職校舞蹈教育的策略研究

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一、職業學院舞蹈教育需準確定位

教育的本意是要培養人們的本領和能力，如果要使一個人有本領有能力，就要發展他的耳目心思手足不可。職業學院的舞蹈教育，需要靠知識來培養學生的實用性技能，需要以服務為宗旨，以科學發展為指導；以深化教學質量，實施精品戰略，加強教師自身建設為著眼點；不斷提升舞蹈教師的綜合素質，使其具有現代職業教育必須具備的專業水平。因為職業的內涵所涉及的技能、知識和價值觀都在不斷發展變化，無論什么類型的教育，其核心要素是課程設置。其實一門學科的發展，不能脫離社會的需求和基礎，在職業學院的舞蹈教學過程中，一定要注重學生的實踐能力，充分考慮學生的實際，以掌握基本技能為目的。作為職業學院的舞蹈教師，其舞蹈教學的課程也必須根據社會的動態發展變化而不斷創新變革，這就意味著教師必須具有專業理論和專業理論的實踐能力、教育理論和職業教育理論的實踐能力，才能使學生通過教師手把手的傳授，學會知識、技能。廣東文藝職業學院舞蹈專業對于人才的培養，主要是面向不同地區群眾文化館站、少兒培訓、演藝公司、健身培訓等企事業單位，培養從事舞蹈表演、培訓、編排、形體設計等多技能工作的專門人才。針對現代社會對于不同文化人才類型的需求，舞蹈系開設了舞蹈表演、禮儀文秘與流行音舞兩個專業，同時還增加了爵士舞、交誼舞、公關禮儀表演技巧、辦公室職員技能、舞蹈創作編導及演講與口才等時尚熱門課程。其中豐富的舞蹈表演專業主要有芭蕾舞基礎訓練、舞蹈基礎訓練、舞蹈劇目、現代舞技術、舞蹈賞析、舞蹈編創、國標舞等課程。對于舞蹈教師而言，必須集教學、創作、表演于一身，既有舞蹈表演實踐，又有舞蹈教學經驗，才能將課堂教學與舞臺表演緊密結合，創造課堂項目化、項目技能化的教學模式，讓學生掌握多種與舞蹈相關的專業技能，為社會培養實用性舞蹈人才打下堅實的基礎。在教學過程中，舞蹈教師始終堅持為社會服務的理念，教學緊跟時代，課程貼近社會，既注重提高學生的藝術技巧，又重視提高學生的藝術實踐能力。正如亞里士多德所說，如果系統整體中的各要素之間是有機把握的，那么系統的整體功能應當大于各功能之和。筆者認為，職業學院的舞蹈教育必須對舞蹈教學進行準確的定位，找準需求和培養的方式，把與舞蹈藝術相關的人文知識不斷擴展與外延，通過一系列生動形象的教學活動，豐富學生對舞蹈創作的想象力，提高學生對舞蹈表演的創新力，加深學生對自己所學專業的認識，培養學生自我生存和自我發展的能力，促進其個性的全面發展，讓學生在情景教學體驗中構建自己的知識體系。

二、職業學院舞蹈教育需注重技能

教育的作用是按一定的社會形式，培養一定的人格，為一定的社會服務。當今社會，不僅需要普通高校畢業的高層次研究型、學術型人才，也需要高職院校畢業的高層次實用型、技能型、操作型人才。職業學院的舞蹈教育，具有職業性、開放性、地域性、多樣性等特點，應當適應現代社會對于舞蹈表演、編創、培訓等方面的需要，必須注重技術型人才的培養。職業教育要求專業與產業對接、課程內容與職業標準對接、學歷證書與職業資格證對接。舞蹈教學的課程必須結合社會需求，學習內容與未來工作密切相關，培養學生德、智、體、美全面發展的職業能力，為其今后的職業活動做好準備，為實現學生的就業發展打下堅實的基礎。根據當前社會對舞蹈專業人才需求情況的市場調查顯示，社會需要有舞蹈學科基本理論和基本知識，掌握主要舞種的分析方法和一般技術；了解相關藝術學科的基本常識，有較強的審美感覺和創造性思維；具有舞蹈創作的基本方法和舞蹈表演的基本能力，能夠在藝術團體、文化部門、機關學校、企業社區等進行舞蹈教學、舞蹈編排和舞蹈表演相關工作，適應地方社會發展和經濟建設需要的高素質應用型人才。因此，廣東文藝職業學院的舞蹈教育，注重吸收古今中外關于舞蹈教育方面的實踐經驗，注重舞蹈與新知識、新技術、新方法的對接，使舞蹈教學知識化、動態化、形象化、多元化。作為舞蹈專業的學科帶頭人，筆者要求教師在舞蹈教學模式上，著重構建以培養職業能力為主線的課程體系，強化舞蹈專業課程的實踐性和職業性，積極設置情景教學、項目教學、數字化教學。以舞蹈系針對社會需求專門開設的禮儀文秘與流行音舞專業為例，就是從培養學生掌握公關禮儀常規所需的基本理論和專業基礎知識，具有時尚舞蹈藝術表演和節目策劃能力，適應公職人員市場、時尚表演與編創、培訓等行業的一線需要量身定做的。在此專業的教學課程中，有一項是表演素質訓練，這是主持與表演專業的必修課程之一。比如人們的站姿、坐相，這些從表面上看都是最基本的生活常識，卻與舞蹈形體基本功的訓練有著十分密切的關系。因為在工作生活中，無論是主持節目，還是主持會議，其言談舉止能否給人一種具有感染力、親和力的形象，直接影響到這些活動的效果。所以，筆者在舞蹈教學課程中，加強對學生舉手、投足、站立、挺胸、收腹等形體訓練，培養學生外在的紳士風度和儒雅氣質，這也是提高學生就業競爭力和可持續發展潛力的重要環節。

