電影海報設計范文

導語：如何才能寫好一篇電影海報設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

[關鍵詞] 電影海報；審美；專業素養；價值

近幾年來，國產電影海報在娛樂性報刊、影視媒體、網絡上被熱議，對海報設計的藝術形式與創意談論較多，綜合各媒體上的意見，總體來講貶多褒少。尤其是2012年上映的《金陵十三釵》與《龍門飛甲》兩部賀歲片的海報設計，更是被指模仿成分太多，引來了網絡上的一片責罵之聲，這也把近年來國產電影海報設計的借鑒、模仿、跟風、甚至裸的抄襲現象置于輿論的風口浪尖。

對于出現這種現象的原因，網絡、微博、娛樂媒體等都展開了熱烈的討論。有對電影海報設計缺乏創新的常見形式進行總結的，比如大頭、背影、剪刀腿、大眼睛等；有對國產影片海報與好萊塢影片海報進行比較研究的；有對電影商業化程度對電影海報設計產生的影響進行探討的，也有熱心的網友對近年來涉嫌山寨版的海報做相似度排行榜的。在眾說紛紜的言論中，將矛頭指向設計師的居多，并對設計師的這種不負責任的行為義憤填膺，卻缺乏冷靜的全方位的思考。誠然要想對國產電影海報設計將來的發展產生有意義的影響，光有熱情還是不夠的，必須冷靜下來進行深入的分析，找出深層次的原因，而不能把責任都歸咎于設計師。

一、對消費群體缺少深入調研

首先，我們要先問問，是哪些人對當前的電影海報設計不滿意？是什么原因導致的？這就涉及對人群的定位分析是否準確的問題。是誰在看海報，這是必須搞清楚的，除了特定的兒童片、政治性影片等有特定觀眾群體的影片之外，大眾電影的觀眾群體主要集中在中青年群體，而這一群體中又以“”后出生或者參加工作的人為主體。這部分人是在國家政治經濟形式較好的環境中成長起來的，受到了良好的教育，有著較高的文化素養，有較為開闊的視野。因而，他們的審美品味也是比較高的，對當前電影海報的常見形式的好壞，能夠形成自己的獨立判斷。那些形式變化不大的構圖、類似的光影和色彩關系處理、相同的明星臉孔，在多次重復出現后是不能滿足這部分人的感官及情感需求的。

同時，希望利用明星效應來打動這部分觀眾也是有很大難度的。受到良好教育的人是不會輕易產生個人崇拜的，在他們的腦海里要存儲幾個偶像幾乎是不可能的，更何況如今各大媒體對明星負面新聞的炒作和報道，明星的大頭貼式海報有時甚至會起到反面作用。如“艷照門”之后張柏芝代言的廣告急劇減少，雖然在電影海報中的負面影響難以統計和量化，但此后在電影海報中已經難覓其蹤影。何況絕大多數觀眾看電影并不是奔著明星去的，而是去放松、激情、學習、懷舊、感受文化……

因此，僅僅憑借老套的視覺形式上的刺激，或者明星效應來吸引如今已是“見多識廣”的觀眾是難以達到預期效果的，發行方增加票房收入的目的就更多地依賴于電視、網絡等媒體了。既然觀眾對海報設計的藝術性、哲理性、文化性、提出了更高的要求，那么分析了解觀眾的需求，對觀眾的年齡、文化程度、格調品味進行深入調查與分析，對把握電影海報設計的風格就顯得非常重要了。是利用社會快速發展引發的懷舊情結，抑或是緊張的生活節奏需要輕松愉快的氛圍，或者是平淡單調的生活需要恐怖與驚悚的心靈刺激，還是迎合年輕消費者對時尚元素的追求等，都應該做充分的市場調研，畢竟消費者才是上帝，只有充分了解消費者的需求，有針對性地進行定位設計，從情感層面去俘獲觀眾的心，才能贏得觀眾的認可，并最終獲得成功。

2012年7月上映的影片《畫皮Ⅱ》的概念海報就是一個比較成功的案例。以周迅為原型的狐妖造型，驚悚中帶著美艷，用極其強烈的魔幻影像風格，較好地體現了影片的主題，獲得了國外片商的高度評價。同時也迎合了影迷對魔幻、驚悚、情愛等的多重心理需求，極大地提高了影迷們對影片的期望值。而后期的“三惑五劫”系列海報則又回到了國產影片電影海報設計的大眾化形式，雖說人物海報和劇情海報與概念海報在功能上有區別，但或多或少都降低了原有的期盼，至少從海報設計形式上又流于俗套了。

二、設計師的綜合素養亟待提高

接下來，我們要問海報設計師的綜合素質跟上了社會發展的腳步了嗎？大眾的審美品味提升的同時，設計師的腳步卻有點停滯不前，他們的專業水平和文化素養在應對這種情況時明顯有些力不從心。從當前電影海報來看，他們將更多的工夫花在了對數字化工具的運用上面了，有點把電影海報設計當做一種技術活來完成的嫌疑。

篇2

[關鍵詞] 電影 海報 文字

文字呈文明的衍生，是記錄語言的書寫符號。文字作為視覺傳達設計中最有效的信息傳遞工具，在今天的平面設計中被賦予了文字和圖形的雙重意義，也就是說，文字除了準確傳遞信息之外，還作為畫面構成的要素之一，承擔著重要的審美功能。

電影海報是大眾獲取電影信息的窗口。同其它海報一樣，電影海報一方面具有傳遞信息的功能，另一方面也是一門相對獨立的視覺藝術。電影海報中的文字設計是時下吸引大眾目光的表現方式。在現代電影海報圖文版式編排中，文字已經擺脫了傳統的思維模式，除了在字體、大小、色彩上對字體進行變化之外，重要的是將文字作為圖形進行創意設計，以達到意想不到的特殊效果。

作為畫面構成的重要組成部分，文字必須盡可能的參與到整個設計中來，服從于影片的整體風格特征，配合圖形和色彩共同完成電影海報設計，達到宣傳和推廣電影的目的。

一般來說，電影海報設計中的文字表現為以下幾種形式

一、文字筆畫的象形

根據電影的不同風格，突出文字設計的個性，突出電影主題，起到畫龍點睛的作用，創造令人耳目一新的視覺感受，使整個外形設計和風格能喚起人們的審美愉悅。例如電影海報設計常常利用文字的巧妙設計，傳遞電影所表現的民族風情和地域特色。

《阿拉丁》海報設計中的電影名的設計就頗具民族特色。首寫字母“A”被設計成有阿拉伯風情的鞋尖高高向上翹起的形態，而其他字母則采用了統一風格的弧形，和阿拉伯服飾中極具風情的燈籠褲很相似，整個文字生動有趣，也和迪斯尼動畫片一貫的幽默、歡快的基n很搭配。

《可可西里》表現藏區題材的電影，它的海報設計將可可西里幾千字很巧妙的設計成具有藏文風格的標題，在保持易讀性的基礎上，充分體現出電影的地域特色。

二、文字節奏感的巧妙應用

在電影海報版面編排中，文字的編排具有強大的表現力，它生動、直觀、富于藝術的表現與傳達。文字排列的疏密聚散的位置關系，可以表達出感情的因素。例如以科技和未來為主題的電影海報，常常直接利用英文黑體作為畫面的主要構成元素，傳遞出冷漠和快速的時代特征。英文字形本身具有簡潔的圖形感，其中英文黑體尤為莊重、有力，易讀性強，因此常被用來表現這一風格主題。在這類設計中，文字占據畫面主要部分，被夸大或縮小。通過文字筆畫的放大獲得的“面”或者是縮小排列而獲得的“線”，成為構成畫面的絕好要素。

《我是傳奇》的海報設計就是最好的例子。海報用英文字母直接作為畫面的背景，表現留給最后一個幸存者冷冰冰的世界。文字有節奏的排列，和黑體的莊嚴，表達出對現實的警示，給人強烈的視覺效果。

《黑客帝國》以虛擬世界作為其展開和描述的對象，在它的系列海報設計中，文字被設計成像一串串信息流一樣從天而降，在現實世界中構筑起一個以人腦中的信息為主體的虛擬的空間。在這些海報設計中，文字本身的字面意義變得不重要，它僅僅作為信息的一個符合。成為畫面組成的一個元素，給人一種虛幻的，是是而非的陌生感。

《27條裙子》的海報設計將文字以獨特的方式呈現，傳遞出影片輕松詼諧的主調。

三、文字和圖形的結合

現代繪本文字除了參與到畫面的形式構成之外，也扮演著構成畫面意境之美的重要角色。文字和圖形組合共同傳達信息，延伸了文字所表達的意境。文字與圖形的配置，不是簡單的，平淡的組合關系，而是更具有積極的參與性和創意表現性，與圖形達成最佳配置關系來共同表現思想及情感。

《花木蘭》電影海報之一是采用劇中男主角將軍李翔作為主要形象，借用了中國古代繡像畫的形式，在肖像旁用署上“李翔”二字，同時在文字的框以傳統印章的圖形，具有強烈的中國特色。既符合了電影以中國傳統題材為故事藍本的特征，同時也為畫面構成增添丁情趣。

反映亨利八世對英國的統治以及他帶有傳奇色彩的婚姻生活為題材的《都鐸王朝》的海報設計，在“THE”和“TUDORS”之間添加了一個由三個“L”字母組成的十字形圖形，既象征權利的劍又象征基督教的十字架，為整個故事的展開奠定了王權和宗教的主調。

四、手寫體增加畫面的裝飾性

強烈的書法風格往往會削弱文字本身要傳達的信息，因此，一般情況下手寫體都是作為裝飾畫面一個部分。字形設計優美，組合巧妙的手寫文字能給人愉快、美好的感受。比如，很多反映愛情的電影都喜歡用手寫體作為裝飾，以表達對美好生活的向往之情。

