外，目前小學音樂課堂仍存在的另一個問題就是教師全方位掌控課堂，學生在學習過程中處于被動位置，教師應明確學生在課堂中的主體地位，促使學生實現全面性、個性化發展。

二、互動化教學設計實施建議

1、實現課前準備的充分性，明確學生課堂主體地位

學生作為音樂課堂教學的主人，教師在開展課程時應充分明確學生的主體地位并給予應有的尊重，從根本上實現學生掌握音樂課堂的主動權，在學生主動學習的過程中起到相應的引導作用，進一步促使學生產生自主學習能力。此外，實現課前準備的充分性是構建互動音樂課堂的必備條件。為了全面提升小學音樂課堂的質量，應確保教師的教材及教具準備十分充分，同時教學環節的設計也是課堂師生互動性的影響因素，在實施設計的過程中，首先要明確學生的課堂學習任務，由于學生在課堂學習時十分渴求老師對自身的關注，所以教師應該讓更多的學生參加到其教學活動中去，之后，教師實施小學音樂教學時應盡量融合多媒體或樂器等等，促使音樂課堂教學的多樣化，提升學生的新鮮感，以此全方位提升學生的學習樂趣及激情，最后，在上述基礎上，貫徹師生互動教學里面，譬如設置師生、學生之間的歌曲對唱，運用科學化軟件對學生或老師的演唱進行評估等，都是強化課堂互動性的重要方式。

2、構建優良音樂課堂教學學習氣氛

小學生在進行音樂教學時，音樂課堂是其中最主要的場所，所以，為了很好的提升學生對音樂課堂的喜愛程度與激發學生的學習樂趣，可以盡可能讓學生以輕松的心態與放松的狀態實施課堂學生，該種方式才能夠在學生進行課堂學習與完成課堂任務時，獲取最優良的成果。此外，音樂課堂中影響師生間活動的一個重要因素就是維持或確保教學課堂氣氛的融洽。就實際情況而言，當人具備良好的情緒時，其思維方式及能力相較平常好，并且這時的記憶能力也非常優秀，因此，為了促使教師在音樂課上所運用的互動措施獲得最好的成果，一個重要的前提就是盡可能構建優良的課堂學習氣氛幫助學生進行學習，使得學生子啊音樂課上真正放松，并參與到課堂互動中去。小學生的年齡、心理及生理發育情況、注意力等特性缺乏，促使小學生在音樂課中無法將注意力持久性的放在課堂上，導致最終的教學成果不夠理想。以小學音樂課本中的《嘀哩嘀哩》為例，教師在通過多媒體將歌曲放給學生們聽，在聽過之后，老師可以提問“你們有沒有人能告訴老師春天派來的天使是誰啊？”在學生回答之后給予獎勵或表揚，這樣不但提升整體課堂氣氛，也提升了學生的學習積極性，該方式通過多媒體吸引小學生的注意力，然后經由提問抓住學生的思維。因此，在進行音樂課教學活動時，應將小學生自身特性及發展現狀作為課堂設計的先決條件，當教學課堂真正變得開心、和諧、輕松時，才能真正幫助學生放松自我，身心舒暢，真正解放自我，融入到課堂中，隨后學生自身的學習積極性也就被激發出來了，這樣課堂才能說是真正獲得了生命力。

3、開展課堂討論

實現小學音樂課堂的互動設計，其中所謂的“設計”并不僅僅指的時師生間的互動，同時還包含學生自身之間的互動，過去音樂課展開時，教師的教學模式往往就是經口述或黑板展開的，但這樣傳統性的教學模式已經無法滿足現在的音樂課堂教學了，小學音樂教師應全力創新，對傳統性音樂教學方式進行改革甚至直接，譬如，在實際教學過程中，教師在課堂活動運行時先構建幾個合作小組，并以小組為單位對當天教學內容展開針對性討論，確保每一位學生都能夠參與到課堂及教學活動之中。經由這種方式進行音樂教學能夠盡可能提升最終教學質量，同時在此基礎上全面開發學生的創新意識，激發學生在學習方面的積極性與主動性，提升學生在音樂樂理方面的理解能力，通過討論、思考、辯論、總結等方面充分掌握相關的音樂教學知識，還能夠對學生的語言組織與表達能力進行提升。

三、結語

互動是促使師生關系優良的重要途徑，小學音樂教育運用互動設計是必不可少的，因此小學教師應該根據小學生的自身特性與發展特色，不斷創新、改革當前的課堂教學方式，促使小學生能夠主動參與到音樂課堂中，了解音樂所散發的魅力并為今后的學習打下基礎。

作者:童琳 單位：浙江省臺州市黃巖區錦江小學

參考文獻

[1]胡倩.小學音樂課堂教學中奧爾夫教學法的實踐嘗試[J].中國培訓.2015(18)：89.

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關鍵詞：小學音樂；音樂教學；教學效果

中圖分類號：G623.7文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）11-0325-02

小學音樂教學是音樂學習的啟蒙階段。音樂學科與其他學科一樣，都要求學生們在學習過程中養成良好的學習習慣，這樣才能夠更好地進行教學。因此，在小學音樂教學課堂上，教師們應該使學生們盡快養成良好的音樂學習習慣。能有計劃并有針對性地培養孩子們在音樂課堂上的學習興趣，通過豐富多彩的藝術內容活動來調動學生的學習熱情，來實現審美教育和音樂熏陶的目標，讓人愉快地受到教育。

1.小學音樂教學現狀

大半個世紀以來我國小學音樂課幾乎就是"唱歌課"。教學模式基本上有兩種：一種是傳統的"梨園式"的教唱――教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業音樂教學的影響，其模式為：基本訓練――范唱――識譜――教唱――歌唱。在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，對作品的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態；學生隨著年級的遞增而反感情緒增加。從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授。

教師方面，有些教師在教學操作上存在一定的偏差，教學方法缺乏趣味性，不能充分地激發學生們對音樂學習的積極性等。有些教師則對于學生們表現出的一些問題行為反應過于敏感，處處設防，甚至動不動就對學生進行訓斥，使學生們在音樂課堂上有一種壓抑甚至害怕的感覺，教師的這種反應非但無助于維護課堂秩序，反而還會降低在學生們心中的威信，甚至引起學生的反感。尤其對于小學的學生來說對教師產生害怕的情緒，不利于他們學習。

