地方色彩范文10篇

一、何謂地方色彩

中國民歌的地方色彩，是民歌風格的一個重要特點，也涉及中國音樂的基本風格，在音樂學教學與研究工作中已逐漸成為一個比較熱門的課題。

所謂色彩，乃借用繪畫術語，以通感之法，表達對音樂美感特點的整體體驗。民歌地方色彩意味特定地區(qū)民歌音樂上的獨特個性，各地民歌都有不同的個性，構成不同的美感效應，由此形成千差萬別的“地方色彩”。

地方色彩的形成與諸文化要素密切相關。中國幅員遼闊，各地自然地理懸殊很大，經濟文化發(fā)展水平也不平衡，導致各地在語言、風俗、審美心理和文藝傳統(tǒng)上都形成了不同特點，這些文化因素綜合作用于各地人民的審美情趣和民歌形式，遂形成了多元化多層次的色彩差異。

民歌色彩的形成由來已古，早在先秦漢魏時期中國民歌就有南音北音東音西音之別，以后更有楚聲粵曲吳歌秦音之異。這種現(xiàn)象至今猶存，很象中國的方言文化，各地民歌也都有自己獨特的“音樂方言”，以此展示出其地方色彩。

中國民歌地方色彩之豐之美，為世界各國難與并能，它是中國厚重的歷史文化積淀的藝術體現(xiàn)，是民間音樂的重要屬性和深受人民喜愛的重要原因之一。

一、何謂地方色彩？

中國民歌的地方色彩，是民歌風格的一個重要特點，也涉及中國音樂的基本風格，在音樂學教學與研究工作中已逐漸成為一個比較熱門的課題。

所謂色彩，乃借用繪畫術語，以通感之法，表達對音樂美感特點的整體體驗。民歌地方色彩意味特定地區(qū)民歌音樂上的獨特個性，各地民歌都有不同的個性，構成不同的美感效應，由此形成千差萬別的“地方色彩”。

地方色彩的形成與諸文化要素密切相關。中國幅員遼闊，各地自然地理懸殊很大，經濟文化發(fā)展水平也不平衡，導致各地在語言、風俗、審美心理和文藝傳統(tǒng)上都形成了不同特點，這些文化因素綜合作用于各地人民的審美情趣和民歌形式，遂形成了多元化多層次的色彩差異。

民歌色彩的形成由來已古，早在先秦漢魏時期中國民歌就有南音北音東音西音之別，以后更有楚聲粵曲吳歌秦音之異。這種現(xiàn)象至今猶存，很象中國的方言文化，各地民歌也都有自己獨特的“音樂方言”，以此展示出其地方色彩。

中國民歌地方色彩之豐之美，為世界各國難與并能，它是中國厚重的歷史文化積淀的藝術體現(xiàn)，是民間音樂的重要屬性和深受人民喜愛的重要原因之一。

一、民歌色彩的形式表徵

民歌是音樂與文學的綜合藝術，民歌的美感體驗和地方色彩主要表現(xiàn)于音樂形式要素的具體特點上，而唱詞的特點，通常也可作為輔助性的分析因素。音樂形式方面，主要涉及音階、結構、音調、音律、旋法等要素的特點，歌詞方面，主要涉及方言詞匯、襯詞和聲韻調等要素的特點。以上詞曲形式中任一要素的特點，或多個要素特點的綜合作用，都可構成民歌色彩的個性及其變遷，這些要素也正是辯析民歌地方色彩的理性依據(jù)。下面以兩首民歌的分析為例，從中了解民歌地方色彩的具體表現(xiàn)和辯析的基本方法。

（一）山西左權民歌《櫻桃好吃樹難栽》，此歌是體現(xiàn)“北音”色彩的作品，其具體形式表徵為：帶變宮的六聲音階，寬羽聲韻的音調結構623，對應性質的上下句體結構，旋法含有六度大跳，方言唱詞“開”的韻母特點，為e,而不是ai，等等；