在中文電影海報設計中，漢字的書法體也經常被運用。漢字本身就是象形的文字，因此相比于拉丁字母的抽象化，漢字更具有天然的優勢。而以漢字為表現主體的書法藝術集中了中國傳統精神的精髓，因此而成為是現代平面視覺設計中的不可缺少的重要部分。尤其是在以下反映古代題材的電影中更是必用書法體。比如《赤壁》使用的篆體，《十面埋伏》使用的草書等。為了增加字體的圖案感，有的電影海報中的中文還會選擇繁體，以獲得更佳的視覺效果，如電影《無極》的海報設計。

五、文字組合的運用

文字在組合時，只有在字的外部形態上具有了鮮明的統一感，才能在視覺傳達上保證字體的可認性和注目度，從而清晰準確地表達文字的含義。

電影《蝙蝠俠》以一個干凈醒目的字母組合作為海報設計最大亮點。字母變形組成的蝙蝠的外形具有很強烈的說服力。通過文字的圖形化創意，傳遞出電影的個性。

篇3

視覺符號則是指一切能夠以人類視覺感官角度傳達信息的媒介載體。現代平面設計理論認為，視覺符號可以引起受眾的生理反應，使他們產生聯想，進而產生移情等心理效應，由此可見視覺符號在設計領域的重要地位。將電影海報中的諸多元素統括到平面設計視覺符號的范疇內，大大提高了電影海報設計的專業性。設計師可以通過視覺符號的重組、構成，以多種手段和形式生動地再現電影內容，傳達電影主題，吸引受眾注意，使受眾產生觀影欲望。

二、電影海報設計中的視覺符號研究

電影海報的視覺符號分類同平面設計一樣，主要由文字、圖形、色彩三大要素組成，它們是二維感官的基本要素，也是信息傳播的重要載體。要想制作出優秀的電影海報，需要設計師不但從全局的角度把握整體構思，還要從微觀角度對視覺符號展開分析。

（一）電影海報設計中的文字符號

文字本身就是人類記錄事物、交流情感的符號，我們每天獲得的信息大部分都通過文字傳達。在電影海報設計中，文字被賦予了不同的文化背景信息和不同的情感傳播目的，用以迅速展示影片主題。通常，電影海報文字符號有以下四種表現方式：

1.解構型文字。

解構型文字是由法國解構主義大師德里達根據解構主義而提出的海報設計方法，它是指對原文字進行有意識地破壞，剝離文字的整體性、突出文字的局部，從而形成的具有圖形性的“文字”。這類文字能夠降低文字的閱讀性而增強其圖形性，通過對文字進行分解、進行筆畫的增減等使之符合某種視覺要求，是電影海報設計中常用的文字設計手法。對電影海報中的文字進行解構處理是經過精心設計的，它不但需要創造一種新的文字形式，更需要使文字信息與海報思想主題緊密連結。如電影《逆戰》的宣傳海報中，設計師將“逆戰”二字進行了分解，每一個筆畫都脫離了文字主體，呈現出一種支離破碎的視覺效果，這正同電影中兄弟兩人失散多年的情節相吻合，實現了故事情節的隱喻傳達。

2.重構型文字。

重構型文字是指對文字進行重新排列組合，使文字整體呈現出點線面等圖形特征的文字形式。這類文字符號性極強，又非常具有趣味性，能夠呈現出某些特殊的視覺效果，具有高度的象征性和趣味性，讓人看完海報有深刻的印象。如《黑客帝國》的海報，畫面中程序代碼被編排成雨絲狀從天而降，給人一種強烈的超現實感覺。又如電影《女人》的海報，設計師通過“sex（性感）”“beauty（美麗）”“passion（激情）”以及影片名“thewomen（女人）”等一系列文字的重組排列構成了一幅女性身材的輪廓圖，實現了文字對電影主題內容的傳達。重構型文字的另外一種表現形式就是不同大小、不同筆體、不同風格的文字之間組合形成的“文字”。這種形式的重構文字同樣具有很強的視覺沖擊力，如首部港產3D恐怖電影《童眼》就是用了這類重構型文字，設計師為了突出電影3D的形式特征，將紅色的“3D”同綠色的影片名“童眼”進行組合設計，在介紹影片內容的同時實現了影片特色的傳達。

3.手寫型文字。

不同字體的文字所傳達的信息感受也是不同的。近年來手寫體文字大行其道，受到電影海報設計師的廣泛重視。在世界語言文化中，無論是漢字還是英文或是其他語種的文字都有多種手寫方法，比如漢字中的楷書給人冷靜、認真、有秩序的視覺感受，草書給人隨意、放松、流暢的感受，幼圓給人可愛、清新、活潑的心靈感受等等。總而言之，無論是漢字、英文還是阿拉伯文，手寫體不僅能給 人一種自然、質樸、親切的視覺效果，更能帶給人效果各異的心理效用。如電影《爸，你好嗎？》的海報，手寫體的影片名，呈現出如同家書一般的和美、感人的效果，與電影主題完全一致。又如電影《龍門飛甲》海報中的影片名就選用了書法體，灑脫的草書搭配影片古裝人物的武俠扮相將電影風格淋漓盡致地展現給了觀眾。

（二）電影海報設計中的圖形符號

當代著名視覺設計大師霍格爾•馬蒂斯曾說：“一幅優秀的海報作品，能夠完全依靠圖形符號傳達信息，而不依靠任何文字注解。”由此可見，圖形在人類視覺收集與情感傳達中具有重要作用。在電影海報中，圖形符號應力求簡潔、富有創意，這樣才能直觀而迅速地使受眾了解到電影的主題信息。一般來講，電影海報中的圖形符號有兩種表現方式。

1.說明性圖形符號。

說明性圖形符號是我們最常見的電影海報圖形形式，它主要對電影內容起到解釋、說明的作用。說明性圖形功用主要包含兩層意思：第一，通過建立另一個全新具體形象的方式去解釋說明目標對象；第二，選取目標對象的一部分或是有關聯性的圖像資源對其進行解釋說明。無論何種意義層面上的說明性圖形都能以最有力、最直觀的方式讓觀眾明白電影海報要傳達的主題。如電影《塔拉星球之戰》的宣傳海報，畫面中有各種宇宙飛船、太空戰機、飛碟等，背景則是火光沖天的太空，整幅作品直觀形象地說明了影片“星球之戰”的主題內容，使觀眾一目了然。

2.象征性圖形符號。

藝術設計的最終目的是打動人的內心，因此圖形不僅要具有最起碼的裝飾功能，還要有內涵上的象征意義。象征性圖形在電影海報中的應用能夠間接傳達電影的精神和寓意，實現觀眾同電影深層次的互動。通常，電影海報中的象征圖形主要有三類。第一，傳統紋樣象征圖形。這類圖形取材于各民族、各地區的傳統文化，內涵較為深刻。如電影《楊門女將》海報中穆桂英的帥服上雕虎繡鳳，很好地凸顯了主人公的社會地位和品格性情。第二，概念象征圖形。這類圖形同人類長期實踐中形成的各種抽象概念圖形相聯系，是一種跨文化、跨地域的象征圖形。如電影《切爾諾貝利》中就采用了我們常見的放射警示標志，以此象征這場危險的核泄漏事故。第三，科學象征圖形。這類圖形取材于醫學、計算機科學、天文學等，以一種超自然、超現實的形態象征著未來或是不可知的領域，在眾多科幻影片海報中非常常見。如電影《地心引力》的海報就以地球為背景描繪了一個沒有引力的外太空世界，象征著故事情節的科幻性。

（三）電影海報設計中的色彩符號

色彩作為視覺傳達中最直觀的要素，不但能夠先于文字、圖形被人們感知到，還能夠根據純度、色相的變化使觀者產生相應的心理感受，這種心理感受是一種發自精神深層的沖擊與震撼。這就要求設計師在進行電影海報設計時，要關注色彩的心理效應，賦予色彩更深層次的心理暗示或精神意義，使之成為電影情感傳達的重要媒介。一般來講，電影海報設計中的色彩符號大致可分為冷調色彩符號和暖調色彩符號兩種。

1.冷調色彩符號。

冷調色彩符號主要包括藍色、綠色、紫色、棕色等短波較長的色彩，這些色彩可以根據設計師的具體配色方案呈現出多種效果，或是給人沉靜、理性的心理感受，或是給人悲傷、孤寂的心理感受。以電影《唐山大地震》海報為例，畫面中的兩層背景均采用了棕色這一較暗的冷色調——陰冷的廢墟和低沉的天空將整個電影的悲傷氛圍襯托出來，寓意了災難帶給人們的心靈創傷，讓觀者體會到了其中蘊含的巨大的情感沖擊。

2.暖調色彩符號。

篇4

電影海報的基礎設計構圖不外乎幾種常見的形式：橫版對稱構圖、豎版對稱構圖、斜版構圖、三角形構圖等等。橫版或豎版對稱構圖的海報是觀眾最熟悉的一種形式，帶給觀眾一種穩定、牢固、大氣磅礴的感覺，這也是很多電影會選擇的一種海報構圖得原因，對稱構圖的海報一般會將電影名稱放置在海報中間或靠下的中間位置，這個位置是整張海報最突出顯耀的位置，文字兩邊輔以電影主要演員劇照，形成左右對稱的穩定形式，以穩重之勢面對觀眾。這兩類構圖的共同點就是構圖面積大，能夠盡可能的將電影宣傳所需的所有元素集中的呈現在海報當中。斜版構圖，會帶給觀眾一種動態與速度之感，因此構圖多用于動作類電影海報當中，如電影《蜂鳥特工》的海報，《蜂鳥特工》是美國動作明星杰森斯坦森主演的動作槍戰片，海報中杰森斯坦森手持雙槍迎面走來，在設計中，設計者特意將其走路的動作做了左右30度的傾斜，同時電影名稱與主演名稱、上映日期的文字設計也都進行了傾斜，形成了斜版構圖，由此，觀眾看到海報時，一種動態的、激烈的觀感不自覺的形成，電影動作槍戰片的劇情特點無需再作其他多余的介紹。三角形構圖的電影海報帶給觀眾一種氣勢感甚至會帶來一種力量性的壓迫感。這類構圖通常的做法是將電影的唯一主演，放大并放置在畫面的中間位置，其余演員依次縮小緊跟其后，形成一種三角向上的頂點刺激，主演以壓倒性的強大氣場充斥著人們的眼球，形成刺激從而吸引觀眾的注意力。除上述之外，電影海報的基礎構圖還有S型構圖，形成藝術性構圖；圓形構圖，集中視覺焦點；對角線構圖，能形成上下對比或遙相呼應的不同效果等等；

