中學舞蹈教學范文10篇

摘要：中學民族舞蹈教學可以完善和優化中學生的品質，但是當前我國中學民族舞蹈教學存在一些問題。本文結合中學民族舞蹈教學實踐，提出了有關中學民族舞蹈教學的改進方法。

關鍵詞：中學;民族舞蹈教學;問題;改進方法

中學生學習舞蹈，首先是模仿舞蹈動作，然后才會逐漸產生意境情感世界。舞蹈教師不僅應具備高尚的思想道德修養，還要具備良好的舞蹈專業素養。這對學生會有一定程度的影響，能幫助學生形成良好的人格品質和審美素養。

一、中學民族舞蹈教學存在的問題

很多中學生對于舞蹈都具有很強的好奇心，但缺乏耐心，他們的注意力和興趣無法保持很長時間，再加上舞蹈課時比較少，時間安排不合理，在中學課堂設置中并不是必修課，所以學生和家長都不重視舞蹈這門課程。而中學生文化課負擔較重，課后沒有時間進行練習，學校又缺少專業的舞蹈教師，以至于中學民族舞蹈教學效果不佳。

二、中學民族舞蹈教學的改進方法

第一篇：高中音樂課堂舞蹈教學探討

摘要：音樂和舞蹈教育是高中音樂教育中的重要內容，對于增強學生的音樂感受力，提高學生的舞蹈素養具有重要作用。但是，目前在高中音樂課中舞蹈教學仍然處于被忽視的地位，音樂課程中的舞蹈教學以單一的舞蹈欣賞為主，這嚴重影響了教學成效。筆者在分析高中音樂課程中舞蹈教學現狀的基礎上，欲探究其實施的有效策略。

關鍵詞：音樂教育;舞蹈教學;學生主體

《高中音樂課程標準》為高中音樂課程設置了六個模塊，包括音樂欣賞、歌曲、演奏、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。音樂與舞蹈模塊為高中音樂課程的舞蹈教學奠定了一定的理論基礎。舞蹈教學中的舞蹈技能學習固然重要，但是直觀的藝術感染力、豐富的藝術體驗、健康的審美情趣，對學生舞蹈素養的綜合發展具有重要的作用，在教學中要注意音樂學習與舞蹈學習的有機結合。

一、高中音樂課中舞蹈教學的基本原則

1.體驗舞蹈藝術的基本特征

摘要：舞蹈對于提升個人形象氣質，鍛煉肢體的協調性都有著積極的促進作用，舞者藝術表現能力就會將自身的舞臺效果以及運動水平充分體現出來。目前我國高校在進行舞蹈課程教學中，教師對學生的技巧應用重視程度較高，就會限制其藝術能力培養，因此本文將從高校體育舞蹈教學中學生的表現能力入手，探索高校舞蹈教學中提升學生表現能力的幾個方法，從而使得學生在體能提升的同時，也能將自己的藝術修養加強。

關鍵詞：高校舞蹈教學；舞蹈表現力；培養方法

藝術表現力常常是指人的一種內在的精氣神以及動作之間的協調性，主要表現在面部表情以及肢體動作兩個方面，具備良好的藝術表現力的舞者能讓觀眾在欣賞曲目的同時，更好的領悟其內在含義。因此高校的舞蹈教學，教師應該從學生的藝術表現力入手，將學生的表達能力、協調能力體現出來，從而使得學生在接受舞蹈訓練之后，能夠將自己的體育運動能力全面提升。

一、影響高校舞蹈教學學生表現能力的常見因素

（一）學生的人文素養基礎

舞蹈的種類較多并且在我國的不同區域中都有著各自的特色。由于舞蹈發展與文化發展幾乎是同步進行的，各個民族之間的思想、文化進行融合，從而體現出我國豐富的多民族文化大國的屬性，所以學生在進行舞蹈項目學習階段，只有具備一種文化內涵、人文素養才能將自己的表現能力進行突破。在對不同的舞種進行學習階段把握歷史以及科技的發展動向，經過追溯以及探究活動就能在進行舞蹈曲目演藝階段，以舞蹈動作為基本的載體，彰顯個人的文化基礎以及舞蹈曲目的內涵魅力。