（二）四川民歌《康定情歌》。此歌為體現(xiàn)南音色彩的作品，具體形式表徵為：五聲音階，四句體結構，窄羽聲韻的音調結構612、356，級進為主的旋法，四川特有方言襯詞“跑馬溜溜的”等的運用。

這兩首民歌分別體現(xiàn)了中國北音南音的地方色彩個性，在美感體驗上，北歌有悠遠高朗之美，南歌為柔和婉轉之美，從以上簡析中可以見出，南北民歌音樂的審美色彩差異并非玄虛而不捉摸的，它具體清楚地由音階、結構、音調旋法和方言聲韻襯詞諸多要素特點的綜合作用而達成。我們完全有可能從詞曲形式要素及其特點的細致分析中對之做出理性的分析和把握。

二、民歌地方色彩的區(qū)域性

一、何謂地方色彩？

中國民歌的地方色彩，是民歌風格的一個重要特點，也涉及中國音樂的基本風格，在音樂學教學與研究工作中已逐漸成為一個比較熱門的課題。

所謂色彩，乃借用繪畫術語，以通感之法，表達對音樂美感特點的整體體驗。民歌地方色彩意味特定地區(qū)民歌音樂上的獨特個性，各地民歌都有不同的個性，構成不同的美感效應，由此形成千差萬別的“地方色彩”。

地方色彩的形成與諸文化要素密切相關。中國幅員遼闊，各地自然地理懸殊很大，經濟文化發(fā)展水平也不平衡，導致各地在語言、風俗、審美心理和文藝傳統(tǒng)上都形成了不同特點，這些文化因素綜合作用于各地人民的審美情趣和民歌形式，遂形成了多元化多層次的色彩差異。

民歌色彩的形成由來已古，早在先秦漢魏時期中國民歌就有南音北音東音西音之別，以后更有楚聲粵曲吳歌秦音之異。這種現(xiàn)象至今猶存，很象中國的方言文化，各地民歌也都有自己獨特的“音樂方言”，以此展示出其地方色彩。

中國民歌地方色彩之豐之美，為世界各國難與并能，它是中國厚重的歷史文化積淀的藝術體現(xiàn)，是民間音樂的重要屬性和深受人民喜愛的重要原因之一。

摘要:英語諺語不僅大量出現(xiàn)在文藝作品里,在政治和科學論文中也同樣經常遇到。英語諺語翻譯的好壞對整個譯文的質量有直接的影響。因此,如何處理英語諺語是翻譯中的一個極為重要的問題。

關鍵詞:英語諺語;翻譯;技巧

1引言

諺語民俗文化的結晶,是人類智慧的火花。英語是一種高度發(fā)展的語言,在其漫長的發(fā)展過程中,吸收了歐洲多個民族語言的精髓。英語諺語更是博采眾長,特別是從古希臘、羅馬文化及《圣經》中吸收了大量的營養(yǎng)。英語國家的作家、思想家如培根、莎士比亞、蒲柏和富蘭克林等更是為這座寶庫增添了許多豐富多彩的內容。但是,英語諺語的主體還是來自民間。那些無從考證出處而又家喻戶曉的諺語是一代代普通民眾長期積累、流傳下來的思想火花與語言經典。英語學習者通過英語諺語可以瀏覽英語國家思想與文化的精華,領略英語語言的精悍與傳神。優(yōu)美的譯文不僅幫助讀者更好地理解英語諺語的含義,而且會帶您走進一座智慧的殿堂、語言的寶庫。

2英語諺語的特點

英語諺語是經過長時間的使用而提煉出來的固定短句,是人民智慧的結晶。英語諺語大都具有鮮明的形象,適宜于用來比喻事物,因而往往帶有濃厚的民族色彩和地方色彩。英語諺語有的意思明顯;有的富予含蓄,意在言外,可引起豐富的聯(lián)想;有的可能包含幾個意思,必須根據(jù)上下文的具體情況來明確它的意義。英語諺語既是語言中的重要修辭手段,同時其本身也是各種修辭手段的集中表現(xiàn)。不少英語諺語前后對稱,音節(jié)優(yōu)美,韻律協(xié)調。

