七月與安生評價范文

導語：如何才能寫好一篇七月與安生評價，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

作為一部成功改編的青春片電影，就電影來說，遠比小說更為驚艷。導演采用倒敘的結構，安排了大量旁白參與到連接時空跨度的敘事中來，打破了原著單線敘事的故事情節安排，使故事充滿了靈活性，擁有一開始故事以七月的視角展開，敘述到最后才發現竟然是安生的文字表達。在安生的故事中，七月最終放飛自我，而安生自己的結局則是平淡的茶米油鹽的生活，她用她的筆實現了人生的交換。《七月與安生》中主角如題就是七月與安生，雖然她們的故事是圍繞男主角家明展開的，但是觀眾們不難發現無論是在電影還是在原著小說中男主角都被弱化了，它實質通過兩個閨蜜七月與安生的故事、她們超越性別的愛與兩人的生命選擇，講述人性和生命的意義，作者的最終目的是將電影的內涵和思想上升追尋生命的意義和精神價值的層面上來。

一、 都市敘事背景中的生命體驗

隨著都市現代化的進程加快，都市文化給都市人提供了多重文化選擇和不同的都市品格，原著的作者安妮寶貝作為這個時代和環境背景中成長的女性作家，她以自己和身邊真實人與物為創造藍本，加入自身的生活體驗與自己對生活的獨特見解，描繪著一群生活在上海這個國際大都市背景下形形的人物剪影，通過刻畫她們的婚戀觀與價值觀探索人的內心及自身與外界的關系，描繪出現代都市女性的生存狀態。作品以都市作為隱現的背景，通過現代都市的發達與愈加狹小的生存空間和愈加封閉的人際關系形成鮮明對比，表現出都市人情感無所依存的孤獨狀態和都市人的生存狀態及精神世界。《七月與安生》的故事正是在這樣一座鋼筋水泥建成的繁華都市中展開，這種都市文化呈現出來的獨特的孤獨感，是建立在喧囂的都市閣樓上的，是一種人與人之間的隔閡與孤獨，相比較而言它是一種都市通病。孤獨是個體生命的體驗，而生命意識則是人對生命的認識和體驗。在影片中的人物敘事表達中，可以感受到郁達夫式的哀傷，用絕望與無邊的孤獨感，表達都市人的心理困惑與無力掙扎的狀態，實質讓人感受到的更多的是她們對安定或對自由的深深眷戀與向往。影片中安生從小缺乏家庭關愛把對母親的愛的渴望變成孤獨漂泊的向往，她的叛逆只是表象，從她的情節敘述中，可以發現了她內心的精神追求與缺乏安全感的恐慌，她的不安定實際來自于內在的追求安定所遭遇的挫敗感與緊迫感，只有自我放逐才能給她反作用的安定，她的內心害怕孤獨渴望安定，她愛七月，因為七月正是自己內心中那個安定的自己；她愛家明，因為只有家明能給她帶來真正安定的生活。而七月成長于幸福的家庭，她與安生成為知己，因為她需要這樣一個人帶給她不一樣的、平時無法體驗到的生活激情，并且從安生對自己及家庭的羨慕感中找到自己的位置，證明自己。她生活在安定舒適的金絲鳥籠中，渴望并且追逐著本不屬于自己的自由，她才是最孤獨的那個人。為此她們做了一系列嘗試，生命是不敢言敗的，在面對無奈的現實時，為了走出孤獨的深淵，她們意識到用自己的夢想支持著自己，作種種努力和嘗試，為了擺脫呈現出來的不同孤獨感，這種希望與信念正是堅強的生命意識，生命的意識就是在面對挫敗、苦難、孤獨這些無法逾越的困難時，表現出的不屈的斗爭精神，進行著自己力所能及的抗爭，在這一點上，兩人從未放棄過自己，無論是在自我生命意x的追逐上還是在為贏得男主人公的愛上的暗暗較量。