摘要：隨著人們生活水平的提高，人們對藝術的審美水平也在逐漸地提升，科學文化的普及使得人們對舞蹈藝術的要求也越來越高。觀眾不僅僅局限于對舞蹈動作的標準性有著很高的要求，觀眾的要求已經開始擴展為對舞蹈技能和舞蹈創作的新穎性有著雙重的要求。學生如何將在舞蹈學習中鍛煉自身的創新力和感染力來實現舞蹈的真正魅力成為教師和學生的重要教學目標。

關鍵詞：創新能力；舞蹈教學；培養

1舞蹈教學中創新能力培養的重要性

在物質文明高度發展的今天，人們的精神文明需求越來越高，進而數文化藝術水平的要求也越來越高，舞蹈的創新是舞蹈藝術能夠持續發展的需要，是保證舞蹈藝術發展的重要動力。

2舞蹈教學中學生創新能力培養的方法

2.1舞蹈學習初期學生觀察力和模仿力的培養

摘要：藝術表現力屬于舞蹈中的靈魂，舞者如果只具備嫻熟的技能以及豐富的舞蹈知識，則難以成為舞蹈大師，當前我國中職舞蹈教育事業不斷發展，取得了可喜的成績。但是在實踐教學過程中也存在著極為嚴重的問題，例如教師會將教學重點放置在培養學生的舞蹈技能，傳授舞蹈基礎知識上，卻忽略了培養學生的藝術表現能力。

關鍵詞：中職舞蹈教學;藝術表現力;創新教學

當前我國舞蹈教學體系逐步成熟與完善，舞蹈理論教學質量以及教學技術都得到了有效提高，但是在舞蹈教學過程中，也十分重視對學生進行素質教育。舞蹈教學屬于藝術教育中的重要內容，也是對學生進行素質教育的重要途徑，舞蹈藝術表現力是素質教育的重點內容，也是舞蹈表演者應當具備的基本素質，所以在中職舞蹈教學過程中，教師必須要引導學生感悟舞蹈作品的藝術價值，通過練習豐富學生的情感體驗，學生才能夠在表演中真正的將舞蹈編排者的情感抒發出來。本文從以下幾方面分析，探討當前中職舞蹈教學中如何培養學生的藝術表現能力，并提出具體的舞蹈教學方法。

一、加強學生對角色的認識，深入理解舞蹈作品

每部舞蹈作品都能夠體現出作者的創作意圖，以及思想情感優秀的舞蹈作品，能夠反映特定的歷史以及時代特征，所以教師必須要引導學生加強對于舞蹈作品隱含因素的探索，分析領悟舞蹈編排者的創作思想情感。舞蹈的本質能夠將審美價值觀念進行淋漓展示，在此過程中，人們的情感可以進行隨意表達，但是舞蹈中的情感表達卻并不是那么簡單，要想表達舞蹈藝術情感，必須對各類情感進行綜合分析與整理，將舞蹈肢體動作背后蘊含的審美價值充分挖掘，將具有社會意識和審美價值的情感進行表達，能夠給觀眾帶來情感啟迪。所以學生在學習課本知識點時，能夠掌握相關的生活習慣，同時也要關注與生活習慣相關的民族生存意識以及相關案例，例如雙臂延展動作也可以譯為坦蕩的性格以及寬廣的胸懷，所以在舞蹈教學過程中，教師引導學生開展肢體訓練時，可以應用多媒體為學生播放錄像資料，實習生一邊訓練一邊感受到舞蹈者的眼神以及表情變化。在舞蹈表演過程中，表演者的腳步移動以及情感變化、眼神變化等各項立體化部分可以進行有效結合，有助于增強舞蹈的藝術表現張力，這一結合源自于學生對于生活的認知和觀察，從而體現出舞蹈的文化內涵。所以在教學過程中，教師必須要引導學生多思考、多探究、認真觀察、認真思考，形成文化學習思維框架，才能夠有效掌握不同類型的舞蹈表演氣質，在進行各類表演中才能夠做到游刃有余。