三、職業學院舞蹈教師的知識結構

舞蹈是用動作書寫詩情畫意，讓人們通過舞蹈感受情感美的魅力，而懂得如何啟發學生才是教師最大的本領。也就是說，在舞蹈教學過程中，要讓學生多實踐，向技能型人才發展才是硬道理。筆者在2011年創作的女子群舞《書情》，是編舞課教學中的一個命題作業。筆者在《新聞聯播》中，看到有位熱心人支援貧困山區兒童讀書的信息后，緊緊圍繞一個校長、兩個青年教師，以及一群想讀書卻沒有書的偏遠山區兒童為主線展開。舞蹈表現了學生渴望讀書的強烈愿望和得到圖書的激動歡樂場景，一是通過遞進式的抒情肢體語言，表達山區兒童對讀書的強烈需求；二是在動作設計上，當書送到山里，學生們歡呼雀躍；三是手捧書本回歸到享受讀書中的幸福暢想，將舞蹈推向高潮。該舞蹈在創作中運用全新的理念構思舞蹈布局，在深刻挖掘人類內心世界美的空間，為學生提供具有真、善、美視覺體驗的同時，讓學生認識舞蹈、了解舞蹈、掌握舞蹈創作的基本要素。由師生之間交流碰撞而成的舞蹈作品《書情》，在創作過程中不僅陶冶了學生的性情，也使學生在獲得美的享受中提高了舞蹈創作能力，還拉近了舞蹈課堂教學與舞臺表演的距離，同時也拓展了實踐教學環節，豐富了實踐教學內容，真正達到增強學生實踐能力的目的。該舞蹈榮獲了第六屆廣東省大學生校園文化節之“紅彩飛揚舞愛中華”廣東大學生舞蹈大賽三等獎；榮獲了廣東省高職高專院校圖書館2011年“龍業杯”文藝匯演三等獎。

由筆者指導的男子獨舞《墨海孤雁》在2013年榮獲全國職業高職高專技能舞蹈大賽廣東賽區一等獎。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說，我們的職業的精神和哲學的原理，我們的工作的要求就是如此，為了給學生一顆知識的火星，教師應當從整個知識的海洋中吸取營養。筆者認為，教育是人類文明的傳遞，教育的目的應當是向人傳達生命的氣息。教師不只是簡單的教書匠，在教學過程中不僅需要言傳身教，把舞蹈專業知識傳授給學生，還要教授學生為人處事的道理與主動學習的可貴品質。舞蹈是一種內涵豐富的文化藝術，也是一種風格獨特的視覺技術，它可以通過立體多元的舞蹈語匯，塑造人物形象、表現人物情感，淋漓盡致地表達人們的思想、情感、生活、工作等內容，同時也可以折射出舞蹈藝術的時代風采。舞蹈創作是編者把能夠引起人們注意的新生事物和具有典型意義的生活場景，進行藝術的改造加工，組合成具有吸引力、感染力、震撼力，反映人們現實生活的舞蹈作品。作為職業學院的舞蹈教師，自己在教學工作之余，創作的舞蹈作品《奔流》，榮獲廣東省“舞勢界”廣東大學生舞蹈大賽廣州高職高專賽區一等獎、專業組二等獎。這個舞蹈作品的創作靈感來自于編舞課的教學。筆者在作品中運用現代舞的手法，以肆意的暢想，表現大海的復雜性，讓舞者意會在人們看不見的波浪下面所存在的動力因素。在作品的編排上始終貫穿著流動性，主要是通過一系列的形體動作，最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充分地表現舞蹈藝術的動態美，讓學生猶如大海的浪花，在波濤洶涌的大海中奔流向前，仿佛是舞者在用形體語言，描繪自己的美好未來。通過舞蹈作品的創作，加深了學生對舞蹈本體特質的認識，使其在當代社會中更加煥發出青春的活力，起到健康人的體魄、美化人的心靈的重要作用。