二、 女性生命意識的構建

安妮寶貝作為新時代女性寫作的先鋒，她以自己為藍本，立足于女性觀點，把現實搬到創作中，記錄著女性的故事和在女性生活中生存狀態、情感特點、生命感受。在《七月與安生》中，充滿著安妮寶貝式的落寞與悲壯、寫出了都市女性對生活的反抗、掙扎和妥協。體現出女性的個人主義和自由人物主義的色彩。在電影中，通過對兩位女主人公經歷的生命敘事，通過愛恨生死的生命現象和價值體驗，在對自我人生問題的思考和倫理矛盾中追尋女性存在本體的倫理意義和價值。

編劇以現代都市中兩性之間的關系為原點，重在描述繁華都市中女性的生存體驗和尋求精神的存在的過程，在電影中女性是以男性為參考物來定義的，七月與安生的生存與成長是通過與男主人公家明的互動中推進，然而家明卻只是一個配角，是七月與安生關系的一條線索，他的角色貫穿著兩位女主角的愛，作為一個男性角色他是不可或缺、卻又無關緊要的。在角色的安排上，家明這位男主角是被弱化的，在人性的光輝上，家明是微弱的，電影中大量鏡頭記錄著的是七月與安生之間的愛與理解，在對感情的歸屬上家明選擇的是曖昧與退縮，真正承擔責任的是兩位女主角，她們甚至為了自己的生命追求付出了自己一生的代價。同性之間的友誼之光遠遠超過微弱的異性的愛情，超越到可以寬容與犧牲，表達的是站在女性意識上對男權主義的一種沖擊，女性在與男權中心意識抗爭的過程中，注重女性自我經驗和主體意識的體驗，女性自我生命意識得到不斷完善。通過描寫兩位女性故事，刻畫出內心堅強的勇于追求的女性，描繪出都市女性堅強的生命意識、自我認識與精神追求的渴望，以男性這種軟弱的曖昧的精神作對比，探索著人性的多樣性和復雜性，生命意識把自我與生命聯系在一起，電影中體現出女性自我生命意識的構建及對人生意義的追問。

三、 生命意義的追尋

在生命自我的選擇中卻造就不一樣的生活、不同的人生。影片中，描述的兩類典型的都市新女性形象：“都市邊緣人”和“小資階層”。在大都市的背景下，在成長過程中遭受生存困境、精神失落、沒有穩定工作，缺乏安全感的飄零的“都市邊緣人”和生活安定幸福、擁有高學歷、高收入、有一定社會地位和較高精神追求的相對安定的“小資階層”人物。七月與安生正是“都市邊緣人”和“小資階層”這兩類具代表性的都市女性，她們因為家庭和成長因素的不同，造就了不同的價值觀，是截然不同的兩種人，卻相互吸引并成為知己，注定了這輩子她們的生命軌跡的相互纏繞。兩人看似千差萬別，實際是有著深深的契合點的，她們是對方的倒影，她們的內心都充斥著叛逆，如果有一定的契機，在一定的前提條件下她們是可以相互轉換的。實際上，七月就是安生，安生就是七月，兩人就是鏡像中的自己，乖巧安靜的皮囊下有著一顆不羈的心，桀驁不馴的表面卻渴望著穩定，她們倒映著彼此。羨慕著彼此，兩人的價值觀決定著各自不同的命運，人格結構的強大力量，指引她們各自的行為，體現生命意識的成分。對這兩種人物的生命敘事正是對女性主體意識的解讀和揭示獨特的生命意識的見解

