空間設計12種設計手法范文

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空間設計12種設計手法

篇1

目的從繪畫元素的角度詳細解讀室內空間設計語言。方法從繪畫元素中的造型、色彩、意境等畫面空間表達形式,將繪畫作品和室內設計作品進行對比分析。結論繪畫是運用藝術手段創作圖像表達審美感受、思想情感的藝術,室內設計則是通過造型、色彩、材質營造空間實體的視覺設計。我們在室內設計創作過程中,要充分利用繪畫的處理手法,由繪畫元素的研究到新的空間視覺設計手法。

關鍵詞:

造型;色彩;意象;室內設計

繪畫是運用藝術手段創作圖像表達審美感受、思想情感的藝術,是人類的一種藝術表達。在繪畫藝術作品和創作中,無論是中國畫還是西方油畫,不管是寫生創作還是表現性繪畫創作中,藝術家運用繪畫語言要素來完成他們藝術作品的同時,意在表現情感的體現和對美的追求。繪畫的藝術語言離不開造型、色彩、構圖、光與空間這些元素,她們不只是技巧和形式的再現,還是思想、思維和感情的相互融合。室內設計是建筑的繼續和深化設計,是室內環境的再創造。室內空間形體是具有可視的實際空間,通過造型、色彩、材質營造空間實體的視覺設計。室內設計語言豐富多元,其平面設計主要是基于人的交通流線和功能分區的視覺感受,立面設計的空間思考主要是體現空間整體構圖的藝術表現力,空間視覺的設計是其重要內容,而視覺思考又是繪畫藝術的表達形式。本文將以對繪畫元素的分析為切入點,解讀室內空間設計語言,這在室內設計過程中是一種新穎的空間視覺設計手法。

一、從繪畫造型要素解讀室內空間設計語言

造型是繪畫的基本要素,傳統中國畫與中國書法息息相關,線是中國畫的主心骨,西方繪畫強調造型結構面快,明暗是其要素。點線面是繪畫的語言,也是室內設計常用的設計手法,畫家用線條和色調等元素創造著或平面感或立體感的二維形象,設計師則用木石、金屬等為材料,通過點線面的綜合設計在空間中創造出立體的三維形象。

1.點線面造型元素在室內空間設計中的運用繪畫中點、線、面造型元素按一定的法則在室內設計中編排和組合,通過把握形象特點表現空間的形和體,變自然形象為藝術形象,創造形體、塑造立體空間構型。以理性和邏輯推理來創造形象,用規則或不規則的方法造成新的美的形態,使人產生有規則的起伏,有節奏的韻律、有條理的動感、美的視覺效果和新穎、奇特的視覺感受。

2.繪畫構圖在室內空間設計中的運用繪畫講究畫面構圖的完整性和獨立性,在強調對物體形態、體積、空間、表面質感進行重構表現的同時,更側重于畫面的節奏、情緒感的把握。在室內空間設計中更加關注其室內空間構成要素的合理性安排,在平面規劃和立面設計上能充分表達空間的屬性與特征,強調創造性的構造空間與表達空間的視覺構圖。畫家通過點、線與面、疏與密的排列組合呈現出豐富的視覺空間,硬朗的線條和面的相遇、畫面中的留白,具有數理性的簡潔、明快、冷靜和秩序感,不僅給觀賞者勾勒了優美的風景畫卷,還營造出江南水鄉素凈質樸的情懷。“清湯”餐廳室內的平面設計布局簡潔,畫面隨著形狀、虛實、大小、位置等變化而形成豐富的造型世界,設計師將其分隔為大小不同的方形空間。由于線本身具有很強的概括性和表現性,是造型強有力的表現手段,干凈利落的木線條和白墻的組合具有秩序感和純樸的視覺特征,直面穩重、剛毅的中式門,透露出絲絲禪意又緊扣設計主題。

二、從繪畫色彩要素解讀室內空間設計語言

色彩是人的視覺對可見光的感覺,繪畫中的色彩經過藝術家們的不斷地探索,其觀念也在不斷地發生變化。意大利著名畫家弗朗切斯卡在色彩繪畫中強調鮮明的輪廓線和大色塊來進行創作;現代抽象主義畫家康定斯基更是反叛了傳統,色彩已不再依附于任何具體的物象而存在;西班牙畫家格列柯作品富有現代精神,色彩運用已經不受物象色彩的制約,超越了物象本身的色彩范疇,是色彩的抽象概括。從世界室內設計的發展歷史入手,我們發現色彩對空間大小、輕重、虛實的意境起到至關重要的作用,給人帶來豐富的視覺和藝術上的享受,是表達室內空間形象視覺感受的直接要素。色彩在室內空間視覺設計中的運用并不是隨便的將色彩放在一起的簡單堆砌,而是要從色彩的色相、純度和明度之間的關系出發,通過調整它們之間不同的關系來創造空間設計所需的色彩元素,組合各種色彩的配置方法。

1.繪畫色彩的類似色配置法在室內空間設計中的運用類似色也就是相似色,由于類似色的色相對比不強給人有色感平靜、調和的感覺因此在配色中常應用。類似色是色彩較為相近的顏色,它們不會互相沖突,所以在室內設計里把它們組合起來,可以營造出更為協調、平和的氛圍。奧地利畫家古斯塔夫•克利姆特的作品《阿德勒•布羅赫-鮑爾夫人肖像》,作品糅合埃及、米諾、古希臘及拜占庭文明,運用抽象元素表達情感,強調脫離傳統、自由創作的價值,畫面以金色作背景底紋,各式金黃色紋樣圖案構成的衣飾包裹著人物的優雅形象。強調個人的審美趣味、情緒的表現和想象的創造,作品注重空間的比例分割和線的表現力,既有象征主義繪畫內容上的哲理性,同時又具有東方的裝飾趣味。圖5是住宅室內餐廳設計,通過對稱的構圖、裝飾圖案化的造型、重彩與線描的風格,形成了一種潛在的神秘主義色彩、強烈的平面感和富麗璀璨的裝飾效果。整體色彩采用同明度、純度的類似色配置方法,使室內空間彌漫著強烈的個性氣質,形成一種清新、典雅的又穩重、嚴肅的空間氛圍,將空間語意很好的傳達出來。

2.繪畫色彩的對比色配置法在室內空間設計中的運用對比色就是兩種可以明顯區分的顏色,包括色相對比、明度對比、飽和度對比、冷暖對比、補色對比等,是構成色彩表現張力的重要手段。荷蘭畫家彼埃•蒙德里安用簡化和提煉到極致的幾何抽象圖式(三種原色、黑白灰三種非色)和水平線、垂線的網格結構,尋求諸視覺要素之間的絕對平衡,其作品對后代的建筑、設計等影響很大。對比色配置是繪畫色彩運用的手法,而其同樣可以運用在室內設計中,圖7在家具的色彩處理上采用色彩的對比色(紅與藍、黃),利用色彩之間的個性變化,大大增強了其空間表現力,并通過明度和純度的調節以及面積的調整,形成明亮和鮮艷的空間效果。

三、從繪畫空間意象解讀室內空間設計語言

“意象”一詞緣于《周易》的“立意以盡意”,意象是意和象的統一。意象是藝術作品或自然景象中所表現出來的情調和境界,是其誘發和開拓的審美想象空間。意象的構成是以空間境象為基礎的,通過藝術語言和表現手法,以對境象的把握與經營達到“情與景匯、意與象通”。無論是偏于欣賞性的繪畫藝術,還是偏于實用性的室內空間設計,對于視覺形態的意象傳達是無限的。如中國傳統繪畫中的虛實處理、計白當黑、意象造型等,就是為了最大限度地展現時空境象而采取的表現手法。這些方法讓畫家和設計師們打破了特定時空中客觀物象的局限,還給人們提供了廣闊的藝術想象的天地,使作品中有限的空間和形象蘊含著無限的世界和豐富的思想內容。圖8是李可染先生的代表作《萬山紅遍》,作品取自《沁園春•長沙》之詞意,氣質雄壯豪邁,以墨作底,紅為主調,強調“遍”字。畫家把寫實描繪變為抒情性的寫意表現,以朱砂色鋪陳整個畫面,大膽創新使畫面滋潤明亮富有層次變化,畫面物象經營布局具形式感,筆墨韻味也得到加強,既有嚴謹的刻意經營,又不失情感的自然流露。還將光引入畫面,尤其是山林晨夕間的逆光效果,使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色。

中國傳統繪畫背后的“意”是人們對美好事物的心存向往,這同樣適用于現代設計,適用于表達現代人的設計意念。在成都1982紅酒音樂生活館的設計中,用色大膽、造型簡潔,綻放后現代歐陸情調,凸顯設計師的設計意圖與祈愿品牌的深刻寓意,強調與眾不同的精神軌跡。從做舊紅磚、輕工業一抹紅、錯落有致的木質紅酒桶、香檳色金屬鳥籠燈飾等空間設計和選材的運用,無一不與質樸、簡約、高私密的品牌內涵有著強烈的視覺心理暗示。舞臺燈如有白銀光芒的保鮮膜覆蓋,在昏黃醞釀的燈光格局中,意境從魅力、親切、傳承、品質蔓延,創造了個性化的空間視覺形象,并把現實對象植入畫面后與畫面其他因素構成情感思想、內在氣質、精神意圖的室內空間。

四、結語

無論是繪畫還是室內設計,尋求的都是一種審美思維的主觀設計與表達。繪畫是通過再現對象的具象描繪來反映意識形態的創作,其價值取向在于精神與情感的熏陶或其本質特性來體現它的價值作用。我們在室內設計創作過程中,要充分利用繪畫的處理手法,由繪畫元素的研究到新的現代室內設計概念,如何能更好的運用這種新的藝術手法,表達出不同的空間性格,創造舒適的室內空間氛圍,是每個設計師都應該關注的問題。

參考文獻:

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篇2

[關鍵詞]城市;地鐵;空間設計;主體文化;運用

地鐵已經成為現代城市交通的一個重要公共交通工具,其具有快捷、便利以及安全等特點。就目前來看,隨著城市化進程的不斷推進,人們對于地鐵交通建設有了更高的要求,因此應當充分重視城市地鐵空間的合理設計,而主題地鐵文化在城市地鐵空間設計中的運用已經成為主流趨勢,主要在于主題文化不僅能夠在視覺上使大眾產生良好的體驗,還有利于城市形象與文化品牌的進一步宣傳與推廣。

一、主題文化在城市地鐵空間設計中的意義分析

主題文化運用于城市地鐵空間設計中,不僅可以對城市地鐵空間蘊含的個性、地域性以及概念性等一系列信息予以傳達,還有利于將城市文化風貌、特色更好的展現在大眾面前,能夠在很大程度上增加人們對于稱帝地鐵空間的了解與認知,使人們通過地鐵空間設計掌握更多的城市文化。城市地鐵空間設計中主題文化的運用意義,主要包括以下幾個方面:1.相輔相成城市文化、歷史是城市地鐵空間主題文化的源泉,而城市地鐵空間主題文化則體現與傳承著城市記憶、文化。從優秀的地鐵空間文化來看,其能夠對城市文化的發展方向產生潛移默化的影響,使城市規劃人員在對城市發展布局進行分析、研究時立足于稱帝地鐵文化,引領其發展方向,城市文化與地鐵文化互相影響,相輔相成。2.良好文化氛圍的營造對于地鐵空間的修建,有時候會使人產生一種壓抑感,而主題文化在地鐵空間設計中的運用,使地下地鐵空間更為豐富多彩。地鐵及其車廂內部空間設計中主題文化的運用,不僅能夠對城市地域特色予以有效傳達,還能夠使乘客產生一種良好視覺體驗,有利于乘客心情的進一步舒緩。3.有利于增強地鐵站的導向性、識別性主題文化在城市地鐵空間設計中的運用,能夠使城市地鐵空間在視覺方面的特點更為鮮明,能夠使乘客在乘坐地鐵的過程中更為便利,在多個方面予以指導,如停留、方向等。同時,每一個地鐵站點在主題文化上也不盡相同,這樣可以在很大程度上提升乘客對于地鐵站點的辨識度,例如:北京6號線中,南鑼鼓巷站點在對主題文化進行設計的時候,選取了傳統風箏元素,而北京8號線北土站在對主題文化進行設計的時候,選取了青花瓷元素,每一個地鐵站點展現著不同的主題文化,可以使人產生不同的感官體驗,還能夠使乘客更加便捷、容易地對不同站點予以辨別。