二、電影海報設計構圖——特殊構圖

1、留白留白是現代電影海報慣用的一種形式，這種形式借鑒于中國古代書畫形式，在中國傳統的繪畫技法中，通常會將畫面中的霧、水甚至天空等元素以空白的形式留存在畫面之中，有詩曰：此時無聲勝有聲，就是留白的意境。留白給人以想象空間，在畫面的空白處，人們可以肆意游走自己對畫面的擴展與想象。留白運用在電影海報中，完全將海報表現元素之外的劇情留給觀眾以想象或者是向往。同時由于留白起源于中國傳統書畫以及陶瓷、雕塑等，留白自身帶有具有藝術的屬性，這一屬性下，具有留白的電影海報自然帶給觀眾一股脫俗藝術的氣息。電影《SawⅡ》(電鋸驚魂2)的海報就非常好的運用了留白的形式，在海報正中間，字母“Saw”配合兩根被截斷的手指，共同的形成了電影名稱“SawⅡ”，除此之外，只有海報底部出現了極少的以文字組成的“線”，以及頂部僅占七分之一的地方出現一些黑白灰色的紋理印記，其它地方再無任何元素，統統以留白空出。這樣的海報，讓觀眾在第一時間將全部的注意力集中在了畫面正中間血腥恐怖的兩根斷指與文字上，電影名稱以這種的方式暴露在觀眾眼前，周圍無一物的空白讓人感到異常的安靜甚至恐怖，無聲的才是經典的，這就是留白設計在電影海報中的運用。

2、正負形正負形是平面設計的一種特殊形式，也是我們常說的圖底關系，正負形能給電影海報帶來一種藝術性、時尚性和設計感；同時，正負形自身所擁有的一種圖底關系轉換的神秘感，也能表現在海報當中，非常適合驚悚類、恐怖類電影的海報應用。如果能達到圖底關系轉換的正負形設計，也能給觀眾帶來一種欣賞海報的樂趣。同時正負形的海報設計，在“負”形的襯托下，能更清晰明了的展示“正”形的內容，“正形”作為畫面的視覺中心能更好的突出電影所要宣傳的主題。現代電影海報為了在有限的海報空間更多的表現電影情節，有些海報設計還會利用正負形的特性，在正形的焦點集中區映襯電影劇照，以劇照的拼合取代“正形”的色塊區，從而達到藝術性與傳播內容的完整性結合。如電影《讓子彈飛》海報。

3、小品式構圖小品式構圖是將生活中一些小的，甚至不起眼的景物或特寫，進行構圖設計，達成一種藝術性的意境，使畫面變得富有趣味并具有深刻意味。小品式構圖的最大特點就是細致、精巧。品的是精巧畫面下所深藏的深情厚意。文藝清新的氣質撲面而來的，特別適合文藝性的電影。如電影《AMERICANBEAUTY》（《美國美人》），《AMERICANBEAUTY》有多款海報設計，最受歡迎的一副就是采用了小品式構圖。海報中，只有一個特寫鏡頭表現了一個女人精致的手攏著玫瑰，放置在的肚臍之下。由的肚臍、手、玫瑰作為主要的三個特景置于畫面，除此之外，只有一行電影名稱置于海報左邊靠上的位置，右下角的文字字塊組成出品人等信息。安靜、文雅、性感揭示了美國美人的主題，讓觀眾產生無盡遐想，急不可待的想要購票觀影，了解電影詳情。

篇5

[關鍵詞] 電影海報；視覺要素；視覺沖擊力

自誕生以來，電影就以其獨特的魅力而成為深受人們喜愛的娛樂方式，在現代社會中電影更是扮演著重要的角色，它深刻影響著人們的生活，引導和改變著人們的習俗習慣和生活方式。隨著人們物質生活質量的提高，人們對電影藝術等需求日趨強烈，電影已成為人們享受精神文化的重要方式。作為電影衍生物的電影海報是人們獲得電影信息的重要途徑，也是電影公司宣傳和推銷電影的重要手段，電影海報設計的質量直接關系到電影宣傳效果與電影票房。電影海報設計屬于商業宣傳，設計師常以豐富的視覺語言、生動的形象宣傳電影的內容，以求吸引大眾眼球。

一、視覺要素在電影海報設計中的意義

電影海報隨著電影的發展而逐步發展，在電影商業化運作日益成熟的今天，電影海報成為電影的重要賣點。電影海報設計是一種視覺傳達設計，在海報設計中視覺要素發揮著重要作用，優秀的電影海報離不開視覺符號的合理運用。圖形、色彩、文字是三種最基本的視覺元素，在電影海報設計中發揮著主導作用。

（一）有利于提高影片的視覺沖擊力

在電影商業化的今天，視覺效果已經成為影響電影票房的重要因素。好的電影海報應具有可觀賞性，有強烈的視覺沖擊力，能緊緊抓住觀眾的眼球，使觀眾對影片產生濃厚的興趣。設計大師霍爾戈·馬蒂斯說過，好的招貼不是靠文字來注解，而應靠圖形語言說話。主題鮮明、造型突出、色彩艷麗的電影海報，可以在瞬間產生較強的視覺沖擊力，使觀眾無法抗拒，而色彩、圖形則是營造視覺沖擊力的主要元素。[1]影片《第三類接觸》的電影海報就是一個由飛碟、光芒、星系等視覺元素構成的畫面，使觀眾產生豐富的聯想與無窮的思考；影片《沉默的羔羊》的海報則是將鮮艷的紅唇與飛蛾巧妙疊加在一起，給觀眾一種強烈的心理震撼。

（二）凸顯海報設計的藝術本質

電影海報是一種獨特的視覺藝術，它依靠視覺要素來引起觀眾的欣賞興趣。圖形是能承載文化內涵的視覺符號，它可以將設計者的思想理念、內心情感等準確地展現出來。同時，電影海報設計也是一種創造性活動，將視覺語言符號進行超常規的組合、創新，能使視覺符號具有特殊的象征性、隱喻性，往往可以收到意想不到的藝術效果，使視覺符號與觀眾產生藝術共鳴。因此，視覺語言可以凸顯電影海報的藝術本質，展現影片的藝術魅力。

（三）展現電影海報的文化特質

電影海報由許多視覺符號構成，每種視覺符號都隱含著不同的文化內涵，由多種視覺元素組成的電影海報可以展示不同思想文化、風俗習慣、、思維方式。視覺語言符號可以跨越語言、文化的障礙進行信息傳遞，實現電影思想內容的傳播與文化交流。電影《白銀帝國》的海報是寫意的水墨畫風格，這種海報設計就很好地展現了中國文化的神韻。正是依靠這些視覺符號，才使電影海報成為一種藝術與文化載體。

二、電影海報視覺要素的藝術特點

（一）言簡意賅，直抒主題

在電影海報中，圖形是一種傳播視覺信息、交流思想的視覺符號，它有著無國界、無語言障礙的特點，可以與不同階層的人們進行交流溝通，它可以極大拓展電影海報的表現空間。在電影海報中圖形也有具象與抽象之分，具象圖形往往是鮮明的人物形象，如主人公的造型、動作、表情等，可以表達真實的生活感受，有著強烈的藝術感染力。影片《梅蘭芳》的電影海報就是主人公京劇扮相與憂郁眼神的特寫，表達了主人公坎坷的人生經歷。海報中抽象圖形往往是單純化的構圖、色彩、形象等，這種抽象圖形可以強化電影主題。同時，抽象圖形變化多端、象征意義豐富，不同文化程度、生活閱歷的人對它有著不同的理解，而中國寫意畫就是抽象圖形的典型代表。電影《白銀帝國》的海報就是寫意的水墨畫風格，海報營造出一種虛無縹緲、深邃悠遠的意境，可以與中國觀眾產生強烈的審美性共鳴，也能使外國觀眾對“中國風”留下深刻的印象。

（二）情景交融，追求意境美

歐美電影海報往往更注重色彩元素的使用，從影片《大魚》的海報中表現熱烈愛情的檸檬黃，到影片《海上鋼琴師》的海報中那種憂郁的藍色，再到《總統之死》中表現憂郁、悲傷的黑白基調，這些令人心醉的色彩給人留下無窮的遐想。意境是藝術中情景交融的境界，它可以使人陷入心馳神往的遐想。電影海報中優美的意境往往可以提升影片的藝術品位。如顧長衛的《孔雀》的海報就是以麥地為背景，左邊為一個降落傘，右下方女主人公出神地望著遠方，整個畫面呈現出一種憂傷的懷舊情緒，主人公凝望天空的神情與象征夢想的降落傘相得益彰，將觀眾帶到了遙遠的過去。因此，在電影海報設計中應對影片進行提煉、升華，對主題進行詮釋、渲染。

（三）異想天開，運用超現實語言

電影海報設計與其他設計一樣也需要創意，而創意則來自于人的創造性思維。隨著電影藝術的發展，電影海報的風格與表現手法日益多樣化，數字化技術的廣泛應用更是為電影海報設計開辟了廣闊的空間。利用電腦技術可以打破時空的界限，如對各種視覺元素改頭換面、移花接木，可以創造出超現實的畫面。電影《穿普拉達的女王》的電影海報就是將女主人公的高跟鞋鞋跟置換成童話里魔鬼手中的叉子，這種異想天開的設計將女主人公的性格特征表現得淋漓盡致。同時，還可以對電影海報中的字體進行創造性設計，通過標新立異來增強文字信息的活力與視覺沖擊力，如可以使文字變得更加自由、奔放，甚至怪誕、圖形化，這就可以增加文字信息的活力與視覺沖擊力。

