西游記臺詞范文
時間：2023-04-10 01:56:39
導語：如何才能寫好一篇西游記臺詞，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。
篇1
沒錯，小編說的就是86版《西游記》（1982年開拍，1986年播出），一部陪伴了幾代人童年的經典之作。
精打細磨的臺詞劇本、動人心弦的插曲配樂、真刀真槍的打斗場面、現在看起來漏洞百出卻驚艷了一代又一代人的特效，這印在大家心頭的一切都離不開《西游記》總導演楊潔的付出。這位老人于2017年4月15日離開了我們，中國影視界又失去了一位大師。
下面，一起來看看《西游記》的臺詞翻譯，重溫下這部滿載著我們童年回憶的劇作吧。
俺乃是五百年前大鬧天宮的齊天大圣孫悟空！
I'm Sun Wukong， the Great Sage Equaling Heaven who made havoc in Heaven five hundred years ago.
小的們，老孫回來了！
Little ones， I'm back.
悟空，救我！
Rescue me， Wukong.
貧僧從東土大唐而來，去往西天取經。
I am a priest from the Tang country in the East， and I am going to the Western Heaven to ask for holy scriptures.
我叫你一聲，你敢答應我么？
Do you have the guts to answer if I call your name？
大王叫我硌采健
His Majesty sent me to patrol the mountains.
你這潑猴，又胡說！
Impudent ape， talking nonsense again！
妖精！哪里走！
Evil spirit， where do you think you're going？
你是猴子請來的救兵么？
Hey！ Are you reinforcements sent for by Monkey？
吃了唐僧肉可以長生不老。
Anyone who ate a piece of flesh of Tang Priest would live as long as heaven and earth.
孽畜，快現原形，饒你死罪！
Evil beast！ Turn back into yourself at once if you want to be spared the death penalty.
大圣，收了神通罷。
Great Sage， give your magic powers a rest.
好呆子啊！師父叫你化齋，許你在此睡覺的？
You idiot， who said you could sleep here instead of begging for food as our master told you？
俺是花果山水簾洞美猴王。一個筋斗云，十萬八千里，還有七十二般變化。
I am the Handsome Monkey King in the Water Curtain Cave of the Mountain of Flowers and Fruit. With my somersault cloud I can cover thirty six thousand miles in a single bound. Moreover， I can do seventy-two kinds of transformations.
篇2
兒童舞臺劇《西游記》系列根據我國古典文學名著改編，表現形式集音樂、舞蹈，功夫、臺詞為一體，可謂“唱念做打”俱全在舞臺上創造出夢幻般奇特意境的新型神話劇，不僅適合少兒觀眾觀看，也會讓一同前去的家長大飽眼福。本次國慶演出季三部《西游記》將依次上演，購買三部連演的套票還可以享受優惠。
師徒奇遇記
《西游記》第一部是從孫悟空誕生開始，到唐僧收齊四個徒弟攜手西行結尾。
東海之濱花果山上，天地精華孕育出一塊猴子狀的巨巖怪石。晴空霹靂電閃雷鳴間，孫悟空破石而出，自號“齊天大圣”。悟空為得到海底龍宮鎮海神針，闖龍宮，戲龍王，奪得“如意金箍棒”；也因此惹惱了龍王，被告上天庭。玉帝欲收服孫悟空，派太白金星說服他，封他為弼馬溫。悟空不為官誘，大鬧天宮。玉帝遂命哪吒率天兵天將征討花果山，二人斗法，孫悟空施展72變最終打敗哪吒和天兵天將。玉帝無奈，請如來佛收服他。如來佛施計，將孫悟空壓在五行山下。唐僧西行至五行山，救出被壓在此的孫悟空，同時也給他戴上緊箍，欲收他為徒。悟空先假意答應后又反悔，欲回花果山做山大王自在快活。唐僧念動緊箍咒制服悟空，并向他闡明取經大義。孫悟空終于答應做他徒弟，護衛他去西天取經。
師徒二人來到高老莊，高太爺向唐僧哭訴求救道，有豬妖精要強娶小女高翠蘭。悟空變身高翠蘭，設計狠狠戲耍了豬八戒，擒伏他并強逼他拜唐僧為師。狹隘記仇的豬八戒卻暗怪悟空壞了其美事，欲尋機報復。
師徒三位經過流沙河，鋪天蓋地的黃沙暴阻斷了去路，唐僧為不能實現信仰而失聲痛哭。孫悟空使出火眼金睛，識破藏身流沙河里的卷簾大將沙僧。沙悟竟自愿拜唐僧為師，施法平息了沙暴。歡歌笑語中，師徒四人牽著白龍馬踏上了危機四伏妖魔擋道的漫漫西行之旅……
踏平坎坷路
《西游記》第二部說的是師徒一行來到白虎嶺，白骨精為了永葆青春，三番變化，想吃唐僧肉。孫悟空三打白骨精，唐僧責怪其濫殺無辜。孫悟空據理力爭，卻惹惱了唐僧。對孫悟空際恨在心的豬八戒，趁機挑唆，于是唐僧將孫悟空驅逐出取經隊伍。孫悟空回到花果山，卻發現老窩被假悟空所占，豬八戒以大師兄自居，卻幾乎斷送唐僧生命。無奈去請孫悟空回歸，不想又遇上真假美猴王的爭斗。一系列激烈的矛盾沖突后，真金不怕火煉的孫悟空擊敗妖魔，救出了師傅唐僧，四人重上西行路……
冰與火的考驗
《西游記》第三部說的是唐僧師徒過通天河，闖火焰山的艱苦歷程。
篇3
如今，左大玢雖然淡出了熒屏，將舞臺讓給了年輕人，但她依然活躍，參加社區活動，參與湘劇愛好者的活動，每一天都生活得充盈。
從2003年開始，左大玢把精力全部放在了培育湘劇后備人才方面，湖南湘劇院和湖南藝術職業學院聯合開辦了湘劇班，班里的幾十個學生是她的驕傲。左大玢堅信嚴師出高徒，對學生上課遲到行為，她會嚴厲地批評，而她本人則以身作則，放棄舒適的家不回，擠在學校宿舍里跟學生打成一片，每天早上6點起床，落雨下雪從來沒有遲到過，只有周五才回家休息。2005年退休之后，左大玢一心撲到了教學上，她一個人堅持一周上70多堂課，《百花贈劍》、《斷橋》、《大破天門陣》、《拜月記》等劇中很多角色的戲都是她親自指導的。如今戲劇不景氣，教戲是一件很累的活，而且教課費很少，一些經驗豐富的老演員不愿意攬這門差事。左大玢卻說：“不培育學生，湘劇怎么辦？總不能讓它斷送在我們這代人手里吧？”
少年時期的左大玢是的“老熟人”。1956年，左大玢才13歲，當時在省湘劇學員訓練班學藝。戲劇大師帶領這班湘劇新苗進京向作匯報演出。演出時左大玢因為只顧偷看，所以將一句臺詞反復地念個沒完，直把臺下的逗得哈哈大笑。第二次見到是在1959年，在演出《生死牌》時，左大玢又因為偷看念錯了一句臺詞，這一次，記住了左大玢。第三次是在國慶10周年赴京演出時，劇團離京的前一天，握著左大玢的手說，一回生兩回熟，我們是老熟人了。