學生方面，小學生們的視聽說等方面的學習能力還較差，課堂上經常會出現反應不夠敏感，不夠專心等行為；有些孩子在課堂上的自控力弱，可能會出現活動過于頻繁、情緒不夠穩定、注意力不集中等現象。

2.打造高效小學音樂課堂

《音樂課程標準》中指出"音樂課應發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美的心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。"

2.1以興趣切入，體驗音樂的美。"生動"才能引起學生們學習的興趣，才能激發對音樂的喜愛，才能提高課堂效率。沒有主動性其生動性也是有限的，只有學生的主動參與，生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現以學生為主體的教學思想，需要學生的主動參與，音樂教學必須生動與主動。講故事、猜謎語、看圖片、簡筆畫、歌表演、看課件、搞合奏等都是既能提起學生們的興趣，又能穿插大量常規要求的互動活動。通過這些形式的活動穿插課堂學習，能夠使學生在潛移默化中接受音樂學習。

2.2營造輕松的教學環境，開展情境教學。音樂教學不能只把學生拘泥于室內的學習，應當讓他們回歸生活，走進自然，在大自然中體味音樂的存在。比如：課外郊游時，帶領同學們在森林里漫步，樹葉沙沙作響，小溪歡快地流淌，鳥兒放聲歌唱，這不就是大自然演奏出的美妙樂曲嗎？在不知不覺中，同學們都隨著這美妙的自然音響哼唱起來，曲調清新、自然、淳樸，臉上露出了幸福的微笑，感受到了音樂的存在，生活的美好。比如：帶領學生們在公園里漫步，風吹樹葉沙沙沙，小河流淌嘩嘩嘩，林間鳥兒啾啾啾，這不就是大自然演奏出《音樂之聲》嗎？在美好的氛圍中，學生們都隨著這神奇的大自然樂章唱起來，他們會感受到音樂的魅力，生活的美好。

2.3利用多媒體、圖畫、錄音的多種教學手段。小學生閱歷淺，經驗少，要讓他們真正理解歌曲，就必須根據他們的形象思維為主的特點，通過有聲有色的畫面、生動有趣的故事等形式，運用視覺和聽覺同步感知的式方法來輔助孩子們理解歌曲。在教學《綠葉》這首歌曲時，充分發揮多媒體的優勢：燦爛的陽光、蔥蒼的樹林、依稀的茅舍、遠處的牌坊、原野、河川、清新的花香，再配上背景音樂，學生的思維、視覺、聽覺被調動起來了。這時接著給畫面配上原歌詞，制成簡單的MTV讓學生欣賞。看著優美的畫面，傾聽著悅耳的歌聲，產生一種身臨其境的感覺，學生們深刻地理解了歌曲的內涵，體會到歌曲的情緒，引發了強烈的情感共鳴，從而在學唱中將歌曲的情緒較好地表現了出來。

總之，小學音樂教師不但要具有符合要求的音樂素質以及音樂教育教學的理論知識，掌握音樂教學的規律和方法，還必須努力學習和掌握少年兒童心理學方面的知識，并與教學工作緊密結合起來，使音樂教學工作更加科學化。

參考文獻：

[1]鄭娜.淺談如何提高小學音樂課教學效果[J].中國校外教育旬刊，2015（3）：163.

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摘要人的生活需要音樂，因此，音樂就成為教育的一個重要組成部分。我們培養的孩子不是讓他們成為音樂天才或音樂家，而是讓他們在音樂中獲得快樂，讓生活變得豐富多彩，讓快樂伴隨他們一生。讓他們變得文雅、充滿愛心，有終身學習音樂的愿望。因此，我們應重視孩子們對音樂興趣的培養。

關鍵詞音樂；塑造；形象

小學音樂教材中的每一首歌曲或樂曲，都為兒童塑造了完美的音樂形象。教師要把音樂作品的內涵和藝術美發掘出來，利用興趣教學手段，創設音樂審美情境，使兒童如臨其境，如見其景，置于美的氛圍中，體驗、感受與理解音樂作品，兒童就會思維活躍、聯想豐富、興趣盎然。在學中“玩”，在“玩”中學，學與教的過程始終伴隨在快樂于活動之中，讓孩子們喜歡音樂、喜歡音樂課！

（1）引導學生聽，從聽中感受音樂“聽”便是聽音樂、欣賞音樂；在聽的過程中感受音樂，在聽的過程中體驗音樂。因為，音樂是聲音的藝術、聽覺的藝術，而音樂教學的基本手段之一就是聆聽。任何一個人從牙牙學語到認識字、會寫字，都是從聽覺開始，首先聽會了才會認、會寫。因此，孩子學習音樂也應該遵循這一認知事物的規律，從聽覺開始，只有聽之熟之才能夠進一步認識音樂、感受音樂的內涵、體驗音樂的美，享受音樂帶來的快樂。例如：在一個欣賞音樂的過程或學習歌曲的過程中，我播放一段音樂———《小袋鼠》（歡快活潑跳躍），請孩子描述自己從音樂中聽到、想到、“看”到的音樂形象，并說說為什么？目的是要求孩子關注音樂，把孩子帶入音樂中，促使孩子在聽的活動中熟悉音樂。再如：欣賞《獅王進行曲》，教師啟發學生說說音樂描繪的是什么動物？并可邊聽音樂邊用形體模仿，孩子也許會說這是小貓、烏龜、小狗、老虎、獅子等不同的音樂形象。這時讓孩子根據音樂自由發揮自己的想象，因為音樂本身就具有不確定性的特點，沒有統一的答案。孩子盡情地表現之后，對音樂已加深了印象，再進一步啟發：從音樂的力度、速度、節奏……來看，音樂更注重表現什么動物呢？從而將孩子領入“獅王”的音樂中。讓孩子們聽音樂還可從多方位多角度去感悟，比如：聽辨音色、節奏、情緒、樂器、不同的生活中的聲音等……這樣，從聽覺、感受等方法來完成音樂教學的目的。