電影較原著的高明之處在于對結局的改動，結局是最后兩人的角色出乎意料卻也在情理之中的發生了互換，她們的生命通過二人情感的主線連接，讓情感在生命間自然流淌，成為有情感的生命，或者在書中或者在現實中，她們都以自己的方式存在著，兩人在遇到家明之后才找到了自己真正的生命歸屬，生命意識被強烈的情感激活，可以說通過情感意識發現自己的生命追求與價值，在愛情中生命也迸發無限的創造力，所以發生了生活的逆轉，重新規劃、開始追逐自己的人生，最終的結局其實相對來說是圓滿的，兩人不管是在現實中還是在書中都完成了自己對生命的追逐，不同的是她們的生命將是更有價值和意義的，她們完成自我的追逐，實現了追尋生命的意義，都經歷著本應屬于對方的人生，完成了兩人的自我救贖。

篇2

專業媒體人投票：67票 占比15.69% 排第2位

最終結果：13.58% 排名第二 數據解讀

新浪微博粉絲數：1097萬

百度搜索指數（近30天）：36310

最高點可達：165729

微博話題搜索結果：2980萬 勢頭和隱憂

在網友投票環節，周冬雨的優勢并不明顯，就像她自己說的“習慣了沒什么聲音”，而到了專業媒體人投票環節，局面逆轉，低調行事的“冬叔”從427位業內人士手中狂攬67票，排位僅次于高話題高人氣的熱搜體質小花旦。隨著演技提升，周冬雨不斷有新作品推出，但要說代表作，似乎還未能刷新《山楂樹之戀》給大眾的記憶。近期新片《七月與安生》點映過后，已經有不少人對周冬雨贊不絕口。媒體人對她的演技和表現紛紛表示認可，但大家也指出她當下面臨的問題：缺少優秀作品的加持。想要保持低調的同時，能接到好作品，兼顧人氣與演技，或許是周冬雨后期的主要發力點。不知道今年會不會有驚喜之作？ 未來爆發點

影視作品：《七月與安生》《麻雀》《奇門遁甲》《魔都風云》《遇見愛情的利先生》

商業代言：春紀、Buberry合作

張寧 搜狐娛樂

從《山楂樹之戀》里的清純小花，到《七月與安生》里的叛逆少女，周冬雨跟她外號“冬叔”一樣，漸漸找到了跟她個性重合度高，又有發揮空間的打開方式，樹立起“小爺”的獨特形象。 藍雨星城 娛評人

周冬雨的清純是不用置疑的，難能可貴的是她在本色的基礎上，不斷探索著新的領域，《心花路放》中的“洗剪吹”，《奔愛》中的異色“百合”，《謊言西西里》中的執念任性……她用自己的努力在向大眾傳達她渴求塑造不同類型人物的企圖心。可惜的是，精神可嘉，效果還未達到深入人心，僅僅停留在了表面……期待這朵小小山楂花積蓄力量，向陽綻放！ 南都娛樂 周冬雨 “希望每個戲都能

盡可能演到自己滿意”

南都娛樂：你接下來還有兩部電視劇要播對嗎？

周冬雨：不知道今年會不會上，我真是不太懂電視劇。我一直就覺得演電視劇應該挺好玩的吧，想看看到底有什么不同。

南都娛樂：你會有在同一段時間串著拍兩部戲的情況出現嗎？

周冬雨：不軋戲，不喜歡軋戲。可能有的時候你確定了檔期，那它要往后延了，那后面的就會受影響。我一心挺難二用的，本身我就是一個比較難集中精力，多動癥的孩子。

南都娛樂：我們做小花旦調查時發現媒體人對你的演技都比較認可，你對自己的演技滿意嗎？

周冬雨：謝謝大家啊。這就是給我的最大的鼓勵吧，這個算是我比較介意的。我覺得演員干一行就要愛一行，就是希望每個戲都能盡可能演到自己滿意為止。我演電影的，長得也不好看，所以也謝謝大家包容我，能夠讓我當選花旦！其實我喜歡平平淡淡的，但有這個殊榮我挺開心的。

