傳統(tǒng)音樂教學范文10篇

摘要：傳統(tǒng)音樂作為我國民族文化的重要組成部分，是我國民族文化的瑰寶。在幼兒教學中融入傳統(tǒng)音樂，不僅能夠豐富課堂內容，同時也能夠提高幼兒的音樂素質，對幼兒未來發(fā)展有著重要作用。但在當今幼兒音樂教育中，很多教師沒有認識到傳統(tǒng)音樂的重要性與應用方法，使得傳統(tǒng)音樂無法發(fā)揮自身的積極作用，進而影響教學質量。本文重點以幼兒傳統(tǒng)音樂教學的制約因素作為出發(fā)點，進而提出傳統(tǒng)音樂在幼兒教育中的突圍方式。

關鍵詞：傳統(tǒng)音樂；音樂教學；制約因素；幼兒教師

一、幼兒傳統(tǒng)音樂教育的制約因素

（一）“小學化”教學模式

學前教育“小學化”是當即學前教育中的巨大問題，“小學化”教學模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學效益，而忽略長期學習發(fā)展的教學方法對幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動中，教師通過多媒體設備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導幼兒學習舞蹈順序與動作。這部分教學無可厚非，能夠為幼兒奠定舞蹈基礎，但緊接著教師開始采用示范教學，進而帶領幼兒進行學習舞蹈動作，這種“知識灌輸”型教學方法，會逐漸摸去幼兒的積極性，“小學化”教學模式會讓幼兒逐漸喪失對傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學習當成了任務。

（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學過于表面化

摘要：我國是一個具有幾千年文明的國度，我國傳統(tǒng)音樂文化是我國上千年文化的結晶，對于我國音樂來說，是一筆寶貴的遺產。隨著新媒體時代的發(fā)展，各種音樂形式以雨后春筍般層出不窮，給我國傳統(tǒng)音樂發(fā)展和傳承帶來很大的影響。本文立足于新媒體下的大學音樂教學，闡述新媒體時代下的大學音樂教學特征，淺談中國傳統(tǒng)文化在大學音樂教學中的重要性，分析目前傳統(tǒng)文化在大學音樂教學帶來的挑戰(zhàn)，進一步探究新媒體背景下大學音樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的滲透策略。

關鍵詞：新媒體時代；大學音樂；傳統(tǒng)音樂文化

音樂作為我國素質教育的一部分，同時也是眾多藝術院校的基礎課程，隨著新媒體時代的發(fā)展，大學音樂教學呈現空前繁榮，開創(chuàng)了我國音樂事業(yè)的熱潮。也正是由于如此，在新媒體音樂的推動下，中西方音樂的特點被進一步融合，給我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展和傳承帶來了巨大的挑戰(zhàn)。作為大學音樂，如何在新媒體背景下進行傳統(tǒng)音樂文化滲透成為了我們共同探究的課題。

一、新媒體時代下大學音樂的教學特征

新媒體音樂最早出現在歐洲國家，至今也已經有幾百年的歷史，指的是在音樂中借助一些電子、信息技術手段，使傳統(tǒng)音樂變得更加靈活、多變。隨著時代的發(fā)展，新媒體已經成為人們學習、生活中必不可少的一部分，新媒體音樂也隨著時代的發(fā)展而變化，音樂也呈現多元化的發(fā)展。