（2）啟發學生動，從動中體驗音樂音樂是情感藝術，音樂教學也不可避免要進行技能技巧的訓練和音樂知識的學習。如何使這些內容的教學有樂趣、有創造性，并真正具有音樂性，能喚起兒童對音樂的興趣，激發兒童對音樂的情感，是音樂教學審美教育中不可忽視的問題。大家都知道，好動是兒童的天性，我們的教師也常常因為孩子們課堂上好動，不專心聽講而煩惱。為什么不將孩子的這種天性運用于課堂活動之中呢？在一節音樂課中，為了組織學生仔細聽音樂并分辨出其中的主題音樂，我讓學生每人手里拿著一張舊報紙，聽著音樂，并隨著音樂的節奏有規律地抖動手中的報紙，當聽到重復出現的主題音樂時，則撕開手中的報紙，撕了幾次則表明主題出現了幾次，這時孩子會精神高度集中聽音樂而完成手中的動作。這樣的活動是孩子們生活中喜歡玩的游戲，將它運用于音樂課堂中，既讓學生玩得高興，又完成了教學目的，達到事半功倍的效果。另外，啟發孩子根據音樂結構，不同音樂段落的重復與變化及音樂的情緒，做相應的隊形變換活動———通過各種各樣的隊形去反映對音樂的認識；通過各種活動———跳躍、步行、擊拍等表現音樂不同的節奏型、不同的音色……啟發孩子從模仿各種動物的叫聲和動作，感受和表現不同的音樂節拍時值。這種通過孩子的親身參與，自發地、自然地獲得音樂的途徑，比依靠教師外在的知識灌輸、技術訓練輕松得多，并具有趣味性。總之，從孩子熟悉的生活出發，貼近孩子的生活，讓孩子從先前的生活經驗里獲得音樂情感體驗，在孩子的心靈深處一定能碰撞出音樂情感的火花。

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【關鍵詞】聲勢律動；小學音樂；課堂教學；運用

前言

良好的音樂教育能夠提高人的藝術素養。素質教育背景下，音樂教學成為小學基礎課程，聲勢律動在其中的應用，能夠將音樂產生的律動更加直觀、細致地呈現出來，對學生產生感官層面的刺激，使學生更好地感知音樂。同時，相比較傳統教學方法，聲勢律動的運用能夠激發學生興趣，引導學生積極參與到學習活動中，深入感知音樂藝術，豐富自身精神世界。

一、聲勢律動內涵及優勢

聲勢，是指能夠發生聲響的人體動作，如拍手、拍腿等動作。聲勢律動是通過肢體對音樂產生的節奏感，能夠幫助學生理解和掌握音樂知識，幫助學生更好地協調肢體語言，同時，通過肢體的運動能夠激發學生創新思維[1]。在音樂教學中運用聲勢律動能夠有助于培養音樂創造性人才，且能夠通過動作增強學生的節奏感和感知力，深入體會音樂帶給自己的愉悅感。

相較于傳統教學方法來看，聲勢律動具有較為明顯的優勢。在聲勢訓練中，學生能夠鍛煉自身聽力，學生仔細聆聽音樂作品，能夠辨別出音樂之間的差異性，并產生多元化思維，進一步感悟音樂內涵。聲勢練習能夠鍛煉學生的反應力，在教師指導下，學生隨著音樂做出相關動作，形成形象訓練，提高學生的記憶力。與其他學科不同，音樂是抽象性體驗，學生記憶、感知能力都需要長時間訓練才能夠形成。當學生聽到音樂后，身體會隨之做出一系列動作，能夠激發學生創造力。小學時期是學生身心發展的重要階段，通過聲勢律動培養，能夠在很大程度突破單一教學模式的枯燥缺陷，創造良好的教學氛圍，從而提高小學音樂教學質量。

二、聲勢律動在小學音樂教學中的運用

1.激發學生興趣

興趣是最好的老師。在音樂教學中，教師激發學生興趣，能夠充分調動學生積極性，促使其發揮主觀能動性踴躍參與其中。如在學習《粉刷匠》歌曲時，教師可以先為學生播放一些節奏歡快的音樂，使學生放松身心，然后帶領學生有節奏地做一些簡單的拍手動作，營造氣氛，吸引學生參與其中。同時，教師還可以將學生劃分為多個小組，讓小組成員運用不同的動作感受、體驗歌曲。聲勢律動在音樂教學中的一拍一擊都能夠激發學生對音樂的興趣。在此基礎上進行音樂教學，能夠顯著提高教學質量。

2.感受音樂節拍

聲勢律動的運用能夠改變原本枯燥的音樂知識灌輸，根據教學內容合理融合聲勢律動，滲透至動、唱及聽等不同環節，幫助學生進一步感受音樂節拍的特點。如在《讓我們蕩起雙槳》唱歌教學中，教師可以設計拍手、劃船等動作，讓學生體會歌曲四四拍子節拍的特點，進一步理解和感知歌曲曲風。此外，教師要及時轉變自身傳統教學理念，充分尊重小學生個性化差別，加強對其年齡特點的分析，并以此作為基礎與音樂教材相結合，設計更具趣味性的動作，通過對學生節奏感和身體協調性的鍛煉，從而培養學生的音樂感知能力。

3.體驗音樂情感

小學音樂教學目標是培養學生對音樂的感知力，故在教學中將音樂與肢體相結合，通過聲勢律動練習，能夠為課堂渲染良好的藝術氛圍，使得音樂能夠進入到學生內心當中，在情感上產生共鳴。因此教師可以選擇一些奏感、律動性較強的動作，指導學生理解和掌握動作要點。如在學習《新年好》歌曲時，教師可以設計拍手顫膝腳步等動作，讓學生通過聲勢動作體會和感受到歌曲背后蘊含的豐富情感[2]。但值得一提的是，教師在選取動作時要盡可能避開難度較大的動作，以免學生過于關注動作，忽視了音樂的感知。