二、提高學生觀察能力，培養學生藝術情感

舞臺的適應性直觀地表現在舞臺的表現力上面，舞蹈本身作為一項具有高度實用的學科，其對舞臺表現力的要求也十分之高，舞臺上的舞蹈表現力直接反映了舞蹈的藝術價值。由此高校舞蹈教學對舞臺適應性的培養十分重視，期望學生可以在舞臺上的表演可以自然靈動，使表演過程流暢豐富具有較高的表現力，從而展現舞蹈的魅力。就目前而言，雖然舞蹈教學的改革已初具成效，培養出了一大批優秀的舞蹈人才，推動了我國舞蹈事業的積極發展，但是改革過程中必然會出現一些新的問題，這些問題阻礙了我國舞蹈事業前進的步伐，本文就這些問題出發提出相應的應對策略。

一、高校舞蹈教學對舞臺適應力培養的必要性

舞蹈教育作為高校藝術教育結構的重要部分之一，雖然伴隨著藝術教育改革取得相應的成就，但是與整體的藝術教育相比，舞蹈教學還處于相對滯后的水平。首先舞蹈教學的改革相較于美術與音樂教學的改革重視程度還遠遠不夠，舞蹈教學改革起步晚，發展慢。除去具有專業舞蹈專業的藝術高校，普通的高等院校基本很少開設舞蹈專業，專業院校規模較小，起步較晚，再加上近幾年人們才對舞蹈有了一定的認識，從整體上來看人們對舞蹈藝術的重視程度還不夠高。此外，高校的舞蹈教學，教師普遍重視學生的舞蹈技巧的培養，忽略了對學生的表現力與舞臺適應性的培養，致使學生在舞臺表演的時候空洞，仿佛沒有靈魂的木偶在重復著舞蹈動作，無法打動觀眾，也不具備相應的實用性，阻礙了我國舞蹈藝術的發展。因此我們應該積極的培養學生的舞臺表現力與適應力。舞臺適應力是指學生可以適應不同的舞臺形式，自然的表演舞蹈，展現自身的表現力，賦予舞蹈藝術價值。其核心的本質是根據不同的舞臺形式，通過自然流暢的舞蹈動作將舞蹈的內在思想與感情傳達給觀眾，從而引起觀眾的共鳴。舞蹈具有較高的藝術性，可以表達豐富的感情，舞蹈的動作又豐富多彩，根據不同的舞臺形式與狀態表現出相應的舞蹈內容，才可以達到舞蹈的藝術價值。因此高校舞蹈教學提高學生的舞臺適應力可以有效地提高學生的舞蹈表演水平，讓舞蹈更具有實用性與藝術性。

二、高校舞蹈教學中提高學生舞臺適應力的具體策略

隨著舞蹈教學改革的進程不斷加深，人們也逐漸認識到了舞臺適應力的重要作用，并在教學當中進行注重培養，已經初具成效，以下筆者從自己的觀點出發，提出了有利于提高學生舞臺適應力的具體策略，以供廣大教育學者參考與借鑒。

（一）加強對學生舞臺適應力的重視程度

摘要:體育舞蹈是一項融體育與舞蹈為一體的新興項目，兼有文化娛樂內涵和體育競技的雙重特點。本文運用了文獻資料法、分析綜合法、歸納演繹法等研究方法，對在體育舞蹈教學中培養學生各項能力的方法進行探究，旨在為高校體育舞蹈教學培養體育舞蹈學生的各項能力提供一個參考，使高校為社會提供更多的體育舞蹈教師和人才，也促進學生自身素質和體育舞蹈事業的發展。

關鍵詞:體育舞蹈；教學；學生能力

一、體育舞蹈教學中對學生能力的培養

1、體育舞蹈教學中學生能力的形成

能力分為先天性能力和后天習得的能力，有些能力是與生俱來的，而有些能力是在后天的學習和生活的過程中逐漸獲得的。生來所具有的能力主要來源于某些解剖和生理特點，而這些生理特點形成人們之間的天生差異的解剖生理特點叫素質。這些素質是后天能力發展的自然前提，后天能力卻是以這些素質為基礎，在環境和教育的影響下，通過自身的不斷學習和活動發展創造起來的。學生后天能力的形成與發展離不開家長的悉心指導更離不開學校的培養。以往的研究證明，教師的教學方法對學生能力的形成與發展具有極其重要的作用，只有教師合理的組織教學，調動學生學習的積極性，才能更有利的培養學生能力。

