雪的詩句有哪些范文

時間:2023-04-12 04:20:03

導語:如何才能寫好一篇雪的詩句有哪些,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

雪的詩句有哪些

篇1

[宋]范成大

晚晴風歇。一夜春威折。脈脈花疏天淡,云去、數枝雪。勝絕。愁亦絕。此情誰共說。惟有兩行低雁,知人倚、畫樓月。

2、《雪晴晚望》

[唐]賈島

倚杖望晴雪,溪云幾萬重。樵人歸白屋,寒日下危峰。野火燒岡草,斷煙生石松。卻回山寺路,聞打暮天鐘。

3、《野望》

[唐]杜甫

西山白雪三城戍,南浦清江萬里橋。海內風塵諸弟隔,天涯涕淚一身遙。惟將遲暮供多病,未有涓埃答圣朝。跨馬出郊時極目,不堪人事日蕭條。

4、《觀獵》

[唐]王維

篇2

為了考查學生對古詩詞的鑒賞能力,全國各地的中考試題中幾乎都有詩詞鑒賞題目,考點涉及了對詩歌內容的概括與理解、描繪畫面、品味字詞、賞析名句、把握形象、揣摩情感、賞析技法等。評卷中發現一些省市考查的是課外詩詞,或者將課內外的詩詞進行比較閱讀,有些考生讀不懂詩詞原文,答題自然也就無從下筆,不是空著,就是隨便亂寫一氣。有的省市雖然考查的是課內詩詞,由于部分考生對詩詞的理解只是囫圇吞棗,死記硬背,命題者稍一變化題目,這些考生不是張冠李戴,就是干脆放棄。有些考生雖然能讀懂詩詞的意思,但是由于賞析的角度不清晰,語言表達不到位,分數自然也不會高。

【典例分析】

一、內容概括不貼切

例1.閱讀下面一首唐詩,完成1-2題。

從軍行

楊 炯

烽火照西京,心中自不平。

牙璋辭鳳闕,鐵騎繞龍城。

雪暗凋旗畫,風多雜鼓聲。

寧為百夫長,勝作一書生。

1.請簡要概括這首詩的主要內容。

2.“雪暗凋旗畫,風多雜鼓聲”從哪兩個方面描繪了激烈悲壯的戰爭場面。(2013年臨沂卷)

分析:第一題要求考生概括這首詩的主要內容,有些考生卻因為沒有讀懂詩歌,根據“心中自不平”、“寧為百夫長,勝作一書生”的詩句將內容概括為“因為外患入侵,心中很難過,希望自己能夠從軍”等,因為概括不準確而失分。事實上從“牙璋辭鳳闕,鐵騎繞龍城”兩句可以看出這首詩寫的是一位書生從軍邊塞、抵御外患的過程。

二、信息篩選不仔細

例2.閱讀下面的古詩,完成1-2題。

浣溪沙

【宋】蘇軾

細雨斜風作曉寒,

淡煙疏柳媚晴灘。

入準清洛漸漫漫。

雪沫乳花①浮午盞②,

蓼茸③蒿筍試春盤④。

人間有味是清歡。

【注釋】①雪沫乳花:形容煎茶時上浮的白泡。②午盞:午茶。③蓼(liǎo)茸:蓼菜嫩芽。④春盤:舊俗,立春時用蔬菜水果、糕餅等裝盤饋贈親友。

1.上闋中, 和 兩種景物增添了晴天河灘的嫵媚。

2.“人間有味是清歡”一句表達了作者怎樣的思想感情?

(2013年臺州卷)

分析:第一題要求從上闋中找出增添了晴天河灘的嫵媚的兩種景物,其中的關鍵詞是“上闋”、“晴天”,因此應該是“煙”和“柳”。可是不少考生或是沒有注意“上闋”一詞,從下闋中找景物,寫出“雪沫乳花”、“蓼茸蒿筍”等答案,或是沒有注意“晴天”一詞,結果寫“細雨”、“斜風”造成失分。

三、畫面描繪欠神韻

例3.閱讀下面的古詩,完成1-2題。

憶錢塘江

宋?李覯①

昔年乘醉舉歸帆,

隱隱山前日半銜。

好是滿江涵②返照,

水仙③齊著淡紅衫。

【注釋】①覯:讀gòu。 ②涵:包含。 ③水仙:指水中女神。這里喻指歸帆。

1.這首詩描繪了 時分的景色。詩中“隱隱“照應了前句中的“ ”一詞。

2.此詩想象奇特,比喻生動。請描繪三、四兩句所展現的畫面。

(2013年舟山卷)

分析:這首詩的第二題要求描繪畫面。不少考生在描繪畫面時只是簡單地將詩句進行翻譯,沒有進行具體細致的描寫,缺少必要的修辭手法,語言干澀無味,因而造成失分。答案示例:最迷人的是夕陽返照江面,江水一片紅光。水面上,點點的白帆也泛著淡紅光芒,在夕陽的輝映下,宛如一群穿著淡紅衣衫的水仙,凌波微步,美艷動人。

四、詞語品味欠推敲

例4.閱讀下面的古詩,完成練習。

望岳

杜甫

岱宗夫如何?齊魯青未了。

造化鐘神秀,陰陽割昏曉。

蕩胸生曾云,決眥入歸鳥。

會當凌絕頂,一覽眾山小。

本詩中“割”與“小”的用詞之妙,自古為人們所稱道,請任選其一加以賞析。

我選:

賞析:

(2013年武漢卷)

分析:賞析時需要從詞語的意思、所寫的內容、表達的情感等不同角度進行賞析,品味時要結合具體的詩句進行。不少考生品味時往往沒有仔細推敲,考慮不全面,或者不能結合具體的詩句分析,因而造成失分。答案示例:⑴一個“割”字,表現出泰山像一把碩大無比的刀切斷了陽光,使泰山明暗對比強烈,突出了泰山遮天蔽日的形象。(2)“小”在此處是“矮小”的意思。它不僅形象地寫出泰山巍然高聳的氣勢,同時象征性地表達了詩人攀登絕頂,俯視一切的雄心和氣概。

五、詩句賞析不到位

例5.閱讀下面的宋詞,完成1-2題。

清平樂?獨宿博山王氏庵

辛棄疾

繞床饑鼠,蝙蝠翻燈舞。屋上松風吹急雨,破紙窗間自語。

平生塞北江南,歸來華發蒼顏。布被秋宵夢覺,眼前萬里江山。

1.請簡要賞析上片“破紙窗間自語”一句。

2.全詞抒發了詞人怎樣的思想感情?請概括作答。

(2013年成都卷)

分析:詩句賞析是詩歌閱讀最常見的考點,但是不少考生卻拿不到分或者不能得滿分,主要原因是不注意分析詩句所運用的修辭手法,賞析時不能結合詩句的具體內容,忽視其表達效果,有時對于詩句中重點詞語所渲染的氣氛不能正確把握,揣摩不出詩句中所蘊含的情感,因而失分。答案示例:(1)上句“破紙窗間自語”運用了擬人的手法。屋外狂風急雨,吹動窗上破紙,瑟瑟作響,就像自言自語一樣,這樣就把風吹動紙響給人格化了,生動形象;特別是“自”字襯托了詩人“獨宿”博山的孤寂心情,渲染了凄涼破敗的氛圍。

六、情感體驗不準確

例6.閱讀詩歌,完成第1題。

村夜

白居易

霜草蒼蒼蟲切切,

村南村北行人絕。

獨出前門望野田,

月明蕎麥花如雪。

1.請描繪“月明蕎麥花如雪”的景象,并指出這句蘊含了詩人的什么感情。(2013年揚州卷)

分析:本題的第二問是要求考生揣摩出句中所蘊含的情感,不少考生沒有讀懂詩句的意思,從“花如雪”中體驗到的不是看到自然美景的欣喜,而是一種徹骨的寒冷,自然理解出來的情感就是“孤獨”、“寂寞”、“懷才不遇”等而得不到分。本題答案應為“大自然的如畫美景感染了詩人,使詩人暫時忘記了他的孤寂,情不自禁地發出不勝驚喜的贊嘆。”

七、技巧選擇欠準確

例7.閱讀詩歌,完成第1-3題。

淮上喜會梁州故人

韋應物

江漢曾為客,相逢每醉還。

浮云一別后,流水十年間。

歡笑情如舊,蕭疏鬢已斑。

何因不歸去?淮上有秋山。

1.以下詩歌,與上面這首詩歌體裁完全相同的是( )

A.《龜雖壽》(曹操)

B.《送杜少府之任蜀州》(王勃)

C.《竹里館》(王維)

D.《月下獨酌》(李白)

2.頷聯運用了什么修辭手法?有什么效果?

3.尾聯采用了何種抒情方式?表達了怎樣的思想感情?

