裝修平面設計范文10篇

一、電子商務對平面設計的影響

1.拓寬了平面設計的空間范圍

平面設計拓展了空間范圍，這與電子商務的迅速發展有著密切的關系。電子商務之所以能迅速發展，其中一個重要原因就是實體店零售環節過多。實體店是四級，由廠商、省、市縣、零售形成。每一級所產生的利潤、抽稅導致了價格遠超過網購，正因如此人們食衣住行部分都在網絡商場解決，從而推動了平面設計的發展，拓寬了平面設計的空間范圍。相比以往，平面設計跳出了電視、雜志、報紙等傳統載體，成為網絡市場的新寵。

2.激發了網絡廣告的發展

隨著互聯網在全球的迅速普及，電子商務成為了一種生活方式，尤其表現在網購上，它“多、快、好、省”，所謂“多”就是商品多；“快”就是購買速度和到貨速度快；“好”就是服務態度好；“省”就是省時省錢。這四大特點受到眾多消費者的青睞。正因如此，巨大的網絡市場促成了網絡平面廣告的產生。例如直通車，淘寶直通車是為淘寶賣家量身定制的，按點擊付費的效果營銷工具，實現寶貝的精準推廣。平面設計師們按照直通車的尺寸設計出吸引消費者的海報配以文案（相應的競價詞及廣告推廣標題），提高寶貝的曝光率，為店鋪帶來更多的潛在客戶。

3.電子商務將平面廣告的價值發揮到最大

摘要:隨著我國科學技術不斷的發展，人民生活水平的提高，人們對建筑中的室內設計更加重視，在設計中平面設計元素有很多，例如顏色、文字和圖像，通過增加這些元素，可以讓設計中的二維空間轉向三維空間，與此同時，增加這些元素后，室內設計會變得更加獨特和新穎。下面就具體分析這些元素的應用情況，闡述其表現形式，研究這些元素在室內設計中的技巧等，在以后的工作中，推動室內設計的發展。

關鍵詞:平面設計；元素；室內設計

在進行室內設計時，平面設計中的文字、圖像或元素，其不僅是基本元素，也是平面設計中的主要組成部分，設計人員在使用中，會將不同的圖像和文字結合到一起，將圖案的視覺效果變得更好，吸引人們的眼光。除此之外，圖案排列順序的不同，也會影響整體的設計效果，這要求設計人員有很好的設計基礎，有很高的藝術天賦，下面就具體分析這些問題。

1對建筑室內的平面設計進行分析

為了提高室內設計質量，相關設計人員就應該提高室內的造型設計，室內的空間設計，由于在設計中色彩和原材料對效果影響很大，因此采購人員要重視這方面的工作，保證使用材料、顏色的質量，但是這些元素不是設計的全部內容，時代在發展，人們的視覺語言也要進行改變，再加上新技術的應用，設計人員在工作中，要不斷的學習，不同時代其設計風格都是不同，設計人員要把握時代的風向標，與時俱進，提高自身的設計水平。

2分析平面設計在室內設計中的表現形式

多數職業院校開設了與平面設計相關的專業課程。與普通高等院校所不同的是，職業教育是培養為社會直接創造財富的高素質勞動者和專門人才的教育。職業教育的“專業”來源于社會職業，所開設的平面設計課程應該與普通高等院校有所區別。下面就高職院校平面設計專業的教學改革做一討論。

一、職業教育的特點

設計在20世紀80年代進入中國以來，迅速得到大力發展，尤其是近十年，廣告媒體、裝修行業如雨后春筍般地崛起，催生了平面設計這個職業。各大高等院校、美術院校也設立了藝術設計或與之相關的專業課程，為社會培養了大量的設計人才。職業教育是使受教育者獲得某種職業所需要的職業知識、技能和職業道德的教育。職業教育的目的是培養應用人才并具有一定文化水平和專業技能。與普通高等教育相比較，職業教育側重于實踐技能和實際工作能力的培養。職業院校平面設計專業的培養目標是培養平面設計專業人才，通過本專業的系統學習，掌握相關的設計理論，Photoshop軟件、CoreIdraw矢量軟件、Illustrator矢量軟件等平面制圖技術，以及平面設計材料知識、操作流程、模塊訓練、模擬與客戶交流溝通等實踐課程。畢業后，能成為平面設計公司、營銷策劃公司等當前人才市場急需的人才。