4.創建音樂意境

音樂作品欣賞中，我們要深刻感受和體會音樂營造的意境，將意境與心境有機整合到一起，升華音樂藝術。一般來說，不同音樂作品主題和內容都具有獨特性，對應的意境也有所差別。故教師通過聲勢律動輔助教學能夠達到事半功倍的教學效果。如在《草原就是我的家》教學中，教師在音樂知識傳授的同時，滲透一些少數民族文化背景，能夠讓學生體會到音樂內涵及作者對民族的熱愛之情。在欣賞時，可以選擇帶有民族特色的聲勢動作，如叉腰跺腳、捻指聳肩等，感受蒙古族特色風情，且具有趣味性，有利于培養學生的民族意識。或者在《擠奶舞》欣賞中，教師可以擠奶動作作為聲勢律動，幫助學生感受擠奶人的辛苦與樂趣，努力營造音樂欣賞良好意境。

三、結論

根據上文所述，素質教育已經成為我國教育發展主流趨勢，音樂教育能夠培養學生的藝術素養。如在教學中，教師要運用聲勢律動教學法，使得學生的感官與音樂能夠有機整合到一起，心理與心理互相協調，深化對音樂內涵的感悟，從而促進小學生全面健康發展。

參考文獻：

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關鍵詞：音樂；有效教學；以人為本

有效教學，是新課程改革和素質教育的熱點話題，是應運而生的時代產物。最少的人力、物力和精力投入，獲取最大的教學效果。有效教學的實施，必須要有良好的教學組織策略，才能達到事半功倍的效果。

一、備課質量的提高，是進行有效教學的關鍵

要想提高音樂教學的課堂有效性，必須要提高備課的質量，這是非常關鍵的環節。很多教師在進行備課的時候，非常注重教學過程和教學目標，而忽視了對教材的分析，備課也就成了對教參的“照搬照抄”。但是，最有效的備課則是在教材分析的基礎上，結合本節課的教學目標，突出具體、鮮明的特點，依照分類指導、分層教學的原則，結合學生的認知水平和身心發展特點以及個體差異性的特點，分程度、分類型、分層次的進行。老師只有真正地理解、吃透了教材內容，才能夠真正地把握好教材的使用。真正地認識到音樂作品中哪一部分是對學生和本課的教學有用的。把音樂作品熟悉和掌握透了，教學目標也就會清晰了，相應的教學形式和教學方式也就會水到渠成。

二、學生是學習的主體，教師是教學的主導

隨著新課程改革的全面實施，傳統的單向灌輸式的教學方式已經不適應現階段教學以及學生發展的需要了。學生是教學和學習的主體，我們應該將學習的主動權真正的教給學生。教師是教學的主導，是學生學習的合作者、幫助者和指導者。教學是一種老師與學生的雙邊關系，提倡老師與學生之間、學生與學生之間、學生與課本之間的互動，有效地突出“學生本位”和“學生角色”，積極地調動和發揮學生的學習積極性和主動性。要不斷的引導學生自主的進行學習和探究，跟學生一起分享他們的成功喜悅和情感體驗；與學生們一起探尋真理，與學生一起成長。真正地突破傳統的、以教師為中心的教學模式，營造一種默契配合、相互交流的新型教學關系以及和諧、愉悅的教學氛圍。有效的課堂教學要求老師要走出“獨奏者”“以教師為中心”的教學角色，把學習主動權還給學生。

三、發揮語言的教學優勢，激發學生們的學習積極性

語言技巧是教學的靈魂，生動、準確、富有感情的語言，可以有效地激發學生們的想象和情感體驗。枯燥、呆板、平淡的語言，會降低學生們學習的興趣和積極性。音樂課堂的藝術性以及與生活的關聯性，更加需要生動的語言，激發出學生們對于音樂的愛好。比如說，在進行校園集體舞的訓練中，需要男生與女生牽手跳舞。很多學生就會感覺害羞，但是，內心會渴望嘗試個性、新鮮的東西。這就需要老師鼓勵性的語言，帶給學生們挑戰與尊重：“老師想請一位舞伴”“讓我牽起你的手”等等激勵和引導語言，讓學生們放下心中的羞澀一起跟隨教師翩翩起舞。另外，還要注意課堂教學的節奏，盡可能做到“精講多練”，根據學生們的具體學習能力和教學目標，保持課堂氣氛的松弛有度、生動活潑。

四、合作學習教學模式的利用，創設激勵活潑的新型教學形式

偉大的教育家曾經說過：“當積極的活動與知識緊密的結合在一起時，學習才可能真正的成為學生精神生活的重要組成部分。”能力，都是在評價過程中被激發出來的，在實踐過程中發展和鍛煉出來的。因此，活動競賽的舉辦和創設，是提高知識運用能力的主要途徑和方式。多樣性、積極性的教學評價方式，是激發和培養學生學習興趣的重要手段，也是活躍課堂教學氣氛的重要保障。活動競賽的創設，不僅調動了學生們的學習積極性，而且還準確地呈現教學目標。通常情況下，一個音樂教師要任教好幾個班級，每個班級的學生性格特點和接受能力不同，那么，就需要根據學生的具體情況對教學側重點和教學環節進行適當調整。教學環節的設計應該從教學目標和學生的具體學習情況入手，為實現教學的有效性提供前提條件。小組競賽活動的開展，及時地對學生進行表揚和肯定，對于落后的學生要給予充足的肯定和信任以及鼓勵，真正地激發學生們的學習積極性，提高教學質量，促進學生的全面、健康發展。

五、結語

綜上所述，本文針對新課程改革以及對素質教育全面發展的需要，從備課質量的提高，學生是學習的主體，教師是教學的主導；發揮語言的教學優勢，激發學生們的學習積極性；合作學習教學模式的利用，創設激勵活潑的新型教學形式等四大方面，簡單論述了新課程音樂課堂中的有效教學。

參考文獻：

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2.尹余美，音樂課堂有效性教學及其實施策略探究[期刊論文]-成才之路，2011（02）

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新的《音樂課程標準》的頒布與實施，給學校的音樂教學帶來了新的氣息。新課程強調學生要積極參與到各項活動中去，體驗和感受生活，發展實踐能力和創新能力。在這個課程標準的要求下，筆者的教育理念有了全新的轉變，因此，音樂課堂充滿了朝氣，充滿了活力。音樂新課堂最離不開的是什么呢？是興趣，它是一個人走進成功大門的鑰匙。它的形成不是一朝一夕的事，而是日積月累，從一點一滴的小事培養起來的。