摘要：無論是在大陸還是臺灣，“鄉(xiāng)土文學”都占據(jù)著舉足輕重的地位，沈從文與黃春明便是其中重要的代表人物，二者在創(chuàng)作上既存在著共同點，又有各自的特異性。本文將從相同的鄉(xiāng)土姿態(tài)與不同的價值選擇兩方面來比較他們的“鄉(xiāng)土世界”。盡管二者的價值立場和批判角度不同，卻以同樣深厚的力度對“鄉(xiāng)土世界”進行了多維觀察與深入透視，展示了它溫情脈脈卻又藏污納垢的風貌。

關鍵詞：沈從文；黃春明；鄉(xiāng)土世界比較；文化價值選擇

在農業(yè)文明向工業(yè)文明的轉換過程中，兩種文明的激烈沖突使人們獲得了觀照傳統(tǒng)農業(yè)文化的新視野，昔日那個籠罩著溫情詩意的田園便從煙霧迷蒙中浮現(xiàn)出來。鄉(xiāng)土，一個凝固的靜態(tài)的農業(yè)文明的縮影便成為思想家、藝術家關注的焦點，鄉(xiāng)土文學也從此才真正具有了獨特的意義[1]。無論是在大陸還是臺灣，鄉(xiāng)土文學都同樣占據(jù)著重要的位置，兩岸的鄉(xiāng)土文學創(chuàng)作在漢文化的維系下互相碰撞、交融、發(fā)展。成熟于上世紀60年代的臺灣鄉(xiāng)土作家黃春明把沈從文當作自己“文學上的爺爺”，對比二者的創(chuàng)作，便不難發(fā)現(xiàn)兩岸鄉(xiāng)土文學的繼承與發(fā)展。

一、鄉(xiāng)土的姿態(tài)

“故鄉(xiāng)”具有雙重含義，一是實有的地理空間，二是作家在離鄉(xiāng)后回望家園，自發(fā)構建的內在心理空間。從這個意義上說，“故鄉(xiāng)因此不僅只是一地理上的位置，他更代表了作家向往的生活意義源頭，以及作品敘事力量的啟動媒介”[2]。

沈從文即使是在成名之后，也始終以“鄉(xiāng)下人”自居。他說：“我是個鄉(xiāng)下人。走到任何一處照例都帶了一把尺，一把秤，和普通社會總是不合?！盵3]從中，我們不難看出沈從文對于城市文明固執(zhí)的偏見與厭惡。他以“鄉(xiāng)下人”的身份來到城市，在這現(xiàn)代文明的濫觴之地卻找不到心靈的歸宿、精神的家園，始終處于一種漂泊、孤獨、焦灼的狀態(tài)。于是轉而面向鄉(xiāng)村，描寫故鄉(xiāng)“湘西”，成為他創(chuàng)作的立足點。姑且不論這種選擇是對傳統(tǒng)文化的挽救與緬懷還是在都市遭受挫折后出現(xiàn)的人格退行，沈從文選擇逃離城市，在鄉(xiāng)村尋找“供奉著健全人性的希臘小廟”，無疑為他和我們找到了靈魂的歸宿和詩意的棲居，結束了無根的漂泊狀態(tài)。