在五六十年代，每年都要回長沙幾次，而每次左大玢都被派去接待他老人家，有時跳舞，有時唱戲，但更多的是陪聊天。有一次，問左大玢，你姓左，那左宗棠是你什么人？左大玢搖了搖頭。又問，那左霖蒼又是你什么人呢？他是我伯伯。左大玢接著告訴，父親叫左宗濂，曾是程潛帳下的少將高參。聽后點點頭，又說：“你伯伯左霖蒼可是個有名的舉人啊”。“什么舉人，一個逃亡地主。”左大玢順口答道。沉思了一會兒后自言自語道，逃了也好，逃了也好啊…… 在同的交往中，給她印象最深的還是老人家關心文藝為人民服務的事。每次見面，總是首先詢問下鄉演出的情況。問一年下幾次鄉？都是幾月份下去？左老師告訴他經常下去，每年好幾次，什么地方都去，什么舞臺都演。有時在稻田里，有時在山坡上，有一次還在幾張搭起來的床上為農民演出，聽后很高興。
1976年，在病重期間還不時惦記著湘劇的發展，可是由于身體狀況不佳，不便來長沙觀看，于是，中央電視臺奉命到長沙專門為錄制節目，楊潔是錄制晚會的導演。當時33歲的左大玢在湘劇傳統戲《追魚記》中扮演觀音，楊潔說：“你演的觀音像極了！以后我要是拍觀音的戲，一定請你來演！”時隔6年之后，楊潔以電視劇《西游記》總導演的身份給左大玢打來電話，邀請她在劇中演觀音。左大玢欣然答應。
為了演好觀音，左大玢花了不少心思，每到一個地方拍戲，她都要到當地的寺廟中停留很久――手持楊柳寶瓶的觀音菩薩；懷抱嬰童眉慈目善的送子菩薩，這些不同造型的觀音雕像給了她很多的啟迪和靈感，左大玢揣摸著觀音的神情、舉止，漸漸地，她終于找到了感覺，加上多年來在戲劇表演中積累的扎實功底，劇中的觀音菩薩被左大玢演繹得圣潔高貴，一副莊嚴妙相。后來，在《西游記》續集中，左大玢再次扮演觀音。《西游記》前后整整拍了6年，左大玢一直堅持參演，那時候，她是湖南省湘劇院一團團長，要經常參加湘劇《百花公主》等劇目的演出，整天都忙忙碌碌的，遇到《西游記》她拍的戲，劇組就提前一個月打電話給她。左大玢經常在劇院和劇組之間不停地奔波。
在昆明拍戲時的一個場景左大玢一輩子都忘不了――有位農民抱著兒子翻山越嶺走了幾十里山路趕到拍攝現場，他來到尚未卸妝的左大玢面前，“撲通”一下跪倒在地，嘴里不停地念叨著要她保佑他的兒子。左大玢趕緊扶起這位農民，告訴他自己是演員，不是菩薩。但這位農民說是左老師把觀音演活了，還硬說左大玢是大慈大悲救苦救難的觀世音轉世。
拍完《西游記》之后的日子，左大玢很長一段時間都沉浸在劇情之中，也許是劇情人物的潛移默化，從來不信佛的她也開始頻繁出入寺廟，虔誠地朝拜一番。有一次去廈門鼓浪嶼，她還買了一尊觀音像回家供著。幾年前有傳言稱她已經在某寺廟出家當尼姑。原來，幾年前，她曾是全國政協委員，幾位宗教界的委員就多次邀請她到寺廟里談經論佛，在廟里出入頻繁，就引起了香客的猜疑。對于出家傳言，左大玢報之一笑。
篇4
[關鍵詞] 新版《西游記》；本土與他者；暴力美學；后現代
《西游記》作為我國古代一部著名的神魔小說，其充滿浪漫藝術想象的情節、“使神魔皆有人情，精魅亦通事故”的形象塑造和幽默諷刺的現實關照使得這部小說流傳千古，代代相傳。更有評論家認為，《西游記》除去“大鬧天宮”的情節之外，其余都是多余，皆可刪去，原因是這段情節深含反對封建統治的意味。張紀中新版《西游記》（以下簡稱“新版《西游記》”）對孫悟空“大鬧天宮”的情節并沒有著力過多， “鬧”的程度十分輕微，玉皇大帝依然穩坐天宮寶座。對于在文學史上追尋現實主義批評的文學家來說，孫悟空的反叛性構成了文本充滿意義的特質，然而在電視劇中，對這一情節也未加過多渲染，最后孫悟空玉帝不成時，如來親口說明：“玉帝經歷了十二萬九千六百年的修行，做得天庭之主是有道理的……”此可謂完全否定了那些“深刻”解讀。可見，在后現代消費社會的今天，對于文本和文藝作品的解讀必須以全新的理論特質進行探討，以此發展文藝現象背后的美學特質與文化走向。
一、本土與他者：現代美學對古典文藝的全面滲透
篇5
玄奘的西游
幾百年前，當吳承恩先生為那個一生充滿傳奇的唐朝僧人作書時，他一定沒有想到僅僅是他所塑造的一個文學作品中的人物，居然會引起后世的許多爭論。關于玄奘是個怎么樣的人，眾多領域都試圖給出一個詳盡的答案。可是他們真的給出答案了嗎？
要想了解玄奘真人真事，就必須返回到歷史的盡頭去溯源。
在史學家的資料庫里，我們知道了有關玄奘的一些蹤跡玄奘俗姓陳，名韋，洛州穎川人(今河南偃師)。生于隋開皇十六年(596年)，十三歲出家。隋末玄奘往成都住了五年，隨名師習《攝大乘論》、《涅盤經》等經論。二十七歲到荊州與眾僧講論佛學。于貞觀元年，到長安從名師學經，對大小乘佛學都很有研究。他發覺各家的說法有所不同，且許多問題都未有完滿解答，于是乃“誓游西方，以問所惑：并取十七《地論》，以釋所惑”。于貞觀元年末(627年)出國，時年三十二。
玄奘自長安出發，經秦、蘭、涼三州，循北道出玉門關，只得瘦馬一匹伴隨，幾經艱險，轉至高昌。他先后經過焉耆、龜茲、姑墨，越過蔥嶺，最后到碎葉城，西突厥肆葉護可汗以為唐使，禮待之，玄奘乃順利經昭武九姓國、吐火羅國，無阻而至天竺，終至東印度摩揭國的那蘭陀寺(631年)，成為那蘭陀寺中解經論五十部的十人中之一。后遍游五印度，四年后再返寺中(639年)，代戒賢大師講《攝大乘論》和《唯識抉擇論》。復和會法性、法相二宗，著《會宗論三千頌》，此對印度佛學影響至大。
貞觀十七年(643年)，玄奘東歸，時年四十八。由北印度羅耶加國出發，以馬載著經像，沿途說法。玄奘共帶回大小乘經論六百零八部，又因論三十六部，聲論十三部，共六百五十七部，另外還有佛像、佛骨多件。以后玄奘將他一三八國五萬余里的游跡，由弟子辯機記為《大唐西域記》十二卷。同時譯出的經、律、論共七十三部，一千三百三十卷，一千三百多萬言。其中主要有《大般若經》，六百卷全譯。高宗麟德元年(664年)，玄奘圓寂于陜西宜君縣玉華宮。其弟子記其口述經歷為《大慈恩寺三藏法師傳》十卷。
西游的價值
一切皆源于玄奘自傳的那部《大唐西域記》。正是有這部書的存在，才使得后世人得睹曠世名著《西游記》。作為佛教法相宗創始人、高僧、學者、旅行家，中國佛教大翻譯家，唯識宗的創始者之一的玄奘，其西游的價值事實上并不單止是一部《西游記》，我們可以從以下幾點或許可以略窺一二。
佛學
玄奘西游，本為求學。他于印度最著名的那蘭陀寺，代戒賢成為那蘭陀寺的首席講者，聲名鵲起。該寺為印度新興哲學“法相宗”的發源地，玄奘將“法相宗”之經典，大量翻譯及介紹入華，是中國法相宗的第一位大師。當時印度教派甚多，玄奘為大乘佛教辯護。摩揭陀之戒日王在曲女城召集大會，遍請印度國王、沙門、婆羅門、外道等。玄奘登壇說法，以梵文作《真唯識量頌》，宣示大眾。稱“如有一字無理，能被難者，則斬首相謝。”如是者十八日，無一人能難倒一條。于是印人稱玄奘為“大乘天”，聲威震蔥嶺，名留西域及印度百余國，此為中國學術界在國際上空前的光榮。摩揭陀國戒日王特派人到中國朝貢。玄奘回國后，創唯識大乘教，即法相宗，后世推為中國法相宗的祖師。此外，玄奘亦頗以唯識等義；傳授門人。輾轉傳揚，遂成一派所謂“唯識學”，又稱“慈恩宗”。
史地學
玄奘回國，太宗垂問西行的經過，后來贊嘆曰：“并博望(張騫)之所不得，班定(班超)無得而載。”由玄奘口述的《大唐西域記》除大量關于佛教圣跡和神話傳說之外，又以行程為經，地理為緯，詳細記載了玄奘離開高昌以后的行程，對天山南、北道，皆有詳盡的報導。將其經歷的一百一十國及傳聞所得的二十八個城邦、地區、國家的山川形勢、地理位置、歷史沿革、風土習俗、氣候物產、、文化語言、政治情況，均作有介紹。書中涉及的地區，十分廣泛，幾及整個中亞及南亞，這些地區的史地情況，多為《新?舊唐書》所未載。而這些地區在七世紀之前的史地資料，流傳極少，尤其古印度歷史方面，幾乎是一團迷霧。書中對印度各國政教、地理等情形皆有記錄，故要了解七世紀以前的印度，在文獻方面，《大唐西域記》是一部必須參考的書。因此，外國學者對此書，視如瑰寶，評價甚高，有多個國家文字的譯本。另外，印度著名歷史學家阿里1978年說：“如果沒有法顯、玄奘和馬歡的著作，重建印度史是完全不可能的。”印度史家辛哈和班納吉在《印度通史》亦說：“中國的旅行家玄奘給我們留下了有關印度的寶貴記載。不利用中國的歷史材料，要編一部完整的佛教史是不可能的。”近代考古學家，根據《大唐西域記》的記載，把王舍城的舊址，鹿野苑的古剎，阿陀的石窟，那蘭陀寺的遺跡，――探查發掘出來，就是最好的說明。