南都娛樂：自己一直是保持一種平常心嗎？

周冬雨：其實我覺得沒有什么聲音挺好的。不過這是一個鼓勵啊，四小花旦！哈哈哈。

南都娛樂：你自己之前好像也說過，將來希望大家能叫你藝術家。

周冬雨：小時候不懂事說的，我現在要求就挺低的，就是希望演出來的戲，大家能喜歡就行，然后千萬別說演得爛。大志向放在心里，不說出來！哈哈哈。

南都娛樂：你之后最想演一個什么類型的角色？

周冬雨：都行吧，緣分吧我覺得。看角色，看收到的劇本。

南都娛樂：你還去拍了綜藝嘛，全程看下來，網友評價你有時候蠢萌蠢萌的。

周冬雨：我經紀人經常說我丑萌丑萌的，哈哈。

南都娛樂：你自己平時生活里是這樣嗎？

周冬雨：差不多，哈哈哈。像工作特別多的時候，有時候我一累我就不想說話了，因為我覺得說話也會浪費我的體力，我留著點。

南都娛樂：在節目中，大家覺得周冬雨女友力MAX。

周冬雨：我就比較男人，就跟我的長相有點不符。其實我以前挺淑女的。

篇3

【不想再被人叫林妹妹了】

午后，北京的氣溫仍在零下徘徊。蔣夢婕從車里蹦Q著就鉆出來，兩只手縮在白色短款羽絨服口袋里，原地踏著小碎步，長發側邊的小辮子一顛一顛的。

在上一個拍攝地，她凍了2個多小時，進屋前劈頭第一句話先問：“這里有暖氣嗎？”聽說直播在室內進行，她笑得像個拿了糖的小孩兒，直往屋里躥。

第一次見蔣夢婕的人，總有相同的疑問，包括導演爾冬升在為電影《三少爺的劍》選角時，見了她也特別疑惑：“這個妹子當初到底為啥會演林黛玉？”

故事得回到2008年，當時蔣夢婕還未滿18歲，之前在北京舞蹈學院學了7年芭蕾舞。第一次面試，她就見到導演李少紅。她沒學過表演，緊張得要命，倆人只聊了15分鐘，問的是專業課學什么、成績如何等簡單的問題。

蔣夢婕看上去特別幸運，她被選中，而且原本只飾演少女黛玉，剛好又遇到大黛玉角色空缺，后來導演李少紅最終決定，讓蔣夢婕演完林黛玉的一生。

這是個大膽且飽受質疑的決定。蔣夢婕的年齡有點尷尬，演少年時超齡，演成年時又欠成熟。李少紅曾說：“定下她壓力也很大，我也在幫助她梳理，給自己信心。”

一旦有87版《紅樓夢》“珠玉在前”，整個劇組都做好了面對爭議的準備。那是互聯網日漸興盛的年代，關于角色、扮相、身材的種種評價，一邊倒地“黑”著“新紅樓”。

林黛玉在國人心中的地位之高無須贅述，曹雪芹寫她“態生兩靨之愁，嬌襲一身之病”，是弱柳扶風又“心較比干多一竅”的妙人，加上陳曉旭的扮相過于經典，頂著巨大光環出道的蔣夢婕，一度被網絡暴力裹挾。

蔣夢婕坦言自己跟黛玉的相似度“只有5%”，除了“都比較文藝”之外，沒有什么共同點。在粉絲眼里，蔣夢婕是活潑甜美的“桃子”，也是粉絲口中的“蔣公子”。她的聲音與清秀的外表不同，是粗糙喑啞的“中低音”，急了還總飆出幾句東北腔。

如果沒搬進“瀟湘館”，蔣夢婕可能會當個舞蹈老師，平平淡淡地過著文藝女青年的小生活。而從她踏進“大觀園”的那一刻開始，紅樓一夢徹底改變了她的人生。

但紅樓夢醒后，蔣夢婕并沒有人們想象中那么紅。有人評價她的演藝之路“高開低走”。在此后的6年時間里，她演過不少角色，所求不過就一句話：“不想再被人叫林妹妹了。”