1英語文學語言的意象性

文學作品吸引人的地方在于，在其創(chuàng)設出的虛構的世界中，任何戲劇性的事情都有可能發(fā)生，并且通過英語語言藝術進行背景敘述、情緒渲染、形象塑造、思想鼓動，以滿足人們的虛無、快樂、悲傷以及想象。文學作品不僅僅是文字，而是通過文字承載起作者對于時事政治的批判、寄托哀思、分享歡笑、實現(xiàn)自我等等。所以，文學語言的意象性是最基本的特征。在十九世紀出現(xiàn)的意象派主義中，龐德當屬領軍人物。意象派所研究的是一種意象，并且通過簡單平凡的意象來進行感情的寄托，或者單純的是傳達一種美。正如意象派大家龐德最出名的一首詩歌“在地鐵站內”中所描述的一樣：“人群中出現(xiàn)的鬼影/正如盛開在潮濕漆黑枝椏上的花?！绷攘葦?shù)字，表現(xiàn)出一種決絕的美麗。意象派的詩歌創(chuàng)作原則有三，第一是單一意象，第二是用詞簡潔有力，第三是用音樂感取代傳統(tǒng)的韻律節(jié)奏。這三種原則都與語言藝術相關。我們可以從以上那簡單的兩句詩充分體會到語言的形象性，即通過單一的意象———在人頭攢動的地鐵站內，這么單一的背景之中，這樣平淡無奇的一個生活中的場景，而在龐德的眼中，卻像是看到了漆黑而濕漉漉的枝干上盛開的花。英國詩人雪萊的著名詩歌“西風頌”中有兩句話至今仍然廣為流傳，激勵了一代又一代身處黑暗的人們：“冬天來了，春天還會遠嗎？”其實這首“西風頌”是一首長詩，分了五個小節(jié)來完成。在這首詩中，雪萊通過描寫西風吹過平原山川、掠過大海、劃過大西洋上空，之后來抒發(fā)自己的感情。在這首詩中，作者用非常激昂的文字來描寫西風過境時萬物的模樣，落葉凋零，冬夜幽深冰涼像是墳塋，西風像是狂暴的精靈來掃蕩萬物生靈，連天空都在顫抖，大地也隨著西風的憤怒而露出絕望的面容，海浪翻涌，驚濤巨響，雷雨傾盆。讀到這首詩，就能感受到作者對于不羈和自由的向往，而他對于西風的艷羨全部都寄托在他所用的語言之中。在這首詩中，西風這一意象是一種自由的化身，它不僅摧毀了腐朽的過往，也同時將帶來光明的未來。所以在詩歌的最后，詩人才會發(fā)自肺腑地吶喊出“冬天來了，春天還會遠嗎？”這樣的詩句，詩人使用非常形象的語言來描述一切，讀起來鏗鏘有力，朗朗上口，讓人充滿力量。這就是語言的魅力。

2英語文學語言的生動性

所謂語言的生動性，通俗點說是讓整個文學作品更加“活靈活現(xiàn)”、“生動傳神”，再通俗一點來講，就是作者能把他的文學作品中所涉及到的一切虛構的世界內的東西寫活了，讓讀者真正做到身臨其境，親身經歷，如見其人。說到生動性就不由得要提起一些刻畫形象十分出眾的作家。比如英國作家查爾斯狄更斯，他所有的小說最著名的一點就是出眾的形象刻畫。比如，在狄更斯的名著《霧都孤兒》中，他成功的刻畫了以下幾個人物：凄苦悲情的孤兒奧利弗，唯利是圖的竊賊團伙費金，謙謙君子布朗洛，好心的夫人梅麗。狄更斯通過使用非常出眾的個性化的語言賦予他筆下每個角色不同的活力，孤兒奧利弗使用充滿童真的語言，流氓使用行業(yè)黑話，好心人使用敬語。連他們的衣著打扮、面貌形象以及出現(xiàn)的場合都經過縝密細致的安排，已達到完美塑造人物的目的，使整個小說更富有張力。而最使人驚艷的是，狄更斯完全是使用文學語言來達到這一切目的的。他的語言樸實無華，充滿意境，但又不容小覷，因為其中蘊含著非常豐富的哲理。可以說，在他的文章中沒有一句廢話，每一句話都是為他的人物塑造埋下伏筆。在他的小說中，讀者可以從生動傳神的文學語言中感知到各種不同性格、不同職業(yè)的人物，以及他們所映射出來的，當時整個倫敦社會的風貌。除去刻畫人物形象，使用生動的文學語言進行背景刻畫的美國作家福克納也是不得不提一個人物。在他漫長的寫作生涯中，?？思{創(chuàng)設出一個小城，叫做Yoknapatawpha。在這個小城之中，有一個首都叫做杰佛遜鎮(zhèn)，還住了幾家非常有名望的貴族，甚至連貴族的鄰居都會有相應的描寫。很多故事都在這樣的背景下、這樣的人物中進行展開。有人說福克納筆下創(chuàng)設出來的Yoknapatawpha是對于舊時代美國南方的緬懷，也有人說是基于?？思{的家鄉(xiāng)而進行的構想，無論如何，在這樣一片沃野之上，?？思{創(chuàng)作出了《喧囂與騷動》、《獻給艾米麗小姐的玫瑰》等一系列名著，而所有的故事都是發(fā)生在這樣的小城。福克納用他的語言藝術將整個小城的地理特征、城鎮(zhèn)風貌、風俗習慣、甚至是小城人民的日常生活瑣事都描繪的細致入微，仿若它真的存在于世界的某地。這也類似于馬克吐溫所倡導的“本土主義”和“地方色彩性小說”，最出名的無疑是《哈克歷險記》和《湯姆索亞歷險記》，而其實這兩本小說的背景是相關的，并且人物也有一定的關聯(lián)性。在馬克吐溫的小說作品中，雖然說諷刺是一大特點，但是最出名的還是地方色彩主義的應用。所謂地方色彩主義，就是在小說的初始階段描繪出一座別樣的小城，這座小城擁有自己的特色，不同的人文習俗、社會風貌、穿衣打扮、甚至是建筑構造，都讓這座小城成為作者和讀者心目中的唯一。馬克吐溫的這兩部小說也是在這樣的一種背景下展開。使用這樣生動的語言進行背景的刻畫，不僅利于整個文學作品的發(fā)展，也利于讀者更深的融入整個作品之中。這也是一種語言的藝術。

