全媒體傳播下電視劇創作的新思維

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【摘要】“全媒體傳播環境”包含多媒體、超媒體和融媒體三個概念。全媒體傳播環境下電視劇創作新思維的形成正是因為傳播媒介、傳播者和傳播受眾發生了重大變化。電視劇跨媒介傳播直接導致了電視劇創作跨媒介思維的形成，包括內容來源、創作過程、播出平臺和贏利模式四個方面。青年一代的文化經驗、審美趣味、生活方式、價值觀念開始深刻影響電視劇創作，全媒體傳播環境媒介融合疊加文化迭代的現象凸顯，電視劇創作ACG思維和社交化思維的形成正與此相關。

【關鍵詞】全媒體傳播；跨媒介思維；ACG思維；社交化思維

“全媒體傳播環境”包含多媒體、超媒體和融媒體三個概念。“多媒體”是多種媒介共存并相互競爭的客觀現實。但是多種媒介競爭自大眾傳媒時代伊始就大量存在，自圖書與報紙開始，其后電影、廣播、電視也陸續加入進來，因此理解“全媒體傳播環境”還要結合“超媒體”和“融媒體”內涵。“超媒體”意味著以數字技術為基礎的互聯網媒介具備了吸納多種媒介表現方式的能力，包括音視頻、動畫、靜動態圖片、文字等。但是按照麥克盧漢的觀點，“超媒體”盡管能量非凡，導致媒介關系重構和媒介形態重塑，但并不會簡單讓既有媒體退出歷史舞臺，各種媒體之間必然經歷漫長而復雜的共存和整合發展過程，即成為“融媒體”。全媒體傳播環境催生了電視劇創作新思維。同時，完整的傳播過程由五基本要素（5W）構成，即傳播者（Who）、傳播內容（What）、傳播媒介（InWhichChannel）、傳播受眾（ToWhom）及傳播效果（WithWhatEffect）。電視劇創作作為傳播行為也必然包含這五個要素，而全媒體傳播環境下電視劇創作新思維的形成正是因為傳播媒介、傳播者和傳播受眾發生了重大變化。電視劇跨媒介傳播直接導致了電視劇創作跨媒介思維的形成。而隨著青春期開始觸網的青年一代和網生代的崛起，且不斷擴大在電視劇創作者和接受者隊伍中的比例，他們的文化經驗、審美趣味、生活方式、價值觀念開始深刻影響電視劇創作，電視劇創作ACG思維和社交化思維的形成正與此相關。

