封面設計范文

導語：如何才能寫好一篇封面設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

［關(guān)鍵詞］書籍封面；裝幀藝術(shù)；設計文化

［中圖分類號］J525.9 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1005-3115（2011）016-0102-03

書籍不是普通的商業(yè)產(chǎn)品，它是人類文化的載體、智慧的結(jié)晶。書籍裝幀設計作為現(xiàn)代包裝設計的一種，不僅要求它瞬間能夠吸引讀者，更在于以最直觀的方式將書籍作者的思想理念有效地傳遞給讀者。黑格爾在其《美學》中指出：“美的要素可分為兩種：一種是內(nèi)在的，即內(nèi)容；另一種是外在的，即內(nèi)容借以現(xiàn)出意蘊和特性的東西。內(nèi)在的顯現(xiàn)于外在的，就借這外在的，人才可以認識到內(nèi)在的，因為外在的從它本身指引到內(nèi)在的?！睍b幀中的封面設計展現(xiàn)出的設計創(chuàng)意理念是書籍作者思想的延伸，也是設計者藝術(shù)素養(yǎng)和設計水準的體現(xiàn)。所以書籍裝幀設計也具有豐富的文化內(nèi)涵。

封面設計是裝幀藝術(shù)的主要構(gòu)成之一。封面猶如一個人的衣著、樣貌，是了解其內(nèi)在的窗口。當讀者閱覽書籍時，對書籍最直觀的印象就是封面，如同影視作品的精彩片頭，是把觀眾的思緒帶入情景的最佳向?qū)?。封面設計同時也是一種推銷手段，是書籍的門面包裝，是對讀者的誘導，是抓人眼球的手段。優(yōu)秀的封面設計，不僅能招攬更多的讀者，更能使讀者快速地融入書中并愛不釋手。書籍封面設計作品雖然不能算作純粹的藝術(shù)作品，但優(yōu)秀的設計師都會將其視如藝術(shù)品般精心打造。杰出的書籍封面設計作品，其本身就是一件成功的藝術(shù)品。

封面設計雖然有其藝術(shù)性的獨立性，但在現(xiàn)實設計過程中往往受到客戶的需求和客觀條件等因素的制約。封面設計作品的成敗往往取決于客戶的商業(yè)需求，有時甚至取決于個人的審美趣味或興趣偏好。封面設計的定位和客戶的需求，最終都會影響到封面設計者的創(chuàng)作構(gòu)思和設計效果。所以，設計者和客戶在初期積極有效的溝通是封面設計作品成功的前提。

當封面設計的前提條件滿足后，設計師就可以在此框架下構(gòu)建自己的藝術(shù)作品了。圖形、色彩、文字和構(gòu)圖是封面設計的四大要素。

圖像是封面設計的重要元素。因為面積大、色彩豐富、位置突出等因素，圖像的設計在封面裝幀中尤顯重要。設計圖像可分為抽象與寫實兩大類。如果要根據(jù)書的內(nèi)容進行設計，紀實性內(nèi)容的題材就比較適合寫實性風格的圖像；而浪漫風格的題材，則用抽象的圖形就更為傳神。例如，休閑類書刊是大眾化的審美標準，通常會選擇明星的藝術(shù)照作為封面，體育類雜志則通常會選用體育明星和競技場面的照片，文學類書刊常用抽象、寫意類的圖像設計。

封面的文字設計常用的有書法體、美術(shù)體、印刷體等。書法體有強烈的藝術(shù)感染力和鮮明的個性，且大都出自名家之手，具有較高的藝術(shù)價值并廣為大眾所接受。美術(shù)體大致可分為規(guī)則和不規(guī)則兩種。規(guī)則美術(shù)體強調(diào)外型的傳統(tǒng)規(guī)律，整齊劃一，有易于識別和學習的特點，但相對保守，變化較少；不規(guī)則美術(shù)體則強調(diào)多變的外形，比劃設計和整體外形追求藝術(shù)化夸張變形的效果，具有個性鮮明、設計感強、相對活潑的特點。就印刷體而言，早期的印刷體比較程式化，變化少，較規(guī)整，現(xiàn)代的印刷體因受到不規(guī)則美術(shù)體的影響而變化豐富，從而加強了字體的藝術(shù)性。

裝幀設計時，封面文字除了體現(xiàn)書籍內(nèi)容外，更多地要考慮其在封面設計中的位置、字號、色彩、聚散等。另外，設計者需要慎用特殊字體，因為很多印刷單位也許沒有這些罕見字體，很可能會給排版、印刷帶來不必要的麻煩。建議最好少用特殊字體，或?qū)⑦@些特殊字體和源文件一起配送至印刷單位。

封面的色彩是最容易打動讀者的視覺元素。準確的色彩運用首先要考慮書刊的風格、內(nèi)容。如幼兒書刊的色彩設計，因強調(diào)對比、追求色彩的視覺沖擊力而使用大量高純度的色彩；學術(shù)類書刊的色彩設計則要求具有豐富的內(nèi)涵，有一定深度，從而產(chǎn)生端莊、嚴肅、高雅、權(quán)威的視覺效果。另外，設計者還要熟練掌握一定的色彩心理學，用以表現(xiàn)情感并影響讀者，使之產(chǎn)生共鳴。例如，紅色給人熱情、歡樂之感，用它來表現(xiàn)火熱、生命、活力與危險等信息；藍色調(diào)給人冷靜、寬廣之感，用它來表現(xiàn)未來、高科技、思維等信息；黃色調(diào)給人溫暖、輕快之感，用來表現(xiàn)光明、希望、輕快、注意等信息；綠色調(diào)給人清新、平和之感，用來表現(xiàn)生長、生命、安全等信息；橙色調(diào)給人興奮、成熟之感，是很受人們歡迎的顏色；紫色調(diào)給人幽雅、高貴之感，用來表現(xiàn)悠久、深奧、理智、高貴、冷漠等信息；黑色調(diào)給人高貴、時尚之感，用來表示重量、堅硬、男性、工業(yè)等信息。

封面設計的構(gòu)圖是設計成敗的關(guān)鍵元素，其基本的方式有對稱、均衡、對比等。

其一，對稱是指在設計樣圖中根據(jù)中軸線和中心點為參照來平衡構(gòu)圖，對稱分布。其具有平穩(wěn)、嚴肅、莊重、和諧的感覺，但這種構(gòu)圖方式會讓人感覺整體缺少變化、單調(diào)呆板，缺乏活力。所以，比較適用于內(nèi)容嚴謹?shù)膶W術(shù)型書刊。

其二，均衡。均衡的特點是同量而不同形。均衡不單是形式和數(shù)量上的對稱和平均，更主要的是藝術(shù)上的均衡，是變化中的均衡及心理上的均衡，這種均衡不等同于簡單分配。將主體置于中間，或者對稱排列，這樣雖然均衡了，具有了穩(wěn)定感，但十分呆板，缺乏藝術(shù)的多變性。構(gòu)圖的均衡，不是對稱，而是對立統(tǒng)一關(guān)系。

其三，對比。封面設計中的對比有反差對比、虛實對比、面積對比等。反差對比在畫面中就是色調(diào)的反差。畫面的明暗反差度大，稱之為高反差，反之亦然。一般在封面設計時，要兼顧畫面明暗兩部分的變化，使之產(chǎn)生豐富多變的黑白明暗色調(diào)。有時為了追求作品的藝術(shù)效果，使得色調(diào)顯得更深沉、概括、醒目，可以通過加強對比，突出色調(diào)的層次，由此來產(chǎn)生誘人的藝術(shù)效果。虛實處理的基本原則是“虛中有實，實中有虛，虛實相間”。封面設計構(gòu)圖中的虛實處理，是指封面圖像的清晰程度，是指整個畫面結(jié)構(gòu)的虛實藏露。虛，一般指畫面中的陪體部分，模糊或空白的部分；實，是指畫面中的主體部分。在畫面處理中，虛實相輔相成，使實的主體部分更加突出，虛的部分適當隱藏，讓讀者看了回味無窮。面積對比，在封面設計創(chuàng)作中，往往需要面積大小對比的手法來加以表現(xiàn)。我們平時在觀察事物時，也存在一些視覺上和心理上的偏差，不同的觀察角度、不同的距離所帶來的透視變化，也會影響對象原先的面積大小。設計者要充分利用大小變化來努力打破構(gòu)圖的均勻和呆板，使設計主體成為畫面的中心，讓讀者的興趣點集中于主體，從而突出設計主題。

將書籍封面設計以上四個基本要素有序地組合在一個畫面里方能構(gòu)成書籍的封面。然而，只是掌握封面設計的這些基本方法，也很難設計出優(yōu)秀的書籍封面作品。尤其是在知識經(jīng)濟時代的今天，科學、文化的價值日愈突出,人們對書籍有了更高層次的要求，書籍裝幀設計也面臨著新的挑戰(zhàn)。注重文化內(nèi)涵、講究藝術(shù)品位、追求個性特征已被越來越多的裝幀設計者所重視。用裝幀封面設計方法發(fā)掘思想內(nèi)涵，豐富文化意蘊，提升書籍價值，已成為現(xiàn)代設計的追求。

科技的飛速發(fā)展和電腦時代的來臨對美術(shù)設計產(chǎn)生了巨大的沖擊和影響。裝幀設計因電腦技術(shù)而逐漸改變了傳統(tǒng)美術(shù)設計的工具、材料和方式方法，并一再突破了以往表現(xiàn)手段的局限而大放異彩，使現(xiàn)代裝幀設計以嶄新的面貌呈現(xiàn)在大眾面前。但設計師們要創(chuàng)作出有價值、有生命力的裝幀藝術(shù)作品，還是有賴于自身藝術(shù)素養(yǎng)的不斷提高。如今，設計師們在顯示器前就能觀摩并探討設計方案，觀察任意角度的設計效果，隨心所欲地將設計樣圖放大、縮小或變換角度等，這些曾經(jīng)繁雜的工作只需輕觸鼠標、鍵盤即可瞬間實現(xiàn)。設計師們因電腦技術(shù)的應用，從而輕松實現(xiàn)了傳統(tǒng)設計手段無法給予的夢幻效果和更為廣闊的設計空間。

