幼兒舞蹈教學總結范文
時間：2024-01-11 17:40:04
導語：如何才能寫好一篇幼兒舞蹈教學總結，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。
篇1
一、本學期我們們著重進行了舞蹈的基本訓練，包括：，
了解身體的方位和舞蹈基本腳型、腳位和手型、手位
（一）基本腳型
（二）基本腳位
（三）基本手型
（四）基本手位
（五）附芭蕾舞基本手型、手位和腳位
我們觀察到，幼兒在欣賞節奏明快的音樂、看到電視電影里的舞蹈動作的時候，會興奮得手舞足蹈并模仿動作，這說明喜歡唱歌跳舞是幼兒的天性。所以，我們特別注意充分調動幼兒這一積極因素，引導幼兒熱愛音樂，熱愛舞蹈。有時，我們會以豐富的表情和不同的動作形象生動地表現某種情緒，如幼兒舞蹈《吹泡泡》中的“咦，泡泡不見了！”這句歌詞，我們逼真表現出對泡泡不見了所產生的好奇、疑惑和驚訝的復雜心情，而幼兒在我們的引導帶動下進行模仿，也表露出栩栩如生的動作與表情。在教學新舞蹈時，我們將舞蹈內容編成兒歌或故事，并以這種比較簡單易懂的方式向幼兒講解，加深了幼兒對舞蹈內容的理解，提高了幼兒的接受能力，激發了幼兒學習新動作的興趣，從而使幼兒不是被動地學習舞蹈，而是真正發自內心地喜愛舞蹈這一課程。
三根據幼兒的實際水平，選擇有效的訓練步驟。
篇2
【關鍵詞】幼兒舞蹈；興趣；創新；教學方法
顧名思義，幼兒舞蹈是由兒童表演或表現幼兒生活的舞蹈，是幼兒用身體動作、幼兒語言、戲劇表演和音樂相結合的綜合手段，反映幼兒生活，表達幼兒情趣的歌舞。對幼兒的身體素質、情感、審美、注意力等方面都有十分重要的意義。幼兒舞蹈作為幼兒音樂教育中重要的部分，越來越受到家長的關注和青睞。
近年來，幼兒舞蹈的創新教育有了極大的改善，但是依然存在一些弊端：要么受到傳統教育的影響，把幼兒當成灌輸的容器，導致孩子被動的學習；要么夸大幼兒的主體創造性，讓幼兒盲目的創造，忽視了教師的指引作用。因此，在新形勢下，研究幼兒舞蹈的創新教育就顯得十分迫切。我在多年的教學實踐中，總結出了一些幼兒舞蹈創新教育的方法，在此進行簡單總結：
一、要把激發幼兒興趣放在重要位置
愛因斯坦說過：興趣是最好的老師。興趣是人們從事任何活動的動力之一，尤其是幼兒，興趣更是可以吸引他們去參加各種活動。幼兒天性好動，喜歡模仿，但是如果幼兒在學習舞蹈時，只是一味的模仿，用不了多久就會感到枯燥無味。因此，在幼兒舞蹈的教育目標上，應該把激發幼兒的興趣放在重要位置，在激發興趣的基礎上，再讓幼兒學習最基本的技能技巧。
我在教小朋友舞蹈的時候，首先調查了每個幼兒對舞蹈的喜愛程度。對舞蹈有濃厚興趣的幼兒，一提到舞蹈就會興奮起來，在學習過程中都能夠堅持完成，甚至有回家后還堅持練習的。不過，盡管不少幼兒對舞蹈表現出了極大的熱情和興趣，但是這種興趣一般都帶有情緒色彩，是淺層次的，容易波動。所以，我們要培養幼兒對舞蹈的興趣，就要從淺層次的吸引，提高到一定深度，讓興趣持續下去。利用幼兒對舞蹈的興趣，吸引他們模仿的同時，激發幼兒的超越能力。把幼兒原有的興趣導向內化，將表面的熱情轉化為主動學習舞蹈的推動力，讓他們成為主動的參加者。
二、要創設相處融洽的師生關系
在幼兒舞蹈的學習過程中，建立和諧的師生關系有著特殊的意義。舞蹈原本就是一門情感的藝術，幼兒只有在良好的情感狀態中學習舞蹈，才能充分地體驗舞蹈之美。如果教師在課堂上非常的冷漠，小朋友必然會感到緊張、反應遲鈍，根本無法真正的體會舞蹈的美感，教學效果可想而知。
因此，教師要帶著一顆誠摯的童心，關心和尊重幼兒，帶著愛心和幼兒溝通，建立美好而和諧的關系，這樣才能讓幼兒產生積極愉快的情緒，提高幼兒參與舞蹈教學活動的積極性和主動性。教師要明白，他們就是我們的孩子，在課堂上耐心的講解，訓練時不厭其煩的輔導，不要訓斥和打罵孩子，不要因為他們忘記動作而流露出不滿情緒。要產生愛的效應，付出我們全部的愛，收獲孩子充滿崇敬的愛，和諧的師生關系就源于這愛與愛的交融。
三、要選擇適合幼兒的舞蹈
幼兒舞蹈要適合幼兒年齡特點以及幼兒的具體情況，要選擇具有教育性、藝術性和興趣性的舞蹈，舞蹈本身要能夠引起幼兒的興趣。教師要盡量選擇貼進幼兒生活、體現兒童情趣的舞蹈，用那些意外的、新奇的、有趣的素材來吸引他們。
例如，《唐老鴨扭秧歌》就是一個很好的舞蹈選題。舞蹈原型是幼兒耳熟能詳的動畫形象，舞蹈的音樂節奏十分鮮明，既幽默又動感，舞蹈動作更是把唐老鴨的一招一式模仿的惟妙惟肖，舞蹈內容又配上了宛如唐老鴨的一些裝扮。從一開始接觸這個舞蹈，孩子們就表現出了十足的喜愛，興奮之情溢于言表，接下來的教學就水到渠成、易如反掌了。教授這樣的舞蹈，孩子愛學老師愛教，教學效果自然也好，幼兒舞蹈選擇的重要性不言而喻。
四、要運用多姿多彩的教學方法
在教授幼兒不同內容的舞蹈時，教師要學會運用多姿多彩的教學方法。不同的舞蹈有不同的教授方法，靈活運用不僅能事半功倍，還能讓孩子們在學的過程中不感到枯燥和單調。我在此列舉幾種運用較多的教學方法。
（一）故事教學法。幼兒舞蹈不是單一機械性的舞蹈，它是一種從現實生活中挖掘原生態的人、小動物或者事物來表現的舞蹈，用生動的小故事激發孩子們的興趣，讓孩子的想象力通過舞蹈表現出來。這就要求教師要把很多舞蹈的故事，聲情并茂的講給孩子們。通過一個吸引人的故事，讓舞蹈變得豐富多彩，孩子們也有了參與其中的動力。
（二）游戲教學法。這是運用游戲的形式進行舞蹈輔導的方法，舞蹈學習應該讓幼兒感到這是一種游戲、是一種娛樂。游戲教學能激起幼兒的興趣和好奇心，從而自發地參與游戲的過程。在游戲活動中，小朋友的合作精神、集體意識及交往能力都能得到發展。比如，練習雙腳原地向上跳時，可以采用“小貓撲蝴蝶”的游戲。教師拿著紙折的“蝴蝶”，放在幼兒上方，讓幼兒一遍一遍地跳起撲“蝴蝶”，很快就能讓全體幼兒都能大膽地跟著跳躍。
（三）多媒體教學法。和傳統的教學方法相比，多媒體教學法聲圖并茂，更加直觀形象、感染力強、表現手段多樣。在幼兒舞蹈的教學過程中，我們可以靈活地采用多媒體教學手段。比如在舞蹈《千手觀音》中，我們可以運用多媒體投放，再現優美的舞蹈。20多個演員的舞蹈，編排的真的像千手觀音一樣壯觀，給幼兒帶來藝術的享受、心靈的震撼，在欣賞之余，幼兒躍躍欲試，學起來也是有板有眼。
五、要讓幼兒學會自己編創舞蹈
篇3
（一）塑造形體，增強幼兒身體的協調性