二、中國傳統(tǒng)文化在大學音樂教學中的重要性

一、在高校聲樂教學中引入傳統(tǒng)音樂文化的重要意義

（一）弘揚我國優(yōu)秀民族文化。在文化體系當中，藝術是不可或缺的重要組成部分，音樂藝術對于我國優(yōu)秀文化甚至是民族文化體系來說是非常重要的因素。加強我國民族藝術的學習有利于更清楚詳細地了解我國傳統(tǒng)文化，掌握歷史文化、民族文化、傳統(tǒng)風俗、地理情況等，使音樂藝術成為民族文化傳承的載體。在高校聲樂教學過程中，要逐步引入傳統(tǒng)音樂文化，促進傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚，引發(fā)學生學習傳統(tǒng)音樂文化的熱情與積極性，感受我國民族文化的歷史風貌，增強傳承中國文化的責任感與意識感。（二）提高高校聲樂教學質量。我國的傳統(tǒng)音樂有著非常豐富悠久的歷史文化，博大精深的內容更是讓人嘆為觀止。但在現代高校音樂教育中卻很難發(fā)現傳統(tǒng)音樂文化的蹤跡，更多的則是學習西方音樂文化。在實際教學過程中，教師教學重點在于學習西方聲樂的內容，學習其演唱方式和發(fā)聲技巧，這種單一、枯燥的教學方式難以激發(fā)學生學習聲樂的熱情，缺乏多元化的教學內容，使教學質量逐步降低。通過引進中國傳統(tǒng)音樂文化豐富聲樂教學內容，改變傳統(tǒng)的教學模式，讓學生獲取更多的音樂教學資源，在提高整體聲樂教學質量的同時使聲樂教學體系更加完善。（三）提高高校學生綜合素養(yǎng)。隨著信息科技的不斷發(fā)展，社會對人才的質量要求越來越高，各大高校應根據社會的變化而做出相應的改變，除了培養(yǎng)學生知識能力外，更重要的是提高學生的綜合素質，在審美以及藝術等方面都有一定的鑒賞能力。我國傳統(tǒng)音樂文化是經過歷史的不斷打磨后留下來的精華，值得我們傳承與發(fā)揚，其有利于提高學生的藝術修養(yǎng)與審美素養(yǎng)，提高民族自豪感，建立屬于中國傳統(tǒng)音樂的文化歸屬，增強對國家的了解，樹立文化自信，增強愛國情懷。通過對中國傳統(tǒng)音樂文化的學習提高學生的審美情趣，以此滿足當下社會的需求，有利于學生綜合素質的發(fā)展，成為社會的有用人才。

二、在高校聲樂教學中引入傳統(tǒng)音樂文化的策略

（一）加強聲樂教學中的情感教育。在我國960萬平方公里的土地上孕育著眾多風采各異的民族，他們有著不同的歷史文化、風俗習慣、地理位置、人文環(huán)境等，這些差異造成了每個民族擁有著自己的風格與特點，將這些別具一格的風情融入到音樂作品當中，將民族感情發(fā)揮得淋漓盡致。教師可以通過情感教育，讓學生更快地融入聲樂課堂中，對傳統(tǒng)音樂文化有更深的理解與見識，領略傳統(tǒng)音樂作品的情感。例如，教師可以選擇學生熟知的經典傳統(tǒng)民謠作為載體，讓學生了解歌曲創(chuàng)作的背景以及作者當時的情境，分析歌詞內容所要詮釋的情感，這樣有利于學生更好地領悟歌曲，在提高學生音樂鑒賞能力的同時促進中國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展。（二）積極激發(fā)學生內在感知潛能。教師還要激發(fā)學生的內在感知潛能，讓學生感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力，充分融合所學內容，增強對傳統(tǒng)文化的認知，加強對音樂作品的理解程度。教師在課堂上可以為學生介紹更多的音樂作品，增強學生的音樂作品儲備量，并對這些音樂作品進行分析，引發(fā)學生思考，通過回答問題讓學生對作品有更深刻的了解。當然，教師提出的問題要根據歌曲本身，具體可以圍繞作品的社會背景、作者所要表達的情感、音樂作品的風格等讓學生進行思考學習，不斷增強學生的音樂鑒賞能力，提高學生對音樂的內在感知潛能。學生的感知能力有了一定基礎后，教師可以通過合作討論、實踐等方式讓學生有進一步的理解，在實踐中掌握傳統(tǒng)音樂的技巧與方法，領悟傳統(tǒng)音樂文化內涵，并且將這種能力運用到今后的學習過程當中。教師要激發(fā)學生的內在感知潛能，讓學生感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力，充分融合所學內容，增強對傳統(tǒng)文化的認知，加強對音樂作品的理解程度。教師提出的問題要根據歌曲本身，具體可以圍繞作品的社會背景、作者所要表達的情感，音樂作品的風格等讓學生進行思考學習，不斷增強學生的音樂鑒賞能力，提高學生對音樂的內在感知潛能。（三）全面提升聲樂教師綜合素養(yǎng)。想要將傳統(tǒng)音樂文化更有效地融入高校聲樂教學當中，除了要發(fā)揮學生的主體作用外，還需要從事聲樂教學的教師不懈努力。因此，提升高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的融入度，需要全面提升聲樂教學教師的綜合素質水平。首先，應該豐富高校聲樂教師自身的傳統(tǒng)音樂文化知識，開展對高校聲樂教師的培訓，保證其能夠正確地把握傳統(tǒng)音樂的聲腔、旋律等方面的特色，將傳統(tǒng)音樂文化知識準確地傳授給學生。其次，教師應不斷地練習傳統(tǒng)音樂的演唱技巧與發(fā)聲方法，提升自身的演唱水平和發(fā)聲水平，以實現在教學過程中能夠更好地為學生開展有關演唱技巧和發(fā)聲方法的訓練。最后，高校要加強對聲樂教師的教育考核與管理，制定獎懲機制，以促進高校聲樂教師工作熱情的提升，讓他們能夠更好地投身于高校聲樂教育的改革當中，使傳統(tǒng)音樂文化更好地融入高校聲樂教學當中。