二、開展“工作室”的教學模式

這種教學模式早在包豪斯就有先例。傳統的封閉式課堂教學，不適合平面設計這種實踐性較強的專業。實行設計與制作一體化的教學方式，以承接設計項目為主要任務。由教師帶領學生在承接平面設計項目的過程中完成學習知識和技術實踐。這種教學模式的特點在于實踐性強、教學互動、涉及專業面較廣，突破了單一的課程教學，教學內容變成開放性的，不僅僅依賴于教科書。教學過程也成為交流、對話的平臺，使學生成為主角，顯示出學生的主體性地位，充分調動學生學習的積極主動性。通過示范性教學能夠提高教學效率，尤其是在實踐教學方面。學生能夠有目的、主動積極地學習，把理論與實踐結合，使學生的理論知識與實踐能力都得到提高。在參與項目的過程中，學生通過市場調研、收集素材、交流等使所學知識和技能能夠面向企業與市場，并且通過這個過程積累大量的工作經驗，在畢業后能夠盡快適應工作，提高就業率。

三、“請進來、走出去”，切實有效地開展校企合作

【摘要】基于平面設計中視覺審美元素的構建，掌握平面設計中的視覺審美元素，結合視覺審美元素在平面設計的作用。本文對平面設計中視覺審美元素的構建途徑進行分析，全面闡述平面設計中視覺審美元素的構建重要性。

【關鍵詞】平面設計；視覺審美；元素；構建

在平面設計的過程中，視覺元素是非常重要的組成部分，同時也能夠在設計的過程中發揮重要的作用。但是在設計階段，對平面作品進行批量印刷。視覺審美元素是一項非常重要的審美元素。在設計作品上有很多不同設計元素、形象設計和文字等一些具有特殊標志。一個設計作品由這些特殊標志所組成，重新排列組合相關元素，打造煥然一新的印刷作品，在不同程度上滿足視覺需求。展現出作品的立體空間感，由各種圖形組成的幻覺空間，在一定程度上激發人們視覺美感。

一、平面設計中的視覺審美元素

在平面設計的過程中，其中一項重要的元素，就是設計，在傳達信息的過程中，主要對視覺進行廣泛應用。主要是通過語言文字等進行傳遞，表達出設計人員的設計理念。設計人員主要是通過對審美元素的組合和創作。滿足人員的視覺體驗，從而有效提高人們的審美興趣。（一）語言文字。中國文化不斷地傳承和創新，中國的語言文字具有很好的文化底蘊。隨著經濟的發展，現代人們對千年傳統文化繼承和弘揚，對語言文字沒有磨滅，從而增加中國文化的內涵。在平面元素中最重要的設計部分就是語言文字，可以將平面設計的詳細內容進行表達。因此，在設計的過程中，對于語言文字進行修改和創新，結合各種因素，要想做出創作出新的優秀作品，應該對字體、字形和字號等進行全面修飾，進行科學合理的搭配，同時也全面提高設計作品知名度和作品水平，滿足設計理念和設計內容的基本需求，確保創作作品的較高水平。（二）圖像。信息化時代不斷發展，在設計中圖像具有非常重要的部分，針對圖像和語言文字進行比較，讀者通過圖像更加直觀地認識設計的涵義。但是不能忽略語言文字的表現力，作品中存在文字能夠更加生動地展現獨特性。圖片和文字相結合，從而提高傳遞信息的準確性。通常情況下，圖像比文字更加吸引人的注意力，同時，在圖像平面設計中，能夠有效發揮重要的作用。（三）色彩。結合視覺心理的角度進行全面分析和思考，人們能夠選擇合適的色彩。色彩多樣才能夠滿足人們不同需求。每個顏色都能充分地體現出豐富的感情。在平面設計的過程中，能夠通過對色彩的調節感受到感情的變化。同時，結合內心的需求，對色才的飽和度進行充分的調節和傳達，色彩是平面設計中最重要的視覺語言。色彩不能夠像語言和文字直接展現出寓意。但是色彩具有一定的魅力，可以不斷增加視覺效果獨特性和創作型。設計人員，應該具備完善理論知識和專業素質，不斷提高資源的運用效率。一定能夠創作出別具心裁的作品。在設計的過程中，設計人員應該對色彩進行全面了解，重視消費者消費心理，同時對產品進行全面定位，滿足用戶的實際需求，同時要產品與色彩相結合，合理搭配，才能夠烘托出作品的主體。（四）創意元素方面。創意元素，通常是人們把簡單的思想和內容進行融合，用意想不到的方式成為大眾視野的方法。創意設計需要設計者靈感，在某一瞬間就能構想出設計模式，但是能夠很好結合創新理念，就會讓作品更加豐富，具有一定的感染力。有創意的作品才是真正的平面設計作品，在室內裝修和工程制造等方面都需要創意元素。