舞蹈是一種綜合了音樂、動作等方面的藝術形式。在幼兒園的舞蹈訓練中，幼兒的手、腳、腿、腰，甚至表情、眼神等身體部位，都要跟音樂節奏進行協調的舞動，形成豐富的舞蹈表演。在幼兒園的舞蹈教學中，教師通過豐富的舞蹈訓練，使幼兒的身體各項機能得到鍛煉，使幼兒的身體更加協調、健康，從而塑造出優美的身姿和體態。所以說，幼兒時期通過舞蹈教學訓練可以促進人體各個部位的協調性發展，對于幼兒塑造形體美是十分有益的。
（二）開發智力，提高幼兒藝術修養
舞蹈是一種依靠靈活的肢體律動進行的藝術活動，幼兒學習舞蹈不僅需要肢體動作的模仿，還需要理解舞蹈的深刻藝術內涵。這就需要幼兒思考、想象、感受舞蹈中內蘊的情感。在舞蹈教學中，幼兒思考與想象的同時，潛移默化中形成了對新感知事物的自我理解，并深深的陶醉在美妙的想象中。這樣一來不僅可以提高幼兒的觀察能力和感悟能力，還能拓展幼兒的形象思維，使幼兒在積累了大量藝術知識的同時也開發了智力，藝術修養也隨之提高。
（三）培養幼兒團隊合作能力
由于幼兒的身體特征和心理特?c，幼兒舞蹈的藝術活動大多是由群體演出展開的。這種集體舞蹈的優美感覺主要來自于整體動作的統一性，以及幼兒之間相互配合的協調性。這就需要幼兒在完成自身的舞蹈動作外，還需要與整個團隊做好協調與配合。顯然，幼兒在通過這種團體合作的舞蹈訓練之后，可以增加整體內部成員之間的和諧程度，幫助幼兒養成遵守集體秩序、樂于助人的好習慣。所以說，舞蹈教學對于鍛煉幼兒的團體合作能力是非常有幫助的。
二、當前舞蹈教學中存在的問題
（一）舞蹈教學中教材缺乏適用性
當前舞蹈教學實際情況而言，在幼師專業領域內舞蹈教學專業教材仍舊比較缺乏，有些學校選擇教師自編教材開展教學，而有些學校直接選擇舞蹈專業教材教學，對于這兩種類型教材而言，其與幼師專業舞蹈教學均不適應，其中學校教師自編教材在內容上過于簡單，缺乏較強普適性意義，很難進行推廣應用，而專業舞蹈教材有課時較多且知識點較難等問題存在，學生在實際學習過程中往往存在較大困難。因此，缺乏適用性教材已經成為舞蹈教學中的重要影響因素。
（二）幼師對幼兒舞蹈教育認知不足
許多幼兒園的教學體制內不設有舞蹈課堂，只是在課后活動中進行舞蹈教育，但，這僅僅是不夠的，舞蹈教育只處于附屬的位置。在游戲活動進行舞蹈教學活動，往往教學只是小組合律動而已，這樣的教學方式和幼兒舞蹈教學存在許多不同。
（三）舞蹈教學與實際情況脫離
在當前很多學校幼師專業教學過程中，對于舞蹈教學往往缺乏重視，在制定教學大綱方面，往往只是使學生了解舞蹈相關知識，對學生進行簡單肢體訓練，這一種教學模式與實際教學需求偏離。另外，有些學校舞蹈教學中的實踐內容比較少，其內容及形式均比較枯燥，導致學生所學習知識及技能很難在今后教學中進行較好應用，從而也就很難實現對學生舞蹈教學能力進行較好培養，對學生發展十分不利。
三、幼兒園舞蹈教學開展的具體策略
（一）調動幼兒學習舞蹈的興趣
選擇適合幼兒年齡的舞蹈教學教材，舞蹈的動作要生動有趣，通俗易懂，才能激勵幼兒學習舞蹈的愛好。例如，在舞蹈教學過程中，把一個舞蹈編創成一個有情節的故事，教學前先把故事情節告訴學生，引導他們認識舞蹈形式，幫助幼兒表達舞蹈情感。
（二）激發幼兒舞蹈創造力
創造力是藝術長遠發展的源泉，具有創造力的藝術才富有生命力。幼兒園舞蹈教學應該以孩子為出發點，不斷激發幼兒在舞蹈方面的創造力。可以采取互動創造活動，給幼兒暫定一個舞蹈動作的原型，引領幼兒去思考、加工，創編舞蹈動作，培養、激發幼兒的舞蹈創造能力。這是一個從學習、感受、理解、創造等不斷深化、開發幼兒思想潛力的過程，經過這樣的引導訓練可以使幼兒的思維意識及情感體驗獲得極大的提高。從傳統的、機械的舞蹈動作向創造性舞蹈動作轉變，從單純的肢體動作向有思想、有活力的舞蹈動作轉變，是當下幼兒園舞蹈教學中非常重要的改革策略。
（三）合理選擇及應用舞蹈教學教材
在當前幼師專業舞蹈教學過程中，為保證能夠得到比較理想的效果，其首要任務就是應當對舞蹈課程教材進行合理選擇。在對幼師專業舞蹈教學教材進行選擇過程中，應當對幼師專業特殊性、培養目標及崗位要求等方面進行考慮，并且要與幼兒教學管理實際需求進行結合，將科學、實用及適用作為原則，對教材進行合理選擇及優化，在此基礎上合理運用。
篇4
【關鍵詞】學前教育；幼兒；舞蹈創編能力；培養
中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0236-01
幼兒舞蹈創編是每一個幼兒園老師的基本技能，也是學前教育專業舞蹈教學的重要科目。幼兒園老師不僅要掌握基本的舞蹈知識，擁有良好的舞蹈素養，更應該具備相應的舞蹈編排能力，以便幼兒教學順應時展的潮流，緊隨時代的步伐，更好地推動整體幼兒教學的進步。
一、學前教育專業幼兒舞蹈教師創編能力現狀
學前教育學是一門年輕的科學，學前教育專業是為了培養具備一定學前教育專業知識，能在幼兒學校從事相關教學工作的人才。在學前教育專業知識的學習中，舞蹈專業知識的學習占很大比重，其中幼兒舞蹈創編能力是需要學習的一個重要課題。舞蹈課是學前教育中的一門專業技能課，它注重學生對于舞蹈專業知識、動作技巧、音樂氣質以及旋律的學習，為學生以后在幼兒教學或者舞蹈創編中奠定一定的理論基礎。
經過調查研究，幼兒園老師在舞蹈創編過程中，很多時候是以自我為中心，用成人的眼光去編排舞蹈，沒有考慮學生的實際情況，在教學過程中一味要求學生動作到位，忽略幼兒活潑好動好奇的性格，很多時候抹殺了學生的創造力和想象力；舞蹈動作過于單一、呆板、缺乏激情，無法引起學生的學習興趣；由于在幼兒舞蹈學習和表演中多采取早操的形式，所以老師在舞蹈編排中動作編排相對僵硬、單一沒有柔美的舞蹈感節奏感，讓學生對于這些單一動作失去學習興趣。在課堂上采取強制灌輸式的教學方法，不利于孩子的個性發展，學生只是死記動作，并沒有體會到舞蹈學習的樂趣所在，無法真正做到藝術啟蒙。
二、怎樣提高幼兒舞蹈表演與創編能力
要想提高幼兒老師的舞蹈創編能力，就需要幼兒園老師在具備良好舞蹈功底的同時，帶著舞蹈走進生活，在生活中進行舞蹈創作，將生活體驗轉化為舞蹈動作更好地感染學生，創編優質的舞蹈。教師應該互相交流學習，可以組建舞蹈創作小組，讓老師在討論中進行舞蹈編排，對相P優秀的幼兒舞蹈進行觀摩學習，總結經驗，在遵循舞蹈創編普遍規律的基礎上結合幼兒舞蹈的特點，并從兒童的心理和喜好出發，編排適合幼兒學習的舞蹈。
三、學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的培養