(2013年德州卷)

分析:這首詩歌閱讀的第三題第一問涉及到表現技巧的考查。有些考生對詩歌的表現技巧有哪些并不清晰,不知道詩歌有哪幾種抒情方式,于是想當然地寫上了設問的抒情方式而造成失分。答案應為借景抒情的方式。

篇3

關于清明的經典詩句

1、棠梨花映白楊樹,盡是死生別離處。——出自于:白居易《寒食野望吟》

2、春事到清明,十分花柳。——出自于:辛棄疾《感皇恩·滁州為范倅壽》

3、寵柳嬌花寒食近,種種惱人天氣。——出自于:李清照《念奴嬌·春情》

4、春水船如天上坐,老年花似霧中看。——出自于:杜甫《小寒食舟中作》

5、日落狐貍眠冢上,夜歸兒女笑燈前。——出自于:高翥《清明日對酒》

6、清明時節雨聲嘩。——出自于:張炎《朝中措·清明時節》

7、清娥畫扇中,春樹郁金紅。——出自于:溫庭筠《清明日》

8、車聲上路合,柳色東城翠。——出自于:孟浩然《清明即事》

9、梨花自寒食,進節只愁余。——出自于:楊萬里《寒食上冢》

10、帝里重清明,人心自愁思。——出自于:孟浩然《清明即事》

11、巾發雪爭出,鏡顏朱早凋。——出自于:王安石《壬辰寒食》

12、花落草齊生,鶯飛蝶雙戲。——出自于:孟浩然《清明即事》

13、客思似楊柳,春風千萬條。——出自于:王安石《壬辰寒食》

14、才過清明,漸覺傷春暮。——出自于:李冠《蝶戀花·春暮》

15、宿草春風又,新阡去歲無。——出自于:楊萬里《寒食上冢》

16、未知軒冕樂,但欲老漁樵。——出自于:王安石《壬辰寒食》

17、清明時節雨紛紛,路上行人欲斷魂。——出自于:杜牧《清明》

18、惻惻輕寒翦翦風,小梅飄雪杏花紅。——出自于:韓偓《夜深》

19、日暮漢宮傳蠟燭,輕煙散入五侯家。——出自于:韓翃《寒食》

20、借問酒家何處有?牧童遙指杏花村。——出自于:杜牧《清明》

21、夜深斜搭秋千索,樓閣朦朧煙雨中。——出自于:韓偓《夜深》

22、春城無處不飛花,寒食東風御柳斜。——出自于:韓翃《寒食》

23、寒食后,酒醒卻咨嗟。——出自于:蘇軾《望江南·超然臺作》

24、無花無酒過清明,興味蕭然似野僧。——出自于:王禹偁《清明》

25、佳節清明桃李笑,野田荒冢只生愁。——出自于:黃庭堅《清明》

26、懷家寒食夜,中酒落花天。——出自于:趙長卿《臨江仙·暮春》

27、貧居往往無煙火,不獨明朝為子推。——出自于:孟云卿《寒食》

28、桐花半畝,靜鎖一庭愁雨。——出自于:周邦彥《瑣窗寒·寒食》

29、二月江南花滿枝,他鄉寒食遠堪悲。——出自于:孟云卿《寒食》

30、舞煙眠雨過清明。——出自于:晏幾道《浣溪沙·二月和風到碧城》

31、花燃山色里,柳臥水聲中。——出自于:范成大《清明日貍渡道中》

32、況是清明好天氣,不妨游衍莫忘歸。——出自于:程顥《郊行即事》

33、獨繞回廊行復歇,遙聽弦管暗看花。——出自于:白居易《清明夜》

34、西園日日掃林亭。——出自于:《風入松·聽風聽雨過清明》

35、黃昏疏雨濕秋千。——出自于:李清照《浣溪沙·淡蕩春光寒食天》

36、江淮度寒食,京洛縫春衣。——出自于:王維《送綦毋潛落第還鄉》

37、綠柳朱輪走鈿車。——出自于:歐陽修《采桑子·清明上巳西湖好》

38、好風朧月清明夜,碧砌紅軒刺史家。——出自于:白居易《清明夜》

篇4

一、講好開頭,引起“注意”。

俗話說:“良好的開頭是成功的一半。”講好課的開頭是調動學生學習積極性的第一步。如果在上課一開始學生就注意聽講,他們就有可能連續認真地聽下去。否則,他們的注意就不易穩定,掌握的知識也不全面,學習效果自然受到影響。怎樣講好開頭呢?

教師對教材應有十分準確的把握,努力設計出能引發學生學習興趣的“導語”。可以通過講與本節課有關的故事、成語導入新課;或在課的開頭提出學生感興趣的問題,造成懸念等。同時,教師還要儀表端莊、親切和藹、自信心十足。課堂教學語言要生動、條理清楚,并聯系實際講好每節課的學習目的和意義,使學生明確學習的重要性和必要性。這樣,就會引起學生的注意。如果教師走進教室時精神倦怠,講話有氣無力,沒有條理,就不難想象學生的狀況會怎樣,整體教學必然要受影響。

二、多給學生議、練的時間,活躍課堂氣氛,增強學習興趣。

政治課教學過程是“讀、講、議、練”的過程。對說教篇幅較多、道理好懂的教材,要精講。要多給學生安排一定的議、練的時間。例如,講初中的《培養為人民服務的思想》一課時,可出這樣的議題讓學生討論:“中學生在愛人民方面有哪些值得稱贊的表現?還有哪些不足?應怎樣熱愛人民?”學生在議論過程中暢所欲言、精神放松、興趣盎然,既理解了課文,又提高了思想認識。如果教師一直“滿堂灌”,學生一定會困倦,收不到好的效果。

三、運用恰當有趣的比喻等方法激發興趣。

政治課教學可根據需要,恰當地運用有趣的比喻、精彩的名言、簡短的故事等,突破難點、激發興趣。

例如,講“社會存在決定社會意識”這一抽象難懂的哲學觀點時,如果教師只空洞地講述理論,學生難以理解,又會覺得枯燥。我在講這一問題時,引用了一個故事:有一員外家有四位女婿,分別是文人、做官的、經商的、種田的有一天,他們在員外家同桌飲酒時,天空下起了鵝毛大雪,他們便望雪興嘆對起詩來。身分不同的人作出了不同的詩句。之后,我向學生提出問題:①為什么他們對下雪的認識不一樣?②他們的不同身份,各自表達了什么樣的思想感情?③社會存在與社會意識誰決定誰?學生通過思考、回答,明白了道理,而且記憶持久。

四、政治課教學要解答學生的疑問和關心的問題,培養學生探求知識的興趣。

教師在備課時,要考慮學生會有哪些想法或疑問,講課時予以解答。例如,講“社會主義代替資本主義是客觀規律決定的”這一觀點時,考慮到學生可能會提出“為什么蘇聯解體、東歐劇變”這樣的問題,我便在課堂上對這一問題給予解釋,說明了社會主義代替資本主義的長期性、曲折性、必然性,排除了學生的疑問,樹立了堅定地走社會主義道路的信念。相反,如果不排除學生的疑問,學生就難以接受教材的觀點,甚至認為教材內容與實際不符,進而對學習失去興趣。

當前,中學生思想活躍,對社會熱點問題非常關心,教師應針對這一情況實事求是地解答學生的問題。我在講“社會發展史”這部分內容時,有學生問:“地球能毀滅嗎?”我沒有認為學生的問題和教學無關不該問,而是給學生以鼓勵,并解答了問題,滿足了他們的求知欲。

篇5

一、朗讀,讀出意蘊

1.讀要融情。正確、優美的誦讀是一種語言藝術,也是走入古詩意境的一條道路。朗讀古詩時,要使學生的情感自然而然地與作者的情感交融在一起,入情入境,使學生朗讀真正做到流暢自如,感情豐富。因此,在朗讀教學中絕不可急于求成,應引導學生由易到難,循序漸進,逐步深入。

2.讀應有悟。古詩一解釋往往就容易變成標準答案,這恰恰是古詩文教學的弊病。教學中,通過熟讀慢慢體會詩的意境。引導學生用讀詩文的形式來回答問題,反復誦讀。通過聯系古詩的上下文并結合看圖,讓學生熟讀自悟一些內容。在熟讀的基礎上,然后質疑問難,教師請他們通過查字典等方法印證自己的看法,讓他們感受自學成功的愉悅,疑問處還可讓學生展開討論。通過熟讀,質疑解疑,大家自然能體會出詩中意思,達到自悟自得。

3.讀必交流。古詩中所表現的既是詩人對宇宙萬物關懷的感情,也表現了詩人的品格、修養和懷抱。如果能把詩歌中感人的力量傳遞出來,對于提高少年兒童的資質品格一定能收到很好的效果。在學生初讀的基礎上,師生初步交流互讀,從師生相互讀、互評、再讀、再評的過程中逐步領會詩歌的意境,要求能從讀詩到吟詩。

二、想象,激發潛能

1.讀詩,展開想象,感受音樂之美

詩歌,講究音律的和諧押韻,極富有音樂的美感。格羅塞曾說:“每首原始的詩,不僅是詩的作品,同樣也是音樂作品。”有些古詩文形式,像宋詞、元曲,本來就是供藝人演唱之用。教學古詩中,我們首先要指導學生將詩文讀出感情,讀出音樂感來,“悅耳有時比悅容更為重要”。給古詩配以恰到好處的音樂,營造氛圍,可以觸發學生的想象力。

