高校藝術設計教育教學現狀與改革

導語：高校藝術設計教育教學現狀與改革一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要】隨著經濟全球化的發展，國家加大了對文化藝術的重視力度，越來越多的高校開設了藝術課程，旨在培養人才的創新素養。在素質教育背景下，高校應盡快改革當前藝術設計教育模式，探討藝術設計教育教學改革途徑，不斷培養創新型人才，通過學以致用的方式來提升課程教學質量。

【關鍵詞】高校藝術設計;教育教學;現狀;改革;途徑

由于我國高等院校藝術設計專業起步較晚，相比于西方教學模式還存在很多不足之處。在多元化潮流背景中，我國應關注文化藝術的培養，促進藝術設計學院的發展。高校藝術設計主要包括環境設計、視覺設計等。素質教育背景下對學生綜合素養提出了更多要求，學校應基于時代背景培養更多的藝術人才。

一、當前高校藝術設計教育現狀

（一）培養目標不明確。高校藝術設計教育旨在培養藝術創造、制作等專業人才，學校需要將學習的專業理論知識、實踐相融合，使學生在基礎知識達標的情況下具有創新能力。近年來，高校藝術設計教育環境中，某些學習對學生的培養還停滯于依據專業理論與技術培養上，并未高度重視學生的創新能力。在教學過程中，教學老師采用傳統的教學模式，僅僅根據教材內容進行教學，只是關注學生的書面成績。評判學生的優秀標準還停留在考勤、期末成績等方面，忽視學生的專業能力、創新意識培養，因此，某些高校藝術設計人才綜合素養不高。（二）招生制度不科學。高校關注藝術設計人才招生力度，從很大程度上加快了設計學院學生增長。通過分析藝術設計專業招生情況發現，多數院校過于關注學生的專業藝術課程，譬如美術、體育等，不關注文化課程的成績，只是需要達標即可。在招生制度的影響下，某些高中成績不佳的學生選擇藝術課程，而忽略了對文化課程的學習，導致高校藝術設計教育教學管理不當，應加強改革力度。（三）課程設置守舊。由于高校藝術課程設計的理論基礎專業較強，同時必須具備實用性特征。就當前來看，高校課程設置具有滯后性，不利于促進學生的未來發展，同時不符合時展的理念。就教學方法來看，傳統的教學方法難以提升學生的積極性。對于課程設置來看，某些教師運用專業課程和基礎課程的學習，依據書本基礎理論知識進行講授，不關注學生的專業實踐操作。此外，在當前藝術教育環境中，教學還存在很多不足之處，包括：講解知識不夠具體，學生難以理解；教學模式單一，缺乏豐富性；實例滯后，難以反映當今藝術形態等。人文化教學屬于新課程背景下的關鍵詞，藝術教師必須落實到位，提升課程教學有效性。（四）理論實踐聯系少。結合時展，高校學生藝術設計課程理念應具備創新性，鼓勵學生積極參與社會實踐活動，改善不足之處。當前環境中，由于高校藝術課程實踐較少。學生接觸的實踐活動多數停滯于學校，難以在社會上開展實際運用。譬如在視覺設計專業中，學生在企業中根據具體情況講解設計活動，并非依照提前做好的PPT來完成；在服裝設計專業中，學生基于學院內容能理解服裝設計的基礎理念，但是教師如果不引導學生開展實踐調研活動，學生設計的產品難以獲得大眾認可。某些教師過于關注學生的安全問題，而忽略了實踐活動的開展。