（一）創造性舞蹈思維能力的培養。創造性思維是創新型人才智力結構的核心，擁有創造性的舞蹈思維能力是創造優秀舞蹈作品的關鍵所在。舞蹈的創編離不開創新，要強化幼兒園教師的創造性思維。所謂“見多識廣”要不斷開闊老師的眼界，只有對舞蹈資料了解得多了，看得多了，思維開闊了才能創編出優秀的幼兒舞蹈。經常在互聯網上搜集一些舞蹈視頻資料進行觀摩學習，或者播放一些舞蹈視頻，觀察學生對于舞蹈動作的喜好，進行相關創作。
（二）理論與舞蹈實踐的有機結合。舞蹈是以身體為語言進行交流的藝術形式。幼兒舞蹈是對兒童進行德智體美綜合教育的重要手段。幼兒舞蹈由于其邊歌邊舞、形象直觀等特點便于被兒童理解和掌握，幼兒舞蹈的學習對于增強孩子身體協調能力，培養身體對節奏的敏感性，帶給孩子審美感受和藝術熏陶，開發他們的藝術潛能意義重大。
在學前教育專業知識的學習中，兒童舞蹈創編不僅需要理論知識作為支撐，而且還需要理論聯系實踐。首先，幼兒舞蹈創編一定要站在孩子的角度結合孩子的心理進行相關創作，不能將孩子和成年人的喜好、心理、審美簡單地等同起來，要在歌曲選用以及動作編排中結合學生的心理和實際接受能力，并進行細致的改編，使舞蹈更容易讓學生接受，更好地反映學生的生活，吸引學生的注意力。
（三）明確學習目標，培養學習動機。學前教育專業幼兒舞蹈的學習不是為了培養專業的舞蹈演員，而是通過教學讓學生掌握相關舞蹈理論知識和舞蹈基本技能，為以后的幼兒教學打基礎。首先，一部分學生在進入學前教育專業的課程學習前對于舞蹈完全沒有接觸，要擺正自己的心態虛心學習。其次，要明確幼兒舞蹈的創編是為了創作出適合幼兒發展的舞蹈，所以在編制過程中，在內容選擇上一定要適合幼兒的身心發展，遵循人體運動的生理變化規律，把握好運動量和難易程度，創編出輕快、活潑適合兒童發展的舞蹈動作，促進幼兒的身心健康發展。
四、結語
總而言之，“羅馬不是一天建成的”，幼兒舞蹈創編能力不是與生俱來的，學前教育專業中兒童舞蹈創編能力也不是一蹴而成的，它是在不斷的學習中慢慢積累和掌握的本領，老師要不斷創編幼兒舞蹈，不斷完善幼兒舞蹈教育，推動幼兒舞蹈教育事業向前發展。
篇5
關鍵詞：培養；幼兒舞蹈；重要性；方法
中圖分類號：J705 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）29-0101-02
一、幼兒舞蹈教育的現狀
我經過對云南地區多個舞蹈培訓班的實踐，看課。通過去了解孩子的想法，和家長溝通交換意見，總結出以下幾點教學問題：1.教師把考級作為唯一的目的，在單一重復的考級教學過程中讓孩子喪失學習舞蹈的興趣。2.教師不注重兒童的心理發展年齡，有的沒有分班教學，正規的按年齡段教學，年齡段參差不齊而導致孩子接收教學內容程度參差。3.對兒童心理活動的把握不夠成熟透徹，過分的給孩子壓力和束縛，沒有對孩子進行充分的舞蹈感受的引導，在參加活動演出和比賽中，孩子的表演狀態木訥，面無表情。4.課程沒有合理的安排舞蹈中柔韌軟開的訓練，孩子沒能在循序漸進中鍛煉身體素質，過分的施壓讓孩子產生了心理壓力而懼怕上舞蹈課。5.幼兒師范學院畢業的老師能抓住幼兒的心理特點，沒受過系統的專業訓練，容易教錯孩子，教學失誤得不到及時的改正，讓孩子養成不良的肢體習慣。專業院校畢業的老師，忽略了幼兒的年齡和心理特征，忽略了在教學過程中與孩子的互動交流和及時溝通，孩子對老師近而遠之，影響孩子對教學內容的吸收。6.很多老師忽略了和家長的溝通。
二、培養學習興趣在幼兒舞蹈中的重要性
心理學認為，興趣是一個人力求接觸和認識某種事物的一種認識傾向。有專家認為，頑固入迷就是天才。人生保持對事物的興趣和好奇心，不但非常有利于學習，并且能在快樂中學習，如果學知識的過程是由興趣去引導，那就是最成功的教育。也是最有效率和人性化的教育模式。所以，極有必要發掘舞蹈的學習興趣，特別在幼兒教育中是非常重要的環節。興趣不但讓孩子的學習效率提高，并能促進孩子探索精神，保持著孩子的求知欲。興趣的培養是孩子快樂學習的途徑，也是培養創造力的重要因素，愛因斯坦說：興趣是最好的老師。一個人只要遇到感興趣的事情，感知覺就會靈敏起來，理解力也會提高，而且能夠主動的認識它的方法和手段，這就是為什么有孩子盡管他們的體型條件不太適合學習舞蹈，但通過他們強烈的興趣和潛心琢磨，也能學好舞蹈的原因。由此我們不難看出興趣是舞蹈學習中的必備條件。幼兒學習舞蹈興趣的培養對幼兒的創作性和思維性方面的鍛煉非常有幫助，讓幼兒舞蹈的學習進入一個立體的形態空間。興趣是引導幼兒從認知，感知，創造，到運用的過程全面發展的關鍵因素。
三、舞蹈教學中培養幼兒學習興趣方法
教師不但要對孩子充滿耐心和愛心，還需要掌握培養幼兒學習舞蹈興趣的教學方法，以幼兒喜愛的方式來進行教學，才能培養出幼兒學習舞蹈的興趣，全面開發幼兒的舞蹈潛能，在教學過程中達到事倍功半的效果。我根據自己對幼兒教學方法的學習和教學經驗的總結，歸納出以下幾點教學方法：
（一）教學過程中關注幼兒的心理特征和生理成長
教師在教學過程中把握住幼兒的心理特征，學習幼兒生理知識對于幼兒教學十分必要。并且應當作為教學計劃制定的主要依據。在教學過程中時刻關注幼兒的學習舞蹈的狀態來調整教學。才能科學的掌握培養幼兒學習興趣的方法。
在心理方面，3-6歲的幼兒，好奇心強，求知欲旺，極易受客觀事物的新異性所吸引而產生興趣，所以我們要根據教學內容和教學過程以“新”、“異”來誘發幼兒對舞蹈的直接興趣，以幼兒愛跳，好表現，好創造的天性來激發幼兒學習舞蹈。而幼兒的注意力易遷移，興趣往往是短暫的，如何使幼兒的學習興趣得以保持？這是培養幼兒學習興趣的重要環節。正確評價表揚和鼓勵，對幼兒的點滴進步給予肯定，是一種很好的強化方式，在教授課的時候，善于運用眼神和幼兒溝通交流，給予孩子肯定目光，語言表情、語速、語音等掌握要有分寸，面帶笑容，聲音親切多表揚多鼓勵，并且表揚的時候要具體到每一個點上，讓幼兒知道什么地方做的好，他們之間才能相互學習。幼兒表演時，給予充分的尊重并且專心觀看，加以鼓勵或給予具體幫助。這樣才能激發幼兒的上進心、自尊心、自信心，這種自信心在活動過程中將會產生克服困難的毅力和恒心，使興趣得以保持，大大提高學習舞蹈的效果。
在生理方面，3-6歲的幼兒身體處于迅速發展時期，尚未定型，可塑性強，身體柔軟，是骨骼發展的最重要的階段，在這一階段有效的對孩子進行舞蹈培養，很有助于孩子的身心發展，但教師也要充分了解孩子的生理特征，比如幼兒這時的四肢相對于身體比較短，不能讓幼兒在把桿上進行訓練。而幼兒的力量和控制力這時都相對較弱，在體能素質訓練方面要注意循序漸進，特別是腰的訓練要在旁給予幫助和指導不能讓幼兒獨立完成。舞蹈是以身體作為介質，所以讓幼兒認識自己的身體很重要，告知幼兒每個舞蹈動作的發力點，身體部位的名稱，語言要形象生動，讓幼兒能迅速接受理解。及時的糾正幼兒的不良姿勢，如：駝背，端肩，塌腰撅臀等生理習慣。編排動作時，要在幼兒的生理能力之內，并有一定的訓練性。如：形體優美的訓練，動作協調的訓練，律動的節奏訓練，肢體柔軟的訓練等。