文化
中印兩大民族是亞洲文化的巨擘，因受天然環境的重大屏障，使兩大文明古國不易發生接觸。玄奘西行，使中印文化得到溝通，不但完成中國佛教的發展，并輸入印度歷法、醫學、天算、藝術、工業諸種學說，對我國隋唐歷法、天算有極大影響，使中華文化內容更加充實。另外，玄奘又將印度察故辯理的形式邏輯-因明學傳入中國，促進中國邏輯學的發展。玄奘還進行了將中文譯為梵文的工作。印度佛教哲理名著《大乘起信論》久已失傳，玄奘將之回譯成梵文，使其再流傳于印度，并翻譯老子《道德經》以傳至西域，使中印文化得以交流。對中印文化的交流，貢獻極大，印度柏天樂教授甚至說：“玄奘無論如何，是有史以來翻譯家中的第一人……他的翻譯……，是中印兩民族的共同遺產。”
唐晉的玄奘
民間的玄奘
中國民間對玄奘西游有著非常濃厚的興趣，對《西游記》的重新演義層出不窮。西游文化已經滲透到生活的方方面面：在山西面塑里有《西游記》的形象；皮影戲里有《西游記》的形象；動漫時代日本和中國都推出了有關《西游記》的作品；影視劇作品里，央視版的《西游記》多次重播。還有周星馳《大話西游》里那些經典的臺詞，無一不形象地把世人眼中的玄奘和西游推上了巔峰。加上央視錢文忠教授的《玄奘西游記》、北大林庚《西游記漫話》對玄奘的各種表述可謂林林總總。這些都引發了對于如何重新認識《西游記》思索 的深入開展。比如重走“玄奘之路”的活動無論對中印兩國的交往，對地理的發現和價值思考，對人生生命的探究都具有極其重要的現實意義。還有如今方興未艾的佛學熱――玄奘研究事實上已經成為影響到社會經濟領域眾多方面的一門學科并具有極高的經濟價值。
偏頗的玄奘表述
但我們也看到如今有關玄奘的眾多文本及影視作品都沒有將玄奘的本真――佛與玄奘凸顯出來《西游記》本來就沒有把唐僧當作主要人物來刻畫的。由于小說沖突的需要，在神圣與凡俗之間必定會將唐僧推上某種祭臺，再加上小說本身主要的幻覺因素，真正佛法的精髓很難被表現出來。佛教進入中國，明清時期已經走向衰落。資本力量的崛起，使得中國的很多城市開始了市民時代。來自俗世的實際問題越來越難以獲得宗教的解決，佛教力量在民間信仰中消失了，因此，佛教以及佛教人物被市民嘲弄是顯而易見的。唐僧在《西游記》里的角色刻畫以及地位設計正是這樣的結果。錢文忠的講座主要是對《大唐西域記》的再度復述，因為電視普及的原因，他只能倚重故事來完成聽眾的了解。但這些了解無疑是淺性的，只是讓聽眾知道了作為取經者――人――的那個玄奘，而不是由佛徒到高僧的那個玄奘。而周星馳的《大話西游》里，一切人物都是配角，所以無所謂正邪，更無所謂真實了。尤其中最近傳聞的周星馳重拍《西游記》，更是對玄奘一種差之千里的描述。這就勢必造成許多的偏執與孤立存在。而怎么去重新思考玄奘，如何真正體現其作為佛教高僧、學者、旅行家、翻譯家的存在，并從當下語境中去看待文學；從世人眼中去理解佛學與輪回；從佛理里參透當代企業管理學；并由人生價值體現上理解人生的偉大和尊嚴的全面理解玄奘的真正文本與作品卻少之又少，唐晉的《玄奘》恰如一匹黑馬橫空出世，彌補了這一空間。
與眾不同的唐晉《玄奘》
今天當人們已經獲得物質的豐收同時，也在逐漸追求屬于自身的精神價值體系。唐晉的《玄奘》首先符合了當下的精神體系建設，它首先是從精神層面去復述玄奘的精神面貌，這是一個獨一無二的玄奘表述方式：“那是個有佛的時代，如果說，玄奘西行取回了佛學的經典，那么唐晉的西行，為我們取回了玄奘的時光、玄奘的精神和魂魄。”在評論家兼《黃河》主編助理王國維的筆下，真切地抓住了唐晉的筆觸。而山西省著名詩人侯勇則用一句話概括道：“關于世界之旅的景象元素。”與此同時，省內外眾多學術界和藝術界的人士都紛紛對《玄奘》作出了相應的評價。山西省文學院院長張銳鋒指出《玄奘》是“一部充滿神秘想象和強烈文字激情，詩意盎然的書。它以天上云彩一樣的詭秘變幻，暗示著時光的流逝，傳述著世界的無窮”。而云南《大家》雜志副主編海男則說，“《玄奘》是我的閱讀生涯中，邂逅到的一本詭異而遼闊的書籍。它讓人屏住呼吸，像戰栗的幽靈一般，伴隨著書中的詞語穿行一個國家最動人心弦的歷史。”
只有玄奘才能了解佛。作為佛教高僧，不從佛學意義上了解玄奘，何談玄奘？當下關于佛學的文本很多，但許多人很難從字里行間去參透其中的奧妙，唐晉從玄奘的角度去一一詮釋佛學的精妙理念，可以在很大程度上使得普通大眾在佛家故事里得到佛學真諦。并且，《玄奘》一書從玄奘西行入手，也對當時的地理、歷史、政治有著真實的反映。某種程度上，它已經不單純是一部文學作品，而是從人文角度去重述歷史、地理和政治。而從這種視角來看玄奘的，只有唐晉。《玄奘》一書中有許多佛理故事，如“白骨生肉”。白骨生肉說一堆人指白骨為一個年輕女人，但事實上，白骨生肉后，大家發現那是個年老的女人。這就告訴大家，一定要從事實的本源上去追究，否則你就會失之偏執。作為一個企業家來講，這是很致命的，從這些佛理故事里我們完全以看出現代企業用人管理上的許多優秀理念。此外，玄奘旅行途中歷經千難萬險，卻矢志不渝，終成“正果”，這更是現今所有企業家，商家、決策者們非常值得學習的地方。與此同時作為一部文學作品，《玄奘》在語言有著近似詩歌的精辟，在文本上仿散文化語境，卻是小說架構，這對于新實驗文本體系也有著非常重要的探索作用。
篇6
最早如何遇到這部小說，如何被它打動，如何萌發想把它拍成電影的想法？
郭子健：我是在拍西游降魔的時候在弄一些資料，然后有人給我看這個小說，看看有沒有什么能夠幫助我可以想到西游降魔里面的一些情節，我看完以后就哇～～特別覺得是很厲害的一個小說，而且我覺得這個孫悟空是從來沒有在電影和其他一些題材里面出現過，在那個時候我就在想是不是可以把《悟空傳》拍成電影，那個時候西游降魔就是在主題上跟這個《悟空傳》在主題上有一點不一樣，所以在西游降魔沒有把悟空傳的一些東西放進去，之后有機會的話我必須要把它拍成電影。
聽到導演這樣評價您的小說，您有什么感想？
今何在：那當然很開心啦，我自己一直很夢想這個小說能變成電影。也是等了很多年，小說其實2000年就寫出來了，中間很多次想說，有些別的機會能改編成電影，但各種原因，一直到現在，終于可以靠譜一回，制作精良，有很多很優秀的演員，包括好的導演來做這個電影，是非常幸福的一件事情。
您當初有對導演說你期待的電影會是什么樣的？
今何在：我當然希望它是票房口碑都是雙豐收的片子，因為我覺得中國做這種片子特別的難，所以我覺得這個電影是非常不容易，做到現在我覺得從電影的樣子來看，我還是挺有信心的，對導演對這個團隊。
導演有壓力嗎？
郭子健：壓力從一開始就已經有了，我是非常喜歡這個小說的書迷，我第一次看到今何在老師，第一次見面的時候，我已經表達了我這一種情緒，就是我非常非常喜歡，就是因為喜歡所以壓力就會更大，我知道這個小說里面她最好的地方是一個精神狀態，要把它拍成電影是不容易的事情。我們喜g這個小說的都知道它是一個比較意識流的東西，里面比較像一個穿越在不同時候的散文，然后，就是因為里面的一些情緒，一些這種感覺，就激動了我們有一種叫年輕的新的人，一種激情，所以就讓我特別喜歡，但是如果真的要把它拍成電影的話，我們就必須要重新去構想，怎么樣的事情來，也是我當初第一次碰到今何在我們研究的最久的一個事情。
就是一開始的時候我真的想倒不如我們就把那個小說重頭理一遍，就實實在在的拍出來，一點都不改，但是那個反過來就覺得原來不論是小說里面的容量還是人物，都有很多很多，如果要全拍出來的話， 一個半小時到兩個小時的電影可能會有一點難度，所以我們必須要重新去想一個配合這種精神狀態，在這個基礎上，重新再寫一個故事。所以這是一開始給我最大的一個壓力。
設計角色：每個人心中都有一個孫悟空