二、高校藝術設計教育教學改革途徑

（一）培養創新型人才。高校藝術設計教育旨在培養藝術高素質人才，通過專業理論知識與實踐創意相結合，有助于開拓學生的視野。藝術設計學生的考核并非依據考試成績、課堂考勤、問題回答率，而且應關注學生的實際專業運營能力。當前，由于藝術設計擴招力度較大，藝術設計專業人才競爭壓力增大。高校需要依照當地的藝術特色開展專業教學活動。藝術教學活動源于生活，藝術課程教學生活化要求教師改善課程資源觀念，與學生共同關注社會現象。社會中的人物事件都有開發轉換利用成“藝術”的價值，教師可以將其納入資源開發中，充分發揮學習資源、人力資源的優勢。藝術教材是教學資源中重要的文本資源，但是教師并非完全接受教學資源，而是堅持“具體問題具體分析”的原則，教師捕捉“生成性”的課程資源。教學期間通過師生互動產生的教學資源，動態性較強。值得注意的是，教學過程并非機械式的記憶，課本作為一種實用工具，教師應以其為依據采用合作探究等模式，使藝術課堂豐富多元。在教學期間應創設良好的平臺來產生課堂生成性資源，隨后對其進行優化整合與升華。基于特色內容生成資源，引導學生從實際生活出發來凸顯藝術課程中的人文元素。（二）規范招生模式。藝術設計對人們的生活生產具有重要影響，藝術設計教育在當前高校課程中占據一席之地，隨著高校改革力度的提升，高校藝術設計教育的發展前景十分廣闊。藝術設計涵蓋藝術設計的專業知識與文化知識，有利于培養學生的綜合素質，屬于綜合性較強的學科。對于藝術設計專業招生而言，學校不能僅關注學生的專業成績，而且應注重提升學生的文化綜合成績。在招生期間，將學生的文化課成績與專業課成績，基于科學的比例進行綜合考核，同時就學生的設計方案制作和思維能力開展專業測試活動。政府部門還需考核招收藝術設計的高校，確保其辦學能力和辦學水平符合國家審批，對于沒有通過的學校必須給予說明，這些學校需要盡快改善辦學教學條件，為藝術學生的學習創設民主的學習氛圍。（三）提升教學能力。當前社會對具備創新能力與實踐發展能力的人才需求較大，因此，高校需要根據當前社會發展的水平，盡快完善教學模式和課程教學設計。學校通過學生的實際學習，開展對應的教學設計活動。大一的學生應重視理論基礎，大二年級的學生關注實踐與理論的融合，大三、大四的學生應積極參與藝術實踐活動，滿足藝術設計的技巧與設計模式。教師在教學活動中應創新教學模式。定期開展藝術設計大賽，使學生在比賽的氛圍中進行創造，培養其藝術創新能力。教師可以引導學生利用課余時間，閱讀多本經典藝術書籍，對學生的個人生活有很多啟發，引導學生在考慮問題的過程中，結合時代背景，使其對問題的思考更加細致，比如，社會制度的影響力包括官職現象、階層分類、經濟措施等。培養學生的核心素養旨在引導學生透過現象看本質。互聯網時代下，雖然學生可以輕易得到藝術課程的課后習題答案，但不應過于拘泥于互聯網答案本身，而忽略了個人思考。很多學生在學習藝術課程期間，并未理解內容真諦，隨著教師的引導，閱歷可以隨之豐富，使學生愈發意識到千百年來能夠流傳下來的藝術文化是精髓。這也是將核心素養融入藝術設計課程中，給予當代高校學生價值觀的重要影響。（四）加強理論實踐聯系。在經濟全球化的快速發展下，社會加大了對于創新型人才的需求力度，高校在開展藝術設計期間，應關注創新型人才，從而促進社會的發展。在實際教學期間，高校教師過于關注學生的理論學習，而不注重學生的實踐力度，因此加強理論實踐的聯系能促進高校藝術設計教育教學發展。高校領導與教學老師應定期開展實踐活動，鼓勵學生可以參與企業活動，培養學生對于時展的敏銳力度。高校應該創設學生實習基地，創設學生實踐學習基地，給予學生良好的實踐環境，同時由老師指導，及時解決學生在實際生活中遇到的難點。學校還應加強藝術設計實踐教學力度，包括專業人才、資金的支持，確保學生能夠有更多學習藝術課程的條件。在藝術課程教學期間，案例對教學內容有重要意義，形象生動的案例能使課堂氣氛積極活躍，枯燥無味的案例會降低學生的學習熱情。由此可見，藝術教師應多引入豐富的教學案例來豐富教學內容。在授課期間不能由于生活化教學目標來機械使用案例，而是應堅持時代性、創新性、易懂性來引入案例，幫助學生掌握更多的知識。在案例使用上不能過于教條生硬，而是應結合實際情況，取其精華去其糟粕來使用。生活化的教學模式給予學生融入課堂的良好機會，使學生通過主動學習的方式收獲更多知識。通常情況下，生活化的教學模式包括探究式、互動式與情景式，這些模式給予學生充分的理解空間，使學生在良好的課堂氛圍中認真學習。（五）提高專業師資水平。藝術教師能促進學生的成長，學校的師資力量直接關系到教學質量。在高校藝術設計教育課程中，教師應積極學習先進的創新理念，提升綜合素質。在藝術教學上，不僅應定期學習理論知識，教師也應提升社會實踐能力。為了達到這一目標，教師應改善教學觀念，藝術課程要求教師注重學生的生活實際，鼓勵學生的個性發展。素質教育背景下的藝術課程應明確學生的主體地位，在互動交流中發揮學生的自主性能力；教師應提升教學資源優化整理的能力，教學素材源于生活，能使課堂更加豐富有趣。教師要改善照本宣科的態度，在教學期間尋找理論知識與教學資源的契合點。當前環境下，教材也隨之更新，學生獲取知識的途徑也更廣泛。藝術教師應緊跟時代的潮流，結合教材變化、學生的身心特征開展生活化教學。藝術教師應加大學習量，拓展知識范疇，完善知識體系，從而提升綜合素養。藝術學習活動的過程是多元化的，判斷學生的優秀程度難以用成績來量化。藝術教學應關注學生的三觀構建與長遠發展，因此教師對學生的評價需要將評價主體多元化落實到位，同時運用多樣化的評價方式。教師還可以讓同學、家長、學生自己來做出對應的評價。學生不僅要評價最終的考試成績，而且還要涉及到學習動態變化、課堂參與情況、學以致用能力等。社會的發展需要創新型人才推動，高校藝術教育能培養學生的創新理念。

三、結語

綜上所述，對于現代化高校藝術設計教育而言，教師應完善教學理念、注重理論與實踐的融合、創設多元化的教學模式，不斷培養創新型人才，通過學以致用的方式來提升課程教學質量，從而促進藝術課程實現可持續發展。

參考文獻：

［1］范瑩．高校藝術設計教育教學現狀及改革探究［J］．教育現代化，2018，（13）：82－83＋105．

［2］何靜．關于高校藝術設計教學的現狀分析及對策探討［J］．大眾文藝，2016，（15）．

［3］李曉瑭．信息時代背景下高校藝術設計教育模式構建［J］．美與時代，2017，（4）：111．

作者:侯宇琦 單位:北部灣大學陶瓷與設計學院