后來，在三亞拍電視劇《刺青海娘》時，劇情要求她一個人絕望地走向大海深處，朦朧的月光照不見她，大浪拍在臉上的恐懼提醒著她：“演員就是這樣，身后沒有退路。”

【不被追光燈眷顧的黑天鵝】

當年為了演好林黛玉，蔣夢婕三伏天裹著保鮮膜、穿著羽絨服運動減肥；每天只吃一頓飯，拍焚稿那場戲前，連續幾天只吃一枚雞蛋。

因為黛玉超過七成的戲份都在哭，蔣夢婕被稱為劇組的“水龍頭”。每次黛玉生病，她也會病倒，灰敗的面色不用化妝就能上陣。

曾有一次采訪，她笑著說起這些經歷時，李少紅聽哭了。

從小獨自在北京學舞蹈的蔣夢婕，很少用哭來發泄情緒，“哭的話只會被老師練得更狠”。

印象最深的一次崩潰大哭，還是在拍《刺青海娘》時。那是她被婆婆虐待的一場戲，嫌演員打得不真實，導演的棍子狠狠敲在她的背上，“或許他那天心情不好，下手特別重”。拍完戲，蔣夢婕直接去了醫院，骨頭沒事但肌肉嚴重損傷，肩頭的瘀青留了好幾周，抬胳膊就扯得生疼。

聊起其他同齡女星的走紅，蔣夢婕也很坦然。她說，每個人都有自己的軌道，自己并沒有偷懶，也拍過不少新戲，至于一部片子能否獲得好評，除了努力外，也只能隨緣。

她很喜歡電影《黑天鵝》。令她傷感的是，芭蕾舞臺上的女主角永遠只有一個，其他的如果先天條件不佳，無論再怎么努力，也總站在最邊上，不被追光燈眷顧。“你努力付出了所有，可是一點成果都沒有，這是最絕望的。”

多年以來，面對不如意的片約和公司低迷的資源，蔣夢婕終于坐不住了。2015年5月，她指出“公司強硬接戲”“對不實傳聞未能有效澄清”兩大罪狀，公開提出解約。

她把幾年的積蓄全砸進去，才贖回“自由身”。之后經濟陷入窘迫，最慘的一個月，她跟助理倆人才花了2000多元錢。“每天都開玩笑，勸對方少吃點，要省錢。”爺爺看不過去，給了她一張存折，里面有10萬元錢，“我也不想用，覺得很不好意思”。

【從林黛玉到“風塵女子”】

2016年12月2日，電影《三少爺的劍》上映。蔣夢婕演的是古龍筆下善良可愛的風塵女子，既是為了養家糊口甘入青樓的“小麗”，也是貧家的掌上明珠“娃娃”。

她一張白凈的俏臉頂得住素顏特寫，也經得起“大尺度”濃妝。曾有劇組工作人員說，別的女明星需要后期修白，而這姑娘天生“白得發光”。

這部戲在橫店拍了近5個月，她有被大火燒成“黑焦”的扮相。燒過的假發頂在頭上，每一秒都能聞見蛋白質燃燒后的刺鼻煳味。男主角林更新每次看到“慘不忍睹”的她在片場出現，都逗她趕緊走遠點。

出了紅樓又入青樓，她并不怕“青樓女子”成為自己新的標簽，如果觀眾能夠記住她的角色，其實是對演員最大的褒獎。

“撞臉周冬雨”是件特別戲謔的事，她倆都在2010年進入觀眾視野，都被網友嘲笑過面癱、演技查和嬰兒肥。如今，周冬雨憑借《七月與安生》成了金馬獎的新晉影后。但對蔣夢婕來說，《三少爺的劍》很難給她一張新標簽。

她還有很多想演的角色：英氣的黑寡婦、瀟灑的武俠女，包括同性戀人，都是她心心念念的形象，“這些故事是我平時經歷不到的”。