二、視覺審美元素在平面設計中的作用

［摘要］平面設計是裝飾設計的一種，具有很強的應用性，傳統的室內設計主要是應用平面設計，平面設計的過程相對來說比較簡潔，設計圖紙的查看需要有一定的知識基礎做支撐，基于此，本文首先闡述平面設計的意義和室內設計的意義，其次闡述平面設計在室內設計中的應用特點，然后闡述平面設計在傳統室內設計中的作用，以及最后闡述平面設計在室內設計中的應用體現，供相關人員參考。

［關鍵詞］室內裝飾；平面設計；應用

隨著信息化水平的提高，計算機技術的普及和網絡技術的迅速發展，人們對視覺的敏感性也越來越強。這種變化直接影響著視覺設計在各種設計領域的潛力，成為大眾設計的重要組成部分。在室內設計方面，將平面設計的要素引入室內設計，可以滿足室內設計的審美要求和視覺要求。在平面設計中，一些新穎的設計元素可以很好地體現在室內設計中，所以現在的室內設計中更多的是使用這種平面設計元素來設計。平面設計也將得到很好的利用和發展。

1平面設計和室內設計的含義

1.1平面設計概念。圖形設計的含義是根據設計的實際使用領域不斷擴展和更新，但是總體而言，圖形設計具有一定的藝術性，對于在實際應用中應用專業技能也很重要。圖形設計利用傳達給公眾的愿景作為一種交流和表達的方式，在實際設計中，圖形設計可以以各種方式重新組合和創新照片、文字等，以創建新的設計。人們看到設計的第一個因素是視覺沖擊，而圖形設計具有這些優勢。在設計的表達中，它是一種通常通過設計的視覺效果表達信息和思想的方法，視覺效果也是設計師的創意和內在表達的藝術表達[1]。而且，圖形設計正越來越成為人們居住的地方。人們一直在悄悄地推廣圖形設計，因為它已被廣泛認可和使用并且受到人們的歡迎。同時，隨著越來越多的人使用和感知它，圖形設計的相關含義逐漸模糊，人們對于這個概念的理解也趨于多元化。而且，與設計相關的學科之間的聯系越來越相關和緊密，不同的學科有不同程度的交叉，這再次擴大了平面設計的范圍，到目前為止只包含與平面設計相關的設計。1.2室內設計概念。室內設計和圖形設計的含義完全不同。圖形設計視覺層已使人們更加了解。室內設計是要深入環境并放置人們用來實現目標的對象[2]。它還從室內設計的角度綜合考慮了要設計的建筑物的特定應用特性和環境。從那時起，材料技術和建筑設計原則就被用來創造一個合理、舒適的環境以及一個可以滿足人們的物質和精神需求的室內環境。同時，這也是室內設計的重要特征。設計中常常結合了許多歷史文化和不同的建筑風格，同時從內部設計建筑物時要充分考慮人們對居住環境的需求。這樣，人們可以滿足設計后的整體感覺。

2平面設計在室內設計中的應用特點

在設計的漫長發展進程中，為人們創造了舒適的生活方式和生活環境，但也不可避免地加速了資源和能源的消耗，對整個地球生態系統造成了一定的破壞。尤其是被過度商業化的藝術設計，更成為了鼓勵人們無節制的消費的重要介質，消費主義思潮逐漸形成。在這一思潮的影響下，生產及消費方式的缺陷被深度暴露出來。無論是消耗原材料和能量的新產品的生產，還是隨之而來的大量廢棄物，都在不斷充斥著人們的生活空間。綠色設計理念的出現，恰恰為藝術設計的發展指明了方向，其強調設計的最大作用并不是創造商業價值，而應該認真考慮有限的地球資源的使用，要為保護環境而服務，以適應社會變革。簡而言之，綠色設計理念，最核心的地方便是要在提倡環境保護的前提下，獲得經濟效益的最大化。將這一設計理念應用于藝術設計，不僅能夠實現創新與突破，更有著重要的社會意義，體現了設計的道德回歸。