三、電影海報設計中視覺要素的運用

電影海報在設計時應合理使用色彩、圖形、文字等視覺要素，在使用時應注意兩方面：一是在畫面上要以邏輯性方式展現宣傳信息，使之具有條理性、一致性。要明確對象的主次、內容的輕重，視覺形象應與電影邏輯內容保持一致。二是海報上的形象必須具有強烈的視覺效果。電影海報是一種藝術品，應具有主次、強弱關系，符合視覺審美規律。

（一）色彩要素的運用

色彩是重要的視覺語言，它能產生強烈的視覺沖擊力，在最短的時間內吸引觀眾的眼球。同時色彩還具有明顯的象征意義，如黃色象征著權威、高貴；紅色象征著喜慶、吉祥；藍色象征著平靜、安詳；綠色象征著生機、生命，等等。通過色彩可以表達更為深刻的思想情感，闡述豐富的內容；色彩的對比、疊加可以更好地表達深情與纏綿、孤獨與絕望、單純與輕盈，等等。[2]在電影海報中色彩是一種不可或缺的視覺要素，它具有強烈的視覺溝通作用。色彩是一種最為敏感的視覺要素，能夠在一瞬間吸引觀眾目光，實現語言的直接交流，從而改變觀眾對電影的看法，引發觀眾的消費欲望。色彩的價值和作用是其他任何視覺要素都無法替代的。因此，進行電影海報設計時必須根據內容、形式以及電影宣傳信息的需要，合理地使用色彩要素。

色彩對人的心理具有重要影響作用。色彩具有生理和心理作用，能夠與人的心理進行溝通，對人的意識具有潛在的影響和改變作用，因此，在電影海報設計中應充分利用色彩的這一特性，力求使畫面與觀眾產生心理共鳴，使觀眾能聯想影片的精彩之處，從而激發觀眾的觀看欲望。根據消費對象的不同，設計者在運用色彩時需要綜合考慮不同民族、不同習俗背景下色彩運用差異，滿足不同消費群體的視覺要求，設計出時代感、區域感強的、高質量的電影海報作品。

（二）圖形要素的運用

電影海報主要以視覺形象來傳遞影片信息，因此設計者應根據影片內容設計出符合觀眾需要的、具有誘導效果的視覺圖形，與觀眾產生情感溝通和交流。設計者在進行海報圖形設計時應注意以下幾方面：一是主題明確。獨特性是影片的生命，為海報確定一個鮮明的主題，能夠使觀眾明晰該影片與其他影片的主要區別。因而，設計者在設計時應當全面、深入了解影片內容，將自己新穎獨特的觀念體現在海報中，將“意”與“形”結合起來，使海報充滿活力和新鮮感。二是形象簡潔。主題明確、特征突出的海報設計能帶給人輕松直觀的視覺形象，給觀眾留下深刻的印象，從而使觀眾輕易識別出影片。[3]為確保視覺傳遞的有效性，圖形語言應當簡潔、精煉，這樣才能寓繁于簡、以少勝多。三是內容真實。優秀的海報設計通常富有視覺美感，形式簡練的海報其視覺效果更強烈。但在設計海報圖形時必須遵循真實的原則，只有與影片內容相符合的圖形才能被觀眾所接受。在電影海報設計中圖形具有重要的藝術魅力，但圖形設計必須根據具體條件進行有目的的設計，這樣才能受到觀眾的喜愛。

（三）文字要素的運用

電影海報設計離不開色彩和圖形，也離不開文字。長期以來，文字一直扮演著單純的語言信息傳遞和文本的功能，其形態變化對受眾的審美直覺影響作用則很少被人們關注。在現代電影海報設計中文字設計實現了情感擴張力與受眾感染力的有效互動，凸顯了文字的表現力、娛樂性和裝飾性，打破了傳統設計的限制。文字既是宣傳電影內容的主要載體，也是輸送電影信息的語言載體，它在電影海報中的作用是不容小覷的。[4]文字具有直觀、審美、實用的特點，與其他視覺元素相比，文字不僅能夠明確說明影片的內容和特點，而且還能夠準確傳達影片的主要信息。同時，文字在海報設計中還能夠介紹影片故事情節、交代海報宣傳的主題內容等。

文字既對電影宣傳具有積極作用，也是交流情感的重要手段。因此，應將文字融入電影海報設計中，提升電影海報的價值，展現電影個性特征。文字具有傳遞信息的直接性和準確性，具有極強的可塑性，比色彩和圖形更具有說服力。文字在海報設計中既能夠展現出文化觀念和超文化特點，又能夠借助于獨特的形象拓寬了語言的表現范圍。[5]在使用文字設計時還需要遵循下列原則：版面設計不能過于模式化，要有主次之分，要具有強烈的藝術表現力；要突出影片的主題、特色，與海報設計主題等相照應，不能拖累其他版面因素；要有創意，在審美上要服從海報設計的整體要求和風格。總之，電影海報設計者應當充分發揮文字的功能和作用，利用文字要素傳遞電影信息，設計出優秀的電影海報，以滿足我國大眾的精神文化享受和需要。

電影海報是電影精華的濃縮與電影的名片，是精彩電影故事的平面化視覺語言表述，它與電影的文化內涵應該是一致的。在電影海報設計中，視覺要素的運用對提高海報自身美感、視覺吸引力有著重要作用。我們應按照視覺要素設計原理進行電影海報設計，以創作出更多、更優秀的電影海報作品。

[參考文獻]

[1] 索理，齊霞.論電影海報設計[J].裝飾，2006（11）.

[2] 李硯祖.視覺傳達設計的歷史與美學[M].北京：中國人民大學出版社，2000：73.

[3] 張健.談電影海報的藝術特色[J].美術大觀，2007（08）.

[4] 朱國勤.現代招貼藝術史[M].上海：上海書店出版社，2000：37.

篇6

關鍵詞：電影海報；書法字體；書法字體的新顏值

檢 索：.cn

中圖分類號：J0 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）11-0041-02

Calligraphy Font is Analysed in the Level of New Appearance in the Movie Poster Design

ZHANG Qiang（Xi’an Academy of Fine Arts， Xi ’an 710065， China）

Abstract ：The movie is a comprehensive modern visual arts， movie posters is accompanied by a film which is that the development of commercial promotion of market. In under the influence of new media technology， the movie theme content variety and visual perception in the ascent. At this point， as movie posters of the film business card， relying on the development of film industry and constantly change， in the movie posters with double functions on artistic charm and information title font design， as well as the title font design expression of calligraphy font， present a new art form and expression form.

Key words ：movie poster； calligraphy font； calligraphy font new appearance level

Internet ：.cn

一 、電影海報

電影海報是電影宣傳的重要手段，是對電影內容題材高度概括和提煉濃縮的產物，是圖形創意、文字信息、色彩三者完美結合，以達到“未見其人，先聞其聲”的宣傳效果的視覺畫面。電影海報是信息傳遞、藝術內涵、民族文化與時展完美結合的藝術品。一個時期或一個時代的電影海報具有指代性，設計風格和印刷工藝視覺畫面的呈現，直接反映某個特定時代電影行業的發展水平，以及它特定的歷史時期和社會環境，大眾的審美取向，是時代藝術發展的縮影，具有時代藝術的視覺烙印。

二 、書法字體

書法是中華民族特有的文化瑰寶，用柔軟毛筆徒手書寫高妙的點線藝術，是以漢字為符號載體的一種藝術化審美創作和表現。書法字體在中國的歷史發展過程中傳承記載著不同歷史朝代的繁榮與興衰，同時被各個時代的文人騷客以自身不同的藝術觀創出風格迥異的書法藝術形態和書寫風格流派。書法主要分為五大系：篆、隸、楷、形、草。例如：篆書分為大篆和小篆，大篆是甲骨文、金文、六國文字等的總稱，書法細勁挺直，靈巧生動。小篆被稱“秦篆”，是大篆的簡化字體，秦朝統一六國后，實施統一度量衡和文字政策后秦國的通用文字，這一舉措具有跨時代的意義，可被視為漢字進化的里程碑，其字體略顯修長，都以均勻等寬圓頭線條的相互竄插化構成，具有很強的裝飾構成感。隸書也稱“古書”，其為了更加便捷的滿足書寫需求而在篆書基礎上進行優化，并去掉了小篆裝飾性的線條，使筆畫更加方正，橫長豎短，工整精巧，蠶頭燕尾。楷書也稱“正書”，在隸書的基礎上字體變的更加簡化，字形橫平豎直，更為方正規矩整齊，被一直沿用至今。行書是楷書的快速書寫形成的一種書法，書寫上是介于端莊工整的楷體和豪放飄逸的草書之間，在兼具可識度的基礎上更加藝術化。草書是中文漢字從規范體中發展出來的手寫體形式，其結構省簡流便，偏旁假借，將一定規律字的點畫帶鉤連，筆畫環轉。

這些書法字體在源遠流長的歷史長河中不斷發展傳承，形成了中華民族獨樹一幟的民族藝術，如今以嶄新的視覺面貌被運用在各種電影海報中，在傳遞電影信息的同時，升華了電影海報的功能和藝術價值，滿足大眾的精神文化享受和需要，使中華名族的傳統文化得以新生和發展。

三 、書法字體的新形態

如今“讀圖時代”充斥著我們周圍的一切，各種廣告招貼和電影海報蔓延滲透到我們眼睛所能看見的各個場所，吸引著不同領域不同群體的眼睛和注意力。現今在電影海報設計中，書法文字已經不僅是擁有傳統的單純記錄、傳遞影片信息的功能，而是更多做為視覺畫面的焦點，一定程度上決定一幅電影海報藝術性、設計品位高低的重要因素。傳統書法和字庫現有的書法字體已經不能滿足新時代下豐富多元化的電影題材的藝術美感，情景內涵，獨一無二的的電影片名字體設計顯得尤為重要。至此，設計師根據不同電影題材的主題內容和藝術風格，在利用傳統書法字體藝術語言表現形式和字體筆法特征基礎上，加入更多創造性設計思維，使再設計的書法字體更能和電影風格融為一體，并且呈現出新穎的視覺感受和藝術形式。