（二）加強教師與家長之間的互動配合
父母是孩子的第一任老師，家長對于孩子學習舞蹈的態度對于一個孩子能否學好舞蹈，能否充分開拓舞蹈方面的天賦是至關重要的，所以和家長有一個良好的交流與溝通讓家長正真了解舞蹈，對家長進行指導也是教學過程中必不可少的環節。在教學過程中經常就會遇到家長提問，很多問題都需要我們耐心的和家長溝通，運用專業知識向家長解答。并且教師要主動的和家長溝通，解除家長的一些顧慮擔憂，也指導家長配合幼兒學習舞蹈。比如：可以定期的開展家長公開課，做課堂匯報。也可以在教室門外貼一些舞蹈知識問答，讓家長了解舞蹈。加強教師與家長之間的互動配合，對培養幼兒學習舞蹈的興趣，充分開發幼兒的舞蹈潛能如虎添翼。
（三）給幼兒營造良好的藝術氣氛
給幼兒營造良好的藝術氣氛對于培養幼兒對舞蹈的興趣也是很有必要的，有一句話說：人是環境的產物。所以營造一個良好的環境也能影響幼兒產生興趣，學好舞蹈。那如何營造良好的藝術氣氛呢？在教學中運用了一些方法：
1.較大的舞蹈教室，要求地板地，教室要寬敞明亮，還有大鏡子、把桿，還有一些墊子，有地毯。窗戶上可剪貼一些舞蹈造型的窗花；墻壁上可以剪貼一些舞蹈形體圖；書櫥里為孩子添置一些舞蹈畫冊等。為孩子創造一個美的環境。
2.引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們感性認識和審美情感，激發他們表現美、創造美的情趣。要針對幼兒不同特點和需要，讓每個兒童都得到美的熏陶和培養。提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽的表現自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方法，分享他們創造的快樂。
3.經常播放一些優美、抒情、活潑的樂曲及孩子喜愛的樂曲，讓孩子聽一聽，跳一跳。也可以采用一些有關小動物的樂曲，讓孩子伴隨樂曲蹦蹦跳跳，感受一下情趣。巧妙設計和出示教具。教具一物多用，充分利用，不停地變換教具演示的方式和順序，不斷引起幼兒的興趣和注意。
結語：作為新一代的舞蹈教師，我們任重而道遠。人文化的教育模式也迫在眉睫。我們應當不斷的探索，思考，進步。既要發揮幼兒的主體，又要發揮教師的主體。盡量避免教學中所會出現的誤區，把理論運用到實踐中以更好的完善教學方法，更好的致力于幼兒舞蹈教學，提高自己的教學水平，做到自己的最好，最大限度的開發出幼兒的舞蹈潛能，讓幼兒能在樂趣中學習舞蹈，享受舞蹈，熱愛舞蹈。舞蹈教師，是孩子接觸舞蹈的領路人，一個好的舞蹈教師可能對孩子的一生都影響深遠。舞蹈可以進化心靈，讓人不斷接近回歸自然，也并不是所有人在參與舞蹈活動的過程中都能獲得進化心靈的體驗，只有幼兒教師自身向那個境界接近了，他的幼兒才有可能不斷的接近那個境界。
參考文獻：
[1]黃式茂.幼兒舞蹈教學指導[M].上海：上海音樂出版社，1990.
[2]隆蔭培、徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海：上海音樂出版社，1997.
[3]潘慶戎.幼兒心理學[M].河海：？河海大學出版社，2005.
篇6
幼兒師范院校舞蹈老師專業化教學水平高低對于學前教育專業學生學習具有直接的影響。本文通過分析目前幼兒師范院校舞蹈教師在教學中存在的一些問題，探討提高幼兒師范院校舞蹈老師教學專業能力的方法，以期能幫助幼兒師范院校舞蹈教師提高教學水平，促進學前教育專業教學發展。
2 幼兒師范院校舞蹈老師的專業化教學建設分析
在幼兒舞蹈教育過程中，教師的專業化程度和教學水平對于幼兒舞蹈學校具有直接影響。傳統的幼兒舞蹈教育都是重方法，輕知識，一定程度上導致了幼兒舞蹈教學屬于舞蹈動作的模仿學習，而缺乏舞蹈知識的理解和探索。如果幼兒師范院校舞蹈老師的專業能力和知識水平都較高，那么，帶給學前教育專業學生屬于技巧性與知識性兼具的舞蹈教學，這對于學前教育專業學生的長遠發展來說，是極為有利的。
(1)過于重視專業技能，輕視相關教育教學理論。
幼兒師范院校舞蹈教師團隊中，首先舞蹈教師自身的專業知識有限，具備專業幼兒舞蹈教學知識的教師的比重不高，同時，學校對舞蹈教師缺少必要的培訓，使得教師自身的教育教學能力無法得到有效提高。因此，在教學中，幼兒舞蹈教師過于重視專業技能，對學前教育專業的學生主要進行舞蹈技能的訓練，授之以魚。學前教育專業學生對舞蹈教學的認知僅局限于表面，更多的是處于動作模仿階段，舞蹈的自我創編能力沒有得到實質性的提高，學生沒有真正掌握漁的能力。
(2)上課缺少創新，教學方法陳舊。
幼兒師范院校舞蹈教師競爭壓力少，缺乏創新的動力，他們在工作中沒有繼續學習和提升的動力，缺乏幼兒舞蹈教學的學習和知識儲備。學前專業的幼兒舞蹈教學對于教師的要求不高，這也使得他們固步自封，長期沿用舊有的教學方法。因此，在幼兒師范院校教學中，呈現出方法舊，舞蹈舊，理論單一或者缺失的現狀。
(3)幼兒舞蹈教師缺乏工作激情。
幼兒師范院校舞蹈教師教學過程中難免會出現應付的情況，以教學經驗應對教學活動，以技巧教學代替知識傳播，從而使得他們的專業知識能力和教學能力逐漸在社會發展變化中落后。通過分析大部分幼兒師范院校舞蹈教師教學課程發現，課程缺乏趣味性，教師對學生關注不夠，沒有建立學生主體意識，這導致教學效率低。面對缺乏積極性的學生，幼兒舞蹈教師也逐漸散失了工作激情，以此惡性循環。
提高幼兒師范院校舞蹈教學的專業能力，可以從多方面努力：重視幼兒教學課堂研究工作，開展示范課學習，匯報課提升等。通過教師能力的提升，改變教學現狀，從而讓幼兒舞蹈教師能夠保持對教學工作的熱忱，能夠在教學工作中獲取認可，取得成就感，更好地在課堂上開展幼兒舞蹈課程教學工作。其次，教師團隊建設也是提高幼兒舞蹈教師專業能力的重要方法，可以將對于事業有追求，工作有積極性，能力較好的教師們組建成一個課題研究小組，帶動教師們集體學習提升。通過課堂活動組織，研究課題的深化學習等活動內容，幫助教師能夠在工作中深入研究，促進并帶動幼兒師范院校舞蹈教師進行自我教育教學能力的提高。同時，幼兒師范院校要加強教師的管理工作，通過組織教師開展各種課堂研究活動，讓教師能夠在工作之余有學習的機會和提升的空間，在工作中進行科研，在科研中提升教研能力。在教師培養方面，幼兒師范院校管理者還需要建立長效培養計劃，給幼兒師范院校舞蹈教師確定目標，制定奮斗方向，讓他們能夠追求教學質量提升，自我專業能力強化，保持上進的思想，使他們既有工作熱情又有上進心。另外，還要加強幼兒師范院校舞蹈教師的思想提升，業務能力強化，可運用理論指導的方式，在思想上影響幼兒師范院校舞蹈教師，讓他們不斷創新教育教學理念和思想。