一、綠色設計理念在包裝設計中的應用

當前，人們在購買產品時，已經不再僅僅關注產品本身的質量和功能，還注重產品的包裝設計。但是，我們也必須承認，很多包裝在材料選擇、產品設計方面并沒有立足于低碳、環保，更多的是注重商業價值。為了實現社會發展與環境保護之間的平衡，包裝設計必須引入綠色設計理念，關注綠色設計和健康的生活方式，促進人類社會的可持續發展。首先，包裝圖形設計。一直以來，包裝設計都是利用圖形提升美觀度，吸引消費者的眼球，促成消費的。因此，在向消費者傳達綠色消費理念時，圖形的設計十分重要。比如，在很多食品包裝上，我們經常會看到一個垃圾桶圖案，旁邊寫著“請不要亂扔垃圾”。這一圖案就是綠色設計理念在包裝設計上的滲透，在引導人們保護環境的同時，也很好地宣傳了企業文化。其次，包裝文字設計。有了文字，包裝才能更好地被識別，所以，在包裝設計中文字的設計同樣不可缺少。綠色設計理念提倡文字在追求美感的同時，要注意掌握分寸，盡量以簡潔得體、易于識別的文字為素材，結合產品屬性進行最終確定。再次，包裝材料設計。綠色理念下的包裝材料設計必須選擇易降解、可再生、對生態環境污染小或零污染的材料。比如，綠色材料和可再生材料。綠色包裝材料講究原生態，所以在選用包裝材料時，設計師應合理選擇包裝材料，盡量利用身邊現有的原生態材料，因地制宜、就地取材，以此提升企業和產品的形象；可再生材料能夠循環使用，在回收后可采用特殊方法進行再生，既能夠包裝企業降低成本，還能降低對環境造成的污染，從而產生巨大的社會和經濟效益。

二、綠色設計理念在展示設計中的應用

展示設計是一種高效直接的促銷手段，主要包括博物館設計、大型博覽會設計、商業展覽設計、商業環境設計、慶典禮儀環境設計等。其不僅能夠給人們帶來多彩的便捷交流展示，還能讓人們從中領略到展示實物在整個空間的真實反映，直觀地感受到展示信息和展示目的。只是一些展覽中雖然資金投入大，卻有著極低的重復利用率，造成了一種不必要的浪費，增加了生態環境的負擔。綠色設計理念的可持續發展、環保、文化創意的美學特征，給當前的展示設計帶來了一縷春風，使展示設計更加深得人心。以2010年上海世博會的中國館的展示為例，除了以長卷動態影像、3D效果、實物展等展現我國民居、市井、宗教，民族風韻等文化外，更將綠色設計理念融入其中。比如，四根立柱下面的大廳可以實現多個方向自然通風，室內展示頂部的太陽能設計可以達到用電自給自足，最值得一提的是，中國館地區館的大空間展廳功能性的設計，即便在世博會結束后，也可以繼續作為舉辦各項展覽的活動場所進行展示，或者改建成文化交流展示區域，實現資源的再次利用和可持續發展。

三、綠色設計理念在室內設計中的應用

現代中國平面設計受西方文化的影響，忽視了自身的民族特色。中國平面設計要走出一條自己的道路，必須重視傳統文化的集大成者——傳統圖形，要認真研究、深入探究中國的傳統圖形，了解傳統圖形在現代平面設計中的運用演變過程，并在實踐中不斷嘗試，形成中國平面設計的規模效應和獨特風格。

一、中國傳統圖形概述

傳統圖形蘊涵著不同時代人們的思維、習慣和審美情趣。幾千年前，先祖們就在彩陶上用圖形來裝飾豐富生活，隨著時代車輪的演變，圖案的表現形式更加豐富多樣。由初期的單純粗獷走向成熟，呈現出精湛的技藝。它的主題、手法更加多樣、獨具一格，體現出更嚴謹、和諧、結構明快、夸張、生動活潑的造型。并且在中國傳統圖形中的“圖騰”“吉祥”圖案較為普遍，充分體現了人們對美好生活的渴望與憧憬。

