服飾品設計編織藝術研究

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摘要：隨著社會的發展，人們對于服飾品的選擇呈現出更加多樣化的趨勢。因此，服飾品的設計工作就顯得更加重要，對于增加服飾品的多樣化具有積極的意義。其中，編織藝術是服裝設計中的常見元素，編織藝術增加了服飾品的美觀度。為促進編織藝術在服裝設計中的發展與應用，本文對編織藝術進行了解，并分析其在服飾品設計中的應用與特征，對編織藝術的創新應用進行分析，促進編織藝術的發展。

關鍵詞：編織藝術；服飾品；設計；應用

我國服飾品的設計發展較為迅速，對于人們來說，服飾品是自身審美與性格的直接體現，服飾品大多具有一定的風格，編織藝術在服飾品上的應用無疑是對服飾品美觀度的提升，對于服飾品的風格形成具有一定的烘托作用。編織藝術的魅力無疑是吸引人心的，因此，對編織藝術的研究與發展是非常有必要的。隨著人們對自我意識的覺醒與追求，人們越來越熱衷于展現不一樣的自我。編織藝術在中國服飾品的應用對于人們展現不一樣的自我具有積極的意義。

一、編織藝術與服飾品設計概述

（一）編織藝術的起源與發展。編織藝術在我國具有較長的歷史發展過程，自古以來，編織藝術不只是一種技術，還是男女之間感情的維系。古代有“男耕女織”一說，另外，女子大多會將自己的編織手藝品送給心儀的男子，以表達愛慕之情。因此，實際上編織藝術在我國具有較為淵源的發展歷史，是我國傳統的民間藝術之一。在不同的歷史時期，編織藝術具有不同的發展，具有不同的特色，被賦予了不同的含義，因此，生動形象地顯示了當時的人民生活與文化發展。編織藝術在唐代時期的發展風格偏向飄逸，在宋代的風格偏向秀氣雅致，到了清朝，編織品就變得更加華麗、色彩艷麗。編織藝術作為一種藝術發展形式，是長期以來勞動人民的智慧結晶，同時還保留著各個朝代的歷史痕跡，并將繼續流傳下去。（二）服飾品的編織設計。服飾品顧名思義就是對服裝起裝飾作用的用品，主要是指帽子、包、鞋子以及花飾品等。服飾品設計就是對這幾類用品的樣式設計。對服飾品進行編織藝術的設計應用，有利于促進服飾品的特色發展，創造出一種較為明顯的觸感，紋理等較為突出。當編織藝術應用于不同的服飾品中時，會具有不同的效果。編織藝術是勞動人民創造的，在編織藝術中用到了多種藝術材料，并將手工藝發揮的淋漓盡致，具有一定的形式美與意境美。編織藝術是我國傳統藝術形式的重要組成部分，值得我們學習并研究，服飾品中的編織藝術已經成為國人消費的主干力量，是促進我國服裝行業發展的重要因素，服飾品設計中的元素也變得多種多樣，編織藝術也成為不可缺少的重要部分，同時具有一定的傳承意義。