2.畫詩,展開想象,給古詩配以插圖

古人講究詩畫統一,王維云:詩畫兼具,則傳神也。不少寫景狀物的詩歌本身就是一幅優美的圖畫,教學這類古詩時,我們可以引導學生借助想象,拿起七彩的畫筆,將讀到的東西“畫”下來。如《絕句》(小語第六冊):黃鸝、白鷺、茅屋,披雪的山巒、泊岸的船隊,春意融融下卻不乏荒涼寂寞之感。學生畫詩的過程,實際上就是理解詩意的過程,是想象力得以馳騁、個性得以張揚的過程。盡管“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”,但只要學生的“畫”不背離詩的原意,我們就應該予以肯定與鼓勵。

3.寫詩,展開想象,增補詩中空白

補充古詩的“空白”, 古詩講究字詞的精煉,但又要在幾十個字中表達完整的內容,所以,詩句中存在大量的“空白”,即“言未及但意已寓”之處,內容上跳躍性強。教學中,我們要引導學生在尊重詩歌本意的基礎上發揮想象,來補充這些“空白”。如教學《游園不值》,我就啟發學生想象:“小扣柴扉久不開”,是主人不愿還是主人不在?葉紹翁會想些什么?又會怎么做?學生充分想象后組織交流,然后再去理解“滿園春色關不住,一枝紅杏出墻來”,水到渠成,事半功倍。

三、論詩,提升品位

1.析詞句。王安石的《泊船瓜洲》教學中,我補充了關于“春風又綠江南岸”的故事,引導學生通過將“綠”與“過“、“到”等詞的對比品味,想象江南勃勃春景,最后很好地理解了“綠”的精妙之處:“綠”把江南融融春意的動態之美淋漓盡致地表現出來,同時又傳神地表達了詩人思鄉念歸之情。

2.品詩境。如果說詩句只是一塊塊磚石,那么,整首詩才是完整的建筑物。在古詩的教學中,我們更應該注重引導學生對整首詩的把握,通過對詩句的誦讀、感悟,啟發想象,感受這架建筑體的藝術效果――詩的意境之美。如《漁歌子 西塞山前白鷺飛》,白鷺、桃花、流水、鱖魚、戴青箬笠穿綠蓑衣的漁者,好一幅美景!如果孤立地看這一個個孤單的意象,我們是不可能很好地體味到詩的意境的,只有把它們聯系起來融為一體,借助想象的力量,才可以享受到那份桃花源般的境界下怡然自得的超然心態。

篇6

一、感知藝術形象

詩詞的藝術形象指的是詩詞作品創造出來的,寄寓作者思想感情和生活理想的具體形象,可分為人物形象和景物形象(即意象)。感知古詩詞的藝術形象,必須根據詩詞描寫的具體形象與畫面準確地把握形象的特征,深刻理解寓于形象中的思想感情與典型意義。形象的意義包括作者的情感、理想、情操等。有時詩句中運用了含蓄、象征、雙關、比擬等手法,就要注意體察詩人的寫作意圖,結合詩人的人世際遇,展開聯想,深入分析。

設題方式如2011年中考試題江蘇泰州市:“結合具體詞句,分析詩中李白的形象。”江蘇宿遷市:“這首詩選用了哪些景物來表現初夏的特點?”甘肅天水市:“詩的前兩句寫出了梨花的哪些特點?”

例1.(2011年湖北黃岡、鄂州、隨州卷)

春望 杜甫

國破山河在,城春草木深。

感時花濺淚,恨別鳥驚心。

烽火連三月,家書抵萬金。

白頭搔更短,渾欲不勝簪。

請對本詩尾聯刻畫的詩人形象作簡要賞析。

[試題評析]對于景物形象,平時要積累其寓示或象征的固定意義,并結合詩句關鍵詞與細節體會其特點和蘊含的情感。鑒賞人物形象,要充分感知人物的精神內涵,有時還要注意形象是以比喻或比擬的方式出現。感知理解時,要識別形象及身份是什么,作者是如何塑造形象的,形象的基本特征或性格如何,形象直接或間接抒發了什么思想感情等等。這道題詩中的人物形象就是抒情主人公,即詩人自己,抓住“白頭”“搔短”“不勝簪”等顯露的形象特點,結合全詩“感”“恨”的情感基調,就能體察詩人內心的感情、精神和品質。

[答案示例]描畫了詩人蒼老的形象,表達了詩人悲涼的心情。

二、品析煉字佳句

品析煉字佳句,是中考古詩詞鑒賞關注的熱點,是理解詩詞思想感情和藝術手法的有效途徑。古詩詞講究煉字煉句,以期獲得語言上獨特的審美效果和特殊的藝術魅力。煉字,主要是領會關鍵性動詞、形容詞及詩眼、詞眼;佳句,主要是品評具有哲理、比喻、暗示、象征、抒情等意味的句子。解題時通常先要明確手法;再闡明其語表義,有時還要挖掘它的深層義或言外之意;然后展開想象,描繪該句景象或形象;最后點明其思想感情、表達作用、創設意境或藝術效果。

設題方式如2011年中考試題廣西河池市:“請對‘月下飛天鏡,云生結海樓’作簡要賞析。”浙江義烏市:“‘一路稻花誰是主?紅蜻蜓伴綠螳螂’是千古名句,句中‘伴’字用得妙,請寫出你的理解。”河北省:“簡析‘轉朱閣,低綺戶,照無眠’一句中加著重號詞語的表達效果。”

例2.(2011年四川瀘州卷)

襄邑道中 陳與義

飛花兩岸照船紅,百里榆堤半日風。

臥看滿天云不動,不知云與我俱東。

[注]這是陳與義27歲時進京待選途中寫的一首紀行詩。

①本詩第一句中的“飛”字意蘊豐富,請簡要分析。

②本詩三、四兩句歷來為人稱道,你認為好在哪里?請簡要回答。

[試題評析]這道題是純粹的語言賞析題,既要體會“飛”的多重意蘊,又要體會名句的妙處,詞句均有,從表及里,充分挖掘詩歌表情達意的內涵。古人講究篇中煉句,句中煉字,鑒賞煉字,必須堅持整體性原則和內容與形式兼顧的原則,應聯系全詩的主旨、情思、藝術境界從遣詞、造句、色彩、動靜、修辭、效果等不同方面來體會。詩前兩句景中含情,聯系下旬船速之快和“注”中“進京待選”,就可從表層描繪中感受花飛的盛景和從深層襯托中感受花飛的心情。后兩句寫云,寫詩人的感受,這種感受既有詩人富有情趣的錯覺,又有詩人“與云俱東”的抱負和信心,同時還蘊含哲理。

[答案示例]①描繪了(暮春時節)落英繽紛的美麗盛景;表現了船行的輕快,傳達出詩人愉快的心情。②運用了靜中見動(或以動襯動)的寫法,寫出了因船云俱動,使人誤以為云不動的情趣。詩人的所見所感還含有智慧和哲理(與蘇軾的“不識廬山真面目,只緣身在此山中”有異曲同工之妙)。

三、描述意境畫面

“一切景語皆情語。”意境,就是詩人的主觀情思與客觀景物相交融而創造出來的藝術境界,簡言之,就是情與景的和諧統一。體會意境,就要反復揣摩詩詞中融入情感的形象,借助聯想和想象,理解感受“此時”“此景…此人”的“此情”,從而把握詩詞的畫面氣氛和思想感情。解題時要注意三個要點:一是抓住主要景物,用流暢優美的語言再現詩中的圖景畫面;二是用生動的詞語點明景物所營造的氛圍特點(如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼、生機勃勃等);三是用準確的詞語概括作者的情感(如歡快愉悅、憂愁傷感、恬淡閑適、堅守節操、憂國憂民、壯志難酬等)。

設題方式如2011年中考試題浙江湖州市:“詩的三、四句展現了怎樣的情景?請用幾句話進行描述。”四川成都市:“這首詩用‘露濕秋香滿池岸’來描寫在秋天早晨開放的景象,給人以無窮的美感和趣味。請發揮想象,把該詩句所呈現的景象描繪出來。”陜西省:“一切景語皆情語,第四句以景語收住全篇。請用自己的話,對此句加以描述。”

例3.(2011年廣東清遠卷、河北承德卷)

錢塘湖春行 白居易

孤山寺北賈亭西,水面初平云腳低。

幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥。

亂花漸欲迷人眼,淺草才能沒馬蹄。

最愛湖東行不足,綠楊陰里白沙堤。

展開聯想和想象,用簡明形象的語言描繪出“幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥”所展現的畫面。

[試題評析]中考對意境的賞析,基本是用自己的語言描述具體生動的畫面。描述畫面,也需要感受作者的思想情感,否則所描繪的畫面就與作者所表達的情境不符。描述時一要忠實于原詩,充分展現詩詞中形象的特征;二要用自己的聯想和想象加以再創造,語言力求形象生動。有時還需把營造的氛圍或圖景用一句話點示出來。此題要抓住初春景物“鶯”“燕”的特征,充分展現生機勃勃的春意,表達了詩人發現春天已經到來的無限喜悅之情。

[答案示例]鶯是春的歌手,在明媚的春光中,幾只早鶯爭先恐后地飛到向陽的樹上歌唱啼鳴;燕是春的信使,不知誰家的新燕已開始在湖邊啄泥銜草,筑建新巢。

四、把握情感主旨

詩詞中會傾注作者強烈的思想感情,近年

來,情感主旨類試題一直是詩詞鑒賞的一個熱點。古詩詞思想感情鑒賞,可以細化為幾個方面:歸納內容要點,概括詩人或形象的情感,分析作者的觀點態度,評價詩歌的思想內涵等。詩詞所表現的思想感情一般有憂國憂民、建功報國、思鄉懷人、長亭送別、懷古傷今、憤世嫉俗、寄情山水、煩悶抑郁等。要想準確把握詩詞的情感主旨,就要從詩詞標題、反映的題材、關鍵詞句、形象意境、作者生活時代與人生經歷等方面綜合分析,特別要注意品析詩詞中顯露感情的詞句和后部分議論、抒情的核心詞句。

設題方式如2011年中考試題云南德宏州:“全詩最后兩句,寄托了詩人怎樣的情懷?”青海省:“‘濁酒一杯家萬里,燕然未勒歸無計’揭示了詞人和征夫們怎樣的心理?”湖南婁底市:“這首詩借‘巴山夜雨’之景抒發了作者怎樣的思想感情?”