2、體育舞蹈教學中對學生能力的培養

摘要：從舞蹈本身來分析，是以人體為工具，以形體動作的走位為手段，表達個人意圖和情感等內容。舞蹈在現階段的發展中，成為了藝術的代表產物，其很多方面都具有較大的積極意義。相對面言，舞蹈所能夠表達的內容較為豐富，一段舞蹈的成功，可以說是經過長久的努力才能得到的。在此，本文主要對中職舞蹈教學過程中“舞感”的培養進行討論。

關鍵詞：舞感；舞蹈教學；中職學校；舞蹈動作

1培養學生舞感的重要性

1．1舞感是彰顯舞蹈表演者舞蹈表現力的基礎。舞蹈動作是舞蹈的語言，但不是簡單的肢體擺動，而是在舞蹈表演者在特定的情境之下，配合著相應的舞蹈音樂背景下，進行的作品內容表達和精神內涵傳遞。舞蹈表演者如果沒有較好的舞蹈感，就不能發揮出很強舞蹈表現力，是舞蹈作品喪失生命力和表現性。1．2舞感是傳達舞蹈作品精神內涵的保障。舞蹈作為藝術表現形式，更注重內在的精神內涵和核心價值理念，需要舞蹈表演著通過肢體動作的演繹向觀眾傳達出作品的內容核心和精神內涵。舞感作為舞蹈表演者的基本素質，對于舞蹈作品來說，舞感的強弱直接關系到舞蹈表演者對舞蹈作品的演繹效果和舞蹈作品的品質優劣。