二、編織藝術在服飾中的應用特征分析

編織藝術是一張較為特殊的工藝，其面料的組成方式與現在大型機械采用的梭織工藝是具有很大的不同的，其制作工藝也存在著較大的差異，在用途與外觀上面更是各不相同。編織藝術在服飾品的應用中主要具有以下幾個特征：（一）脫散性。由于編織藝術的編織手法和編織材料的問題，編織用品在使用過程中，容易出現某個線圈與相鄰線圈分離開的現象，使得線圈之間的密度減小，編織藝術品的強度會減弱，同時，因為會出現線圈的分離現象，會非常影響編織藝術的美觀性。為了避免編織藝術品出現這種情況，在服飾品編織的過程中，編織設計人員應盡量減少拼接縫的使用，減少夸張的設計。在服飾品中展現意編織藝術的美并不是只能通過以上手法來進行，設計人員可以通過材質、顏色等方面展現編織藝術的特殊美。另外，為解決線圈的脫離現象，可以將已經脫離的線圈運用鉤針的手法進行補救。（二）彈性。由于編織材料本身具有一定的彈性，其編織手法的緊密程度也在一定程度上對編織藝術品的彈性產生了一定的影響。在編織藝術品遇到外力拉扯的情況下，編織用品不會斷裂，二是展現一定程度的彈性，當外力消失后，編織用品會恢復本身的形狀。因此，當人們穿著運用編織藝術的服飾品時，可以靈活的運動。當編織服飾品受到外力時，編織品會收縮，使其更加貼身，在一定程度上展現了人體的線條美感。也正因為此，在編織品的設計方面，應將其伸縮性考慮進去，以免過度拉扯導致變形。（三）透氣性和吸濕性。編織服飾品由于編織手法的原因，其密度會低于梭織手法，線圈的交叉處會出現縫隙，因此，具有較好的透氣性和吸濕性，適用于夏季服飾品的編織。但同時，服飾品的編織設計的防風性能會低于梭織用品，因此不適合冬天。（四）卷邊性。編織用品具有一定的卷邊性，尤其是在已經使用過一段時間的編織品中，這種特點尤為明顯。編織服飾品在沒有外力的情況下，也會發生一定程度的卷邊現象，影響編織服飾品的美觀性，并且會對服飾品的尺寸產生影響，并且會使得編織品凹凸不平。在單面的編織品中，卷邊現象較為嚴重，因此，為防止這種情況出現，設計人員可以設計為雙面的編織服飾。卷邊這種情況多出現于緯平針的編織手法中，為解決這一問題，設計人員在設計時除了采用雙面編織外，還可以擴大其尺寸，預留出卷邊的長度。另外，將卷邊這種特性變為特點，制作特別的花紋等，用于手腕部或脖頸出的裝飾品中。（五）抗剪性。編織用品如果編織過厚，會不利于編織用品的修剪。編織品的堆疊會造成服飾品的摩擦力度增大，如果不是采用人工修剪而是電剪刀進行修剪時，容易因為摩擦而生火。另外，如果編織服飾品太過光滑，則會容易產生修剪歪斜的現象出現。因此，為保障編織服飾品便于修剪，應提前將編織品固定好，盡量降低編織品的厚度。（六）鉤絲與起毛、起球性。編織服飾品在日常生活中一旦被鐵絲或其他的尖銳物品勾住，就很容易產生脫絲現象，輕微的脫絲可以通過拉伸編織品恢復，但嚴重的脫絲就需要修補。另外，由于編織品長期受到摩擦時，很容易在表面產生細小的毛球，需要將毛球修剪掉。（七）緯斜性。編織服飾品的編織手法是具有一定的規律的，線圈一般是具有一定的排列順序的，如果在修剪時修剪錯方向，很容易造成編織品的大面積損壞。因此在修剪時，要注意裁剪方向，避免造成脫線的現象。

三、編織藝術在服飾品設計中的應用

（一）編織技法在服飾配件中運用。首先，平紋編織技法運用。例如編織鞋，編織者運用平紋編織技法，使用黑色材料將腳與腿的弧度有機地表現出來，極富個性與神秘感。其次，立體編織手法運用。例如對襟披肩，編織者在前襟運用立體的編織手法，其他部位運用平紋編織技法。這種設計體現了前襟動態美，金屬質感的鏈條更增強了披肩的整體效果。例如編織手鏈，也運用立體編織手法，加上紅色鏈條更加生動，給人以自然質樸之感。第三，不同編織技法綜合運用。例如斜紋編織披肩，編織者運用不同編織技法，通過有規律的編織肌理、裝飾的流蘇繩線的花的圖案，使披肩更富裝飾性。而在不同服飾品的編織藝術應用方面，首先，在花飾品中應用編織藝術。花飾品是編織藝術應用較多的一種服飾品類型，一般來說，人們可能在頭部、頸部、手腕等部位佩戴一定的編織服飾品，較為美觀。例如，將用鉤針編織技術編織的花飾品裝飾在服裝上，往往使人眼前一亮。其次，在鞋子、包等服飾品上應用編織藝術。一般而言，人們大多將編織藝術應用與對皮革的加工上，例如，夏季的涼鞋或者拖鞋是需要相對做出鏤空的設計的，這時就需要使用編織藝術對皮革進行編或者結的方法，創造出鏤空的斜面。這個設計不僅具有較高的美觀度，同時鏤空的設計會提升人們在夏季的清涼感。另外，利用編織藝術對皮革條進行編織，有利于皮革光澤度的充分展示，打造明顯的都市風格。而利用編織藝術對磨砂皮革進行編織，則會增加一定的粗顆粒感。利用編織藝術對棉麻等布料進行編織，則會展現一種民族特色。（二）不同編織材料及顏色運用。編織藝術品的顏色是體現服飾品風格的重要因素，例如，在鞋子的編織應用中，運用兩種以上不同的編織藝術品顏色，無形中添加了鞋子的復古感，給人一種較為華麗貴氣的感覺。另外，竹子制作的編織手工包，將竹子與現代的面料拼接起來，獨具特色感與時尚感。另外，在制作披肩時，可以運用鑲拼編織的手法，將較為厚實的線設計成艷麗或夸張的風格服飾。還可以運用較粗的編織材料拼接多種顏色條紋，使整體的風格偏向鮮明活潑。（三）材質性格在服飾品設計中的運用。編織材料的使用材料多為較為天然的藤條、竹子等，也包括各種皮革與絲綢、棉麻等。服裝的裝飾品最適合使用此類材料，不僅能展現出一種自然美，而且還能起到較好的裝飾作用，同時，不至于喧賓奪主。編織材料不同，服飾品的風格就會產生較大的變化。因此，編織設計師可以先確定好服飾品的風格，再根據風格選擇合適的編織材料。材料是服飾品風格的重要決定元素，是設計理念的重要體現。另外，這些材料比較容易打理，具有較好的強度。這些材質的特殊性以及易打理性無疑會為服飾品加分，促進人們的購買欲望。因此，掌握好各種材質與材料的風格，靈活的進行運用是服飾品編織藝術設計中不可忽視的一部分。（四）材料的立體主義特性在服飾品設計中的運用。不同的材料在編織藝術中運用不同的編織手法可以形成不一樣的立體效果，產生特殊的紋路與肌理。編織手法主要有編、織、繡等，產生的紋路也會有光滑或粗糙、平整與褶皺、緊密或蓬松等等不同的立體感覺，從而形成較為特殊的圖案或手感。這種應用是與其他手工藝術不相同的；因此，在服飾品的編織藝術應用中，立體感是需要掌握的重要部分。

