戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言應(yīng)用與技巧
時(shí)間:2022-06-20 10:09:13
導(dǎo)語:戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言應(yīng)用與技巧一文來源于網(wǎng)友上傳,不代表本站觀點(diǎn),若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師,歡迎參考。
【摘要】戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言是指在戲劇舞臺(tái)表演中,表演者進(jìn)行人物形象塑造時(shí)所使用的各類藝術(shù)方法。本文針對戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言的運(yùn)用技巧進(jìn)行剖析,結(jié)合戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言在塑造角色形象及潛臺(tái)詞中的應(yīng)用分析,以期提高表演者人物塑造能力,推動(dòng)戲劇行業(yè)的良性發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】戲劇舞臺(tái);藝術(shù)語言;潛臺(tái)詞
戲劇作為傳統(tǒng)舞臺(tái)表演藝術(shù)之一,其藝術(shù)語言技巧是增加戲劇感染力和表現(xiàn)力的重要手段。表演者在接到劇本時(shí),如何根據(jù)人物特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)語言的二度創(chuàng)作,對于提高戲劇舞臺(tái)語言魅力、提高戲劇舞臺(tái)表演水準(zhǔn)都有著重要意義。
一、戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言運(yùn)用技巧
(一)重音技巧。重音是在表演過程中,挑選出某段或某句臺(tái)詞中的關(guān)鍵詞,對其進(jìn)行重點(diǎn)強(qiáng)調(diào),并利用不同的強(qiáng)調(diào)方法,增加所塑造角色的靈動(dòng)性,使舞臺(tái)表演更具吸引力[1]。例如,在戲劇《審頭刺湯》“譙樓上打罷了初更盡”選段中,表演者在演唱“譙樓上打罷了初更盡”這一臺(tái)詞時(shí),需要明確“譙樓”“打”“初更”是該臺(tái)詞中重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)部分,表演者需要對此進(jìn)行加重音處理。在該臺(tái)詞中,雖然有三個(gè)需要加重音的詞語,但是三個(gè)詞語之間也有最高點(diǎn)音和相對高點(diǎn)音,“打”在該句中相比其他兩個(gè)詞語,應(yīng)作為最高點(diǎn)音,其他兩詞作為相對高點(diǎn)音。在演唱過程中,表演者采用散板、搖板等板式進(jìn)行關(guān)鍵詞強(qiáng)調(diào),以渲染表演氛圍。重音在戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言中可以起到突出人物個(gè)性的作用,是戲劇表演的點(diǎn)睛之筆。(二)停頓技巧。停頓是在表演過程中表演者有意制造出的說話間歇。在戲劇舞臺(tái)表演過程中,表演者會(huì)根據(jù)劇情將臺(tái)詞進(jìn)行設(shè)計(jì),在特定情境中制造停頓,以起到推動(dòng)劇情走向、升華人物角色的作用。例如,俄羅斯著名短篇小說作家契訶夫所創(chuàng)作的《櫻桃園》第二幕中特羅菲莫夫與安尼雅之間的對話。特羅菲莫夫:“瓦麗娜害怕我們會(huì)相愛,她整天盯著我們……”安妮雅:“你的話說的多好!(停頓)今天……”特羅菲莫夫:“美麗的地方有的是。(停頓)”在表演者的對話過程中,出現(xiàn)了數(shù)次停頓,表示兩人正在幻想告別舊生活后,如何迎接美好的未來。在戲劇舞臺(tái)表演過程中,采用停頓技巧,可以推動(dòng)整體抒情調(diào)子的走向。