美國著名學者房龍在其著作《人類的藝術(shù)》中，為我們揭示了藝術(shù)之普遍性規(guī)律，并稱其 “不受國界及時間的限制”。 裝幀封面設計歸根結(jié)底是一種設計藝術(shù)，藝術(shù)性永遠是其最為核心的價值取向。文藝復興時期的藝術(shù)大師們既是偉大的藝術(shù)家，又是杰出的設計師。達芬奇除繪畫外還有著不計其數(shù)的設計作品流傳于世，比如他設計的建筑、滑翔機、降落傘、機械動物等作品，都被世人公認為是科學與藝術(shù)的完美結(jié)合。詹姆斯•卡梅隆的科幻電影巨著《阿凡達》以最新科技和藝術(shù)語言的完美融合宣告了電腦美術(shù)新紀元的到來，更是引發(fā)了藝術(shù)家們熱烈的討論與反思。我國著名導演陸川說：“我們應該羞愧。這是我們集體目睹的、集體服氣的一次完敗。我們差的不是技術(shù)，技術(shù)是可以拿來的?！碑敶鷩鴥?nèi)的設計師們?nèi)绻恢匾曁岣咦陨淼乃囆g(shù)修養(yǎng)和文化內(nèi)涵，而只是一味地醉心于鉆研某些電腦技術(shù)及繪圖軟件的應用，并以技師的思維方式來設計作品，就算擁有了最先進的技術(shù)，也很難創(chuàng)作出具有藝術(shù)感染力和鮮明個性的藝術(shù)作品。

曾經(jīng)的裝幀設計業(yè)并沒有成為現(xiàn)在專門的專業(yè)學科。畫家往往也是裝幀設計師，無論封面設計還是插圖繪制，都由手繪完成。由于畫家的職業(yè)特點使之更為注重設計作品的藝術(shù)價值，而不拘泥于技巧和細節(jié)的表現(xiàn)。其手繪的設計作品和現(xiàn)在電腦設計的作品相比，也毫不遜色，甚至更加耐人尋味。但是，國內(nèi)新興設計專業(yè)所培養(yǎng)的設計師們在其設計過程中更多地關(guān)注于技術(shù)層面的問題，而忽略了賦予作品永恒生命力的藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵。國內(nèi)設計師們普遍重技術(shù)、輕內(nèi)涵的設計理念是現(xiàn)行國內(nèi)設計專業(yè)一味強調(diào)科技和軟件的應用，而忽略了設計者藝術(shù)素養(yǎng)和文化內(nèi)涵的培養(yǎng)所造成的。例如，現(xiàn)今國內(nèi)的設計專業(yè)作為一門新興學科，發(fā)展迅速卻并不完善，在課程設置上將純美術(shù)和培養(yǎng)文化素質(zhì)的課程逐步壓縮刪減，使專業(yè)課程設置職業(yè)技術(shù)化，導致設計學專業(yè)學生只重技術(shù)、不重藝術(shù)。學生在課堂上很難接觸到美術(shù)理論類的課程，甚至不知什么是“曹衣出水，吳帶當風”。因此，學習者就算是模仿他人也只能制作出一些缺乏藝術(shù)性、文化內(nèi)涵、沒有靈魂的“工業(yè)化產(chǎn)品”。

由此可見，美術(shù)設計作品的永恒生命力就在于繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將藝術(shù)性和文化內(nèi)涵完美結(jié)合，并以特有的藝術(shù)語言加以表現(xiàn)。作為藝術(shù)設計之一的裝幀封面設計亦是如此，設計師應在當今浮躁逐利的大環(huán)境下保持清醒的頭腦，不斷加強自身的藝術(shù)和文化修養(yǎng)，努力豐富個人的生活閱歷、講究藝術(shù)品位、追求個性風格、提高審美能力和文化內(nèi)涵，用以不斷完善自己的作品。

［參考文獻］

［1］黑格爾.美學［M］.北京：商務印書館，1979.

［2］亨德里克•房龍.人類的藝術(shù)［M］.武漢：武漢出版社，2009.

［3］王宏建.藝術(shù)概論［M］.北京：文化藝術(shù)出版社，2000.

［4］鄭如斯，肖東發(fā).中國書史［M］.北京：書目文獻出版社，1987.

［5］王若鴻.書籍裝幀設計中文化內(nèi)涵的體現(xiàn)［J］.美術(shù)大觀，2007，（9）.

［6］陸丹.論書籍裝幀的文化意蘊設計［J］.美術(shù)界，2008，（7）.

［7］鐘周.書籍裝幀設計中的文化內(nèi)涵分析［J］.大眾文藝，2009，（5）.

篇2

關(guān)鍵詞封面設計;期刊封面:重要性

中圖分類號　G237.5　文獻標識碼　A　文章編號1674―6700(2010)28―0009―02

期刊封面是指期刊的外表部分。廣義的封面包括封一、封二、封三、封四和脊封。狹義的封面僅指封一。本文所講的封面僅僅取其“狹義”,即期刊與讀者眼光首先接觸的那一面。從視覺表現(xiàn)的角度來看,期刊封面是由圖片、文字利色彩3大要素組成。從功能表現(xiàn)的角度來看,期刊封面包括期刊刊名、期刊出版年月、期刊卷期、刊號刊徽、期刊條碼、封面標題,圖片及廣告語等眾多元素:

一個期刊用區(qū)別于其他期刊的圖片、文字、色彩等要素組合成的封面,體現(xiàn)著期刊的個性和品位,體現(xiàn)了辦刊人的辦刊風格和水平。期刊封面設計不僅僅是期刊刊名、期刊出版年月,期刊卷期、刊號刊徽、期刊條碼、封面標題、圖片及廣告語等眾多設計元素的簡單相加。每一本期刊的封面都是編輯工作的延續(xù),是封面設計者藝術(shù)構(gòu)思的結(jié)晶,體現(xiàn)了期刊封面設計者的才氣和辦刊人的智慧。

在當前。特別是隨著我國市場經(jīng)濟的迅猛發(fā)展和我國出版體制改革步伐的不斷加快,國內(nèi)眾多期刊將逐步轉(zhuǎn)變?yōu)楣净蛘咂髽I(yè),期刊業(yè)的競爭程度必將日益激烈,在期刊出版工作中,期刊封面設計工作理應得到足夠重視。然而,在期刊出版領(lǐng)域,“重內(nèi)容,輕設計(封面)”的傳統(tǒng)觀念仍然十分盛行。究其原因是對期刊封面設計之重要性認識不足所造成的。

1　讀圈時代,期刊封面設計關(guān)乎期刊的生存

“讀圖時代”即傳統(tǒng)紙媒為適應社會的變化,改變以往以“文字為主、圖片為輔”的模式,圖片在當今的報刊版面中占主導地位。讀者的閱讀習慣也將由以前的讀字為主變?yōu)樽x圖為主。當前。我國已經(jīng)全面進人快速閱讀的時代,圖片是已經(jīng)成為新時代閱讀中不可或缺的元素。傳統(tǒng)紙質(zhì)媒體要想在眾多的競爭對手中吸引讀者,讓讀者在短時間內(nèi)作出取舍,圖片成為爭奪讀者的最好籌碼。今天的讀圖時代是“目光向上的品質(zhì)追求”,是圖片對濃縮的文字信息的稀釋。而圖片導向的目的并不是要將文字排斥,而只是克服語言文字的抽象性,使表達的方式更趨直觀化。“視覺化并不能替代語言性的話語,但卻可以使之更容易理解、更便捷,也更為有效。”在讀圖時代,圖片只是人們把握世界的一種更為人性化的、更加表象的、更加直觀的方式。因此,讀圖時代對傳統(tǒng)紙媒的從業(yè)人員,包括期刊編輯提出了一種必須具備的,能通過視覺化手段將信息快速傳達給自己受眾的意識,圖片是眾多傳統(tǒng)紙媒的從業(yè)人員的首選。

在這樣的閱讀背景下,傳統(tǒng)紙媒面臨的競爭變得十分激烈。第一視覺沖擊和第一閱讀欲望被視為報刊的生命。對于一份期刊而言。封面無疑是這兩者的融合。期刊封面在讀者購買決策中所起的作用越來越大。一份期刊,無論其內(nèi)容再豐富、編寫質(zhì)量再高、可讀性再強,如果其在封面表現(xiàn)上不能從眾多同臺亮相的期刊中脫穎而出,快速吸引讀者的眼球,那么它很容易被讀者所忽略。從期刊發(fā)展的角度看,沒有讀者的關(guān)注,沒有受眾的購買,期刊的生存就會大受考驗。

2　搬字時代,期刊封面設計關(guān)乎期刊的發(fā)展

近年來,隨著計算機技術(shù),通訊技術(shù)、網(wǎng)絡技術(shù)以及流媒體技術(shù)的快速發(fā)展。傳統(tǒng)期刊業(yè)正經(jīng)歷著由數(shù)字技術(shù)所引發(fā)的新一輪深刻變革。以至于有人認為,我們已經(jīng)步入數(shù)字時代。當前,數(shù)字出版技術(shù)正在期刊出版業(yè)引發(fā)了一場新的技術(shù)革命,催生了多種新的傳播模式,國民閱讀習慣和閱讀環(huán)境不斷發(fā)生變化。在數(shù)字出版時代,人們不僅可以閱讀傳統(tǒng)期刊,而且可以通過互聯(lián)網(wǎng)、通信網(wǎng)絡等數(shù)字網(wǎng)絡輕松閱讀數(shù)字期刊。特別是隨著以文字、圖片、Flas、音頻、視頻,3D等多媒體信息為表現(xiàn)形態(tài)的數(shù)字網(wǎng)絡多媒體期刊的不斷發(fā)展,網(wǎng)上閱讀實現(xiàn)了{賣者通過界面與作者、編者、廣告商及其他讀者等多方面的互動,其發(fā)展壯大對傳統(tǒng)期刊的發(fā)展提出了重大挑戰(zhàn)。