二、主題文化在我國城市地鐵空間設計中的運用實例分析

現階段,我國各個城市在地鐵工程項目建設過程中,開始重視地鐵空間設計中主題文化的合理運用,地鐵在城市交通中已經不再僅僅只是一種交通工具,其也是城市文化傳播的一種途徑。1.主題文化以歷史故事、人物為核心南京地鐵三號線在對地鐵空間進行設計的時候,運用的主題文化為《紅樓夢》,其主要選取的設計手法為浮雕文化藝術墻,在九個地鐵站點中再現紅樓夢中的九個經典場景。而西安地鐵一號線在空間設計時,將“絲綢之路”這一歷史文化作為自身的主題文化,對以絲綢之路為主題的地鐵車站予以重點打造,旨在城市地鐵空間中將絲綢之路這一歷史文化再現在人們的面前,立足于地鐵文化墻,分別選取不同的主題文化對六節車廂空間予以設計,即:絲路復興-共贏,文明相通-合作,舞動長安-互鑒,絲路商旅-互利,萬國來朝-包容,鑿空西域-開拓,旨在打造以絲綢之路歷史文化為核心的主題地鐵站。2.主題文化以地域文化展現為核心城市地鐵空間設計中,以地域文化特色為主題文化進行設計已經成為地鐵空間設計中的一種常用方式。我國每一個城市均有其獨特的地域文化,通過展現地域文化,能夠使乘客在進入地鐵空間時感受到城市蘊含的地域文化,提高人們對城市的認知度,使其成為與其他城市不同的一個文化風景。例如:成都地鐵4號線在空間設計中,以“文宗蜀韻”為主題文化,并立足于“文墨書香、詩藝成都”,在地鐵空間設計方面充分展現出成都歷代文宗之風,濃縮了程度文化藝術之精髓。成都地鐵四號線中的各個站點,在空間設計上融合了諸多歷史文化元素;其中,清江西路在主題文化方面,主要選取了東坡與宋詞文化,通過浮雕藝術表現手法,將“蘇坡橋故事墻”展現在人們面前,加深人們對“蘇坡橋”這一典故的了解與認知。同時,草堂北路站在主題文化方面,主要選取了草堂文化,通過國畫充分展現出草堂與杜甫詩的意境,使人們感受到不同區域的不同地域文化,增強人們對于不同城市的文化認知。3.主題文化以文化名人名事為核心城市地鐵空間設計中,在對主題文化進行選取的過程中,將文化名人名事作為核心,主要目的是為了融合藝術名人的作品、事跡與地鐵空間設計。臺灣省臺北市內,地鐵南港站在空間設計方面選用了幾米的大型壁畫作品,將《地下鐵》這一經典作品在地鐵空間內再現。而上海市在地鐵空間設計中,推出了以“張大千-畢加索藝術大師作品”主題進行設計的想法,通過列車壁板將經典作品展現在乘客面前,并在拉手上對其影像資料予以展現。4.主題文化以體育科技為核心就目前來看,我國城市地鐵空間設計過程中,開始逐漸重視以體育科技為核心的主題文化運用,例如:上海地鐵三號線中,在虹口足球場站點對科普角、體育角予以了建立,而地鐵二號線中,于人民廣場站內對沙船模型予以展示,使乘客能夠更加深入地了解與認識上海的航運、商業以及金融的發展歷程。5.主題文化以藝術音樂為核心地鐵文化作為城市文化中的一個重要組成部分,其需要融入多元化主題,進一步豐富文化內涵,只有這樣才能夠對更好的城市文化氛圍予以營造。奧運文化建設過程中,北京地鐵奧運支線與機場支線項目作為非常重要的一個組成部分,在地鐵空間設計過程中,應當充分重視人們在地鐵空間中的藝術化感受與空間體驗,還應當對地區的地理特征與人文特色進行融合。地鐵空間設計人員應當將平面藝術、平面空間有機結合在一起,然后立足于平面圖形元素,并將平面圖形元素于機場快線全線與奧運支線中貫穿,在此基礎上使地鐵公共空間藝術化得以實現。奧運地鐵具備的作用,不僅僅只是局限于為乘客提供地鐵交通站口,還還能夠對中華民族文化內涵與奧運精神予以傳承。上海地鐵二號線中,人民廣場站開展了“地鐵音樂角項目”,其主題設定為音樂,每個禮拜六、禮拜天均會開展音樂會活動,并且為音樂演奏者提供免費的音樂設備、場地,截至目前已經為人民群眾上演了諸多精彩的音樂節目,開展此類主題活動能夠使乘客進一步體驗城市文化藝術。

三、結語

現階段,地鐵已經成為城市居民出行必不可少的一種交通工具,而主題文化在城市地鐵空間設計中的合理運用,不僅能夠增加人們對地鐵空間的親近感,還能夠有效傳承不同城市的歷史文化,將歷史文化通過多種形式展現在人們面前,加深人們對地域文化、歷史故事、名人名事以及體育科技的了解與認知,對于我國地鐵交通事業的快速發展具有十分重要的意義。

參考文獻

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篇3

【關鍵詞】舞臺美術;舞臺空間;空間設計

如今,戲劇舞臺的美術設計比較強調舞臺空間造型的表現形式與空間構成。因此,許多舞臺美術設計大師常常將戲劇藝術戲稱為“演劇藝術”。而演劇藝術具備比較強的藝術特征,它是演員在戲劇舞臺上向觀眾展示的一種藝術形式。演員的表演要受到舞臺空間以及時間的多重限制,它是需要借助舞蹈表演、美術、文學藝術等多種藝術手段來塑造出戲劇舞臺中的獨特藝術形象,從而揭示出社會的矛盾,讓所表演的戲劇能夠如實地反映出生活的本質。然而,戲劇往往很難擺脫戲劇的沖突,這種沖突主要表現在戲劇人物角色的沖突上面,而沖突常常需要借助多個動作來完成。這些動作的展示與完成離不開戲劇舞臺這個特殊的空間。因此,加強舞臺美術空間設計對提升戲劇的表演效果具有舉足輕重的作用。

1.舞臺空間概念的界定

設計師在對現代演劇藝術進行舞臺美術設計的時候,越來越注重對戲劇舞臺空間的開發、利用。那么,什么是舞臺空間呢?它主要是指各種各樣的戲劇進行演出所需要的空間,而這種空間既包含了戲劇問世的演出空間,也包含了現代戲劇在舞臺演出之三維空間。簡單的說,舞臺空間是指各種戲劇藝術之演劇空間,它是各種戲劇藝術向觀眾展示的場所。有學者認為,舞臺空間則是對戲劇劇場的建筑舞臺之前、后、左、右以及上、下等多個維度的具體描述。對舞臺空間進行設計,需要運用各種各樣的造型、豐富多彩的藝術方式對某個特定的長、寬、高等有限的空間進行裝扮,讓戲劇內容在戲劇舞臺上讓觀眾感受強大的視覺沖擊。 也有學者認為,戲劇舞臺美術的空間設計本質上是對戲劇舞臺空間實施造型設計。可以說,如何讓戲劇舞臺空間更加具有表現力、沖擊力,則需要設計師對把握舞臺空間的設計藝術,充分運用現代技術及傳統的造型藝術,不斷增強舞臺設計的應用性、功能性。

2.加強舞臺美術空間設計的措施

2.1注意寫實與抽象在舞臺空間上的處理

許多舞臺設計師在對不同的戲劇舞臺空間進行設計的時候 ,都會按照戲劇內容,通過寫實與抽象的藝術給予設計出不同的空間造型。有的設計成層層疊疊的戲劇舞臺,有的設計成臺階式的立體舞臺等。這是因為,戲劇劇情的變化可以通過不同的造型來烘托出不同的意境及戲劇氣勢。比如,在美國演出的戲劇《推銷員之死》,梅兒齊納對這個戲劇所設計的舞臺布景就是一個雙層建筑,每一層均含有數個房間。這樣的舞臺空間的布置就是采用寫實的手法。這個戲劇在燈光的作用下,舞臺演區的變化猶如一場電影,時空轉換非常自由。又如,蘇聯演出的《哈姆雷特》,倫金對這個劇本的舞臺布景是這樣設計的:一個比較沉重的大鐵門,門上放著一個巨大的門環,同時具有突出的鐵刺,這給觀眾一種陰森、冷酷、懼怕的感覺。這樣的布景,表面是上是寫實的,但是從總體上來看,它又重在寓意卻不是寫實。由此可見,在戲劇舞臺空間上要處理好虛與實的關系,達到良好的意境,這需要根據戲劇內容處理好寫實與抽象之間的關系,處理好從實到虛之間的過渡,注意戲劇人物性格及戲劇情境之間的結合

2.2注意景物造型之能動性,優化舞臺空間的構成

在19世紀,各個戲劇的演出很注意戲劇場地的真實性。這是因為人們對戲劇舞臺的布景大多數停留在靜態方面。20世紀,隨著人們的生活觀念的不斷變化及生活節奏的深刻改變,人們更加注重戲劇布景的能動性。當時,在西方有些戲劇的演出,就是采用平臺、幕布和臺階來構成舞臺空間,同時依據演員的各種角色表演,讓舞臺在時空上進行自由變換。也有的戲劇特意簡化舞臺布景,讓布景更加抽象化,從而達到舞臺空間能動的目的。比如,以《第十二夜》為例,其舞臺布景很簡單,僅采用了幾個起支撐用的竹竿與一個白布幔,讓竹竿發生移動的時候就可以讓布幔構構成多種美妙的造型。這些造型與演員的表演相映生輝,給觀眾留下了很深的印象。

2.3注意舞臺空間的拓展,讓觀眾融入到戲劇表演中來

舞臺空間在20世紀得到了翻天覆地的變化,國內外的舞臺美術設計師逐漸在探究舞臺空間造型的創新,打破了鏡框舞臺的束縛。比如,《貴族》這個戲劇使用的舞臺是2個呈矩形形狀的平臺,這2個平臺的對角彼此接觸。觀眾的位置就落在雙重舞臺的四周。在舞臺上沒有任何布景,演員使用的道具則是由檢場進行更換。這個戲劇在演出過程中,觀眾及演員往往有一種很親密的關系,從而讓觀眾不由自主地融入到戲劇情節中,在舞臺上發生的事情讓觀眾的心靈受到震撼。