3英語文學語言的情感性

不得不說，文學作品的出現(xiàn)就是為了寄托作者的思緒，無論是悲情、愁苦、空洞、虛無，還是快樂、狂喜、興奮、激昂，這一切都是被寓于文學作品之中，并且通過文學語言代為表達。所以，沒有任何一種文學語言是不帶有感情色彩的，沒有任何一篇英語文學作品是不寄托作者意圖的?？梢哉f，文學語言的情感性是對于語言藝術研究的重點。在這里不能不提到荒誕派作品以及詩歌?；恼Q的作品，比如在感傷主義先驅托馬斯格雷的作品《鄉(xiāng)村教堂內的挽歌》中，讀者只能讀到蒼白無力的懷古傷今的文字，仿佛那些文字是沒有意義的。其實不然。這些文字一樣寄托著詩人的情感，即虛無和空洞，這種虛無和空洞只能通過這種蒼白的文字來體現(xiàn)。還有比如美國作家安德森的小說《小鎮(zhèn)畸人》，作者在其中大膽通過精神病人的視角來觀察整個小鎮(zhèn)的生活，并且結合凌亂的文字，不區(qū)分大小寫、甚至連標點都懶得使用的手法來表現(xiàn)整個小城鎮(zhèn)的混亂和無助。而這篇小說正是通過這些文字進行諷刺，最終表達出小鎮(zhèn)人們對于愛與被愛的向往和渴望。說到詩歌，彌爾頓所著的《失樂園》是為了表達詩人對于上帝的質疑，斯賓塞所著的婚姻頌歌《Areopagetica》是寄托詩人對于婚姻的向往和追求，沃茲華斯的名詩《獨自云端漫步游》表達了詩人對于大自然的熱愛，濟慈的《夜鶯頌》揭示了詩人對于真善美的向往。這一切的一切都是寄托在文學語言中的感情流露。丁尼生用一首《拍吧，拍吧，拍吧》寄托了對自己死去的摯友的思念，用一首《過沙洲》表明了自己對于生死的無畏；女詩人迪金森用《這是我給全世界的一封信》來表達自己無法與他人交流的焦慮感，通過在詩歌《我死去時聽見蒼蠅的嗡嗡聲》中描述自己死去的場景來闡釋自己對于生存的渴望；美國詩歌之父惠特曼用整整一本詩集《草葉集》來歌頌自我、歌頌自由平等、歌頌美國；新英格蘭詩人佛羅斯特用一首《未選擇的路》清晰地表明了自己堅定的信念，以及一首《雪夜林邊駐足》來表明自己在死前的雄心壯志。這些詩人也許在日常生活中非常平凡和普通，甚至無法與常人交流，無法對別人敞開心扉，但是在文學的海洋里，語言文字就是他們的摯友，是他們最親密的伙伴。他們將自身的情感全部寄托在文學語言中，通過富有情感的文學語言來表達他們自己想要說出的話。

