鋼琴教學練習法教學思索

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近些年來，在高師鋼琴教學中，我們面對的大部分學生的音樂素質參差不齊，幾乎都需要從頭學起，是初學者。按現行的教學計劃，三至五年內要讓學生達到一個較高的演奏水平，難度較大。在傳統的高師鋼琴教學內容中我們一直把培養學生的興趣，提高學生的技術和音樂表現力放在首位，卻忽視了鋼琴教學中不僅僅是要教會學生彈奏，而是要根據學生自身特點進行基本功訓練，教會學生如何去彈奏、怎樣去練習，因材施教。因此，對于這些沒有鋼琴基礎的學生來說，在教學中引入“鋼琴練習法”的內容將在多個層面上起到積極作用。科學的“鋼琴練習法”會引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內容，并用以指導自己的學習，檢驗自己的練習成果，將使他們在學習過程中充分發揮出主觀能動性，從而使學習更有成效。下面結合教學實際談談鋼琴教學中的幾點“練習法”教學的心得。

一、培養嚴謹的讀譜習慣是鋼琴練習法教學中的首要問題

我們在教學中經常可以發現，學生在彈奏中會出現這樣那樣的錯誤，例如:音高看錯，把譜表或調號看錯，忽視臨時的升、降記號;時值不準確，過長或過短;音樂表現上忽視音的連斷及樂句的劃分，忽略表情記號甚至文字說明等等，形成這些問題的原因就是因為學生不會讀譜，不懂得讀譜的重要性。因此，教師應該在學生入門時就嚴格要求，養成學生嚴謹的讀譜習慣，應該讓學生清楚地知道，樂譜不僅僅是音符的羅列，樂譜上記載的所有符號是它所傳遞的信息，只有依賴這些符號才能將一首樂曲從陌生彈奏到精通，在彈奏之前“閱”讀是學生首要的、必做的一個功課。讀譜就像閱讀書籍一樣，不是簡單的瀏覽，而是要讀懂音樂符號的含義:第一，“閱”讀樂譜上記載的一切———淺層要求;第二，“閱”讀樂譜背后蘊藏的內涵———內在要求;第三，在“閱”讀的過程中，還應想象音樂的實際音響效果———深層要求。教師可以在課堂教學中加入看譜視唱與節奏訓練的內容，以促進學生讀譜能力的提高。一定要嚴格要求學生養成嚴謹的讀譜習慣，這是入門階段教學的首要問題。

二、科學的慢練，培養耐心和意志力是教學中不可忽視的練習法

在鋼琴課上，學生往往會因為樂曲彈奏的不熟練而被教師要求放慢速度去練習，但學生在課后的練習中真正可以放慢速度練習的學生少之又少，而進行慢練的學生卻又不得其法，“慢練”成了一句空話。因此，教會學生如何科學的慢練，讓學生學會慢練的方法，養成慢練的習慣，培養耐心及意志力，是一個在教學過程中不可忽視的問題。科學的慢練可以按照以下幾個步驟:

(一)在視譜階段即確定最佳的指法進行彈奏;

(二)在練習中把樂譜的節奏放大，放慢一倍至兩倍去練習;

(三)正確的劃分樂句，慢練分句中音樂的語氣，語調及呼吸;

(四)在慢練中確定彈奏的基本動作走向，即把整個彈琴的動做當做是慢鏡頭，以鍛煉手指的機能，協調全身的動作;

(五)慢練是一種有目的訓練手指的機能的方法，練習時頭腦要清醒，并需要足夠的耐心及意志力。

三、分解細部練習是提高彈奏水平的有效途徑

課余走在琴房里，經常可以聽到學生們不斷地一遍又一遍從頭到尾彈奏一首樂曲，并不流暢熟練，錯誤的音符和技術不過關的片段以及音樂表現力不到位等等問題卻不知道去改正，盲目地反復彈奏，這是學生中普遍存在的一個練習上的誤區。到了學生學習的中級階段，要提高學生的演奏水平，更要在教學中加入一定量的練習法內容，而這時的最有效的練習法就是分解細部練習，即把音樂分成細小的部分，先是一小塊一小塊的練習，再連到一起，就好像組裝一部精密的儀器。