期刊要想在數(shù)字時代不斷發(fā)展壯大,必需要有眾多讀者、作者、廣告商等多方面的參與。一份封面設計精美,品味極佳的期刊不僅會吸引眾多購買者。而且也會引起作者、廣告商的注意。只有擁有設計精美的封面、擁有眾多高質(zhì)量的稿件和實力雄厚的廣告商和眾多固定讀者的支持,才能會有期刊的長足發(fā)展。在數(shù)字時代,讀者、作者和廣告商可以通過網(wǎng)絡輕松看到期刊的封面。期刊要想讓人們在網(wǎng)絡的海洋里發(fā)現(xiàn)自己,重視期刊的封面設計是必需的。如果期刊被數(shù)字網(wǎng)絡海洋淹沒。不為人所知,那么將很難得到發(fā)展。

3　信息時代,期刊封面設計關(guān)乎期刊的競爭

托馬斯?達文波特在《注意力經(jīng)濟》中闡述了一種新的營銷理論。他指出;“在新的經(jīng)濟形態(tài)下。人們的注意力本身就是一筆巨大的無形資產(chǎn)?！庇⑻貭柷翱偛酶痿敺蛞苍鴶嘤?“整個世界將會展開爭奪眼珠的戰(zhàn)役,誰能吸引更多的注意力,誰就能成為世紀的生宰。”當今社會處于信息時代,每天社會產(chǎn)生的信息量是無限的。而一個人的注意力卻是十分有限的,受眾的注意力在這樣―個信息爆炸的年代已經(jīng)成為了一種稀缺資源。

因此,再優(yōu)秀的期刊,如果不被讀者所注意、吸引,那么它將很難創(chuàng)造出自己的市場價值。一份期刊在零售市場上最大的目的就是讓目標讀者購買,而要達到這個目的的促銷工作,很大一部分是由期刊與讀者目光首先接觸的封面來完成的,尤其是對于那些缺少忠誠讀者的期刊。國內(nèi)外大量的讀者調(diào)查反復驗證一個事實:讀者在經(jīng)過報刊亭時決定購買期刊的時間僅有數(shù)秒鐘,而讀者購買期刊的決策75%取決于封面的視覺化表現(xiàn)。期刊封面的視覺化表現(xiàn)又是靠圖片(包括線條)、文字、色彩等要素實現(xiàn)的。利用期刊封面最大限度地獲取目標讀者的注意力是信息時代期刊競爭的需要。

當前,讀者對期刊的要求也越來越高,特別是隨著廣大讀者文化水平的提高和藝術(shù)眼界的擴展,人們的審美意識已不再單純地追求片面的“形式美”、“自然美”,而是把刊物的整體設計,尤其是封面設計看作刊物藝術(shù)品味、內(nèi)容信息的重要組成部分。一個獨具特色的期刊封面不僅可以增加期刊外形的美觀,而且可以體現(xiàn)期刊的整體審美價值,給人以強烈的視覺沖擊,幫助期刊在激烈的市場競爭中立于不敗之地。

篇3

如果是企業(yè)的形象識別設計通常還有工作服的設計、產(chǎn)品的包裝設計、辦公用品的形象設計等很多方面。就時尚雜志的形象識別系統(tǒng)的設計來說，通常就是雜志的標志設計、字體的設計及封面整體風格的設計，這三個方面構(gòu)成時尚雜志封面最主要的三個方面。由于雜志在販賣的時候通常是露出封面的上半段，那么能夠形成具有獨特風格的形象識別系統(tǒng)必將是放在這一部分的。除了封面的整體風格以外，雜志封面的字體設計及標志設計也成為了雜志封面設計的重中之重，是時尚雜志形象識別系統(tǒng)的精髓所在。雜志封面是一本雜志的門面，封面上既要有主體形象，又要介紹本期雜志的主要內(nèi)容，還要有雜志的LOGO和關(guān)于版權(quán)的條碼、期號等信息，所以設計師在設計雜志形象識別的時候通常會精簡或者合并一些內(nèi)容。在時尚雜志中應用最多的就是將雜志的LOGO和雜志的名稱合二為一作為雜志獨有的標志。在設計中通常都是設計出擁有自己獨特造型的文字，這些文字必須讓讀者容易辨識，又要在字體造型上產(chǎn)生區(qū)別于原來文字筆畫造型的細節(jié)變化，從而形成一個雜志固定的標志，也就是雜志形象識別系統(tǒng)的主體。

將這一形象識別系統(tǒng)確定后每一期的雜志都以這個獨一無二的LOGO示人，使人們對其產(chǎn)生深刻的印象，從而形成雜志的品牌形象。如《悅己》是中文的刊名加上英文的刊名并排排列形成獨特的標題標志，每期顏色也會有不同的變化。一個成功的形象識別系統(tǒng)設計對于樹立雜志品牌形象具有非常重要的作用，一個成功品牌的建立能夠使雜志擁有固定的讀者群，從而使讀者在眾多的同類雜志中具有更加突出的可識別性。

時尚雜志的封面是一本雜志的形象識別系統(tǒng)，也是雜志在販賣的時候用來吸引讀者的窗口。封面既要表現(xiàn)雜志的品牌形象又要呈現(xiàn)雜志內(nèi)容的信息，告訴讀者一本雜志的可讀性，所有這些內(nèi)容都反應了一本雜志的整體形象與內(nèi)涵。也就是說一本雜志是否具有文化內(nèi)涵與底蘊也可以通過封面反映出來，所以時尚雜志的封面設計也是體現(xiàn)其文化內(nèi)涵的關(guān)鍵所在，文化內(nèi)涵的部分通常是通過雜志圖案及內(nèi)部文章的標題來呈現(xiàn)的。為了讓讀者能夠在選購的時候可以直接了解本期的主要內(nèi)容，封面通常把雜志的部分重點內(nèi)容以標題的形式呈現(xiàn)在封面上，所以在字的選擇上應避免出現(xiàn)不文雅的字眼。這些細節(jié)的表現(xiàn)都是一本雜志的文化內(nèi)涵的體現(xiàn)，也是人們購買雜志的重要選擇依據(jù)。

二、現(xiàn)代時尚雜志封面版式設計的個性特點

時尚雜志的文字排版通常有以下內(nèi)容：刊名、內(nèi)頁標題、期刊的期數(shù)及書號等。雜志封面的版式設計通常包括文字的編排及圖文混合的版式設計。時尚雜志的刊名在時尚雜志的封面當中是最重要的部分，它不僅局限于文字的設計范疇，更加屬于刊物的形象識別系統(tǒng)。刊名在刊物的所有文字當中應屬于最大的文字，字體的運用也應以醒目的粗體為宜。

時尚雜志的排版通常采用封面人物占據(jù)版面的主體，居于畫面的中心位置。封面人物為站姿的時候，人物頭頂離封面的上邊緣通常會有一定的距離，大約有三四厘米左右，人物左右兩邊距離封面頁面邊緣都有一定的寬度，大概占頁面三分之一的大小。人物的姿勢為半身的時候，人物和左右頁邊距的距離比例會有所改變，通常是人物的寬度會加寬一些，左右頁邊距的距離會減少，人物頭頂離上邊距的距離大約還是三四厘米左右。在這樣一個空間中進行文字的設計就需要文字形成一定的風格，既能適合讀者在購買的時候遠觀，又能合理安排好文字與封面人物的關(guān)系。文章內(nèi)頁標題在封面上的簡介，通常采用比較大的字體，且通常為筆畫比較粗的黑體字。文章頁內(nèi)標題編排上根據(jù)文字的多少通常排列在封面左右兩邊，字數(shù)比較多的時候文字可以少量地覆蓋在人物的衣服上面，但是絕對不能覆蓋在封面人物的面部。

如果只有左邊有文字的，文字要采取左對齊的方式；如果右邊有文字，文字要采取右對齊的方式排列。各行的文字可以采取不同的顏色，但是顏色不易過多。各行的文字由于內(nèi)容主次的差別可以采用不同大小的字號，但是不同的字號也不易超過三種，最好控制在兩種以內(nèi)。時尚雜志的封面中期刊的期數(shù)版式設計也是尤為重要的。期數(shù)這部分主要表明的是這本期刊的年份及期數(shù)，同時要注明刊物的發(fā)行周期是周刊、旬刊、半月刊、月刊、雙月刊等。這些內(nèi)容既要標注清楚，又不適宜占據(jù)很大的版面，在這些內(nèi)容當中最應突出的是期數(shù)，其次是年份和刊物的周期，這類內(nèi)容一般采用字號略小的黑體字以一行的形式排列在封面的最下方。

從營銷的角度講，同類型的雜志之間存在特別大的競爭。比如國內(nèi)時下最暢銷的幾本雜志《瑞麗》《ELLE》《悅己》《時尚芭莎》等刊物，無論從內(nèi)容或者說信息量的大小來看都是相類似的，它們之間的可比性及競爭性較大。《悅己》正是看中了這一點，所以創(chuàng)刊的時候，定價比其他基本雜志定價低很多?！稅偧骸范▋r15元，而其他刊物都是定價20元，那么15元就成了《悅己》區(qū)分其他刊物的一個非常重要的特征。《悅己》在進行封面設計的時候就這一特征進行了放大，制作成了大字號的“15”字樣，數(shù)字的下方通常有區(qū)別于整個版面的顏色的襯底，周圍以圓環(huán)形包圍，個別月份的刊物圓環(huán)內(nèi)寫有英文的刊號或者英文的介紹來說明這個刊物是國際大刊，年份和期數(shù)則寫在整個大圓形的下方，這樣能使價格和期數(shù)在整個雜志封面的設計當中顯得尤為突出。