2.4注意把握戲劇舞臺空間設計的透視規律

依據這種透視法的原理,在觀眾眼中的各種遠近物體,它的透視線會消失在一個看不見的視平線上,不管這些物體的擺放的角度是怎么樣的,它們的透視線均會在這個看不見的視平線上形成一個“滅點”。而滅點透視,對于空間定位的表現是很有益處的,能形成平視、透視、傾斜透視等不同的透視類型。實踐表明,采用透視法制作的景片能夠達到以假亂真的功效。透視關系得到巧妙處理,則舞臺空間定能獲得天衣無縫的視覺效果。在一個寫實的戲劇舞臺空間中,各個場景里的墻面及道具都是真實可信的,具有模擬現實的藝術基調。在這種真實的背景喜愛,這樣可以很好地讓生活中蘊藏的美學、哲理傳遞給觀眾。

3.結束語

總而言之,舞臺空間隨著舞臺形式的革新與發展,正在不斷擴展自己的內涵及外延。這也給舞臺設計師提出了一個新要求,必須認真考慮舞臺空間的感受性、藝術性、動態性,而不能停留在靜態的畫面上。可以說,戲劇舞臺的空間設計就是一種人為的、帶有主觀色彩的創造性活動。做好舞臺空間設計,對提高戲劇演員的表演藝術水平,讓戲劇作品給觀眾帶來更多的樂趣具有極其重要的作用。舞臺設計師要科學把握舞臺空間設計的基本規律,巧妙應用現代科技手段,讓舞臺藝術與舞臺空間有機地融為一體,從而讓觀眾留下十分難忘的戲劇印象。■

【參考文獻】

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篇4

隨著社會經濟的不斷發展,面臨著高強的工作壓力,人們的工作和生活節奏也不斷加快,導致大多數工作人員有大部分的時間都會待在辦公室內,所以對辦公空間的設計也有了更高的要求,并且更加注重對辦公室舒適度和風格設計,所以辦公室的設計也呈現出越來越重要的位置。簡約風格與辦公空間設計的一體化設計理念是當前辦公室設計的主要內容,使人們感受到了一種輕松愉悅的氛圍,有利于工作人員更好的進行工作。

關鍵詞:

簡約風格;辦公空間;簡潔化;空間布局

簡約主義風格是辦公室設計風格的重要表現形式,設計家依照簡約風格的元素、照明方式、原材料和色彩等因素結合辦公室的特點和辦公類型進行設計,以便達到簡約風格和辦公室能夠達到統一的狀態。因此,簡約風格的設計風格能夠實現以少勝多和以簡勝繁的效果。但是簡約風格在設計過程中對色彩和材料的使用具有較高的要求,主要是將物體的形態運用通俗表象的方式展現出來,進行高度的濃縮,更好的實現與新材料和新技術的有效融合。

一、簡約風格的設計特點

1、線條簡潔化辦公室內在裝修時,通常選用線條簡單的陳設,除了一些家具具有簡單的直角和線條之外,其他的沙發、桌子等也設計成為直線的狀態,沒有人太多曲線的出現,呈現出的造型樣式較為簡單,給人大方的感覺,不會顯得過分夸張。

2、色彩單色化簡約風格的顏色選擇呈現單色化的狀態,黑色和白色用的比較常見,是簡約風格的代表色,而灰、銀和米黃是簡約風格的輔助色彩,起到增加亮點的效果,沒有花色和圖騰等作為點綴,更加突出了簡約主義色彩帶來的低調和寧靜的感覺,給人們帶來一種沉穩和內斂的感覺。

3、材質多樣化簡約風格的材質使用呈現多樣化的特點,各種材質的材料均可使用,木質和材質是簡約風格的主要材料,運用的范圍較廣。在極簡主義風格的家具中,主要運用新材料、鋁、塑料和高密度玻璃等材料,實現了室內設計的多樣化特征[1]。

二、簡約風格在辦公室室內設計的定位

1、空間流程和功能定位作為公司的辦公區域,在設計過程中應該與公司的形象保持一致,對于空間的形態和細節處理都有一定的要求,對于空間線條,應該選用強有力的線型,多用灰色來展現辦公空間的明快簡潔特點。人們在巨大的壓力和繁忙的工作狀態中,尋求一種能夠放松的空間設計,簡約風格的簡潔和純凈更好的為員工提供了轉換精神壓力的空間,而簡約風格的設計理念將辦公空間的室內設計向著簡潔和純凈的風格發展。結合辦公室的特點進行辦公空間的設計,將設計的元素、色彩和材料做到了合理化的設置,既滿足了對辦公空間的功能需求,同時也給人們帶來了舒適的工作環境,實現了辦公空間流程的對功能的定位。

2、辦公室空間布局辦公空間的方案設計主要是依照空間的布局進行空間的劃分,堅持最大限度的利用建筑本身的實用價值進行室內空間面積的設計,以科學化和功能化的手段實現為人們服務的原則,來展現人性化的布局理念,以達到對辦公空間進行合理劃分的目的,所以應該運用簡潔的表現手法和色彩來促進整個空間層次的劃分,實現各功能區域的有效布局。設計師在對辦公空間進行布局的同時,應該對空間的布局進行合理的研究,辦公空間應該以冷色光源為主,體現辦公室內的活潑和工作的高效,促進工作人員工作的嚴謹性。在裝飾材料的使用上,應該對重要的辦公空間進行刻意的裝飾,以體現出重點,對次重點的空間運用輔助的形式進行搭配,體現出點睛的妙處,從而更好的體現出辦公空間的合理布局,打造出一個舒適的辦公空間[2]。

三、簡約風格與室內一體化設計的運用

1、簡約風格的材料運用簡約風格的室內設計主要體現在對材料的運用上面,因為空間設計的效果主要來源于對材料的有效運用,設計人員通過對不同材料進行組成,來表現空間設計構思的簡約風格。首先,木材就是簡約風格的主要代表,本身具有樸實無華的效果,對不同材料進行不同的加工,會展現出不同的視覺效果,木材具有良好的可塑性。粗糙的木材會展現出古老和樸實的效果,而平滑的木材則會給人簡明、精致高雅的效果。

2、要堅持人性化的設計理念簡約風格還應該體現人性化的設計理念,遵循人們的喜好和視覺享受。辦公空間的設計,以滿足人們的不同需求為主要目的。例如,金融行業的辦公空間設計與設計公司的辦公空間設計有著很大的區別,金融行業注重穩重的設計理念,需要給人以平穩和大氣,所以線條和直角的應用較為廣泛。而設計公司的辦公空間注重藝術含量,多以平滑的曲線和柔美的線條作為設計方式,給人以活潑開朗,注重圖案設計的優美和個性化。所以對辦公空間的設計應該針對不同公司的性質進行方案的設計,但最主要的就是堅持人性化的設計理念,為公司員工提供良好的視覺享受和心靈體驗[3]。

3、簡約風格的家具和陳設運用簡約風格的設計理念,還有一個重要的設計要素,那就是辦公空間內部的家具和陳設的設計。在簡約風格的室內空間設計中,裝修的材料和顏色起到了襯托的作用,而家具和陳設的選擇是體現簡約風格的點睛之筆。家具和陳設的設置直接影響著整個的辦公空間的設計理念,在家具和陳設的選擇上應該與室內的整體色調保持一致,與周邊的環境保持協調,造型要呈現出簡單但不失雅致,雖然沒有太多的圖案進行渲染,但卻獨具含蓄和大方。家具和陳設的數量也不宜過多,保障日常的辦公需求即可[4]。

四、結論

隨著設計行業的不斷發展,辦公室的室內設計是當前設計的主流項目,給設計師提供了廣闊的想像空間,簡約風格是辦公室室內設計的重要內容,以獨特的風格引領著設計行業的發展。在辦公空間內運用簡約風格的設計理念,提高了辦公室空間設計的獨特性,促進了工作質量和工作效率的提高,為人們提供良好的辦公環境,實現了人與環境的和諧共存。

參考文獻

[1]蔣衛平.談現代簡約風格辦公空間設計——以湖南省交通廳綜合辦公大樓室內裝飾設計為例[J].家具與室內裝飾,2011,01:70-71.

[2]鄭慧芳.現代室內設計中簡約主義[J].商業文化(下半月),2011,03:281-282.

[3]張穎.軟裝設計師眼中的現代簡約風——簡練與多變[J].建材與裝修情報,2011,12:154-158.

篇5

關鍵詞:住宅小區規劃布局建筑設計

Abstract: now as people the continuous improvement of the material and cultural life, people have not merely content to use public park facilities and environment, "in the garden living" has become very practical goals and needs. To create the good, comfortable and pleasant living environment and living community building, to reflect the value, the freedom and the continuous development of comprehensive attention, reach of modern people "material homes and spiritual home" double pursuit, these has become the 21 st century modern residential area of the construction of the new idea. This paper briefly from the planning and architectural design 2, this paper expounded on a residential area of the customs of architectural design concept.

Keywords: residential area planning and layout architectural design

中圖分類號:S611文獻標識碼:A 文章編號:

1.小區整體規劃布局

在設計理念下,某住宅小區根據地形依水就勢規劃,社區規劃歸納為“二軸、一街、四組團”的開放型空間格局。“二軸”其一軸設計為:貫穿各社區組團綠化空間及其景觀節點、中央廣場、東西“龍”形走向的綠色景觀軸,它把庭院空間各景觀節點串聯起來,可稱為綠軸;其二軸為:位于地塊中部,貫穿中央廣場與南北主要入口相連的商業步行街景觀軸;“一街”為:臨沿江風光帶,設有酒吧、旅游、文化等內容的沿江風情街;“四組團”為:規劃并自然形成的以庭院空間為特色和各庭院空間相滲透的四個鄰里單元,借江南各民居之名,命名為二泉閣、臥龍居,風雅軒,陶然居。西側臨湘江地塊,規劃為五星級灑店,南面沿江風光帶布置風情商業街,用地的北側布置高層住宅,中部一線布置了底部架空的風車型平面的高層住宅,沿風光帶的西南側布置為幼兒園,周邊底層臨街部分設計為特色商業小店,中心地段南北走向布置社區的商業及服務設施,會所設在基地東側星級寫字樓的底部,星級寫字樓位于東部臨芙蓉路西側跨撈刀河立交橋旁。建筑群體布局沿風光帶由南向北,南疏北密,有利于景觀視錢的通暢,視線所到之處,視城廣闊,江景點多面廣,為真正意義的全江景視線設計,同時注意通風采光,朝向優化設計,高層住宅高度為80—1OOm。

2.居住小區的建筑設計理念

2.1居住功能多元化

當前,住宅從過去主要強調生存功能向同時重視發展功能、享受功能過渡。住宅不但是一個生存空間,同時也是發展空間、享受空間。居住除了必須具備的基本生存條件之外,還要設計供住戶及其子女讀書學習、藝術培養、作畫寫書、健身鍛煉、文化娛樂等空間以及能使住戶得到舒適享受、視覺享受、感覺享受的條件和設施。

2.2住宅設計要求精品化

要摒棄那種照套圖紙的陳舊設計手法,通過深入的市場調查,對各類住宅設計進行對比研究,多方面應用科技成果,設計出價值更高的精品。

2.3住宅設計要有超前性和彈性

普通住宅應參照國家小康型示范小區設計導則進行設計,并在套型、功能、環境、配套設施等方面適當超前,預留可以調整、改造的余地,做到二三十年不落后,四五十年可改造。住宅由于居住者年齡、家庭成員的變化,或由于變換居住者,應在必要時可對室內布局、分隔靈活調整;也可以兩套合一套,三套變兩套。