2培養學生舞感的有效策略和方法

2．1要注重對學生內心情感的培養，開展“情感帶動舞感”教學。要知道，舞蹈是一門藝術，是充滿思想感情的藝術。在很多中職學校中，教師通常都把舞蹈課作為一門普通的課程來對待，這樣就容易丟失舞蹈的情感韻味，進而給教學工作帶來羈絆。之所以這樣說，是因為舞蹈的教學不同于文化課教學，必須堅持“情感教學”來輔助舞蹈教學。在舞蹈教學中，學生們必須全身心的投入到舞蹈練習中，身體的每個部位都要充分的放松，都要緊扣舞蹈的節拍和動作，只有這樣才能體會舞蹈的“感覺”和“精華”。所以，學生只有投入情感才能調動積極性，才能提升舞蹈水平。因此，學生的情感教育和情感培養應該成為“舞感”培養與舞蹈教學的重要抓手。例如，在日常的舞蹈教學中，教師要引領學生們學會利用不同的舞蹈情境來轉化自己的感情模式。悲傷壓抑的舞蹈，需要悲情音樂的配合，這時學生的表情要低沉、嚴肅，動作要輕緩、莊重；歡樂、輕快的舞蹈，需要明快、動感的舞蹈配合，這時學生們的感情要充沛、積極……總之，在學生們練習舞蹈動作的時候，要學會運用眼睛、肢體、節奏的變化來抒發情感，領悟舞感的存在。所以，每個舞蹈動作蘊含的情感、感覺，都可以成為“舞感”培養的抓手，這一點教師們必須有所認識。2．2規范學生的舞蹈肢體動作，培養舞蹈“感覺”和“氣質”。舞蹈從嚴格意義上看，是一種身體、動作、韻律和節奏兼備的藝術形態，對于學習者的感覺和氣質的要求是很高的。在中職學校的日常舞蹈教學中，教師必須要把學生的“舞感“培養作為重要工作來抓。首先，舞蹈是肢體的動作產生的，舞蹈的節奏和韻律也是依托于特定的舞蹈動作。所以，對學生“舞感”熏陶和培養的首要方法就是規范學生們的舞蹈動作和外部形態。例如，學生在練習舞蹈時的步法、身形、表情、肢體語言、外在線條等，要傳授正確的動作要領，摒棄錯誤、陳舊的動作和肢體形態。其次，教師要加強對學生們舞蹈敏感度和敏銳度的培養，把“舞感”的提升融入到每一個舞蹈細節中。學生在學習舞蹈的過程中，是否對每個舞蹈動作有所感覺，是否具備敏銳的反應能力，這其實都是“舞感”的內容，也應該成為教師們教學的重點。再如，在平時的舞蹈教學中，教師要注意引導學生們掌握基本的舞蹈步伐、動作要領，在這樣堅持正確的細節中激發“舞感”。以舞蹈教學中經常需要強調的“擦地”動作為例。“擦地”動作的要領把握需要練習者特別注意腳尖、腳掌與地面的聯系，同時需要練習腿部的外伸、繃緊等動作細節。這這樣的練習過程中，學生的情緒可以沉淀下來，對于舞蹈的感覺自然可以提升一層境界。所以，舞蹈教師要想方設法運用多種策略來幫助學生們規正舞蹈肢體動作，在“亦步亦趨，一板一眼”的動作練習中慢慢體味舞蹈帶來的“感覺”和“氣質”，久而久之，學生們的“舞感”就可以慢慢的培養出來了。所以，“舞感”的培養是一個循序漸進的過程，切忌急躁冒進。2．3提升學生自身的綜合文化素養，培養學生舞蹈想象力和創造力。舞蹈藝術從來都不是孤立存在的，而是和音樂、美術、文學等諸多學科緊密聯系在一起的。舞蹈是動感、動作集合的藝術，需要不停的轉化韻律、節奏和步調等。因而，舞蹈教學的“舞感”來源于各種各樣的動作、韻律和節奏。這對舞蹈教學和“舞感”培養的啟發就是，教師必須充分“放權”給學生，要激發學生們的積極性和主動性，要讓學生們更為主觀的操縱自己的肢體動作，并探索舞蹈的未知魅力。另外，要在教學過程中發揮學生們的想象力和創造力，讓學生們在自我動作創新和突破中感受到舞蹈的情趣與快樂，并不斷的形成舞感能力。例如，在日常教學的過程中，教師可以騰出特別的時間段給學生們自由發揮。可以讓學生自己選取喜愛的音樂，也可以自己編排簡單的舞蹈動作。同時，可以讓學生們開展有趣的舞蹈小型競賽等……在一系列的活動或游戲中，學生不僅對舞蹈產生了濃厚的興趣，而且可以培養出積極、健康的“舞感”。2．4注重生活觀察和生活體驗，積極參加相關的舞蹈實踐活動。俗話說，藝術來源于生活并高于生活，舞蹈作品亦是如此。優秀的舞蹈作品的內容和形象都是創作者和表演者通過生活觀察和生活體驗，進行經歷和情感積累，在此基礎上進行藝術加工和創造，使舞蹈作品具有生命力和感染力。因此，學生要深入生活，積極參加舞蹈藝術相關的社會實踐活動，細致的觀察和體驗生活，細致觀察和揣摩人物的外在行為表現，內在心理活動和情感，將這樣生活體驗融入到舞蹈表演之中，對于有效增強學生舞感有著重要作用。

摘要：生活性強和實際性強是舞蹈教學的主要特征。作為學習主體的大學生，他們是否能適應大學舞蹈教學直接關系到學生對舞蹈學習的效果和舞蹈學習的質量。同時，大學生對舞蹈教學的適應性還直接決定著教師舞蹈教學的成敗。本文通過對大學舞蹈教學的簡單介紹，在分析大學舞蹈教學中學生學習適應性現狀的基礎上，剖析學習適應性現狀中存在的問題，進而對大學舞蹈教學中學生學習適應性提出有針對性的策略，以促進大學舞蹈教學質量的提升。