悟空是很重要的一個角色，在討論悟空設定的時候是怎樣一個想法？
郭子健：對我自己來說，孫悟空是我從小就很喜歡的人物，很小很小的時候，我就記得我第一次看的時候，香港仔80年代才放以前很老的60年代的《大鬧天宮》動畫片，是內地的，那個時候我每一天回家就畫孫悟空，從那個時候我就很喜歡他，我成長的過程里，每一個年代，孫悟空的出現，可能是漫畫，動畫，電影，不同演員的演繹，有的是不同作者去畫，我就覺得孫悟空是我的青春，就好像我的人生一樣，孫悟空不論在《悟空傳》也好，《西游記》也好，給我的感覺就是每個年輕人都有的特點，是不是一定是叛逆，或者什么，這個都不重要，反正我覺得孫悟空代表著我們每個年輕人的心，每一個年輕人的行動。
今何在：我跟導演有共同的童年，我也從小看《大鬧天宮》長大的，而且特別喜歡孫悟空的形象，我們這代人都會受到動畫片里孫悟空的影響，覺得他是一個非常厲害的大英雄，你會幻想自己成為他，想有他那樣的力量，能夠去改變世界，戰天斗地，不管是我或下一代，永遠是大家心中的一個英雄夢，你會想成為孫悟空。在你少年的時候你會想當一個英雄，但不是每一個人都能成為英雄，或你去追尋你的夢想，你會遇到阻力，遇到你永遠也沒法戰勝的東西，我想表現的悟空就是一個他并不是能夠戰勝一切的，但是他會勇敢的去做他覺得值得去做的事情，這是我對孫悟空的理解。
郭子健：所以看孫悟空會有很大的樂趣，這個人物本來就跟我們一起成長，所以我們都會把我們成長過程里的一些事情和情感放到孫悟空這個人物身上，這是不論我最初看到悟空傳這部小說，到我拍悟空傳這個電影的過程里，我也每一次都提醒自己，我必須把我們成長過程中的感受放到里面，跟今老師說的一樣，如果小時候我們看的時候覺得跟孫悟空一樣天下無敵，能力很高，我們做什么都成了，要成為一個大英雄。然后到工作的時候，畢業了以后，發現原來我們都做不了，也覺得我們以為自己無所不能，世界圍著我們來轉的，慢慢成長了，才發現原來世界沒有圍著你來轉，而是我們圍著這個世界轉，有太多的無奈，不論是情感上的，事業上的，遇到的人和事，全都和你說你肯定會失敗的，所以我做悟空傳的時候，就拿著悟空傳小說里的精神，我不會認輸的，我肯定不會認輸，怎樣打擊我，讓我倒下，我還是會站起來，還是會跟你們斗，這個感覺就是不論哪個年輕人，我跟他（今何在）同一個年代的人也會感受到情感上很澎湃的感覺。
你們覺得自己身上有悟空的精神嗎？
郭子健：我覺得他肯定有，我跟他第一次見面的時候我就跟他說，你外表和內心的感覺特別像悟空，很多人包括我都覺得能夠寫出這種小說的人，肯定氣質和氣場很不一樣，他肯定不是很夸張很多話說的那種人，他肯定有一種力量在里面，好像好多話想說，但是有說不出來這種感覺，我看到他本人就很確定這種感覺。
今何在：每個喜歡孫悟空的都想成為孫悟空，內心都有一個孫悟空存在吧，都會想做自己的英雄夢，這是肯定的。
關于改編：在《西游記》的基礎上賦予想象力
《悟空傳》和《西游記》有關系嗎？
郭子健：我覺得孫悟空本來就是從西游記里出來的，所以肯定會有關系的，不過每一個創作的人對孫悟空這個人物，而且西游記這個世界觀都會有一個自己的感受，出來的感覺都會不一樣，所以我覺得西游記是一個基礎，悟空傳也是一個基礎，它們給我們想象力，激發出一些感覺想象力，我們再把它無限放大，去發展，這個才是最重要的一個地方。
今何在：我就是把看西游記的感受寫出來，包括以前也看過86版的西游記，包括很多版本的西游記，其實我就覺得說西游記是一部很深的名著，他不僅僅是打個妖怪成個佛這么簡單的，其實西游記有很深刻的東西在里面，我的理解是它是講一個人一生的道路的故事，你看它怎么講孫悟空的出身，到他最后成佛，成佛相當于一個終點吧。
你可以把孫悟空和其他幾個人看做是他們一生的道路，路上他們遇到什么，怎樣去走這個路，我就是想把我對西游記的理解寫出來，在我的想法里，孫悟空他不僅是一只猴子，他是一個人，他不是一個神，我想把他寫成一個人，有自己的感情，會痛苦，有自己的喜怒哀樂，他一路去追求，他會失敗，最后走完他的一生，我想把這個故事寫出來。
電影創作和小說故事部分的比例是怎樣的？
郭子健：我覺得電影是從小說的精神中提煉出來的，里面關于他對命運的不服氣，對于不公平的體制和事情的反抗，這個是不會變的，這也是我看小說時最感動的地方，就是怎么改也不會改這個精神，是一個校園人對他面對所有事情的不公，身邊的人和他的沖突，發展出來的不服于命運的故事，我們剛才說過，電影的容量跟小說不一樣，我很想說如果我們一起去創作一個屬于電影版悟空傳的故事會是怎么樣，如果我們從頭說起，從孫悟空本來是怎樣一個人，他面對是怎樣的事情，我們熟知的事情是怎樣來的，比如他的筋斗云啊，為何叫齊天大圣啊，這些東西我們重新創作一下，可能也是很有趣的事情，而且里面的愛情和其他人的對抗，除了悟空傳我還很喜歡今何在的一個外傳《楊戩傳》，我那個時候就和今老師說，有沒有可能給孫悟空一個非常強大的敵人，對天是一個比較模糊的對抗，如果他有一個對手，他的對手會是誰，我就想到小說里楊戩是一個非常無奈的一個人， 他的無奈和孫悟空不一樣，孫悟空從來沒有變過，非常直的一個人，面對很多失敗、無奈，但他心里面那團火從來沒有改變過，直到死也不會改變。但是楊戩是跟我們普通人比較接近的，他本來也是很有理想的一個人，也會對身邊不公平的事情感到憤怒，但其實他會服于這種制度，而且會變成體制里的一種人，這很像我們剛出來工作的人，我也覺得跟悟空是一個非常好的沖突，所以就把這兩個人物放在一起，也重新創造他兩的故事。這也是我跟今老師做的最大的一個工程。
今何在：其實因為悟空傳寫了很多人物，但你把小說人物都放到電影里面就會像好幾部電影拼起來的，所以電影里主要還是把悟空的故事提煉出來了，主要是講他大鬧天宮這一段，線索集中在這一塊，這樣整個故事就比較緊湊，好看。當然我們還有天蓬的故事，其他故事就作為支線，稍微的弱化一點，如果有機會拍續集的話，會把這些故事更豐富，但這部片主要講孫悟空的故事。
對于原著出版到現在電影版已經過去十幾年了，您有沒有心情上的變化？
今何在：心情變化肯定是有，因為你自己就在不斷地成長、改變，經歷的事情越來越多，你回頭看當初寫的作品，會覺得有些地方真的是很不成熟的，其實你可以把它做得更好，你可以把這個人物做得更加豐滿更加有血肉，悟空傳小說里還是有一些，就是當時還很年輕，有很多很沖動的東西，是用一些很激烈的方式寫出來， 這樣寫更多的是一種情感的宣泄，不會去去考慮這么多，就像你大聲唱歌但不會想唱的好不好聽，現在看小說里有很多不足的地方，但這就是當年的你，我也沒有要去改變小說，再出版的時候我還是保留以前的樣子，沒有改動，有新的想法就通過新的小說去表現，以前的就保留下來，像一張照片的保留下來就好了。
首次合作：我們都很興奮、不服輸
你們第一次見面是什么樣的狀態？
今何在：我覺得第一次見面我們就很直接的開始聊劇本了，聊故事聊人物，其實我覺得就是我跟導演其實很像，腦子里想的都是怎么把這個東西做好，所以說當時就從電影開始聊起，我覺得直接聊細節是最好的一種溝通吧，感覺大家聚在一起做共同的事情。
郭子健：我第一次見到他我就很開心啊，因為他是我的偶像啊，我看那個小說特別奇異的事情就是雖然那個小說不是我寫的但我真的覺得小說里每一句對白每一種感受都是我自己內心里跑出來的，所以我很期待今何在究竟是怎么樣一個人，然后我一見到他我就直接跟他說我真的很崇拜你很喜歡你啊！就是今天看到了我問他我要怎么稱呼你啊，要叫你今老師啊今何在啊還是跟其他書迷一樣叫他猴哥，他就說叫我猴子就好了，就覺得跟他有一種特別接近的感覺，也覺得我們這次合作讓我非常興奮。
在合作的時候有沒有一些創作上的分歧？