2.4住宅空間設計多樣化

從平面空間設計向三維空間設計發展,根據市場需求,適當設計復式、躍式、錯層以至躍復式合體、三層錯層式等住宅模式,使居住空間更活,適合不同消費對象的愛好。

2.5住宅設計的科技應用集成化

新科技的發展、推廣應用已由單一性逐步向集成化發展,住宅設計也應適應這趨勢。

2.6住宅設計走向信息化

應適應知識經濟浪潮的發展,多掌握技術信息,包括設計理論、市場信息、設計科技、政策導向,不斷更新知識,設計出具有創新價值的住宅。

3.平面功能設計

小區建筑以高層和小高層為主,為不影響觀景和采光,小高層位于小區南側呈半圓弧形排列,小區內部則以高層建筑為主。建筑單元的組合及戶型設計根據整體布局,并依據每棟觀景面的位置不同而進行了全方位、多元化的考慮。單元建筑面積為80~200m2不等,以二房二廳、三房二廳、五房二廳為主,戶型設計注重功能的實用性和使用面積的緊湊性,套內客廳作為主要空間盡量寬大,動靜分區明確,對住宅套內空間使用均做了精確考慮,以適應客戶對大、中、小套戶型的使用需求。主要居室大多位于建筑南側,能兼顧觀景與朝向:弧形窗或大飄窗設計,保證了室內通風采光和觀景的需要。內部空間采用流暢的直線條設計,簡潔方正實用,尺度合理,現代主義建筑室內功能加寫意的美學風格。在套內空間的處理上,采用虛實結合的設計手法,廳與廳之間不設計墻體分隔,而僅在主陽臺前設置透明的玻璃推拉門,這樣無形中增加了客廳的空間視野,使二廳的空間可隨意流動:寬觀景陽臺設計讓內景與外景之間可隨意互借,南北通透,陽光通風口佳,這樣客廳作為主活動和休閑場所的功能意義立即彰顯。在部分高層住宅的大戶型中還設置了入戶花園、空中花園和露臺,讓居住者一入套內便有一種回歸自然的感覺。特別是華燈初上,面對湘江兩岸的燈光、漁火,波光粼粼的水面,滿空的繁星點綴,伴隨清澈的月光,清風徐徐,置身于綠意盎然和暗香浮動的空中花園,聊家常或觀景,會讓居住者體現到夢幻般的居住感覺,現代城市的生活品質得以呈現。

4.造型立面設計

在建筑物的外部造型設計上,采用流行的現代建筑語言和材料運用方法,充分考慮小區整體的建筑風格,并注重現代城市文化的對接和歷史人文的傳承。在設計風格上,運用大虛實的對比手法,充分考慮小區臨江親水的地理位置和江南水鄉園林景觀的相互融合,上部實墻面采用灰白色為主的基調,與湛藍的天際線相互輝映,大面的方格線組成的窗格構架及飄板設計不僅體現對現代高層住宅建筑語言符號的傳達,從整體上也將現代高層建筑更好地契合在藍天碧水、綠地園林之中,莊重大方,氣質非凡,其建筑外部形象的磅礴氣勢立時顯現出來,并形成諸如放大的帆型、飄帶、桅桿等諸多生動的建筑形象,整個建筑小區宛如飄浮在湘江中的巨大的帆船,蓄意雋永而深刻。在建筑物的色彩的處理上,以簡潔鮮明,突出文化氣息為原則,基底段以文化石為基調,上部輔以白色、淺灰色為材料,使整個建筑外立面鮮明高雅,并在建筑頂部適當造型,從視覺美學上使立面造型與湛藍天空,流淌的江水構筑成一幅生動的油畫,自然衍生出親水住宅不可取代的文化韻味和雍容氣息。

5.結語

為了滿足現代人對居住小區的全方位的需求,開創性地延續以文化追求、物質品質、生活環境品位為內容的人類居住理想,設計者們在現實及參照中不斷完善使其達到全方位并且創新的作品。

參考文獻:

[1]韓冬青,馮金龍編著.城市一建筑一體化設計.[M].東南大學出版,1999年.

篇6

展示設計是一個具有設計廣泛領域、豐富內容并隨著時代的發展需求,不斷充實自身內涵的一門綜合性藝術設計,商品便是它的主體部分。展示空間是由經濟的階段性發展和人類社會政治逐漸形成的。在19世紀,形成了現代展示設計的理念;在中世紀時期,商品交易的集市貿易形勢出現;到了后期,最初的展銷會和商品展示的雛形逐步形成;封建社會時期的展示形式突顯在教化活動和商業活動兩大方面;最初的簡陋形式已經不再是現在的展示活動了,現代展示的全部由展示策劃、組織、設計等各個環節構成。在既定的時間和空間的范圍之內,通過對空間與平面的精心創造,運用藝術設計的語言,來解釋宣傳展品的目的,使觀眾參與其中,來達到完美溝通的目的,這樣一般方之為展示空間;而對于展示空間創作的過程,稱之為是展示設計。之所以展示空間具有靈活多變的組合方式,是因為展示的多元化及展出形式的多樣化。不管是文化展示空間也好,還是其他功能空間也好,其主要表現形式都是體現在合理的平面功能布局上。一個觀展有序、線路流暢的參觀線路會使得觀眾在安靜舒適的心理狀態下,細細品味、漸漸感受展品的味道。而對于單體的藝術品或文物,不能陳列的像商品或其他商業性的產品那樣布置的琳瑯滿目,應接不暇;尤其是對體量較大的藝術品和文物,更應多留些空間給觀眾充分的觀賞時間,甚至在展品前有可共休息的座椅,讓人靜心體驗、品味。在文化展示的空間里,由于其展品多數是珍貴的藝術品或文物、標本等有保留價值的東西,所以在光照方面有這極為苛刻的要求,柔和自然的照明設計才是最為穩妥的照明配置。從形式美的眼光看,“統一”并不單指“一致”它包含的形式也會有所差別。在“統一”中,存在著重復、漸變、變異等形式上的變化。只要這些變化還歸屬于一個形態之下,即達到“和”的境界。這樣,方稱得上和諧統一的空間設計。

2云錦文化空間設計的思路與來源

2.1設計目標定位本案位于有著“六朝古都”、“十朝都會”之稱的江蘇南京。建筑門前有著開闊平坦的馬路,人來人往,車流不息;本案坐北朝南,朝南的一面落地窗使其光線充分照射在室內,使室內日照光線充足,且通風性良好。室內結構原無墻體分割,本次設計將其空間布局進行了劃分;在裝修的風格上簡潔明了,又有著新中式之味道;材料利用上也節約素雅;使整個空間呈現“素”之姿色,從而更加突出云錦之絢麗。2.2設計靈感來源在有著“江南佳麗地,金陵帝王州”之美譽的古都南京,“瞻園”是南京現存歷史最悠久的明代古典園林,也是江南四大名園之一,同時也是夫子廟秦淮風光帶組成部分。在這個歷史文明的古都里,這樣的古典園林建筑同南京云錦一樣,也在漸漸淡化于人們的視線里。本方案將南京瞻園中的廊、窗、圓洞、門作為主要元素,借云錦花紋之“云紋”、“海浪紋”與云錦之“云”字作為輔助元素,從空間布局到墻面形式再到家具單品,充分塑造出南京云錦文化空間,并以空間的“素”與云錦的“色”作為本案的題目及要素,充分展現出古典園林的素雅并突出云錦的華麗。因而本方案的設計宗旨就是發揚中國傳統民族文化,使我們的民族文化重回大眾視野,讓中國南京云錦,讓中國古典園林來一次華麗轉型。

3南京云錦藝術的設計符號與元素分析

南京云錦是有著“寸錦寸金”之稱的中國傳統絲制藝術品,至今約有1600年歷史,被聯合國評為人類非物質文化遺產。云錦用料考究頗深,織造精致細膩,圖案華麗精美,錦紋絢麗多彩,是絲織工藝的藝術巔峰。南京云錦藝術價值體現在既融合了唐代織錦的磅礴,又展現出宋錦紋樣的細致,更是吸收了元“納失石”喜用金的習俗。它的藝術價值不僅表達于此,還體現在圖案方面,在云錦裝飾紋樣中逐步演變為以牡丹和蓮花為主題的串枝花,以祥云為主題的吉祥圖案以及以海浪紋為主題的自然圖案,成為了云錦圖案中十分常用的題材,集中國傳統吉祥圖案之大成,且真實地反映了中國歷史及傳統文化,諸如傳統的王權神授觀念、繁文縟節的體現、封建森嚴的等級制度、趨吉避兇的心理等,無不包含其中。

4南京云錦文化空間設計的手法總結

南京云錦文化空間的設計方案整體空間應打破傳統的展示形式,通過視覺、觸覺等感官方式,給顧客一種全新的體驗。在空間裝飾過程中,適當運用對比與和諧、均衡與對稱、韻律與節奏、呼應與點綴、統一與變化的形式美法則貫穿整個設計,使空間更加有節奏感和氣息感,讓顧客更加有心情、有興趣的觀看展品、喜歡展品、購買展品,從而做到雙方利益的最高值。整體空間應注重虛實結合,從平面到立體,從商品到空間,都有著統一與變化,也從紋樣、材質等方面展示出云錦的特點,全方面的向大眾展示出南京云錦文化的魅力,同時在空間塑造上,也體現出中國古典園林建筑的特點,將中國古典園林建筑的“廊、窗、圓洞、門”發揮的淋漓盡致。從而以嶄新的形式,重新被大眾所認識,使中華民族的傳統文化及民族精神得以更好的發揚。南京云錦文化空間設計在色彩上,可以采用奶白色、熟栗色、朱雀紅三種主要顏色,以7:2:1的比例來裝飾空間,使空間素雅而不失色彩,更有透氣感。之所以用紅色作為點綴色,一來是因為南京這一地理因素,眾所周知,南京棲霞山的楓葉是很有名的,當秋天來臨時,楓葉都紅了妝;二來是因為,紅色,乃是中國吉祥之色,有著喜慶美好之意,所以,在這個南京云錦的展示空間里,運用紅色,是希望南京云錦有著更好的傳承,希望南京云錦名揚天下。基金項目:本文為2016年南京林業大學“教學質量提升工程”優秀畢業論文培育項目“南京地域特色文化在室內陳設中的設計應用研究”(主持人梁晶,項目編號00644-12-01145)的階段性成果。

作者:郝鈺 梁晶 單位:南京林業大學藝術設計學院

參考文獻

[1]季益武,陸峰.淺談展示設計中的技法應用[J].皖西學院學報,2012(1):151~153.