三、現(xiàn)代時尚雜志封面色彩運用的個性特點

雜志封面設計從內(nèi)容上來劃分主要有包括刊名在內(nèi)的文字部分、背景顏色或圖案的搭配和封面主體圖案三個部分。這三部分內(nèi)容都涉及到顏色的使用，讀者識別不同事物也是靠顏色，所以顏色在雜志封面設計中的運用是封面設計的重要因素。雜志封面的顏色不易過多，一般刊物的名稱通常會選用比較顯眼的顏色，以區(qū)別于其他部分顏色的選用，封面人物及各部分構(gòu)圖需要一個底色，對顏色的分配要進行基本的確定，但是封面上雜志內(nèi)容的簡略標題就不能再單獨選用顏色。為了能夠在整個封面上不使用過多的顏色，通常會重復使用顏色，整體顏色為暗色背景的時候文字就可以選用白色，整體顏色為淺色調(diào)的時候文字可以選用黑色?？^文字可以選用接近衣服的顏色，人物的衣服與刊名部分會以封面人物的頭部作為間隔，所以即便是采用相同的顏色也可以加以區(qū)分。書號和條碼都是統(tǒng)一的，不需要單獨設計顏色，都是采用純白色背景黑色條碼文字。

篇4

關(guān)鍵詞：封面設計；；平面設計

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）36-0082-01

書籍封面設計是書籍出版事業(yè)的一部分，更是設計藝術(shù)的一部分，在時期，中國的現(xiàn)代平面設計剛剛起步，而封面設計則是當時平面設計實踐的主要部分。體現(xiàn)文化精英宣傳新文化和新思想。而文人經(jīng)營出版社更令封面設計充滿了書卷氣。所以，這一時期的封面設計在我國平面設計史上留下了濃墨重彩的一筆。

一、時期的文化語境

新文化時期我國的印刷出版受西方影響，獲得了極大的發(fā)展，在書籍裝幀設計上具體表現(xiàn)為從線裝書到“洋裝書”再到平裝書的過渡，書籍逐漸民眾化，封面功能也從傳統(tǒng)的標記、保護功能逐漸向宣傳、符號功能轉(zhuǎn)變。書籍成了宣傳新思想的主要舞臺，加上文化精英極大的推動，封面設計在中國出現(xiàn)了前所未有的繁榮。

二、期刊封面設計分析

中國期刊發(fā)端于十九世紀末，在時期更是成功發(fā)揮了信息傳播的有效性?！缎虑嗄辍纷鳛榈闹饕嚨?，其設計具有很大的代表性，首開書法裝飾封面，但卻是符號意義大于欣賞價值的典型。其創(chuàng)刊號的封面構(gòu)成分為上下兩部分，上部為一排中國青年坐于一長桌旁作商量狀，上有法文“新青年”，下部為綠色花環(huán)內(nèi)一圓形人像，左右有文字，最下面的出版社用邊框裝飾，除此，封面上還有小的裝飾，含義不言而喻。其封面設計零散缺乏統(tǒng)一性，是各種符號的堆砌，與其說是封面設計不如稱之為一把號角?！稏|方雜志》為近代中國歷史最久的一本綜合性雜志，縱向分析其封面設計發(fā)展有利于理清我國平面設計由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型，從1925年第二十二卷陳之佛為其設計封面起，便更添了民族氣魄和世界視野。創(chuàng)刊于1914年的《禮拜六》為鴛鴦蝴蝶派之代表雜志，在客觀上為當時中國傳統(tǒng)思想的轉(zhuǎn)變提供了基礎?！缎≌f月報》是近代大型文學期刊，1910年創(chuàng)刊于上海。其第一期封面為一牡丹蝴蝶圖置于橢圓中，占去封面三分之二的空間，“小說月刊”四個紅字置頂。第二年第七期加上了矩形花邊，頗有莫里斯平面設計的痕跡，但畫面結(jié)構(gòu)太過密實，元素構(gòu)成沒有統(tǒng)一性，卻足以顯示中國平面設計向西方借鑒、探索的努力。而刊物內(nèi)容由市民文學轉(zhuǎn)向文學研究后，其設計也有了很大改觀，如1927年陳之佛先生為其設計的封面，由于設計主體的自身修養(yǎng)很高，畫面雖以少女為主題，卻完全不同于當時俗濫的美女圖案，其豐富的色彩、曼妙的筆觸，使整體效果富麗而不落俗套，清新而富于遐想。

三、文學書籍封面設計分析

期刊藝術(shù)因為與時代聯(lián)系密切，從而能將那個時代的思想觀念表現(xiàn)的淋漓盡致。文學書籍封面有特殊性，契合作品內(nèi)容，往往在設計上求得小部分人的認同，受功利性影響小，因而更具有欣賞價值，是這一時期書籍裝幀藝術(shù)最寶貴的財富。

魯迅先生是我國書籍裝幀藝術(shù)的積極倡導者。其作品主要以文字為主，但變化無窮，如《吶喊》、《引玉集》、《華蓋集》等的設計，體現(xiàn)出的“民族性”是難能可貴的。在《華蓋集續(xù)編》封面設計中，“華蓋集”三字位于頁面偏上，居中，魯迅二字為拼音文字置于書名上，頁下方對應位置是“一九二六”，然“續(xù)集”二字則做紅色印章狀，斜置于書名之下，可謂點睛之筆，整個畫面主次分明，穩(wěn)重中泛著靈動，豈不是傳統(tǒng)書法的現(xiàn)代化的詮釋。《彷徨》也是其經(jīng)典之作，畫中三人面日，采用黑色塊勾勒形體，襯底則為橘色，強烈的對比既反映出人物內(nèi)心的“彷徨”，又體現(xiàn)出極強的形式感。在圖像的運用上，豐子愷以其詩意的漫畫獨樹一幟?！段覀兊牧隆分校G色草地上一男子閱讀于大樹下，姿態(tài)悠閑，讓人不由自主走進這情境，走進他詩化了的生活。聞一多《猛虎集》封面設計亦值得提及，黃色的底色上用筆墨營造出虎皮的紋路，簡單大方，且封面與封底貫通，自成一體，這在當時是罕見的。

四、結(jié)語

設計現(xiàn)象體現(xiàn)的并不僅僅是設計活動本身，更是時代精神的外化，中國人在這樣一個動蕩的時代里背負著傳統(tǒng)前行，在這過程中，中國的現(xiàn)代化逐漸形成，視覺審美發(fā)生了革命性的變化，西方的價值觀在中國得到了本土化的融合，雖然當時的中國在設計理論上極度缺乏，而中國的封面設計并沒有呈現(xiàn)出西方設計的極端理性和極端商業(yè)化氣息，依托深厚的文化底蘊，中國的書籍封面設計走出了一條自己的路子，這其中，始終充斥著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的較量。另外，在中國設計現(xiàn)代化的發(fā)端，文人體現(xiàn)出突出的價值，這點與當代西方有著顯著的不同，而不論期刊還是文學書籍的封面，其在設計上的表現(xiàn)都可圈可點，尤其是魯迅、陶元慶、聞一多等大家的封面設計造詣更是平面設計的經(jīng)典案例，是設計中傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的成功之作，理應得到現(xiàn)代設計師的重新思考。

參考文獻：

[1]李婷.書衣華彩-中國早期藝術(shù)期刊的封面設計研究[M].上海：上海錦繡文章出版社，2011.12.

篇5

摘要圖書封面設計是展現(xiàn)圖書內(nèi)容的窗口,優(yōu)秀的封面設計,不僅能引起著者和讀者的共鳴,而且能激發(fā)讀者閱讀和購買的興趣。本文從藝術(shù)的角度,分析了如何準確確定封面立意,如何增強封面的視覺沖擊力,如何增強封面的形式美,如何追求封面的簡潔美,以及在增強圖書的形象識別能力和注意封面設計與書籍設計的聯(lián)系幾個方面發(fā)表自己的見解,力求通過藝術(shù)語言創(chuàng)作出完美的封面設計,形成品牌,吸引讀者并滿足廣大讀者的精神需要。

關(guān)鍵詞:圖書 封面設計 藝術(shù)

中圖分類號:G237文獻標識碼:A

圖書的封面,如同人之體貌和儀表。實事求是地說,美女總在一瞬間就深深地將你吸引,讓你有走上去認識她的沖動。好的圖書封面也一樣,它能在琳瑯滿目的圖書中脫穎而出,讓你把它拿到手里,仔細端詳,通過封面上的書句,圖形、色彩、對感官的刺激形成的初步感覺,產(chǎn)生讀懂它的欲望。成功的封面設計,是書籍長期有效的形象標簽,經(jīng)常看上幾眼封面,當作一種精神享受,這恰恰就是書籍封面設計的魅力所在。封面設計藝術(shù)給人以美的享受和心靈的震撼。筆者認為,好的封面設計應注意以下幾個方面的問題:

一 圖書封面設計應首先抓住書籍的靈魂,確定封面立意

黑格爾說過:“一種內(nèi)在的生氣、感情、靈魂、風骨和精神,這就是我們所說的藝術(shù)作品的意蘊?！眻D書封面設計也具有這樣的意蘊。圖書封面設計并不是書名的圖解,也不是與主題毫無關(guān)系的華麗裝飾物,而是基于封面內(nèi)容、精髓的立意的最終完善。封面立意決定封面最終的氣質(zhì)、品格、整體形象,甚至影響到書籍最終能否成功面世,是封面設計的重中之重。所以,圖書封面設計應首先抓住書籍的靈魂,確定封面立意。

