水粉畫技法與藝術美

時間:2022-07-11 03:54:42

導語:水粉畫技法與藝術美一文來源于網友上傳,不代表本站觀點,若需要原創文章可咨詢客服老師,歡迎參考。

水粉畫技法與藝術美

水粉畫是以和膠溶液為媒介劑調和粉質顏料繪制的色彩畫,屬于水溶性繪畫范籌。其色彩純度較高,色彩效果渾厚、柔潤、鮮明、清爽,具有獨特的天鵝絨似的美感,這是水粉畫藝術語言特質美的表現。只有了解水粉畫的藝術特色,把握水粉畫的基本技法,才能真正展示水粉畫藝術之美。

一、水粉畫的基本技法

(一)工具材料的選擇

紙:短期作業,選擇普通素描紙能體現水粉畫的特色和效果。素描紙的特點是容易吸收水,如果簿素描紙用濕畫法容易粘到畫版上,較厚素描紙畫時吸水不容易起皺,能更好把握水粉畫的繪畫技巧。較長期作業要選擇水粉紙,因為水粉紙紙面凹凸不平,適應水粉畫層層覆蓋的特性,以達到畫面的逐步深入。筆:常用的水粉筆有羊、狼毫制的扁平筆,以有彈性而蓄水量大者為好。狼毫較硬且彈性好,適應畫得簿和多層覆蓋,易于掌握。羊毫較揉吸水和顏料充分,畫時容易顏料附著在畫紙上較多,畫時要靠手碗的力度把握控制附著畫紙的顏料多少。現代的工藝技術日趨發展,纖維和不同材料的筆很多,筆彈性好且較柔軟也是可取的。筆沒有絕對的好與壞,不同的筆可以表現不同風格的作品。筆毛軟硬適中,含水量大,適宜用于大面顏色涂抹和薄畫法,用筆的大小以畫幅大小而定。一般的寫生練習有單號或雙號即1-11號或2-12號六支,另備勾線筆一支及涂抹大塊底色用底紋筆一支即可。

(二)水粉畫的起稿用色

起稿用色與畫家對作品設想有關,有三種情況:一是以塑造形體為重的,畫面要求細致深入,起稿可稱素描稿,可用薄薄的單色來畫(普藍、群青、翠綠、熟褐等均可)。二是色彩形以表現畫面光與色為主,畫面色彩明快對比強烈,選擇與所畫色調對比的顏色,如畫冷色調選用暖色深紅、朱紅等起稿,適用以對比為主的色調起稿打輪廓。三是選擇中性顏色如鈷藍、粉綠、土黃、橘黃等。當在形象塑造過程遇到重色與亮色交界時,為了避免過于生硬,有意將打輪廓的底色留出來,從而產生重色與亮色自然銜接的效果,這是水粉畫寫生常用的方法。

(三)水粉畫的作畫步驟與方法

1.從整體到局部再到整體。整體著眼和從大體色入手是作畫的原則。大色塊和大片色對畫面色調將起決定性作用,應首先畫準組成畫面主要色塊的色彩關系,然后再進行局部的塑造和細節刻畫。在細節刻畫階段完成后,應再調整、整理色彩關系,將目光又放回到整體效果上來。

2.從薄涂到厚畫。薄涂到厚畫即是從薄畫到厚畫的一種方法,一般是先根據總的色彩感覺迅速薄涂一遍,造成畫面整體的色彩環境,爾后逐漸加厚,深入表現。薄涂比較正確和優秀的地方要善于保留,使畫面色彩有厚有薄,以增加色彩的層次。

3.從深重色到明亮色。先畫深重色,也就是從帶粉少的顏色畫到帶粉多的顏色。深重色一般帶粉比較少,容易被帶粉多的明亮色所覆蓋。明亮色多是厚涂,靠一遍遍薄涂是亮不起來的。一般是先畫面積較大的深重色,從而確定畫面色彩的骨架。此過程常用分色的方法作畫,即根據物體的色相傾向分組上色,然后逐步向中間色和明亮色推移,同時用色彩的明度調子塑造形體,這樣能畫出色差上的微妙變化。

4.從明亮色到深重色。這是一種能很好體現水粉藝術特點的畫法,先畫明亮色,也就是直接畫出帶粉多的顏色,觀察區分畫面光與物體的色彩,根據畫面的色彩構成的需要一次性畫出帶粉的量,不主張從薄涂到厚涂一遍遍亮起來。在大體畫好明亮帶粉的色彩后,在保留第一層色彩的基礎上再畫出比較深的色顏色和深色地方,并作完善畫面的色彩效果的調整。

二、水粉畫的藝術特色美

粉味:白色顏料在水粉中稱粉,土黃、朱紅、草綠等也是含有粉質的不透明水溶顏料,其余透明的顏料加白后都可成為不透明顏料,具有一定的覆蓋力。粉色色層濃密厚重,在畫面產生沉著響亮的藝術效果,干后非常結實。粉味是體現水粉畫特色的主要因素和手段,水的透明、粉的渾厚、帶粉的多少將影響到畫面的色層效果和畫面的空間深度,粉使水粉畫面產生獨特的美感。水韻:水粉畫和水彩畫都是用水調和顏料,均用水做媒介,畫面都有水分滲透溶化的效果。利用紙的底色通過薄涂渲染的方法而出現水色淋漓、清新明快效果,表現類似水彩畫柔潤的韻味。水不僅起著稀釋顏料、調節濃淡的作用,還具有濕潤、銜接、沖淡、洗滌等功能。在熟悉和掌握了水的性能之后,也可以根據畫面的需要,有意識地運用水分滲化來作畫,以求達到水彩畫、水墨畫那樣水韻淋漓的效果,同時在作畫的過程中增加繪畫過程的挑戰性和趣味性。彩趣:水粉色彩的趣味與油畫色粉水彩等的規律是一樣的。由于水粉靠加粉來提亮并有覆蓋的特點,如果色層的推移清晰就能產生色彩豐富、艷麗、明亮的美感。同時,由于水粉畫不像油畫那樣具有很強的塑造力,如果層疊的次數過多也會造成色彩的灰暗。另外,水粉畫不分主次容易造成花的毛病,因此要把著眼點放在豐富中求統一、求概括上,注重色調的組合、色彩的大感受和色塊之間豐富和濃淡之間的搭配,從明度、冷暖、色相等幾個方面考慮。在造型處理上傾于簡潔,在用色上要求洗練,若再補充一些細節,可增添畫面的情趣。此外,還要注重大膽表現作者的主觀感受。筆味:水粉畫的運筆與筆觸效果是豐富多變的。在著色過程中,蘸色的多少、色彩的厚薄干濕、畫筆的質地(軟硬)、型號(大小)、形狀(扁圓)及不同運筆方式都可以產生不同的效果。水粉畫的主要用筆方法有擺、刷、揉、抹等,雖然與中國畫有所不同,但也是十分講究的。各種筆法都具審美特點,擺筆肯定具有力度,刷筆概括大氣,抹筆融和和諧,揉筆優美具有運動感。筆跡與筆跡交疊的方式以及筆力的好壞直接關系到作品的成敗。可根據不同對象使用不同的筆法,以求達到充分表現對象的目的。筆法之美也是水粉畫的基本要求之一。常言道“結構要緊,用筆要松”,就是說畫面結構與形象結構要緊,而以松動之筆表現之,就會生意盎然。初學者除感受筆法之美外,還要注重筆法與表現對象的質感和體面關系,順勢而成。要以表現對象的感受為出發點,注重概括、靈動、有力,做到疾而不滑、徐而不拖、動中有靜、靜中有動。