1中國古代社會中高低、貴賤等級之分

中國古代傳統(tǒng)藝術具有“禮樂”文化精神，“禮”是強調規(guī)范與秩序的，而“樂”則體現(xiàn)的是審美趣味。據(jù)《禮記》記載“木盈，天子丹，諸侯黝，大夫蒼，土黃圭。”這說明建筑藝術在西周時期就規(guī)定以紅黃青白黑為正色，也代表著君臣民上下的關系：帝王天子房屋的柱子用丹朱色，諸侯用黑色，一般官僚則用綠色，而普通百姓只能用土黃色。清代典章制度中規(guī)定公侯門屋用金色，一到二品官用綠色，三到九品官用黑色，一般的民居住宅只能用灰色。由此可以看出古代的建筑色彩在門屋、柱子上的使用，反應的是社會各階層的地位，而且各個階級在建筑上的使用色彩分明，不可混淆，更不可顛倒。

2建筑色彩和地域環(huán)境

經過長期的沉淀，中國建筑裝飾在色彩方面積累了豐富的經驗，但在地域方面也會受到影響。如十三朝古都的西安，它處于我國西北地區(qū)，而這些建筑中灰色的占有率比較大。如鐘樓，鼓樓，西安城墻等?；疑宫F(xiàn)的濃厚的文化氣息符合西安古城的特色，西安處于黃河文明中心地帶，大小雁塔的墻面都是土黃色，而土黃色與位于西北地區(qū)的西安地貌一致，給人一種平和穩(wěn)重的感覺，是典型的關中地方色彩。南方地區(qū)是常年綠草如茵，花開四季，為了使南方的建筑色彩和地方環(huán)境相協(xié)調，在這里使用的色彩就比較淡雅，多用于白墻、灰瓦、墨綠等色彩的柱子形成一種秀麗清雅的格調。蘇州園林里的建筑無論是廳堂、樓閣還是較小的亭子都用白墻、灰瓦等顏色，也沒有彩畫。我國建筑彩色的運用，隨著民族的不同也會有一些差別。如新疆各地，維吾爾族和信奉伊斯蘭教的回民聚居地，多用于淺藍和深藍色，他們的房屋、墻壁及大門等都用的是藍色，因為在他們那里藍色象征和平。府邸、宮殿、亭榭、寺院、民居等這些古代傳統(tǒng)建筑，其色彩因受到中國傳統(tǒng)意識形態(tài)、地域、歷史、文化的影響，歷史悠久，長此以往還將持續(xù)發(fā)展，使中國傳統(tǒng)建筑長久屹立于世界建筑裝飾之林。

3建筑色彩隨朝代改變

我國建筑色彩的運用不是單一的發(fā)展，會隨著朝代更替而改變，不同時期建筑色彩有著不同的表現(xiàn)形式。殷商時期的宮殿柱子大多為紅色，墻面則為白色，而周朝則規(guī)定青紅黃白黑為正色，宮殿，墻柱，臺基都要用紅色，這種以紅色高貴色彩的建筑裝飾一直延續(xù)了下來。到了秦朝，秦始皇統(tǒng)繼承了戰(zhàn)國時期的禮儀，更注重黑色在建筑裝飾中的使用。唐朝時期多以朱紅，白兩色為主。敦煌唐代壁畫中的房屋，木架部分只能用朱色，墻面只能用白色，屋頂以灰、黑簡瓦為主，或配以黃綠琉璃瓦剪邊，色彩明快；宋代建筑是唐代建筑的繼承和發(fā)展。因受到禪宗哲理和儒家思想的影響，宋代的建筑色彩有著穩(wěn)重、單純、清淡高雅的色調。元明清三代是漢族人與少數(shù)民族政權斗爭時期，除了吸收少數(shù)民族成就以外，明代將宋代清淡雅致的傳統(tǒng)建筑裝飾得以繼承，清代的建筑裝飾色彩的發(fā)展比較具有華麗繁瑣風格。