封面立意,是封面設計師依據(jù)對書籍內(nèi)容精髓的提煉,與對生活素材所進行的重新組合。在確定立意之前,封面設計師先盡可能地了解和原著有關(guān)的背景知識,以便更好地把握原著的精髓。在熟悉原著內(nèi)容的基礎上,深入挖掘生活素材,并運用隱喻、聯(lián)想與象征等手段,圍繞書籍的內(nèi)容、精髓,進行原著的形象化再造。在篩選大量的設計意念之后,會產(chǎn)生一個比較理想的立意,與此同時,也產(chǎn)生相應的封面設計整體構(gòu)圖方案,相應形態(tài)語匯及色彩語匯等形式構(gòu)成要素。產(chǎn)生的立意再進一步完善,就可以成為相應的設計方案。

在圖書封面設計中,作品的意愈奇、意愈高、意愈遠、意愈深、意愈古,其藝術(shù)的感染力就愈強,就能引起讀者的“讀書樂”,并能經(jīng)得起反復品味琢磨。

二 樹立鮮明個性,增強視覺沖擊力

封面的視覺沖擊力,是指圖書具有自己的特色,首先作用于讀者的視覺感官生理感受刺激上,而后作用于他的心理感知認同上。也就是說,讀者先通過眼睛得到刺激之后,作用于心理的一個過程。好的封面設計以它鮮明的個性,強大的視覺沖擊力,一把抓住讀者的眼球,沖擊著你的大腦去了解它的內(nèi)容,增加讀者的閱讀情趣。

色彩是封面設計中最具表現(xiàn)力、感染力的因素,所以它往往是設計中增強視覺沖擊力的利器。它通過人們的視覺感受,產(chǎn)生一系列的生理、心理和類似物理的效應,形成豐富的聯(lián)想和深刻的寓意。但是運用色彩最重要的是,根據(jù)我們已經(jīng)確立的封面立意和書籍的主題,定下整體的色彩基調(diào),也就是抓住書籍的個性,選擇適合的顏色,并恰當?shù)貙⑺r明化。主要通過不同的色彩對比來加強視覺效果,在對比中尋求統(tǒng)一與協(xié)調(diào),準確掌握明度、純度、色相的對比關(guān)系,而不要只重畫面標新立異的視覺感受,過分追求花哨來吸引讀者,時間長了會使讀者產(chǎn)生視覺疲勞,畫面效果感覺單薄。

三原色的搭配,總能產(chǎn)生出色的視覺效果,它強烈但不輕浮,有著濃郁的民族特色,可以起到渲染作用,烘托熱鬧、歡樂的氣氛。紅色代表喜慶、吉祥,中國人崇尚紅色,它使人聯(lián)想積極、向上,充滿活力與激情。藍色是色彩家庭的精靈色調(diào),使人聯(lián)想到平靜、嚴肅、科學。黃色是古代帝王的專用色,在封建社會是權(quán)利的象征,時尚而醒目。紅與黑是最常見的色彩搭配,黑色的莊重與寂靜,更能襯出紅色的鮮亮。黃色與藍色搭配,會更反襯出藍色的深遠,產(chǎn)生畫龍點睛的藝術(shù)效果。藍色與紅色搭配,色彩效果對比強烈,會形成熱烈而沉穩(wěn)的對照,感性與理性的撞擊。此外,黑色和白色代表明暗對比的兩個極端,兩色對比產(chǎn)生出強烈的視覺效果,給人一種與眾不同的感覺。

如中國青年出版社1995年出版的澳大利亞作家薩利?摩根的《黑與白》的封面,在色彩搭配上就別具匠心。封面將黑色與白色這兩種差別顯著的顏色加以對比,呈現(xiàn)出黑與白的沖撞與融合,同時黑與白圍城的三角形,跳躍著澳洲袋鼠,澳洲土著人的圖騰紋樣排列的變化,書名字體若實若虛的藝術(shù)處理,都向讀者暗示著澳州白人與黑人之間的矛盾。該封面通過黑白兩色的沖突、對比,給人視覺上造成強烈沖擊,并給讀者提供了一個廣闊的想象空間。

同時,追求視覺沖擊力,不能忽視封面設計中空白的使用。中國傳統(tǒng)美學中追求“虛實相生”,體現(xiàn)了“虛”與“實”,“有”與“無”的辯證關(guān)系,這里說的“空白”,能不同程度地造成人們的視覺或心里停頓,這種停頓又能突破視覺的限制,形成“張力”,取得形式上以少勝多、以一當十的設計意味,從而提高書籍封面設計的視覺效果。

三 巧妙運用藝術(shù)語言,增強封面的形式美

俗話說:愛美之心人皆有之,求美之心人皆有之。在確立了封面立意和色彩基調(diào)的基礎上,我們就應該運用藝術(shù)手段來裝飾、美化書籍的封面,追求封面設計的形式美。我國現(xiàn)代著名裝幀設計家呂敬人先生說:“書的設計要給人以美感,要注重人性化?！睍饷嬖O計的形式美,不論是樸素的還是華麗的,都需要提煉,需要巧妙,需要精致,需要高尚。

封面設計包括書名、編著者名、出版社名等文字和裝飾形象、色彩及構(gòu)圖。充分利用各種藝術(shù)手段,遵循“形式”、“節(jié)奏”、“韻律”、“對比”、“調(diào)和”、“變化”、“統(tǒng)一”等形式美法則,展現(xiàn)給人的是形式的美感。充分運用各種形態(tài)要素,如“點”、“線”、“面”、“體”、“空間”、“肌理”等,展現(xiàn)書籍封面各視覺要素的有機聯(lián)系,達到完美的視覺效果。其中如何將文字與圖像完美的、有機的整合到一起,是設計者首先要處理好的問題。設計者必須合理構(gòu)圖,巧妙安排好圖案、文字、標志等要素,做到圖文并茂,相得益彰。

此外,還應特別注意封面設計的空間感與層次感,主要表現(xiàn)為圖――底效果的運用。“圖形”與“基底”之間的關(guān)系,是一個封閉的式樣與另一個它同質(zhì)的非封閉背景之間的關(guān)系。任何形都是由“圖”與“底”兩部分組成,平面設計中,“圖形與基底”、“正形與負形”、“實空間與虛空間”,就是這種心理規(guī)律的運用。圖及正形,畫面中實的部分;底及負形,畫面中虛的部分,用來襯托的部分。圖具有前進的性質(zhì),底具有后退的性質(zhì)。利用這一點,可以很好地劃分封面中的信息等級,把重要的信息位于“圖”的位置,弱的信息位于“底”的位置,通過空間和層次來區(qū)分信息的等級,使讀者一目了然。反之,圖形與背景區(qū)別越小,就越是難以把圖形與背景分開。要使圖形成為知覺的對象,不僅要具備突出的特點,而且應該具有明確的輪廓、明暗度和統(tǒng)一度。而這些特征不是物理刺激的特性,是心理場的特性。當然,在設計中,我們有時也會打破常規(guī)的設計方式,運用圖底互換的方法,造成以“底”為主要訴求點的特殊效果,讓事物成為讀者注意的中心。

與此同時,我們千萬不要忽視了封面字體的圖形化、藝術(shù)化。圖形既源自繪畫,又是文字的本源,在視覺傳達中占有舉足輕重的地位。字體圖形化是現(xiàn)代視覺傳達的一個趨勢,可以傳達出具有某種信息的圖形符號與視覺語言,作為一種“有意味的形式”,具有獨特的美感。隨著符號學理論在設計藝術(shù)中的廣泛傳播與應用,字體作為一種既定的符號,又具有了隨機性和創(chuàng)意性。漢字是一種很強的視覺語言,以形象性、表意性著稱。不同字體繪形繪意,有著強烈的體勢美和情態(tài)美。

在一定程度上,漢字已經(jīng)是一種經(jīng)過視覺化處理的文字藝術(shù)了。在封面設計中對字體符號化、圖形化,采用意象化的文字構(gòu)成,把握文字的個性特征,將文字的內(nèi)涵通過視覺化的表情,運用現(xiàn)代設計手法,對設計原素加以群化、對比、置換、變異、發(fā)射、密集、扭轉(zhuǎn)、拼貼等外在形式的塑造,運用特定的形,文字抽象的意,使之與其內(nèi)在意蘊相融合。全新的視覺表現(xiàn)手法,傳神地展示獨特的藝術(shù)魅力。在設計師的把握下,文字被熟練地捏成任意的形狀,成為兼具表意的、感性的和象征性的符號。他們或輕如羽毛,或沉重如拳頭,或柔軟如絲絹等等,新穎的視角,多元的表現(xiàn),給設計注入鮮活的興奮劑,得到更多的游戲樂趣和文化體味。

四 圖書封面設計要追求簡潔美

對于讀者,欲多予之,必簡之。應追求“以少勝多”、“以小見大”,以最簡潔、精練、概括的藝術(shù)語匯,反映出最豐富的內(nèi)涵。一般來說,較繁雜的設計不大容易被記住和識別,也易于被假冒。而明快簡潔的構(gòu)圖和色彩,就不易仿冒,相反卻容易識別和記憶,給人留下深刻的印象。但是,“簡練”并不等于“簡單”,高度的簡練是從反復的深思熟慮和周密的醞釀構(gòu)思中,概括、濃縮與提煉出來的。

五 樹立品牌形象,增強圖書的形象識別功能

封面設計抓住了書籍的靈魂,選好了合適的意象,定準了書籍的格調(diào),運用豐富的藝術(shù)語言,巧妙地完成了封面設計的形式美,同時樹立了鮮明的個性風格。可以這樣說,這樣的封面設計就形成了自己的品牌。讀者在眾多的書籍中一眼就能夠找到他,也就是說我們的設計徹底走進了他的心里,已經(jīng)具有很強的形象識別功能。這對于鞏固書籍的讀者群,吸引和招攬更多的讀者,能起到積極的作用。我們要努力加強這種形象識別功能,對套系書籍進行系列化設計,從而形成整套書籍的CI設計,會給人留下連續(xù)而統(tǒng)一的印象,給人一種異趣而整體統(tǒng)一的美感,進而給讀者帶來更美的藝術(shù)享受。從而使書籍更深入人心,成為名牌書籍。