例4.(2011年江蘇泰州卷)閱讀杜甫的《不見》一詩,完成下題。

不見李生久,徉狂真可哀!

世人皆欲殺,吾意獨憐才。

敏捷詩千首,飄零酒一杯。

匡山讀書處,頭白好歸來。

[注]這首詩寫于客居成都的初期,杜甫此時輾轉得悉李白已在流放夜郎途中獲釋,遂有感而作。①世人:指統治集團中的人。②匡山:李白少時讀書的大匡山,在今四川北部。

閱讀全詩,說說作者在詩歌中所表達的思想感情。

[試題評析]詩詞中的情感主旨,可以是具體的心情感受,也可以是抽象的思想精神;可以是集中單一的抒發,也可以是多方面多層次的表現。此詩注重考查學生整體感悟和局部理解的能力,解答時應分四步:讀全詩語句,揣題目注釋,抓意象情詞,悟感情傾向。從題目、注釋和內容可知寫的是對李白的懷念,抓住詩中表露情感的詞語(如“哀”“憐”)和形象的刻畫(李白的奇才、世人的嫉恨及詩人的感嘆),以及頷聯的對比和尾聯的渴盼,就可明確詩人情感的指向,進而歸納出詩人的思想感情。

[答案示例]對好友的掛念,對李白懷才不遇、疏狂自放的哀憐和同情,抒發了自己懷才不遇的感慨。

五、分析手法技巧

手法技巧是詩人用以抒發感情的手段方法,以手法技巧設題,是古詩詞鑒賞的又一大熱點。要準確答題,首先,必須熟悉一些常用的表現手法;其次,要對詩句進行全面多角度分析。詩詞中的手法技巧通常包括表達方式(描寫、抒情、記敘、議論)、修辭手法(比喻、擬人、夸張、雙關、借代、用典、對偶)、寫作手法(對比、象征、襯托或烘托、動靜、虛實、正側、抑揚、渲染、觀察或感覺角度、照應、直抒胸臆、借景抒情、托物言志等)三大類。分析解答時,首先要準確指出詩中用了什么手法技巧;然后結合詩句舉例分析這種手法的具體運用;最后點明這種手法表達了詩人怎樣的感情、旨意或在結構安排、審美效果等方面的作用。

設題方式如2011年中考試題貴州遵義市:“‘此生誰料,心在天山,身老滄州’采用了什么抒情方式,抒發了作者怎樣的感情?”湖南懷化市:“人們對這首詩的后兩句頗為喜愛,請從表現手法上對這兩句詩進行賞析。”寧夏區:.“以下面《蒹葭》中詩句為例,說說《詩經》突出的藝術手法。”

例5.(2011年廣西來賓卷)

觀滄海 曹操

東臨碣石,以觀滄海。水何澹澹,山島竦峙。樹木叢生,百草豐茂。秋風蕭瑟,洪波涌起。日月之行,若出其中;星漢燦爛,若出其里。幸甚至哉,歌以咪志。

請簡要分析這首詩的主要寫作特色。(寫出兩點即可)

[試題評析]此題考查學生對表現手法的領悟和賞析能力。解答這類題,既要從詩歌的整體構思上去把握,又要從關鍵語句上去理解,從多個角度來品讀感受。答題應抓住兩點:一是找出表現手法,二是結合具體的詩句分析其表達效果。這首詩是一首寫景抒情詩,既要分析表現景物的技法,如動靜結合、虛實并用,又要分析景中融入的雄心壯志,特別要對全詩名句“日月之行,若出其中;星漢燦爛,若出其里”細細品析。

[答案示例]情景交融:借大海的宏偉廣闊抒發自己建功立業的遠大抱負。虛實結合:寫景為實,想象為虛。動靜結合:水的動,島的靜,樹木百草的靜,秋風洪波的動。運用夸張和對偶寫出了大海吞吐日月星辰的宏偉氣勢。

六、比較風格題材

比較古詩詞,可以在同一詩詞中比較版本差異、字詞替換、前人評析與今人賞析等,也可在不同的詩詞中比較同一詩人的創作風格,比較不同詩人在同一題材下景物、形象、意境、情感、手法等的異同。比較鑒賞有時要同時品讀兩首詩詞,它可以把同一或不同的形象、情感和手法區別得更加鮮明,從而對詩詞理解更深入,感悟更透徹。開放性大,要求高,有一定難度,故近幾年詩詞比較鑒賞題有所減少。賞析時只要我們知曉、對比詩詞的語言風格(如蒼涼雄壯、豪放曠達、沉郁悲壯、凄婉柔麗、傷感纏綿、委婉含蓄、清新自然等)與題材內容(如借景抒情、托物言志、山水田園、詠史懷古、贈友送別、羈旅思鄉、邊塞征戰等)的異同,就能快速了解詩詞內容,把握其情感與要旨。

設題方式如2011年中考試題甘肅天水市:“[甲]詞[乙]詩所表達的思想感情有什么不同?”江蘇連云港市:“為什么說這是一首邊塞詩?結合詩句具體說明。”江西南昌市:“這兩首詞分別是詞人南渡前后的作品,它們在情感上有何不同?”

例6.(2011年山東濰坊卷)閱讀下面兩首詩歌,完成后題。

[雙調]壽陽曲 江天暮雪 馬致遠

天將暮,雪亂舞。半梅花半飄柳絮。

江上晚來堪畫處,釣魚人一蓑歸去。

江 雪 柳宗元

千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪。

①這兩首詩歌描繪的畫面有何不同寧

②寄托了兩位詩人什么樣的共同情感寧

[試題評析]有比較才能有鑒別,才能有深刻的感悟與理解,也容易有新的發現和收獲。古詩詞的歸類比較賞析,通常選擇題材類似而風格有差異的作品,考查的內容主要是比較詩詞在形象、內容、意境、情感、手法等方面的異同點。例題中兩首詩歌都是寫雪景以及雪天中的“釣魚人”,營造出廓遠曠茫的境界,但一個是動,迎風賞雪,超然自得;一個是靜,頂風冒雪,凄清幽獨。答題時要抓住詩詞中的意象,構想情境,聯系作者的境況、身世和情感寄托、人格志向來分析。

[答案示例]①《江天暮雪》描繪動態的“雪亂舞”的自然景象和釣后歸去的人物形象;《江雪》描繪靜態的千山無鳥、萬徑無人的空寂雪景和孤舟垂釣的人物形象。②都通過孤傲的釣翁寄托了作者清高脫俗的感情。

七、關注探究運用

在新課程背景下,古詩詞鑒賞更注重開放性、綜合性和實踐性。題型的設計,以課本知識為基礎,向實際能力、社會生活、課外操作延伸。這類題關注探究和實際運用,要求考生發掘意蘊、探討問題、聯系生活、實踐感悟,這樣縮短了文言與生活的距離,活躍了學生思維,真正做到了學以致用。它以活動為載體,以辨思為方式,以運用為目的,

結合探究、名著、對聯、口語交際、音樂圖畫、現代詩文、地域文化、節日文化等方式,讓學生在探索發現中、在綜合實踐中領會古詩詞的典雅與魅力,激發學生學詩詞、愛詩詞、用詩詞的興趣。

設題方式如2011年中考試題浙江金華、麗水市:“這首詩只寫村野風光,沒有具體寫友人和別墅,這樣寫符合題意嗎?為什么?”四川宜賓市:“有人認為作為英雄人物的文天祥,在詩中感慨‘惶恐灘頭說惶恐,零丁洋里嘆零丁’,顯得消極悲觀,你是否同意?請結合詩句簡要分析。”福建泉州市:“下列詩句所表現的共同的文化內涵有哪些?”福建廈門市更是以“鷺島競飛鳶”為綜合性學習將詩詞鑒賞融入活動中進行設題考查。

例7.(2011年遼寧沈陽卷)某班開展了一次“中國月文化”主題探究活動,下面是同學搜集的資料。閱讀后,按要求回答問題。材料一:

中國上古時期就有嫦娥奔月的神話傳說,古人更有“秋暮夕(祭)月”的習俗。唐代賞月十分盛行,并將中秋節定為固定節日;兩宋時期形成了中秋吃月餅的風俗,取“人月共圓”之意。這一風俗延續至今。材料=:

“中國月文化”資料采集卡

類別:借月抒情詩.