本學期一二年級音樂課本都是新版本，筆者剛拿到新的音樂教材確實不知如何下手，后來通過自己不斷查閱資料，學習新課標，觀看錄像課，慢慢摸索，漸漸形成了自己的教學風格。在小學音樂教學中，“要重視每一個孩子的發展”，重視音樂實踐活動是課改的根本出發點，也是現代教育的歸宿，是我們共同努力的一個方向。

1 改變教學方式，設計個性化的音樂活動

過去的音樂教學方式比較單一，一般是教師教，學生模仿唱；或者先讀歌詞讀譜再依譜唱歌等，使得學生感到音樂學習比較沉重，單調乏味。新的《音樂課程標準》強調學習方式的轉變，要求學習方式由單一轉向多樣，讓學生在讀中學、唱中學、做中學、聽中學，在思考中學習，在創造中學習。讓學生了解和掌握更多的學習方式，從而獲得學習中的樂趣與全面和諧的發展。

在教授《過新年》時，筆者沒有像往常一樣教歌詞，學歌曲，筆者的歌詞就容納在一副對聯中，上聯是“鞭炮聲聲鑼鼓響”，下聯是“唱歌跳舞多歡唱”，橫批是“幸福的生活甜呀甜又香”，讓學生通過聊一聊過年的喜慶活動時不知不覺的學習了歌詞，在認識鑼鼓時敲一敲節奏“咚鏘咚鏘”“咚鏘咚咚鏘”，把歌詞中的象聲詞也悄悄的學會了，于是在聽一聽范唱后學生就能輕聲演唱了。學生學得愉快，教師教的輕松，何樂而不為呢？

在低年級的教材中，編排了大量的聆聽、表演、編創等活動，內容比以前的教材要豐富，這要求我們教師在進行教學設計和教學過程中，要鼓勵學生積極參與探究與創造，把開發學生的形象思維能力和創造性思維潛質作為重點。在教授《好朋友》一課時，由于是學期初，一年級學生剛入小學還不能走上正軌，上課好動，注意力不集中，有些孩子膽怯，筆者就利用歌曲教學作為切入點，走進學生中間，唱著走向某一個同學“你的名字叫什么？”，他就回答“我叫××”，接下來 我們互相拍手問好。這樣既熟悉了學生，拉近了師生之間的距離，也是新課改中教師角色的轉換。從而引導學生進入樂學、想學、自主學習的境地。

2 創設輕松環境，激活學生的創造欲

創造是社會發展的根本動力，是藝術生命力的源泉。音樂課程標準提出了音樂課程的“創展的價值”，鼓勵音樂創造，并拓展了“創造”這一新的教學領域。在歌曲表演上，新課改打破以往老套沉悶的教學方法，改變“老師怎樣做，我就怎樣學”的模式，鼓勵學生大膽創造，隨著音樂和節奏做自己喜歡的動作。孩子的表現欲和創造力是十分棒的，你會發現每位孩子簡直是很棒的表演家！

在教授《拍皮球》時，為了鼓勵學生創編歌詞，筆者從體育室帶了各類球讓學生拍一拍，玩一玩，于是“乒乓球，真可愛，輕輕一拍就彈起來”“羽毛球，真可愛，輕輕一拍就飛起來”等等的歌詞一涌而出。當時，筆者真的很感動，創造是孩子的天性啊。

在教授《動物說話》時，筆者讓學生隨音樂創編自己喜歡的小動物形象，并模仿它們的叫聲，于是，你看，教室里老虎、小雞、鴨子、青蛙、小鳥等等，活靈活現、形態各異，教室里簡直成了動物王國！

這樣通過各種音樂實踐活動，激發學生創造欲，培養學生情趣，發展他們對音樂的感受力和表現力，豐富了學生的情感體驗。

3 培養學生的興趣，讓其享受音樂的樂趣

激發培養學生的興趣是音樂學科各學段的共同目標。因此，在教學中筆者特別注意激起學生的興趣。在每節音樂課的開始筆者都會說：“快樂的音樂課又開始了，讓我們唱起來跳起來吧”這樣，激發他們的求知興趣，讓孩子覺得音樂課是快樂的體驗過程。

對于低年級學生而言，好動是天性，模仿是本能。利用他們的年齡和生理特征，讓學生隨著音樂模仿動作，模唱旋律，讓他們在聽一聽，想一想，動一動，唱一唱的活動中感受音樂，表現音樂，體驗音樂活動帶來的快樂。記得在一次公開課上，筆者把歌詞順序顛倒了一下，先學習了第二段，在需要學第一段歌詞時筆者沒有平鋪直敘，而是說給大家變個魔術，輕點鼠標后，歌詞變化了，圖也變化了，孩子很疑惑，但很有興趣地學習了新的歌詞，不枯燥，不無趣。

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【關鍵詞】課堂 教學 藝術 審美 享受

一、音樂課堂教學中的語態藝術

1.音樂課堂教學的語言藝術。音樂課堂教學的語言不同于語文，數理等其他學科。因為音樂教學語言應具有鮮明的、直觀的形象性和音韻，情調上的啟發等特殊作用。音樂課堂教學語言有著控制、引導學生的魔力。心理學研究表明：“美的語言會使對方產生不同的心理效應，美好的，藝術的語言使人高興，心情舒暢；單調、呆板甚至粗俗的語言使人心情沉重、煩惱、急躁。因此，音樂課堂教學語言必須講究藝術。

2.音樂課堂教學的伴隨語言藝術。教學語言還包括副語言和身體語言。所謂副語言是指笑、、嘆息之類的聲音；身體語言是指面部表情、點頭、手勢等動作。這兩部分統稱是伴隨語言。馬卡連柯說：“凡是不善模仿，不能運用必要面部表情控制自己情緒的教師，不會成為好教師。”在音樂課堂教學中，教師動用伴隨語言與課堂內容緊密結合自然貼切，這也是語言藝術的重要組成部分。