（一）書法字體筆畫構件更趨裝飾性

現今很多電影海報片名以“書法”元素的韻味和形式為基礎，結合平面設計構成方法，打破了傳統書法字體的形態和書寫規范，筆畫構件的抽象統一化更具裝飾性，使整個片名的藝術形態更具有設計感和現代感。例如：《大圣歸來》宣傳海報（圖1）片名中“大”字的撇畫在筆畫末端主觀性的上提，捺畫視覺中心上提同時縮小加粗，填補了左邊橫與撇之間的空缺；“圣”字底部的橫畫采用夸張手法向左拉長，與“大”字右下方互補；“歸”字右邊結構縮小，和“來”緊貼排列。整體筆畫結構沒有草書和行書的行云流水，一脈相承，而是把筆畫構件概括為不同形態書法飛白語言線條化的集合，在筆畫形態和組合結構上概括、夸張、變形，看似書寫隨意，筆法簡單，卻是設計師深思熟慮后的匠心經營，不同角度和夸張的點線集合在粗細變化和長短曲折中探尋和諧與秩序，方向對比中所產生的節奏感，可以使片名呈現一種視覺的張力，使片名字體更具裝飾性和構成感。片名書法字體設計最終所呈現出豪放遒勁的線條形式與電影中孫悟空天不怕地不怕豪放不羈的性格不謀而合，完美的詮釋了影片的主題。

（二） 書法字體再設計更具加趣味性

在周星馳導演的《美人魚》電影（圖2）片名設計中，是在傳統行書字體的基礎上提取升華和創新，在充分體現書法藝術的視覺特性同時改變筆畫構件的書寫規范，夸大筆畫的動態走向。每個字筆畫的起筆書寫敦厚有力，縱放曠達，不受拘束，是一種再創造的設計過程，展現出傳統書法字體在新時代下結合設計思維去創新的另外一種形式美感。“美”字撇捺夸張力度，粗獷殘破的視覺形象細細品味從中卻可以找到魚蝦驅體局部寫意縮影；“人”字撇捺筆畫縮短，上部挺拔直立的筆畫造型像一個直立行走的人，更加抽象符號化；“魚”字在收縮字體中宮同時，把底部的橫畫置換電影中的形象元素，猶如跌宕起伏的海面和一只魚尾巴的融合，這一移花接木的創意，點明主旨，巧妙有趣，方便大眾的理解和記憶，更具有強烈視覺沖擊力，一定程度上打破了語言和文字的傳播局限性和直抒胸臆的直白。“美人魚”在腦海中浮現的是婀娜多姿，柔美優雅的畫面，字體設計風格更加柔美性感，但是這部片名的設計與我們的認知大相徑庭，敦厚粗獷的飛白效果，極力夸大字體筆畫的形態結構，給人一種壓迫和危機的心理感受，當觀看完這部電影后，似乎就明白這種趣味性圖形符號化和書法語言的結合在滿足視覺美感和心理上的趣味娛樂性同時暗含著深刻的哲思，引起內心情感的沖擊和波瀾，警示人類對自然生態的反思。

（三）書法字體表現形式更具情境化

電腦技術的發展，可以使字體圖像表現形式更加多元化和藝術化，不同肌理材質、立體空間、色彩感受等表現形式和手法的的結合運用，使不同題材的電影海報帶來不同的視覺感受和意境美感。俗話說“形象易得，意境難求”。意境是一種韻味和感覺的共同體，是中國傳統古典美學中的一種獨特的概念，集中了體現了中國傳統的審美理想，被認為是藝術作品的靈魂。在電影海報中書法字體在電腦技術的藝術化處理后，不同的排列組合和藝術書寫形式可以傳達不同的心理感受，形式美感，意境視界。電影《武俠》海報（圖3）片名字體設計中，“武俠”兩個字濃烈的筆墨痕跡和潑墨飛濺，筆畫結構之間的概括、夸張、變形、錯位，如同俠客對功夫精髓的總結和領悟后的較量，收放自如，重拳出擊，借助電腦技術對筆畫形態和色彩的處理，使書法字體呈現出動靜結合的武者姿態，有的筆畫緊湊成面，拔地倚天，猶如刀鞘；有的筆畫疏于點線，灑脫自如，剛柔并濟。粗細形態不均的筆畫構件組合起來構成點線面的集合，在傳統書法字體可識別性的基礎上，賦予了筆畫形態新的視覺張力和生命力，上下錯位補缺的排版片名字體猶如在空間和時間之間運動，宛如身臨其境感受俠客之間一絕高低的動態情境畫面。海報中片名字體的放大和縮小的人物形象形成鮮明對比，給人帶來強力的視覺感受，使海報中有限的形象蘊涵著無限的情景內容和遐想空間。

四、結語

隨著數字化、信息化的極速發展，書法文字作為傳達信息和文化的重要載體之一，其應用范圍和媒介都發展了巨大的變化，字體的功能、形式和審美也在隨之改變，我們更應該站在傳統文化的基石上，注入新的設計靈感，將書法字體的功能和美學與新媒介融合在一起，探索出多元化表現形式和視覺美感，使電影海報成為在傳遞電影信息同時兼顧更多藝術價值，建立藝術性、民族性、文化性集于一體的中國風電影海報。

參考文獻：

[1]王岳川. 漢字文化與書法價值的再發現[M] . 北京：清華大學出版社 . 2011.

篇7

［關鍵詞］ 電影海報；視覺設計；圖形；文字；色彩

電影海報以傳遞電影信息為目的，并成為電影宣傳的重要組成部分。反映影片內容的電影海報不僅可以起到電影的宣傳目的和感染觀眾的效果，還能反映攝制影片國家的文化內涵，從而實現跨民族、國界的文化交流。那么，電影海報在信息傳遞過程中是怎樣滿足觀眾的視覺需要，又是怎樣進行電影海報視覺設計的。本文就對電影海報設計的視覺構成要素和表現形式做初步探討，以其能達到拋磚引玉之效。

一、電影海報設計的視覺構成要素

電影海報設計的相關理論與所有視覺設計一樣，基本構成要素有圖形、文字和色彩三類。

（一）圖形

圖形是電影海報設計的重要視覺構成要素之一。電影海報設計最基本的表現方式是具象圖形與抽象圖形。

1.具象圖形

具象圖形通過具體的形態的圖形來展現電影內容，運用寫實的手法在對人物形象的深刻描繪中突出電影的主題。如這種形式的海報重點是塑造電影人物形象、展現影片主題,以明星面貌這一具體圖形作為電影海報最常見的宣傳方式。如在《藝妓回憶錄》的海報中就是用章子怡的臉部特寫作為主題,沒有華麗的戲服、首飾，沒有任何背景陪襯，僅有一張如水般明澈的臉。“清水出芙蓉，天然去雕飾”展現出導演斯皮伯博格對古老東方藝妓的理解――陰柔至水的東方女性。

2.抽象圖形

抽象圖形通過抽象的圖形來展現電影內容，讓觀眾欣賞影片了解電影的內涵。［1］例如形象、簡潔的畫面給人們留下了足夠的想象空間，使人們在觀看后有較強的感染力。《美國麗人》的海報描寫的是“引起人無限遐想的性感而美麗的腹部和一朵盡顯青春甜美的薔薇花”。這種明暗的對比不僅凸顯人體的嬌媚更暗示人的兩面天性。海報美而不俗，這部電影也一點都不簡單。這是一部家庭，深刻反映了美國中產階級家庭所面臨的一系列危機：生活乏味，夫妻出軌，親情淡漠。American Beauty不僅是一朵薔薇花，而且象征著男主角生命中的沖動、欲望與困惑。而這些不能望文生義，只能在對影片細細玩味之后才能體會到。

(二)文字

電影海報設計中的文字特指電影內容簡介和影片片名。內容簡介的文字字體不必多說，是用藝術化來編排介紹影片相關信息的字體。而片名的字體設計是通過對影片片名的設計打造出強烈的視覺效果，從而將影片的主題升華。如影片《可可西里》的海報上,蒼莽無邊、天地混沌、景色昏黃的畫面塑造著凝重、壓抑的氛圍，而一名長發女子憂傷地面對被白布包裹的男子凸顯了反盜獵的悲壯。 片名文字采用“藏文”，筆畫起頭收尾處處流露出渾厚的藏族特色。而每個字又細又長的最后一筆就像一只只羚羊腳。總之，無論語種的選擇還是字體色彩的選用都使畫面愈發深沉。

(三)色彩

色彩是電影海報設計中最重要的視覺構成要素。色彩的重要性就在于色彩的情感性和象征性。運用人對色彩進行主觀聯想，在視覺感受、色彩暗示等心理理論把握下，我們通過正確的運用色彩來展現影片主題色調，從而達到吸引大眾注意力，并引起大眾廣泛興趣和心理共鳴的目的。如中國傳統色彩的選用就在心理的選擇上注重暗示、概括和含蓄。如《倩女幽魂》的海報用大婚的紅色作為基調，對影片“妖而不艷、媚而不俗”的愛情鬼故事做了預先設定。

二、電影海報視覺設計構成的表現形式

電影海報的風格迥異、形式多樣，其視覺效果的實現就是由圖形、文字、色彩等基本元素的靈活運用實現的。本文從圖形顯構成、文字講故事和色彩表感情三個方面來對電影海報設計的視覺表現形式進行表述。