一、電視劇創作的跨媒介思維

跨媒介思維建立在電視劇創作者對全媒體傳播環境下不同媒介特點和各自受眾群心理和行為特征的充分了解之上，具體包含以下幾個方面的內容。（一）內容來源的跨媒介思維內容來源的跨媒介思維主要體現在大IP思維。優質內容在不同媒介之間共享。相比傳統小說—電視劇—電影之間的改編，全媒體傳播環境下的跨媒介改編呈現出兩個重要特點：其一是參與IP共享的媒介類型明顯增多。網絡小說、流行歌曲、真人秀和ACG（Animation、Comic、Game縮寫，動畫、漫畫、游戲的合稱）紛紛加入進來，因此跨媒介改編的路徑更加復雜。電視劇的改編來源長期以來主要是傳統小說，而當前網絡小說和ACG同樣成為電視劇改編的主要來源，ACG同時成為電視劇的重要下游IP。例如電視劇《花千骨》改編自網絡小說，之后又被改編成同名游戲，此外，《花千骨》還被改編為漫畫作品。當前青春和奇幻已經成為網絡小說、電視劇和電影的共同子類型，這既是大IP思維的產物也有利于推動跨媒介改編的進一步發展。其二是IP跨媒介改編更加自覺。如果說電視劇跨媒介改編長期以來主要是出于對品牌的尊重和為了應對內容生產的質量與數量問題，因此以文學名著改編為主，那么當前電視劇跨媒介改編則出于更明確的商業意識。電視劇創作者和播出者都認識到IP改編是一種重要的贏利方式，改編優質IP不僅降低內容原創的風險和成本，還可以獲得粉絲效應的跨媒介支持，并能夠通過擴張IP鏈條實現利益疊加。（二）創作過程的跨媒介思維創作過程的跨媒介思維主要指電視劇創作者積極利用受眾收視狀況的網絡數據反饋來構思和調整創作內容。《丑女無敵》第二季就采用邊拍邊播模式，后20集內容根據網友建議進行修改和拍攝。2013年的美劇《紙牌屋》更讓電視業開始直面“大數據定制劇”這一新方向。《紙牌屋》的策劃和創作是基于Netflix網站深度挖掘和分析3000萬用戶搜索和搜藏等收視行為數據分析，確立自身目標受眾，分析他們的審美偏好和收看方式，然后再確定主演、類型和風格。①播出過程中實時分析受眾收視行為的反饋數據以及時調整劇情甚至場景設計。我國也在積極嘗試大數據定制劇，盛大文學2013年就高調宣布將按照《紙牌屋》模式成立編劇公司。愛奇藝成立了數據研究院，2014年愛奇藝推出自制劇《高科技少女喵》，用大數據分析工具“綠鏡”實時分析受眾的跳過率和回看率，從中總結槽點和亮點。例如“綠鏡”波形顯示該劇第一集結尾花絮回看率很高，因此第二集結尾就特意以花絮結尾，并插入了網友建議的相關內容。②（三）播出平臺的跨媒介思維作為電視劇最重要的兩個平臺，視頻網站和電視臺已經走出了無序競爭的初始階段。視頻網站不再違規盜播電視劇，網絡自制劇也不再是制作拙劣的代名詞。網臺之間的關系逐漸走向豐富和成熟，形成了先臺后網、網臺同步、先網后臺、網臺獨立的基本分型。基本分型可以再細分，例如網臺同步就可以再分為基本同步、免費會員同步而付費會員提前收看、付費會員同步免費會員延遲等類型。業界和學界對各種類型的利弊都已經有了不少實踐和理論總結，電視劇創作者能夠結合播出平臺的預設來選擇和構思創作內容。《蜀山戰紀》就根據電視臺和網絡不同的平臺特點采用了不同的敘事和剪輯方式。③而目前采用“先網后臺”播出策略的電視劇也往往集中在歷史傳奇、歷史奇幻和青春偶像這三種題材，如《蜀山戰紀》《蘭陵王妃》《青云志》《求婚大作戰》《云巔之上》等。因為這些題材為青年人群所喜愛，而青年人群恰好是視頻網站付費會員的主體，也是利用社交媒介進行話題分享，從而積聚和帶動之后電視臺收視潛力的核心人群，因此這類電視劇更容易通過“先網”獲得贏利，同時這類劇如果制作精良、陣容強大、敘事有創新且吻合主流價值觀，則能夠在電視臺播出，加上“先網”帶來的話題造勢很有希望在“后臺”上同樣得到贏利，從而達到真正雙贏。（四）贏利模式的跨媒介思維傳統電視劇創作者只需要關注電視劇本身的收視和贏利情況，全媒體傳播環境下的電視劇創作者開始擁有“流量入口”意識，即電視劇本身不一定成為主要或唯一的贏利環節，而是先積攢關注力，然后通過內容轉移和匹配，在其他環節上獲得贏利。例如《男人幫》與京東商城的合作就不只是廣告植入，而是影視產業與網絡電子商務的跨界合作，是新型的內容贏利方式。《男人幫》原身廣告（電視劇與合作廣告在人物、場景和劇情等方面高度同一）中的廣告語“全劇潮服京東有售”“全劇數碼產品京東有售”，將電視劇內容作為網絡電子商務的入口和展示櫥窗。于正在自己編劇的《美人制造》熱播期間趁機推出電商品牌“美人制造”。此外，電視劇創作者已經建立起IP產業鏈開發意識，音樂、游戲及周邊產品的衍生開發都進入到了贏利視野，《花千骨》游戲的贏利已超過電視劇本身。④