關鍵詞：大學舞蹈教學；學習適應性；舞蹈教學

1大學舞蹈教學

舞蹈是一門綜合藝術，它融合了藝術、音樂，是對學生健體和美體的有機結合。隨著時代的發展，舞蹈教育得以迅速發展。舞蹈教學方法和教學規模是大學舞蹈教學內容的集中表現。大學舞蹈教學是與實際生活接軌的學習活動形式。大學舞蹈教學與大學其他學科的教學存在較大的區別。1.1大學舞蹈教學的特點在大學舞蹈教學中，教師和學生表現為互動的共同體。在大學舞蹈教學中，教師在教授舞蹈知識的過程中，還要配合動作示范，以便于學生的理解和掌握。1.2學生對大學舞蹈教學的適應性直接影響到舞蹈教學的效果舞蹈學習效果在很大程度上依賴于學生的模仿和反復的學習，因此，學生對大學舞蹈教學的適應性直接影響到舞蹈教學的效果。學生對大學舞蹈教學的學習適應性是指學生在舞蹈學習過程中對發展、目標的實現做出相應變化的能力。簡單地說，就是學生適應大學舞蹈教學的體現。

2大學舞蹈教學中學生學習適應性現狀

2.1學生感覺大學舞蹈課程枯燥舞蹈本身的特殊性，使得學生需要不斷地對舞蹈動作進行反復，甚至是周而復始地練習，才有可能掌握舞蹈動作的技能。這就成了天性活潑的學生感覺大學舞蹈課程枯燥的決定性的因素。2.2相比較而言，大學高年級學生對舞蹈學習的適應性不理想對比學生對舞蹈學習的適應性，大學高年級學生的適宜性遠不如低年級，尤其是大學一年級的學生適應性較好。出現這種現象的原因有：就舞蹈的難度和強度而言，大學高年級在難度和強度方面都比低年級的要高。就練習和學習時間而言，大學高年級的學生的投入時間也大大多于低年級。由于學習舞蹈投入的時間大幅度地增加，舞蹈的難度和強度都有很大程度的提升，大學高年級的學生更容易對舞蹈產生厭倦或者是倦怠的情緒，進而對舞蹈課程的學習失去興趣。如果這種狀態長時間得不到改善，就會形成惡性循環。

摘要:體育舞蹈與藝術感染力相互融會貫通,有著很強的藝術時代感,能培養人的美感,實現學生藝術和美的情感融合需求。該文詮釋了藝術感染力的培養在體育舞蹈教學中的重要作用。同時,介紹了體育舞蹈融合體育健身和舞蹈藝術的特征,突出闡述了藝術感染力培養的路徑。為此,教師要培養體育舞蹈者的藝術氣質,提升學生的藝術感染力,將有內涵的動作展現在表演的身體姿態和能力中,在教學過程中不斷加強培養學生的藝術感染力。

關鍵詞:體育舞蹈;學生;教學;藝術感染力

體育舞蹈中的藝術感染力能夠吸引觀眾,創造愉悅地身心視覺享受。藝術感染力能夠展現舞者的心理情緒,很多普通人都帶著美好的想象力去觀賞體育舞蹈。體育舞蹈的特點是充滿激情,充滿歡樂,舞姿張揚,激情迸發,這些特點與體育舞蹈者由內而外散發美好情感,傳遞播種愉悅,舞蹈者的汗水和魅力共存,觀賞者快樂和享受同在。因此,在體育舞蹈教學過程中,教師要加強培養學生的體育舞蹈的藝術感染力,實現人們對美好的健康的生活的向往。

1培養體育舞蹈的興趣

學生如果對體育舞蹈產生濃厚的興趣,那么,藝術感染力的培養就很容易,否則一切都是空談。首先,教師要形成美好的優秀的師生關系,這樣可以促進學生熱愛學習體育舞蹈。教師要讓學生喜歡教師,就要主動了解學生的心理特點,迎合學生的心理,知道學生的愛好和追求,根據學生的愛好和追求行動。教師要讓學生經常訓練,實現學生心靈的滋養,獲得學生陽光的美、健康的美,吸引學生喜歡學習舞蹈,逐步培養學生熱愛舞蹈的興趣愛好,教師要在教學中根據學生的基礎、年齡特點等選擇和學生實際符合的教學策略,舞蹈動作從簡單到復雜,從容易到困難,逐漸突出動作的難點和重點,讓學生愛上體育舞蹈。

2體育舞蹈藝術表現力的影響因素