摘要：文章對旅游紀念品包裝以及相關的設計構思創(chuàng)意作了初步探討，分析其特性及所體現(xiàn)的意義。強調構思中“創(chuàng)意”極力于在平淡中搜尋設計的不同“點”，并對旅游紀念品包裝設計表現(xiàn)中應突破常規(guī)﹑強化地方的個性等實質性進行探討。

關鍵詞：旅游紀念品包裝設計構思創(chuàng)意與表現(xiàn)

一、旅游紀念品的意義、特點

旅游，作為現(xiàn)代人類生活中的一種短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通與通訊發(fā)達的經濟時代，世界的每個角落都可以留下旅游者的足跡。

旅游紀念品是旅游者在旅游活動過程中所購買的、紀念性最顯著、地方色彩和民族風格最突出的旅游購物品，如旅游紀念品中北京的景泰藍、景德鎮(zhèn)的陶瓷、洛陽的唐三彩、蘇杭的絲織品等。這些旅游紀念品大部分是旅游者在旅游過程中或結束后購作紀念、欣賞、使用、饋贈親朋好友的禮品，以便與他們共享旅游的愉快與美好的回憶，同時也借以提高自己的心理地位和聲望。

由于旅游紀念品是相對服務于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、藝術性與民族性。更是旅游者基本生活需要滿足后的更高要求。與一般旅游紀念品相比，既有一般旅游紀念品的實用性、經濟性的共性，又有別于其特殊性（紀念性、藝術性、文化性、民族性、禮品性等）。因此，無論是品種、檔次、造型還是包裝上都有較高的特殊要求，成為樹立旅游地形象的手段，是活生生的廣告。許多著名的旅游勝地就是借其優(yōu)秀的旅游紀念品以及其獨特的外包裝來展示推銷自己，即代表了當?shù)氐奈幕肺缓退刭|，甚至成為了當?shù)氐囊环N象征。

內容摘要：文章對旅游紀念品包裝以及相關的設計構思創(chuàng)意作了初步探討，分析其特性及所體現(xiàn)的意義。強調構思中“創(chuàng)意”極力于在平淡中搜尋設計的不同“點”，并對旅游紀念品包裝設計表現(xiàn)中應突破常規(guī)﹑強化地方的個性等實質性進行探討。

關鍵詞：旅游紀念品包裝設計構思創(chuàng)意與表現(xiàn)

一、旅游紀念品的意義、特點

旅游，作為現(xiàn)代人類生活中的一種短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通與通訊發(fā)達的經濟時代，世界的每個角落都可以留下旅游者的足跡。

旅游紀念品是旅游者在旅游活動過程中所購買的、紀念性最顯著、地方色彩和民族風格最突出的旅游購物品，如旅游紀念品中北京的景泰藍、景德鎮(zhèn)的陶瓷、洛陽的唐三彩、蘇杭的絲織品等。這些旅游紀念品大部分是旅游者在旅游過程中或結束后購作紀念、欣賞、使用、饋贈親朋好友的禮品，以便與他們共享旅游的愉快與美好的回憶，同時也借以提高自己的心理地位和聲望。

由于旅游紀念品是相對服務于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、藝術性與民族性。更是旅游者基本生活需要滿足后的更高要求。與一般旅游紀念品相比，既有一般旅游紀念品的實用性、經濟性的共性，又有別于其特殊性（紀念性、藝術性、文化性、民族性、禮品性等）。因此，無論是品種、檔次、造型還是包裝上都有較高的特殊要求，成為樹立旅游地形象的手段，是活生生的廣告。許多著名的旅游勝地就是借其優(yōu)秀的旅游紀念品以及其獨特的外包裝來展示推銷自己，即代表了當?shù)氐奈幕肺缓退刭|，甚至成為了當?shù)氐囊环N象征。