二、電視劇創作的ACG思維

正如ACG是漫畫、動畫和游戲合稱的英文縮寫，電視劇創作的ACG思維也同時包含了這三個組成部分。ACG文化的傳播與接受具有鮮明的代際性。ACG文化融入了我國“80后”的文化血液，作為重要成長背景之一不僅構成他們的文化庫存，還影響了他們的審美趣味和價值觀。因此，當這個群體的數量和話語權逐年增大，又處在媒介間對話和融合加深的全媒體傳播環境下，ACG思維的文化影響必然在不同媒介領域擴大，電視劇創作自然不能例外。（一）ACG思維與電視劇創作題材。歷史奇幻題材電視劇創作的異軍突起就是ACG思維的重要體現，是近年由漫畫和游戲改編的真人電視劇中最成功的題材。歷史和奇幻兩者都是ACG的重要題材，歷史奇幻更是我國RPG（角色扮演）游戲的主要題材。奇幻與歷史在言情模式下結合，同時融入家國情懷和歷史正義，也就符合了電視劇的審美要求，因此歷史奇幻成為溝通電視劇與ACG的重要中介，尤其是游戲與電視劇的相互改編絕大部分出自這一題材。由于甩開了現實時空和歷史史實的束縛，利用歷史外形架空敘事能與ACG的自由想象保持同步，并且由于得到數字特效的支持，歷史奇幻電視劇與ACG也能夠在場景布置、人物造型、技法效果和虛擬形象制作等方面保持一致。ACG思維還影響了青春題材電視劇創作。在《微微一笑很傾城》及《全職高手》等電視劇中，游戲競技成為核心情節。而在漫畫領域，“青春系”本身是擁有眾多分支的大類。電視劇《流星花園》的走紅曾直接掀起青春系漫畫的電視劇改編熱潮，而正是在模仿《流星花園》的過程中，以《十六歲的花季》為代表的現實主義創作模式被冷落，逐漸形成了以勵志和成長為掩護，演員美男化、情節純愛化、畫面唯美化、物欲奇觀化的漫畫模式。（二）ACG思維與電視劇創作構思。如果歷史奇幻電視劇和青春題材電視劇受到ACG思維影響從外觀上就能被輕松發見，那么ACG思維還隱匿地在創作構思上發揮重要影響。首先是游戲“攻略”思維的影響。游戲的基本思維就是設障與攻克，玩家通過不斷戰勝對手獲得晉級和不斷變強。無論是設障還是攻克都需要依靠相應的技巧，也就是游戲“攻略”。“攻略”能讓玩家取得事半功倍的效果，為玩家看重。“攻略”思維正被大量轉移到當前電視劇創作中。電視劇創作將社會生活的各個領域和各種問題都轉變成一系列的具體考驗和關隘，而電視劇正是告訴觀眾破解難題的攻略。如婆媳問題的解析及攻略，親子教育的難點解析及攻略，戀人相處之道及攻略，職場陷阱及其攻略等。《戀愛先生》直接借以拉媒為副職的男主人公程皓不停宣講和展示戀愛“識人術”和追愛攻略。《歡樂頌》則以對白和旁白兩種方式不斷總結大城市生存、戀愛規則與攻略。諜戰電視劇層出不窮的背后不免有此題材絕好滿足編劇“攻略”思維的原因，編劇合理正當地為主角設置各種迷局，而主角則要機警地避開陷阱和化解危機才能闖關成功。《潛伏》就被受眾稱為“辦公室政治教科書”，并總結出眾多的職場攻略。其次是游戲的“操控”思維。游戲不同于傳統敘事，后者是依靠邏輯聯系推動情節發展，講究合理自然。游戲過程由玩家操控，具有很強的主觀性，有些網絡游戲甚至允許玩家自擬游戲規則。并且游戲圍繞勝負而非圍繞情節本身設計，因此游戲對情節的邏輯嚴密性和合理性要求不高，情節是為增強玩家主觀操控體驗服務的。而當前電視劇正大量使用弱化情節邏輯性而迎合觀眾主觀感受的游戲操控思維。諸如使用RPG游戲中的多副線蔓延敘事，讓觀眾遺忘主線而沉迷在眾多衍生故事團中；大量使用“反轉”作為吸睛手段，強勢操控劇情發展以增強觀眾的刺激感受；最受詬病的是“神劇”們直接借用游戲中的超現實法力，如“手撕鬼子”“金剛不壞之身”“手槍打飛機”等。（三）ACG思維與電視劇審美趣味。ACG思維對電視劇創作中萌化和虐心審美趣味的形成有重要影響。“萌”審美源于日本20世紀70年代開始興起的可愛文化，經過ACG的傳播產生了廣泛的影響力。我國對ACG“萌”審美的理解主要包含“萌”外觀和“萌”個性。青春題材電視劇中女主角深睫圓眼、劉海齊眉、微笑甜美，個性或者溫柔或者小野蠻但都善良單純且有小弱點，或者遲鈍或者學問差或者馬虎，這就是對ACG中少女“萌”設定的復制。特別是在孤傲優秀且多金俊美的男主襯托下更顯出“萌”的特征。此外，在ACG中盛行不少非傳統的新型情感模式，這些模式蘊含的審美體驗在深受ACG文化影響的青年一代中有很高的認同度，它們甚至已經滲透成為相對固定的網絡小說類型。但是在依托主流傳播媒介的電視劇中不可能得到完全接納，作為調和兩者矛盾的產物，異性戀中的“虐心式”審美被篩選出來作為電視劇新審美趣味的代表。從霸道總裁和“萌”化女主“絕不說愛”之“虐”的《千山暮雪》、位高權重男主和“萌”化女主“不能說愛”之“虐”的《楚喬傳》再到冷酷多才男主對“萌”化女主深情執著之“虐”的《何以笙簫默》，均是如此。另外，電視劇創作中出現了對男性間情義作強化表現的傾向，這對ACG女受眾的審美有明顯迎合。但相比網絡獨播劇，電視劇對虐心式審美及男性情義的表現比較克制。