二、傳統圖形在現代平面設計中的繼承與演變發展

1、設計的人文化轉型80年代中后期，正是中國設計進行人文化轉型的初期階段，盡管有些設計師將中國傳統圖形作為文化符號運用于平面設計，仍然顯得有些粗糙和簡單，在使用范圍和運用手法上都存在著一定的局限性，僅僅停留在表層的元素和表面的造型模仿。但隨著人們對傳統圖案與文化研究的不斷深入，已有一部作品開始有意識地打破傳統圖形與平面設計的固有的轉換思維形式。開始著重于元素的提取與特征轉變。由此可以看出，中國設計師從對形式美的追求出發，開始思考設計的本體性和文化性等問題。80年代末90年代初，受西方后現代主義思潮的影響，中國設計界逐漸意識到自己民族文化的差異性價值。這時，設計師們已不再僅僅滿足于從單純的形式或圖形審美訴求出發，而選擇回歸中國傳統圖案，將傳統圖案作為與歐美相比更具特色的文化載體。而將其作為文化載體。區別是相對于其他民族的歷史和文化傳統而言的，只有通過比較，才能更清楚地看到其差異性價值，這種價值認同不僅要得到本民族的自我認同，而且還要得到其他民族受眾的認同。從設計探索的角度出發，嘗試通過和研究運用元素與文化差異來展示一個民族與其他民族文化內涵、歷史進程和價值意識是非常具有開發性和趣味性的。我們可以以單個圖案為基礎，根據其核心美學和意義進行不同的造型或表現手法上的調整嘗試，激活其活力，在設計初期的實踐中，不充分的調查與研究將容易導致設計師對傳統文化元素的思考過于符號化或表面化，原因在于傳統圖案無論是數量還是文化上都有著深厚的底蘊，雖然現在我們在元素選取和提取運用上我們還有很大的研究空間，但這是進行實踐探索的必經過程。在設計理念中融入民族傳統文化內涵，是利用民族文化的差異性來體現自身價值并實現人文化轉變的有效途徑。伴隨著歷史語境的變遷，中國傳統圖形不再停留在原始的記憶中，也不再禁錮于沉重的歷史責任感之中，更不滿足于原有的傳統形式和審美情結，現在的傳統圖形更多地被視為一種視覺文化，也可以說是被賦予了一種視覺性質的人文意義。以視覺文化為視角來看中國傳統圖形在平面設計領域的運用，是對當代民族精神的一種現實表現，是具有民族特色的設計影像資源，這不僅意味著設計師對于中國傳統文化在觀念和意識層面的深度感知和客觀看待，更是中國本土化設計探索的一大進步。將傳統圖形視為某種民族文化的一種精神象征，將其作為一種特殊的視覺形象資源運用于平面設計中，是一種恢復傳統的行為和思考，這種深入的反思才真正有利于中國平面設計這門藝術文化的前進與發展。但是，不可忽視的是，從視覺文化的角度來看中國傳統圖形，不可能—就是在設計探索與實踐的過程中，從視覺文化的角度來看，它還需要一個反復的思索和錘煉。所謂的“錘煉”可以理解成“淬煉”我們需要將傳統圖案更深層次的文化內容給挖掘出來，將其通過顏色或造型融進原有的圖案中，并將其或簡化、或改變，使其變得具有文化底蘊的同時符合當下大眾審美訴求，并有利于類似傳統文化的傳播。2、文化融合發展（1）東西方的有機融合全球一體化所帶來的外來文化沖擊，使中國人開始關注并思考中國本土文化的再組合與再生。也因為全球化的影響，社會關系與文化傳播形式在時空上超越了國界，進入了一個全方位融合與創新的時代。在較長的一段時間里，東方現代文明、藝術形式和設計理念都深受西方文化的影響，西方文化藝術在大多數方面都居于主導地位，也收到相當部分受眾的認可。但隨著世界經濟格局的變化，社會飛速的發展，民族文化的復蘇，中國已經通過各種渠道向世人展示了東方大國的魅力，西方社會的審美也重新受到東方文化的影響。令西方藝術的內部開始有了明顯的變化，他們開始意識到東方文化的復蘇將會給他們帶來更多挑戰與機遇。這一意識的轉變，使得西方不再能夠像從前一樣按照本身的文化邏輯獨善其身。東方厚重扎實的社會歷史，藝術文化中所保留的智慧和精神遺產令他們意識到，這可能就是他們現在所缺乏的。但復蘇的決定性因素則為改革，我們必須要對原有的東西，在保證其文化意義與基本造型的基礎上，對其進行創新、繼承與融合。其實，東、西方文化并無絕對界限，我們有差異也有相似點，這兩種文化既非據為己有，也非互相排斥，而是體現為一種全新而獨特的文化組合。中西文化的有機融合是人類發展的共同愿景，因此，無論東方或西方，都應該持有一種超越文化界限的思維和包容各種藝術體系的胸懷。任何文化形式和藝術形式如希望長遠發展，都應以開放和兼容的態度為基礎。（2）傳統與現代有機結合作為一個擁有五千年歷史文明的偉大國家，文化是由一代又一代的國人自然地繼承下來的，這種文化積淀形成的傳統，孕育了生長在這片土地的人。