篇7

關鍵詞:賓館建筑;中庭空間;行為心理

中圖分類號:TU247

文獻標識碼:B

文章編號:1008-0422(2013)07-0123-02

1.前言

進入網絡信息時代,人們的生活方式隨之改變,建筑空間的觀念和形式亦發生巨大變化,往往忽視人們的感情和心理需求,人們強烈渴求與他人交流,與自然聯系。正是出于這種需求,中庭在建筑中的運用才會顯得越來越有意義。中庭自古有之,羅馬時代的中心庭院、中國的傳統民居,具有形似的空間特征即為中庭空間,但中庭概念得以復興,是約翰-波特曼1967年在佐治亞州的亞特蘭大市設計的的海特攝政旅館中中庭的運用,開創了中庭發展的新紀元。同年,建筑界最高榮譽獎普利茨克獎的設立者普利茨克家族購買一處未完工的建筑,并將其改造成一個酒店,其中中庭對客人的情感和酒店員工的工作態度產生積極的影響,酒店獲得巨大的成功。其后,普利茨克家族又在世界許多城市開辦酒店,并以中庭設計為標志。

2.波特曼的“共享空間”與莫伯治的“嶺南庭院”

在20世紀的賓館建筑設計中,約翰·波特曼和莫伯治的設計理念為中外賓館建筑的創作做出了突出成就。波特曼認為“建筑是為人不是為物”,重視人對環境空間的情感上的反應和回響。受賴特的古根海姆博物館的空間影響,波特曼開創了以“中庭”為特色的新一代賓館建筑形式,第一個將中庭空間運用在賓館建筑中。在他的中庭設計中,咖啡廳、餐廳、商店、綠化等有機地結合在一個大空間中,人們在這里可以休息、娛樂和交往。手法上著重空間處理,倡導把人的感官因素和心理因素融入到設計中去,同時兼顧光線、色彩與材料,引進綠化、水等自然元素,創造一種人們能直覺地感受到的“和諧環境”,能夠讓這些蘊藏在人們心靈深處的東西得以回歸和釋放的場所。如亞特蘭大海亞特攝政旅館、波那凡丘旅館等都設計有中庭共享空間,波特曼還給城市一個屬于人的場所。莫伯治的創作之路促進嶺南建筑與嶺南園林的有機結合,形成嶺南建筑的新風格,在他的賓館建筑設計中,白云山莊、礦泉客舍等,嶺南園林和現代建筑結合,體現“對自然的回歸”、“對歷史文化的溝通”的建筑思想。白天鵝賓館建筑空間序列設計,汲取現代的賓館常用的空間、材質、色彩等處理手法,以空間滲透和借景的手法達到內外、上下空間環境的交融,在創作中所表現出來的開放性對國內同類賓館中庭設計產生很大影響。

3.大連百年匯豪生酒店的中庭空間

百年匯豪生酒店與百年匯酒店式公寓及寫字樓6棟建筑呈“U”形圍合而成大連百年匯廣場,地處星海灣廣場一側,由世界知名設計公司德國GMP建筑事務所設計。酒店定位五星級,它的豪華不在于采用高檔的裝飾,而是所體現出來的典雅的建筑格調。百年匯豪生酒店為12層高的矩形體量,外界面處理采用的是黑白相間的金屬框架,并在劃分方式上盡量縮小體量的尺度感(圖1)。酒店的主入口設于建筑北側并與對面二期相望,底層通透的玻璃、輕盈的雨篷亦彰顯酒店的簡約風格。相對于大連的其它賓館建筑,百年匯豪生酒店與其追求奢華的內裝似乎更著重追求簡明的空間感受,它并不是一個從強調建筑造型及風格著手的建筑,而是旨在塑造一個跟環境融合一致的空間。

3.1內部空間設計

百年匯豪生酒店室內外都沒有多余的裝飾,而是建筑、室內整體式設計,總體上具有德國的理性和簡約,包括廣場對面的百年匯酒店式公寓。整體簡約的建筑表皮里面卻隱藏著靈動的內部影像,規矩方正的建筑體量中間穿梭著不同形式的透空空間,同時做到動靜分區、收放有致。

3.1.1流動性空間

酒店建筑中部設有A、B兩組核心交通樞紐而使內部形成南北設置主要使用功能的條形空間布局。底部四層屬于公共區域,多個形態各異的透空空間與兩端的樓梯交通空間呈水平與垂直兩個方向形成一個空間網絡,將北側的大堂、南側的咖啡廳和二層的餐廳等公共空間組織在一起,全部的玻璃欄板加強空間的流動性與通透感。一個緊鄰外部表皮兩層貫通的“縫隙”透空空間成為室內外空間過渡與環境滲透的中介(圖2),兩個正對入口的矩形貫通空間將上下、南北空間有效分隔與聯系,北側兩個入口不分主次正對兩組核心交通樞紐并與之形成入口空間序列(圖3)。二層北側的餐廳只有通過廊道才能到達并且圍繞貫通空間布置,充分體現空間的靈活性與層次感。

3.1.2親地性空間

與其它類型的公共建筑不同,賓館建筑內部同時需要打造靜謐的場所。酒店五層及以上為客房區,兩個大小不同且互不連通的中庭空間結合兩組垂直交通樞紐形成建筑內部核心空間,并與廣場空間在建筑內外相得益彰(圖4)。貫通8層的兩個中庭分別布置266間客房和100間客房于南北兩側面向海面和廣場,兩部分客房只有在底部公共區域才能連通。每個中庭的兩端都由交通核心筒側墻圍合并與每層廊道形成豎向穿插,不規則的構圖,虛實相映,打破單一個交通空間(圖5)。頂部的玻璃天窗將自然光引入室內每一客房層,酒店借助光線打造空間的豐富性,身在建筑內部亦能感知大自然的變化。圍合而成的中庭在這里并沒有追求大尺度的感官刺激而是點綴綠化和水景,通過置景、借景等手法給人以觀賞性,同時增強親地感。

3.2空間環境影響

中庭空間已成為充滿陽光和活力的現代建筑的中心,不僅可以組織空間流線,補充室內光線,還可以調節內部小氣候、增添建筑吸引力,并對人的行為心理能夠產生一定的影響。

3.2.1場所創造

馬斯洛把人的多種需要歸納為五大類,按照其發生的先后次序分為五個等級,并指出社交與審美之于吃飽穿暖后的重要性。合理的內部空間設計可以滿足人的多重需要,并與其內部的環境互動。環境心理學家認為:人與其相對存在的時空萬物構成的廣義上的自然與社會環境,或者表現這種總體環境局部空間的狹義環境之間,均存在著一種“能動的交互關系”,兩者相互作用,相互推動。

早在古希臘和羅馬時期,中庭即是社交中心。中庭在賓館建筑中能夠加強居者的交往聯系,亦滿足其不同的感官和心理感受。從環境行為心理角度,從上而下,從下而上,中庭給人的感受有很大不同。百年匯豪生酒店兩個從五層貫通到屋頂的中庭,矩形的平面、錯動的連廊,尺度宜人。從客房區底層往上看,層巒的客房環廊,撲朔的天窗光線加強中庭空間的豎向景深,強烈的透視感把人帶到禪境世界(圖6)。站在環廊欣賞中庭內的景物猶生親切,縮短距離感,增強親地性,位于酒店12層設有專門商務區供客人洽談使用。中庭兩端的豎向交通空間處理,兩片帶有不規則洞口的白色墻體圍合電梯廳空間,將中庭的公共性與客房私密性再次完美結合,滿足不同人的心理需求,既可以遮蔽他人視線,又可以在“模糊”中發現新景象。5層設置立體綠化,在不同位置感受不同心情,人們可以坐下來聊天,可以倚壁觀賞,從單調、沉重的工作中完全解脫出來,去享受寧靜與安逸(圖7)。中庭極深而窄,但卻正由于這個原因,使這個獨特的中庭給人以深刻的印象,特別是由廣場進入大廳再到客房區極窄的中庭,產生極大地空間對比,給人一種強烈的心理感受。

3.2.2微氣候調節

中庭普遍被認為是一種氣候適應性的空間設計方式,內部種植易于室內生長的樹木和花草,它具有引入外部自然光線,綜合組織室內通風,改善建筑物理環境和降低能耗等性能。如著名生態建筑師楊經文在馬來西亞的建筑作品,針對當地氣候特征,綜合分析太陽軌跡和主導風向,并與中庭空間、屋頂花園等的位置與尺寸設計相結合,特別是通風中庭和駕空層的運用,系統性地研究和解決地域氣候問題。酒店建筑室內照度要求沒有圖書館、辦公樓等類型建筑的高,兩個8層高的中庭進深方向寬度只有5m,中庭高度與寬度的比值(SAR)較大(圖8),底部沒有直射光,人們沒有烘烤感,除了設有遮陽窗簾,層疊的連廊也過濾了部分陽光,室內光線變得柔和。中庭兩端維護結構都是白色粗糙石膏板以減少光反射,這種蓄熱性強的墻體還可以延緩白天溫度波動性。因此,合適空間尺度、必要的遮陽設施使建筑室內能夠避免夏天過熱和冬天過冷等問題,并且可以促進通風,保證中庭使用的熱舒適度。室內空間的室外化處理,綠樹、噴水、花香,同時可以降低空氣溫度,調節室內微氣候,甚至提升空間品質,尤其是處于城市喧嘩區的酒店建筑內部。在這里,中庭成為酒店內部與室外的一種中介空間,通過綠化在室內的設置,通過光線對空間的塑造,讓人感受到外部空氣的滲透、氣候的變換,也感受到內部空間的質感、空間的層次和動態美。

篇8

【關鍵詞】大學校園 交往活動 公共空間設計

一個大學校園并非一朝一夕就可以建成,它的建造是百年大計,其場所精神的營造更要經過歲月的沉淀。校園公共空間設計將深刻影響校園發展,包括其場所精神的形成、教學的質量,甚至學生個性化的發展等,因此對它的研究有著重要的意義。在很多新建的校園中,由于規模巨大,建設速度快,缺乏長遠持續發展的考慮,因此影響了使用者的感受和使用需求。本文對已建成及改造的、正在進行建設的大學校園公共空間進行歸類、分析,并從規劃、建筑、景觀三方面提出校園公共空間的綜合設計要求。

一、校園公共空間的規劃模式——整體考慮、層次豐富

大學園區的主體空間框架是在老校園的架構基礎上建立起來的,除了常見的串聯式、組團式和均質式三種布局形式外,更多的是綜合幾種結構形式并依據用地特點而設計。新的校園生活已走向多元化、現代化,綜合、靈活的布局形式能為使用者提供更多樣化的活動場所。歸納起來,大學校園主要還有開敞式布局、集約式布局及綜合式布局三種。

開敞式布局的校園空間形態較為自由,并不形成強烈的圍合形態,多與地形良好結合,形成自然的空間關系。但由于缺乏建筑對空間領域的控制,容易造成尺度的不適。如中山大學珠海校區就是一個開敞式布局,雖然其中有圖書館及主體教學樓形成校園主軸,但外部空間尺度巨大,仍無法圍合與限定空間,應注意空間節奏的控制,以多種手段強化(圖1)。

集約式布局多在小而精的學校建設中出現。它以建筑為主,強調空間的集約化利用,一般來說外部空間比例較小。在我國香港這個人多地少的城市,集約式布局的校園最為常見。香港大學、香港演藝學院、香港理工學院都是這類實例。廣州大學城廣州美術學院分校區、中國美術學院新校區也屬于集約式的布局,特別在中國美術學院新校園里,除了必需的體育與活動場地,校園就是建筑,建筑也就是校園。進入建筑也就是進入了校園,重點開發了中央教學樓的內部空間,在比較苛刻的條件下設計出了動人的空間藝術形象。

綜合式布局的校園多數應用于大型的綜合型新建校園。由于新校區地域資源充足、地形變化較復雜,單一的布局形式顯然不能通用于整個校園的建設,其校園發展模式力求近期緊湊,遠期合理,預留足夠的擴建用地。如浙江大學紫金港新校區、西南交通大學新校區、南京大學浦口校區等。

此外,在很多大型傳統院校中,由于面積較大、發展迅速及多方面原因,已逐步形成非單一中心結構。如清華大學的東西校區、北京大學和武漢大學的文科區、理科區和中心教學區,這種做法雖然是建立在原校區基礎上的一種布局調整,但仍不失為一種值得參考、借鑒的做法。