三、結束語

據上文所述，高校聲樂教學中加強對傳統(tǒng)音樂文化的引入，將傳統(tǒng)音樂文化內容滲透到各個聲樂教學的環(huán)節(jié)當中，以改變高校傳統(tǒng)單一的聲樂教學模式，促進高校聲樂教學與時俱進、不斷發(fā)展。同時，提升高校聲樂教學的實效性，讓學生能夠了解傳統(tǒng)音樂文化，豐富學生的音樂知識，進而培養(yǎng)出具有高素質水平的音樂人才。將傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂教學中，促進我國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚，讓優(yōu)秀的民族文化永葆生命活力。

摘要：目前，我國聲樂的理論知識與發(fā)音技巧一直受到西方美聲唱法的影響，忽視了我國傳統(tǒng)音樂文化，致使我國教育模式顯得略微單一和古板。因此我國高校應當重視傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展，將傳統(tǒng)音樂與現代音樂融入在一起，開辟出一條嶄新的音樂之路。本文將從高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的意義以及措施進行討論分析。

關鍵詞：高校；聲樂教學；傳統(tǒng)音樂文化；融入

正如一首歌里寫的“我和你，心連心，同住地球村”，在19世紀末20世紀初，西方音樂大量涌入中國，因此我國在唱法技巧等方面，很多都是學習西方聲樂知識。而目前，隨著互聯網的普及，這種現象更是普遍。人們忽略了我國是一個民族文化豐富及多元化的國家，我國傳統(tǒng)音樂文化作為民族文化財富，值得人們引起重視。因此，在高校聲樂教學中，高度宣揚應該把傳統(tǒng)音樂文化融入進去，使我國傳統(tǒng)民族音樂與現代化音樂緊密交融在一起，繼承并發(fā)展我國傳統(tǒng)音樂文化，使我國現代音樂文化和傳統(tǒng)音樂文化走上一個新的高度。