使觀眾更容易理解作者所表達(dá)的中心思想,提高了戲劇表演的感染力。(三)氣息技巧。在戲劇舞臺(tái)表演過程中,氣息技巧的運(yùn)用是表演者表現(xiàn)劇中人物狀態(tài)和人物心理活動(dòng)的重要手段[2]。例如,京劇《趙氏孤兒》白虎大堂這一段戲中,在“在白虎(啊)大堂(呃)奉了命”這一句中,“啊”雖然作為語氣詞,但是在表演過程中,表演者需要以裝飾性滑音進(jìn)行重點(diǎn)強(qiáng)調(diào),通過音節(jié)的轉(zhuǎn)變,使“啊”字賦予了更多的含義,表現(xiàn)出此時(shí)主人公在白虎堂受命后的無奈和憤恨。(四)語調(diào)技巧。語調(diào)是展現(xiàn)聲音色彩的主要方式。表演者通過語調(diào)變化,將臺(tái)詞描繪的場景與人物的心理進(jìn)行具象化展示。例如,《花木蘭》主要講述木蘭代父出征的故事。木蘭在代父從軍的過程中,性格從女子?jì)扇跸蚰凶訄?jiān)毅的方向轉(zhuǎn)變,在凱旋時(shí)更是與男子性格沒有區(qū)別。表演者在對《花木蘭》各選段進(jìn)行演繹時(shí),需要充分把握花木蘭在此階段內(nèi)心的變化情況,以此決定人物此時(shí)的說話語調(diào),觀眾在觀看過程中,逐漸感受到人物的性格變化,使得后續(xù)劇情發(fā)展更容易被觀眾接受。
二、戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言的應(yīng)用
(一)塑造角色形象。藝術(shù)語言是表演者為了達(dá)到預(yù)期表演效果而使用的重要手段。表演者根據(jù)劇本角色特點(diǎn)確定相應(yīng)的語言行為,需要表演者在研讀劇本的過程中,重點(diǎn)關(guān)注劇本中矛盾沖突、各人物間關(guān)系、事件背景、事件所批判現(xiàn)象以及故事的中心思想。表演者在了解劇本中的各類關(guān)系后,在表演過程中可以添加各種技巧使人物形象更加飽滿,增加戲劇的美感。例如,《哈姆雷特》中丹麥王子的經(jīng)典獨(dú)白“Tobe,ornottobe.”丹麥王子正處于十分糾結(jié)的狀態(tài),認(rèn)為生存沒有任何意義,卻又恐懼死亡,不知人死后會(huì)歸向何處。表演者在進(jìn)行該選段表演時(shí),利用技巧表現(xiàn)出人物此時(shí)的猶豫和痛苦,使人物形象更加生動(dòng),進(jìn)而推動(dòng)劇情的發(fā)展。(二)潛臺(tái)詞的應(yīng)用。在戲劇表演過程中,部分臺(tái)詞除了表面意思外有著更深的含義,表演者在詮釋此類臺(tái)詞時(shí),需要借助語言技巧將深層意思含蓄的表現(xiàn)出來,讓觀眾了解到人物的真正意圖。通過潛臺(tái)詞,觀眾可以了解到更多字面外的故事。例如,在《海鷗》第一幕中,男主特烈普列夫向女主尼娜說道:“您去吧……”尼娜:“是啊……你們這有個(gè)特利果陵……他年輕嗎?”特烈普列夫(非常冷淡):“不知道……”表演者在對特烈普列夫進(jìn)行演繹時(shí),語調(diào)應(yīng)從開心逐漸轉(zhuǎn)為冷漠,雖然沒有明確表達(dá)男主角的妒忌心理,但是語調(diào)的轉(zhuǎn)變,使觀眾了解到男主角對于女主角的專情,以及男主對于特利果陵的不滿,為后續(xù)劇情推進(jìn)埋下伏筆。
綜上所述,重音技巧可以突出人物個(gè)性,停頓技巧可以提高戲劇表演的感染力,氣息技巧可以使人物狀態(tài)上升至新的高度,語調(diào)技巧可以帶來更好的戲劇體驗(yàn)。通過探究戲劇舞臺(tái)藝術(shù)語言技巧和應(yīng)用,一方面,可以幫助提高戲劇表演的美感;另一方面可以增加角色魅力,加強(qiáng)戲劇表演的感染力。
參考文獻(xiàn):
[1]王群一.舞臺(tái)藝術(shù)語言表達(dá)對人物形象塑造的作用[J].戲劇之家,2018,(12):44.
[2]趙麟龍.論析斯琴高娃人物形象塑造中的舞臺(tái)語言技巧[D].吉林藝術(shù)學(xué)院,2018.
作者:王彬全 單位:山東藝術(shù)學(xué)院
熱門標(biāo)簽
戲劇表演論文 戲劇文學(xué)論文 戲劇性 戲劇教育 戲劇文學(xué) 戲劇傳統(tǒng)文化 戲劇影視 戲劇命運(yùn) 戲劇性格 心理培訓(xùn) 人文科學(xué)概論