(一)圖形顯構成

圖形有超越文字局限、簡單易懂、 視覺沖擊力強的特點，常采取攝影、繪畫、電腦特技等表現方式。電影海報以傳遞電影信息為目的，所以，電影海報的基本信息表達元素圖形就顯得比較重要。電影海報就是通過圖片語言來傳遞信息、敘述影片思想主題的，也是“圖形語言化”的過程。［2］電影海報通過圖形在大小變化、形態選擇、色彩選取、色調把握、肌理構成等方面構成視覺上的識別形態。在海報制作中更是會選取電影劇情中最具代表意義的鏡頭以達到給人留有懸念、吸引公眾的目的。這些圖形可以分為抽象形和具體形、單一形和組合形等。在電影《驚聲尖叫 3 》海報中，中間是SCREAM,背景是傳統的恐怖色――黑色，一張灰色變了形的鬼臉從海報左邊隱隱約約向觀眾飄來，右邊一個醒目的白色數字3夾裹著一只驚恐的眼睛。黑暗永遠是滋生恐怖與邪惡的溫床。黑暗中一只眼睛詭異地、恐懼地注視你，如此鮮明、如此突出地讓人感覺到恐懼。這張電影海報中，通過“SCREAM”“3”“鬼臉”“驚恐的眼睛”“黑色的恐怖色調”等圖形元素將電影基調表露無遺。電影《投名狀》的海報，上部以色調灰暗混沌的三位主人像為背景，下方是悲壯混亂、觸目驚心的戰場，而中間是一塊透著兇殘、血腥的血漬四濺的圖形。海報在片名的選字上，用白色漢隸字體書寫，字面肌理缺損、斑駁。 這張海報在白與黑、 黃與青的色彩對比中、在畫面、文字倒三角構圖中實現平衡，從而附和電影原始粗獷、雄闊滄桑的基調和凝重、 悲涼的情懷，以達到引人入勝、 震撼人心的設計效果。可以說，電影海報的“圖形語言化”正是通過圖形的視覺影響力來實現的。圖形對電影海報構成不僅表現在大小、形態、肌理、色調等方面的把握和性質界定，更是實事求是的具體運用。

(二)文字講故事

文字作為文化載體，在電影海報設計中，不僅僅向觀賞者傳遞“視覺形象”的價值，而且通過文字的形態的變化表達出音色、傳達出特定語氣，從而使電影海報的文字具有表情、 動作、語氣從而實現電影制作者與觀賞者的良好溝通。 “文字講故事”就是文字的形象化設計，就是結合文字本身的含義，通過字體形象的變換來引領讀者對字形的理解。如文字的形態、動態、質感、色調及排列無一不在講述影片的故事、主題和內涵。文字的形象化、視覺化設計不僅可以使觀賞者感受到巨大的生命力和感染力，而且可以展現圖形的獨特魅力。文字形象的視覺化設計，不僅可以增強傳遞信息的趣味性、故事性，還可以突出語言效果、提升藝術品質，豐富電影海報的視覺表現力和沖擊力。

博大厚重的漢字與深厚的書法更給電影海報文字設計的應用提供了豐富的資源。作為象形文字，漢字“形”與“靈”結合展現其內涵。［3］漢字不僅展示了文字的演變過程和文字具體內涵意義，還跟隨世間萬物變化回歸華夏民族豐富多彩的萬千世界。在電影海報設計中，既可以通過對漢字字體、字號、顏色的選擇和合理的排版來確保標題的醒目，也可以通過字體選擇來展現漢字的厚重和漢族性格。電影海報設計應該根據影片內涵與情感基調來確定版式設計，在內容和形式統一變化中達到“既不單調乏味又不顯雜亂無章，充滿靈性和詩意。電影《盲山》的海報以傳統書法書寫的紅色“盲山”二字，字體蒼勁有力，恰似連綿不絕的山巒，盡顯山溝生活的落后、荒蕪。一些海報漢字根據畫面結構采取橫、豎、斜的順序擺放更顯漢字的內在活力。影片 《投名狀》 講述了晚清納投名狀結兄弟情的草寇故事。《投名狀》 的一張宣傳海報上,三位男主角照片平分畫面，“投名狀” 三個字形狀、大小相同,分別占據了照片的底端。通過這種各元素平均編排的形式凸顯三兄弟義結金蘭、同生共死的情誼。影片《七劍》的海報以書法字體“七劍”為主體，筆勢飛動，神韻十足，干脆利落地表現了江湖俠士的豪氣與擔當。而蒼勁有力的書法所表現出的氣勢則營造出江湖變幻、人生無常、時勢造英雄的劇情氛圍。 畫面中雖配有影片的各種人物,但 “七劍” 二字始終占據海報的視覺中心，令人倍感震撼。電影種類繁多，可以根據影片的類型和內容對電影及電影海報的文字設計做多種選擇，不必拘泥定式。總之，海報文字的圖形化、形象化設計就是要達到電影海報可“讀”可“看”可“賞”的境界。

(三)色彩表感情

在電影海報視覺設計上，色彩的作用主要表現在營造氛圍、宣泄情緒、表達感情和增強美感。色彩闡述的闡釋方式可以超越感性直達內心，色調渲染可以充分地調動觀眾的內心觀感。［4］海報的主色調往往淋漓盡致地表現出影片的基調，不論是歡愉幸福、單純輕盈，還是神秘懸念、墮落黑暗，又或是孤獨絕望、深情纏綿。海報對色彩的靈活運用再加上對畫面細節的處理更使人在觀賞時獲得飽滿的內心體驗。而通過對色彩的豐富聯想，不僅可以突破時空的界限擴充畫面信息容量，還能夠增強觀眾的感受，引感共鳴。

在《恐怖蠟像館》的海報中：黑暗中只有一張綠色的正在融化的女子的臉。她躺著，臉歪向一邊，沒有眼球，正對著觀眾的右半邊完全融化，正滴下綠色的黏稠如蠟油的液體。這或許只是一件依照一個女子為藍本而未完成的蠟像作品，但也或許是一個真正的人。她有靈魂，有生命。但此刻，她卻正在融化，在你面前融化，正一點點變成綠色的蠟像，一切故事都隱藏在黑暗中。在海報下方，閃著鬼火般的電影名字和黑暗中臉的下方的prey、slay、display三個詞揭示著電影的基調和故事梗概。電影《黃飛鴻》系列海報，波濤洶涌、濃郁沉重的烏云占據海報的大幅畫面，唯有黃飛鴻矗立于天地之間，描繪出了黃飛鴻身處清末民初、災難深重的時代背景和以黃飛鴻為代表的鄉紳的民族覺醒意識。這種主色調襯托出黃飛鴻面對困難不屈不撓的性格、豪氣干云的英雄氣概和拯救萬民于水火的決心，而其身后所代表的是中華民族面對挫折不屈不撓的勇氣和強烈的民族自豪感。而《非誠勿擾》的海報則用攝影的方式呈現出一幅清淡素雅的中國山水工筆畫，簡單溫馨的色調使畫面顯得超凡脫俗。平靜水面之中的小船，寧靜中帶著一絲的孤獨與憂傷，與標題文字交相呼應。而“二十一世紀什么最貴？――和諧。愛情什么最可貴？――誠意。”的語言文字更增強了影片的喜劇色彩。《白銀帝國》的海報利用電腦處理過的水墨營造出縹緲的意境，康家三爺俠骨柔情地盤腿坐在瀑布與流云意境的最前端的書畫寫意盡顯晉商的誠信、儒雅。總之，在電影海報設計時，要對色彩的情感作豐富聯想和充分的對比，從而通過色彩強化畫面視覺沖擊力，并進一步揭示電影個性和挖掘電影主題、增加觀眾感知力和審美愉悅感。

三、結 語

正如德國哲學家黑格爾所言：美不僅僅是單純的形式，也是有著深刻思想內涵的文化再現。電影海報不僅要把精妙絕倫的電影呈現給大眾，而且要向觀眾展現電影所植根的文化。隨著人們對藝術的重視和文化改革的加快，電影海報日益受到人們的關注與重視。因此，在目前的電影海報市場存在粗制濫造作品的情況下，廣大設計工作者努力提高自身的理論水平和實踐能力就顯得很有必要。

［參考文獻］

［1］ 周嫻.中國電影海報一百年（1905―2005）［D］.北京:中國美術學院，2008.

［2］ 孫帆.電影海報設計的視覺構成分析［J］.電影文學，[JP2]2008(24).

［3］ 張佳會.中國電影海報設計風格及其流變探析［J］.包裝工程，2011(04).

篇8

簡潔、直觀的圖形能夠準確而有效地傳遞信息，但過于直白、簡單的海報內容會使觀眾感到索然無味。寫意是一種重要的藝術形式，在中國畫中常用簡練的筆墨表達豐富的思想內涵，展現畫家的人格理想與審美追求。在海報設計中，寫意形式能很好地發揮設計師的能動性與創造性，給觀眾留下無窮的想象空間，設計師常用變形、夸張、抽象、對比等寫意方式進行構圖，通過借物喻義的方式展現影片的主題內容、文化思想。電影《青藏線》的海報就使用了寫意手法，風雪籠罩下的青藏高原上，建設者正冒著風雪施工，旁邊是飛馳的列車，畫面的下邊有雙大手將火車頭舉過頭頂，整個畫面線條粗獷、對比鮮明，將青藏鐵路建設者不畏困難、頑強奮戰、無私奉獻的高尚精神生動地展現了出來。

二、圖形在電影海報設計中的作用

（一）能準確傳遞信息

圖形語言是一種直接、有效的視覺符號，也是人類進行信息交流與情感表達的基本途徑。從信息論的角度看，信息發送者與接受者都是完全不同的個體，每個人的成長經歷、生活經驗、教育歷程、價值觀念等都各不相同，信息接受者很難準確判定信息的含義。而圖形有著直觀易懂、簡潔鮮明、準確可靠等特點，能將信息傳遞中的各種誤差降低到最小，因而可以說圖形是最容易為人類接受的藝術語言。在電影海報中，圖形語言能夠突出影片主題、表現主要內容，產生強大的視覺沖擊力。設計大師霍爾戈•馬蒂斯說過，優秀的電影海報是依靠圖形語言說話的，而不是通過文字注解。通常，形象突出、造型簡潔、色彩鮮明的海報更能吸引觀眾眼球，使觀眾接受圖形所傳遞出的信息。在電影海報設計中，設計師要提煉、概括影片內容，將典型的、價值的信息傳遞出來，并運用現代技術對海報內容進行藝術加工，以吸引觀眾的眼球。