教學方法對于其教學質量具有重要影響，這就需要幼兒師范院校舞蹈教師不斷總結經驗，更新教學方法，豐富教學手段。在教學工作中，幼兒舞蹈教師應該與學前專業學生積極溝通，了解學生的需要和想法，在教學中以學生為主體。教師應敢于嘗試，用于實踐，突破長期教學工作中逐漸形成的固定模式桎梏，保持工作激情，在教學實踐活動中不斷提升自我，實現教學效率的提高。幼兒師范院校舞蹈教師強化教師個人素質，提升學前專業學生審美能力。例如，注重自身儀表儀態，讓學前專業學生能夠在畢業后帶給小朋友們以良好的。
強化教師個人素質，提升學前專業學生審美能力幼兒師范院校舞蹈教師強化教師個人素質，提升學前專業學生審美能力。例如，注重自身儀表儀態，讓學前專業學生能夠在畢業后帶給小朋友們以良好的形象，讓小朋友能夠以教師為榜樣，樹立正確的審美意識，在舞蹈與音樂之中獲取快樂，在音律當中能夠認識到舞蹈的魅力，從而更加熱愛舞蹈。這些都需要舞蹈教師加強對學生的引導。幼兒師范院校舞蹈教師在課程教授的同時，不可忽視加強理論的講解。只有對舞蹈作品和動作都能夠有正確的解讀，才能讓學生真正掌握相應的舞蹈技能，使學生具備自我創造新舞蹈，創編新隊形的能力。
幼兒師范院校舞蹈教師還可以在教學工作中加入舞蹈鑒賞活動，通過鑒賞舞蹈讓學前專業學生能夠理解舞蹈的魅力和美的含義，提高他們的審美能力，逐漸培養他們的審美意識，加強學前專業學生審美引導，使他們在學習舞蹈過程中獲取對于美的認知，從而獲取對于舞蹈審美的自我認知。通過舞蹈鑒賞的逐步學習認知，幼兒師范院校舞蹈教師和學前專業學生能夠共同進步，逐漸在教學活動中提高課堂教學能力，強化學前專業學生的舞蹈教學能力。
篇7
關鍵詞：幼兒舞蹈教師；進修現狀；調查分析
幼兒時期正處在身心快速成長的時期中，開展舞蹈教育不但能夠發展幼兒的注意力，也能夠發展幼兒的觀察力、思維能力以及記憶力，還能陶冶幼兒的品德和性格，也能夠促進幼兒身體運動能力的技能。目前在世界各地的幼兒教育領域中，幼兒舞蹈已經成了幼兒園教學的重要組成部分，同時，也成了幼兒成長和發育的重要教育手段。而我國幼兒舞蹈教師進修的實際狀況又是什么樣的呢？為了促進幼兒全面的發展和健康成長，本文對幼兒舞蹈教師的進修情況進行了調查，并進行了分析，進而提出了一些建議措施。
一、幼兒舞蹈教師進修情況的調查
1、幼兒舞蹈教師素質的現狀
提高幼兒教師舞蹈素質的關鍵是開展幼兒舞蹈教師進修。而目前，根據相關資料顯示，幼兒園教師的舞蹈素質現狀不容樂觀，首先，在我國各地的幼兒園中，一部分幼兒教師屬于教師師范類學校畢業，經過學校系統的教育，具有較好的舞蹈技能。他們經過學校系統的教育能夠簡單的進行一些幼兒舞蹈的編創能力，同時也具有了扎實的舞蹈表現能力和基本功，能夠勝任幼兒園的舞蹈教育工作。其次，一部分屬于非幼兒師范類學校畢業的舞蹈技能一般的幼兒教師中，雖然具有一定的舞蹈基礎，經過了短期的培訓，但是專業技能不全面，缺乏系統的訓練，創編意識較差，專業技能不是很扎實，還能勝任幼兒園的舞蹈教學工作。另外，一部分幼兒園教師由于年齡較大，不具備舞蹈技能，沒有經過培訓，從而不能勝任幼兒園的舞蹈教學工作。這些因素會影響幼兒掌握舞蹈技術的能力，也達不到藝術教育的目的，影響了幼兒舞蹈審美情趣。
2、幼兒舞蹈教師舞蹈進修培訓的模式
舞蹈技能的學習和訓練是一個逐漸提高的過程，需要循序漸進的學習，在學習之后，培訓者還需要通過一定的實踐，進行聯系，從而達到鞏固和提高的目的。技能培訓是對培訓者技能技巧的訓練，從而達到提高培訓者自身素質的目的。而幼兒教師舞蹈進修的模式大多是以短期集中的培訓為主，這種短期集中的培訓模式對于技能培訓來說，是不可套用的。學員在短期的集中培訓中，由于缺少實踐練習，不可能快速的提高舞蹈能力，從而使幼兒舞蹈教師舞蹈進修成了空談。其次，目前，一些舞蹈培訓的教學內容雖然參插了一些幼兒舞蹈組合，但是教學內容比較簡單、單一，多是以幼兒園舞蹈教材為主，要求幼兒教師通過培訓能夠掌握幼兒園教學中出現的舞蹈，主要是以提高幼兒教師的教學實踐能力為目標，學員進修現買現賣，這對幼兒教師提高展業素質是不利的，也不利于幼兒教師藝術素質的提高。同時，在很多地區幼兒園中，幼兒教師的素質參差不齊，而目前的進修內容惡化培訓模式，很難改善幼兒教師舞蹈的整體素質，從而很難實現幼兒教師提高舞蹈能力的目的。[1]
二、增強幼兒舞蹈教師舞蹈進修的建議措施
1、改變傳統的舞蹈培訓模式，探討新的教學模式
由于幼兒舞蹈教師的年齡、文化程度以及教齡等方面，具有不同的差異性，導致幼兒教師具有了不同層次的舞蹈水平和能力，這就造成了在培訓類型上的多樣化。因此，對于幼兒舞蹈教師的進修要改變傳統的培訓模式，采用全天循環式的教學模式，在不影響正常工作秩序的情況下，使參加人員可以自由支配進修的時間，從而得到很好的進修效果。同時，也可以采用多少紅形式方法，在今后的培訓過程中，分層培訓，通過拜師學藝和骨干示范等形式，提高舞蹈教師的舞蹈技能；開展現場教研，將教學有機的結合技能，運用分段集中面授的輔導形式，進行課題研究和一課三研的方式，園內進行培訓，全方位的建立幼兒教師舞蹈培訓模式。
2、增加舞蹈基礎知識和創編理論的學習，拓展舞蹈培訓的內容
在傳統的舞蹈培訓內容中，適當的增加舞蹈的創編理論學習，使學員充分的了解舞蹈身體運動的變化，適當的增加一些舞蹈的基礎知識，使學員充分的了解舞蹈基本動作名稱和要領，增強舞蹈基礎知識和創編理論的學習，拓展舞蹈培訓內容，使幼兒舞蹈教師能夠充分的掌握幼兒舞蹈創編常用的手法等必要的理論知識，從而提高學員的理論基礎，豐富學員地理論知識。同時，在我國舞蹈中，民族民間的舞蹈是一支奇葩，因此，在幼兒園舞蹈教學中，要了解一些常見的民族舞蹈表現風格特點，對于一些常見的民間舞，要掌握其舞蹈動律，掌握其舞蹈表現手法，從而提高幼兒教師的舞蹈技能水平。[2]
3、提高幼兒舞蹈教師專業素質，增強幼兒舞蹈教師自身的素質
