視頻設計的平面化研究論文

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內容摘要：視頻設計的平面化趨勢是視頻設計與平面設計在發展過程中共鳴的產物，透過對其形成原因、表現形式以及發展意義的探求，可以看到視頻設計的平面化趨勢不僅為視頻設計本身開辟了新的視覺語言，同時也使平面設計得到了延伸與擴展。

關鍵詞：視頻設計平面設計構成符號

視頻設計是視覺傳達設計在視頻媒介上的擴展，囊括了電影片頭、電視劇片頭、電視頻道和欄目片頭等等。根據它的設計對象、設計目的以及傳達效果，可以粗略地定義為是針對電影電視形象推廣的動態視覺傳達設計。

雖然視頻設計不及平面設計發展的歷史長遠，但是它自誕生開始就與平面設計有著“剪不斷理還亂”的情愫。上世紀50年代美國平面設計師索爾·巴斯為電影《金臂人》設計的片頭，被奉為平面設計與視頻設計結合的經典之作。在《007》電影片頭中，美國設計師羅伯特·布朗約翰將幻燈、電影剪輯、平面設計混合在一起，形成了形象鮮明、對比強烈的風格。全球音樂電視頻道MTV更是從來不掩飾它對平面元素的偏愛，個性鮮明的圖形、文字以及色彩無一不彰顯著它與眾不同的特殊定位。這些令人過目難忘的經典設計作品提示著我們，視頻設計的平面化趨勢并不是曇花一現，而是帶著深厚的底蘊日益蔓延開來。

一、視頻設計平面化的原因

視頻設計的平面化為何能夠形成一種風格趨勢，這并不是一種機緣巧合，也不是某人的突發奇想，而是視覺傳達設計發展壯大的必然結果。

從信息媒介發展的外在環境來看，在信息膨脹、圖像逐漸取代文字的讀圖時代，人們對“圖”有著多維化的需求，使得平面媒介與以電視電影為代表的視頻媒介不可能再各行其是。信息在策劃、執行、傳達與實現的過程中，難免引起不同媒介在信息組織方式上的相互滲透，而這種滲透恰恰為視頻設計的平面化提供了生存的土壤。

從視頻設計與平面設計的內在聯系上看，一方面視頻設計與平面設計都屬于視覺傳達設計的范疇。視覺傳達設計是對特定信息傳達進行視覺化形式表達的設想、策劃、處理、過程、實現。視頻設計與平面設計都需要借助對視覺元素的調動與控制達到視覺的感知，從而引發心理的認同，最終實現人與人之間的信息傳遞。二者在信息傳達方式上的一致性，是視頻設計平面化的基本實現條件。

另一方面，雖然視頻設計與平面設計各自實現于屏幕和平面介質，但二者同是二維界面上的展開和調度，在空間規劃方式以及圖像處理方式等方面的相似性，使視頻設計平面化在表現形式上的對接具有了可行性。

此外，視頻媒介對各種視聽信息的包容性與集成性，平面元素在表達上的靈活性與易操作性，都為視頻設計的平面化創造了不可缺少的條件。

二、視頻設計平面化的形式表現

視頻設計以視頻媒介為載體，它的實現原理就是一切動態影像形成的基本原理——“視覺殘留”：人的眼睛在觀看運動形象時，每個形象在消失后，在視網膜上滯留0.1秒的時間，前一形象尚未消失，后一形象已經產生，并與前一形象重合在一起，從而在視網膜上形成運動的影像。可見動態影像其實是由多個靜止的畫面連續切換而形成的，抽取其中的任何一個畫面都具備平面設計的性質，所以對于視頻設計的畫面結構、視覺元素與風格走向，平面設計都有許多可以借鑒的方式。但值得注意的是，視頻設計的平面化并不是對平面設計形式的照搬照套，而是根據自身的形式特點對其進行有效的吸納與再造。

1．平面構成方式的介入

平面構成方式在視頻設計中的介入是比較隱晦的，雖然在視覺上不能立刻被感知，但它不僅可以調度元素之間的節奏比例關系，甚至可以控制鏡頭之間的切換關系。比較典型的有特異構成、發射構成等等。

特異是指在相同的大多數形體中出現的特殊狀態,是個性與共性形成的對比。在視頻設計中，特異構成方式能夠使元素在形態質感與動態節奏等方面呈現出既有聯系又有區別的視覺關系，起到夸張與強調的作用。筆者曾經看過一個電視頻道的形象推廣片，綜合運用了二維動畫的人物與實拍人物。二維動畫人物數量眾多，排列有序，形態與動態一致，單獨的實拍人物被插放在二維人物群中，在動態關系、造型特點上與之形成特異的構成關系，配合動感的音樂體現出很強的趣味性。

發射是指多個基本形圍繞一個中心點，猶如從光源發出的光芒向外放射所呈現的視覺形象。在視頻設計中，發射構成方式的運用不僅是畫面元素的編排結構，而是常常作為元素運動的軌跡走向，形成擴張力極強的聚散視覺效果。在央視經濟頻道舊版的推廣片中，運用紅色小方塊從各個方向向畫面中的一個點聚集，并最終組成頻道標志。這種發射的運動方式經過規范性重復使用，與小紅方塊一起成為了頻道形象的識別符號。