人們在生活中，又講這些習俗和藝術作為生活經驗傳給了后代。要將這種博大而豐富的傳統內涵進行全面把握、傳承，并使其具有廣泛的普及度和創新發展的可能是具有相當難度的，因此當這種傳統開始面對現代文明時，就會變得愈加繁復。在表面上，傳統與現代是對立的兩個概念，但在本質上，傳統與現代又有著相遇的必然性，事物發展的原則是按照否定之否定、螺旋上升的態勢，現代時尚的不斷翻新和變化可以說是反復的，因此，它必然會與傳統相遇。例如上世紀90年代中后期，取代了西服流行的熱潮，中式華服開始頻繁出現在人們的生活場景中，如牡丹、龍鳳、梅蘭竹菊、團壽等經典傳統圖形和紋樣成了新流行時尚的靈感發源點；如傳統風格的木雕窗格、明清家具、空間陳設等，因其的優雅和精致，令其成了受人推崇的時尚，并樂于將其與現代風格相融合，運用到自身的生活環境中去。因此，我們可以說“傳統文化”“現代文明”不應是完全對立的兩件事，也不應有不可逾越的鴻溝。在平面設計方面，應著重從文化的角度來研究中國的傳統圖形，運用其深厚的文化與歷史沉淀，通過現代創造性思維，努力尋找傳統圖形與現代平面設計的結合點，使這種新舊的碰撞產生五光十色的藝術火花。在設計時，對傳統視覺符號的升級并非僅是簡單的提煉，更是對文化表現和設計理念的一種提升，是設計師在新的設計時代對本民族傳統文化和民族精神的弘揚與發展。（3）實現和發展文化復歸隨著經濟全球化、信息網絡化的今天，時代的發展把人們帶上了信息高速公路，交流方式增多，世界也因此變小，古老的傳統文化日益受到現代文明的沖擊。為此，全世界大多數國家都采取了積極有效的措施保護本國優秀的文化傳統。傳統文化的回歸，使傳統圖形在設計領域再度流行，從上世紀末開始，一些傳統圖形作為中國傳統文化符號在設計創作中相繼出現，它情緒化、歡快、但又表達含蓄，寓意豐富而切中人心，是探索具有本民族特色的有益資源。隨著使用頻率的日益增加，國內市場與消費者對其的需求，傳統圖形一躍成為當今時尚，人們所看重的正是傳統圖形血液中流淌著原始藝術的濃烈色彩，蘊涵著博大深遠的文化內涵，在與現代設計理念和創作方式不斷重組的新生中展現出獨特的魅力。放眼四周，中國很多城市都在開辟仿古街區，努力展現城市文化的特色與厚重質感；越來越多的酒店茶樓內裝修重歸中式風格，窗框字畫、古瓶案幾，或畫在一枚杯碟邊緣的傳統紋飾，無不向人們彰顯著其優雅的品位。把傳統文化觀念帶到現代生活中，已經成為一種新的生活方式，并獲得了普遍的感官認同。這一思想觀念的轉變雖然是歷史發展的必然結果，但也從另一個角度反映了傳統與現代是相互依存、不可分割的，在大多數情況下，它們是相互滲透甚至融合的。北京奧運會徽是一種把中國特色和奧林匹克運動的元素有機結合，具有東方文化特色的現代標志設計，將我國傳統印章、書法等藝術元素與運動特征有機融合，再通過藝術夸張變形的設計手法，設計出一個向前奔跑、舞動勝利的人形，人形又形似“京”字的神韻，體現了濃重而別具一格的中國意味。奧運會吉祥物福娃在整體標志設計上，以具有傳統意味的宋瓷蓮花瓣造型、新石器時代魚紋，以及敦煌壁畫中的火焰紋樣為標志物的頭飾，并以魚、羊、鳥等視為表現的對象，福娃從內到外的設計都蘊含了中國特有的文化內涵，將中國傳統文化元素淋漓盡致地表現出來，這些作品獲得了巨大的成功，不管是面對自己還是面對世界，對同類文化還是異國文化，它們所具有的民族傳統特色的藝術形式以及表達方式都能被廣泛認同，這為平面設計創作的文化回歸指明了方向。同時，這也說明了傳統圖案的創新對現代設計的發展有著重要推動作用?？偠灾袊鴤鹘y圖案的內在靈魂、其所蘊藏的歷史語言，是中華民族特有的、民族形態的精神所在。要提升民族文化自信，不能只停留表面，要深挖其歷史，只有真正并充分了解了其背后深厚的文化沉淀后才能對其有認同感。因此，一方面，中國當代平面設計要發展，必須繼承和發揚我們原有的優秀傳統文化。而在現代平面設計中，我們除了需要關注它所體現的藝術美和美的本質，還要注重其文化涵養。另一方面，中西文化互融雖然在現在與未來都是必然的發展趨勢。但與此同時，設計師在學習外面獨特、有趣的表達方式的時候，也很有必要將目光放回自身民族的文化元素與表現方式，并思考東、西文化在作品中的占比，如何將“古”的元素新用，用什么表現手法才能將其背后的文化用最簡潔明了，大眾最能接受的形式展現出來。傳統文化和現代藝術在中國相互滲透。異域文化與本土文化的融合，在融合中尋求發展，在加入創新元素之后，最大可能煥發出全新理念的設計作品。“新傳統圖形”將在這樣的環境下誕生，在中國乃至全世界得到認知，有效地推動當代平面設計的發展。