(一)分手練習法:要讓學生清楚地知道，任何樂曲在完成讀譜練習后，一開始都要分開左右手練習，即便是一首非常簡單的練習曲。不但在熟悉曲子的初步階段要分手，當對曲子已經基本了解、處理也基本趨向成熟時，仍然要穿插適量的分手練習，這樣有助于學生對音樂的理解。

(二)分聲部練習法:要讓學生養成把音樂中的各個聲部、各個層次區分開來練習的習慣，并做到把每個聲部、線條與層次的音色，可以用耳朵和手指區分優劣，表現出它們各自的獨立意義并完美地連接起來不僅僅是在進入復調練習時才做分聲部的要求，在主調音樂中就應開始建立學生對聲部的聽覺與感知能力。

(三)分樂句練習法:修正學生忽略細節，從頭至尾的練習方式，在教學中引導學生集中注意力，以最大的耐心仔細練習，要求每個細節的正確彈奏方法都必須分開樂句，一句一句的無數次的反復練習，感知。

(四)分段落練習法:音樂其實與文章有著相似之處，不同的樂曲按照不同的方式可以劃分成一個個段落，要培養學生劃分音樂段落的能力，并在曲子的提高階段按照事先劃分好的段落練習，再連起來，把音樂表現做到從心到手的抒發與流露，這也是一個樂曲演奏的較高層面。

四、練習快速跑動的最好方法

當教學內容進行到中高級階段時，學生會接觸到快速練習曲，或是技巧性極強，速度要求極快的華彩樂段。學生們遇到這樣的段落時要么彈奏得含糊不清楚、漏音，要么彈奏得漂浮無根、音質不集中，究其根源就是沒有找到練習這樣片段的科學，有效的方法。首先，應該讓學生理順樂曲的指法、樂句的劃分及動作的走向，把每一個音符彈結實，手臂和手腕配合自如，音與音連接的平滑均勻，這是快速彈奏的基礎;第二，訓練學生進行低指貼鍵的手指練習，即手指不離開鍵盤表面，全部動作只在鍵面與鍵底之間交替進行。這種方法是獲得集中而流暢的圓潤音色的法寶，在于控制住每一個手指，使之活動于從鍵面到鍵底的有限距離內，依靠微小而精確地的動作，把音彈得結實有力，集中并均勻。第三，要求學生進行變化節奏的練習，把樂曲中每一小節之內的節奏進行變化，或是伸長或是壓縮，并變換速度去練，從慢速到快速，變速練習是提高手指連續跑動速度的有效手段。通過這樣的反復練習，學生就能夠把琴鍵嚴密的控制于手中，樂曲就會彈奏得準確無誤，出神入化。

五、“無譜無琴”是鋼琴練習法中的至高境界

教師在教學中應告訴學生，練琴可以分為兩種方式:有琴練習和無琴練習。應該教會學生們學會“無琴”練習，建立“心中有琴”，并要求學生在練習中進行“無譜無琴”的練習方法。有這樣一個故事:鋼琴大師羅賓斯坦羅的鄰居見到他，佩服地說:“你真不愧是偉大的鋼琴家，每天都要練習八個小時以上。”羅賓斯坦羅回答說:“你錯了，我每天二十四個小時都在練琴。”其實只要我們留心觀察就可以發現，很多樂器方面有造詣的人，他們的手指無時無刻都在動，身體的任何部位都變成了樂器，桌子、椅子都變成了鍵盤。曾經有一個堅持業余學琴多年的高中生在和老師的交流中說:“課間我在課桌上可以練琴，放學路上我哼著學習曲子，練琴的時候我是在尋找平時想要的聲音效果。”后來這個學生再一次鋼琴大賽中取得了很好的成績，所以說“無譜無琴”的練琴方式大大提高了練琴的效果，也只有這種練習方法才能使彈奏的音樂真正成己所有，成為自己心靈的語言。以上這幾點心得是各階段鋼琴學習中的優秀方法，把這些方法歸納起來并把它作為鋼琴教學內容的一部分，筆者把它稱之為鋼琴教學中的“練習法”教學。“授之以魚，不如授之以漁”，我們應該把“練習法”教學作為高師鋼琴教學中的一個重要內容來傳授給學生，按照課程的不同階段，學生的不同程度給予不同的練習方法，這也是我們在鋼琴教學改革中的一點啟示。