郭子健：我覺得每一個創作的人都有他心里面的想法，我覺得最好的是，因為我是完全喜歡這個小說，對里面所有的不論是主題，人物啊，整體的感覺，我100%的順服今何在本來的設定，所以我跟她聊得時候我不是我如何去主導這個事情，而是跟他去聊跟他去講，讓他跟我說他本來的想法是什么，然后我們再去配合想一個我舒服他也舒服的方法出來，我總覺得沒有什么很大的分歧。有時候我是亂說的，金老師會提出孫悟空應該是怎么樣，楊戩應該是怎么樣，這些提醒對我是非常重要的。
今何在：因為本身討論劇本的過程就是需要不停的討論不停的碰撞的，開很多的會，大家在一起，去討論大家應該做什么事，我自己也很明白悟空傳作為小說，直接把他原封不動的按小說一句一句拍成電影，我想象那個畫面，覺得會變成特別文藝，很文藝的一個電影，因為小說本身是比較跳躍的，拍出來并不是特別適合轉換，我覺得必須是要改動的，我要是作為導演，我也會按照電影的改法來改，在討論的過程中，首先這個東西是要改變的，究竟怎么去改變，怎樣讓所有的觀眾去喜歡它，并不是一部分書的讀者或喜歡文藝的讀者，它需要去適應其他的觀眾，老人小孩都能看懂這個故事。
郭子健：所以很多時候我很喜歡一些對白，一些場面，我就跟今老師說這個可能要放下去，反過來是他提醒我，那一段對白如果用臺詞的方法念出來就不適合，有時候就是他提醒我這個，所以我覺得挺有趣的，我就是很想把小說里面的精神拿出來，反過來有時候太在意一個書迷的心態，很多都想放進去，有時候就想整段放進去，今老師就說這一段不可以這樣說，他寧可重新去寫一段是這種感覺的東西，但跟書里面不完全一樣，我覺得是我跟他挺好的一個合作，挺好的一個默契。
您覺得導演有讀懂您書中的精髓嗎？
今何在：我和導演肯定是有共鳴的，不然的話他也不會這么喜歡這個小說，做這個電影，所以共鳴是沒有問題的。我也不希望電影是把小說翻拍，我覺得那樣沒有創新沒有改變的，我寫的悟空傳是做了很大的改變，我是按我心中的西游記寫出來，后面再做改變的時候，每個人都可以把對西游記、孫悟空的想法放進來，這樣他會是一個永遠變化的，在不斷跟著時代跟著我們的思想走的，他永遠會有生命力。而不是說一本書放在那，你必須去尊重原著，那就變成按照一模一樣拍，就僵化掉沒有生命力了，所以我覺得有更好的有才華的人把更好的想法加進來，并不是說在做小說悟空傳，而是在做我們的電影版悟空傳，是一個全新的東西。
兩個人都是摩羯座，在創作的時候都有很多自己的代入，悟空精神又互相不服輸，兩個人在工作中有沒有產生一些火花，真的能在一起工作幔
郭子健：我覺得沒問題，挺好的。意見肯定會有，這一次我跟今老師比較緊密的合作，從一開始我們聊，后面很常一段時間每一天都坐在辦公室里面開會，那個時候我們是有爭論過得，比如說對于悟空的一些表現，我是一個比較頑皮的人，有很多很調皮的東西本來是想放進去，今老師就覺得有些事情悟空是不會做的，那個我覺得是好的，提醒了我一些東西我可以做但是孫悟空不可以這樣做，這個是我們爭論比較大的一些點，但在這個過程里，到我們冷靜下來，爭論也完了的時候，我也會用他的角度去想，他也會用我拍電影的角度去想。
如果我是從人物出發的時候我應該怎么去調整，今老師也會想我這個角度如果是電影怎么會更有趣一點，所以這種合作可能就是大家都不服輸，都覺得自己有好的點，所以我們會不介意不禮貌的提出。這個比較好，因為我之前跟很多不同內地的編劇合作過，他會因為你是導演，你是電影的主創，他不會跟你爭論很多，反過來最后都是讓你去決定，但是這次我最開心的就是跟今何在合作，他會爭論到底，他怎么樣都不會放過，可能今天放過了你，明天出來的時候他一樣提出同一個問題，然后我也會跟他爭論到底，中間的沖突跟融合才讓悟空傳里面的情節經得起推敲，變得更好的情節。這是我覺得很珍貴的一個地方，也是這一次最好玩的地方。
今何在：做電影本身就是不停的爭論討論開會，如果大家做一步電影沒有任何的討論，這根本不正常，我和導演在大的情節上沒有什么分歧，很多分歧是在小的細節上，比如這句臺詞應該怎么說，導演說一句臺詞，我說在內地大家說話習慣不是這樣子的，我們會用另外一種方式去說。有時候想一個笑點，我說這個笑點這樣說可能觀眾不會笑的那么開心，我們換一種方式會更好笑，在這么小的細節上，甚至是一個動作，一個道具，這個道具應該是這個樣子而不是另一個樣子，在每一句臺詞每一個細節上都會有這個爭論，都會有修改，這樣才能保證大家都能知道對方的想法，出來的東西是大家都能喜歡的，這種狀態非常好。
那你們會覺得悟空也是摩羯座嗎？
郭子健：有可能的。
篇7
《倩女幽魂》系列（1987~1991）
導演：程小東
主演：張國榮、王祖賢
電影評析：這一版《倩女幽魂》翻拍自李翰祥的1960年的同名電影，李翰祥的電影出處自然是小說《聊齋志異》，這部小說和《西游記》構成了當代中國魔幻電影的創作之源，大部分魔幻電影都和這兩部古典小說脫不了干系。徐克監制、程小東執導的這套系列《倩女幽魂》在當年反響很大，技術過硬、場面震撼、表演上佳，是一套結構完格統一的魔幻類作品，張國榮與王祖賢的銀幕扮相也堪稱難以復制的經典，只能被余少群和劉亦菲的《新倩女幽魂》模仿，但達不到超越的地步。
李翰祥版的《倩女幽魂》注重的是個已經，美工和布景也不錯，但這一版沒有特效，畢竟是1960年的電影，要求太高也不現實，但李翰祥的改編給后來的徐克提供了很好的經驗，在李翰祥版的基礎上，徐克創造了更具娛樂觀賞性的版本。徐克的《倩女幽魂1》拍攝于1986年，影片中已經使用到了很多電影特效，除了常規的吊威亞和爆破等技術，還用到了有限的電腦技術來渲染小鬼爬動的鏡頭，在技術上給華語片做了有效的嘗試。之后的第二部和第三部都在特效領域不斷創新，片中出現的蜈蚣體內場景和佛光閃耀的鏡頭，在當時的華語片中都處于一個領先的地位，也足以說明為何該系列多年來一直備受影迷喜愛的原因。
《大話西游》系列（1995）
導演：劉鎮偉
主演：周星馳、朱茵
電影評析：華語魔幻片存在的問題首先是技術不達標，其次是作品數量欠缺。徐克監制的《倩女幽魂》之后，能成為經典的魔幻片并不多，《大話西游》系列是極少數的作品。該系列改編自《西游記》，周星馳飾演齊天大圣已經足夠吸引力，還要和紫霞仙子、白晶晶她們談幾場轟轟烈烈的戀愛，這種顛覆性可想而知，所以《大話西游》當年上映時票房與口碑都不好，直到2000年才被內地大學生通過網絡把這套電影給炒火了，大家都是后知后覺了。
《大話西游》出眾的地方是臺詞、情節和表演，特效方面雖然也花了很多錢，妖怪們的變身，還有齊天大圣和牛魔王的決戰都有不少亮點，但動作和奇幻場面肯定不是大家追逐這部影片的原因，觀眾更多是被影片纏綿悱惻的愛情給打動了，這部魔幻片反而成為了一代人的愛情經典，可以說是歪打正著。從電影技術層面上來看，影片的特效并不具備開拓性，但這也是90年代中期少數來內地進行合拍的港產片，所以場面做得也不小，有一定的歷史意義，可作為魔幻片來說，該片沒有起到推波助瀾的作用，畢竟上映當時未曾取得成功。
《青蛇》（1995）
導演：徐克
主演：張曼玉、王祖賢
電影評析：在魔幻片發展較為緩慢的時候，徐克總是能適時出現，也難怪他最大的夢想就是拍一套完整的《西游記》系列電影，但必須是技術完備的情況下。《青蛇》改編自民間故事《白蛇傳》，只不過徐克將故事中心轉移到了青蛇小青的身上，并展現了青蛇對于法海（趙文卓飾）的癡心妄想之戀，屬于較為大膽的改編。
《青蛇》除了故事上的大膽突破，技術上也頗有成就，結尾的水淹金山寺就做出了罕見的災難片效果，特別是法海袈裟漫天的一段戲震懾力十足，在華語片中稱得上精良的特效水準。《青蛇》以當時的技術水平能做到如此的效果，實屬不易。同時期好萊塢大片已經逐步用電腦特效取代傳統模型特效了，但華語片還沒有電腦特效做強大的支持，以至于后來制片人吳思遠仍然自嘲片中兩條蛇的造型太假了，雖有很多瑕疵，不過憑借人物表演、武打動作、動聽配樂等多方面的彌補，《青蛇》仍然是當代華語魔幻片反正路上重要的一環，在這部影片之后，電腦特效也慢慢成為華語魔幻片的主要技術支持手段。
《風云》系列（1998~2009）
導演：劉偉強
主演：鄭伊健、郭富城