（二）能夠吸引觀眾眼球

在信息過剩的今天，人們始終處于各種廣告的包圍之中，在影片商業宣傳中海報有著獨特優勢。電影海報講究通俗性、藝術性、可讀性，有著強烈的鼓動性與藝術沖擊力，能夠真實而準確地展現影片的人物、場景，設計師常用夸張、變形、寫意、抽象等藝術手法對電影海報進行加工，將影片中最精彩的瞬間展現給觀眾。通常，人們喜歡均衡的、規則的、對稱的圖形，喜歡完美的、恬靜、柔和的形象，越是生動簡潔的圖形越容易被人接受，傳達效果越好。畫面內容繁多、造型復雜的電影海報容易使觀眾產生視覺疲勞。因而，簡單、鮮明、新穎、平面化的海報圖形更能吸引觀眾眼球。

（三）有審美怡情的作用

電影海報不僅是觀眾了解影片思想內容的窗口，同時也體現著設計師的文化修養與審美觀念，優秀的電影海報能展現影片的主題與思想內容，創造獨特的藝術價值。電影海報創作圍繞著觀眾的審美心理、文化習慣、興趣愛好等，能通過色彩、構圖、形象、形式美等內容產生強烈的視覺沖擊力，將影片的思想情感、文化內涵、主題思想等恰當地表現出來，展現影片的觀賞性與藝術魅力。《佐羅傳奇》的海報中，英雄佐羅頭戴黑色面具、黑色帽子，身披黑色斗篷，手拿長鞭與佩劍，展現出了一副英俊瀟灑、嫉惡如仇、勇敢頑強、除暴安良的游俠形象，極大地增加了畫面的藝術魅力。

三、電影海報圖形設計方法

（一）提煉關鍵性元素

關鍵性元素通常指能準確表達影片思想內容、傳遞影片信息且符合觀眾審美需求的圖像符號，海報內容是從影片中直接截取的或設計師根據影片內容加工創造的內容，在提煉海報關鍵元素時應正確把握影片的故事情節、敘事風格、人物形象等內容，從審美需要出發選擇最有代表性和思想內涵的部分，用圖像對這些內容進行表達。

一是分析影片故事背景。故事背景包括社會思潮、時代背景、文化背景、創作經歷、創作背景等內容，海報圖像設計要突出影片的民族文化特點、地域文化特色等，同時要考慮觀眾特有的審美需求，避免觸及觀眾的文化禁忌。美國好萊塢大片之所以能暢銷全球，就是因為影片海報中處處流露著堅韌不拔、勇于開拓的“美國精神”，《生化危機》《加勒比海盜》《與狼共舞》《蜘蛛俠》等美國大片的海報都體現著這種“美國式”的個人英雄主義精神。《與狼共舞》海報的圖形主體是滿頭長發的白人與頭插翎毛的印第安人，圖形下方是奔馳的馬群，兩人的眼神中流露出了與自然和諧共處的思想，寓意了人類文明與自然的沖突，迎合了觀眾渴望回歸自然、與自然和諧共處的心理需求。

二是分析影片故事情節。以敘事為中心的影片往往有著深刻的寓意，較為注重故事情節刻畫、故事結局處理等，提煉這類影片的關鍵元素就是理清脈絡、把握思想內容，分析觀眾對故事內容的印象。《美國往事》是一部以主人公犯罪生涯為主線的影片，描述了忠誠與背叛、善良與邪惡、欲望與貪婪等人性沖突，展現了一戰時期美國社會生活中一個側面；該影片海報以布魯克林橋為背景，在夕陽照射下滄桑的記憶、逝去的童年躍然紙上，使觀眾回憶起了那個特殊的年代。

三是分析演員構成。演員的明星效應是影片的重要賣點，也是電影海報設計必須關注的內容。演員構成包括演員的公眾形象、影響力、氣質特點、角色形象等，這類分析主要針對大牌明星出演的影片。如《十一羅漢》就是一部聚集了眾多影星的大片，在海報設計中設計師讓影星排隊出場，既給觀眾留下了深刻印象，也使觀眾對影片充滿了期待。影片《讓子彈飛》的海報是姜文、周潤發、葛優三位影星的面部特寫，三人分別扮演的角色分別為悍匪、惡霸與騙子。

（二）制造聯想

海報圖像常會使觀眾產生豐富聯想，而這種聯想是經過巧妙構思、精心加工的結果。觀眾對圖像產生的聯想與觀眾的文化修養、教育程度、生活閱歷、性格愛好等有著密切聯系，這些個人特質也深刻影響著觀眾對海報思想信息的接受，如面對伊甸園中赤身的亞當、夏娃，不同的觀眾會產生不同的聯想。因此，在海報設計中應充分考慮觀眾的文化背景、接受程度，力求海報圖像能獲得多數觀眾的認同。《剪刀手愛德華》的電影海報中最顯著的是愛德華蒼白的面孔、鋒利的剪刀手，同時愛德華擁抱著一位溫柔可愛的女孩，這兩種反差巨大的形象形成鮮明對比：愛德華凌亂的長發、幽深的眼神、另類的造型之下卻是善良、純潔、美好的心靈，這對人類的虛榮、貪婪、自私等進行了辛辣的諷刺。《大紅燈籠高高掛》海報中的紅燈籠有著豐富的寓意，紅燈籠掛在哪里就意味著哪個太太得到寵幸，在喜慶的紅燈籠之下是女主角冰冷、麻木的表情，使觀眾聯想到封建專制對人性的壓抑、扭曲。

（三）選擇視覺沖擊的著力點

電影海報中的人物表情、局部特寫、光線、場景等元素的功能各不相同，它們能將觀眾的視線引到某個焦點上，從而產生強烈的視覺沖擊力，這個焦點就是海報的視覺沖擊著力點。以人物形象為主要內容的海報的視覺重心常常集中于人物的姿態、表情、動作等內容上。影片《亂世佳人》的電影海報就有許多視覺元素，在騎兵、莊園、女人的背后是火光沖天的戰亂場面，男主角擁抱著女主角并深情地望著她，展現出了兩人復雜的情感關系。影片《洛奇》的海報中史泰龍健壯的身體、堅毅的眼神與身后飄揚的美國國旗相得益彰，產生了強烈的視覺震撼力，完美展現了獨立自由、勇敢堅毅的“美國精神”。影片《穿PRADA的惡魔》的海報將一只鮮紅的高跟鞋作為海報的主體內容，鞋跟是一個小鋼叉，使華麗的高跟鞋變得可愛而頑皮，將女王與惡魔兩種對立的形象完美結合了起來。

四、總結

篇9

 

關鍵詞：傳統　本土化　設計文化　審美

海報作為傳播媒介的一種形態，常常采用最具吸引力、號召力的文化符號來作為海報的信息傳播載體，因此海報可以說是某個歷史時空中文化精神的集中顯現。現代海報設計的進程中，很多設計師己經意識到要創造出富有民族氣息的視覺設計，于是越來越多的傳統文化被吸收并運用。當然這種傳統文化并不是單純地照搬傳統圖形或符號，而是將文化內涵與現代設計理念有機融合。靳棣強先生主張把中國傳統文化的精髓，融入西方現代設計中去，這種相融并不是簡單相加，而是在對中國文化深刻理解上的融合。就圖形來說，吸收傳統圖形并不是一種“拿來主義”，簡單的拿來，只會適得其反，傳統圖形的運用，應考慮其本身的特性，選擇適當的內容，以創新的角度、變通的思維將傳統文化再造，從而賦予其新的生命力。在中國古代畫論里就有許多美學觀點值得我們在現代設計中去探索，而且己得到了很好的運用，本文僅從這一角度進行一些梳理和探討。

    一、虛實相生

    在《老子·四十章》里，老子云:“天地萬物生于有，有生于無”老子認為天地萬物都是“無”和“有”的統一，“虛”和“實”的統一，有了這種統一天地萬物才能流動、運化。在中國古代哲學、美學、書畫學中，“無”比“有”更重要，也即是“虛”實更重要。在文人畫家夏圭、馬遠的畫中，總是畫山水的一部分。即實景只占畫面一角，大量空白，以有無相生的方式傳達出無限的深意。齊白石畫蝦，匠心獨運地處理畫面的虛實、照應關系，留下大量空白，空白即水，給人以無限想象空間。蘇軾說“欲令詩語妙，無厭空與靜，空故了群動，靜故納萬境。”(《送參廖師》)雖是講詩，但蘇軾認為“詩畫本一律”，也通于畫。按照格式塔心理學，審美心理本有完美機能，對于畫的空白，觀者自會按一種最美的方式去填補。這樣，畫的空白不僅帶來一般的余味，而且產生使各種類型的觀者都滿意的余味。

    這種傳統藝術中空白、虛形的表現方式不自覺地體現在許多現代設計師的作品當中。如設計中的正負形象，形象與空白背景的關系，都在視覺上造成虛實的空間效果。在現代視覺傳達設計中，這樣的表達方式可以避免直白性，使之更含蓄更符合中國人的思維方式和人文精神。如靳棣強先生為紀念日本設計巨匠田中一光先生逝世的一幅海報，與馬遠的《江獨釣圖》有異曲同工之妙。為表現對田中先生的哀悼之情，選擇了田中先生名字中的“一”字來做視覺符號。純凈虛無的畫面中一條瘦勁的橫線反向地靜置于半空中，一滴淚水的滑落顯得無力又脆弱，仿佛述說著對這位設計巨匠的不舍與沉痛。畫面大量虛無蒼白的空間讓人莫名中感染到那種哀悼的氛圍，給人一不護此時無聲勝有聲”的審美意境。