一、高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化融入的意義

（一）有利于民族文化的弘揚。音樂作為民族文化的重要組成之一，每個地區(qū)、民族的傳統(tǒng)音樂風格往往代表了該民族的文化、宗教、信仰等[1]。有些地區(qū)的傳統(tǒng)音樂文化已經列入非物質文化遺產，例如蒙古族長調民歌，侗族大歌，花兒，呼麥等，華陰老腔是陜西華陰市的家族戲，第一次出現在大眾視野中，引起大眾的認識，是在2015年的一檔國內音樂節(jié)目中，與我國女歌手譚維維合作的《華陰老腔一聲喊》，這是民族音樂與現代搖滾音樂的大膽融合，這場演出首次播出，其剛直高亢，磅礴豪邁氣勢，就引起大眾的震撼，2016年春晚，又再一次驚艷四座。使大眾對傳統(tǒng)音樂又多了一層認識。在華陰老腔藝人的組成中，年齡最大的75歲，最年輕的也已經59歲，應該多多吸引年輕人，傳統(tǒng)音樂應該受到重視，將我們的音樂弘揚全世界，傳統(tǒng)音樂融入到高校聲樂教學中極具意義。因此這些非物質文化遺產與物質文化遺產都應該受到人們的重視，無論有形還是無形的文化遺產都代表了我國傳統(tǒng)文化的寶貴財富。（二）有利于高校聲樂教學。我國高校聲樂教學過程中主要是以西方聲樂教學方法來培養(yǎng)聲樂生，因此我國傳統(tǒng)音樂文化受到嚴重忽視。這樣的結果就是使聲樂教學呈現一邊倒的情形。受到歐洲古典音樂的影響，我國聲樂教學的教育模式顯得單一化和古板[2]。傳統(tǒng)音樂從約公元前21世紀至公元3世紀，包括從夏、商、西周到春秋、戰(zhàn)國、秦漢，在這時期，音樂體裁上的變化，經由原始樂舞到宮廷樂舞的轉變。在這一時期中，鐘鼓樂隊最具代表性意義的音樂藝術形式。我國擁有歷史悠久的傳統(tǒng)音樂文化，我國在音樂方面的燦爛成就給許多國家，例如日本、朝鮮等國家?guī)砹撕芏嘤绊憽Ｎ覈鴤鹘y(tǒng)音樂文化形式極其豐富，在高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化，很好地解決目前教學模式的單一性，既可以繼承發(fā)展我國的傳統(tǒng)音樂文化，又可以改變目前高校聲樂教學的狀態(tài)，使其變得豐富、多元化。因此高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化極具深遠的意義。

二、傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學中的措施

摘要：正如匈牙利作曲家李斯特所說，音樂可以稱做是人類的萬能語言，人類的感情用這種語言能夠向任何心靈談話，被一切人理解。我國傳統(tǒng)音樂更是承載了上下五千年無數中華兒女的文化精髓。因此正視中國傳統(tǒng)音樂美學在高職院校音樂教學中的作用，并從目前音樂教學存在的問題出發(fā)，采取更具針對性的教學措施是十分必要的。

關鍵詞：中國傳統(tǒng)音樂美學；高職音樂教學；指導意義

音樂是全世界人民的共同語言，即使發(fā)展到今天仍是人類情感抒發(fā)的重要渠道。而我國傳統(tǒng)音樂更是人民群眾精神世界不可或缺的一部分。因此采取措施進一步發(fā)揮我國傳統(tǒng)音樂美學在高職音樂教育中的作用，既能夠培養(yǎng)更多的應用型音樂人才，也能夠實現傳統(tǒng)文化的傳承再創(chuàng)新。

一、中國傳統(tǒng)音樂美學概述

中國傳統(tǒng)音樂美學作為中國特色音樂美學的重要組成部分。可以說源自史前時代，受儒家思想影響，融入了不同社會情形造就成的中國傳統(tǒng)音樂美學中蘊含著我國悠久的歷史文化，凝結著無數炎黃子孫的精神風骨。但是近代以來，西方音樂文化的傳入給我國傳統(tǒng)音樂美學發(fā)展造成了一定的阻礙，使得其顯著落后于其他音樂美學[1]。1.中國傳統(tǒng)音樂美學和一般音樂美學的區(qū)別。一般音樂美學作為音樂美學的基礎，與中國傳統(tǒng)音樂美學在研究對象和研究方法方面具有很大的差異。可以說兩者是共性和個性，一般和特別的關系。2.中國傳統(tǒng)音樂美學和中國古代音樂美學的區(qū)別。兩者的區(qū)別主要體現在兩個方面，第一是時代背景不同，第二是學術意境不同。這是因為中國傳統(tǒng)音樂美學是借助新的方式展示古代音樂、古代思想，賦予其新的生命。