目前,很多新建校區規劃中以使用類型來進行建筑劃分,如教學樓類、圖書館類、行政辦公類、體育館類等,難以形成多中心、多領域結構。

事實上,這種布局對于空間資源利用、學科的獨立發展及師生之間的內部交流有很大的益處。一方面,以公共服務區為中心,其他學科群呈輻射狀布置可以有效地控制師生步行的距離在公共服務區的服務半徑之內,大大提高了其使用效率,能夠保證在學校規模不斷擴張的情況下,校園設施仍被充分利用,而步行距離仍可掌握,在尺度上能形成宜人的區域;另一方面,多組團的次中心結構可以形成多層次的公共交往空間,為學院與學院之間、學科與學科之間的交往提供了合適的場所。

二、建筑圍合形成戶外空間——空間交接、界面形成

1.建筑自身圍合形成公共交往場所——建筑體自身內的庭院、天井、附屬綠地等,一般來說尺度不大,舒適宜人,是師生課間休息、活動的主要場所。在這類型空間中發生的交往活動多是與專業相關的交談、研討,需要的環境相對安靜,要提供充足的倚靠、圍合措施以便逗留。

2.建筑群圍合形成公共交往場所——校園中比較重要的、由多個建筑體圍合而形成的中心廣場。尺度大、形狀規整、向心性強是這類戶外場所的特征。在廣場中可以舉行的活動是多種多樣的,大至學校的大型慶典活動,小至兒童的游戲、玩耍,都是經常可以看見的。使用的人群類型也相對復雜,使用要求有所提高,需要多種設施以適應多種要求。在這些大空間設計中,一是要注意空間內的區域細化,以適宜的設計模數進行領域劃分;二是要加強校園的戶外識別性,形成醒目、有強烈導向的校園識別系統;三是要從美學上對整體尺度、圖案、紋理各方面多加考慮,創造環境優美的公共場所(圖3)。

建筑邊緣、建筑以外的戶外交往場所——校園中的自然山體、湖泊、綠地、運動場等均屬此類。它們是校園中環境最優美、氣候最宜人、可變性最大的區域,是學習以外的休憩、娛樂、鍛煉等場所,人們都喜歡在這些地方進行綠化栽培及維護。同時,增加相關措施、提供充足的照明,做好安全防護也是必要的。

三、校園交通系統——步行優先、適度穿越

校園道路是校園與城市、校園內部之間的交通聯系方式,和城市道路系統一樣,分為純車行道路、純步行道路和人車混行道路三種,是校園景觀的一項基本要素。人們在道路上通行時,往往可以通過感受空間的轉換而構成整個校園的意象,人們對校園的印象就是通過對穿過過程中經歷的景象與事件的片段組合而來的。因為在不同的區域之間、室內外之間穿行,一系列的公共開放空間被步行系統串聯起來,形成了強烈的空間收放序列關系。①

校園道路系統不像城市道路系統一樣有過分嚴格的限制,在形式上更為自由,人們在途中相遇并停下來攀談的情景隨處可見。如果道路旁邊有可停留的邊界,人們甚至會有目的地經過或到達這一區域進行活動,因此校園道路系統除了有交通聯系的功能外,還可以負擔部分交往需求,成為“路上的交往場所”。

四、綜合設計手法——創造有活力、可及、宜人、可感知的校園戶外交往空間

1.尺度

尺度處理是否恰當是公共空間設計成敗的關鍵之一,沒有人愿意在尺度不舒適的場所停留。它包括了人與實體、空間的尺度關系,實體與實體的尺度關系,空間與實體的尺度關系等。尺度可分為整體空間尺度和內部使用尺度兩種。

首先引用《城市空間設計》里面的一組數據,D表示距離,H表示高度。(圖4)從圖中左邊的數據可以感受到,當人與實體的距離由遠到近發生變化時,人對戶外實體的認知程度也慢慢深入。右面的數據說明,當D/H

事實上,有些校園主廣場或主要集會區域希望營造適當的開闊感,往往D與H的比值會大于3。對此,日本的蘆原義信先生在《外部空間設計》中對戶外空間尺度有詳細的論述,他提出以20—25米為設計模數,“每20—25米,或是有重復的節奏感,或是材質有變化,或是地面高差有變化,即使在大空間里也可以打破其單調,有時會一下子生動起來…”。②為了使公共交往場所尺度親近宜人,設計者應注意在不影響整體感的情況下,對外部空間進行小型化領域的劃分,促進交往的形成。

2.形狀

簡單來說,大學校園戶外交往空間的形狀分為兩種——規則形狀和不規則形狀。通過對場地的設計而產生的戶外空間形狀多數比較規整,由周邊道路、建筑的圍合而形成的戶外空間則大部分呈不規則形狀。

規則形狀的戶外交往場所多見于大型的廣場,尤其是在新建的大學校園中,由于在規劃設計時考慮得比較多,因此大多數校園廣場的形狀都是比較規整,有理可依、有跡可循的。這種類型的交往場所有利于舉行大型的集會活動,人流進出路線也相當清晰明確,向心性、安定感也比較強,是校園內部瞬間人流量最大、標志性最明顯的戶外交往空間。如廣州大學城中山大學主廣場、華南理工大學主廣場。(圖5)

從另一個角度分析,不規則形狀的公共交往場所就像一切不規則構圖一樣,有時候會讓人覺得隨意、自然,有時候又可以讓人感到興奮、刺激,有著引人探尋、新奇有趣的吸引作用。建筑實體的附屬性活動場地及自然綠地多是形狀不規則的,同時也是師生休憩、娛樂等場所。“在大型交往空間里的活動多數是有組織、有主題性的參與,而散見于各種自由活動場地、自然綠地的活動才是校園交往的本色體現。”③因此,不規則形狀設計的戶外交往空間里面所進行的活動是否活躍是校園活力評價的一個重要標準。要營造及延續校園的活力,必須重視這部分形狀自由的活動場地設計。中國美術學院休閑小廣場、廣州大學城廣州中醫藥大學、廣州藥學院的休閑綠地均屬此類(圖8)。

需要注意的是,形狀不規則并不意味著可以過分地隨意,還是應該在一個相對完整的空間里面表現一定的中心或者主題,運用靈活的圍合形成隱約的界面限定,而且內部空間也同樣可以遵循上述的尺度設計原則給予細小的功能區域劃分,并提供部分設施以滿往的需求。

3.質感與色彩

空間質感是指圍合形成界面的建筑實體的立面、構筑物、空間地面以及設施的表面質感。

形成比較統一的空間質感可以給人以界面連續的感覺,有利于兩個不同的戶外空間、室內外之間的交流與延伸。常見的方法是將建筑立面或構筑物的設計結合考慮,利用相同或相近的材質、拼接比例、凹凸變化、色彩等塑造一種整體空間感。當人們途經或逗留時,都會有空間舒適、流暢的感覺。在某些優秀的設計里,甚至可以用獨特的裝飾工藝將立面和地面統一處理,從而特別適合某些特別活動的發生,形成獨特的交往氛圍,留下與眾不同的交往意象(圖6)。

色彩是塑造空間性格、營造場所氛圍的重要手段。在城市公共空間的設計里,色彩的運用特別廣泛,尤其在一些步行商業街或商業廣場中,大多運用絢麗的色彩作為廣告及外立面色招攬人群,對于促進消費者購物有刺激作用。在大部分老校區的建設中,校園整體色調都比較素雅,以藍灰、墨綠、深紅色居多,透出絲絲的穩重感和歷史感。但在新建的大學園區內,則建議采用比較活躍的色彩。一方面,用鮮明的色彩設計可以有明確的標識作用,夾雜部分活躍的色調有助于彰顯新校園的個性;另一方面,新校區的外部環境在一定的時間內都未能完善,利用戶外空間及建筑的色彩變化來作為場所的提示與引導也會對促進校園交往有很大幫助。

總的來說,校園空間色彩宜明快大方,忌雜亂。

如廣州大學城華南師范大學教學樓的內庭院,以藍、黃、綠三種色調搭配處理,在嚴謹的秩序中凸顯出大學校園的活力。又如中國美術學院的教學樓及廣場、庭院,其色彩基調以白色、灰色為主,給人以寧靜幽雅之感(圖7)。

4.地面

地面指的是戶外交往場所里面的地面設計,也包括水面。人們的各種交流、活動都在一定的地面上發生,所以地面的設計非常重要。

場地鋪裝具有一定的裝飾性,既能美化整體環境,也能對局部的建筑、小品、雕塑等起到襯托的作用。整體的鋪地色彩、圖案的設計還能在零散的場地之間建立有機的、和諧的聯系,使環境更趨統一。可選用的材料是多種多樣的,如彩色陶制廣場磚、仿古廣場磚、花崗巖、方磚、混凝土等。各種不同的材料能構成不同的性格,或嚴謹或活潑,或雅致或粗獷,需要與校園不同公共空間中發生的交往活動特點以及環境氛圍相一致。

5.小品與設施

小品與設施是校園空間里最吸引人眼球,最容易出效果的元素。人們在公共場所逗留,多數都會使用一些環境小品和設施,因此它們與人們發生最直接的接觸,值得在設計中再三推敲。

校園雕塑是校園小品的主要組成部分,重要的校園雕塑甚至可以成為校園的標志。它除了供人觀看之外,有的是為象征性或紀念性而設,可以表達一定的歷史紀念意義,體現特定的文化與思想內涵(圖8)。

綜合來說,環境小品與設施可以分為可坐性、可用性、可觀性三種。室外的座椅、花壇邊、臺階等都可以有坐的功用,是可坐性設施;除了坐以外,還有其他功能的設施,如宣傳欄、電話亭、自行車停放架等都屬于可用性設施;而噴泉、燈具、文化墻等就可以列為可觀性設施。三者之間沒有明確的界定,很多可坐性、可用性設施同時又具有很強的可觀性。優秀的設計應該是同時將實用和美觀結合在一起,為人的使用提供最大的可能。

6.綠化設計

綠化設計是戶外環境設計的重點,植物覆蓋也是室外空間組織的要素之一,良好的綠化環境是綠色城市的標志,更是一個環境優美的大學校園所不能缺少的。經過精心篩選、栽培的樹種通過合適的行植、列植等種植手法,還可以起到凈化空氣,改善校園小氣候的作用。在北方很多高校里,校園的秋天是多姿多彩的,綠的是松、紅的是楓、黃的是杏,像一個充滿色彩的童話世界,一點也不比春天遜色。即使在冬天依然一片綠色的南方校園,也可以通過不同花期、不同品種的種植搭配令校園環境鮮活起來(圖9)。

綠化的真正意義是為人們的交往提供適宜的環境,而不是純粹的美化游樂。在實際的交往中,綠化非常適合于圍合、分隔或者烘托場地的不同功能空間及空間的連接通道,將功能區轉化為功能空間,提供給交往人群一個柔性、舒適的界面,成為人們依靠的背景。

(注:本文為2009年廣東工業大學校青年基金研究項目“校園建筑安全空間規劃及動線設計”的研究成果之一,項目編號:092046)

注釋:

①揚·蓋爾.公共空間·公共生活[M].中國建筑工業出版社,2010:7—12.

②蘆原義信.外部空間設計[M].中國建筑工業出版社,1985:32—34.