電影評析：《風云》系列改編自同名漫畫作品，在香港風靡了20多年。《風云雄霸天下》當時在香港面世之后，兩個月的上映周期創下4100萬港幣的票房紀錄，成為香港年度票房冠軍，火爆程度非同小可，影院門口的海報經常是一貼出來就被影迷揭走，該片直到今天仍不失為一部精彩的作品，并沒有因為時間而褪色。
《風云雄霸天下》是香港電影較早大規模使用電腦特效的作品，片中的排云掌、風神腿、天霜拳都經過特效渲染后呈現極強的視覺沖擊力。影片中還出現麒麟一類的奇幻異獸，并且還用特效營造了劍冢的詭異氛圍，是一部真正意義上華語電腦特效大片，在技術上推動了華語魔幻片的進步，雖然該片也不是標準意義上的魔幻電影，但諸多魔幻元素在片中也有不錯的體現，所以和魔幻也是脫不了干系，也正是因為這部影片的成功，才導致了華語片電腦特效的長足進步。
2009年完成的《風云2》在口碑和票房上就不是很成功，主要是該片打斗場面太過頻繁，臺詞甚至被人嘲諷為還不到100句，不過該片的創造力體現在全片都在綠幕布景中完成，大量的場景都經過特效渲染，是一部華語綠幕攝制電影的成功案例。
《蜀山傳》（2001）
導演：徐克
主演：張柏芝、古天樂
電影評析：徐克當真是華語影壇技術流的第一人，沒有他的話，華語魔幻片都無從談起，《蜀山傳》就是標準的魔幻片，昆侖、峨眉等正派劍仙大戰幽泉血魔，各類正道之士和邪魔外道紛紛加盟不同陣營，魔道之戰一觸即發，即使該片因情節跳躍較大、交代不清而被詬病，但整體架構和電腦特效的精湛運用都讓華語片揚眉吐氣了，在2001年耗費1000萬美金的制作費，影片所達到的效果讓今天的很多華語電影都足以汗顏，只可惜該片也是生不逢時，情節太過緊湊和超前，導致了票房失敗，但其在特效領域的開拓意義不容抹殺。
《蜀山傳》改編自己還珠樓主的小說《蜀山劍俠傳》，1983年徐克就執導了電影《新蜀山劍俠》，那一次特效方面的創舉在于幾十人同時吊威亞飛行和布景的制作上，同樣是在技術上一馬當先。《蜀山傳》被觀眾批判最多的還是特效運用太多，情節不明就里，但片中懸浮在天界的蜀山令人贊嘆，片尾的魔道決戰也是氣勢恢宏，技術先行的徐克經此一役也損傷了元氣，多年未有成功作品問世，這個局直到后來的《狄仁杰之通天帝國》和《龍門飛甲》誕生才被扭轉。
《無極》（2005）
導演：陳凱歌
主演：謝霆鋒、張柏芝
電影評析：《無極》是一部飽受爭議的電影，雖然該片在05年的賀歲檔中締造了1.8億元的票房成績，但影片后半段站不住的劇情被觀眾詬病，也使得陳凱歌導演陷入輿論爭鋒的漩渦當中。影片好與壞并不是本文探討的中心，《無極》從制作水準到票房成績，都是在華語魔幻片中較為出色的一部，這一點值得肯定，影片后半段過于文藝腔，導致和觀眾脫節，這的確是影片的硬傷，也是華語魔幻片需要提升之處。
《無極》是一個全新創作的故事，不是來自于《聊齋志異》、《西游記》等古典作品的改編，這是一個好的現象，而且也有別于之前《英雄》、《十面埋伏》一類的武俠大片，走魔幻路線，也是壯大華語魔幻片的陣營。影片的前半段是較為成功的，感情戲、戰爭戲都恰到好處，特效運用也不是喧賓奪主，到了后半段就漸漸失控，也有資金不夠的可能性，因為片尾的決戰僅僅限于動作場面，特效就寥寥無幾，或許用虎頭蛇尾來形容該片再合適不過了。
《情癲大圣》（2005）
導演：劉鎮偉
主演：蔡卓妍、謝霆鋒
電影評析：《情癲大圣》和《大話游戲》有些藕斷絲連的關系，但主演和影像風格都是大相徑庭，所以還是作為一部單獨存在的電影來講述吧。《情癲大圣》的突出成績是特效的運用，將唐僧和妖怪的愛情故事拍得美輪美奐，電影情節走無厘頭路線，但戰爭場面卻實打實用了數千萬港幣來制作，《情癲大圣》不失為一部華麗的特效電影，只可惜華語片的特效水準仍然比好萊塢落后很多，該片在角色、武器、場景的特效處理上仍然顯得缺乏質感，所以特效反而成為影片的軟肋。
從《情癲大圣》開始，過去一向以創作意識超前的劉鎮偉開始吃老本，《越光寶盒》、《東成西就2011》都是在對自己過去作品的效仿和延續，缺乏真正的新意，《越光寶盒》制作尚算中上，《東成西就2011》則完全淪為應景之作，可笑的是，這幾部作品居然都包含有魔幻元素。其實，劉鎮偉如果能夠認真對待作品的話，他電影的完成度遠不止于此，至少他作品中的很多概念仍然是出色的，只不過在制作的過程中投機取巧的態度占了上風。
《功夫之王》（2008）
導演：羅伯·明可夫
主演：成龍、李連杰
電影評析：自《無極》之后，魔幻片其實就處于一種較為停滯的發展狀態，大多都是名不副實的魔幻電影，《功夫之王》改編自《西游記》，很光怪陸離的一個故事，李連杰飾演的僧人其實還是孫悟空的一根毫毛，不過美猴王也是李連杰飾演，成龍飾演的吟游詩人魯彥擅長醉八仙，一個外國小孩進入這個神話世界開始了一段冒險之旅。
《功夫之王》有些許魔幻元素，場面做得并不夠大，只不過是把武夷山、九寨溝、安吉竹海拍得特別美，富有中國古典韻味，可以把這部作品看成是真人版的《功夫熊貓》圖一樂。影片最大的賣點無疑還是李連杰和成龍的銀幕對決，這也正是本片片名的由來，誰不想看兩大銀幕功夫之王的正面交鋒？等了幾十年的決戰，還不算遲。也正是因為這種情懷，才使得影片贏得喝彩，單從魔幻角度看影片，觀賞度并不高。
《畫皮》（2009）
導演：陳嘉上
主演：甄子丹、趙薇
作品評析：正如前文所說，《聊齋志異》和《西游記》是中國魔幻片的創作源泉，《畫皮》也不例外，除了陳嘉上執導的這一版，香港和內地都曾經拍過同名電影，陳嘉上讓華語魔幻片有抬頭之勢，算是給這一類型注入些活力。2009版的《畫皮》賣點不在于特效上，只能說影片批了一層魔幻電影的外衣，內里該片仍然是主打愛情和動作元素，陳坤復雜和趙薇、周迅談情說愛，甄子丹和孫儷、戚玉武負責動作場面，相映生輝。
所以《畫皮》在特效和場景上并不出眾，但影片的成功在于營造了很好的話題性，關于“小三”的設置也契合社會熱點，而且在當時國慶檔并沒有強勁對手的情況下，票房屢屢攀高。可單就情節而言，影片仍然無法掩飾其拖沓沉悶的軟肋，只是豪華的演出陣容彌補了不少缺點，拿到今天來看，這部電影很難算得上是吸引人的作品。2012年上映的《畫皮2》在場面上注重電腦特效的營造，動作設計也更加華麗和復雜，人物關系和矛盾沖突更加激烈，希望《畫皮2》能夠起到振作華語魔化片的作用。
《畫壁》（2011）
導演：陳嘉上
主演：孫儷、鄧超
篇8
關鍵詞：《大話西游》；無厘頭；悲劇
在電影《大話西游》紅過大江南北后，不少影迷都希望周星馳再拍這種題材。因此，又有了電影《西游――降魔篇》。雖然據票房數據顯示，《西游》票房已經突破10億大關，但很多人其實是沖著周星馳去的，甚至很多人在去影院之前仍然以為周星馳是主演。因為周星馳所塑造的無厘頭形象給觀眾留下了深刻的印象，穿插在電影中的經典對白已經成為我們生活中的日常用語，并逐漸感染著我們的生活方式。星爺主演的電影多到數不清，其中《功夫》《長江七號》《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》等都被人熟悉，但《大話西游》已經成為大家心目中前無古人，后無來者的經典之作。
《大話西游》有上下兩部，上部是月光寶盒，下部是大圣娶妻，我個人覺得下部比較感人一些。要看懂這兩部電影，首先你要弄清電影的背景。如果你看過《西游記》，是不是為孫悟空的神通廣大，勇敢無畏，忠心保護唐僧去西天取經的精神感動。其實如果我們了解孫悟空的本性，就應該知道他是向往自由自在的生活。現在要孫悟空去西天取經，然后成佛，從此安靜的念經，這是孫悟空想要的嗎？這不是對他的個性的抹殺嗎？我想《大話西游》的突破之處就在于它顛覆了《西游記》這部經典，把現代人追求個性釋放，追求自由生活的觀念加在了孫悟空身上。大話西游里，這個故事到最后發現原來是孫悟空的一個夢，但夢由心生，這個夢里的事物，是現實中孫悟空的潛意識。現實中的孫悟空心里不想去取經，渴望自由，想過正常人的生活，所以才會在夢中要背叛唐僧，自己化身成至尊寶，過一種自由自在的生活。至尊寶有一群手下，其實是孫悟空希望回花果山跟自己身邊的一群小猴子們一起生活。月光寶盒穿越五百年，是孫悟空被壓在五指山下五百年，始終忘不了五百年這個數字，并想穿越回去，逃避被壓山下又要去西天取經的命運。最后的結果，孫悟空終于明白自己渴望自由只是一個夢，自己還是無法逃避要去取經的命運。而這部電影的悲劇之處恰恰是孫悟空沒有自由，不能選擇自己的命運，突出他的悲哀。