二、中國傳統(tǒng)音樂美學在高職音樂教學中的問題

【提要】音樂是文化的一部分，承載著人類的文明和歷史。中華民族幾千年的悠久歷史，蘊含了博大精深的傳統(tǒng)文化，也形成了具有深刻文化內涵和豐富藝術內容的民族音樂體系。針對目前民族音樂教學存在的現實問題，遵循弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化戰(zhàn)略下民族音樂教學原則，提出了具體的教學路徑：推進素質教育，構建以中國傳統(tǒng)文化為基礎的課程結構；更新教育理念，貫徹文化中的音樂與音樂中的文化思想；營造優(yōu)良環(huán)境，發(fā)揮校園民族音樂文化的潛移默化作用；開拓創(chuàng)新思維，將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入民族音樂課堂；彰顯文化自信，發(fā)揮多元文化在民族音樂教學中的作用；借助信息技術，不斷創(chuàng)新民族音樂文化的傳承表達方式。

【關鍵詞】傳統(tǒng)文化;民族音樂;價值內涵

中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的根基和靈魂，體現了中華民族特有的思維方式和精神標識，為推動民族進步和社會發(fā)展發(fā)揮了重要作用。音樂是文化的一部分，也是文化的表現方式之一，承載著人類的文明和歷史。中國民族音樂是用中國傳統(tǒng)樂器以獨奏或合奏形式演奏的民間傳統(tǒng)音樂，是一種能夠體現民族文化和民族精神的藝術形式。中華民族幾千年的悠久歷史，蘊含了博大精深的傳統(tǒng)文化，也形成了具有深刻文化內涵和豐富藝術內容的民族音樂體系。民族音樂教學是弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要手段，但在經濟高速發(fā)展的現代社會，不同文化之間相互碰撞，民族音樂面臨著多元文化的沖擊，致使民族音樂教學中的傳統(tǒng)文化和民族特色缺失，民族音樂教學面臨著嚴峻的挑戰(zhàn)，究其原因體現在三個方面：一是學生方面，受歐美外來音樂的影響，缺乏對民族音樂文化的認知，對民族音樂產生抗拒心理；二是教師方面，部分民族音樂教師的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)不高，教學過程中傳統(tǒng)文化觀缺失，缺乏對傳統(tǒng)文化深刻內涵的引入；三是教材方面，文化性缺失，不能有效利用地方音樂藝術資源，不具有地方民族音樂文化特色。弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化戰(zhàn)略下民族音樂教學是解決這些問題的有效方法，通過本文研究，指出相應的教學路徑，為民族音樂教學的改革與發(fā)展服務。

一、中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的價值內涵

優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族寶貴的精神財富，也是中國人數千年思想和行為的演變史，深深地熔鑄在中華民族的生命力和凝聚力之中。經過五千年的歷史沉淀，內容豐富、種類繁多，蘊含著豐富的歷史觀念、人文精神和道德規(guī)范，是民族特色和民族精神的代表，具有豐富的價值內涵，主要體現以下五個方面：一是維護國家安全與統(tǒng)一的愛國主義精神，愛國主義是一種崇高的道德規(guī)范，使中華民族具有無與倫比的凝聚力和向心力。二是獨立自主和百折不撓的改革創(chuàng)新傳統(tǒng)，以銳意進取和孜孜不倦的大無畏精神，創(chuàng)造了中華民族的繁榮富強。三是愛好和平與促進世界交流的文化發(fā)展觀，堅持“和為貴”的道德準則，開展多種形式的對外文化交流，讓世界了解中國。四是自強不息和永無止境的人生理想追求，堅韌不拔地對崇高精神境界的態(tài)度，這也是中華民族積極進取的人生觀。五是中國民族幾千年的歷史文化發(fā)展，創(chuàng)造了世界文化史上的奇跡，這是奮發(fā)向上、開拓進取的文化睿智精神的體現。

二、優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在民族音樂教學中的價值體現

摘要：以德智體美勞全面發(fā)展為目標的初中教學正在如火如荼地開展。但是在傳統(tǒng)的初中教學體系中，音樂教學的重要性似乎被廣大教師以及學校忽略。在新課改的背景下，初中音樂教學的地位和優(yōu)勢得到了凸顯。并且在現代化的初中音樂教學中，教師們不僅要培養(yǎng)學生的音樂藝術欣賞能力，還要在音樂教學中滲透我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教育，發(fā)揮音樂教學的作用，從而促進學生的德智體美勞全面發(fā)展。那么如何才能在初中音樂教學中有效滲透優(yōu)秀傳統(tǒng)文化呢？下面本文將對此進行探究。