編號:001

海上生明月,天涯共此時。(唐?張九齡)

秦時明月漢時關,萬里人未還。

(唐?王昌齡)

我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西。

(唐?李白)

無言獨上西樓,月如鉤。

(南唐?李煜)

但愿人長久,千里共嬋娟。

(宋?蘇軾)

①綜合材料一和材料二的內容,寫出你的探究結果。

②請為“中國月文化”主題探究活動擬一則宣傳語。(要求至少用一種修辭方法)

[試題評析]將詩詞與探究相結合,在綜合實踐中理解運用,無疑是一種有效的學習方式。在探究詩詞的形象、內容、情感和手法的過程中,在演說、歸類、聽唱等活動中運用詩詞,是詩詞鑒賞走向開放、走向生活的常見方式。詩詞中一些寄托作者主觀情思的經典意象,已經形成一種文化,體現某種情愫、品格或志向,如“月”就代表思鄉、懷人。此題材料詩文結合,要求學生從中探究形象的共同規律,進而概括出新的內涵特點,并結合主題擬寫宣傳語,進行實踐運用。

篇7

目標不變 自主探究

一、二年級我把古詩教學的重點放在讀讀背背上,為后期古詩的學習積累材料。夯實基礎。從三年級開始,在古詩教學中,有這樣七個教學目標:知道作者,知道朝代,會說詞義,會說詩句的意思,知道寫的景(事),知道抒發的情感,會背、會寫。全國著名特級教師斯霞在教胡令能的《小兒垂釣》這首詩時,告訴學生“招”是牧童示意路人不要出聲、悄悄過來,告訴他去路(“招”在《教師教學用書》中是“擺”的意思)。《梅花》中“作者寫梅花凌寒獨放、并身處墻角依然散發幽幽清香,實際是表明自己堅韌不拔,在逆境中潔身自好的心態,他贊美特定環境的梅花,流露出孤芳自賞的心跡。”《江雪》“借描寫山水景物,借歌詠隱山水之間的漁翁。巧妙地表達了自己不愿與當權者同流合污的思想”《教師教學用書》。在教學中對于景、情理解,體會,不能拘泥、不能苛求,能說出“寒梅邀雪圖”、“寒江獨釣圖”,能體會到“漁翁不是真正在釣魚”、“梅花具有不畏嚴寒的精神”就可以了。

要始終引導學生學習方法,倡導合作。力求自主,主動探究。采用自學――小組交流――小組匯報――全班交流――師生共同小結的教學流程。自學一般安排在課后讓學生獨立完成;在小組交流中讓學生互相說知道的、不知道的。知道的小組內互相評價、判斷。不能做出準確判斷的、不知道的由記錄員記錄下來;由小組發言人向全班匯報,全班同學共同討論、交流,各抒已見:最后保留同學們共同贊同的幾種意見,、注重創新。養成良好的學習習慣。

立足現實勇于創新

立足現實就是立足于學生的心理特征、生理特征、認知的前提能力,關于作者,不但要讓學生知道這首詩的作者、而且能說出我們還學過他的哪些詩、還知道他的哪些詩;關于朝代,既要讓學生知道這首的朝代。又要知道這個朝代的作者還有哪些、他們寫的詩還有哪些;關于詞義、句子的意思。學生能用自己的話說出來就可以了。不搬《教參》,不摳字、詞典,充分展示學生的語言組織和概括能力;景和情,學生能理解到什么程度就到什么程度,不一味的把研究者的思想強加于學生,隨著學生年齡的增長、知識的豐富、認識能力的提高、思維能力的發展。學生對詩中所表達的情感會一步步的深入。

創新就是要學生會用學過的方法學習古詩,體會古詩的含義,學會搜集、整理古詩;培養學生敢于質疑的良好習慣,學會質疑、善于質疑、樂于質疑;初步感知詩人的創作與一定社會環境、生活環境等有著密切的關系;了解有關古人的創作故事,從而感受詩人的創作動機和創作源泉。學會從生活中積累材料,學會用自己眼睛、耳朵等感受周圍的世界,讓學生做生活的有心人。能在生活中發現美、感受美、描繪美。

吃透教材培養興趣

詩歌是韻文的一種形式,它不同于散文,最明顯的特點是語言有鮮明的節奏,讀起來瑯瑯上口,通常帶有強烈的感情。詩人用精練的語言。表達自己豐富的想象和情感,使讀者受到感染和教育。詩人寫詩,不是看到什么就寫什么,想到什么就寫什么,而是選取生活中最有特征的形象,集中歌頌最有意義、最能激動人心的生活情景及由此所激發起的情感去打動讀者。尤其是古詩。它的語言簡練,通假字較多,感情同樣豐富。一首詩,往往就是一幅畫,有聲有色,有動有靜。例如,小學語文中的古詩《詠柳》,詩人抓住最能表現春天特征的景物――柳樹,通過想象精彩地描繪了春天的柳樹的美好姿態和蓬勃生機來贊美春風,以豐富的想象和形象的比喻。把看不見的春風生動形象地表現了出來。借以抒發作者在春回大地時喜悅、歡快的心情。柳樹、柳枝、柳葉與春風本是兩種不相關聯的事物,詩人卻把它們巧妙地組織在一起。構成了一幅美麗的圖畫,使孩子們感到深奧難懂。

在教學這首古詩時,要先讓學生說說春天來了,周圍的花、草、樹木有什么變化,重點說柳樹;然后讓個別學生說說觀察到的柳樹變化的過程;接著揭示課題總說春天柳樹生長變化的過程;最后讓孩子們讀古詩《詠柳》,邊讀邊指導,理解重點詞。學生抓住了“碧玉”、“妝”、“一樹”、“絲絳”、“細葉”、“裁”的理解,只用幾分鐘的時間就可讀懂這首古詩。少數學生還可以背誦。

篇8

總之,古詩歌鑒賞,應依據詩歌語言特點,有的放矢,準確理解詩歌語言,由表及里,由淺入深,這是鑒賞詩歌的前提和基礎。基礎不牢,地動山搖。

那么,古詩歌語言有哪些特點,又應該如何準確理解呢?下面,就主要以2011年高考古詩歌試題為例,談談詩歌語言特點及其理解詩歌語言的方法。

古代詩歌語言有哪些特點呢?

1.意象的疊加。由于詩歌語言的高度凝練性,在進行景物描寫過程中,意象間一般不需要助詞、連詞等連接性虛詞,多是意象與意象之間的疊加,或者多以動詞、形容詞等實詞銜接。所以詩歌景物描寫語言組織基本形式:一是“意象+意象”,一是“意象+動詞(形容詞)+意象”。例如2011年遼寧古詩歌試題:

題鄭防畫夾五首(其一)

黃庭堅

惠崇煙雨歸雁,坐我瀟湘洞庭。

欲喚扁舟歸去,故人言是丹青。

前三句描寫畫面景象,第一句是三個意象的疊加,“惠崇+煙雨+歸雁”,后兩句是第二種形式的變式:坐(動詞)+我瀟湘洞庭(意象),欲喚(動詞)+扁舟(意象)+歸去(動詞)。馬致遠的《天凈沙·秋思》更是這種語言特點的代表:“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,夕陽西下,斷腸人在天涯。”意象的疊加,為詩歌描繪了一幅優美的畫面,塑造了如夢如幻的意境。這是詩歌景物描寫時的語言特點之一。

2.語意的跳躍性。由于意象疊加,其間語意連接常被省略,這就出現了跳躍性,有時語意跳躍性很大,意象間跨度愈大,理解難度就愈大。例如2011年全國大綱卷:

關河令

周邦彥

秋陰時作漸向暝。變一庭凄冷。佇聽寒聲,云深無雁影。

更深人去寂靜。但照壁孤燈相映。酒已都醒,如何消夜永!