可以說自從《大話西游》被世人認可后，無厘頭逐漸地被我們自己確認為一種文化。無厘頭文化是香港一種在20世紀90年代突然興起的新文化，當中以周星馳為佼佼者。這是《大話西游》中一個重要的元素，這股文化一直主導整個十年的香港社會，直到亞洲金融風暴后才慢慢消退。周星馳和幾位主演在大話西游里面每一個需要動感情的地方的演出都很動情，都很真實。我感覺惡搞和無厘頭還是有差別的，其實不是無厘頭成就了大話西游，而是大話西游成就了無厘頭。故事的主線一點也沒有因為是毫無分寸，完全沒有尺度的言行而失去力量，反而在故事的最后更加有力地襯托出了愛情的偉大。無厘頭文化基于草根階層的神經質的幽默表演方式，利用表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作，表現人物在矛盾沖突中所表現的令人意想不到的行為方式，往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背后的“笑位”，就會不懂得笑。其實這些笑聲也來自于一種對社會現實無奈的吶喊。我第一次看這部電影的時候還小，覺得沒有食神，賭俠好看甚至覺得這電影幽默中透著低俗。過了很多年隨著我年齡的增長，認識的提高，才發現這部戲里處處有暗喻，無厘頭的歡笑中帶著無盡的苦悶。這里面包含了晶晶和紫霞誰都沒能逃過命運的安排，與愛情擦肩而過的苦悶；至尊寶對自由生活的向往，對強加在自己身上的命運的反抗以及對其他一些經典橋段電影的顛覆。
我覺得把悲劇拍的感人不難，但能把喜劇拍的感人就不那么容易了，現在國內很多惡搞喜劇從劇情到主旨都完全是為了搞笑而搞笑，沒有打動人心的地方，所以讓人看完就忘，而《大話西游》能給人更多回味的空間。有個朋友為這部影片總結了一段經典的話：當你在看大話西游的時候如果笑得齜牙咧嘴，那么你很有幽默感；如果你看完了大話西游還能繼續笑，那么你其實什么都沒看懂；如果你看完了影片忽然發現臉上不知什么時候已經有淚水，那么你總算看懂了一些；如果你看完大話，笑也笑過了，淚也流過了，默默地坐在那里，感到一種深深的悲哀和無奈，那么你完全看懂了這部影片的精髓。對于這段話我深有感觸，這部影片最讓我震撼的是讓喜襯托出悲，讓悲劇更悲，這不比悲劇的效果更好，更能讓人心緒波動。
《大話西游》有很多經典臺詞，其中有一句周星馳的臺詞，肯定很多人都能背：“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才后悔莫及，人世間最痛苦的事莫過于此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是一萬年！”周星馳說的這段臺詞是段謊言，所以第一次看影片的時候也不覺得有多么的感人，多么的發自內心。但在多年以后再回顧這影片的時候，突然發現也許當時至尊寶也真動了情，他也是有血有肉有感情的，也許他是在騙紫霞，而他在情感上也有無奈，無奈中的謊話卻讓我震撼了。《大話西游》的結尾，孫悟空扛著棍子，傻不拉幾地晃晃悠悠地追趕師徒眾人，開始了漫漫的西天長路時，城墻上的人對著他的背影說道“你看那個人，好奇怪喲，像一條狗。”再配上“一生所愛”的音樂，突然覺得很蒼涼，看著遠方那個漸行漸遠的孫悟空，想到他雖然神通廣大，但最終還是輸給了自己的命運，他是神仙，不能做一個能擁有感情的人，縱使有再多的無奈，也只能止住眼淚，忘掉一切，做一個沒心沒肺的猴子，千里迢迢趕往西天。
至尊寶拒絕了紫霞，他以為自己還愛晶晶。見到晶晶，他又發現紫霞才是真愛。命運一直在同他開玩笑：至尊寶忽然成了孫悟空，千辛萬苦找晶晶又愛上了紫霞。而抉擇是那樣殘酷：要打敗牛魔王救紫霞，就必須戴上緊箍咒做回神通廣大的孫悟空；而戴上緊箍咒就不能有半點，只有取經去。白晶晶是面目猙獰的白骨精，但她也是一個對愛至死不渝的女孩。你無法將這兩個矛盾到極點的角色聯系起來。五百年前被至尊寶無情地拋棄，然而五百年后當春十三娘讓她殺死至尊寶時，她毫不猶豫地選擇救出至尊寶，當在懸崖邊醒來發現至尊寶不在時，悲愴地發出“都在騙我”的呼喊，縱身跳入萬丈深淵，當春十三娘騙她說孩子是至尊寶的時候，她心力交瘁，萬念俱灰，她選擇了自殺。紫霞是一個愛做夢愛幻想的女孩。她特別喜歡天邊的彩霞，她堅信有一天她的心上人會踏著七色云彩來娶她！哪怕在牛魔王逼她成親的那天晚上，她依然一臉幸福坦然地說她的至尊寶一定會來。至尊寶確實駕著七色云彩飛來了，不過他不是來娶紫霞的，而是來救師傅去西天，他不能再有了。一部看似喜劇的電影塑造出來的都是悲劇人物，看似都是神仙，卻主宰不了自己的命運。
篇9
F小姐的衣著風格用現在的話來形容就是很森(具體參見日本女演員蒼井優)，有長長的微微的鬈發，終日有著一種剛起床時的凌亂美，穿寬松的純色的棉布裙，彎彎的眼睛和小而俏的鼻頭，臉上偶爾會長一顆紅色的小痘痘，飽含著旺盛的生命力，笑起來很好看。F小姐和嘴賤黨們一樣是我的大學同學，同住一個宿舍，那時宿舍有一個惹人討厭的極品女，大家互相看不爽，每天晚上各自捧著臺燈和劇本力求用世界名著水準的臺詞互相挖苦諷刺，這時候趴在床上寫日記的F小姐一定會探頭出來，溫柔地說一句：“你們別吵啦，有什么事一定需要這樣吵呢?”
最初的時候我們都覺得，宿舍有一個這樣溫柔可人的女孩子真好啊，簡直是火爆關系的調和劑嘛!于是我們都乖乖閉嘴，在心里默默譴責自己太不寬容了。直到后來的一個學期，學戲劇的學生們出現了一個很大的機會――如果成績優異，拿到這一次的學院獎學金的話，就可以有資格去參加一個國際戲劇節。和我們同宿舍的一個女孩，專業課成績有目共睹的強，結果極品女騙女孩說她的親人出了很嚴重的事故，導致女孩耽誤了考試的時間。最終的結果，可想而知，是極品女去了國際戲劇節。
這時，F小姐坐在一旁攬著女孩的肩，依舊溫溫柔柔地說：“別生氣啦，有什么事一定要跟她這樣生氣呢?我知道你是善良的。”
我們坐在一旁面面相覷，這時我們才幡然醒悟，極品女拿了其他人放在桌上的零錢，F小姐會溫柔地說：“有什么事呢。”極品女偷穿了其他人的衣服，F小姐會溫柔地說：“有什么事呢。”極品女在其他人面前惡意中傷一個女孩，F小姐會溫柔地說：“有什么事呢。”
這時，我看著攬著那個女孩的F小姐，頓時覺得她周身升騰起一圈圣潔的光輝，我簡直想給她牽來一匹白馬，不讓她去西天取個經回來簡直是浪費了人才。
直到后來考研的時候，因為F小姐和極品女所研究的方向一致，報了同一個導師。極品女有意接近導師，在導師面前用人品問題很惡劣地污蔑了F小姐，直接導致導師明確表示不可能收F小姐，讓F小姐趕緊另謀他處。F小姐在宿舍痛哭失聲，我們默默圍坐在一旁，“有什么事呢?”這句話實在說不出口。F小姐痛哭著說：“我這么善良，她怎么可以傷害我!”
小時候看《西游記》――那些小時候把《西游記》當恐怖片看的孩子們，我不是故意刺激你們的――一直覺得唐僧是最省心的，無論遇到和尚道士，掛著面紗的美妞還是長著胡子的壯漢，只需要施沲然走上前去，雙手合十行禮。從小我就不是個厚道孩子，我想你們老說豬八戒懶!他哪有，分明是唐僧最懶!他只需要常懷一顆善良之心，一路眼睛長在頭頂上地往前走，不用看也不用想，不用判斷――如果你們要抓我吃我，那就是你們不善良，傷害了我這個善良的人。我雙眼含淚眉頭緊蹙，還能落個無辜受害者的良好形象。你看孫悟空就是傻，看誰是壞人，一路披荊斬棘，還要被人說他不善良，沒有一顆敢于信任的心，沒對世界充滿愛!