六 注意圖書形態(tài)設計與封面設計的聯(lián)系

封面設計是書籍形態(tài)的重要構(gòu)件,二者“包容并兼”。從工學角度講,封面起著對書籍整體的保護和包裝作用,完成“裝幀功能”;從藝術(shù)角度,封面自身又是一件獨立的藝術(shù)品,主題信息透過書籍,以各種藝術(shù)語言、思維手段表現(xiàn)于封面之上。好的封面設計,不僅起到傳達信息和保護書籍的作用,同時又是一件藝術(shù)品。書是生命體,封面與書籍則是“表皮與血肉”,有生命的去傳遞書籍的主題與美學的雙重文化信息。

總之,拋開書籍設計去想封面設計,不僅表里不一,更是“魂不附體”;而不顧及封面設計,則令書籍有“衣不蔽體”之感。當今,封面設計越來越被商品價值所左右,更是提倡書籍外在與內(nèi)在的共同體的綜合表達。只有將二者相輔相成,整體運籌,并深刻把握書籍的主題思想,才能展現(xiàn)“書籍之美”。

圖書封面設計是展現(xiàn)書籍內(nèi)容的窗口,其作用不僅是保護、裝飾、美化書籍,更重要的是承載書籍形象,反應書籍的內(nèi)容和形式。運用各種藝術(shù)手段,創(chuàng)作優(yōu)秀的封面設計,不僅能引起著者和讀者的共鳴,帶給讀者美的精神享受,而且能激發(fā)讀者買書、讀書的情趣,從而在激烈的市場競爭中立于不敗之地。

參考文獻:

[1] 張建茹:《書籍封面設計立意》,《電影評介》,2007年第7期。

[2] 王麗佳:《書籍封面設計的視覺心理研究》,《美術(shù)大觀》,2007年第5期。

[3] 李剛:《傳統(tǒng)文化底蘊與現(xiàn)代審美意識的結(jié)合――淺談書籍的封面設計》,《大眾傳媒》,2006年第10期。

[4] 姚靜萍:《書籍封面設計的市場價值及其延伸》,《蘭州商學院學報》,2002年第8期。

[5] 陳雯蘭:《期刊封面總體構(gòu)思與設計探析》,《麗水學院學報》,2006年第5期。

[6] 吳文閣:《聯(lián)袂造書 珠聯(lián)璧合――談書籍設計與封面設計的聯(lián)系》,《書刊設計》,2007年第28期。

[7] 薛雅心:《從期刊封面三大功能談新疆期刊的封面設計》,《新疆藝術(shù)學院學報》,2007年第6期。

篇6

關(guān)鍵詞：書籍；封面；觸覺

書籍是人們生活中接觸和使用頻率極高的一種設計形態(tài)，對于書籍的設計也經(jīng)歷著不息的變化，封面作為書籍的外表和標志，起到保護書籍內(nèi)頁和美化書籍

外在形態(tài)的作用，一直是書籍裝幀藝術(shù)設計的重點。

書籍裝幀設計包含了書籍所需的材料與工藝總和。它是書籍裝幀設計者以感情與思想進行創(chuàng)作表現(xiàn)，把握和反映書籍內(nèi)容的特殊方式。書籍的終極目的是用于閱讀，但只把書籍印刷、裝訂成冊還遠遠不夠。能夠賦予書籍以美觀，傳達給讀者以美的享受，才是書籍裝幀設計的終極目的。由于書籍裝幀藝術(shù)包涵著藝術(shù)與技術(shù)、生理與心理、美感與功能等的相互聯(lián)系和高度融合。

墨香紙潤，開卷有益，書籍是人類瑰麗的文明。當代國內(nèi)書籍設計水平顯著提高，書籍設計審美意識大為覺醒，掀起了蓬勃高漲的各種概念運動，書籍設計的關(guān)注點勢將轉(zhuǎn)向視觸覺的結(jié)合之美上。日本著名設計家杉浦康平提出：好的書籍是將信息視、聽、觸、嗅、昧五感活性化的宇宙。其中材料的觸覺質(zhì)感和視覺質(zhì)感完美結(jié)合是書籍審美的重點所在。書籍是生命里溫情的慰藉，書籍給予人的審美感受在于閱讀、觸摸、聽聲、聞香、品味，書籍的審美是所有感覺的連續(xù)的享受。書籍的觸覺設計已經(jīng)發(fā)掘出一些手段，不過仍然沒有系統(tǒng)的理論支持。盡管，書籍的觸覺設計的重要性不言而喻，但是觸覺設計的研究相比書籍的視覺設計來說相當缺乏，隨著書籍在形態(tài)上的進步和創(chuàng)新，隨著書籍審美意識的提高和新材料的不斷涌現(xiàn)，在視觸覺上去深入探討書籍之美是有意義的。

一、觸覺與設計的關(guān)系

觸覺跟設計是緊密聯(lián)系的，當一個消費者在選擇商品時，他不會滿足于眼睛所接受的信息，而需要與商品進行進一步的交流，要用自己所有的信息接收器去涉取對自己有所幫助的信息和判斷該產(chǎn)品優(yōu)劣的重要資料。因此這一階段是產(chǎn)品跟人的實質(zhì)性接觸。在這一重要的過程中人的感覺器官做著積極的工作，這一特點必須要求產(chǎn)品在這一階段用設計元素征服消費者的購買欲望。

在設計領(lǐng)域不乏有借助觸覺進行的設計。在造型設計中，應用觸覺的原理開發(fā)的仿觸覺設計和利用觸覺進行的人性化設計。

二、封面設計和觸覺

封面設計師的想象不是純藝術(shù)的幻想，而是把想象利用科學技術(shù)使喚之轉(zhuǎn)化為對人有用的實際產(chǎn)品。這就需要把想象先加以視覺化，這種把想象轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實的過程，就是運用封面設計專業(yè)的特殊繪畫語言。把想象表現(xiàn)在圖紙上的過程。所以，封面設計師必須具備良好的繪畫基礎和一定的空間立體想象力。封面設計師只有精良的表現(xiàn)技術(shù)，才能在給圖中得心應手。封面設計表現(xiàn)的表達能力是每一位封面設計者應具備的本領(lǐng)。

封面是讀者對書籍的第一接觸，封面是信息的第一傳遞者，在以視覺為基礎的同時，觸覺進行著手的閱讀，在視覺傳遞的同時記憶觸覺，并在心理上擴散視覺帶來的感受，引起以往觸覺經(jīng)驗的心理影響。

三、封面材質(zhì)、肌理與觸覺

（一）紙類與肌理觸覺

紙張的發(fā)明就是為了記錄文字的，這種材質(zhì)發(fā)明至今，與書籍的關(guān)系最密切，時間也最長久，在人類書籍歷史上也是最為重要的，封面裝幀用的各種特種紙隱含著變化無窮的肌理，在觸覺上，這些肌理的凹凸、紋理的走向、紋理間隔的大小、紙張的軟硬度都會產(chǎn)生不一樣的心理感受，既傳統(tǒng)又富于變化一直是紙張在書籍封面設計中深受青睞的原因。

（二）布類與肌理觸覺

封面的布類裝幀包括各種棉、麻、絲織物和人造纖維的紡織物，質(zhì)地大體可以分粗糙、光潤和無光澤幾類?？椢镒鳛橐挛锏牟牧弦呀?jīng)有很長的歷史，歷經(jīng)時間的磨礪，已經(jīng)牢牢的深入人們的觀念中。當生活中如此熟悉的觸覺在書籍的封面出現(xiàn)時，那種悠遠原始的生活產(chǎn)物的信息，那種織物背后所蘊涵的

女性意味都是使讀者在觸摸的瞬間感動的原因。

（三）皮革類與肌理觸覺

封面的皮類材質(zhì)主要分真皮和人造革，皮是人類最早拿來作為防寒的用的衣物，它具有結(jié)實耐用和透氣柔軟的特性，不同動物的皮的象征性使人類后來一向視它為貴重物品，因為與人類的物質(zhì)本質(zhì)相同，動物皮的原始與舒適是人類渴望與追求擁有的，用于書籍的封面也是滿足這一原始渴望的最好材質(zhì)，當皮質(zhì)的觸覺傳遞到大腦，會有其他任何材質(zhì)所不能達到的天然和諧的親切感。

（四）混合材料與肌理觸覺

封面裝幀中的混合材料就是在上述的幾類材料中選擇幾種，或再加上某些特殊材料的混合使用?；旌喜牧线\用材料質(zhì)感的反差，在觸覺上的差異心理的對比要比單一觸覺感受強烈，當這種反差與各個材質(zhì)自身特性結(jié)合后，心理往往會對這類觸覺體驗產(chǎn)生如同視覺上悖謬的相同影響，只是更隱蔽和產(chǎn)生的心理感染力更大。

四、觸覺設計在封面設計中的未來

隨著書籍在門類、內(nèi)容、風格的上的細化，各種因素在封面上的體現(xiàn)要求信息傳達的途徑更廣泛，更直接，感覺作為人類活動表現(xiàn)的第一要素變的越來越明顯。書籍裝幀作為一門藝術(shù)，它的審美和欣賞的作用在加強，封面不再只是保護內(nèi)容的美麗擺設。重視觸覺作為重要的感覺途徑，在封面設計中應該被研究并加以設計的重要方面，封面各種材質(zhì)肌理的運用和彼此間的和諧，都是為了讓書籍傳遞感覺信息能夠由觸覺在視覺的基礎上產(chǎn)生情感影響，使觸覺體驗豐富視覺印象，并在想象和記憶中構(gòu)建每一位讀者與書籍的世界，深入打動讀者，引起讀者的共鳴，任何單一追求視覺或觸覺審美，或是只追求觸覺上的新奇和復雜，不考慮與內(nèi)容的結(jié)合與封面其他因素的整體協(xié)調(diào)，都可能導致感覺信息傳遞的不成功或錯位，只能使觸覺的設計成為擺設而不是溝通讀者的信息橋梁。只有協(xié)調(diào)封面視覺和觸覺等多方面因素與書籍內(nèi)容主題之間的關(guān)系，做到以“感”動人，才能存設計時開拓設計觀念，領(lǐng)悟書籍封面設計的新概念，做出具有傳遞感覺信息的新作品。

參考文獻

[1]王玨，毛德寶．書籍設計與印刷工藝[M]．東南大學出版社，2008.