二、組織課堂教學的藝術

1.教學環境的營造和保持。課堂教學的效果不僅取決于教師怎么教，學生怎么學，而且還取決于一定的教學環境。所以，組織教學的藝術首先體現在良好教學環境的保持。音樂課堂的教學環境包括物理環境和心理環境。物理環境是指：音樂教師應根據教學內容，提前布置，盡量使教室美化，為學生提供一個優美的學習環境。

2.方法形式多樣性的課前組織教學。課前教學組織越來越不受重視。教師總是在上課鈴響了之后才姍姍來遲，走上講臺，然后程式化地師生問好。學生感覺不到教師的真誠，也厭煩上課。所以教師在上課前提前走進教室，放段輕松愉悅的音樂讓學生隨著音樂走進教室，這樣學生會被音樂吸引，為課堂音樂教學奠定良好的基礎。

3.教學過程中的組織教學藝術。并不是每個學生課堂45分鐘都能集中精力，隨老師的思路走，中途難免有學生走神，不認真的情況出現。這時，教師應靈活，風趣地處理，不至于中斷課堂教學。

三、音樂教學的藝術

1.導入新課的藝術。藝術的導入方式能很快激發學生的興趣，為整節課獲得一個良好的開端。教師可以通過創設情境；利用學生親身體驗引起學生注意，勾起學生回憶等等，自然過度到新課的進行。好的開始是成功的一半，導入的方式很多，教師應根據不同的教學內容采取不同的導入。挖掘其中的潛力，使自己的教學導入更加吸引學生，更具藝術魅力。

2.新課教學藝術。

（1）用情感喚醒學生情感。教師在教學過程中要善于把情感寄予音樂教學之中，用真摯的情感去啟發、感染學生。要做到以鮮明的藝術形象和豐富的感染力為學生示范（范唱、演奏、指揮、表演、創作等）用自己的情感去撥動學生情感的弦，使之產生共鳴，愉快地完成教學任務。

（2）現代教育技術，優化音樂課堂教學。在教學中善于利用現代教育技術，能使圖、文、聲、像多形態融為一體，使虛幻的音樂形象具體化，形象化；使復雜的知識簡單化；零亂知識條理化；增加教學的情趣性，激發學生的學習興趣，拓展學生音樂視野。也使教師教學更具藝術性。

（3）音樂與姊妹藝術的綜合。音樂，是一門藝術性、綜合性很強的學科，與姊妹藝術（舞蹈、美術、戲、影視等）具有十分密切的關系，并有著許多相似的特征。教學中要善于抓住貫穿各類藝術的主線，充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段，整合成綜合性的教學方式。

（4）音樂與藝術以外學科的綜合。學科進行綜合也向我們這些音樂教育工作者提出了一個更高的要求，只有不斷更新自己的教學觀念，擴大自己的知識視野，打破學科觀念，廣泛聽課，在實踐中互相學習，才能更好地發揮學科交叉這一優點，提高音樂教學的質量。

3.鞏固教學的藝術。鞏固教學既包括對基礎知識的強化，也包括對基本技能技巧的練習。在音樂課堂教學中，不管是復習知識的教學，還是對技能技巧的練習，不管是運用知識的活動還是進行音樂表演，都是藝術性的展示。這個環節，教師應從感性著手，層層深入，讓學生自己找出規律并得出結論。在教學中注意理論聯系實際，讓學生從具體的作品中去分析和鞏固，在鞏固知識的教學中享受學習成功的喜悅，在充滿情感的藝術氛圍中加深對音樂藝術的理解，加強對音樂的審美感受。

4.教學評價的藝術。教師的評價藝術在于，以積極，正面的評價為標準，愉快真誠地評價學生。給學生打氣，增強學生的自信心和自豪感。善于發現學生的優點和閃光點，充分肯定學生的點滴進步，經常用欣慰的笑容，贊許的目光，熱情的語言，給學生鼓勵，當學生遇到困難的時候，要給予熱心的幫助。鼓勵學生去追求美，創造美。讓音樂成為快樂生命的舞臺。

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【關鍵詞】 中職校 音樂課堂 教學效果

我在職業學校的音樂課教學中深刻地體會到，不僅是利用多媒體教育技術，制作精美、動人的多媒體課件進行教學；選擇適當的教學內容豐富課堂激發學生興趣，還是課堂結構動靜結合的安排等等；其實我個人認為教學無定式，作為一名普通的音樂教學工作者，在不斷提高個人音樂教學水平的時，又能培養學生的獨立音樂領悟力、鑒賞力，帶領他們走入神秘、色彩斑斕而又動人的音樂殿堂。

1.提高課堂教學效果多媒體的應用是重要手段

多媒體教學已經成為我們日常通常運用的教學手段之一。音樂課件制作，是時代的要求，是現代課堂教學改革發展的必然趨勢，也是每個音樂教師必備的教學基本功，所以，多媒體教學對于音樂課就具有特殊意義。我校每個班級都有電視機，并且還配備相應的設備。這樣我就可以運用電腦、網絡收集資料經過精心地選擇、編輯、合成，制作成符合教學目的和教學要求的一個個多媒體課件，進而，把它們巧妙地組織到音樂課的教學之中，這樣，音樂課就成了聲、像、情并茂的富有魅力的課，它就能把學生由原來無所謂一直要講話吵鬧的課堂，變得鴉雀無聲全神貫注起來。這就是在課堂上通過多媒體課件憑借它的聲頻效果和視頻效果在音樂課中能充分地展現音樂這雙重藝術的魅力，激起學生感情上的共鳴，不僅能使學生學到音樂知識、提高音樂素養，而且能培養學生高尚的情操和品格。因此，有效地利用多媒體課件來輔助音樂教學，對每一位音樂教師而言都是十分必要的，需要不斷探索。對職業學校的音樂課而言，它顯得更為重要。