篇9

【關鍵詞】廉租房;建筑設計

廉租房主要是為了給城市低收入者解決住房問題而建設的,政府以租金補貼或實物配租的方式,向符合城鎮居民最低生活保障標準且住房困難的家庭提供社會保障性質的住房。本文主要介紹了廉租房建筑的設計的理念、原則和方法,以及廉租房建筑設計及建筑空間設計時該注意的問題,希望對今后相關的工作能有所借鑒作用。

1 廉租房建筑設計理念

廉租房雖然是為低收入人群所建,但不是質量品質低下,其戶型設計需體現對低收入家庭的理解和體貼,以該人群的生活特點和居住需求為基礎,從而設計出緊湊、實用和精細的適用戶型。

1.1 緊湊而實用的設計理念

我國政府把廉租房面積標準限定在50㎡以內,不是單純簡單地將大戶型縮小,而是在限定的面積范圍內,設計出滿足住房基本功能的戶型。當今市場上不少大戶型甚至別墅豪宅,設計面積大,但空間使用率不高,只有秉以緊湊實用的設計理念,合理分配不同功能區的面積,科學布置空間流線,才能在有限的面積內,提高空間的利用率,更好的滿足廉租房住戶的需求。

1.2 精細化的適應型設計理念

廉租房的設計要摒棄粗放型設計手法,要珍惜每個細小的空間,要在這個有限的空間內滿足住戶生活、學習等各方面的需求,因此,精細化的設計理念要貫穿于整個設計之中,且要關注設計的可行性,符合人體的特征,充分考慮生活細節,對廉租房的起居空間、廚衛空間、交通空間進行精細整合,切實設計出居住舒適、滿足需求的戶型。

2 廉租房建筑設計原則

廉租房建筑設計要充分考慮住戶的家庭結構、年齡結構、經濟來源等具有較大差異,因此廉租房在戶型、面積、配套設施等方面應依據使用者的適用性而設計,要“以人為本”,主要可依據以下幾個原則:

2.1 空間利用最大化原則

有限的空間最優的利用,是廉租房設計的關鍵。廉租房室內功能空間設計時,可引入“合并”思路,將有緊密聯系的功能空間公共化,使兩個空間相互重疊,是合并的公共空間承擔兩種或以上的功能,以此來節省優化使用面積。

2.2 優化室內交通和空間流線原則

良好的室內交通和空間流線的設計也能讓有限的面積變得活躍生動,讓住戶在主觀上增加空間的大小,因此室內交通流暢很必要,盡量讓靠的近的兩個空間相互連通,避免轉彎繞行的空間流線,流暢的交通能擴大空間感,同時還加強了各個空間的聯系,也有利于采光和通風的要求。

2.3 舒適社區原則

舒適社區原則也是進行廉租房建筑設計時需要遵循的一個原則。一般來說,低收入群體在收入和消費觀念方面有著一定的相似性,因此,他們的生活環境也顯得過于單一化。這就要求在廉租房社區規劃理念方面不僅要強調社區感,尋找人們周圍物質環境的社會意義,以及人們對物質環境的認知感,還應該通過強調調整環境中的物質因素來加強人們的社會交流,從而強化社區居民的相互聯系、認同感和安全感,來促進居民認同感以及凝聚力。

3 廉租房的空間設計

3.1 廉租房的外部空間設計

在底層空間設計方面,室內外的過渡空間是架空空間,是屬于建筑設計的灰空間,一般同時具有垂直交通的易達性以及水平空間的通透性。在進行地層空間設計的過程中要考慮到其覆有頂部結構,能夠減少外界干擾,以及水平面上沒有過多的遮擋,能夠引入更多的室外自然光線,實現較好的景觀效果。此外,還能夠在這部分設計時考慮到居民之間的交流方便性,促進和諧文化的形成。在入口空間設計時要考慮到,整個住房中居民的必經之路就是入口門廳,其使用也相當頻繁。從我國目前的入口門廳設計現狀來看,由于受到經濟等因素的制約,設計面積一般偏小,尤其是在上下班的時間段,顯得有些擁擠。因此在進行入口門廳的設計過程中,要考慮到這些問題,采取一些有效措施,盡可能地要有利于居民間的形成相互之間認同感和領域感。在廉租房交通空間設計方面,主要是指樓梯、電梯和走廊的設計,不僅要考慮到其是否能方面人們日常行走,還必須考慮到一些別的功能要求,比如搬運家具和緊急疏散等等。對于廉租房的公共活動用房設計,要充分利用地域的優勢以及建筑資源,不能馬虎了事,要真正地從人們的需要出發,最好能建設專門的公共活動用房,以滿足居民對于公共活動的需要,促進鄰里間的交流,形成健康和諧的社區文化。

3.2 廉租房的內部空間功能性設計

對于客廳的設計,要考慮到其必須要有直接采光和自然通風的需要,還必須滿足一定的使用面積要求,一般情況下不應小于12平方米。客廳對于住宅來說非常重要,一般是住宅的核心空間,家人交流生活一般都在客廳進行,并且緊密聯系著餐廳和臥室等用房。因此,在設計客廳的時候,要注意其使用的舒適性,這是非常重要的。對于臥室的設計,也是最好能夠滿足直接采光以及自然通風的要求,并且一般還禁止臥室之間的互相穿越。面積方面來說一般的要求是雙人臥室為10平方米,而單人臥室一般來說是6平方米。臥室是人們睡覺和休息的活動場所,部分臥室扮演者浴室、衣帽間以及書房的角色等等。在設計廚房的時候,要充分考慮到當地居民的某些特殊飲食習慣,以及烹飪過程出現的油煙問題等,要提出有效的解決辦法,保證整個住房的舒適性。對于餐廳和衛生間的設計,也要根據不同家庭結構來定,不同年齡的人對餐廳和衛生間的要求也不一樣,老年人要求比較簡單,而年輕人要求相對高一些。由于廉租房一般是針對低收入人群設計的,因此一般只設計—套衛生設備,更重要的是合理確定其衛生間尺度以及提高衛生設備的使用效率。陽臺也是不可缺少的設計元素之一,其不僅僅作為一個休閑場所而存在,也逐漸成為了人們的生活學習的一個場所,已經越來越被重視。有關數據顯示,廉租房設計中儲藏空間也是十分有必要的,低收入收入人群中一般有過多的家庭物品,非常有必要設置一個專門的空間來儲藏物品,提高日常生活的舒適度。

4 廉租房建筑設計應注意的問題

(1)合理確定戶型面積。戶型面積直接關系到居民的生活舒適度,而廉租房的建設目的一般只需要滿足基本生活需求即可。因此,低收入者在租房時首要考慮的問題就是租金問題,而戶型面積直接影響著租金。合理確定戶型面積,最好能夠既能滿足居民的生活需要,同時也能夠減少居民的生活壓力,使其不要背負過重的生活成本的壓力。

(2)綜合多因素設計戶型及確定各戶型的比例。不同的家庭結構及工作需要和健康狀況等等,對戶型的要求也不一樣,因此在劃分戶型時需要多考慮一下這些因素。一般來說,在廉租房的使用中,主要需求戶型大多是一室戶和二室戶,但具體設計還需要考慮地域等的實際情況。

(3)對于廉租房朝向問題的解決,一般要采取租金差異來解決這個問題。在進行廉租房設計時需要根據居民對不同朝向的需要,不僅要合理設置東西向戶型和適當考慮設置北向戶型,還需要采用不同的租金來平衡各種關系,使得居民能夠根據自身實力來選擇不同的朝向。這樣的話,政府可以充分利用土地,提高土地利用率,以能夠解決更多人的住房問題。

5 總結

廉租房的建設對于解決我國城市住房緊張問題來說十分重要,因此其建筑設計問題也引起了足夠的重視。在進行設計的過程中,不僅要對客廳、臥室、廚房和衛生間等進行合理設計,還必須堅持家庭結構梭形分布原則、適應心理原則以及混合社區原則。廉租房的設計牽涉到很多專業和方面,是一項復雜的系統工程,目前我國的廉租房設計水平相對還不算高,還需要做進一步的研究和探索,學習國外的一些先進經驗,比如加強廉租房的公共設施配套、小區規劃、工業化建造等,為我國的廉租房建設作出一些貢獻。

參考文獻:

[1]李祥偉,邵廣杰.廉租房建筑設計的啟示[J].城市建設理論研究(電子版).2012(07).

[2]陳宏.廉租房建筑設計探討[J].中國新技術新產品,2010(23).

[3]周燕珉,王富青.北京低收入者居住需求研究及對廉租房建筑設計的啟示[J].建筑學報,2009(8).

篇10

關鍵詞:中國傳統園林;西方古典園林;歐氏幾何;設計方法;平面

中圖分類號:TU986.2 文獻標識碼:A DOI 編碼:10.3969/j.issn.1006-6500.2017.07.028

Analysis of the Reason for Chinese Traditional Garden "Rarely Draw Landscape Plan"

LIU Luxiang, HUANG Yushang, FENG Yuan, TIAN Chaoyang

( College of Forestry, Henan Agricultural University, Zhengzhou,Henan 450002, China)

Abstract: The paper analyzed and compared the cases of Chinese traditional gardens and Western classical gardens, also from the point of the plane, elevation and section of the design expression method of Western Architecture. The result showed that Western classical gardens follow design method of Western Architecture from the plane, to elevation and section. Western classical gardens are two-dimensional graphic design based on Euclidean geometry. Chinese traditional gardens were three-dimensional space design based on Non Euclidean geometry. Therefore, it was difficult for Chinese traditional garden design to draw the plane, elevation and section, the design results could be expressed in the form of modeling combined with landscape paintings. With the emergence of 3D software of modern computer, which provided favorable conditions for the analysis, design and teaching of Chinese traditional gardens, and provided convenience for the inheritance of Chinese traditional garden.

Key words: Chinese traditional garden;western classical garden;euclidean geometry;design method;plane

趙辰[1]在《立面的`會》一文中針對梁思成引進的西方建筑學的“立面”概念,證明中國傳統木構建筑體系中不存在西方古典建筑體系中的立面(facade),因為中國的木構建筑其屋檐之下的墻面完全被屋頂的斜面和出檐所壓抑,中國的木構建筑是以坡屋面的屋檐示人的,而西方建筑是以由兩坡頂而形成的三角形“山墻”面來面對人的。早在1997年張永和就對西方建筑學概念進入中國做出過反思:“立面圖是一個平面形象,它只可能將建筑演繹為平面形象,古典中國建筑被西洋的平面性語言(除了立面圖,還包括平面圖剖面圖)描述,意味著一個重要的西方建筑學概念進入中國。這個概念的術語是正投影,實際上是一種簡化以致排斥空間的觀察方法[2]。”

王澍[3] 在《剖面的視野》一文中介紹了滕頭館設計過程:首先用多組剖面表示其建筑復雜的內部,再根據剖面做出模型,最后根據模型推出平面。20世紀30年代,西方現代建筑大師阿道夫?路斯提出空間應該作為建筑設計核心:“我并沒有設計平面、立面、剖面,我設計空間[4] ”,創造了著名的RUAMPLAN設計方法,即空間設計法,徹底顛覆了建筑設計從平面開始的設計程序,即葛明[5-6]后來在東南大學空間教學改革中倡導的新的空間設計法――體積法。

這些現代、當代建筑師對西方傳統建筑設計程序和方法的反叛,引起筆者對平、立、剖設計程序的思考,西方建筑學平立剖手段能否應用于中國古典園林的分析與設計?能否作為現代園林設計的準確方法?明代學者計成[7]在《園冶》中提到“夫地圖者,主匠之合見也”,既然平面圖有利于“主、匠之合見”,那么是何原因計成不畫平面圖,并且說“式地圖者鮮矣”。