[2]上海市新聞出版局“中國最美的書”評委會．中國最美的書(2006-2009) [M]．中國出版集團東方出版中心，2010．

[3]李淑琴，吳華堂．書籍設計[M]．中國青年出版社，2010．

篇7

廣西南寧的劉江先生是一個書店老板，天天都和讀者交往，雜志是否好賣，他最有發(fā)言權(quán)。他提醒我們，不要忘了本刊的讀者群體，也不要趕時髦，一語中的，耐人尋味。

《黨史天地》是辦給誰看的，是辦給“老資格公民”看的，這一點我們非常清醒。據(jù)我們調(diào)查，本刊讀者多為老年人，審美情趣上喜歡簡潔、明快、傳統(tǒng)，不喜歡花里胡哨，因此，我們明年的設計基調(diào)為傳統(tǒng)文化，印章元素。基本布局“黨史天地”為朱紅方章，本期封底已有設計初樣，供參考。

為什么突出印章效果呢？出于兩種考慮。

一是考慮到印章的釋意，“印”字左半部是個“爪”字，即手；右半部是個“節(jié)”字，就是符節(jié)，也就是憑證，合起來就是手持符節(jié)，代表誠信。

二是考慮印章形式的標志，有深刻的文化內(nèi)涵和民族風格，是中國傳統(tǒng)文化的典型符號，符合本刊讀者的審美情趣。記得2008年北京奧運會會徽就是一枚肖形印，奔跑的“人”形，代表著生命的美麗與燦爛。現(xiàn)在讀來，韻味無窮。

基于印章呈現(xiàn)的這一特點，我們將印章元素運用到刊名設計中去，強化的是傳統(tǒng)文化精神，有著很強的讀者認同感。

細心的讀者不難看出，在這個標志中，白底紅印演繹得格外強烈。大家知道，紅色是太陽的顏色，是圣火的顏色，是喜悅心情的象征，也是讀者最崇尚的色彩。因此，選擇端莊印紅作為本刊刊名，在眾多期刊中獨樹一幟，與黨史雜志的文化內(nèi)涵相得益彰。

另外，今年改版以來，收到大量讀者來信來電，對改版后的封面提出了很多建議，如有的讀者認為封面留有白邊，本來是大度16開本，從視覺上看好像變成了正度16開，希望去掉白邊，顯得大氣。這個意見我們在2016年中已有改進。還有的讀者認為封面要目太多，顯得雜亂，有的照片不夠清晰，影響美觀；還有個別封面顏色不夠協(xié)調(diào)，導語文字不清晰，這些我們都會在2016年得到修正。

篇8

在沒有網(wǎng)絡的年代里，人們很少能夠看到炫彩斑斕的封面設計，大多是黑白、純樸、簡單的純文字封面，圖像簡單，大多是簡單線條、簡易插畫。期刊的裝幀設計也都大同小異。不管是早期的《東西洋考每月統(tǒng)計傳》，還是到后來的《大眾電影》，這些都是為目標讀者量身定做的，因此，在封面的設計上更多是在意內(nèi)容的宣傳。當時的封面設計有著普遍的共性：內(nèi)容嚴肅，自然封面設計色彩等比較單一，或是偏向于色塊巨大。例如，1959年《文學青年》期刊的封面設計就是簡單的木刻，沒有其他多余的裝幀，用木刻勾勒出一個健壯的青年，簡單的設計；1966年的《紅旗》，更是一個只注重內(nèi)容的期刊，在政治環(huán)境的有利政策下，封面設計注重的是政治元素。在傳統(tǒng)時代下，受眾對于期刊內(nèi)容的渴望遠遠大于封面設計，提升美學價值的理論還尚未被重視，內(nèi)容是否精華在很大程度上決定了其發(fā)行量，所以忽略封面設計也在情理之中。

二、讀圖時代

消費觀念在改變，社會在前進，技術(shù)也在更新?lián)Q代，文化同樣在沿著相同的路走向新的時代——“讀圖時代”。說到讀圖，最能代表的就是我們兒時讀得最多的“小人書”，那是每個小孩子都喜歡與熱衷的書，生動的圖片，流暢的線條，多彩的人物，一切的一切都是心底深處最吸引人的書。在讀圖時代，更多的是一種文化滲透。匆忙的生活節(jié)奏讓讀圖時代來得更猛烈，閱讀者的習慣在這樣的節(jié)奏中轉(zhuǎn)換為“快速閱讀”，自然而然，圖片成了最能吸引人的因素，也是最不能少的。視覺上的沖擊并非就是完全替代文字，只是圖像更加容易在閱讀者的心中留下印象，也更容易快速地被接受、被理解，這樣的宣傳也才最有效。讀圖時代，期刊的從業(yè)人員就要接受一種新的挑戰(zhàn)，那就是用視覺化的方式去將期刊的核心與要表達的意思盡快傳遞給受眾，且盡量做到無縫、無障礙接受。這樣一來，封面設計與其發(fā)行量之間的關(guān)系就呈現(xiàn)明顯的正相關(guān)。一個好的期刊設計，總是能用圖片準確表達期刊的本質(zhì)與核心，總是能準確地抓住讀者的心，總是能吸引讀者的眼球。第一視覺沖擊和第一閱讀欲望被視為報刊的生命。例如，《瑞麗》經(jīng)過了多年的獨特封面設計以及代表自己特色的構(gòu)思疊加，總是能讓讀者印象深刻，在書攤或者書架的遠處，讀者能夠很快地辨識出它。在現(xiàn)在競爭激烈的社會中，如何能夠通過封面更好地詮釋期刊已經(jīng)是一個創(chuàng)造品牌效應的大工程，自然就是屬于當今設計工作者的重要技術(shù)課。封面設計漸漸向?qū)嵱眯钥繑n，光明正大地用圖片來表現(xiàn)追逐利益的正常性，突破傳統(tǒng)的審美價值觀。期刊利益的追逐就在于廣告商的投資，封面設計追逐廣告，這也就是封面設計決定發(fā)行量的最好證明。

三、數(shù)字時代

隨著網(wǎng)絡發(fā)展，流媒體成為一種新的時尚。多媒體環(huán)境下，網(wǎng)絡媒介以強大的姿態(tài)“霸占”了大批讀者，而在這樣的環(huán)境下，讀者也逐漸改變著自己的閱讀習慣，以適應這種新的閱讀環(huán)境。傳統(tǒng)期刊遭遇寒流，不少期刊在數(shù)字時代里死去。更甚者，多媒體信息，如Flas、音頻、視頻、3D等集合而成的網(wǎng)上閱讀，多媒體電子雜志的發(fā)展與普及率讓傳統(tǒng)期刊望塵莫及。在數(shù)字時代里，傳統(tǒng)期刊的封面設計的確與其發(fā)行量存在關(guān)系，因為在這個時代，你能吸引人就必須要擁有足夠堅固的讀者團，要有強大的作者團隊，以及創(chuàng)意無限的廣告團隊，只有精美制作的期刊，才能吸引讀者、作者、廣告商的注意。此時的市場不是簡單的單線，而是一種“合力”的拉扯。這并不意味著封面設計就能夠被忽略，相反，一個優(yōu)美的封面設計是所有的前提。因為在網(wǎng)絡上，期刊封面是很容易被檢索到的，不管是哪種身份的人都能很容易地看到封面設計，如果期刊封面設計足夠搶眼，絕不會淹沒在浩瀚的期刊中。

四、信息時代

在信息時代，封面設計與其發(fā)行量之間的關(guān)系呈現(xiàn)極其相關(guān)的狀態(tài)。市場價值的創(chuàng)造已經(jīng)不是“酒香不怕巷子深”的時代，一份足夠優(yōu)秀的期刊，如果博不到受眾的注意與吸引，就很難展現(xiàn)自己的魅力，期刊的發(fā)行就是為了獲得目標讀者的認可，并成功虜獲讀者的心。國外曾經(jīng)有調(diào)查實驗表明，受眾在選擇期刊的時候，購買欲的75%來自封面的視覺沖擊，封面設計中的任何一個小細節(jié)都能夠有不一樣的作用。在封面設計的時候，必須調(diào)動所有的小細節(jié)，去贏得這場競爭，去獲取更多受眾的贊譽。事物之間的發(fā)展與運作都是周而復始的，信息時代下對期刊封面設計的強大要求，僅僅存在于這個封面版面話的時代，一旦跳躍了這個時代，封面設計與其發(fā)行量之間的關(guān)系網(wǎng)就會破裂。新的期刊封面設計的要求會不斷出現(xiàn)，更優(yōu)秀與更有創(chuàng)意的封面設計會越來越多。

五、結(jié)語

篇9

【關(guān)鍵詞】書籍裝幀；封面設計；地位

封面設計一般包括書名、編著者名、出版社名等文字，以及體現(xiàn)書的內(nèi)容、性質(zhì)、體裁的裝飾形象、色彩和構(gòu)圖。設計者必須對書的內(nèi)容、思想、特點等有所理解，用設計語言、文字來描述、傳達，給讀者以藝術(shù)享受，并使其產(chǎn)生閱讀的興趣[1]。