2.提高教學效果音樂內容要選擇得當

興趣更是學生學習的動力。就目前中職技校音樂的教學現狀來看，除了一些學校使用上海音樂出版社發行的中等職業技術學校《藝術欣賞》教材外，我們大部分學校的音樂教材是音樂老師自己制訂的校本教材。所以，選材非常重要，好的選材在教學效果上將是事半功倍。在選材方面，除結合課本外，我認為應該從以下兩方面入手：首先，重視學生的學習興趣興趣，"學習興趣"在學生的學習過程中起著極其重要的作用。正如莎士比亞所說："學問必須合乎自己的興趣，方才可以得益。"課堂上學生能不能集中注意力、專心聽老師講授，能否樂意地去接受新知識，并在老師的啟發引導下開展一系列的學習活動，自覺地用腦、用耳、動口、動手去完成老師所設置的學習內容，關鍵在于誘發學生的學習興趣。特別是作為非主課的音樂課，興趣更是學生學習的動力。如：我講京劇時，就會先放時下很流行的陶吉吉作品《蘇三說》，以及王力宏的專集《蓋世英雄》的單曲給他們作對比欣賞，引發出中國的京劇藝術。這樣學生們不僅看到和聽到偶像將古典藝術和現代流行元素巧妙結合的精彩演繹，同時在教學過程中利用不斷的提問和視覺的帶動下讓學生了解到我國博大精深的京劇文化，也充分調動了同學們對京劇的學習興趣。于是，同學們對京劇不僅有了新的深刻認識，對于傳承和加深對我國的民族文化的感情也起到了不可估量的作用。

適當地加入時尚因素。我們的學生正值青春年華，他們喜歡時尚。因此，在內容選材上適當地加入時尚因素是必要的。為此，我大膽嘗試精選一些歌星演唱的內容健康的歌曲和流行樂器進入課堂。我們的學生面臨著畢業就走上工作崗位，走上社會，可能他們在文化課上水平不高，但他們的專業技能和音樂聽辨能力還是有廣度、深度的。如：在選擇樂器教學時，就把大家喜歡的薩克斯帶入課堂。課堂開始就用人民幣的頭像標志作引子問：世界上只有哪個國家把樂器印在紙幣上？或者問：在休閑場所我們會經常聽到哪種樂器演奏的樂曲做背景音樂？導入新課。前者問題激發學生好奇心，后者則是很多同學都能馬上脫口而出的時尚樂器，學生很快就能把注意力集中起來。進而把薩克斯管的歷史、構造介紹給大家，還聽了《回家》、《茉莉花》名曲及改編過的流行樂曲等；我們還專門開設吉它課，我把電吉它、電貝斯也融入其中，相互比較，從音高音色、構造功能方面給學生一種展示，并賞析了如名曲《愛的羅漫史》以及羅大佑的《童年》、老狼的《同桌的你》等校園樂曲。同時在介紹歌星時，我把他們的歌聲和成功的不易一并帶給學生。例如：講“周杰倫”時，介紹他雖然高中畢業沒考上大學，走上社會后做侍應生的工作，從沒上過一天音樂學院，全憑他自己的不懈努力和有蝸牛一樣的精神，在一次次被別人退回作品的情況下，最終成功紅遍大江南北。對于我們中職技校的學生來說，他這種奮斗精神，這種不達目的誓不罷休的勇氣和毅力是值得學習的。這樣進行教學，受到了學生們的喜愛。

3.提高教學效果要動靜結合

要讓學生動起來。我們的教學不能讓止步于他們做在座位上——“聽”，還要讓他們離開座位——“動”。“動”分三種。第一種是“跳”，“跳”是指跳舞。中職校的音樂課基本上以欣賞為主，不象中小學教材設計以“動”為主，老師也容易調動氣氛讓學生在音樂課上唱唱跳跳，內容豐富。所以，我們的音樂欣賞課如果設計不當，會容易造成課堂死氣沉沉，沒有生氣，甚至成為很多同學的睡覺課。為了避免這種尷尬情況出現，我就想出一些辦法。比如：讓同學們欣賞蒙藏音樂時，就先放幾個舞蹈片斷讓同學們根據舞蹈讓學生辨別出不同民族風格的作品。然后再用韓紅或者是騰格兒的美妙歌聲將學生帶進入意境，激發出學生想要載歌載舞的愿望。最后，回放前面欣賞過的舞蹈片斷并教和帶動全班同學學習簡單的舞蹈動作，讓他們試著走出課桌，在預先設置好的空地上邊聽邊用舞蹈動作表現出來。大家載歌載舞，姿態各異，跳得十分開心，整個教室成為歌舞的海洋。這樣可以使學生更好地體會音樂意境和所要表達的思想情感。第二種是“唱”。讓學生離開座位唱，勇敢的拿起麥克唱出自己心理的歌，那就是班級卡拉OK！它不僅可以培養學生足夠的自信心，還可以及時個別糾正使得學生唱歌的音準、節奏等個人表演能力有所提高，同時在他們個人形象上也可以加以指點為今后擇業面試做鋪墊。當然，還可以發現歌唱人才，為自己的校合唱團創造和選拔后備軍。這不但鍛煉了他們的個人技能，同時也提高了他們充分的學習音樂的興趣。第三種是“講”，離開座位走上講臺學做老師——講課。這種方式在充分調動愛好學生積極性的同時還能激發他們的責任感、使命感，特別是一種由學生轉換成老師角色的榮譽感。現在的中職生，他們有時比普通高中生更渴望有展示他們才華的舞臺，哪怕是小小的教室，一句有力的肯定就足以讓習慣了批評和平庸的他們激動很久，甚至是改變他們今后的學習態度。我一學期會安排幾課時專門給學生留一刻到二十分鐘時間，讓學生來上課，講他們自己平時喜愛和知道的音樂，或單獨或小組擔當下節課的老師。一周的準備時間，老師可以輔導。要求——只要你擁有足夠的自信和勇敢，教學內容健康向上。

4.提高課堂教學效果還要和學校文化活動相結合

我校每年有兩次大型文藝活動，“五 四”文藝匯演及“十月歌會”。學校非常重視這兩次的文藝活動，進行評比并列入班級和班主任考核中去。同學們班級的集體榮譽感非常強，班主任也很重視和支持，這樣同學們上課就特別的認真。我針對這兩個活動，就會制定相關的教學內容融入到班級里去。如：歌堂的邊聽邊舞，我就是有意識的教學生一些簡單的舞蹈動作，講解幾個有代表性民族舞蹈的特點，這樣不僅讓學生接觸和了解舞蹈，還可以幫助他們在今后文藝匯演的選材上有較明確的方向。