其中“佇聽寒聲,云深無雁影”兩句,省略了如下內容:(詩人)佇(立于庭院,耳)聽寒聲,(抬眼望)云深(處卻)無雁影(飛來)。又如上面的遼寧古詩歌第一句,三個意象間省略了如下內容:(北宋僧人畫家)惠崇(所畫的畫景有)煙雨(和)歸雁。而第二、三句與第一句之間的語意跳躍就非常大,大致應省略了如下內容:(詩人觀賞優美畫中美景,想象自己就置身于畫面的景象中,仿佛就)坐在洞庭湖邊上,(望著遠處的)扁舟,欲喚來乘船歸去。只有理解第一句與二、三句之間的這種跳躍,才能真正疏通理解上下詩歌句意,才能順利解決試卷中的第一問。

3.語序的倒錯。由于受詩歌格律、韻腳、對偶以及表意強調等多種原因影響,詩歌語序往往易出現倒裝錯位現象,和現代漢語的語序有很大差別。這就需要慧眼識序,調整語序后才會理解語意,貫通語意。例如四川卷:

懷天經、智老,因訪之

陳與義

今年二月凍初融,睡起苕溪綠向東。

客子光陰詩卷里,杏花消息雨聲中。

西庵禪伯還多病,北柵儒先只固窮。

忽憶輕舟尋二子,綸巾鶴氅試春風。

這首詩第三、四兩句的語序應調整為“客子詩卷里(度)光陰,(在)雨聲中(聞)杏花消息。詩歌語言的這種特點,就要求我們理解詩歌語意時,不可拘泥于原詩歌語序,必要時須調整。高中教材中蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》,辛棄疾的《永遇樂京口北固亭懷古》都有這種典型的語序倒錯現象。

4.表意的含蓄委婉。詩歌表意善于運用“言在此,意在彼”的表達技巧。這在客觀上造成了理解上的障礙,不明此道的人只觀表層語意,難以發掘詩意之幽微。錢鐘書曾就此總結說,那看不見的比那看得見的要豐富得多。例如全國大綱卷“佇聽寒聲,云深無雁影”兩句,“寒聲”不僅意為秋聲清冷,更指詩人內心的凄涼。“無雁影”不僅僅指沒有大雁的影子,更隱含著詩人盼家書(鴻雁傳書)而不得的孤獨愁苦之情,表達詩人對家鄉深切思念之情。詩歌語言的這種言有盡而意無窮的特點,是我們鑒賞時應特別引起注意的,切莫“鼠目寸光”,淺嘗輒止。

針對古詩歌語言以上特點,在理解詩歌時應注意以下幾點。

1.應在完整表意層次范圍內,上下貫通,前后牽連。作為一個整體來理解詩句,避免串糖葫蘆式的片面、割裂式地理解,而沒有前后補充合理調序等處理。惟其如此,才能疏通大意,理解詩意。例如2011年重慶卷:

渡 江

[明]張 弼

揚子江頭幾問津,風波如舊客愁新。

西飛白日忙于我,南去青山冷笑人。

孤枕不勝鄉國夢,敝裘猶帶帝京塵。

交游落落俱星散,吟對沙鷗一愴神。

應如何理解“客愁”?既應聯系第一句,注意“揚子江頭幾問津”與“客愁”的關系,表明詩人多次途經揚子渡口,含有奔波忙碌之愁苦,這是首層表意;又應聯系以下六句,這是多層理解,鑒賞詩歌還必須要有這種多層理解意識。這樣我們就可以把“客愁”所表現的多層含義理解全面了,“客愁”應包括:奔波忙碌之愁、孤身在外之愁、思鄉之愁、朋友零落之愁。

完整表意層次,具有相對性,有時是指一個句末標點范圍內,有時是指多個句末標點范圍內。這就要求我們具有層次意識,依據具體詩句具體分析。

2.運用合理想象豐富意象及補充意象間跳躍的空間。這是由詩歌語言高度凝煉性與表意跳躍性所決定的。在理解詩歌語句時,不能只見文字,不見言外之意;不能只有眼前的文字,而看不見這些文字背后的文山意海,否則,鑒賞詩歌必然是味同嚼蠟,索然無味,難以理解詩歌情趣。例如2011年安徽卷:

瑯琊溪

[宋]歐陽修

空山雪消溪水漲,游客渡溪橫古槎。

不知溪源來遠近,但見流出山中花。

對三四句的理解,倘若不運用合理的想象,就難以理解詩人猜度瑯琊溪溪水源頭和溪水中漂蕩出的山花的深意。唯有合理大膽想象,補充出溪源和山花意象中省略的內容,補充二者之間的跳躍性內容,才能體會出詩人寫山中春景,想象山中深處,溪水清冽,春花爛漫,春意惹人,意在表達詩人對瑯琊溪自然風光的喜愛,體現了詩人寄情山水,悠然恬淡的情懷。沒有想象的參與,就難以品味言外之意、詩人的內心世界。

3.緊扣含有情感態度的關鍵性詞語來理解詩句。在古代詩歌鑒賞中,關鍵性詞語主要指動詞、形容詞、和副詞。它們往往活化了景象,暗示了詩人的情感以及指明意象的哀樂屬性,這樣的詞語是所在句或全詩的詩眼,抓住了它們,就踏上了理解鑒賞詩歌的快車道。例如2011年天津卷:

驟雨

【宋】華岳

牛尾烏云潑濃墨,牛頭風雨翩車軸。

怒濤頃刻卷沙灘,十萬軍聲吼鳴瀑。

牧童家住溪西曲,侵早騎牛牧溪北。

慌忙冒雨急渡溪,雨勢驟晴山又綠。

第三四兩句中的兩個動詞“卷”和“吼”,就是理解這兩句的關鍵,兩個動詞分別從視覺、聽覺兩個角度,描寫出驟雨來時的迅猛態勢和宏大聲勢。如果忽略這兩個動詞,對本詩所描寫的驟雨的特點就難以準確理解。

篇9

涵泳,其實就是一個品味的過程,就是教師引導學生對詩的意象進行整體的反復的感受和體味,從而最終獲得對作品深層審美韻味的把握。如果說誦讀、入境是古詩詞鑒賞的路徑,涵泳則是詩詞鑒賞的最終目的。

古詩詞教學引導學生有效地進行涵泳品鑒,我認為要關注三個層面:一是由詩到畫,由畫入詩;二是由內到外,由外入內;三是深入淺出,淺入深出。下面,以李煜的《相見歡》為例,從這三個層面來談談如何進行古詩詞的涵泳教學。

一、由詩到畫,由畫入詩

中華古詩詞都具有畫面感。在進行古詩詞教學時,教師要引導學生在誦讀的基礎上展開想象,把詩歌內容由抽象的文字轉換成具體可感的畫面,這是古詩詞品鑒的必由之路,也是古詩詞品鑒的詩意之所在。

《相見歡》這首詞可以說每一句都是一幅畫面。首句“無言獨上西樓”將人物引入畫面,展現在讀者面前的就是一幅“孤身憑欄圖”。“月如鉤,寂寞梧桐深院鎖清秋”,寥寥12個字,形象地描繪出了詞人登樓所見之景。一幅“如鉤冷月圖”和一幅“桐陰深鎖圖”躍然紙上。 “剪不斷,理還亂,是離愁”,用絲喻愁,新穎而別致。末句“別是一番滋味在心頭”緊承上句寫出了李煜對愁的體驗與感受,可謂是一幅寫意的“擾人離愁圖”。

既然每句詩里都包含著一幅畫面,幾幅畫面摹畫了一幅意境朦朧、浸染著哀愁的圖畫。如果我們的老師在鑒賞這首詞時能夠引導學生進行聯想和想象,帶領學生走進作者營造的那個特定意境里,由詩入畫,那么,對這首詞的情感的把握就水到渠成了。

比如,老師可以設計這樣一個環節,讓學生自由朗讀,進行想象,用自己的語言把自己讀到的畫面描摹出來――

默默無言,孤孤單單,獨自一人緩緩登上空空的西樓,抬頭望天,只有一彎如鉤的冷月相伴。低頭望去,只見梧桐樹寂寞地孤立院中,幽深的庭院被籠罩在清冷凄涼的秋色之中。那剪也剪不斷,理也理不清,讓人心亂如麻的,正是離別之苦。那悠悠愁思纏繞在心頭,卻又是另一種無可名狀的痛苦。

這個畫面一出,詩人流露的情感可能一下子就被把握住了,這個過程我們可以看作是由詩到畫的過程。

那么,什么是由畫入詩的過程呢?由畫入詩,其實就是在由詩到畫的基礎上,引導學生妙語品評畫面之美,進而引導學生思考詩人為什么要營造這樣的畫面?此時,老師再適時地補充一些相關資料,引導學生從詩人的角度去理解詩意詩情。這個過程就是讓學生用詩人的眼看景,用詩人的心表情,從而達到與詩人情相融,心相通的境界。

比如,在剛才學生想象的畫面的基礎上,老師可以追問:為什么詩人眼中的景是如此凄清?此時,老師適時補充背景資料,讓學生明白是因為心境使之然,然后讓學生帶著這種心境再來看詩歌畫面,用第一人稱的形式進行再一次想象,站在詩人的角度把他的所見所感描摹出來――

落花昨夜成冢,白露今宵為霜,從昨夜的星辰站立到今宵的風霜,西風吹皺了我微濕的衣擺,萬千話語定格心頭,無人語共,終究化為無言……邁動雙腿,酸楚僵硬,獨行踽踽,煢煢孑立,才發覺已在西樓,獨自憑欄。憑欄處,一片霧蒙虛幻。云籠遠岫,風起云涌的或許是那三千里故土的煙塵,還有一輪明月清輝不減……夢里不知身是客,一晌貪歡。抬眼處,卻是一彎冰涼殘月如鉤,恍惚才知早已是換了天上人間。夜夜夢回金陵的無限江山,別時容易再見已難。誰人相伴?只有落眼處那棵形單影吊的梧桐,看盡了百年孤寂,被冷月的清光寥落成疏影斑駁。寂寞庭院,重門深鎖,鎖進了這一院無法消散的清冷的秋,何處合成愁,離人心上秋。

經過這個環節,學生對詩意詩情的理解就非常深入了。從以上分析可以看出,賞析古詩詞,就要引導學生再現詩中之畫,然后,帶著想象的畫面,融入作者的情感,以詩人之身心再走進詩詞,進而理解詩情。一句話,詩的終點,就在詩的源頭。

二、由內而外,由外入內

當代著名語文教育家張志公先生說:“閱讀教學,就是帶學生進文本,再帶他們出來的幾個回合。”因此,在進行任何體裁樣式的閱讀教學時,都必須以文本理解為基礎,在理解文本的基礎上進行適度的拓展延伸。遵循這樣的原則,古詩詞鑒賞教學設計,就要按照由內而外,由外入內的原則進行,即從文本拓展到生活,再從生活回歸到文本。這里的“內”既是指作者的內心世界,也是指從文本內走向主人公的內心世界;“外”是指文本以外的東西,比如有關的各種材料。借助外部材料,可以帶領學生進行適當的拓展,進而感受形象、品味語言。

我們不妨來看一則關于《相見歡》的教學設計案例:

(一)誦讀,賞評詞情

師:請一個同學作為李煜的代言人,來讀一讀《相見歡》,請其他同學說說,他有沒有讀出《相見歡》詞人的心情?