    二、自然為上品之上

    較早提出“自然”概念的是老子的《道德經》:“人法地，地法天，道法自然”。這里“自然”一方面指無為，另一方面指整個宇宙的普遍規律。“道法自然”就是指自然界和人類社會必須遵循這一法則才能達到和諧。從道的角度看什么是最美的呢?老子說大音希聲，大象無形。說的是最美的音樂是聽不到音樂，最美的形象是沒有形象。一旦有音有形，就肯定是現世的、具體的、有限的，受一定時空中的美丑系統所規定的。因此什么是真正的美呢?其必曰:“大美無美”。從宇宙角度看，社會之美不是真美，超社會的天地之美才是真美。“樸素則天下莫能與之爭美”(《天道》)，“淡然無極而眾美從之”《核意》)。中國古典最高品格就是自然，所以有“自然者，為上品之上”，自然含有素樸、本性、本質之意。

    設計中將眾多的視覺元素化繁為簡，變零為整，形成視覺集中而又內容豐富的簡潔圖形的方式。如以城市印象為主題的系列招貼中蘇州印象的幾幅作品(圖2)，用了幾塊相同的幾何圖形組合而成，圖形的形狀象蘇州傳統的小拱橋，但己經圖形化，簡略化了。提到蘇州總是會令人想到小巧玲瓏、古典雅致的園林，清幽古樸的小巷，一片黑瓦白墻的水墨畫意境。而那些青苔斑斑的小橋，或圓或方或單或雙的橋洞可能是最能代表蘇州特色的。作品中的圖形既體現了“橋”這一江南特有的文化，同時又有圖形特有的抽象感，在似與不似之間。在圖形中還融入了帶有歷史痕跡的書法字體，班駁的字體仿佛在述說著古老的歷史。整幅作品全用黑白色調表達，畫面除了那幾塊狀似橋的幾何圖形，大量的留白。在這個抽象圖形中，空間、環境、建筑、色彩、形體等都被濃縮在了這個極度簡練的象符號內，就內涵和神韻的表現來說，具象的表現是很難進入這種境界的。

三、意境

    縱觀中國畫史，有意無意運用含蓄表達意境的畫作不勝枚舉。意境，是中國傳統美學的核心范疇。什么是意境?唐代大畫家張躁論畫有兩句話:“外師造化，中得心源”。在平面設計中，不僅指設計者所描繪的寄寓著各人思想的畫面，而是含有言外之意，“畫”外之音。要使作品更具生命力，就要進刀‘象”外之“境”，使境生象外。設計作品的形式是物質的、有限的、短暫的，而它的意境美才是精神的、無限的、永恒的。只有當這種物質的感性形式生出了美的本質一精神境界，設計作品才得以美的升華。藝術創作往往來自于一種情緒，表現為一種虛幻的模糊的興奮和躁動，要想把這種情感表現出來，就要把情感化為一種意象。

篇10

電影海報的設計大致遵循簡單化、符號化、規范化三個原則，這一點在電影創作中也應用得非常廣泛。

(一)電影海報設計中的簡化思維

電影海報設計中的簡化思維要求把各種豐富和雜亂無章的藝術元素重新組織，充分體現其秩序性和科學性，使人們更加直觀，更加容易接受電影設計藝術。阿恩海姆的觀點曾經明確指出，簡化并不是要在客觀上減少設計中的元素數量，雖然在很多時候設計元素的多少確實可以影響藝術的整體展現，但是那些包含較多結構成分的對象很有可能比含有成分相對較少的對象結構更加簡單。在電影海報設計中，視覺元素的減少屬于簡化的范疇，我們最要考慮的是在盡可能少的結構特征下，將某個物體中的復雜成分組合成有秩序的整體，從而簡化物體架構。以電影《葉問》為例，它的海報設計中呈現廣東佛山街頭繁雜的場面，利用人物的動作著重特寫突出當時廣東佛山的繁華和武術的興盛，毫無違和之感，將簡化思維運用到了極致。

(二)電影海報設計中的符號化思維

在電影海報設計中，通過選擇合適的藝術符號來實現能指到所指的目的。此時，需要考慮意指的作用，也就是說我們要用何種藝術模式和設計方法來展現影片中要傳遞的信息。一般情況下，電影設計中的意指主要包含三個層次的內容，即直接意指、含蓄意指和主體間的互動。其中直接意指是電影海報設計中信息傳遞的主要部分，在能指和所指之間存在普遍的認可性，沒有外延意思。含蓄意指在電影的場景設計中所起到的信息傳遞作用在能指和所指之間起到了靈活的調節作用，經常會在第一層內涵的基礎上衍生出其他新意。在電影的海報設計中，要運用符號化的思維，對故事情節所處的語境、符號所代表的內涵、大眾對符號的認知度、大眾的文化背景和心理接受程度等進行考慮，從而保證電影創作對信息進行良好的傳遞。

(三)電影海報設計中的規范化思維

當前的電影海報設計是一個在現代商業體系下逐漸發展起來的具有創意的行業，在這門藝術設計的多年發展中，沉淀下來很多規范化的思維，并且逐步走向成熟。這些規范的思維模式都來源于不斷地實踐摸索和操作。電影中的海報設計并不是天馬行空，需要在調研的基礎上對情節進行明確定位，然后通過創意來收到出奇制勝的效果。在很多情況下，海報中的場景設計都帶有強烈的表達目的，主旨是要服務于整部影片的整體策略，最終實現對導演思維的有效傳遞，達到渲染情節的目的。在視覺傳遞領域中，要嚴格遵循規范化思維來進行設計，同時，在設計時也要對其進行靈活運用，不能墨守成規。

語言思維在電影海報設計中的民族文化傳遞作用

語言思維的獨特性主要體現在其對于文化傳播以及電影藝術等方面的突出貢獻。近年來，在國外電影創作領域，伴隨著古典文化的復興，英語特有的思維結構、精神文化與人文理念越來越多地受到現代電影創作者的重視。電影設計是視覺設計的重要分支之一，但對比后者具有很強的獨特性與沖擊性。因此，對于電影海報設計，各種語言的思維邏輯與場景中要表達的審美價值研究是很有必要的，它決定了電影上市之后的成敗，也決定了電影這種藝術文化的傳播作用。

英語對于所有的外國影片來說無疑是文化內涵表達的重要載體，英語思維在現代電影海報設計中的巧妙應用能夠最大限度地彰顯影片要傳遞出的場景內容，達到最佳的藝術設計效果，對于國外電影設計新思維的形成與改進具有重要的指導作用。英語不僅是對全世界文化進行傳播的重要媒介，同時也受到英美文化的重要影響。不計其數的英美著名影片作品都展現出了很強的英美民族文化和藝術風貌，為我們有效地塑造出了無數的社會人物代表形象。可以說，在這種語言文化的傳播中，每一句都是對文化背景的凝聚，并記載了與之同期的諸多使用者的足跡，從而創造出一部文化史。在英文文化思維中，體現了形象思維和衍生文化思維。將英語中所蘊涵的文化思維運用到電影設計中，從而收到意想不到的效果。

(一)電影海報設計中蘊涵的英語思維

在電影海報設計中，通常采用畫面與街頭相結合的方式來進行表達，通過富有創意的構思來營造出獨特的畫面。設計師運用形象思維來對海報的整個構思形成清晰畫面，從而為觀眾展現富有魅力的情節畫面。在電影海報設計中，形象思維的運用還體現為跳躍性的思維，從而刺激電影海報設計大師產生更多的創意。通過對形象思維方式的準確把握，實現對情節畫面的統籌規劃，使電影創作的整體效果更佳。

(二)電影海報設計中的英語文化衍生現象

英語在其發展中衍生出多種文化現象，在電影海報創意中得到極富創意的運用。它所蘊涵的思維方式與電影創意的思路基本吻合，即對舊元素進行重新組合，來達到創意目的。著名電影大師黑澤明曾對電影海報創意進行如下解釋:它是對各種元素的一種重新組合，是有著生活經歷的普通人士對特定內涵進行全新組合而得的結果。

電影海報中的民族藝術表達

電影海報是隨著世界電影產業的發展一點點完善和成長的，經歷了從黑白到彩色的發展過程，在藝術表達形式上從一種單色調的招貼畫演變成為一種平面藝術設計作品。最早出現的電影海報大多都是手工繪制而成，這個過程持續了很長時間，從20世紀20年代直至50年代呈現給觀眾的，一直是這種手工繪畫藝術形式的電影海報。在這類作品中夸張的造型和鮮明的色彩是其主要的表現手法，重點強調的是電影海報的主觀能動性，目的就是要充分展現出設計師對電影內容的民族文化解讀，利用寫實性的描寫深度刻畫出影片的內容。例如1939年由著名導演維克多•弗萊明創作的影片《亂世佳人》，電影海報設計中就以主人公作為場景的主要繪畫對象，利用亞特蘭大的火光沖天作為依托，渲染出濃烈的暖色火焰色調，夸張又鮮明地展現了英雄懷抱美人的濃烈愛意。再如1941年的影片《公民凱恩》，具有濃烈的西班牙風格的電影海報以主人公的半身像為主要內容，色彩中降低了純度呈現一種偏灰的效果，與影片中所要表達的主要內容相當吻合。

20世紀90年代后，數碼計算機技術應運而生，各種攝影加工器材普及開來，電影海報也隨之走入了電腦設計時代。設計師利用先進的數碼合成技術打破傳統模式上的真實描寫，用豐富的象征意義表達各種民族文化的多義性。例如大導演薩姆•門德斯(SamMendes)的力作《美國麗人》，這本身是一部家庭，電影海報設計中以性感、美麗的少女腹部作為背景，配以青春的甜美的玫瑰花盡顯紅色嬌嫩的繪畫色調。這種理念中沒有任何寫實性的東西，曖昧的電影主旨通過人體肌膚得以呈現，顯眼的色彩與復雜的倫理故事內容形成鮮明對比，含蓄而深刻。另一部科幻代表作品《外星人E•T》，電影海報中是一個穿雨衣的小男孩正騎著單車向月亮奔去，襯托在這個畫面之后的是一輪彎月，男孩和外星人手指相通，溫情的友誼被完美地表達出來，成為這個海報設計中的主要基調。應用電腦特效的設計，選取代表神秘科幻的藍色營造出奇幻的視覺效果，向觀眾講述了一個美麗的孩童之夢。