四、編織藝術在服飾品設計中的創新思路

（一）創新設計原則。編織藝術的創新首先從設計理念開始，時尚創意是一個中心要點。近些年的流行元素都是不斷的更替發展中。隨著楊麗萍等藝術家的帶動，我國服飾品的設計風格開始偏向民族風，并在民族風中增添較為豐富的中國元素，例如流蘇設計、卷邊設計等，具有濃厚的民族風情。而對編織藝術的設計理念進行創新，也需要編織藝術設計師積極了解我國的傳統風格與其中的元素，并將其應用于編織藝術設計中。將傳統的中國元素與時尚元素結合起來，提升服飾品的整體美感，在設計過程中尋找編織藝術與時尚元素的平衡與和諧。在遵循整體性的原則下，確保局部與整體的協調處理，并且考慮到色彩、意境的協調性。在遵循和諧性的原則下，注重搭配是否和諧，不同服飾元素間的位置與要素的組合是否達到了最優的效果，讓設計出的作品具有較強的感染力與吸引力。（二）創新思維在編織與服裝中的應用。編織作為我國傳統的手工藝技術，其在生活中的應用比較廣泛，對于早期的編織而言，基本編織的格式和編織的樣式都大同小異，以至于編織的觀賞性始終保持在一定的水平段上，得不到較好的提升。當編織與服裝設計進行結合時；首先，兩者間就會在交融中摩擦出美學感受提升；其次，當我們將創新思維和編織與服裝進行結合之后，就能夠更大程度上的激發起編織與服裝設計的交融與摩擦，讓編織與服裝設計能夠迸發出更加磅礴的生機。例如，將編織工藝與服裝的外結構進行結合，就能夠讓服裝通過編織外結構顯得更加的立體，進而提高服飾的美觀度，也讓編織融入后的服飾更具有編織技藝的獨特技術色彩。創新是發展的動力，對于編織與服裝的結合而言，通過創新思維和發散思維，能夠為二者更好的結合打下堅實的思想基礎。

五、結語

編織藝術是我國的傳統手工藝術，渡過了歷史長河，依然熠熠生輝，展現著其特殊的形式美感與藝術美感，隨著人們生活水平的提高，編織藝術在服飾品與包裝設計等方面也有很大的應用空間。設計師在編織藝術品的設計和制作過程中，逐漸打破傳統的造型設計，打破常規的配色方案，基于藝術材料的精心選擇和色彩的協調搭配，往往會收到意想不到的效果。其編織工藝的多樣性，材料的豐富色彩和廣闊的設計空間，越來越受到人們的青睞，其技術和獨特的手工藝術，將向人們展示其獨特的藝術魅力。

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作者:趙敏 單位:渤海大學