舞蹈教育能夠提高個人對藝術的欣賞能力，能夠增強個人對藝術的參與能力。而沒有藝術教育就沒有完備的教育，藝術教育是素質教育的重要組成部分。幼兒舞蹈教師通過舞蹈教育提高對藝術的感知能力，增強對藝術的審美能力以及增加對藝術的鑒賞能力，從而滿足對美的高層次追求。同時為了提高幼兒舞蹈教師對自己的自信心，提高對自己的欣賞感知，通過舞蹈的培訓，從而達到美化身段和強身健體的目的。因此，從狹義上來說，舞蹈教育和幼兒教師的素質教育是個人身心藝術修養的教育，從廣義上來說，舞蹈教育和幼兒教師素質教育的意義提高了幼兒舞蹈教師的綜合素質，凈化了幼兒舞蹈教師的心靈，升華了幼兒舞蹈教師的思想，因此，幼兒舞蹈教師進修是一個很重要的過程。【3】
總結
綜上所述，在目前蓬勃發展的幼教事業中，幼兒舞蹈教師的進修是提高幼教事業的需要，為了全方位的開展幼兒教師舞蹈的進修，在以后的培訓中，要采用“分層培訓，靈活施教”的方式，對舞蹈教師進行多形式并行的培訓模式，提高幼兒教師的舞蹈素質，從而促進幼兒藝術教育的發展。
參考文獻
[1]畢玉娟.學前舞蹈教育現狀的調查和研究[D].山東師范大學，2009
篇8
關鍵詞：中職學校 幼師專業 舞蹈教學
中職學校幼師專業的舞蹈教學主要讓學生在掌握舞蹈的基本技能、技巧的基礎上培養她們對幼兒舞蹈的組織、創編能力，使她們在將來的幼教工作中能結合幼兒的身心發展和幼兒情趣、生活的特點，進行舞蹈教學以及創編工作。結合從事十七年的舞蹈教學經驗，筆者認為在中職幼師舞蹈教學上可采取以下措施。
一、激發興趣，因材施教，培養能力
中職學校幼師專業學生的主要來源是普通初中畢業生。她們大多數來自農村，入學前沒有接受過系統的舞蹈訓練，有的學生甚至沒有接觸過舞蹈活動，嚴重缺乏對舞蹈的感性認識。且她們年齡都在 15～16歲，身體的柔韌性、協調性和靈敏性嚴重不足，由此可見，學生水平的差異勢必給教學帶來很大的阻力。因此，在教學的過程中應在激發興趣、培養學生學習自信的基礎上因材施教，以循序漸進的方法激發每位學生的學習能力。
1.激發興趣，掌握基礎
舞蹈教學不僅讓學生掌握舞蹈技能、技巧動作，更是一種民族歷史、宗教習慣、風土人情、音樂文學語言、文化習俗的傳承。所以在教學當中，首先要激發學生的學習興趣，讓學生理解舞蹈的豐富內涵和動力，感受不同樂曲在不同舞種中所起的不同作用，體味音樂與舞蹈的完美結合和渾然一體的藝術魅力，讓學生愛上舞蹈，逐漸培養學生從不同角度對舞蹈作品的鑒賞能力。
舞蹈基礎的學習主要包括理論學習與專業訓練兩方面。理論學習，即學生對文化知識、音樂基礎知識、舞蹈基礎知識的學習。各種不同舞種的起源與發展都有與之相關的地域民俗民情，這些都是舞蹈創作的素材來源，掌握了它們才能讓學生在舞蹈創編的道路上越走越穩。專業訓練，即舞蹈基本動作和技巧的基礎訓練。舞蹈基本動作包括手型手位、腳型腳位、身韻練習、民族組合；舞蹈技巧包括軟開度、協調和力量訓練。通過介紹性的講解、標準動作的示范、反復性的訓練讓學生從直觀地認識到理解動作的分解和要領，最后再用多媒體展示的形式讓學生進行自我檢查，以加深印象，提高其學習興趣。
2.因材施教，挖掘潛能
因材施教是指針對幼師專業學生們的身體結構、能力、性格、興趣等具體情況，施行不同的教學方法，讓學生的能力得到最大的發揮。在基礎知識教授完成后，筆者會根據學生情況進行分組教學。舞蹈基礎好的，可以進行專業的舞蹈訓練，以創新為主，從興趣入手，引導其分析幼兒的特點，進行創編舞蹈；舞蹈基礎差的則主要以模仿為主，不要求動作專業，但要有吸引力，并側重訓練其口頭表達能力，讓其能抓住幼兒心理，運用語言的魅力配合肢體動作，可以達到很好的教學效果。
3.培養對兒童舞蹈的編排能力，激發創造力
兒童舞蹈的編排能力也是幼師專業學生必須掌握的能力之一。創造力對中職幼教學生來說，是在社會競爭中生存和立足所必須具備的能力。培養學生的創新能力，關系到幼師專業學生培養目標的實現。為了培養學生編舞能力，筆者從如下幾方面入手。
（1）模仿。舞蹈動作的創作是從模仿開始的，創作也是在模仿中逐漸改進發展起來的。在這個階段，筆者會利用這種對自己細心觀察到的一切進行模仿的簡單方法，引發學生的創作興趣，可以使學生輕松地邁進編舞的大門。
（2）改編。例如把一支經典的舞蹈進行節奏變化，或改變其中部分的動作等。筆者對動作的變化規律分別進行解釋和舉例示范，在學生模仿之后，再由學生自行選定動作進行練習，然后筆者對他們進行對比點評，激發學生的創造熱情，開拓他們的創作思維，從而達到培養學生們編排舞蹈能力的目的。
（3）創編。在課堂上選定一段樂曲進行講解分析之后，筆者會讓學生以小組為單位開展集體編舞活動，并對各小組的創編作品進行表演展示、互相點評、老師總結。有時筆者也會結合校園內舉辦的文娛活動和市里的匯演及比賽，要求學生將自編自演的節目進行實踐表演。另外再通過學校安排的實習，直接接觸幼兒。在這個階段，學生的編舞能力一般都會有較大的進步，基本上能達到幼兒園的幼兒舞蹈編排工作要求。
培養學生創編舞蹈的能力，還必須有目的、有計劃地向學生傳授創新思維方法，激發他們的創新靈感和創新精神。筆者會告訴她們不要滿足于單純地模仿舞蹈動作，做一個漂亮的木偶，而是要努力將自己的想法和感情利用所學的知識完整地用肢體語言生動形象地表達出來。不要局限于掌握了幾種舞蹈步法，而是要懂得“舉一反三”“觸類旁通”的道理。這樣，學生的創新能力才能有較大的增強。
二、觀察生活，了解幼兒，提高素養
幼兒舞蹈其實質也是一門藝術，而生活是藝術的源泉。學生只有在日常學習生活中認真觀察、逐步積累素材，并對這些素材進行科學的分析、理解，從中篩選出典型的、具有象征意義的材料，結合幼兒身體和心理特點，才能創作出打動人心的作品。引導學生在生活中去了解幼兒，筆者認為應從如下幾方面著手。
1.培養愛心
培養愛心是推進素質教育的重要內容，在幼兒教學中尤為重要。和孩子們順利溝通是舞蹈教學的基礎。
2.了解幼兒身體結構特點
對幼兒進行舞蹈教學，了解其身體結構是很有必要的。在教學過程中，對幼兒可循序漸進地插入必要的力量練習，柔韌性練習不宜過度，訓練要以訓練直立、靈活、協調的感覺為主。如果一味地進行訓練而忽略其身體，一方面相對死板的基本功操練會影響孩子的學習樂趣，另一方面孩子自身的肌肉節制能力、平衡能力都較弱，容易在這些操練中受傷。因此，職教幼師學生應增強呵護意識，讓孩子享受舞蹈之樂。
3.了解幼兒心理特點