師:王國維說過:“主觀之詞人,不必多閱世,閱世愈淺,則性情愈真,李后主是也。”王國維認為,李后主是一個真性情的人,真性情的李后主,在這首詞中表達了什么樣真的心情?

(這個過程教者的意圖是通過初步朗讀,讓學生體味詩人的情感,這是基于學生初步對文本的理解而設計的一個思考題,其目的就是引導學生走進詩人的內心。接著引用王國維對李煜詞的評價,來引導學生體味這是一個怎樣的“愁緒”,這是由外而內的過程。)

(二)誦讀,賞評詞景

師:詞人除了直接描繪愁滋味的這一句,文中還有哪里,能讓我們體會到他的愁緒呢?我們先來看一下專家的評點,學習他人的賞析也許可以指引我們對詩詞的理解走得更高、走得更遠。

龍榆生先生說:“上半闕看似景語,而情在其中……都是助寡人傷心資料”。助我傷心,助他傷心,全篇都傷心,那什么是這傷心的載體?是景,那么詩中有哪些景,這些景有什么特點,又如何能夠助人傷心呢?請用筆勾畫出來,跟周圍同學交流一下,說說這些景,如何承載了這許多的離愁?

(這是典型的由外入內的過程,引用龍榆先生對李煜詞的評價,巧妙自然地過渡到對詞的上闋的鑒賞,并且,讓學生明白了鑒賞的方向。教者在引導學生體味詞中所寫景物的同時,適時鏈接了課外的有關這些景物描寫的詩句,由外而內,引導學生體味這些景物營造的意境,內外結合,天衣無縫。)

(三)誦讀,賞評詞言

師:我們來看一看他人對詞的評價,看看我們在理解詞的情感、意象之余還可以把握哪些特點。

鏈接:李重光風流才子,誤作人主,至有入宋牽機之恨。其所作之詞,一字一珠,非他家所能及也。――《玉琴齋詞序》

師:你能感覺到詞中語句的如珠之感嗎?先看一個例子,看看他人是怎樣來賞析這首詞的,然后,把你認為特別精當精妙的語詞都畫出來,和旁邊的同學交流。

(這個環節教者先引用他人對這首詞的評價和賞析,這就給學生的賞析指明了方向,提供了樣式。而我們目前的古詩詞教學雖然也有賞析,但更多的貼標簽式的機械的賞析,是詩詞練習術語的堆砌,而不是情、言、聲、義的有機結合的賞析。)

這則《相見歡》的教學設計,給人的感覺是:課堂推進,由淺入深;內外勾連,天衣無縫;層次清晰,過渡巧妙;賞讀結合,詩意盎然。如果我們的古詩詞涵泳教學都能做到內外結合,那么,學生就一定能對古詩詞產生發自內心的熱愛與探究的欲望。

三、深入淺出,淺入深出

所謂的“深入淺出,淺入深出”,是指文本解讀時,深入淺出;實際教學時,淺入深出。文本解讀,要求深入,此深入,是如其所然而非故作深刻。解讀不能深入,則教學無法淺出,只能膚淺。因為“深入淺出”之“淺出”,乃是分寸感的拿捏。學生聽不懂,常常源于教師之不深。“淺入深出”之“淺入”是指指導要淺顯易懂,“深出”是指通過淺顯的引導,學生能夠深入詩詞的意境,體味作者的情感,同時歸納出一些鑒賞規律性的東西。簡言之,教師要做到能把深刻的東西說得簡潔明了,要做到這點,教師需要有深厚的知識積累。

對任何一個作家作品的解讀,都離不開對其本人生平和思想的了解,因為在作品中,無一例外地蘊藉著作者自身的愛憎情感和思想觀念。

比如,在進行《相見歡》文本解讀時,關于詞人亡國被囚的創作背景任何教師都會特別關照與闡發。但理解新詞,僅有知人論世顯然不夠,還要能夠針對詞中的詞眼援引相關詩詞進行詮釋,觸類旁通,舉一反三。這就需要教者博覽群書,厚積薄發。

“月如鉤”是作者西樓憑欄之所見。一彎殘月映照著作者的孑然一身,也映照著他視線難及的“三千里地山河”(《破陣子》),引起他多少遐想、多少回憶?承載著他人生的無常之悲。詩詞中常借梧桐抒發內心的愁悶。特別是寫缺月梧桐,別有一番境界。蘇軾語“缺月掛梧桐,漏斷人初靜”(《卜算子》)。缺月、梧桐、深院、清秋,這一切無不渲染出一份凄涼的境界,反映出詞人內心的孤寂之情,為下片抒情做好鋪墊。

那么,此情此景,一個亡國之君,一個茍延殘喘的囚徒會有怎樣一種心境呢?這位昔日的南唐后主心中涌動的是怎樣的離愁別緒呢?是追憶“紅日已高三丈后,金爐次第添金獸,紅錦地衣隨步皺”(《浣溪沙》)的榮華富貴,是思戀“鳳閣龍樓連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿”(《破陣子》)的故國家園,還是悔失“四十年來家國,三千里地河山”(《破陣子》)的帝王江山?然而,時過境遷,如今的李煜已是亡國奴、階下囚,榮華富貴已成過眼煙云,故國家園亦是不堪回首,帝王江山毀于一旦。閱歷了人間冷暖、世態炎涼,經受了國破家亡的痛苦折磨,這諸多的愁苦悲恨哽咽于詞人的心頭難以排遣。而今是嘗盡愁滋味,而這滋味又怎一個愁字了得。

因此,我們在賞析品讀時,不僅要明白作品所寫的外表情事方面的主題,更應把握作品中所流露的隱藏的某種心靈和情感的本質。

有了對文本的深刻的理解,如何才能在授課時做到淺入深出呢?剛才的一則關于《相見歡》的教學設計就是最好的例證,設計中穿行于古詩詞教學過程中的“鏈接”藝術,就是淺入深出的最好手段。

一首古詩往往是作者經歷、思想感情的外現。教學一首古詩,就是走近一位作者,解讀一種生活,闡釋一段歷史。從這個角度上看,“鏈接”對古詩教學來說,是非常必要的。但“鏈接”不是節外生枝,更不能喧賓奪主。如果把古詩教學比作一個圓,文本是“圓心”,“鏈接”應是以圓心為向心力的“圓弧”。也就是說,“鏈接”應當是基于文本,立足文本,貼近文本,適時、適用、適度地運用的。運用好了,古詩詞鑒賞定能淺入深出。

1.鏈接在詞意理解的“阻滯”處。古詩詞用字錘煉,生動傳神,匠心獨具。“寂寞梧桐深院鎖清秋”的“鎖”字給帶出多少聯想,聯想出多少場景來。深深的院落僅僅“鎖”住的是濃重的秋色嗎?此時,如果鏈接一下文章的寫作背景,學生就會柳暗花明了。“鎖”住的又何止是這滿院秋色?落魄的人,孤寂的心,思鄉的情,亡國的恨,都被這高墻深院禁錮起來,此景此情怎一個愁字了得。這里,“寂寞”者究竟是梧桐還是作者,已無法、也無須分辨,因為情與景已妙合無垠。

2.鏈接在句意理解的“阻滯”處。古詩經典名句,往往是作者“捻斷數莖須”、“兩句三年得”。這些詩句,可以聯系在題材或藝術風格上具有相關性或相似性的其他詩句,與“文句”形成“互文”,兩相鑒照,豐富意象,理解詩句。

比如在講授無言獨上西樓時,老師可以提出一個問題:為什么是上西樓而不是上東樓?要解決這個難點,老師可以鏈接古詩詞里有關“西樓”的詩句。

李清照在西樓上遙望愛人時這樣寫道:云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。(《一剪梅》)

李益在登上西樓排遣憂傷時寫道:從此無心愛良夜,任他明月下西樓。(《寫情》)

許渾從風雨籠罩的西樓上滿懷憂傷地走下來,寫道:日暮酒醒人已遠,滿天風雨下西樓。(《謝亭送別》)

通過這些詩句的鏈接,學生很自然地就明白了:“西樓”因使人聯想到颯颯西風,夕陽西下,所以,它已是古人登高抒發悲情愁緒的傷心地。

3.鏈接在文意理解的“阻滯”處。在教讀《相見歡》這首詞時,可能碰到的一個最大問題就是對詩情的體味。對于這首詞來說,學生只能夠感受到這種離愁,但這是一個怎樣的“剪不斷,理還亂”的離愁呢?通過對背景資料的鏈接,學生可能知道了亡國之愁,但如果老師帶領學生只理解到此層面,就太淺顯了。因為如果只是亡國之痛,詞人就無須說是“剪不斷,理還亂,是離愁,別是一般滋味在心頭”了。既然是理還亂,別是一般滋味,那就說明此“離愁”包含有多重深意。到底有哪些愁呢?我們不妨鏈接一些作者的其它詞作,來幫助理解。

四十年來家國,三千里地山河。鳳樓龍閣連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿,幾曾識干戈?