由此，視頻設計對平面構成方式的借鑒，是結合了視頻設計作為聲畫動態影像的特性創造出的、區別于原有形式的新的構成方法。

2．平面元素的介入

平面元素在視頻設計中其實一直都默默地扮演著無關緊要的角色，但在這場平面化的運動中它不僅作為裝飾性的元素得到強化，更重要的是它的視覺識別作用開始受到廣泛的重視和運用。可以看到在眾多的電影電視片頭，電視頻道推廣片中文字、符號、圖等平面元素已經占有了很大的份額。

文字是平面設計中最為精髓的部分，它既作為表意的符號也作為表形的圖像，在視頻設計中文字不再是平面的、靜止的，而是立體的、動態的。在央視國際中文頻道的形象推廣片中，就大膽運用漢字作為主要元素，將部首抽取出來，通過鏡頭的移動與實拍場景的結合表現文字的體積感與空間感，帶來了闡釋文字形象的新方式。

符號是將具體信息經過提煉歸納而形成的抽象視覺形象，其最典型的表現就是標志——平面設計中最直觀的視覺識別符號。在視頻設計中標志一方面作為固定化的視覺形象，另一方面可以通過形態的延伸、空間的變化成為推動整個作品發展的貫穿性元素。在國家地理頻道（NATIONALGEOGRAPHICCHANNLE）的推廣片中，著名的黃色長方框標志既是主要的視覺形象，又作為各個場景之間的切換道具，使整個推廣片既整體統一又富于變化。(轉第131頁）(接第128頁）此外，符號的另一個群體是那些沒有特指象征性的抽象形象，比如方形、圓形、箭頭等等。正是這種身份的模糊性使它們具有了更強的適應性，能夠巧妙和諧地與其他元素相契合，常常作為視頻設計中輔助性的識別符號。前面提到的央視經濟頻道舊版推廣片中的紅色小方塊就是一個典型的范例。

圖是指直接反映現實的具象視覺形象，與文字、符號相比更加感性，因此在視頻設計中的出現也更為靈活。它既可以作為重要的視覺主體，也可以作為輔助的裝飾元素，憑借靜態形象具有的穩定性，在紛繁的動態影像中顯得格外獨特，從而引人注目。CCTV－5在2006都靈冬奧會期間的宣傳片中，非常恰當地使用了大量的運動項目圖片作為主要元素，配合冬奧會標志的空間變形，通過鏡頭的縱深運動，巧妙地表現出了冬季運動的輕盈感與速度感。

平面元素作為最直觀的平面化表現，最容易被視頻設計所吸取，但這并不意味著是純粹的“拿來主義”。它與動態影像獨有的聲音、運動相互融合，制造出全新的視頻設計形式。

3．平面風格的介入

平面設計從原始社會的萌芽狀態到如今的百花齊放，經歷了無數次的斗爭與變革，產生了眾多的風格流派：新藝術運動、立體主義、風格派、后現代設計等等。這些平面風格在潛移默化之間影響著視頻設計的同時，也在新的媒介中得到了不同程度的重新詮釋。

荷蘭“風格派”以蒙德里安的系列作品為代表，它完全拒絕使用任何的具象元素,主張用抽象的幾何形與最單純的色彩來獲得人類共通的純粹精神表現。在電影《蜘蛛俠Ⅱ》的片頭設計中就借鑒了這一經典手法與蜘蛛網的形狀相融合，黑色的線條，紅白藍的色塊，并且通過鏡頭運動制造線條之間的空間感，營造出一個抽象魔幻的視覺氛圍。

拼貼手法是最能代表反對秩序化、崇尚多樣性的后現代主義文化品格的一種設計表現形式，它力求打破時空關系與邏輯關系而得到一種看似隨機偶然的視覺狀態。3FMSeriousRadio的推廣片中，通過實景拍攝的人物與二維動畫環境進行拼貼重組，實現兩種不同時空關系的視覺形象的對接，產生強烈的視覺對比，以此突出3FMSeriousRadio的活力個性。

平面風格對視頻設計的介入是平面設計多種代表性面貌的入侵，它使視頻設計的平面化不僅是對外在平面形式的吸取，更能對內在的平面精神進行領會。

三、視頻設計平面化的意義

從視頻設計自身發展的角度看，視頻設計的平面化不僅發掘出了自由多元的表現語言，更是為視頻設計開辟了新的創作走向。設計者能夠不受約束地對影像進行解構重組，隨心所欲地挪用置換，制造無限可能的創意空間。從另外一個角度來看，視頻設計的平面化同時也為平面設計的繼續延伸與擴展提供了新的突破點。

今天，平面化的趨勢已經深深地扎入了整個視頻設計行業，分量之重，已經不能把它看作是單純的視覺風格走向，而是在進一步地影響著創意構思的方式，成為視頻設計不可缺少的組成部分。

參考文獻：

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