5.讓音樂的思想成為提高課堂教學效果有力手段

當今社會，流行音樂在學生中的影響力是極其大的。誠然，多數流行音樂作品是好的，思想內容是健康的。但是，不可否認也有少數消極頹廢、甚至內容腐朽的流行音樂作品。如音像畫面過于激情，用詞過分曖昧等等，這對于分辨能力差的青年學生危害很大。因此，音樂教師在選擇內容教學時，必須把內容與提高學生的思想品德教育結合起來，必須選擇思想健康的音樂作品。而在音樂教學中，教師則應該旗幟鮮明地激濁揚清，用好的健康的音樂作品陶冶學生的情操，滲透思想道德教育。

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一、流行音樂導入，豐富音樂課堂教學

面對課本上的經典音樂和嚴肅音樂，大多數中學生由于缺乏相應的背景知識和欣賞能力，往往望而卻步，敬而遠之，因此，在課堂教學中，我們可利用同學們熟知的流行歌曲（內容要健康向上），引發學生的學習興趣，增強學習新知的信心，同時增強課堂教學的實效。如：識譜視唱教學是困擾許多音樂教師的環節，針對學生對枯燥的音樂知識無興趣，甚至產生“厭學”的現象，開學后，我搜集了大量學生熟知的流行音樂作品的詞曲，并分類整理好。在教學中，讓學生先用“啦”來模唱已熟知的樂譜片段，當老師講解了樂譜中的知識點后，學生再次在老師的帶領下視唱教材中的樂譜，很快就能準確唱出了，因此信心百倍，畏難情緒迎刃而解了。

在唱歌教學中，我也運用了這種教學方法。例如，在學習歌曲《渴望春天》之前，用SHE的《我不想長大》導入，讓學生由《我不想長大》感受歌曲的節奏，產生學習新歌的興趣。我常常將學生喜歡的通俗音樂家如：郭峰、劉歡、韋唯等和流行音樂如：《好漢歌》、《讓世界充滿愛》等引入課堂，簡介、點評音樂家，推介、教唱流行歌曲，作為導入新課的切入點，將流行音樂與書本上的音樂精品聯系起來，并在欣賞中加以比對。

另外，溫馨的教室的環境布置、豐富的教學語言、靈活多變的座位等均能夠起到活躍音樂課堂氣氛的效果，如：黑板上畫上一些跳動的音符，鋼琴上放上一束美麗的小花，墻上懸掛音樂家的肖像或掛上一些常見的樂器，這些都能給音樂課堂帶來活力。教師要善于使用音樂教學語言，如，音樂語言、有聲語言、體態語言等激起學生思維的波瀾，激發他們的學習興趣。

二、有選擇性地讓學生欣賞并學唱流行歌曲

當前，我們的音樂教科書特別是初中的教材里已經開始出現一些流行音樂。但教材里的音樂經過編寫、定稿、出版再發到學生的手中需要一定的時間，而且教材不可能年年都在重新改編，因此教材里的流行音樂有些滯后甚至是落后，學生們普遍覺得書中的音樂不太符合現在的時代特點，于是便出現了學生喜歡唱歌而不喜歡音樂課中的歌曲的尷尬場面。但必須認清一點，流行的不一定都是好的。流行音樂的發展良莠不齊，并不是所有的流行音樂和歌曲都適合學生、適合音樂教學。筆者所在學校每年的文藝匯演、卡拉OK或生命教育展示周的節目篩選時，很多學生首選都是像《死了都要愛》、《愛情買賣》這樣的情愛歌曲。可見，音樂教師在課堂上引入流行音樂的一個重要職責，就是要選擇一些和時代相結合的音樂并配合音樂教材中的音樂供學生欣賞或學唱，如北京奧運會前群星演唱的《北京歡迎你》，5•12汶川大地震后成龍演唱的《生死不離》等等。還有一些有利于學生身心健康發展的歌曲，比如臧天朔的《朋友》，孫楠的《紅旗飄飄》，陳紅的《常回家看看》，歐陽菲菲的《感恩的心》等等，不斷增加音樂教學的“流行元素”、“健康元素”。 總之，在音樂教學中積極引入流行音樂是適應教學相長的有效措施，同時要注意對流行音樂、歌曲的“健康選擇”，避免讓學生不辨善惡的聽，要“取其精華，去其糟粕”，只要是健康的、積極向上的流行音樂和歌曲，就可以讓學生接觸、了解和學習。學生們在音樂教師的引導下有選擇的去欣賞、去學唱流行音樂和流行歌曲，要比回避或強行制止的效果好的多。

三、比中審美，提高認識

可通過課本歌曲與流行歌曲在風格、內容、情緒、速度等方面的對比，激發學生對音樂形象的體驗。如在教唱《中國人民進行曲》時，為幫助學生體會進行曲風格的歌曲特點，我讓學生欣賞了《咱當兵的人》、《運動員進行曲》等歌曲，學生在步伐節奏樂曲中感受了歌曲的行進風格；在學習江蘇民歌《茉莉花》的時候，我就把歌手周彥宏演唱的通俗版的《茉莉花》以及女子十二樂坊演奏的民族器樂曲《茉莉花》也讓學生進行了學習和欣賞，既提高了學生學習的興趣，也讓學生進一步了解了民歌在發展過程中的變異性，同時學生會驚喜地發現，原來古老的民歌也可以用這種方式來表現，也是非常具有時代感的，古老的民歌又散發出青春和時尚的氣息。對于這樣一些優秀的流行音樂，老師在音樂課上與學生進行學習和討論，并且引導他們正確地去對待，無疑是培養學生音樂興趣的一種積極、有效的手段。通過分析流行音樂與其他音樂的不同特色和風格，更可以豐富學生的視野，提高學生的音樂素養，提升學生的審美情趣，讓他們懂得如何去正確地欣賞音樂。久而久之，學生就能獲得音樂鑒賞的基本能力。

四、以情促情，尋找共鳴

音樂是情感的藝術，中小學音樂教育只有加強學生的情感體驗，產生情感共振，用“情”字架起心靈與音樂間理解與溝通的橋梁，才能較好地實施音樂教育的總目標——審美教育。