親愛的女孩們，我想在你們成長的過程中，一定要有一個人告訴你們：善良和沒有判斷力，這是兩件有本質區別的事情。如果一個人一味地傷害你，傷害你的家人朋友，你卻要善良地對待她，那是你懶，你懶得思考，懶得下判斷；或者你膽小，你沒有勇氣下判斷――不管哪種情況，那才是你對自己最大的不負責任。
篇10
賀歲檔、新年檔、春節檔――年味檔期觀眾口味有何變化？影市票房誰主沉浮？春節檔兵分幾路？幾家歡喜幾家愁？且看本期特別策劃為您一一解讀。
2015賀歲檔：喜劇未必為王 IP輸給原創
中國電影藝術研究中心聯合藝恩的“中國電影觀眾滿意度調查”顯示，賀歲檔觀眾滿意度82.9分，超過暑期檔，成為2015全年觀眾滿意度最高的檔期。其中，《老炮兒》以滿意度86.4分位居賀歲檔第一，成為2015年度最受歡迎國產片。《尋龍訣》獲得84.5分，賀歲檔滿意度和年度滿意度均居第二，超過暑期檔的《西游記之大圣歸來》（以下簡稱《大圣歸來》）。喜劇《萬萬沒想到之西游篇》和《惡棍天使》均未沖破80分。賀歲檔滿意度80分以上的影片中，《老炮兒》《唐人街?探案》《小門神》均沒有互聯網IP基礎，卻獲得了觀眾認可。《萬萬沒想到之西游篇》和《惡棍天使》，前者改編自最受歡迎的網劇，曾被寄予厚望，期待再創《煎餅俠》的輝煌；后者是鄧超、孫儷夫妻首次聯袂，首日便拿下1.5億元票房。但兩部影片的知名度和口碑形成了巨大反差，這也使得它們的成績高開低走，跌幅明顯，和《老炮兒》的逆襲形成鮮明對比。在元旦后的北京，也是影片故事發生地，《老炮兒》工作日白天都時常滿場，不少觀眾抱怨在鄰近的影城買不到票。一部不乏悲情的現實題材故事片在賀歲檔中異軍突起，證明在這個高速變革的時代，笑聲并非觀眾的唯一需要，電影對現實的反映或許更能引發共鳴。業界扎堆拍攝喜劇片尤其是喜鬧劇的熱潮或可因此稍微回歸理性。
觀眾對國產大片的疲憊感自2012年末始，似乎至今仍未緩解。去年獲得票房冠軍的《捉妖記》盡管投資達3.5億元，卻是以“合家歡喜劇”而非“商業大片”的面目出現，非常討巧。在賀歲檔中，“大IP”商業片《尋龍訣》作為唯一一部商業大片曾遙遙領先，從首周排片到首周票房，都占據壓倒性優勢。但在賀歲檔后期，它遭遇到《老炮兒》《惡棍天使》的強勁挑戰。雖然憑借不錯的綜合素質取得了逾16億元票房，但與2.5億元的豪華制作成本相比，《尋龍訣》的成績仍未達預期。
2016新年檔：原力覺醒 “熊”“貓”爭鋒
借助賀歲檔的余熱，以及1月重磅進口片的支持，近三年來1月份票房逐年遞增。去年1月，《霍比特人：五軍之戰》《智取威虎山》《重返20歲》三片合力將票房拉高到260725萬元，同比增幅達38%，人次、放映場次均有逾三成的增幅（據藝恩數據）。今年1月上半程，最重要的事件就是1月9日《星球大戰：原力覺醒》上映。這個劃時代的電影系列已經成為美國文化的重要符號。截至1月第三周，該片全球票房18.64億美元。但在中國，它卻意外受挫。盡管迪士尼為了在中國營銷這部大片使出了渾身解數，影片上映前后，300多家授權商齊刷刷開展宣傳。然而，除了一小部分“星戰”粉絲，這部電影對于80、90后的年輕觀眾實在缺乏認知基礎，在二三線城市尤甚。而電影在手法及內容上又更加側重粉絲體驗，導致影片在15日之后，逐漸被新片擠占空間，截至17日，影片票房6.3億元，單日票房4144萬元，已落在剛上映的《熊出沒之熊心歸來》后面。
1月15日上映的《極限挑戰之皇家寶藏》繼續為“綜藝電影”代言，這也是“綜藝電影”的第三年。然而，其2821萬元的開畫成績遠不及去年的《奔跑吧！兄弟》，更不及第一部《爸爸去哪兒》首日9470萬元的成績。可見現今市場環境下，綜藝電影正逐漸回歸理性。
1月適逢寒假，共有四部動畫電影上映。《大圣歸來》的成功提振了大家對國產動畫電影的期待。由土豆創始人王微執導的《小門神》宣稱經歷了更為漫長的醞釀孵化，影片在視覺上的精美程度較之《大圣歸來》有過之而無不及，但其在創意和敘事上仍有爭議，截至1月17日，影片票房未突破8000萬元。
系列動畫電影《熊出沒》第3部《熊出沒之熊心歸來》于1月16日上映。這部擁有廣泛受眾基礎的影片首日拿下5558萬元，超越《星球大戰：原力覺醒》成為單日票房冠軍。其實，該片 1月9日、1月10日在全國各地舉行大規模點映之際，兩日便突破2500萬元，刷新了國產動畫單日票房紀錄。馮小剛近日公開批評大規模點映的做法，認為此種行為是擾亂市場秩序。“點映”是否應該規范，如何規范，也是業界目前極具爭議性的話題。
國產3D動畫電影《果寶特攻之水果大逃亡》定于1月16日登陸全國院線，1月14日，出品方光線傳媒宣布改檔至1月23日。此舉避開了與《熊出沒之熊心歸來》正面競爭，但是離1月29日上映的《功夫熊貓3》也更近了。
《功夫熊貓3》是第一部真正意義上中美聯合制作出品的動畫電影。這也是成立于2012年的“東方夢工廠”的首個電影項目。該電影系列在中國有龐大的受眾基礎，在《大圣歸來》前，《功夫熊貓2》一直是動畫電影的國內票房冠軍。導演滕華濤作為中方“顧問導演”參與了第三部的創作，并指導了中文版的臺詞及配音。去年，好萊塢動畫佳作如《頭腦特工隊》《小羊肖恩》等均未能在內地獲得高票房，最重要的因素就是文化水土不服，而《功夫熊貓3》從題材到風格甚至血緣上都更親近。它在全球發行中英文兩個版本，英文版主要面向成年觀眾，中文版“照顧”兒童受眾，可謂不折不扣的“合家歡”全年齡段電影。
此外，1月22日有13部影片扎堆開畫，占據整月上映數量的一半。喜劇、驚悚、愛情、動作、劇情，各種類型都有。然而，這并非正常的市場現象。單日上映數量超過10部，每部影片的份額都將受到嚴重擠壓，大部分影片因為排片空間有限而在大銀幕上來去匆匆。
猴年春節檔：星爺再出馬 題材多樣化
去年的羊年春節檔競爭極為慘烈，盡管7天共產出票房近20億元，達到史上最高，但由于新片過多（大年初一共有7部新片上映），單片票房并不出彩。有了前車之鑒，今年的情況稍有好轉，成龍、范冰冰主演的《絕地逃亡》暫時退出春節檔，袁和平導演、楊紫瓊主演的《臥虎藏龍：青冥寶劍》也改檔2月19日。
但猴年大年初一（2月8日）仍有6部影片上映，包括2部續集，5部喜劇，類型涵蓋魔幻、家庭、科幻、動畫，題材進一步多樣化。其中《美人魚》《西游記之孫悟空三打白骨精》《澳門風云3》有極大的賣座潛質，它們也無一例外地隸屬“合家歡喜劇”。
從羊年春節開始，由返鄉潮帶來的票房從一二線城市向三四線城市轉移的現象開始凸顯。去年全年“小鎮青年”帶動電影整體消費，今年春節檔票房突破20億元并非難事，大年初一有望再創單日票房新紀錄。
繼《西游?降魔篇》以12.46億元票房成績大獲成功后，時隔三年，周星馳再次在大年初一奉上自己的又一部魔幻喜劇片《美人魚》，影片匯集了鄧超、吳亦凡等人氣超高的男演員，還有二度合作的羅志祥、張雨綺、張美娥，以及新任“星女郎”林允。影片從籌備初期就備受關注，但至今除了兩場會和兩支預告片，影片在宣傳上十分低調，一直保持神秘。盡管如此，“周星馳”三字已是金字招牌，影片仍然備受大眾矚目與期待。近期有消息說，中影、光線、聯瑞等五家發行公司將聯手20億元為《美人魚》保底發行。這是史無前例的舉動，但王長田對《綜藝報》透露此消息有誤。無論如何，有了之前華誼兄弟保底發行《西游?降魔篇》的成功先例，以及去年的市場爆發，這部影片的票房估值不會低于20億元。之前萬達跟姜文的《一步之遙》也簽了票房保底，保底10億元票房，最終票房卻不到5億元。《美人魚》的命運將如同《西游?降魔篇》般成功，還是步《一步之遙》后塵，就要看影片的口碑能否符合甚至超越預期了。
近幾年，“西游”題材熱度越來越高，堪稱國產古裝魔幻題材的首選，單單去年就有《大圣歸來》和《萬萬沒想到之西游篇》。2014年大年初一，由鄭保瑞執導的《西游記之大鬧天宮》上映，最終以10.45億元收官，第二部《西游記之孫悟空三打白骨精》將于今年大年初一登場。“三打白骨精”是《西游記》中最為耳熟能詳的故事之一，之前扮演牛魔王的郭富城改演孫悟空，此外，影片還云集了鞏俐、馮紹峰、小沈陽、費翔等明星。
由于第一部影片的特效飽受詬病，本片的特效鏡頭減少了一半，轉而在質量上做升級。另外，上一部劇情也有爭議，這次片方找到《畫皮2》的編劇冉平和冉甲男編寫劇本，對這個傳統故事做了改造。影片特意增加了很多幽默元素，包括唐僧在內的人物均有不少笑點。這其中既有春節檔觀影本身的需求，也不可避免地受到喜劇風潮的影響。但影片與同為魔幻喜劇的《美人魚》同時上映，必然會遭遇票房分流。
《澳門風云》已經拍到第三部。影片繼承了王晶的港式喜劇風格，是“賭神”系列的變種。前兩部作品票房成績均不錯，尤其去年的《澳門風云2》以9.74億元收官，躋身年度國產片票房排行榜前五，無疑讓續集底氣更足。第三部仍然是明星薈萃的豪華陣容，有周潤發、劉德華、張家輝三位影帝，以及劉嘉玲、李宇春加盟，并由張學友出演大反派。為了強化春節“合家歡”氛圍，從第二部開始加入了王詩齡的兒童角色。《澳門風云》系列一向在南方市場的票房成績高過北方，這部影片也需要在北方增加宣傳及路演。
《蒸發太平洋》是春節檔中唯一一部科幻電影，由北京星美影視發行有限公司發行。2016年被稱為“中國科幻電影元年”，這部中美合拍影片算是為國產科幻片打了頭炮。影片由張雨綺和《超人歸來》男主演布蘭登?羅斯主演。導演周文武貝曾是上海尚世影業電影項目部總監，于2014年拍攝了首部電影3D災難片《絕命航班》。影片按照標準好萊塢類型片制作，但故事和特效都遭到詬病。《蒸發太平洋》的空難故事與《絕命航班》一脈相承，又讓人聯想到美劇《迷失》的情節，影片風格上的“好萊塢化”不言而喻。中美合拍影片的問題往往是水土不服，兩邊不討好。如何在學習好萊塢技術的同時講好中國故事，適應本土趣味，是《蒸發太平洋》之類影片所面臨的挑戰。