關鍵詞：初中音樂；優(yōu)秀文化；教學滲透

隨著社會的發(fā)展，學生們獲取知識的途徑也越來越豐富。尤其是最近幾年，計算機互聯網的普及不僅改變了學生的學習形式，同時也吸引了學生的注意力。在這種情況下，初中音樂教學也要積極地做出改革和創(chuàng)新，在日常教學中注重滲透我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教育，以此來避免學生受到網絡不良信息的侵害，同時也可以使學生樹立正確的人生觀、價值觀，感受我國傳統(tǒng)文化的魅力，從而激發(fā)學生的學習興趣。然而想要實現這一教學目的，初中音樂教師發(fā)揮著重要的作用。但是從目前的初中音樂教學現狀來看，在具體的教學中依然存在較多的問題，這些問題的存在影響著音樂課堂教學質量的提升，也影響著我國傳統(tǒng)文化在教育教學中的滲透。那么該如何做好傳統(tǒng)文化在初中音樂教學中的滲透呢。我將根據自己多年的教學經驗提出幾點建議。

一、當今初中音樂教學中傳統(tǒng)文化滲透存在的幾點問題

（一）學校以及教師對音樂教學中傳統(tǒng)文化的滲透缺乏足夠的重視

由于受到傳統(tǒng)教學模式的影響，一些初中學校以及教師對音樂教師缺乏足夠的重視。而對于初中音樂學科的本質和特點來看，由于該學科在中考當中并未涉及，所以學校在制訂教學計劃和實施具體教學內容的時候對該學科缺乏足夠的重視，將更多的時間留給了文化課程教學，比如一些初中校園在課程安排上一周只有一節(jié)或者兩節(jié)音樂課程，并且這兩節(jié)課程也會時不時地被文化課程霸占。在這種情況下，不僅音樂教學無法在音樂教學中滲透傳統(tǒng)文化的教育，同時也影響了音樂教學的順利開展。此外，由于學校對音樂教學缺乏足夠的重視，所以導致教師的教學積極性受到打擊，因此一些教師在教學中會出現敷衍的現象，更別提在教學中滲透傳統(tǒng)文化教學了。

一、傳統(tǒng)音樂文化的主要特點

（一）“字正腔圓”的審美觀點

在我國的傳統(tǒng)音樂文化注重“字正腔圓”的審美觀，“字正腔圓”也成為了評價音樂作品的主要準則。“字正”指的是在音樂表達過程中要對表現的內容有所了解，借助音樂素養(yǎng)、生活經驗，體會音樂的深層含義。“字正”作為評價音樂作品的標準，同時也是最低準則，表演者只有在演唱過程中滿足了這個標準，才能贏得觀眾掌聲。聲樂表演的藝術性則主要體現在“腔圓”上，在保障清晰表達的基礎上提高表演的流暢性和觀賞性，整個曲調的表演要圓潤透徹。只有同時滿足這倆個準則，聲樂作品中的形象才會感人，聲樂表演才能更具吸引力，才能引起聽眾的共鳴。

（二）關注音色的發(fā)展

我國傳統(tǒng)文化的一大特點在于音色，在我國的聲樂發(fā)展歷程中，音色的發(fā)展吸引了更多關注的目光，因此聲樂表演者也重視音色質量。我國傳統(tǒng)音樂文化還十分重視情感表達，演唱者在表演過程中投入感情，注重細節(jié)處理，才能取得成功。