【參考文獻】

紋樣是中國傳統文化流傳至今的重要載體，在歷史的長河中幾經流轉，走過了時代的變遷，融合了新的文化，一直從未脫離中華民族歷代人的生活。與傳統其他的紋樣設計異曲同工，中國傳統紡織紋樣也是中華文化別樣風采的折射，承載著中華民族淵源流長的政治、宗教、經濟、哲學等文化意義。在現代室內裝飾和家紡設計中，傳統紡織紋樣能夠起到畫龍點睛的作用，其圖案、色彩、質感的選擇及應用可與家居空間的不同功能區進行恰當的匹配，從而讓室內設計效果增添審美情趣，形成個性化、風格化、有歷史意義且內涵深刻的設計效果。《中國傳統紋樣與現代紡織品設計融合研究》一書研究了中國傳統紡織紋樣、中國傳統紡織紋樣與現代藝術設計的融合、以及融合后在藝術創作領域的再應用。該書從紋樣的構成開始講解，對比了傳統紡織紋樣和現代紡織紋樣的不同之處，包括造型方法、表現技法及色彩配置等內容，通過傳統與現代的結合及紋樣與設計的結合，為研究中國傳統紡織紋樣與現代室內裝飾設計提供了非常好的研究思路。

一、中國傳統紡織紋樣的內涵

中國傳統紡織紋樣的發展離不開政治文化。封建社會時期，紋樣的設計反映著“禮”，是皇家權貴與貧民百姓之間不可逾越的禮儀制度，也是官宦之間彰顯品級的特征。紡織紋樣千變萬化，風格和配色各顯榮華，是政治在藝術中的刻畫，也是政治在生活里的表現。封建時期的傳統紡織紋樣也夾帶著宗教元素。在中國傳統文化里，人們崇拜圖騰，賦予圖騰神的生命力，人們認為圖騰是生活在天上神的化身，敬畏圖騰，神就能夠保護自己，對圖騰不敬，就會遭到上天的懲罰。古時期的技師們將圖騰運用在紡織紋樣上，用以作為人們表達信仰和抒發精神寄托的方式。例如龍鳳紋樣，它是清朝宮廷紋樣中最具代表性的皇家圖騰，這些象征王權的圖騰紋樣大量應用于宮廷之中。中國傳統紡織紋樣也是時代經濟的一種體現，不同的紋樣設計和做工體現了不同歷史時期的生產方式和技術水平，從中可以看出當時的經濟模式以及生活水平。富庶年代，紋樣多展現自然花鳥，彰顯著百姓的安居樂業，因為只有生活幸福，人們才有心情去關注自然；在百姓貧瘠、民不聊生的時代，紋樣大多具有宗教內涵，百姓借用圖騰紋樣祈求上天保佑，皇族也會借用圖騰紋樣祈求國泰民安，風調雨順。中國傳統紡織紋樣的設計更是將哲學蘊含其中，無論是配合還是布局造型，都蘊含了和諧統一的理念。中華古代文明有陰陽之說，體現的是對立統一關系，傳統紡織紋樣就將這種辯證統一的自然哲學靈巧運用其中，例如最經典的龍鳳圖。在《中國傳統紋樣與現代紡織品設計融合研究》中，前兩章對紡織紋樣進行了詳細的介紹，從概念到分類，介紹了具有抽象美感的幾何紋樣，代表精神寄托的動物紋樣，崇尚自然的花卉紋樣和認識自我的人物紋樣，內容充實，有助于更好地理解中國傳統紡織紋樣內涵。

二、中國傳統紡織紋樣在現代的應用

中國傳統紡織紋樣在現代的應用極為廣泛，首先最常見的就是在服裝設計中的應用，此外還有在家紡設計、平面設計領域以及室內裝飾設計之中的應用。服裝設計領域的應用研究成果較為豐富，早些年，服裝領域的發展受“日韓風”影響較大，而后國內廠家陸續對服裝設計進行大膽創新，將傳統文化融進服裝以及配飾的設計中，發揚“民族的就是世界的”理念，經過設計師的不斷努力和當代年輕人的意識覺醒，中國風盛行的今天才終于到來。而傳統紡織紋樣在家紡領域的應用更早，也更廣泛，典型代表就是20世紀流行的花鳥圖案的家紡產品?，F如今中國傳統紡織紋樣更是走出了國門，走出了東方，走向了世界。歐美著名企業開始使用具有中國傳統特色的紋樣，例如代表宗教元素的佛頭香爐，這也說明西方世界開始接受東方的文化，對于中國傳統文化的輸出具有重要意義。傳統紡織紋樣作為能夠彰顯中華民族特色風格的代表，也是平面設計領域不可或缺的視覺元素。平面設計追求的是視覺效果，而傳統紡織紋樣能流傳至今自然也是美的象征。將紋樣應用到標志及廣告等平面設計領域，一方面能夠抓取眼球，拉滿視覺傳達效果，另一方面也是宣傳中華傳統文化的途徑。當下，中國傳統紋樣在室內裝飾設計中的應用研究較少，但卻是不可忽視的一個領域。盡管現代家裝風格千變萬化，年輕人在裝修時選擇范圍極廣，但中國風的裝修風格永遠能占據一席之地，受到一部分受眾的喜愛。