學齡前兒童的注意力仍然以被動注意為主，只有被動注意對象色彩鮮明、外觀生動形象才能引起兒童的注意。他們具有豐富的想象力，對新鮮事物具有濃厚的好奇心，情緒體驗也非常豐富。這些特點決定了幼兒舞蹈與成人舞蹈不同，它更具天真、活潑、純樸、形象、夸張和擬人化等特點，所以訓練時可用情節、立意、創意來感染幼兒，訓練音樂也要不失童真、童心、童趣，這樣才會讓孩子們在訓練當中感受到學習的快樂。我們要讓學生們了解掌握幼兒生理心理特點，注重舞蹈的教育性，抓住舞蹈形象、突出個性，理解隊形與畫面設計是舞蹈情節、情緒變化的主要手法。
最后把握實習機會，通過與幼兒直接接觸，指導幼師專業學生們運用所學，聯系生活與實際，大膽實踐，創造機會，培養自信。經過多次的積累，多次的失敗與成功，學生就會在老師的引領以及自己的感悟下，創作出符合幼兒教學的舞蹈作品。經過反復鍛煉，在以后的工作中實踐、提升，就達到一個質的飛躍，全面提高幼師專業修養。
三、小結
篇9
關鍵詞：學前教育專業；幼兒教師；舞蹈教學
對學前教育專業的學生進行舞蹈教學，要在學生掌握舞蹈的基本理論、規范動作、訓練方法的同時，最重要的是要讓學生掌握舞蹈教學的基本原則和方法。要學生能夠達到一名合格的幼兒教師的標準。能夠在以后的教學工作中實現作為幼兒教師的作用。對于學前教育專業的學生一定要有最基本的教學能力，這種能力能夠衡量一個幼兒教師是否合格，是否擁有基本教學能力。一項成功的教學離不開教師優秀的教學能力，舞蹈教學也需要培養學生基本教學的能力。以下是筆者就個人的一些經驗淺析對學前教育專業學生的舞蹈教學的幾點看法和見解。
一、要不斷加強舞蹈教學方法的研究
第一，講解示范法。這是舞蹈教學最主要的教學方法，舞蹈教學需要教師通過語言對舞蹈動作進行講解，并且還需要教師的把動作精準的示范給學生，以供參考著來練習。使學生對舞蹈動作的掌握更加準確。教師在進行舞蹈的講解示范是也要注意：在教授動作時，要先給學生示范，并講清動作和要領；對動作的節奏講解也很重要；講解動作時要詳細；教師進行示范動作時要把動作與音樂相結合。
第二，啟發誘導法。教師在教授舞蹈動作時，要先示范，引導學生說出動作是怎樣完成的，在哪個拍子上做什么動作等等，教師要激發學生的積極性和創造性，培養學生學習舞蹈的熱情，體現學生的主體地位。
第三，分組練習法。對學生學習進行復習，采用分組管理。將學生以小組的形式進行分組，每組選拔出一個組長，由組長負責管理小組的學習和課后的復習。讓能力較強的學生幫助能力較弱的學生，同學之間互相幫助，提高學生自主學習舞蹈的能力和管理能力。
第四，分組展示法。鼓勵小組進行動作的展示，讓其他學生進行觀看，最后提出意見和評價，指出表演中的問題并加以改正，促使學生之間互相改正，互相進步。也讓教師了解了學生學習中出現的問題，以便及時進行調整。這種方法有利于激發學生的積極性和創造性，增強學生的表現力，有利于學生以后的學習。
第五，個別指導法。在學生練習時，教師要對學生在練習中出現的問題進行個別指導，然后教師對這樣的問題進行分析，找到學生普遍出現問題的原因，然后解決問題。這種方法有利于學生不斷的進步。
第六，電化教學。在教學過程中，有些內容是教師很難用語言表達出來的，進行電化教學能夠更加生動形象展示出需要表達的內容，可以利用現代影像技術欣賞舞蹈精品，也可以利用現代影像技術反饋學生的學習效果，這樣能激發學生的興趣，加深學生對知識的印象。
二、要不斷提高學生的教學設計能力
教學中，鍛煉學生的教學設計能力十分重要，有利于提高課堂的教學質量。教學設計能力就是根據學生的基本情況和教學目標，確定課堂教學怎樣開始和結束，并且把教學內容進行合理有序的安排，最終形成可行的教學方案。教學設計是通過科學的方法對教學內容進行合理的優化，最后解決教學中的問題。首先教師要根據學生的實際需要進行教學設計，并以此為教學目的，旨在解決在教學過程中遇到的教學問題。就是“為什么”要學習。比如在教舞蹈《小蜻蜓》時，通過這個舞蹈的動作的特點，來鍛煉幼兒手臂的協調性和靈活性，幫助幼兒區別大小臂的動作。對于指導學前教育學生的設計能力，要時刻重視學生的需要和明確教學目的。并且教師在課堂教學中，要不斷給與學生鍛煉教學設計能力的機會。比如把每一堂的教學目的提前告訴給學生，或者在課堂教學結束后讓學生對本次課堂教學的內容進行總結，加強學前教學專業學生的教學設計能力。
另外一點就是要確定“學什么“，就是根據教學目的設計的教學內容。筆者再次以《小蜻蜓》為例子，在明確教學目的后，主要鍛煉舞蹈的特色動作：波浪手，波浪手分為大、中、小三種波浪，積極鍛煉這一動作，有助于幼兒手臂協調能力和靈活性的鍛煉，實現教學目的。
在明確了教學目的和教學內容之后，就要開始研究“如何教”，就要確定教學方法。這是整個教學活動的關鍵，要根據幼兒的實際情況進行教學。以《小蜻蜓》為例，在對學生進行波浪手的教學中，首先應該讓學生了解什么是波浪，讓學生了解波浪的形態是一起一落，激發了學生的積極性和創造性，培養學生學習的熱情。其次教師要對波浪手的動作進行示范，然后通過簡單易懂的語言對動作進行講解，讓學生能夠更加直觀清楚的了解這個動作，有利于幼兒更準確的學習舞蹈動作。最后，積極引導幼兒模仿波浪手的動作。在模仿的過程中，要進行詳細的講解，以及提醒幼兒大小臂動作的區別，幼兒的想象力十分豐富，并且有很強的創造性，幼兒的動作不一定會與教師的示范動作相同，但是只要幼兒通過自己的想象力完成了動作，鍛煉了幼兒的想象力，就應該對幼兒進行鼓勵。這樣，就會給幼兒營造一個輕松活潑的環境，幼兒可以在這個溫馨的環境中發揮自己的能量，鍛煉想象力和創造力，不斷得到進步和發展。
要提高學前教育專業學生的教學設計能力，教師要讓學生參與到教學內容的設計中，安排學生進行幼兒教學設計。第一學年給學生看一些優秀的教學設計的方案，第二學年最少要安排學生進行不少于5、6次的課堂設計作業，讓學生互相學習和談論，提高其幼兒教學設計能力。
三、要不斷提高試講和說課的能力
試講是模擬真正的課堂，在一定時間內，對學生專業知識、語言組織能力等等各方面素質的綜合考察。說課是在同行面前講述自己的教學設計，然后聽者進行點評，互相交流，共同提高教學設計能力。要如何運用試講和說課兩種形式來提高學前教育專業學生的舞蹈能力，幫助教師了解學生的教學能力，實現理論和實際相結合，進行綜合評價，也是學前教學專業學生需要解決的問題。
結束語：要提高學前教育專業學生的舞蹈教學，就要不斷加強舞蹈教學方法的研究，不斷提高學生的教學設計能力，不斷提高試講和說課的能力。為學生提供一個輕松的環境，為學生以后走上講臺打下良好的基礎。
參考文獻：
[1]李娟，涂遠娜.淺談如何提高學前教育專業學生的舞蹈基本教學能力[J].音樂時空，2013（13）.