三、電視劇創作的社交化思維

電視劇創作的社交化思維主要指創作者主動將內容與受眾社交意識結合。全媒體傳播環境下受眾被社交媒體相互關聯，同時具備參與話題討論的熱情和渠道，也有豐富的話題經驗積累。受眾不僅關注電視劇的人物和情節，還在乎話題社交的樂趣。因此電視劇創作者精心設置話題入口，以此激發受眾再創作和再傳播的社交欲望。（一）設置主角“朋友圈”。密切結合社會發展中新出現的社會現象和問題進行創作是我國電視劇創作的傳統。因此電視劇常常成為時代話題制造者和反映者，如《北京人在紐約》之“出國熱”，《新結婚時代》之“鳳凰男”等。2010年后電視劇創作的話題意識更為積極主動，主角設置的“朋友圈”現象明顯增多就是重要表現，即設置多位好友為共同主角。《婚姻保衛戰》《北京青年》《夫妻那些事》《男人幫》《我愛男閨蜜》《歡樂頌》《小別離》莫不如此。主角“朋友圈”能有力制造話題。首先，群體性主角代表面更廣，因此具有更多的話題可能。其次，由于主角彼此間的好朋友關系，本身就構成了一個話題社交圈，其中必然有大量的交流場景和觀點交鋒，這些主角們常常“金句”不斷，他們不僅直接導致話題深入和發酵，同時這也是一種話題社交示范。觀眾樂于見到這樣的場景，他們在社交媒體上，在網絡“脫口秀”中早已養成了消費觀點的習慣。不惟有理有據的觀點，語出驚人的觀點常常更加討喜。此外主角們彼此年齡相仿且與電視劇核心受眾一致，因此符合青年人群代際社交的特點。（二）強化角色標簽。為了更好誘導受眾開展話題社交，需要幫助觀眾迅速找到話題入口。因此電視劇創作者往往為角色設置了很明顯的特征標簽，有利于觀眾自我經驗帶入。并且，這些特征常常包含有弱點或可恨之處，因為帶有弱點或可恨之處的特征才是理想的話題入口，《歡樂頌》的“五美”都具有很強的概括性和代表性，是成功的角色標簽設置。但是“2202”室住的“三美”因為平凡的出身以及或“大齡虛榮”或“遲鈍莽撞”或“幼稚單純”的弱點使得觀眾有更強的自我代入和現實指認。出身富有的曲筱綃，編劇也為其設置學問差的弱點。如果結合當前電視劇“萌”審美來觀照，正是因為這些弱點才使得曲筱綃的古靈精怪、關雎爾的乖巧柔弱、邱瑩瑩的率真憨直高度吻合“萌”的標準。因此這四人積聚了主要的正面話題流量，而完美的安迪則被認為做作和不可信。正如編劇對《我的前半生》“子君”形象的改造，將原著中優雅知性的“子君”變為電視劇里開篇任性嬌蠻、多疑又簡單的“子君”，新身份標簽明顯具有更高的話題流量，完美的“子君”很難引起觀眾的自我代入和話題聯想。（三）注重熱門話題帶入。電視劇創作者愈加清醒認識到不只是人物和情節，劇中的一切元素都能成為觀眾的社交話題，結局如何也不再是唯一重要的。因此要盡力在電視劇中呈現觀眾愿意進入和社交分享的話題，讓電視劇成為開放式的話題場。社會熱點、敏感關系及時尚流行都是有強大號召力的熱門話題。電視劇《我的前半生》有意在小說原著之外增加了不少當前熱門話題，比如“俊生”出軌對象不再是原著中的電影明星而變為平凡的辦公室同事，這同時帶來了“辦公室戀情”和“小三兒不一定年輕漂亮”的當下話題；原著中理性克制的“子君”變為電視劇里揮霍驕奢的“子君”，這才能自然引出對“物欲生活”的展示和話題圍觀，也才能讓社交圈加深對被出軌女人的感慨。賀涵這一新角色的加入不僅讓“霸道總裁”和“孔雀男”話題變得直觀而強烈，還直接引入了“搶閨蜜男友”的熱門情感話題。這一話題在《歡樂頌》中也給予多次直接觸及，如曲筱綃故意勾引白總管激逗邱瑩瑩，戀愛中的應勤不停打聽曲筱綃惹邱瑩瑩猜忌等。

電視劇創作的新思維折射出全媒體傳播環境的諸多變化。與媒介傳播方式深刻轉型同時發生的是傳播者和受眾組成的深刻變化。他們是在審美趣味、文化行為、媒介經驗、感覺結構等方面與父一輩根本不同的青年一代。他們成長于媒介繁榮的時代，在學界和業界正式提出全媒體概念之前就率先進行了全媒體的使用實踐，當他們逐漸進入文化中心時，媒介融合疊加文化迭代的現象會更加突出。全媒體傳播環境中參與融合的媒介形態因此十分豐富，遠不止通常認為的廣播、電視、電影及網絡，同時全媒體傳播環境也不只是媒介融合，還包括新的媒介使用方式，新的媒介觀念等。這些都對電視劇創作產生著深遠影響。

作者:葉思詩 單位:重慶師范大學