三、中國風室內裝飾設計的創新

地球從人的誕生到現在一直在源源不斷的為人類提供資源供其生活居住，而隨著時間的推移，社會以及科技的進步，人類在充分享受現代文明成果的同時卻給人類居住的地球帶來了諸多問題，氣候變化的異常，自然災害的頻發等，都在暗示著人類賴以生存的地球已經開始不能承受人類太多的破壞活動。人賴以生存需要的硬件——住房，是地球上最常見的事物，而在大興土木的現代社會，人類對于住房的建設和改造卻給地球帶來了越來越多的問題，在開發建設的過程中，人們追求住房的舒適性同時帶來了許多不必要的能源與資源的浪費，同時產生了大量的建筑垃圾，對環境造成非常不利的影響，因此，借鑒發達國家的經驗，控制好居住建筑的尺度，協調好其與舒適性的關系，推進中小型住宅建設以及住宅建設產業化，從各方面進行資源與能源的節約，為保護地球做出努力是必要的，也是勢在必行的。

1.中國居住建筑設計常用做法以及尺度標準

我國國土面積廣，人口眾多，住房資源需求量巨大。越來越多的農村人口向城市的遷移，給城市帶來了巨大壓力，人口的膨脹給此城市住房的建設帶來了新的考驗，而設計開發出更多更經濟的住房就成為首要解決的問題。因此很多城市試點開發廉租房，經濟適用房等，以滿足不同收入人群的需要，在許多大城市，諸多白領階層更是“蝸居”在一些狹小的住房內。而與此同時，大批量大戶型的住房甚至別墅的建設仍然在持續，所帶來的用地緊張是不言而喻的，而疑問是，住房尺度該控制在什么范圍內能夠更好的實現能源與資源的節約。

1.1住宅設計中的平面設計

對于任何建筑設計，都有技術經濟指標的規定，所有的設計不能脫離規范而存在，而當設計只給定了一個下限指標時，就難以避免尺度過大不經濟等現象的產生，而事實證明，過大的居室給人感覺是空曠無親和力的，因此過大的尺度設計在帶來土地面積浪費，資源浪費的同時未必達到了好的效果。中國建筑學會副理事長竇以德先生提出，我國目前住宅建設的進步尚不能體現21世紀住宅產品技術路線的本質，一些負面效應還十分突出，居住質量的內涵還需要全面提升。這幾年，在住宅設計中，照搬和浮躁之風頗為盛行。策劃理念貴族化，套型設計大型化，室內裝修賓館化，小區庭院公園化，住宅風格美式化歐陸化，住宅小區電子化等等傾向隨處可見，好像中國大陸的住宅和居住水準已經趕上了日本和美國等發達國家，有的甚至超前了，而事實上，并非如此，老百姓對住房條件并未十分滿意，設計和建造適合中國國情、使中國老百姓滿意的住宅，是我們面臨的一個嚴重挑戰。

圖1三居室經濟戶型平面一

摘要：我國是歷史悠久的文明古國，紡織品的生產和加工至今已有幾百年歷史，當前隨著設計產業和技術的不斷成熟，人們對紡織品的要求越來越高，不僅要求其具有實用價值，還要凸顯出自身的藝術價值，而紋樣恰巧可以滿足上述需求?；诖?，文章分析了平面設計技術在紡織品紋樣設計中的應用優勢，并闡述了具體的應用路徑，以期為相關人士提供參考。

關鍵詞：平面設計；紋樣；紡織品設計

我國紋樣種類豐富，不僅可以凸顯出民族文化，而且可以映射地區歷史特點，如將其應用在紡織品設計中，可以傳遞生活價值取向和審美文化追求，從而提高紡織品設計的水平和效果。紡織設計行業的市場正不斷擴大，現今正面臨著新的挑戰，將紋樣運用到紡織品設計中，可以擴大平面設計技術的應用范圍，從而使二者相輔相成，滿足當前時代消費者的需求。

1紡織品款式的類別和特性

隨著我國經濟的不斷發展，人們對紡織品的需求也在不斷提高，為了契合時展變化，需要在設計中運用多元素強化視覺表現，在此基礎上提高商品價值，下面將對紡織品款式的類別和特性進行分析[1]。

1.1紡織品的類別