（三）“潤腔”要有創(chuàng)新性

一、調整音樂教學內容

高師聲樂教學改革應合理安排傳統(tǒng)音樂文化在高師聲樂教學中的教學比重。作為一種新的音樂教學課程，傳統(tǒng)音樂教育不僅能教會學生一定的傳統(tǒng)音樂技能和表現形式，在一定程度上還能促進民族音樂文化的傳承，發(fā)揚優(yōu)秀的民族文化精神。當今我國高師音樂教育的教學目的是為國家培養(yǎng)出更多的優(yōu)秀音樂型人才，其中必不可少的核心教學是聲樂技能，隨著我國近幾年來對藝術文化的不斷重視，傳統(tǒng)音樂文化也得到人們越來越多的關注。對于傳統(tǒng)音樂文化融入高師聲樂教學的教學模式改革主要體現在教學內容上，高師聲樂教材選編應該從多角度、多層次進行選擇，除了選入傳統(tǒng)的藝術戲曲外，還應該包括一些傳統(tǒng)原生態(tài)的音樂藝術作品以及民間鄉(xiāng)土氣息的音樂作品，通過多方面的收集音樂藝術作品，進行合理的改編并進行傳統(tǒng)音樂文化教學，有助于幫助學生了解傳統(tǒng)音樂文化的多元性，提升優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)，更加深入的了解中國傳統(tǒng)音樂的文化真諦。除了要求高師聲樂教材選編多樣化之外，還應該重視民族音樂文化的傳播。民族音樂文化是一個國家音樂文化教育的靈魂，我國是一個具有悠久歷史的文明古國，擁有著豐富的文化資源，其中音樂文化資源占有著一定的比例。所以在音樂教學上，教師應全面地展現我國各民族不同時期優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化，加強學生對于民族音樂文化資源的學習和運用，實現高師聲樂教學不僅要傳授聲樂技能，還要重在弘揚傳播中華民族傳統(tǒng)音樂文化，培養(yǎng)學生民族情感和愛國精神。作為傳播高師聲樂教學的教學實踐者，教師要更加注重傳統(tǒng)音樂文化的教育，通過開展多層次的專家交流培訓外還要不斷地進行自我學習，加強教師的音樂文化素養(yǎng)以及道德品質，更好地滿足音樂教育事業(yè)發(fā)展的需要。

二、調整音樂教學形式

目前我國很多高師院校的聲樂教學課主要采取小班上課的形式，對于傳統(tǒng)音樂文化的教育只是簡單的進行學習和演唱民族聲樂作品，忽視了傳統(tǒng)音樂文化教育背景，沒有真正地理解傳統(tǒng)音樂教學的重要性。所以，在今后的聲樂教學改革中，高師院校應根據傳統(tǒng)音樂文化教育教學的特點，進行制定合理的聲樂教學方式。高師院校可以在原有的授課模式上加入集體課堂和社會實踐課堂等教學模式，通過集體課堂讓學生在掌握聲樂理論知識的基礎上，加入傳統(tǒng)音樂文化的教育，在課堂上還可以組織學生之間進行傳統(tǒng)音樂文化交流，討論傳統(tǒng)民族聲樂歷史及賞析傳統(tǒng)聲樂作品等內容，力爭培養(yǎng)學生聲樂技能的綜合運用，提升傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)。社會實踐課可以讓學生走出校門，進入社會，來了解我國社會背景下對于傳統(tǒng)音樂文化的需求。通過社會實踐，學生能夠更真實地接觸到最原生態(tài)的傳統(tǒng)音樂作品藝，拓展了學生對于傳統(tǒng)音樂文化的認識，激發(fā)了學生學習聲樂的興趣，讓學生真正地意識到學習傳統(tǒng)音樂文化的重要性。

三、師資知識結構的改善

聲樂教學是主要是運用聲樂技術方法讓聲音去演唱實踐的教學模式，聲樂教師在教學過程中起著十分關鍵的作用。教師不僅要傳授聲樂技能，還要結合自己多年積累的經驗來指導學生進行學習，所以教師教學文化素養(yǎng)的好壞直接影響學生學習的效果。教師作為現代聲樂教學的領跑者，首先要加強傳統(tǒng)音樂文化學習，不斷調整傳統(tǒng)音樂文化學習理念，完善民族音樂文化知識結構，合理地將傳統(tǒng)音樂文化融入到高師聲樂教學中，保證學生更好地學習傳統(tǒng)音樂文化，加強對傳統(tǒng)音樂文化學習的積極自主性，豐富自身的音樂文化素養(yǎng)。