本文試圖通過對中西園林案例進行分析,旨在找到中國傳統園林“式地圖者鮮矣”的客觀原因。

1 歐氏幾何的面

歐氏幾何主要是在平坦的空間下研究幾何結構的,關注的是平面上的直線和二次曲線的幾何結構和度良性問題,屬于平面幾何范疇[8]。按歐氏幾何特征,在二維空間中3點確定一個面,圖1中三角形、方形面、圓形面都屬于歐氏幾何的面。其共性特征是所有的點都在一個“平”面,即二維度量。

2 建筑的平立剖面

建筑的平面、立面和剖面都是三維、立體的建筑(圖2-a)在圖紙上的二維投影圖,是一次十分典型的三維向二維的轉化過程。建筑的平面、立面和剖面都是一種二維的面,屬于歐氏幾何的面的范疇。

2.1 建筑平面圖

建筑的平面圖,是建筑所有的墻壁在一個水平面上的一種抽象的投影圖。它是假想用一水平的剖切面沿門窗洞位置將房屋剖切后,對剖切面以下部分所作的水平投影圖(圖2-b)。對于多層建筑,一般每層有一個單獨的平面圖。如果是中間幾層平面布置完全相同,這時就可以省掉相同的平面圖,只用一個平面圖表示。

2.2 建筑立面圖

立面圖是在與房屋立面相平行的投影面上所做的正投影圖,其中反映主要出入口或比較顯著地反映出房屋外貌特征的那一面立面圖,又稱為正立面圖(圖2-c)。通常也可按建筑朝向來命名,大致包括南、北、東、西立面圖4部分。

2.3 建筑剖面

建筑剖面是假想用一個或多個垂直于外墻軸線的鉛垂剖切面,將建筑剖開所得的投影圖。剖面圖(圖2-d)用以表示建筑內部的結構或構造形式、分層情況和各部位的聯系等。剖面圖的數量是根據建筑內部空間復雜程度的具體情況而決定。

3 西方古典園林中的面

西方園林的發展一直深受西方建筑學的影響,其園林設計存在建筑師的參與或直接以建筑師為主導進行設計[9]。建筑師在園林設計中通常采用西方建筑學傳統的設計方法,專注于在平面上進行構圖,用平面圖、立面圖和剖面圖的表現手段來進行園林設計,其表達的手段當然也是歐氏幾何的平面。

3.1 西方園林的平面

西方古典園林的要素及空間皆顯示出明確的幾何形式,盡管原始地形可能起伏不一,但其設計地形平坦、關注于平面構圖,發展成為平面化的園林,尤其法國古典主義園林被人們稱為“平面圖案式園林”[8]。

法國古典主義園林把園林作為建筑空間來看待,以期園林與建筑的統一,因此其園林趨于建筑化。其園林主景是圖案式花壇,大都以綠籬和花草為材料,在大地上描繪各種圖案,幾乎是在平坦的地面上進行的,故此,其園林和建筑一樣當然有平面,而且平面可以真實、準確、直觀地表現其園林的形式和內容。

以沃-勒-維貢特莊園為例。整個平面化的園林(圖3)看起來像是在平坦的地面上進行的繪畫,表現出的是歐氏幾何的面,如建筑平面一般。即便是在有落差的洞府和擋土墻處(圖3c)其處理手法也是用草地形成的傾斜的面。

3.2 西方園林的立面

意大利臺地園在設計中把每層臺地處理成平面,形成類似于建筑的樓層。落差較大的地方的處理成像建筑的立面一樣,高差較小的地方層與層之間用傾斜的面進行連接,故此,意大利的臺地園表現出明顯的類與建筑的立面。

如埃斯特莊園,將莊園設計成一個建筑式整體,花園作為建筑的延伸與補充部分。其中,花園分3個段落:相對平坦的底層臺地、錯落有致的一系列臺層組成的中層臺地和頂層臺地。入口臺地向頂層臺地望去是一個儼如建筑的立面(圖4)。埃斯特莊園的百泉臺(圖5)的立面處理豐富,類似的立面處理還有加爾佐尼莊園臺地入口(圖6)。

3.3 西方園林的剖面

西方古典園林剖面如建筑剖面一樣比較簡易,用少量的剖面就可以清楚地表達其園林地形的高差變化。菲耶索勒美第奇莊園(圖7)的三層臺地,其剖面儼然像建筑的剖面,甚至一個剖面就可以清晰地表示出園林的地形。如岡貝里亞莊園(圖8)和蘭特莊園(圖9),少量的剖面就可以詳盡地表達其地形變化。

4 中古典園林中“面”的坍塌

童先生首次以西方建筑學方法測繪圖紙的形式記錄江南園林。解放后,劉敦楨先生對蘇州園林重新測繪。隨后測繪蘇州園林的還有陳從周先生和彭一剛先生[10]。但是,所有測繪圖平面圖中,難見其對高程的記錄,也沒有顯示等高線。

彭一剛先生的《中國古典園林分析》用大量平面圖、剖面圖、透視圖形式來表述和分析傳統園林空間[11]。然而,彼得?拉茨早已言明,“景觀(園林)與建筑不同,用平面圖、側面圖、剖面圖和透視圖來表現景觀空間不夠詳盡”[12]。

4.1 平面的坍塌

中國傳統園林地形多變,空間豐富。圖11和圖12均為留園剖面圖,通過該圖可以明顯感知留園內地形高差起伏多變,空間層次豐富。圖10為留園平面圖,彭一剛先生是按建筑平面圖的繪制方法將園林所有的建筑、植物、假山、水體、地形等立體的元素投影到二維的圖紙上,得到一張二維的平面圖。然而與西方園林的平面圖案式園林不同的是,這樣得來的平面圖根本無法真實、準確地表達中國傳統園林豐富的空間和地形變化。

當立體的園林投影到二維的紙面上得到園林平面的過程中(圖10),可以看到園林高低錯落的地形消失了,假山的高度無法判斷了,視線是滲透還是阻隔無法感知了,而這些都恰是傳統園林的迷人之處。當平面圖被后來學者用作中國傳統園林的一種研究方法,童先生1937年在其著作《江南園林志》的原序中明確寫道:“昔人繪圖,經營位置,全重主觀。謂之園林,無寧稱為山水畫。抑園林之妙,亦絕非一幅平面圖所能詳盡。蓋樓臺高下,花木掩映,均有賴于透視。若掇山則峰巒可畫,而路徑盤環,洞壑曲折,游者迷途,摹描無術,自非身臨其境,不足以窮其妙矣。”童[15]已明確指出,平面圖根本不具備表達中國傳統園林空間的能力。此外,中國傳統園林地形錯落,層次豐富,應該每層都有一個平面,但由于其地形高差起伏過于多變,其平面圖根本無法盡數畫出。面對中國傳統園林空間,園林平面是“失意”的,深諳造園之事的計成當然知道這一點。

4.2 剖面的坍塌

彼得?拉茨雖深知園林與建筑的不同,然深受西方文化背景影響的拉茨為盡可能詳盡的表達園林空間的構成和水平面的落差最后只得從平、側、剖、透中挑出剖面圖作為優選圖11 留園剖視立面圖。筆者認為,彭一剛先生也肯定認識到了中國傳統園林中平面是“失意”的,所以彭先生又用了大量的剖面來彌補平面的弊端。

對比留園的B-B剖面和D-D剖面(圖11),雖2個剖面位置很近,但剖面之間的差別很大,說明留園的地形變化豐富。為盡可能地明了表達留園的空間,彭一剛使用了多組剖面來表現其地形的變化。然而,對于空間如此豐富、地形變化如此之多,中國園林又需要多少剖面來表示呢?又豈是有限的剖面能夠表述的清楚的?所以,中國傳統園林即便選用剖面也無法詳盡地表達出園林空間的構成和地形的變化。

此外,對比留園平面(圖10)和剖面(圖12)可以看出,圖12不僅將這條剖切線上的建筑、地形等畫了出來,而且將后邊的可亭投影到剖面上,彭一剛先生的剖面其實際是建筑中的所謂的剖立面。對于這張剖面所有的元素都在一個面上,如何用來分析視線,視線是被遮擋還是滲透如何判斷?可能還需要透視圖等其他方式再來輔助表達。

4.3 立面的坍塌

中國傳統園林小到一塊石頭,一座假山,大到一座園林都有無數多的立面。圖13為吳斌的十面靈璧圖[14] ,可以看出,一塊靈璧石十面各不相同,而且圖中的10個面其實不在一個平面上,每一個面由無數個面組成。王欣[16]有言“假山就是中國的建筑學”,他的源自吳斌的十面靈璧圖而作的建筑“十面靈璧”[17] (圖14),有和靈璧石一樣或是更多的立面,再到他的建筑“拈石掇山”[17](圖15)模仿中國傳統園林的假山,建筑的立面更是難以盡數。故此,王欣[16]直接放棄傳統建筑的立面而是用建筑模型來表現他的建筑。

中國的假山(圖16),將不僅僅是王欣的建筑“拈石掇山”所能表達的,它將有無數的立面。對于一座地形高差豐富、空間變幻無窮的中國傳統園林,可想而知,它將有無數的立面。

5 結論與啟示

中國園林起源于山水畫,園林的設計本身不是從平面開始的,《園冶》的作者計成設計園林所采用的方法就是在現場中轉來轉去邊體驗邊構思的設計方法,王紹增[18-19]將之稱為“時空設計法”或“入境式設計法”,設計的表現通常以寫意的山水畫或制作模型(“燙樣”)的形式來表達。這種設計方法從頭到尾根本無須畫出平面圖,這也是計成為什么說“式地圖者鮮矣”的原因,計成的這種造園方法當然也無須畫出剖面圖和立面圖。

馬克?特雷布(MarcTreib)[20]在1992年提出,現代景觀設計在于對空間而不是平面和圖案的關注,設計應該具有“三維性”。美國第一代景觀大師蓋瑞特?埃克博(GarrettEckbo)在1937年的《城市花園設計程序》中指出“人是生活在空間中,體量中,而不是平面中。”他強調,景觀應該是運動的而不是靜止的,不應該是平面的游戲而是為人們提供體驗的場所[21]。阿道夫?路斯、馬克?特雷布、蓋瑞特?埃克博等大師提出建筑或景觀設計是對空間的關注是在20世紀,而中國傳統園林已經存在上千年。

中國傳統園林“入境式設計”方法避免了圖面設計的缺陷,是真正的以人的體驗為核心創造的一個真實的與自然對話的空間的設計方式。但由于技術和社會條件的限制,這種設計方法一直未興起。隨著計算機技術的不斷涌現和進步,近年來大量三維軟件運用拓展了景觀設計的表現空間。以SketchUp,3DMax等為代表的三維設計軟件出現后,對于景觀環境研究與設計本身更加方便,景觀分析與設計語言的表達更加生動、直觀。三維與虛擬現實技術極大地深化了設計研究的深度與維度,拓展了現代景觀設計空間與表現力。用虛擬真實的空間來做設計已經變得很容易,我們老祖先創立的在現場真實中轉來轉去和搬來搬去的設計和修改的方法顯出極大的優越性。聯想到現在景觀項目匯報中流行的3D動畫漫游,正是對老祖先創立的設計方法的回歸。技術和條件已經趨向成熟的今天,中國傳統園林的“入境式設計”方法是時候崛起了或者說這種設計方法已經開始崛起。

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