一、封面設計的表現(xiàn)方法

1、直表型

直表型表現(xiàn)方法指封面上只印刷書名、著作者名、出版社名等文字，使用普通的白紙，印一至兩色。這類設計大多用于學術(shù)書和專科著作等。

2、添加型

添加型指以明快的表達、簡潔的說明和基本反映內(nèi)容要點的圖像（繪畫或攝影作品）作為基本要素進行設計，較多用于實用類和娛樂性書籍等。

3、構(gòu)成型

對于僅以基本的文字要素構(gòu)成難以傳達內(nèi)容、意思的著作，為了幫助讀者理解，可直接從書的內(nèi)文中選擇文章或照片引用于封面上，此即構(gòu)成型。

4、綜合表現(xiàn)型

綜合表現(xiàn)型即從內(nèi)文到封面表現(xiàn)，全面地運用文字、圖像、色彩和構(gòu)圖陰要素的具有創(chuàng)造性的綜合表現(xiàn)方法。這種設計形式較多用于文化藝術(shù)、思想修養(yǎng)讀物。其內(nèi)容意味和感受印象的表現(xiàn)力往往給了人們從視覺至內(nèi)心一種意境無窮的品位[2]。

二、封面設計的構(gòu)思

封面設計首先應該確立表現(xiàn)的形式，即要為傳的內(nèi)容服務，用最感人、最形象、最易被視覺接受的表現(xiàn)形式，所以封面發(fā)計的構(gòu)思就顯得十分重要。要充分弄通書稿的內(nèi)涵、風格、體裁等，做到構(gòu)思新穎、切題、有感染力。構(gòu)思的方法大致有以下幾種：

1、想象

想象是構(gòu)思的基點。想象以造型的知覺為中心，能產(chǎn)生明確的有意味形象。我們所說的靈感也就是知識與想象的積累與結(jié)晶。想象對設計構(gòu)思是一個開竅的源泉。

2、舍棄

構(gòu)思的過程往往“疊加容易，舍棄難”，就是說往往想得很多，堆砌得很多，對多余的細節(jié)愛不忍棄。張光宇先生說“多做減法，少做加法”，就是真切的經(jīng)驗之談。對不重要的、可有可無的形象與細節(jié)，堅決忍痛割愛。

3、象征

象征性的手法是藝術(shù)表現(xiàn)最得力的語言，即用具象形象來表達抽象的概念或意境，或用抽象的形象來意喻表達具體的事物，都能為人們所接受[3]。

4、探索創(chuàng)新

流行的形式、常用的手法、俗套的語言要盡可能避開不用；熟悉的構(gòu)思方法、常見的構(gòu)圖、習慣性的技巧，都是創(chuàng)新構(gòu)思表現(xiàn)的大敵。構(gòu)思要新穎，就要不落俗套，標新立異。要有創(chuàng)新的構(gòu)思，就必須有孜孜不倦的探索精神。

三、封面設計的要點

1、接受設計命題

接受設計命題指設計者接受個人，企業(yè)等所進行的書籍封面設計。

2、安排總體設計步驟

有計劃地安排設計工作是每個設計者在接受設計命題后最先要明確的任務。即安排總體的設計步驟，合理調(diào)配素材和時間，從而達到事半功倍的效果。在書籍封面設計工作開展前，還需做好市場調(diào)查，獲得準確的第一手資料，為后面設計打下良好的基礎。書籍的封面設計制作的工作步驟如下：（1）草圖階段。明確設計思路，確定需要設計的內(nèi)容，緊扣要求繪制簡單明了的設計草圖。學習設計平時就應該多練習手繪草圖，為將來更快速準確地記錄和表達思維做準備。（2）素材準備階段。即根據(jù)草圖收集相關(guān)圖片和文字素材，即在設計書的封面時所需要的文字、圖形和圖片。（3）電腦加工制作階段。選擇合適的軟件，依據(jù)草圖和素材，制作電子文件。（4）修改打印階段。修改電子文件，并根據(jù)具體廠家印前的要求，調(diào)整文件，以保證最好的畫面效果[4]。

平裝是目前書籍市場普遍采用的一種形式，它裝訂方法簡易，成本低廉，便于攜帶，受到大眾的普遍歡迎。常用于期刊和較薄但印數(shù)較大的書籍。平裝書的封面包括前封、后封和書脊。也有的平裝書封面有勒口，相當于半精裝，這主要是為了增加封面的厚度，更好地保護書籍，同時也可以給人精致高貴的感覺。平裝書封面的設計重點一般在前封和書脊上，因為書籍在櫥窗里是平放或者是立著的，故這兩個面的設計著墨較多。隨著人們審美水平的不斷提高和現(xiàn)代書籍形態(tài)學設計理念的提出，整體設計成為設計中不可忽視的因素，因此，許多書籍封面的設計從前封和書脊延伸到后封，甚至前后勒口。從而形成視覺的連續(xù)性，吸引讀者。但前封和書脊仍是書籍設計的重點。

前封的設計一般有書名、作者名和出版社名，如果書脊上已經(jīng)有了作者名和出版社名，在必要時在前封上也可只印書名。書脊上至少要印上書名和作者名，這是為了書籍在書架上容易識別的緣故。文字的豎排、橫排或斷行，要根據(jù)整體設計的情況和實際的厚薄來決定。后封相對于前封的設計略為簡單，一般有條碼、價格或與書內(nèi)容相關(guān)的介紹。在設計時，一定要注意后封與書脊、前封的一致性，不要破壞封面的完整性。對于有勒口的平裝書封面，可以在勒口印上該書的作者簡介或簡短的內(nèi)容評論，也可以將前封的設計因素延伸到勒口上來，如延伸的線，相應的色塊，或是簡單的插圖等，都能對勒口起分割面積和裝飾的作用，同時，也可起到貫穿封面與內(nèi)文的作用。

結(jié) 論

總之，封面是一本書的臉面，是一位不說話的推銷員。好的封而設計不僅能招徠讀者，使其對書籍一見鐘情，而且耐人尋味，讓人愛不釋手。封面設計的優(yōu)劣對書籍的形象有著非常重大的意義。

【參考文獻】

[1]尚蕾.書籍裝幀設計中的創(chuàng)意要素[J].藝術(shù)科技，2013（07）：284.

[2]任福亮.書籍裝幀中的封面設計[J].現(xiàn)代裝飾（理論），2013（04）：108-109.

篇10

(1)字體設計受設計者的審美觀的反映。

著名哲學家黑格爾曾經(jīng)說:“藝術(shù)是感性與理性的統(tǒng)一，藝術(shù)作品，一方面作為感性形象，可以見聞感知;另一方面作為理性內(nèi)容，要述之于心靈，二者是統(tǒng)一的。是一種對感性客觀事物本身的形式的認識，在這種認識里絕對理念成為關(guān)照與感覺的對象”。黑格爾為我們啟迪了思路，字體被設計者用審美的眼光充分的從情感體驗出發(fā)，多種美的形式表示自己的意圖。

(2)字體的存在形態(tài)。

就拿漢字來說明一下，它是世界上使用最為長久、應用人數(shù)也最多、空間范圍最為廣泛的文字之一。漢字起源于原始社會末期至奴隸社會早期，到商朝的甲骨文已成為比較成熟的文字，經(jīng)過上下五千年的發(fā)展，漢字有秦篆、漢隸、宋體、楷書等幾大字體形態(tài)。這為我們今天的封面設計提供了無限的資源。在封面設計中，我們把漢字的字體筆畫或粗或細的隨心而變、隨美而動。靈動的畫面出現(xiàn)在人們的視線之中。我很欣賞《你是那人間的四月天》一書的封面設計，娟秀的蠅頭小楷字體，再配以大面積的淡淡的奶黃色，左下角的一抹蒲公英花。整個畫面是那樣的優(yōu)雅、文靜，仿佛馬上看到了林徽因那美麗的容顏。

2字體被讀者群所受控

每一本期刊都有自己的讀者群，所以，設計者在設計時就應先考慮到讀者對象是什么樣的人。每個人的年齡、愛好、性別不同，文化程度修養(yǎng)不同，對信息的獲取和審美觀也會不同。例如，像美容等時尚類的刊物設計要柔美，色彩要豐富，大比例的運用圓潤的線條為主體，而其他的如工程技術(shù)等學術(shù)方面的封面設計會使用粗壯端正的字體。

(1)字體的色彩處理。

一個好的封面設計，色彩運用的恰當，會使整個封面增加不少分數(shù)，能使讀者的眼中留存美好的效果。例如，嬰幼兒圖書的封面色彩要亮麗，色彩明度高，大幅度的色塊對比，顯示了兒童活潑可愛的天性。女性期刊的封面色彩就要根據(jù)女性的嫵媚、端莊溫柔的特征，色彩也要用柔美的色系。專業(yè)學術(shù)方面的期刊，色彩必須嚴肅不能浮夸。

(2)字體在封面中如何設計。

字體在封面中的設計，首先，應考慮怎樣構(gòu)圖。一般封面設計中包括主題名稱、出版發(fā)行單位、作者名稱等幾方面文字組成的構(gòu)圖元素。方法可分為橫圖式、縱向垂直圖式、斜方圖式或是密集聚焦圖式。靈活運作各種圖式的排列組合，設計會更加引人入勝。

3字體在封面設計中的技巧

字體的應用裝飾使這類字體變得非?；顫姡瑧靡埠軓V泛。最原始簡單的方法是用基本字體作為原型字體然后對文字進行立體、平行、勾畫的處理，以此類推還能夠推廣出許多裝飾方法，使文字更加美觀奪目。

4結(jié)束語