四、職業學院舞蹈教育需深耕細作

職業教育作為一種以人為主體的社會實踐活動，與社會的進步發展有著內在的必然聯系；舞蹈同樣是一種以人為主體，與人類社會有著內在的必然聯系的藝術形式。從古到今，舞蹈始終伴隨著社會的變化而發展，與人們的關系也越來越密切。因為舞蹈是以人類自身的動作形態為存在方式、呈現方式和創新方式，舞蹈也是人類自身表達語言情感的工具，舞蹈還是人類生命活動宣泄抒發創造的手段，其本質決定了舞蹈與人類生產生活的密切關系，也決定了舞蹈這個藝術形式不僅具有自娛自樂抒發情懷、交流情感增進友誼、增強體質延長青春、欣賞愉悅陶冶情操、了解社會認識世界、宣傳教化團結鼓勁等功能，最重要的是舞蹈以其自身的獨特品質，具有不可替代的社會功能。這也從一個側面說明，舞蹈教育在現實社會中具有非常重要的作用。舞蹈教育是一項可以給人增加氣質魅力的才藝，它不僅可以豐富學生的想象力，提高學生的舞蹈表現力，提高學生的審美能力和思維能力，還可以增強學生的快速反應能力以及身體的協調能力，通過一系列動作節奏韻律，使學生在舉手投足間表現出優雅與自信。筆者在舞蹈教學活動中，充分利用舞蹈藝術的各種功能，以學生為主體，讓學生在體驗中發現、感悟，在做中學，在做中教，不斷提高學生的課堂學習效率。對高職類學生來講，編舞課是一門實操性較強的核心課程，因為它有利于培養學生的舞蹈技術、舞蹈表現、舞蹈創作等綜合能力。高職類學生的就業方向，大多數都是面對大眾文藝愛好者，面對各行各業的商業演出策劃等，這些工作項目要求學生必須具有一定的藝術綜合能力和舞蹈創作能力。

因為舞蹈是用人的身體加之以有節奏的動作，以及內心的思想感情來塑造時間、空間的動態藝術，僅僅看舞蹈是不夠的，還要學會欣賞舞蹈、體會舞蹈，獲得舞蹈所傳達的宇宙造化的信息。所以編舞課程的前提條件，就是開發學生的想象力和引導開發學生的創造性思維，只有當學生能夠有意識地進行獨立思考，這才是學生開啟想象力、催生創造力的第一步。在編舞課教學中，筆者以現代舞創作為切入點，強調舞蹈要反映現代社會生活，強調以自己的真實感受為依據，去追求創新甚至是標新立異，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由抒發人的真實情感，以動態的直觀的方式將國內外許多優秀的現代舞作品呈現給學生，引起學生的學習熱情，激發學生的創作靈感，使學生對現代舞的表演創作產生興趣。在舞蹈創作中，究竟什么樣的作品才能產生共鳴？這是每個編舞者應思考的問題。正如人們所說，不識廬山真面目，只緣身在此山中。也正因為我們存在其中，往往看不清或看不透，但就舞蹈創作本身而言，敏銳的觀察力、創新思維能力以及捕捉生活細節的敏感力，都是必須具備的創作要素。從舞蹈教學的實際出發，筆者要求教師的編舞課教案應具備三個基本條件，即啟發性、藝術性和借鑒性，使學生通過學習了解掌握舞蹈編創的基本要素。藝術來源于生活而又高于生活，這句話我們經常聽到，但真正做到，就需要每天用心感受生活、聆聽生活、感知生活，這樣才有感覺觸覺的印象，從而產生創作的欲望。

在編舞技法中，筆者更傾向于現代舞的創作方式，貼近生活、方式多元、動態自由，最重要的是尋找到適合表現作品的動作語匯，通過這些新穎、表現力強的舞蹈語匯，釋放出舞蹈作品的內在力量，讓舞蹈作品游刃有余地展示出現代人的精神風貌。特別是職業學院的舞蹈教育，對于開闊學生的視野，增強學生的創作能力，具有不可替代的重要作用。正是因為對于舞蹈專業的準確定位，筆者所在的舞蹈系畢業生就業率達95%以上，其中不少人已成為廣東各地宣傳文化單位的專業骨干。古人云，致天下之治者在人才，成天下之才者在教化，教化之所本者在學校。筆者認為智慧不僅存在于知識之中，還存在于運用之中，職業學院的舞蹈教學，猶如智慧之火，不只是教人不懂的知識，而是舉出實例，讓學生掌握舞蹈專業基礎知識、基本理論，以及相關的人文社會科學基礎知識，成為具有一定的舞蹈表演、編排實踐能力的技能型應用人才。

作者：張溪璐單位：廣東文藝職業學院