摘要：在高校聲樂教學中，傳統(tǒng)音樂文化的科學融入是各大高校所共同研究的目標。隨著高校聲樂教學的發(fā)展，對于傳統(tǒng)音樂文化的教學變得愈加重要，但實際教學中，聲樂民族化教學目前并沒有取得很好的效果。本文對高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的合理融入進行探討。

關鍵詞：高校；聲樂教學；傳統(tǒng)；音樂文化

隨著新時代的到來，通過研究西方的音樂文化，我國各大高校學習了大量西方的聲樂知識，獲得了比較明顯的發(fā)展和進步。然而，在這一過程中，我國高校并沒有做到合理融入傳統(tǒng)音樂文化，導致高校聲樂教學缺失了民族氣息。對此，在高校聲樂教學中，必須結合教學課堂與民族傳統(tǒng)音樂，真正做到音樂民族化教學，讓民族音樂文化流傳下去。

一、明確傳統(tǒng)音樂文化的形態(tài)特征和藝術特征

首先，傳統(tǒng)音樂文化的形態(tài)特征。民族傳統(tǒng)音樂文化的形態(tài)特征可以分為三個方面。其一，律制。在民族傳統(tǒng)音樂文化中，同時應用三種律制，分別是純律、平均律以及三分損益律。民族傳統(tǒng)聲樂文化起源很早，其三種律制也在很早就出現了，并且在后來的時間里共同存在。其二，音階和節(jié)拍。民族傳統(tǒng)音樂文化體系與西方聲樂文化體系有明顯的區(qū)別，在民族傳統(tǒng)音樂文化中，偏音和正音共同構成音階；通過均分律動和非均律動的有機結合與不規(guī)則應用，民族傳統(tǒng)聲樂呈現出節(jié)奏與節(jié)拍的巧妙結合，民族傳統(tǒng)聲樂作品中松弛有度，有坐唱念打的“緊拉慢唱”的說法。其三，記譜法。記譜法，是指通過一定的標記和符號，將樂曲中的高中低音、長短音以及強弱音表達出來。在民族傳統(tǒng)音樂文化中，應用了很多種記譜法，記錄下了大量的樂譜，無數的古代經典音樂作品都是靠這些譜流傳至今的。此外，樂譜還能幫助表演者明確曲子各部分音調的變化，感受作曲者融入曲中的情感，有利于表演者對樂曲的通徹演繹。第二，傳統(tǒng)音樂文化的藝術特征。民族傳統(tǒng)音樂文化的藝術特征同樣分為三個方面。其一，字正腔圓的聲樂審美。在民族傳統(tǒng)音樂文化中，審美標準有很多種，其中最主要的一點，就是字正腔圓。字正，要求表演者在表演聲樂作品時吐字清晰，保證聽眾能夠很容易聽出聲樂作品詞的內容，結合音律的流轉，讓聽眾能夠感受到聲樂作品中傳達出的感情，從而引發(fā)共鳴。腔圓，要求表演者在表演聲樂作品時，能夠圓潤順滑的奏出曲調，從而創(chuàng)造出連綿的意境，傳達聲樂作品的蘊意。其二，音色個性發(fā)展。在民族傳統(tǒng)音樂文化中，并沒有對音色進行限定，而是重視音色的個性化。音色的個性化明顯，表演者會對音色有更多的理解，從而促進音色的多樣發(fā)展。而且，在民族傳統(tǒng)音樂作品中，所追求的是情感的共鳴，在表達作品中的情感時，民族傳統(tǒng)聲樂的音色相對而言比較細膩。其三，潤腔的創(chuàng)新。潤腔是民族傳統(tǒng)音樂文化中的美化唱腔的激發(fā)。潤腔的方式很多，可以從字、情、聲三個方面進行。潤腔可以將聲樂作品的細節(jié)處理的更好，更能表達出作品的情感。在高校聲樂教學中，潤腔的創(chuàng)新是非常重要的，能夠豐富聲樂作品的意境，吸引聽眾的心神。

二、發(fā)揮傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的作用