一旦歸為臣虜,沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日,教坊猶奏別離歌,垂淚對宮娥。

――《破陣子?四十年來家國》

這是李煜降宋之際的詞作。上片寫南唐曾有的繁華,幾句話,看似只是平平無奇的寫實,但卻飽含了多少對故國的自豪與留戀。“幾曾識干戈”,更抒發了多少自責與悔恨。下片寫國破。在國破家亡,拜別祖先的那天,匆忙之中,偏偏又聽到教坊里演奏別離的曲子,又增傷感,不禁面對宮女慟哭垂淚。所以,從這首詞我們看出作者被迫投降后,有對故國的留戀之愁,有對往事(女人)的留戀之愁。

別來春半,觸目愁腸斷。砌下落梅如雪亂,拂了一身還滿。

雁來音訊無憑,路遙歸夢難成。離恨恰如春草,更行更遠還生。

――《清平樂?別來春半》

這是懷人念遠、憂思難禁之作,是作者牽記其弟李從善入宋不得歸,觸景生情而作,詞中流露了的是對兄弟的思念。

《相見歡》的愁,是立體的愁,是難以理得清的愁。因此,我們在賞析品讀時,不僅要明白作品所寫的外表情事方面的主題,更應把握作品中所流露的隱藏的某種心靈和情感的本質。

當然了,古詩的理解不是一步到位的,有時呈層層剝筍勢,有時呈點點入境態。不能認為鏈接就是饕餮大餐,一股腦地集中塞給學生,造成“消化不良”。而應以學習古詩的需要,準確選擇鏈接點,準確把握鏈接時機,隨“需”潛入“課”,潤“教”細無聲。

篇10

對任何一個作家作品的解讀,都離不開對其本人生平和思想的了解,因為在作品中,無一例外地蘊藉著作者自身的愛憎情感和思想觀念。如果老師僅僅依靠教參提供的只言片語來授課,那是肯定達不到“深入淺出,淺入深出”的境界的。

比如,在對李煜《相見歡》文本解讀時,關于詞人亡國被囚的創作背景,任何教師都會特別關照與闡發。但理解新詞,僅有知人論世顯然不夠,還要能夠針對詞中的詞眼援引相關詩詞進行詮釋,觸類旁通,舉一反三。這就需要教者博覽群書,厚積薄發。

“月如鉤”是作者西樓憑欄之所見。一彎殘月映照著作者的孑然一身,也映照著他視線難及的“三千里地山河”(《破陣子》),引起他多少遐想、多少回憶?承載著他人生的無常之悲。詩詞中常借梧桐抒發內心的愁悶。特別是寫缺月梧桐,別有一番境界。蘇軾語“缺月掛梧桐,漏斷人初靜”(《卜算子》)。缺月、梧桐、深院、清秋,這一切無不渲染出一份凄涼的境界,反映出詞人內心的孤寂之情,為下片抒情做好鋪墊。

那么,此情此景,一個亡國之君,一個茍延殘喘的囚徒會有怎樣一種心境呢?這位昔日的南唐后主心中涌動的是怎樣的離愁別緒呢?是追憶“紅日已高三丈后,金爐次第添金獸,紅錦地衣隨步皺”(《浣溪沙》)的榮華富貴,是思戀“鳳閣龍樓連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿”(《破陣子》)的故國家園,還是悔失“四十年來家國,三千里地河山”(《破陣子》)的帝王江山?然而,時過境遷,如今的李煜已是亡國奴、階下囚,榮華富貴已成過眼煙云,故國家園亦是不堪回首,帝王江山毀于一旦。閱歷了人間冷暖、世態炎涼,經受了國破家亡的痛苦折磨,這諸多的愁苦悲恨哽咽于詞人的心頭難以排遣。而今是嘗盡愁滋味,而這滋味又怎一個愁字了得。

因此,我們在賞析品讀時,不僅要明白作品所寫的外表情事方面的主題,更應把握作品中所流露的隱藏的某種心靈和情感的本質。

有了對文本的深刻的理解,如何才能在授課時做到淺入深出呢?穿行于古詩詞教學過程中的“鏈接”藝術,就是淺入深出的最好手段。

一首古詩往往是作者經歷、思想感情的外現。教學一首古詩,就是走近一位作者,解讀一種生活,闡釋一段歷史。從這個角度上看,“鏈接”對古詩教學來說,是非常必要的。但“鏈接”不是節外生枝,更不能喧賓奪主。如果把古詩教學比作一個圓,文本是“圓心”,“鏈接”應是以圓心為向心力的“圓弧”。也就是說,“鏈接”應當是基于文本,立足文本,貼近文本,適時、適用、適度地運用的。運用好了,古詩詞鑒賞定能淺入深出。

一是鏈接在詞意理解的“阻滯”處。古詩詞用字錘煉,生動傳神,匠心獨具。“寂寞梧桐深院鎖清秋”的“鎖”字給帶出多少聯想,聯想出多少場景來。深深的院落僅僅“鎖”住的是濃重的秋色嗎?此時,如果鏈接一下文章的寫作背景,學生就會柳暗花明了。“鎖”住的又何止是這滿院秋色?落魄的人,孤寂的心,思鄉的情,亡國的恨,都被這高墻深院禁錮起來,此景此情怎一個愁字了得。這里,“寂寞”者究竟是梧桐還是作者,已無法、也無須分辨,因為情與景已妙合無垠。

二是鏈接在句意理解的“阻滯”處。古詩經典名句,往往是作者“捻斷數莖須”、“兩句三年得”。這些詩句,可以聯系在題材或藝術風格上具有相關性或相似性的其他詩句,與“文句”形成“互文”,兩相鑒照,豐富意象,理解詩句。

比如在講授“無言獨上西樓”時,老師可以提出一個問題:為什么是上西樓而不是上東樓?要解決這個難點,老師可以鏈接古詩詞里有關“西樓”的詩句。

李清照在西樓上遙望愛人時這樣寫道:云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。(《一剪梅》)

李益在登上西樓排遣憂傷時寫道:從此無心愛良夜,任他明月下西樓。(《寫情》)

許渾從風雨籠罩的西樓上滿懷憂傷地走下來,寫道:日暮酒醒人已遠,滿天風雨下西樓。(《謝亭送別》)

通過這些詩句的鏈接,學生很自然地就明白了:“西樓”因使人聯想到颯颯西風,夕陽西下,所以,它已是古人登高抒發悲情愁緒的傷心地。

三是鏈接在文意理解的“阻滯”處。在教讀《相見歡》這首詞時,可能碰到的一個最大問題就是對詩情的體味。對于這首詞來說,學生只能夠感受到這種離愁,但這是一個怎樣的“剪不斷,理還亂”的離愁呢?通過對背景資料的鏈接,學生可能知道了亡國之愁,但如果老師帶領學生只理解到此層面,就太淺顯了。因為如果只是亡國之痛,詞人就無須說是“剪不斷,理還亂,是離愁,別是一般滋味在心頭”了。既然是理還亂,別是一般滋味,那就說明此“離愁”包含有多重深意。到底有哪些愁呢?我們不妨鏈接一些作者的其它詞作,來幫助理解。

四十年來家國,三千里地山河。鳳樓龍閣連霄漢,玉樹瓊枝作煙蘿,幾曾識干戈?

一旦歸為臣虜,沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日,教坊猶奏別離歌,垂淚對宮娥。

――《破陣子?四十年來家國》

這是李煜降宋之際的詞作。上片寫南唐曾有的繁華,幾句話,看似只是平平無奇的寫實,但卻飽含了多少對故國的自豪與留戀。“幾曾識干戈”,更抒發了多少自責與悔恨。下片寫國破。在國破家亡,拜別祖先的那天,匆忙之中,偏偏又聽到教坊里演奏別離的曲子,又增傷感,不禁面對宮女慟哭垂淚。所以,從這首詞我們看出作者被迫投降后,有對故國的留戀之愁,有對往事(女人)的留戀之愁。

別來春半,觸目愁腸斷。砌下落梅如雪亂,拂了一身還滿。

雁來音訊無憑,路遙歸夢難成。離恨恰如春草,更行更遠還生。

――《清平樂?別來春半》

這是懷人念遠、憂思難禁之作,是作者牽記其弟李從善入宋不得歸,觸景生情而作,詞中流露出的是對兄弟的思念之情。

《相見歡》的愁,是立體的愁,是難以理得清的愁。因此,我們在賞析品讀時,不僅要明白作品所寫的外表情事方面的主題,更應把握作品中所流露的隱藏的某種心靈和情感的本質。