篇10
【關鍵詞】中職 學前教育 舞蹈教學
中職學前教育專業舞蹈課有著自身的獨特性，它既不同于舞蹈院系的專業課，也不同于業余舞蹈訓練，是為了學生們能在未來幼兒園教學中運用所學的舞蹈知識對幼兒進行美育教育。因此，中職學前教育專業舞蹈課，需要探索以幼兒發展為目的，適宜幼兒身心發展所必要的舞蹈教學。筆者擁有15年的中職學前教育專業舞蹈教學經歷，通過對學前教育專業的培養目標和課程教學內容設置的研究，在實踐教學的基礎上，對該課程教學內容、教學方法等方面進行了一些探索和總結，希望給中職學前教育舞蹈教育工作者提供一定的借鑒價值。
一、將幼兒舞蹈、幼兒音樂融入到基礎訓練中，增強學生學習的趣味性
舞蹈基礎訓練是一項長期艱苦的挑戰人體極限的訓練， 要把人體自然形態轉化為藝術動作。中職學前教育專業的學生大都沒有舞蹈基礎，年齡在15-17歲之間，已經錯過了基礎訓練的最佳時期，很多學生在基礎訓練中體會最多的是苦和累，嚴重影響到學生學習舞蹈的積極性，更無法培養學生的創新精神。因此，在學前舞蹈課中基礎訓練的要求必須從學生實際出發，不要盲目追求軟開度和技巧，而應把動作難度降到最低。教師可以嘗試將幼兒舞蹈、幼兒音樂融入到基礎訓練中，教會學生掌握訓練目的、動作要領和訓練方法，這樣不僅樹立了學生訓練的自信心，為將來的教學儲備了基礎的教學語匯，也能夠增強學生學習的趣味性。
根據教學目標有針對性的編排基本功訓練小組合，在這些組合中配以歡快活潑的兒童音樂，由淺人深，由簡到繁，同時加入兒童舞常見舞步、動作、情景、游戲等，讓學生在枯燥的、單調的基本功訓練中，使學生熟悉兒童音樂，了解兒童舞步，增添兒童情趣，活躍課堂氣氛，加強師生互動，培養學生學習的積極性。《中國舞考級》、《中國舞蹈家協會考級》、《快樂小舞星》等教材注重舞蹈素質教育，不僅是考試教材，更是倡導“快樂、健康、科學”的舞蹈教育理念，生動活潑的兒童音樂，有針對性的身體素質訓練，豐富多彩的表現形式，把枯燥、緊張的身體素質訓練變為學生們熱衷參與的表演活動，激發學生的想象力和創造力。如《咯咯咯》是頭部主要動作的練習；《波比換牙》是一個肩部柔韌性訓練；《愛睡覺的加菲貓》是腰的練習；《娃娃》是胯的軟開度訓練；《小袋鼠》是一個訓練腳踝的靈活性及彈跳能力的跳躍練習；《膝蓋腳指頭》是勾繃腳練習；《火雞》是踢腿練習；《螞蟻掉進河里邊》是腿與腰的練習；《水上芭蕾》是身體素質綜合練習等等。這些有針對性的身體素質訓練內容，可以提高學生的自信心，提高學生學習的興趣，達到較好的教學效果。
二、具有民族風格的兒童舞蹈學習，使民族民間舞蹈的學習絢麗多彩
學前教育專業的學生，擔負著培養祖國未來的重擔，更有責任把傳統文化發揚下去。我國民間舞蹈歷史久遠、博大精深，在有限的教學時間內要想完全掌握很困難，即便是挑出具有代表性的民間舞（藏族、蒙族、傣族、維族、漢族）學習，如果遵循傳統的單一訓練、組合復合訓練、綜合訓練的教學模式，有限的學習時間，枯燥單一的訓練并不能達到良好的教學效果。
在民族民間舞的學習中，打破單一訓練、組合復合訓練、綜合訓練的模式，改為表演性訓練、具有民族風格的兒童舞蹈訓練。如藏族舞的學習，可以分別教授踢踏、弦子表演性組合，學習《上學路上》、《香格里拉》；維族舞蹈學習《小花帽》、《阿拉木汗》；蒙古族舞蹈《馬蹄聲聲》、《草原小姐妹》；漢族舞蹈學習《小松樹》、《拾豆豆》；傣族舞蹈學習《小卜少》、《打水姑娘》等。這些表演性舞蹈組合，簡單易學，具有兒童情趣，又不失風格性。教師還可以在教學中引導學生進行隊形變化、情節設置等，活躍課堂氣氛，培養學生的創造力和想象力，生發學生熱愛民族民間舞蹈的情懷。
三、在幼兒舞蹈創編教學中，重視課下積累和課堂實踐的結合
學生沒有一定的幼兒舞蹈的積累，創編幼兒舞蹈很頭疼。教師可以將課堂理論學習和課下積累相結合。創編課的初級階段，教師在課堂上教授幼兒舞蹈創編的基礎知識，課后除了復習課堂上學習的幼兒舞蹈創編內容之外，分小組自學幼兒舞蹈，每節課讓每組學生展示課下學習的幼兒舞蹈，學生互評，教師根據學生學跳的各式各樣的幼兒舞蹈有計劃有步驟的進行幼兒舞蹈創編技法的教學。這樣，既增大了學生的積累，開闊了視野，更重要的是讓幼兒舞蹈創編的學習更加生動、直觀。
創編課進行到中后期時，創編實踐尤為重要，學生的參與性更強，需要教師大膽開辟快樂課堂，將課堂交給學生，教師做課前策劃，課上旁觀、引導、點評。課堂上開展“某班好舞蹈”大賽，由班級自己推薦主持人、音響師、導師團、攝像師等角色。主持人安排比賽程序，起到組織協調的作用；音響師負責在課前收集各組的匯報音樂及比賽現場的音樂播放；導師團可以每隊推薦，負責打分、評價；攝像師用手機記錄下學生們的精彩表現、導師團的互評及教師的點評、點贊。學生和教師的評價分數作為平時成績，計入考試成績。這樣，學生們可以充分發揮小組內協助合作的精神，發揮小組之間競爭學習的氣氛，打造快樂和諧課堂，共同學習，共同進步。從簡單的自由創編到固定曲目創編，從獨舞形式到群舞形式。這樣，充分發揮了每個學生的積極性，他們既擔任重要角色，又是參賽選手。計算機水平高的學生自覺擔負起查詢資料、搜集音樂、剪輯音樂的任務，舞蹈基礎好的學生致力于引導小組成員作品創作，美術功底好的學生則更加熱衷于舞蹈道具的制作上。在舞蹈學習的整個過程中，每位學生不僅發揮了特長，綜合能力得到了提高，更重要的是，通過組內學生的差別互助，可以形成幫扶關系，方便舞蹈基礎薄弱的學生迅速趕上來。同時，小組之間的競爭，能使學生在競爭中促進舞蹈本領的提升，促使學生整體水平的提升。
總之，在中職學前教育專業舞蹈教學中，教師要積極探索學前教育專業舞蹈教學方法，從學生實際出發，充分發揮學生主觀能動性，重視學生主體地位的發揮，提高學生學習興趣，為打造和諧、快樂、高效課堂而不懈奮斗！
【參考文獻】
